Що таке первісне мистецтво | «Походження первісного мистецтва: релігійні вірування та причини їх виникнення. "Сікстинська капела кам'яного віку"

Первісне мистецтво - мистецтво епохи первісного суспільства. Виникнувши у пізньому палеоліті близько 33 тис. років до зв. е., воно відображало погляди, умови та спосіб життя первісних мисливців (примітивні житла, печерні зображення тварин, жіночі статуетки). Фахівці вважають, що жанри первісного мистецтва виникали приблизно такою послідовності: кам'яна скульптура; наскельний живопис; глиняний посуд. У землеробів та скотарів неоліту та енеоліту з'явилися общинні поселення, мегаліти, пальові споруди; зображення стали передавати абстрактні поняття, розвинулося мистецтво орнаменту.

Справжнє виникнення мистецтва антропологи пов'язують із появою homo sapiens, якого інакше називають кроманьйонською людиною. Кроманьйонці (так назвали цих людей за місцем першої знахідки їх останків - гроту Кро-Маньйон на півдні Франції), що з'явилися від 40 до 35 тис. років тому, були людьми високого зросту (1,70-1,80 м), струнких, міцної статури. У них був витягнутий вузький череп і виразне, трохи загострене підборіддя, яке надавало нижній частині обличчя трикутної форми. Майже у всьому вони були схожі на сучасну людину і прославилися як чудові мисливці. Вони мали добре розвинена мова, отже вони могли узгоджувати свої дії. Вони майстерно виготовляли всілякі знаряддя на різні випадки життя: гострі наконечники для копій, кам'яні ножі, кістяні гарпуни з зубцями, чудові рубила, сокири і т.д. камінь, розпечений на вогні, після остигання легше піддається обробці). Розкопки на місцях стоянок людей верхнього палеоліту свідчать про розвиток у них первісних мисливських вірувань та чаклунства. З глини вони ліпили фігурки диких звірів і пронизували їх дротиками, уявляючи, що вбивають справжніх хижаків. Сотні вирізаних чи намальованих зображень тварин вони залишили також на стінах та склепіннях печер. Археологи довели, що пам'ятники мистецтва з'явилися набагато пізніше, ніж знаряддя праці - майже мільйон років.

У давнину для мистецтва людина використовувала підручні матеріали - камінь, дерево, кістку. Багато пізніше, а саме в епоху землеробства, він відкрив для себе перший штучний матеріал – вогнетривку глину – і почав активно застосовувати її для виготовлення посуду та скульптури. Бродячі мисливці та збирачі користувалися плетеними кошиками - вони зручніші у перенесенні. Глиняний посуд – ознака постійних землеробських поселень.

Перші твори первісного образотворчого мистецтва відносяться до Оріньякської культури (пізній палеоліт), названої печерою Оріньяк (Франція). З цього часу широко поширилися жіночі фігурки з каменю та кістки. Якщо розквіт печерного розпису настав приблизно 10-15 тис. років тому, мистецтво мініатюрної скульптури досягло високого рівня значно раніше - близько 25 тис. років. До цієї епохи належать так звані «венери» - фігурки жінок заввишки 10-15 см, зазвичай підкреслено масивних форм. Подібні «венери» знайдені у Франції, Італії, Австрії, Чехії, Росії та багатьох інших районах світу. Можливо, вони символізували родючість або були пов'язані з культом жінки-матері: кроманьйонці жили за законами матріархату, і саме по жіночій лінії визначалася приналежність до роду, який шанував свою прабатьку. Жіночі скульптурки вчені вважають першими антропоморфними, тобто людиноподібними зображеннями.

І в живописі, і в скульптурі первісна людина часто зображувала тварин. Схильність первісної людини зображати тварин називають зоологічним або звіриним стилем у мистецтві, а за свою мініатюрність невеликі фігурки та зображення звірів отримали назву пластики малих форм. Звірячий стиль - умовна назва поширених мистецтво давнини стилізованих зображень тварин (чи його елементів). Звірячий стиль виник у бронзовому столітті, отримав розвиток у залізному столітті та в мистецтві ранньокласичних держав; традиції його збереглися у середньовічному мистецтві, у народній творчості. Спочатку пов'язані з тотемізмом зображення священного звіра згодом перетворювалися на умовний мотив орнаменту.

Первісна живопис являла собою двовимірне зображення об'єкта, а скульптура - тривимірне або об'ємне. Таким чином, первісні творці освоїли всі виміри, що існують у сучасному мистецтві, але не володіли його головним досягненням - технікою передачі обсягу на площині (до речі, нею не володіли стародавні єгиптяни та греки, середньовічні європейці, китайці, араби та багато інших народів, оскільки відкриття зворотної перспективи відбулося лише в епоху Відродження).

У деяких печерах виявлені висічені в скелі барельєфи, а також статуї тварин, що окремо стоять. Відомі невеликі статуетки, що вирізалися з м'якого каменю, кістки, бивні мамонта. Головним персонажем палеолітичного мистецтва є бізон. Крім них, знайдено безліч зображень диких турів, мамонтів та носорогів.

Наскельні малюнки та живопис різноманітні за манерою виконання. Взаємні пропорції зображуваних тварин (гірський козел, лев, мамонти і бізони) зазвичай не дотримувалися - величезний тур міг бути зображений поруч із крихітним конем. Недотримання пропорцій не дозволяло первісному художнику підкорити композицію законам перспективи (остання, до речі, була відкрита дуже пізно - у XVI ст.). Рух у печерному живописі передається через положення ніг (схрещувані ноги, наприклад, зображували тварину набігу), нахил тіла або поворот голови. Нерухомих постатей майже немає.

Археологи так і не виявили у давньокам'яному столітті пейзажних малюнків. Чому? Можливо, це ще раз доводить первинність релігійної та вторинність естетичної функції культури. Тварин боялися і їм поклонялися, деревами та рослинами тільки милувалися.

І зоологічні, і антропоморфні зображення передбачали їхнє обрядове застосування. Інакше кажучи, вони виконували культову функцію. Таким чином, релігія (шанування тих, кого зображували первісні люди) та мистецтво (естетична форма того, що зображувалося) виникли практично одночасно. Хоча з деяких міркувань можна вважати, що перша форма відображення реальності зародилася раніше за другу.

Оскільки зображення тварин мали магічне призначення, то процес їх створення був своєрідним обрядом, тому такі малюнки здебільшого вкриті глибоко в надрах печери, у підземних ходах у кілька сотень метрів завдовжки, причому висота склепіння нерідко не перевищує півметра. У таких місцях кроманьонський митець мав працювати лежачи на спині при світлі мишок з палаючим тваринним жиром. Однак найчастіше наскельні малюнки розташовані у доступних місцях, на висоті 1,5-2 метри. Вони трапляються як на стелях печер, так і на вертикальних стінах.

Перші знахідки зроблено в XIX столітті в печерах Піренейських гір. У цьому районі розташовано понад 7 тис. карстових печер. У сотнях із них виявлено наскельні зображення, створені фарбою або подряпані каменем. Деякі печери є унікальними підземними галереями (печеру Альтаміра в Іспанії називають «Сікстинською капелою» первісного мистецтва), художні достоїнства яких приваблюють сьогодні безліч вчених і туристів. Наскельні малюнки давньокам'яної доби називають настінним живописом або печерним розписом.

Картинна галерея Альтаміри тягнеться більш ніж на 280 метрів у довжину і складається з багатьох просторих залів. Виявлені там кам'яні інструменти та оленячі роги, як і фігурні зображення на уламках кісток, були створені в період з 13000 до 10000 років. до зв. е. На думку археологів, склепіння печери обвалилося на початку нового кам'яного віку. В унікальній частині печери - «Залі тварин» - знайдені зображення бізонів, биків, оленів, диких коней і кабанів. Деякі досягають висоти 2,2 метри, щоб розглянути їх докладніше, доводиться лягати на підлогу. Більшість фігур намальовані коричневим. Художники майстерно використовували природні рельєфні виступи на скельній поверхні, що посилювало пластичний ефект зображень. Поряд із намальованими і вигравіруваними у скелі фігурами звірів є тут такі малюнки, які формами віддалено нагадують людське тіло.

В 1895 були знайдені малюнки первісної людини в печері Ля-Мут у Франції. У 1901 році тут же, в печері Ле-Комбателі в долині Везера, виявлено близько 300 зображень мамонта, бізона, оленя, коня, ведмедя. Неподалік Ле-Комбателя в печері Фон де Гом археологи відкрили цілу «картинну галерею» - 40 диких коней, 23 мамонти, 17 оленів.

При створенні наскального живопису первісна людина використовувала природні барвники та окису металів, які вона або застосовувала в чистому вигляді, або змішувала з водою або тваринним жиром. Ці фарби він наносив на камінь рукою або пензликами з трубчастих кісток із пучками волосків диких звірів на кінці, а часом видував через трубчасту кістку кольоровий порошок на вологу стіну печери. Фарбом не лише обводили контур, а й зафарбовували всі зображення. Для виконання наскельних зображень методом глибокого прорізу художнику доводилося користуватися грубими інструментами. Масивні кам'яні різці знайшли на стоянці Ле Рок де Сер. Для малюнків середнього та пізнього палеоліту характерна вже тонша опрацювання контуру, який переданий кількома неглибокими лініями. У такій же техніці виконані малюнки з розписом, гравюри на кістки, бивні, роги або кам'яні плитки.

У долині Камоніка в Альпах, що займає 81 кілометр, збереглися збори наскального мистецтва доісторичних часів, найбільш представницькі і найважливіші з усіх, що досі були виявлені в Європі. Перші "гравюри" з'явилися тут, за оцінками фахівців, 8000 років тому. Художники висікали їх за допомогою гострих та твердих каменів. До цього часу зареєстровано близько 170 000 наскельних малюнків, але багато з них поки що тільки очікують наукової експертизи.

Таким чином, первісне мистецтво представлено у таких основних видах: графіка (малюнки та силуети); живопис (зображення у кольорі, виконані мінеральними фарбами); скульптури (фігури, висічені з каменю або виліплені з глини); декоративне мистецтво (різьблення по каменю та кістці); рельєфи та барельєфи.

Всеросійська державна податкова академія

РЕФЕРАТ

ПО КУЛЬТУРОЛОГІЇ

на тему

ПЕРШОБУТНЕ МИСТЕЦТВО

Виконав: студент групи НЗ-103

Щіпіціна Л.Б.

Перевірив: ____________________

Москва 2009

План

Вступ……………………………………………………………………3

Палеоліт. Мистецтво епохи палеоліту…………………………………..4

Мезоліт. Мистецтво епохи мезоліту……………………………………..8

Неоліт. Мистецтво епохи неоліту……………………………………….11

Музика і театр первісного общества……………………………….15

Заключение………………………………………………………………...17

Список литературы……………………………………………………….18

Вступ

Первісне мистецтво, мистецтво епохи первіснообщинного ладу. Первісне мистецтво виникло близько XXX тисячоліття до зв. е., коли з'являється людина сучасного типу.

