Справжнє прізвище мікеланджело. Підписання договору з папою Юлієм ІІ. Мікеланджело був поетом

Мікеланджело Буонарроті – один із найгеніальніших людей, які жили будь-коли. Творив він в епоху Ренесансу, яка породила безліч шедеврів та унікальних особистостей. Однак ніхто не міг на той час досягти тих висот, що досяг Мікеланджело. Він був талановитий у всьому: однаково добре володів скульптурою та живописом, був геніальним архітекторомта поетом.

Мікеланджело Буонарроті роки життя

Мікеланджело народився 6 березня 1475 року у містечку Капрезе, неподалік Флоренції. Його батько був містоправителем, або по-іншому подесту. У тринадцять років юний Буонарроті отримує роботу у майстерні Доменіко Гірландайо, який на той час був відомим флорентійським майстром живопису. Це рішення юнака зовсім не влаштовує його батька та братів, які пророкували йому інше майбутнє. Через рік Мікеланджело надходить у художню школуСади, що знаходиться при монастирі в Сан Марко. Її заснував флорентійський правитель Лоренцо Медічі. Незабаром юний художникпотрапляє до будинку Лоренцо і знайомиться там із великими представниками тієї епохи: архітекторами, живописцями, вченими та поетами. Саме тут, Мікеланджело вивчає шедеври античної культуриі починає осягати майстерність скульптури та живопису.

Найбільш його ранніми роботами вважаються рельєфи «Битва кентаврів»і «Мадонна біля сходів». Вже починає простежуватися тема високо одухотворених особистостей, фізично міцних людей. Ці дві роботи наповнені різними символами.


Битва кентаврів, мармуровий барельєф / Мікеланджело Мадонна біля сходів, 1490-1492 р. автор Мікеланджело

У барельєфі "Мадонна біля сходів" дізнається вплив Донателло, простежуються елементи зрілого Мікеланджело. Цей образшироко використовувався як художниками, і скульпторами XV століття. Ця композиція нагадує живопис, але водночас відрізняється від нього. На барельєфі зображена жінка, що сидить біля сходів, і діти, що грають навколо неї. Сюжет близький до побутового жанру. Однак варто придивитися до деталей. Мадонна у Мікеланджело не зображена тендітною чи слабкою, її душа не сповнена болем. Публіка бачить сильну та міцну жінку, яка здатна народити та виховати справжнього героя. Фігура Мадонни створює монументальність твору, незважаючи на його невеликі розміри.

У 1501 Мікеланджело повертається додому після поїздки в . Він повністю охоплений політичними та суспільними ідеями, стає затятим захисником своєї батьківщини, намагається всіма силами протистояти тиранії та диктату. Приблизно тим часом Мікеланджело створює одну зі своїх знаменитих скульптур – «Давида». У ній втілено ідеал захисника вітчизни.


Статуя «Давид» Мікеланджело Буонарроті

Статуя виконана з мармуру, і вперше була показана широкому загалу у Флоренції 8 вересня 1504 року. На ній зображений Давид перед сутичкою з Голіафом. Згодом ця скульптура стане символом Флорентійської республіки, а сучасники визнають цю роботу верхи людського генія. Зображення Давида перед боєм можна вважати новаторським, оскільки багато художників і скульпторів воліли зображати його вже після перемоги над ворогом. Обличчя героя спокійне, але водночас він зосереджений на поєдинку, тіло Давида напружене, брови грізно зсунуті. Його тіло наповнене сміливістю та відвагою.

Мадонна Доні (Святе сімейство)


Верстатний твір Мікеланджело Буонарроті, 1507

Підписання договору з папою Юлієм II

У 1508 Мікеланджело Буонарроті підписав договір з папою Юлієм II, згідно з яким він повинен був розписати стелю Сикстинської капели.


Стеля Сикстинської капели, автор Мікеланджело

Розпис стелі Сикстинської капели, створений у 1508-1512 р., є справжнім шедевром мистецтва епохи Ренесансу.

Панорама Сикстинської капели

Створення скульптури Мойсея у 1515 році

Мікеланджело не раз використовує образ мудрого та сильного борця за справедливість у своїй творчості. Ця тема проглядається у статуї Мойсеястворена в 1515 році.


