Hieronymus Bosch - biografija i slike umjetnika u žanru sjeverne renesanse - Art Challenge. Umetnik Hieronymus Bosch. Bosch slike sa naslovima, fotografijama

Umetnost Hijeronimusa Boscha oduvek je bila predmet razgovora i ogovaranja. Pokušali su ga dešifrirati, ali većina njegovih djela još uvijek je prepuna misterija, odgovore na koje teško da ćemo dobiti u bliskoj budućnosti.

Vrt zemaljskih užitaka. Triptih je posvećen grijehu sladostrasnosti.
U početku se vjerovalo da Boschove slike služe za zabavu publike i da ne nose odličan smisao. Moderni naučnici su došli do zaključka da se u Boschovim radovima krije nešto više i da mnoge tajne još nisu otkrivene.

Last Judgment
Boscha mnogi smatraju nadrealistom 15. vijeka. Njegova tehnika se zove alla prima. Ovo je metoda ulje na platnu, u kojem prvi potezi stvaraju konačnu teksturu.

Prevoz sijena
Za Boschove savremenike njegove slike su značile mnogo više od za savremeni gledalac. Uglavnom, to je zbog simbolike slika, večina koji je izgubljen i ne može se dešifrovati, pošto su se simboli vremenom menjali i šta su značili za Boschovog života sada je, ako ne nemoguće, onda barem prilično teško reći.

Nositi krst
Većina Boschovih simbola bili su alhemijski. U isto vrijeme, Bosch alhemiji daje zlokobnu konotaciju.

Prometni sin. Slika označava završna faza u umjetnikovom radu i odlikuje se strogom i uravnoteženom kompozicijom, suptilnim nijansama prigušenog i lakonskog raspona boja.
Bosch je radio na ivici mašte, a iako se smatra majstorom "neponovljivog", mnogi kasniji umjetnici pokušavali su ga kopirati.

Poklonstvo mudraca je posljednji triptih Hijeronimusa Boscha, koji je dobio ime po radnji središnjeg dijela.

Pakao.

Koncert u jajetu.

Smrt kurve.

Hijeronim van Aken, koji je sebe nazvao Bosch, smatra se jednim od njih misteriozni majstori slikarstvo. Istraživači umjetnikovih slika, dajući mu najsuprotnije karakteristike, smatrali su ga ili vjerskim fanatikom, ili heretikom koji sumnja u sve, ili teškim asketom, ili ljubiteljem života, ili opsjednutim piscem znanstvene fantastike, ili trezvenim istraživačem. stvarnosti. I nije ni čudo: odredite pravi karakter umjetnik je vrlo težak zbog ekstremnih ograničenja biografske informacije o njemu. Čak je i datum Boschovog rođenja određen oko 1450. godine.

Bosch je potekao iz porodice nasljednih holandskih zanatlija i umjetnika.

Nekoliko generacija Van Akensa gradilo je i ukrašavalo katedralu u svom rodnom gradu Hertogenbošu. Prosperitetni trgovački grad nalazio se na sjecištu različitih kulturnih trendova. Južno od 's-Hertogenbosha vladala je svijetla umjetnost osnivača holandske renesanse, majstora iz Flemala i Jana van Eycka, koji su nosili nove ideje o prirodi i čovjeku, dok je na sjeveru bila provincijalnija, blizu Srednje godine. Pretpostavlja se da je Hijeronim van Aken studirao slikarstvo na severu u Harlemu ili Delftu, ali je takođe bio dobro upoznat sa otkrićima velikih inovatora Flandrije i Brabanta.

Oženivši se djevojkom iz lokalnog plemstva, Bosch je, uz materijalnu sigurnost, dobio i određenu slobodu stvaralaštva.

Osim toga, Bosch je stekao sposobnost da slobodno zadovolji svoje stalno interesovanje za različite oblasti znanja. Manifestacije ovoga mogu se vidjeti u svim njegovim radovima, gdje, kao iu tadašnjoj nauci, radoznalost ozbiljnog istraživanja koegzistira sa misticizmom astrologije i alhemije. To je upravo međupozicija između aristokratije i zanatlija, između učenih doktora i neobrazovanih, ali ostvarenih vjekovna mudrost narod čija je tradicija ušla u njegovo tijelo i krv, učinila je Boscha najsvestranijim slikarom u Holandiji. I najteže. Fantastičnost majstorovih kreacija formirala je auru misterije koja ga je okruživala za života i povećavala se nakon njegove smrti.

