Як зробити концертне шоу власноруч – поради, ідеї. Звітний концерт для батьків «Будинок, в якому ми живемо Сценарій конерту для батьків "Чарівний світ Дитинства"

Вміння організувати захід – важлива навичка кожного сучасної людини. Для музиканта концерт – головний формат його роботи та джерело доходу. Багато творчих людей вдаються до допомоги професіоналів. Агенти та менеджери вміють правильно організувати рекламну кампанію, знайти ресурси, продати квитки. А завдання артиста – запалити зал своєю натхненною творчістю. В історії мистецтва склався природний симбіоз музиканта та менеджера.

Бачу мету, вірю в себе

Найпростіший варіант – ви хочете познайомити друзів зі своєю музикою. Як організовувати концерти у цьому випадку? Найлегше провести квартирник. Домашні концерти були дуже популярними в СРСР у другій половині минулого століття. Московські та пітерські рокери не порозумілися з офіційною культурою і змушені були виступати таємно.

Домашній концерт, або Назад у СРСР

На той час склалися традиції квартирника. Декілька музикантів грали на акустичних інструментах. Звукова апаратура не використовувалась. Глядачів було замало. Вони могли вільно розмовляти з музикантами, і часто концерти переходили у застілля чи просто дружнє спілкування.

Сьогодні в рамках квартирників можливе використання звукозаписної апаратури. А колонки та підсилювачі порушать громадський порядок та завадять сусідам. Виняток – приватне домоволодіння. Для проведення квартирника не потрібні офіційний дозвіл, оренда залу, реклама взагалі будь-які витрати. Достатньо вільного приміщення, яке безоплатно надасть хтось із ваших друзів. Мінус квартирника лише один – відсутність доходу.

Допомога некомерційної організації

Як організовувати концерти, якщо потрібно зібрати гроші на добру справу? Терміново потрібна невелика сума? Зверніться до друзів та знайомих. Але замість того, щоб банально просити у борг, організуйте концерт-застілля у своїй квартирі. Нехай це буде маленька вечірка. Розкажіть присутнім про свою проблему або влаштуйте презентацію проекту. Встановіть коробку для збирання грошей. Вона має виглядати яскраво і привертати увагу. Для тих, хто віддає перевагу електронним платежам, слід роздрукувати банківські реквізити. Повісьте листок на чільне місце, а також роздайте кожному з присутніх.

Продумайте можливості контролювати друзів за вашими витратами. Вони мають розуміти, на що підуть їхні гроші. Як організовувати концерти для благодійних товариств та некомерційних організацій? Тут простим квартирником не обійтись. Необхідно залучити багато коштів. Тому потрібна грамотна рекламна кампанія.

Що показати глядачу

Визначте цільову аудиторію. Дослідження показують, що на благодійність жертвують люди різного віку та соціальних верств суспільства, але найбільше – молоді чоловіки та жінки після сорока. Обидві категорії громадян належать до середнього класу. На жаль, це абсолютно різні цільові аудиторії. Створити для них загальну рекламну кампанію неможливо.

Як організувати благодійний концертта визначити свою цільову аудиторію? Проведіть власне дослідження. Почніть із експерименту. Спробуйте здійснити рекламну акцію на головній площі міста. Виглядати вона може по-різному. Роздайте перехожим буклети та безкоштовні демонстраційні записи артистів. Розважайте людей, що гуляють, і вони будуть за це вдячні. Можна влаштувати невеликий аукціон. Продаж зроблених своїми руками іграшок, невибагливих напоїв, календарів, магнітів та інших дрібниць приверне увагу городян.

Цільова аудиторія та репертуар

Зверніть увагу, хто жертвує найбільше інших. Можна залучити до дослідження спеціального спостерігача. Тож ви визначите свою цільову аудиторію. Подібна рекламна акціявимагає вкладення чималих коштів. Щоб цього уникнути, постарайтеся залучити волонтерів.

Вивчено. Але як організувати концерт? Наступний крок – імідж та репертуар артистів. Вивчіть музичні уподобання ваших майбутніх глядачів. Для цього достатньо провести моніторинг соціальних мереж. Зверніть увагу на профільні спільноти. Наприклад, жінки збираються в групи, присвячені сім'ї, дітям, кулінарним рецептам. Перевірте, в яких ще спільнотах вони перебувають, чи постять музику. Свої групи мають байкери, хіпстери, яппі, а також представники інших субкультур і соціальних верств суспільства.

Структура виступу

Музичні уподобання цільової аудиторіївивчені. Перед тим, як організувати концерт, познайомте артистів із репертуаром. Разом із музикантами складіть список пісень у певній послідовності. Не забувайте, що концертні номериповинні бути контрастними - за швидким твором неодмінно слідує повільне. Увімкніть виступи артистів інших жанрів: танцюристів, гумористів, циркачів. Чоловічі номери повинні чергуватись з жіночими. Не забувайте, що такий захід не триває більше однієї години. Не робіть перерви між відділеннями. Інакше після антракту ви не дорахуєтеся глядачів.

Імідж музикантів та завдання продюсера

Увага слід приділити і зовнішній вигляд артистів. Якщо вас цікавить, як навчитися організовувати концерти, подбайте не лише про костюми та грим гурту, а й про їхню манеру триматися на сцені. Для молодої аудиторії доречні різкі рухи та екстравагантний зовнішній вигляд музикантів. Глядачам у віці це не сподобається. Вони оцінять спокійний та споглядальний настрій заходу. Крім того, необхідно подбати про оренду якісної звукової апаратури, наймання професійних світлотехніків і навіть проконтролювати прибирання залу для глядачів.

Як правильно організовувати концерти? Це досить складно. Серед менеджерів та організаторів популярно крилатий вислів: «Хочеш, щоб усе було добре – зроби сам» Цей мудрий афоризмфіксує головну проблему всіх керівників. Знайти відповідальних виконавців – одне з найскладніших завдань. Тому організатору потрібні помічники, які контролюють різні ділянки роботи. Бажано, щоб ви повністю довіряли цим людям.

Як відомо, творчість та дисципліна – поняття несумісні. Винятки із цього правила трапляються рідко. Артисти можуть завдати маси неприємностей. Бажаєте знати, як організовувати концерти у своєму місті? Досягніть успіху на терені продюсерства. Заробіть грошей собі та артистам. І тоді до вас звертатимуться найкращі музиканти. З них слід вибрати найталановитіших та дисциплінованіших. Тоді успіх забезпечений.

Де провести концерт

Окрема проблема – оренда залу. Добре, якщо в місті знаходиться Палац культури, клуб, стадіон, філармонія або щось подібне. І у вас є гроші для оренди. Якщо професійного концертного залу немає, необхідно включити фантазію. Хочете знати, як організувати концерт гурту, який виконує рок чи поп-музику? потребує репетиційного приміщення. Швидше за все, група вже має місткий гараж або склад, де вони регулярно збираються. Можна ушляхетнити це приміщення і провести концерт там. У кожному місті є великий склад чи виробничий цех. Його треба добре вичистити. І тоді він ідеально підійде для рок-виступу.

Як організувати концерт гурту, розповість практика проведення фестивалів сучасного мистецтва. Часто вони бувають на території занедбаних заводів та фабрик, декорованих у стилі лофт. Величезні приміщення майже не мають перегородок. Функціональні зони виділяються лише мізерними декораціями. Музичні виступи відбуваються у маленькій залі. Тут же знаходяться виставки інсталяцій, сувенірні лотки та навіси з фастфудом. Спробуйте запозичити цю практику. Здайте в оренду частину приміщення торговцям. Для цього треба мати офіційний дозвіл. Щоб його отримати, доведеться попрацювати. Але прибуток вам забезпечений.

Керувати – значить передбачати

Добре на вході до зали організувати продаж дисків із записами групи. Якщо колектив відомий лише у вашому місті, цілком імовірно, що в інтернеті їхньої музики ще немає. Просто ніхто не встиг завантажити. Тому шанувальники із задоволенням куплять пісні, що сподобалися. Проведення концерту у покинутому виробничому приміщенніздатне викликати деякі проблеми. Наприклад, можуть бути відсутні розетки для підключення звукової апаратури. Усі можливі проблеми необхідно ретельно вивчити задовго до початку концерту. І спробувати їх ліквідувати. Хороший менеджерпередбачає всі можливі труднощі наперед.

