Англійська джазова співачка. Леді співають джаз – відомі джазові співачки

Джаз здатний на все. Він підтримає вас у хвилини смутку, він змусить вас танцювати, він занурить вас у прірву насолоди ритмом та віртуозною музикою. Джаз – це музичний стиль, а настрій. Джаз – це ціла епоха, він залишає байдужим нікого.

Тому дозвольте запросити вас у чудовий світ свінгу та імпровізації. У цій статті ми зібрали для вас десять джазових виконавців, які точно зроблять ваш день.

1. Луї Армстронг

Джазмен, який вплинув на розвиток джазу, народився в найбіднішому негритянському районі Нового Орлеана. Свою першу музичну освіту Луї отримав у виправному таборі для кольорових підлітків, куди він потрапив за те, що стріляв із пістолета у Новий рік. Пістолет, до речі, він украв у поліцейського, який був клієнтом його матері (думаю, ви здогадуєтеся, до якої професії вона належала). У таборі Луї став учасником місцевого духового оркестру, де він навчився грати на тамбурині, альтгорні та кларнеті. Його любов до музики і наполегливість допомогли йому досягти успіху, і тепер кожен з нас знає і любить його хриплуватий бас.

2. Біллі Холідей

Біллі Холідей практично створила нову формуджазового вокалу, адже тепер саме такий стиль співу називається джазовим. Її справжнє ім'я – Елеанора Фейган. Народилася співачка у Філадельфії, її матері, Сейді Фейган на той момент було 18 років, а батькові-музиканту, Кларенсу Холідей, – 16. Приблизно 1928 року Елеанора переїхала до Нью-Йорка, де була арештована разом зі своєю матір'ю за проституцію. З 30-х років почала виступати в нічних клубах, а згодом і в театрах, і після 1950 року стрімко почала набувати популярності. Після тридцяти років у співачки почалися серйозні проблеми зі здоров'ям через великої кількостіалкоголю та наркотиків. Під згубним впливом випивки голос Холідей втратив колишню гнучкість, але коротке творче життя співачки не завадило стати їй одним із ідолів джазу.

3. Елла Фіцджеральд

Власниця голосу діапазоном три октави народилася в штаті Віргінія. Елла росла в дуже бідній, але богобоязливій та практично зразковій родині. Але після смерті матері 14-річна дівчинка закинула школу, а після розбіжностей із вітчимом (мама та тато Елли були в розлученні на той час) переїхала жити до своєї тітки і почала працювати в борделі доглядачкою. Там вона зіткнулася з мафіозі та їхнім життям. Неповнолітньою дівчинкою дуже скоро зайнялася поліція, і її відправили до інтернату в Гудзоні, з якого Елла втекла і якийсь час була бездомною. 1934 року вона вперше виступила на сцені, співаючи дві пісні на конкурсі Amateur Nights. І це було першим поштовхом у довгій та запаморочливій кар'єрі Елли Фіцджеральд.

4. Рей Чарльз

Геній джазу та блюзу народився в штаті Джорджія в дуже бідній родині. Як казав сам Рей: “Навіть серед інших чорних ми були на нижній сходинці, дивлячись на інших. Ніщо нижче за нас – тільки земля”. Коли йому було п'ять років, його брат потонув у балії, що стояла на вулиці. Імовірно, через це потрясіння до семи років Рей повністю осліп. Перед талантом великого Рея Чарльза схилялися і схиляються багато зірок світової естради та кінематографа. Музикант отримав 17 премій “Греммі” та потрапив до зали слави рок-н-ролу, джазу, кантрі та блюзу.\

5. Сара Вон

Одна з найбільших джазових вокалісток народилася Каліфорнії. Її називали "найбільшим голосом двадцятого століття", а сама співачка заперечувала, коли її називали джазовою співачкою, тому що вважала свій діапазон ширшим. З роками майстерність Сари ставала більш відточеною, а її голос набував все більшої глибини. Улюбленим прийомом співачки було швидке, але плавне ковзання між октавами – глісандо.

6. Діззі Гіллеспі

Диззі – геніальний джазовий віртуоз-трубач, композитор та вокаліст, один із засновників стилю бібоп. Своє прізвисько “Діззі” (у перекладі з англійської – “запаморочливий”, “приголомшливий”) музикант отримав ще в дитинстві, завдяки своїм витівкам та витівкам, якими шокував оточуючих. Диззи навчався класам тромбону, теорії та гармонії в Лорінбурзькому інституті. Крім основного навчання музикант самостійно опановує трубу, яка і стала його улюбленицею, а також фортепіано та ударними.

7. Чарлі Паркер

Чарлі почав грати на саксофоні віком 11 років і своїм прикладом показав, що головне – практика, адже музикант протягом 3-4 років займався на саксофоні по 15 годин на день. Така праця принесла свої плоди, і дуже вагомі – Чарлі став одним із засновників бібопа (разом з Діззі Гіллеспі) і дуже сильно вплинув на джаз загалом. Героїнова залежність музиканта практично пустила його кар'єру під схил. Незважаючи на лікування в клініці та його повне, як вважав сам Чарлі, одужання, він не зміг продовжити активно працювати над своїми творами.

Цей трубач також вплинув на джаз і стояв біля витоків таких стилів, як модальний джаз, прохолодний джаз і фьюжн. Якийсь час Майлс грав у квінтеті Чарлі Паркера, де він виробив своє індивідуальне звучання. Прослухавши дискографію Дейвіса ви зможете простежити всю історію розвитку сучасного джазу, адже Майлс практично його створив. Особливістю музиканта стало те, що він ніколи не обмежував себе якимось одним джазовим стилем, що, по суті, і зробило його великим.

9. Джо Кокер

Здійснюючи не зовсім плавний перехід до сучасних виконавців, ми включаємо всіма улюбленого Джо до нашого списку. У 70-х роках Джо Кокер зазнав значних труднощів із репертуаром через зловживання алкоголем, тому в його репертуарі ми можемо почути дуже багато переспівувань пісень інших виконавців. На жаль, алкоголь перетворив потужний голос співака на хрипкий баритон, який ми можемо чути сьогодні. Але, незважаючи на свій вік та підкошене здоров'я, дідок Джо все ще виступає. І можу сказати за своїм досвідом, що він дуже енергійний і навіть радує глядачів, задерикувато підстрибуючи у перервах між куплетами.

10. Х'ю Лорі

Усім улюблений доктор Хаус ще в серіалі показував свої музичні навички. Але з недавнього часу Х'ю тішить нас своєю стрімкою кар'єроюна джазовій ниві. Незважаючи на те, що його репертуар сповнений переспівками відомих виконавців, Х'ю Лорі додає свій романтизм та особливе звучання вже знайомим нам творам. Сподіватимемося, що цей неймовірно талановита людинаі далі радуватиме нас, вдихаючи життя в колишній, але все ще такий прекрасний джаз.

