Чи льюїс. Джеррі льюїс. Ранні роки, дитинство та сім'я Джеррі Лі Льюїса

Народжений 29 вересня 1935

У 1954 1955

Народжений 29 вересня 1935 року в місті Феррідей (штат Північна Луїзіана), Джеррі Лі зростав у вкрай побожній сім'ї, тому його ранні музичні враження пов'язані з церковною музикою. Його життя було зумовлено стати трагедією, починаючи з того моменту, коли Льюїсу було 3 роки і його старший брат Елмо-молодший (батька звали Елмо-старший) загинув під колесами автомобіля з п'яним водієм за кермом.

Його батьки обоє любили музику кантрі, особливо Джиммі Роджерса, і незабаром юний Джеррі Лі теж до неї долучився. У будинку своєї тітки Джеррі іноді грав на піаніно, і коли його почули батьки, то переконалися в тому, що син їх обдарований природою, і навіть заклали будинок для того, щоб придбати йому піаніно, коли Джеррі було 8 років. У молодості Джеррі подобалося все з кантрі, а також дещо з джазу, зокрема два виконавці - Джиммі Роджерс та Ел Джонсон. Він навчився грати їхні пісні на піаніно, проте вважав, що для співу йому більше пасують пісні Джонсона.

Незабаром він досконало опанував усі відомі йому стилі гри на піаніно. До кінця 40-х років. Джеррі Лі відкрив для себе негритянський блюз та побачив виступи таких виконавців, як Чемпіон Джек Дюпрі (Champion Jack Dupree), Біг Масіо (Big Maceo) та Бі Бі Кінг (B.B King). Джеррі також знайомився з новими піснями в записах Піано Ріда (Piano Red), Стіка МакГі (Stick McGhee), Лонні Джонсона (Lonnie Johnson) та інших. Під час свого першого публічного виступуна публіці він виконав пісню Стіка МакГі "Drinkin" Wine Spo-dee O"dee".

Співаком кантрі з великої літери у 40-х – на початку 50-х років був Хенк Вільямс. Він був для свого часу тим, ким у 20-х – 30-х роках був Джиммі Роджерс. Джеррі, як і багато інших співаків кантрі, був зачарований Хенком Вільямсом. Його улюбленими піснями у Вільямса були You Win Again і Lovesick Blues. Їх та інші пісні він включив до свого репертуару, поєднуючи їх з іншими блюзовими та кантрі речами, вивченими раніше.

Ще одним виконавцем, який вплинув на Джеррі Лі, був Мун Муллікен, білий піаніст, який грав бугі-вугі, який поєднував стилі блюз, джаз і кантрі, і прославився такими хітами, як «I'll Sail My Ship Alone», записаний Джеррі Чи на "Сан рекордз" (Sun Records), і "Seven Nights To Rock".

У середині 50-х Джеррі вивчав богослов'я в біблійному коледжі в Техасі, готуючись стати проповідником. Як і Мун Муллікен до нього, Джеррі не зміг встояти перед спокусою, що йде від його коріння буги. І якщо Мун зіграв варіант пісні Бессі Сміт St Louis Blues під час церковної служби, то Джеррі проінтерпретував у стилі бугі гімн My God Is Real, за що і був вигнаний. Із цього моменту Джеррі звернувся до музики.

У 1954 -М року Джеррі записав дві пісні для радіостанції Луїзіани. Це були популярні на той час хіти Хенко Сноу (Hank Snow) "I Don't Hurt Anymore" та Едді Фішера (Eddie Fisher) "If I Ever Needed You I Need You Now". Приблизно в той же час Білл Хейлі (Bill Haley) випустив хіти зі своїми пригладженими версіями негритянського ритм-енд-блюзу, такими як « Rock The Joint» та «Shake, Rattle & Roll». А в 1955 -М року Хейлі прогримів своїм потужним хітом «Rock Around The Clock». Народився рок-н-рол, однак Хейлі не був тією людиною, яка могла його гідно представляти. У той же час Сем Філліпс, власник "Сан рекордз" (Sun Records) - ритм-н-блюзового лейбла в Мемфісі - подумував про те, що якби він зміг знайти білого співака, який співає негритянською, то став би мільйонером.

Рок-н-рол насправді є лише іншою назвою ритм-енд-блюзу, який у свою чергу є іншим ім'ям для блюзу, що походить від негритянських спірічуелс; однак для білого населенняСША та Європи він був у новинку. Багато з перших виконавців рокабіллі на «Сан» були лише копіями або Хенка Вільямса, або чорних блюзменів, і не мали власного неповторного стилю. Карл Перкінс (Carl Perkins) був безперечно прекрасним співаком і гітаристом, але надто вже нагадував Хенко Вільямса (взяти, наприклад, його Let The Jukebox Keep On Playing). Елвіс Преслі (Elvis Presley) був переважно поп-виконавцем (завдяки менеджменту Тома Паркера). Інші виконавці були менш відомі і не надто оригінальні.

