Що таке романс стислий опис. Що таке романс, історія романсу. Основні жанрові ознаки романсу
Вважається, що спочатку романс народився Іспанії, в XV-XVI століттях. Тоді іспанці називали романсом будь-який вірш, написаний романською «нелатинською» мовою. Вірш не обов'язково був ліричним, він міг розповідати про історичних подіяхта військових подвигах героїв. У сусідніх з Іспанією країнах такі вірші називалися баладами. З них народилися музичні твори під назвою «романси». Покладені музикою, вони перетворювалися на невеликі пісні - зазвичай, з чотирирядковою строфою без рефрена.
У XVIII столітті романс дістався Франції та Німеччини, а потім і до Росії. У нас під «романсом» мали на увазі невелике музичний твір, але вже виключно ліричного змісту, у виконанні голосу та інструменту, що акомпанує. Найбільший впливна розвиток романсу в Європі виявила творчість поетів Йоганна Вольфганга Гете та Генріха Гейне, композиторів Франца Шуберта, Роберта Шумана, Жюля Массне та Шарля Гуно.
Жанр ж російського романсу склався на початку XIX століття на хвилі того, хто захлеснув вітчизняний музичний світромантизму. Найбільш відомі романситого періоду належали Олександру Варламову. Потім романс зайняв законне місце у творчості найвідоміших російських композиторів - , .
Багато найбільш популярних у наш час романсів були написані на початку XX століття. Їх відносять до розряду міського, циганського, жорстокого романсу». Тоді романси писали композитори-аматори, такі як Борис Фомін, Борис Прозоровський, Марія Пуаре. І саме цей період можна назвати золотим віком російського романсу: повні зали збирали виступи Надії Плевицької, Анастасії Вяльцева, Віри Паніної.
У післяреволюційні роки романс зазнав гонінь як буржуазний пережиток, що розкладає пролетаріат і селянство. Але навіть у цей складний для романсу період його успішно продовжували виконувати Ізабелла Юр'єва, Олександр Вертинський, Тамара Церетелі. Багато хто з цих музикантів емігрував до Європи, захопивши з собою і російський романс, який зміг підкорити публіку, яка навіть не розуміє російську мову. Наприклад, «вивезений» Олександром Вертинським романс Бориса Фоміна «Дорогою довгою» так сподобався європейцям, що на музику Фоміна виник новий, англійський текст, і англійці досі впевнені, що пісня написана на берегах туманного Альбіону.
Через роки Алла Баянова, Олександр Вертинський, Ізабелла Юр'єва повернулися до Росії неймовірним успіхомпродовжили кар'єру вже у нашій країні. Романс назавжди залишився одним із найулюбленіших у Росії музичних жанрів як у слухачів, так і у виконавців.
Романс (іспан. romance) - камерне вокальний твірдля голосу з інструментальним супроводом. Термін «романс» виник в Іспанії і спочатку позначав світську пісню іспанською («романською») мовою, а не латинською, прийнятою в церковних співах. Збірники таких пісень, часто об'єднаних спільним сюжетом, мали назву «романсеро». Поширившись в інших країнах, термін «романс» став означати, з одного боку, поетичний жанр: особливо співучий ліричний вірш (а також вірш, призначений для музики), а з іншого - жанр вокальної музики. У Франції термін «романс» ( romance) застосовувався поряд із терміном chansonу XVIII та на початку XIX ст., потім його замінило поняття mélodie, введене Г. Берліозом як жанрове позначення вокального твору з супроводом. У деяких країнах романс і позначається одним словом: нім. Lied, англ. song. У Росії її назва «романс» спочатку носили вокальні твори, написані на французький текст (хоча б і російським композитором). Романси з текстом російською називалися «російськими піснями».
У романсі мелодія більш деталізовано, ніж у пісні, пов'язані з віршем, відбиваючи як загальний його характер, тип строфи, поетичний розмір, а й окремі поетичні образи, їх розвиток і зміну, ритмічний та інтонаційний малюнок окремих фраз. Інструментальний супровід у романсі має важливе виразне значення і є рівноправним учасником ансамблю. Романси поділяється на окремі жанрові різновиди: балади, елегії, баркароли, романси у танцювальних ритмах тощо.