Високі гості

Як організувати концерт зірки? І якою цифрою обмежена сума гонорару? Такі запитання часто порушують молоді арт-директори численних нічних клубів, які сьогодні з'являються у кожному місті як гриби після дощу. Менеджерам-початківцям слід знати, що витрати не обмежаться гонораром зірки.

Великі кошти буде витрачено на переїзд артиста та його колективу, а також на проживання. Зірка не зупинятиметься в дешевому готелі і харчуватиметься в їдальні. Немає жодної гарантії, що ви отримаєте прибуток. Імовірніше, що будуть збитки. Ще одна складність – укладання договору. Його слід доручити досвідченому юристу, який працював із такими документами раніше. Це ще одна стаття видатків.

Гонорар артиста може змінюватись в залежності від обставин. Велике значеннямає дату проведення концерту. Наприклад, у сумі виплат зростає у кілька разів. Багато залежить від часу знаходження артиста на сцені та кількості пісень, які він має виконати. Враховується кількість глядачів та щільність гастрольного графіка зірки. Чим вони більші, тим дорожче обійдеться концерт замовнику. Якщо ви все ж таки зважилися запросити зірку, слід заздалегідь забронювати дати виступу та погодити їх із музикантом. Чітка організація – запорука успіху заходу.

Якщо ви серйозно зацікавлені у кар'єрі музикантів, вам доведеться виступати з концертами. Корисно відстежувати інформацію у місцевих ЗМІ, щоб знати заздалегідь місця, де можна виступити.
Часто, особливо спочатку, вам доведеться виступати у збірних концертах з іншими гуртами. Іноді в таких концертах зайнято по 3-5 команд за вечір, і молодим музикантам доводиться виступати в найбільш екстремальних умовах: розігрівати "зірок", часто без саундчеку та нормального настроювання.
Але для того, щоб кудись пробитися без цього ніяк. Усі відомі гурти з чогось починали. І в цьому немає нічого поганого, грати в когось на розігріві. Адже ваша мета – це стати відомими. Тому будь-який виступ це ваш шанс на удачу.

Будьте вимогливі до себе

Намагайтеся бути самою найкращою групоюз промовців. Як це зробити? Дуже просто. Якщо ви бачили виступи гуртів, з якими ви гратимете, то вже уявляєте собі їхній стиль, репертуар, манеру триматися на сцені. Ви знаєте їх сильні та слабкі сторони, і можете продумати свій виступ так, щоб виглядати на їхньому тлі цілком непогано.
Якщо групи, з якими виступаєте, вам невідомі, знадобиться невелика розвідувальна робота. Знайдіть та послухайте їх записи, поговоріть з людьми, які бачили їх виступи, із самими музикантами. Проаналізуйте отриману інформацію: те, що у них виходить погано, має бути добре; те, що у них виходить добре, у вас має бути ще краще. Вони ваші конкуренти. Але не можна йти з ними на конфлікти та влаштовувати їм диверсії. Перемагайте гідними способами. "Обирають шлях війни тільки ті, хто не розумний!" Можливо, ви особисто завтра гратимете в якійсь із цих груп або хтось із них гратиме у вашій.

Спочатку, щоб заявити про себе, вам доведеться виступати безкоштовно. Не перестарайтеся: якщо ви занадто часто виступатимете безкоштовно, вам буде важко потім змусити організаторів концертів платити вам. Можна зробити дві програми – одна для безкоштовних концертів, інша – для платних. Якщо ваш гурт занадто великий або гучний для якогось концерту, можна виступити в скороченому складі (соліст + гітарист, соліст + клавішник) або під фонограму "мінус один". Можливий і "проміжний" варіант - записується фонограма ритм-секції (бас + ударні), решта музикантів грає "живцем" (так іноді працює В.Сюткін.)

Плануйте концерти заздалегідь:

• Шукайте будь-яку можливість виступити;
• Наперед готуйтеся до розмови з організаторами концертів. Вам доведеться переконувати їх включити вашу групу до програми.
• Приготуйте демо-матеріали для організаторів: касету (CD), графічні матеріали, відеозаписи ваших виступів (як їх скласти ми розповідали минулого разу). Не надсилайте матеріали поштою, віддайте їх особисто в руки. Зазвичай людина слухає музику лише 20-30 секунд, і одразу починає висловлювати свою думку. Якщо ви поруч, вас можуть попросити розповісти про вашу групу.
• До демо-запису додайте фотографію гурту, прес-реліз, список пісень, які ви плануєте виконати
  (але не всі ваші пісні, залиште щось у запасі)
• Не соромтеся рекламувати себе, згадуйте про всі свої останні досягнення
• Постарайтеся знайти енергійну людину на роль адміністратора (менеджера). У і Європі менеджер групи отримує зазвичай 10-15 відсотків доходів, хоча бувають винятки (менеджер The BeatlesБраян Епстайн отримував 25 відсотків ВСІХ доходів групи, тобто. більше будь-якого з бітлів)

Побудова концерту

• Якщо ви раніше ніколи не виступали на сцені, вам знадобляться деякі поради:
• Можна порекомендувати такий порядок: виступ 45-50 хвилин; перерва 10-15 хвилин; чи через 1.5 години перерву на 30 хвилин. Але якщо публіка в залі танцює, спробуйте грати без зупинки стільки, скільки вистачить сил.
• У клубних концертах можуть бути великі паузи (по 30-40 хвилин) через 3-4 години виступів (тобто через 3-4 відділення по 45-50 хвилин із паузами відповідно 10-15 хвилин). Якщо ви граєте на весіллі, під час виступу неминуче будуть паузи. Якщо десь вам пропонують виступати протягом 2 годин, будьте готові виступати 2,5 години.

Будьте точні

• Заздалегідь приготуйте програму відповідно до часу, який вам приділяється. Якщо вам відводять 1:00 — програма повинна тривати 1:00. Якщо ви виступаєте у збірному концерті, зробіть свій виступ коротким, але незабутнім.
• Не зволікайте між піснями. 15 секунд паузи видадуться слухачам вічністю. 5 секунд – нормальна пауза. Якщо пауза затягується до 2 хвилин - значить ви неорганізовані, і не готові виступати живцем. Заздалегідь приготуйте список пісень та дотримуйтесь його.
• Заздалегідь перед концертом налаштуйте та перевірте інструменти та апаратуру.
• Не дозволяйте собі та своїм музикантам вживати алкоголь та наркотики перед концертом. Декому здається, що це дозволяє їм бути розкутішим на сцені, але погляд із зали каже протилежне.
• Тримайте напої та запалені сигарети подалі від апаратури та інструментів.
• Важливо пам'ятати: кожен ваш концерт шанс отримати ще кількох шанувальників.
• Ніколи не налаштовуйте проти себе публіку та організаторів концерту. Розлючена публіка може почати кидати на сцену пляшки та стільці, це зашкодить вашу апаратуру та покалічить вас. Якщо завдяки вам публіка влаштує погром у залі, будьте впевнені: виступати в цьому залі вам більше не доведеться.
• Якщо можливо, після концерту походьте у натовпі глядачів та послухайте, що про вас говорять.
• Ніколи не дозволяйте нікому із глядачів, особливо п'яним, підніматися на сцену! — вони можуть щось зламати. Вони можуть сказати в мікрофон щось, що налаштує проти вас публіку чи організаторів концерту, можуть травмувати себе чи вас.
• Якщо виступаєте на свіжому повітрі, вимагайте від організаторів навісу чи даху над сценою. Це вбереже вас та вашу апаратуру від перегріву та дощу.
• Не дратуйте по дрібницях під час виступу. Ніколи не можна передбачити заздалегідь. Завжди станеться щось непередбачене. Майте в запасі резервні кабелі, струни для гітар, викрутку, ізоленту, скотч.
• Налаштуйтеся перед виступом позитивно.
• Не сваріться між собою на сцені. Усі обговоріть після концерту.

