Струнні смичкові інструменти. Струнно-смичкові музичні інструменти

Смичкові інструменти були відомі дуже давно, але все ж вони значно молодші за щипкові, але ні час ні місце дослідниками точно не визначені. Імовірно, батьківщиною смичкових інструментів була Індія, а час народження – початок нашої ери. З Індії смичкові інструменти потрапили до персів, арабів, народів Північної Африки, а звідти у XIII столітті прийшли до Європи. Було кілька різновидів смичкових – і примітивних, і складніших. Поступово протягом століть вони відійшли в минуле, але дали життя іншим інструментам зовсім нової форми– віолам та скрипкам.

Віоли з'явилися раніше за скрипки. Будувалися вони різних розмірів, і тримали їх під час гри по-різному – між колінами, як сучасну віолончель, чи на коліні. Була віола, яку тримали і на плечі, вона й послужили прообразом скрипки.

До XV століття виникло ціле сімейство смичкових інструментів – віол. Їх робили великими та маленькими. Залежно від розміру вони називалися дискантова, альтова, тенорова, велика басова, контрабасова. І звук у них, відповідно до назви кожної, був вищим або нижчим. Вирізнявся він ніжністю, м'яким матовим тембром, але слабкою силою. Усі віоли мали корпус із ясно вираженою «талією» і з похилими «плечами». Виконавці тримали їх вертикально, на колінах чи між колінами.

Сучасні смичкові - скрипка і альт, віолончель і контрабас - схожі один на одного і відрізняються, в основному, розмірами. Їх форма походить від форми віоли, але більш витончена і продумана. Основна відмінність – круглі «плечі». Лише у контрабаса вони похилий: інакше виконавцю важко нагинатися до струн.

Скрипка відома як королева інструментів. Як професійний інструмент скрипка виникла наприкінці XV ст. Потім майстри різних країнудосконалили її. Новий інструмент мав і більше сильним звуком, та значно більшими віртуозними можливостями. І невдовзі скрипка витіснила своїх попередниць. Родоначальником скрипкової школи був італійський майстерГаспаро Берлотті. Його школа дала світові видатних скрипкових майстрів, серед яких Ніколо Аматі, Джузеппе Гварнері, Антоніо Страдіварі. І досі їх скрипки неперевершені за якістю. Цінуються вони дуже дорого, і в нашій країні охороняються як державне надбання. Більшість їх знаходиться в державної колекції. Грають на них найкращі скрипалі.

У Росії першим майстром скрипок був кріпак графа Н. Шереметьєва Іван Батов.

Н. Паганіні Каприс №24

Альт– це чотириструнний смичковий інструмент, що також відноситься до скрипкового сімейства. Від скрипки альт відрізняється трохи більшим розміром та трохи низьким строєм. Найперші альти з'явилися її у XVI столітті. Зазвичай в оркестрі присутні 8 – 10 альтистів (тобто музикантів, які грають на альту).

Віолончель– це струнний музичний інструмент, його назва прийшла до нас із Італії. До слова "віолоне", яке раніше означав контрабас, додали зменшувальний суфікс "челло", і вийшло "віолончелло", тобто маленький контрабас. У російській це слово звучить трохи інакше – віолончель.

Форма віолончелі повністю повторює форму скрипки, тільки її розміри набагато більше. Віолончель, як і скрипка, має всього чотири струни, але вони набагато довші і товщі за скрипкові. Звук кожної струни має своє забарвлення, чи тембр. Смичок для віолончелі трохи коротший за скрипковий. Для віолончелі написано багато чудових творів. Цьому інструменту часто призначені виразні соло в оркестрі.

Попередницею віолончелі була старовинна віола.

Д. Шостакович "Романс" з к/ф "Овід".

Контрабас– найнижчий за звучанням серед струнних смичкових інструментів, контрабас грає дуже важливу рольу симфонічному оркестрі. Це свого роду музичний фундамент, який спирається звучання решти інструментів.

Діапазон контрабасу - від мі контроктави до сіль першої октави. Щоб не писати надто багато додаткових лінійок, домовилися записувати партію контрабасу октавою вище за його справжнє звучання.