Джеррі Лі був одним із небагатьох оригінальних білих блюзменів, а також одним із нечисленних стилістів кантрі після Хенка Вільямса. Це помітив Сем Філліпс, коли почув Джеррі Лі виконуючим речі власного твору: регтайм "End Of The Road", кантрі "Crazy Arms" та "You"re The Only Star" Джіна Отрі (Gene Autry) в обробці піано-буги, а також блюз-рок «Deep Elem Blues» 1956 року. Джеррі Лі створив зовсім новий стиль, що з'єднує кантрі, блюз, рокабілі, Ела Джонсона, буги та госпел, що все разом і створило музику ДжЛЛ.

Незабаром у світі звернули увагу на суміш кантрі-блюз-буги у виконанні ДжЛЛ, і хіт пішов за хітом. Його разючий талант зайняв особливе місце у світі рок-н-ролу. Стиль його був неповторний. У хіт-паради блюзу, рок-н-ролу та кантрі в 1957 -1958 мм. увійшли як забійні речі на кшталт "Great Balls Of Fire", "Mean Woman Blues", "Breathless" і "High School Confidential", так і балади в стилі кантрі, такі як "You Win Again", "Fools Like Me" та " Джері Лі міг співати і грати все що завгодно, в тому числі: старомодне кантрі ("Silver Threads"), дельта-блюз "Crawdad Song"), джаз ("No More Than I" Get»), нэшвілл-кантрі («I Can't Seem To Say Goodbye»), лоудаун-блюз («Hello, Hello Baby») та рок-н-рол («Wild One»). Так Сем Філліпс знайшов білого музиканта, який міг співати як негр і навіть краще.

До 1958 -1959 мм. справжній рок-н-рол згасав. Виконавці на кшталт Бадді Холлі (Buddy Holly) чи Пета Буна (Pat Boone) були добрими співаками, але набагато більш прилизаними, ніж перші рокери. Виконавці типу Боббі Ві (Bobby Vee) або Фабіана (Fabian) набули популярності швидше завдяки своїй зовнішністі, ніж музиці. Джеррі Лі виявив, що його музику забороняють (придатним приводом для цього став його шлюб з Майрою), і справжньою причиноютому було те, що рок-музика спонукала молодь до бунтарства. Нарешті, падіння рок-н-ролу було прискорене расистами, які ненавидять блюз, кантрі, джаз та іншу музику «від коріння», якою рок-н-рол і був спочатку. Тому хіт-паради того часу страждали від засилля солоденької поп-музики.

У той час як друзі та сучасники Джеррі Лі, такі як Елвіс і Рой Орбісон (Roy Orbison) (переважно під натиском менеджерів на кшталт Тома Паркера) перейшли на новий стиль, «Кіллер» же, як і раніше, продовжував видавати свої блюз- буги. Частина чудових у його кар'єрі хітів була записана на Меркьюрі рекордз (Mercury Records) з 1963 по 1968 роки Серед них - "Corrine, Corrina", "She Was My Baby", "Whenever You"re Ready" та ін. Він також виконував у той час і соул, наприклад "Just Dropped In", "It"s A Hang- up, Baby» та «Turn On Your Lovelight».

До 1968 році Джеррі зосередився на кантрі і випустив потужні хіти на кшталт "Another Place, Another Time", "What's Made Milwaukee Famous", "To Make Love Sweeter For You" і "She Still Comes Around". 1969 по 1981 серед хітів Джеррі вийшли чудові балади, такі як "Would You Take Another Chance", "She Even Woke Me Up", "Touching Home", "He Can't Fill My Shoes" і "When Two Worlds Collide". також займався блюзом, його річ "Ill Find It Where I Can" увійшла в хіт-парад за категорією C&W (Country & Western - кантрі і вестерн). Його альбоми також добре продавалися, особливо The Session і Killer Rocks On.

Роки його роботи з фірмою «Elektra» (з 1979 по 1981 рр.) були також відзначені успіхом, що прийшов з такими хітами, як "Two Worlds Collide", "Rocking My Life Away" та ін. 1986 м. він випустив понад 60 хітів, багато з яких були номером 1 або входили до десятки найкращих. Три його альбоми, випущені на «Elektra», стали одними з найкращих. За ними були хороші альбоми, записані на MCA.

Тим часом 60-ті, 70-ті та 80-ті роки наповнили особисте життяДжеррі трагедіями: улюблені ним сини, Стів Аллен і Джеррі Лі-молодший, загинули в нещасних випадках, відповідно 1962 і 1973 роках, у 1970 -М року померла його мати, в тому ж 1970 -М року з ним розлучилася Майра; його наступні дві дружини загинули у 1981 і 1983 року внаслідок трагічних нещасних випадків. Журнал «Ролінг Стоун» опублікував жахливо брехливу статтю, яка звинувачує Джеррі у смерті його п'ятої дружини 1983 року, не привівши при цьому жодної крихти фактів. Всі ці та інші трагічні події змусили Джеррі Лі пристраститися до наркотиків та спиртного. Він мало не помер двічі: у 1981 і 1985 роках від виразкової кровотечі. Керрі, його нинішня дружина, допомогла Джеррі позбавитися від шкідливих звичок.