Безпосередніми попередниками романсу в сучасне значенняцього терміну поряд з пісенними жанрами з'явилися вокальні підтекстовки танцювальних форм: менуетів, сицилиан тощо (Сперонтес, «Муза, що співає на річці Плейсі» - „Singende Muse an der Pleiße”, 1736-45; Г. Н. Теплов, «Між справою неробство», 1759 та інші).
Розвиток романсу як синтетичного, музично-поетичного жанру починається у 2-й половині XVIII ст. У творчості композиторів берлінської школи (М. Агрікола, К. Ф. Е. Бах, Ф. Бенда та ін.), Е. Н. Мегюля, А. М. Бертона та Н. Далейрака у Франції, А. М. Дубянського та О. А. Козловського в Росії можна знайти приклади тонкого злиття музики та вірша. У цей час починається і теоретичне осмислення проблем поєднання музики й слова (у працях До. Р. Краузе, А. Еге. М. Гретрі).
У ХІХ ст., особливо у творчості композиторів романтичного напрями, романс стає однією з провідних жанрів, відбиваючи характерні епохи тенденції: звернення до внутрішнього, душевного світу людини і до скарбів народного мистецтва. У творчості найбільших авторів романсу ХІХ ст. помітно тісна взаємодія цих ліній. Перш за все новий типромансу склався в австрійській музиці; творцем його по праву вважається Ф. Шуберт, який став основоположником німецької та австрійської школи романсу цього типу (крім Шуберта, Р. Шуман, І. Брамс, X. Вольф та інші). Незабаром виникають й інші яскраві національні школи романсу: французька (Г. Берліоз, Ш. Гуно, Ж. Бізе, Ж. Массне), російська (М. І. Глінка, А. С. Даргомижський, М. А. Балакірєв, Ц. А. С.). А. Кюї, М. П. Мусоргський, А. П. Бородін, Н. А. Римський-Корсаков, П. І. Чайковський, С. В. Рахманінов). Поряд із камерно-вокальною класикою у XIX ст. розвивався і побутовий романс, розрахований на співаків-аматорів та стилістично близький до пісні. Ці дві області романсу були ізольованими і постійно взаємодіяли, особливо у Росії. Романси А. А. Аляб'єва, А. Є. Варламова, А. Л. Гурільова, П. П. Булахова, А. І. Дюбюка мають безперечні художні достоїнства і не втратили значення. Творчість великих майстрів романсу розвивалося у взаємодії із поетичними напрямами. В історії мистецтва тісно пов'язані імена Ф. Шуберта та І.-В. Гете, Р. Шумана та Г. Гейне, М. І. Глінки та А. С. Пушкіна, П. І. Чайковського та А. К. Толстого, Н. А. Римського-Корсакова та А. Н. Майкова. Творчість Пушкіна справила сильний вплив на російський романс. Це виявилося у кількості творів, написаних з його вірші, - у багатьох із цих романсів (особливо Глинки і Римського-Корсакова) знайшли свій відбиток і естетичні, і стилістичні принципи поета.
Російські композитори XIXв. приділяли особливу увагу проблемі декламації (А. С. Даргомижський, М. П. Мусоргський). Романс у їхній творчості іноді набуває рис театральної сценки, що виконується конкретним персонажем (Даргомижський – «Черв'як», «Титулярний радник», Мусоргський – «Семінарист», «Світик Савішна», «Бешкетник» та інші). У творчості Чайковського романс нерідко наближається до оперної аріїз широким, симфонізованим розвитком («Чи панує день»). Цей тип романсу характерний і для Рахманінова («Весняні води»).