Первісне (чи інакше, примітивне) мистецтво територіально охоплює всі континенти, крім Антарктиди, а за часом – всю епоху існування людини.

Звернення первісних людей до нового їм виду діяльності – мистецтву – одне з найбільших подій історія людства. Первісне мистецтво відобразило перші уявлення людини про навколишній світ, завдяки йому зберігалися і передавалися знання та навички, відбувалося спілкування людей один з одним. У духовній культурі первісного світу мистецтво почало відігравати таку ж універсальну роль, яку загострений камінь виконував у трудовій діяльності.

Закріплюючи в мистецтві результати трудового досвіду, людина поглиблювала і розширювала свої уявлення про дійсність, збагачувала свій духовний світ і все більш височіла над природою. Виникнення мистецтва означало тому величезний крок уперед у пізнавальній діяльності. Сприяло зміцненню соціальних зв'язків та посиленню первісної громади. Безпосередньою причиною виникнення мистецтва були реальні потреби повсякденного життя.

У цьому роботі хочу розглянути різні етапи розвитку первісного мистецтва, починаючи з епохи пізнього палеоліту.

Палеоліт. Мистецтво епохи палеоліту.

Палеоліт, стародавній кам'яний вік, перша з двох основних епох кам'яного віку. Палеоліт – епоха існування викопної людини, а також копалин, що нині вимерли видів тварин. Люди епохи палеоліту користувалися лише оббитими кам'яними знаряддями, не вміючи ще шліфувати їх та виготовляти глиняний посуд – кераміку. Вони займалися полюванням та збиранням рослинної їжі. Рибальство тільки починало виникати, а землеробство та скотарство були відомі.

Перші твори первісного мистецтва створено близько 30 тисяч років тому, наприкінці епохи палеоліту. Це примітивні людські фігурки, переважно жіночі, вирізані з бивня мамонта чи м'якого каменю. Нерідко їх поверхня поцяткована поглибленнями, що означали, ймовірно, хутряний одяг.

Крім "одягнених" статуеток зустрічаються оголені жіночі фігури. Це так звані «Венери», пов'язані з культом «прародительок». На їх стегнах можна розрізнити невеликий поясок на кшталт пов'язки на стегнах, а іноді і татуювання. Цікаві зачіски статуеток, часом досить складні та пишні. Вони ще дуже далекі від реальної подібності до людського тіла. Усім їм притаманні деякі спільні риси: збільшені стегна, живіт та груди, відсутність ступнів ніг. Первісних скульпторів не цікавили навіть риси обличчя. Їхнє завдання полягало не в тому, щоб відтворити конкретну натуру, а в тому, щоб створити якийсь узагальнений образ жінки-матері, символ родючості та хранительки вогнища. Чоловічі зображення за доби палеоліту дуже рідкісні.

Крім жінок зображували фігурки тварин, вирізаних із кістки чи каменю: коней, кіз, північних оленів та інших. До цього періоду ставляться перші зразки художньої різьблення (гравіювання на кістки і камені).

Найважливіші пам'ятки мистецтва палеоліту – печерні зображення, де переважають повні життя та рухи фігури великих тварин, які були основними об'єктами полювання (зубрів, коней, оленів, мамонтів, хижих звірів та ін.). Перші образи наскального живопису - розписи в печері Альтаміра (Іспанія), що належать приблизно до XII тис. до н. - були виявлені в 1875 р., а вже до початку першої світової війни на території Іспанії та Франції налічувалося близько 40 подібних "картинних галерей".

В історії печерного живопису доби палеоліту фахівці виділяють кілька періодів. У давнину (приблизно з ХХХ тис. до н. е.) для творів мистецтва характерна простота форм і забарвлень. Наскельні малюнки є, як правило, контурами фігур звірів, виконані яскравою фарбою – червоною, чорною або жовтою, а зрідка – заповнені круглими плямами або повністю зафарбовані. Такі "картини" були добре видно в напівтемряві печер, що висвітлювалися тільки смолоскипами або вогнем димного багаття.

Люди кам'яного віку надавали художню подобу предметам повсякденного побуту - кам'яним знаряддям і судинам з глини, хоча у цьому було практичної необхідності. Навіщо вони так чинили? Щодо цього можна будувати лише припущення. Однією з причин виникнення мистецтва вважають людську потребу у красі та радості творчості, іншою – вірування того часу. З повір'ями пов'язують чудові пам'ятники кам'яного віку – написані фарбами, а також вигравірувані на камені зображення, якими покривали стіни та стелі підземних печер – печерні розписи. . Люди на той час вірили у магію: вони вважали, що з допомогою картин та інших зображень можна впливати на природу. Вважалося, наприклад, що треба вразити стрілою чи списом намальованого звіра, щоб забезпечити успіх справжнього полювання.

Пізніше (приблизно з XVIII і до XV тис. е.) первісні майстри стали більше уваги приділяти деталям. Стародавні художники навчилися передавати обсяг і форму предмета, застосовував фарбу різної густоти, змінював насиченість тону.

Змінилася лінія контуру: вона стала то яскравішою, то темнішою, відзначаючи світлі та тіньові частини фігури, складки шкіри та густу вовну (наприклад, гриви коней, масивні загривки бізонів). Спочатку тварини на малюнках виглядали нерухомими, але пізніше первісна людина навчилася передавати рух. На печерних малюнках з'явилися фігури тварин, повні життя: олені біжать у панічному страху, коні мчать у " " летючому галопі " " (передні ноги підібгані, задні викинуті вперед). Кабан страшний у люті: він скаче, вискалив ікла і наїжачився. Печерні розписи мали ритуальне призначення - вирушаючи полювати, первісна людина малювала мамонта, кабана або коня, щоб полювання було вдалим, а видобуток - легким. Це підтверджується характерними накладеннями одних малюнків інші, і навіть їх численністю.

У XII тис. до зв. е. печерне мистецтво досягло свого розквіту. Живопис на той час передавав обсяг, перспективу, кольору, пропорції фігур, рух. Тоді ж було створено величезні мальовничі “полотна”, що покрили склепіння глибоких печер.

У 1868 році в Іспанії, в провінції Сантандер, була відкрита печера Альтаміра, вхід до якої був засипаний обвалом. Майже через десять років іспанський археолог Марселіно Саутуола, який займався розкопками в цій печері, виявив первісні зображення на її стінах і стелі. Альтаміра стала першою з багатьох десятків подібних печер, знайдених пізніше на території Франції та Іспанії: Ла Мут, Ла Мадлен, Труа Фрер, Фон де Гом та ін. Зараз завдяки цілеспрямованим пошукам лише у Франції відомо близько ста печер із зображеннями первісного часу.

Визначне відкриття було зроблено випадково у вересні 1940 року. Сталося так, що саме діти, причому зовсім ненароком, знайшли найцікавіші печерні розписи в Європі. Печеру Ласко у Франції, яка стала ще більш знаменитою, ніж Альтаміра, виявили чотири хлопчики, які, граючи, залізли в яму, що відкрилася під корінням дерева, що впало після бурі. Живопис печери Ласко – зображення биків, диких коней, північних оленів, бізонів, баранів, ведмедів та інших тварин – найдосконаліший художній твір з тих, що були створені людиною в епоху палеоліту. Найбільш ефектні зображення коней, наприклад маленьких темних низькорослих степових коней, що нагадують поні. Цікава також розташована над ними чітка об'ємна фігура корови, що приготувалася до стрибка через огорожу або пастку. Ця печера перетворена тепер на чудово обладнаний музей.

У печері Монтеспан біля Франції археологи знайшли статую глиняного ведмедя зі слідами ударів списом. Ймовірно, первісні люди пов'язували тварин зі своїми зображеннями: вони вірили, що “вбивши” їх, забезпечать собі успіх у майбутньому полюванні. У подібних знахідках простежується зв'язок між найдавнішими релігійними віруваннями та художньою діяльністю.

Подібні пам'ятки відомі і за межами Європи – в Азії, у Північній Африці.

Вражаюча і величезна кількість цих розписів, і їхня висока художність. Спочатку багато фахівців сумнівалися в справжності печерних картин: здавалося, що первісні люди не могли бути настільки вправними в живописі, а дивовижна безпека розписів наводила на думку про підробку.

Точного часу створення печерних розписів досі встановити не вдалося. Найкрасивіші з них були створені, на думку вчених, приблизно 20 – 10 тисяч років тому. Тоді більшу частину Європи покривав товстий шар льоду; придатною для проживання залишалася лише південна частина материка. Льодовик повільно відступав, а слідом за ним рухалися на північ первісні мисливці. Можна припустити, що в найважчих умовах того часу всі сили людини йшли на боротьбу з голодом, холодом і хижими звірами. Проте він створював чудові розписи. На стінах печер зображено десятки великих тварин, на яких тоді вже вміли полювати; серед них зустрічалися і такі, які будуть приручені людиною – бики, коні, північні олені та інші. Печерні розписи зберегли вигляд і таких звірів, які пізніше зовсім вимерли: мамонти та печерні ведмеді. Первісні художники дуже добре знали тварин, яких залежало саме існування людей. Легкою та гнучкою лінією передавали вони пози та рухи звіра. Барвисті акорди – чорне, червоне, біле, жовте – справляють чарівне враження. Мінеральні барвники, змішані з водою, тваринним жиром та соком рослин зробили колір печерних розписів особливо яскравим. Для створення таких великих та досконалих творів тоді, як і зараз, треба було вчитися. Можливо, що камінчики з подряпаними на них зображеннями звірів, знайдені в печерах, були учнівськими роботами "художніх шкіл" кам'яного віку.

Вражаюча життєвість багатьох палеолітичних зображень звірів зумовлена ​​особливостями трудової практики та світосприйняття палеолітичної людини. Влучність та гострота його спостережень визначалися повсякденним трудовим досвідом мисливців, усе життя і добробут яких залежали від знання тварин, від уміння вистежити їх. За всієї своєї життєвої виразності мистецтво палеоліту було, проте, повною мірою первісним, дитячим. Воно не знало узагальнення, передачі простору, композиції у сенсі слова. Значною мірою основою палеолітичного мистецтва було відображення природи у живих, персоніфікованих образах первісної міфології, одухотворення природних явищ, наділення їх людськими якостями. Основна маса пам'яток палеолітичного мистецтва пов'язана з первісним культом родючості та мисливськими обрядами.

Надалі печерні зображення втратили жвавість, об'ємність; посилилася стилізація (узагальнення та схематизація предметів). В останній період реалістичні зображення відсутні зовсім. Палеолітичний живопис повернувся до того, з чого починався: на стінах печер з'явилися безладні переплетення ліній, ряди точок, незрозумілі схематичні знаки.