І все ж, незважаючи ні на що, Кіллер залишається найкращим вокалістом, піаністом та шоуменом з усіх. Його альбом 1995 року «Young Blood» наповнений тією самою енергією, як і роботи минулих років. Як зауважив Хенк Кокран, Джордж Джонс може чудово співати традиційне кантрі, але нічого більше; Френк Сінатра чудово виконує свою музику, але Джеррі Лі може робити все, від блюзу до кантрі аж до Джиммі Роджерса і госпел, до того ж робити це як слід.

У 1996 -М року у Джеррі стався інфаркт, проте він, як і раніше, продовжує займатися роком. Джеррі Лі не тільки Король Рок-н-Ролл-Бугі, але також і Король Американської музикиПівденні Штати. І він єдиний, хто продовжує грати справжній Південний Блюз та Кантрі у 90-ті роки.

(розлучення, двоє дітей), Judith Brown

Біографія

Джеррі Лі Льюїс (Jerry Lee Lewis) - американський співак, піаніст, композитор, один із провідних виконавців рок-н-ролу.

Джеррі Лі Льюїс народився у Феррідеї (шт. Луїзіана) 29 вересня 1935 року в бідній родині Елмо та Мамі Льюїсов. Грати а піаніно Льюїс почав у ранньому віціразом зі своїми двоюрідними братами- Міккі Гіллі (згодом - відомий виконавець кантрі) і Джиммі Сваггартом (у майбутньому став популярним теле-проповідником). Саме в ті роки Льюїс отримав прізвисько «Вбивця» (The Killer).

Кар'єра

Кар'єра Льюїса почалася в Мемфісі, із записами на Sun Records в 1956 році. Власник лейбла-Сем Філліпс-покладав на Льюїса особливі надії, розраховуючи виростити нового Елвіса Преслі. Першим хітом співака став сингл Crazy Arms (1956). Наступний хіт - "Whole Lotta Shakin' Goin' On" (1957) - став візитівкою співака. Потім були також успішні «Great Balls of Fire» (1957), «Breathless» (1958), «High School Confidential» (1958). Будучи піаністом і не маючи можливості відходити від інструменту, Льюїс спрямовував всю свою ураганну енергію в гру, часто доповнюючи її ударами по кнопках ногами і головою.

Кар'єра Льюїса, що бурхливо розвивалася, була майже загублена скандалом, що вибухнув у травні 1958 року в ході турне Англією і Шотландією навколо його весілля на 13-річній двоюрідній племінниці Майрі Гейл Браун. Скандал призвів до того, що частина концертів була зірвана, а решту довелося скасувати у зв'язку з широкомасштабним цькуванням артиста в британській пресі. На батьківщині на артиста також чекав холодний прийом.

Його пісні надовго зникли з ефірів американських радіостанцій, лише Алан Фрід залишався відданим музикантові і продовжував ставити в ефір своєї радіостанції його записи аж до скандалу, пов'язаного з пейолою, що вибухнув у 1959 році. Льюїс був єдиним успішним виконавцем Sun Records, який продовжував записуватися у Сема Філіпса, на відміну від інших колег по лейблу, які через один-два роки переходили на більші фірми звукозапису. На початку 1960-х років. Льюїс звернувся до сучасного ритм-н-блюзу і записав свої кавер-версії таких пісень, як "Money (That's What I Want)", "What'd I Say", "Save the Last Dance for Me".

У 1963 році Льюїс розлучився з Sun Records і почав шукати свій новий шлях. До середини 1960-х, коли наслідки скандалу зійшли нанівець, Джеррі Лі Льюїс знову набув певної популярності у європейської публіки, переважно у Великій Британії та Німеччині. Тоді ж він заново перезаписав свої рок-н-роли 50-х років. для Smash Records (підрозділ Mercury Records). Потім, як і багато рок-музикантів його покоління, Льюїс поступово став звертатися до кантрі, де на нього чекав успіх. У 1968 році ім'я Джеррі Лі Льюїса повернулося на перші рядки хіт-параду категорії «кантрі» «Білборда» з синглом «What's Made Milwaukee Famous» (Has Made a Loser Out of Me)», в 1971 після 13-річної перерви золотий сингл – «». У 1973 році сингл "Chantilly Lace" на три тижні очолив хіт-парад категорії кантрі.

Під час святкування свого сорок першого дня народження в 1976 році Льюїс жартома навів пістолет на свого бас-гітариста, Батча Оуенса, і, вважаючи, що він не був заряджений, натиснув на спусковий гачок, вистріливши йому в груди. Оуенс залишився живим. Через кілька тижнів, 23 листопада, Льюїс був заарештований через ще один інцидент, пов'язаний зі зброєю. Льюїс був запрошений Елвісом Преслі до свого маєтку «Грейсленд», але охорона не знала про його візит. На питання, що він робить біля вхідної брами, Льюїс показав пістолет і сказав охороні, що прийшов убити Преслі.

