Танєєв Сергій Іванович біографія твору. Сергій Іванович Танєєв

Сергій Іванович Танєєв народився 25 листопада 1856 року у Володимирі. Дитинство Танєєва пройшло у висококультурному середовищі багата Домашня бібліотека, звичаї спілкуватися з рідними трьома мовами, літературні та музичні домашні вечори. Дуже рано проявилася у Танєєва музична обдарованість; бездоганний слух, пам'ять, не по-дитячому стійкий потяг до музики. Всі ці якості виділяли його й у Московській консерваторії. Н. Г. Рубінштейн, ставши учителем Танєєва, висловився про нього так «Танеєв належить до дуже небагатьох обраних, - він буде чудовий піаніст і чудовий композитор». Найблискучішу майбутність передбачив юному музикантута інший його педагог, за композицією – П. І. Чайковський. У рецензії на перший його виступ він писав «Танєєв блискучим чином виправдав очікування консерваторії, що його виховала...»

Творча дружба вчителя та учня тривала і після закінчення Танеєвої консерваторії. Петро Ілліч високо цінував судження свого талановитого учня, завжди спокійного, розважливого, що мав тонкий художній смак. «Не знаю нікого, хто б на мою думку і серцевому відношенністояв вище за Танєєва», - зізнавався він. Сучасників залучали до Танєєва не тільки музичний талант, допитливий розум, а й душевна чистота, прекрасне поєднання прямоти висловлювань і делікатності, м'якості поводження, суворої принциповості, безкомпромісності та непідробної доброти, сердечності. Чи дивно, що Рубінштейн, будинок якого був осередком культурного життяМоскви запрошував до себе і юного Танєєва, де він нарівні з професорами консерваторії був незмінним виконавцем-солістом та учасником ансамблів.

Біографія Танєєва небагата подіями - ні поворотів долі, що круто змінюють протягом життя, ні «романтичних» подій. Учень Московської консерваторії першого набору, він був із рідним навчальним закладомпротягом майже чотирьох десятиліть і залишив його стіни у 1905 році, солідаризуючись зі своїми петербурзькими колегами та друзями – Римським-Корсаковим та Глазуновим. Діяльність Танєєва переважно пов'язані з Росією. Досить довго він жив у Парижі у другій половині 1870-х і в 1880 році, але надалі - у 1900-ті роки - виїжджав лише на короткий часдо Німеччини та Чехії для участі в концертах. 1913 року Сергій Іванович побував у Зальцбурзі, де працював над матеріалами моцартівського архіву. Отже, в 1875 році, після блискучого закінчення консерваторії за двома спеціальностями – фортепіано та композиції, – молодий музикант, з великим успіхомвиступивши у Москві, Петербурзі, Нижньому Новгороді, їде до Парижа, де проведе близько року. Концертні виступи, відвідування лекцій у Сорбонні, спілкування з відомими музикантами, художниками, у суспільство яких він був прийнятий як рівний, робили життя юнака цікавим, значним.

Але поступово все це, насамперед, лаври піаніста-виконавця, перестало приносити задоволення, дедалі більше захоплювала композиція, бажання зосередитися на творчій роботі. Після повернення з-за кордону Танєєв у короткий час створив такі глибокі, цікаві твориЯк кантата «Іоан Дамаскін», Симфонія ре мінор, симфонічна увертюра «Орестея» (на цей сюжет він згодом написав оперу), кілька камерних ансамблів. Особливо велике враження справляє музика кантати «Іоан Дамаскін» (на поетичний текстА. Толстого). Присвячена пам'яті Миколи Рубінштейна, який незадовго до того помер у Парижі, кантата висловлює глибокі філософські роздуми про цінність. людського життя, про неминучий кінець її і перейнята глибоким співчуттям.

У 1880-х роках Танєєв захоплено вивчав російський музичний фольклор. Він записав та опрацював близько тридцяти українських та російських пісень. Влітку 1885 року він здійснив подорож на Північний Кавказ і Сванетію, де записав пісні та інструментальні награші народів Північного Кавказу. Високоосвічений музикант досконало збагнув і всю різноманітність російської народної поліфонії, яка не має аналогів у світовій музичній культурі. Пристрасть до народної творчостіТанєєв зберіг майже все життя. «Російські мелодії мають бути покладені в основу музичної освіти, - Вважав він. - Думаю, що настане час, коли в консерваторіях не стануть сліпо вчити того, чого навчають у Лейпцигу чи Берліні, а зрозуміють, що в нас інші завдання, ніж у німців та у французів, що не можна забувати про існування російських пісень, що треба застосовувати до тих обставин, серед яких перебуваєш».

Викладацька робота, а також керівництво консерваторією займали велике місце у житті Танєєва. Педагогом він був видатним. Свої величезні знання у різних галузях музичної науки Танєєв віддавав із великим полюванням і з винятковою методичністю, будучи взірцем сумлінності і самодисципліни. Він був великим другомстудентів, бо бачив у них майбутнє російської музики.

З численних учнів Танєєва слід виділити тих, хто склав гордість російської музики та багато зробив для її розвитку надалі С. Рахманінов, А. Скрябін, Н. Метнер, С. Ляпунов, Р. Глієр... Цей список можна було б продовжити. Скільки разів Танєєв клопотав перед Бєляєвим, рекомендуючи для видання той чи інший твір композитора-початківця! Скільки він допоміг, займаючись додатково і ніколи не беручи плати. І це незважаючи на те, що «... його кошти, - за словами Модеста Ілліча Чайковського, - загалом були на самій межі безбідного існування та потреби. І бували періоди, коли ця грань порушувалася у бік останньої».