Kako Bosch nije ostavio ni jedno datirano djelo, početak njegovog rada pripisuje se otprilike sredini sedamdesetih godina 15. stoljeća.

Heroji ranih slika lutajući mađioničari, komičari, doktori-šarlatani. Bez njih, u doba slikara, ni jedan vašar, ni jedan narodni praznik. U poučnom zapletu Sedam smrtnih grijeha, autor ne toliko razotkriva koliko se divi živoj neposrednosti osuđenih grešnika. Dok čak i najveći predstavnici Italijanska renesansa, scene pravi zivot još uvijek u velikoj mjeri ostaju dio tradicionalnih crkvenih zapleta, s Boschom stiču kompozicionu nezavisnost u Mađioničaru i Operaciji Glupost. Otvara se za evropska umjetnost privlačnost nezavisnog kućnog žanra.

vrhunac slikarstva rani period u Boschovom djelu razmatra se čuveni "Brod budala", gdje se iza ironije šikaniranja i gluposti krije umjetničko uopštavanje mnogih životnih pitanja. Oni su oduševili mislioce tog doba kao što su Erazmo Roterdamski i Sebastijan Brant (autor istoimenog satirična pesma). Putnici fantastičnog broda, koji plovi u zemlju Gluplanda, personificiraju se ljudskim porocima. Nije slučajno što su u centru slike monah i časna sestra, čiju pažnju nikako ne zaokupljaju molitve. Na mnogim Boschovim slikama primjetno je skeptično i smjelo ismijavanje licemjerja klera. Karakteristično je i nešto drugo: grotesknu ružnoću likova autor je utjelovio u blistavim bojama. Bosch je i stvaran i simboličan. Sam po sebi, svijet stvoren na umjetnikovim slikama je lijep, ali u njemu vladaju glupost i zlo.

U zrelim godinama Bosch je izvodio freske za gradsku katedralu sv.

Umjetnik je bio član vjerskog Bratstva Bogorodice, jedne od polulegalnih heretičkih sekti koje su se raširile širom Evrope. Uprkos represijama svećenstva i papinim kletvama, sektaški heretici su dovodili u pitanje mnoge odredbe srednjovjekovnog pogleda na svijet, zalažući se za njihovu moralnu i ideološku obnovu. Nakon toga, ovaj pokret je doveo do crkvene reformacije u Evropi, praćene dugim ratovima. Postepeno, tema Posljednjeg suda postaje glavna u Boschovom slikarstvu. U složenim razmišljanjima o uzrocima dobra i zla, majstor joj se obratio najmanje deset puta.

Boschova čuvena oltarna slika "Kolica sijena" je detaljna ilustracija holandske narodne izreke "Svijet je kolica sijena i svako pokušava da ugrabi što više iz nje." U potrazi za ovozemaljskim blagodatima - bogatstvom, moći, slavom, ljubavlju, oličenim u liku džinovskih kola sijena, cjelokupno slikarevo čovječanstvo uvučeno je u okrutnu i tragičnu borbu iz koje niko živ ne izlazi. Na čelu lude gomile ljudi koji se međusobno jure, gnječe, ubijaju, prikazani su car i papa. Radnja se, međutim, odvija u pozadini prekrasnog, veličanstvenog pejzaža, čija je vječna smirenost suprotstavljena prolaznim svjetskim strastima.

U prikazu raja i, posebno, podzemlja na bočnim krilima oltarskih triptiha, očitovalo se bogatstvo Boschove mašte, kao i znanja iz oblasti raznolikosti prirodnih formi. Njegov pakao u vagonu sijena obdaren je znakovima okolne svakodnevice. Izgleda kao ogromno gradilište. U drugom oltarskom triptihu, Posljednji sud, pakao, prikazan na desnom krilu, više liči na kolosalnu kuhinju. Fantastično ružni đavoli užurbano rukuju običnim predmetima - ražnjićima, kutlačama, tavama, loncima i drugim kućnim potrepštinama. A u sledećem triptihu su instrumenti mučenja za grešnike muzički instrumenti. Pod maskama paklenih graditelja, kuvara ili muzičara, činilo bi se da se pomeša sve što je najnespojivo. Srednjovjekovni majstori su ranije u svojim radovima predstavljali kombinaciju različitih dijelova, životinja i ptica kako bi stvorili nevjerovatna himera čudovišta. Ali niko još nije zamislio takvu mešavinu ljudskog mesa, riblje krljušti, ptičjeg perja, kandži i životinjske dlake, suprotstavljanje organskog sa neorganskim, neživog sa živim, pre Boschove slike.