Як сольний інструмент контрабас виступає рідко. На ньому дуже важко досягти гостроти та точності інтонації, оскільки він занадто великий і громіздкий. Грати на ньому доводиться стоячи або сидячи на спеціальному дуже високому табуреті, а щоб змусити вібрувати його струни, доводиться докласти чималих зусиль.

Проте деякі контрабасісти досягають справжньої віртуозності та грають складні п'єси, часто – написані для віолончелі. Таким контрабасистом-віртуозом був Сергій Кусевицький, який прославився як видатний диригент.

Контрабаси популярні в естрадних оркестрах та ансамблях. Там, як правило, на них грають щипком – піццикато.

С. Кусевицький "Вальс-мініатюра".

У хордофонах, Як випливає з їх назви (від грец. "Хорда" - струна), звук витягується за допомогою коливання туго натягнутих струн:

1) через вплив на них смичка: скрипка, віола і гамба, парафія, дитина:

Скрипка

віола та гамба

дитина

2) з допомогою безпосереднього перебору струн пальцями чи плектром (медіатором).У цьому випадку інструменти можуть мати шийку, гриф та резонатори. лютня, гітара, мандоліна:

Лютня.

Гітара.

Мандоліна.

або не мати шийки з грифом, а являти собою лише гармонійний ящик або резонатор, як, наприклад кіфари:

Струнні інструменти можуть бути щипковими (перебір струн) - псалтеріони, гуслі, цитри:

Псалтеріон.

Цитра

Гуслі.

або ударними —дульсема, цимбалон:

Цимбалон.

Варто зазначити, що у Середньовіччі "нащадки" ударних струнних інструментів отримали клавішний механізм. Таким чином, прямою спадщиною середньовічних псалтеріонів і цитр ми повинні вважати клавесин, спинет і верджинел, тому що їхні струни ударяються маленькими медіаторами.

клавесин

Спине.

Верджинел.

Тим часом до "генеалогії" дульсеми належать клавікорди, піаніно та рояль.

Клавікорд.

Піаніно.

Рояль.

Струнні смичкові інструменти.

Звучання струнних смичкових інструментів.

Cмичкові інструменти відомі з VIII ст., та їх батьківщиною вважається регіон Узбекистану та території поблизу Аральського моря. Звідси смичкові інструменти поширилися на схід — у музичні культури Індії та Китаю, водночас перським шляхом — на південь і на захід, досягнувши ісламських територій. У балканській зоні з'явився смичковий кордафон, що прибув на європейському континенті через Візантію. Також на Іберійському (Піренейському) півострові вже в XI ст. ми зустрічаємо обширні відомості та іконографію, що належать до смичкових інструментів, насамперед до равелям(Триструнна пастуша скрипка). Ліжерика- теж старовинний триструнний інструмент Хорватії. Зовні ліжерика є грушоподібним дерев'яним музичним інструментом, що складається з трьох струн. Гра проводиться за допомогою смичка та супроводжує різні танці. Музикант грає на інструменті сидячи, тримає ліжерику на лівому коліні. Одночасно виконавець відбиває необхідний ритм для танцюристів правою ногою. Танцюристи під час парного виконання рухаються навколо музиканта по колу.

Але найзначнішим смичковим інструментом Середньовіччя була віола,також звана смичковою віуелоюі відома у музикознавців (органологів) як фідула.

Насправді від названого інструменту наприкінці XV ст. відбулася віола та гамба, відома також у Кастилії як віуела де пієрна, смичкова віуела або віолон, інструментальне сімейство якої було одним із найбільш значущих у епоху Відродження та бароко.

Названі віоли мали різні тембри та розміри, і на них грали, спираючи на коліна (сопроано) або поставивши між ніг (тенор та бас). Діапозон віоли був закріплений ладами, і тому вони мали поліфонічний характер. З плоскою спинкою та трохи опуклою гармонічною кришкою вони мали п'ять чи шість струн, налаштованих квартами (сім струн наприкінці XVII ст.). Репертуар для віол був надзвичайно різноманітний, перш за все з боку французької школи, в якій з'являються імена Сен - Коломба (пом. між 1691 і 1701), Де Маші (1685 - 1692), Луї де Кад "Ервелуа (1670 або 1680 - ок 1760), Антуан Форкере (1671 або 1672 - 1745) і Марен Маре (1656 - 1728) Також в Англії XVI - XVII ст.. з'явилася ціла плеяда композиторів, що писали музику для віол: Тобіас Хьюм (бл. 156) Орландо Гіббонс (1583 - 1625), Крістофер Тай (1498 - 1572), Метью Локк (бл. 1630 - 1677), Генрі Перселл (бл. 1659 - 1695) і Джон Дженкінс (1592 - 1678).