Мойсей. Скульптура Мікеланджело

Скульптура є фрагментом гробниці Юлія II, яка так і не була добудована через фінансові труднощі. У постаті Мойсея закладена велика сила людського духу, ця людина може повести за собою цілі народи. Він являє собою образ людини-борця. Саме такого героя не вистачало Італії у той час, коли її роздирали внутрішні конфліктита міжусобиці. Досить, що у 1527 року стався майже повний розгром Риму німецькими військами. Незабаром у Флоренції розгоряються масові заколоти проти тиранії Медічі. Народ вимагав дотримання своїх прав та здобуття свободи від диктату. Мікеланджело бере участь у цьому конфлікті і виступає як військовий інженер. На жаль, місто не змогло відстояти свої права і зрештою впало.


Капела Медічі

В цей час Мікеланджело створює своє безсмертний твір- Капелу Медічі. Виконана вона за його особистим архітектурному проекту. Ця споруда є пам'ятником одному з найсильніших родин Італії, грізному роду Медічі. Мікеланджело робив капелу на кшталт Пантеона в Римі, він захотів створити його малу копію у своєму рідному місті. Зовні будівля залишає досить неприємне враження: стіни його нічим не прикрашені, монотонну поверхню розбавляють вікна та купол. Мікеланджело збирався прикрасити внутрішню частину капели великою кількістю скульптур, проте, задум так і не було втілено повністю. Робота над внутрішнім оздобленням не приносила жодного задоволення Буонарроті, на процес також вплинув конфлікт з Медічі у 1527 році. Лише 1531 року Мікеланджело відновив свій проект капели.

Незабаром майстер їде з Флоренції до Риму, де залишається до кінця своїх днів, і над будинком уже працюють його учні.

Панорама Капели Медічі

Де похований Мікеланджело Буонарроті

Мікеланджело Буонарроті помер 18 лютого 1564 року, а 14 липня його тіло перевозять на його батьківщину, до Флоренції та ховають у місцевій церкві Санта-Кроче.

Мікеланджело народився 6 березня 1475 року в тосканському містечку Капрезе на північ від Ареццо, у родині збіднілого флорентійського дворянина Лодовіко Буонарроті, міського радника. Батько не був багатим, і доходу від його маленького володіння в селі ледь вистачало на те, щоб утримувати багато дітей. У зв'язку з цим він змушений був віддати Мікеланджело годувальниці, дружині «скарпеліно» з того ж села, що називалося Сеттіньяно. Там, вихований подружньою пароюТополін, хлопчик навчився розминати глину і володіти різцем раніше, ніж читати і писати. В 1488 батько Мікеланджело змирився з нахилами сина і помістив його учнем в майстерню. Так розпочався розквіт генія.

Сьогодні ми представляємо вам добірку найцікавіших фактів про італійського скульптора, одного з найбільших майстрів епохи Відродження - Мікеланджело Буонарроті.

1) Як пише американське видання The New York Times, хоч Мікеланджело часто скаржився на збитки, і про нього часто говорили як про бідну людину, в 1564 році, коли вона померла, її статки дорівнювали десяткам мільйонів доларів у сучасному еквіваленті.

2) Відмінною особливістюробіт Мікеланджело є оголена фігура людини, виконана в найдрібніших деталяхі вражаюча своєю натуралістичністю. Однак на початку своєї кар'єри скульптор не знав особливостей людського тіланастільки добре. І йому довелося їх вивчити. Робив він це в монастирському морзі, де оглядав мертвих людейта їх нутрощі.

3) До нас дійшло чимало його уїдливих суджень про роботи інших художників. Ось, наприклад, як він відгукнувся про чиюсь картину, яка зображала скорботу про Христа: « Воістину скорбота дивитися на неї». Інший творець, який написав картину, де найкраще вийшов бик, отримав від Мікеланджело такий коментар на адресу свого твору: « Кожен художник добре пише самого себе».

4) Одна з найбільших робіт — склепіння Сикстинської капели, над якою він працював 4 роки. Робота являє собою окремі фрески, що становлять усі разом композицію великих розмірів на стелі будівлі. Мікеланджело тримав усю картину загалом та її окремі частини у голові. Не було жодних попередніх ескізів і т. д. За час роботи він не впускав у помешкання нікого, навіть папу римського.


