Ivan Aivazovsky - najskuplja slika, tajne boje i druge zanimljive činjenice. Ivan Aivazovsky - slike, puna biografija umjetnika Aivazyana pronalaze morske pejzaže

Djetinjstvo i studije

Krim i Evropa (1838-1844)

Dalja karijera

Aivazovskog i Feodosije

Poslednji dani života

Radi u savremeni svet

Najveće zbirke radova

Legende o Aivazovskom

Spomenici u Feodosiji

Spomenik u Kronštatu

Spomenik u Jerevanu

Spomenik u Simferopolju

Toponimija

U filateliji

Krađa slika

Filmografija

Ivan Konstantinovič Ajvazovski(jermenski: Hovhannes Ayvazyan; 17. jula 1817. - 19. aprila 1900.) - svjetski poznati ruski marinski slikar, bojni slikar, kolekcionar, filantrop. Slikar Glavnog mornaričkog štaba, akademik i počasni član Imperijalne akademije umjetnosti, počasni član Akademija umjetnosti u Amsterdamu, Rimu, Parizu, Firenci i Štutgartu.

Najistaknutiji umetnik jermenskog porekla 19. veka. Brat jermenskog istoričara i nadbiskupa Jermenske apostolske crkve Gabrijela Ajvazovskog.

Poreklo porodice Aivazovski

Hovanes (Ivan) Konstantinovič Ajvazovski rođen je u porodici trgovca Konstantina (Gevorka) i Hripsime Aivazovske. 17. (29.) jula 1817. godine sveštenik jermenske crkve u gradu Feodosiji zabeležio je da su Konstantin (Gevork) Ajvazovski i njegova žena Hripsime rođeni “ Hovhannes, sin Gevorka Ayvazyana" Preci Aivazovskog bili su od Galicijskih Jermena koji su se doselili u Galiciju iz Zapadne Jermenije u 18. veku. Poznato je da su njegovi rođaci posedovali velike zemljišne posede u oblasti Lavov, ali nisu sačuvani dokumenti koji bi preciznije opisali poreklo Ajvazovskog. Njegov otac Konstantin (Gevork) i nakon preseljenja u Feodosiju napisao je svoje prezime na poljski način: „Gajvazovski“ (prezime je polonizovani oblik Jermensko prezime Ayvazyan). Sam Ajvazovski u svojoj autobiografiji kaže za svog oca da se, zbog svađe sa braćom u mladosti, preselio iz Galicije u dunavske kneževine (Moldavija, Vlaška), gde se bavio trgovinom, a odatle u Feodosiju; Tečno govori 6 jezika.

Biografija

Djetinjstvo i studije

Umjetnikov otac, Konstantin Grigorijevič Ajvazovski (1771-1841), nakon preseljenja u Feodosiju, oženio se lokalnom Jermenkom Hripsimom (1784-1860), a iz ovog braka su rođene tri kćeri i dva sina - Hovhannes (Ivan) i Sargis ( kasnije, u monaštvu – Gavrilo). U početku su Aivazovskijevi trgovački poslovi bili uspješni, ali je tokom epidemije kuge 1812. bankrotirao.

Od djetinjstva, Ivan Aivazovski je otkrio umjetnost i muzičke sposobnosti; posebno je sam naučio svirati violinu. Arhitekta Feodosije Jakov Kristijanovič Koh, koji je prvi obratio pažnju na dečakove umetničke sposobnosti, dao mu je prve lekcije zanatstva. Jakov Kristijanovič je također pomagao mladom Aivazovskom na sve moguće načine, povremeno mu dajući olovke, papir i boje.

Takođe je preporučio da obratite pažnju na mladi talenat gradonačelnika Feodosije Aleksandra Ivanoviča Kaznacheeva. Nakon što je završio feodosijsku okružnu školu, Aivazovski je upisan u gimnaziju u Simferopolju uz pomoć Kaznacheeva, koji je u to vrijeme već bio obožavatelj talenta budućeg umjetnika. Tada je Aivazovski primljen o državnom trošku na Carsku akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu.

Poznato je i da je prvi nastavnik likovne kulture mladi Ivan Aivazovski je bio njemački kolonista umjetnik Johann Ludwig Gross, iz čije je lake ruke mladi Ivan Konstantinovič dobio preporuke Akademiji umjetnosti. Aivazovski je stigao u Sankt Peterburg 28. avgusta 1833. godine. Godine 1835. za pejzaže “Pogled na more u okolini Sankt Peterburga” i “Proučavanje zraka nad morem” dobio je srebrnu medalju i bio je raspoređen kao asistent modernom francuskom pejzažnom slikaru Philippeu Tanneru. Studirajući kod Tannera, Aivazovski je, uprkos zabrani potonjeg da radi samostalno, nastavio da slika pejzaže i izložio je pet slika na jesenjoj izložbi Akademije umetnosti 1836. Radovi Aivazovskog dobili su pozitivne kritike kritičara. Tanner se požalio na Aivazovskog Nikolaju I, a po naređenju cara, sve slike Aivazovskog su uklonjene sa izložbe. Umjetnik je oprošten samo šest mjeseci kasnije i raspoređen je u klasu bojnog slikarstva profesora Aleksandra Ivanoviča Sauerweida da studira pomorsko vojno slikarstvo. Nakon što je samo nekoliko mjeseci studirao u Sauerweidovoj klasi, u septembru 1837. Aivazovski je dobio Veliku zlatna medalja za sliku "Smirivanje". S obzirom na poseban uspjeh Aivazovskog u studijama, donesena je neobična odluka za akademiju - da se Aivazovski otpusti sa akademije dvije godine prije roka i pošalje na Krim na ove dvije godine radi samostalnog rada, a nakon toga na službeni put. u inostranstvu šest godina.

Krim i Evropa (1838-1844)

U proleće 1838. umetnik je otišao na Krim, gde je proveo dva leta. On nije samo pisao seascapes, ali se bavio i bojnim slikarstvom, učestvovao je u vojnim operacijama na obali Čerkesije, gde je, posmatrajući sa obale iskrcavanje u dolini reke Šake, napravio skice za sliku „Desant desanta u dolini Subaši“ (kao Čerkezi tada nazvano ovo mjesto), naslikano kasnije na poziv šefa kavkaske obalne linije, generala Raevskog. Sliku je nabavio Nikola I. Krajem leta 1839. vratio se u Sankt Peterburg, gde je 23. septembra dobio svedočanstvo o završetku Akademije, svoj prvi čin i lično plemstvo. Istovremeno se zbližio sa krugom Karla Brjulova i Mihaila Glinke.

U julu 1840., Aivazovski i njegov prijatelj na Akademijinoj klasi pejzaža, Vasilij Sternberg, otišli su u Rim. Usput su se zaustavljali u Veneciji i Firenci. U Veneciji je Ivan Konstantinovič upoznao Gogolja, a posjetio je i ostrvo Sv. Lazara, gde je posle mnogo godina razdvojenosti upoznao svog brata Gavrila, koji je živeo u manastiru na ostrvu. Aivazovski je ostavio jedno od svojih djela na biblijsku temu na poklon monasima - sliku "Haos. Stvaranje svijeta".

Umjetnik dugo vremena radio je u južnoj Italiji, posebno u Sorentu, i razvio stil rada koji se sastojao od rada na otvorenom samo u kratkim vremenskim periodima, te u radionici obnavljanja pejzaža, ostavljajući širok prostor za improvizaciju. Još jednu sliku na temu stvaranja svijeta, sliku "Haos", kupio je papa Grgur XVI, koji je Aivazovskom također dodijelio zlatnu medalju.

Općenito, rad Aivazovskog u Italiji bio je uspješan, i kritički (posebno William Turner je pohvalio njegov rad) i komercijalno. Za svoje slike dobio je zlatnu medalju Pariske akademije umjetnosti. Početkom 1842. Aivazovski je otišao u Holandiju preko Švajcarske i doline Rajne, odatle je otplovio u Englesku, a kasnije posetio Pariz, Portugal i Španiju. U Biskajskom zaljevu, brod kojim je umjetnik plovio zahvatila je oluja i zamalo potonuo, pa su se izvještaji o njegovoj smrti pojavili u pariskim novinama. U jesen 1844. vratio se u Rusiju. Tokom svoje četiri godine u inostranstvu, Aivazovski je izrastao od talentovanog ambicioznog umetnika u prvoklasnog majstora sa potpuno definisanim pogledom na svet. Sjajni talenat koji je zadivio sve, sloboda i brzina kojom je umjetnik pisao, poezija njegovih planova, želja da se otelotvore najraznovrsniji, često neobični, utisci i slike - od lirskih noći obasjanih mjesečinom do „Haosa u trenutku stvaranja. ”

Dalja karijera

Godine 1844. Aivazovski je postao slikar u Glavnom mornaričkom štabu Rusije, a od 1847. - profesor na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu; Pripadao je i evropskim akademijama: Rimu, Parizu, Firenci, Amsterdamu i Štutgartu.

Ivan Konstantinovič slikao je uglavnom morske pejzaže; stvorio seriju portreta primorskih gradova Krima. Njegova karijera je bila veoma uspešna. Umjetnik je odlikovan mnogim ordenima i dobio je čin aktivnog tajnog savjetnika, što je odgovaralo činu admirala. Ukupno je umjetnik naslikao više od 6 hiljada djela.

12. aprila 1895. I. K. Aivazovski, vraćajući se iz Nahičevana na Donu, gde se sastao sa Mkrtičem Krimjanom (1820-1907), vrhovnim patrijarhom i katolikosom svih Jermena, svratio je kod svog starog prijatelja Ja. M. Serebrjakova u Taganrog. . Ovo je bila druga poseta Aivazovskog Taganrogu - prva je bila 1835. godine, kada je posetio palatu Aleksandra I.

