Романтизм у європейському живописі-презентація з МХК. Що таке романтизм? Епоха романтизму. Представники романтизму

Мистецтво романтизму формується у полеміці із класицизмом. У соціальному аспектіПоява романтизму пов'язують із Великою французькою революцією XVIII в., він виникає як реакція загального наснаги з приводу її початку, але і як глибоке розчарування у можливостях людини при її поразці. Більше того, німецький романтизм пізніше вважали безкровним варіантом Французька революція.

Як ідейно-художню течію романтизм заявляє себе у першій половині ХІХ ст. Він виникає в першу чергу як літературний напрямок- тут активність романтиків висока та успішна. Не менш значна музика того часу: вокал, інструментальна музика, музичний театр(опера та балет) романтизму становлять і сьогодні основу репертуару. Однак у образотворчих та просторових мистецтвах романтизм виявив себе менш яскраво і за кількістю створених творів, і за їхнім рівнем. Живопис романтизму сягає рівня шедеврів у Німеччині та Франції, решта Європи відстає. Про архітектуру романтизму й казати не прийнято. Деяка своєрідність тут виявляє лише садово-паркове мистецтво, та й романтики розвивають тут ідею англійського ландшафтного, чи природного, парку. Є місце також деяким неоготичним тенденціям романтики бачили своє мистецтво серед: готика - бароко - романтизм. Такої неоготики чимало у слов'янських країнах.

Образотворче мистецтво романтизму

У XVIII ст. термін "романтичний" позначав "дивний", "фантастичний", "мальовничий". Неважко зауважити, що слова "романс", "роман" (лицарський) етимологічно дуже близькі.

У ХІХ ст. термін трактували як назву літературної течії, протилежного за своїми установками класицизму

У образотворчих мистецтвах романтизм цікаво виявив себе у живопису та графіці, менш виразно - у скульптурі. Найбільш послідовна школа романтизму склалася у Франції, де йшла запекла боротьба з догматизмом і абстрактним раціоналізмом офіційне мистецтвона кшталт академічного класицизму. Засновником романтичної школи живопису став Теодор Жеріко (1791-1824). Він навчався у майстрів класицизму, але, зберігши від класицизму тяжіння до узагальнено героїзованих образів, Жерико вперше висловив у живописі почуття конфліктності світу, прагнення експресивного вираження значних подій сучасності. Вже перші твори художника виявляють високу емоційність, "нерв" епохи наполеонівських воєн, в яких було багато бравади ("Офіцер кінних єгерів імператорської гвардії, що йде в атаку", "Поранений кірасир, що залишає поля бою"). Вони відзначені трагічним світовідчуттям, почуттям розгубленості. Герої класицизму таких почуттів не відчували чи висловлювали їх публічно і естетизували зневіру, розгубленість, тугу. Мальовничі полотнахудожників романтизму написані динамічно, у колориті переважає темний тон, який пожвавлюється інтенсивними кольоровими акцентами, стрімкими пастозними мазками.

Жерико створює неймовірно динамічну картину "Біг вільних коней у Римі". Тут він перевершує переконливість передачі руху всіх попередніх художників. Один із головних творів Жерико - картина "Пліт Медузи". У ньому він зображує реальні факти, але з такою силою узагальнення, що сучасники побачили в ній не образ однієї конкретної аварії корабля, але всієї Європи, яка перебуває у відчаї. І лише окремі, найстійкіші люди продовжують боротьбу за виживання. Художник показує складну гаму людських почуттів- від похмурого розпачу до бурхливого вибуху надії. Динаміка даного полотна визначається діагоналлю композиції, ефектним ліпленням об'ємів, контрастних перепадів світлотіні.

Жерико встиг проявити себе майстер портретного жанру. Тут він також постає як новатор, визначаючи образну специфіку портретного жанру. У "Портреті двадцятирічного Делакруа" та в автопортретах висловлено уявлення про романтичного художника як про незалежного творця, яскраву, емоційної особистості. Він закладає основи романтичного портрета – згодом одного з найуспішніших романтичних жанрів.

Долучився Жерико і до краєвиду. Мандруючи Англією, він був вражений її зовнішністю і віддав данину її красам, створивши безліч пейзажних картин, написані як маслом, так і аквареллю. Вони багаті за кольором, тонкі за спостереженнями, не чужі соціальної критики. Художник назвав їх "Велика та мала англійська сюїти". Як характерно для романтика назвати образотворчий цикл музичним терміном!

