Тропінін всі картини. Художник В. А. Тропінін. Раптовий догляд. Художник народився кріпаком у селі Карпівка Новгородської губернії, що належав графу Мініху. Потім його паном став граф Іраклій Іванович Морков, який отримав Тропініна як надано

Найкращий портретист першої половини XIXстоліття. З-під його кисті вийшов цілий московський літопис тієї епохи.

Тропінін народився сім'ї кріпаків графа А.С. Мініха. Так склалося історично, що суспільство негативно ставиться до кріпацтва. Однак і тут була своя ієрархія, і сім'я Тропініних займала високе місцеу ній. Батько російського художника за службу керуючим отримав особисту свободу, щоправда, його родина залишилася кріпаком. Чотири роки хлопчик навчався у новгородській «народній школі».

У 1790-х роках Тропініна передали новому господареві – графу І. Моркову, який одружився з дочкою Мініха, Наталією Антонівною. Відхиливши прохання отця Тропініна навчати хлопчика живопису, граф Морков відправляє юнака вчитися до Петербурга на кондитера 1793 року.

Незважаючи на це, пізніше, граф зробив Тропініна своєю довіреною особою та оцінив його творчість. У той час багато дворян жили працями кріпаків, бо так диктувала епоха кріпацтва, навіть ліберальні. Інакше вони жити не вміли.

У Петербурзі, підсилившись у графа Завадовського, схвильований пристрастю до живопису, молодий художник бере уроки у того ж, хто там проживав. професійного художника. За що отримував покарання. Дружина кондитера приводила Тропініна з уроків живопису за вуха і давала вказівки висікти учня.

Незважаючи на те, що у Тронініна м'який характер, він був наполегливий і твердо йшов до своєї мети. У 1798 році Тропінін потай почав відвідувати безкоштовні заняттяв Академії мистецтв. 1799 року стає «стороннім учнем» Академії. Його поважали найкращі учні: Кіпренський, Варнек, Скотников. Професори також відзначили успіхи учня – Тропінін отримав дві медалі. Тропінін отримав ази художньої майстерностіу відомого портретиста С. Щукіна. У 1804 році граф Морков відкликає Тропініна з Петербурга в Україну, в село Кукавка Подільської губернії, давши відмову на клопотання звільнити Тропініна (про що просив навіть президент Академії). До 1812 року Тропінін виконував обов'язки лакея, кондитера та кріпака. У розписаній ним церкви, 1807 року Тропініна повінчали з Ганною Іванівною Катиною. Почалася війна з Наполеоном, граф Морков, як начальник московського ополчення, із двома синами, їде на війну. Морківський обоз із майном, який очолює Тропінін, вирушає за ним. Після пожежі у Москві згорів і будинок Моркова. Цей будинок і довелося відновлювати Тропінін.

У цей час Тропінін більше не слугує, а все більше займається живописом. У 1821 році він із сімейством графа знову в Москві. Росла слава портретиста, відомі людиклопотали Моркову звільнити Тропініна, дати йому вільну. У 1823 році Тропінін став вільною людиною, а його дружина і син ще п'ять років перебували у кріпацтві. Цього ж року за картини «Мережина», «Портрет художника О. Скотникова» та «Жебрак» був затверджений у званні «призначеного» академіка (тобто кандидата в академіки). Через рік за картину «Портрет медальєра К.А. Леберехта», Тропінін отримав звання академіка. Відмовившись від професорства, російський художник повертається до Москви.

З 1824 року, протягом тридцяти років, Тропінін живе в будинку Писарєвої на Ленінці поблизу Великого Кам'яного мосту. Тропінін писав портрети знаменитих людей, ставав відомим і загально визнаним художникомУ нього було багато замовлень. Російський художник близько зійшовся з іншим не менше відомим художником- Брюлловим.

У 1856 році російський художник втратив дружину, з якою жив душа в душу. Тропінін переїжджає у свій будиночок у Замоскворіччя. Син Арсеній створив у будинку гарну обстановку, щоб хоч якось згладити горе батька.

Ах, не кажіть цього... Стара моя померла, та й дверей тих немає...»

Тропінін В.А.

Художник має на увазі двері на Ленінці, де відвідувачі залишали автографи, не заставши художника вдома. "Був Брюллов", "Був Віталі", "Знову був Брюллов".