U Taganrogu, za hodočasničko sklonište sa kapelom Carskog pravoslavnog palestinskog društva, čiji je predstavnik u Taganrogu bio Ipolit Iljič Čajkovski (kompozitorov brat), Aivazovski je poklonio svoju sliku „Hod po vodama“, koja je bila postavljena u kapeli. Za ovaj poklon umetniku je dodeljena lična zahvalnost predsednika Društva, velikog kneza Sergeja Aleksandroviča.

Aivazovskog i Feodosije

Nakon što je završio svoje putovanje s admiralom Litkeom u jesen 1845., Aivazovski se obratio Glavnom mornaričkom štabu i Akademiji umjetnosti sa zahtjevom da produži boravak na Krimu kako bi dovršio započeti posao i dobio dozvolu da ostane do sljedećeg maja. Ali iste godine, Aivazovski je započeo izgradnju svoje kuće na gradskom nasipu i nastanio se u Feodosiji. Ajvazovski je mnogo putovao, često, ponekad i nekoliko puta godišnje, odlazeći u Sankt Peterburg, ali je Feodosiju smatrao svojim domom. “Moja adresa je uvek u Feodosiji”, izvestio je u pismu Pavlu Mihajloviču Tretjakovu.

Aivazovski je aktivno učestvovao u poslovima Feodosije, njenom poboljšanju i doprineo prosperitetu grada. Njegov uticaj na život Feodosija bio je ogroman. Aivazovski je otvorio umjetničku školu i umjetničku galeriju u Feodosiji, pretvarajući Feodoziju u jedan od centara slikarske kulture na jugu Rusije i pripremajući formiranje jedinstvene škole slikara krimske prirode (Cimmerian school painting).

Interesovao se za arheologiju, bavio se pitanjima zaštite krimskih spomenika i nadgledao iskopavanja više od 90 humki (neki od pronađenih predmeta čuvaju se u Ermitažu). O svom trošku i po sopstvenom nacrtu sagradio je novu zgradu na planini Mitridat za Muzej antikviteta Feodosije sa spomenikom P. S. Kotljarevskom (zgradu muzeja digli su u vazduh oni koji su se povlačili sa Krima Sovjetske trupe 1941. godine; spomen-obilježje je također izgubljeno). Za usluge arheologiji, Ivan Konstantinovič je izabran za redovnog člana Odeskog društva istorije i antikviteta.

Aivazovski je bio inicijator izgradnje željeznica"Feodosia - Dzhankoy", sagrađena 1892. godine. Zalagao se za proširenje luke Feodosije, objavljen otvorena pisma, gde je potkrepio prednosti izgradnje luke u Feodosiji. Kao rezultat toga, od 1892. do 1894. godine u Feodosiji je izgrađena najveća trgovačka luka na Krimu.

Aivazovski je, između ostalog, inicirao izgradnju grada koncertna sala, pobrinuo se za osnivanje biblioteke u Feodosiji.

Godine 1886. Feodosija je iskusila ozbiljnu nestašicu vode. “Ne mogavši ​​i dalje ostati svjedok strašne katastrofe koju stanovništvo moga rodnog grada doživljava od nedostatka vode iz godine u godinu, dajem mu 50 hiljada kanti dnevno za vječno vlasništvo čista voda iz izvora Subash koji mi pripada", - ovako je napisao Ivan Aivazovski u svom obraćanju Gradskoj dumi 1887. Izvor Subash nalazio se na imanju Shah-Mamai, nedaleko od Starog Krima, 25 versta od Feodosije. Godine 1887. započeli su radovi na postavljanju vodovoda, zahvaljujući čemu je voda dolazila u grad. U parku kod nasipa, prema projektu umjetnika, izgrađena je fontana iz koje su lokalni stanovnici besplatno dobijali vodu. U jednom od svojih pisama Aivazovski je napisao: „Fontana u orijentalnom stilu je toliko dobra da ni u Carigradu ni bilo gde drugde ne poznajem tako dobru, posebno u razmerama. Pojavila se fontana tacna kopija fontana u Carigradu. Sada fontana nosi ime Aivazovskog.

Godine 1880. umjetnik je otvorio svoju kuću izložbeni prostor. Ivan Konstantinovič je tamo izložio svoje slike koje nisu trebalo da napuste Feodoziju, kao i nedavno završene radove. Ova godina se zvanično smatra godinom stvaranja Umetničke galerije Feodosije, koju je umetnik zaveštao svom rodnom gradu. Tekst Ajvazovskog će glasiti:

I.K Aivazovsky postao je prvi koji je dobio titulu počasnog građanina grada Feodosije.

Poslednji dani života

Opis umjetnikovog izgleda u posljednjim godinama njegovog života ostavio je učitelj Feodosijske muške gimnazije Yu. A. Galabutsky, koji je pomno promatrao Ivana Konstantinoviča

Neposredno prije smrti naslikao je sliku "morski zaljev"; a poslednjeg dana svog života počeo je da slika sliku "Eksplozija turskog broda", koji je ostao nedovršen. Ukupno je tokom života naslikao oko 6.000 slika i organizovao 125 samostalnih izložbi.

Ivan Aivazovski je sahranjen u Feodosiji, u dvorištu srednjovekovne jermenske crkve Surb Sarkis (Sv. Sarkis). Godine 1903. umjetnikova udovica postavila je mermerni nadgrobni spomenik u obliku sarkofaga od jednog bloka bijelog mramora, koji je dizajnirao talijanski kipar L. Biogioli. Na jednoj od strana sarkofaga, na starojermenskom su ispisane riječi jermenskog istoričara Movsesa Khorenatsija: „Rođen smrtnik, ostavljen besmrtno sećanje» i dalje na ruskom" Profesor Ivan Konstantinovič AIVAZOVSKI 1817 - 1900".

Kreacija

Od malih nogu, Aivazovski je razvio sopstveni pogled na kreativnost, a time i sopstveni metod rada. „Slikar koji samo kopira prirodu“, rekao je, „postaje njen rob, vezanih ruku i nogu. Osoba koja nije obdarena pamćenjem koje zadržava utiske žive prirode može biti odličan prepisivač, živi fotografski aparat, ali nikada pravi umjetnik. Pokreti živih elemenata nedostižni su kistu: slikanje munje, nalet vjetra, pljusak vala je nezamisliv od života...”

Aivazovski je, naravno, bio prije svega marinski slikar. Pokušavao je svaku temu iskoristiti kao izgovor morsko slikarstvo. Ako naslika sliku „Dolazak Katarine II u Feodosiju“, onda većina Na platnu se nalazi slika zaliva Feodosije, grada koji leži u prstenu drevnih zidina, morskog daska, tako posebnog na ovom mestu, sa talasima koji se široko leže na peščanoj obali. Ako slika sliku „Napoleon na ostrvu Sveta Helena“, onda je i ovde sama radnja slike samo izgovor za prikaz izlaska sunca nad okeanom. U „Smrti Pompeja“ grad je ispisan i sa morske strane po kojoj jure brodovi sa ljudima koji traže spas.

Godine 1845. mediteranska geografska ekspedicija koju je predvodio F. P. Litke, u kojoj je bio i Ivan Konstantinovič, krenula je na obale Male Azije. Tada je Carigrad osvojio umjetnika. Nakon završetka ekspedicije one su napisane veliki broj djela, uključujući poglede na Carigrad.

Kraj četrdesetih i prva polovina pedesetih godina 19. veka bile su za Ajvazovskog pune velikih događaja koji su presudno uticali na dalji razvoj njegov rad i sudbina same Feodosije: venčanje 1848. godine, izgradnja umetničke radionice u Feodosiji (slikarska škola na Krimu), prva arheološka iskopavanja u Feodosiji 1853. godine. 1850. piše čuvena slika"Deveti talas", koji se sada nalazi u Državnom ruskom muzeju. To nije bila samo sinteza njegovog rada u prethodnoj deceniji, već i najupečatljivije delo ruskog slikarstva romantičnog pravca.

Kako je Aivazovski skupio ogromno kreativno iskustvo i znanje, došlo je do primjetne promjene u procesu umjetnikovog rada, što je utjecalo na njegove pripremne crteže. Sada kostur buduće slike stvara iz svoje mašte, a ne iz prirodnog crteža, kao što je obično radio u rani period kreativnost. Njegove skice olovkom za slike u većini generalni pregled Oni prenose samo shemu kompozicije predviđene slike. U isto vrijeme, toliko su izražajne u svojoj jednostavnosti da se iz njih odmah naslućuje radnja slike, a često i sama slika. Naravno, Aivazovski nije uvijek bio odmah zadovoljan rješenjem pronađenim u skici. Na primjer, za njegovu posljednju sliku, "Eksplozija broda", postoje tri opcije skice. „Radnja slike se formira u mom sećanju, poput zapleta pesme pesnika: napravivši skicu na komadu papira, počinjem da radim i ne napuštam platno dok ne izrazim svoje misli o njemu sa moja četkica. Nakon što sam olovkom na papiru skicirao plan slike koju sam zamislio, krećem na posao i, da tako kažem, posvećujem mu se svom dušom...”

I.K. Aivazovsky odlazi na svoje treće putovanje u Carigrad 1874. Mnogi umjetnici Carigrada u to vrijeme bili su pod utjecajem djela Ivana Konstantinoviča. To je posebno vidljivo na slikama o moru M. Jivanyana. Braća Gevork i Vagen Abdulahi, Melkop Telemakju, Hovsep Samandžijan, Mkrtič Melkisetikjan kasnije su se prisećali da je Aivazovski takođe imao značajan uticaj na njihov rad. Jednu od slika Aivazovskog poklonio je Sarkis Bey (Sarkis Balyan) sultanu Abdul-Azizu. Sultanu se slika toliko svidjela da je odmah naručio umjetniku 10 platna s pogledom na Carigrad i Bosfor. Dok je radio na ovoj narudžbi, Aivazovski je stalno posjećivao sultanovu palaču, sprijateljio se s njim i kao rezultat toga naslikao je ne 10, već oko 30 različitih platna.