Почавшись з невеликих оркестрів, що грали суміш з європейської музикита африканських ритмів у розважальних закладах Нового Орлеана, джаз виріс до одного з найцікавіших напрямків у музиці. Складний ритм і різноманітність імпровізацій роблять його непростою, проте вкрай захоплюючою музикою.

Але щоб говорити про найбільших джазових виконавців, треба було б розповісти про сам джаз. А як про нього розповідати? Ну, із самого початку.

Історія

З самого початку були негри, привезені як раби в Нове Світло (в основному ми зараз говоримо про територію Штатів). Вони мали унікальну африканську музичну культуру. По-перше, дуже, дуже велика увагау ній приділялося ритмам – вони були різноманітні, нелінійні та дуже складні. По-друге, музика в Африці нерозривно пов'язана з повсякденним життям: це обов'язковий супровід різних побутових моментів, свят, а часто й спосіб спілкування. Так саме музика стала одним із факторів, що об'єднують, для багатьох чорношкірих рабів.

Джаз склався відразу з кількох відносно жанрів афроамериканської музики, що паралельно розвивалися. Найголовніший, звичайно, регтайм – танцювальний, синкопований (сильна частка зміщена), із вільною мелодією. Потім ще блюз - із класичним 12-тактовим блюзовим квадратом та широкими можливостями для імпровізації. Джаз, що оформився вже на початку XX століття, відбив у собі особливості і того, і іншого, і ще багатьох музичних жанрів.

Новоорлеанський джаз, чиказький джаз, диксиленд

Найраніший, новоорлеанський джаз - це успадковані традиції маршевих духових оркестрів ансамблі, що складаються з великої ритм секції (2-3 барабанщика, перкусія, контрабас), різноманітних духових (тромбон, труба, кларнет, корнет), ну, і гітари- , як пощастить. Пізніше практично всі відомі джазові виконавці поїхали з Чикаго, де, відточивши свою майстерність, стали засновниками джазу Чикаго - самого раннього джазу. Диксиленд – наслідування білошкірих груп своїм чорношкірим товаришам – засновникам жанру. Розмірковуючи про видатних джазових виконавців того часу, не можна не сказати про цілі джазові оркестри.

Чарльз «Бадді» Болден та його «Регтайм Бенд». Вважаються чи не першим джазовим оркестром новоорлеанського стилю. Записів із їхньою грою не збереглося, проте фахівці впевнені, що репертуар складався з різних класичних композиційрегтайму, блюзу, а також безлічі маршів, вальсів та п'єс з джазовим характером виконання.

Фредді Кеппард у списку найвпливовіших джазових музикантів того часу після Бадді Болдена. У грав у складі «Олімпія Бенд», у Лос-Анджелесі створив Original Creole Orchestra, у Чикаго (наприкінці популярності диксиленду) теж не сумував і виступав із найвідомішими музикантами свого часу.

Джозеф «Кінг» Олівер теж корнетист та великий молодець. У Новому Орлеані встиг пограти у складі п'яти оркестрів, а потім, після того, як у 1917 році США вступила до Першої світової і всі розважальні заклади Нового Орлеана позакривали, разом з багатьма іншими музикантами поїхав на північ до Чикаго.

Сідней Беше – кларнетист та саксофоніст. Грати в ансамблях почав дуже рано і встиг навіть потрапити до «Регтайму» до Бадді Болдена. Відзначився і в чиказьких джазових оркестрах і в пізніших свінг-оркестрах, і навіть багато катався Європою, виступивши в тому числі і в СРСР (1926).

Original Dixieland Jass Band - а ось це вже диксиленд, це вже білі хлопці, що вирушили стопами чорношкірих орлеанських груп. Відомі тим, що випустили першу у світі грамофонну платівкуіз записом джазової композиції. Взагалі, вони дуже багато зробили саме для популяризації жанру. Кажуть, що саме з цих хлопцями почався той самий «століття джазу». Багато їхніх речей у майбутньому стали найвідомішими

Страйд

Страйд виник у Нью-Йорку, в районах Манхеттена під час Першої світової війни, окремо від новоорлеанського джазу. Це фортепіанний стиль, що розвинувся з регтайму шляхом ускладнення ритму, а також підвищення віртуозності виконавців.

Джеймс Джонсон – «батько страйда». Його вважають важливою фігурою у переході від регтайму до джаз-страйду. На піаніно вчився грати в основному сам, працював у різних нью-йоркських клубах. Сам написав купу популярних у 20-х мелодій.

Фетс Уоллер - ще один страйд-піаніст, який прославився чи не більше як композитор, ніж виконавець. Багато його композицій потім перероблялися та виконувались іншими відомими музикантами. До речі, грав ще на органі.

Арт Тейтум – одна з найвідоміших фігур у страйді. Чудовий віртуоз, що відрізнявся незвичайною для жанру технікою гри (любив гами та арпеджіо, одним із перших почав загравати з музичними гармоніями та тональностями). Навіть у часи свінгу та біг-бендів звертав на себе. сольного виконавця) увага. Вплинув на багатьох інших джазових музикантів, які нерідко відзначали його незвичайну майстерність.

Свінг

Найбільша і благодатна область, коли йдеться про великих джазових виконавців 20 століття. Свінг з'явився в 20-х роках і залишався надзвичайно популярним аж до Другої світової війни. Грали його здебільшого свінг-бенди – здоровенні оркестри складом від десяти осіб.

Бенні Гудмен - без перебільшення, король свінгу та засновник одного з найвідоміших біг-бендів, який мав оглушливий успіхне тільки в Америці, а й за кордоном. Концерт його оркестру 21 серпня 1935 року у Лос-Анджелесі, який приніс йому зіркову славу, вважається початком ери свінгу.

Дюк Еллінгтон - теж лідер власного біг-бенду, а також відомий композитор, творець численних хітів та джазових стандартів, у тому числі знайомої практично кожному композиції Caravan. Співпрацював з багатьма найкращими джазовими виконавцями того часу, дозволяючи кожному привносити в звучання оркестру свій унікальний стиль, чим створював цікавий і незвичайний «саунд».

Чик Вебб. Саме в його оркестрі розпочинала свою кар'єру одна з найвідоміших джазових співачок Елла Фіцжеральд. Сам Вебб був барабанщиком, і його стиль гри вплинув на багато інших легенд ударних джазу (наприклад, Бадді Річа та Луї Беллсона). Він помер від туберкульозу 1939 року, не проживши і сорока років.

Гленн Міллер - творець однойменного біг-бенду, що в період 1939-1943 років практично не мав собі рівних за популярністю. До цього Міллер грав, записувався у складі інших оркестрів, а також складав музику разом з іншими видатними джазовими виконавцями свого часу - Бенні Гудменом, Пі Ві Расселом, Джином Крупа та іншими.

Так вийшло, що інтереси цього найбільшого джазового виконавця виявилися настільки різноманітними, а «стаж» настільки великий, що приписати його однозначно до якогось стилю неможливо. За свою кар'єру Армстронг грав і у складі відомих оркестрів, і соло, і як керівник власного джаз-бенду. Його манеру гри завжди відрізняла яскрава індивідуальність та нетрадиційні, оригінальні імпровізації.