"Оплакування Христа", Мікеланджело Буонаротті. Собор Святого Петра, Ватикану.

5) Коли Мікеланджело закінчив свою першу «П'єту» і її виставили в Соборі Святого Петра (На той момент Мікеланджело було всього 24 роки), до автора дійшли чутки, що людська поголос приписує цю роботу іншому скульптору - Крістофоро Соларі. Тоді Мікеланджело висік на поясі Діви Марії: "Це зробив флорентієць Мікеланджело Буонаротті". Пізніше він жалкував про цей спалах гордості і більше ніколи не підписував своїх скульптур — це єдина.

6) Мікеланджело не спілкувався із жінками до 60 років. Саме тому його жіночі скульптуринагадують чоловічі тіла. Тільки на сьомому десятку він зустрів своє перше кохання та музу. Їй самій було тоді вже понад сорок, вона була вдовою і знаходила втіху в поезії.

7) Скульптор нікого не вважав собі рівним. Поступався іноді влада заможним, від яких залежав, але й у спілкуванні з ними виявляв свою неприборкану вдачу. За свідченням сучасника, він вселяв страх навіть татам. Лев X говорив про Мікеланджело: Він страшний. З ним не можна мати справи».

8) Мікеланджело писав вірші:

І навіть Феб осягнути не в силах разом
Своїм променем холодна куля земна.
А нам погано страшний година нічна,
Як таїнство, перед яким тьмяне розум.
Біжить від світла ніч, як від прокази,
І захищається непроглядною темрявою.
Хрускіт гілки або курка клацання сухе
Не до вподоби їй — так боїться пристріту.
Дурні перед нею падати ниць вільні.
Заздрісна, як вдова цариця,
Вона і світляків занапастити не проти.
Хоча упередження сильні,
Від сонячного світлатінь народиться
І на заході сонця переходить у ніч.


Гробниця Мікеланджело Буонарроті у Санта-Крочі

9) Перед своєю смертю він спалив безліч нарисів, розуміючи, що немає технічних засобів їхнього втілення.

10) Знаменита статуяДавид був зроблений Мікеланджело зі шматка білого мармуру, що залишився від іншого скульптора, який безуспішно намагався з цим шматком працювати і потім кинув його.


Давид

11) Взимку 1494 у Флоренції пройшов дуже сильний снігопад. Правитель Флорентійської республіки П'єро ді Медічі замовив Мікеланджело виліпити снігову статую. Художник виконав замовлення, але, на жаль, жодних відомостей про те, як виглядав сніговик, виліплений Мікеланджело, не збереглося.

12) Зійшовши на папський престол, Юлій II задумав побудувати собі чудову гробницю. Понтифік надав Мікеланджело необмежену свободу у творчості та кошти. Той захопився ідеєю, і особисто вирушив на місце видобутку мармуру для статуй — Карарру. Повернувшись майже через рік до Риму, витративши багато грошей на доставку мармуру, Мікеланджело виявив, що Юлій II вже охолодів до проекту гробниці. І не збирається сплачувати витрати! Розгніваний скульптор в той же час все кинув — майстерню, брили мармуру, замовлення — і поїхав з Риму без дозволу тата.

13) В історії мистецтва існує наступний казус. Мікеланджело висував до своїх робіт високі вимоги і суворо судив їх. На запитання, що ж таке ідеальна статуя, він відповів: «Будь-яка статуя повинна бути така задумана, щоб її можна було скотити з гори і жоден шматочок не відламався».

Ви, напевно, знаєте, хто такий Мікеланджело Буонарроті. Твори великого майстра відомі весь світ. Ми розповімо про найкраще, що створив Мікеланджело. Картини з назвами вас здивують, але його найсильніші скульптури – це те, заради чого варто поринути у вивчення його творчості.

Ще одна фреска Мікеланджело, розміщена в Сикстинській капеліу Ватикані. Вже минуло 25 років з моменту завершення стельового розпису. Мікеланджело повертається до нової роботи.