Відомі твори Тропініна Василя Андрійовича

Картина «Портрет Арсенія Тропініна, сина художника» написано близько 1818 року, його можна побачити у Державній Третьяковській галереї, в Москві. На портреті хлопчикові близько десяти років. Портрет належить до серії "дитячих" портретів російського художника. Ранні роботиТропініна написані відповідно до «доромантичної» стилістики. Але вже тут видно, як і в решті «дитячих» робіт, стилістика епохи Просвітництва. Ідеологія така, що кожна дитина – це « чистий аркушпапери», незіпсований цивілізацією та неправильним вихованням.

У своїх картинах Тропінін вірний «натурі», але зображує митець лише добре. Ось і тут – м'які локони, «округлені» риси обличчя, «чутливість». Задумливий і водночас неспокійний погляд убік, відбиває мрію. Велика увагахудожник приділяє предметам одягу, зображуючи домашній, повсякденний одяг він ретельно виписує деталі. Улюблені золотисто-охристі тони, як стверджує історія, запозичені у вчителя С. Щукіна.

Картина «Портрет Булахова» написана 1823 року, зберігається у Державній Третьяковській галереї, у Москві. Відомий оперний співакПетро Олександрович Булахов був добрим другомТропініна. Його «золотистий» тенор захоплював слухачів. Він першим виконав аляб'ївського «солов'я». З цією роботою у творчості Тропініна з'являються романтичні нотки. У цьому вся портреті немає статичності, характерної роботам Тропініна. Тут все в русі, життя вирує, а палітра, насамперед скупа, розгорається різноманіттям яскравих фарб.

Герой портрета щойно відірвався від читання книги, що символізує не «офіціоз», а широту інтересів та артистизм. Портретований трохи посміхається.

Дехто мене звинувачує в тому, що мої портрети майже всі посміхаються. Та я не вигадую, не складаю цих усмішок - я їх пишу з натури.

Тропінін В.А.

Улюблений прийом російського художника зображення портретованого в халаті, вільної, не вимушеної позі. Тим самим Тропінін намагається підкреслити природність образу.

«Портрет О.С. Пушкіна» (1827). Всеросійський музей А.С. Пушкіна, Санкт-Петербург.

У 1827 році було створено два портрети, присвячені поетові, вони ніби протиставлені один одному. У портреті Кіпренського Пушкін зображений у світському образі, із символічним контекстом, що вказує на ремесло героя портрета. У портреті Тропініна А.С. Пушкін написаний по домашньому, образ його наділений теплотою. Пушкін замовив цей портрет свого друга С. Соболевського. З історії картини відомо, що коли її відсилали за кордон Соболевському, її підмінили копією, а оригінал довго блукав московськими закутками, поки його не придбав князь М. Оболенський. Картина дуже постраждала. Її справжність була підтверджена Тропініним. 1909 року картина була куплена Третьяковською галереєю. Коли ж було організовано музей А.С. Пушкіна у Ленінграді (1937 рік), її передали до музею.

Погляд Пушкіна натхненно спрямований в далечінь. Попри домашній образ, Пушкін залишається тут поетом романтиком, зосередженим своєму покликанні. Халат написаний урочисто, нагадує античну тогу, спадає з плечей, підкреслюючи горду поставу великого поета. На шиї поета недбало пов'язана шийна хустка, з-під якої виступає комір вільної сорочки. За задумом художника одяг має наближати героя портрета до глядача. На правій руці поета, що лежить на паперах, видно два персні. Один із яких – подарунок Є.К. Воронцова. Пушкін завжди ставився до цього персня як до талісмана.

Картина «Автопортрет із кистями на тлі Московського Кремля виконана у 1844 році, зберігається у Музеї В.А. Тропініна і московських художників його часу в Москві. Цей портрет найвідоміший з автопортретів Тропініна. І в автопортретах і портретах головним завданням художника є прагнення зберегти образ людини для пам'яті близьких йому людей. У цьому портреті бачимо покликання художника, свободу творчості.

Все-то я був під керівництвом, та знову доведеться підкорятися ... Немає до Москви

Тропінін В.А.