У 1986 році було створено Зал слави рок-н-ролу, і Джеррі Лі Льюїс став одним із 10 перших його членів. Три роки по книзі Майри Гейл Браун була створена екранізація біографії Джеррі Лі Льюїса, що охоплює період з дитинства до скандалу 1958 року. Головну роль у фільмі "Вогняні кулі" зіграв Денніс Куейд, роль Майри - Вайнона Райдер. Спеціально для фільму Льюїс знову записав свої головні хіти. Льюїсу було також відведено помітне місце у біографічному фільмі «Переступити межу» (2005) про Джонні Кеш.

Джеррі Лі Льюїс досі час від часу записується та дає концерти.

Спадщина

У рідному містіспівака на його честь названо провулок. На честь пісні Льюїса "What's Made Milwaukee Famous" названий цілий музичний гурт.

Дискографія

Альбоми
2012 Sun Recordings: Greatest Hits
2010 Mean Old Man
2006 Last Man Standing
1995 Young Blood
1986 Get Out Your Big Roll Daddy
1986 Class of "55 (з Карлом Перкінсом, Джонні Кешем і Роєм Орбісоном)
1985 Six of ONe, Half a Dozen of the Other (записи з концерту в Palomino Club)
1984 I Am What I Am
1984 Four Legends (з Веббом Пірсом, Фароном Янгом та Мелом Тіллісом)
1982 The Survivors (з Карлом Перкінсом і Джонні Кешем)
1982 My Fingers Do the Talkin
1981 The Million Dollar Quartet (запис 1956 р. з Елвісом Преслі та Карлом Перкінсом)
1980 When Two Worlds Collide
1980 Killer Country
1979 Jerry Lee Lewis
1978 Jerry Lee Lewis Keeps Rockin
1977 Country Memories
1976 Country Class
1975 Boogie Woogie Country Man
1974 I-40 Country
1973 The Session
1973 Southern Roots- Back Home to Memphis
1973 Sometimes a Memory Ain't Enough
1972 ?
1972 The "Killer" Rocks On
1971 Would You Take Another Chance On Me?
1971 Touching Home
1971 The Must Be More To Love Than This
1971 In Loving Memories: The Jerry Lee Lewis Gospel Album
1970 She Even Woke Me Up To Say Goodbye
1970 Live at the International, Las Vegas
1969 Jerry Lee Lewis Sings the Country Music Hall of Fame Hits, Vol. 2
1969 Jerry Lee Lewis Sings the Country Music Hall of Fame Hits, Vol. 1
1968 She Still Comes Around
1968 Another Place, Another Time
1967 Soul My Way
1967 Request: More of the Greatest Live Show on Earth
1966 Memphis Beat
1965 The Return of Rock
1965 Country Songs for City Folks
1964 The Greatest Live Show on Earth (
1964 Live в Star Club, Hamburg
1963 The Golden Hits of Jerry Lee Lewis
1961 Jerry Lee"s Greatest
1958 Jerry Lee Lewis

Сингли
1989 Never Too Old to Rock"n"Roll (дует з Ронні Макдауелл)
1986 Sixteen Candles
1986 Get Out Your Big Roll, Daddy / Honky Tonkin "Rock"n"Roll Piano Man
1984 I Am What I Am / That Was The Way It Was Then
1982 Why You Been Gone So Long / She Sings Amazing Grace
1982 My Fingers Do the Talkin "/ Forever Forgiving
1982 I'm So Lonesome I Could Cry / Pick Me Up On Your Way Down
1982 Circumstantial Evidence / Come As You Were
1981 Thirty-Nine And Holding / Change Places With Me
1981 I'd Do It All Again / Who Will Buy The Wine
1980 When Two Worlds Collide / Good News Travels Fast
1980 Honky Tonk Stuff / Rockin" Jerry Lee
1980 Folsom Prison Blues / Over The Rainbow
1979 Who Will The Next Fool Be / Rita May
1979 Rockin" My Life Away / I Wish I Was Eighteen Again
1978 I'll Find It Where I Can / Don't Let The Star s Get In Your Eyes
1978 Come On In / Who's Sorry Now
1977 Middle-Age Crazy / Georgia On My Mind
1976 The Closest Thing To You / You Belong To Me
1976 Let's Put It Back Together Again / Jerry's Rock'n'Roll Revival Show
1976 Don't Boogie-Woogie / That Kind Of Fool
1975 I Can Still Hear The Music In The Restroom / (Remember Me) I'm The One Who Loves You
1975 Boogie-Woogie Country Man / I'm Still Jealous Of You
1975 A Damn Good Country Song / When I Take My Vacation In Heaven
1974 Telltale Signs / Cold, Cold Morning Light
1974 Just A Little Bit / Meat Man
1974 He Can't Fill My Shoes / Tomorrow's Taking Baby Away
1973 Sometimes A Mermory Ain't Enough / I Need To Pray
1973 No More Hanging On / The Mercy Of A Letter
1973 No Headstone On My Grave / Jack Daniel's (Old Number Seven)
1973 Falling To The Bottom / I'm Left, You're Right, She's Gone
1973 Drinkin" Wine Spo-Dee-O-Dee / Rock Medley
1972 Who's Gonna play this Old Piano / No Honky Tonks In Heaven
1972 Me And Jesus / Handwriting On The Wall
1972 Lonely Weekends / Turn On Your Lovelight
1972 Chantilly Lace / Think About It Darlin
1971 When He Walks On You / Foolish Kind Of Man
1971 Touching Home / Woman, Woman
1971 Me & Bobby McGhee / Would You Take Another Chance On Me
1970 The Must Be More To Love Than This / Home Away From Home
1970 I Can't Have A Merry Christmas, Марі (Without You) / In Loving Memories
1969 She Even Woke Me Up To Say Goodbye / Echoes
1969 Roll Over Beethoven / Secret Places
1969 One Has My Name / I Can't Stop Loving You
1969 Once More With Feeling / You Went Out Of Your Way
1969 Don't Let Cross Over / We Live In Two Different Worlds
1968 What's Made Milwaukee Famous / All The Good Is Gone
1968 To Make Love Sweeter For You /

