Опис картини богданова-бельського нові господарі. Твори по картині Богданова-Бєльського «Нові господарі

Нова казка. 1891

Жінка з трояндами, 1900-і роки

Портрет князя А.К. Горчакова. 1904

Портрет генерал-ад'ютанта П.П. Гессе

Згодом у знайомих почало виникати відчуття, що Богданова-Бєльського знає весь Петербург. Коли він проходив Невським, то невпинно з кимось розкланювався і вітався. Це були замовники та покупці його картин та портретів.
Але все ж таки Богданов-Бєльський більше любив не столицю з її шумом і блиском, а рідні місця у Більському повіті. Він влаштував собі майстерню в селі Татево, неподалік школи Рачинського, і довго жив тут, не тільки виконуючи замовлення, а й займаючись творчістю "для себе"... А головною його темою були і залишалися сільські дітлахи.

Портрет дівчинки. 1900-ті роки

Талант та шанувальник. 1910

Селянські хлопчики. 1910

«Я так багато років провів у селі, — говорив митець, — такий близький був до сільської школи, так часто спостерігав селянських дітей, так полюбив їх за безпосередність, обдарованість, що вони стали героями моїх картин».

Сільські друзі. 1912-1913

Картини художника регулярно купуються прямо з виставок до найбільших зборів, у тому числі, Третьяковську галерею. Богданов-Бельский стає передвижником, бере участь у виставках Товариства передвижників до 1918 року, й у багатьох інших виставок у Росії там, у Парижі (1909), Римі (1911). Його роботи відтворюються в журналах «Нива», «Художні скарби Росії», «Столиця та садиба».
1903 року Микола Петрович Богданов-Бельський за творчі заслуги обраний до академіків живопису. Йому всього 35 років, і головне в житті ще попереду... Він продовжує напружено працювати, і в1914 року, у 46 років, стає дійсним членом Академії мистецтв.

Візитери. 1913

За книжкою. 1915

Іноді його картини відрізняються модною на початку 20 століття соціальною тематикою. Наприклад, полотно "Нові господарі": патріархальне сімейство розбагатілих селян, що викупили дворянську садибу у власників, що розорилися, влаштувало чаювання у вітальні, обживаючи новий будинок.

Нові господарі. 1914

Але починається війна, а за нею революція. Богданов-Бельский спочатку приймає зміни у країні, хоча його життя, налагоджене ціною великої праці, практично руйнується.
На полотні 1918 року бачимо начебто звичну картину - сільських дітей. Але одразу стає зрозуміло, що дітей оточують речі, награбовані в поміщицькій садибі - піаніно, різьблене крісло, дзеркальна шафа червоного дерева... На підлозі стоїть грубий кошик, куди сяк-так звалене "добро" - срібло і дорогий фарфор упереміш з пляшками вина , а розписна філіжанка з позолотою з панського сервізу вже валяється на підлозі, розбита...

У піаніно. 1918

Громадянська війна, загальна жорстокість, голод, вимелені у нової владипайки з пшенкою і іржавим оселедцем, цькування "старорежимних" художників... Все це робило життя нестерпним. У 1921 році на запрошення свого друга художника Сергія Виноградова Богданов-Бєльський переїжджає до "буржуазної" Риги. Його тут знають, пам'ятають. Директор Художнього музеюПурвіт, випускник Петербурзької академії мистецтв, допомагає Богданову провести персональну виставку. Вона має успіх... Життя "емігранта мимоволі" починає налагоджуватися. Головною підмогою для нього, як і раніше, залишаються замовні портрети, а живописом для душі - портрети сільських дітей. І діти Росії, яких художник пише за спогадами, та латиські діти з'являються на його полотнах. Богданов-Бєльський виконує знамениту серію робіт "Діти Латгалії".

Латгальські дівчата. 1920-ті роки

Молодий музикант. 1920-ті роки

Колишній захисник Батьківщини. 1924

Спочатку художник намагався зберегти зв'язок з батьківщиною і навіть взяв участь у виставці радянських художниківв Америці 1924 року. Але батьківщина все сильніше відгороджується від світу, залізна завіса стає все міцнішою... Богданов-Бєльський визнаний у всьому світі, у нього регулярно проходять персональні виставки - у Парижі, Празі, Нью-Йорку, Амстердамі, Берліні, Белграді, в інших містах , і звичайно ж, неодноразово в Ризі, яка стала другим будинком... Але не в Ленінграді і не в Москві...

Весна. Портрет пані Баумане

Натюрморт із хризантемами. 1924

1928 року Н.П. Богданов-Бєльський відзначає 60-річчя. Безліч привітань з усіх куточків світу, і особливо приємне - від Рєпіна з фінської Куоккали... Але не від радянського уряду.

В гостях. 1930-ті роки

1940 року Латвія увійшла до складу СРСР, і Богданов-Бєльський почав мріяти про повернення на мистецькі майданчики своєї країни. Навесні 1941 року він послав на виставку до Москви картину "Пастушок Прошка", сподіваючись, що тема сільських дітлахів як завжди знайде своїх шанувальників у Росії.

В школу. 1941

Але невдовзі розпочалася війна, Латвію швидко окупували німецькі війська, і це стало страшним ударом для літнього художника. Йому було вже за сімдесят, боротися з бідами та негараздами ставало дедалі складніше... Відразу скінчилися сили, пішло натхнення, навалилися хвороби. Коли Миколі Петровичу знадобилася складна операціязробити її було ніде, крім як у німецькій клініці. Дружина відвозить тяжкохворого художника для лікування до Берліна, звідки в умовах війни повернутися до Латвії вже не вийшло радянські військаперейшли у наступ. 19 лютого 1945 року Богданов-Бєльський помирає у Берліні під час бомбардування.

В церкві. 1939

Ім'я художника Миколи Петровича Богданова-Бєльського опинилося в забутті, хоча багато його картин стали хрестоматійними. Про його життя і творчість немає серйозних досліджень, ні художніх альбомів. Він потрапив навіть у «Енциклопедичний словник Російські художники».

Народився Микола Петрович у селі Шопотове Смоленської губернії. Син бідної бобилки з Бєльського повіту, він навчався у монастирі. Із захопленням писав ікони, і навіть з натури портрети ченців. Успіхи юного художника були такі, що про нього заговорили як про талант, і визначили до Московського училища живопису, скульптури та архітектури.

Учениці. 1901р.

Вже з 18 років Богданов-Бєльський став жити своєю працею.