На жаль, життя Жерико виявилося коротким, але він започаткував славну традицію.

З 1820-х років. главою романтиків-живописців стає Фердинанд Віктор Ежен Делакруа (1798-1863). Випробував сильний впливЖерико, з яким дружив з учнівською лавкою. Вивчав живопис старих майстрів, особливо Рубенса. Подорожував Англією, був захоплений живописом Констебла. Делакруа мав пристрасний темперамент, потужну творчою фантазієюта високою працездатністю. З початкових кроків на професійній ниві Делакруа рішуче слідує за романтиками. Перша картина, яку він виставив, зображувала Данте і Вергілія в турі, що перетинає Стікс ("Ладья Данте"). Картина сповнена трагізму, похмурого пафосу. Наступним полотном "Різня на Хіосі" він відгукнувся на реальні події, пов'язані з стражданнями греків від турецької ярма. Тут він відкрито висловив свою політичну позицію, Прийнявши в конфлікті бік греків, яким він співчував, - тоді як французький уряд загравав з Туреччиною.

Картина викликала і політичні, і мистецтвознавчі нападки, особливо після того, як Делакруа під впливом творчості Констебла переписав картину у світліших тонах. У відповідь на критику художник створює полотно "Греція на руїнах Міссолунги", в якому знову звертається до актуальної теми боротьби Греції за звільнення від турецької ярма. Ця картина Делакруа символічніша, жіноча фігура з піднятою рукою в жесті чи то прокляття загарбникам, чи то у заклику до боротьби, уособлює всю країну. Вона хіба що передбачає образ Свободи у майбутньої, самої знаменитій роботіхудожника.

У пошуках нових героїв, сильних особистостейДелакруа часто звертається до літературним образамШекспіра, Гете, Байрона, Скотта: "Тассо в будинку божевільних", "Смерть Сарданапала", "Вбивство єпископа Льєжського"; робить літографії до "Фауста", "Гамлета", висловлюючи найтонші відтінки почуттів героїв, чим заслужив похвалу Гете. Делакруа підходить до художній літературітак, як його попередники підходили до Святого Письма, роблячи з нього нескінченне джерелосюжетів для картин.

У 1830 р. під безпосереднім враженням Липневої революціїДелакруа написав велике полотно "Свобода, яка веде народ" ("Свобода на барикадах"). Над реалістично зображеними фігурами учасників революційної боротьби, бідних, переважно молодих людей, натхнених боротьбою, ширяє чудова жінка, що нагадує "геніїв" Веронезе. У неї в руках прапор, обличчя натхненне. Це не просто алегорія свободи в дусі класицизму, це - високий символреволюційного пориву. Однак не можна і відмовитися від живої, чуттєвої жіночої фігури- Так вона приваблива. Картина вийшла складною, привабливою, динамічною.

Як справжній романтик, Делакруа подорожує по екзотичним країнам: Алжиру, Марокко. З подорожі він привозить п'ять картин, серед яких "Левове полювання в Марокко", мабуть, данина коханому Рубенсу.

Делакруа багато працює як декоратор, створюючи монументальні твориу Бурбонському та Люксембурзькому палацах, паризьких церквах. Він продовжує працювати у жанрі портрета, створюючи образи людей епохи романтизму, наприклад Ф. Шопена. Творчість Делакруа належить до вершин живопису XIXв.

Живопис та графіка німецького романтизму здебільшого тяжіє до сентименталізму. І якщо німецька романтична література справді складає цілу епоху, то про образотворчі мистецтва цього не скажеш: у літературі були "Буря і натиск", а в образотворчих мистецтвах - ідеалізація сімейного патріархального побуту. Показово у цьому сенсі творчість Людвіга Ріхтера (1803-1884): "Лісове джерело біля Ариччі", "Весільна хода навесні" і т.п. Йому належать також численні малюнки на теми казок та народних пісень, зроблені в сухій манері.

Але є одна масштабна постать у німецькому романтизмі, яку не можна обминути. Це Каспар Давид Фрідріх (1774-1840). Він був пейзажистом, навчався в Академії мистецтв у Копенгагені. Пізніше поселяється у Дрездені, займається викладанням.