Aivazovski je bio prvi među ruskim umjetnicima, mnogo prije organizacije „Udruženja putujućih izložbi“, koji je organizovao izložbe slika ne samo u Sankt Peterburgu, Moskvi ili glavnim gradovima evropskih zemalja, već i u mnogim provincijskim gradovima Rusija: u Simferopolju, Odesi, Nikolajevu, Rigi, Kijevu, Varšavi, Harkovu, Hersonu, Tiflisu i dr.

Mnogi njegovi savremenici dali su visoku ocenu umetnikovom stvaralaštvu, a umetnik I. N. Kramskoj je napisao: „...Ajvazovski je, ma ko bilo šta rekao, zvezda prve veličine, u svakom slučaju; i ne samo kod nas, nego u istoriji umetnosti uopšte...”

Seascapes

Čuveni engleski marinski slikar W. Turner, koji je posjetio Rim 1842. godine, bio je toliko šokiran slikama I. Aivazovskog („Mirno na moru“ i „Oluja“) da mu je posvetio pjesmu:

Bitke priče

Slike pomorskih bitaka Aivazovskog postale su hronika ruskih podviga mornarica- Navarinska bitka, Chesme fight, Sinop bitka. Aivazovski je posvetio dvije slike podvigu briga Merkura i mnoge zanimljive slike posvećene odbrani Sevastopolja. Među njima su "Opsada Sevastopolja", "Tranzicija ruskih trupa na sjevernu stranu", "Zauzimanje Sevastopolja". S početkom Krimskog rata, umjetnik je organizirao izložbu svojih bojnih slika u Sevastopolju. Nakon toga, dugo je odbijao da napusti opkoljeni Sevastopolj, a tek nakon službene naredbe Kornilova i mnogo uvjeravanja, Aivazovski je otišao u Harkov, gdje su se u tom trenutku nalazile njegova žena i kćeri. Godine 1854. umjetnik je naslikao ogromnu sliku "Opsada (bombardiranje) Sevastopolja" i poklonio je Muzeju Sevastopolja. Slika je nastala pod direktnim utiskom umetnikove posete opkoljenom gradu.

Orijentalni predmeti

Pejzaži

Jermenske priče

Aivazovski je slikao slike na teme iz Jermenska istorija, kao i na biblijske teme koje je dao Jermenske crkve Feodosia. Umetnik je oslikao freske u feodosijskoj crkvi Surb Sarkis (Sv. Sarkis), gde je jednom kršten, a potom i sahranjen.

Poslovi u savremenom svijetu

U današnje vrijeme interesovanje za umjetnikova djela se nastavlja. Njegovi radovi se stalno prodaju na raznim aukcijama. Na primjer, 2008. godine, na aukciji Sotheby'sa, dva platna Aivazovskog, "Distribucija hrane" i "Brod za pomoć", prodata su za 2,4 miliona dolara. Platna su posvećena američkoj pomoći Rusiji 90-ih godina 19. stoljeća i koje je autor poklonio muzeju Corcoran Gallery u Washingtonu.

Christie's aukcija 2004 prodana " Isaakova katedrala na mraznom danu" za 1,125 miliona funti. Na istoj aukciji u junu 2009. prodane su dvije male marine (za 32 hiljade funti i 49 hiljada funti) i dva velika platna (za 421 hiljadu funti i 337 hiljada funti).

Godine 2007, na aukciji Christie's, slika "Brod sa stijena Gibraltara" prodata je za 2,708 miliona funti, što je u to vrijeme bio rekord za slike Aivazovskog. Dana 24. aprila 2012. godine, na aukciji Sotheby's, slika Aivazovskog iz 1856. godine "Pogled na Konstantinopolj i Bosfor" prodata je za 3,2 miliona funti.

Najveće zbirke radova

Slike Aivazovskog su tu najbolji muzeji mir. Istovremeno, mnogi provincijski muzeji u Rusiji takođe imaju slike umetnika, ali su po pravilu manje istaknute. Neke od slika nalaze se u privatnim kolekcijama. Najveće kolekcije umjetnikovih djela nalaze se u:

• Umetnička galerija Feodosije nazvana po. I.K. Aivazovsky
• Tretjakovska galerija
• Državni ruski muzej
• Nacionalna umjetnička galerija Jermenije
• Peterhof muzej-rezervat
• Centralni pomorski muzej

Umjetnikov autoportret čuva se u galeriji Uffizi.

Porodica

Godine 1848. Ivan Konstantinovič se oženio. Prva žena Ajvazovskog, Julija Jakovlevna Grevs, bila je Engleskinja, ćerka medicinskog lekara koji je bio u ruskoj službi. Imali su četiri ćerke: Elenu, Mariju, Aleksandru i Žanu. Zbog oklevanja Aivazovskog da živi u glavnom gradu, Julija Jakovlevna napustila je muža 12 godina kasnije. Međutim, brak je raskinut tek 1877. Važno je napomenuti da su nekoliko unuka Aivazovskog postali poznati umjetnici.

Djeca

• Elena + Pelopidas Latry
• Latri, Mihail Pelopidović, umjetnik
• Alexander Latry(sa blagoslovom Nikole II, jedini unuk je dobio dozvolu da nosi slikarsko prezime).
• Sophia Latry + (1) Novoselsky+ (2) princ Iveriko Mikeladze
• Olga Novoselskaya + Stefan Asford Sanford. sin: Henry Sanford
• Gayane Mikeladze
• Maria(Mariam) + Wilhelm Lvovich Hansen
• Ganzen, Aleksej Vasiljevič, marinski slikar. + Olimpijske igre
• Aleksandra+ Mikhail Lampsey . Porodica je živela u Feodosiji i bila je okupirana desna strana Kuća Aivazovskog.
• Nikolai Lampsey + Lydia Soloms. Od 1907. do 1909. - direktor Umetničke galerije u Feodosiji. djeca: Mihail, Irina, Tatjana
• Ivan Lampsey
• Zhanna + K. N. Artseulov
• Artseulov, Nikolaj Konstantinovič, brodograditelj i marinski slikar
• Artseulov, Konstantin Konstantinovič, ruski pilot i ilustrator

Druga žena - Anna Nikitichna (Mkrtichevna) Sarkisova-Burnazyan (1856-1944), Jermenka. Aivazovski je video Anu Nikitičnu na sahrani njenog muža, poznatog trgovca iz Feodosije, 1882. Ljepota mlade udovice pogodila je Ivana Konstantinoviča. Godinu dana kasnije vjenčali su se. U galeriji se nalazi portret Ane Nikitične koju je naslikao Aivazovski. Ana Nikitična je preživela svog muža za 44 godine i umrla u Simferopolju tokom nemačke okupacije Krima.

Legende o Aivazovskom

Većina izvora Aivazovskom pripisuje samo jermensko porijeklo. Neke doživotne publikacije posvećene Aivazovskom iz njegovih riječi prenose porodičnu legendu da je među njegovim precima bilo Turaka. Prema ovim publikacijama, umetnikov pokojni otac mu je rekao da je umetnikov pradeda (prema Bludovoj - sa ženske strane) bio sin turskog vojskovođe i, kao dete, tokom zauzimanja Azova od strane ruskih trupa ( 1696) od smrti ga je spasio izvjesni Jermen koji ga je krstio i usvojio (opcija - vojnik). Nakon umjetnikove smrti (1901.), njegov biograf N. N. Kuzmin ispričao je istu priču u svojoj knjizi, ali ovaj put o umjetnikovom ocu, citirajući neimenovani dokument u arhivi Aivazovskog. Međutim, nema dokaza o istinitosti ove legende.

Memorija

Spomenici u Feodosiji

• Godine 1930. u blizini umjetnikove kuće podignut je spomenik vajara I. Ya Ginzburga, a kameno postolje izradio je poznati feodosijski majstor Jani Foka. Na postolju je lakonski natpis: „Teodosije Ajvazovskom“. U početku je otvaranje spomenika trebalo da se poklopi sa 1917. godinom, stogodišnjicom rođenja Aivazovskog, ali su revolucionarni događaji pomerili ovaj datum.
• Fontana Aivazovski, koju je dizajnirao i finansirao sam umjetnik, bila je krajnja tačka vodovodnog cjevovoda namijenjenog za distribuciju vode koja je dolazila u grad iz izvora u vlasništvu umjetnika. U početku su mislili da fontanu nazovu po Aleksandru III i čak su pripremili ploču sa imenom suverena, ali je potom, najvišim dekretom, naređeno da se fontani da ime Aivazovskog. Mjesto gdje je ime cara zamijenjeno Aivazovskim još uvijek je jasno vidljivo. U predrevolucionarnim vremenima, fontana je imala srebrnu šolju sa natpisom „Za zdravlje Aivazovskog i njegove porodice“.
• Godine 1890. u Ulici Italijanska (danas Ulica Gorkog), u znak zahvalnosti porodici Aivazovsky što je darovala vodu iz izvora Subash građanima grada, izgrađena je fontana-spomenik. Rješenje fontane je originalno. Na postamentu je postavljena bronzana statua ženska figura, koja je u rukama držala školjku, iz koje je voda tekla u kamenu zdjelu, i, prelivši je preko ivica, pala u jezerce koje se uzdizalo iznad zemlje. Sa strane figure bila je paleta okrunjena lovorima sa natpisom “ Za dobrog genija" Prema pričama oldtajmera, bronzana figura bila je prepoznatljiva kao Anna Nikitichna, supruga umjetnika. Tokom Velikog domovinskog rata spomenik je izgubljen. Godine 2004. obnovljena je fontana (vajar Valerij Zamehovski) sa novim natpisom „Velikom Aivazovskom i njegovim učenicima, zahvalni Teodosije“ i imenima na bočnim stranama: Fessler, Latri, Hansen, Lagorio.