Поряд з печерними розписами та малюнками на той час виготовляли різноманітні статуї з кістки та каменю. Їх робили за допомогою примітивних інструментів і ця робота вимагала виняткового терпіння. Створення статуй, безперечно, теж було з первісними віруваннями.

У пізньому палеоліті складаються і зародки архітектури. Палеолітичні житла, мабуть, були низькими, заглибленими приблизно на третину в землю куполоподібними спорудами, іноді з довгими тунелеподібними входами. Як будівельний матеріал вживалися іноді кістки великих тварин.

Мезоліт. Мистецтво епохи мезоліту.

Мезоліт, епоха кам'яного віку, перехідна між палеолітом та неолітом. Для мезолітичних культур багатьох територій характерні мініатюрні кам'яні знаряддя мікроліти. Вживалися оббиті рублячі знаряддя з каменю – сокири, тесла, кирки, і навіть знаряддя з кістки і роги – наконечники копій, гарпуни, рибальські гачки, вістря, кирки та інших. Поширилися лук і стріли, різноманітні пристосування для рибальства та полювання довбані човни, мережі). Глиняний посуд з'явився переважно вже при переході від мезоліту до неоліту.

У період мезоліту, чи середнього кам'яного віку (XII-VIII тисячоліття е.), змінилися кліматичні умови планети. Одні тварини, на яких полювали, зникли; їм на зміну прийшли інші. Почало розвиватися рибальство. Люди створили нові види знарядь праці, зброї (цибулю та стріли), приручили собаку. Всі ці зміни, безумовно, вплинули на свідомість первісної людини, що відбилося й у мистецтві.

Найбільш яскраві зразки живопису середньої кам'яної доби, або мезоліту, - наскельні малюнки на східному та південному узбережжі Піренейського півострова, в Іспанії. Вони розташовані не в темній важкодоступній глибині печер, а в невеликих скельних нішах та гротах. В даний час відомо близько 40 таких місць, що включають щонайменше 70 окремих груп зображень.

Ці розписи відрізняються від зображень, притаманних палеоліту. Великі малюнки, де тварини представлені в натуральну величину, змінилися на мініатюрні: наприклад, довжина зображених у гроті Мінапіда носорогів – близько 14 см., а висота фігурок людей – в середньому всього 5-10 см. Зате вражають детальність композицій та кількість персонажів: іноді це сотні зображень людини та тварин. Людські постаті дуже умовні, вони є символами, які служать у тому, щоб зображати масові сцени. Первісний художник звільнив постаті від усього, з погляду другорядного, що заважало б передавати і сприймати складні пози, дію, саму суть того, що відбувається. Людина для нього – це насамперед втілений рух.

"Художники" використовували, як правило, чорну або червону фарбу. Іноді вони застосовували обидва кольори: наприклад, зафарбовували верхню частину тулуба людини червоною, ноги чорною. Крім різних відтінків червоної фарби зрідка застосовували білу, а стійкою сполучною речовиною служили яєчний білок, кров і, можливо, мед.

Характерна риса наскального мистецтва – своєрідна передача окремих частин людського тіла. Надмірно довгий і вузький тулуб, що має вигляд прямого або злегка вигнутого стрижня; як би перехоплено у талії; ноги непропорційно масивні, з опуклими ікрами; голова велика і кругла, із ретельно відтвореними деталями головного убору.

Насамперед у центрі уваги стародавнього «художника» були тварини, на яких він полював, тепер – постаті людей, зображені у стрімкому русі. Якщо печерні палеолітичні малюнки представляли окремі, не пов'язані між собою фігури, то в наскальному живописі мезоліту починають переважати багатофігурні композиції та сцени, які швидко відтворюють різні періоди з життя мисливців того часу.

Люди, зображені на світло-сірому фоні скель, сповнені стрімкої енергії. Їхні оголені фігури окреслені з витонченою чіткістю. Справжньої майстерності «художники» цього періоду досягли у групових зображеннях. У цьому значно перевершують печерних «живописців». У наскального живопису з'являються багатофігурні композиції, переважно оповідального характеру: кожен малюнок є воістину розповідь у фарбах.

Шедевром наскального образотворчого мистецтва періоду мезоліту можна назвати малюнок ущелині Гасулья (іспанська провінція Кастельйон). На ньому - дві червоні фігури стрільців, що цілуються у гірського цапа, що стрибає зверху. Поза людей дуже виразна: вони стоять, спираючись на коліно однієї ноги, витягнувши іншу і нахиливши тулуб назустріч тварині.

Відмінна риса наскального живопису цього періоду у тому, що центральне місце у ній займають люди. Колектив мисливців стають головними дійовими особами мистецького оповідання.

Центральне місце в наскельній живопису займали сцени полювання, в яких мисливці і тварини пов'язані енергійно розгортається дією. Мисливці йдуть слідом або переслідують видобуток, на бігу посилаючи в неї град стріл, завдають останнього смертельного удару або тікають від розлюченої пораненої тварини.

У живих і виразних образах постає маємо історія життя первісної людини епохи кам'яного віку, розказана ним самим у наскельних розписах. Як і раніше, основним заняттям людей було полювання на диких тварин. Цибуля – головний винахід цього періоду кам'яного віку – стала основною зброєю. На першому плані малюнків завжди зображено мисливця, озброєного цибулею. Водночас люди не перестали використовувати й метальні дротики. Пучки таких дротиків поряд з сагайдаками, повними стріл, можна бачити в руках у мисливців і воїнів. У полюванні брали участь і собаки, одомашнені на той час.

Збереглися малюнки, присвячені різним прийомам полювання: вистеженню, вилову тощо. Давні мисливці підкреслювали, що полювання - небезпечна і нелегка справа. На одному з малюнків зображено, як розлючений бик, ймовірно легко поранений стрілами, переслідує мисливців, що тікають.

Наскальний живопис дозволяє уявити, як виглядала первісна людина. Чоловіки на малюнках зображені, зазвичай, оголеними. Лише зрідка на них короткі, вищі за коліна, штани. З особливою ретельністю намальовано бахрому або шнури на поясі та у колін. Цікаві різноманітні зачіски чоловіків; іноді їхні голови прикрашені пір'ям, устромленим у волосся. На жінках - довгі спідниці, що нагадують дзвін; груди обов'язково оголені. Зображення жінок зустрічаються рідко: вони, як правило, статичні та неживі.

Наскальний живопис розповідає і про драматичні епізоди військових сутичок між племенами. На малюнках нерідкі зображення битв: запеклі сутички, що тікають від переслідування воїни.

Одна з великих композицій в ущелині Гасулья напрочуд правдиво зображує бій древніх людей. Одна група воїнів, озброєних луками та стрілами, тіснить іншу: праворуч – нападники, ліворуч – обороняються. Нападники нестримно мчать уперед, обсипаючи своїх ворогів хмарою стріл із туго натягнутих луків. Серед оборонних видно поранені, уражені стрілами, що страждають від болю, але не здаються ворогові. На передньому плані загін із чотирьох стрільців із запеклою завзятістю стримує натиск противника.

У навісі Мола Релігія (ущелина Гасулья) уцілів чудовий малюнок зі сценою військового танцю. П'ять голих воїнів біжать один за одним ланцюжком. Їхні тіла однаково нахилені вперед. Кожен тримає в одній руці пучок стріл, в іншій – лук, войовничо піднятий догори.

Неоліт. Мистецтво епохи неоліту.

Неоліт, новий кам'яний вік, епоха пізнішої кам'яної доби, що характеризується використанням виключно крем'яних, кістяних і кам'яних знарядь (у тому числі виготовлених за допомогою техніки пиляння, свердління та шліфування) і, як правило, широким поширенням глиняного посуду. Знаряддя праці епохи неоліту являють собою завершальну стадію розвитку кам'яних знарядь, що потім змінюються з'являються у все більших кількостях виробами з металу. За культурно-господарськими ознаками культури неоліту розпадаються на дві групи:

землеробів та скотарів,

розвинених мисливців та рибалок.

Танення льодовиків у неоліті, чи новому кам'яному віці, привело у рух народи, що почали заселяти нові простори. Посилилася міжплемінна боротьба за володіння найбільш сприятливими мисливськими угіддями, захоплення нових земель. В епоху неоліту людині загрожувала найгірша з небезпек – інша людина. Нові поселення виникали на островах у закрутах річок, на невеликих пагорбах, тобто в місцях, захищених від раптового нападу.

Наскальний живопис в епоху неоліту стає дедалі схематичнішим і умовнішим: зображення лише злегка нагадують людину чи тварину. Це характерне для різних районів земної кулі. Такі, наприклад, знайдені біля Норвегії наскельні малюнки оленів, ведмедів, китів і тюленів, досягають восьми метрів завдовжки. Крім схематизму, вони відрізняються недбалістю виконання. Поряд зі стилізованими малюнками людей і тварин зустрічаються різноманітні геометричні фігури (кола, прямокутники, ромби та спіралі тощо), зображення зброї (сокири та кинджали) та засобів пересування (човни та кораблі). Відтворення живої природи відходить другого план.

Наскальне мистецтво існувало в усіх частинах світу, але ніде воно було так широко поширене, як і Африці. Вирізані, вибиті та написані фарбами зображення виявлено на величезних просторах – від Мавританії до Ефіопії та від Гібралтару до мису Доброї Надії. На відміну від європейського мистецтва африканський скельний живопис не є виключно доісторичним. Її розвиток можна простежити приблизно від VIII-VI тисячоліть до зв. е. до наших днів. Перші наскельні зображення було виявлено 1847-1850 гг. у Північній Африці та пустелі Сахарі (Тассілін-Аджер, Тібесті, Феццана та ін.)

У період нового кам'яного віку печерна живопис відходить другого план, поступаючись першість скульптурі – глиняним статуеткам. Почалося більш менш масове виробництво однотипних виробів, зокрема скульптурних зображень тварин і людей, особливо жінок. Археологи знаходять їх у величезному просторі: від Середземного моря до Байкалу.

Перехід від полювання до землеробства та скотарства сприяв розвитку нових тенденцій у мистецтві. Сильніше, ніж раніше, розвинувся декоративно-орнаментальний напрямок, що склався вже в палеоліті (прикраса побутових предметів, житла, одягу). В епохи неоліту та енеоліту і частково в бронзовому столітті у стародавніх племен Єгипту, Індії, Передньої, Малої та Середньої Азії, Китаю поширюється мистецтво, багато в чому пов'язане із землеробською міфологією: фарбована кераміка з орнаментом (в Дунайсько-Дніпровській області в Дунайсько-Дніпровській області , головним чином спіральні, у Середній Азії, Ірані, Індії, Месопотамії, Палестині та Єгипті – прямолінійно-геометричні візерунки, нерідко у поєднанні із зображеннями тварин та стилізованими людськими фігурами).