Джазові співаки та співачки

На окремий розділ заслуговують ці хлопці, можливо, не написали власноруч джазових стандартів, проте зробили чимало для розвитку цього напряму музики. Унікальні тембри, чуттєвість голосу, емоційність виконання - багато чого з цього прийшло ще з афроамериканських «народних» спірічуелсів та госпелів.

Елла Фіцджеральд – «перша леді джазу», одна з найбільших джазових виконавців усієї епохи цієї музики. Власниця унікального м'якого та «світлого» тембру меццо-сопрано, вона могла брати три октави без видимого зусилля. Крім ідеального почуття ритму та інтонації, володіла такою «фішкою», як скет – наслідування голосом музичних інструментів джаз-бенду.

Біллі Холідей - мала незвичайний сипловатий голос, що надавав особливу чуттєвість манері виконання. Так званий інструментальний тембр її голосу та здатність до ритмічної інтерпретації вдало поєднувалися на сцені зі звучанням джаз-бенду.

Бі-боп

До сорокових років танцювальний і трохи легковажний свінг почав зживати себе, і молоді хлопці, які прагнули експериментів, почали розвивати стиль гри, пізніше названий бі-боп. Його відрізняють вищі вимоги до майстерності музикантів, швидкий темп гри, складні імпровізації та, взагалі, «інтелектуальність» стилю порівняно зі свінгом.

Діззі Гіллеспі - один із засновників бі-бопу. Спочатку грав на трубі в багатьох популярних свінгових оркестрах, але потім відбрунькувався, зібрав власне комбо - невеликий ансамбль - і почав просувати бі-боп, що у нього виходило просто чудово, частково завдяки ексцентричній манері поведінки. Майстерно обігравав класичні джазові теми з незвичайною віртуозністю.

Чарлі Паркер – також основоположник бі-бопу. У складі молодих прихильників цього напряму буквально перевернув із ніг на голову весь традиційний джаз. Бі-бопери започаткували модерн-джаз. Паркер також зіграв велику рольу становленні афро-кубінського джазу. Незважаючи на всі успіхи, музикант страждав на важку героїнову залежність, від якої згодом і помер у віці 35 років.

Фьюжн

З'явився у шістдесятих і справді є сплавом (переклад fusion з англійської) найрізноманітніших музичних жанрів: року, попа, соула та фанку. Порівняно з іншими стилями джазу може здатися досить «опопсілим» – ф'южн втратив характерний свінговий біт, проте залишив за собою імпровізацію та наголос на обіграванні певної мелодії (стандарту).

The Tony Williams Lifetime - гурт, який випустив у 1969 році альбом, який нині вважається класикою ф'южна. На хвилі популярності рок-музики у своїх записах вони використовували електрогітару, бас-гітару ( класичні інструментисаме рок-груп), а також електричне фортепіано, створюючи характерне тяжке звучання у поєднанні з типово джазовим характером.

Майлз Девіс - найрізнотронніший музикант, заслужено один із найбільших джазових виконавців. Крім джаз-року, він захоплювався ще купою стилів, але й тут встиг створити безліч класичних композицій, які визначили його звучання на кілька років.

Неосвінг

Це спроба відродження старих добрих свінг-бендів на початку XX століття. Зберігаючи загальний настрійта характер виконання класичного джазу, неосвінг-групи відійшли від імпровізації. Вони не соромляться сучасного набору музичних інструментіві за структурою їхньої композиції значно більше нагадують сучасну музику. У сухому залишку маємо оригінальну стилізацію старого, набагато доступнішу вухам незнайомого з джазом слухача.

Ще серед цікавих виконавців можна назвати Big Bad Voodoo Daddy, Royal Crown Revue (звучить у фільмі «Маска»), Squirrel Nut Zippers та Diablo Swing Orchestra, що оригінально змішали свінг із металом.

Боса-нова

Незвичайна суміш джазу та ритмів латиноамериканської самби. Зародився, очевидно, у Бразилії і набув великої популярності у всьому світі. Засновниками стилю вважаються Жуан та Аструд Жілберту, Антоніу Карлуш Жобім, а також саксофоніст Стен Гетц.

Списки найкращих

У статті було розказано про знакових музикантів, які відіграли значну роль у становленні джазу. Однак знаменитих джазменів незрівнянно більше, і розповісти про всіх одразу неможливо. Проте до списку найкращих джазових виконавців обов'язково мають увійти:

Чарльз Мінгус;
Джон Колтрейн;
Мері Лу Вільямс;
Хербі Хенкок;
Нет Кінг Коул;
Майлз Девіс;
Кіт Джарретт;
Курт Елінг;
Телоніус Монк;
Вінтон Марсаліс.

Причому, це і музиканти, і співаки, і навіть ті, хто більше відомий як композитор. Кожен з них має яскраву індивідуальність і довгу творчою кар'єрою. Хоча, як можна помітити, обрані переважно люди «шістдесятих», які виступали значну частину всього XX століття, а деякі з них і XXI.

Виконавці джазу винайшли особливу музичну мову, яка будувалася на імпровізації, складних ритмічних фігурах (свінг) та унікальних гармонійних моделях.

Джаз виник у наприкінці XIX- початку XX у Сполучених Штатах Америки і був унікальним соціальним явищем, а саме - злиття африканської та американської культур. Подальший розвитокта розшарування джазу на різні стиліі під-стилі зумовлено тим, що джазові виконавці та композитори безперервно продовжували ускладнювати свою музику, шукати нове звучання та освоювати нові гармонії та ритми.

Таким чином, накопичилася величезна джазова спадщина, в якій можна виділити такі основні школи та стилі: новоорлеанський (традиційний) джаз, бібоп, хард-боп, свінг, кул-джаз, прогресив джаз, фрі-джаз, модальний джаз, фьюжн і т.д. д. У цій статті зібрано десять видатних джазових виконавців, ознайомившись з якими, ви отримаєте найповнішу картину епохи вільних людей та енергійної музики.

Miles Davis (Майлз Девіс)

Майлз Девіс народився 26 травня 1926 року в Олтоні (США). Відомий як знаковий американський трубач, чия музика справила величезний вплив на джазову та музичну сцену ХХ століття загалом. Він багато і сміливо експериментував зі стилями і, можливо, саме тому фігура Девіса стоїть біля витоків таких стилів, як кул-джаз, фьюжн та модальний джаз. Майлз починав свою музичну кар'єруяк учасник квінтету Чарлі Паркера, але надалі зумів знайти та виробити своє власне музичне звучання. Найбільш важливими та основними альбомами Майлза Девіса можна вважати "Birth of the Cool" (1949), "Kind of Blue" (1959), "Bitches Brew" (1969) і "In a Silent Way" (1969). Головною особливістюМайлза Девіса було те, що він постійно перебував у творчому пошуку та демонстрував світові нові ідеї, і саме тому історія сучасної джазової музикизобов'язана його винятковому таланту багатьом.

