Опис роботи «Таємна вечеря. Таємна вечеря (фреска Леонардо да Вінчі)

Відкидаючи надуману, фальшиву героїку італійських академістів, які вважали прогрес сучасного мистецтване в живому зв'язку з життям, а у найбільшому наближенні його до ідеалів та форм минулих епох, Рембрандт водночас глибоко вивчав твори майстрів італійського Відродження. Збереглося, зокрема, три його малюнки з фрески Леонардо да Вінчі. таємна вечеря"…

Коли 1482-го року в Мілан приїхав тридцятирічний Леонардо да Вінчі, він потрапив у справжній вир свят і розваг. Гарний, обдарований, чудовий співак та музикант, він став центром блискучого суспільства. "Все вміє, знає все, - писав про нього один із сучасників, - відмінний стрілець з лука та арбалета, вершник, плавець, майстер фехтування на шпагах; він шульга, але ніжною і тонкою лівою рукою згинає залізні підкови".

Леонардо да Вінчі був великим математиком, який розробив теорію зорової перспективи, і видатним анатомом, який вивчив внутрішні органилюдини за розкритими ним самими людськими трупами. Його тягло до військової справи. Він умів будувати легкі мости, вигадував нові гармати та способи руйнувати фортеці. Він винаходив нікому до того часу невідомі вибухові речовини. Заповітною мрією його було створення літального апаратуважче за повітря. У його рукописах ми знаходимо перші у світі креслення парашута та вертольота.

В історію мистецтва Леонардо увійшов як найбільший художникіталійської високого Відродженняпоряд з Рафаелем та Мікеланджело. Через рік після прибуття до Мілана Леонардо почав працювати над своєю геніальною картиною "Мадонна в скелях", яка нині перебуває в паризькому Луврі. Він втілив у ній своє уявлення про прекрасній людиніі писав її одинадцять років.

Відразу після закінчення "Мадонни в скелях" Леонардо перейшов до свого найбільшому творінню- фреска для міланської монастирської їдальні (так званої трапезної) "Таємна вечеря". Два роки, 1495 і 1496, він працював від сходу сонця до вечірньої темряви. Не випускаючи з рук пензля, він писав фреску безперервно, забуваючи про їжу та пиття. "А бувало, що пройдуть два, три, чотири дні, і він не торкається картини", - писав сучасник.

Приміщення трапезного монастиря Марія делла Грація було великим, і фреска була задумана так, щоб усі тринадцять персонажів розмістилися на вільному просторі стіни завдовжки вісімсот вісімдесят, заввишки чотириста шістдесят сантиметрів. Кожна фігура виявилася в півтора рази більшою за звичайний людський зріст, але глядачеві вони видно лише вище пояса.

Нагадаємо про легендарні події, що передують сюжету фрески Леонардо. У вівторок Страсного тижняувечері Ісус Христос вказав учням на Великдень як на час своєї насильницької смерті. Відразу після цього Юда, один із дванадцяти апостолів, крадькома залишив своїх побратимів і з'явився до Синедріону, ради старійшин та аристократів Єрусалима. Які спонукання керували цією людиною, чи сам Юда зажадав плати за запропоновану ним кров, чи вона була запропонована йому, на це запитання немає відповіді. Євангелісти кажуть лише, що до нього увійшов Сатана. Видана за зраду плата Іуді була нікчемною, тридцять сиклів, ціна непридатного для роботи раба.

Надвечір у четвер, коли сутінок міг позбавити спостереження всюдисущих донощиків, Спаситель з дванадцятьма учнями непоміченим увійшов до Єрусалиму. Ми бачимо їх, що вже зібралися у великій кімнаті, готовими до останньої вечори. Стіл накритий. Почесним місцем було середнє, і воно було зайняте Христом. Апостоли розташувалися по боках від нього чотирма групами по троє: шість чоловік зліва від Христа, шість праворуч. Юда зображений тим, хто повернувся до Христа у профіль з виразом брехливої ​​відданості та таємного страху на грубому, хижому обличчі; третім зліва від Христа, тобто четвертим від лівого краю фрески.

Розташувавши стіл, за яким сидять Христос і апостоли паралельно до стіни, яку прикрашає фреска, Леонардо ніби продовжує реальний простір трапезної, де знаходиться глядач. Виходить, що і ми, і Христос з апостолами знаходимося в тому самому гігантському приміщенні по різні сторонивід витягнутого по горизонталі столу.

Зображення обстановки зведено до мінімуму. Довгий стіл, покритий візерунчастою золотистою скатертиною та скромним посудом, різко висунутий до глядача. За ним мається на увазі великий простір за два-три десятки кроків від нас, що замикається прямокутником протилежної стіни з трьома світлими вікнами. При цьому Христос, що височіє над іншими апостолами, опиняється на тлі середнього, найбільшого вікна. З верхніх кутів фрески до його голови швидко опускаються лінії стику стелі з бічними стінами.