Його пейзажна манера оригінальна, картини запам'ятовуються з першого знайомства, у яких відчувається, що це пейзажі художника-романтика: вони послідовно висловлюють специфіку романтичного світовідчуття. Він писав ландшафти південної Німеччини та Балтійського узбережжя, порослі лісом дикі скелі, пустельні дюни, замерзле море. Люди іноді присутні на його картинах, але ми рідко бачимо їхні обличчя: постаті зазвичай звернені до глядача спиною. Фрідріх прагнув передати стихійну міць природи. Він шукав і виявляв співзвуччя природних сил та людських настроїв та шукань. І хоча він відображає життя досить точно, мистецтво Фрідріха не є реалістичним. Це відлякувало у недавньому минулому радянських мистецтвознавців, про художника мало писали, майже не було його репродукцій. Зараз ситуація змінилася, і ми можемо насолоджуватися глибоким одухотворенням його картин, меланхолійною відстороненою споглядальністю пейзажів Фрідріха. Чітка ритміка композиції, строгість малюнка поєднуються у його роботах із контрастами світлотіні, багатої світловими ефектами. Але часом Фрідріх доходить у своїй емоційності до щемливої ​​туги, відчуття тлінності всього земного, до заціпеніння містичного трансу. Сьогодні ми переживаємо сплеск інтересу до творчості Фрідріха. Його найбільш вдалі роботи - "Загибель "Надії" у льодах", "Монастирський цвинтар під снігом", "Меса в готичній руїні", "Захід сонця на морі" та ін.

У російському романтизмі у живопису є багато суперечливого. До того ж довгі рокивважалося, що хороший художник- Реаліст. Ймовірно тому утвердилася думка, що О. Кіпренський та А. Венеціанов, В. Тропінін і навіть А. Куїнджі – реалісти, що нам видається невірним, вони – романтики.

Романтизм у живопису – філософський та культурний напрямок у мистецтві Європи та Америки кінця 18 – першої половини 19 століть. Основою у розвиток стилю послужив сентименталізм у літературі Німеччини – батьківщини романтизму. Розвивалося напрям у Росії, Франції, Англії, Іспанії та інших європейських країнах.

Історія

Незважаючи на ранні спроби піонерів – Ель Греко, Ельсхаймера та Клода Лоррена, стиль, який ми знаємо як романтизм, не набере сили практично до кінця 18 століття, коли героїчний елемент неокласицизму отримав головну рольу мистецтві того часу. Картини почали відображати героїчно-романтичний ідеал, що ґрунтується на романах того часу. Цей героїчний елемент у поєднанні з революційним ідеалізмом, емоційністю виник у результаті Французької революції як реакцію проти стриманого академічного мистецтва.

Після Французької революції 1789 року, значні соціальні змінивідбулися протягом кількох років. Європа була вражена політичними кризами, революціями та війнами. Коли лідери зустрілися на Віденському конгресіЩоб продумати план реорганізації європейських справ після наполеонівських воєн, стало ясно, що надії народів на свободу і рівність не були реалізовані. Тим не менш, протягом цих 25 років сформувалися нові ідеї, які укоренилися у свідомості людей у ​​Франції, Іспанії, Росії, Німеччині.

Живопис епохи північного відродження

Повага до особистості, яка вже була ключовим елементом у неокласичному живописі, розвивалася та укорінялася. Картини художників вирізнялися емоційністю, чуттєвістю передачі зображення особистості. На початку 19 століття, різні стилістали виявляти риси романтизму.

Цілі

Догмати та цілі романтизму включали:

• Повернення до природи — приклад чого є акцент на спонтанності у живописі, що демонструють картини;
• Віра в доброту людства та кращі якостіособи;
• Справедливість всім – ідея була поширена у Росії, Франції, Іспанії, Англії.

Тверде переконання в силі почуттів та емоцій, які домінують над розумом та інтелектом.

Особливості

Характерні риси стилю:

1. Ідеалізація минулого, домінування міфологічної тематики стала провідною лінією у творчості 19 століття.
2. Відмова від раціоналізму та догм минулого.
3. Підвищена виразність за допомогою ігор світла та кольору.
4. Картини передавали ліричне бачення світу.
5. Підвищення інтересу до етнічних тем.

Експресіонізм як стиль у живописі

Романтичні художники та скульптори, як правило, виражають емоційну реакцію на особисте життя, На відміну від стриманості та універсальних цінностей, що пропагуються неокласичним мистецтвом. 19 століття стало початком розвитку романтизму та в архітектурі, що підтверджують вишукані вікторіанські будови.

