Класицизм - архітектурні стилі - дизайн та архітектура ростуть тут - артишок. Музична культура класицизму: естетичні питання, віденські музичні класики, основні жанри

На передовому розвитку класицизму стояла наполеонівська Франція, а за нею Німеччина, Англія та Італія. Пізніше цей напрямок прийшов і до Росії. Класицизм в архітектурі став певним виразом раціоналістичної філософії і, відповідно, характеризувався прагненням гармонійного, розумного ладу життя.

Стиль класицизм в архітектурі

Епоха класицизму припала на дуже важливий період у європейському містобудуванні. Тоді масово закладалися не лише житлові одиниці, а й нежитлові об'єкти та місця громадського призначення, які потребують архітектурного оформлення: лікарні, музеї, школи, парки тощо.

Виникнення класицизму

Хоча класицизм зародився ще в епоху Відродження, активно розвиватися він став у XVII столітті, а до XVIII сторіччявже досить міцно закріпився у європейській архітектурі. Концепт класицизму був у тому, щоб усі архітектурні форми утворювати на кшталт античних. Архітектура епохи класицизму характеризується поверненням до таких античних еталонів, як монументальність, строгість, простота та гармонійність.

Класицизм в архітектуріз'явився завдяки буржуазії - він став її мистецтвом та ідеологією, оскільки саме античність асоціювалася у буржуазного суспільства з правильним порядком речей та устроєм світобудови. Буржуазія протиставляла себе аристократії Ренесансу і, як наслідок, протиставляла класицизм «упадницькому мистецтву». До подібного мистецтва вона відносила такі стилі в архітектурі, як рококо та бароко — вони вважалися надто вигадливими, нестрогими, нелінійними.

Родоначальником і натхненником естетики стилю класицизм вважається Йоган Вінкельман - німецький мистецтвознавець, який є основоположником історії мистецтва як науки, а також нинішніх уявлень про мистецтво античності. Теорію класицизму підтверджує та зміцнює у своїй праці «Лаокоон» німецький критик-просвітитель Готхольд Лессінг.

Класицизм в архітектурі Західної Європи

Французький класицизм розвинувся набагато пізніше, ніж англійська. Швидкому становленню цього стилю заважало дотримання архітектурних форм Відродження, зокрема, пізньоготичного бароко, проте незабаром і французькі архітектори здалися перед настанням реформ в архітектурі, відкривши дорогу класицизму.

Розвиток класицизму у Німеччині відбувалося досить хвилеподібно: воно характеризувалося то суворим дотриманням архітектурних форм античності, їх змішанням з формами барокового стилю. При цьому німецький класицизм був дуже схожий на класицизм у Франції, тому незабаром провідна роль поширенні цього стилю в Західної Європидісталася Німеччині та її архітектурній школі.

Через непросту політичну ситуацію ще пізніше класицизм прийшов до Італії, проте невдовзі після цього саме Рим став міжнародним центром архітектури класицизму. Класицизм досяг високого рівняі в Англії як стиль оформлення заміських будинків.

Риси класицизму в архітектурі

Головними особливостями стилю класицизм в архітектурі є:

  • прості та геометричні форми та обсяги;
  • чергування горизонтальних та вертикальних ліній;
  • збалансоване планування приміщення;
  • стримані пропорції;
  • симетричне оздоблення будинку;
  • монументальні арочні та прямокутні конструкції.

Наслідуючи ордерну систему античності, в оформленні будинків і ділянок у стилі класицизм використовують такі елементи, як колонади, ротонди, портики, рельєфи на стінній гладіні, статуї на даху. Основне колірне рішенняоформлення будівель у стилі класицизм – світлі, пастельні тони.

Вікна в стилі класицизм, як правило, подовжені нагору, прямокутної форми, без кричущого оформлення. Двері найчастіше фільончасті, іноді прикрашені статуями у вигляді левів, сфінксів і т. д. Дах у будинку, навпаки, досить хитромудрої форми, вкрита черепицею.

Матеріали, що найчастіше використовуються для створення будинків у стилі класицизм, - це дерево, цегла, а також природний камінь. При оформленні використовують позолоту, бронзу, різьблення, перламутр та інкрустацію.

Російський класицизм

Класицизм в архітектуріРосії XVIII століття досить суттєво відрізняється від європейського класицизму, оскільки відмовився від зразків Франції та пішов по своєму власним шляхомрозвитку. Хоча російські архітектори і спиралися на знання архітекторів епохи Відродження, вони все одно прагнули застосовувати в архітектурі класицизму Росії традиційні прийоми та мотиви. На відміну від європейської, російська класицизм XIXстоліття, а пізніше російський ампір, використовували у своєму оформленні (декорі стін, ліпнині, виборі статуй) військову та патріотичну тематику на фоні війни 1812 року.