«У душі воскресло все, чим я жив довгі рокидитинства та юнацтва в селі ... »

Богданів-Бєльський чи «Богдаша», як звали його товариші, була дуже добра і життєрадісна людина. Особливо багато уваги та любові приділяв він селянським дітям, для яких у глибоких кишенях його глибокої куртки завжди було велика кількістьльодяників та горіхів. І діти, дізнавшись його ближче, вітали особливо тепло, питаючи при цьому: «А коли ж ми писатимемо, ми за завжди раді вам стояти і можемо прийти до вас у нових сорочках».

У його наполегливому прагненні писати дітей, світ дитинства, де все по-справжньому, без лукавства та фальші, також чітко проглядається:

«якщо… не будете, як діти, не ввійдете в царство небесне».

І оточуючі на цей заклик відгукувалися. Вже будучи майстром Богданов-Бельський отримав лист від однієї вчительки:

“Ви у нас один! Писати дітей уміє багато художників, писати на захист дітей вмієте тільки Ви…»

1920 року Богданов-Бельський їде до Петрограда, а звідти до Латвії. Виїхати за кордон Богданова-Бєльського вмовила дружина. Виїжджав він без нічого, залишивши більшу частину своїх речей і картин на зберігання місцевим жителям. Чи вірив у своє повернення сам Богданов-Бєльський, сказати важко, але причини, що спонукали його залишити Батьківщину, були, звичайно, набагато глибші, ніж умовляння дружини.

Для характеристики творчості глибоко національного та самобутнього художника Миколи Петровича Богданова-Бєльського більшість мистецтвознавців вживають епітет «селянський» (наприклад, селянський художник). Адже він був насамперед талановитим живописцем, який пройшов навчання у найкращих мистецьких закладах та у чудових педагогів. Бо вчився «незаконнонароджений син бідної бобилки» (слова самого художника) на початку в іконописній майстерні при Трійце-Сергієвій лаврі (1882-1883), далі в Московському училищі живопису, скульптури та архітектури у В. Полєнова, В. Маковського, І. Пряно. (1884-1889), в Академії мистецтв у І. Рєпіна. У Парижі відвідував деякий час студії французьких педагогів Ф. Кормона та Ф. Колароссі.

Сама, мабуть відмінна особливістьбагатьох картин художника: від них виходить сама доброта, яку художник вклав у них при створенні (придивіться в його картини «У хворого вчителя», 1897; «Учениці», 1901).

Помер Микола Петрович Богданов-Бєльський у 1945 році у віці 77 років у Німеччині та був похований на Російському цвинтарі в Берліні.

На самому початку 20 століття Росія переживала не найкращі часи. У своїй картині «Нові господарі» російський живописець Микола Петрович Богданов-Бєльський розкриває злободенну тему того часу, коли селяни, що розбагатіли, скуповували дворянські садибиу знаті, що розорилася. Полотно дуже яскраво і достовірно показує побут та атмосферу, що панувала у таких маєтках межі століть.

На полотні бачимо представників численної селянської сім'ї, які зібралися за одним столом і мирно п'ють чай. Вони нещодавно в'їхали в цей будинок і ще не встигли звикнути до тієї думки, що цей маєток тепер належить їм. По позам людей, що сидять за столом, їхнім особам помітна напруженість і скутість. Кожен думає про щось своє. У пам'яті ще яскраві спогади, коли доводилося прислужувати колишньому господареві садиби. Але тоді володіння всім тим, що їх оточує сьогодні, здавалося їм нездійсненною мрією.

Чаювання проводиться за круглим столом, покритим світлою скатертиною. На ньому стоїть великий мідний самовар. Бублики, якими вони ласують, лежать просто на скатертині. Старші чоловіки п'ють чай зі звичних для них склянок, а молодші члени сім'ї та жіноча половина з гарних порцелянових чашок господарського сервізу. Примітно й те, що всі п'ють гарячий чай, сьорбаючи з блюдець, як раніше це було прийнято на Русі серед простого народу.

У центрі ми можемо побачити голову сім'ї. Це міцний чоловікроків сорока п'яти з зачесаним на проділ темно-русявим волоссям і сивою бородою. На ньому яскрава сорочка вишневого відтінку та темний жилет. Розпалене від чаю обличчя господаря почервоніло. Поруч із ним знаходиться його дружина. Вона в ошатній білій кофтині і синій хустці на голові. На її обличчі читається, що вона дуже задоволена бути господаркою колишнього панського будинку. Зліва на картині зображено дві молоді, акуратно причесані дівчата. Вони одягнені у світлі кофти та довгі юбки. Блондинка хлопчик в плед сорочку на передньому планінизько схилив голову над блюдцем. Мабуть, йому палко тримати блюдце в руках. По його босих ногах можна визначити, що він нещодавно бігав на вулиці. Праворуч від нього сидять двоє молодих людей. На ногах у них начищене до блиску шкіряне взуття, що говорить про достаток та добробут у цій родині. Світловолосий хлопець у правій частині полотна одягнений у бузкову косоворотку та чорні штани. Поруч із главою сім'ї розташувалася маленька світло-русява дівчинка в смугастій кофтині. За солодощами біля чашки можна визначити, що це батьківська улюблениця.

Впадає у вічі контраст між обстановкою будинку та його нинішніми власниками. У кімнаті ми бачимо різьблені стільці та крісла, масивну шафу, старовинний годинник, картини на стінах у золочених рамках, дороге начиння. Вікна із просторого світлого залу, де проходить чаювання, виходять у сад. Однак, тріщини на стінах, штукатурка, що обвалилася зі стелі, і грубка-буржуйка, що знаходиться в цій кімнаті, розповідають нам, наскільки тяжке становище було в Останнім часому колишнього власникасадиби.

Художник навмисно зобразив портрет пана, що залишився висіти на стіні. З портрета він докірливо дивиться на нових господарів його володінь.

Для 5 класу

Декілька цікавих творів

• На дні Горького твір Луки в п'єсі

  П'єса Максима Горького На дні торкається важливих проблем, наприклад, філософських чи соціальних. У цій п'єсі представлені самі різні героїАле, безсумнівно, найважливішим з них є Лука.

• Аналіз повісті Пікова дама Пушкіна 8 клас (суть, сенс та ідея твору)

  Твір відноситься до літературного спрямування повісті, проте на думку деяких дослідників у зв'язку з компактністю сюжетної лініїі нечисленністю персонажів його можна визначити як розповідь.

• Історія життя Мотрони в поемі Кому на Русі жити добре (доля Мотрони Тимофіївни Корчагіної)

  Більшість поеми Некрасова «Кому на Русі жити добре» під назвою «Селянка» присвячена російським жінкам. Мандрівники, які шукають щасливу людину серед чоловіків, у цій частині твору вирішили звернутися ще до жінки.

• Характеристика та образ Кутейкіна в комедії

  Комедія Фонвізіна «Недоук» багата яскравими персонажами, що несуть у собі правдоподібні образи із суспільства. Одним із таких персонажів був Кутейкін, вчитель Митрофана з російської та старослов'янської мови.