Spomenik u Kronštatu

15. septembra 2007. otvoren je prvi u Kronštatu post-sovjetska Rusija spomenik Aivazovskom. Bista umjetnika nalazi se na Makarovskoj nasipu u blizini morske tvrđave, pokrivajući morske prilaze Sankt Peterburgu. Vajar - Vladimir Gorevoj. Otvaranju spomenika prisustvovali su, između ostalih, predstavnici Lenjingradske pomorske baze i umetnikova pra-praunuka Irina Kasatskaja.

Spomenik u Jerevanu

1983. kipar Khachar(Rafik Gareginovich Khachatryan) stvorio je bakreni skulpturalni portret „Ivana (Hovhannesa) Aivazovskog, velikog marinista“.

1. maja 2003. u centru Jerevana na jednom od trgova u blizini Doma kamerna muzika Postavljen je spomenik Oganu Petrosjanu.

Spomenik u Simferopolju

Spomenik braći Ajvazjan (u stvari Ivanu i Gabrijelu) podignut je na inicijativu i o trošku Jermenskog nacionalnog društva Krima „Luis“. Skulptori - L. Tokmadzhyan sa sinovima, arhitekta - V. Kravchenko. Trg nazvan po P. E. Dybenku, Sovetskaya Square.

Toponimija

Jedna od centralnih ulica Feodosije, u kojoj je umetnik izgradio svoju kuću-galeriju, nazvana je po Ivanu Aivazovskom. Željeznička stanica Feodosia takođe je nazvana po umjetniku, koji se, kao što je poznato, aktivno zalagao za izgradnju željeznice. Selo Sheikh-Mamai, gdje je Aivazovski posjedovao imanje, kasnije je preimenovano u Aivazovskoye. U mnogim gradovima Rusije i susjednih zemalja postoje ulice Aivazovskog (na primjer, u Moskvi, Sevastopolju, Harkovu i Jerevanu).

U filateliji

Poštanske marke SSSR-a

Objekti nazvani po umjetniku

• Airbus A321 avion (VP-BQX) aviokompanije Aeroflot I. Aivazovski."
• Motorni brod "Aivazovski".

Krađa slika

Slike Aivazovskog često postaju predmet krađe. Ispod je daleko od potpune liste krađa umjetnikovih slika:

• Dana 9. jula 2015. godine, 3 slike su ukradene iz Umjetničke galerije Tarusa, uključujući rad Aivazovskog „More kod ostrva Kapri“. U avgustu su kriminalci privedeni, a ukradene slike su zaplenjene.
• Početkom 2014. od Kirgiza nacionalni muzej vizualna umjetnost Ukradena je slika Aivazovskog "Morski pejzaž na Krimu" (1866).
• Godine 2003., slika "Izlazak sunca" (1856.) ukradena je iz Astrahanske umjetničke galerije nazvane po Borisu Kustodievu (1999. slika je oduzeta iz muzeja pod maskom restauracije, a 2003. je vraćen lažnjak iz " restauracija”). Original slike nije pronađen. Falsifikat je uništen sudskim nalogom.
• Ranije, 2002. godine, slika Aivazovskog "Nasukan brod" (1872) ukradena je iz Novosibirske umjetničke galerije. Slika nije pronađena.
• Godine 2001., slika Aivazovskog „Zalazak sunca u stepi“ (1888) ukradena je iz Muzeja umetnosti u Taškentu, zajedno sa nizom slika drugih autora. Zločinac je priveden 3 mjeseca kasnije, a ukradene slike su nakon dvogodišnje restauracije vraćene u muzej.
• Godine 1997. od privatna kolekcija Slika Aivazovskog „Veče u Kairu“ (1871) ukradena je u Moskvi. U maju 2015. slika je "isplivala" na aukciji Sotheby's u Londonu.
• 1992. iz Sočija muzej umjetnosti Ukradeno je 14 slika raznih umjetnika. Među ukradenim delima su i dva dela Ajvazovskog: „Pogled na Carigrad“ i „Susret sa Suncem. More". Engleska policija je 1996. godine uklonila ove slike sa aukcija u Christie's i Sotheby's. Na osnovu rezultata istražnih radnji i operativnih aktivnosti, 13 od 14 ukradenih slika vraćeno je u muzej u Sočiju (Kustodijevljeva slika „Krovovi“ nije pronađena).

Filmografija

• "Aivazovski i Jermenija" ( dokumentarac). 1983
• Aivazovsky. Građanin Feodosije (film 1) i Aivazovski. Dar sudbine (film 2). Lentelefilm, 1994.
• 2000. godine Ruski muzej i filmski studio Kvadrat napravili su film "Ivan Ajvazovski".
• Priča o umjetniku u projektu „Rusko carstvo“ (10. epizoda, 2. dio. Nikola II).
• globalna poplava(Serija iz programa " Biblijska priča“, posvećena Aivazovskom).

Arhiva

Arhiv dokumenata Aivazovskog pohranjen je u Ruskom državnom arhivu književnosti i umjetnosti, Državnoj javnoj biblioteci. M. E. Saltykov-Shchedrin (Sankt Peterburg), Državna Tretjakovska galerija, Pozorišni muzej. A. A. Bakhrushina.

Nagrade i regalije

1856

• Orden "Nishan-Ali" IV stepena (Türkiye)

1857

• Orden Legije časti (Francuska)

1859

• Orden Spasitelja (Grčka)

1865

• Orden Sv. Vladimira (Rusija)

1874

• Orden Osmanije II stepena (Türkiye)

1880

• "Dijamantska medalja" (Türkiye)

1890

• Orden Medcidiye 1. klase (Türkiye)

1893

• Orden belog orla (Poljska)

1897

• Orden Svetog Aleksandra Nevskog (Rusija)

Sredinom leta 1817. godine, tačnije 17. jula, u provincijskom gradu Feodosiji, koji se nalazi na Krimu, u porodici lokalnog siromašnog trgovca rođen je dečak. Ispostavilo se da je bio peto dijete u porodici u kojoj ni bogatstvo ni obrazovanje članova porodice nisu nagovijestili rođenje genija. Međutim, godine će proći, a njemu će biti suđeno da veliča svoje ime, grad i domovinu neuporedivim slikama vrijednim poštovanja građanski stav i čovečanstvo. Širom svijeta ovog čovjeka zovu po prezimenu - Aivazovski, a njegova biografija će biti ukratko prikazana u ovom članku.

Roditelji budućeg umjetnika bili su porijeklom Jermeni po nacionalnosti. Nakon što su pobjegli od turskog ugnjetavanja iz svoje istorijske domovine, neko vrijeme su živjeli kod rođaka u Galiciji. Izbeglice su u Feodosiju stigle prilično slučajno. Međutim, vrijeme je prolazilo, a ovaj miran grad se pokazao kao mjesto na zemlji gdje su odlučili da se zauvijek nastanjuju.

I. K. Aivazovski - autoportret

Ovo je zanimljivo! Region Galicije je u 19. veku bio teritorija istočne Poljske sa glavnim gradom u gradu Galiču. Kasnije je Lavov postao glavni grad regije. Trenutno je ovo teritorija Zapadne Ukrajine (Lavovska, Ivano-Frankivska i dijelom Ternopoljska regija).

Bekstvo od genocida i porodične nevolje u porodici Ajvazjan su u velikoj meri uticale na podatke iz pasoša budućeg genija, i to:

• ime Gevork, dato ocu pri rođenju, u ruskoj verziji zvuči kao Konstantin;
• prezime porodice je promijenjeno zbog zavjere na poljski način;
• Ime sina Hovhannes na ruskom je u skladu sa imenom Ivan.

Tako je dječak, rođen kao Hovhannes Ayvazyan, napravio prve korake u životu poput Ivana Konstantinoviča Gaivazovskog. Proći će godine i već u odrasloj dobi umjetnik-genij će ponovo promijeniti prezime u Aivazovski.

Kako je sve počelo

U Feodosiji, kuća Ayvazyan nalazila se na samoj periferiji, odakle se, zahvaljujući uzvišenju, otvarao prekrasan pogled na Crno more. Svakodnevno se u očima mladog Vanje pojavljivalo u različitim stanjima:

• mirna površina;
• razigrani otok;
• jaka oluja.

Osim toga, "najplava stvar na svijetu" nije uvijek odgovarala epitetu koji joj je pripisan. U zavisnosti od neba, igralo se bojama od azurno do skoro crne. Sve to mladoj duši nije ostalo ravnodušno, već se pretočilo u želju da sigurno uhvati ono što vidi.

Bilo bi naivno pretpostaviti da se umjetnost crtanja pojavila niotkuda u mladom Vanji. U komunikaciji sa arhitektom Feodosijom Kochom postavljeni su temelji za rođenje umjetnikovog talenta. Istovremeno, časovi crtanja i konstrukcijskog crtanja koji su davani arhitektima u suštini su postali ulaznica u svet likovne umetnosti i šire.

Kuća u kojoj je rođen Aivazovski

Sa trinaest godina, Vanya Gaivazovsky, zahvaljujući preporuci gradonačelnika Feodosije, ušao je u pokrajinsku gimnaziju u Simferopolju. Nakon što je diplomirao 1833. godine, otišao je u glavni grad ruske države, Sankt Peterburg, gdje su ga čekali ispiti i uspješan prijem na Carsku akademiju umjetnosti. Tu je mladi Aivazovski stekao svoju prvu slavu kroz svoje studije, skice i punopravne slike. Posebnu ulogu ovdje je imao tadašnji majstor slikarstva Maksim Vorobjov, u čijoj je klasi mladi umjetnik vježbao do 1839. godine.