Джеррі Лі Льюїс – один із піонерів рок-н-ролу, який отримав прізвисько "вбивця" за свою вражаючу слухача наповал експресивну манеру виконання. Оточений скандальним ореолом, як на сцені, так і в житті, цей музикант був все ж таки дуже популярний, і йому одному з перших дісталося місце в "Rock And Roll Hall Of Fame", що відкрився в 80-х. Джеррі Лі народився в глуї луїзіанському містечку Феррідей 29 вересня 1935 року. Талант до гри на піаніно прорізався у хлопчика, коли йому ще не було десяти, і хоча сім'я Льюїсів жила небагато, заради придбання інструменту батьки заклали ферму, і таким чином їхній син міг практикуватися скільки влізе. До речі, Джеррі спочатку займався не один, а разом із братами, проте він дуже швидко випередив їх у майстерності. Спершу Льюїс копіював стилістику чорношкірих музикантів та церковників, проте коли старший кузен Карл МакВой відкрив йому секрети бугі-вуги, він став підмішувати нові знання до кантрі та госпелів і таким чином виробляти оригінальний стиль. І хоча у школі справи у хлопця йшли неважливо, досягнення у музиці компенсували цей недолік. У 14 років Джеррі Лі у місцевому автосалоні дав свій перший концерт і вже був готовий до підкорення нових висот, але в справу втрутилася мати. Вона не хотіла, щоб її молодого сина зіпсував шоу-бізнес, і запхнула сина в біблійний коледж в Техасі. Наївна жінка вважала, що Джеррі використовуватиме свій дар на славу Господа, проте той не виправдав її надій і вилетів із богоугодного закладуза виконання госпелу "My God Is Real" на кшталт бугі-вуги.

Після цього інциденту Льюїс повернувся до Луїзіани і почав виступати в маленьких клубах, а 1955-го відвідав Нешвіл. У столиці кантрі не оцінили здібностей молодика і ніби насміхалися порадили йому навчитися грати на гітарі, проте Джеррі Лі продовжив свій шлях і наступного року опинився на порозі мемфіської студії "Sun". За відсутності господаря лейбла Сема Філіпса йому вдалося успішно пройти прослуховування, і незабаром він записав свою першу платівку з кавером Рея Прайса Crazy Arms. Сінгл мав локальний успіх, і цього виявилося достатньо, щоб Льюїса залишили на Sun. Його виразне піаніно можна було почути на багатьох "сонячних" речах кінця 1956-го - початку 1957-го, а, крім того, у передріздвяні дні відбулися історичні сесії, на яких музикант джемував з Карлом Перкінсом, Елвісом Преслі та Джонні Кеш. Ця подія мала спонтанний характер, проте кмітливі звукоінженери здогадалися вчасно включити магнітофон, і згодом на світ з'явився запис під назвою "Million Dollar Quartet".

1957-й став роком тріумфу для Льюїса та його божевільного піаніно. Джеррі, що не мав можливості вивертатися на сцені з гітарою, підскакував у середині пісні, відкидав стілець і люто атакував клавіші стоячи. Його піано-драйв вперше потрапив на вініл міньйону "Whole Lotta Shakin" Going On", і якщо Філліпс спочатку сумнівався у випуску платівки, то з її виходу зрозумів, що зірвав джек-пот. Забійний рок-н-рол зайняв найвищі позиції в кантрі - і ритм-енд-блюзових таблицях, увійшов до трійки лідерів поп-чарту і сповістив світові, що на американській сцені з'явилася нова суперзірка, що у грамзаписі підігрівався феєричними концертами, на яких Джеррі Лі розкривався як грандіозний шоумен. , але й ліктями, ногами, головою і дупою, а одного разу, щоб влаштувати Чака Беррі, який виступав після нього, навіть підпалив свій інструмент. протаранив гарячу десятку хітом "Breathless". подальшу кар'єрузіпсувало особисте життя артиста, а саме його весілля на 13-річній кузині Майрі Гейл Браун. У принципі, у південних штатах подібні шлюби вважалися звичайною справою, але коли Джеррі прибув на гастролі в Англію, місцева преса представила його як розбещувача малолітніх, і вибухнув великий скандал. Турне виявилося зірваним, але навіть після повернення в Америку артист перетворився на ізгоя, і його пісні потрапили під заборону до ефіру, а гонорари впали з 10000 до 250 доларів за концерт. Втім, Льюїс так просто не здавався і продовжував намочувати бугі-вуги на малих майданчиках і випускати платівки рок-н-рольного напряму, а перед тим, як піти в піку, встиг забити ще один гол у ворота шоу-бізу з синглом "High School Confidential" . Згодом інцидент з Майрою потихеньку став забувати, і 1961-го кавер Рея Чарльза "What"d I Say" повернув Джеррі в американський Топ 40, а 1964-го музикант показав європейцям як треба працювати наживо, зобразивши свою енергію в зальнику "Live At The Star Club, Hamburg".