Москва завжди протиставлялася затягнутому в мундир Петербург як місце, де з тим чи іншим успіхом можна було жити за своєю волею. І їдучи, митець зробив свідомий ідеологічний вибір.

Добре, відкрите, інтелігентне обличчя художника, у якому важко знайти сліди кріпацтва. До 1840-х років Тропінін практично переписав всю Москву, за що став майже пам'яткою другий. російської столиці. Цей нерозривний зв'язок підкреслює «завіконний» краєвид. Тропінін любив халат, зустрічав у ньому й гостей.

Я засвоїв цю сукню, в ній вільніше працювати.

Тропінін В.А.

Лівою рукою Тропінін міцно стискає палітру та пензлі – такий «владний» жест здається навіть не зовсім органічним для людини, про доброту якої ходили легенди.

Шедевр Тропініна В.А. – картина «Мережина»

Картина написана у 1823 році, знаходиться у Державній Третьяковській галереї, у Москві. Завдяки цій картині та ще двом роботам Тропінін потрапив до Академії мистецтв. У композиції та прописці образу героїні проявився академічний стиль письма, що ніяк не вплинуло на художню цінністьтвори. Це найвдаліший образ із серії картин Тропініна «трудових дівчат». Ідеалізований образ «мережниці» пов'язують із образом « Бідолашної ЛізиКарамзіна, що з'явилася в 1792 році. Тропінін дуже любив "жанровий портрет". Вважається, що при створенні таких картин Тропінін йшов стопами двох художників - француза Жана Батіста Греза (1725-1805), який прославився своїми. жанровими композиціямиіз життя третього стану, і жіночими «головками», і італійця Петро Ротарі (1707-1762). Жанровий портретвідрізняється своєрідною сюжетною лінієюзавдяки якій вдається яскравіше висловити людський тип.

Все на мить завмерло, коли дівчина глянула на того, хто увійшов, навіть шпилька в її руці. По коротко острижених нігтях можна визначити приналежність дівчини до професії. За часів синтементалізму люди навчилися любити душу людини. Ось і поетизований образ «мережниці» очищений від повсякденних труднощів, тягарів та турбот викликає симпатію. Чудово виконано натюрморт, що уточнює виробниче тло портрета. Колорит виконаний у зближених тонах. Сірий фон оживляє – за контрастом – бузкову тканину косинки, накинутої на плечі мереживниці. У руці дівчина тримає кашлюки. «Коклюшка - точена паличка, з потовщенням до одного кінця і шийкою з ґудзиком на іншому, для намотування ниток і плетіння поясів і мережив». Мальовничо зламана тканина, майстерно написана художником, дозволяє йому підкреслити ефектне висвітлення. Внизу ведеться фрагмент тонких мережив.

Творчість Василя Андрійовича Тропініна

(1776-1857) Василь Андрійович Тропінін належав до того покоління, яке висунула перших російських романтиків. Тропінін був до 45 років кріпаком в українському маєтку графа Моркова і з малярством поєднував обов'язки кондитера та старшого лакея. За забаганки поміщика він не зміг завершити своєї освіти в Академії мистецтв. Роки молодості Тропініна пішли на те, щоб самоукою, всупереч перешкодам опанувати технічне вміння і досягти професійної майстерності. Граф Морков, який вирішив отримати у себе в будинку художника, в 1799 році вважав вигідним собі визначити здатного кріпака «стороннім учнем» Академії Мистецтв. Ось тут Тропінін і навчався портретного мистецтва у С.С. Щукіна. На академічній виставці в 1804 році робота Тропініна «Хлопчик, що сумує за померлою пташкою» привернула увагу самої імператриці. Вчився Тропінін блискуче і незабаром отримав срібну та золоту медалі. Президент Академії С.Строганов почав клопотати про звільнення талановитого юнака, але не встиг: кріпакові Тропінін надійшов наказ від господаря переїхати з Петербурга до нового маєтку Моркова - Поділля, що в Україні. Там Тропініну нагадали про те, що він кріпак, призначили на посаду кондитера та лакея, а також зобов'язали виконувати копії з картин західноєвропейських та російських художників, які згодом прикрасили будинок графа, а також розписувати місцеву церкву, писати для неї ікони. Тропініна було також доручено виконати мальовничі портрети господарів. Незлобний і добрий за вдачею, Тропінін зі смиренністю переносив мінливості долі, не запеклий, не впав у депресію від свідомості невідповідності власного обдарування і того становища, яке він займав, навпаки, сприйняв перебування в Україні як продовження навчання, свого роду стажування. "Я мало навчався в Академії, але навчився в Малоросії: я там без відпочинку писав з натури, і ці мої роботи, здається, найкращі з усіх досі написаних мною", - згадував він пізніше. Колорит цих робіт м'який, приглушений - переважають сірі, охристі, зелені тони.