Основоположниками класицизму Росії вважають російських архітекторів Івана Старова, Матвія Казакова і Василя Баженова. Ділять російський класицизм умовно на три періоди:

  • ранній - період, коли з російської архітектури ще були повністю витіснені риси бароко і рококо;
  • зрілий - суворе наслідування архітектури античності;
  • пізній, або високий (російський ампір) – характеризується впливом романтизму.

Від європейського російський класицизм відрізняє ще й масштаб будівництва: у цьому стилі планувалося створення цілих районів та міст, при цьому нові класичні будівлі мали поєднуватися зі старою російською архітектурою міста.

Яскравим прикладом російського класицизму є знаменитий Дім Пашкова, або Пашків дім – нині Російська державна бібліотека. Будівля слідує врівноваженому, П-подібному плануванню класицизму: воно складається з центрального корпусу та бічних крил (флігелів). Флігелі виконані як портик із фронтоном. На даху будинку розміщено бельведер у формі циліндра.

Іншими прикладами будівель у стилі класицизм в архітектурі Росії є Головне адміралтейство, палац Анічків, Казанський собор у Санкт-Петербурзі, Софійський собор у Пушкіні та інші.

Дізнатися про всі секрети стилю класицизм в архітектурі та інтер'єрі можна в наступному відео:

ньому. Klassizismus лат. classicus - першокласний, зразковий) - худ. стиль та напрямок у євро. літературі та мистецтві XII – поч. XIX ст., однією з важливих рис яких було звернення до зразків та форм античної літератури та мистецтва як ідеального естетичного зразка.

Відмінне визначення

Неповне визначення ↓

КЛАСИЦИЗМ

напрям у мистецтві та літературі, що виник у Європі у 17 ст. і отримане особливий розвитоку Франції. Термін «класицизм» перегукується з латинського сlassicus, у первісному значенні – «громадянин вищого майнового класу», потім – «зразковий», «досконалий». Класицизм визнає існування вічних законів мистецтва і формулює фундаментальні принципи, дотримання яких обов'язково для «правильного» автора (зведення класицистичних законів було викладено Н. Буало в його зразковому «Поетичному мистецтві» (1674). Талановитим визнавався той, хто краще за інших засвоїв норму і не Автор, порушуючий правила, оголошувався «неосвіченим» (так називав У. Шекспіра рус. теоретик класицизму А. П. Сумароков). В основу класицизму покладено принцип «наслідування природі», що передбачав не правдивість, а правдоподібність зображення У працях «наслідування природі», позачасовому естетичному ідеалу оберталося наслідуванням зразковим античним авторам. Правда, наслідування (imitatio) не виключало винахідливості (inventio), тобто під творчою самостійністю, хоча під творчістю. цінувалося значно більше.Для автора-класициста наслідування античним класикамбуло своєрідним змаганням з ними у досягненні естетичної досконалості. Класицисти підкреслювали, що їх цікавить не випадкове і одиничне, а постійне і загальне, кінцева мета мистецтва полягає у пізнанні людської природи. Класицизм віддавав перевагу розуму відчуття, раціональне – емоційному. Поетика класицизму вимагає від твору стрункості та логічності композиції, простоти сюжету, ясності мови. Жанри літератури класицизму характеризувалися своїм набором ознак та чітко поділялися. При цьому перевага надавалася жанрам, в яких особисте початок поступається місцем надособистісному, загальнозначущому. Класицистичні жанри поділяються на високі (трагедія, епопея, ода) та низькі (байка, комедія). Змішання їх було неприпустимим, хоча й неминучим (самого А. П. Сумарокова, автора програмної «Епістоли про вірші», звинувачували у цьому, що його епістола близько підходить до сатири). Місце у жанровій ієрархії визначалося тематикою: у творах високих жанрів діяли герої міфів, монархи та великі полководці давнини, у творах низьких жанрів зображувалося життя простих людей. Головним жанром французького класицизмубула трагедія. В її основі лежав конфлікт між боргом і пристрастю, кількість героїв зводилася до мінімуму, їхня мова була урочистою та піднесеною (але не химерною і «темною»), про більшість пов'язаних з дією, але не представлених на сцені подій глядачі дізнавалися з промов вісників. Вимогами правдоподібності драматичної дії (і трагедії, і комедії), і навіть наслідуванням Аристотелю пояснюється т. зв. «теорія трьох єдностей» (місця, часу і події, щоправда, Аристотель говорив лише про єдність часу і події). Згідно з цією теорією, події повинні відбуватися в одному місці (чи то кімната чи вулиця), тривати не більше доби і розвиватися навколо одного конфлікту. Найбільшими творамифранцузького класицизму, крім поетичної програмиН. Буало, визнавалися трагедії Ж. Расіна та П. Корнеля, комедії Мольєра, оди Ф. Малерба. Творчість останнього надала великий вплив створення рус. оди – головного жанру русявий. класицизму. У 18 в. русявий. письменники-класицисти прагнули наслідувати французьких зразків (уподібнення французькому класику було компліментом, тому М. В. Ломоносов оспівувався як "російський Мальгерб", А. П. Сумароков - як "наш Буало" (або "наперсник Боалов") і "північний Расін" ). Проте непорушними залишалися лише фундаментальні естетичні вимоги класицистичної поетики (жанрова теорія, теорія трьох єдностей, теорія наслідування), зокрема рус. класицисти шукали своїх шляхів. Так, творця програмної «Епістоли про вірш» А. П. Сумарокова сучасники звинувачували у сліпому наслідуванні автору «Поетичного мистецтва» М. Буало. Оскільки обидва автори писали про «вічні» поетичні закони, цей плагіат здається виправданим (до речі, самого Буало звинувачували в наслідуванні «Послання Пізонам» Горація). Разом з тим деякі відмінності в підходах Буало і Сумарокова добре відомі: Сумароков освіченість поета ставить вище за талант, Буало – талант вищий за освіченість; Сумарок практично виключає важливий для Буало принцип «plaire» (подобатися) (Й. Клейн). Ці «дрібні» відмінності пояснюються насамперед індивідуальними особливостями Сумарокова-поета. Разом про те неможливість докладання французької поетичної практиці «теорії трьох штилів» М. У. Ломоносова пов'язані з об'єктивними причинами: рус. поети, на відміну від їхніх французьких зразкових попередників, мали можливість використовувати у своїх творах слова російської (що створюють середній та низький «штили») та старослов'янської (що створюють високий та середній «штилі») мов. З іншого боку, прискорене розвиток русявий. літератури у 18 ст. призвело до співіснування різних літературних напрямів (так, сентименталістські тенденції можна спостерігати у творах русявих. поетів-класицистів у досентименталістський період, а сентименталіст М. Н. Муравйов починав як шанувальник таланту Сумарокова та класицист). І нарешті, на відміну французького класицизму 17 в., рус. класицизм 18 в. формувався під впливом ідей Просвітництва. Рос. автори враховували досвід як Буало, Корнеля і Расіна, а й свого сучасника Вольтера. Поява «просвітницького класицизму» призвела, зрештою, до створення власних нац. варіантів цього напряму: англійської, німецької, рос., а чи не єдиного всім європейських літератур. Приклад тому: «веймарський класицизм» І. В. Гете і Ф. Шіллера, що є самобутнім і унікальним літературним явищем і в той же час класицизмом, що залишається. На поч. 19 ст. класицизм був відкинутий новим літературним напрямом- Романтизмом і зійшов зі сцени.