Але вже XVII в. віоли стали витіснятися з музичного Олімпу іншим сімейством смичкових інструментів, що йшли на зміну. сімейством скрипок (скрипка, альт, віолончель та контрабас). Ці інструменти відразу ж завоювали популярність як у композиторів, так і слухачів. Щодо віол та гамба скрипки мають більш защемлений корпус, більш вузькі бічні обводи (обичайки), підставку більш високу (і тому мають більшу звучність і висоту звуку), чотири струни, налаштовані квінтами, і більш довгий смичок.

Контрабас, віолончель, альт, скрипка (ліворуч – праворуч)

Tomaso Albinoni - Adagio - String Quartet

Нарешті, серед сімейства струнних смичкових інструментів слід згадати так звану віолу де руеда (колісна віола),похідну від середньовічного інструмента, що називався "органістум".

Звук у цього інструмента витягується за допомогою тертя об струни колеса, що приводиться в дію рукояткою. Почавши обертатися, колесо зачіпає струни і видає звук, який нагадує (до певної міри) звук волинки. Інструмент мав кілька різних басових струн та, крім того, дві мелодійні струни в унісон. Хоча його походження пов'язують із монастирською музикою, він швидко став народним інструментом, типовим для бродячих музикантів, які його використовували для акомпанементу своїм співом.

Струнні щипкові інструменти.

Щипкові хордофони були відомі також з давніх-давен.

Звучання струнних щипкових інструментів.

Вже в ІІІ тисячолітті до н.е. інструмент на кшталт ліри був дуже популярний у Месопотамії. Вивезений до Греції, він був тут удосконалений і пізніше поширений у Римі. Згідно з міфом, перша ліра була виготовлена ​​Гермесом з панцира черепахи і подарована Аполлону. Вона мала плоский округлий корпус із шкіряною мембраною. Спочатку для натягу струн використовували дерев'яні та кістяні колки, пізніше – металеві.

До стародавніх струнних щипкових інструментів відноситься також кіфара,має вузький прямокутний дерев'яний корпус (резонатор), двома ручками, прикріпленими до корпусу в поздовжньому напрямку, і перекладиною, що з'єднує ручки. Струни були однаковою довжиною, але різною товщиною, що дозволяло регулювати висоту звуку.

Інша гілка струнних щипкових інструментів. арфизгадуються вже у Книзі Самуїла (Старий заповіт). Також ці інструменти були відомі в Месопотамії, Африці та деяких частинах Азії. Пізніше Арфа проникла до Європи, а V ст. стала відома в Ірландії.

Необхідно згадати також лютню,яка була дуже популярна у всіх музичних культурахсвіту.

Allemande зроблено Robert Barto на Baroque Lute. Ця sonata може бути написана на Naxos запис "Weiss volume 8" 8.570109

Але найпопулярнішою із групи щипкових хордафонів є, безсумнівно, гітара. Щоправда, в епоху Відродження гітара поступалася популярністю віолі та лютні.

Струнними називаються музичні інструменти, джерелом звуку яких є вібрація струн. У міжнародній класифікації вони називаються хордофони. Найбільш відомими та популярними інструментами цього класу вважаються: гітара, скрипка, альт, арфа, домбра, балалайка, кобиз, гуслі, віолончель та багато інших.

Класифікація струнних інструментів

Музика утворюється за допомогою коливання однієї або кількох сильно натягнутих ниток, що є своєрідною тятивою. Називається це пристосування струною. Вона натягується між перемичками на корпусі інструменту. Розрізняються такі нитки за матеріалом, з яких їх виготовляють. Це може бути і мідь, і срібло, і нейлон.