Величезна енергія та ерудиція, а також розум, такт дозволили Танєєву зробити багато корисного для своїх учнів та для консерваторії загалом. Але, незважаючи на велику зайнятість виконавською, педагогічною, науково-дослідною роботою, Танєєв продовжував багато часу та сил віддавати композиції.

Серед кращих творівкомпозитора опера «Орестея», завершена в 1895 році і явила собою нову і цікаву сторінкуісторія оперного мистецтва. Три сюжетно пов'язані між собою трагедії давньогрецького драматурга Есхіла - "Агамемнон", "Хоефори", "Евменіди" - послужили літературною основоюлібрето для трьох актів з тими ж назвами та одним загальним – «Орестея». Завдяки такій самостійності трьох актів цю оперу часто називають музичною трилогією. У цьому вся сюжеті композитора залучили загальнолюдські ідеї перемоги світлого, мудрого початку над похмурими законами кривавої помсти, зла. Музичний стиль«Орестеї» – складний сплав, асиміляція різних традицій. Цей художній досвід Танєєва привернув увагу багатьох музикантів - у Росії - і вплинув творчість композиторів наступних поколінь.

У 1896-1898 роки він пише Четверту симфонію, що ознаменувала його творчу зрілість. Високо оцінили симфонію Глазунов, Лядов, Римський-Корсаков. Останній писав автору після виходу у світ партитури «Вважаю Вашу симфонію найпрекраснішим сучасним творомблагородний стиль, чудова форма та чудова розробка музичних думок». Значне місце у творчості Танєєва займали романси, у яких відбиваються інтимні ліричні переживання людини. Але якщо в романсах 1870-1880-х років («Люди сплять», «У серпанку-невидимці», «Б'ється серце неспокійне») помітний вплив Чайковського, то створені пізніше, на початку століття, носять печатку символістської поезії недомовленість, невизначеність деяких образів обумовлена ​​поетичним змістом віршів («Коли, кружляючи, осінні листи», «Сталактити», «Народження арфи»).

Однією з вершин квартетної творчості композитора є Шостий квартет сі-бемоль мажор, завершений Танєєвим у 1905 році. Асаф'єв назвав його «стиснутою енциклопедією танеївської майстерності».

У всій своїй творчості Танєєв постає художником надзвичайно цілісним і глибоко людяним. Таким був і один із найкращих його творів і, на жаль, останній – кантата «Прочитання псалма». Кантата - монументальний поліфонічний твір, зміст якого визначили етичні уявлення про людську особистість, про високе призначення людини, про невичерпні можливості її душі, розуму... .

Танєєв був великий і геніальний своєю моральною особистістюі своїм виключно священним ставленнямдо мистецтва.

Л. Сабанєєв

У російській музиці рубежу століть Сергій Іваанович Танєєв займає особливе місце. Визначний музично- громадський діяч, педагог, піаніст, перший у Росії великий вчений-музикознавець, людина рідкісних моральних достоїнств, Танєєв був визнаним авторитетом у культурному житті свого часу. Головна справа життя Сергія Танєєва - композиторська творчість, далеко не відразу знайшла справжнє визнання. Причина не в тому, що Танєєв — новатор-радикал, який помітно випередив свою епоху. Навпаки, багато в його музиці сприймалося сучасниками як застаріле, як плід «професорської вченості», сухої кабінетної роботи. Дивним і невчасним здавався інтерес Танєєва до старих майстрів, до Баха, Моцарта, дивувала відданість класичним формам і жанрам. Лише пізніше прийшло розуміння історичної правоти Танєєва, який шукав для російської музики міцної опори в загальноєвропейській спадщині, що прагнув універсальної широти творчих завдань.

Серед представників старовинного дворянського родуТанєєвих зустрічалися музично обдаровані шанувальники мистецтв — таким був і Іван Ілліч, батько майбутнього композитора. У сім'ї підтримували рано виявився талант хлопчика, і в 1866 він був визначений в Московську консерваторію, що тільки що відкрилася. У її стінах Танєєв стає учнем двох найбільших діячів. музичної Росії Чайковськогота Рубінштейна. Блискуче закінчення консерваторії в 1875 році (Танєєв першим у її історії був удостоєний Великої золотої медалі) відкриває перед молодим музикантом широкі перспективи. Це і різноманітна концертна діяльністьі викладання, і поглиблена композиторська робота.Після закінчення консерваторії Сергій Танєєв вирушив до Парижа, щоб познайомитися з пам'ятниками мистецтва та архітектури та кольором творчої інтелігенції Європи. Там він зняв невелику кімнатку з фортепіано неподалік кінотеатру «Одеон». 4-5 годин на день Танеєв присвячував фортепіанній грі, а решта часу - прогулянкам містом.