Класицизм (від латів. сlassicus – зразковий) – художній стиль та напрямок у мистецтві Європи XVII- ХІХ століть. У його основі лежать ідеї раціоналізму, головна мета яких просвітлювати публіку на основі деякого ідеалу, зразка, чим і схожий на . Як такий приклад послужила культура античного світу. Правила, канони класицизму мали першорядне значення; їх повинні були дотримуватися всі митці, які творять у рамках цього напряму та стилю.

Історія виникнення

Як напрямок класицизм охопив усі види мистецтва: живопис, музику, літературу, архітектуру.

Класицизм, головна мета якого просвітлювати публіку на основі деякого ідеалу і дотримання всіх загальноприйнятих канонів, є цілком протилежним, який заперечував всі правила і являв собою бунт проти будь-якої мистецької традиції у будь-якому напрямку.

У своєму розвитку класицизм пройшов 3 етапи:

  1. Ранній класицизм(1760-ті – початок 1780-х);
  2. Суворий класицизм(1780-ті – 1790-ті);
  3. Пізній класицизм, що одержав назву (перші 30 років XIX століття).

На фото представлена ​​Тріумфальна Арка у Парижі. яскравий прикладкласицизму.

Риси стилю

Для класицизму характерні чіткі геометричні форми, високоякісні матеріали, благородне оздоблення та стриманість. Величність і гармонія, витонченість та розкіш – ось основні відмінні рисикласицизму. пізніше відобразилися в інтер'єрах у стилі мінімалізм.

Загальні особливості стилю:

  • гладкі стіни із м'якими квітковими мотивами;
  • елементи античності: палаци та колони;
  • ліпнина;
  • вишуканий паркет;
  • тканинні шпалери на стінах;
  • витончені, граціозні меблі.

Особливістю російського класицистичного стилю стали спокійні прямокутні форми, стримане і водночас різноманітне декоративне оформлення, вивірені пропорції, гідний вигляд, гармонійність та смак.

Екстер'єр

Зовнішні ознаки класицистичної архітектури яскраво виражені, їх можна виявити за першого погляду будинок.