U to vrijeme umjetnik Ivan Aivazovski debitirao je u izložbenim aktivnostima. Pokazalo se i više nego uspješno. Tako je 1835. izložba pet slika mladog marinskog slikara Aivazovskog izazvala senzaciju u eliti glavnog grada. Istovremeno, slika „Proučavanje vazduha nad morem“ nagrađena je počasnom srebrnom medaljom.

Skica zraka nad morem

Godine 1837. Aivazovski je došao k sebi novi uspjeh. Njegovo platno “Smiri” nagrađeno je velikom zlatnom medaljom. Od ovog trenutka, radovi krimskog umjetnika gotovo su stalno izloženi na Carskoj akademiji umjetnosti.

Godinu dana kasnije, umetnik posećuje rodnu Feodosiju i Sevastopolj na kreativnom putovanju. Na putovanju na Krim, umjetnik eksperimentiše, lično upoznaje vodeće vojskovođe Crnomorske flote i, naravno, mnogo crta. Teodosija ga inspiriše.

Godine 1840, odlukom upravnika akademije, Aivazovski je poslan na praksu u Italiju. Tu je naredne godine svog života Ivan Konstantinovič shvatio majstorstvo svetila likovne umetnosti Evrope. Umetničke izložbe nisu dugo čekale. Prijestolnice Starog svijeta izlažu slike mladog ruskog umjetnika jednu za drugom u svojim galerijama. Rezultat je svugdje isti - uspjeh i aplauz za izvanredni, jedinstveni i neponovljivi talenat Aivazovskog. Rezultat evropske prakse je:

• Zlatna medalja Pariske akademije umjetnosti;
• Titula akademika je već u njegovoj domovini.

Po povratku u Rusiju, Aivazovski je primljen u sastav Glavnog štaba mornaričkih snaga. Ovdje počinje da radi na seriji naručenih slika za potrebe ovog odjela. Skice, pejzaži i scene pomorskih bitaka izašle su iz umetnikovog kista neverovatnom brzinom. Kreativnost Aivazovskog tokom ovih godina bila je u suštini test izdržljivosti. Kao rezultat toga, rađa se čitav niz slika o Baltičkom moru. Kronštat, Revel, Krasnaja Gorka, Sankt Peterburg, kao i slike se pojavljuju na platnima morska tema i bitke povezane sa ovim gradovima.

Pa ipak, duša Aivazovskog je uvijek tražila da ode na jug - bliže svom rodnom Krimu. On podnosi izveštaj sa zahtevom da se vrati u Feodosiju da završi ranije započete poslove. Tako se pojavljuju slike na temu Crnog mora. Umetniku su posebno prirasle slike iz serije posvećene Sevastopolju:

• Sevastopoljski napad;
• Sinop;
• Ulaz u Sevastopoljski zaliv;
• Sinop battle.

Period kreativnosti nakon služenja u sjedištu pomorskih snaga doživio je procvat talenta Aivazovskog. Njegovi radovi ukrašavali su kancelarije i domove najviših funkcionera, kao i centralne holove institucija i odeljenja. Tokom ovih istih godina, jedan od naj poznatih remek-dela veliki ruski marinski slikar - "Bitka kod Česme" (1848). Dvije godine kasnije, "Deveti val" je dodan na njihovu listu. Inače, realizam scena bitke na slikama Aivazovskog ima dobar razlog. Tokom Rusko-turski rat Imao je priliku više puta otići na more kao dio posada aktivnih brodova ruske flote.

Deveti talas

Lični život Aivazovskog

Godina 1848. značajna je za umjetnika ne samo po rođenju remek-djela. Ove godine Aivazovski se oženio Julijom Grefs, ćerkom doktora iz Sankt Peterburga engleskog porekla. Brak je izgledao srećno, ali ne u svakom pogledu. S jedne strane, Ivan Konstantinovič je svoju suprugu nazvao glavnom inspiracijom i muzom svog rada. Ali s druge strane, pokazao se "kamen spoticanja" za supružnike različiti pogledi do vašeg mjesta stanovanja. Supruga je sanjala o prestonici i sekularnom društvu. Umjetnikova duša je tražila mir, samoću i teme za svoje slike. Aivazovski nije mogao da zamisli sebe bez Feodosije, Krima i Crnog mora.

Godine 1858. par se razdvojio i nisu se vidjeli skoro 20 godina. Tek 1877. godine Ayvazyani su se službeno razveli.

Aivazovski se odlučio na drugi brak samo pet godina nakon što je brakorazvodni postupak završen. Njegova izabranica bila je udovica poznatog biznismena u Feodosiji, Anna Sarkizova (rođena Burnazjan). Bez obzira na velika razlika u godinama (Anna je bila 40 godina mlađa od Ivana Konstantinoviča), njihov savez bi se mogao nazvati srećnim, a njihova osećanja su bila istinita. Porodična idila trajala je skoro 18 godina dok je nije prekinula smrt umjetnika.

Žene Aivazovskog

Ovo je zanimljivo! Nakon smrti muža, ožalošćena udovica se zaklela da neće napuštati zidove kuće u kojoj je umro. Ana je održala svoju zakletvu i 25 godina nikada nije napustila krilo pored umetničke galerije Feodosije.

Tokom godina, Prvi Svjetski rat. Ovdje je Ana upoznala i dolazak sovjetske vlasti. Udovica je preživjela njemačku okupaciju tokom Velikog domovinskog rata Otadžbinski rat. Ana Aivazovskaya-Burnazjan umrla je 1944. Sahranjena je u Feodosiji, pored svog muža u dvorištu lokalne katedrale, u kojoj je kršten i venčan.

Korisni video: Aivazovski Ivan Konstantinovič - biografija

Umjetnik - filantrop - građanin

Nije tajna da je tokom godina kada je Aivazovski slikao uspeo da zaradi pristojan kapital. Ovo je velikom umjetniku kao filantropu otvorilo ogromno polje djelovanja. Tako se njegovim novcem otvara umetnička galerija i škola za mlade umetnike u njegovoj rodnoj Feodosiji.

Znajući iz prve ruke o vjecni problem Feodosija - pitka voda, Ivan Konstantinovič gradi česmu o svom trošku i postavlja 20-kilometarski vodovod u grad sa izvora koji je teko na teritoriji njegovog imanja. Po završetku izgradnje, sve je to predstavio svojoj voljenoj Feodosiji.

Pored toga, finansirao je i izgradnju železničke pruge do luke Feodosije. To se dogodilo 1892. godine svečano otvaranje, što je postalo odlučujući faktor za aktivan razvoj najveće komercijalne luke na Krimu.

Kao potvrdu svestranosti umjetnikovih interesa, može se navesti njegovo počasno članstvo u Odeskom društvu arheologa i ljubitelja antikviteta. I nije bez razloga da je u Feodosiji, na planini Mitridat, od umetnikovog novca izgrađen muzej istorijskih artefakata.

Ovo je zanimljivo! Nažalost, 1941. godine, jedinstvena zgrada Muzeja Feodosije, izgrađena prema projektu Aivazovskog, uništena je kao rezultat bombardovanja.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski je poznati ruski marinski slikar, autor više od šest hiljada platna. Profesor, akademik, filantrop, počasni član Akademija umetnosti u Sankt Peterburgu, Amsterdamu, Rimu, Štutgartu, Parizu i Firenci.

Rođen budući umetnik u Feodosiji, 1817. godine, u porodici Gevorka i Hripsima Gaivazovskog. Hovanesova majka (jermenska verzija imena Ivan) bila je čistokrvna Jermenka, a otac mu je porijeklom od Jermena koji su se doselili iz Zapadne Jermenije, koja se našla pod turskom vlašću, u Galiciju. Gevork se nastanio u Feodosiji pod imenom Gaivazovski, zapisavši ga na poljski način.

Hovhannesov otac je bio neverovatna osoba, preduzimljiv, pametan. Tata je znao turski, mađarski, poljski, ukrajinski, ruski, pa čak i ciganski jezik. Na Krimu se Gevork Ayvazyan, koji je postao Konstantin Grigorijevič Gaivazovski, vrlo uspješno bavio trgovinom. Tih dana Feodosija je brzo rasla, stekla status međunarodne luke, ali su svi uspjesi poduzetnog trgovca svedeni na nulu epidemijom kuge koja je izbila nakon rata sa.

U vreme kada se Ivan rodio, Gaivazovski su već imali sina Sargisa, koji je kao monah uzeo ime Gabrijel, zatim su se rodile još tri ćerke, ali porodica je živela u velikoj potrebi. Repsimova majka je pomogla svom mužu prodajući svoje raskošne vezove. Ivan je odrastao kao pametno i sanjivo dijete. Ujutro se probudio i otrčao na morsku obalu, gdje je satima mogao promatrati brodove i male ribarske čamce koji ulaze u luku, diveći se nesvakidašnjoj ljepoti krajolika, zalascima sunca, olujama i zatišju.

Dječak je svoje prve slike naslikao na pijesku, a nakon nekoliko minuta ih je odnio surf. Zatim se naoružao komadom uglja i ukrasio crtežima bijele zidove kuće u kojoj su živjeli Gaivazovski. Otac je pogledao, mršteći se na sinovljeva remek-djela, ali ga nije prekorio, već se duboko zamislio. Od svoje desete godine Ivan je radio u kafiću, pomažući svojoj porodici, što ga nimalo nije spriječilo da odraste kao inteligentno i talentirano dijete.

I sam Aivazovski je kao dijete naučio svirati violinu i, naravno, stalno crtao. Sudbina ga je spojila sa arhitektom Feodosije Yakovom Kochom, a ovaj trenutak se smatra prekretnicom, koja određuje biografiju budućeg briljantnog marinista. Uočivši dječakove umjetničke sposobnosti, Koh je rekao mladi umetnik olovke, boje i papir, dao prve časove crtanja. Drugi pokrovitelj Ivana bio je gradonačelnik Feodosije Aleksandar Kaznačejev. Guverner je cijenio Vanjino vješto sviranje violine, jer je i sam često svirao.