Louis Armstrong (Луї Армстронг)

Луї Армстронг, людина, чиє ім'я спадає на думку більшості людей, коли вони чують слово «джаз», народився 4 серпня 1901 року в Новому Орлеані (США). Армстронг мав сліпучий талант гри на трубі і зробив багато для розвитку та популяризації джазової музики у всьому світі. Крім того, він також підкоряв публіку своїм хриплуватим басовим вокалом. Шлях, який Армстронгу довелося пройти від босяка до титулу Короля Джаза, був тернистий. А почався він у колонії для темношкірих підлітків, куди Луї потрапив за безневинну витівку - стрілянину з пістолета в Новорічну ніч. До речі, пістолет він украв у поліцейського, клієнта його матері, яка була представницею найдавнішої професії у світі. Завдяки такому не надто сприятливому збігу обставин Луї Армстронг отримав свій перший музичний досвід у таборовому духовому оркестрі. Там він освоїв корнет, тамбурін та альт горн. Словом, Армстронг пройшов шлях від маршів у колонії і потім епізодичних виступів у клубах до музиканта світового значення, чий талант та внесок у скарбничку джазу важко переоцінити. Вплив його знакових альбомів Ella and Louis (1956), Porgy and Bess (1957), і American Freedom (1961) досі можна почути у грі сучасних виконавців різних стилів.

Duke Ellington (Дюк Еллінгтон)

Дюк Еллінтон народився 29 квітня 1899 року у Вашингтоні. Піаніст, лідер оркестру, аранжувальник і композитор, музика якого стала справжнім новаторством у світі джазу. Його твори грали на всіх радіостанціях, а записи по праву входять до «золотого фонду джазу». Еллінтон був визнаний у всьому світі, отримав безліч нагород, написав безліч геніальних творів, до яких входить стандарт «Caravan», який обійшов всю земну кулю. До найвідоміших його релізів можна віднести такі платівки як Ellington At Newport (1956), Ellington Uptown (1953), Far East Suite (1967) і Masterpieces By Ellington (1951).

Herbie Hancock (Хербі Хенкок)

Хербі Хенкок народився 12 квітня, 1940 року, в Чикаго (США). Хенкок відомий як піаніст і композитор, а також володар 14 премій Греммі, які він отримав за свою працю на джазовій ниві. Його музика цікава тим, що поєднує в собі елементи року, фанку та соулу, поряд із фрі-джазом. Також у його композиціях можна зустріти елементи сучасної класичної музики та блюзові мотиви. Загалом, майже кожен досвідчений слухач зможе знайти у музиці Хенкока щось собі. Якщо говорити про інноваційні творчі рішення, то Гербі Хенкок вважається одним із перших джаз виконавців, що поєднав синтезатор і фанк у так само музикант стоїть біля витоків новітнього джазового стилю - пост-бібоп. Незважаючи на специфічність музики деяких етапів творчості Хербі, більшість його пісень - мелодійні композиції, що полюбилися широкій публіці.

Серед його альбомів, можна виділити такі: "Head Hunters" (1971), "Future Shock" (1983), "Maiden Voyage" (1966) і "Takin" Off" (1962).

John Coltrane (Джон Колтрейн)

Джон Колтрейн, видатний джазовий новатор та віртуоз, народився 23 вересня 1926 року. Колтрейн був талановитим саксофоністом та композитором, бенд-лідером та одним із найвпливовіших музикантів ХХ століття. Колтрейн по праву вважається значною фігурою в історії розвитку джазу, який надихнув і вплинув на сучасних виконавців, а також на школу імпровізації в цілому. До 1955 Джон Колтрейн залишається відносно невідомим, поки не приєднується до колективу Майлза Девіса. Через кілька років Колтрейн залишає квінтет і починає впритул займатися своїм власною творчістю. У ці роки він записує альбоми, які становили найважливішу частину джазової спадщини.

Це Giant Steps (1959), Coltrane Jazz (1960) і A Love Supreme (1965), платівки, що стали іконами джазової імпровізації.

Charlie Parker (Чарлі Паркер)

Чарлі Паркер народився 29 серпня 1920 року в Канзас-Сіті (США). Любов до музики прокинулася у ньому досить рано: він почав освоювати саксофон вже 11 років. У 30-ті роки Паркер став освоювати принципи імпровізації і розвинув у своїй техніці деякі прийоми, що передували бібопу. Надалі він став одним із засновників цього стилю (поряд з Діззі Гіллеспі) і, загалом, вплинув на джазову музику. Однак ще в підлітковому віці музикант пристрастився до морфію і надалі між Паркером і музикою постала проблема героїнової залежності. На жаль, навіть після лікування в клініці та одужання, Чарлі Паркер не міг так само активно працювати і писати нову музику. Зрештою, героїн пустив його життя та кар'єру під укіс і став причиною його смерті.

Найбільш значущі для джазу альбоми Чарлі Паркера: Bird and Diz (1952), Birth of the Bebop: Bird on Tenor (1943), а також Charlie Parker with strings (1950).

Thelonious Monk Quartet (Телоніус Монк)

Телоніус Монк народився 10 жовтня 1917 року в Рокі-Маунт (США). Найбільш відомий як джазовий композитор і піаніст, а також один із родоначальників бібопа. Його оригінальна «рвана» манера гри увібрала різні стилі - від авангардизму до примітивізму. Подібні експерименти зробили звучання його музики не цілком характерним для джазу, що не завадило багатьом його роботам стати класикою цього стилю музики. Будучи вельми незвичайною людиною, яка з дитинства робила все можливе аби не бути «нормальною» і такою, як усі, Монк став відомий не тільки завдяки своїм музичним рішенням, а й своєму на диво складному характеру. З його ім'ям пов'язано безліч анекдотичних історій про те, як він запізнювався на власні концерти, а одного разу взагалі відмовився грати в клубі Детройта, оскільки його дружина не з'явилася на виступ. І ось Монк сидів на стільці, склавши руки, поки в зал нарешті не ввели його дружину - у домашніх капцях та халаті. Перед очі чоловіка бідну жінку доставили терміново на літаку, аби концерт відбувся.

Серед найбільш видатних альбомів Монка можна виділити "Monk's Dream" (1963), "Monk" (1954) "Straight No Chaser" (1967), і "Misterioso" (1959).

Billie Holiday (Біллі Холідей)

Біллі Холідей, відома американська джазова вокалістка, Народилася 7 квітня 1917 року у Філадельфії. Як і багато джазових музикантів, Холідей починала свою музичну кар'єру в нічних клубах. Згодом їй пощастило познайомитися з продюсером Бенні Гудманом, який організував її перші записи в студії. Слава прийшла до співачки після участі у біг-бендах таких джазових метрів як Каунт Бейсі та Арті Шоу (1937-1938). Леді Дей (так називали її шанувальники) мала унікальну манеру виконання, завдяки якій вона начебто заново винаходила свіже та неповторне звучання для найпростіших композицій. Особливо добре їй давалися романтичні, повільні пісні (такі як «Don't Explain» та «Lover Man»). Кар'єра Біллі Холідей була яскравою і блискучою, проте не довгою, тому що після тридцяти років вона звикла до випивки та наркотиків, що негативно позначалося на її здоров'ї. Ангельський голос втратив колишню силу та гнучкість, а Холідей стрімко втрачала прихильність публіки.