"Портрет сина Арсенія". Художник працював над цим портретом із особливим підйомом. Він ніби виливає свою душу. З таємною інтимністю він розкриває свою віру у світле призначення людини, у цінність особистості людської. Перед глядачем постає світ юної мрії, осяяний особливо пронизливою та щемливою довірливістю. Майстер ніби розкриває нам свій секрет, дорогоцінну таємницю, яку митець старанно зберігає. Щойно він був зайнятий дитячими іграми і забавами, тому розстебнутий комір сорочки, злегка розметалося волосся, але зараз його увагу привернуло щось, і він надзвичайно серйозний. . Голова повернута вліво. Туди спрямований погляд широко відкритих, зосереджених очей. Скільки у вигляді цієї дитини витонченості та шляхетності, внутрішньої краси! Все гармонійно в цьому полотні: трохи кирвані тривожно брови, лагідний, але неспокійний погляд, цнотливий, м'яко окреслений рот, округле підборіддя. Все, все до найменшої риси в полотні сповнене любов'ю художника до свого дітища, своєї надії/. 1821 року Тропінін назавжди розпрощався з Кукавкою. Повернення до Москви було йому радісним. Здобувши в Москві повагу та популярність, художник, проте, залишався кріпаком, що викликало здивування та невдоволення в колах освіченого дворянства. Особливо клопотали за Тропініна А.А. Тучков - генерал, герой 1812 року та колекціонер, П.П. Свиньїн, Н.А. Майків. Однак граф Морков не поспішав давати вільну своєму кріпаку, талант і людські якості якого він дуже цінував. Це сталося лише у 1823 році. Дружина і син Тропініна Арсен залишалися у кріпацтві ще п'ять років.

«Мережина»(1823) - одне з самих популярних творівТропініна. Миловидна дівчина, що плетив мережива, зображена в той момент, коли вона на мить відірвалася від роботи і звернулася поглядом до глядача, який таким чином виявляється залученим до простору картини. .

Ретельно та з любов'ю виписані мережива, кашлюки, ящик для рукоділля. Відчуття спокою та затишку, створене Тропініним, переконує у цінності кожної миті повсякденного людського буття. Аналогічних картин Тропінін написав багато. Зазвичай на них зображені молоді жінки за рукоділлям – золотошвейки, вишивальниці, пряхи. Їхні обличчя схожі, у них ясно проглядаються риси жіночого ідеалу художника – ніжний овал, темні мигдалеподібні очі, привітна посмішка, кокетливий погляд. За цю та інші роботи у 1823 році В.А. Тропінін був удостоєний звання "призначеного в академіки".

Довгоочікувана свобода прийшла лише у 1823 році, коли Тропініну було вже сорок сім років; до цього часу і належить розквіт його обдарування. Саме в цей період виникла його власна, самостійна художня система, що своєрідно переробила спадщину класицизму та мальовничі прийоми XVIII століття, і остаточно оформився створений Тропінін жанр інтимного побутового портрета.

