Методична розробка з літератури (8 клас) на тему: Методична розробка з літератури "Значення пейзажу в повісті Карамзіна "Бідна Ліза". Роль пейзажу у творах вітчизняної літератури

Значення пейзажу повісті Н.М. Карамзіна «Бідна Ліза»

Зміст:

3 – 5 стор.

Основна частина 6 - 13 стор.

Висновок 14 стор.

Список використаної литературы 15 стор.

Вступ.

В історії російської літератури кінця ХVIII - початку XIXстоліття відбувається перехідний період, що характеризується співіснуванням різних напрямків, течій та філософських світоглядів. Поряд із класицизмом поступово формується та оформляється інше літературний напрямок- Сентименталізм.

Микола Михайлович Карамзін - глава російського сентименталізму. Він став новатором у жанрі повісті: увів у розповідь образ автора-оповідача, використав нові художні прийомидля характеристики героїв та виразу авторської позиції. Щоб відобразити зміни у світогляді людини початку ХVIIIстоліття, сентименталізму потрібно створити нового героя: «Він представлений не тільки і не стільки у вчинках, продиктованих «освіченим розумом», скільки у своїх почуттях, настроях, роздумах, пошуках істини, добра, краси». Тому звернення до природи у творах сентименталістів є закономірним: вона допомагає у зображенні внутрішнього світу героя.

Зображення природи – один із найважливіших аспектів самої сутності образного відображення світу, у всіх видах мистецтва, у всіх народів та у всі віки.Краєвид є одним із найпотужніших засобів для створення уявного, «віртуального» світу твору, найважливішим компонентомхудожнього простору та часу. Художні образи природи завжди насичені духовно-філософським та моральним змістом- адже вони і є та «картина світу», що визначає ставлення людини до всього довкола. Понад те, проблема зображення пейзажу мистецтво наповнюється і особливим релігійним змістом. Дослідник російського іконопису Н.М. Тарабукін писав: «... Мистецтво пейзажу покликане розкривати в художній образзміст природи, її релігійний зміст як одкровення Божественного духу. Проблема пейзажу в цьому сенсі є релігійною проблемою...».

У російській літературі майже немає творів, у яких був би відсутній пейзаж. Письменники прагнули включати цей позасюжетний елемент у свої твори з різними цілями.

Безумовно, при розгляді еволюції пейзажу у російській літературі кінцяXVIII- ПочалаXIXв., головну увагу дослідників приковує творчість Н.М. Карамзіна, який став для сучасників главою нової літературної школи, родоначальником нового - карамзинського - періоду історії російської словесності. Карамзін у своїх літературних пейзажах найпослідовніше і яскраво представив те нове сприйняття світу, що відрізняло як сентименталістську, і предромантическую російську літературу.

Самим найкращим творомН.М. Карамзіна вважається повість «Бідна Ліза», написана ним 1792 року. У ній порушені всі основні проблеми, розкриття яких вимагає глибокого аналізу та розуміння російської дійсності XVIII століття та сутності людської природив цілому. Більшість сучасників були в захваті від «Бідної Лізи», вони абсолютно правильно зрозуміли ідею автора, який одночасно аналізував сутність людських пристрастей, взаємин і сувору російську дійсність Саме в цій повісті мальовничі картиниприроди, на перший погляд, можна вважати випадковими епізодами, які є лише гарним тлом для основної дії. Але пейзажі Карамзіна – це один із головних засобів розкриття душевних переживань героїв. Крім того, вони служать для передачі ставлення автора до того, що відбувається.

Мета роботи.

Метою даної є:

Визначити значення пейзажу повісті Н.М. Карамзіна «Бідна Ліза»;

Визначити, як пов'язаний стан природи з вчинками та духовним світом героїв, як допомагає краєвид розкрити ідейно-мистецький задум письменника. Визначити які можливості відкриває цей прийом і в чому проявляється обмеженість його використання Карамзіним;

Порівняти пейзажі з описами природи у творах його попередників Ломоносова М.В. «Ранковий роздум про божу величність» і «Вечірній роздум про божу величність у разі великого північного сяйва» і Державіна Г.Р. "Водоспад".

Завдання.

Для досягнення поставленої мети необхідно вирішити такі завдання:

Познайомитися з літературознавчими та критичними роботами.

Визначити із метою вводяться пейзажі у твори.

Структура роботи.

Робота складається із вступу, основної частини, висновків та списку використаної літератури.

XVIII століття як перехідна епоха у розвитку російської літератури породило кілька типів літературного пейзажу. Для класицизму характерною була умовність бачення природи та жанрова закріпленість того чи іншого типу «ідеального» пейзажу. Свої стійкі риси мали насичений алегоріями та емблемами пейзаж «високих» жанрів класицизму, насамперед урочистої оди. Молитовно-благоговійне захоплення природою - Світобудовою, Божим творінням звучало в поетичних перекладах текстів Святого Письма, насамперед перекладах псалмів. Своя система пейзажних описів існувала і в ідилічно-буколічних, пасторальних жанрах», в любовної лірикикласицизму, насамперед у ранній елегії XVІІІ століття.

Таким чином, російський класицизм частково створив, частково отримав у спадок від своїх літературних зразків досить багату палітру пейзажних зображень. Проте завоюванням сентименталізму можна назвати новий поглядна навколишній світ людини. Природа не розцінюється як зразок, як сукупність ідеальних пропорцій; раціональне розуміння універсуму, прагнення з допомогою розуму зрозуміти гармонійний устрій натури не ставиться на перший план, як це було в епоху класицизму. У творах сентименталістів природа має власний дух гармонії. Людина, будучи частиною природи, звертається до неї як до сполучної ланки з Творцем у пошуках істинного існування, яке протиставлене безглуздою. світського життя. Лише віч-на-віч із природою людина може задуматися про своє місце в цьому світі, осмислити себе частиною універсуму. Дія відбувається, як правило, в невеликих містах, в селі, в відокремлених місцях, що привертають увагу, при цьому багато уваги приділяється опису природи, яка пов'язана з душевними переживаннями автора і його героїв, проявляється інтерес до народного життята поезії. Саме тому у творах сентименталістів пильна увага приділяється як опису сільського життя, і сільських пейзажів.