За кам'яним століттям слідував бронзовий (він отримав свою назву від широко поширеного тоді металу сплаву - бронзи). Епоха бронзи почалася у Західній Європі порівняно пізно, близько чотирьох тисяч років тому. Бронзу було набагато легше обробляти, ніж камінь, її можна було відливати у форми та шліфувати. Тому в бронзовому столітті виготовляли різноманітні предмети побуту, багато прикрашені орнаментом і що мають високу художню цінність. Орнаментальні прикраси складалися здебільшого з кіл, спіралей, хвилястих ліній тощо мотивів. Особливу увагу приділяли прикрасам - вони були великого розміру і одразу впадали у вічі.

Поряд із декоративною орнаментикою у багатьох землеробських племен існувала життєво виразна скульптура. Зодчество неоліту та енеоліту представлено архітектурою общинних поселень (багатокімнатні сирцеві будинки Середньої Азії та Дворіччя, житла трипільської культури з каркасною основою із прутів та глинобитною підлогою тощо).

У III-II тис. до зв. е. виникли своєрідні, величезного розміру споруди з кам'яних брил, зобов'язані своєю появою також первісним віруванням – мегаліти (від грецьк. «мегас» – «великий» і «літос» – «камінь»). До мегалітичних споруд відносяться менгіри – камені, що вертикально стоять, заввишки більше двох метрів. На острові Бретань мови у Франції цілі кілометри розтяглися поля т.зв. менгірів. Мовою кельтів, пізніших мешканців півострова, назва цих кам'яних стовпів заввишки кілька метрів означає «довгий камінь». Збереглися й іншого споруди – дольмени – кілька вкопаних у землю каменів, перекритих кам'яною плитою, які спочатку служили для поховань. До мегалітів належать також і кромлехи – складні споруди у вигляді кругових огорож діаметром до ста метрів із величезних кам'яних брил. Мегаліти були широко поширені: вони знайдені в Західній Європі, Північній Африці, на Кавказі та інших районах земної кулі. В одній лише Франції їх виявлено близько чотирьох тисяч.

Численні менгіри та дольмени розташовувалися в місцях, які вважалися священними. Особливо відомі руїни такого святилища – кромлеха в Англії неподалік міста Солсбері - т. зв. Стоунхендж(II тис. до н. е.) . Стоунхендж побудований зі ста двадцяти кам'яних брил вагою до семи тонн кожна, а діаметром становить тридцять метрів. Цікаво, що гори Пресеклі в Південному Уельсі, звідки, як передбачалося, доставляли будівельний матеріал для цієї споруди, знаходяться за двісті вісімдесят кілометрів від Стоунхенджа. Однак сучасні геологи вважають, що кам'яні брили потрапили на околиці Стоунхенджа з льодовиками з різних місць. Передбачається, що там поклонялися сонцю.

У племен, що зберегли рибальсько-мисливський спосіб життя (лісові мисливці та рибалки Північної Європи та Азії, від Норвегії та Карелії на Захід до Колими на Схід), існували і давні мотиви, і реалістичні форми мистецтва, успадковані від палеоліту. Такі наскельні зображення, фігурки тварин із глини, дерева та роги (наприклад, знахідки у Горбунівському торфовищі та Оленеострівському могильнику). Наскельні зображення епохи неоліту та пізньої бронзи створювалися також у Середній Азії (Зараут-Сай) та на Кавказі (Кобустан). У степах Східної Європи та Азії скотарські племена створили наприкінці бронзового та початку залізного віку так званий звіриний стиль. Культурні зв'язки з Стародавньою Грецією, країнами Стародавнього Сходу та Китаєм сприяли появі нових сюжетів, образів та образотворчих засобів у художній культурі племен Південної Євразії. Пізніші етапи первісного мистецтва пов'язані з зростанням продуктивних сил, розвитком поділу праці період розкладання первіснообщинного стоячи і початком формування класового суспільства. Багате і різноманітне мистецтво, органічно пов'язані з формами первісного мистецтва, продовжувало існувати до 19 - 20 ст. у народів, що значною мірою зберегли первіснообщинні відносини (аборигени Австралії, Океанії та Південної Америки, народи Африки).

Мистецтво кам'яного віку мало величезне позитивне значення для історії найдавнішого людства. Закріплюючи у зримих образах свій життєвий досвід і світовідчуття, первісна людина поглиблювала і розширювала уявлення про дійсність, збагачувала свій духовний світ.

Музика та театр первісного суспільства.

Нам важко уявити музику первісних людей. Адже тоді ще не існувало писемності, і ніхто не вмів записувати ні слова пісень, ні їхньої музики. Найзагальніше уявлення про цю музику ми можемо отримати частиною по слідах життя людей тих далеких часів (наприклад, по наскельних і печерних малюнках), а частиною за спостереженнями над життям деяких сучасних народів, що зберегли первісний спосіб життя. Так ми дізнаємося, що ще на зорі людського суспільства музика відігравала важливу роль у житті людей.

Матері, наспівуючи, заколисували дітей; воїни надихали себе перед битвою і лякали ворогів войовничими піснями - кличами; пастухи протяжними словами збирали стада; а коли люди збиралися разом для якоїсь роботи, розмірені вигуки допомагали їм об'єднати зусилля та легше впоратися з роботою. Коли вмирав хтось із первісної громади, його близькі висловлювали своє горе у піснях-плачах. Так виникли найдавніші форми музичного мистецтва: колискові, військові, пастуші, трудові пісні, похоронні плачі. Ці найдавніші форми продовжували розвиватися і збереглися навіть у наші дні, хоча, звісно, ​​вони дуже змінилися. Адже музичне мистецтво безперервно розвивається, як і саме людське суспільство, відбиваючи всю різноманітність почуттів та думок людини, її ставлення до довкілля. Це головна особливість справжнього мистецтва.

Музика входила в ігри первісних людей як неодмінна складова. Вона була невіддільною від слів пісень, від рухів, від танців. В іграх первісних людей були злиті в одне ціле зачатки різних видів мистецтва - поезії, музики, танцю, театральної дії, які згодом відокремилися і почали розвиватися незалежно. Таке нерозчленоване (синкретичне) мистецтво, схоже, швидше, на гру, збереглося й у наші дні в племен, які у умовах первіснообщинного ладу.

У найдавнішій музиці було багато наслідування звуків навколишнього життя. Поступово люди навчилися відбирати з величезної кількості звуків і шумів музичні звуки, навчилися усвідомлювати їх співвідношення за висотою і тривалістю, їх зв'язок між собою.

Ритм раніше за інших музичних елементів отримав розвиток у первісному музичному мистецтві. І тут немає нічого дивного, адже ритмічність закладена у самій природі людини. Первісна музика допомагала людям знайти ритм у роботі. Мелодично однакова і проста, ця музика була водночас напрочуд складною і різноманітною в ритмічному відношенні. Співаки підкреслювали ритм ударами в долоні або притупуванням: це найдавніша форма співу із супроводом.

У первісному суспільстві людина повністю залежала від незрозумілих йому сил природи. Зміна пір року, несподівані холоди, пожежі, відмінок худоби, неврожай, хвороби - все приписувалося надприродним силам, які треба було умилостивити привернути до себе. Одним з найбільш важливих засобів досягнення успіху в якійсь справі вважалося, за уявленнями стародавніх, чаклунство (магія). Воно полягало в тому, що перед якимось трудовим процесом розігрувалась мімічна сценка, що зображувала успішне здійснення цього процесу. Так народилися обрядові ігри.

Учасники обрядових ігор використали досить складну пантоміму, супроводжуючи її піснями, музикою, танцями. Давнім здавалося, що це мало магічну силу. Так уже в ранніх обрядових дійствах утримувалися та зливались докупи деякі елементи сучасного театру. Обрядові ігри завжди пов'язані з формами господарства, які розвинені в того чи іншого народу. У племен, що добували собі їжу полюванням і риболовлею, розігрувалися цілі мисливські уявлення. Учасники їх поділялися на дві групи. Ті, хто зображував «видобуток», прикрашали себе пір'ям птахів, іклами, одягали звірячі шкури, звірячі маски або розфарбовували тіло та обличчя. Гра складалася зі сцен вистежування, переслідування та умертвіння видобутку. Потім усі учасники виконували танець під звуки бубна чи барабана, супроводжуючи її войовничими криками та співами.

У землеробських народів мімічні ігри входили у свята, пов'язані з весною - з пожвавленням природи, з початком посівних робіт, восени - зі збиранням урожаю, завмиранням природи. Тому більшість землеробських обрядів зображують «народження» та «вмирання» божества - покровителя природи, торжество світлих сил життя над темними силами смерті. На цих святах жалоба і смуток змінювалися радістю, веселощами, жартами. Деякі риси таких ігор збереглися у пізніших західноєвропейських карнавалах.

Висновок.

Історія первісного мистецтва включає проблему походження мистецтва і розглядає етапи його розвитку протягом кількох десятків тисячоліть від найдавніших мистецьких творів доби палеоліту. Інакше висловлюючись, це історія докласового періоду у розвитку мистецтва. Колись, що ми називаємо художньою творчістю, ще не було самостійним видом професійної трудової діяльності. На відміну від мистецтва епохи цивілізації первісне мистецтво становить автономної області у сфері культури. У первісному суспільстві художня діяльність тісно переплітається з усіма існуючими формами культури: міфологією, релігією. З ними вона існує в нерозривній єдності, утворюючи те, що називається первісним культурним комплексом.

У первісному суспільстві майже всі види духовної діяльності пов'язані з мистецтвом і висловлює себе через мистецтво. На цій стадії розвитку мистецтво є так само багатозначним інструментом духовної культури, яким для трудової діяльності первісної людини був загострений камінь - універсальна зброя, що використовувалася у всіх випадках її життя.

У первісному мистецтві набувають свого розвитку перші уявлення про навколишній світ. Вони сприяють закріпленню та передачі первинних знань та навичок, є засобом спілкування між людьми. Праця, що перетворює матеріальний світ, став засобом цілеспрямованої боротьби людини з первозданною природою. Мистецтво, що впорядковує систему уявлень про навколишній світ, що регулює та спрямовує соціальні та психічні процеси, служило засобом боротьби з хаосом у самій людині та в людському суспільстві.

Момент звернення людини до цього нового виду діяльності, яку ми умовно можемо назвати художньою творчістю, можна розглядати як найбільше відкриття, можливо, не має рівного в історії за тими можливостями, які в ньому закладені.

Список використаної літератури

1. Алексєєв У. П., Першиц А. І. Історія первісного суспільства. М., 1999.