За що ви любите зиму? Відповідь очевидна – за красу. Адже так чудово, коли виходиш на вулицю: кучугури, дерева в снігу, земля вкрита білим покривалом. Це так чудово…

Краєзнавство біля витоків російської культури

Визначено, ім'я художника Миколи Петровича Богданова-Бєльського опинилося в забутті, хоча багато його картин: "Усний рахунок", "Нові господарі", "Твор" та ін. стали хрестоматійними, часто репродукувалися і репродукувалися.
По життю та творчості Богданова-Бєльського немає серйозних досліджень, ні художніх альбомів. Богданов-Бєльський не потрапив навіть у "Енциклопедичний словник. Російські художники" (Санкт-Петербург, 2000). Ймовірно, таке забуття сталося з кількох причин. До 1917 року, незважаючи на те, що митець багато писав на теми життя народу і, перш за все, російського селянства, ліберальна критика (а іншої практично не було) не скаржилася на нього, т.к. у його картинах був відсутній т.зв. "Соціальний протест". До того ж сам Богданов-Бєльський був істинним православною людиноюі своїх переконань не приховував. Ліберали та революціонери розглядали російського селянина (і, звичайно, Православ'я) як силу реакційну, що гальмувала своїм традиційним укладомі довготерпінням розвиток революційних процесів, тому творчість, поэтизирующее, а чи не викриває життя російського села, також вважалося реакційним. Крім цього, Богданов-Бєльський був по-справжньому успішним салонним художником, багато портретував членів імператорського прізвища та "вищого суспільства". Це також не додавало йому симпатій "прогресивної громадськості".
З тих же причин і після революції Богданов-Бєльський потрапляє "в немилість" до нової влади і змушений був емігрувати до Латвії. Емігрант для радянської держави – шмат відрізаний. Смуга забуття продовжилася. І хоча окремі його картини використовувалися радянським агітпропом для викриття "темного минулого" і активно репродукувалися (саме те художник вкладав у них зовсім інший зміст), інші ж, які поетизували селянина і життя російського дореволюційного села, тим самим агітпропом з культурного обороту виключалися. На тривале забуття вплинуло, мабуть, і те, що Останніми рокамихудожник жив на окупованих німцями територіях і в самій Німеччині, де помер і був похований у Берліні у 1945 році.
Але забуття продовжується і сьогодні. По-перше, тому що в попередні періоди, мабуть, не був накопичений первинний біографічний матеріал, по-друге, за інерцією, а по-третє, агітпроп сьогоднішньої політичної системитакож цілком ігнорує творців, які утверджують національну самобутність російського народу.
У цьому матеріалі зроблено спробу зібрати воєдино розрізнені біографічні джерела та окреслити основні (і насамперед удомельський) періоди життя та творчості художника.
Микола Петрович Богданов-Бельский народився 8 грудня 1868 року у д. Шитики Вельського повіту Смоленської губернії (сьогодні – Оленінський район Тверської області). У прізвищі спресовано історію походження – Богом даний (незаконнонароджений) син бідної бобилки із Вельського повіту. Другу частину прізвища митець отримав, коли став у 1903 році академіком:
"Моє простонародне прізвище як би облагородив сам государ (Микола II. - Д.П.), вписавши її власноруч у диплом через дефіс - Вельський".
Вчитися грамоті Богданов-Бєльський почав у дзвонаря за церковними книгами, а продовжив у 2-класному Шопотовському початковому училищі. Художні здібності стали виявлятися у хлопчика із 6-7 років. Його помітив Сергій Олександрович Рачинський, засновник народної школи в селі Татево, і з осені 1878 року по весну 1882 року Богданов-Бєльський відвідував цю школу.