Крім цих цілком очевидних питань є ще низка моментів, які упускають навіть відомі музиканти, що мають солідний концертний досвід.

Музикантам часто доводиться виступати у місцях, які не пристосовані спеціально для цього, в умовах, далеких від ідеальних. Доводиться бачити, що музиканти сидять у темному кутку, публіка байдуже бовтається по залі, поряд бурмотить телевізор. Якщо ви не змусите публіку звернути на вас увагу, можете ставити хрест на своїй кар'єрі.
Якщо ви не змусите людей дивитися на себе, тим більше не змусите їх слухати вас. Вас має бути добре видно з усіх точок зали, і не менш добре чути. Перед виступом задайте собі питання: чи можна прибрати або розгорнути стільці, що стоять спиною до сцени? Чи видно сцену від стійки бару? Чи можна вимкнути телевізори? Чи можна вам сидіти на сцені чи обов'язково стояти, щоб вас було добре видно звідусіль?
На початку виступу сфокусуйте свою увагу на людях, які сидять за найближчими до вас столиками. Якщо вони зацікавляться вашим виступом, їхній стан поступово передасться решті публіки. Можливо, ви відчуєте якесь неприйняття, відсутність контакту з аудиторією. Вам доведеться проявити такт і витримку, щоб отримати позитивний зворотний зв'язок.

Освітлення

Багато музикантів надто вибагливі до нього. Вони вважають за краще грати в напівтемряві: світло б'є в очі, лампи надто яскраві, від них жарко. Це так. Грати в темряві кращий спосіббути непомітним для публіки. Багато залів та клубів не мають відповідного освітлення сцени, тому варто подбати про нього заздалегідь. До того ж, часто можливості стаціонарних освітлювальних приладів не відповідають вашому задуму. Отже, варто подумати про власне світлове обладнання.
Важливе питання для будь-якого виконавця – зворотний зв'язок із залом. Виконання в напівтемряві знижує можливості зворотнього зв'язку. Як сприймається та чи інша пісня? Як публіка реагує на окремі елементи концерту? На ваш словесний діалог із публікою та ваші коментарі до пісень? Напівтемрява, млявий виступ змусять людей нудьгувати, розмовляти між собою, пересідати і виходити із зали. Якщо ви отримуєте відсоток від проданих квитків, організатори концерту не будуть задоволені вами.
Якщо ви досвідчені музиканти з хітовим репертуаром, це ще не означає, що ваш виступ матиме успіх.

Щоб підвищити свої шанси на успіх, потрібне таке:

• Зробіть вступ, що запам'ятовується. Хтось використовує дивовижні костюми, хтось театралізовану дію. Придумайте щось оригінальне, але відповідне до вашого музичного матеріалу. Потрібно з перших хвилин захопити увагу слухачів. Наприклад Олег Скрипка з гурту Воплі Відоплясова передує кожну пісню кумедними віршиками на суржику, Арія влаштовує феєрверки, Колібрі винаходять вигадливі шати, а Армен Григорян із Крематорію неодноразово спалював свій знаменитий чорний капелюх.
• Одягайтеся відповідним чином. Одяг - самий легкий спосібвиділитися з натовпу, чи не так?
• Заманюйте публіку розмовами — хто ви, звідки, де виступали, ваші хобі тощо. Люди повинні зацікавитись вами настільки, щоб їм хотілося поговорити з вами після концерту.
• Заздалегідь складіть список пісень та дотримуйтесь його під час виступу. Враховуйте зміни швидких та повільних пісень, оригінального матеріалу та кавер-версій тощо.
• Ваша мова, коментарі між піснями мають бути грамотними та різноманітними. Варіювати темп мовлення та тембр голосу. Навчайтеся у людей, які часто виступають з естради. Заздалегідь продумайте свою промову. Напишіть її на папері та вивчіть. Це буде краще, ніж незграбні спроби імпровізувати зі сцени.
• Робіть виступ різноманітним. Співайте a capella (без акомпанименту), акустичні балади (при основному електричному репертуарі), використовуйте пародії на відомі хіти.
• Мобілізуйте своє почуття гумору. Співайте веселі пісні(хоча б наприкінці програми), розповідайте анекдоти та смішні історії. Люди прийшли відпочивати!

  Сценарій конерту для батьків "Чарівний світ Дитинства"

  Не варто вантажити їх філософськими питаннями.

• Уникайте пауз. Налаштування гітар, наради на сцені – велика спокуса для публіки піти покурити та не повернутися. Зробіть ваш виступ "безшовним", безупинним.
• Рухайтеся, використовуйте весь можливий простір. Змусіть глядачів крутити головами.
• Змусіть публіку брати участь у виставі - підспівувати, плескати в долоні, танцювати.
• Глядач не повинен бачити, що вам важко на сцені, якісь номери даються вам важко. В очах глядачів ви повинні робити все із задоволенням для себе.
• Використовуйте відео-ефекти (слайди, кінопроекції тощо) 80 відсотків інформації людина отримує зір. Можливо, вам не вдасться створити шоу, за видовищністю, що дорівнює Pink Floyd, але що заважає до цього прагнути?
• Зробіть незабутню і ефектну кінцівку. Це може бути щось грандіозне або навпаки, тихе та заспокійливе.

Навчайтеся в інших і в себе

• Дивіться концерти світових зірок.
• Записуйте свої виступи. Для початку – просто на комп'ютер, наприклад, у Cubase. Послухайте її та позначте все, що вам не сподобалося. Над цим доведеться працювати.
• Запишіть свій виступ на відео. Відеозапис – безжальне дзеркало. Вперше подивившись свій виступ з боку, ви впадете в жах. Є над чим попрацювати, чи не так? Чи не вбивайтеся. Відеозапис - лише інформація про минуле. Минулого більше немає.
• Аналізуючи аудіо- та відеозаписи своїх виступів, виправляючи помилки, ви з кожним разом виступатимете все краще і краще. Прогрес не забариться!

Отже, на "сімейній раді" було вирішено, що ваша дитина повинна піти навчатися "музиці" у музичній школі. Що це таке для Вас, для нього, і з чим це їдять.

Дитина за 5 або 7 років навчання у муз. школі повинен навчитися пристойно володіти інструментом, добре співати (наприклад, вміти заспівати будь-яку естрадну пісню, що сподобалася, або класичний романс), розвинути слух, що дозволяє легко "підібрати" на фортепіано улюблену мелодію з акомпанементом, дізнатися, "хто є хто" в музичному світі.

Це будуть заняття грою на інструменті (фортепіано, баян, акордеон, скрипка, віолончель, контрабас, флейта, кларнет, гітара тощо). Зазвичай це 2 (або 1) рази на тиждень по 30 або 45 хвилин. І до цих занять потрібно вдома готуватися - тобто повторювати те, що гралося на уроці "музикалки".

Це хор зазвичай 1 раз на тиждень. Батьки! У жодному разі не дивіться на цей предмет як на "другорядний", який можна і не відвідувати. Послухати гарний спів хоровика і таким чином дитині навчитися правильно співати можна тільки там.

Це сольфеджіо, предмет, який включає і музичні правила, і розбір нотного тексту, і розучування — спів — музичних номерів(пісень, записаних нотами), і твір музики, і вміння чути звуки та записувати їх за допомогою нотних знаків (музичний диктант).

Це ансамблеве музикування — співи в ансамблі, гра в ансамблі (наприклад, можливість заспівати пісню на кілька голосів, зіграти ансамбль (скрипка — гітара, скрипка — фортепіано, флейта — гітара тощо).