2. Велика Радянська Енциклопедія. У 30 т. / за ред. А. М. Прохорова. 3-тє вид. М., 1970-1978.

Т. 16. Мезія - Моршанськ. М., 1974. З. 8.

Т. 17. Моршин - Нікіш. М., 1974. С. 472.

Т. 19. Отомі - Пластир. М., 1975. З. 355.

3. Міріманов В. Б. Первісне та традиційне мистецтво. М., 1973.

4. Тайлор Е. Б. Первісна культура. М., 1989.

1. Первісне мистецтво (3)

   Реферат >> Історія

   Первинний силует. Прикладами перших творів первісного мистецтває схематичні контурні малюнки тварин... . Брейль А. Захід - батьківщина великого наскального мистецтва // Первісне мистецтво. - Новосибірськ, 1971. Беднарик Р. Інтерпретація даних...

2. Первіснакультура як історичний тип

   Реферат >> Культура та мистецтво

   Тотемізм, анімізм, магія) 3.1 Первісне мистецтво Первісне мистецтво – мистецтвоепохи первісноготовариства. Воно виникло в пізньому палеоліті... у незайманому вигляді первіснийспосіб життя. Первісне мистецтво- Тільки частина первісноїкультури, куди...

3. Особливості формування та розвитку первісного мистецтва

   Реферат >> Культура та мистецтво

   26. Особливості формування та розвитку первісного мистецтваОсобливості первісного

Кам'яний вік (від 4 млн. ~ 4 тис. років до н.е.):
Палеоліт (стародавнє кам'яне століття)
Мезоліт (середнє кам'яне століття) 10-6 тис. років (8-4 тис. років) до н. е.
Неоліт (нове кам'яне століття) 7-4 тис. до н. е.
Енеоліт 4-3 тис. до н.
Раннє кам'яне століття (протоліт):
Аббевіль (1,5 млн – 300 тис. років тому).
Ашель (1,6 млн - 150 тис. років тому).
Мустьє 200-35 тис. років тому
Пізнє кам'яне століття (неоліт):
Оріньяк-30-24 тис. років до н. е.
Солютрі-24-19 тис. років до н. е.
Мадлен-20-7 тис. років до зв. е.
Первісне мистецтво – мистецтво епохи первісного суспільства. У палеоліті - стародавньому кам'яному віці, воно було представлено первісною музикою, танцями, піснями та обрядами, а також геогліфами, дендрографами. Хронологія Поява зачатків мистецтва відносять до епохи мустьє (150-120 тис. – 35-30 тис. років тому). До епохи пізнього палеоліту ( 30-35 тис. років тому - 10 тис. років тому) відносять створення палеолітичних Венер, розквіт наскельних розписів, розвиток мистецтва різьблення по кістці. У наскельних зображеннях часу мезоліту ( приблизно з 10-8-го тисячоліття до зв. е.) важливе місце займають багатофігурні композиції, що зображують людину в дії. У період неоліту ( приблизно з 8-5-го тисячоліття до зв. е.), енеоліту та період бронзи ( приблизно 3-2 тисячоліття - початок 1-го тисячоліття до н. е.) з'явилися мегаліти та пальові споруди. Палеолитическая Венера- узагальнююче поняття для безлічі доісторичних статуеток жінок, які мають загальними ознаками, датуються верхнім палеолітом. Більшість західноєвропейських знахідок відноситься до граветтської культури, але є й більш ранні, що належать до оріньякської культури, у тому числі і «Венера з Холе-Фельс» (датується принаймні 35 тис. років тому); і пізніші, що належать вже мадленської культури. Ці фігурки вирізані з кісток, бивнів та м'яких порід каменю. Існують також статуетки, виліплені з глини і схильні до випалу, що є одним із найдавніших прикладів відомої науці кераміки Більшість статуетокмають загальними художніми характеристиками. Найбільш поширені ромбоподібні фігурки, звужені вгорі та внизу та широкі в середній частині. У деяких із них помітно підкреслено певні анатомічні особливості людського тіла. Інші частини тіла, навпаки, часто нехтують або відсутні, особливо руки і ноги. Голови також зазвичай щодо невеликого розміру та позбавлені деталей. Наскельні малюнки наносилися в палеоліті, у печерах. Як правило, печерний живопис та малюнки деревним вугіллям виконувались з урахуванням обсягу, перспективи, кольору скельної поверхні та пропорції фігур, враховуючи передачу рухів зображених тварин. На наскельних малюнках зображувалися також сцени поєдинків тварин і людини. Археологи так і не виявили в давньокам'яному столітті пейзажних малюнків. Чому? Можливо, це ще раз доводить первинність релігійної та вторинність естетичної функції культури. Тварин боялися і їм поклонялися, деревами та рослинами тільки милувалися.
І зоологічні, і антропоморфні зображення передбачали їхнє обрядове застосування. Інакше кажучи, вони виконували культову функцію. Таким чином, релігія (шанування тих, кого зображували первісні люди) та мистецтво (естетична форма того, що зображувалося) виникли практично одночасно. Хоча з деяких міркувань можна вважати, що перша форма відображення реальності зародилася раніше за другу.
Оскільки зображення тварин мали магічне призначення, то процес їх створення був своєрідним обрядом, тому такі малюнки здебільшого вкриті глибоко в надрах печери, у підземних ходах у кілька сотень метрів завдовжки, причому висота склепіння нерідко не перевищує півметра. У таких місцях кроманьонський митець мав працювати лежачи на спині при світлі мишок з палаючим тваринним жиром. Однак найчастіше наскельні малюнки розташовані у доступних місцях, на висоті 1,5-2 метри. Вони трапляються як на стелях печер, так і на вертикальних стінах.
Перші знахідки зроблено в XIX столітті в печерах Піренейських гір. У цьому районі розташовано понад 7 тис. карстових печер. У сотнях із них виявлено наскельні зображення, створені фарбою або подряпані каменем. Деякі печери є унікальними підземними галереями (печеру Альтаміра в Іспанії називають «Сікстинською капелою» первісного мистецтва), художні достоїнства яких приваблюють сьогодні безліч вчених і туристів. Наскельні малюнки давньокам'яної доби називають настінним живописом або печерним розписом.

Картинна галерея Альтаміри тягнеться більш ніж на 280 метрів у довжину і складається з багатьох просторих залів. Виявлені там кам'яні інструменти та оленячі роги, як і фігурні зображення на уламках кісток, були створені в період з 13000 до 10000 років. до зв. е. На думку археологів, склепіння печери обвалилося на початку нового кам'яного віку. В унікальній частині печери - «Залі тварин» - знайдені зображення бізонів, биків, оленів, диких коней і кабанів. Деякі досягають висоти 2,2 метри, щоб розглянути їх докладніше, доводиться лягати на підлогу. Більшість фігур намальовані коричневим. Художники майстерно використовували природні рельєфні виступи на скельній поверхні, що посилювало пластичний ефект зображень. Поряд із намальованими і вигравіруваними у скелі фігурами звірів є тут такі малюнки, які формами віддалено нагадують людське тіло.
В 1895 були знайдені малюнки первісної людини в печері Ля-Мут у Франції. У 1901 році тут же, в печері Ле-Комбателі в долині Везера, виявлено близько 300 зображень мамонта, бізона, оленя, коня, ведмедя. Неподалік Ле-Комбателя в печері Фон де Гом археологи відкрили цілу «картинну галерею» - 40 диких коней, 23 мамонти, 17 оленів.
При створенні наскального живопису первісна людина використовувала природні барвники та окису металів, які вона або застосовувала в чистому вигляді, або змішувала з водою або тваринним жиром. Ці фарби він наносив на камінь рукою або пензликами з трубчастих кісток із пучками волосків диких звірів на кінці, а часом видував через трубчасту кістку кольоровий порошок на вологу стіну печери. Фарбом не лише обводили контур, а й зафарбовували всі зображення. Для виконання наскельних зображень методом глибокого прорізу художнику доводилося користуватися грубими інструментами. Масивні кам'яні різці знайшли на стоянці Ле Рок де Сер. Для малюнків середнього та пізнього палеоліту характерна вже тонша опрацювання контуру, який переданий кількома неглибокими лініями. У такій же техніці виконані малюнки з розписом, гравюри на кістки, бивні, роги або кам'яні плитки.
У долині Камоніка в Альпах, що займає 81 кілометр, збереглися збори наскального мистецтва доісторичних часів, найбільш представницькі і найважливіші з усіх, що досі були виявлені в Європі. Перші "гравюри" з'явилися тут, за оцінками фахівців, 8000 років тому. Художники висікали їх за допомогою гострих та твердих каменів.
Таким чином, первісне мистецтво представлено у таких основних видах: графіка (малюнки та силуети); живопис (зображення у кольорі, виконані мінеральними фарбами); скульптури (фігури, висічені з каменю або виліплені з глини); декоративне мистецтво (різьблення по каменю та кістці); рельєфи та барельєфи.