Професор ботаніки Московського університету Сергій Олександрович Paчинський (1833-1902) у 1867 році залишив наукову кафедру та у своєму маєтку в Татеві створив школу для селянських дітей. Його мати була рідною сестрою поета Є.А. Баратинського та в юності танцювала на балах з А.С. Пушкіним.
У гості до Рачинських часто приїжджала баронеса Дельвіг, сестра друга Пушкіна Антона Дельвіга. Рачинський був знайомий із композитором П.І. Чайковським, з німецьким педагогом Гумбольдтом, листувався з Ференцем Лістом. Був найкращим другомі полягав у багаторічному листуванні з обер-прокурором Святійшого Синоду К.П. Побєдоносцевим, який неодноразово клопотав перед Олександром ІІІта Миколою II про матеріальної підтримкизусиль Рачинського. Велика увагау школах приділялося вихованню дітей на кшталт Православ'я.
Окрім 30 сільських шкіл, у яких займалося близько 1000 дітей, Рачинський також утримував за власний кошт лікарню для селян. "Багато хто, якщо не всім, зобов'язаний я цій сім'ї, - напише надалі Богданов-Бєльський. - Під її покровом пройшло все моє виховання".
У 1881 році Рачинський відправив тринадцятирічного юнака здобувати початкову художню освіту в іконописну майстерню при Троїце-Сергієвій лаврі, де хлопчик провчився два роки. У 1884 року Богданов-Бельский вступив, а 1889 року закінчив Московське училище живопису, скульптури та зодчества, де його вчителями на пейзажному відділенні були художники У. Д. Поленов, У. Є. Маковський, І. М. Прянишников.
У віці 16 років у 1884 році Богданов-Бєльський вперше взяв участь у виставці з картиною "Ялиновий ліс", яку похвалили Поленов та Левітан. "У вашій картині мене полонить простота і внутрішня красакраєвиду, – прокоментував своє враження Поленов. – Ваш ліс живе та дихає. Це головне".
Картину купив відомий фабрикант та колекціонер Шевців.
Вже з 18 років Богданов-Бєльський став жити своєю працею, хоча Рачинський продовжував надсилати йому щомісяця по 25 рублів.
Дипломною роботою в училищі стала картина "Майбутній інок" (1889): "У душі воскресло все, чим я жив довгі роки дитинства та юнацтва в селі... Перед кінцем роботи у мене стався навіть непритомність". Під час роботи над картиною в Татьєво (йшов Великий піст) у селі стався приголомшений всіх випадок.
Після служби у храмі, дорогою додому зник селянський юнак. Стояли суворі морози. Знайшли його за два тижні глибоко в лісі, де він спорудив курінь і харчувався тільки хлібом. Тим, хто його знайшов, він заявив, що хоче стати самітником.
Слід зазначити, що вибір теми для дипломної роботи, який відбувався за безпосередньою участю Рачинського, був випадковий. Православ'я взагалі відігравало значну роль у житті Богданова-Бєльського на всіх етапах життя. Безумовно, цьому сприяв приклад наставника, в сім'ї якого суворо дотримувалися релігійних обрядів, і духовна просвітав школі. Той факт, що Рачинський був близьким другом Побєдоносцева, теж багато про що говорить. Костянтин Петрович мав істинну християнську свідомість, що давало йому можливість глибоко вникати в суть подій, що відбуваються в Росії, і передбачати майбутні соціальні потрясіння. Основою відносин двох великих людей була, безумовно, близькість поглядів на тяжкий духовний стан російського народу та шляхи його подолання. На жаль для Росії, вони опинилися у меншості.
Немає жодних сумнівів у тому, що Богданов-Бєльський був глибоко віруючою людиною. На відміну від багатьох своїх сучасників, а особливо богоборчої так званої "творчої інтелігенції", своїх переконань він ніколи не приховував. У спогадах сучасників, які опубліковані нижче, майже всі відзначають його любов до церковних співів, уміння за необхідності вести церковну службу("міг і за диякона"), писав для храмів ікони. Православною свідомістю глибоко перейнято всю творчість художника – любов до людини, умиротворення, утвердження краси, гармонії людини та природи. Православ'я та добрі наставники сформували у Богданові-Більському справжні якості християнина:
виняткова дружелюбність, готовність прийти на допомогу, легкість та м'якість у спілкуванні, гостинність...
У його наполегливому прагненні писати дітей, світ дитинства, де все по-справжньому без лукавства та фальші, також виразно проглядається: "Якщо... не будете, як діти, не увійдете до царства"
небесне" (Мт. 18,3). І оточуючі на цей заклик відгукувалися.
Вже будучи майстром, Богданов-Бєльський отримав лист від однієї вчительки: "Ви у нас один!
Писати дітей уміє багато художників, писати на захист дітей вмієте тільки Ви..."
За картину "Майбутній інок" Богданов-Бєльський отримав після закінчення училища Велику срібну медаль та звання "класного художника". За 300 рублів картину купив Солдатенков.
У 1890 році вона брала участь у виставці Товариства передвижників і була високо оцінена знаменитим критиком та істориком мистецтва В. В. Стасовим: " Талановитий художникпрямо зі шкільної лави". Після виставки картину було переуступлено імператриці Марії Федорівні. Повторення картини було виконано для П. М. Третьякова та В. В. Стасова.
Після закінчення навчання художник багато подорожував, побував у Молдавії, Близькому Сході, Європі, Константинополі. У 1889 році на горі Афон у Пантелеймонівському монастирі Богданів-Бєльський познайомився з послушником-"богописцем" Філіпом, надалі художником Ф. А. Малявіним.
У своєму листі Рачинському Богданов-Бєльський писав, що всю службу з 6 вечора до 6 ранку він стояв у заціпенінні і був приголомшений, коли на середину монастирського собору вийшли на літію 60 старців-ієромонахів із запаленими свічками.
Працюючи на холодному вітрі на скелях Афона, художник тяжко захворів і серйозно задумався про постриг у ченці.
У 1894-95-му роках Богданов-Бєльський навчався у Вищому художньому училищіпри Академії мистецтв у Санкт-Петербурзі в майстерні І. Є. Рєпіна, а пізніше в майстерні Кармона в Парижі. У 1890-х роках він створює серію картин про школу Рачинського: "Недільна читання в сільській школі" (1895), "Усний рахунок" (1896), "У дверей школи" (1897), "У хворого вчителя" (1897), "Проба голосів" (1899), "Твор", "Між уроками" (всі 1903 р.) та ін. Мабуть, в один із приїздів у Татево у перервах між навчанням Богданов-Бєльський познайомився та виявив інтерес до медсестри Татевської лікарні Ольги Львівни – хрещениці сестри Рачинського Варвари Олександрівни. Варвара Олександрівна, дізнавшись про стосунки своєї духовної дочки з безрідним художником, була дуже обурена. Після розмови віч-на-віч Богданов-Бєльський поїхав із Татево. За самолюбством художника було завдано серйозний удар, і він перестав приїжджати до Рачинських. Його черговий приїзд до Татьова після тривалої перерви відбувся лише 4 травня 1902 року, коли ховали Сергія Олександровича. Надалі Ольга Львівна навчалася у Франції, стала лікарем у Петербурзі та вийшла заміж за Юхима Соломоновича Канцеля. Відносини з родиною Канцеля, як стане відомо нижче, Богданов-Бєльський проте продовжував підтримувати, зустрічався з ними в Петербурзі, і вони навіть приїжджали до нього в Удомлю.
У 1898 році на зароблені від картин гроші за 12 кілометрів від Татево Богданів-Бєльський купив маєток Давидово (за іншою версією, маєток подарував Рачинській матері Богданова-Бєльського).
У 1899 році на прохання імператриці Марії Федорівни художник пише її портрет.
27 жовтня 1903 року Богданову-Бєльському було присуджено звання академіка. З 1907 по 1921 рік він очолював товариство Куїнджі, яке займалося підтримкою молодих художників. У Санкт-Петербурзі Богданів-Бєльський жив у самому центрі міста біля Олександрійського театру та пам'ятника Катерини II і був, як згадують, дуже гостинним господарем.