Повість «Бідна Ліза» починається з опису Москви та «жахливої ​​громади будинків і церков», а відразу ж після цього автор починає малювати зовсім іншу картину: «Унизу розстилаються огрядні, густо-зелені, квітучі луки, а за ними, по жовтих пісках, тече свіжа річка, хвилювана легкими веслами рибальських човнів… З іншого боку річки видно дубовий гай, біля якої пасуться численні стада ... » Карамзін встає на позицію захисту прекрасного та природного, йому неприємне місто, його тягне до «натури». Отже, тут опис природи служить висловлювання авторської позиції.

Більшість пейзажів повісті спрямовані на те, щоб передати душевний стан та переживання головної героїні. Саме вона, Ліза, є втіленням всього природного і прекрасного, ця героїня максимально близька до природи: «Ще до сходження сонячного Ліза встала, зійшла на берег Москви-ріки, сіла на траві і підгорнувшись, дивилася на білі тумани…, але незабаром висхідне світило дня пробудило все творіння ... »

Природа цієї миті прекрасна, але героїня сумна, тому що в її душі народжується нове, досі невідоме почуття, воно прекрасне і природне, як краєвид навколо. Вже через кілька хвилин, коли відбувається пояснення між Лізою та Ерастом, переживання дівчини розчиняються у навколишній природі, вони так само красиві та чисті. "Який прекрасний ранок! Як все весело у полі! Ніколи жайворонки так добре не співали, ніколи сонце так світло не сяяло, ніколи квіти так приємно не пахли!

Між Ерастом і Лізою починається прекрасний роман, їхнє ставлення цнотливі, їхні обійми «чисті і непорочні». Навколишній пейзаж також чистий і непорочний. «Після цього Ераст і Ліза, боячись не стримати слова свого, щовечора бачилися... найчастіше під тінню столітніх дубів... дубів, що осіняють глибоке, чисте ставок, ще в давні часи викопане. Там часто тихий місяць, крізь зелені гілки, посрібляв променями своїми світле Лізине волосся, яким грали зефіри і рука милого друга».

Проходить пора безневинних стосунків, Ліза і Ераст стають близькими, вона почувається грішницею, злочинницею, і в природі відбуваються такі ж зміни, як і в Лізиній душі: «Тим часом блиснула блискавка і гримнув грім... Грізно шуміла буря, дощ лився з чорних хмар – здавалося, що натура нарікала про втрачену Лізину невинність,» Ця картина розкриває як душевний стан Лізи, а й віщує трагічний фінал цієї історії.

Герої твору розлучаються, але Ліза ще знає, що це назавжди, вона нещасна, її серце розривається, але у ньому ще теплиться слабка надія. «Ранкова зоря, яка, як «червоне море», розливається «східним небом», передає біль, тривогу та сум'яття героїні і також свідчить про недобрий фінал.

Ліза, дізнавшись про зраду Ераста, покінчила зі своїм нещасним життям, вона кинулася в той самий ставок, біля якого колись була така щаслива, її поховали під «похмурим дубом», що є свідком найщасливіших хвилин її життя.

До того, як почнеться розвиток сюжету, у пейзажі чітко позначені теми головних героїв повісті - тема Ераста, чий образ нерозривно пов'язаний з «жахливою громадою будинків» «жадібною» Москви, що сяє «золотою куполів», тема Лізи, пов'язана з нерозривним асоціативним зв'язком з життям прекрасної природної природи, описаної з допомогою епітетів «квітучі», «світла», «легкі», і тема автора, чий простір має фізичний чи географічний, а духовно-емоційний характер: автор постає як історик, літописець життя своїх героїв і хранитель пам'яті про них.

Образу Лізи незмінно супроводжує мотив білизни, чистоти та свіжості: у день своєї першої зустрічі з Ерастом вона з'являється у Москві з конвалії в руках; при першій появі Ераста під вікнами Лізиної хатини вона напуває його молоком, наливаючи його з «чистого глечика, покритого чистим дерев'яним кружком» у склянку, витерту білим рушником; вранці приїзду Ераста на перше побачення Ліза, «загорнувшись, дивилася на білі тумани, що хвилювалися в повітрі»; після освідчення в коханні Лізі здається, що «ніколи сонце так світло не сяяло», а при наступних побаченнях «тихий місяць посрішив променями своїми світле Лізине волосся».

Кожна поява Ераста на сторінках повісті так чи інакше пов'язана з грошима: при першій зустрічі з Лізою він хоче заплатити їй за конвалії рубль замість п'яти копійок; купуючи Лізину роботу, він хоче «завжди платити в десять разів дорожче за призначену нею ціни»; перед виходом на війну «він змусив її взяти в нього кілька грошей»; в армії він «замість того, щоб битися з ворогом, грав у карти і програв майже весь свій маєток», через що змушений одружитися з «літньою багатою вдовою» (мимоволі порівнюємо Лізу, яка відмовила заради Ераста «синові багатого селянина»). Нарешті, при останньої зустрічіз Лізою, перед тим, як вигнати її зі свого будинку, Ераст кладе їй у кишеню сто карбованців.

Сенсові лейтмотиви, задані у пейзажних замальовках авторської інтродукції, реалізуються в оповіданні синонімічних їм образів: золото куполів жадібної Москви - мотив грошей, що супроводжує Ераста; квітучі луки та світла річка підмосковної природи – мотиви квітів; білизни та чистоти, що оточують образ Лізи. Так опис життя природи екстенсивно поширюється на всю образну системуповісті, запроваджуючи додатковий аспект психологізації оповідання та розширюючи його антропологічне поле паралелізмом життя душі та життя природи.

Вся історія кохання Лізи та Ераста занурена у картину життя природи, що постійно змінюється відповідно до стадій розвитку любовного почуття. Особливо очевидні приклади такої відповідності емоційної наповненості пейзажної замальовки семантичного наповнення того чи іншого сюжетного поворотудають меланхолійний осінній пейзажвступу, що віщує загальну трагічну розв'язку повісті, картина ясного, росистого травневого ранку, яким відбувається освідчення в коханні Лізи та Ераста, і картина страшної нічної грози, що супроводжує початок трагічного перелому в долі героїні. Так «пейзаж з підсобного прийому з «рамковими» функціями, з «чистої» прикраси та зовнішнього атрибуту тексту перетворився на органічну частину художньої конструкції, що реалізує загальний задум твору», став засобом продукування читацької емоції, набув «співвіднесеності з внутрішнім світом людини душі».

Наведені приклади показують, наскільки важливим є опис картин природи в художній твірЯк глибоко вони допомагають проникнути в душу героїв та їх переживання.