Сьогодні виділяють такі типи струнних інструментів:

1. Щипкові. Прикладами є гітари, гуслі, балалайки, арфи, домбри, ситари, уди, укулеле та інше. Тут головним способом отримання звучання є щипок. Ця дія здійснюється або пальцем або спеціальним плектром. До цієї класифікації іноді відносять і деякі клавішні інструменти. Яскравим прикладом є клавесин, де по струні вібрує пластиковий язичок.

2. Смичкові. Найвідомішими представниками цього гурту є такі струнні музичні інструменти, як скрипка, кобиз, контрабас, альт та віолончель. Для отримання звуку використовується спеціальний смичок з дерева та натягнутих волосків по кінцях конструкції. Ведення такого пристрою по струнах викликає короткострокову мелодійну вібрацію.

3. Ударні. Ці музичні інструменти вимагають додаткових аксесуарів для гри. Таким є невеликий молоточок. Ударним струнним інструментом в окремих випадках вважають фортепіано. Однак найбільш відомим прикладомбудуть цимбали. Примітно, що всі дії молоточком виробляються самим гравцем.

4. Інші. Всі інші музичні інструменти, які не потрапили до загальноприйнятої класифікації, належать невизначеному вигляду. Наприклад, еолова арфа. Для звуковидобування буде потрібно коливання тятиви, викликане потоком повітря.

Різновиди струнних щипкових інструментів

Аль-уд, або просто уд, є справжнім культурним надбанням Середньовічного Сходу. У перекладі з арабської назва інструменту означає дерево. Корпус має округлу форму. Гриф відносно короткий, без ладів. Саме тому у аль-уда настільки унікальне звучання. Комбінація струн складається із 5 пар. Усі вони мають бути налаштовані в унісон. Є й альтернативні версії інструменту із 13 струнами. Виготовляється тятива з нейлону, у давнину - з кишки тварини.

Арфа - музичний інструмент, який відомий світу за середньовічними поемами та легендами. Це один із найпопулярніших та найкрасивіших представників групи струнних щипкових. В даний час існує безліч різновидів арф, що відрізняються формою, кількістю струн і звучанням. Найбільшого поширення інструмент отримав у Великій Британії. Являє собою каркас вигнутої форми з безліччю паралельно натягнутих струн. Вражає мелодійністю та м'яким переливом тонів.

Ще одним цікавим щипковим інструментом є домбра або дамбур. Вважається національним надбаннямКазахстану. Є своєрідною гітарою з двома сильно натягнутими нейлоновими струнами. Налаштовується чи квінту, чи кварту. Лади мають бути житловими. Розташовуються у самому верху грифа.

Найпопулярнішим західним струнним інструментом вважається мандоліна. Звучання досягається щипковими діями з чотирьох подвійних струн. Відрізняються такі інструменти формою: подовжені, лютнеподібні, плоскодонні. Незвичайним представником є ​​флорентійська мандоліна, оскільки має п'ять струн.

Особливості гітари

Це найпоширеніший інструмент у світі. Застосовується як сольного виступу, так акомпанементу. Підходить для будь-якого напряму та стилю музики, від блюзу до року. Наприклад, іспанська гітара- струнний інструмент, який поєднав у собі національне звучаннязахідноєвропейських та арабських народів. Він складається з п'яти струн. Широке поширення набув з XV століття.

Також не зайвим буде згадати про національну російську гітару. Її принциповою відмінністює кількість струн – сім. З'явилася вона лише на початку ХІХ століття. На той час за популярністю цьому інструменту не було рівних. На ньому грали такі віртуози своєї справи, як Михайло Висоцький, Семен Аксьонов, Андрій Сихра та багато інших великих музикантів.

Тим не менш, на сьогоднішній день найпоширенішою вважається гітара класична. Вона буває різних розмірів, може відрізнятися кріпленнями грифа, проте одна залишається незмінною - число струн. Їх у класичній гітарімає бути шість. Крім того, вона має конструкцію колкового механізму. Гітара класична буває акустичною та електронною.

Унікальність балалайок

Це музичні російські народні інструменти(струнні за категорією, щипкові за типологією). Балалайка має трикутний корпус та три струни. Для звуковилучення необхідно ударяти пальцем по натягнутим ниткамодночасно. Така дія в давнину називалася брязканням.