2. Мистецтво Палеоліту. Загальна характеристика. Географія. Хронологія Основні пам'ятки.
Палеоліт:
Нижній палеоліт (бл. 2,6 млн років тому - 100 тис. років тому)
Середній палеоліт (300 – 30 тис. років тому)
Верхній палеоліт (35-10 тис. років до н.е.)
Палеоліт (давньокам'яне століття) – найраніший і найтриваліший період історії людства. Причому мистецтво зародилося лише у пізньому (верхньому) палеоліті, тобто близько 40 тис. років е., коли, за даними археологів, з'явилися всі види образотворчого мистецтва.
В основі свого мистецтва палеоліту наївно реалістичне. Йому властиві могутнє стихійне почуття життя, мужність та простота. При цьому, виявляючи пильність по відношенню до окремих предметів, первісна людина ще не могла охопити цілісну картину світу, узагальнити і пов'язати явища між собою та природою. Він володів композицією, не давав розгорнутого сюжету, не відчував простору.
Пам'ятники епохи палеоліту у великій кількості знайдені у Європі, Південній Азії та Північній Африці. Визначне місце у цьому ряду займають розписи на стінах та стелях печер, у глибинах підземних галерей та гротів. Ранні малюнки примітивні: контурні зображення звіриних голів на вапнякових плитах (печери Ла-Феррасі, Пеш-Мерль у Франції); безладні переплетення хвилястих ліній, продавлених у сирій глині ​​пальцями – звані «макарони» чи «меандри»; відбитки людських рук, обведених фарбою – звані, «позитивні» чи «негативні» відбитки рук. Монументальні зображення наносилися крем'яним різцем по каменю чи фарбою шаром сирої глини на стінах печер. У живописі використовувалися земляні фарби, жовта та бура охра, червоно-жовтий залізняк, чорний марганець, вугілля та біле вапно.
Вищого розквіту мистецтво епохи палеоліту сягає мадленський період (25-12 тис. е.). У наскельних розписах образ звіра набуває конкретних рис, тварини зображуються в русі. У живопису відбувається перехід від найпростішого контурного малюнка, рівномірно залитого фарбою, до кольорового розпису, за допомогою зміни сили тонів моделюються об'ємні форми. Найбільш характерні зразки мадленського періоду пов'язані з печерними розписами - поодинокі зображення майже в натуральну величину, але не пов'язані дією в єдину композицію: Альтаміра (Іспанія), Ласко, Ньо (Ніо), Фон-де-Гом (Франція), Капова печера (Росія) ) та ін.
Наприкінці ХІХ ст. печерний живопис ще був невідомий. У 1877 році в Іспанії, в провінції Сантандер, археолог Марселіно де Савтуола виявив зображення на стінах і стелі Альтамірської печери. Відкриття було опубліковано, але матеріал виявився настільки несподіваним і сенсаційним, що археологічна спільнота вважала це підробкою. Лише у 1897 р. французький археолог Еміль Рів'єр зумів довести справжність зображень, виявлених ним на стінах печери Ла Мут (Франція).
У вересні 1940 р. цілком випадково було відкрито одну з найзнаменитіших первісних печер – Ласко (Ляско) мови у Франції. Сучасні дослідники називають її «доісторичною Сікстинською капелою». Живопис Ласко належить до найдосконаліших художніх творів епохи палеоліту. Її найдавніші зображення датуються приблизно 18 тис. до н. Печерний комплекс складається з кількох «залів». Найдосконалішою частиною за якістю живопису та чудової безпеки вважається «Великий зал» або «Зал биків».
Печера Шульган-Таш, відоміша як Капова, розташована на Південному Уралі в долині річки Біла на території заповідника (Республіка Башкортостан). Зображення тварин на стінах Капової печери були відкриті в 1959 р. Вони являли собою контурні та силуетні малюнки, виконані червоною охрою на основі тваринного клею. Нині дослідниками-спелеологами виявлено 14 малюнків тварин. Серед них – мамонти, коні, носоріг та бізон. Більшість зображень зосереджено в «Залі малюнків», крім того, пізніше було знайдено зображення на південній стіні у «Залі хаосу». Крім ідентифікованих зображень тварин на стінах печери відмічені геометричні знаки, антропоморфні зображення та нечіткі контури, затушковані охрою.
У період верхнього палеоліту розвивається різьблення на камені, кістки, дереві, і навіть кругла пластика. Найдавніші статуетки тварин – ведмедів, левів, коней, мамонтів, змій, птахів – відрізняються точним відтворенням основних обсягів, фактури вовни тощо. Можливо, ці фігурки створювалися як вмістище душ, що добре узгоджується з даними етнографії, служили амулетами-оберегами, які захищали людей від злих духів.
Образ жінки – один із основних сюжетів у мистецтві епохи пізнього палеоліту – був викликаний до життя специфікою первісного мислення, необхідністю відобразити в «відчутній» конкретно-образній формі уявлення про єдність та спорідненість первісних громад. Одночасно цим зображенням приписувалася і особлива магічна сила, здатність вплинути на вдалий результат полювання. Фігурки одягнених та оголених жінок того періоду – «палеолітичні Венери» - за досконалістю форм та ретельності обробки свідчать про високий рівень розвитку косторізної майстерності у мисливців льодовикового періоду. Виконані у стилі наївного реалізму під час матріархату, фігурки з граничною виразністю передають основну ідею цього узагальненого образу – жінки-матері, прабатьківниці, хранительки домашнього вогнища.
Якщо Східної Європи характерні зображення повних жінок із гіпертрофованими жіночими формами, то жіночі зображення Сибіру верхнього палеоліту немає таких перебільшених модельованих форм. Вирізані з бивня мамонта, вони представляють два типи жінок: худорлявих з вузьким і довгим тулубом і масивних з коротким тулубом і навмисно перебільшеними стегнами.

Надіслати свою гарну роботу до бази знань просто. Використовуйте форму нижче

Студенти, аспіранти, молоді вчені, які використовують базу знань у своєму навчанні та роботі, будуть вам дуже вдячні.

Розміщено на http://www.allbest.ru/

Автономна некомерційна організація вищої професійної освіти

з дисципліни: ІСТОРІЯ КУЛЬТУРИ

на тему: ВИНИКНЕННЯ І РАННІ ФОРМИ МИСТЕЦТВА

Виконала:

Дурнєва Ірина Володимирівна

Москва, 2012 рік

Вступ

4. Відкриття Альтаміри

5. Печерний живопис

6. Неолітична революція

7. Мідний та бронзовий вік

Висновок

Вступ

Протягом усієї історії людина та мистецтво були нерозривно пов'язані. Усвідомлення людиною себе відбивається у кам'яних фігурках, у межах пам'яток архітектури. Людські якості та почуття відображені у творах живопису, скульптурних групах. Проблеми буття, релігії, світовідчуття відбилися у витворах мистецтва.

Допомога у пізнанні світу через емоційне сприйняття його, розширення кругозору, пробудження творчих сил, формування духовного образу людини – функції мистецтва. Момент звернення людини до художньої творчості, можливо, є найбільшим відкриттям, що не має собі рівного в історії за тими можливостями, які в ньому закладені. Мистецтво не існує поза часом і суспільством, за своїм змістом воно соціально і нерозривно пов'язане з національною традицією та епохою.

Радянський психолог Л.С. Виготський писав: " Мистецтво є соціальне у нас - є загальна техніка почуття, знаряддя суспільства, з допомогою якого воно залучає до кола соціального життя найінтимніші і особисті боку нашого существа " .

Художник, переосмисливши побачене, по-своєму розгадавши таємниці буття, за допомогою системи художніх образів намагається передати своє світовідчуття, залучаючи нас до складного процесу самопізнання, змушуючи працювати не лише наші очі, мозок, а й уяву, яка мобілізує до дії наші духовні сили.

Історія мистецтва в історії людства є складною картиною розвитку різних національних шкіл, течій, стилів, взаємно проникнень форм і традицій, що не знають тимчасових і географічних кордонів, завдяки чому в ступінчастих формах православних храмів, багатством декору не поступаються зразкам французького бароко, простежуються геометричні лінії Єгипетські піраміди, а російські ікони дивляться на нас очима ликів, написаних пензлем візантійського художника.

У своїй роботі я хотіла б показати, які існують ранні стадії розвитку мистецтва і як людина, змінюючись, творила нове, щось, відмінне від колишнього.

1. Витоки мистецтва та його особливості ранніх форм

Витоки мистецтва сягають глибокої давнини. Проблема походження мистецтва протягом багатьох століть хвилює найкращі філософські уми, але про художню діяльність людства на ранніх стадіях розвитку відомо не надто багато. Численні твори образотворчого мистецтва (наскельні розписи, скульптурні зображення з каменю та кістки) з'явилися значно раніше, ніж сформувалося свідоме уявлення людини про художню творчість.

Зародження мистецтва сягає первісної епохи, коли людина вперше спробував відобразити свої уявлення про навколишній світ у мистецтві, що сприяло закріпленню та передачі знань і навичок, виникненню ще однієї форми спілкування між людьми. Згідно з даними археологів вже в епоху палеоліту (давньокам'яного віку) близько 35-10 тис. до н. е., з'явилися основні види образотворчого мистецтва (скульптура, живопис, графіка).

Слід зазначити, що у первісному суспільстві художня діяльність людини була нерозривно пов'язані з усіма існуючими формами духовної та матеріальної культури: міфологією, релігією, побутовим укладом.

Художня, духовна культура існує у тісному єдності з матеріальної, утворюючи первісний синкретичний, т. е., єдиний, культурний комплекс, який лише століття розпадеться на самостійні сфери культури: релігію, мистецтво (в усьому розмаїтті його форм), спорт, науку.

Зображення, відтворені рукою первісної людини, є ланкою єдиного ланцюга художньо-релігійно-театрального магічного дійства, що відбиває синтез матеріальної та духовної культури людини тієї далекої епохи. Ранні малюнки примітивні; це контурне зображення голів тварин, відбитки людської руки, хвилясті лінії, що видавлені в сирій глині ​​пальцями руки (так звані "макарони"). Пізніші зображення епохи палеоліту - це малюнки тварин того часу (оленів, коней, бізонів, мамонтів), виконані на стінах і стелях печер. Найдавніші статуетки тварин відрізняються точним зображенням, життя змушувало людину-мисливця докладно вивчати характер тварини, її звички. Ці знання були практичною цінністю. Себе ж людина ще пізнала, тому скульптурні зображення людини дуже схематичні, умовні. Такі первісні "венери" (Венера з Віллендорфа), найпростіші жіночі постаті з непропорційними кінцівками, гіпертрофованими материнськими рисами та відсутністю рис людського обличчя. Правильно сприймаючи окремі предмети, людина ще охопив загальну картину світу і усвідомив у ній своє місце.

Мальовничі зображення мезолітичної доби (середня кам'яна епоха) 10-6 тис. до н. е., стали барвистішими. З'явилися багатофігурні композиції, що відбивають динамічні сцени полювання, битв між племенами, побутової діяльності. Людина робить перші спроби розкрити взаємозв'язки світобудови, освоїти загальні закономірності життя.

Неоліт (нове кам'яне століття), 6-2 тис. до н. е.., збагатив образотворче мистецтво створенням творів монументальної антропоморфної (людиноподібної) скульптури, наприклад, так звані "кам'яні баби" Північного Причорномор'я.

Характерна риса культури неоліту - поширення дрібної пластики, художніх ремесел, які започаткували декоративне мистецтво.

У період бронзи, близько 2 тис. років до зв. е., переважне значення набуває архітектура, названа мегалітичної (тобто, архітектура великих каменів: від грецьких коренів "мег" - великий і "літ" - камінь). До мегалітичних споруд відносяться: менгіри, дольмени, кромлехи. Виникнення їх пов'язані з розвитком релігійних уявлень. Кам'яні стовпи - менгіри - заввишки до 20 м. (що у Бретані, Франції, Закавказзі, Вірменії) несуть у собі риси архітектури та скульптури.

2. Археологи вперше знайшли твори первісного мистецтва

Твори первісного мистецтва можна розділити на великі групи:

1) наскальний та печерний живопис та гравіювання;

2) дрібні витвори мистецтва з каменю, кістки, роги.

У середині ХІХ ст., було зроблено низку відкриттів, які стали можливими завдяки розвитку наукової археології. Мало не у всіх кінцях землі археологи виявили та розкрили осередки матеріальної культури: стоянки печерної людини, кам'яні та кістяні знаряддя праці та полювання – списи, рубала, голки, скребки. На багатьох стоянках знайдено предмети, які не можна назвати інакше як художніми творами: силуети звірів, візерунки та загадкові знаки, вирізані на шматках оленячих рогів, на кістяних пластинках та кам'яних плитах, дивні людські фігурки з каменю та кістки, малюнки, різьблення та рельєфи на скелях. . У потаємних печерах, куди археологи проникали насилу, навпомацки, іноді вплавь - через підземні річки, їм траплялося виявляти цілі «музеї» первісного живопису та скульптури.