Зображення природи велика увагаприділяв як Карамзін а й його попередники М.В.Ломоносов і Г.Р.Державин.

М.В. Ломоносов використав урочисті приводи для створення яскравих та величних картин світобудови.Свої великі знання у сфері науки Ломоносов зробив предметом поезії. Його «наукові» вірші – не простий переклад у віршовану форму досягнень науки. Це - справді поезія, народжена натхненням, але тільки на відміну інших видів лірики тут поетичний захоплення збуджувала допитлива думка вченого. Вірші з науковою тематикою Ломоносов присвятив явищам природи, передусім космічній темі. Будучи філософом-деїстом, Ломоносов бачив у природі прояв творчої сили божества. Але у своїх віршах він розкриває не богословську, а наукову сторону цього питання: не осягнення бога через природу, а вивчення самої природи, створеної богом. Так з'явилися два тісно пов'язані між собою твори: «Ранковий роздум про божу величність» і «Вечірній роздум про божу величність при нагоді великого північного сяйва». Обидва вірші написані 1743 р.

У кожному з «Роздумів» повторюється та сама композиція. Спочатку зображуються явища, знайомі людині з його щоденним враженням. Потім поет-науковець піднімає завісу над невидимою, прихованою областю Всесвіту, що вводить читача в нові, невідомі йому світи. Так, у першій строфі «Ранкового роздуму» зображається схід сонця, настання ранку, пробудження всієї природи. Потім Ломоносов починає говорити про фізичну будову Сонця. Малюється картина, доступна лише натхненному погляду вченого, здатного умоглядно уявити те, чого не може побачити «тлінне» людське «око», - розпечену поверхню сонця, що вирує:

Там вогненні вали прагнуть

І не знаходять берегів;

Там вихори полум'яні крутяться,

Борються безліч століть;

Там каміння, як вода, киплять,

Дощі, що горять там, шумлять.

Ломоносов виступає у цьому вірші як чудовий популяризатор наукових знань. Складні явища, що відбуваються на поверхні Сонця, він розкриває за допомогою звичайних, суто зримих "земних" образів: "вогненні вали", "вихори полум'яні", "дощі, що горять".

У другому, «вечірньому» роздумі поет звертається до явищ, що постають людині на небесному склепіння з настанням ночі. Спочатку, як і у першому вірші, дається картина, безпосередньо доступна оку:

Обличчя своє приховує день;

Поля покрила похмура ніч;<...>

Відкрилася безодня зірок сповнена;

Зіркам числа немає, безодня дна.

Це величне видовище пробуджує допитливу думку вченого. Ломоносов пише про нескінченність всесвіту, в якому людина виглядає як мала піщинка в бездонному океані. Для читачів, які звикли, згідно з Писанням, вважати землю центром світобудови, це був зовсім новий погляд на навколишній світ. Ломоносов ставить питання можливості життя на інших планетах, пропонує радий гіпотез про фізичну природу північного сяйва.

Г.Р.Державін робить новий крок у зображенні людини. У вірші «Водоспад», присвяченому Г. А. Потьомкіну, Державін намагається малювати людей у ​​всій їх складності, зображуючи і позитивні, і негативні сторони.

Водночас у державанській творчості цих років значно розширюється та ускладнюється образ автора. Значною мірою цьому сприяє посилена увага поета до так званих анакреонтичних пісень - невеликих віршів, написаних на мотиви або "у дусі" давньогрецького лірика Анакреона. Основу державинської анакреонтики становить "живе та ніжне враження природи", за висловом друга Державіна та перекладача Анакреона - М. А. Львова. "Цей, новий і великий розділ поезії Державіна, - пише А. В. Заходов, - послужив для нього, виходом у радісний світ природи, дозволив говорити про тисячу маленьких, але важливих для людини речей, яким не було місця в системі жанрів класицистичної поетики Адресуючись до Анакреона, наслідуючи його, Державін писав своє, і національне коріння його поезії проступає в анакреонтичних піснях «особливо ясно».

В оді «Водоспад» Державін йде від зорового враження, і в перших строфах оди в чудовому словесному живописі зображено водоспад Ківач на річці Суні в Олонецькій губернії:

Алмазна сиплеться гора

З висот чотирма скелями,

Перли безодня та срібла

Кипить унизу, б'є вгору пагорбами<...>

Шумить – і серед густого бору

Втрачається в глушині потім<...> .

Однак ця пейзажна замальовка відразу набуває сенсу символу. людського життя- відкритої і доступної погляду у своїй земній фазі і вічності, що втрачається в темряві після смерті людини: «Чи не життя людей нам // Цей водоспад зображує?» І далі ця алегорія розвивається дуже послідовно: відкритий поглядам блискучий і гримаючий водоспад, і беруть з нього початок скромний струмок, що загубився в глухому лісі, але який співає своєю водою всіх берегів, що приходять до його берегів, уподібнюються часу і славі: «Чи не так з неба ллється<...>// Честь блищить, слава лунає? ; «О слава, слава у світлі сильних! // Ти точно є цей водоспад<...>»

Основна частина оди персоніфікує цю алегорію в порівнянні прижиттєвих та посмертних доль двох великих сучасників Державіна, фаворита КатериниIIкнязя Потьомкіна-Таврійського та опального полководця Румянцева. Слід гадати, що поета, чуйного до слова, захопила до того ж можливість контрастного обігравання їх значних прізвищ. Румянцева, що у темряві опали, Державін уникає називати на прізвище, та його образ, що у одязі, весь оповитий блиском світлоносних метафор, співзвучних їй: «як рум'яної промінь зорі», «у вінці з блискавки рум'янців». Навпаки, Потьомкін, блискучий, всемогутній, що дивував сучасників розкішшю свого способу життя, блиском неординарної особистості, одним словом, що був за життя на увазі, в одязі «Водоспад» занурений у темряву передчасною смертю: «Чий труп, як на роздоріжжі імли, // Лежить на темному лоні ночі? Яскрава і гучна прижиттєва слава Потьомкіна, як і сама його особистість, уподібнюються до одягу Державіна чудовому, але марному водоспаду:

Дивуватися навколо себе людей

Завжди натовпами збирає, -

Але якщо він водою своєю

Зручно всіх не напоює<...>

Життя ж не менш талановитого, але незаслужено обійденого славою та почестями Румянцева викликає у свідомості поета образ струмка, чиє тихе дзюрчання не загубиться у потоці часу:

Не краще чи менш відомим,

А кориснішим бути;<...>

І тихим вдалині дзюрчанням

Нащадок привертати з увагою?