Балалайка – музичний інструмент, який є символом російської культури поряд із гармонією. Корпус може бути від 60 до 170 см. За формою інструменти бувають трохи вигнутими або овальними. Корпус складається із шести окремих сегментів. Верхівка грифа трохи відігнута назад. Ладів може бути від 16 до 31. Струни на сучасних балалайках карбонові. Завдяки цьому досягається таке дзвінке звучання.

Конструкція бандури

Цей струнний щипковий інструмент вважається в Україні народним. Корпус завжди овальний, є коротка шийка. Бандура - музичний інструмент із величезною кількістю струн. У сучасних моделяхїх може бути до 64, у старовинних варіаціях – від 12 до 25. Тітив натягується від краю шийки до деки. Чим вище буде щипок грифу, тим нижче буде звучання.

Крім того, бандура – ​​музичний інструмент, який має відмінний тембр. Досягається він змішаним строєм з регістрів. Для гри на бандурі слід защипувати струни. На пальцях мають бути одягнені спеціальні наперстки.

Одні історики вважають предком інструменту російські гуслі, інші – кобзу. У деяких літописах XIV століття збереглися згадки та малюнки, що характеризують якийсь музичний предмет, украй поширений у Київській губернії.

Різновиди групи смичкових

Це переважно старовинні народні музичні інструменти. Назви найпоширеніших із них: скрипка, альт, контрабас та віолончель. Всі ці інструменти сьогодні є фундаментом будь-якого симфонічний оркестр. Ще одним різновидом групи вважається октобас. У партіях він фігурує досить рідко через низьке звучання. Для звуковидобування необхідно провести смичком по одній або декільком струнам. Діапазон таких інструментів охоплює близько семи октав.

Популярність до смичкових прийшла у XVII столітті. Вже тоді вуличні музикантинавчилися поєднувати різнотемброві інструменти в однорідне звучання. Найчастіше такі імпровізовані оркестри складалися із скрипалів та віолончелістів. Цікаво, що для отримання звуку з контрабасу можна користуватися і смичком, і пальцем.

Особливості групи ударних

Отримання мелодії під час гри на таких інструментах досягається легким ударом спеціального молоточка по струнах. Цимбали є самим яскравим прикладомгрупи. Крім того, іноді як ударного інструментувикористовують фортепіано, де цього є спеціальний автономний механізм.

Іншим відомим представником групи є клавікорд. Принцип гри зводиться до натискання на струни мідними тангенотами. В результаті виходить специфічне звучання. Від сили та частоти удару залежить тональність. Аналогічну процедуру можна зробити з гітарою або скрипкою. Іноді для посилення органічності звучання музиканти злегка б'ють пальцем або смичком по струнах.

Окремим підвидом групи вважаються гортанно-резонуючі інструменти. Прикладами можуть бути діджириду і варган.

"Вільні" струнні інструменти

Еолова арфа не входить до жодної з вищеописаних груп, оскільки головним прийомом її звуковидобування є коливання струни, викликане рухом повітря. Завдяки цьому досягається максимально душевна та тонка мелодія. У давнину таку арфу вважали предметом богів.

Деякі інструменти є комбінованим типом. У середньовіччі їх шанували мандрівні музиканти. Вони могли одночасно грати на щипковому струнному інструменті смичком у вигляді коліщатка.

Вилучення звуків

Для цієї процедури струна має бути натягнута до певної межі. Будь-який дотик до неї робить звук. Струни налаштовуються так, щоб зрештою музикант міг взяти бажані ноти. Впливати на тятиву можна за допомогою щипка, удару, змичка, потоку повітря.

Чим сильнішим буде натяг струни і менше її товщина, тим тоншим буде звук. На тональність також впливає довжина тятиви, кількість ладів, розмір корпусу та барабана, довжина грифа. Мелодійність залежить від матеріалу виготовлення струни. Мідні звучать дзвінкіше, срібні - тонші, нейлонові - глухо і грубо і т.д.

На витяг нот також впливає затискання пальцями або предметом певних ладів. При грі на гітарі ця дія називається акордом.

Вплив на струни

Найважча і кропітка процедура звуковидобування вважається у скрипки. Для гри на цьому інструменті смичок повинен рухатися струнами по центру між нижнім порогом і накладкою грифа. Положення – перпендикулярне грані скрипки. Для зміни тембру слід зрушити змичок ближче до нижнього порога корпусу.