У «Страшному суді» мало що від Мікеланджело. Спочатку його персонажі були голі і, пробираючись крізь нескінченну критику, йому нічого не залишалося як віддати на поталу іконографію папським художникам. Вони «одягли» персонажів і займалися цим навіть після смерті генія.

Ця статуя вперше постала перед публікою в 1504 на площі Синьйорії у Флоренції. Мікеланджело лише закінчив мармурову статую. Вона вийшла за 5 метрів і назавжди залишилася символом Відродження.

Давид чекає бій з Голіафом. Це незвичайно, тому що до Мікеланджело всі зображували Давида в момент його торжества після перемоги над непосильним гігантом. А тут бій тільки має бути і ще невідомо, чим він закінчиться.


"Створення Адама" - це фреска і четверта центральна композиція на стелі Сікстинської капели. Усього їх дев'ять і всі вони присвячені біблійним сюжетам. Ця фреска є своєрідною ілюстрацією створення Богом людини за своїм образом і подобою.

Фреска настільки дивовижна, що досі навколо неї витають домисли та спроби довести ту чи іншу теорію, розкрити сенс буття. Мікеланджело показав, як Бог надихає Адама, тобто вселяє в нього душу. Той факт, що пальці Бога і Адама не можуть зіткнутися, вказує на неможливість матеріального повного з'єднання з духовним.

Мікеланджело Буонарроті ніколи не підписував своїх скульптур, але цю підписав. Вважається, що це сталося після того, як пара роззяв сперечалися про авторство роботи. Майстру тоді було 24 роки.

Статую було пошкоджено у 1972 році, коли на неї напав геолог Ласло Тот. Зі скельним молотком у руці, він кричав, що є Христом. Після цього випадку «П'єту» помістили за куленепробивне скло.

Статуя з мармуру "Мойсей", заввишки 235 см, знаходиться в римській базиліці гробниці папи Юлія II. Мікеланджело працював над нею 2 роки. Фігури, розташовані з обох боків, — Рахілі та Лії – роботи вже учнів Мікеланджело.

У багатьох виникає питання – чому Мойсей із рогами? Це сталося внаслідок неправильного тлумачення Вульгатою «Виходу» – біблійної книги. Слово «роги» в перекладі з івриту могло означати і «промені», що коректніше відображає суть оповіді – ізраїльтянам важко було дивитися в обличчя його, тому що випромінювалося.


"Розп'яття Святого Петра" - це фреска в Капелі Паоліна (Ватикан). Одна з останніх робітмайстра, яку він виконав на замовлення папи Павла ІІІ. Після того, як роботу над фрескою було закінчено, Мікеланджело вже ніколи не повертався до розпису та зосередився на архітектурі.


Тондо «Мадонна Доні» є єдиним закінченим станковим твором, який уцілів до сьогодення.

Це робота, виконана ще до того, як майстер зайнявся Сікстинською капелою. Мікеланджело вважав, що живопис може вважатися найгіднішим лише у разі ідеальної схожості зі скульптурою.

Ця станкова робота лише з 2008 року вважається твором Мікеланджело. До цього воно було лише черговим шедевром із майстерні Доменіко Гірландайо. У цій майстерні й навчався Мікеланджело, але навряд хтось міг повірити, що це робота великого майстра, адже на той момент йому було не більше 13 років.

Після ретельного вивчення доказів, відомостей Вазарі, оцінки почерку та стилю, «Мучиння Святого Антонія» визнано роботою Мікеланджело. Якщо це дійсно так, то робота на Наразівважається самим дорогим твороммистецтва, коли-небудь створеною дитиною. Її приблизна вартість – понад $6 млн.

Скульптура Лоренцо Медічі (1526 - 1534)


Статуя з мармуру, скульптура Лоренцо Медічі, герцога Урбінського, створювалася кілька років – з 1526 до 1534 року. Вона розташована в капелі Медічі, прикрашаючи композицію надгробку Медічі.

Скульптура Лоренцо II Медічі – це не реальний портрет історичної особистості. Мікеланджело ідеалізував образ величі, зобразивши Лоренцо у задумі.

Брут (1537 - 1538)

Мармуровий бюст «Брут» — незавершена робота Мікеланджело на замовлення Донато Джанотті, яке було переконаним республіканцем, вважаючи Брута справжнім тираноборцем. Це було актуально і натомість відновлення флорентійської тиранії Медічі.