Розширення виразних можливостей романсу здійснюється та іншим шляхом. Композитори нерідко поєднують романси у вокальний цикл, створюючи відносно великий і тематично багатий «сюїтний» тип твір, в якому, зокрема, може бути використане таке гостре протиставлення контрастних музично-поетичних образів, яке неможливе в межах одного романсу. Жанр вокального циклу дозволяє композитору дати різнобічну характеристику його основним героям. музичними засобамисам розвиток поетичних образів та сюжету. Перший вокальний цикл належить Л. Бетховену («Да далекої коханої», 1816), цілком зрілі зразки цього жанру були створені Ф. Шубертом («Прекрасна мельничиха», 1823, та « Зимовий шлях», 1827). Надалі вокальні цикли писали Шуман, Брамс, Малер, Вольф та інші композитори, зокрема російські: Глінка, Мусоргський, Римський-Корсаков.
У 2-й половині XIX - початку XX ст. у сфері романсу висуваються представники молодих національних шкіл: чеської (Б. Сметана, А. Дворжак, Л. Новак), польської (М. Карлович, К. Шимановський), фінської (Я. Сібеліус), норвезької (X. Х'єрульф, Еге. Григ), що внесли істотний внесок у розвиток жанру.
Розвиток романсу у XX ст. - У перші його десятиліття – представляє складнішу картину. Поряд із продовженням традиції XIX ст. композитори прагнуть вирішити низку нових завдань чи знайти нове рішення старих. По-новому ставиться, наприклад, проблема синтезу музики та поезії; композитори намагаються знайти у кожному творі індивідуальне її рішення, поза типовими жанрами і формами. Так виникає новий рід камерно-вокального твору – «вірш із музикою». Подібного роду твори є у С. І. Танєєва, С. В. Рахманінова, Н. К. Метнера, С. С. Прокоф'єва («П'ять віршів Ахматової»), у французьких композиторів(К. Дебюссі, „Cinq Poémes de Baudelaire” та інші). на новій основі, поза опорою на традиції оперної декламаційності, вирішується у романсі проблема музично-мовленнєвої інтонації. Щоб максимально наблизитися до інтонацій природного мовлення, композитори звертаються до текстів, написаних вільним віршем і навіть прозою (Дебюссі - «Пісні Білітіс», Прокоф'єв - «Гидке каченя»), використовують вільно інтонований «музичний говір» (Sprechstimme, Sprechgesang). Першим і найрадикальнішим зразком Sprechgesang був цикл А. Шенберга «Місячний П'єро» (1912), надалі цей прийом використовувався головним чином як епізодичний. З іншого боку, у романсі XX ст. інтенсивно розвивається інструментальний початок. Фортепіанна партія найчастіше стає настільки самостійною та образною, що можна говорити про особливий жанр «романсу-прелюдії» («Бэзень» Рахманінова, багато романсів Дебюссі). Слід зазначити також проникнення в романс елементів фольклору, головним чином народних музично-мовленнєвих жанрів (І. Ф. Стравінський – «Примовки»), інтерес до діалектних особливостей народної пісні(М. Равель, М. де Фалья). Велика кількістьстилістичних знахідок у романсі XX ст. не могло, однак, компенсувати певну втрату комунікабельності, доступності, властивої класиці цього жанру.
Радянські композитори у перших зразках романсів продовжують традицію передреволюційних десятиліть, потім знаходять. власний шлях. У радянському романсі здійснюється і творчий розвитоккласичних камерно-вокальних жанрів (Ан. А. Александров, H. Я. М'ясковський, Ю. А. Шапорін, Ю. В. Кочуров), та оновлення їх шляхом посилення пісенного початку (Г. В. Свиридов) або початку інтонаційно-характерного (С. С. Прокоф'єв, Д. Д. Шостакович). У 60-70-ті роки. дуже розширюється коло виконавських засобів романсу, з'являються цикли для кількох виконавців-співаків або для голосу та ансамблю інструментів, що наближає вокальні цикли до кантатних і навіть вокально-симфонічних творів. Вокально-інструментальні цикли набули поширення і в сучасній зарубіжної музики(П. Бульоз, Б. Бріттен).