Біллі Холідей збагатила джазове мистецтво такими видатними альбомами, як Lady Sings the Blues (1956), Body and Soul (1957), і Lady in Satin (1958).

Bill Evans (Білл Еванс)

Білл Еванс, легендарний американський джазовий піаніст і композитор, народився 16 серпня 1929 року у Нью-Джерсі, США. Еванс - один із найвпливовіших джазових виконавців ХХ століття. Його музичні творинастільки витончені і незвичайні, що деякі піаністи здатні успадковувати та запозичувати його ідеї. Він міг віртуозно свінгувати та імпровізувати, як ніхто інший, водночас мелодійність і простота була йому далеко не чужа – його інтерпретації відомих балад набули популярності навіть у не-джазової аудиторії. Еванс отримав освіту академічного піаніста, і після служби в армії став з'являтися на публіці з різними маловідомими музикантами як джазовий виконавець. Успіх прийшов до нього в 1958 році, коли Еванс став грати в секстеті Майлза Девіса, разом з Кеннонбол Одерлі і Джоном Колтрейном. Еванс вважається творцем камерного жанруджазового тріо, який характеризується провідним імпровізуючим піаніно, а також солуючими нарівні з ним барабанами та контрабасом. Його музичний стиль вніс різноманітні фарби до джазової музики - від винахідливих витончених імпровізацій до лірично-забарвлених тонів.

До найкращих альбомів Еванса можна віднести його сольний запис "Alone" (1968), зроблений в режимі людина-оркестр, "Waltz for Debby" (1961), "New Jazz Conceptions" (1956) і "Explorations" (1961).

Dizzy Gillespie (Діззі Гіллеспі)

Діззі Гіллеспі народився 21 жовтня 1917 року в Чироу, США. Діззі має чимало заслуг перед історією розвитку джазової музики: він відомий як трубач, вокаліст, аранжувальник, композитор і керівник оркестрів. Також Гіллеспі спільно з Чарлі Паркером заснував імпровізаційний джаз. Як і багато джаз-менів, Гіллеспі починав із виступів у клубах. Потім перебрався жити до Нью-Йорка і успішно вступив до місцевого оркестру. Був відомий своєю оригінальною, якщо не сказати блазенською, поведінкою, що успішно налаштовувало людей, які з ним працювали, проти нього. З першого оркестру, в якому дуже талановитий, але своєрідний трубач Дізз їздив на гастролі Англією та Францією, його мало не вигнали. Музиканти його другого оркестру так само не зовсім привітно реагували на глузування Гіллеспі з їхньої гри. Крім того, мало кому були зрозумілі його музичні експерименти – деякі називали його музику «китайською». Співпраця з другим оркестром закінчилася бійкою між Кебом Келлоуеєм (його керівником) та Діззі під час одного з концертів, після чого Гіллеспі був із тріском вигнаний із бенду. Після Гіллеспі створює власний колектив, у якому він та інші музиканти працюють над тим, щоб урізноманітнити традиційну джазову мову. Таким чином народився стиль відомий як бібоп, над стилістикою якого активно працював Діззі.

До кращих альбомів геніального трубача можна віднести "Sonny Side Up" (1957), "Afro" (1954), "Birk's Works" (1957), "World Statesman" (1956) і "Dizzy and Strings" (1954).

Протягом багатьох десятиліть музика свободи у виконанні запаморочливих джазових віртуозів була величезною частиною музичної сцени і просто людського життя. Імена музикантів, які ви можете бачити вище, увічнені в пам'яті багатьох поколінь і, найімовірніше, ще стільки ж поколінь надихатимуть і дивуватимуть своєю майстерністю. Можливо, секрет у тому, що винахідники труб, саксофонів, контрабасів, піаніно та барабанів знали, що деякі речі неможливо реалізувати на цих інструментах, але забули сказати про це джазовим музикантам.

Новий музичний напрямок, названий джазом, зародився на рубежі XIX і XX століть у результаті злиття європейської музичної культури з африканською. Йому властива імпровізація, експресивність та особливий тип ритміки. На самому початку ХХ століття почали створюватися нові музичні ансамблі, які називають джаз-бендами. До їх складу входили духові (труба, кларнет тромбон), контрабас, фортепіано та ударні інструменти. Відомі джазистизавдяки своєму таланту імпровізації та вмінню тонко відчувати музику, дали поштовх до формування безлічі. музичних напрямів. Джаз став першоджерелом багатьох сучасних жанрів. Отже, чиє виконання джазових композицій змушувало серце слухача завмирати в екстазі?

Луї Армстронг 1901 – 1971.

Для багатьох поціновувачів музики саме його ім'я асоціюється із джазом. Сліпучий талант музиканта заворожував із перших хвилин виступу. Зливаючись разом із музичним інструментом – трубою – він кидав у ейфорію своїх слухачів. Луї Армстронг пройшов нелегкий шлях від спритного хлопчика з небагатої родини до знаменитого Короля джазу.

Дюк Еллінгтон 1899 – 1974.

Нестримна творча особистість. Композитор, чия музика грала переливами безлічі стилів та експериментів. Талановитий піаніст, аранжувальник, композитор, керівник оркестру не втомлювався дивувати своїм новаторством та оригінальністю. Його неповторні твори з великим ентузіазмом апробувалися найвідомішими оркестрами того часу. Саме Дюку належить ідея використання людського голосу як інструмент. Понад тисячу його творів, названих поціновувачами «золотим фондом джазу», було зафіксовано на 620 дисках

Елла Фітцджеральд 1917-1996.

«Перша леді джазу» мала унікальний голос, найширший діапазон у три октави. Почесні нагороди талановитої американки важко порахувати. 90 альбомів Ели розлетілися світом неймовірними тиражами. Важко уявити! За 50 років творчості продано близько 40 мільйонів альбомів у її виконанні. Майстерно володіючи талантом імпровізації, легко спрацювалася у дуеті з іншими відомими джазовими виконавцями.

Рей Чарльз 1930-2004.

Один із найзнаменитіших музикантів, названий «справжнім генієм джазу». 70 музичних альбоміврозійшлися світом численними тиражами. На його рахунку 13 премій "Греммі". Його композиції були записані до Бібліотеки Конгресу США. Популярний журнал Rolling Stone визначив Рея Чарльза 10 номером із сотні великих артистів усіх часів «Списку Безсмертних».

Майлс Дейвіс 1926 – 1991.

Американський трубач, якого порівнюють із художником Пікассо. Його музика дуже вплинула на формування музики 20 століття. Дейвіс – це багатогранність стилів у джазі, широта інтересів та доступність для різновікової аудиторії.