В основу композиції "Таємної вечері" покладено найпростішу геометричну побудову: що спирається на нижній крайфрески трикутник. Його бічні сторони - краї столу та покладені на стіл розставлені руки Христа. Вершина трикутника збігається з оголеною головою Христа, що хитнулася в праву сторону від глядача. Таким чином, Христос загороджує головну точку сходу, що йде в глибину паралелі.

Прямокутна рама центрального вікна у глибині перетворюється на своєрідну раму погрудного портрета Христа. За вікном, ліворуч від його обличчя, видно далекі-далекі гори, біля підніжжя яких протікає річка. Над головою Спасителя пливуть хмари, і космос, проникаючи через вікна в трапезну, м'яко обволікає своїми таємничими напівтінями всіх людей та предмети. Погляди учнів, жести їхніх рук спрямовані до Христа, і це ще більше привертає увагу до його постаті. Але вони не бачать Христа так, як бачимо його ми, що вгадують за ним всесвіт.

Це враження досягнуто завдяки лінійній перспективі. Значення "Таємної вечері" Леонардо да Вінчі у світовому мистецтві визначається, по-перше, тим, що тут вперше було повністю вирішено проблему синтезу живопису та архітектури, зведення їх у єдине художнє одухотворене ціле. По-друге, фреска Леонардо відкрила для європейського живописуцілковито нову область- область психологічного конфлікту. Не задовольняючись зображенням цієї євангельської сцени як реальної події, Леонардо вперше витлумачив її як викриття та засудження зради.

Перед початком вечері Христос, свідомо уподібнивши себе до раба, омив ноги учнів, витерши їх своїм поясом. За столом він пояснив їм свій вчинок як добру і милостиву справу. "Але так повинні чинити і вони один з одним, - сказав він, - вони повинні навчитися смирення, самозречення та любові до людей".

"Блаженні ті, які зрозуміють, що боротьба за переваги, вибагливість і наполегливість на правах своєї гідності, пристрасть до владолюбства складають відмінні властивості тиранії та язичницької незрілості; а найбільший із християн має бути найпокірнішим, - ще раз застеріг він, - не чекати земної нагороди чи земних благ, його престол і царство немає світу цього”.

Потім мова його стала сумною. Серед його соратників перебуває людина, яка вже накликала прокляття на свою голову. Цієї ночі залишать його всі, навіть найулюбленіші ним, але це ще не все. Цієї ночі навіть наймужніший з них клятвено тричі зречеться від нього, але й це ще не все. Істинно кажу вам: один із вас зрадить мене.

За серединою столу, вздовж головної осі фрески напівфігура Христа, що представляє логічний центр розповіді, відокремлена проміжками від постатей апостолів. На Ісусі червоно-жовтогарячий одяг раба - хітон з круглим отвором для голови. Через ліве плече перекинуто світло-синій плащ. Розсунуті руки міцно впираються в стіл, ліва звернена долонею вгору. Віщі слова сказані. І ось по ряду учнів проходить хвиля, що ніби складається з дванадцяти постатей, вважаючи то в одну, то в іншу сторону від Христа: удар, кругообіг, відображення, звернення, здіймання, схил, підйом, стрімкість, уповільнення, поглиблення і так далі, аж до вичерпування руху на крайніх, замикаючих композицію постатях. Це все терміни самого Леонардо.

Так подібно кинутому у воду каменю, що породжує все більш розбіжні по її поверхні кола, слова Христа, що впали серед мертвої тиші, викликають найбільший рух у цих зборах, що до того перебував у стані повного спокою.

Особливо виразна захоплююча глядача контрастними характерами і почуттями складових її осіб група апостолів праву рукувід Христа, тобто ліворуч від глядача. Звістка про зраду немов паралізувала ніжного юнака з м'яким серцем, улюбленого учня Христа, Івана. Золотисті локони обрамляють його жіночне обличчя, руки лежать на столі, пальці бездіяльно сплетені. Нахиливши голову вліво від нас, він слухає стрімкого і гнівного сивобородого Петра, верховного апостола, який, стискаючи ніж у правій руці, щось шепоче йому на вухо.

І, нарешті, між Петром і столом, притиснутий до столу, низькорослий, із скуйовдженим волоссям, занурений у тінь, повернувшись до нас у профіль, напружено й гіпнотизуюче дивиться на Христа Юда. Загостреність гачкуватого носа, що сходиться з підборіддям, випнута крива нижня губа, низький похилий лоб - всі ці Юдині риси виражають єдність фізичної та моральної потворності.