Коротка історія романсу. ЛІТЕРАТУРА. БІБЛІОГРАФІЯ
КюїЦ. A., Російський романс, СПБ, 1896;
PиндейзенН., Російська художня пісня. (Романс), М.-Лейпциг, ;
ГлібівІ. (Асаф'єв Би. Ст), Введення, в його книзі: Російська поезія в російській музиці (нотографічний покажчик), П., 1922;
його ж, Найважливіші етапи розвитку російського романсу, у книзі: Російський романс, М.-Л., 1930;
його ж, Російська романс XIXв., у його книзі: Російська музика від початку XIXстоліття, М.-Л., 1930, Л., 1968;
ЛевашеваО. Є., Романс та пісня. А. Д. Жилін, Д. Н. Кашин, у книзі: Нариси з історії російської музики. 1790-1825, Л., 1958;
Васіна-ГросманСт A., Російський класичний романс XIX століття, М., 1956;
її ж, Романтична пісня ХІХ століття, М., 1966;
її ж, Майстри радянського романсу, М., 1968;
її ж, Камерна вокальна музика, у книзі: Музика XX ст. Нариси, частина 1, книга 1, М., 1976;
ГусєвСт Є., Вступна стаття у збірнику: Пісні та романси російських поетів, М.-Л., 1965;
КуришеваТ. A., Камерний вокальний цикл у сучасній російській радянській музиці, У збірнику: Питання музичної форми, випуск 1, М., 1966;
РучівськаЕ., Про співвідношення слова та мелодії у російській камерно-вокальній музиці початку XX століття, у збірнику: Російська музика на рубежі XX століття, М.-Л., 1966;
її ж, Про методи втілення та виразне значення мовної інтонації, у збірнику: Поезія і музика, М., 1973;
Російська поезія у вітчизняній музиці(До 1917 року), випуск 1-2, М., 1966 - 69;
Мосек H. J., Das deutsche Lied seit Mozart, Bd 1-2, B.-Z., Tutzing, 1968;
Gougelot H., La romance française sous la Révolution et l'Empire, pt. 1-2, Melun, 1938-43;
Bücken E., Das deutsche Lied, Hamb., 1939;
Nоske Fr., La mélodie française de Berlioz а Duparc, P., 1954;
Вeaufils M., Le lied romantique allemand, ;
Friedländer M., Das deutsche Lied im 18. Jahrhundert, Bd 1-2, Stuttg., 1902, Hildesheim, 1962;
Kretzschmar H., Geschichte des neuen deutschen Liedes, Lpz., 1911, Hildesheim-Wiesbaden, 1966.
Романс схожий на пісню, але водночас відрізняється від неї деякими особливостями, що, власне, і робить романс романсом.
Але спочатку трохи про історію романсу та про походження самого терміна.
Термін «романс», що виник у середньовічній Іспанії, спочатку позначав звичайну пісню іспанською (романською) мовою. Romance –іспанською. Зміст вірша, покладеного на музику, зазвичай був любовним, ліричним. Цей термін далі розійшовся іншими країнами, але в деяких так і залишилося одне позначення для пісні і для романсу: наприклад, у Німеччині – Lied (пісня).
Власне, романс як жанр сформувався пізніше, тому й не вимагав спеціального терміна, хоча очевидно, що він розвинувся з пісні. Перші романси з'явилися приблизно в XV в., але справжній розквіт романсу розпочався у другій половині XVIII в. До того ж сприяла цьому лірична творчість поетів Гетеі Гейне, які у ліриці висловлювали ту глибину почуттів та переживань, яку неможливо було висловити у простенькій пісеньці: для вираження глибоких почуттів потрібна була глибока музика. І така музика з'явилась. З'явилися і національні школи романсу, особливо відомі у Німеччині, Франції та Росії. Але про авторів романсів ми поговоримо у наступній статті, а в цій продовжимо розповідь про жанр романсу.
Ознаки романсу
Як ми вже говорили, романс схожий на пісню. Але його відмінність від пісні особливої співучості і чіткої рельєфної мелодійності. У романсі зазвичай відсутній приспів (рефрен), хоча бувають винятки. У музиці романсу, на відміну пісні, більше уваги приділяється настрою (а чи не ритму, наприклад), суть романсу – у змісті віршів й у мелодії, а чи не в акомпанементі. Зазвичай романси є камерною музикою(спів з акомпанементом одного інструменту, частіше фортепіано). Але й тут, звісно, бувають винятки – акомпанемент оркестру.