Сценарій сімейного Нового Року

Зазвичай це предмет на вибір, домовлятися потрібно індивідуально. Дуже корисний предмет, дає гарну базудля володіння голосом

Це предмет "слухання музики", який з четвертого класу називатиметься "музична література". Діти познайомляться із музичними жанрами (пісня, танець, марш, симфонія, соната, опера, балет, пісня (романс), оперета…), з біографіями композиторів (Бах, Моцарт, Бетховен, Гайдн, Шуберт, Шопен, Лист, Глінка, Мусоргський , Рахманінов, Шостакович, Прокоф'єв, Стравінський ...), з музичними напрямками(Бароко, класицизм, романтизм, реалізм ...). Навчаться чути та розуміти мову музичних творів.

У народників (арфа, баян, акордеон, балалайка, домра…) та духовиків (флейта, гобой, кларнет, саксофон, валторна…) – це ще й "оркестр".

Вчитися в музичній школі вашій дитині, коли Ви не музикант, дуже важко. Голосовий апарат зазвичай не розвинений, щоб співати навіть початкові номери сольфеджіо, звідси поганий розвиток музичного слуху, ненагромадження музичних зразків(Бази) у голові, далі — неслухняність своєї гри на інструменті, невміння підлаштуватися і співати в хорі, невміння співати чи грати в ансамблі. Невдоволення вчителів — незадоволення дитини, постійні дитячі стреси: не так заспівав, не почув, не так зіграв. І страждаюча самооцінка: я невдаха? я цього не можу? я поганий?

Є реальна можливість допомогти вашій дитині в ситуації, коли батько не музикант, але час допомогти дитині у нього є. Спробуйте аудіо-тренажер.

Літній час – час, коли занять у музичній школі немає. І ось тут з'являється унікальна можливість зробити ривок у розвитку музичного слуху та голосу — і наступного навчального року вирішити всі проблеми з сольфеджіо, із заняттями на інструменті, у хорі, з вокальними заняттями. Приділіть трохи часу заняттям з аудіо-тренажером - і в наступному навчальному році очі вашого першокласника, або другокласника, або третьокласника світяться від радості - викладачі завжди хвалять дітей з "хорошими вухами та голосами". І голова теж увімкнеться - дитину називатимуть ще й розумною - адже при розборі нотних прикладів самі собою запам'ятаються багато правил з музичної грамоти.

Сценарій концерту для батьків «У кожній дитині сонце, тільки дайте їй світити»

Головна / Музика на кораблі

Сольні музичні виступи та колективи

Оренда яхт у Москві – справа вже майже звична, коли справа стосується весілля, свята, корпоративу, вечірки. Можна зняти яхту в Підмосков'ї, щоб насолодитися річковими просторами та природними краєвидамидалеко від галасливої ​​столиці. Плануючи дозвілля гостей, музичному оформленнісвята багато хто все частіше віддає перевагу музиці в записі живих виступів музичних колективів або сольних номерах артистів. Адже яке свято обійдеться без музичного супроводу? Прикрасити дозвілля відпочиваючих допоможуть різні ансамблі, виконавці романсів або джазових композицій, класики та популярних сучасних пісень, солісти та музиканти найрізноманітніших напрямків. За бажанням можна запросити і популярних шоу-зірок, відомих естрадних виконавців. У нас є свої виконавці, які виступають у різних жанрах, Отже - вибір цілком за вами.

Іноді дуже вдалим рішенням буде запрошення всього одного вокаліста з невеликим ансамблем, який зможе виконувати пісні практично в будь-якому стилі, щоб захід припав до вподоби всім і кожному, заграло всілякими музичними фарбами.

Сольні музичні виступи

Сольні музичні виступибудуть доречними і для тихої вечірки при свічках, і для галасливого корпоративу, весілля, дня народження. У розважальну програмуможна включити виступи:
. скрипаля
. саксофоніста
. співака
. зірки естради
. відомого бардаі т.д.

Музичні колективи

Любителям класичної музикиможна запросити невеликий скрипковий квартет чи тріо гітаристів. Тим, кому доводиться до вподоби запальні циганські пісні чи яскраві фольклорні мотиви, ансамблі сучасної пісні та музики, класичний джаз – обов'язково знайдуть колектив та виконавців відповідного напряму. Можна запросити відомий ансамбль чи улюблений рок-гурт, і тоді вечірка перетвориться для всіх на цілий виїзний концерт.

Вартість послуг

Вартість таких заходів індивідуальна та залежить від ціни виступу того чи іншого виконавця, колективу, загального часу концертної програми. Всі ці моменти вирішуються та обговорюються заздалегідь. Існує безліч музичних колективів та акторів, які виступають із сольними номерами, які часто обслуговують виїзні свята на теплоходах та яхтах. Так що - звертайтеся, ми обов'язково підберемо для вас і групу, і соліста на ваш смак!

Також дивіться:
Організація фуршету / банкету при оренді яхти, послуги кейтерингу на борту
Прикраса яхти квітами та повітряними кулями
Ді-джей, караоке при оренді яхти
Фотозйомка заходу
Феєрверки та салюти

Ірина Германівна Целенко

Марина Германівна Іщенко

ДККП «Дитяча музична школа№3», м.Астана, Казахстан

Лекція-концерт «Тільки музика розповість»

Мета: виховати соціально-активну, творчу особистістьзасобами музичного мистецтва.

1. Розвиток уяви, інтересу до музики.

2. Виховання музичного смаку, Образне сприйняття.

3. Розширення кругозору на прикладі світової музичної культурної спадщини.

Обладнання: рояль, скрипка, комп'ютер, репродукції картин, комп'ютер, DVD-диски. Музичні ілюстрації прозвучать у виконанні освітян Іщенка, Целенка.

Тільки музика розповість, що не висловити словами,

Тільки музика овеє натхненними мріями,

Кажуть – вона мистецтво, а вона – вона жива.

Музика весь час із нами. Вона оточує нас усюди, вона всередині нас. Щебетання птахів, шелест листя, плескіт води, завивання вітру – це музика, музика природи. Вона народилася на Землі раніше за нас, а потім народилася людина і створила зі звуків природи мистецтво і назва цього мистецтва – музика. Людина дала голос траві, деревам, воді. Музика розповіла нам про природу, про світ, у якому ми живемо. У музиці відбивається все, чим живе людина. Говорити про музику – це говорити про життя (звучить «Ранок» із сюїти «Пер Гюнт» Е. Грига). Музика цього твору надзвичайно яскраво малює картину дня, що зароджується — схід сонця, щебетання птахів. Багато композиторів у своїх творах зверталися до теми природи. Ось як зобразив весну у своїй невеликій п'єсі Бах (звучить п'єса Весна»). Кожна картина природи незмінно пов'язана з якимось часом року. Історія музики знає чотири знамениті інтерпретації теми пір року. Ці твори так і називаються - "Пори року". Це цикл концертів Вівальді, ораторія Гайдна (1801), цикл фортепіанних п'єс П. І. Чайковського (1876), балет А. К. Глазунова (1899). Весна - найсвітліша, радісна, святкова пора року, коли прокидається і розквітає все живе після зимової холоднечі. Березень – перший весняний місяць. П. І. Чайковський у своєму фортепіанному циклі«Пори року» дав назву цього місяця «Пісня жайворонка». Жайворонок — польовий птах, якого в Росії шанують як весняний співочу пташку. Її спів пов'язується з настанням весни, пробудженням від зимової сплячки всієї природи, початком нового життя. Виконується п'єса П.І.Чайковського «Пісня Жайворонка». Пролісок — квітка, яка з'являється Чайковський дав квітню місяць назву «Пролісок». П'єса написана в ритмі вальсу, вся перейнята поривом, злетом емоцій. У ній проникливо передано хвилювання, яке виникає при спогляданні весняної природиі радісне почуття надії на майбутнє. Виконується п'єса «Пролісок». Концерти циклу «Пори року» О.Вівальді – це програмна музика, тобто музика, що відповідає певній літературної програми. Перша частина концерту «Весна» ілюструє перші два чотиривірші.

Весна прийде! І радісною піснею

Повна природа. Сонце та тепло,

Журчать струмки. І святкові звістки

Зефір розносить, як чари.

Раптом набігають оксамитові хмари,

Як благовіст звучить небесний грім.

Але швидко вичерпується вихор могутній

І щебет знову пливе у просторі блакитним. Виконується перша частина концерту "Весна".