Вперше до удомельського краю Богданов-Бельський приїхав у 1907 році на запрошення художника О. В. Моравова, який у свою чергу був запрошений В. К. Бялиницьким-Біруля: "перебуваючи в велику дружбуз художником Богдановим-Бельским, Моравов написав йому, яскраво описуючи місцеві місця і чудові умови до роботи, отже до групи художників, що зібралися, незабаром приєднався Микола Петрович з дружиною Наталією Антонівною "(Е. А. Біруля).
З колишніх учнів Московського училища живопису, скульптури та архітектури А. С. Степанова, Н. П. Богданова-Більського, В. К. Бялиницького-Біруля, А. В. Моравова та С. Ю. Жуковського виникло тісне людське та творче співтовариство. Спочатку художники жили у дворян Колокольцових в ус. Ворониха на оз. Кезадра, а Богданов-Бєльський винаймав кімнати в ус. Пожинки у петербурзького художника Іллі Савича Галкіна (з театру "Криве дзеркало") за чотири кілометри від Воронихи.
"Олександр Вікторович Моравов і Микола Петрович були дуже товариські з народом, - згадувала зі слів чоловіка Олена Олексіївна Біруля. - Варто їм з'явитися десь зі своїми ящиками з фарбами, як їх тут же оточував народ, починаючи з дітлахів і закінчуючи дідками.
Зав'язувалася задушевна розмова».
Микола Петрович, який приїхав з дружиною Наталією Антонівною (Тотошею кликав її Богданів-Бєльський, а вона його Петрович) оселився в маєтку художника Галкіна Іллі Савича Пожинки.
Відстань у чотири версти (між Воронихою та Пожинками) давала їм можливість часто спілкуватися з Моравовим та Бялиницьким-Бірулем, а головне, разом ходити на полювання.
Богданів-Бєльський, або "Богдаша", як звали його товариші, був дуже доброю і життєрадісною людиною. Особливо багато уваги та любові приділяв він селянським дітям, для яких у глибоких кишенях його куртки завжди була велика кількість льодяників та горіхів. І діти, дізнавшись його ближче, вітали особливо тепло, питаючи при цьому: «А коли ж ми писатимемо, ми за завжди раді вам стояти і можемо прийти до вас у Пожинки в нових сорочках. Мені мама пошила рожеву сорочку, а Ірішці – синій сарафан, і мамка карала, щоб не забруднити, бо, мовляв, Микола Петрович неодмінно з вас списуватиме».
Вітольд Каетанович Бялиницький-Біруля пам'ятає, що перше збирання суниці приносилося хлопцями насамперед йому, Миколі Петровичу. Володіючи гарним голосом, Богданов-Бєльський дуже любив співати, добре грав на балалайці та трохи на роялі. Особливо добре виходила пісня "Івушка моя зелена всю ніч прошуміла", яку Богданов-Бєльський та Моравов виконували дуетом і самі собі акомпанували на балалайках (є фотографія, зроблена під час виконання такого співу).
Живучи в Пожинках, Микола Петрович написав інтер'єр "Літо" (кімната з вікном у сад, на підвіконні лежить кішка), "Село Устя". Окрім цього писав етюди із сільських дітей та багато малював.
Богданів-Бєльський не робив з полювання культу, як, наприклад, Жуковський, до того ж і стрілець він був із середніх.

Бялиницький-Біруля визнавав, що "природу він (Богданов-Бєльський) знав і розумів краще за нас усіх". Висловлювання дуже несподіване, якщо врахувати, що окрім самого Бялиницького-Біруля – майстра ліричного пейзажу та пристрасного мисливця, до колонії художників входив також один із найсильніших російських художників-анімалістів Олексій Степанович Степанов.
Надалі художники стали зупинятися в ус. Гарусове на озері Удомля. Садиба належала Надії Михайлівні та Михайлу Михайловичу Аракчеєву, далеким родичам графа А. А. Аракчеєва (1769-1834), який провів у Гарусовому свої дитячі роки. У 1893-1895 роках у садибі працював І.І. Левітан (в т.ч. над картиною "Над вічним спокоєм"): "У гарусівському будинку, де оселилися художники, було вісім кімнат - шість внизу і дві нагорі, в мезоніні. Моравов оселився в мезоніні, Богданов-Бєльський у першій кімнаті при У Гарусовому художники жили по зимах, зазвичай приїжджали до різдвяних свят, влаштовували ялинку, на яку приходили селянські діти та дорослі” (Є. А. Біруля).
Але, судячи з картин та їх датування, вже у перші свої приїзди Богданов-Бєльський працював і в ус. Ушакових на оз. Острівне. А після того, як Бялиницький-Біруля збудував у 1912-1914 pp. дачу "Чайка" на березі оз. Втім, Богданов-Бєльський став зупинятися в Острівному постійно.
Сам Богданов-Бельский розповідає про удомельском періоді своєї творчості так: "Після Парижа я захопився "пленеризмом". Повітря, постаті серед пейзажу, світло - ось чому з 1905 року я став віддавати свою увагу. У Тверській губернії, у Вишневолоцькому повіті, ціла колонія художників, як Жуковський, Степанов, Бялиницький-Біруля, Моравов, ще раніше їхній Левітан, а під кінець, у жовтневу революцію, К. Коровін, я – з 1907 по 1920 р. – жили та працювали разом серед природи, залишивши майстерні. 1910 р. я написав картину "Іменини вчительки", відзначену і печаткою, і ще більше художниками-імпресіоністами за ті імпресіоністські здобутки, яких я досяг у ній. Картина була на всесвітній виставці в Римі (1911 р.) та Мюнхені (прод. до Лондона)".

У 1996 році автор справжніх рядків познайомився із найстарішою мешканкою села Острівно Агафією Нілівною Івановою.
Агафія Нілівна народилася 1903 року в м. Затишшя на оз. Молдіне Вишневолоцького повіту (сьогодні Удомельський район). Рано осиротівши, вона була віддана на виховання до дитячого притулку при Вишневолоцькому жіночому Казанському монастирі.

Звідти прибл. 1908 вона була спрямована жити в сім'ю священика храму Свмч. Дм. Солунського села Острівне. Ок. 1909 року в Острівне приїхав викладач церковно-парафіяльної школи Д. М. Беневоленський (1883-1937), який у 1911 році був висвячений у сан священика. У 1920-х роках Агафія Нілівна жила в сім'ї Беневоленських.
Незважаючи на свій поважний вік, Агафія Нілівна добре пам'ятає події свого дитинства: "На літо в Острівне приїжджали художники. Вони винаймали кімнати на другому поверсі садиби поміщиків Ушакових. Микола Петрович Богданов-Бєльський часто мене писав. Пам'ятаю, картину писав уночі. Я ліхтар була тримати. Казав: "Сьогодні ввечері працюватимемо. Відпочиньте вдень, обов'язково відпочиньте". Ліхтар він прив'язував до гілочки, я лише руку піднімала (картина "Дівчинка з ліхтарем", 1908 р. – Д. П.) Шкодав мене. Обідали разом. Йому і покіс для корови виділяли. Приїжджав до нього. професор медицини Канцель, ще писав нас із Зольниковою Анею біля ставка, де воду для пиття тільки брали, біля будинку Ушакових... Вона книжку читала, я вишивала... Микола Петрович вбирав нас у російські костюми – сині сарафани, білі кофти. , а назустріч попався Микола Петрович, зупинив мене біля беріз і почав писати ("Дівчинка серед беріз", 1919 р. – Д. П.).
Картину "Іменини вчительки" (1910) Микола Петрович писав балконі будинку Ушакових. Казав мені: "Біжи в Клопініно (було таке бідне село), ​​поклич дітлахів позувати".
Перевдягали їх у чисті сорочки. Мені давали записку і гроші, щоб я купила бублик для дітей. Наталія Антонівна, дружина Миколи Петровича, казала мені: "Грей швидше самовар для хлопців".
Сиділи всі разом за круглим столом, пили чай із бубликами, щоби потім не відволікалися від голоду. Смішні дітлахи були. Палець покажеш – сміються. "Ти хоч їх не сміш", - казав мені Микола Петрович. (На цій картині також зображена Агафія Нілівна. – Д. П.)".
19 листопада 1914 року Богданов-Бєльський став дійсним членом Імператорської Академії мистецтв.
"Наталя Антонівна, дружина Миколи Петровича, – продовжує згадувати Агафія Нілівна, – возила мене до Москви.
Багато дарувала вбрання, перешивала зі своїх. У священика Беневоленського брали огірки та яблука.
Микола Петрович дуже дружив зі священиком (у сім'ї Д. С. Беневоленського, онука священика, зберігаються три картини кисті Богданова-Бєльського, у т.ч. поясний портрет Д. М. Беневоленського, портрет молодшого синахудожника, етюд - хлопчик, що стоїть. - Д. П.). Разом із учителем місцевої школи Миколою Семеновичем Зольниковим (1860-1917) співали у церкві. Дуже гарно співали. Писав ікони для церкви.
Часто їздив до Моравова до Гарусова на полювання. Дружив із Миколою Анатолійовичем Зворикіним (1872-1937 рр., письменник-натураліст, народився і жив в Удомельському краї, в 1920-ті рр. на оз. Острівно. – Д. П.).
Два роки я прислужувала сім'ї Богданова-Бєльського – доглядала їхню корову (1919-1920 рр. – Д. П.). У 1920 році приїжджали Вельські до останній раз. Звали мене з собою до Петрограда.
Показав мені якось Микола Петрович пачку "керенок" і каже: "Тепер у нас новий цар. Старі миколаївські гроші зникли". А в мене миколаївські гроші були. Коли виїжджали, залишили мені корову та багато речей. Беневоленському залишив вельветовий костюм, рушницю і картини. Хотів повернутися”.