Особливості жанру романсу
У романсі важливими є одночасно і слово, і музика, і вокал.
Романс є інтимнішим твором, ніж пісня, тому він може бути лише ліричним, тоді як пісня може бути патріотичною, героїчною і т.д.
У зв'язку з тим, що романс зазвичай висловлює любовне почуття, у ньому завжди присутній чи мається на увазі адресат, тобто. романс у сенсі повинен мати діалог, хоча й внутрішній.
Близькі до романсу інструментальні твори«пісні без слів», у яких переважає мелодійна лінія. Найвідомішими є Пісні без слів Ф. Мендельсона.
Вірші романсу зазвичай самі по собі мелодійні, співучі, зворушливі і ніжні або ж трагічні.
Російський романс
Російський романс сформувався як жанр у першій половині XIX в., це було з розквітом романтизму у світовій, зокрема і російської, літературі. Важливу рольу становленні російського романсу зіграли композитори А. Аляб'єв, А. Варламов та А. Гурільов.
Серед найкращих та самих відомих творів Аляб'єваможна назвати романс "Соловей" (1826) на слова А. Дельвіга, "Зимова дорога", "Два ворона" на вірші А. Пушкіна, "Вечірній дзвін" на слова І. Козлова.
А. Варламовстворив близько 200 романсів. Серед них найвідоміші – «Гірські вершини» на вірші Г. Гейне, «Вздовж по вулиці метелиця мете», «Біліє вітрило самотнє» на вірші М. Лермонтова.
Романси А. Гурільовапройняті романтичними, сентиментальними настроями, тонким ліризмом, у них сильний вплив російської народної традиції. Найбільш відомі - "Ні, не тебе так палко я люблю" на вірші М. Лермонтова, "Однозвучно гримить дзвіночок" на вірші І. Макарова, "Матушка-голубушка" на вірші С. Ніркомського та ін.
І. Юр'єва
Багато російські романси мали циганське забарвлення як і змісті, і у музиці. З класичної російської літератури ми знаємо, що спів циган був улюбленим розвагою російського дворянства.
Початок XX ст. називають «золотим століттям» російського романсу. Тоді слухачів підкорював талант О. Вертинського, В. Паніної, О. Вяльцевої, Н. Плевицької, а пізніше – Петра Лещенка, Ізабелли Юр'євої, Тамари Церетелі та Вадима Козіна.
Олександр Миколайович Вертинський (1889-1957)
А. Вертинський
Видатний російський естрадний артист, кіноактор, композитор, поет та співак, кумир естради у першій половині XX століття. Батько актрис Маріанни та Анастасії Вертинських.
Життя А. Вертинського відбито в його епосі: знайомство з художниками К. Малевичем, М. Шагалом, поетами В. Маяковським, І. Северяніним, актрисою В. Холодною, участь санітаром у Першій світовій війні. З естрадними виступами він об'їхав усю країну, а 1920 р. емігрував спочатку до Константинополя, а потім почалися поневіряння по всьому світу.
Причини еміграції він пояснював так: «Що штовхнуло мене на це? Я ненавидів Радянську владу? О ні! радянська владамені нічого поганого не зробила. Я був прихильником якогось іншого устрою? Теж ні: очевидно, це була пристрасть до пригод, подорожей. Юнацька безтурботність». Він жив і працював у Румунії, Бессарабії, Польщі, Німеччині, Парижі, який називав своєю другою батьківщиною, тут він познайомився з Чарлі Чапліном, Марлен Дітріх, Гретою Гарбо. У ці роки Вертинський здружився з Анною Павловою, Тамарою Карсавіною та Іваном Мозжухіним. Близька дружба пов'язала його на довгі рокита з Федором Шаляпіним. Потім були США, Китай, Ліван, Палестина… І лише 1943 р., після численних звернень та прохань, він зміг повернутися на батьківщину, до Росії. Тут він активно працював на естраді, у тому числі на фронті. Але, незважаючи на величезну популярність співака, офіційна радянська преса до його творчості ставилася зі стриманою ворожістю – незабаром після закінчення війни було розгорнуто кампанію проти ліричних пісень, що нібито відводять слухачів від завдань соціалістичного будівництва.