Природа зігрілася, прокинулася, ожила, розцвіла буйними фарбами. Літо вступило у свої права. Пурхають яскраві чепурні метелики, повернулися птахи з теплих країн. Виконується п'єса «Метелики» Е.Грига. Промчали вихором метелики. І ось ми вже чуємо перші краплі теплого літнього дощу, після якого на небі з'являється веселка. Чудова п'єска «Дощ і веселка» із циклу «Дитяча музика» С.С.Прокоф'єва малює сумний сумний настрій. Не можна через дощ вийти надвір. Потім мелодійні інтонації стають світлішими яскравішими. Можна уявити, що дощ нарешті закінчився, сонячні промені висвітлюють все навколо, а на небі з'явилася веселка. Виконується п'єса «Дощ і веселка». Перед нами наступна картина літнього

пейзажу – лебідь – горда, граціозна птиця. Найточнішу музичну характеристикуцією гарного птахадав композитор Сен-Санс.

Дошкільник.

П'єса «Лебідь» надзвичайно популярна вже багато років. На музику цього безсмертного творубуло поставлено балетний номер «Вмираючий лебідь» у виконанні геніальної російської балерини О.Павлової. П'єса була написана для віолончелі та фортепіано. Існують переклади для скрипки та фортепіано, для ансамблю скрипалів та для саксофону та фортепіано. Виконується п'єса «Лебідь» із сюїти «Карнавал тварин» Сен-Санса для скрипки та фортепіано. Концерт «Літо» вважається найяскравішим твором циклу «Пори року» А.Вівальді. Здається, що яскравіше і образніше просто неможливо передати музикою картину задушливої ​​літньої спеки, грозу та зливи. Перша частина – «Знесилення від спеки» – це ремарка самого композитора

Ліниво бродить стадо, в'януть трави.

Від тяжкої задушливої ​​спеки,

Страждає і нудиться все живе

Співає зозуля в тиші діброви.

І ніжно зітхають вітерці. Виконується перша частина концерту "Літо".

Вибухнула буря. Майже зримі потоки води, що скидаються з неба, спалахи блискавок.

Але ось гроза;

Вируючі потоки з крутих висот у долини скидаючи,

Реве вирує на несжатих нивах.

Виконується третина концерту "Літо".

Дні стають коротшими, відступила задушлива спека, все частіше мрячить дощ. Настала осінь. Бадьорить дух, що бадьорить і ясна погода.

Сади та гаї в оздобленні осіннім,

Зустрічають золоту пору року.

Це трохи сумна, але й прекрасна пора року. Його красою завжди захоплювалися поети, музиканти, художники. Щоб намалювати картину художник має фарби, у поета – слова, у композитора – тільки звуки. Але ними можна чудово малювати так само, як це робить П.І.Чайковський. «Осіння пісня» так назвав жовтень у своєму «Пори року». Жовтень – це вже справжня осінь. Не рання, пишно прибрана та ошатна, а інша, та, яку ми кличемо

пізньої осені. Пізня осіньпо-своєму хороша. Якось особливо відчуваєш у спорожнілих полях серед оголеного лісу свободу. Ніщо не заважає погляду – ошатні завіси спали, і нам відкриті величезні дали. Природа зосередилася сама собі. Здається, що вона глибоко замислилась. Дослідник творчості П.І.Чайковського Кайгородов говорив про композитора: «Чайковський мав напрочуд сильне, можна сказати, феноменальне почуття природи. Мені невідомо іншого прикладу людини, яка б так сильно сприймала враження від фарб природи і так сильно на них реагувала. Мало сказати, що П.І.Чайковський пристрасно любив природу – він її любив». Саме ця любов до рідній природіі робить творіння композитора настільки близьким і зрозумілим кожній російській людині. Виконується «Осіння пісня» із циклу «Пори року» П.І.Чайковського. Якщо Чайковський малював осінь задумливою та сумною, то А.Вівальді зобразив цю пору року у концерті «Осінь», як свято врожаю. "Танець і пісня селян" - ось авторська ремарка на початку першої частини.

Шумить селянське свято врожаю. Веселощі, сміх, задерикуватих пісень дзвін! Виконується перша частина концерту «Осінь» із циклу «Пори року» А.Вівальді.

Спустіли поля, останні листочки облетіли з дерев, замовкли птахи, настали перші заморозки, випав перший сніг – настала зима. «Зимовий ранок» фортепіанна п'єса з циклу «Дитячий альбом» П.І.Чайковського – один із найчудовіших музичних пейзажів композитора. Характер музики дуже точно передає картину зимового непривітного ранку з важкими хмарами, що пливуть похмуре небо. Виконується п'єса «Зимовий ранок». Пропонуємо до вашої уваги ще одну музичну картинку «Зима» з циклу «Альбом для юнацтва» Р.Шумана – найбільшого майстра фортепіанної мініатюри. Виконується п'єса «Зима». Мабуть, найпопулярніше і пізнаваний твіркласичної музики – це концерт «Зима» із циклу «Пори Року» А.Вівальді. Перша частина концерту передає картину зимового холоду.

Морозною гладдю стелиться дорога,

І людина зігнутими ногами

Протоптуючи шлях, стукаючи зубами,

Біжить, щоб зігрітись хоч трохи.

Як і всі концерти цього циклу, музика «Зими» носить програмний образотворчий характер, точно слідуючи тексту сонета. Виконується перша частина концерту «Зима» з циклу «Пори року». Третя частина концерту має оптимістичний характер.

На зимовому просторі тріумфує народ.

Впав, послизнувшись, і котиться знову,

І радісно чути, як ріжеться крига

Під гострим ковзаном, що залізом окований.

Тяжка зима, але радості миті

Часом пом'якшують обличчя її суворий. Виконується третина концерту «Зима» А.Вівальді.

Використовувана література: А.Майкапар «Пори року» А.Вівальді: статті; А. Астаф'єв «Про музику Чайковського.

Інна Макарова
"Домашній концерт". Консультація для батьків

У вас з'явилося маля? Це щастя! Ви хочете, щоб він з раннього дитинствадолучився до музики? Прекрасно! Використовуйте спокійні класичні мелодії Моцарта у перервах між годуванням та сном. Ваша дитина почала робити перші кроки. Продовжуйте слухати музику, додаючи твори Баха та Чайковського. Спочатку музика буде в житті малюка лише тлом, на який він майже не звертає уваги.

Здається, що малюк нічого не чує, але насправді музика відкладається в підсвідомості. Можна допомогти дитині "почути" музику, щоб її сприйняття було більш осмисленим і приносило усвідомлене задоволення. Найпростіший прийом: почати разом з ним танцювати або маршувати під ритмічну музику, можна в компанії з іграшкою А може, показати, як мама сама це робить?

Інший випробуваний спосіб зацікавити - гра "Відгадай - на що схоже?" Дитина намагається вгадати, що вона чує в музиці: крапельки дощу, трелі птахів, кроки різних тварин… Для цієї гри підходить музика П. І. Чайковського, Вівальді Красиві мелодії можуть стати запрошенням до столу, фоном для занять або гри. Але не варто "перевантажувати" дитину музикою, вона повинна приносити задоволення, а не перетворюватися на звуки, що нічого не значать. Іноді корисно послухати тишу! У будинку обов'язково мають бути звучні іграшки: брязкальця, дзвіночки, барабанчики та інші. Покажіть способи звуковидобування та гри на них.

Ваша дитина росте, а разом з нею росте і «багаж»улюблених мелодій.

Блискучий досвід сімейного виховання 18-19 століття показує, що можна і потрібно відроджувати культурні традиціїспільних домашніхмузичних вечорів та концертів. Природність та невимушеність обстановки, спільна з батьками слухання музики, спів, постановка аматорських вистав створюють сприятливі можливості для залучення дитини до музики, до розвитку творчого початку, формує особистість.

Батьки, сім'я - є першою, найважливішою сходинкою для входження маленької людиниу життя. Видатний музикант та педагог Г. Нейгауз сказав: «Хороші батькиважливіше за добрих педагогів». Саме батькизакладають основи світогляду, моралі, естетичних уподобань дитини. Допоможіть дітям долучитися до вічних духовних цінностей!