1830. Kaznacheev je poslao Aivazovskog u gimnaziju u Simferopolju. U Simferopolju, supruga guvernera Tauride, Natalija Nariškina, skrenula je pažnju na talentovano dete. Ivan je počeo često posjećivati ​​njen dom, a društvena gospođa mu je stavila na raspolaganje svoju biblioteku, zbirku gravura i knjige o slikarstvu i umjetnosti. Dječak je neprestano radio, prepisivao poznata dela, crtao studije, skice.

Uz pomoć slikara portreta Salvatora Tončija, Nariškina se obratila Olenjinu, predsedniku Carske akademije umetnosti u Sankt Peterburgu, sa molbom da dečaka smesti u akademiju sa punim pansionom. U pismu je detaljno opisala talente Aivazovskog, njegovu životnu situaciju i priložene crteže. Olenin je cijenio mladićev talenat i ubrzo je Ivan bio upisan na Akademiju umjetnosti uz ličnu dozvolu cara, koji je također vidio poslane crteže.

Sa 13 godina, Ivan Aivazovski je postao najmlađi student na Akademiji u Vorobjovljevoj klasi pejzaža. Iskusni učitelj odmah je cijenio veličinu i moć talenta Aivazovskog i, u skladu sa svojim sposobnostima i sposobnostima, dao je mladiću klasičnu likovno obrazovanje, svojevrsna teorijska i praktična osnova virtuoznog slikara kakav je ubrzo postao Ivan Konstantinovič.

Vrlo brzo je učenik nadmašio učitelja, a Vorobjev je preporučio Aivazovskog Filipu Taneru, francuskom marinistu koji je stigao u Sankt Peterburg. Tanner i Aivazovski se nisu slagali po karakteru. Francuz je sav grubi posao prebacio na studenta, ali je Ivan ipak našao vremena za svoje slike.

Slikarstvo

Godine 1836. održana je izložba na kojoj su predstavljeni radovi Tannera i mladog Aivazovskog. Jedno od djela Ivana Konstantinoviča nagrađeno je srebrnom medaljom, pohvalile su ga i jedne gradske novine, ali Francuzu su zamjerili manirizam. Filip se, goreći od ljutnje i zavisti, požalio caru na neposlušnog učenika koji nije imao pravo da izlaže svoje radove na izložbi bez znanja učitelja.

Formalno, Francuz je bio u pravu i Nikolas je naredio da se slike uklone sa izložbe, a sam Aivazovski je pao u nemilost na sudu. Podržana je talentovana umjetnica najbolji umovi prestonice sa kojima je uspeo da se upozna: predsednik Akademije Olenin. Kao rezultat toga, stvar je odlučena u korist Ivana, za kojeg se zauzeo Alexander Sauerweid, koji je podučavao slikarstvo carskom potomstvu.

Nikolaj je nagradio Aivazovskog i čak poslao njega i njegovog sina Konstantina u Baltičku flotu. Carevich je proučavao osnove pomorstva i upravljanja flotom, a Aivazovski se specijalizirao za umjetničku stranu problema (teško je pisati scene bitaka i brodove bez poznavanja njihove strukture).

Sauerweid je postao učitelj Aivazovskog u bojnom slikarstvu. Nekoliko mjeseci kasnije, u septembru 1837., talentirani student je dobio zlatnu medalju za sliku „Smirenost“, nakon čega je rukovodstvo Akademije odlučilo da pusti umjetnika iz obrazovne ustanove, jer mu više ništa nije moglo dati.

Sa 20 godina Ivan Aivazovski je postao najmlađi diplomac Akademije umjetnosti (prema pravilima, trebao je studirati još tri godine) i otišao je na plaćeno putovanje: prvo na rodni Krim na dvije godine, a zatim u Evropu na šest godina. Sretni umjetnik vratio se u rodnu Feodosiju, zatim je putovao po Krimu i učestvovao u amfibijskom iskrcavanju u Čerkeziji. Za to vrijeme naslikao je mnoga djela, uključujući mirne morske pejzaže i scene bitaka.

Nakon kratkog boravka u Sankt Peterburgu 1840. godine, Aivazovski odlazi u Veneciju, a odatle u Firencu i Rim. Tokom ovog putovanja Ivan Konstantinovič se susreo sa svojim starijim bratom Gavrilom, monasom na ostrvu Sveti Lazar, i upoznao se sa njim. U Italiji je umjetnik proučavao djela velikih majstora i sam je mnogo napisao. Svoje slike je izlagao svuda, a mnoge su odmah rasprodate.

I sam papa je želio da kupi svoje remek-djelo “Haos”. Čuvši za to, Ivan Konstantinovič je lično poklonio sliku papi. Dirnut Grgurom XVI, uručio je slikaru zlatnu medalju, a slava talentovanog marinista odjeknula je širom Evrope. Zatim je umjetnik posjetio Švicarsku, Holandiju, Englesku, Portugal i Španiju. Na putu kući, brod kojim je plovio Aivazovski zahvatila je oluja i izbila je strašna oluja. Neko vrijeme se šuškalo da je marinski slikar umro, ali je, na sreću, uspio da se vrati kući živ i zdrav.

Aivazovski je imao sretnu sudbinu da se upozna, pa čak i prijateljstva sa mnogim istaknutim ljudima tog doba. Umjetnik je bio blisko upoznat sa Nikolajem Rajevskim, Kiprenskim, Brjulovom, Žukovskim, a da ne spominjemo njegovo prijateljstvo sa carskom porodicom. Pa ipak veze, bogatstvo, slava nisu zaveli umjetnika. Glavne stvari u njegovom životu su uvijek bili porodica, obični ljudi i njegov omiljeni posao.

Pošto je postao bogat i poznat, Aivazovski je učinio mnogo za svoju rodnu Feodosiju: ​​osnovao je umjetničku školu i umjetničku galeriju, muzej antikviteta, sponzorirao izgradnju željeznice i gradski vodovod koji se hranio iz njegovog ličnog izvora. Na kraju svog života Ivan Konstantinovič je ostao aktivan i aktivan kao iu mladosti: sa suprugom je posjetio Ameriku, puno je radio, pomagao ljudima, bavio se dobrotvornim radom, unapređenjem svog rodnog grada i podučavanjem.

Lični život

Lični život velikog slikara pun je uspona i padova. U njegovoj sudbini bile su tri ljubavi, tri žene. Prva ljubav Aivazovskog bila je plesačica iz Venecije, svjetski poznata Maria Taglioni, koja je bila 13 godina starija od njega. Zaljubljeni umjetnik otišao je u Veneciju da prati svoju muzu, ali veza je bila kratkog vijeka: plesač je odabrao balet umjesto ljubavi mladića.

Godine 1848. Ivan Konstantinovič Velika ljubav oženio se Julijom Grevs, ćerkom Engleza koji je bio dvorski lekar Nikole I. Mladi par je otišao u Feodosiju, gde su imali veličanstveno venčanje. U ovom braku, Aivazovski je imao četiri kćeri: Aleksandru, Mariju, Elenu i Zhannu.

Na fotografiji porodica izgleda srećno, ali idila je kratko trajala. Nakon rođenja kćeri, supruga se promijenila u karakteru, bolovala je od nervnog oboljenja. Julia je željela živjeti u glavnom gradu, pohađati balove, priređivati ​​zabave, voditi društveni život, a srce umjetnika pripadalo je Feodosiji i obični ljudi. Kao rezultat toga, brak je završio razvodom, što se u to vrijeme nije događalo često. Umjetnik je s poteškoćama uspio održati odnose sa svojim kćerima i njihovim porodicama: njegova mrzovoljna supruga okrenula je djevojčice protiv njihovog oca.

Umjetnik je svoju posljednju ljubav upoznao u poodmaklim godinama: 1881. godine imao je 65 godina, a njegova odabranica samo 25 godina. Anna Nikitichna Sarkizova postala je žena Aivazovskog 1882. godine i bila je s njim do samog kraja. Njenu lepotu ovekovečio je njen muž na slici „Portret umetnikove žene“.

Smrt

Veliki marinski slikar, koji je postao svetska slavna ličnost sa 20 godina, preminuo je kod kuće u Feodosiji u 82. godini, 1900. godine. Nedovršena slika "Eksplozija broda" ostala je na štafelaju.

Najbolje slike

• "Deveti talas";
• "Brodolom";
• "Noć u Veneciji";
• "Brig Merkur napao dva turska broda";
• „Mjesečeva noć na Krimu. Gurzuf";
• "Mjesečeva noć na Kapriju";
• "Mjesečeva noć na Bosforu";
• "Hod po vodama";
• "Chesme borba";
• "Moonwalk"
• "Bosfor u mjesečini";
• "A.S. Puškin na obali Crnog mora";
• "Duga";
• "Izlazak sunca u luci";
• "Brod usred oluje";
• „Haos. Stvaranje svijeta;
• "Miran";
• "Venecijanska noć";
• "Globalna poplava".

Komunikacija s prirodom daje čovjeku mnogo ugodnih utisaka. Stari Grci su rekli: „Gledajući lepotu i slušajući o lepoti, čovek se poboljšava.

Romantični umjetnik Ivan Konstantinovič Ajvazovski imao je poseban dar za razumijevanje prirode. More je za njega bilo jedno od najupečatljivijih čuda prirode. Marina je samostalna vrsta pejzažno slikarstvo. Riječ "marine" (od francuske riječi "marine") znači slika koja prikazuje pogled na more. Slikar marine je umjetnik koji prikazuje more.