Питання про те, хто з двох полководців гідний життя в пам'яті нащадків, залишається для Державіна відкритим, і якщо образ Румянцева, створений поетом в оді «Водоспад», найвищою мірою відповідає державним уявленням про ідеальне державного діяча(«Блаженний, коли, прагнучи слави, // Він користь загальну зберігав») , то образ Потьомкіна, наздогнутого раптовою смертюна найвищому злеті його блискучої долі, овіяний проникливою авторською ліричною емоцією: «Чи не ти з висоти честей // Несподівано впав серед степів?» Вирішення проблеми безсмертя людини в пам'яті нащадків дається в загальнолюдському плані та абстрактно-понятійному ключі:

Почуйте ж, водоспади світу!

Про славу галасливі голови!

Ваш світлий меч, кольорова порфіра,

Якщо правду полюбили ви,

Коли мали тільки мету,

Щоб щастя доставити світла.

Розглянуті природні пейзажіу творах М.В.Ломоносова та Г.Р.Державіна так само прекрасні, як і в повісті «Бідна Ліза» Н.М.Карамзіна, але у твори вони введені з іншою метою. У творі Карамзіна природа передає душевний стан, настрій героїв, що зображаються. Ломоносов у творах прославляє світобудову. А Державін велич природи порівнюється з величчю героїв, що прославляються, але не передає їх душевного стану.

Висновок.

Виконана нами робота дозволяє зробити висновок, що відображення природи в російській літературі кінця XVIII- початку ХІХ століття має багатопланове значення. Пейзаж буквально з початку твору отримує емоційну характеристику – це не просто безпристрасний фон, на якому розгортаються події, і не декорація, що прикрашає картину, а шматок живої природи, як би заново відкритої автором, відчутної ним, сприйнятої не розумом, не очима, а серцем .

У «Бідній Лізі» краєвид не лише використовується з метою створення атмосфери, настрою, але також несе певне символічне навантаження, підкреслює тісний зв'язок. природної людини» та природи.

Особлива роль належить і оповідачу, чий образ також був у новинку для літературиXVIIIстоліття. Краса прямого спілкування дивовижно вплинула на читача, створюючи між ним і автором нерозривний емоційний зв'язок, що переростає в підміну вигадки колишньою. З «Бідною Лізою» російська публіка, що читає, отримала один важливий подарунок – перше в Росії місце літературного паломництва. Випробувавши собі, який емоційний заряд таїть у собі ефект співприсутності, літератор точно вказує місце дії своєї повісті – околиці Симонова монастиря. Навіть сам Карамзін не припускав, який вплинуть на читача його нововведення. Майже відразу «Бідна Ліза» стала сприйматися читачами як розповідь про справжні події. Численні паломники попрямували до скромного водоймища біля монастирських стін. Реальна назва ставка була забута – відтепер вона стала Лізиним ставком.

Власне, з «Бідною Лізою» почалася нова в російській літературі епоха, відтепер головним заходом стає людина чутлива.

Безсумнівно, Н.М.Карамзин – одне з найважливіших постатей історія російської літератури кінця XVIII - початку ХІХ століття.

Список використаної литературы:

Г.Державін. Н.Карамзін. В.Жуковський. Вірші. Повісті. Публіцистика. - М.: Олімп; ТОВ "Видавництво АСТ-ЛТД", 1997.

М.В.Ломоносов. Вибрані твори. Північно-Західне видавництво. Архангельськ. 1978.

Т.А.Колганова. російська літератураXVIIIстоліття. Сентіменталізм. - М.: Дрофа. 2002.

Вишневська Г.А. З історії російського романтизму (Літературно-теоретичні судження Н.М.Карамзіна 1787-1792 рр.).М., 1964.

Тарабукін Н.М. Проблема краєвид. М., 1999.

Григор'ян К.М. Пушкінська елегія: Національні витоки, попередники, еволюція. - Л., 1990.

В.Муравйов Микола Михайлович Карамзін. М., 1966.

Орлов П.А. Російська сентиментальна повість. М., 1979.

Заходів А.В. Г.Державін. Н.Карамзін. В.Жуковський. Вірші. Повісті. Публіцистика. - М.: Олімп; ТОВ «Видавництво АСТ-ЛТД», 1997. С. 119

Г.Державін. Н.Карамзін. В.Жуковський. Вірші. Повісті. Публіцистика. - М.: Олімп; ТОВ «Видавництво АСТ-ЛТД», 1997. С. 123