  • Конструкції:стійкі, масивні, прямокутної та арочної форми. Композиції чітко сплановані, дотримується сувора симетрія.
  • Форми:чітка геометричність, об'ємність та монументальність; статуї, колони, ніші, ротонда, півсфери, фронтони, фризи.
  • Лінії:суворі; регулярна система планування; барельєфи, медальйони, гладкий малюнок.
  • Матеріали:камінь, цегла, деревина, ліпнина.
  • Дах:складної, хитромудрої форми.
  • Переважаючі кольори:насичені білий, зелений, рожевий, пурпуровий, небесно-блакитний, золотий.
  • Характерні елементи: стриманий декор, колони, пілястри, античний орнамент, мармурові сходи, балкони.
  • Вікна:напівкруглі, прямокутні, подовжені нагору, скромно оформлені.
  • Двері:прямокутні, фільончасті, часто оздоблені статуями (лева, сфінкса).
  • Декор:різьблення, позолота, бронза, перламутр, інкрустація.

Інтер'єр

В інтер'єрі приміщень епохи класицизму є шляхетність, стриманість та гармонійність. Тим не менш, всі предмети інтер'єру не виглядають музейними експонатами, а лише підкреслюють тонкий художній смак і респектабельність господаря.

Приміщення має правильну форму, наповнено атмосферою шляхетності, затишку, тепла, вишуканої розкоші; не перевантажено деталями.

Центральне місце в декоруванні інтер'єру займають натуральні матеріали, переважно цінні породи дерева, мармур, камінь, шовк.

  • Стелі:світлі високі, часто багаторівневі, з ліпниною, орнаментом.
  • Стіни:декоровані тканинами, світлі, але не яскраві, можливі пілястри та колони, ліпнина або розпис.
  • Підлогове покриття:паркет із цінних деревних порід (мербау, камші, тик, ятоба) або з мармуру.
  • Висвітлення:люстри з кришталю, каменю чи дорогого скла; позолочені люстри з плафонами у вигляді свічок.
  • Обов'язкові атрибути інтер'єру:дзеркала, каміни, затишні невисокі крісла, низькі чайні столики, світлі килими ручної роботи, картини з античними сюжетами, книги, масивні, стилізовані під античність вази для підлоги, триніжні підставки для квітів.

У декорі приміщення найчастіше використовуються античні мотиви: меандри, фестони, лаврові гірлянди, нитки перлин. Для обробки застосовується дорогий текстиль, у тому числі гобелени, тафта та оксамит.

Меблі

Меблі епохи класицизму відрізняються добротністю і респектабельністю, виготовлені з дорогих матеріалів, В основному з цінної деревини. Примітно, що фактура дерева виступає не лише як матеріал, а й як декоративний елемент. Предмети меблів виготовлені вручну, декоровані різьбленням, позолотою, інкрустацією, дорогоцінним каміннямта металами. Але форма проста: суворі лінії, чіткі пропорції. Столи та стільці їдальні виготовлені з витонченими різьбленими ніжками. Посуд - порцеляновий, тонкий, майже прозорий, з малюнком, позолотою. Одним із найважливіших атрибутів меблів вважався секретер із кубічним корпусом на високих ніжках.

Архітектура

Класицизм звертався до основ античної архітектури, використовуючи як елементи і мотиви, а й закономірності в конструкції. Основа архітектурної мови – ордер з його суворою симетрією, пропорційністю створюваної композиції, регулярністю планування та чіткістю об'ємної форми.

Класицизм - повна протилежність з його химерністю та декоративними надмірностями.

Створювалися неукріплені палаци, садово-паркові ансамблі, які стали основою французького саду з випрямленими алеями, підстриженими газонами у формі конусів і куль. Типові деталі класицизму – акцентовані сходи, класичний античний декор, купол у громадських будинках.

Пізній класицизм (ампір) набуває військових символів («Тріумфальна арка» у Франції). У Росії каноном архітектурного стилю класицизму можна назвати Санкт-Петербург, у Європі – це Гельсінкі, Варшава, Дублін, Едінбург.

Скульптура

У період класицизму набули широкого поширення громадські пам'ятки, які уособлюють військову звитягу і мудрість державних мужей. Основним рішенням для скульпторів стала модель зображення відомих діячіву вигляді античних богів (наприклад, Суворов – як Марса). Серед приватних осіб стало популярним замовляти скульпторам надгробки для увічнення їхніх імен. Загалом скульптурам епохи притаманні спокій, стриманість жестів, безпристрасність виразів, чистота ліній.

Мода

Інтерес до античності в одязі став виявлятися у 80-ті роки XVIII ст. Особливо це виявилося в жіночому костюмі. У Європі виник новий ідеал краси, що прославляє природні форми та прекрасні жіночі лінії. Увійшли до моди найтонші гладкі тканини світлих тонів, особливо білого.

Жіночі сукні втратили каркаси, прокладки та нижні спідниці і набули форми довгих, задрапірованих складками тунік, розрізаних з боків і перехоплених поясом під грудьми. Вдягалися вони на трико тілесного кольору. Як взуття служили сандалії зі стрічками. Зачіски копіювалися з античності. У моді залишається пудра, якою покривалися обличчя, руки, декольте.