Основні представники

Серед найбільших живописців-романтиків 19 століття були такі представники І. Фюсслі, Франсіско Гойя, Каспар Давид Фрідріх, Джона Констебль, Теодор Жеріко, Ежен Делакруа. Романтичне мистецтво не витісняло неокласичний стиль, а функціонувало як противагу догматичності та жорсткості останнього.

Романтизм у російській живопису представлений роботами В.Тропініна, І.Айвазовського, К.Брюллова, О.Кіпренського. Художники Росії прагнули передати природу максимально емоційно.
Кращим жанром серед романтиків був краєвид. Природа розглядалася як дзеркало душі, у Німеччині вона також сприймається як символ свободи та безмежності. Зображення людей художники поміщають на тлі сільської або міської, морського пейзажу. У романтизмі у Росії, Франції, Іспанії, Німеччині зображення людини не домінує, а доповнює сюжет картини.

Сюрреалізм як стиль у живописі

Популярні ванітас мотиви, такі як мертві дерева та зарослі руїни, що символізують швидкоплинність та кінцеву природу життя. Подібні мотиви мали місце раніше у барочному мистецтві: художники запозичували роботу зі світлом та перспективою у подібних картинах у барокових живописців.

Цілі романтизму: художник демонструє суб'єктивний погляд на об'єктивний світ і показує картину, відфільтровану через його чуттєвість.

В різних країнах

Німецький романтизм 19 століття (1800 - 1850)

У Німеччині молоде покоління художників реагувало на мінливі часи процесом самоаналізу: вони відступили у світ емоцій, їх надихали сентиментальні прагнення до ідеалів минулих часів, насамперед, середньовічної епохи, яка в даний час розглядається як час, в якому люди жили в гармонії з собою та світом. У цьому контексті картини Шинкеля, наприклад, «Готичний собор на воді», є репрезентативними та характерними для періоду.

Історія живопису епохи бароко

Потягом минулого романтичні художники були дуже близькі до неокласицистам, за винятком того, що їхній історизм критикував раціоналістичні догми неокласицизму. Неокласичні художники ставили такі завдання: дивилися у минуле, щоб виправдати їхню нераціональність та емоційність, зберігали академічні традиції мистецтва у передачі реальності.

Іспанський романтизм 19 століття (1810 - 1830)

Франсіско де Гойя був безперечним лідером романтичного рухумистецтва в Іспанії, його картини демонструють характерні риси: схильність до ірраціональності, фантазії, емоційності. До 1789 року він став офіційним живописцем іспанського королівського двору.

У 1814 році на честь іспанського повстання проти французьких військ у Пуерта-дель-Соль, Мадрид, та розстрілу беззбройних іспанців, підозрюваних у співучасті, Гойя створив одну з його найбільших шедеврів – «Третє травня». Відомі роботи: «Нещастя війни», «Капричос», «Маха оголена».

Дадаїзм як стиль у живописі

Французький романтизм 19 століття (1815 - 1850)

Після наполеонівських воєн Французька республіка знову стала монархією. Це призвело до величезного поштовху романтизму, яке досі стримувалося домінуванням неокласиків. Французькі художникиепохи романтизму не обмежували себе пейзажним жанром, вони працювали у жанрі портретного мистецтва. Найбільш яскраві представники стилю – Е.Делакруа та Т.Жерико.

Романтизм в Англії (1820 - 1850)

Теоретиком і найбільш яскравим представникомстилю був І. Фюслі.
Джон Констебль належав до англійської традиції романтизму. Ця традиція була у пошуку балансу між глибокою чутливістю до природи та прогресом у науці живопису та графіці. Констебль відмовився від догматичного зображення природи, картини відомі завдяки використанню для передачі реальності колірних плям, що наближає творчість Констебля до мистецтва імпресіонізму.

Мистецтво періоду романтизму в основі своєї ідеї має духовно-творчу цінність особистості як головну темудля філософії та роздумів. Він з'явився наприкінці XVIII і характеризується романтичними мотивами, пов'язаними з різноманітними дивностями та мальовничими подіями чи пейзажами. По суті поява цього напряму було протиставленням класицизму, і провісником його появи став сентименталізм, який був досить яскраво виражений у літературі цього часу.