3. Перші витвори мистецтва

Найдавніші твори верхнього палеоліту пластики відносять до 25 тисячоліття до зв. е.

У широкій області від Сибіру до Західної Європи в цю епоху були поширені жіночі статуетки, зроблені переважно зі слонової кістки (мамонтових іклів), так звані палеолітичні Венери. Ці зображення жінок ще дуже далекі від реальної подібності до людського тіла. Але великі груди та пишні стегна не залишають сумнівів у тому, що це жінки. Первісних скульпторів не цікавили риси обличчя. Їхнє завдання полягало не в тому, щоб відтворити конкретну натуру, а в тому, щоб створити якийсь узагальнений образ жінки-матері, символ родючості та хранительки вогнища. Багато хто з них добре відполірований, це свідчить про те, що їх часто брали до рук. Швидше за все, ці фігурки пов'язані з культом родючості. Як би там не було, прагнення створення виразної форми, спроби художньої обробки матеріалу дозволяють саме в цих речах бачити перші твори мистецтва.

4. Відкриття Альтаміри

Люди завжди намагалися відтворити достовірну картину походження людського роду. Спочатку історія походження людини ґрунтувалася на міфах та релігійних віруваннях. Розвиток раціонального мислення XVII в., зажадало іншого, заснованого на логіці природних наук, що бурхливо розвивалися, підходу до цієї проблеми. Традиційні уявлення перестали задовольняти філософів-просвітителів. Чарльз Дарвін у своїй фундаментальній роботі «Походження видів» (1859) вказав на можливість походження людини від мавпи, що спричинило хвилю релігійного протесту. Проте під впливом Дарвіна спалахнув інтерес до вивчення ранніх стадій у розвитку людства.

Археологічні розкопки виявили найважливіші пам'ятки доісторичного мистецтва, зокрема зразки палеолітичного живопису. Відкриттям печери Альтаміра в Північній Іспанії ми завдячуємо швидше нагоді, ніж старанності археологів. У 1869 р. мисливець шукав собаку, що загубився, і потрапив у невідому йому частину печери. Через шість років місцевий археолог-аматор Марселіно Саутуола розпочав власні дослідження. Одного разу, в 1879 р., він узяв із собою 12-річну дочку, яка звернула увагу батька на печери зображення, що важко помітити в темряві, на стелі. "Дивись, тату, бики", - сказала дівчинка. Саутуола опублікував результати свого відкриття, проте Саутуолу звинуватили у умисній фальсифікації, що ці розписи були зроблені одним з його друзів - художником. Лише майже через 15 років після смерті Саутуоли його опоненти змушені були публічно визнати свою неправоту та погодитися з тим, що живопис Альтаміри відноситься до епохи палеоліту.

5. Печерний живопис

Перші зразки наскального живопису – розписи в печері Альтаміра (Іспанія), що належать приблизно до 12-го тисячоліття до н. е.., - були виявлені в 1875 р. Протягом 50 років на території Іспанії та Франції було відкрито близько 40 подібних «картинних галерей». За іронією долі, розписи в печері Альтаміра було прийнято за підробку. Вони здалися надто досконалими, щоб бути творіннями первісної людини. У печерному живописі найчастіше зустрічаються зображення тварин - коней, бізонів, оленів, корів, кабанів. В Африці зустрічаються також зображення носорогів та зебр. На ранніх малюнках тварини виглядали нерухомими, але пізніше первісні художники навчилися передавати рух. Рідко зустрічаються зображення людини дуже схематичні. Художники використовували чорну та червону фарби, виготовлені з різних неорганічних матеріалів. Камені та глини розтиралися в порошок, потім додавалася вода або якась сполучна речовина, наприклад, смола. Стародавні майстри навчилися передавати обсяг та форму предмета, застосовуючи фарбу різної густоти та змінюючи насиченість тону. Численні знахідки дозволили вченим простежити еволюцію наскального мистецтва, вивчити його техніку, стиль, сюжети. Але самі зображення, ні знання способу живопису що неспроможні розповісти, навіщо вони створювалися. Існує багато пояснень. Дехто вважає, що це просто відображення видимого світу. Первісні художники добре знали тварин, яких залежало саме існування людей. Інші вважають, що все пояснює місце знахідки. Колись уявлялося, що первісна людина жила в печерах, але зараз доведено, що його житло було начебто куреня, зробленого з кісток тварин, покритих шкурами. Мальовничі зображення зазвичай розташовувалися далеко від входу в печеру, що вказує на їх релігійно-магічний характер, зв'язок з ритуалами, що забезпечують полювання і продовження роду.

6. Неолітична революція

Кінець льодовикового періоду (приблизно 13 тис. років тому) призвів до різкої зміни клімату. Льоди поступилися місцем великим лісам. Багато великих ссавців вимерли, і їхнє місце прийшли сучасні види тварин. Людині довелося пристосовуватися до серйозних змін.

Приблизно 10 тис. років тому збирачі та мисливці виявили, що зерна злаків, кинуті в политу водою землю, дають наступного року новий урожай. Крім того, люди навчилися утримувати диких тварин у неволі та отримувати від них приплід. Розвиток землеробства, яке передбачало осілий спосіб життя, призвело до збільшення розмірів громади та виникнення досить великих постійних поселень, а згодом і міст. Близько 9 тис. років тому у Західній Азії з'явилися перші постійні поселення, мешканці яких займалися землеробством. Перехід від привласнюючого господарства до того, хто виробляє, назвали неолітичною революцією.

Неоліт характеризується насамперед значним удосконаленням техніки виготовлення кам'яних знарядь праці. Найголовніша риса нової техніки полягає в остаточній обробці кам'яних знарядь способом шліфування або полірування, а також у пилянні та свердлінні каменю. Інше важливе досягнення епохи неоліту – винахід кераміки. Практична потреба викликала у житті вміння виготовляти та обпалювати глиняні судини, які прикрашали абстрактним орнаментом. Це начиння призначалася як для повсякденного побуту, так і для релігійних ритуалів. Багато прикрашені вироби використовували, швидше за все, в культових цілях.

Розвиненіші суспільні відносини викликали і різноманітні форми релігійних культів. Розкопки Півдні Туреччини в Чатал-Хююк - одному з найдавніших міст світу, що з'явилося близько 10 тис. років тому, показали існування культу священного бика. Довгими рогами цієї тварини були прикрашені святилища. Необхідність світла та тепла для гарного врожаю призвела до поширення сонячних культів.

7. Мідний та бронзовий вік

Близько 4 тисячі років тому в еволюційному розвитку людини сталася ще одна переломна подія. Люди відкрили метали та почали їх обробляти. Мідь виявилася першим металом, який людина використовувала для виготовлення знарядь праці, можливо тому, що її легше було добувати, ніж інші метали. Пізніше людина стала добувати та витягувати з руди інші метали, серед яких були олово та свинець. Сплавляючи мідь з оловом, людина створила перший метал, що не існує в природі, - бронзу. Отриманий сплав був значно твердіший за мідь і чудово піддавався обробці. Печі з високою температурою випалу спочатку використовували виготовлення кераміки, але поступово вони були пристосовані для лиття бронзи та інших металів. Метал незабаром витіснив кераміку з найважливіших сфер - виробництва культових предметів та прикрас. Уміння виплавляти метали проникло і в Північну Європу, а потім туди прийшло й інше нововведення з Месопотамії - бронза (бл. 3000 до н. Е..). Кельтські культури, що панували в Європі до римського завоювання, широко застосовували бронзу та інші метали та створили свої декоративні традиції. У кельтських похованнях було знайдено багато зброї, культових та побутових предметів, прикрашених орнаментом.

Висновок

Виникнення мистецтва пов'язані з розвитком нашого суспільства та умовами життя. Але чому виникло мистецтво, чому воно набуло саме таких форм, на ці питання немає простих і точних відповідей.

Людство прагне знайти їх, щоб зрозуміти витоки, в глибині яких виникла одна з головних сил у створенні цивілізації. мистецтво художня архітектура

Список використаної літератури

1. Міріамов В.Б. - Первісне та традиційне мистецтво. - М., 1973.

2. Алексєєва В.В. - Що таке мистецтво? - М., 1991.

3. Популярна художня енциклопедія. / За ред. В.М. Польового. - М: Вид-во Радянська енциклопедія, 1986.

4. Кузьміна М.Т., Мальцева Н.Л. - Історія зарубіжного мистецтва. - М., 1980.

5. Ранні форми мистецтва: Збірник. - М., 1972.

6. Формоз А.А. - Пам'ятники первісного мистецтва біля СРСР: 2 вид. - М., 1980.

7. Столяр А.Д. - походження образотворчого мистецтва. - М., 1985.

8. Віппер Р.Ю. Історія стародавнього світу. - М: Республіка, 1994.

Розміщено на Allbest.ru

Подібні документи

Історія мистецтва історія людства. Радикальна відмінність людини від тварин. Виникнення мистецтва як закономірне наслідок розвитку трудової діяльності палеолітичних мисливців. Реконструкція духовної культури первісного суспільства

реферат, доданий 17.02.2012


Розвиток творчої діяльності первісної людини та вивчення географії виникнення первісного мистецтва. Особливості образотворчого мистецтва епохи палеоліту: статуетки та наскальний живопис. Відмінні риси мистецтва мезоліту та неоліту.

презентація , додано 10.02.2014


Структура художньої культури, її розвиток та взаємозв'язок з мистецтвом. Мистецтво як особливий рід творчої діяльності. Концепція художнього образу. Просторові та тимчасові мистецтва. Функції мистецтва. Особливості мистецької культури.

реферат, доданий 03.09.2011


Проблема походження мистецтва та її роль людського життя. Період появи релігії, її основні форми. Зв'язок зразків художньої діяльності з архаїчними формами релігії. Поліфункціональність первісного мистецтва, періоди розвитку.

курсова робота , доданий 09.03.2016


Походження мистецтва. Ігрова теорія походження первісного мистецтва. Теорія першорядної ролі праці у виникненні мистецтва. Хронологія кам'яного віку. Нижній (ранній), пізній палеоліт, мезоліт, неоліт. Загальнокультурне значення творчості.

контрольна робота , доданий 14.11.2008


Виникнення культури та її взаємодію Космосу з людиною як предмет антропології. Причини та гіпотези походження мистецтва. Зачатки мистецтва у неандертальців. Мистецтво палеоліту та мезоліту. Сутність мистецтва та роль естетичного почуття в еволюції.