На початку 1827 року Пушкін замовив Тропініну портрет для подарунка своєму другові Соболевському «Портрет людини пишеться для пам'яті йому близьких людей, людей, які його люблять», - говорив сам Тропінін; у цьому дещо наївному твердженні укладено, по суті, ціла програма, Що характеризує завдання Тропініна та його ставлення до дійсності У тропінінських портретах передано інтимний, «домашній» образ людей його епохи; персонажі Тропініна не «позують» перед художником і глядачем, а відображені такими, якими вони були в приватного життя, навколо сімейного вогнища. «Соболевський був незадоволений пригладженими та припомаженими портретами Пушкіна, які тоді з'явилися. Йому хотілося зберегти зображення поета, як він є, як він бував частіше, і він просив Тропініна, одного з найкращих тодішніх портретистів Москви, якщо тільки не Росії, намалювати йому Пушкіна в домашньому халаті, розпатланого, із заповітним перстнем на пальці», - розповідає За словами самого Тропініна, один із сучасних йому мемуаристів. Таким, мабуть, і був первісний задум портрета. Справа художника зводилася лише до того, щоб сфотографувати вигляд Пушкіна з усією можливою точністю і правдивістю, не задаючись складними завданнями психологічного аналізута розкриття внутрішнього змісту образу. В ескізі, написаному безпосередньо з натури, Тропінін найближче підійшов до побажань Соболевського. Він дав невибагливе, але, безсумнівно, цілком точне і схоже зображення Пушкіна - «в домашньому халаті астрепанного», як просив Соболевський. Але в самому образі поета було щось, що настільки відрізняло його від рядових москвичів, звичайних моделей Тропініна, що рішення образу не змогло ввійти в звичну тропінінську систему, що вже устала. Працюючи над портретом, Тропінін по суті дуже далеко відійшов від свого первісного задуму. Це не означає, звичайно, що він відійшов і від правдивого відтворення натури. Немає сумнівів, що Пушкін позував як для ескізу, але й портрета, і відтворення живого образу поета як і залишалося головним завданням Тропініна. Подібності у портреті не менше, ніж в ескізі, але саме розуміння образу стало іншим. Від початкового задуму залишилися тільки зовнішні атрибути «домашньості» - халат, розстебнутий комір сорочки, розпатлане волосся, але всім цим подробицям надано абсолютно новий зміст: вони сприймаються не як свідчення інтимної невимушеності позують, а, швидше, як ознака того «поетичного безладдя», з яким романтичне мистецтво часто пов'язувало уявлення про натхнення. Тропінін написав не «приватну людину Пушкіна», що просив його Соболевський, а натхненного поета, вловивши у його образі вираз глибокої внутрішньої значимості і творчої напруженості. По своєму образному строю портрет Пушкіна перегукується з творами сучасної Тропініна романтичного живопису, але при цьому Тропінін зумів створити романтичний образ, не поступившись реалістичною точністю та правдивістю зображення. Пушкін зображений сидячим, у природній і невимушеній позі. Права рука, на якій видно два персні, покладена на столик із розкритою книгою. Окрім цієї книги, у портреті немає жодних аксесуарів, пов'язаних із літературною професією Пушкіна. Він одягнений у просторий халат з синіми виворотами, а шия пов'язана довгим блакитним шарфом. Фон і одяг об'єднані загальним золотисто-коричневим тоном, на якому особливо виділяється обличчя, відтінене білизною відвороту сорочки, - найінтенсивніша барвиста пляма в картині є одночасно і її композиційним центром. Художник не прагнув «прикрасити» обличчя Пушкіна і пом'якшити неправильність його рис; Але, сумлінно слідуючи натурі, він зумів відтворити і відобразити його високу одухотвореність. Сучасники одностайно визнали в тропінінському портреті бездоганну схожість з Пушкіним. У погляді Пушкіна, напруженому і уважному, з найбільшою силою виражено зміст портретної характеристики. У широко розкритих блакитних очахпоета світиться справжнє натхнення. Відповідно до романтичного задуму Тропінін прагнув надати його погляду те вираз, що він приймав у хвилини творчості. У порівнянні з відомим портретом Пушкіна роботи Кіпренського тропінський портрет здається більш скромним і, мабуть, інтимним, але не поступається йому ні за виразністю, ні за мальовничою силою. Портрету Пушкіна, безперечно, належить одне з перших місць і в іконографії поета, і в творчості Тропініна. У цьому портреті художник з найбільшою виразністю висловив свій ідеал вільної людини. Він написав Пушкіна в халаті, з розстебнутим коміром сорочки і недбало пов'язаною краваткою-шарфою. Тропінінський Пушкін зовсім не приземлений - він так царственно величав, що здається неможливим потривожити його роздуми. Особливу солідність, майже монументальність повідомляють образу поета горда постава і стійка поза, завдяки чому його домашній халат подібний до античної тоги.