Pouzdanost naučne fantastike rođena je u Boschu ne samo iz pažljivog proučavanja različitih prirodnih fenomena, već i iz dubokog poznavanja života.

Umjetnik je bio osjetljiv na istorijske preokrete okolne stvarnosti, pune sukoba i kontradikcija, što je dovelo do tragicnog karaktera njegova djela. U paklenom sjaju Boschovog "Posljednjeg suda", slike holandskih gradova i sela koji su gorjeli tokom ratova jasno su prepoznatljivi, sve do arhitektonskih i pejzažnih detalja tog područja.

Na prijelazu dva stoljeća, u periodu vjerskih sukoba, Bosch stvara ciklus života svetih pustinjaka.

U njemu umjetnik utjelovljuje moć koja može odoljeti okrutnosti i praznovjerju, i nalazi je ne toliko na nebu koliko u ljudskoj duši. Njegov Sveti Antun utjelovljuje ideal herojska ličnost. Na slikama svetog života povećava se sumorna fantazija umjetnikovih vizija, ali se istovremeno očituje najfinije umijeće pejzažnog slikara. Pejzaži postaju sve ekstenzivniji i prelaze u prednji plan, nisu više samo pozadina. U Boschu, u još većoj mjeri nego kod njegovog velikog prethodnika Jana van Eycka, priroda postaje stvarno okruženje njegovih junaka.

U posljednjem Boschovom slikovnom ciklusu, Muke Kristove, pejzaž potpuno nestaje, ustupajući mjesto čovjeku. Tačnije bi bilo reći da slike dolaze do izražaja ljudska lica blizak gledaocu i predstavljen izbliza. U tragičnim scenama Hristove patnje, Bosch se poziva na porijeklo morala, izdaje i heroizma. Jedan od prvih pokušava otkriti tajnu punu kontradikcija, unutrašnji život osoba. Pronicljivi savremenici su već primetili da drugi pokušavaju, koliko god je to moguće, da naslikaju čoveka onako kako izgleda spolja, dok on (Bosch) ima hrabrosti da ga naslika onakvu kakva je iznutra. Boschov svijet je zbunjen, poseban i jedinstven. Čak iu većini fantastične slike ispunjena je ozbiljnim problemima koji su relevantni ne samo za njegovu starost.

Na kraju svog života, Bosch je bio toliko poznat da je počeo primati naređenja od plemstva i vladajućeg burgundskog dvora.

Gravure iz njegovog rada bile su nadaleko poznate i popularne daleko izvan granica Holandije. Nakon smrti umjetnika 1516. godine, mladi Pieter Brueghel postao je jedan od autora gravura na njegove teme. Bio je predodređen da nastavi Boschova otkrića u slikovnom poznavanju svijeta. Umjetnikovo razumijevanje života kao neprekidnog kosmičkog kretanja, kao ciklusa čovjeka i prirode, razvili su u svom radu Peter Brueghel stariji (Seljak), Albrecht Dürer i Lucas Cranach.

Višedimenzionalnost sadržaja Boschovih djela, koja odražava zablude i uvide njegove kritičke ere, čak i stoljećima kasnije, omogućava raznim majstorima da iz zaostavštine umjetnikovih slika izvuku ono što je svima blisko: viziju počasnog profesora noćnih mora ili oštrina realiste i suptilnost pesnika. Njegova popularnost u 20. veku Hieronymus Bosch uglavnom zbog njegove inherentne strepnje savjesti i svijesti o povezanosti sadašnjosti sa budućnošću.

U pripremi publikacije korišteni su materijali članka
« Tajanstveni svijet Bosch "O. Petrochuk, M. 1985

Dakle, broj originala, cijena njegovanja brade, obim proslave godišnjice i ostale posljednje stvari...

Kažu da je biografija Hijeronimusa Boscha tajna iza 7 pečata, njegove slike su antologija 7 smrtnih grijeha i još 777 lakih grijeha, a da bi ih razumjeli na adekvatan način, potrebno je najmanje 7 razmaka na čelu. To je donekle tačno. Međutim, Arthive ima na raspolaganju još neke brojke koje rasvjetljavaju život, rad i posthumnu slavu Boscha.

5 sinova Imao ga je Boschov djed Jan van Aken. Najmanje 4 od njih (uključujući Jeronimovog oca, Anthonyja van Akena, koji je umro oko 1478.) postali su umjetnici.