Щочетверга Танєєв бував у гостях у Поліни Віардо, де познайомився з Тургенєвим ( знаменитому письменникув цей час було 58 років, а Танєєву — лише 20), композитором Гуно, письменником Флобером. Бував Танеєв удома у Сен-Санса, де виконував Перший фортепіанний концерт Чайковського, і домашнього вечора у Клера, виконавши концерт Моцарта. Проте такі виступи не вважалися публічними. Танєєв вважав, що повинен повернутися додому музикантом зі справжнім великим репертуаром, і до того публічними виступамипотрібно почекати.

У Парижі Танєєв прожив вісім місяців. Останній із них він цілком присвятив огляду та вивчення музею у Луврі. Коли він їхав, до нього записникузначилося цікаве зауваження: «Коли я поїду наступного разу за кордон, я хочу тоді бути: а) піаністом; б) композитором; освіченою людиною».

З 1878 року Танєєв почав працювати в Московській консерваторії. Викладацька діяльність поглинула його, у консерваторіївінпропрацював до 1905 року. Сергій Танєєв вимагав підвищення професійного рівня студентів, створив композиторську школуі виховав багатьох музикознавців, диригентів та піаністів. З 1881 Танеєв став професором, в 1885-1889 роках був директором консерваторії. Потім він передав ці обов'язки своєму наступнику Сафонову, а сам зосередився на викладацькій діяльності.

Кілька літніх місяців у 1895 та 1896 роках Танєєвпровіву Льва Толстогов Ясній Поляні Там він жив і працював у спеціально відведеному флігелі. Крім пристрасті до взаємного спілкування, у Танєєва та Толстого було спільне захоплення шахами. Умови поєдинків були такими: якщо програвав композитор, він мав щось виконати на роялі, якщо Толстой, він читав вголос якийсь свій твір. Дружні стосунки композитора та письменника не переривалися й узимку: Танєєв часто відвідував Толстих у їхньому московському будинку в Хамовниках, катався з письменником у саду на ковзанах.

Танєєв був дружний із Чайковським. Петро ІллічговоривоТанєєва: «Це найкращий контрапунктист у Росії, та не знаю, чи знайдеться такий на Заході»Після смертіЧайковськогоТанєєв завершив його вокальний дует«Ромео та Джульєтта», Третій фортепіанний концерт, фортепіанну п'єсу «Експромт».

1905 року на знак протесту проти консервативних методів керівництва Танєєв залишив консерваторію, і незважаючи на прохання професорів та студентів, він туди так і не повернувся. Римський-Корсаков, дізнавшись про звільнення Танєєва з консерваторії, надіслав йому співчутливу телеграму, в якій, однак, утримався від прямих закликів повернутися.

Після виходу з консерваторії Танєєв продовжував займатися з учнями безоплатно, приватно. Він вважав, що оплата заважає суворому добору учнів. Втім, якось він узяв велику сумувід багатого батька одного з учнів, щоб одразу передати її бідному учневі. На той час він був дуже відомим музикантом. Концерти приносили йому великі гонорари. Дарували Танєєву букети та лаврові вінки. Усе його господарство тоді вела Пелагея Василівна Чижова, проста жінка, яка нарікала на те, що Сергій Іванович у побуті «ніби дитя мале».

Танєєв був одним із засновників та педагогів Народної консерваторії (1906 рік), одним із засновників та активних членів товариства «Музично-теоретична бібліотека» (1908), брав участь у роботі пречистенських курсів для робітників. Відомий він і як великий ентузіаст-фольклорист. Він зробив опрацювання 27 українських пісень, гармонізував 8 малоросійських пісень зі зборів М. Янчука. У 1885 році він здійснив подорож Сванетією (гірська Грузія) після якої написав музичне дослідження"Про музику горських татар".

Танєєв передбачив багато тенденцій музичного мистецтва XX ст. Але надмірне захоплення поліфонією приводило часом до раціоналізму, зайвої розсудливості. Його єдина опера, трилогія «Орестея» за античним сюжетом Есхіла (1894), присвячена філософсько-моральної тематики. Особливе значення у творчості Танєєва мали камерні твори – тріо, квартети, квінтети та інші твори. По суті він відродив популярний у вітчизняній музиці XVII—XVIII століть жанр — хори a capella, написавши понад 40 хорів.

Танєєв розвинув багато музичних теорій, створив унікальну працю «Рухливий контрапункт суворого листа» (1889-1906) та його продовження «Вчення про канон» (кінець 90-х-1915).

У Останніми рокамижиття Танєєв переживав, що мало написав творів, народжених натхненням, хоча багато писав і інтенсивно. З 1905 по 1915 рік він написав кілька хорових та вокальних циклів, камерно-інструментальних творів. Але почував себе самотнім: один за одним йшли з життя його учні та друзі. Померла і « проста душа» Пелагея Чижова. 14 квітня 1915 року помер А. Скрябін. Похорон піаніста та композитора відбувався в холодну, сиру погоду. Сергій Танєєв прийшов на прощання з другом легко одягненим, сильно застудився і хвороба дала ускладнення на серці. На вимогу лікаря він переїхав до свого маєтку до села Дютько-во. Так і не оговтавшись від застуди, Танєєв помер 6 червня 1915 року. У 1937 році останки композитора перепоховали на Новодівичому цвинтарі в Москві.

Народився 13 листопада 1856 р. у Володимирі, помер 6 червня 1915 р. у Дюдьковому, Звенигородського повіту Московської губернії.

Композитор, піаніст, педагог, музичний вчений, музично-суспільний діяч.

Директор Московської консерваторії (1885–89).