Серед аксесуарів використовувалися то тюрбани з кисеї, прикрашені пір'ям, турецькі шарфи або кашмірські шалі.

З початку XIXстоліття парадні сукні стали шити зі шлейфами та глибоким декольте. А у повсякденних сукнях виріз прикривався мереживною косинкою. Поступово змінюється зачіска, і пудра йде з ужитку. У моду входить коротко стрижене волосся, закручене в локони, пов'язане золотою стрічкою або прикрашене вінцем із квітів.

Чоловіча мода складалася під впливом англійців.Стають популярними англійський суконний фрак, редінгот ( верхній одяг, що нагадує сюртук), жабо та манжети. Саме в епоху класицизму до моди входять чоловічі краватки.

Мистецтво

У живопису класицизм характеризується також стриманістю та строгістю. Основні елементи форми – лінія та світлотінь.Локальний колір підкреслює пластику предметів та фігур, поділяє просторовий план картини. Найбільший майстер XVIIв. – Лоррен Клод, відомий своїми «ідеальними краєвидами».Громадянський пафос та ліричність об'єдналися у «декоративних пейзажах» французького живописцяЖака Луї Давида (XVIII ст.). Серед російських художників можна виділити Карла Брюллова, який поєднував класицизм (XIX ст.).

Класицизм у музиці асоціюється з такими великими іменами, як Моцарт, Бетховен та Гайдн, які визначили подальший розвитокмузичного мистецтва

Література

Література епохи класицизму пропагувала розум, який перемагає почуття. Конфлікт між боргом та пристрастями – основа сюжету літературного твору.Проведено реформи мови у багатьох країнах та закладено основи поетичного мистецтва. Провідні представники напряму – Франсуа Малерб, Корнель, Расін. Головний композиційний принциптвори – єдність часу, місця та дії.

У Росії її класицизм розвивається під егідою епохи Просвітництва, головними ідеями якої стали рівність і справедливість. Самий яскравий представниклітератури епохи російського класицизму - М. Ломоносов, який заклав основи віршування. Головним жанром стала комедія та сатира. У цьому руслі працювали Фонвізін, Кантемір.

«Золотим століттям» вважають епоху класицизму для театрального мистецтва, яке розвивалося дуже динамічно та вдосконалювалося. Театр був досить професійним, а актор на сцені не просто грав, а мешкав, переживав, залишаючись при цьому самим собою. Театральний стиль було проголошено мистецтвом декламації.

Особи

Серед найяскравіших класицистів можна назвати і такі, як:

  • Жак-Анж Габріель, Піранезі, Жак-Жермен Суффло, Баженов, Карл Россі, Андрій Воронихін (архітектура);
  • Антоніо Канова, Торвальдсен, Федот Шубін, Борис Орловський, Михайло Козловський (скульптура);
  • Нікола Пуссен, Лебрен, Енгр (живопис);
  • Вольтер, Семюел Джонсон, Державін, Сумароков, Хемніцер (література).

Відео-огляд класицизму

Висновок

Ідеї ​​епохи класицизму успішно використовуються у сучасному дизайні. У ньому зберігається шляхетність та витонченість, краса та велич. Основні риси – це настінний розпис, драпірування, ліпнина, меблі з натурального дерева. Прикрас небагато, але вони всі розкішні: дзеркала, картини, масивні люстри. Загалом стиль і зараз характеризує господаря як респектабельну, далеко не бідну людину.

Пізніше ще з'являється , який знаменував парафію нової доби- Це. стало поєднання кількох сучасних стилів, в які входять не тільки класичний, але ще бароко (у живописі), антична культура та епоха Відродження.

Художній твір, з погляду класицизму, має будуватися виходячи з суворих канонів, цим виявляючи стрункість і логічність самого світобудови.

Інтерес класицизму представляє лише вічне, незмінне - у кожному явищі він прагне розпізнати лише істотні, типологічні риси, відкидаючи випадкові індивідуальні ознаки. Естетика класицизму надає велике значення суспільно-виховної функції мистецтва. Багато правил і канони класицизм бере з античного мистецтва(Арістотель, Горацій).

Переважні та модні кольори Насичені кольори; зелений, рожевий, пурпуровий із золотим акцентом, небесно – блакитний
Лінії стилю класицизм Суворі вертикальні і горизонтальні лінії, що повторюються; барельєф у круглому медальйоні; плавний узагальнений рисунок; симетрія
Форма Чіткість та геометризм форм; статуї на даху, ротонда; для стилю ампір - виразні помпезні монументальні форми
Характерні елементи інтер'єру Стриманий декор; круглі та ребристі колони, пілястри, статуї, античний орнамент, кесонне склепіння; для стилю ампір військовий декор (емблеми); символи влади
Конструкції Масивні, стійкі, монументальні, прямокутні, арочні
Вікна Прямокутні, подовжені нагору, зі скромним оформленням
Двері стилю класицизм Прямокутні, фільончасті; з масивним двосхилим порталом на круглих та ребристих колонах; з левами, сфінксами та статуями

Напрями класицизму в архітектурі: паладіанство, ампір, неогрік, «регентський стиль».