Коли рок-н-рольна кар'єра Льюїса, який перемістився з "Sun" на "Smash Records", все ж таки зайшла в глухий кут, він згадав свою юність і переключився на кантрі. Перший успіх у новому напрямку на нього чекав у 1968 році, коли пісня "Another Place, Another Time" потрапила в десятку. За цим міньйоном пішов і ряд інших попадань у Топ 10, причому в тому ж 1968 композиція "To Make Love Sweeter For You" побувала на самій вершині спеціалізованого чарту. Наступні кілька років Льюїс справно клепав кантрі-альбоми, а іноді навіть робив реверанси стилю госпел (як у випадку з In Loving Memories), але на початку 70-х його знову потягло на рок-н-рол і під час візиту до Лондона він нарізав програму "The Session". У записі цього двійника йому допомагали місцеві зірки типу Джиммі Пейджа, Пітера Фремптона, Елвіна Лі, Рорі Галлахера, Меттью Фішера і т.д. І хоча альбом дещо поступався енергії ранніх платівок, публіка прийняла його добре, і The Session опинився в сороківці Billboard.

Повернення до чартів співпало з черговою трагедією в родині Льюїса – в аварії загинув його 19-річний син. Треба сказати, що особисте життя музиканта взагалі було сповнене чорних моментів – ще 1962-го в басейні потонув його перший син, пізніше аналогічний нещасний випадок стався з його четвертою дружиною, а п'ята дружина померла від передозування метадону. 1976-го Джеррі мало не вбив свого басиста (натиснув на курок револьвера, думаючи, що той не заряджений), а буквально за кілька тижнів був пов'язаний зі зброєю в резиденції Елвіса Преслі. Багатьох цих нещасть можна було б уникнути, якби музикант вів правильніший спосіб життя, проте алкоголь і наркотики вносили до неї такий турбулентний хаос, що пригоди виявлялися неминучими. У 1978-му Льюїс уклав угоду з "Elektra Records" і наступного року видав радіошлягер "Rockin" My Life Away", проте незабаром посварився з цією фірмою, і справа закінчилася скандальним судовим розглядом. Останній великий кантрі-хіт від Джеррі ("Thirty" -Nine And Holding") вийшов у 1981-му, коли музикант мало не вирушив на той світ через виразку, що кровоточить. На щастя, лікарям вдалося врятувати Льюїса, і в 1986-му після смуги чергових негараздів він опинився в "Залі Слави Рок-н-Ролла". Черговий сплеск інтересу до творчості артиста стався 1989-го, коли на світових екранах з'явився фільм "Great Balls Of Fire", який розповідає про його ранню кар'єру. Усі пісні для саундтреку Джеррі Лі виконав особисто, причому всі речі звучали так само енергійно та запально, як і у 50-х.

Вкотре Льюїс довів, що в його жилах, як і раніше, тече молода кров, випустивши в 1995 році платівку з відповідною назвою. І хоч і вокальна подача, і клавішний натиск знаходилися на достатньо високому рівні, Враження від "Young Blood" змащувалося не дуже вдалим підбором акомпаніаторів. У наступну декаду, уникаючи візитів до студії, Джеррі спорадично гастролював, а його новий альбомвийшов лише 2006-го. На "Last Man Standing" Льюїсу вдалося зібрати практично всю еліту рок-н-ролу (Джиммі Пейдж, "Rolling Stones", Ніл Янг, Брюс Спрінгстін, Род Стюарт, Ерік Клептон, Літтл Річард і т.д.), а чотири роки він повторив ідею дуетів у програмі "Mean Old Man". Напередодні свого 80-річчя "Вбивця" знову скористався допомогою деяких своїх друзів, проте тепер залишив їх за кадром і, сфотографувавшись на фоні будівлі фірми "Sun", представив альбом "Rock & Roll Time" як справжній сольник.

Джеррі Лі, що народився в місті Феррідей (штат Північна Луїзіана), зростав у вкрай побожній родині, тому його ранні музичні враження пов'язані з церковною музикою. Його життя було зумовлено стати трагедією, починаючи з того моменту, коли Льюїсу було 3 роки і його старший брат Елмо-молодший (батька звали Елмо-старший) загинув під колесами автомобіля з п'яним водієм за кермом.