Належав до роду дворян, що веде свою історію з XV ст. Його батько – Іван Ілліч Танєєв – поміщик, статський радник, магістр словесності, лікар, музикант-аматор. З 5 років навчався грі на фортепіано, спочатку у M.А. Миропільській, потім у В.І. Полянської (уродженої Возніцин). Після переїзду до Москви вступив до консерваторії, що тільки-но відкрилася (1866). Своєю порівняно зрілою та серйозною грою (серед творів, зіграних Танєєвим на екзаменаційному прослуховуванні, був ноктюрн Дж.Філда B-dur) 9-річний піаніст здобув особливу прихильність приймальної комісії: «Дитя провінції, повненький від залицяння за ним батька і матері, одягнений за модою того часу, в оксамитовий козакінчик, у строкату, картату шовкову сорочку, переперезану наполовину, в напускних шароварах, майбутній учень з першої своєї появи». (Ліпаєв І.В. С. 3). До 1869 займався в молодших класаху Е.Л. Лангера (фортепіано, елементарна теоріямузики та сольфеджіо). У 1869-75 продовжив заняття у класі фортепіано Н.Г. Рубінштейна, гармонії, інструментування та вільного твору П.І.Чайковського, контрапункту, фуги та муз. форми Н.А. Губерт. Серед творів консерваторських років – Симфонія e moll, відзначена великим впливом Чайковського. У 1875 закінчив консерваторію з великою золотою медаллю; Ім'я Танєєва – перше на дошці відзнаки учнів консерваторії.
1874 року вперше виступив публічно на музичному вечорі в будинку князя Голіцина. Після закінчення консерваторії багато грав у концертах як піаніст-соліст та ансамбліст. У січні 1875 року в 7-му Симфонічному зборах ІРМО вперше в Росії виконав Перший фортепіанний концерт І. Брамса (диригент Рубінштейн). У червні - липні 1875, 1876-77 і 1880 здійснив поїздки (першу з них з Рубінштейном) до Греції, Італії, Франції, Швейцарії. У Парижі спілкувався із І.С. Тургенєвим, Г.Флобером, Еге. Золя, Ш.Гуно, До. Сен-Сансом та інших. У 1876 зробив концертне турне разом із Л.С. Ауером по містах Центральній та Південної Росії(згодом грав у ансамблі з Г.Венявським, А.В. Вержбіловичем, з Чеським квартетом, у фортепіанних дуетах з А.І.Зілоті, П.А. Пабстом та ін.). Пізніше, у 1908 та 1911-12, гастролював з виконанням своїх творів у Німеччині та Австро-Угорщині. Здобув популярність як перший виконавець усіх великих творівдля фортепіано Чайковського (виняток – його Перший фортепіанний концерт). Після смерті Чайковського завершив, оркестрував, відредагував та виконав низку його творів. Виступав також із виконанням своїх творів. Був пов'язаний дружніми відносинамиз композиторами петербурзької школи (з сер. 1890-х рр.). Н.А. Римський-Корсаков, зокрема, присвятив Танеєву кантату «Світезянка» (1897). Танєєв, у свою чергу, присвятив Римському-Корсакову Перший струнний квінтет. А.К. Глазунов присвятив Танеєву П'яту симфонію, Танєєв – Глазунову – Симфонію c-moll. М.П. Бєляєв видав багато творів Танєєва, сприяв їх виконанню в Російських симфонічних концертах, Російських квартетних вечорах і зборах Петербурзького товариства камерної музики. Танєєв спілкувався з Л.М. Товстим у Ясній Поляні (літо 1895 та 1896) та в його московському будинку.
Відомо особливу пристрасть Танєєва до творчості В.А. Моцарта - здатність не тільки чудово відчувати, виконувати, але й досліджувати його музику (див.: Der Inhalt des Arbeitsheftes von W.A. Mozarts eingenhändig Salzburg 1914; русявий пер.: Зміст зошити власноручних вправ Моцарта в суворому контрапункті // Пам'яті Сергія Івановича Танєєва ... М.-Л., 1947).

У композиторській творчості Танєєва знайшли продовження традиції російських класиків – М.І. Глінки, Чайковського, а також західноєвропейських композиторів (І.С. Бах, Л. Ван Бетховен та ін.). Одночасно передбачив багато тенденцій музичного мистецтва XX в. Характерним для Танєєва було тяжіння до морально-філософської проблематики (кантати «Іоан Дамаскін», 1884; «Прочитання псалма», 1915; опера-трилогія «Орестея», 1894 та інших.). До найкращим зразкамкамерно-інструментальних творів російської відносяться тріо, квартети, квінтети Танєєва. У більшості творів втілено принцип інтонаційного єдності сонатно-симфонічного циклу, багато в чому пов'язані з монотематизмом (Четверта симфонія, камерно-інструментальні ансамблі). Автор понад 40 хорів a cappella, Танєєв фактично відродив цей колись поширений у вітчизняній музиці XVII-XVIII ст. жанр. Помітне явище російської музики – романси Танєєва (55).