Н а 1830-1840-і роки припадає найбільше портретів, написаних Тропініним. Про художника говорили, що він переписав «буквально всю Москву». Він пише портрети перших осіб міста, державних діячів, дворян, купців, акторів, письменників, художників.

" АвтопортретТропініна написаний художником у пізні роки життя. Перед нами літній майстер, що спокійно дивиться перед собою. Тропінін як би підбиває підсумок прожитого життя, являючи собою спокійну, незважаючи на пережиті грози, людину, яка досягла міцного становища, стійкої слави, яка значно відрізняється від гучного та швидкоплинного успіху петербурзьких майстрів. Майстер зображує себе біля вікна майстерні з чудовим краєвидом на стародавній Кремль. Він спокійно спирається на муштабель - старовинний інструмент живописця, такий зручний у роботі над картиною, яка потребує точності малюнку та гладкої поверхні живопису. У руках у Василя Андрійовича палітра і пензля, він має бути на тлі улюбленого вигляду зі знаками своєї професії - саме таким він назавжди залишиться в пам'яті нащадків, до яких спрямований його спокійний і лагідний погляд добродушного та гостинного московського мешканця. Тропінін передає холодний колорит крісла і свого костюма в інтер'єрі майстерні, зануреної в сутінки, в кімнату ніби входить вічність. За вікном розливається тепле світло ніжного рожевого заходу сонця - настає московський вечір, коли дзвони малиновим дзвоном наповнюють місто і чорні граки зграями кружляють серед чистого небосхилу.

Василь Андрійович Тропінін прожив довге творче життя. Його мистецтво перебувало у напруженому взаємодії з естетичними ідеалами епохи. Помер він 3 травня 1857 року, похований на Ваганьківському цвинтарі.

Художники Кіпренський та Тропінін. Перший показав поета-романтика, служителя муз, другий – «домашнього» Пушкіна, але не менш натхненного.

Біографія та творчість Василя Тропініна

Василь Андрійович Тропінін народився сім'ї кріпаків графа А.С.Миниха 19(30).03.1776 року. Батько його був управителем у графа і за старанність до роботи отримав вільну. Сім'я ж залишалася у кріпацтві. Новим господарем Тропініна став граф І.Морков. Юнака відправили до Петербурга вчитися на кондитера. Втім, там Тропініна з головою захопила живопис. Зрештою, Морков погодився, щоб юнак відвідував класи при .

Роки, проведені в Академії, стали найщасливішими у долі Тропініна. Вони збіглися з його прагненням будь-що-будь стати художником, з покликанням до живопису, що прокинувся. Потрапив туди Тропінін на наполегливе прохання двоюрідного брата графа, який бажав, щоб самоучка розвинув свій природний талант. Так, у 1799 році Тропінін став учнем художника Степана Щукіна, який мав славу придворного портретиста.

Товаришами Тропініна за вченням були Сильвестр Щедрін, Олександр Іванов. Вони як могли, допомагали 19-річному юнакові, розуміючи, як важко йому, що потрапив сюди нещодавно, і набагато легше їм, які тут навчалися з дитинства. Копіювання картин великих майстрів в Ермітажі відточувало майстерність самого Тропініна. Його прозвали «російським Мрієм» - за пристрасть до копіювання дитячих головок. Одна з робіт сподобалася імператриці Єлизаветі Олексіївні.

Граф Строганов почав клопотати про звільнення Тропініна з кріпацтва. Щукін написав Моркову листа з тим змістом, що, мовляв, якщо не хочете втратити доброго слугу, то забирайте його швидше назад. Так мрії розбилися про грубу реальність. Тропініна відкликали назад на Україну, і він посів місце між кухарем-кондитером та особистим лакеєм графа.

Життя в Україні Тропінін також вважав своєрідною академією. Тут він багато малював людей з народу, а також кріпаків - товаришів на нещастя. Наступні виїзди з графом до Москви були для Тропініна як ковток свіжого повітря. Зрідка він зустрічався зі старими товаришами, зокрема з Орестом Кіпренським. У 1823 році граф Морков дав своєму кріпаку вільну. На той момент Тропініна було вже 44 роки. Він був гол, як сокіл, зате нарешті вільний! Сам і тільки сам тепер він змушений був забезпечувати себе та свою сім'ю засобами для існування.