Гра на щипкових інструментах потребує знання певної послідовності нот. Торкання з тятивою відбувається в середині барабана. І не має різниці, гітара це чи російські струнні музичні інструменти, такі як балалайка чи гуслі.

Для гри на клавішних спочатку слід вибрати предмет маніпуляції: язичок, молоток чи тангоноту. Прямого впливумузиканта на струни немає.

Акустичні інструменти

Струна під час вібрації завжди видаватиме тихий звук. Тому для посилення тональності були вигадані спеціальні конструкції. У щипкових інструментів вони називаються барабанами. Під час коливання звук потрапляє в замкнутий простір, створюючи відлуння, і виходить із нього посиленим у кілька разів. Чим більший барабан, тим вища гучність мелодії.

Акустичні струнні музичні інструменти завжди виготовляються тільки з якісної деревини: ялини або клена. Ці матеріали відрізняються міцністю, гнучкістю та легкістю. Деякі інструменти можуть бути виготовлені на основі вуглецевих волокон (віолончель).

Електронне звучання

Для збільшення гучності на початку XX століття у скрипках використовувалися так звані діафрагмові резонатори чи розтруби. Подібні конструкції раніше застосовувалися у механічних грамофонах.

До 1920 резонатори поступово почали зникати, так як на їх місце прийшли електронні звукопідсилювачі. Їх принцип дії ґрунтувався на магнітному звукознімачі, який приймав коливання, перетворював їх у потужний сигнал та видавав ноти через динаміки.

Згодом з'явилися цільнокорпусні інструменти, в яких усувалися зайві шуми, скрипи та луна. Сучасне підсилювальне музичне обладнання дозволяє не лише збільшувати гучність звучання, а й надавати йому додаткових ефектів.

Багато типів струнних інструментів об'єднані відповідно до особливої ​​характеристики. Їх звук робиться, коли натягнута смужка матеріалу (зазвичай дріт, шовк або кишка) починає вібрувати від зіткнення зі смичком або іншим предметом. Параметри звуку, що видається струною, залежать від довжини, гнучкості та напруженості.

У Західні країнисхваленим матеріалом для струн були кишка чи дріт, але в Сході використовувався шовк. Кишка використовувалася в давнину Єгиптянами, Греками та Римлянами. Провід не використовувався до 14 століття, коли було винайдено витягування дроту. Це відкриття також вело до винаходу клавішних інструментів зі струнами (клавікорд, клавесина, клавічембало та фортепіано). Через те, що тільки провід і кишка були відомі на Заході, як матеріал для струн, у наші дні клавішні інструменти складаються з перерахованих вище матеріалів.

Існує велика кількість народних смичкових інструментів. Зрідка виписується партія для найнижчого струнно-смичкового інструменту-октобаса. Діапазон всієї смичкової групи охоплює майже сім октав від контроктави до п'ятої октави.

Смичкові були сформовані та вдосконалені приблизно наприкінці XVII століття, лише смичок у сучасному вигляді з'явився до кінця XVIII століття. Незважаючи на темброві відмінності окремих інструментів групи, вони звучать однорідно. Це пояснюється єдністю конструкції та загальним принципом звуковидобування.

Різновиди струнно-смичкових інструментів:

• Арфа Ліра Гуслі Лютня

  Скрипка Альт Віолончель

  Контрабас Октобас

Джерело звуку у всіх інструментів - струни, які резонують з корпусом інструменту та передають коливання повітрям до слухача. Звуковитяг проводиться смичком (arco) або пальцями (pizzicato).

Основні відомості, пристрій Альт або альт скрипковий - струнний смичковий музичний інструмент такого ж пристрою, що і скрипка, але кілька більших розмірів, чому звучить у нижчому регістрі. Назви альта іншими мовами: viola (італійська); viola (англійська); alto (французька); bratsche (німецька); alttoviulu (фінська). Струни альта налаштовані на квінту нижче скрипкових і на октаву вище віолончельних

Основні відомості, походження Апхьарца чи апхіарца – струнний смичковий музичний інструмент, один із основних народних музичних інструментів абхазо-адизьких народів. Назва «апхьарца» за своїм походженням пов'язана з військовим побутом народу і походить від слова «апх'арцага», що в перекладі російською означає «те, чим спонукають йти вперед». Абхази використовують спів під апхьарцу і як лікувальний засіб. Під