Педагогічна діяльність

У 1878—1905 діяльність Танєєва нерозривно пов'язана з Московською консерваторією. Спочатку викладав у ній гармонію та інструментування, у 1881-88 вів клас фортепіано. У 1883, внаслідок виходу з консерваторії Губерта, Танєєву довелося взяти клас вільного твору (до 1888). Згодом він залишив собі лише спеціальний клас контрапункту і фуги (з 1888) і музичної форми (з 1897). Тоді ж (1883) було обрано до складу Комітету професорів з управління Московською консерваторією. У 1885-89 завдяки зусиллям Чайковського призначений директором Московської консерваторії. За ці роки зміг значно виправити стан фінансових справ консерваторії, поновити викладацький склад, підвищити рівень навчальної дисципліни та вимог на прийомних іспитах, удосконалити навчальні плани. Істотно підвищив значення хорового та оркестрового класів, що дозволило відновити і продовжити практику постановки силами учнів консерваторії оперних спектаклів, що перервалася після смерті Рубінштейна. Серед особливо відомих – постановка опери «Чарівна флейта» Моцарта (1884), підготовка до якої доповнювалася найцікавішими лекціями загальнотеоретичного та естетичного порядку.
Найбільше значення мало створення Танєєвим у Московській консерваторії стрункої системи музично-теоретичної освіти. Розробив програми курсів гармонії, інструментування, контрапункту та фуги, форми, вільні твори (відмінні від програм Петербурзької консерваторії). У 1902 створив проект навчального плану із загальної та спеціальної теорії музики: 1-й рік - контрапункт та інструментування обов'язкові (для теоретиків - спеціальні); 2-й рік – фуга, інструментування спеціальні; 3-й рік – форми; 4-й та 5-й роки - вільний твір. Істотно збагатив методику викладання музично-теоретичних дисциплін. Вніс у їх викладання єдність навчально-практичних та власне наукових компонентів (особливо в курс контрапункту та фуги). Добивався зв'язку теоретичної освіти з композиторською та виконавською творчістю. Стимулював розвиток теорії виконавського мистецтва, зокрема створення «Енциклопедії фортепіанної техніки Я.В. Вейнберг». Автор капітальної праці «Рухомий контрапункт суворого листа» (Лейпциг, 1909; посв. Г.А. Ларошу; 2-ге вид. під ред. С.С.Богатирьова. М., 1959), задуманого з навчально-практичними цілями. З кінця 1990-х років. працював над книгою «Вчення про канон» (не завершено; видано В.М. Бєляєвим; М., 1929). В результаті, за спогадами А. С. Аренського, рівень навіть загальних курсів музично-теоретичних дисциплін був у Московській консерваторії настільки високим, що «будь-який з поганих учнів [Московської консерваторії] міг за пояс заткнути такого, який вважався в ряді встигаючих [у Петербурзькій консерваторії]» (Корабельникова Л.З. С. 86). Як педагог був відомий чуйним та тактовним ставленням до індивідуальності учня і тому мав величезну кількість учнів. У тому числі прославлені композитори, музикознавці, диригенти, педагоги: А. Александров, У. Булычев, З. Василенко, Р. Гліер, М. Жиляєв, Р. Конюс, М. Ладухін, З. Ляпунов, М. Метнер, З. Паліашвілі, С. Рахманінов, К. Сараджев, І. Сац, А. Скрябін, Ю. Енгель, Б. Яворський та багато інших. Сам чудовий піаніст, у сфері фортепіанної педагогіки, продовжував традиції Рубінштейна. Серед учнів – Ел. Гнесіна, К. Ігумнов, О. Корещенко, М. Мазуріна, М. Унтилова.

У 1905 році, на знак протесту проти авторитарних методів керівництва консерваторією, Танєєв покинув її і більше туди не повертався, незважаючи на численні прохання професорів та учнів. Один із засновників та педагогів Московської Народної консерваторії (1906). Продовжував давати уроки приватно (завжди безоплатно), залишаючись видною фігурою в музичному житті Москви. Коло спілкування Танєєва становили К.А. Тимірязєв, А.Г. Столєтов, Я.П. Полонський, В.Є. Маковський, Андрій Білий, А.М. Васнєцов, В.Я. Брюсов, М.Є. Салтиков-Щедрін, І.В. Цвєтаєв та багато інших. ін.

Великий громадський діяч. Працював у складі Етнографічного відділу та Музично-етнографічної комісії Товариства любителів природознавства, антропології та етнографії при Московському університеті (з 1901). Велике значеннянадавав вивченню народної музики. У 1880-ті роки. записав від О.О. Гатцука та опрацював 27 українських пісень, гармонізував також цілу низку українських пісень зі зборів Н.А. Янчука. Результатом подорожі Сванетією (1885), під час якого Танєєву вдалося записати від князя І. Урусбієва пісні та інструментальні награші, стало перше в Росії історико-теоретичне дослідження музичного фольклорународів Північного Кавказу ([«Про музику горських татар»] // Вісник Європи. Кн. 1. 1886. С. 94-98).