До початку XIX століття романтизм розквіт і повністю поринув у чуттєві і емоційні образи. Крім того, дуже важливим фактом стало переосмислення в цю епоху ставлення до релігії, а також появи вираженого у творчості атеїзму. На чільне місце ставляться цінності почуттів і серцевих переживань, а також відбувається поступове прилюдне визнання наявності в людини інтуїції.

Романтизм у живописі

Для спрямування характерно виділення піднесеної тематики, яка є основною для цього стилю у будь-яких творчих діяльностях. Чуттєвість виражається будь-якими можливими та допустимими способами, і це найбільше важлива відмінністьцього напряму.

(Крістіано Банті "Галілей перед римською інквізицією")

Серед засновників філософського романтизму можна виділити Новаліса та Шлейєрмахера, а ось у живописі відзначився у цьому плані Теодор Жерико. У літературі можна назвати особливо яскравих письменників періоду романтизму - братів Грімм, Гофмана та Гейне. У багатьох країнах цей стиль розвивався під сильним німецьким впливом.

Основними рисами можна назвати:

• явно виражені у творчості романтичні нотки;
• казкові та міфологічні нотки навіть у зовсім неказковій прозі;
• філософські роздуми, присвячені сенсу життя;
• поглиблення у тематику розвитку особистості.

(Фрідріх Каспар Давид "Схід місяця над морем")

Можна сказати, що романтизму властиві нотки культивування природи та природності людської натури та природної чуттєвості. Прославляється і єднання людини з природою, а також дуже затребуваними є образи лицарської епохи, оточені аурою шляхетності та честі, а також мандрівники, які легко пускаються в романтичні подорожі.

(Джон Мартін "Макбет")

Події в літературі чи живописі розвиваються навколо найсильніших пристрастей, які зазнають персонажі. Героями завжди ставали особистості, схильні до авантюризму, які грають із роком і зумовленістю долі. У живописі романтизм чудово характеризується фантастичними явищами, які демонструють процес становлення особистості та духовний розвитоклюдини.

Романтизм у російському мистецтві

У російській культурі романтизм особливо яскраво виявився у літературі, і вважається, що перші прояви цього напряму виражені у романтичній поезії Жуковського, хоча деякі фахівці вважають, що його твори близькі до класичного сентименталізму.

(В. М. Васнєцов "Оленка")

Російський романтизм характеризується свободою від класичних умовностей, і цього напряму характерні романтичні драматичні сюжети і довгі балади. По суті, це нове уявлення про сутність людини, а також про значення поезії та творчості у житті людей. У цьому плані та ж поезія набуває більш серйозного, осмисленого значення, хоча раніше написання віршів вважалося звичайною порожньою забавою.

(Федір Олександрович Васильєв "Відлига")

Найчастіше у російському романтизмі створюється образ головного героя, як самотнього і глибоко страждає людини. Саме стражданням і душевним переживанням приділяється найбільше велика увагаавторів як у літературі, і у живопису. По суті, це вічне пересування попутно з різними думками та роздумами, і боротьба людини з постійними змінами у світі, що його оточує.

(Орест Кіпренський "Портрет лейб-гусарського полковника Є.В. Давидова")

Герой зазвичай досить егоцентричний і постійно бунтує проти вульгарних і матеріальних цілей та цінностей людей. Пропагується звільнення від матеріальних цінностей на користь духовних та особистісних. Серед російських найбільш популярних та яскравих персонажів, створених у рамках цього творчого спрямування, можна виділити головного героя із роману "Герой нашого часу". Саме цей роман дуже яскраво демонструє мотиви та ноти романтизму у той період.

(Іван Костянтинович Айвазовський "Рибалки на березі моря")

Для живопису характерні казкові та фольклорні мотиви, романтичні та сповнені різноманітних мрій. Всі твори максимально естетичні та мають правильні, красиві побудови та форми. У цьому напрямку немає місця жорстким лініям та геометричним фігурам, а також надмірно яскравим та контрастним відтінкам. При цьому використовуються складні конструкції та безліч дрібних, дуже важливих деталейна картині.

Романтизм в архітектурі

Архітектура епохи романтизму схожа сама по собі на казкові замки і відрізняються неймовірною розкішшю.