Москва прийняла Тропініна. У будинку на Ленівці він прожив 32 роки. Він став відомим портретистом і невдовзі, як напівжартома висловлювалися сучасники, переписав майже всю Москву. Перший і останній разТропінін виставив свої роботи на академічній виставці 1824 року. Від замовлень і так не було відбою. Несподівано радісним для Тропініна виявився 1836 рік. Він познайомився і близько зійшовся з Карлом Брюлловим.

З прогулянок по Москві Тропінін ніколи не повертався без нових вражень. Так, непомітно, за роботою і проходило життя художника Тропініна. У 1856 році вмирає улюблена дружина, Ганна Іванівна. Двох років не дожила вона до їхнього золотого весілля. Свого часу вона пішла за кріпака, будучи вільною. Вінчалися вони ще в Україні, у маєтку графа Моркова, у новозбудованій церкві. Зводив її, до речі, теж сам Тропінін, за плечима якого на той час було шість років навчання в Академії мистецтв. Граф же вважав, що коли вчився - то повинен уміти все. Ось і змусив свого кріпака займатися будівництвом – ремеслом, яким той не володів зовсім.

Останні роки Тропінін провів у невеликому будиночку у Замоскворіччя. Помер Василь Андрійович 3(15).05.1857 року. Похований художник на Ваганьківському цвинтаріМоскви.

  • Коли Тропінін отримав вільну, його єдиний син та дружина залишалися в кабалі ще близько п'яти років і лише зі смертю графа Моркова сім'я возз'єдналася.
  • Зі знаменитої «Мережинки» Тропінін зробив цілих сім копій - настільки велика була популярність цього полотна. Вона ж стала для нього своєрідною «перепусткою» в академіки – спершу «призначені», а потім і дійсні.

ВАСИЛЬ АНДРЕЄВИЧ ТРОПІНІН (1776-1857),
великий російський художник, майстер портрета

Народився Василь Андрійович у селі Карпівка Новгородської області у кріпосній родині. Здібності до малювання виявляв ще хлопчиком, коли навчався у Новгородській міській школі. У дев'ять років Тропінін було визначено у вихованці Імператорської Академії мистецтв.

Тропінін вступив до майстерні портретного живопису, яку очолював Степан Семенович Щукін (найкращий портретист Академії мистецтв). Тропінін жив у будинку вчителя. Платити юному художникуза проживання і харчування було нічим, тому Тропінін намагався бути корисним вчителеві, що притулив його: готував йому фарби, натягував і грунтував полотна. Навчався Василь Андрійович блискуче та отримав срібну та золоту медалі.


"Сімейний портрет Моркових"

Портрет Наталії Моркової — один із найнатхненніших творів художника:


У 1823 році з'являється один з найпопулярніших творів Тропініна - «Мережина». Миловидна дівчина, плетуча мережива, зображена в той момент, коли вона на мить відірвалася від роботи і звернулася до глядача. Приділяє увагу і художник деталям, бачимо, мережива, ящик для рукоділля.


Аналогічних картин Тропінін написав багато. Зазвичай на них зображено молодих жінок за рукоділлям — золотошвейки, вишивальниці, пряхи.

«Золотошвейка»

На початку 1827 року Олександр Сергійович Пушкін замовив Тропініну портрет для подарунка своєму другові. Він написав Пушкіна в халаті, з розстебнутим коміром сорочки і недбало пов'язаною краваткою-шарфою. Особливу солідність образу поета надає горда постава і стійка поза. Цей портрет мав дивну долю. З нього було зроблено кілька копій, а сам оригінал зник і з'явився лише через багато років. Його купив М. А. Оболенський. Художника просили підтвердити справжність портрета та поновити його, оскільки він був сильно зіпсований. Але Тропінін відмовився, сказавши, «що сміє чіпати риси, покладені з натури і до того ж молодою рукою», і лише почистив його.

«Портрет О.С. Пушкіна»


Василь Олексійович Тропінін упродовж свого життя написав близько 300 творів. Про художника говорили, що він переписав «буквально всю Москву».

Портрети С. С. Кушнікова, колишнього військового губернатора Москви та С. М. Голіцина, піклувальника московського навчального округу.