Принаймні ще на кількох картинах художника можна з великою часткою впевненості впізнати Агафію Нілівну Іванову: "Віртуоз", "Сільські друзі" (1912-1913).
Спогади про Богданова-Бєльського залишив Микола Миколайович Зольников (1897-1977), вчитель Островенської школи, син М. С. Зольникова: "Микола Петрович Богданов-Бельський був наймиліша і найдобріша людина, діти так і хилилися до нього.
Подарунки часто робив. То льодяники принесе, цукерки, то баранку накупить і роздасть дітлахам. Школу нашу часто малював. На багатьох полотнах і мій батько зображений, він теж учителем був. У школі нашій була в нього і улюблена парта, за нею малював малюків. Діти так її і звали – Миколи Петровича парта. У школі написано картину "Діти на уроці" (1918) – діти слухають батька. Вдома у нас були написані картини дівчинки на дивані ("Сільські друзі", 1912-1913), а в Ушакових їм було написано "Нові господарі" (1913). На ній зображено сільських мешканців.
У центрі, з бородою, такий здоровий – Степан Федулаєв, худорлявий – Максим Савельєв, а крайній рудий – Дмитро Клементьєв.
Микола Петрович був затятий мисливець, але невдаха. Бувало, промаже з рушниці і починає виправдовуватися: то під руку його смикнули, то човен хитнули, то собака не вчасно гавкав.
Сердився, а решта з нього посміювалася, ну що, мовляв, знову промазала. Це мені батько розповідав, котрий часто з ним на полювання ходив. Співав він добре, заслухаєшся. У нашій церкві він співав у хорі басові партії і за диякона міг.

Періодично з Петрограда приїжджав колекціонер Крайтор та купував у художників картини. Син художника Моравова Олексій Олександрович (нар. бл. 1911) все дитинство провів серед художників.
Його спогади також додають кілька штрихів до образу Богданова-Бєльського: "Микола Петрович у 1920-х роках теж неодноразово бував у нас у Гарусовому. Він мав звичай полювати в пустках, розташованих між Острівно, де він на той час жив, і Гарусово. Там, біля доволі рідкісних полів, у величезній кількості водилися куріпки, а в перелісках з берези і їли бували тетеруки, приходив він зазвичай надвечір, завжди бадьорий, налаштований якось святково, не відмовлявся від вечері, за якою велися довгі розмови про полювання. місцеві новини, про творчі плани… Непомітно наступала ніч, його вмовляли почекати йти додому, доки не зійде місяць. Батько і мати проводжали його, йдучи далеко в пустки».
В Острівно Микола Петрович написав картину "Нові господарі" (1913). На ній зображено ту саму островенську залу, що і на картині батька "Старий зал. Острівно" (1912). Ймовірно, чимало та інших його картин написано в найближчих до Острівного та Гарусового місцях, він тоді багато працював. У гарусівському будинку він написав картину "Підношення".
Людям молодим, які знають той час тільки по книгах, може здатися навмисність в довгих сільських сорочках, що зображаються Миколою Петровичем, у великих, як би виставлених напоказ, латках. Але нічого навмисного в цьому не було, скоріше фотографічна точність. Удомельські селяни на той час носили домоткані з овечої вовни та льону одяг та постоли з берести. Так званого міського одягу тоді у селах майже не можна було зустріти. Сільські дітлахи, яких часто писав Микола Петрович, не знали маєк та іншого, звичайного для нашого часу, одягу дітей. Полотнові, фарбовані здобутою на місці фарбою, довгі штани, сорочка теж із полотна (точи) з довгими рукавами та навипуск без пояса. Старий вигорілий кашкет, от і все, що покладалося на літо. Взимку теж полотняні штани, онучи, постоли, якийсь старий, що складається більше з латок, овчинний піджачок, хутряна шапка зі шкури вбитого взимку зайця. Все це було старе, багато разів чинене, рване, різнокольорове. За короткий історичний термін ми незмірно далеко пішли від часів бідності та злиднів.
Тому багато картин Богданова-Бєльського набувають тепер особливого значення. Дружина Миколи Петровича, Наталія Антонівна, була родом із України. Вона чудово знала українську кухню, була гарною, акуратною господаркою”.

У 1918 році Бялиницький-Біруля та Богданів-Бєльський спільно з іншими художниками підготували та провели у Твері Пересувну художню виставку. Цього ж року на дачі "Чайка" було відкрито художні майстерні, де дітей із навколишніх сіл навчали ремеслам (з 3 лютого 1919 р. Державні художні майстерні). Через конфлікт із місцевими жителямиБялиницький-Біруля з Удомлі поїхав,

та адміністративною роботою з організації майстерень займався художник В. В. Різдвяний (1884-1963).
До складу викладачів майстерень увійшли художники Богданів-Бєльський, Моравов, а також приїхали влітку К. А. Коровін та О. Є. Архіпов: "Микола Петрович Богданов-Бєльський акуратно є з Острівно, – згадував Різдвяний. – Це висока міцна людина років п'ятдесяти. з невеликим, гладко поголений, по-зимовому одягнений.Здоровається з усіма, його м'який баритональний голос приємно чути.Кажуть, що в минулому баритон Миколи Петровича наповнював "Чайку" романсами і чарував дам "Сумнінням" Глінки.Він був би гарний, якби не голова, що не полисела,".