Френк Сінатра 1915-1998.

Знаменитий джазист родом із небагатої родини, невисокого зросту і нічим зовні не відрізнявся. Але підкорив слухачів своїм бархатистим баритоном. Талановитий вокаліст знімався у мюзиклах та драматичних фільмах. Удостоєний безлічі премій та спеціальних нагород. Отримав «Оскар» за фільм «Будинок, у якому я живу»

Біллі Холідей 1915 – 1959.

Ціла епоха у розвитку джазу. Пісні у виконанні американської співачкинабували індивідуальності та сяйва, грали переливами свіжості та новизни. Життя і творчість «Леді Дей» була короткою, але яскравою і неповторною. Знамениті джазові музиканти збагатили музичне мистецтво чуттєвими та душевними ритмами, експресивністю та свободою імпровізації.

… і ще 11, усі вони вважаються класикою джазу.

Чарлі Паркер1920 - 1955

Віртуоз-саксофоніст Чарлі Паркер був впливовим джазовим солістом та провідною фігурою у розвитку бі-бопа – формою джазу, що характеризується швидкими темпами, віртуозною технікою та імпровізаціями. У своїх складних мелодійних лініях Паркер поєднує джаз з іншими музичними жанрами, зокрема з блюзом, латинською та класичною музикою. Паркер був знаковою фігурою для субкультури бітників, проте він перевершив своє покоління і став уособленням безкомпромісного інтелектуального музиканта.

Нет Кінг Коул1919 - 1965

Відомий своїм шовковистим баритоном, Нет Кінг Коул привніс до популярної американської музики емоційність джазу. Коул був одним із перших афроамериканців, який став провідним телевізійної програми, яку відвідали такі джазові виконавці як Елла Фіцджеральд та Ерта Кітт. Феноменальний піаністі видатний імпровізатор, Коул був одним із перших джазових виконавців, які стали поп-іконою.

Джон Колтрейн1926 - 1967

Незважаючи на відносно коротку кар'єру (вперше акомпанував у віці 29 років у 1955 році, офіційно розпочав сольну кар'єру у 33 – у 1960 році, і помер на 40 році життя у 1967), саксофоніст Джон Колтрейн найбільш важлива та суперечлива постать у джазі. Незважаючи на недовгу кар'єру, завдяки своїй славі, Колтрейн мав можливість записуватись удосталь і багато його записів було видано посмертно. Колтрейн радикально змінив свій стиль протягом своєї кар'єри, проте в нього залишається багато шанувальників як його раннього, традиційного звучання, так і більш експериментального. І ніхто, майже з релігійною відданістю, не сумнівається у його значущості в історії музики.

Телоніус Монк1917 - 1982

Телоніус Монк - музикант, що володіє унікальним імпровізаційним стилем, другий найвідоміший джазовий виконавець, після Дюка Еллінгтона. Його стиль характеризувався енергійними, ударними партіями в перемішування з різким, драматичним мовчанням. Під час своїх виступів, поки решта музикантів грала, Телоніус вставав з-за клавіатури і танцював протягом кількох хвилин. Створивши класичні джазові композиції "Round Midnight", "Straight, No Chaser," Монк закінчив свої дні у відносній безвісності, але його вплив на сучасний джазпомітно й досі.

Оскар Пітерсон1925 - 2007

Оскар Пітерсон - інноваційний музикант, який виконував усе, включаючи класичну оду Баха та один із перших джазових балетів. Пітерсон відкрив одну з перших джазових шкіл у Канаді. Його "Hymn to Freedom" став гімном руху за громадянські права. Оскар Пітерсон був одним із найталановитіших і найважливіших джазових піаністів свого покоління.

Діззі Гіллеспі1917 - 1993

Трубач Діззі Гіллеспі - новатор бібопа та майстер імпровізації, а також піонер афро-кубінського та латинського джазу. Гіллеспі співпрацював із різними музикантами з Південної Америки та з островів Карибського басейну. З глибоким пристрастю він ставився до традиційної музики африканських країн. Все це дозволило йому внести нечувані нововведення в сучасні джазові інтерпретації. Протягом своєї довгої кар'єри Гіллеспі невпинно гастролював та зачаровував глядачів своїм беретом, окулярами у роговій оправі, надутими щоками, безтурботністю та своєю неймовірною музикою.

Дейв Брубек1920 – 2012

Дейв Брубек - композитор та піаніст, популяризатор джазу, борець за громадянські права та музичний дослідник. Іконоборчий виконавець, відомий з одного акорду, неспокійний композитор, що розсуває межі жанру, і прокладає міст між минулим та майбутнім музики. Брубек співпрацював з Луї Армстронгом та багатьма іншими відомими джазовими музикантами, а також вплинув на авангардистів: піаніста Сесіла Тейлора та саксофоніста Ентоні Брекстона.

Бенні Гудмен 1909 – 1986

Бенні Гудмен – джазовий музикант, більш відомий як "Король свінгу". Став популяризатором джазу серед білої молоді. Його поява ознаменувала початок епохи. Гудмен був неоднозначною особистістю. Він невпинно прагнув досконалості і це знайшло свій відбиток у його підході до музики. Гудмен був не просто віртуозним виконавцем - він був творчим кларнетистом і новатором джазової доби, що передувала епосі бібопа.

Чарльз Мінгус 1922 – 1979

Чарльз Мінгус – впливовий джазовий контрабасист, композитор та лідер джазового оркестру. Музика Мінгуса - це суміш гарячого та душевного хард-бопу, госпелу, класичної музики та фрі-джазу. За свою амбітну музику та грізний темперамент Мінгус заслужив прізвисько "сердий чоловік джазу". Якби він був просто струнником, мало хто знав би його ім'я сьогодні. Швидше за все, він був найбільшим контрабасистом, тим, хто завжди тримав свої пальці на пульсі лютої виразної сили джазу.

Хербі Хенкок 1940 –

Хербі Хенкок завжди буде одним із найшанованіших і найсуперечливіших музикантів у джазі - так само, як і його роботодавець/наставник Майлс Дейвіс. На відміну від Дейвіса, який неухильно рухався вперед і ніколи не оглядався назад, Хенкок зигзагоподібно курсує між майже електронним та акустичним джазом і навіть r"n"b. Незважаючи на свої електронні експерименти, любов Хенкока до рояля не слабшає і його стиль гри на фортепіано продовжує розвиватися на все більш жорсткі і складні форми.

Як одна з найбільш шанованих форм музичного мистецтвав Америці джаз заклав основу для цілої індустрії, відкривши світові численні імена геніальних композиторів, інструменталістів та вокалістів і породивши широкий спектр жанрів 15 найвпливовіших джазових музикантів відповідальні за глобальний феномен, що стався за останнє століттяісторія жанру.