Niti jednu Bosch sliku nije ostao u Hertogenbošu - gradu u kome je umetnik rođen i umro i koji, najverovatnije, nikada nije otišao.

Svaki 19. stanovnika Hertogenbosch je u vrijeme Boscha pripadao jednoj od vjerskih zajednica, a sam Bosch je bio visokorangirani (ili, kako bi sada rekli, elitni) član Gospinog bratstva iz Hertogenbosa. Onaj koji postoji od 1318. godine do danas, a na čijim sastancima je običaj da se gušta pečeni labud.

Najmanje 14 dokumenata dajući ideju o finansijski položaj Hijeronim van Aken, koji je usvojio pseudonim "Bosch", stoji na raspolaganju svojim biografima. U braku sa svojom mnogo starijom i daleko od siromašne Aleith Goyarts van der Meerveen, umjetniku nikada nije nedostajalo novca, već početkom XVI veka smatran jednim od najbogatijih stanovnika grada.

Ništa od Boschovog rada nije datiran od strane autora.

Nijedan od Boschovih naslova slika ne pripada njemu. Svi naslovi - pa čak i imena likova na slikama - kasniji su opisi i interpretacije.

5 puta 13 centimetara- najmanja od dosad poznatih slika, pripisana Boschu. Ovo je “Portret starice” iz muzeja Boismans van Beuningen u Roterdamu. Međutim, istraživači su skloni mišljenju da se radije ne radi o samostalnom portretu, već samo o fragmentu nekih od izgubljenih djela. Ženski profil podsjeća na raspjevanu časnu sestru sa druge poznate Boschove slike u Luvru, pa se pretpostavlja da bi roterdamska starica mogla biti dio verzije nepoznatog autora "Broda budala".

Hieronymus Bosch. brod budala

Hieronymus Bosch. Glava žene (Glava starice)

Samo 1 put ženka postao glavni lik Bosch oltarski triptih. Riječ je o “Raspetom mučeniku” iz Duždeve palače u Veneciji, poznatom i pod najmanje 3 imena: “Raspeće Svete Julije”, “Raspeće Sv. Liberate” i “Raspeće Sv. Vilgefortisa” (od latinskog Virgo Fortis - uporna Djevica).

Hieronymus Bosch. razapetog mučenika
1500-te, 104×119 cm

300 hiljada evra vrijedilo je obnoviti bradu na licu heroine Boschovog triptiha „Mučeništvo sv. Vilgefortis." Prema legendi, kršćanski svetac molio je za bradu kako se ne bi nasilno udao za paganskog kralja. Specijalistima je trebalo skoro 8 mjeseci da završe restauraciju brade.

9 godina trajao je veliki "Projekat za proučavanje i restauraciju Boschovih djela" (The Bosch Research and Conversation Project, BRCP) pod vodstvom Jos Koldeweya i Matheusa Ilsinka - brade sv. Vilgefortis je reanimiran u njegovim okvirima. Jedan od rezultata rada Projekta, koji je završen 2016. godine, u godini 500. godišnjice Boschove smrti, bila je reatribucija nekih umjetnikovih djela. Na primjer, "7 smrtnih grijeha i 4 posljednje stvari" i "Uklanjanje kamena gluposti" iz Prada, kao i "Nošenje križa" iz Genta, holandski istraživači smatraju radovima sljedbenika Boscha.

Ukupno 24 slike i 20 crteža pripadaju Boschevoj ruci, prema nalazima BRCP-a.

608 strana sastavlja razuman katalog Boschovih radova, koji je objavio Mercatorfonds kao rezultat rada Holanđana istraživački projekat. Katalog možete kupiti za 125 eura.

17 slika i 19 crteža Bosch je, kroz neviđene pregovaračke napore, iz različitih muzeja svijeta uspio pridobiti Charlesa de Moeuila, direktora Muzeja Sjevernog Brabanta za retrospektivnu izložbu „Hieronymus Bosch. Visions of a Genius”, koja se održavala u Hertogenbošu od februara do maja 2016.

Organizatori su procijenili troškove izložbe u Hertogenbošu na 7 miliona eura, a preliminarna istraživanja su koštala još 3 miliona.

Više od 420 hiljada ljudi posjetili izložbu „Hieronymus Bosch. Vizije genija" u domovini umjetnika. Ulaznica je koštala 22 eura.