Головною рисоюархітектури класицизму було звернення до форм античного зодчества як до еталона гармонії, простоти, суворості, логічної ясності та монументальності. Архітектурі класицизму в цілому властива регулярність планування та чіткість об'ємної форми. Основою архітектурної мови класицизму став ордер, у пропорціях та формах близький до античності. Для класицизму властиві симетрично-осьові композиції, стриманість декоративного оздоблення, регулярна система планування міст.

Виникнення стилю класицизм

У 1755 р. Йоганн Йоахім Вінкельманн писав у Дрездені: «Єдиний шлях для нас стати великими, а якщо можливо і неповторними, — це наслідувати стародавні». Цей заклик оновити сучасне мистецтво, користуючись красою античності, яка сприймається як ідеал, знайшов у європейському суспільстві активну підтримку. Прогресивна громадськість бачила у класицизмі необхідне протиставлення придворному бароко. Але й освічені феодали не відкидали наслідування античним формам. Епоха класицизму збіглася за часом з епохою буржуазних революцій - англійською в 1688, французької - через 101 рік.

Архітектурна мова класицизму була сформульована наприкінці епохи Відродження великим венеціанським майстром Палладіо та його послідовником Скамоцці.

Принципи античного храмового зодчества венеціанці абсолютизували настільки, що застосовували навіть при будівництві таких приватних особняків, як вілла Капра. Ініго Джонс переніс паладіанство на північ, в Англію, де місцеві архітектори-паладіанці з різним ступенем вірності слідували завітам Палладіо аж до середини XVIIIстоліття.

Історична характеристика стилю класицизм

На той час пересичення «збитими вершками» пізнього бароко та рококо почало накопичуватися і в інтелектуалів континентальної Європи.

Народжене римськими зодчими Берніні та Борроміні бароко витончилося в рококо, переважно камерний стиль з акцентом на оздобленні інтер'єрів та декоративно-ужитковому мистецтві. Для вирішення великих містобудівних завдань ця естетика була малозастосовна. Вже за Людовіка XV (1715-74) у Парижі будуються містобудівні ансамблі в «давньоримському» смаку, такі як площа Згоди (арх. лаконізм» стає основним архітектурним напрямом.

Від форм рококо, відзначених спочатку римським впливом, після закінчення будівництва Бранденбурзьких воріт у Берліні 1791 р. було зроблено крутий повороту бік грецьких форм. Після визвольних війн проти Наполеона цей «еллінізм» знайшов своїх майстрів К.Ф. Шинкеле та Л. фон Кленце. Фасади, колони та трикутні фронтони стали архітектурною абеткою.

Прагнення втілити в сучасне будівництво благородну простотуі спокійну велич античного мистецтва вели до бажання повністю скопіювати античну споруду. Те, що у Ф. Жиллі залишилося як проект пам'ятника Фрідріху II, за наказом Людвіга I Баварського було здійснено на схилах Дунаю в Регенсбурзі та отримало назву Вальхалла (Walhalla «Чортоз мертвих»).

Найбільші інтер'єри в стилі класицизму були розроблені шотландцем Робертом Адамом, який повернувся на батьківщину з Риму в 1758 році. Величезне враження на нього справили як археологічні дослідження італійських учених, так і архітектурні фантазії Піранезі. У трактуванні Адама класицизм поставав стилем, за вишуканістю інтер'єрів навряд чи поступався рококо, що здобуло йому популярність у демократично налаштованих кіл суспільства, а й серед аристократії. Подібно до своїх французьких колег, Адам проповідував повну відмову від деталей, позбавлених конструктивної функції.

Француз Жак-Жермен Суффло під час будівництва в Парижі церкви Сен-Женев'єв продемонстрував здатність класицизму організовувати великі міські простори. Масивна велич його проектів віщувала мегаломанію наполеонівського ампіру та пізнього класицизму. У Росії в одному напрямку з Суффло рухався Баженов. Французи Клод-Нікола Леду та Етьєн-Луї Булле пішли навіть далі у бік розробки радикального візіонерського стилю з ухилом до абстрактної геометризації форм. У революційній Франції аскетичний громадянський пафос їхніх проектів мало затребуваний; Повною мірою новаторство Льоду оцінили лише модерністи XX століття.

Архітектори наполеонівської Франції черпали натхнення у величних образах військової слави, залишених імперським Римом, - таких, як тріумфальна арка Септимія Півночі та колона Траяна. За наказом Наполеона ці образи були перенесені до Парижа у вигляді тріумфальної арки Каррузель та Вандомської колони. Стосовно пам'ятників військової величі епохи наполеонівських воєн використовується термін «імперський стиль» - ампір. У Росії неабиякими майстрами ампіру показали себе Карл Россі, Андрій Воронихін та Андріян Захаров.