На спільних домашніхмузичних вечорах та концертахможна використовувати підручні «музичні»інструменти (ложки, каструлі)та технічні засоби. Нехай прозвучить музика на цікаві значущі теми:

«Коли мої друзі зі мною». Ніхто не залишиться байдужим до добре знайомих пісень В. Шаїнського, азарт з'явиться у всіх. Ці пісні дарують багато посмішок, сміху, доброти.

«Ех, частушка-коротушка!»Всі, від малого до великого, люблять частівки. Вивчіть з дитиною різні частівки і позмагайтеся у їх виконанні.

«Пісні, обпалені війною» . На цій зустрічі почесними гостями можуть стати прабабусі та прадіди, які пам'ятають усі жахи війни та знають цілющу силу таких пісень, як «Вогник», «Землянка»…Діти можуть підспівувати «Катюша», «Валянки», танцюють під «Синя хустинка». Діти за допомогою дорослих приходять до висновку, що пісня допомогла наблизити перемогу у тій страшній війні.

«Романсу трепетні звуки». Зробіть екскурс у жанр романсу. Маленькі шедеври А. Гурілєва: «Сарафанчик», «В'ється ластівка сизокрила»та інші. Ці романси перенесуть вас у світ, де панують спокій та краса.

«Наповнимо музикою серця». Послухайте авторські пісні, в яких відображено любов до людям: "Мила моя", "Ти в мене одна"Ю. Саніна, «З добрим ранкомкохана"О. Мітяєва та інші. Уявіть, що ви з дітьми зібралися біля багаття.

Музика – мистецтво несе виховне начало. Спільне слухання та виконання музики та музичних казок, дозволить розфарбувати будні у яскраві кольори, сформувати духовну близькість між дорослими та дітьми. Все це можна здійснити в реальних життєвих умовах. Варто лише захотіти та придбати відповідні музичні диски.

Шановні батьки! Ідіть по життю рука об руку зі своїми дітьми!

Вітання! Останнім часом я зайнявся своїм гуртом активніше і зіткнувся з деякими проблемами в організації концертів. Виявляється, коли у вас є гурт, який може виступати хоч щодня, виникають інші складнощі. Про ці складнощі і про те, як з ними справлятися, я розповім вам у цій невеликій статті.

Отже. Найскладніше за. Ви зібрали класну команду, ви легко знаходите спільну мовуз одногрупниками та у вас разом виходить робити круту музику. Вас пре і це помічаєте не тільки ви. Чудово. Мушу сказати, що до цього етапу доходять одиниці. Більшість зливається по дорозі: не знаходять музикантів, втомлюються все починати спочатку, кидають музику, зав'язують з концертами, трахкають собі і оточуючим мізки, даремно і таке інше.

Шлях перший - сидіти на попі рівно.

Цим шляхом йде ще 90% від тих, хто вижив. Це чудова стратегія, якщо у ваших планах не стоїть підкорення світу та забитий під зав'язку спорткомплекс Олімпійський. Я не можу судити таких людей. Лідерство – штука не для всіх. Яйця в усіх людей різні. У когось сталеві, у когось із пап'є-маше. Власне тому далеко не всі здатні розпочати свою справу і присвятити йому життя, вважаючи за краще працювати на роботі до пенсії, на якій на вас чекає неминучий крах надій та амбіцій, граничне падіння власного рівня життя та взагалі суцільне розчарування у вибраному життєвому шляху. Ну та гаразд, це все з іншої статті, можливо колись потім я примушу на цю тему ширшими мазками.

Чим же поганий варіант сидіння на попе рівно? А нічим непоганий. Все так, як завжди – тобто ніяк. У вас є група, вона начебто навіть щось робить, виступає десь і колись, чекає, поки запросять, нагодують, напоять і покладуть спати. Неважливо при цьому, чи є у вас записи, чи ні. Один цинічний дядько з темним минулим у шоу-бізнесі мені якось сказав, що просто пісні нікому не потрібні. І як би боляче не било це самолюбством, доводиться з ним погодитися. Навіть якщо у вас 100% хіт, цього мало. Потрібна легенда, потрібен яскравий образ, потрібен PR, а інакше все – тлін.

Тлен - це коли ви не серйозні щодо вашої музики і не готові ризикнути всім заради неї. Якщо ви сидите та чекаєте, коли вас хтось покличе зіграти концерт, вам нема чого жити. Вбийте себе та своїх лінивих музикантів, звільніть місце на сцені для активніших хлопців:) Ок-ок, я не мав на увазі тих, для кого музика – це просто хобі, але й стаття не про них.

Шлях номер 2 – шлях джедаю.

Ви досить відсиджували боки в очікуванні дива і вже встигли обрости жирком і знайти деяку нерухомість і неповороткість у ваших діях та рішеннях. Що ж, хороша новина – це те, що ви готові змінюватись. Як кажуть, опариш усвідомив. Беремо себе за маківку і починаємо методично витягувати зі свого затишного болотця.

Переходимо до головного.

Як зробити концерт своєму гурту.

Ось ваш план дій:

1. Складаємо список усіх клубів, барів, концертних залівде теоретично ви могли б організувати свій гіг.
2. Знаходимо контакти арт директорів та організаторів, які працюють у цих клубах/барах/ресторанах тощо. Пишемо їм листи або телефонуємо, якщо листи вони не читають. Дізнаємося розклад з організації концерту. Якщо у когось проблеми з грамотною мовоюі листом, довіртеся комусь, хто не підкачає. Вам потрібно справити правильне враження спочатку і ваше перше питання не повинно звучати тупо. Здавалося б, проста логіка, але логіка як грамотність - далеко ще не загальна риса.
3. Ви отримали відповіді на запитання. Хтось вас одразу послав, хтось запитав "а що за група-то?", хтось викотив вам цілком прийнятні вимоги типу відсотка зі входу, а хтось неприйнятні, типу оренди залу на вечір, а там ви хоч п'яні оргії каламутіть.

Якщо хтось мене не зрозумів, схема "відсоток від входу" - найкраща для початківця музичного проекту. Ви наводите на концерт n-ну кількість людей, вони купують квитки. Частина виручки із продажу квитків забирає собі клуб, решта – ваше. Звісно, ​​клуб ще заробляє на барі. Чим більше клуб заробив на барі, тим щасливіший їхній арт-директор і тим більше він захоче спілкуватися з вами надалі. Так що п'юча публіка - це добре, як би блюзнірсько це не звучало.

1. Доповнюємо нашу табличку з контактами та адресами інформацією за розкладами та цінами/умовами. Як ви ще не завели таку табличку? Я роздратований.

Цікавитись, чи можна провести концерт завтра – марно. Уточнюйте на місяць попереду мінімум, краще на 1,5-2. Якщо майданчик великий – на півроку вперед. Але швидше за все, це не ваш масштаб поки що, так що не парьтеся. Коли до них дійде черга, вони вам самі подзвонять.

З чим ви неминуче зіткнетеся на етапі збору інформації:

1. Частина клубів відмовить вам під приводом "не формат нашого закладу", що насправді - повна фігня. Немає такого поняття "формат закладу", є гроші або збитки, які ви можете завдати клубу. Якщо у вашої групи немає імені (=арт директор про вас не чув) і ви потенційно збиткові для клубу, вони скажуть вам "давай до побачення" ще на першій стадії спілкування з ними. Сумно. Я з цим зіткнувся, організовуючи концерти для своєї банди. Але це не привід зневірятися. І ось чому.
2. Частина клубів запропонує виступити на їх умовах. Хтось віддасть вам вечір під сольний концерт, а хтось може запропонувати участь у черговій солянці. Деякі клуби самі роблять концерти та самі набирають гурти на вечір. Є клуби без імені, нові заклади, які ще не сформували аудиторію і хапаються за будь-яку можливість заробити. Вам потрібно працювати із такими закладами. Це вигідно і вам та їм. Маленькій групі марно орендувати спорткомплекс Олімпійський, якщо на концерт прийде троє знайомих та кілька членів родини. Рівний співпрацює з рівним. Просте правило, яке взагалі корисно знати і повторювати собі життя частіше.