"Tri filozofa" nazvana poznata Giorgioneova slika, koja, prema riječima istoričarke umjetnosti Linde Haris, autora knjige "Tajna jeres Hijeronimusa Boscha", prikazuje Leonarda, samog Giorgionea i Boscha (u centru) u tajnoj posjeti Veneciji.

Giorgione. Tri filozofa
1504, 125,5×146,2 cm

80 godina držao u trezorima Nelson-Atkinsovog muzeja u Kanzas Sitiju tablu "Iskušenje svetog Antuna" sa atribucijom "sledbenik/imitator Hijeronimusa Boscha", sve dok 2016. godine status slike nije senzacionalno unapređen: sada rad smatra se da je napisao sam Bosch.

Hieronymus Bosch. Iskušenje svetog Antuna
1500-te, 38,1×25,4 cm

220 sa 390 centimetara— dimenzije Vrta zemaljskih užitaka. Ovo je najobimnije Boschovo djelo među onima koji su došli do našeg vremena, ne samo po dubini umjetničke namjere i umijeću izvođenja, već i jednostavno po dimenzijama. Boschov drugi najveći triptih je Posljednji sud (163,7 x 247 cm, Beč), treći je Iskušenje svetog Antuna (131,5 x 225 cm, Lisabon).

Hieronymus Bosch. Vrt zemaljskih užitaka
Hieronymus Bosch. Last Judgment
Hieronymus Bosch. Iskušenje svetog Antuna. Triptih

3 Bosch slike sa istim nazivom "Nošenje krsta" pohranjeni su u tri muzeja gradovi: prvi u Beču, drugi u Madridu, a treći i najpoznatiji (iako se sada ne smatra originalnim) - u Gentu.

Hieronymus Bosch. Nositi krst

3 verzije "Obožavanja magova" Boschu se pripisuju: triptih koji se čuva u Pradu (Madrid) i dvije slike iz Metropolitan Museum of Art (New York) i Muzej umjetnosti Philadelphia.

Hieronymus Bosch. Adoration of the Magi. Triptih

Hieronymus Bosch. Adoration of the Magi

2 lutalice, veoma slični jedno drugom, napisali su drugačije vrijeme Bosch. Jedan je na vanjskim krilima triptiha Kočije sijena, drugi je na tabli, koja je sada izložena u Roterdamu (možda su to bila i krila izgubljenog triptiha). Neki naučnici su skloni vjerovati da je Bosch velikodušno obdario oba lutalice svojim crtama lica. "Taj nos se ne može pripisati nikome drugom!", kaže istraživač Nicholas Bohm, autor BBC-jevog naučnofantastičnog filma Misterija Hijeronimusa Boscha.

Hieronymus Bosch. Prevoz sijena. Vanjska vrata triptiha.

Hieronymus Bosch. Wanderer

4 vrste temperamenta otkrili su istraživači na Boschevoj slici Kruna trnjem. Sangvinik izvlači ruke iz donjeg desnog ugla, kolerik stavlja prste u rane, flegmatik stavlja Hristu trnov venac, a melanholik saosećajno stavlja ruku na Njegovo rame u gornjem desnom uglu. Mnogi vjeruju da je ovo drugo autoportret umjetnika.

Hieronymus Bosch. Okrunjenje trnjem
1510, 73,8×59 cm

Preko 40 Bosch karaktera dostupni su na iOS i Android aplikaciji pod nazivom Bosch Camera, koju su objavili organizatori proslave Bosch godine u Hertogenboschu. Pomoću njega korisnik može prenijeti Bosch likove na svoje fotografije i kolaže.

3 dolara 99 centi potrebno je doplatiti da biste dobili priliku da letite na letećoj ribi među junacima središnjeg i desnog krila Bosch triptiha u aplikaciji za simulaciju za iOS i Android "Bosch: virtuelno putovanje kroz vrt zemaljskih užitaka". Lijevo krilo "Raja" može se istraživati ​​besplatno.

prije 500 godina 9. avgusta 1516. godine, prema Boschu, služena je zadušnica u katedrali sv. Ivana.

Samo 12 godina prije smrti umjetnika, 1504. godine, pseudonim "Bosch" se prvi put pojavljuje u dokumentima.

Hijeronim Boš je srednjovekovni umetnik koji je i danas moderan, posebno zbog svojih apokaliptičkih ideja. Fragmenti njegovog rada pod nazivom "Bašta zemaljskih užitaka" sada se mogu vidjeti čak i na tajicama i u dječjim bojama, modernom muzička grupa. Zašto?