Повість «Бідна Ліза» є найкращим твором Н. М. Карамзіна і одним із найдосконаліших зразків російської сентиментальної літератури . У ній багато чудових епізодів, що описують тонкі душевні переживання. У творі є чудові за своєю мальовничістю картини природи, які гармонійно доповнюють розповідь. На перший погляд їх можна вважати випадковими епізодами, які є лише гарним тлом для основної дії, але насправді все значно складніше. Краєвиди в «Бідній Лізі» - це один із головних засобів розкриття душевних переживань героїв. На самому початку повісті автор описує Москву і «жахливу громаду будинків», а відразу ж після цього починає малювати зовсім іншу картину: «Унизу... жовтими пісками, тече світла річка, хвилюється легкими веслами рибальських човнів... З іншого боку річки видно дубовий гай, біля якого пасуться численні стада; там молоді пастухи, сидячи під тінню дерев, співають прості, похмурі пісні...» Карамзін одразу ж стає на позицію всього прекрасного та природного. Йому неприємне місто, його тягне до «натури». Тут опис природи служить висловлювання авторської позиції. Далі більшість описів природи спрямовані на те, щоб передати душевний стан та переживання головної героїні, адже саме вона, Ліза, є втіленням всього природного та прекрасного. «Ще до сходження сонячного Ліза встала, зійшла на берег Москви-ріки, сіла на траві і, зажурившись, дивилася на білі тумани... скрізь царювала тиша, але скоро висхідне світило дня пробудило все творіння: гаї, кущі оживилися, і пташки в заспівали, квіти підняли свої головки, щоб насититися життєдайними променями світла». Природа цієї миті прекрасна, але Ліза сумує, тому що в її душі народжується нове, досі не випробуване нею почуття. Незважаючи на те, що героїня сумна, її почуття прекрасне і природне, як краєвид навколо. Через кілька хвилин відбувається пояснення між Лізою та Ерастом. Вони люблять один одного, і її відчуття відразу змінюються: «Який прекрасний ранок! Як все весело у полі! Ніколи жайворонки так добре не співали, ніколи сонце так світло не сяяло, ніколи квіти так приємно не пахли! Її переживання розчиняються в навколишньому пейзажі, вони так само красиві та чисті. Між Ерастом і Лізою починається прекрасний роман, їхнє ставлення цнотливі, їхні обійми «чисті і непорочні». Навколишній пейзаж також чистий і непорочний. «Після цього Ераст і Ліза, боячись не стримати слова свого, щовечора бачилися... найчастіше під тінню столітніх дубів... - дубів, що осіняють глибоке, чисте ставок, ще в давні часи викопане. Там часто тихий місяць, крізь зелені гілки, посрібляв променями своїми світле Лізине волосся, яким грали зефіри і рука милого друга». Проходить пора невинних стосунків, Ліза і Ераст стають близькими, вона почувається грішницею, злочинницею, і в природі відбуваються такі ж зміни, як і в Лізиній душі: «... жодної зірочки не сяяло на небі... Тим часом блиснула блискавка і гримнув грім...» Ця картина як розкриває душевний стан Лізи, а й віщує трагічний фінал цієї історії. Герої твори розлучаються, але Ліза ще знає, що це назавжди. Вона нещасна, серце її розривається, але в ньому ще теплиться слабка надія. Ранкова зоря, яка, як «червоне море», розливається «східним небом», передає біль, тривогу та сум'яття героїні та свідчить про недобрий фінал. Ліза, дізнавшись про зраду Ераста, покінчила зі своїм нещасним життям. Вона кинулася в той самий ставок, біля якого колись була така щаслива, її поховали під «похмурим дубом», що є свідком найщасливіших хвилин її життя. Наведених прикладів цілком достатньо для того, щоб показати, наскільки важливим є опис картин природи в художньому творі, як глибоко вони допомагають проникнути в душу героїв та їх переживання. Розглядати повість «Бідна Ліза» та не брати до уваги пейзажні замальовки просто неприпустимо, бо саме вони допомагають читачеві зрозуміти глибину думки автора, його ідейний задум.

Методична розробказ літератури.

Значення пейзажу в повісті Карамзіна «Бідна Ліза».

Одна з особливостей європейської літератури 18 століття, порівняно з літературою більш раннього періоду, – це естетичне осмислення пейзажу. Російська література не виняток, пейзаж у творах російських письменників має самостійну цінність. Найбільш показово щодо цього літературна творчістьН. М. Карамзіна, однією з численних заслуг якого є відкриття функціональності пейзажу в російській прозі. Якщо поезія Росії могла вже пишатися природними замальовками у творах Ломоносова і Державіна, російська проза на той час була багата картинами природи. Проаналізувавши описи природи у повісті Карамзіна «Бідна Ліза», спробуємо осмислити значення та функції пейзажу.

Повість Карамзіна дуже близька до європейських романів. У цьому нас переконує і протиставлення місту морально чистого села, і світ почуттів та побуту. простих людей(Лізи та її матері). У такому самому пасторальному стилі написано і вступний пейзаж, яким відкривається повість: «… чудова картина, особливо коли світить неї сонце...! Внизу розстилаються огрядні, густо – зелені квітучі луки, а за ними по жовтих пісках, тече світла річка, що хвилюється легкими веслами рибальських човнів. Цей пейзаж має як суто образотворче значення, а й виконує попередню функцію, він вводить читача в просторово-часову ситуацію, створену в повісті. Ми бачимо «золотоголовий Данилів монастир;… майже на краю горизонту… синіються Воробйови гори. На лівому боці видно великі, хлібом покриті поля, лісочки, три чи чотири села і вдалині село Коломенське з високим палацом своїм.

У певному сенсіпейзаж не тільки передує, а й обрамляє твір, оскільки завершується повість теж описом природи «поблизу ставка, під похмурим дубом... в очах моїх струменить ставок, наді мною шумить листя,» - хоч і не настільки розгорнутим, як перше.

Цікавою особливістю повісті Карамзіна є і те, що життя природи часом рухає сюжет, розвиток подій: «Луги вкрилися квітами, і Ліза прийшла до Москви з конвалії.»

Для повісті Карамзіна характерний і принцип психологічного паралелізму, що виражається у порівнянні внутрішнього світу людини та життя природи.

Причому порівняння це у двох планах – з одного боку – зіставлення, з другого – протиставлення. Звернемося до тексту повісті.

«До цього часу, прокидаючись разом з пташками, ти разом з ними веселилася вранці, і чиста, радісна душа світилася в очах твоїх, подібно як сонце світиться в краплях роси небесної ...» - пише Карамзін, звертаючись до Лізи і згадуючи про часи, коли її душа була у повній гармонії з природою.

Коли Ліза щаслива, коли радість володіє всім її істотою, так само щастям і радістю наповнена природа (або «натура», як пише Карамзін): «Який прекрасний ранок! Як все весело у полі!

Ніколи жайворонки так добре не співали, ніколи сонце так світло не сяяло, ніколи квіти так приємно не пахли!..» У трагічну хвилину втрати героїнею Карамзіна невинності краєвид якнайбільше відповідає почуттям Лізи: «Тим часом блиснула блискавка і гримнув грім. Ліза вся затремтіла ... Грізно шуміла буря, дощ лився з чорних хмар - здавалося, що натура нарікала про втрачену Лізиною невинності.

Значно зіставлення почуттів героїв та картини природи в момент прощання Лізи та Ераста: «Яка зворушлива картина! Ранкова зоря, як червоне море розливалася східним небом. Ераст стояв під гілками високого дуба, тримаючи в обіймах свою бідну, важку, сумну подругу, яка, прощаючись із ним, прощалася з своєю душею. Вся натура перебувала в мовчанні. Горю Лізи вторить природа: «Часто сумна горлиця поєднувала жалібний голос свій із її стогнанням…»

Але іноді Карамзін дає контрастний опис природи і того, що відчуває героїня: Скоро висхідне світило дня пробудило все творіння: гаї, кущі оживилися, пташки спалахнули і заспівали, квіти підняли свої головки, щоб напитися життєдайними променями світла. Але Ліза все ще сиділа зажурившись. Таке протиставлення допомагає нам точніше зрозуміти смуток, роздвоєність Лізи, її переживання.