Основні відомості Арпеджіоне (італ. arpeggione) або гітара-віолончель, гітара кохання – струнний смичковий музичний інструмент. Близький віолончелі за розміром та способом звуковидобування, але, як і гітара, має шість струн та лади на грифі. Німецька назва арпеджіоне – Liebes-Guitarre, французька – Guitarre d’amour. Походження, історія Арпеджіоне був сконструйований у 1823 р. віденським майстром Йоганном Георгом Штауфером; трохи

Основні відомості, походження Баньху – китайський струнний смичковий музичний інструмент, різновид хуциня. Традиційний баньху використовувався переважно як акомпануючий інструмент у північно-китайській музичній драмі, у північних та південних китайських операх або як сольного інструментута в ансамблях. У 20 столітті баньху почав використовуватися як оркестровий інструмент. Існує три види баньху – високого, середнього та

Основні відомості, історія, типи віол Віола (італ. viola) - старовинний струнний смичковий музичний інструмент різних типів. Віоли утворюють сімейство старовинних струнних музичних інструментів з ладами на грифі. Розвинулися віоли з іспанської віуели. Віоли широко існували в церковній, придворній та народної музики. У 16-18 століттях як сольний, ансамблевий та оркестровий інструмент особливо широкого поширення набула тенорова

Основні відомості Віола д'амур (італ. viola d'amore – віола кохання) – старовинний струнний смичковий музичний інструмент сімейства віол. Віола д'амур широко використовувалася з кінця XVIIдо початку XIXстоліття, потім поступилася місцем альту і віолончелі. Інтерес до віолі д'амур відродився на початку XX століття. Інструмент має шість чи сім струн, на ранніх моделях -

Основні відомості Віола і гамба (італ. viola da gamba - віола ножна) - старовиннийструнний смичковий музичний інструмент сімейства віол, близький за розміром і діапазоном сучасної віолончелі. На віолі та гамба грали сидячи, тримаючи інструмент між ніг або поклавши боком на стегно, - звідси й назва. З усього віольного сімейства віола та гамба найдовше всіх інструментів

Основні відомості, пристрій, гра Віолончель - струнний смичковий музичний інструмент басового та тенорового регістру, відомий з першої половини XVIстоліття. Віолончель широко поширена як сольний інструмент, група віолончелів застосовується у струнному та симфонічному оркестрах, віолончель – обов'язковий учасник струнного квартету, в якому є найнижчим з інструментів звучання, також часто застосовується в інших складах

Основні відомості Гадулка - болгарський народний струнний смичковий музичний інструмент, що використовується для супроводу танців або пісень і має особливе м'яке флажолетне звучання. Походження, історія Походження гадулки пов'язують із перською кеманчою, арабським ребабом та середньовічним європейським ребеком. Формою корпусу та звукових отворів гадулка дуже схожа з так званою армуді кеменче (відомої так само як константинопольська ліра,

Основні відомості Гіджак (гиджак) – струнний смичковий музичний інструмент народів Середньої Азії (казахів, узбеків, таджиків, туркмен). Гіджак має кулястий корпус, що виготовляється з гарбуза, великого горіха, дерева або інших матеріалів. Обтягнутий шкірою. Кількість струн гіджака непостійна, найчастіше – три. Строй триструнного гіджака квартовий, зазвичай - es1, as1, des2 (мі-бемоль, ля-бемоль першої октави, ре-бемоль другої октави).

Основні відомості Гудок – струнний смичковий музичний інструмент. Найбільш поширений гудок був у 17-19 століттях серед скоморохів. Гудок має дерев'яний видовбаний корпус, як правило, овальної або грушоподібної форми, а також плоску деку з резонаторними отворами. Гриф у гудка має коротку шию без ладів, що утримує 3 або 4 струни. Грати на гудку можна як встановивши його

Основні відомості Йоухіко (йоухіканель, йоухікантеле) - древній фінський струнний смичковий музичний інструмент. Подібний до 4-струнного естонського хіюканель. Йоухіко має довбаний березовий корпус човноподібної або іншої фігурної форми, закритий ялинової або сосновою декою з резонаторними отворами, і бічний виріз, що утворює рукоятку. Струна зазвичай 2-4. Як правило, струни волосяні чи житлові. Буд йоухіко квартовий або квартово-квінтовий. Під час