Pomalo fanatične, ako se to tako može nazvati, umjetnikove slike kasnog srednjeg vijeka bile su popularne zbog svojih košmarnih detalja: čovjeka koji svira flautu koja mu viri iz anusa uz pomoć gasova koji prolaze, ili čudovišna ptica koja proždire grešnike i vrši nuždu. u kanalizacionu jamu i tako dalje... Španski kralj Filip II, pokrovitelj inkvizicije, okačio je jednu od Boschovih slika (Sedam smrtnih grehova) u svojoj spavaćoj sobi. Možda mu je pomogla da se bolje uključi u borbu protiv heretika.

Najviše poznata slika Bosch - triptih "Bašta zemaljskih užitaka". Na lijevoj strani triptiha u raju su prikazani Bog, Adam i Eva, na centralnoj: vrt zadovoljstava, na desnoj strani: degradacija, grešnici, pakao.

Unatoč činjenici da se radnja ove slike na prvi pogled čini daleko od djetinjaste, od njenih fragmenata stvorena je bojanka za djecu od 6 godina i više. Bojanka Hieronymus Bosch upoznaje djecu sa zadivljujućim pejzažima, fantastičnim voćem i cvijećem, te fantastičnim životinjama koje je Bosch slikao. Prema riječima autora, bojanka je objavljena kako bi pomogla djeci da se kreativno razvijaju i inspirisala ih za stvaranje sopstveni radovi umjetnost u budućnosti.

Takođe objavljen 1991 knjiga beletristike"Pish Posh, Said Hieronymus Bosch" ("Pah, pah, rekao je Hijeronim Boš"). Radnja knjige je priča o Boschevoj nezadovoljnoj domaćici, kojoj je već dosadio nered koji njegova divlja čudovišta (krilate ribe i slično) prave po kući.

Ova dva proizvoda pokazuju da iako je Hieronymus Bosch umro prije 500 godina, slike iz njegovog rada i njegova vizija izgledaju popularniji nego ikad. Izašle su sve njegove slike Nova knjiga iz svjetski poznate izdavačke kuće TASCHEN. Godine 2007. god rodnom gradu Bosch's-Hertogenbosch otvorio je umjetnički centar posvećen njegovom radu. Otisci njegovih slika krase cipele Doc Martensa, majice i dukseve, daske za surfovanje i skejtborde. Zašto se ovo dešava?

Bosch je uživao veliku popularnost tokom svog života. Nadahnuo je toliko imitatora da je ponekad teško odrediti njegove izvorne kanone. Ali nakon svega, prošlo je toliko vremena od tada: dani kontrareformacije, barokni stil...

„Katolička crkva vraća svoju poziciju i želi da istakne crkvu, spasenje i svece, što nije baš ono na šta se Bosch fokusirao“, rekao je telefonom Larry Silver, profesor istorije umjetnosti na Pennsylvania State University. "Uzmite Rubensa. Onda jednostavno nije moglo biti da su i Bosch i Rubens mogli biti traženi u isto vrijeme. To je jedna od okolnosti koja je stala na kraj njegovoj popularnosti u to vrijeme, bila je to takoreći okreni se od pesimizma na vedriju stranu."

Ovakvo stanje se nastavilo sve do početka 20. veka. Povjesničari umjetnosti poput Carla Justija pokazali su malo interesa za Boschovo slikarstvo, za razliku od osnivača i teoretičara nadrealizma, poput Andréa Bretona, koji je započeo novi talas zanimanje za slike Hijeronimusa Boscha. Nadrealisti i ljubitelji nadrealizma cijenili su njegovu maštu i "nesvjesno slikarstvo". Bili su oduševljeni njegovim idejama protiv organizirane religije i buržoaskog morala.

Boemski užitak ove vrste postao je stalno prisutan u Jeronimovim pričama. Postoji teza, koju je prvi izneo Wilhelm Franger 1947. godine, da je Bosch bio član kulta zvanog Free Spirit Brothers. U ovoj interpretaciji, središnji dio bašte ne prikazuje svijet koji klizi u grešnost, već uživanje u seksualnim tantričkim užicima. slobodna ljubav u skladu sa prirodom. Postoji još jedna zanimljiva referenca na Vrt zemaljskih užitaka u Da Vinčijevom kodu, poglavlje 37.