У будь-якому випадку ви повинні розуміти 2 простих речі

1. Ваша група – це ваш бізнес.Якщо ви не готові почати ставитися до своєї музики як до бізнесу, перечитайте пункт про вбивство себе об стіну.
2. Для клубу ваш виступ – це їхній бізнес.Жодної ейфорії та розчулення від ваших творчих пориів у них немає і ніколи не буде. Є лише сухий залишок – каса після завершення заходу. Є гроші в касі – все ок. Багато грошей - зашибісь. Клуб пішов у мінус? Ви не привели гостей? Вони заплатили бармену/офіціанту/звукорежисеру/прибиральниці/охоронцю. А ви тупо навіть у нуль не спрацювали? Який висновок зробить арт-директор клубу. Правильно. Працювати з вами він більше не захоче. Стоячи на килимі у власника закладу, він звітуватиме за ваш факап, який став його факапом, який став факапом закладу та поставив власника на бабло. Закон сполучених судин.

Ласкаво просимо до індустрії розваг!

Так, мало не забув про збірні солянки. Таких заходів чимало. вони являють собою концерти на 4-7 груп, буває і більше. Все відбувається в повній метушні, звук налаштувати неможливо, справити належне враження на публіку своїм виступом – тим більше. Організатори подібних фестивалів частенько займаються продажем квитків самим гуртам, аби ті вже поширювали їх далі. Загалом, це піонерський, найстрашніший варіант. Він поганий тому, що тут немає професіоналізму ні в кого, ні в гуртів, ні в організаторів, ні в звукорежисері. Все - суцільна школота. Вихлоп від таких заходів – нульовий. На імідж вони не працюють. Залучення нової аудиторії? Сумнівно. Я погано уявляю людину, яка попреться на такий фест. Навіщо? Пивка попити? Тому варіант шкільних ранків я просто не розглядаю і таких горе організаторів відразу надсилаю подалі або ставлю загороджувальний прайс на наш виступ. Запитання відпадають самі собою.

Вчіться бути професіоналами. Вчіться проводити свої концерти самі. Вчіться ставити своє шоу та тримати слухача у напрузі. Це набагато важливіше, ніж виступити перед натовпом підлітків, яким наплювати на вас. Дуже вибірково підходьте до таких заходів. Я не говоритиму, що всі вони - відстій, але здебільшого це так.

Концерт на 1-2-3 групи – це бл. Більше 3 – це вже перебір. Або це вже фестиваль під просто небатипу Нашестя. Тобто поки що не наш формат.

Отже, ви вибили собі дату для виступу САМІ. І ось тепер починається найвеселіше.

Як наповнити зал людьми?

Ви робите афішу, робите події на фейсбуці та вконтактиці, спаміть всіх своїх друзів повідомленням про майбутню чудову гігу. І спостерігаєте скільки людей виявляє бажання піти на концерт, якась частина скаже "можливо". Більшість наплюватиме на ваш концерт. Чудова перевірка лояльності ваших друзів.

У цьому етапі припиняю свою розповідь, т.к. не можу давати жодних рекомендацій щодо PR заходів, поки що цю тему мною не розкрито. Це те, над чим я найбільше думаю останнім часом. Експериментувати вдається негаразд часто, т.к. виступати більш ніж 1 раз на місяць немає сенсу, люди швидко втомлюються від вашої музики, а доступ до нової аудиторії – штука складна. Якщо у вас є думки з цього приводу - ділитесь в коментарях, я буду радий обговорити з вами шляхи розширення фан бази та залучення нової аудиторії до своєї творчості.

Якщо мислити економічними категоріями, то ваша група – це новий бренд, який ви просуваєте на ринок. Бренд повинен давати споживачеві якусь цінність, щоби той хотів його купити. Тут виникає купа питань про формування іміджу, неймінг (ага, то як ви назвали групу – дуже важливо), унікальне торгова пропозиція. Сюди ж робота над впізнаваністю бренду, промокампанії, створення контенту, просування контенту. Ваш контент – це музика, відео, фото матеріали та інтерв'ю. Сюди пряма реклама (афіші, флаєри, інтернет (ppc, smm)) і т.д. Як бачите, це досить серйозна гра і дуже дорога. Повинні бути партизанські методи, які дозволять вам зробити перші кроки, перш ніж ви брейк вернетесь (вийдете на самоокупність, пройдете точку беззбитковості). Що працює, а що ні ви можете дізнатися тільки на своєму досвіді та помилках. Фішки ніхто не хоче курити.

Я прочитав багато статей про музичний бізнес. І за великим рахунком, всі вони ні про що. І ось чому: цьому бізнесу малюють якусь незаслужену ауру ексклюзивності та незвичайності. А по суті – ті ж яйця, тільки у профіль. Ви – артист, ви – продукт. Ви відповідаєте за якість продукту, але, щоб він купувався, його треба просувати. А це все в підручниках з економіки, менеджменту та маркетингу просто трохи іншими словами. Тут два шляхи - працювати від попиту та бути групою "Іванушки". Заробляють ок, але музика - говно повне. У таких проектів високий грошовий поріг входу на ринок. Іншими словами, потрібно вбухати дуже багато грошей у просування на першому етапі, щоб він пішов. Другий шлях - створювати свій бренд і свій тренд потихеньку, потроху. Шлях Стіва Джобса. Шлях складний та життя може не вистачити. Це шлях творчих людей. Якщо вам важливіше ремесло - просто продайтеся продюсеру. Тільки будьте готові, що він буде вибирати із сотень таких самих як ви. І ви можете виявитися не генетично цінним матеріалом.

Респект за читання та терпіння:) Музика – це круто. Створення групи – це лише початок.

Розповісти друзям

Коментарі

Відвідувач

Не знаю, як у великих містах нашої країни все відбувається. .. Висловлю просто свої ідеї на цю тему ... Має сенс писати не тільки демки, сингли. А й відео. Наприклад записати в різних ракурсахгрупу на репетиції, просто програти одну річ, що на погляд гурту є своїм хітом так скажемо з наявного репертуару, підібрати сценічний образі прокачати, як би ви зробили це на концерті. При цьому постаратися проявити режисерський талант відштовхуючись від вашої концепції в цілому або звернеться до когось або за допомогою, щоб це було знято з душею. Адже напевно через знайомих знайдеться фотограф який добре може зняти і він виявиться чиїмось знайомим і йому буде цікаво, особливо якщо він подібне не знімав і це йому досвід буде і виходить взаємодопомога, так само можливий хід і з відео оператором. є такі люди слава богу. Звичайно не за безкоштовно, але за демократичну ціну так як досвід є зйомки у людей. Так, це буде не супер пупер кліп як у розкручених банд, але це можна зробити в прийнятній андеграундній якості. І це буде маленьке але рух, який може і сильно вистрілити. Все залежить від того, наскільки грамотно це все пропрацювати. Так само і з синглами, демками. І викладати так званий продукт на ютуб в соціальній мережі, куди тільки можливо. Це дуже хороші підмоги! З приводу концертів. концерт з двома або трьома невідомими бандами і хадлайнером початку, наприкінцібуде всім насрано хто там що грає, хто нажереться, а кому то набридне, тому що наприклад до вас грали товариші так, що вуха вже не витримали цього знущання). Має сенс зробити банер не великого розміруз назвою та логотипом групи та вішати під час свого виступу над ударною установкоюабо в іншому видному для всіх місці, якщо звичайно організатор дозволить це зробити. За словами моїх друзів музикантів, які їздили виступати в Пітерських Клубах. На рахунок Москви я не в курсі як там. Не у всіх є можливість возити з собою беклайн, а у більшості його поки що і немає ... Але теж не завжди може врятувати ситуацію. у вас апаратик відбудований, звукореж виставить у себе на пульті байпас і вам ще спасибі скаже, що йому нічого робити не треба). Або возити з собою підлоговий преамп, який трохи але ситуацію врятує.