У Британії ампіру відповідає т. зв. "Регентський стиль" (найбільший представник - Джон Неш).

Естетика класицизму сприяла масштабним містобудівним проектам та призводила до впорядкування міської забудови у масштабах цілих міст.

У Росії її майже всі губернські та багато повітові міста було переплановано відповідно до принципами класицистичного раціоналізму. У справжні музеї класицизму просто неба перетворилися такі міста, як Санкт-Петербург, Гельсінкі, Варшава, Дублін, Единбург і ряд інших. На всьому просторі від Мінусинська до Філадельфії панувала єдина архітектурна мова, що сягає Палладіо. Рядова забудова здійснювалася відповідно до альбомів типових проектів.

У період, що послідував за наполеонівськими війнами, класицизму доводилося вживатися з романтично забарвленою еклектикою, зокрема з поверненням інтересу до середньовіччя та модою на архітектурну неоготику. У зв'язку з відкриттями Шампольона набирають популярності єгипетські мотиви. Інтерес до давньоримської архітектури змінюється пієтетом перед усім давньогрецьким («неогрек»), що особливо яскраво проявився в Німеччині та США. Німецькі архітектори Лео фон Кленце та Карл Фрідріх Шинкель забудовують, відповідно, Мюнхен та Берлін грандіозними музейними та іншими громадськими будинками в дусі Парфенона.

У Франції чистота класицизму розбавляється вільними запозиченнями з архітектурного репертуару ренесансу та бароко (див. боз-ар).

Центрами будівництва у стилі класицизму стали князівські палаци — резиденції, особливу популярність набули Марктплатц (торгова площа) у Карлсруе, Максиміліанштадт та Людвігштрассе у Мюнхені, а також будівництво у Дармштадті. Прусські королі в Берліні та Потсдамі будували переважно у класичному стилі.

Але палаци не були головним об'єктом будівництва. Вілли та заміські будинки вже неможливо було від них відрізнити. До сфери державного будівництва були включені громадські споруди – театри, музеї, університети та бібліотеки. До них додалися будівлі соціального призначення – лікарні, будинки для сліпих та глухонімих, а також в'язниці та казарми. Картину доповнювали заміські маєтки аристократії та буржуазії, ратуші та житлові будинки в містах та селах.

Будівництво церков вже не відігравало першочергової ролі, однак у Карлсруе, Дармштадті та Потсдамі були створені чудові споруди, хоча при цьому точилася дискусія, чи підходять язичницькі архітектурні форми для християнської обителі.

Будівельні особливості стилю

Після розпаду великих історичних стилів, що пережили століття, у XIX ст. відбувається прискорення процесу розвитку архітектури. Це стає особливо очевидним, якщо порівняти минуле століття з попереднім тисячолітнім розвитком. Якщо рання середньовічна архітектураі готика охоплюють близько п'яти століть, ренесанс і бароко разом — уже лише половину цього терміну, то класицизму знадобилося неповне сторіччя для того, щоб опанувати Європу та проникнути за океан.

Характеристики стилю класицизм

Зі зміною погляду на архітектуру, з розвитком будівельної техніки, появою нових типів споруд у ХІХ ст. відбулося значне переміщення центру світового розвитку архітектури. На першому плані опиняються країни, які не пережили найвищого етапу розвитку бароко. Своєю вершиною класицизм досягає у Франції, Німеччині, Англії та Росії.

Класицизм був виразом філософського раціоналізму. Концепція класицизму полягала у використанні в архітектурі античних систем формоутворення, які, однак, наповнювалися новим змістом. Естетика простих античних форм і суворий ордер ставилися на противагу випадковості, нестрогості архітектурних та мистецьких проявів світогляду.

Класицизм стимулював археологічні дослідження, які призвели до відкриттів про розвинені античних цивілізаціях. Результати роботи археологічних експедицій, узагальнені у великих наукових дослідженнях, заклали теоретичні основируху, учасники якого вважали античну культурувершиною досконалості у будівельному мистецтві, зразком абсолютної та вічної краси. Популяризації античних форм сприяли численні альбоми, що містили зображення пам'яток архітектури.

Типи споруд стилю класицизм

Характер архітектури в більшості випадків залишився залежним від тектоніки несучої стіни та склепіння, який став більш плоским. Важливим пластичним елементом стає портик, тоді як стіни зовні та зсередини членуються дрібними пілястрами та карнизами. У композиції цілого та деталей, обсягів та планів переважає симетрія.

Колірне рішення характеризується світлими пастельними відтінками. Білий колір, зазвичай, служить виявлення архітектурних елементів, є символом активної тектоніки. Інтер'єр стає світлішим, стриманішим, меблі простими і легкими, при цьому проектувальники використовували єгипетські, грецькі або римські мотиви.

З класицизмом пов'язані найбільш значні містобудівні концепції та їх реалізація в натурі кінця XVIII та першої половини XIXв. У цей час закладаються нові міста, парки, курорти.