«О, якби впало на мене небо! Якби земля поглинула бідну!..» Спогади про колишні щасливих дняхприносять їй нестерпний біль, коли вона в хвилину горя бачить древні дуби, «які кілька тижнів перед тим були безвільними свідками її захоплень.»

Іноді пейзажні замальовки Карамзіна переходять і описові, і психологічні межі, розростаючись до символів. До таких символічних моментів повісті можна віднести і грозу (до речі, цей прийом - покарання злочинниці грозою, гроза як божа кара - став пізніше літературним штампом), і опис гаю в момент розставання героїв.

Порівняння, що використовуються автором повісті, також ґрунтуються на зіставленні людини та природи: «не так скоро блискавка блисне і в хмарах зникає, як швидко блакитні очіїї зверталися до землі, зустрічаючись з його поглядом, щоки її палали, як зоря влітку.»

Часті звернення Карамзіна до пейзажу закономірні: як письменник – сентименталіст він звертається насамперед до почуттів читача, а пробудити ці почуття можливо через опис змін природи у зв'язку зі змінами почуттів персонажів.

Краєвиди, які відкривають читачеві красу Підмосков'я, нехай не завжди життєві, але завжди правдиві, пізнавані; тому, можливо, «Бідна Ліза» так схвилювала російських читачів. Точні описи надавали історії особливої ​​достовірності.

Таким чином, ми можемо виділити кілька ліній значення пейзажу в повісті Н.М.Карамзіна «Бідна Ліза»: описова, образотворча рольпейзажу, що знаходить свій відбиток у розгорнутих картинах природи; психологічна. Функція природних описів- у тих випадках, коли за допомогою пейзажу автор акцентує почуття своїх героїв, показуючи їх у зіставленні чи протиставленні зі станом природи, символічне значеннякартин природи, коли пейзаж несе у собі як образотворчість, а й втілює певну надприродну силу.

Пейзаж у повісті має й у певному сенсі документальне значення, що створює достовірність і правдивість зображення, оскільки картини природи майже списані автором з натури.

Звернення до картин природи йде і на мовному рівніповісті Карамзіна, що можна простежити на порівняннях, що використовуються в тексті.

Природними замальовками і розгорнутими пейзажами Н.М.Карамзин істотно збагатив російську прозу, піднявши до рівня, у якому була на той час поезія Росії.

// Роль пейзажу в повісті Карамзіна «Бідна Ліза»

У трагічній, але в той же час і прекрасній повісті Карамзіна «Бідна Ліза» пейзажу відводиться дуже значна роль. Його «багатогранність» показано протягом усього твору. Залежно від сюжету, змінюється картина того, що відбувається навколо. Тиху та безтурботну погоду, може змінити пориви вітру, гуркіт грому. Вони і стають провісником біди, що насувається, і в без того складній долі головної героїні. Таке доповнення є знаковим та підтверджує тонкий духовний зв'язок Лізи з навколишнім світом.

Дівчина з простої та бідної родини закохується у заможного чоловіка – Ераста. У моменти їх перших побачень та зародження почуттів, вся природа ніби в унісон теж розквітає. Автор у подробицях доносить до читача через описи пейзажу, душевний стан та цінності героїв.

Спочатку і Ераст і живуть у різних «світах». Ераст у місті, де все давно «купується і продається», Ліза – у гармонії з навколишньою реальністю, доброчесністю та скромністю. Автор не дарма додає описи храмів та соборів у повість. Вони символізують міцну віру дівчини і всього російського народу найвищу силу, у справедливість, у кохання…

Кожне з побачень молодих людей супроводжується дивовижними краєвидами, які уособлювали красу та безневинні помисли героїв. Автор підбирає їм місця, що відповідають їхньому душевному стану. Однак коли між Ерастом та Лізою трапляється близькість, природа на це реагує зовсім інакше. Погода псується та починається гроза. Що це може означати? Можливо те, що герої зайшли за тонку межу дозволеного. Можливо, їм було призначено відчувати остаточно життя друг до друга лише «братські» почуття.

Для кожного з них була своя доля і, можливо, довге і щасливе життя. Адже і Ераст, і Ліза неодмінно її заслуговували. Та обстановка, яка оточувала молодих людей, дуже вплинула на їх сприйняття та сприйняття тієї чи іншої ситуації.

Нехитра і доброчесна Ліза виховувалась у скромності. Її оточували безмежні російські простори, церкви і безтурботна природа. Це й заклало основу у її природність характеру, широту душі та щирість стосунків до всього живого. Автор хотів показати її читачеві, як непорочного ангела – якийсь ідеал чистоти.

А, був усе життя оточений розкішшю та багатством. Позолочені куполи, пані в розкішних сукнях і світські раути - все це, безсумнівно, увійшло в норму та у життя. Чоловік звик все міряти грошима, дорогими подарунками та «потрібними знайомствами». Це все помічає автор недарма. Він дає читачеві інформацію до роздумів і не хоче, щоб до жодного з героїв йшло осуд. І Ераст, і Ліза заслуговували на це кохання. Не один із них не припускав, що може все так трагічно закінчиться. Навіть знаки, що посилаються згори, не змогли вплинути на долю героїв. Вони обоє залишилися нещасними через гірку втрату самого світлого почуттяна світлі.

Добре вписаний пейзаж протягом усієї повісті, робив цілісною картину життя обох героїв. У результаті він став мимовільним свідком і щастя та трагедії молодих людей.

На цьому уроці ми познайомимося з повістю Н.М. Карамзіна «Бідна Ліза». Ми дізнаємося, чому цей твір опинився на особливому місці в ряді інших творів російської літератури, а також проаналізуємо роль пейзажу в цій повісті.

Тема: ЛітератураXVIIIстоліття

Урок: «Бідна Ліза». Внутрішній світгероїв. Роль пейзажу

Минулого уроку ми говорили про єдність всього, що написано Карамзіним, про одну думку, яка пронизує все, що писав Карамзін, від початку до кінця. Ця думка – написати історію душі народу разом із історією держави.