Джаз розвивався в пізні роки XIX століття і на початку XX як напрямок, що поєднує класичне європейське та американське звучання з африканськими фолк-мотивами. Пісні виконували з синкопированным ритмом, давши поштовх розвитку , а згодом та освіті великих оркестрів його виконання. Музика зробила великий крок уперед із часів регтайму до сучасного джазу.

Очевидно вплив західноафриканської музичної культури в тому, яка музика пишеться і як вона виконується. Поліритмія, імпровізація та синкопіювання – те, що характеризує джаз. Протягом минулого століття цей стиль змінювався під впливом сучасників жанру, які вносили свою виставу у суть імпровізації. Стали з'являтися нові напрямки – бібоп, фьюжн, латиноамериканський джаз, фрі-джаз, фанк, ейсід-джаз, хард-боп, смус-джаз тощо.

15 Арт Тейтум (Art Tatum)

Арт Тейтум – джазовий піаніст та віртуоз, який був практично сліпим. Він відомий як один із самих найбільших піаністіввсіх часів, які змінили роль фортепіано в джазовому ансамблі. Тейтум звернувся до стилю страйд, щоб створити власну унікальну манеру гри, додавши до ритму свінгу та фантастичних імпровізації. Його ставлення до джазової музики докорінно змінило значення роялю в джазі як музичного інструменту порівняно з попередніми характеристиками.

Тейтум експериментував із гармоніями мелодії, впливаючи на структуру акорду та розширюючи його. Все це характеризувало стиль бібопу, який, як відомо, стане популярним десятьма роками пізніше, коли з'являться перші записи в цьому жанрі. Критики відзначали також і його бездоганну техніку гри – Арт Тейтум був здатний грати найскладніші пасажі з такою легкістю та швидкістю, що здавалося, що його пальці ледве торкаються чорно-білих клавіш.

14 Телоніус Монк (Thelonious Monk)

Деякі з найскладніших і різнохарактерних звучань можна зустріти в репертуарі піаніста та композитора, одного з найважливіших представників епохи появи бібопа та його подальшого розвитку. Сама його особистість як ексцентричного музиканта сприяла популяризації джазу. Монк, завжди одягнений у костюм, капелюх та сонячні окуляри, відкрито висловлював своє вільне ставлення до музики імпровізації. Він приймав суворих правил і сформував свій підхід до створення творів. Одними з найблискучіших і найвідоміших його робіт стали Epistrophy, Blue Monk, Straight, No Chaser, I Mean You та Well, You Needn't.

Стиль гри Монка будувався з урахуванням новаторського підходи до імпровізації. Його твори відрізняються ударними пасажами та різкими паузами. Досить часто під час своїх виступів він схоплювався через рояль і танцював, поки інші учасники бенду продовжували грати мелодію. Телоніус Монк залишається одним із найвпливовіших джазових музикантів в історії жанру.

13 Чарльз Мінгус (Charles Mingus)

Визнаний віртуоз контрабасу, композитор і бенд-лідер був одним із найнеординарніших музикантів на джазовій сцені. Він розробив новий музичний стиль, об'єднавши госпел, хард-боп, фрі-джаз та класичну музику. Сучасники називали Мінгуса спадкоємцем Дюка Елінгтона за його фантастичну здатність писати твори для невеликих джазових ансамблів. У його композиціях демонстрували майстерність гри всі учасники колективу, кожен із яких був також не просто талановитим, а характеризувався унікальним стилем гри.

Мінгус ретельно відбирав музикантів, які складали його бенд. Легендарний контрабасист вирізнявся запальністю, і одного разу він навіть ударив тромбоніста Джиммі Неппера по обличчю, вибивши йому зуб. Мінгус страждав на депресивний розлад, але не готовий був миритися з тим, щоб це якось позначилося на його творчій діяльності. Незважаючи на цю недугу, Чарльз Мінгус – одна з найвпливовіших постатей в історії джазу.

12 Арт Блейкі (Art Blakey)

Арт Блейкі був знаменитим американським барабанщиком і бенд-лідером, який справив фурор у стилі та техніці гри на ударній установці. Він поєднував свінг, блюз, фанк та хард-боп – це стиль, який чути сьогодні у кожній сучасній джазовій композиції. Разом із Максом Роучем та Кенні Кларком він винайшов новий спосіб виконання бібопа на барабанах. Протягом понад 30 років його бенд The Jazz Messengers дав путівку до великого джазу безлічі джазових артистів: Бенні Голсону, Вейну Шортеру, Кліффорду Брауну, Кертісу Фуллеру, Хорасу Сільверу, Фредді Хаббарду, Кіту Джарретту, і т.д.

«Джазові посланці» не просто створювали феноменальну музику – вони були свого роду «музичний полігон» для молодих талановитих музикантів, подібно до групи Майлса Девіса. Стиль Арта Блейкі змінило саме звучання джазу, ставши новою музичною віхою.

11 Діззі Гіллеспі (Dizzy Gillespie)

Джазовий трубач, співак, композитор та бенд-лідер став помітною фігурою за часів бібопа та модерн-джазу. Його манера гри на трубі вплинула на стиль Майлса Девіса, Кліффорда Брауна і Фетса Наварро. Після часу, проведеного на Кубі, після повернення до США, Гіллеспі був одним із тих музикантів, які активно просували афро-кубинський джаз. Крім неповторного виконання на характерно вигнутій трубі, Гіллеспі можна було впізнати по окулярах у роговій оправі та неймовірно великим щокам під час гри.

Великий джазовий імпровізатор Діззі Гіллеспі, як і Арт Тейтум, вніс новацію в гармонії. Композиції Salt Peanuts та Goovin' High ритмічно зовсім відрізнялися від попередніх робіт. Залишаючись вірним бібопу протягом усієї своєї кар'єри, Гіллеспі запам'ятався як один із найвпливовіших джазових трубачів.

10 Макс Роуч (Max Roach)

У першу десятку 15 найвпливовіших джазових музикантів в історії жанру входить Макс Роуч – барабанщик, відомий як один із піонерів бібопу. Він, як небагато інших, вплинув на сучасну манеру гри на ударній установці. Роуч був борцем за громадянські права та спільно з Оскаром Брауном молодшим та Коулменом Хокінсом навіть записав альбом We Insist! – Freedom Now («Ми наполягаємо! – Свободу зараз»), присвячений 100-річчю від дня підписання Прокламації про звільнення рабів. Макс Роуч – представник бездоганного стилю гри, здатний виконувати тривале соло протягом усього концерту. Абсолютно будь-яка аудиторія була в захваті від його неперевершеної майстерності.

9 Біллі Холідей (Billie Holiday)

Леді Дей – улюблениця мільйонів. Біллі Холідей написала лише кілька пісень, зате, коли вона співала, вона загортала своїм голосом з перших нот. Її виконання – глибоке, особисте та навіть інтимне. Її стиль та інтонація надихнуті звучанням музичних інструментів, які їй доводилося чути. Як і практично всі описані вище музиканти, вона стала творцем нового, але вже вокального стилю, заснованого на довгих музичних фразах та темпі їхнього співу.