Основні відомості Кеменче - народний струнний смичковий музичний інструмент, схожий на арабському ребабу, середньовічному європейському ребеку, французькому пошету, болгарській гадулці. Варіанти вимови та синоніми: кемендже, кеменджесі, кеменча, кеманча, кьяманча, кемендзес, кементсія, кеман, ліра, понтіакі ліра. Відео: Кеменче на відео + звучання Завдяки цим відео Ви можете ознайомитися з інструментом, подивитися реальну груна ньому, послухати його

Основні відомості Кобиз – казахський національний струнний смичковий музичний інструмент. Кобиз не має верхньої дошки і складається з видовбаної, обтягнутої бульбашкою півкулі, з приробленою до нього нагорі ручкою і з випуском внизу для затвердження підставки. Струни, що нав'язуються на кобиз у кількості двох, звиваються з кінського волосся. Грають на кобизі, стискаючи його в колінах (як віолончель),

Контрабас - найбільший струнний смичковий музичний інструмент, що поєднує в собі риси скрипкового сімейства та сімейства віол. Сучасний контрабас має чотири струни, хоча контрабаси 17-18 століття могли мати три струни. Контрабас має густий, хрипкий, але дещо глухуватий тембром, через що рідко використовується як сольний інструмент. Основна сфера його застосування – симфонічний оркестр,

Основні відомості Морін Хуур - струнний смичковий музичний інструмент монгольського походження. Морін хуур поширений у Монголії, регіонально на півночі Китаю (насамперед район Внутрішня Монголія) та Росії (у Бурятії, Туві, Іркутській області та Забайкальському краї). У Китаї морін хуур називають матоуцинь, що означає інструмент із кінською головою. Походження, історія Одна з монгольських легенд приписує

Основні відомості Нікельхарпа - традиційний шведський струнний смичковий музичний інструмент, що має кілька модифікацій, оскільки розвивався більше 600 років. У шведській мові nyckel означає клавішу. Словом «harpa» зазвичай називають струнні інструменти, подібні до гітари або скрипки. Іноді нікельхарпу називають «шведською клавішною скрипкою». Найпершим свідченням використання нікельхарпи вважається зображення двох музикантів, які грають на цьому інструменті,

Основні відомості, пристрій Рабанастр - індійський струнний смичковий музичний інструмент, споріднений з китайським ерхом і віддалено монгольському морін хууру. Рабанастр має дерев'яний циліндричний корпус невеликих розмірів, прикритий шкіряною декою (найчастіше зі зміїної шкіри). Крізь корпус проходить довга шийка у вигляді дерев'яного стрижня біля верхнього кінця якого укріплені колки. Струн у рабанастру дві. Зазвичай шовкові струни

Основні відомості Ребаб – струнний смичковий музичний інструмент арабського походження. Слово «ребаб» у перекладі арабської означає з'єднання коротких звуків в один довгий. Корпус ребаба дерев'яний плоский або опуклий, трапецієподібний або серцеподібний, з невеликими виїмками з боків. Обечайки робляться з дерева або кокосового горіха, деки шкіряні (з кишок буйвола або міхура інших тварин). Шийка довга,

Основні відомості, пристрій, походження Ребек – старовинний струнний смичковий музичний інструмент. Ребек складається з дерев'яного корпусу грушоподібної форми (без обечайок). Верхня частина корпусу, що звужується, якого переходить безпосередньо в шийку. У деці виконані 2 резонаторні отвори. Ребек має 3 струни, що налаштовуються по квінтах. З'явилася дитина в західноєвропейських країнах близько 12 століття. Застосовувався до 3-ї чверті

Основні відомості Скрипка – струнний смичковий музичний інструмент високого регістру. Скрипкам належить провідне місцесеред струнних смичкових – найважливішої частини сучасного симфонічного оркестру. Мабуть, жоден інший інструмент не має такого поєднання краси, виразності звуку та технічної рухливості. В оркестрі скрипка виконує різноманітні та багатосторонні функції. Дуже часто скрипки завдяки їх винятковій співучості використовуються для