Все, що написано Карамзін, призначалося для вузького кола читачів. Насамперед, для тих, з ким він був особисто знайомий і з ким спілкувався. Це та частина вищого світу, петербурзької та московської знаті, яка була причетна до літератури. І ще деякі люди, кількість яких вимірювалося кількістю місць в імператорському театрі. Власне, ті півтори-дві тисячі людей, які збиралися на виставах імператорських театрівта становили всю аудиторію, до якої звертався Карамзін. Це були люди, які один одного могли бачити, бачити насамперед у театрі, на балах, зборах вищого світу, які іноді були офіційними, іноді ні. Але ці збори являли собою те коло спілкування та інтересів, які формували майбутню російську літературу.

Все, що написано Карамзіним, звернене до кола людей, яких він називає друзями. Якщо ми відкриваємо «Листи російського мандрівника», то читаємо першу ж фразу – звернення до друзів: «Розлучився я з вами, милі, розлучився! Серце моє прив'язане до вас усіма найніжнішими почуттями, А я безупинно від вас віддаляюся і буду віддалятися! Через 18 місяців, повертаючись із подорожі, Карамзін закінчує «Листи російського мандрівника» знову зверненням до друзів: «Берег! Батьківщина! Благословляю вас! Я в Росії і через кілька днів буду з вами, друзі мої!..» І далі: «А ви, любі, швидше приготуйте мені охайну хатинку, в якій я міг би на волі веселитися китайськими тінями моєї уяви, сумувати з моїм серцем і втішатися з друзями». Звернення до друзів як наскрізний мотив постійно присутній у тексті, причому в тексті будь-якого твору Карамзіна.

Мал. 2. Титульний лист «Листів російського мандрівника» ()

Про пейзаж

Повість «Бідна Ліза» складається з фрагментів, пов'язаних розповіддю про переживання автора, і це фрагменти двох пологів. Перший (і з цього починається повість) - це опис природи. Опис природи, яке служить Карамзіну виключно як відображення внутрішнього стануавтора-розповідача. Є певне уявлення про людину, яка пише текст. Без цієї думки читати, виявляється, неможливо. Для того, щоб прочитати текст, потрібно як би стати на місце того, хто це писав, треба злитися з автором і побачити його очима те, що він бачив, і відчути за нього те, що він відчував. Це особливий пейзаж, який у Карамзіна, мабуть, вперше в російській літературі з'являється. Ось початок: «... Ніхто частіше за мого не буває в полі, ніхто більше мого не блукає пішки, без плану, без мети - куди очі дивляться - по луках і гаях, по пагорбах і рівнинах. Щоліта знаходжу нові приємні місця або в старих нові краси».

Карамзін не зупиняється на деталях, він не описує колір, він не передає звук, він не розповідає про якісь дрібних деталях, предметах ... Він говорить про враження, про те, який слід залишають видимі предмети (їхні кольори та звуки) у його душі. І це певним чином налаштовує читача і змушує його думати і відчувати в унісон з тим, як думає і відчуває автор. І хотів цього Карамзін чи ні, навмисне він це робив чи випадково, чи це з'явилося. Але саме це і стало таким речовим ознакою російської прози на кілька майбутніх століть.

Мал. 3. Ілюстрація до повісті «Бідна Ліза». Г.Д. Єпіфанов (1947) ()

А «Бідна Ліза» серед цих творів опиняється на особливому місці. Справа в тому, що дружні збори часів Карамзіна були дуже чіткою межею між чоловічою і жіночою частиною суспільства. Чоловіки зазвичай спілкувалися окремо. Якщо це не бал, не дитяче свято, то найчастіше у зборах, де зустрічалися майбутні чи нинішні російські письменники, були присутні виключно чоловіки. Поява жінки була поки що неможлива. Проте, жінки становили предмет чоловічих розмов, чоловічих інтересів, і жінок найчастіше зверталося те, що писали чоловіки. Вже Карамзін зауважив, що російський читач межі XVIII-XIX століть - переважно жінки. І повість його, присвячена жінці, головною героїнеюякою стала жінка, була звернена переважно до читачки, а не до читача. До читача-чоловіка Карамзін звертався потім у своїй багатотомній «Історії держави Російського». До читача-жінки він звертався в той самий момент, коли, мабуть, народжувалась думка про єдність історії країни та історії душі. Саме жіноча душаявляла собою особливий інтерес.

Треба розуміти, що в системі виховання, в системі спілкування, що існувала в ті часи (і роздільне навчання хлопчиків і дівчаток, і роздільне спілкування чоловіків і жінок) становило дуже важливу частину. І в цьому сенсі в чоловічому співтоваристві письменників жінки були чимось подібним до ідеалу, якому служили, перед яким схилялися, до якого звертали написані ними тексти.

Мал. 4. «Бідна Ліза». О.А. Кіпренський (1827) ()

"Бідна Ліза" - це втілення того жіночого ідеалу, який бачиться Карамзіну та колу його друзів. При цьому треба розуміти, що вигаданість, якась штучність, схематичність всього сюжету «Бідної Лізи» – це цілком природна для того часу річ.

Існує прірва між дворянином і селянином, існує прірва між паном та його холопом. Любовна історіяміж багатою і знатною людиною на ім'я Ераст і бідною дівчиною-селянкою на ім'я Ліза - це цілком реальна історія. І в колі знайомих, яким Карамзін адресує свою повість, більшість мали дізнатися реальних прототипів- тих людей, чию історію Карамзін розповідає у своїй повісті. Решта, які особисто не знали про ці обставини, могли здогадатися про те, що за персонажами стоять реальні люди. І Карамзін не домовляє, не дає жодних фактичних вказівок, жодних натяків на тих, хто реально стоїть за цими персонажами. Але всі здогадуються про те, що історія невигадана, історія насправді звичайнісінька і традиційна: пан спокушає селянку і потім кидає її, селянка кінчає життя самогубством.

Мал. 5. Ілюстрація до повісті «Бідна Ліза». М.В. Добужинський (1922) ()

Ця стандартна ситуація тепер для нас, для тих, хто дивиться на цю історію з висоти двох століть, що минули з того часу. У ній немає нічого незвичайного та загадкового. По суті, це історія телевізійного серіалу. Ця історія, яка багаторазово переписується в зошити, а тепер ці зошити перекочували в Інтернет і називаються блогами і там, по суті, розповідаються такі самі жахливі історії, до яких звикли дівчата з часів Карамзіна. І досі ці історії користуються незвичайною популярністю. У чому ж особливість? Що тримає нашу увагу в цій історії зараз через два століття? Дуже цікаво з цього погляду подивитися на ті відгуки та коментарі, які в Інтернеті залишають сучасні читачки, які щойно прочитали повість «Бідна Ліза». Вони, виявляється, приміряють цю історію він. Вони ставлять себе на місце Лізи і міркують про те, як вони вчинили б в аналогічних обставинах.