До цього періоду відноситься такий цікавий епізод.
У М. М. Аракчеєва, господаря Гарусова, був син Василь 1907 народження. Батько в роки революції помер, і Моравов, Бялиницький-Біруля та Богданов-Бельський, побоюючись за долю хлопчика, виправили його документи у Москві на прізвище Кремньов. Василь Михайлович Кремньов загинув у 1943 році на Великій Вітчизняної війни. (А. Є. Васильєва).

За спогадами доньки винахідника радіо А. С. Попова Є. А. Поповою-Кьяндською, яка була викладачем у школі п. Удомля, у 1920 році Микола Петрович взяв участь у самодіяльному концерті, присвяченому першомувипуску школи Урочистості з нагоди першого випуску проходили у приміщенні, де сьогодні знаходиться Будинок культури у старій частині Удомлі. Сцену освітлювали гасові лампи. Микола Петрович приїхав на концерт у сюртуку та лакованих черевиках і став окрасою вечора, порадувавши всіх своїм "чудовим баритоном". Його юна акомпаніаторка ховала ноги в саморобні туфлі.
Молодша сестра письменника Н. А. Зворикіна Ксенія Анатоліївна (1886-1986) усі 1920-ті роки намагалася врятувати від руйнування та пограбування вус. Ушакова і створити в ній музей. Вона перебувала на посаді агента Тверського музею протягом кількох років, і їй це вдавалося. Її стараннями у садибі було влаштовано Будинок творчості, куди з міст приїжджали художники. Обґрунтовуючи в 1923 році перед Тверським губернським комітетом з охорони пам'яток мистецтва та старовини необхідність збереження садиби, вона направила до нього "Доповідь...", де повідомляла про художників, які працювали в різний часв садибі: "Найдовше за всіх в Островно жив Н.П. Богданов-Бельський, здається з 1907 р., з перервами, а потім з 1910 р. постійно по літах, а з 1915-го по 1921-й безвиїзно.
Їм написано тут 375 – 400 картин". (Треба зазначити, що в наведених спогадах є деяка плутанина з роком від'їзду Богданова-Бєльського з Удомлі. Достовірним, очевидно, слід вважати 1920 рік, який називає і сам художник.)
1920 року Богданов-Бельський їде до Петрограда, а звідти до Латвії. За словами Олексія Олександровича Моравова, виїхати за кордон Богданова-Бєльського вмовила дружина. Виїжджав він без нічого, залишивши більшу частину своїх речей і картин на зберігання місцевим жителям. Чи вірив у своє повернення сам Богданов-Бельський, сказати важко, але причини, що спонукали його залишити Батьківщину, були, звичайно, набагато глибші, ніж умовляння дружини. У 1920-х роках культурну політикув живописі та мистецтві в цілому в Радянської Росіївизначали прихильники формалізму та абстракціонізму. Прихильникам реалістичної школи живопису доводилося дуже важко, це відзначають у своїх спогадах багато художників.
Крім того, творчість Богданова-Бєльського була глибоко національно, що також не знаходило підтримки, м'яко кажучи, у заправ. культурного процесузмінюється на очах країни.
У своєму листі І. Є. Рєпін про мотиви від'їзду художник пише: "З того, що я написав за ці чотири роки (1917-1921. - Д. П.), нічого не було виставлено в Росії. З великими труднощами і хитрощами все це мені вдалося вивезти до Риги, де живу з 15 вересня 1921 року".
З перших днів свого перебування у Ризі Богданов-Бельский розвиває бурхливу діяльність. У листі Рєпіна він продовжує, що в Ризі вже пройшло три виставки його картин: перша - "виключно з речей, написаних у Росії"; друга – "наполовину написаних у Тверській губернії та половина нових"; третя – "вся з нових речей, написаних у Латвії" (цит. за Соловйовим І.).
Художник багато працював на околицях Псково-Печерського монастиря, який на той час знаходився на території Естонії.
Як зазначає Ю. Шумаков, який у дитинстві неодноразово позував художнику, Богданов-Бєльський під час сеансу розмовляв із моделлю та добивався потрібного настрою та виразу обличчя.
Художник тісно співпрацював із російською емігрантською пресою, зокрема. з журналами "Слово" та "Перезвони". В останньому з них, у другому номері за 1925 опублікована стаття Н. І. Мішеєва "Академік Н. П. Богданов-Бєльський".
1928 року Богданову-Бєльському виповнилося 60 років. Його активність із пропаганди російського мистецтва не спадає. З його ініціативи та за підтримки І. Є. Рєпіна в Копенгагені, Берліні, Стокгольмі, Празі, Осло, Амстердамі, Гаазі, Белграді, Гетеборзі, Гельсінкі, Гамбурзі пройшли виставки російського живопису, картини на які представили Жуковський, Коровін, Малявін, Білі ін. Немає жодного приводу говорити про творчий застій Богданова-Бєльського в цей період. Він багато і захоплено працює, картини добре купуються. На п'ятдесятиріччя творчої діяльності(ймовірно, 1934 р.) Богданов-Бєльський був нагороджений латиським орденом Трьох Зірок третього ступеня.
70-річний ювілей художника у 1938 році також був відзначений персональною виставкою та доброзичливими відгуками преси.
Помер Микола Петрович Богданов-Бельський у 1945 році у віці 77 років у Німеччині та був похований на Російському цвинтарі в Берліні за адресою Віттенштрассе, 37 .

"Підношення". 1908. Вус. Аракчеєвих в Гарусове. Місцезнаходження невідоме.
"Дівчинка з ліхтарем". 1908. Ізбр. А. Н. Іванова, свідчить. А. Н. Іванової. 67x49,5. НММРБ.
"Іменини вчительки". 1910. Вус. Ушакових у с. Острівне.
"Сільські друзі". 1912-1913. Будинок Зольникових у с. Острівно, свідчить. Н. Н. Зольнікова.
"Нові власники". Етюд до картини "Нові господарі" (1913).
123X87. Саратовський держ. Худий. Музей ім. А. Н. Радищева.
"Нові господарі". 1913. Вус. Ушакових у с. Острівне.
79,5x98,7. Держсуд. музей революції, Санкт-Петербург, повторення -
Смоленський держ. об'їд. історич. та арх.-художній. музей-заповідник
"У перевезення". 1915. Етюд до однойменної картини, перевезення на оз. Острівне між с. Острівне та д. Сорокіне. 106,5 x88,8.
НММРБ.
"У перевезення". 1915. Перевезення на оз. Острів від с. Острівне на с. Сорокине. 139,5 x160,5. ТОКГ.
"Портрет священика Д. М. Беневоленського". Ок. 1915. Перебуває в сім'ї Д. С. Беневоленського у Москві.