Мікеланджело змусили припинити роботу над бюстом через нові настрої у суспільстві. Скульптура залишилася збереженою лише через свою художню цінність.

На цьому у нас все про Мікеланджело Буонарроті. Твори майстра тут представлені далеко не повністю, чого тільки вартий Сікстинська капела, але картини з назвами не розкажуть вам про великого скульптора так, як це зроблять мармурові статуї. Втім, будь-яка працюючи Мікеланджело заслуговує на увагу. Поділіться, що вам подобається найбільше.

Мікеланджело Буонарроті- один з найбільших майстрів. Він ще за життя отримав визнання та вважався генієм світового значення.

Народившись 6 березня 1475 року, він прожив довге життя, померши в 1564 р. За свої 88 років він створив стільки чудових робіт, що їх вистачило б на добрий десяток талановитих людей. Крім того, що Мікеланджело Буонарроті був великим художником, скульптором і архітектором, він також є найбільшим мислителем і відомим поетомРенесансу.

Напевно, всі бачили знамениті скульптуриДавида та Мойсея, а також приголомшливі фрески стелі Сікстинської капели. До слова статуя «Давид», за словами великих сучасників майстра, «відібрав славу у всіх статуй, сучасних та античних, грецьких та римських». Вона і досі вважається одним із найвідоміших і найдосконаліших творів мистецтва.

Портрет Мікеланджело Буонарроті

Цікаво, що цей видатний діячмав дуже непоказну зовнішність. Подібна ситуація була і з зовнішністю іншого генія - , Про який ми вже писали. Може саме тому Мікеланджело не залишив жодного автопортрета, як це робили багато художників?

За описом людей, які знали майстра, він мав рідке, трохи кучеряве волосся, рідку бороденку, кругле обличчя з квадратним лобом і запалими щоками. Широкий ніс із горбинкою та випираючі вилиці не робили його привабливим, а скоріше навпаки.

Але це зовсім не заважало правителям того часу і найзнатнішим людям з благоговійним трепетом ставитися до небаченого до того часу генію мистецтва.

Отже, до вашої уваги пропонуються Мікеланджело Буонарроті.

Історія однієї фальшивки

У Стародавньому Римізнатні та багаті громадяни скаржилися, що у продажу стало з'являтися дуже багато різних підробок ще давніших шедеврів мистецтва.

За часів великого італійця, про якого ми розповідаємо, цим також грішили талановиті умільці.

Якось Мікеланджело зробив копію однієї відомої грецької статуї. Вона була дуже гарна, і близький друг сказав йому: «Якщо ти закопаєш її в землю, то через кілька років вона виглядатиме як оригінал».

Недовго думаючи молодий ще геній послухався цієї поради. І справді, через деякий час він дуже вдало і за високу цінупродав «стародавню скульптуру».

Як бачите, історія фальшивок та всіляких підробок стара, як світ.

Флорентієць Мікеланджело Буонарроті

Відомо, що Мікеланджело ніколи не підписував своїх творів. Однак тут є єдиний виняток. Він підписав скульптурну композицію"П'єта". Кажуть, що це відбувалося так.

Коли шедевр був готовий і виставлений на загальний огляд, молодий 25-річний майстер загубився у натовпі та намагався визначити, яке враження справляє його робота на народ.

І ось на свій жах він почув, як двоє мешканців італійського містаМілана активно міркували про те, що таку чудову річ міг створити лише їхній земляк.

А в той час між культурними центрамиЄвропи відбувалися справжні змагання за звання найпрестижніших і плідних, у плані геніїв, міст.

Будучи ж корінним жителем Флоренції, наш герой не стерпів поганого звинувачення в тому, що він міланець і пробрався вночі до собору, прихопивши з собою необхідні різці та інші інструменти. При світлі лампи він висік на поясі Мадонни гордий напис: «Мікеланджело Буонарроті, флорентієць».

Після цього ніхто не наважувався «приватизувати» походження великого майстра. Однак кажуть, що він потім шкодував про цей спалах гордості.

До речі, вас може зацікавити один, також великого художника доби Відродження.