Коли інші міркували між собою про те, хто зрадив, він з нахабством і зневажливою жорстокістю злочинця залишався безмовним. Але ось, вражений тим приголомшливим жахом, з яким всі інші дивилися на можливість зради, він і сам наважився на мерзенне і безсоромне запитання. Відкинувшись ліворуч від нас убік, впавши ліктем правої руки, що стискає гаманець на стіл, так що впала і покотилася сільничка, він ніби захищається від викриття протягнутою лівою рукою, тоді як права рука судомно притискає гаманець до грудей. Так, скорчившись, боячись викриття, впиваючись у Христа сповненим невдячності свердлим поглядом, він хрипко шепоче з уїдливістю зухвалого глузування: "Чи не я, раби?"

Обличчя Христа як хвиля, що біжить. Воно змінюється, воно живе та дихає. Воно у становленні, у ньому гра думок та почуття. Воно обіцянка наступних звершень світового портретного мистецтва. Воно є провісником пізніх рембрандтівських осіб. Воно сумно тим сумом, який довговічнішим за стали і камінь. "Ти сказав", слідує тиха, бездоганна відповідь, що знімає винність зрадника.

Як іноді в бурхливі ночіз диким завиванням рветься вітер через тріснуті стіни якогось занедбаного місця, так і в загибелі душі Юди вирують заздрість і ненависть. "Що робиш, роби швидше", - голосно продовжить Христос. І Юда одразу зрозуміє, що означають ці слова. "Твій мерзенний задум дозрів, виконуй його без будь-якого улесливого лицемірства і марних відстрочок". І зрадник вийде з-за столу і залишить здивовані збори.

Затінений злісний профіль Юди серед яскраво освітлених облич інших апостолів. Буря пристрастей у душі зрадника та його переляк дозволяють Леонардо виділити Юду серед інших апостолів та зробити його роль зрозумілою глядачеві. Ще ніколи європейські майстри не вкладали у свої фрески та картини стільки спостережень над життям людської душі.
Головний геройдрами велично простий і спокійний. У самому стражданні Христос знаходить шляхетність, але його образ давався Леонардо нелегко. Згодом передавали, що митець довго не міг закінчити його голову. Натомість пильністю своєї у вивченні пристрастей і слабкостей людини Леонардо ніби передбачає свого молодшого сучасника - італійського політичного діяча, історика та письменника Нікколо Макіавеллі, який закликав зректися ідеалізації людської природиі виходити в політиці зі становища, що люди невдячні, мінливі, лицемірні, боягузливі перед небезпекою, жадібні до наживи.

Анатолій Вержбицький. "Творчість Рембрандта".

З 15 жовтня по неділю 3 грудня 2017 р.протягом 8 неділі побачити шедевр Леонардо Да Вінчі «Таємна Вечеря» можна до 22:00.
Подовжений графік роботи музею дозволить збільшити кількість охочих на 3000 осіб. Музей буде відкрито до 22.00 (останній запуск о 21.45):
15 жовтня
22 жовтня
29 жовтня
5 листопада (безкоштовний вхід на честь ініціативи Una Domenica al Museo)
12 листопада
19 листопада
26 листопада
3 грудня (безкоштовний вхід на честь ініціативи Una Domenica al Museo)
Тільки певну частину квитків може бути заброньовано попередньо за тел 02 92800360, решта квитків буде продаватися до касах музею з 14.00 у день відвідування музею.

"Таємна Вечеря" ("Cenacolo Vinciano")

У самому центрі Мілана у церкві Санта-Марія-делле-Граціє (Santa Maria delle Grazie)зберігається найбільший твірсвітового мистецтва Леонардо да Вінчі "Таємна Вечеря" ("Cenacolo Vinciano"по-італійськи ) . Хотілося б зазначити, що цей твірне картина, а саме фреска, яку талановитий художникнамалював на стіні трапезного монастиря.

Фреска, що зображує сцену останньої трапези Христа зі своїми учнями, була замовлена ​​міланським герцогом Людовіко Марією Сфорцо. Розпис було розпочато Леонардо 1495 рокуі завершена в 1498 року; робота йшла з перервами.
Приблизні розміри фрески становлять 880 на 460 см., примітно, що художник виконав твір не на мокрій штукатурці, а на сухій, щоб редагувати її кілька разів. Художник наніс на стіну товстий шаряєчної темпри, що спричинила руйнування фрески вже через 20 років після свого написання.