Postoji i verzija ništa manje popularna nego o seks kultu, da je Bosch imao loših puteva jer je jeo buđav ražani hljeb. Prema autoru Walteru Bosingu, za Boscha, to je „radilo kao čudesni lijek da bi se nadoknadio nedostatak obrazovanja i stipendija u visokom obrazovanju“. obrazovne institucije i doprinos stvaranju slika koje zadovoljavaju senzacionalne apetite gledalaca.” Sljedeći zabavan primjer je filozof i publicista iz 1960-ih Norman Oliver Brown, koji je spojio Frojdovu teoriju analne erotike s doktrinom opravdanja vjerom Martina Luthera, ilustrovao svoj rad Vrtom zemaljskih užitaka.

Takve interpretacije odgovaraju modernim stereotipima o psihodeličnim slikama umjetnika uznemirene psihe, ali za moderne stručnjake nisu ništa drugo do šala, akademici im se samo smiju. Bosing ih naziva "naučnim glupostima". Vjerovatnije je da je Bosch jednostavno bio umjetnik potpuno izvan svog vremena, a ne ludi narkoman koji posjećuje sektaške orgije i slika ih nakon upotrebe LSD-a.

Bilo kako bilo, sada je Bosch muza za neke od najvažnijih kreatora. Reditelj Guillermo del Toro (filmovi Pan's Labyrinth, Pacific Rim, Crimson Peak...) navodi Boscha kao inspiraciju za svoje poznate nadrealne slike. Pokojni Alexander McQueen koristio je Jerome printane tkanine da kreira svoju konačnu kolekciju. Najprodavaniji pisac Michael Connelly imenovao je protagonista svog najpopularnijeg detektivskog romana po slikaru. Iznad njegovog stola je kopija Boschovog Inferna.

Njegova trenutna popularnost dolazi iz činjenice da savremeni ljudi njegove ideje su bliske i zanimljive. Do danas, filmovi o apokalipsi nalaze se na listama filmova sa najvećom zaradom. Među obični ljudi, ljubitelji umetnosti i umetnici, ne samo da su Jeronimove slike veoma popularne, već i njegov stil uopšte, njegov jedinstven pristup umetnosti. Slike Hieronymusa Boscha podjednako privlače i naše sunarodnjake i strane gledaoce. Bosch je bio vrlo zanimljiva osoba. Njegove slike su vrlo višestruke i dvosmislene, mogu se shvatiti na različite načine. Stoga se može ispostaviti da njegovo djelo neće uskoro izgubiti na aktuelnosti, već će dugo živjeti nakon nas.

Slika "Brod budala" nastala je u ulju na dasci, otprilike 1495. - 1500. godine. Njena veličina: 33 cm, 58 cm Slika se nalazi u Louvreu, u Parizu.

Slika "Nošenje krsta" (Gent) nastala je u ulju na dasci, oko 1490-1500. Veličina: 83,5 cm, 77 cm Slika se nalazi u Muzeju likovne umjetnosti, u Gentu.

Slika "Nošenje krsta" (Beč) nastala je u ulju na dasci, otprilike 1515. - 1516. godine. Njena veličina: 32 cm, 57 cm Slika se nalazi u Kunsthistorisches Museum, Beč.

"Nošenje krsta" (Madrid) - bočni panel sa triptiha koji nije sačuvan, izrađen u ulju na brodu, oko 1505. godine. Njena veličina: 94 cm, 150 cm Slika se nalazi u Kraljevskoj palati, u Madridu.

Triptih "Iskušenje svetog Antuna" rađen je u ulju na drvetu, oko 1505-1506. Njena veličina: 225 cm, 131,5 cm Slika se nalazi u Nacionalnom muzeju antičke umjetnosti u Lisabonu.

Panel "Iskušenje svetog Antuna" izrađen je u ulju na drvetu, ne ranije od 1490. godine. Njegova veličina: 52,5 cm, 73 cm Nalazi se u Nacionalnom muzeju Prado, u Madridu.

Slika "Razgubni sin" nastala je u ulju na brodu, oko 1510. godine. Njen promjer: 70 cm Slika se nalazi u muzeju Boijmans van Beuningen u Rotterdamu.

Slika "Sedam smrtnih grijeha i četiri posljednje stvari" nastala je u ulju na dasci, oko 1475. - 1480. godine. Njena veličina: 150 cm x 120 cm Slika se nalazi u Nacionalnom muzeju Prado u Madridu.

Slika "Sveti Kristofor" nastala je u ulju na dasci, oko 1504. - 1505. godine. Njena veličina: 71,5 cm x 113 cm Slika se nalazi u muzeju Boijmans van Beuningen u Rotterdamu.