«Страшний суд» Мікеланджело

Коли митець працював над фрескою «Страшний суд», римський папа Павло III нерідко відвідував його та спостерігав за просуванням справи. Нерідко він приходив дивитися фреску зі своїм церемоніймейстером Бьяджо та Чезена.

Якось Павло III запитав у Чезена про те, як йому подобається створювана фреска.

— Ваша світлість, — відповів церемоніймейстер, — ці зображення скоріше підходять для якогось корчми, а не для вашої святої капели.

Почувши цю образу, Мікеланджело Буонарроті на фресці зобразив свого критика у вигляді царя Міноса, судді душ померлих. У нього були ослячі вуха та обмотана змією шия.

Наступного разу Чезена відразу ж помітив, що цей образ написаний із нього. Розлютившись, він наполегливо просив папу Павла, щоб той наказав Мікеланджело стерти його зображення.

Але римський папа, бавлячись безсилою злобою свого придворного, сказав:

— Мій вплив поширюється лише на небесні сили, а над представниками пекла я, на жаль, не маю жодної влади.

Таким чином він натякав, що Чезара повинен був сам знайти спільну мовуз художником та про все домовитися.

По трупах до мистецтва

На початку свого творчого шляхуМікеланджело Буонарроті дуже слабо розбирався в особливостях. Але його дуже приваблювала дана темаадже щоб стати хорошим скульптором і художником потрібно було бездоганно знати анатомію.

Цікаво, що для заповнення знань юний майстер багато часу проводив у морзі, який знаходився при монастирі, де він вивчав трупи померлих людей. До речі, промишляв у своїх наукових дослідженнях подібним чином.

Зламаний ніс Мікеланджело

Геніальні можливості майбутнього майстра виявилися дуже рано. Навчаючись у школі скульпторів, якою опікувався сам Лоренцо де Медічі, глава Флорентійської республіки, він нажив собі чимало ворогів не тільки незвичайним обдаруванням, а й упертим характером.

Відомо, що одного разу один із вчителів на ім'я П'єтро Торріджано ударом кулака зламав ніс Мікеланджело Буонарроті. Кажуть, що він не справився із-за дикої заздрощів до талановитого учня.

Різні факти про Мікеланджело

Цікавим є факт, що великий геній до 60 років не мав близьких стосунків з жінками. Очевидно, мистецтво повністю поглинуло його, і всю свою енергію він направив лише служіння покликанню.

Проте у 60 років він зустрів 47-річну вдову, яку звали Вікторія Колона, маркіза Пескара. Але навіть тоді, коли він писав їй безліч сонетів виконаних солодкої туги, на думку багатьох біографів у них не було ближчих відносин, ніж платонічна любов.

Коли Мікеланджело Буонарроті працював над фресками Сікстинської капели, він серйозно підірвав своє здоров'я. Справа в тому, що він без помічників, цілих 4 роки не покладаючи рук працював над цим світовим шедевром.

Свідки повідомляють, що він тижнями міг не знімати взуття і, забуваючи про сон та їжу, розписував тисячі квадратних метрівстелі власноруч. При цьому він дихав шкідливими парами фарб, які, до того ж, завжди потрапляли в очі.

Насамкінець варто лише додати, що Мікеланджело відрізнявся різким і надзвичайно сильним характером. Його воля була твердіша за граніт, і цей факт визнавали багато сучасників, які мали з ним справу.

Розповідають, що Лев X говорив про Мікеланджело: Він страшний. З ним не можна мати справи!».

Чим міг великий скульпторі художник так залякати всемогутнього римського тата – невідомо.

Твори Мікеланджело

Пропонуємо вам ознайомитись із самими відомими творамиМікеланджело. Багато робіт майстер робив без будь-яких нарисів і ескізів, а просто так, тримаючи в голові готову модель.

Страшний суд


Фреска Мікеланджело на вівтарній стіні Сикстинської капели у Ватикані.

Стеля Сикстинської капели


Найвідоміший цикл фресок Мікеланджело.

Давид


Мармурова статуя роботи Мікеланджело в Академії витончених мистецтву Флоренції.

Бахус


Мармурова скульптура в музеї Барджелло.