Фреска "Таємна Вечеря":

На цій фресці зображена сама страшна історіязради та прояв самої безкорисливого кохання. Головні дійові особи-вчитель і учень, що його зрадив. Обидва знають, що станеться і обидва не зроблять спроби щось змінити.
Картину останньої трапези Ісуса з апостолами відтворювали багато живописців, але ніхто, ні до, ні після Леонардо да Вінчі не зміг передати з такою виразністю драматизм новозавітного оповідання. На відміну від інших художників Леонардо не став малювати ікону, його цікавили нецерковні догмати, а людські почуттяСпасителя та його учнів. Завдяки прийомам, використовуваним майстром, спостерігачі немов потрапляють усередину фрески. Жодна інша картина на тему таємної вечері не може зрівнятися з унікальністю композиції та промальовуванням деталейшедевру Леонардо.

Вважається, що на роботі зображено момент, коли Ісус вимовляє слова про те, що один з апостолів зрадить його («і коли вони їли, сказав: істинно кажу вам, що один з вас зрадить Мене»), і реакція кожного з них.
Як і на інших зображеннях таємної вечері того часу, Леонардо розташовує тих, хто сидить за столом на одному його боці, щоб глядач бачив їхні обличчя. Більшість попередніх творів на цю тему виключали Юду, поміщаючи його одного за частину столу, протилежну тій, за якою сиділи решта одинадцяти апостолів та Ісус, або зображуючи з німбом усіх апостолів, крім Юди. Юдастискає в руці невеликий мішечок, можливо, що означає срібло, отримане ним за зраду Ісуса, або є натяком на його роль серед дванадцяти апостолів як скарбник. Він єдиний поставив лікоть на стіл. Ніж у руці Петра, що вказує убік від Христа, можливо, посилає глядача до сцени в Гефсиманському саду під час затримання Христа.

Жест Ісусаможе інтерпретуватися подвійно. Згідно з Біблією, Ісус пророкує, що його зрадник простягне руку до їжі одночасно з ним. Юда тягнеться до блюда, не помічаючи, що Ісус теж простягає праву руку до нього. У той же час Ісус вказує на хліб та вино, що символізує безгрішне тіло та пролиту кров відповідно.
Фігура Ісуса розташована і освітлена так, що увага глядача звернена насамперед на нього. Голова Ісуса знаходиться у зникаючій точці для всіх ліній перспективи.

Розпис містить неодноразові посилання до три:

Апостоли сидять групами по троє людей;
позаду Ісуса – три вікна;
контури фігури Христа нагадують трикутник.
Світло, що висвітлює всю сцену, виходить не з намальованих ззаду вікон, а йде зліва, як і справжнє світло з вікна на лівій стіні.
У багатьох місцях картини проходить Золотий перетин; наприклад, там, де Ісус і перебував праворуч від нього Іван поклали руки, полотно поділяється в цьому співвідношенні.

Як відвідати фреску Тайна Вечеря Леонардо да Вінчі в Мілані:

Перегляд фрески здійснюється групами до 30 осіб. Обов'язково треба бронювати квиток заздалегідь, причому бронь має бути відразу ж сплачена. Існує безліч сайтів, які продають квитки втридорога, але вигідніше та надійніше купити на офіційному сайті міністерства культури Італії www.vivaticket.it.
Квитки можна придбати онлайн, проте це дуже складно і практично неможливо у пік туристичного сезону, тому бажано подбати про купівлю квитків задовго до поїздки.
За 20 хвилин до сеансу в будівлі зліва від церкви потрібно обміняти листки з бронею на квитки. Там само і знаходиться вхід на “Таємну вечерю”.

Вартість квитків:

Дорослий квиток коштує 10 євро + 2 євро збір за броню.

Бронювати за телефоном: +39 02 92800360
Продаж квитків:
З 13 ГРУДНЯ продаж квитків на місяць Березень
З 12 СІЧНЯ продаж квитків на місяць Квітень
З 8 ЛЮТОГО продаж квитків на місяць Травень
З 8 БЕРЕЗНЯ продаж квитків на місяць Червень

Час роботи церкви Санта-Марія-делле-Граціє:

8.15 –19.00, перерва з 12.00 до 15.00.
У передсвяткові та святкові дніцерква працює із 11.30 до 18.30. Вихідні: 1 січня, 1 травня, 25 грудня.