(Бленхеймський палац, Англія)

Для найяскравіших і найвідоміших будівель цього часу характерно:

• застосування металоконструкцій, які були новим винаходом у цей період, і являли собою досить унікальну новацію;
• складні силуети та конструкції, які припускають неймовірні поєднання красивих елементів, включаючи башточки та еркери;
• багатство та різноманітність архітектурних форм, розмаїття різних поєднаньтехнологій застосування залізних сплавів з каменем та склом;
• будівля набуває візуальної легкості, тонкі форми дозволяють створювати навіть дуже великі будівлі з мінімальною громіздкістю.

Найбільш відомий міст цього періоду був створений в 1779 в Англії, і був перекинутий через річку Северн. Він має невелику довжину, трохи більше 30 метрів, але це була перша подібна споруда. Надалі було створено мости понад 70 метрів, а вже за кілька років чавунні конструкції почали застосовувати при будівництві будівель.

Будівлі мали до 4-5 поверхів, а планувань внутрішніх приміщень характерні асиметричні форми. Асиметрія переглядає і в фасадах цієї епохи, а ковані ґрати на вікнах дозволяють підкреслити відповідний настрій. Можна також використовувати вітражні вікна, що особливо актуально для церков та соборів.

Романтизм

Напрям

Романтизм (фр. romantisme) - ідейний та художній напрямок у культурі кінця XVIII століття - першої половини XIXстоліття, характеризується утвердженням самоцінності духовно-творчого життя особистості, зображенням сильних (найчастіше бунтарських) пристрастей і характерів, одухотвореної та лікувальної природи. Поширилося різні сфери діяльності. У XVIII столітті романтичним називали все дивне, мальовниче та існуюче в книгах, а не насправді. У початку XIXстоліття романтизм став позначенням нового напряму, протилежного класицизму та Просвітництва.

Зародився у Німеччині. Провісник романтизму - «Буря і натиск» та сентименталізм у літературі.

Романтизм змінює епоху Просвітництва та збігається з промисловою революцією, позначеною появою парової машини, паровоза, пароплава, фотографії та фабрично-заводських околиць. Якщо Просвітництво характеризується культом розуму та заснованої на його засадах цивілізації, то романтизм стверджує культ природи, почуттів та природного в людині. Саме в епоху романтизму оформлюються феномени туризму, альпінізму та пікніка, покликані відновити єдність людини та природи. Затребуваним виявляється образ «шляхетного дикуна», озброєного « народною мудрістюі не зіпсованого цивілізацією.

Категорія піднесеного, центральна для романтизму, сформульована Кантом у роботі Критика здібності судження. За Кантом, є позитивна насолода прекрасною, що виражається в спокійному спогляданні, і є негативна насолода піднесеною, безформною, нескінченною, що викликає не радість, а здивування та осмислення. З оспівуванням піднесеного пов'язаний інтерес романтизму до зла, його облагородження та діалектика добра і зла («Я - частина тієї сили, що вічно хоче зла і вічно робить благо»).

Просвітницькій ідеї прогресу і тенденції відкинути все «застаріле і віджило» романтизм протиставляє інтерес до фольклору, міфу, казки, простої людини, повернення до коріння та до природи.

Тенденції до атеїзму романтизм протиставляє переосмислення релігії. «Істинна релігія – це почуття та смак нескінченності» (Шлейєрмахер). Деїстичної концепції Бога як Вищого Розуму протиставляється пантеїзм та релігія як форма чуттєвості, ідея Живого Бога.

За словами Бенедетто Кроче: «Філософський романтизм підняв прапор того, що інколи називають не зовсім точно інтуїцією і фантазією, на зло холодному розуму, абстрактному інтелекту». Проф. Жак Барзен зазначав, що романтизм не можна вважати бунтом проти розуму: це бунт проти раціоналістичних абстракцій. Як пише проф. Г. Сколимовський: «Визнання логіки серця (про яку так виразно говорить Паскаль), визнання інтуїції і більше глибокого сенсужиття є рівносильним воскресіння людини, здатної літати. Саме на захист цих цінностей, проти вторгнення обивательського матеріалізму, вузького прагматизму та механістичного емпіризму, повстав романтизм».

Засновники філософського романтизму: брати Шлегелі (Август Вільгельм та Фрідріх), Новаліс, Гельдерлін, Шлейєрмахер.