Його батьки обоє любили музику кантрі, особливо Джиммі Роджерса, і незабаром юний Джеррі Лі теж до неї долучився. У будинку своєї тітки Джеррі іноді грав на піаніно, і коли його почули батьки, то переконалися в тому, що син їх обдарований природою, і навіть заклали будинок для того, щоб придбати йому піаніно, коли Джеррі було 8 років. У молодості Джеррі подобалося все з кантрі, а також дещо з джазу, зокрема два виконавці - Джиммі Роджерс та Ел Джонсон. Він навчився грати їхні пісні на піаніно, проте вважав, що для співу йому більше пасують пісні Джонсона.

Незабаром він досконало опанував усі відомі йому стилі гри на піаніно. До кінця 40-х років. Джеррі Лі відкрив для себе негритянський блюз та побачив виступи таких виконавців, як Чемпіон Джек Дюпрі (Champion Jack Dupree), Біг Масіо (Big Maceo) та Бі Бі Кінг (B.B King). Джеррі також знайомився з новими піснями в записах Піано Ріда (Piano Red), Стіка МакГі (Stick McGhee), Лонні Джонсона (Lonnie Johnson) та інших. Під час свого першого публічного виступу на публіці він виконав пісню Стіка МакГі "Drinkin" Wine Spo-dee O"dee".

Співаком кантрі з великої літери у 40-х – на початку 50-х років був Хенк Вільямс. Він був для свого часу тим, ким у 20-х – 30-х роках був Джиммі Роджерс. Джеррі, як і багато інших співаків кантрі, був зачарований Хенком Вільямсом. Його улюбленими піснями у Вільямса були You Win Again і Lovesick Blues. Їх та інші пісні він включив до свого репертуару, поєднуючи їх з іншими блюзовими та кантрі речами, вивченими раніше.

Ще одним виконавцем, який вплинув на Джеррі Лі, був Мун Муллікен, білий піаніст, який грав бугі-вугі, який поєднував стилі блюз, джаз і кантрі, і прославився такими хітами, як «I'll Sail My Ship Alone», записаний Джеррі Чи на "Сан рекордз" (Sun Records), і "Seven Nights To Rock".

У середині 50-х Джеррі вивчав богослов'я в біблійному коледжі в Техасі, готуючись стати проповідником. Як і Мун Муллікен до нього, Джеррі не зміг встояти перед спокусою, що йде від його коріння буги. І якщо Мун зіграв варіант пісні Бессі Сміт St Louis Blues під час церковної служби, то Джеррі проінтерпретував у стилі бугі гімн My God Is Real, за що і був вигнаний. Із цього моменту Джеррі звернувся до музики.

1954-го Джеррі записав дві пісні для радіостанції Луїзіани. Це були популярні на той час хіти Хенко Сноу (Hank Snow) "I Don't Hurt Anymore" та Едді Фішера (Eddie Fisher) "If I Ever Needed You I Need You Now". Приблизно в той же час Білл Хейлі (Bill Haley) випустив хіти зі своїми пригладженими версіями негритянського ритм-енд-блюзу, такими як Rock The Joint і Shake, Rattle & Roll, а в 1955-му Хейлі прогримів своїм потужним хітом "Rock Around The Clock", народився рок-н-рол, однак Хейлі не був тією людиною, яка могла його гідно представляти. блюзового лейбла в Мемфісі - подумував про те, що якби він зміг знайти білого співака, який співає негритянською, то став би мільйонером.

Рок-н-рол насправді є лише іншою назвою ритм-енд-блюзу, який у свою чергу є іншим ім'ям для блюзу, що походить від негритянських спірічуелс; проте для білого населення США та Європи він був у новинку. Багато з перших виконавців рокабіллі на «Сан» були лише копіями або Хенка Вільямса, або чорних блюзменів, і не мали власного неповторного стилю. Карл Перкінс (Carl Perkins) був безперечно прекрасним співаком і гітаристом, але надто вже нагадував Хенко Вільямса (взяти, наприклад, його Let The Jukebox Keep On Playing). Елвіс Преслі (Elvis Presley) був переважно поп-виконавцем (завдяки менеджменту Тома Паркера). Інші виконавці були менш відомі і не надто оригінальні.

Джеррі Лі був одним із небагатьох оригінальних білих блюзменів, а також одним із нечисленних стилістів кантрі після Хенка Вільямса. Це помітив Сем Філліпс, коли почув Джеррі Лі виконуючим речі власного твору: регтайм "End Of The Road", кантрі "Crazy Arms" та "You"re The Only Star" Джіна Отрі (Gene Autry) в обробці піано-буги, а також блюз-рок "Deep Elem Blues" в 1956. Джеррі Лі створив абсолютно новий стиль, що з'єднує кантрі, блюз, рокабілі, Ела Джонсона, буги та госпел, що все разом і створило музику ДжЛЛ.