Я пробую себе в просуванні дуже успішного музичного проекту і шукаю всю інформацію, яка цього стосується:) Ваша стаття пролила світло на деякі питання, що залишилися:)

Максим, дякую Вам. Багато з Вашої статті мені і так було зрозуміло, але дещо корисне я знайшла.

Максиме, дякую. Ви мали відповісти, вас можна зрозуміти.)))

Цікава стаття, дякую. Звернув увагу на ".. і вам разом виходить робити круту музику.". А як переконуються у крутості своєї музики? З початку 2000-х на мій слух нікого з гідних не з'явилося. Крім того, є відчуття, що всі ніші зайняті, а молодими просто ніхто не хоче займатися, і без них добре. Залишається побажати терпіння.

Все-таки просування просуванням, а якість матеріалу має бути дуже гарною. Як не сумно, на нашій сцені слухальні групи можна на пальцях перерахувати, а тих, кого хочеться переслуховувати, ще менше. І ці гурти у кращому разі частину виступів проводять за кордоном, у гіршому – припиняють грати. Так що на мій погляд є два шляхи: - намацати місцеву нішу і вичавлювати з неї всі соки просуванням, чином та іншими немузичними засобами, при цьому і заробіток може бути, оскільки аудиторія тут набереться велика; - критично ставитися до своєї музики, порівнювати її із зарубіжною, і частіше ставити собі питання, чи став би сам таке слухати, чи справді створено щось визначне чи черговий прохідний матеріал. У другому випадку за позитивних відповідей на всі питання, головне - забезпечити максимальну доступність матеріалу. З приводу концертних солянок (як це відбувається у Москві) згоден. Годяться хіба що для тренувань виступати на сцені у поганих умовах. А ось тематичні фестивалі, на які ходить потрібна аудиторія, можуть стати добрим проміжним кроком на шляху до своїх сольних концертів.

Внутрішньогрупова психологія міжособистісних відносин, PR, маркетинг попіндустрії це звичайно цікаво.. Але млинець - скушно). Я то чо подумав побачивши заголовок) - Що Ваш магазин ОРГАНІЗУЄ ЗУСТРІЧ-ТУСІВКУ-КОНЦЕРТ СВОЇХ ПОКУПЦІВ!. Де і ви зіграєте і покупці і взагалі - Буде у нас усіх "клуб" та клубна зустріч) - ось було б цікаво) За квиток я б заплатив із задоволенням)

Згоден із статтею, але лише частково. По-перше, може те, що було описано, підходить для Москви або Пітера, але так як я живу на щасливій периферії в місті Красноярськ, такий формат розкрутки буде ДУЖЕ важким для нас. З усіх груп у нашому місті можна виділити лише 2 групи, які дійсно пішли шляхом сольних концертіві розкрутки іміджу і досягли якогось визнання. Проте факт залишається фактом, здебільшого, за роки існування вони більше витрачають гроші на музику, ніж заробляють з неї. По-друге, у нашому місті є лише 1 (при населенні в мільйон) клуб, у якому постійно проводяться концерти гуртів, які грають свою музику. Все інше це шинки для лабухів та 90% музикантів заробляють гроші саме з цього. Періодично проводяться концерти типу Emerjanza або фести, як описано у статті зі "збірними солянками", проте вони бувають дико крутими і найбагатші банди прагнуть там відіграти. Тому фічу з приводу "не виступати на солянках" вважаю неефективною, оскільки ринок завжди диктуватиме свої умови, і в цих умовах потрібно виступати за будь-якої можливості, ОСОБЛИВО якщо це крутий фест навіть із 10 групами. І найголовніше: я ніколи не бачив жодного гурту, який грає свій матеріал, і який починає заробляти гроші з перших концертів, ще й даючи сольники. Робити сольники в клубах, та ще й щоби на тебе ходили, коли ти нікому не відомий, крім своїх друзів, це просто нереально. Єдиний вихід для такого варіанту - знімати клуб власним коштом, робити рекламу власним коштом, оплачувати дрібні витрати власним коштом, оплачувати зйомку перформансу і тусовки власним коштом, і решта... природно власним коштом.

З Пітера. Петербурзька група "Hulfdub Theory" виступає в однокімнатній квартирі в Чертаново на початку квітня. Діти приїхали з Пітера, щоб презентувати свій новий альбому клубі «Гоголь», а квартирник допоміг окупити подорож. У «однушку», яку знімають московські студенти, набилося 30 людей. Фото Євгена ГЛАДІНА

Щоб послухати музику чи вірші, в однокімнатну квартируКатерини Матісен набивається по 30-40 людей. Вони ще й готові платити за це.

У столиці набирають популярність «квартирники»: будь-який городянин може спробувати себе у ролі господаря музично-поетичного салону та на якийсь час перетворити своє житло на концертний зал.

Квартирник — це і хобі, і спосіб матеріально підтримати улюблених музикантів та поетів, і шанс зібрати вдома приємну творчу компанію, пояснює Катерина Матісен.

РИЗИКУВ. У квітні Олексій Курепін уперше влаштував концерт у себе у квартирі. Про це його попросив друг Максим Кубе, гітарист петербурзької групи «Nulfdub Theory».

Олексій дуже переживав, як в одній кімнаті поміститься 40 людей, де складуть куртки, де сидітимуть і що скажуть сусіди. Але потім стало ясно: сидіти можна прямо на підлозі, а верхній одягскласти у ванну чи кухонний стіл.

У результаті квартирник йому, гостям та музикантам дуже сподобався, і сусіди не обурювалися.

Підтримка. Гурти «Бобри» та «НеДра» дають концерт у «однушці» неподалік метро «Червоні ворота». Катерина Матісен, господарка квартири, каже, що часто влаштовує квартирники, щоб підтримати музикантів та поетів. На цей раз вдалося зібрати 10 тисяч рублів. Фото Євгена ГЛАДІНА

НЕФОРМАТ. Концерт у міській багатоповерхівці перед невеликою аудиторією – це інший формат вираження творчості, вважає співачка Марина Скалозуб.

Межі між публікою та артистами стерті, на відміну від виступу у клубі. Тому для багатьох музикантів грати невеликі домашні концерти — гарна нагода стати ближчими до своїх шанувальників. А для співаків-початківців, поетів і музикантів квартирник — ще й джерело заробітку, хай і невеликого. За один концерт артисти можуть одержати від 7 до 20 тисяч рублів.

Квартирник гарний тим, що можна побачити таких артистів, які ще не відомі широкому загалу, але грають цікаву музику, пишуть талановиті вірші, вважає Світлана Єпіфанова, завсідник квартирних концертів.

СУСІДІ. Не всі мешканці будинку готові миритись з тим, що хтось влаштовує домашні концерти. Через проблеми з сусідами актрисі Аллі Мараш довелося припинити музичні та поетичні зустрічі у себе в квартирі, у будинку артистів Великого театру у Брюсовому провулку.

Сусіди скаржилися на стовпотвор перед квартирою, гучні голоси і тупіт за стіною. «Хоча гості намагалися поводитися тихо, ніколи не приносили алкоголь, сусіди, переважно літні люди, почали протестувати», — розповідає Алла.

Як організувати квартирник: інтернет, подушки та бутерброди

Місце. Підійде будь-яка квартира. Головне – мінімум меблів.

програма. Знайти учасників майбутнього квартирника можна на спеціалізованих інтернет-сторінках.

Наприклад: community.livejournal.com/kvartirnik, kwartirnik.narod.ru, vkontakte.ru/club1710230. Також можна спробувати вийти на музичні колективичерез їхні офіційні сайти.

Анонс. Дати оголошення про майбутній концерт в інтернеті: у тематичних спільнотах, соціальних мережахабо на музичних форумах.

Інвентар. Подушки або туристичні пінки для глядачів. Чай та бутерброди для перекушування у перерві.

Гроші. Вартість входу: у середньому від 100 до 400 рублів. Але взагалі збирати гроші за домашній концерт незаконно.