Upoznavanje sa svijetom romantizma – umjetnošću strasti, izrazom moći prirodnih sila i ljudske volje, doprinosi nastanku estetskih doživljaja kod djece i formiranju moralnih osjećaja. Roditelji mogu pozvati djecu školskog uzrasta da krenu na morsku plovidbu sa marinistikom I.K. Aivazovskim, upoznaju se s njegovim romantičnim morskim pejzažima kako bi ih naučili da čuju i vide mnoge boje, zvukove, oblike i transformacije u prirodi.

Prva lekcija "Ruski marinski slikar I.K. Aivazovski: kreativnost i biografija za djecu."

Ivan Konstantinovič Ajvazovski je majstor morskog pejzaža.

Umetnik je rođen 1817. godine u Feodosiji. Detinjstvo je proveo na obali Crnog mora. Porodica se na Krim preselila iz Moldavije. Otac Gevorg Gajvazjan je bio trgovac 3. ceha, majka Agrafen (Hripsime) je radila kao vezilja. Ivan je od djetinjstva volio svirati violinu i crtati.

Dogodilo se da je gradonačelnik Aleksej Ivanovič Kaznačejev postao svjestan dječakovih nevjerovatnih sposobnosti i odigrao je značajnu ulogu u umjetnikovom životu. Godine 1830. A. I. Kaznacheev je imenovan za guvernera Tavrije i prebačen u službu u Simferopolj. Poslao je talentovanog dječaka u gimnaziju u Simferopolju. Godine 1833., nakon što je završio srednju školu, Aivazovski je poslat na studije na Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu, gdje je dobio časove slikanja kod profesora M. N. Vorobyova i upoznao se sa slikarskim tehnikama K. Bryullova i S. Shchedrina.

Godine 1834. Ajvazovski je bio upućen francuskom slikaru F. Tanneru kao asistent. Ubrzo je postalo jasno da je učenik nadmašio svog učitelja. Na akademskoj izložbi, slika Aivazovskog "Studija iznad oblaka" dobila je univerzalno priznanje. Ubrzo je F. Tanner, shrvan pobjedom svog pomoćnika, učinio sve da okrene samog kralja protiv sebe. Mladom umetniku Prijetile su velike nevolje. Samo je zalaganje profesora A.I. Sauerweida pomoglo.

Akademiju je završio sa zlatnom medaljom, I.K. Aivazovski je otišao u inostranstvo kao internator Akademije umetnosti, putujući u Nemačku, Francusku, Španiju, Holandiju i Portugal. Njegove slike izlažu na velikim izložbama u Evropi. Umjetnik je 1844. godine dobio titulu akademika za morske vrste. Povodom 10. godišnjice umjetničko stvaralaštvo otvara svoju prvu ličnu izložbu u svojoj domovini, Feodosiji.

Godine 1857. Aivazovski je dobio Orden Legije časti od francuske vlade. Godine 1865. u Feodosiji je u svojoj radionici otvorio „Opštu umetničku radionicu”. Od 1868. do 1869. godine radi na postavljanju pruge do Feodosije. Godine 1876. izabran je za člana Firentinske akademije umjetnosti. Godine 1880. otvorio je umjetničku galeriju u svojoj domovini u svom domu. Tokom čitavog svog stvaralačkog života, Aivazovski je naslikao oko 6.000 slika, koje danas krase poznate galerije širom sveta.

Ivan (Hovhannes) Konstantinovič Aivazovski nosio je prezime Gaivazovski od rođenja. Godine 1840., zajedno sa svojim bratom Gabrijelom, promijenio je pravopis svog prezimena i postao Aivazovski.

Aivazovski je voleo da improvizuje i divno je svirao violinu.

Umjetnik je slikao pejzaže uz muziku, što mu je pomoglo da pronađe ritam svog rada. Mogao je da naslika sliku za nekoliko sati, u jednom potezu.

Vrlo često je umjetnik počeo slikati pejzaž sa slikom neba, a ne mora. Nebo ga je podesilo i sugerisalo planove njegovih morskih putovanja.

Ajvazovski je bio očevidac vojnih vežbi Crnomorske flote, pa je neke od svojih slika posvetio podvizima ruskih mornara („Bitka kod Česme“ (1848), „Bitka kod Navarene“ (1848)…

U svojim radovima umjetnik je prikazao brodove koji se bore s valovima, kretanje valova i svjetlosti, različita stanja morskih elemenata...

"Deveti talas" (1850.)

Slika je posvećena oluji koju je sam umjetnik vidio i doživio na jednom od svojih putovanja. Ova oluja se dogodila 1844. godine u Biskajskom zalivu. Potom su evropske i peterburške novine objavile olupinu broda i smrt mladog marinista.

Veličina platna (221x332) ostavlja gledaocu utisak da se nalazi među ogromnim i uzburkanim morskim valovima.

Ljudi, iscrpljeni nakon brodoloma, jedva se drže olupine jarbola. Još nekoliko sekundi i deveti talas će ih prestići.

Jedan od preživjelih vidi obalu i maše crvenom maramicom tražeći spas. A onda dolazi jutro. Izlazak sunca, obasjava nebo i sjajni talasi sunčeva svetlost, daje žrtvama nadu u spas.

Ovako je o ovom događaju napisao mladi slikar: „Strah nije potisnuo moju sposobnost da sagledam i zadržim u sjećanju utiske koje je na mene ostavila oluja, kao čudesna živa slika.

Recite svom djetetu o svojim utiscima o slici. Postavite mu sljedeća pitanja:

• Kako je prikazano more?
• Kakva osećanja izaziva?
• Koje doba dana je umetnik prikazao?
• Mogu li mornari vidjeti obalu?
• Zašto jedan od mornara maše crvenom maramicom?
• Da li biste želeli da budete na mestu žrtava?
• Može li čovjek uvijek kontrolirati prirodu?

Pred nama je bijesna morska stihija. Brod, nagnut u stranu, predajući se nemilosrdnim, ljutim talasima, je razbijen. Mornari su uspjeli ući u čamac, ali su ih valovi odnijeli do stijena. U očekivanju opasnosti, ljudi koji pokušavaju pobjeći pokušavaju se okrenuti i odbiti udarac. Našavši se u oštrom zagrljaju mora, pomorci shvaćaju da je njihova smrt neizbježna. Međutim, nisu svi prihvatili svoju gorku sudbinu i poslušno gledaju u oči sudbine.

Umjetnik crta različite likove: osmatračnica je ustala, pokušavajući ispitati stijene kako bi među njima pronašla ravno mjesto, mali zaljev u koji bi se čamac mogao usmjeriti. Mornar koji stoji s veslom u punoj visini spreman je za borbu do kraja i striktno slijediti upute osmatračnice. Veslač upravlja čamcem svom snagom. Neko maše šeširom, pozdravljajući njegov bliži kraj. I odjednom, nad živim žuborećim morem, kroz talase i oblake, probilo se sunce, a sa njim se pojavio spasonosni sjaj duge. Ova duga dala je mornarima nadu u spas.

Opišite sliku. Recite svom djetetu o osjećajima koje doživljavate? Postavite mu nekoliko pitanja:

• Kako se zove ova slika? Kako biste nazvali ovu sliku? (“Sam sa elementima”, “Brodolom”...)
• Zašto je umjetnik odabrao ovo ime? (Duga je bila znak nade)
• Šta se desilo sa brodom?
• Kako se mornari ponašaju? Koje karakterne kvalitete imaju?
• Mislite li da će mornari biti spašeni?

Ne zaboravite izvući zajednički zaključak: Ovi hrabri ljudi su preživjeli jer znaju kako se nositi s teškoćama. Samo ime služi kao trag. Nada umire poslednja.

Sliku je umjetnik naslikao 10 dana prije svog 80. rođendana.

Element mora umjetnik predstavlja u liku ponora, izvan kontrole ljudskog uma. Divovske valovite osovine igraju se među sobom, uživajući u njihovoj neukrotivoj moći. S jedne strane, umjetnik pokazuje ljepotu i veličinu vodenog elementa, s druge – nemilosrdnost, neobuzdanu moć, primitivni haos.

Umjetnik zaljubljen u more prenosi nam karakter, raspoloženje mora, čini da gledalac doživi osjećaj oduševljenja i straha pred ovom nepoznatom silom.

Zamolite dijete da opiše more. Postavite sljedeća pitanja:

• Da li voli more? kako je to? (mirno, zrcalno glatko, uzbuđeno, spokojno, bijesno...)
• Šta je morski mir?
• Koje slike Aivazovskog prikazuju mirno more?
• Kako on misli o putovanju morem? Zašto su opasni?

Kreativnost Aivazovskog može dati mnogo za podizanje djece. Prilikom susreta sa umjetničinim slikama dijete osjeća emocionalni uzlet, radost i oduševljenje. To je ljepota osjećaja, iskustava, misli, shvaćena ne samo umom, već i srcem.

Roditeljima i deci želim divna iskustva sa prirodom!

Ako pitate osobu daleko od umjetnosti koga od velikih slikara može imenovati, onda će njegov odgovor sigurno uključivati ​​ime veličanstvenog ruskog umjetnika - marinista Ivana Konstantinoviča Aivazovskog. Pored slika morskih elemenata, Aivazovski je ostavio veliki izbor radova na druge teme. Umetnik je mnogo putovao različite zemlje i uvek je crtao ono što ga je impresioniralo.

djetinjstvo

Prezime umjetnika izvorno je zvučalo kao Ayvazyan, a ime zabilježeno na krštenju bilo je Hovhannes. Njegovi roditelji, Jermeni poreklom, živeli su u Feodosiji. Upravo u ovom gradu, u porodici trgovca Gevorka (Konstantina) i njegove supruge Repsime, 17. jula 1817. godine (datum rođenja Aivazovskog je naznačen po starom stilu) rođen je sinčić Hovhannes. Umjetnik je imao tri sestre i brata Sargisa, koji je kasnije usvojio i dobio ime Gabriel.