Незабаром у світі звернули увагу на суміш кантрі-блюз-буги у виконанні ДжЛЛ, і хіт пішов за хітом. Його разючий талант зайняв особливе місце у світі рок-н-ролу. Стиль його був неповторний. У хіт-паради блюзу, рок-н-ролу та кантрі у 1957-1958 роках. увійшли як забійні речі на кшталт "Great Balls Of Fire", "Mean Woman Blues", "Breathless" і "High School Confidential", так і балади в стилі кантрі, такі як "You Win Again", "Fools Like Me" та " Джері Лі міг співати і грати все що завгодно, в тому числі: старомодне кантрі ("Silver Threads"), дельта-блюз "Crawdad Song"), джаз ("No More Than I" Get»), нэшвілл-кантрі («I Can't Seem To Say Goodbye»), лоудаун-блюз («Hello, Hello Baby») та рок-н-рол («Wild One»). Так Сем Філліпс знайшов білого музиканта, який міг співати як негр і навіть краще.

До 1958-1959 р.р. справжній рок-н-рол згасав. Виконавці на кшталт Бадді Холлі (Buddy Holly) або Пета Буна (Pat Boone) були хорошими співаками, але більш прилизаними, ніж перші рокери. Виконавці типу Боббі Ві (Bobby Vee) або Фабіана (Fabian) набули популярності швидше завдяки своїй зовнішністі, ніж музиці. Джеррі Лі виявив, що його музику забороняють (придатним приводом для цього став його шлюб з Майрою), і справжньою причиною було те, що рок-музика спонукала молодь до бунтарства. Нарешті, падіння рок-н-ролу було прискорене расистами, які ненавидять блюз, кантрі, джаз та іншу музику «від коріння», якою рок-н-рол і був спочатку. Тому хіт-паради того часу страждали від засилля солоденької поп-музики.

У той час як друзі та сучасники Джеррі Лі, такі як Елвіс і Рой Орбісон (Roy Orbison) (переважно під натиском менеджерів на кшталт Тома Паркера) перейшли на новий стиль, «Кіллер» же, як і раніше, продовжував видавати свої блюз- буги. Частина чудових у його кар'єрі хітів була записана на "Меркьюрі рекордз" (Mercury Records) з ​​1963 по 1968 р. Серед них - "Corrine, Corrina", "She Was My Baby", "Whenever You"re Ready" та ін. також виконував у той час і соул, наприклад "Just Dropped In", "It's A Hang-up, Baby" та "Turn On Your Lovelight".

До 1968 року Джеррі зосередився на кантрі і випустив потужні хіти на кшталт "Another Place, Another Time", "What's Made Milwaukee Famous", "To Make Love Sweeter For You" і "She Still Comes Around". Серед хітів Джеррі вийшли чудові балади, такі як "Would You Take Another Chance", "She Even Woke Me Up", "Touching Home", "He Can't Fill My Shoes" і "When Two Worlds Collide". Він також займався блюзом, його річ "I"ll Find It Where I Can" увійшла до хіт-параду за категорією C&W (Country & Western - кантрі та вестерн). Його альбоми також добре продавалися, особливо "The Session" і "Killer Rocks On».

Роки його роботи з фірмою "Elektra" (з 1979 по 1981) були також відзначені успіхом, що прийшов з такими хітами, як "Two Worlds Collide", "Rocking My Life Away" та ін. До 1986 він випустив понад 60 хітів, багато з яких були номером 1 або входили до десятки найкращих. Три його альбоми, випущені на «Elektra», стали одними з найкращих. За ними були хороші альбоми, записані на MCA.

Тим часом 60-ті, 70-ті та 80-ті роки наповнили особисте життя Джеррі трагедіями: улюблені ним сини, Стів Аллен і Джеррі Лі-молодший, загинули в нещасних випадках, відповідно в 1962 і 1973 роках, у 1970-му померла його мати, того ж 1970-го з ним розлучилася Майра; його наступні дві дружини загинули у 1981 та 1983 році внаслідок трагічних нещасних випадків. Журнал «Ролінг Стоун» опублікував жахливо брехливу статтю, яка звинувачує Джеррі у смерті його п'ятої дружини в 1983 році, не привівши при цьому жодної крихти фактів. Всі ці та інші трагічні події змусили Джеррі Лі пристраститися до наркотиків та спиртного. Він мало не помер двічі: 1981 і 1985-го від виразкової кровотечі. Керрі, його нинішня дружина, допомогла Джеррі позбавитися шкідливих звичок.

І все ж, незважаючи ні на що, Кіллер залишається найкращим вокалістом, піаністом та шоуменом з усіх. Його альбом 1995 року "Young Blood" наповнений тією ж енергією, що й роботи минулих років. Як зауважив Хенк Кокран, Джордж Джонс може чудово співати традиційне кантрі, але нічого більше; Френк Сінатра чудово виконує свою музику, але Джеррі Лі може робити все, від блюзу до кантрі аж до Джиммі Роджерса і госпел, до того ж робити це як слід.

1996-го у Джеррі стався інфаркт, проте він, як і раніше, продовжує займатися роком. Джеррі Лі не тільки Король Рок-н-Ролл-Бугі, але й Король Американської Музики Південних Штатів. І він єдиний, хто продовжує грати справжній Південний Блюз та Кантрі у 90-ті роки.