Зовсім інакше уявляють себе в цій історії чоловіки. Ніхто з читачів не ототожнює себе з Ерастом і намагається приміряти він цю роль. Зовсім інший чоловічий погляд, зовсім інше уявлення про текст, зовсім інші думки, інші почуття у чоловіків.

Очевидно, тоді 1792 року Микола Михайлович Карамзін відкрив російську літературу як жіночу літературу. І це відкриття досі продовжує бути важливим та актуальним. Продовжувачі цієї жіночої повісті, а потім жіночого роману, які створив Карамзін, часто зустрічаються в наші дні, і книжкові прилавки показують широкий вибір жіночих повістей і романів. І не завжди їх вигадують жінки, частіше їх вигадують чоловіки. Проте ці романи досі користуються дуже великою популярністю.

Жіноча література Сучасні жіночі історії. Закономірність становлення російської літератури: жінка як суддя чоловікові

Після пейзажами другий елемент, друга частина текстів, які входять у повість - це розмови. Це розмови, які, як правило, дають лише натяк, канву. Вони зовсім не схожі на реальні розмови, які ведуть люди один з одним. І зараз, і у XVIII столітті, коли було написано повість Карамзіна, люди розмовляли інакше. Ті діалоги, які відтворює Карамзін, вони швидше намічають, дають якісь натяки, короткі позначення тих почуттів, які відчувають люди, коли вимовляють ці слова. Слова власними силами неважливі, важливі ті почуття, які за ними стоять. Ось мати Лізи говорить про те враження, яке справляє на неї Ераст:

«« Та як же нам називати тебе, добрий, лагідний пан?» - Запитала стара. - Мене звуть Ерастом, - відповів він. "Ерастом, - сказала тихенько Ліза, - Ерастом!" Вона разів п'ять повторила це ім'я, ніби намагаючись затвердити його. Ераст попрощався з ними до побачення і пішов. Ліза проводжала його очима, а мати сиділа в задумі і, взявши за руку свою дочку, сказала їй: «Ах, Ліза! Який він хороший і добрий! Якби наречений твій був такий! Все Лізине серце затремтіло. «Матусю! Матінка! Як цьому статися? Він пан, а між селянами…» - Ліза не домовила промови своєї».

Можливо, це у всій історії російської літератури випадок, коли обірвана мова персонажа дає більше, ніж її продовження. Те, про що мовчить Ліза, важливішепро що вона говорить. Прийом умовчання, коли невимовне слово діє набагато сильніше, сприймається набагато яскравіше, ніж слово, що звучить, був відомий в поезії. Власне кажучи, і Карамзін має вірш «Меланхолія», де він цим користується. Це наслідування Делілю, яке закінчується словами: «Там бенкет… але ти не бачиш, не слухаєш і голову свою на руку опускаєш; Весілля твоє - задумавшись, мовчати і на минуле погляд ніжний звертати ». У вірші спроба передати почуття через мовчання - це щось подібне до того, що робить пауза в музиці. Коли припиняється звучання голосу або музичного інструментуУ слухача з'являється пауза, з'являється час, коли він може пережити, відчути щойно почуте. Те саме дає Карамзін: він перериває монолог Лізи, і вона не говорить про те, що найбільше її хвилює. Її хвилює та прірва, яка між нею та коханим. Її хвилює те, що їхній шлюб неможливий.

Ліза жертвує собою, вона відмовляється від багатого нареченого-селянина, який зробив їй пропозицію. І вона тут мовчить про те, що найважливіше для читача. Ось це вміння дати читачеві почути, відчути, зрозуміти те, що неможливо передати словами, Карамзін значною мірою відкрив як можливість літератури.

Говорячи про те, що «Бідною Лізою» починається жіноча літературау Росії, треба розуміти, що жіноча література зовсім не заборонена для чоловіків. І коли ми говоримо про те, що герої не ототожнюють себе з негативним персонажемцієї повісті, ми маємо на увазі зовсім не те, що ця повість викликає у читача-чоловіка огиду. Ми говоримо про те, що читач-чоловік ототожнює себе з іншим героєм. Цей герой - автор-оповідач.

Людина, яка гуляючи по околицях Москви, наткнулася на хатину, де жила Ліза з матір'ю і розповідає всю цю історію зовсім не для того, щоб у настанову нащадкам і сучасникам прочитати чергову мораль. Ні. Він розповідає про свої переживання, про те, що його зворушило. Звернімо увагу: слова «зворушити» і «відчувати» – одні з тих, які Карамзін ужив у російській мові вперше.

Інша справа, що він ці слова запозичив із французької мовиі іноді просто вживав французькі слова, замінивши французьке коріння російським, іноді не змінюючи. Тим не менш, читачі (і чоловіки, і жінки) залишаються читачами Карамзіна, тому що їм важливо стежити за тим рухом душі, який становить зміст, який складає стрижень, суть оповіді.

Це відкриття Карамзіна набагато важливіше за його відкриття в літературі та історії. А відкриття душі, відкриття можливості зазирнути вглиб людини, як можливість заглянути в душу іншій людині та заглянути у власну душу і прочитати там щось таке, невідоме раніше – і є головне відкриття Карамзіна. Відкриття, яке багато в чому визначило весь майбутній хід російської літератури.

1. Коровіна В.Я., Журавльов В.П., Коровін В.І. Література 9 клас. М: Просвітництво, 2008.

2. Ладигін М.Б., Єсін А.Б., Нефьодова Н.А. Література 9 клас. М: Дрофа, 2011.

3. Чортов В.Ф., Трубіна Л.А., Антіпова А.М. Література 9 клас. М: Просвітництво, 2012.

1. Якою була аудиторія, до якої звертався Н.М. Карамзін? Охарактеризуйте коло читачів.

2. Який твір Н.М. Карамзіна переважно звернено до читача-чоловіка, а яке – до читача-жінки?

3. З яким персонажем із повісті Н.М. Карамзіна «Бідна Ліза» часто ототожнюють себе читачі-чоловіки?

4. Наскільки сприяє розумінню емоційного стану героїв прийом замовчування, використовуваний Н.М. Карамзін?

5. * Прочитайте текст "Бідна Ліза" Н.М. Карамзіна. Розкажіть про свої враження.