Triptih Strašni sud izrađen je u ulju na drvetu, oko 1504. godine. Veličina: 247 cm, 164 cm Slika se nalazi u Akademiji likovne umjetnosti, u Beču.

Slika "Krunjenje trnjem" (London) nastala je u ulju na dasci, otprilike 1508. - 1509. godine. Veličina: 59 cm x 73 cm Slika je u National Gallery, u Londonu.

Slika "Okrunjenje trnjem" (Escorial) nastala je u ulju na brodu, oko 1510. godine. Njena veličina: 195 cm x 165 cm Slika se nalazi u manastiru Escorial, u gradu San Lorenzo de El Escorial, u Španiji.

Triptih Kolica za sijeno izrađen je u ulju na drvetu, oko 1500-1502. Veličina: 190 cm, 135 cm Slika postoji u dva primjerka. Jedan se nalazi u Nacionalnom muzeju Prado u Madridu. Drugi je u manastiru Escorial, u gradu San Lorenzo de El Escorial, u Španiji.

Slika "Vađenje kamena gluposti" nastala je u ulju na dasci, oko 1475 - 1480. Njena veličina: 35 cm x 48 cm Slika se nalazi u Nacionalnom muzeju Prado u Madridu.

Triptih Poklonstvo Maga je napravljen u ulju na drvetu, oko 1510. godine. Njena veličina: 138 cm, 138 cm Slika se nalazi u Nacionalnom muzeju Prado u Madridu.

(Jeronymus Antoniszon van Aken)
Dio 1

Hieronymus Bosch je izvanredan holandski slikar koji je na svojim slikama na hiroviti način spojio crte srednjovjekovne fantazije, folklora, filozofske parabole i satire. Jedan od osnivača pejzažnog i žanrovskog slikarstva u Evropi.

Rad ovog izvanrednog holandskog slikara ostaje uzbudljiv, misteriozan i iznenađujuće moderan. Četiri stoljeća nakon njegove smrti, nadrealisti su Boscha nazvali "počasnim profesorom noćnih mora", vjerujući da je on "predstavljao sliku svih strahova svog vremena... oličavao zabludni pogled na svijet kasnog srednjeg vijeka, pun magije i đavola. "

Nijedno od Boschovih sačuvanih djela nije datirano po njemu. Stoga, vjerovatno, prve poznate njegove slike, koje su bile satirične prirode, datiraju iz sredine 1470-ih. Nastao 1475-1480. slike “Sedam smrtnih grijeha”, “Brak u Kani”, “Mađioničar” i “Uklanjanje kamenja gluposti” („Operacija glupost”) imaju izražen moralizirajući karakter sa elementima ironije i satire.

Nije slučajno da je španski kralj Filip II naredio da se u spavaćoj sobi njegove rezidencije-manastira u Eskorijalu okače Sedam smrtnih grijeha kako bi se u slobodno vrijeme prepustio razmišljanjima o grešnosti ljudske prirode. Ovdje još uvijek postoji osjećaj nesigurnosti. mladi umetnik, koristi samo pojedinačne elemente simboličkog jezika, koji kasnije ispunjavaju sva njegova djela.
Nema ih ni u filmovima “Operacija gluposti” i “Mađioničar”, koji ismijavaju ljudsku naivnost koju koriste šarlatani, uključujući i one u monaškoj odjeći.

Još oštriji Bosch. ismijavao sveštenstvo na slici "Brod budala" (1490-1500), gdje pijana monahinja i monah urlaju pjesmu u društvu pučana na krhkom čamcu kojim upravlja luda.
Oštro osuđujući pokvarenost sveštenstva, Boš je malo verovatno da će biti jeretik, kao što je tvrdio savremeni nemački istoričar umetnosti W. Frangler. Iako je tražio svoj način da shvati Boga izvan službene crkve.

Sekcija se zasniva na:

"100 poznati umetnici 14-18. vek", (Harkov, izdavačka kuća "Folio", 2001)
Louvre-"OLMA-PRESS", Moskva-2003
Prado-"OLMA-PRESS", Moskva-2003
Bosch: Između raja i pakla (Osnovna serija: Umjetnost) Waltera Bosinga. TASCHEN Amerika, 2000.
Tajna hereza Hijeronimusa Boscha od Lynda Harris. Floris Books, 2002.
Hijeronim Bosch: Kompletne slike i crteži Jos Koldeweija, Paula Vandenbroecka. Harry N. Abrams, 2001.
Lokacije muzeja na kojima se slike nalaze