Серед художніх стилівВажливе значення має класицизм, який набув поширення в передових країнах світу в період з 17 до початку 19 століття. Він став спадкоємцем ідей Просвітництва і виявився практично у всіх видах європейського та російського мистецтва. Часто вступав у протиборство з бароко, особливо на етапі становлення у Франції.

Вік класицизму в кожній країні свій. Найперше він склався у Франції - ще в 17 столітті, трохи пізніше - в Англії та Голландії. У Німеччині та Росії напрям утвердився ближче до середини 18 століття, коли в інших державах уже починався час неокласицизму. Але це менш значимо. Найважливіше інше: цей напрямок став першою серйозною системою в галузі культури, що заклала основи її подальшого розвитку.

Що таке класицизм як напрямок?

Назва походить від латинського слова classicus, що у перекладі означає «зразковий». Головний принципвиявився у зверненні до традицій античності. Вони сприймалися як норма, якої слід прагнути. Авторів творів залучали такі якості, як простота та чіткість форми, лаконічність, строгість та гармонія у всьому. Це стосувалося будь-яких творів, створюваних під час класицизму: літературних, музичних, живописних, архітектурних. Кожен творець прагнув знайти всьому своє місце, чітке і чітко визначене.

Основні ознаки класицизму

Для всіх видів мистецтва були характерні такі особливості, що допомагають зрозуміти, що таке класицизм:

  • раціональний підхід до зображення та виключення всього, що пов'язане з чуттєвістю;
  • головне призначення людини – служіння державі;
  • суворі канони у всьому;
  • встановлена ​​ієрархія жанрів, змішання яких неприпустимо.

Конкретизація художніх особливостей

Аналіз окремих видів мистецтва допомагає зрозуміти, як втілювався у кожному них стиль «класицизм».

Як реалізувався класицизм у літературі

У цьому виді мистецтва класицизм визначився як особливий напрям, у якому яскраво виражено прагнення перевиховати словом. Автори мистецьких творів вірили у щасливе майбутнє, де пануватимуть справедливість, свобода всіх громадян, рівність. Воно мало на увазі, насамперед, звільнення від усіх видів гніту, включаючи релігійний та монархічний. Класицизм у літературі неодмінно вимагав дотримання трьох єдностей: дії (не більше однієї сюжетної лінії), часу (всі події укладалися на добу), місця (відсутнє переміщення у просторі). Найбільшого визнання у цьому стилі отримали Ж. Мольєр, Вольтер (Франція), Л. Гіббон (Англія), М. Твен, Д. Фонвізін, М. Ломоносов (Росія).

Розвиток класицизму у Росії

Нове художній напрямутвердилося в російському мистецтві пізніше, ніж в інших країнах - ближче до середини 18 століття - і займало лідируючі позиції до першої третини 19 століття. Російський класицизм, на відміну західноєвропейського, більшою мірою спирався на національні традиції. Саме в цьому виявилося його своєрідність.

Спочатку воно прийшло в архітектуру, де й досягло найбільших висот. Це було з будівництвом нової столиці і зростанням російських міст. Досягненням архітекторів стало створення величних палаців, комфортабельних житлових будинків, заміських дворянських садиб. На окрему увагу заслуговує створення архітектурних ансамблів у центрі міста, які повною мірою дають зрозуміти, що таке класицизм. Це, наприклад, будівлі Царського Села (А. Рінальді), Олександро-Невська Лавра (І. Старов), стрілька Василівського острова (Ж. де Томон) у Петербурзі та багато інших.

Вершиною діяльності архітекторів можна назвати будівництво Мармурового палацу за проектом А. Рінальді, в обробці якого вперше був використаний натуральний камінь.

Не менш відомий і Петродворець (А.Шлютер, В.Растреллі), що є зразком садово-паркового мистецтва. Численні будівлі, фонтани, скульптури, саме планування – все вражає своєю пропорційністю та чистотою виконання.

Літературний напрямок у Росії

На окрему увагу заслуговує розвиток класицизму в російській літературі. Його основоположниками стали В.Тредияковський, А.Кантемір, А.Сумароков.

Однак найбільший внесок у розробку поняття, що таке класицизм, зробив поет і вчений М.Ломоносов. Він розробив систему трьох штилів, що визначила вимоги до написання художніх творів, і створив зразок урочистого послання - оди, яка найбільшою популярністю користувалася в літературі другої половини 18 століття.

Повною мірою традиції класицизму виявилися у п'єсах Д.Фонвізіна, особливо у комедії «Недоук». Крім обов'язкового дотримання трьох єдностей і культу розуму, до особливостей російської комедії належать такі моменти:

  • чіткий поділ героїв на негативних і позитивних та наявність резонера, що виражає позицію автора;
  • наявність любовного трикутника;
  • покарання вади та торжество добра у фіналі.

Твори епохи класицизму загалом стали найважливішою складовою у розвитку світового мистецтва.