«Портрет Д. П. Воєйкова з дочкою та гувернанткою міс Сорок».

Будучи вже визнаним художником, Василь Тропінін залишався кріпаком графа Моркова. В українському маєтку Моркових великий художникТропінін виконував обов'язки домашнього художника та лакея.

Для одного з найбільших російських живописців свого часу, немолодої людини, обтяженої сім'єю, становище кріпака ставало дедалі гіршим і принизливим. Мрії про творчу свободу, про незалежний від забаганок самовладного вельможі спосіб життя не залишали художника. І приховано вони далися взнаки в цьому незамовному домашньому портреті, наповнивши його вражаючим відчуттям емоційної розкутості і чистоти.

«Портрет людини пишеться для пам'яті близьких йому людей, людей, що його люблять» – ці слова Василя Андрійовича Тропініна згадуються, коли дивишся на портрет його сина, Арсенія.


„Портрет сина”... Скільки у вигляді цієї дитини витонченості та шляхетності, внутрішньої краси!
Написаний у теплих, золотистих тонах, портрет Арсенія Тропініна і сьогодні залишається одним із найкращих дитячих портретів у світовому живописі.

Художник Василь Тропінін отримав свободу лише у 47 років, а його син Арсен залишився кріпаком, і це було великим горем художника.

Василь Андрійович Тропінін (19 березня 1776, с. Карпово, Новгородська губернія – 3 травня 1857, Москва) – російський живописець, майстер романтичного та реалістичного портретів.

Василь Андрійович Тропінін народився (30) березня 1776 року в селі Карпово Новгородської губернії в сім'ї кріпака, Андрія Івановича, який належав графу Антону Сергійовичу Мініху. Дочка графа вийшла заміж за видатного воєначальника І. М. Моркова, і село Тропініна і він сам стали власністю Моркова. Василя інші кріпаки ненавиділи, оскільки його батько був старостою, але Василь ніколи не скаржився на побиття та знущання кріпаків, у тому числі через те, що він з дитинства малював людей і виявляв їх характерні рисиу своїх малюнках.

Близько 1798 Василь був відданий в навчання до кондитера в Петербург, так як кондитерська справа теж вимагала здібностей зображати фігури людей і тварин. Після його навчання кондитерській справі двоюрідний братграфа Моркова переконав віддати юнака, що має природжений талант і схильність до малювання, вільним слухачем до петербурзької Академії мистецтв. Тут він займався у С. С. Щукіна. Але коли Василь двічі посів перше місце в конкурсах Академії і за традицією, що склалася в Академії, мав отримати вільну, натомість він у 1804 році був відкликаний у новий маєток графа Моркова - подільське село Кукавку в Україні - і став одночасно слугою, пастухом, архітектором і художник граф. За нього вийшла заміж вільна поселенка, а чоловік і дружина повинні були мати за законом рівний статус, але замість надання свободи Тропінін граф записав у свої кріпаки його дружину, вічними кріпаками Моркова та його спадкоємців мали стати і їхні діти. Але Тропінін як добра людинау своїх мемуарах писав, що він вдячний господареві, бо Україна зробила його великим художником.

У нього з'явився син – Арсен. До 1821 жив в основному в Україні, де багато писав з натури, потім переселився в Москву разом з сімейством Моркових.

У 1823 році у віці 47 років митець нарешті здобуває свободу - під впливом нових віянь граф безоплатно відпускає його на волю. Через деякий час вільними стають його близькі. У вересні 1823 року він представляє Раді Петербурзької АХ картини «Мережина», «Жебрак старий» і «Портрет художника Є. О. Скотникова» і отримує звання призначеного художника. У 1824 році за "Портрет К. А. Леберехта" йому надають звання академіка.

З 1833 року Тропінін на громадських засадах займається з учнями публічного, що відкрився в Москві. художнього класу(згодом Московське училище живопису, скульптури та архітектури). 1843 року його обирають почесним членом Московського художнього товариства.

Усього Тропінін створив більше трьох тисячпортретів. Він помер 3 (15) травня 1857 року у Москві. Похований на московському Ваганьківському цвинтарі.

У 1969 році в Москві було відкрито «Музей В. А. Тропініна та московських художників його часу».