російський композитор, піаніст, музичний вчений, педагог

Народився у Володимирі 13 (25) листопада 1856 в дворянській родині(його дядько Олександр Сергійович Танєєв був камергером двору та композитором-любителем; брат Володимир Іванович – відомий економіст та громадський діяч; двоюрідна сестра – фрейліна двору Ганна Вирубова). У десятирічному віці вступив у Московську консерваторію, що тільки що відкрилася, яку закінчив у 1875 із золотою медаллю за класами фортепіано Н.Г.Рубінштейна і композиції П.І.Чайковського. Танєєв був улюбленим учнем Чайковського та його близьким другом до кінця днів Петра Ілліча, нерідко виконавцем його творів, а також їх редактором та аранжувальником. Після освітньої поїздки за кордон викладав у Московській консерваторії музично-теоретичні предмети, а згодом фортепіано; 1885–1888 на прохання Чайковського очолив консерваторію; надалі вів спеціальні курси поліфонії та музичної форми. У 1905, на знак солідарності з Н. А. Римським-Корсаковим, звільненим з Петербурзької консерваторії, пішов із Московської консерваторії і продовжував заняття з учнями приватним чином. Серед консерваторських студентів Танєєва – композитори С.В.Рахманінов, А.Н.Скрябін, Н.К.Метнер, С.М.Ляпунов, Р.М.Глієр, А.Т.Гречанінов та багато інших; більшість із них постійно зверталася за порадами до Танєєва та після закінчення навчання. У коло спілкування Танєєва входили як музиканти; він неодноразово зустрічався з Л. Н. Толстим (кілька разів проводив літню відпустку в Ясній Поляні, не ставши, проте, при цьому «толстовцем»), жваво цікавився поезією символізму (особливо ритмічним її аспектом) і був особисто знайомий з молодими московськими поетами; оригінальним захопленням Танєєва були заняття есперанто (цією мовою написана більша частина його Щоденників).

Після смерті М.Г.Рубінштейна та П.І.Чайковського Танєєв виявився центральною фігуроюмузичного життя – як педагог, піаніст (соліст і особливо чудовий ансамбліст), диригент, вчений і, головне, музикант великого кругозору, бездоганного смаку і людина найвищої моральної чистотита відповідальності. У період після 1905 року він був одним із засновників Народної консерваторії, засновником та учасником товариства «Музично-теоретична бібліотека», співробітником музично-етнографічної комісії при Московському університеті тощо. З початку 1890-х років працював над вивченням поліфонії суворого стилю старих західних майстрів, оскільки вважав, що саме освоєння цих прийомів та форм може збагатити надалі російську музику, яка у своєму історичному розвиткуминула період суворого стилю (особливо бажаним Танєєв вважав такий шлях для російської духовної музики, і сам зробив кілька дослідів у даному напрямку). Результатом його праці стало масштабне дослідженняРухливий контрапункт суворого листа (1889-1906; видано в 1909) і незакінчене і видане посмертне Вчення про канон.

Як композитор Танєєв був визнаним головою московської школи. Серед іншого багато сприяв зближенню петербурзької та московської гілок російської музики (наприклад, часто виконував твори Римського-Корсакова, Глазунова та інших петербурзьких авторів у Москві і сам увійшов до петербурзького Біляївський гурток). У стилі Танєєва відчутно вплив Чайковського (особливо в ранніх творах), а також опора на західноєвропейську класику(Бах, Бетховен).

Композиторська спадщина Танєєва велика за масштабами і різноманітно за жанрами, в ній представлені і опера (Орестея, перша опера зрілої російської школи на античний сюжет, поставлена ​​в 1895), і симфонія (чотири симфонії, серед яких найцікавіша Четверта, 1898), і оригінальна вокальна лірика (зокрема на вірші сучасників Танєєва – поетів-символістів). Найбільші досягнення пов'язані з хоровими, кантатними жанрами та камерними ансамблями. Танєєв – автор найкращих російських вокально-симфонічних творів цього періоду: ліричної кантати Іоанн Дамаскін на вірші А.К.Толстого (1884) та монументального полотна Після прочитання псалму на вірші А.С. для хору без супроводу вірші російських поетів, де блискуче застосовується складна поліфонічна техніка. Те саме можна сказати про його численні ансамблі (близько 20 творів: тріо, квартети, квінтети), де особливо ясно відчуємо строгий і піднесений тип танеївського мислення, не позбавлений при цьому ні яскравого драматизму, ні цнотливої ​​лірики.

Росія, Московська копозиторська школа / Композитор, піаніст-віртуоз, диригент / Пізній романтизм, символізм, неокласицистські риси / Головні жанри: кантата, хори a cappella, вокальна мініатюра, камерно-інструментальні ансамблі

"Він був взірцем у всьому, у кожному діянні своєму, адже, що б він не робив, він робив тільки добре".

Так говорив Сергій Рахманінов про свого дорогого вчителя, російського композитора Сергія Івановича Танєєва. Він був людиною рідкісних моральних достоїнств, за що його навіть прозвали "совістю музичної Москви". багато видатні діячітого часу шанували за честь спілкуватися з ним. Він був улюбленим учнем Чайковського та його найближчим другом, автором величезної кількості уїдливих афоризмів про музику свого часу та справжнім професіоналом своєї справи.

Сергій Іванович став першим у Росії великим ученим-музикознавцем, яке виступи як піаніста викликали широкий суспільний резонанс. Танєєв був визнаним авторитетом у культурному житті свого часу. Стати його учнем - було верхом блаженства для молодого музиканта. Все своє життя він присвятив Московській консерваторії. Йому вдалося виховати яскраву плеяду справжніх зірок академічної музики. Його учнями були Рахманінов, Скрябін, Метнер, Глієр, Ігумнов, Яворський, Гречанінов.