Але його численні пісні та романси стали новим словом у мистецтві, започаткувавши російську авторську пісню. Романси Вертинського популярні досі, але не будь-який виконавець може передати їхню чарівність і аристократизм. Назвемо найбільш відомі: «Ваші пальці пахнуть ладаном», «Танго «Магнолія», «Сіроглазочка», «Марлен» та ін.
М. Сліченко
У радянський час, особливо з кінця 1930-х рр., романс зазнавав гонінь як пережиток царської епохи, шкідливий для будівельників соціалістичного майбутнього. Багато відомі виконавцізамовкли, деякі були репресовані.
Відродження російського романсу почалося лише 1970-ті гг. В цей час яскравими виконавцямиромансів стали Валентин Баглаєнко, Микола Сліченко, Валентина Пономарьова, Нані Брегвадзе, Борис Штоколовта інші.
М. Брегвадзе
Різновиди романсу
Одночасно з російським камерно-вокальним класичним романсом розвивався побутовий романс, розрахований на співаків-аматорів Тут можна виділити жорстокий романсі міський романс.
Жорстокий романс
І. Прянишников«Жорстокі романси»
Виник приблизно в середині XIXв., а час розквіту - остання чверть XIX-початок XX ст.
Народився жорстокий романс у міському та приміському середовищі, де мешкали «міщани»: селяни, робітники, небагаті торговці, майстрові. Вони стали створювати власну субкультуру, що виходить із частівки, романсу, танцю (наприклад, кадрилі), лубочного живопису і т.д. У XX ст. жорстокий романс поступово витісняв старовинну пісню та став улюбленим жанром. Надалі жорстокий романс послужив одним із джерел міського романсу.
Єдиного визначення жанру жорстокого романсу немає. Але він має особливі риси, якими він виділяється з жанру класичного романсу: обмеженість сюжету, побутова трагедія, що закінчується переважно вбивством, самогубством, смертю від горя чи нерозділеного кохання тощо.
Міський романс
Утворився майже водночас, як і жорстокий романс. На відміну від жорстокого романсу також незначні: міський романс більш гармонійний літературної точкизору, виконується переважно у мінорі. Він зазнав більшого впливу циганського романсу, і навіть оперети.
Від міського романсу розвинулася блатна пісня, авторська пісня, а також російський шансон.
Блатна пісня
Пісенний жанр, який оспівує важкий побут і звичаї кримінального середовища, розрахований на ув'язнених та осіб, близьких до злочинного світу. Набув поширення в Радянському Союзі та згодом у країнах СНД. Вперше блатні пісні на грампластинках було видано 1930-ті роки. Виконував їх відомий Леонід Утьосов.
Л. Утьосов
У 1930-1940-ті роки з'явилися пісні про страждання засуджених, які перебувають у ГУЛАГу. Пісня про людей, які перебували у важких умовах у таборах на Колимі Магаданської області«Ванінський порт», чиє авторство досі точно не встановлено, з'явилася наприкінці 1940-х років і стала гімном ув'язнених.
Музикознавці знаходять окремі мотиви блатної пісні в ранніх творах Володимира Висоцькогоі Олександра Розенбаума.
А. Розенбаум
У 90-ті роки в Росії багато музикантів та колективів виконували на естраді блатну пісню. Відомий поет-пісняр Михайло Таніч, за часів Сталіна, що був у таборі, створив групу «Лісоповал», що виконувала блатні пісні і стала популярною.
Перший склад групи "Лісоповал"
Згодом у жанрі блатної музики почали з'являтися пісні, які виходять за межі кримінальної тематики, але зберігають її характерні особливості: мелодику, жаргон, світогляд. Таку музику почали називати «російський шансон».
Російський шансон
Катя Вогник
У початку XXIв. блатну пісню, яка звучить по радіо та на телебаченні, зазвичай називають російський шансон. Вона стала явищем масової культури. Символом нового російського "шансону" є пісня "Володимирський централ" Михайла Кругаавтор її ніколи не сидів у в'язниці, але використовує стилізацію жанру.