1. Микола Петрович Богданов-Бєльський. М-Л, 1962 (І. Баршева, К. Сазонова), 20 с.
2. Різдвяний В. В. "Записки художника". М., 1963, 219 с.
3. Кац Л. І. "Художники в Удомельському краї". М., 1983,144 с.
4. Сидоров В. М. "Край натхнення", Л., 1986, 231 с.
5. Мішеєв Н. І. "Академік Н.П. Богданов-Бєльський" // Передзвони, 1925, № 2. Цитується за "Тверська старовина", 1994, №4.
6. Шумаков Ю. "Співак російських дітей" // Шлях Леніна (Оленінський р-н, Калінінська обл.), 1968 № 145, 146.
7. Шумаков Ю. Д. " Селянський син- академік Н. П. Богданов-Бєльський "// Російський телеграф. 1995 № 34.
8. Соловйов І. "Доля пастушонка" // Російська провінція, 1997 №2.
9. Бялиницька-Біруля Є. А. "Удомля та художники" // Удомельська старовина, 1998 № 8.
10. Моравов А. А. "Озеро Удомля" // Удомельська старовина, 2002 № 28.
11. Зольников Н. Н. "Будинок, повний талантів". Записав
В. Лобашов // Удомельська газета, 15.10.1994.
12. Зворикіна К. А. "Доповідь у Тверській губернський комітет з охорони пам'яток мистецтва та старовини про перебування в Удомлі художників". 10.10.1923. ГАТО. Ф. Р. – Оп. 5 Д. 37 – Л. 28-31. Опубліковано: Удомельська старовина 1997 № 1.
13. Іванова А. Н. "Спогади". Записав Д. Л. Подушков// Удомельська старовина, 1998 № 5.
14. Васильєва А. Є. "Спогади". Записав Д. Л. Подушков // Асорті, 1998 № 23.
15. Ушакова І. " Духовне пробудження художника " / / Наше життя, № 71.
16. Ушакова І. " Царська родинау житті Богданова-Бєльського" // Наше життя. № 72.
17. Ушакова І. "Богданов-Бєльський на еміграції" // Наше життя, № 73.
18. Кьяндская Є. " Вони були першими " / / Шлях Жовтня, 12.11.1977,20.06.1978.
19. Штамов Ю. "Остання адреса - Віттенштрассе, 37" / / Сім днів, 1999-2000.
20. Тверська область. Енциклопедичний довідник. Твер, 1994.
21. Російська дореволюційна та радянський живопис. У зборах НММРБ. Каталог у двох томах. Т. 1 (А-І), Мінськ, 1995, 286 с.
22. Стаття Богданова-Бєльського. "Слово". 1926. № 137. 1. 5.

Твори по картині Н. П. Богданова-Бєльського «Нові господарі»

Микола Петрович Богданов-Бєльський – талановитий російський художник. Він народився 8 грудня 1868 року, був позашлюбним синомнайми. Він здобув чудову освіту, навчався живопису в Імператорській Академії мистецтв.

Значне місце у творчості цього видатного художниказаймає тема селянства: побут сім'ї, традиції, життя дітей. Його картини «Усний рахунок. У народній школіС. А. Рачинського», «Для дверей школи», «Недільне читання у сільській школі» присвячені саме цій тематиці. Не стало винятком і відоме полотно«Нові господарі», у якому художник відбиває життя селянської сім'ї у колишньому поміщицькому будинку. Картина відображає той період часу в історії Росії, коли відбувалося повсюдне руйнування дворян, а новими господарями панських покоїв ставали купці або заможні селяни, які колись були прислугою своїх панів. Прообразом садиби, зображеної на полотні, став маєток Ушакова у селі Острівне, що на березі озера Удомля.

На картині зображено велику селянську сім'ю під час чаювання. На круглому столі, вкритому білою скатертиною зі світло-блакитними смужками, стоїть начищений до блиску самовар. Крім нього, біля кожного члена сім'ї стоять прості склянки із чаєм. Тільки маленький хлопчикп'є чай із дорогої порцелянової чашки. Посередині столу лежать бублики.

У центрі зображений глава сім'ї - чоловік похилого віку, з сивиною у волоссі та великою бородою, у бордовій косоворотці та чорному жилеті. Він сидить впевнено і поважно п'є чай із блюдця. Праворуч від нього на стільцях із червоного дерева розташувалися, мабуть, його сини – старший та молодший. Вони п'ють чай із блюдець, одягнені у простий селянський одяг: сукняні куртки, косоворотки, штани. Чоловіки сидять невпевнено, у їхніх позах відчувається скутість, відчуття незручності та незвичності ситуації. Праворуч від голови сімейства сидить жінка середнього віку в рожевій кофтині, на шиї висять намисто. Її голова, вкрита синьою хусткою, опущена вниз: жінка наливає чай із маленького білого чайничка. Вона має серйозний вигляд, тільки на губах ледь помітна посмішка. Праворуч від неї сидять дві молоді жінки, мабуть, дружини синів. Вони також одягнені у традиційний селянський одяг того часу: прості кофти та довгі спідниці.

Крім дорослих, за столом сидять ще двоє дітей: білява дівчинкароків шести і хлопчик, трохи старший за неї. Він одягнений у картату косоворотку, перехоплену на поясі ременем, і прості короткі штанці. Босі ноги хлопчика невпевнено розташувалися на перекладині стільця. Діти скуті більше за інших: хлопчик, зображений на передньому плані, зігнувся, підтиснув під себе босі ноги і наче сховався від усіх. Можливо, раніше він не смів і зайти і панські покої, виконуючи роботу у дворі, а тепер сидить за колишнім господарським столом і почувається невпевнено.

Незважаючи на простоту одягу, не можна не помітити, що він добротний, чистий і акуратний, без дірок і латок. Очевидно, перед нами - заможні селяни, які змогли викупити колишні панські покої і тепер є повноправними новими господарями. Тим не менш, навіть таке вбрання знаходиться в контрасті з багатим оздобленням кімнати з колонами. На стіні висить картина в товстій золоченій рамі, ліворуч від неї розташовується красивий підлоговий годинник, меблі добротні, вишукані і дорогі. Крізь широке віконце проникає досить світла. Немає фіранок і можна побачити, що на вулиці стоїть ясний осінній день: небо блакитне, чисте та безхмарне, на дереві залишилося мало листя, земля вкрита жовто-зеленим килимом.