Як дістатися до Санта-Марія-делле-Граціє:

на трамваї 18 у напрямку Magenta, зупинка Santa Maria delle Grazie
на метролінія M2, зупинка Conciliazione або Cadorna

Сама назва знаменитої картинитак Вінчі «Таємна вечеря» несе в собі сакральне значення. Дійсно багато полотна Леонардо овіяні ореолом загадковості. У «Таємній вечорі», як і в багатьох інших роботах художника, простежується багато символізму та прихованих послань.
Нещодавно було завершено реставрацію легендарного творіння. Завдяки цьому вдалося дізнатися чимало цікавих фактів, пов'язаних із його історією. Сенс картини досі залишається багатьом каламутним і зовсім ясним. Навколо прихованого сенсу «Таємної вечері» народжуються нові й нові здогади.
Леонардо да Вінчі - одна з найзагадковіших особистостей в історії образотворчого мистецтва. Одні мало не зараховують художника до лику святих і вигадують йому хвалебні оди, інші, навпаки, вважають його богохульником, який продав душу дияволу, при цьому ніхто не сумнівається в геніальності великого італійця.

Історія створення картини

Якщо говорити про пам'ятки мистецтва та культури, які мають світове значення, не можна не згадати картини Леонардо да Вінчі І, безперечно, однією з найвідоміших є його робота «Таємна вечеря». Хтось стверджує, що на її написання майстра надихнула Божа іскра, а хтось твердить, що заради такої майстерності він продав душу дияволові. Але одне незаперечне - те вміння та ретельність, з якою митець відтворив усі нюанси сцени з Євангелія, досі залишаються недосяжною мрією для більшості живописців.

Отже, які секрети приховує це зображення? Читайте – і дізнаєтесь!

Сцена останньої вечері Христа зі своїми учнями

Історія створення картини

Леонардо да Вінчі отримав замовлення на написання «Таємної вечері» від свого покровителя – герцога Мілана Людовіка Сфорца. Це сталося у 1495 р., а причиною стала смерть дружини правителя, скромної та побожної Беатричі д'Есте. За її життя відомий ловелас Сфорца нехтував спілкуванням з дружиною заради розваг із друзями, але все-таки по-своєму любив її. У літописах зазначено, що після смерті своєї дами він оголосив п'ятнадцятиденну жалобу, молячись у своїх покоях і не залишаючи їх ні на хвилину. А після того, як цей термін минув, він замовив придворному художнику (яким у той час якраз і був Леонардо) картину на згадку про покійну.

Розміщується фреска у домініканському храмі Санта-Марія-делле-Граціє.Її написання тривало аж три роки (тоді як зазвичай на виконання такої картини вимагалося близько трьох місяців) і було завершено лише в 1498 р. Причиною для цього послужили й надзвичайно масштабні розміри роботи (460×880 см), і новаторська техніка, використана майстром.

Церква Санта-Марія-делле-Граціє. Мілан

Леонардо да Вінчі писав не по вологій штукатурці, а по сухій, щоб мати можливість бачити кольори та деталі. Крім того, він використовував не тільки масляні фарби, але й темперу – суміш пігменту та яєчного білка – що також стало приводом швидкого погіршення стану твору. Руйнуватись картина почала вже через двадцять років після того, як художник зробив останній мазок.Зараз для того, щоб зберегти її нащадкам, здійснюється цілий комплекс спеціальних заходів. Якщо цього не робити, фреска повністю зникне вже за 60 років.

Задум майстра

Картина Леонардо да Вінчі Таємна ужин зображує один із найвідоміших і зворушливих епізодів у Євангелії. Згідно з богословськими викладками, саме вона відкрила шлях Господа до хреста, як до останньої битви зі злом і смертю. У цей момент любов Христа до людства виявилася явно і зримо – Він пожертвував божественним світлом, щоб піти у смерть та пітьму. Розділивши хліб із учнями, Господь тим самим долучився до кожного з нас, залишив Свій заповіт. Але в той же час хтось може і відкинути цю можливість - адже Бог не лише любов, а й свобода, і це показує нам вчинок Юди.

Щоб гідно передати у фарбах цю глибоку та багатозначну сцену, Леонардо зробив значну підготовчу роботу. Як зазначено в записках сучасників, він ходив вулицями Мілана у пошуках натурників. Майстер смішив їх, засмучував і дивував, спостерігав за тим, як люди сваряться і миряться, освідчуються у коханні та розлучаються – щоб після відобразити це у своєму творі. Саме тому всі учасники Таємної вечері на фресці наділені індивідуальністю, своїм виразом, позою та настроєм.

Перші ескізи Таємної вечері. Знаходяться у Венеціанській Академії

Крім того, художник відмовився від традиційних іконописних канонів на користь реалістичного та натурального зображення. На той час писати Ісуса та апостолів без звичних вінців, німбів і мандорл (золотого сяйва навколо всієї фігури) було досить сміливим задумом, який навіть критикували деякі священики. Але після завершення роботи всі одноголосно визнали – краще передати божественну трапезу не вдавалося ще нікому.