Віллі Токарєв
Окрім названих артистів, виконавцями російського шансону є Катя Огонек, Віка Циганова, Віллі Токарєв, гурт «Бутирка», Іван Кучин, Любов Успенська, Михайло Шуфутинський та багато інших.
Крім зазначених різновидів романсів, можна назвати ще дворянський романс, романс-ответ, іронічний, акторський, білогвардійський та інших.
Але повернемось до класичного романсу. Його включали та включають до свого репертуару багато видатних сучасні співакита актори: Юрій Гуляєв, Євген Дятлов, Сергій Захаров, Людмила Зикина, Олександр Малінін, Людмила Рюміна, Валентина Толкунова, Клавдія Шульженко, Дмитро Хворостовський та ін.
Д. Хворостовський
РОМАНС
(іспан. romance, від позднелат. romanice, букв. - "по-романски", тобто по-іспанськи) - музично-поетичний твір для голосу з супроводом фортепіано або гітари, арфи і т.п. Спочатку романс - побутова пісня рідною "романською" мовою. поетичний текстроманса знаходить різноманітне музичне втілення Романс – основний жанр вокальної камерної музики.
Словник музичних термінів 2012
Дивіться ще тлумачення, синоніми, значення слова та що таке РОМАНС у російській мові в словниках, енциклопедіях та довідниках:
- РОМАНС у Словнику літературознавчих термінів:
- (Франц. … - РОМАНС у Великому енциклопедичному словнику:
(Ісп. Romance) музично-поетичний твір для голосу з інструментальним (головним чином фортепіанним) супроводом, найважливіший жанр камерної вокальної музики. Назва "романс" носять … - РОМАНС у Великій радянської енциклопедії, Вікіпедія:
(Ісп. Romance, від позднелат. Romanice, буквально - по-романски, тобто по-іспанськи), камерний музично-поетичний твір для голосу з інструментальним супроводом. Термін … - РОМАНС в Енциклопедичний словникБрокгауза та Євфрона:
Романс (муз.) - вокальний твір, написане на невелике вірш ліричного змісту, переважно любовного. Ноформі Р. схожий на пісню; як і остання, … - РОМАНС у Сучасному енциклопедичному словнику:
(іспанське romance), твір для голосу з інструментальним (головним чином фортепіанним та гітарним) супроводом. Основний жанр камерної вокальної музики. Популярний у … - РОМАНС
[французьке romance, від roman романський] 1) у музиці невелика вокальна п'єса, зазвичай ліричного змісту; також п'єса для скрипки, віолончелі, фортепіано, … - РОМАНС в Енциклопедичному словничку:
а, м. Невеликий вокальний твір ліричного характеру. Романсний - що відноситься до романсу, … - РОМАНС в Енциклопедичному словнику:
, -а, м. Невеликий ліричний музично-поетичний твір для голосу з музичним супроводом. Старовинні російські романси. II дод. романсний, -а, -а … - РОМАНС у Великому російському енциклопедичному словнику:
РОМАНС (ісп. Romance), муз.-поетич. произв. для голосу з інстр. (Гл. обр. Фп. І гітарним) супроводом, найважливіший жанр камерної вок. музики. … - РОМАНС у Повній акцентуйованій парадигмі щодо Залізняка:
рома"нс, рома"нси, рома"нса, рома"нсів, рома"нсу, рома"нсам, рома"нс, рома"нси, рома"нсом, рома"нсамі, рома"нсе, … - РОМАНС в Популярному тлумачно-енциклопедичному словнику російської:
-а, м. 1) Невелике музичний твірліричного чи лірико-драматичного змісту для голосу з інструментальним супроводом. Романси Глінки. Циганські романси. Романс … - РОМАНС
Поезія для … - РОМАНС у Словнику для розгадування та складання сканвордів:
Пісня про очі. - РОМАНС у Словнику для розгадування та складання сканвордів:
Гітарний … - РОМАНС у Новому словнику іноземних слів:
(фр. romance roman романський) 1) невеликий музично-поетичний твір для голосу з супроводом (іа фортепіано, гітарі тощо); романсом … - РОМАНС у Словнику іноземних виразів:
[Фр. romance 1. невеликий музично-поетичний твір для голосу з супроводом (іа фортепіано, гітарі тощо); романсом часто називають … - РОМАНС у Словнику синонімів Абрамова:
див. - РОМАНС у словнику Синонімів російської:
жанр, пісня, … - РОМАНС у Новому тлумачно-словотвірному словнику Єфремової:
м. 1) а) Невеликий твір для голосу з супроводом фортепіано або якихось л. інших інструментів (гітари, арфи тощо). б) Невелика … - РОМАНС у Словнику російської мови Лопатіна:
ром`анс, … - РОМАНС у Повному орфографічному словнику російської:
романс, … - РОМАНС в Орфографічному словнику:
ром`анс, … - РОМАНС в Словнику російської Ожегова:
невеликий ліричний музично-поетичний твір для голосу з музичним супроводом Старовинні … - РОМАНС в Сучасному тлумачному словнику, Вікіпедія:
(Ісп. Romance), музично-поетичний твір для голосу з інструментальним (головним чином фортепіанним) супроводом, найважливіший жанр камерної вокальної музики. Назва «романс» носять …
Із інструментальним супроводом. Походження романсу зобов'язане Іспанії, де й виник сам термін «романс», який на той час позначав світську пісню іспанською (романською) мовою не так на релігійний сюжет, звідси й назва романс. Наприкінці ХІХ століття романс стали виконувати сольно з акомпанементом віуели чи гітари.
Неможливо розповісти все про російський роман, адже цей жанр так сподобався нашими співвітчизниками, і створено величезну кількість творів у цьому жанрі. У Росію романс прийшов із Франції у другій половині XVIII століття. На цей період припав розквіт російської поезії та новий жанру вокальному мистецтві прийшовся дуже до речі, ввібравши в себе характерні російські поетичні риси. Саме поняття російського романсу з'явилося набагато пізніше, коли народні пісенні мелодії проникли в уми освічених соціал-демократів. Саме в російсько-народній творчостіі є витоки зародження російського романсу як окремого жанрув вокальному мистецтві. Пісенна творчість середини XVIII- XIX століття, що дійшло до нас, здебільшого представлено анонімними авторами. На той час цей жанр передавався усно, тому змінювалися і слова, і мелодія. Згодом почали з'являтися люди, які намагалися зібрати твори нового жанру докупи і записати їх. Можливо, вони й самі привносили щось до цих творів. Пізніше до жанру романсу почали звертатися багато композиторів. Найвідоміші російські композитори, які творили в жанрі російського романсу, це Чайковський, Рахманінов, Римський-Корсаков, Аляб'єв, Варламов, Глінка, Гумільов, Даргомизький, Кюї, Свиридов та багато інших. Дуже сильний впливв розвитку російського романсу вплинув А.С.Пушкина. Величезна кількість романсів написано з його вірші.
Надалі композитори починають об'єднувати романси у вокальні цикли, створюючи тим самим більші за формою твори, в яких часто використовувалися контрастні музично-поетичні образи, що неможливо було вмістити в розмір одного романсу.
Подальший розвиток жанру романсу у XX столітті починається з розширення нових завдань: розвиток нових музичних форм, новий синтез музики та поезії. Виникає новий жанр – «вірш із музикою». Такі твори є у С.І.Танєєва, С.В.Рахманінова, Н.К.Метнера, С.С.Прокоф'єва. Щоб досягти наближення до інтонацій природного мовлення, композитори використовують і прозу, і твори, написані «білим віршем». Також починає розвиватися інструментальна частина російського романсу, особливо це яскраво виражалося в фортепіанних партіях, які нарівні з мелодією і віршем, виконували важливу музично-подібну функцію. У романс проникає фольклорна тематика, що яскраво виражено творчістю композитора І.Ф. Стравінського. Далі радянські композиторипродовжують розвивати класичний напрямок вокально-поетичного-жанру, посилюючи в російському романсі пісенний початок і наближаючи романс до пісні.