Сучасники часто порівнювали Танєєва із Сократом. Обидва вони залишили по собі численних учнів, не написавши при цьому серйозних творів. Однак час все розставив на свої місця. Твори Танєєва, які здавалися сучасникам сухими, вченими, застарілими, сприймаються сьогодні як самобутнє явище Срібного вікуз його схильністю до ретроспективності. Якщо тоді інтерес Танєєва до старих майстрів, до Баха, Моцарта здавався дивним і несвоєчасним, то тепер можна з упевненістю говорити про Танєєву, як про предтечу неокласицизму, який розквіт у мистецтві першої третини XX століття.

У далекому 1866 відбулася епохальна для російської культури подія: Микола Рубінштейн заснував Московську консерваторію. До цього моменту в країні з дуже багатими музичними традиціямисерйозно не сприймали ні заняття музикою, ні професійних музикантів. З появою ж консерваторії музикант ставав по-справжньому шанованою людиною. В тому ж пам'ятному роціна перший курс було зараховано Сергій Танєєв. Йому було лише дев'ять років! Він тоді вражав оточуючих феноменальної музичністю. На церемонії відкриття Московської консерваторії маленькому Танєєву особливо запали на згадку слова Чайковського, який побажав, щоб вихованці консерваторії. виходили із закладу людьми, для яких існує один інтерес – інтерес мистецтва, які добиваються однієї слави – слави чесного художника».

Педагогом Танєєва за класом фортепіано став сам Микола Григорович Рубінштейн. Ось як він, зазвичай скупий на похвали, приємно відгукувався про молодого Танєєва: « Танєєв, казав він, належить до небагатьох обраних, він буде чудовий піаніст і прекрасний композитор». Власне композицією Сергій займався під керівництвом Петра Ілліча Чайковського. У цей час і зародилася їхня зворушлива дружба, що тривала аж до смерті Чайковського. У перших творах юного композиторачується захоплене захоплення виразним стилем улюбленого вчителя. Сергій Танєєв закінчив консерваторію з блиском. Він став першим золотим медалістом історії Московської консерваторії. Його ім'я було висічено на меморіальній дошці, яка й досі висить перед входом до партеру Малої зали консерваторії.

1875 року Сергій Танєєв, як і було заведено серед творчої інтелігенції того часу, вирушив до Парижа, щоб познайомитися з тамтешнім мистецтвом. Щочетверга Танєєв бував у гостях у Поліни Віардо, де познайомився з Тургенєвим, композитором Гуно, письменником Флобером. Бував Танеєв удома і біля Сен-Сансу, де виконував Перший фортепіанний концерт Чайковського. У день від'їзду, у своїй записнику Танєєв залишив зауваження: « Коли я поїду наступного разу за кордон, я хочу тоді бути: а) піаністом; б) композитором; с) освіченою людиною.». Тоді йому щойно виповнилося двадцять років.

У Москві Сергій Танєєв оселився у затишному будинку на Пречистинці за адресою Малий Власівський провулок, будинок 2, де провів більшу частинусвого життя з нянею Пелагією Василівною Чижовою. Ця проста жінка вела все його господарство і постійно нарікала на те, що Сергій Іванович у побуті немов дитина мала». Тільки вона могла знайти потрібні сторінки партитур. З цією жінкою пов'язані курйозні ситуації. Так, коли у господарстві закінчувався лавровий лист, вона говорила Сергію Івановичу, який був першокласним піаністом Публіка буквально задармала його букетами та лавровими вінками. Пелагея Василівна казала: « Ви б у концерті пограли, а то лавровий лист добігає кінця».

1878 року розпочалася багаторічна робота Танєєва в Московській консерваторії. Його вмовив Чайковський, що сам неабияк втомився від викладацької діяльності. Танєєв змушений відсунути убік свої композиторські досліди та повністю присвятити себе новій справі – викладанню теоретичних дисциплін. Він підійшов до нової справи вельми креативно, але вчив, що немає назавжди застиглих правил і догм, що неприйнятно в одному стилі цілком підійде в іншому. Його учні згадували, що пояснював він монотонно та складно, але завжди дуже точно та педантично. Він не терпів запізнень. Перевіряв завдання Танєєв з неймовірною швидкістю, при цьому одразу роблячи поправки. У консерваторії крім гармонії, інструментування, композиції, фортепіано та аналізу музичних форм, маестро вів найцікавіший курс, ним самим і розроблений – контрапункт. Матеріали лекцій пізніше стали відправною точкою для глибокого дослідження, зробленого Танєєвим, яке вилилося в фундаментальний наукова працяпід назвою "Рухливий контрапункт строго стилю". Музикознавці часто порівнюють за універсальністю теорію Танєєва з таблицею Менделєєва, настільки вона математично вивірена та прорахована.

Чайковський часто цікавився свого друга, як протікає життя в консерваторії і саме він наполягав на тому, щоб у 28 років Танєєв зайняв посаду директора Московської консерваторії. У ці роки Танєєв стає першим виконавцем всіх великих фортепіанних творівЧайковського, а після його смерті він завершував та оркестрував низку творів.