Секрети картини Тайна вечеря Леонардо да Вінчі

Відомо, що так Вінчі був не лише знаменитим художником, Але й винахідником, інженером, анатомом, вченим, а дехто навіть приписує йому зв'язок із різноманітними містичними суспільствами, яких у Європі XV століття було чимало. Тому завдяки майстерності їх творця, твори Леонардо да Вінчі також несуть якийсь наліт таємничості та загадковості. І саме навколо «Таємної вечері» таких упереджень та містифікацій існує надзвичайно багато. Отже, які секрети зашифрував творець?

За твердженнями істориків, які вивчають творча спадщинаепохи Відродження найскладніше далося майстру написання Ісуса та Юди Іскаріота. Господь мав постати перед глядачами як втілення доброти, любові та благочестя, тоді як Юда – стати його протилежністю, темним антагоністом. Не дивно, що Вінчі ніяк не міг знайти відповідних натурників. Але одного разу під час богослужіння він побачив у церковному хорі молодого співача – його юна особабуло настільки одухотвореним і бездоганним, що художник відразу ж зрозумів, що саме ця людина може стати прообразом Христа. Але навіть після того, як його фігура була написана, художник довго коригував і виправляв його, намагаючись досягти досконалості.

Прообраз Юди та Ісуса, Леонардо малював з одного натурника, не знаючи про це

Залишилося зобразити лише Іскаріота - і знову Леонардо не зміг знайти потрібної людини. Він вирушав у найбрудніші та найзапущеніші райони Мілана, годинами блукав низькопробними тавернами і портами, намагаючись знайти того, чия особа послужила б відповідною моделлю. І ось, нарешті, йому посміхнувся успіх - у придорожній канаві він побачив п'яну людину. Художник наказав відвести його до церкви і, навіть не дозволивши отямитися від сп'яніння, почав зображувати образ. Після закінчення роботи п'яниця сказав, що вже бачив її одного разу, і навіть брав участь - тільки в той раз з нього писали Христа ... На думку сучасників, це доводило, як тонка грань між благополучним життям і падінням - і як легко її переступити!

Також цікаво, настоятель церкви, в якій розташовувалася фреска, часто відволікав Леонардо да Вінчі, вказуючи, що той має старанніше працювати, а не стояти годинами перед зображенням - і тим більше не блукати містом у пошуках натурників! Нарешті це так набридло живописцю, що одного разу він пообіцяв абату, що намалює Юду з його обличчям, якщо він негайно не припинить командувати та вказувати!

Учень чи Марія Магдалина?

Досі ведуться дискусії, кого Леонардо да Вінчі зобразив на картині ліву рукувід Спасителя. На думку деяких мистецтвознавців, ніжне, витончене обличчя цього персонажа просто не може належати чоловікові, а отже, художник увів у сюжет Марію Магдалину - одну з жінок, які пішли за Пастирем. Дехто заходить ще далі, припускаючи, що вона була законною дружиною Ісуса Христа. Підтвердження цьому знаходять у розташуванні фігур на фресці - схилившись один до одного, вони утворюють стилізовану букву "М", що означає "Matrimonio" - шлюб. Інші дослідники не погоджуються з цим, запевняючи, що абриси тіл можна поєднати лише в літеру «V» - ініціали да Вінчі.

Ісус та Марія Магдалина на фресці Таємна вечеря

Але є й інші підтвердження того, що Магдалина була дружиною Христа. Так, в Євангелії можна побачити згадки про те, як вона омивала Його ноги світом і витирала її волоссям (Ів. 12:3), а це могла робити лише жінка, яка перебуває з чоловіком у законному шлюбі. Крім того, деякі апокрифи стверджують, що на момент розп'яття Господа на Голгофі Марія була вагітною, а народжена нею дочка Сара стала прародителькою французької королівської династії Меровінгів.

Розміщення фігур та предметів

Таємна вечеря Леонардо да Вінчі відрізняється не тільки реалістичністю і жвавістю людських постатей - майстер ретельно пропрацював і навколишній простір, і столові прилади, і навіть пейзаж. Кожна риса твору містить закодоване послання.

Наприклад, вчені з'ясували, що порядок, у якому на фресці розташовуються постаті апостолів, зовсім невипадковий - він відповідає послідовності зодіакального кола. Так, якщо дотримуватись цієї закономірності, то можна побачити, що Ісус Христос був козерогом - символом руху вперед, до нових вершин і досягнень, духовного розвитку. Цей знак ототожнюється із Сатурном – божеством часу, долі та гармонії.

А ось загадкова постать поруч зі Спасителем, про яку вже говорилося вище, розташована під знаком Діви. Це ще один доказ на користь того, що майстер показав на картині Марію Магдалину.