Знаменита Strange Fruit – найкраща не лише в кар'єрі Біллі Холідей, а й у всій історії джазу через проникливе виконання співачки. Вона посмертно удостоєна престижних нагород та внесена до Зали слави премії «Греммі».

8 Джон Колтрейн (John Coltrane)

Ім'я Джона Колтрейна асоціюється з віртуозною технікою гри, чудовим талантом твору музики та пристрастю до пізнання нових граней жанру. На порозі витоків хард-бопа саксофоніст досяг колосальних успіхів і став одним із найвпливовіших музикантів в історії жанру. Музика Колтрейна мала різке звучання, і грав він з високою інтенсивністю і самовіддачею. Він був здатний як грати поодинці, так і імпровізувати в ансамблі, створюючи неймовірну тривалість сольних партій. Граючи на тенор-і сопрано-саксофоні, Колтрейн умів створювати й мелодійні композиції у стилі смус-джаз.

Джон Колтрейн є автором свого роду "перезавантаження бібопа", включивши до нього модальні гармонії. Залишаючись головною діяльною фігурою в авангарді, він був дуже плідним композитором і не переставав випускати диски, записавши близько 50 альбомів як бенд-лідера за всю кар'єру.

7 Каунт Бейсі (Count Basie)

Революційний піаніст, органіст, композитор та бенд-лідер Каунт Бейсі очолював одну з найуспішніших груп в історії джазу. За 50 років Count Basie Orchestra, включаючи неймовірно популярних музикантів, таких як Світса Едісона, Бака Клейтона і Джо Вільямса, заробив репутацію одного з найбільш затребуваних біг-бендів Америки. Володар дев'яти премій "Греммі" Каунт Бейсі прищепив любов до оркестрового звучання не одному поколінню слухачів.

Бейсі написав багато композицій, що стали джазовими стандартами, наприклад, April in Paris та One O'Clock Jump. Колеги відгукувалися про нього як про тактовну, скромну і повну натхнення людині. Якби в історії джазу оркестру Каунта Бейсі, епоха біг-бендів звучала б інакше і напевно не була б такою впливовою, якою вона стала разом із цим видатним бенд-лідером.

6 Коулмен Хокінс (Coleman Hawkins)

Тенор-саксофон – це символ бібопа та всієї джазової музики загалом. І вдячні за це ми можемо бути Коулменом Хокінсу. Інновації, які привніс Хокінс, були життєво необхідні розвитку бибопа у середині сорокових. Його внесок у розвиток популярності цього інструменту, можливо, визначив майбутню кар'єру Джона Колтрейна та Декстера Гордона.

Композиція Body and Soul (1939) стала еталоном гри на тенор-саксофон для багатьох саксофоністів.Впливу Хокінса зазнали й інші інструменталісти – піаніст Телоніус Монк, трубач Майлс Девіс, барабанщик Макс Роуч. Його здатність до неординарних імпровізацій призвела до розкриття нових джазових сторін жанру, які не торкнулися його сучасниками. Це частково пояснює чому саме тенор-саксофон став невід'ємною частиною сучасного джазового ансамблю.

5 Бенні Гудмен (Benny Goodman)

П'ятірку 15 найвпливовіших джазових музикантів в історії жанру відкриває. Відомий Король свінгу керував чи не найпопулярнішим оркестром на початку XX століття. Його концерт у Карнегі-Холл у 1938 році визнаний одним із найважливіших живих концертів в історії американської музики. Це шоу демонструє настання ери джазу, визнання цього жанру як самостійного виду мистецтва.

Незважаючи на те, що Бенні Гудмен був солістом великого свінгового оркестру, він брав участь у розвитку бібопа. Його оркестр став онім з перших, який об'єднав у своєму складі музикантів різної раси. Гудмен був затятим противником Закону Джима Кроу. Він навіть відмовився від туру південними штатами на підтримку расової рівності. Бенні Гудмен був активним діячем та реформатором не лише в джазовій, а й популярній музиці.

4 Майлс Девіс (Miles Davis)

Одна з центральних джазових постатей XX століття, Майлс Девіс, стояв біля витоків багатьох музичних подій і спостерігав за їх розвитком. Йому зараховують новаторство у жанрах бібопу, хард-бопу, кул-джазу, фрі-джазу, фьюжну, фанку та техно-музики. У постійних пошуках нового музичного стилювін завжди досягав успіху і був оточений блискучими музикантами, включаючи Джона Колтрейна, Кеннобола Еддерлі, Кіта Джарретта, Джей Джей Джонсона, Вейна Шортера та Чика Коріа. За життя Девіс був удостоєний 8 премій «Греммі» та включений до Зали слави рок-н-ролу. Майлс Девіс був одним із найдіяльніших і найвпливовіших джазових музикантів минулого століття.

3 Чарлі Паркер (Charlie Parker)

Коли думаєш про джаз, згадуєш ім'я. Відомий також як Птах Паркер був піонером джазового альт-саксофона, бібоповим музикантом та композитором. Його швидка гра, чистий звук і талант імпровізатора вплинули на музикантів того часу і наших сучасників. Як композитор він змінив стандарти написання джазової музики. Чарлі Паркер став музикантом, який культивував ідею того, що джазмени – художники та інтелектуали, а не просто шоумени. Багато артистів намагалися копіювати стиль Паркера. Його знамениті прийоми гри простежуються і в манері багатьох нинішніх музикантів-початківців, які за основу беруть співзвучну прізвисько альт-сакософніста композицію Bird.

2 Дюк Еллінгтон (Duke Ellington)

Був грандіозним піаністом, композитором та одним із найвидатніших керівників оркестру. Хоча він відомий як піонер джазу, він був чудовий і в інших жанрах, включаючи госпел, блюз, класичну та популярну музику. Саме Еллінгтону приписують будівництво джазу в окремий вид мистецтва.Маючи незліченну кількість нагород і премій, перший великий композитор джазу ніколи не переставав удосконалюватися. Він був натхненником для наступних поколінь музикантів, включаючи Сонні Стітта, Оскара Пітерсона, Ерла Хайнса, Джо Пасса. Дюк Еллінгтон залишається визнаним генієм джазового роялю – інструменталістом та композитором.

1 Луї Армстронг (Louis Armstrong)

Безперечно, найвпливовіший джазовий музикант історія жанру – , відомий як Сечмо – трубач і співак з Нового Орлеана. Його знають як творця джазу, який зіграв ключову роль його розвитку. Вражаючі здібності цього виконавця дозволили звести трубу в сольний джазовий інструмент. Він перший музикант, який співав у стилі «скет» і популяризував його. Його низький "гримаючий" тембр голосу неможливо було не впізнати.

Прихильність Армстронга власним ідеалам вплинула на творчість Френка Сінатри та Бінга Кросбі, Майлса Девіса та Діззі Гіллеспі. Луї Армстронг вплинув не тільки на джаз, а й на всю музичну культуру, подарувавши світові новий жанр, унікальну манеру співу та стиль гри на трубі.