реферат, доданий 24.01.2010


Походження мистецтва та його значення для життя людей. Морфологія мистецької діяльності. Художній образ та стиль як способи буття мистецтва. Реалізм, романтизм та модернізм в історії мистецтва. Абстракціонізм, поп-арт у сучасному мистецтві.

реферат, доданий 21.12.2009


Виникнення та розвиток великоустюзького розпису як виду російського народного мистецтва. Характеристика скринькового, коробієчного та складноорнаментального розпису, особливості техніки їх виконання. Основні вимоги до твору мистецтва.

реферат, доданий 18.07.2013


Визначення, сутність та форми естетичного освоєння людиною світу. Концепція, види мистецтва. Функції мистецтва. Три способи людського пізнання. Природа мистецтва. Поняття "мистецтва" в історичному розвитку. Реальні та душевні джерела мистецтва.

доповідь, доданий 23.11.2008


Підходи до проблеми походження мистецтва: теорії первісного мислення, народження філософії, космогонічні уявлення. Виховання у первісному суспільстві та розвиток механізму соціальної спадковості. Передісторія письма, художники палеоліту.

ФЕДЕРАЛЬНЕ АГЕНТСТВО З ОСВІТИ

Реферат

"Мистецтво первісної епохи"

Москва 2009

Вступ

1. Мистецтво епохи палеоліту

2. Мистецтво епохи мезоліту та неоліту

3. Мистецтво епохи бронзи

4. Мистецтво епохи заліза

Висновок

Література

Вступ

Первісним мистецтвом вважають мистецтво первісності, тобто. від появи Homo sapiens до виникнення класових товариств. Первісне мистецтво охоплює багато тисячоліть: кілька періодів пізнього, або верхнього, палеоліту (стародавнього кам'яного віку, 35–10 тис. років до н.е.), мезоліту (середнього кам'яного віку, бл. 10–5 тис. років до н.е.) .), неоліту (нового кам'яного віку, бл. 5–3 тис. років до н.е.), епоху бронзи (3–2 тис. років до н.е.) та епоху заліза (1 тис. років до н.е.). е.). Періоди палеоліту названі місцями археологічних знахідок. Епохи розвитку людства у різних місцях Землі не збігаються за часом.

Термін "первісне мистецтво" не означає спрощену, невисоку за своїм рівнем творчість. Навпаки, твори, створені на зорі людства, викликають здивування та захоплення. У цей час виникли всі основні види мистецтва: живопис, графіка, скульптура, декоративно-ужиткове мистецтво, архітектура. Чітко виявились і два основних підходи до зображення: реалізм, дотримання натури та умовність, та чи інша трансформація натури задля досягнення певних цілей.

Про існування первісного мистецтва дізналися зовсім недавно, у другій половині ХІХ ст., коли почали знаходити невеликі скульптури, окремі малюнки на кістці чи камені, стінах печер. Пам'ятники (твори) первісного мистецтва були виявлені в різних місцях земної кулі, бо вже до кінця палеоліту вся суша на більш-менш придатних для життя ділянках була заселена людьми.

Головними заняттями первісних людей були збирання рослин, придатних для харчування, і полювання на великого звіра – бізона, шерстистого носорога, мамонта, печерного ведмедя, дикого коня, оленя, кабана. Наприкінці палеоліту людина могла виготовляти різноманітні знаряддя праці, будувати житла, шити одяг з допомогою кістяних голок.

Удосконалення матеріальної культури було послідовним та поступовим. У цьому плані людина верхнього палеоліту з погляду сучасності перебував, звісно, ​​на примітивної стадії розвитку, а розвиток мистецтва відбувалося інакше – первісні люди створювали твори, які сьогодні вважають великими творіннями! Чому ж мистецтво з'явилося так рано і в такій зрілій формі? Яким був шлях його початкового розвитку?

Те, що ми тепер називаємо первісним мистецтвом, зароджувалося як частина єдиної життєдіяльності людини, в якій нерозривно поєднувалися праця та спілкування, пізнання навколишнього світу та самопізнання, магічні обряди та художня творчість. Первісне мистецтво мало синкретичний характер – мистецтво, міфологія і релігія були невіддільні одне одного. Художників у розумінні, тобто. людей, котрі займаються мистецтвом як професією, звісно, ​​був. Зображення створювали самі мисливці, хоча, мабуть, це робили найздатніші до художньої творчості.

Найважливіша риса первісного мистецтва полягає в особливому інтересі до звіра, який відбив залежність людини від навколишнього світу, від сил природи. Безумовно, образ людини теж займав у ньому певне місце, а останні періоди набув у багатьох випадках і провідне становище. Однак у первісному мистецтві загалом зображенню людини надається менш важливе значення проти мистецтвом наступних епох, де людина гратиме центральну роль, проте інше стане лише тлом, у якому розгортається його діяльність.

1. Мистецтво епохи палеоліту

Дивне відкриття було зроблено у 1879 р. на півночі Іспанії в печері Альтаміра, вхід до якої раніше був завалений. Тут виявили безліч кольорових зображень тварин.

Зали печери тягнуться більш як на 280 м завдовжки. Найвідоміший із них – Зал тварин. Зображення живих і мертвих бізонів, биків, оленів, диких коней та кабанів покривають стіни та стелю. У більшості випадків фігури тварин розміром до 2,2 м розмальовані охрою, вугіллям на голих стінах і склепіннях, а частково вигравіровані. Коричневі та чорні кольори містять різноманітні відтінки, крім цього, древні художники майстерно використовували природні рельєфні виступи на скельній поверхні, що посилювало світлотіньове моделювання форми. Винятково точно передані рухи тварин, фактура їхньої вовни. На жаль, багато зображень потемніли від часу.

На одному з малюнків на стелі Альтамірської печери знято потужну фігуру бізона. Малюнок, якому близько 20 тис. років, не лише контурний, а й об'ємний. Він виконаний сміливими, впевненими штрихами у поєднанні з великими плямами фарби. Бізон сповнений життя, відчувається трепет його м'язів, що напружуються, пружність коротких міцних ніг, відчувається готовність звіра кинутися вперед, нахиливши голову і виставивши роги. Ні, це не можна назвати примітивним живописом. Такій "реалістичній майстерності" міг би позаздрити і сучасний художник-анімаліст.

Поряд з намальованими і вигравіруваними в скелі фігурами звірів зустрічаються в Альтамірі і схематичні малюнки, що віддалено нагадують людські тіла.

Розписи настільки вразили вчених, що спочатку вони були оголошені підробкою: ніхто не міг повірити, що такі зображення створила первісна людина. Однак відкриття печер з розписами в різних країнах стали слідувати одне за одним, і всі сумніви відпали. Зазвичай зображення знаходили у сирій та темній глибині печер, куди потрапити важко – треба пробиратися вузькими коридорами, через колодязі та щілини, часто повзком, навіть пропливати через підземні річки та озера. В даний час тільки у Франції виявлено близько ста таких печер, найвідоміша з яких є Ласко.

На території нашої країни особливо знаменита Капова печера на Південному Уралі, в якій у 1959 р. було знайдено понад три десятки малюнків тварин, виконаних червоною фарбою, на жаль, деякі з них погано збереглися.

Розписи та рельєфи покривали десятки, сотні метрів або навіть кілька кілометрів стін та склепінь. Розміри зображень тварин коливаються від 10 см за кілька метрів. Наприклад, у Каповій печері зустрічаються зображення мамонтів, коней, носорогів від 44 см до 1,12 м; на стелі Альтаміри бізони намальовані в натуральну величину, а в печері Ласко є зображення 4-6-метрових бугаїв.

Місця, де знайдені зображення, були святилищами, в яких відбувалися магічні обряди, пов'язані з полюванням та життям первісних громад. Щоб вплинути на успіх полювання, людина вдавалася до ритуалів. Первісний мисливець вірив, що, малюючи тварин, він ніби підпорядковує їх собі, а зображений ним спис, що встромився, вбиває звіра. Перед зображеннями відбувалися складні ритуальні дії, у яких поєднувалися елементи танцю, співу, інструментальної музики, пантоміми. При цьому люди певним чином розфарбовували тіла, вдягали маски, шкури. Всі ці обряди, крім магічних, опосередковано виконували й інші функції: завдяки їм розвивалося мислення людини, закріплювалися і передавалися новим поколінням знання, вміння та навички, у тому числі навички спілкування, відбувалися емоційна розрядка та тренування, задовольнялися естетичні потреби.

Малюнки епохи верхнього палеоліту вражають як майстерністю і свободою виконання, а й розумінням поведінки тварин. Знання звичок тварин для первісних мисливців було питанням життя та смерті, від цих знань залежали добробут і саме існування роду. Тому проникнення життя звірів, уявне злиття із нею було істотною рисою психології людини кам'яного століття. У магічних обрядах, цих свого роду перших "театральних дійствах", звір наділявся рисами людини і навпаки.

Звірі зображалися у різних позах, у русі: вони йдуть, скачуть, борються, щипають траву. Часто їхні голови звернені назад, наче їх переслідують мисливці. Первісні люди вміли висловити в розписах, рельєфах та гравірованих зображеннях, пов'язаних з обрядами, певний стан звіра: переляк, настороженість, лють, загрозу, подив, цікавість, спокій, умиротворення. Малюнок виконувався не однією фарбою, а кількома, він набув об'ємності, чому сприяли переходи тону.

Нерідко подібність із виглядом того чи іншого звіра людина бачила у виступі стіни, сталактиті, уламку каменю чи роги і створювала зображення на цій основі.

Малюючи того чи іншого звіра на стінах святилища, людина не звертала уваги на те, що там уже було намальовано безліч тварин: важливо було виконати своє зображення, перед яким мисливці вчинять ритуальний обряд. Тому малюнки нашарувалися один на одного, причому нерідко так густо, що майже нічого не можна було розібрати. Можливо, у такому нашаруванні був навмисний намір збільшити кількість звірів, що заклинаються.

Зустрічалися сюжети з пораненими чи вбитими тваринами на полюванні. Наприклад, у печері Ласко поруч із бізоном, пронизаним списом, намальований мисливець, ймовірно, убитий цією розлюченою, смертельно пораненою твариною. Людина на відміну звірів намальований вкрай схематично. Обличчя зображене з пташиним дзьобом, можливо, це маска мисливця. Поруч із людиною лежить спис-металка, прикрашена фігуркою птаха.

Магічні обряди первісної людини були спрямовані як на перемогу над звіром, а й у розмноження тварин. Ймовірно, тому нерідко малювали звірів, які чекають на потомство.

Особливу групу становлять зображення дивних істот, які мають людські риси поєднуються зі звіриними – оленя, бізона, мамонта, козла, різних птахів. Можливо, що чудовиська – це люди, переодягнені звірами, або вигадані символи.