Ікона з бурштину «Таємна вечеря» Леонардо да Вінчі

Цікаво вивчати та розташування предметів на столі. Зокрема, біля руки Іуди можна побачити перевернуту сільничку (що вже в ті часи вважалося прикметою, що віщує лихо), а крім того, його тарілка порожня. Це знак того, що він не зміг сприйняти благодать, даровану пришестям Господа, відкинув Його дар.

Приводом для диспутів є навіть риба, подана трапезуючих. Мистецтвознавці довго сперечалися, що саме зобразив Леонардо. Одні кажуть, що це оселедець - її італійська назва, "aringa", співзвучно з "arringare" - вчення, проповідь, повчання. А ось за версією інших, це вугор - на діалекті Східної Італії його називають anguilla, що для італійців звучить схоже на той, хто відкидає релігію.

За час свого існування фреска неодноразово опинялася під загрозою знищення. Так, під час ІІ Світової війни артилерійський снаряд, що влетів у вікно церкви, понівечив і частково зруйнував усі стіни – за винятком тієї, де було написано твір!

Знаменита картина все ще існує - і відкриває перед нами нові і нові таємниці, розгадка яких тільки належить. А тим часом ви можете милуватися на численні копії та репродукції, виконані з різних матеріалів. Наприклад, Таємна ужин з бурштину, висипана з самоцвітної крихти і інкрустована великими каменями, просто вражає - в ній поєднуються майстерне виконання та загадковість оригіналу!

Таємна вечеря.

Місце розташування та історія створення:

Знаменита фреска знаходиться у церквіСанта-Марія-делле-Граціє, розташована на однойменній площі Мілана. А точніше – на одній зі стін трапезної. Як стверджують історики, художник спеціально зобразив на картині такі самі стіл і посуд, які були на той момент у церкві. Цим він намагався показати, що Ісус та Юда (добро і зло) набагато ближче до людей, ніж здається.

Замовлення написання твори живописець отримав від свого патрона - міланського герцогаЛюдовіко Сфорця1495 року. Імператор славився розпусним життям і з юних роківбув оточений юними вакханками. Ситуацію анітрохи не змінювало наявність у герцога прекрасної та скромної дружиниБеатріче д'Есте, Яка щиро любила дружина і через свою лагідну вдачу не могла суперечити його способу життя. Треба визнати, щоЛюдовіко Сфорцящиро шанував свою дружину і був по-своєму до неї прив'язаний. Але справжню силу кохання розпусний герцог відчув тільки в момент раптової смерті своєї дружини. Скорбота чоловіка була настільки велика, що він на 15 днів не покидав своєї кімнати. А коли вийшов, то насамперед замовивЛеонардо Да Вінчіфреску, яку колись просила його покійна дружина, і назавжди припинив всі розваги при дворі.

Твір було виконано у 1498 році. Його розміри склали 880 на 460 см. Багато шанувальників творчості художника зійшлися на думці, що найкраще«Таємну вечерю»можна розглянути, якщо відійти на 9 метрів убік і піднятися на 3,5 метри вгору. Тим більше, що подивитися є на що. Вже за життя автора фреска вважалася його найкращим твором. Хоча назвати картину фрескою було б неправильним. Справа в тому щоЛеонардо Да Вінчіписав твір не на мокрій штукатурці, а на сухій, щоб мати можливість редагувати її кілька разів. Для цього художник наніс на стіну товстий шар яєчної темпри, яка згодом послужила погану службу, почавши руйнуватися лише через 20 років після написання картини. Але про це трохи згодом.

Ідея твору:

"Таємна вечеря"зображує останню пасхальну вечерю Ісуса Христа з учнями-апостолами, що відбулася в Єрусалимі напередодні його арешту римлянами. Згідно з писанням, Ісус сказав під час трапези, що один із апостолів зрадить його.Леонардо Да Вінчіпостарався зобразити реакцію кожного з учнів на пророчу фразу Вчителя. Для цього він ходив містом, говорив з простими людьми, смішив їх, засмучував, обнадійував. А сам при цьому спостерігав за емоціями на обличчях. Метою автора було відображення знаменитої вечері з суто людської точкизору. Саме тому він зобразив усіх присутніх і нікому не намалював німба над головою (як це любили робити інші художники).

Ось ми й дійшли до найцікавішої частини статті: секретів та особливостей, прихованих у творі великого автора.

1. Як стверджують історики, найскладнішеЛеонардо Да Вінчідалося написання двох персонажів: Ісуса та Юди. Художник намагався зробити їх втіленням добра та зла, тому довго не міг знайти відповідних моделей. Якось італієць побачив у церковному хорі юного співача - настільки одухотвореного і чистого, що сумнівів не залишилося: ось він - прототип Ісуса для нього«Таємної вечері». Але, незважаючи на те, що образ Учителя був написаний,Леонардо Да Вінчіще довго коригував його, вважаючи недостатньо досконалим.