Мадонна Брюгге


Мармурова статуя Мадонни з немовлям Христом у церкві Богоматері Нотр-Дам.

Муки Святого Антонія


Італійська картина 12-ти чи 13-річного Мікеланджело: сама рання роботамаестро.

Мадонна Доні


Кругла за формою картина (тондо) 120 см у діаметрі із зображенням Святої Сімейства.

П'єта


«П'єта» чи «Оплакування Христа» — єдина робота, яку маестро підписав.

Мойсей


Мармурова статуя висотою 235 см, яка займає центральне місце у скульптурній гробниці папи Юлія II у Римі.

Розп'яття Святого Петра


Фреска в Апостольському палаці Ватикану, в Капелі Паоліна.

Сходи в бібліотеці Лауренціана


Одне з найбільших архітектурних звершень Мікеланджело - сходи Лауренціани, які нагадують потік лави (потік думки).

Проект куполи Собору Святого Петра


Через смерть Мікеланджело, будівництво купола закінчував Джакомо Делла Порта, зберігши задуми маестро без відступів.

Якщо Вам сподобалися цікаві фактипро Мікеланджело Буонарроті, підписуйтесь на будь-якій соціальній мережі.

Сподобався піст? Натисніть будь-яку кнопку:

Мікеланджело Буонарроті (1475-1564), італійський скульптор, живописець, архітектор, поет.

Народився 6 березня 1475 р. у тосканському селі Капрезе, де батько Мікеланджело був старостою. Незважаючи на різкі протести батька, він вступив учнем до фрескового живописця Гірландайо і почав навчатися у флорентійській школі мистецтв Лоренцо Медічі.

Творчість Мікеланджело належить до епохи Високого Відродження. Вже в юнацьких творах, таких як рельєфи «Мадонна біля сходів», «Битва кентаврів» (обидва близько 1490-1492 рр.), вимальовуються головні риси мистецтва Мікеланджело: монументальність, пластична міць і драматизм образів, благоговіння перед красою. Рятуючись від цивільних заворушень, що виникли внаслідок правління Савонароли, Мікеланджело переїжджає з Флоренції до Венеції, потім Риму.

Протягом п'яти років життя в Римі він створив перші зі своїх знаменитих робіт, включаючи скульптури «Вакх» (1496-1497 рр.) та «П'єта» (1498-1501 рр.) у соборі Святого Петра. У 1500 р. на запрошення громадян Флоренції Мікеланджело з тріумфом повернувся до цього міста.

Незабаром у його розпорядженні опинилася мармурова брила чотириметрової висоти, від якої відмовилися вже два скульптори. Три наступні роки він самозабутньо працював, майже не виходячи зі своєї майстерні. 1504 р. монументальна статуя оголеного Давида постала на суд публіки.

У 1505 р. владний Папа Юлій II наказав Мікеланджело повернутися до Риму, замовивши усипальницю для самого себе. Володар цілий рік працював над гігантською бронзовою статуєю, яка мала вінчати монумент, щоб мало не відразу після закінчення роботи стати свідком того, як його створення було переплавлено на гармати.

Після смерті в 1513 Юлія II його спадкоємці наполягли на виконанні ще одного проекту надгробної скульптури. На це, включаючи викликані примхами замовників численні ситуації, пішло 40 років життя Мікеланджело. У результаті він був змушений відмовитися від реалізації свого задуму, який передбачав будівництво надгробка як частини внутрішньої архітектури собору Святого Петра.

Колосальний мармуровий Мойсей та статуї, відомі під назвою «Раби», навіки залишилися вражаючими частинами незавершеного цілого.

За свідченнями сучасників, Мікеланджело був замкнутим і зануреним у себе людиною, схильною до раптових спалахів буйства. У приватного життявін був майже аскетом, пізно лягав і рано вставав. Казали, що він спав, навіть не знімаючи взуття. Коли йому майже виповнилося шістдесят, Папа Павло ІІІ доручив Мікеланджело створення стінних фресок у Сикстинській капелі, що зображують сцени. Страшного суду(1536-1541 рр.).

У 1547 р. він отримав посаду головного архітектора при реконструкції собору Святого Петра і спроектував величезний купол, який досі залишається одним із найбільших шедеврівархітектури.