Представники: Франсіско Гойя, Антуан-Жан Гро, Теодор Жеріко, Ежен Делакруа, Карл Брюллов, Вільям Тернер, Каспар Давид Фрідріх, Карл Фрідріх Лесінг, Карл Шпіцвег, Карл Блехен, Альберт Бірштадт, Мредерик, Фредерік Евр.

Розвиток романтизму в живописі протікало у гострій полеміці з прихильниками класицизму. Романтики докоряли своїх попередників у «холодній розсудливості» та відсутності «руху життя». У 20-30-х роках роботи багатьох художників відрізнялися патетикою, нервовою збудженістю; в них намітилося тяжіння до екзотичних мотивів та гри уяви, здатної відвести від «тьмяної повсякденності». Боротьба проти застиглих класицистських норм тривала довго, майже півстоліття. Першим, кому вдалося закріпити новий напрямок та «виправдати» романтизм, був Теодор Жерико.

Однією з відгалужень романтизму у живопису є стиль бидермейер.

Романтизм вперше виник у Німеччині, у колі письменників та філософів єнської школи (В. Г. Ваккенродер, Людвіг Тік, Новаліс, брати Ф. та А. Шлегелі). Філософія романтизму була систематизована у працях Ф. Шлегеля та Ф. Шеллінга

Це частина статті Вікіпедії, яка використовується під ліцензією CC-BY-SA. Повний текст статті тут →

Іван Костянтинович Айвазовський «Море. Сонячний день" Приватна колекціяРомантизм

Джон Констебл «Осінні ягоди та квіти у коричневому горщику» Романтизм

Томас Саллі "Портрет міс Мері та Емілі Мак-Юен", 1823 Музей мистецтва округу Лос-Анджелес, США Романтизм

Вільям Мо Игли «Just as the twig is bent, the tree is inclined», 1861 Музей мистецтв Філадельфії, США Романтизм Картина названа прислів'ям «Just as the twig is bent, the tree is inclined». Аналог російською мовою "Куди дерево хилилося, туди і повалилося".

Іван Костянтинович Айвазовський "Вид Тефліса від Сейд-Абада", 1868 Національна галереяВірменії, Єреван Романтизм Сейд-Абад - квартал у Тифлісі, що прославився своїми сірчаними лазнями та неперевершеними банщиками. Розповідаючи про Сейд-Абада, не можна не торкнутися й історії знаменитого Абанотубані — Банного кварталу. Він мав кілька назв. Існує легенда про те, що якийсь втікач з прикордонного пашалика, простовши в...

Карл Павлович Брюллов «Портрет найсвітлішої княгині Єлизавети Павлівни Салтикової», 1841 Російський Музей, Санкт-Петербург Романтизм Княгиня зображена сидить у кріслі на терасі свого маєтку. У цьому полотні, сповненому ліричних задушевних ноток, Брюллов створив поетичний образ своєї героїні. Єлизавета Павлівна Салтикова (уроджена Строганова), дочка графа Строганова, мецената та великого промисловця. Брюллова завжди приваблювали жінки зі знатних пологів.

Ремі-Фюрсі Дескарсен «Портрет доктора де С., що грає в шахи зі Смертю», 1793 Музей Французької революції, Візій, Франція Романтизм Судячи з напису на рамі картини, полотно було написано художником у 1793 році, незадовго перед смертю (художник був страчений симпатії до контрреволюції) і є його останнім твором. Довгий часкартина зберігалася у приватних зборах і була…

Іван Костянтинович Айвазовський «Туманний ранок в Італії», 1864 Феодосійська картинна галереяїм І.К. Айвазовського, Феодосія Романтизм 1840 року Айвазовський вирушає до Італії. Там він знайомиться з яскравими діячамиросійської літератури, мистецтва, науки - Гоголем, Олександром Івановим, Боткіним, Панаєвим. У цей час, в 1841 року, прізвище Гайвазовський художник змінив на Айвазовський. Діяльність художника в...

Джошуа Рейнольдс «Портрет сестер Уолдгрейв», 1780 р. Національна галерея Шотландії, Единбург Романтизм Для портрета сестер Уолдгрейв Рейнолдс обрав традиційний для англійського живопису жанр «розмовної картини». Він зобразив їх, що сидять навколо столу і займаються рукоділлям. Але у його виконанні життєва сцена позбавляється повсякденності. Він прагне підняти своїх героїнь над повсякденністю. Повні чарівності молодості леді одягнені у білі…