У 1884 році з'явився твір, завдяки якому Танєєв став відомим і як композитор. Йдеться про кантат "Іоан Дамаскін" на текст Олексія Толстого, уривок з якого ми щойно прослухали. Саме цьому твору композитор наважився присвоїти перший порядковий номер у своїй творчої біографії. Буквально закоханий у бахівські кантати, Танєєв давно мріяв створити російську, православну кантату. Підготовкою до неї став задум кантати на честь відкриття Храму Христа Спасителя, однак із низки причин втілити його в життя не вдалося. Зате на світ з'явився глибоко філософський масштабний твір, в основу якого було покладено життя знаменитого християнського церковного письменника і гімнографа, який жив на рубежі VII і VIII століть - Іоанна з Дамаска.

З цього часу хорова музикастане важливою сферою творчості маестро. Монументальність задумів, глибина узагальнень наголошують на грандіозності картини світу. Творчий шляхТанєєва символічно обрамляють дві кантати - "Іоан Дамаскін" та "По прочитанні псалма", вершинний твір композитора.

Єдиною оперою Танєєва стала трилогія "Орестея" по Есхілу, яка стала прикладом перекладу античного сюжету на російську музику. Ця робота унікальна, десять років Танєєв витратив на це твір. Така копітка була продиктована небувалою вимогливістю до свого продукту творчості. Однак "Орестея" була буквально приречена на нерозуміння через невчасність своєї появи.

У 1889 році свої обов'язки директора консерваторії Танєєв передає своєму наступнику Василю Сафонову, а в революційному 1905 році взагалі залишає рідні пенати. Він був вкрай не згоден із рішенням про відрахування студентів, які брали участь у страйках. До середини дев'яностих років Танєєв встиг здружитися з музикантами петербурзької школи і коли до Миколи Римського-Корсакова дійшло звістка про звільнення Танєєва з консерваторії, той надіслав йому зворушливу телеграму співчуття. Після відходу Танєєв продовжував займатися з учнями безоплатно, приватно. Він ніколи не брав грошей за свої заняття, бо вважав, що оплата заважає суворому добору учнів.

Ще наприкінці дев'яностих років Танєєв потоваришував зі Львом Товстим. Він часто бував у Ясній Поляні, де жив і працював у спеціально відведеному для нього флігелі. Крім пристрасті до взаємного спілкування, Танєєва та Толстого спонукало захоплення шахами. Умови поєдинків були такими: якщо програвав композитор, він мав щось виконати на роялі, якщо Лев Толстой – він читав уголос якийсь свій твір. Проте саме Танєєв спричинив розлад у сім'ї великого письменника. До нього почала відчувати ніжні почуттяСофія Андріївна, дружина Толстого, надламана передчасною смертю сина. Ось, що вона пише у своєму щоденнику: « Я залишилася жива і зобов'язана цим дивним засобом - музикою. Найкраще діяла музика Танєєва. Іноді мені варто було тільки зустріти Сергія Івановича, послухати його безпристрасний, спокійний голос, і я заспокоювалася. Особа Танєєва була майже ні до чого. Він зовні був мало цікавий, завжди рівний, потайний.».

Вона була першим та вдячним слухачем симфоній Танєєва. Його музика була потрібна їй як повітря. Толстой не міг не помітити змін, що трапилися в його дружині, у своїй "Крейцеровій сонаті" він викриває таку прихильність. Не помічав того, що відбувається, тільки Танєєв, який щиро витає у своїх фантазіях і пошуках ідеальної музичної краси.

Однак не треба думати, що Сергій Іванович був байдужою та холодною натурою. Він був людиною вольовою і рішучою, з тонким почуттям гумору. Кумедний факт, Сергій Іванович Танєєв був одним із композиторів у Росії, хто написав кілька романсів мовою есперанто, на ньому ж він вів свій щоденник. Луначарський в одній зі своїх промов про Танеєву говорив: " Танєєв за способом свого життя і зовнішності свого російський пан, із зовнішнього боку ніби навіть з якими обломівськими рисами; любив жити тихо, любив спокійну глушину далекого куточка Москви".

Однак у його житті була велике кохання. Вона була одружена з художником Бенуаі мала чотирьох дітей. За тодішніми жорстокими законами у разі розлучення діти залишалися з батьком. Танєєв вирішує забути все, на це знадобилося кілька болісних років.

Однією з вершин російської інструментальної музикистала симфонія Танєєва до мінор. Він присвятив її Глазунову, під керуванням якого пройшла прем'єра. Ця симфонія була створена невдовзі після знаменитої Шостої симфонії Чайковського, в ній укладено витоки багатьох рис "філософського симфонізму", так яскраво втілених згодом у творчості Шостаковича. Ліричний геройсимфонії прагне подолати трагізм та хаос буття. У цьому сенсі цей твір можна поставити в один ряд із П'ятою симфонією Бетховена та Четвертої Брамса.

Вийшовши з консеравторії, Танєєв продовжував залишатися у центрі музичної Москви. Він багато концертує. У 1910 році Сергій Іванович надав підтримку композитору-початківцю Сергію Прокоф'єву. У своєму листі до видавця Юргенсона Танєєв звернувся з проханням опублікувати твори Прокоф'єва, після чого Юргенсон відповів згодою.

Навесні 1915 року помер один із улюблених учнів Танєєва – Олександр Скрябін. Надворі стояла вогка, сира погода, не рідкісна для Москви цієї пори року. Танєєв прийшов на похорон легко одягненим. Він сильно застудився, а лише за кілька тижнів його не стало. У останній путь"Русского Баха" проводжала вся Москва.