Останнім ненаписаним персонажем на картині залишався Юда. Художник годинами тинявся по найзлачніших місцях, вишукуючи серед людей, що опустилися, модель для написання. І ось майже за 3 роки йому пощастило. У канаві валявся абсолютно опустився тип у стані сильного алкогольного сп'яніння. Художник наказав привести його до майстерні. Чоловік майже не тримався на ногах і не думав, куди він потрапив. Проте вже після того, як образ Юди був написаний, п'яниця підійшов до картини і зізнався, що вже бачив її раніше. На подив автора людина відповіла, що три роки тому вона була зовсім іншою, вів правильний спосіб життя і співав у церковному хорі. Саме тоді до нього підійшов якийсь художник із пропозицією написати з нього Христа. Так, на думку істориків, Ісус і Юда були списані з однієї людини в різні періоди його життя. Це ще раз наголошує на тому, що добро і зло йдуть так близько, що іноді межа між ними невідчутна.

До речі, під час роботиЛеонардо Да Вінчівідволікав настоятель монастиря, який постійно квапив художника і стверджував, що той має цілодобово писати картину, а не стояти перед нею в роздумах. Одного разу художник не витримав і пообіцяв настоятелю списати з нього Юду, якщо той не перестане втручатися у творчий процес.

2. Найбільш обговорюваним секретом фрески є постать учня, що розташувався праворуч від Христа. Вважається, що це не хто інший, як Марія Магдалина та її місцезнаходження вказує на той факт, що вона була не коханкою Ісуса, як це заведено вважати, а його законною дружиною. Цей факт підтверджує літера "М", яку утворюють контури тіл пари. Нібито вона означає слово Matrimonio, яке в перекладі означає шлюб. Деякі історики сперечаються із цим твердженням і наполягають, що на картині проглядається підписЛеонардо Да Вінчі- літера "V". На користь першого твердження виступає згадка про те, що Марія Магдалина омивала ноги Христу і витирала їх своїм волоссям. Відповідно до традицій, зробити це могла лише законна дружина. Більше того, вважається, що жінка на момент страти чоловіка була вагітною і народила згодом дочку Сару, яка започаткувала династію Меровінгів.

3. Деякі вчені стверджують, що незвичайне розташування учнів на картині не випадкове. Мовляв,Леонардо Да Вінчірозмістив людей за... знаками зодіаку. Згідно з цією легендою, Ісус був козерогом, а його кохана Марія Магдалина - дівою.

4. Не можна не згадати той факт, що під час бомбардування під час Другої світової війни снаряд, який потрапив до будівлі церкви, зруйнував майже все, крім стіни, на якій було зображено фреску. Хоча, самі люди не тільки не берегли твір, а й чинили з ним воістину варварською. У 1500 році потоп у церкві завдав картині непоправної шкоди. Але замість того, щоб відреставрувати шедевр, ченці 1566 року проробили у стіні із зображенням«Таємної вечері»двері, які «відрізали» ноги персонажам. Трохи згодом над головою Спасителя повісили міланський герб. А наприкінці 17 століття з трапезної зовсім зробили стайню. І без того напівзруйнована фреска вкрилася гною, а французи змагалися один з одним: хто потрапить цеглою в голову одного з апостолів. Однак були у«Таємної вечері»та шанувальники. Французький король Франциск I настільки був вражений твором, що всерйоз замислювався над тим, як перевезти його додому.

5. Не менш цікавими є роздуми істориків про їжу, зображену на столі. Наприклад, біля ЮдиЛеонардо Да Вінчізобразив перекинуту сільничку (яка за всіх часів вважалася поганою прикметою), а також порожню тарілку. Але найбільшим предметом для суперечок є риба на картині. Сучасники досі не можуть зійтись на думку, що намальовано на фресці - оселедець чи вугор. Вчені вважають, що ця неоднозначність невипадкова. Художник спеціально зашифрував у картині прихований сенс. Справа в тому, що італійською «вугор» вимовляється як «аринга». Додаємо ще одну літеру, отримуємо зовсім інше слово – «аррінга» (настанова). У той самий час слово «оселедець» вимовляється у північній Італії як «ренга», що означає перекладі «той, хто заперечує релігію». Для атеїста художника ближче друге тлумачення.

Як бачите, в одній-єдиній картині приховано безліч таємниць і недомов, над розкриттям яких бореться не одне покоління. Багато хто з них так і залишиться нерозгаданим. А сучасникам залишиться лише здогадуватися іповторювати шедевр великого італійця у фарбах, мармурі, піску, намагаючись продовжити життя фрески.