Porodica Aivazovski vodi poreklo iz Galicije, gde su se preci umetnika doselili iz Jermenije. Njegov djed Grigor i baka Ashkhen posjedovali su zemlju na području grada Lvova. Nažalost, tačniji podaci o porijeklu porodice nisu sačuvani. Umjetnikov otac, nakon svađe sa braćom, završava u Feodosiji i mijenja prezime u Gaivazovski.

Prve godine života Aivazovskog proveo je u Feodosiji na obali Crnog mora; već u detinjstvu počeo je da se zanima za slikarstvo i muziku. Mali dječak naslikao je svoje prve slike na belim zidovima kuća u Feodosiji crnim ugljem. Njegove sposobnosti primijetio je arhitekt Yakov Koch, koji je počeo podučavati dječaka i pomogao mu, nakon što je stekao obrazovanje u okružnoj školi, da uđe u gimnaziju u Simferopolju.

Studira u Sankt Peterburgu

U jesen 1833. godine Ivan Konstantinovič Ajvazovski je stigao u Sankt Peterburg. Primljen je o državnom trošku u Carsku akademiju umjetnosti. Najprije je učio kod M. Vorobjova u razredu pejzaža, a zatim je prebačen u asistenta marinista F. Tannera, rođenog Francuza. Do tada je Aivazovski dobio srebrnu medalju za pejzaže „Pogled na more u okolini Sankt Peterburga“ i „Proučavanje vazduha nad morem“, koji su predstavljeni javnosti na akademskoj izložbi.

Svađa sa učiteljem

U biografiji marinskog slikara Aivazovskog dogodio se zanimljiv incident između njega i njegovog učitelja. Radeći kao Tannerov pomoćnik, Ivan Aivazovski nije imao pravo da radi samostalno. Ali mladi umjetnik je, uprkos dogovoru s učiteljem, nastavio da slika svoje pejzaže, a na izložbi na Akademiji umjetnosti 1836. izložio je pet slika. Kritičari su bili oduševljeni radom Aivazovskog, što se ne može reći za Tannera, koji je bio toliko uvrijeđen uspjehom svog učenika i asistenta da se požalio samom caru Nikolaju Prvom. Radovi mladog slikara odmah su skinuti sa izložbe.

Šest mjeseci kasnije, Aivazovski je raspoređen u klasu profesora Sauerweida, specijaliste za bojno slikarstvo. Nakon što je nekoliko mjeseci studirao kod profesora, umjetnik je 1837. godine dobio veliku zlatnu medalju za sliku „Smirenost“ koju je naslikao. Rezultat kreativnosti Aivazovskog i njegovih uspjeha na Akademiji umjetnosti bila je odluka da se dvije godine ranije nego što se očekivalo otpusti sa studija i da se za ovo vrijeme pošalje na Krim. samostalan rad, pošto je Akademija već naučila mladog majstora svemu što je mogla.

Povratak na Krim

Vrativši se na Krim 1838. godine, Aivazovski je pokušao da radi naporno i produktivno. Dvije godine života Aivazovskog bile su posvećene radu na morskim pejzažima i scenama bitaka. U tu svrhu učestvuje u vojnim operacijama i posmatra iskrcavanje vojnih trupa na obali Čerkeske. Slika koju je naslikao, “Detachment desant in the Subashi Valley”, bila je rezultat ovih zapažanja i imala je veliki uspeh kod cara. Nikola je kupio sliku od umjetnika i iskoristio je da veliča podvige flote.

Do jeseni 1839. Aivazovski se vratio u Sankt Peterburg da dobije sertifikat. Osim toga, dobija čin i lično plemstvo. U ljeto 1840. godine, zajedno sa svojim prijateljem V. Sternbergom, odlazi na put u Italiju.

Praksa u Italiji

Za vrijeme provedenog u Italiji, Aivazovski je uspio posjetiti Rim, Firencu, Veneciju, gdje je upoznao Gogolja. Posjećuje ostrvo Sveti Lazar, gdje njegov brat Gavrilo živi u manastiru. Braća se nisu vidjela mnogo godina. Aivazovski ostavlja svoju sliku "Haos" na poklon monasima. Stvaranje svijeta”, čija je radnja zasnovana na biblijskim događajima.

Dok je radio na obalama Italije, Aivazovski je razvio sopstvenu metodu slikanja. Umetnik je imao veoma razvijenu vizuelnu memoriju, imao je bogatu maštu, pa je malo radio na otvorenom, a svoje slike dovršavao u ateljeu. Italijanska djela koja je stvorio Aivazovski doživjela su veliki uspjeh u društvu. engleski umjetnik dao veoma mnogo dobre povratne informacije. Radovi su zapaženi na Pariskoj akademiji i nagrađeni zlatnom medaljom.

Deveti talas

Nakon rada u Italiji, Aivazovski nastavlja turneju po Evropi. Posjećuje Švicarsku, Holandiju, Englesku, Francusku, Portugal, Španiju. Umjetnik uvijek sa sobom nosi album i skicira morske pejzaže i prirodu duž obale. Dok je putovao Biskajskim zaljevom, brod na kojem se umjetnik nalazio zahvatila je jaka oluja. Brod je nekim čudom preživio, ali su novine objavile smrt umjetnika u vodama zaljeva. Aivazovski je preživio i nastavio raditi. Osam godina nakon ove morske avanture, 1850. godine, majstor je naslikao sliku “Deveti talas” u kojoj odražava svoja iskustva i utiske o oluji koja mu se dogodila u Biskajskom zalivu.

Neobične slike marinista

Ivan Konstantinovič Aivazovski proveo je dosta vremena putujući po svijetu. U svim zemljama pravio je skice i skice tema koje su ga zanimale. Jedno od najneobičnijih radova za marinista je slika naslikana nakon posjete otvaranju Sueckog kanala. Rad Aivazovskog se zove „ Velika piramida u Gizi."

Još jedna neobična slika za Aivazovskog naslikana je 1837.: platno se zove "Pogled na Veliku kaskadu u Peterhofu".

Tokom posete Carigradu, umetnik je naslikao sliku „Orijentalna scena“. Na njemu je majstor prikazao zaplet, čija se radnja odvija u malom kafiću koji se nalazi u džamiji Ortakoy. Slika je nastala 1845. Još jedna slika, „Orijentalna scena“, takođe je naslikana u Carigradu godinu dana kasnije.

Pored pejzaža, Aivazovski je slikao odlične portrete. Primjer za to je slika s portretom bake Ashkhen, naslikana 1858. godine.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski je bio veoma uspešan slikar. Rijetko koji umjetnik je za života postigao takvu slavu. Majstor je imao veliki broj nagrada, imao je čin admirala, a 1864. godine dobio je nasljedno plemstvo.

Život Ajvazovskog u Feodosiji

Godine 1845. Ajvazovski je podneo peticiju glavnom mornaričkom štabu, gde je radio kao slikar, i Akademiji umetnosti, gde je bio profesor, sa molbom da mu se dozvoli da ostane na Krimu da dovrši započet posao. Dobivši dozvolu, Aivazovski počinje da gradi kuću u svojoj voljenoj Feodosiji. Uprkos stalnim putovanjima po svetu, Ajvazovski je uvek govorio prijateljima da je njegov dom u Feodosiji.

Umjetnik je veoma aktivan u poboljšanju grada. On otvara umetnička škola i umjetnička galerija. Godine života Aivazovskog u njegovom rodnom gradu veoma su blagotvorno uticale na razvoj Feodosije. Grad postaje centar slikarstva i kulture na jugu zemlje. Umjetnik otvara školu slikara čija je obuka usmjerena na razvoj talenata pejzažnih umjetnika. Pored razvoja Kimerijske škole, Aivazovski je učestvovao u stvaranju koncertne dvorane i biblioteke u Feodosiji.

Ne samo umjetnik

Svi znaju da je Aivazovski bio marinski slikar, ali malo ljudi zna da je majstor morskih pejzaža bio arheolog i bio član Odeskog društva istorije i antikviteta. Po projektu koji je izradio i njegovim sredstvima je izgrađena Arheološki muzej Antikviteti, koji se nalaze na planini Mitridat. Nažalost, muzej je uništen tokom rata 1941. godine.

Umjetnik je pomogao u organizaciji izgradnje i razvoja željeznice, koja je otvorena 1892. godine. Zahvaljujući njegovim naporima, izgrađena je najveća trgovačka luka na obali Krima, koja se nalazi u gospodarevom rodnom gradu.

Priča o Subašinskom izvoru

Porodica Aivazovskog bila je prilično bogata. Umjetnik je posjedovao Subašinski izvor sa kristalom čista voda. Godine 1886 rodnom gradu Gospodar je patio od nedostatka vode za piće. Aivazovski se pokazao veoma velikodušna osoba: Videvši patnju stanovnika Feodosije zbog nedostatka čiste vode, dozvolio im je da koriste njegov izvor. U te svrhe postavljen je vodovod, jer je udaljenost od grada do izvora bila 25 milja. U gradu je, prema nacrtu umjetnika, napravljena fontana iz koje je svaki stanovnik mogao uzeti vode koliko mu je bilo potrebno, i to apsolutno besplatno. Danas ova fontana nosi ime umetnika.

Master's Will

Godine života Aivazovskog bile su ispunjene kreativnošću i poboljšanjem njegove rodne Feodosije. Jedan od divnih poklona gradu bila je umjetnička galerija. Poznat je i Muzej Aivazovskog, otvoren u kući umetnika, gde su izložene slike koje, prema volji Aivazovskog, ne bi trebalo da napuste Feodoziju.

Na kraju svog života, umjetnik je stvorio sliku "Morski zaljev" - ovo je njegovo posljednje završeno djelo. Dan prije smrti, Aivazovski počinje rad na slici "Eksplozija turskog broda", ali nema vremena da je završi.

Aivazovski je bio oženjen dva puta, a dvoje njegovih unuka postali su slikari. Michael Latri bio je predstavnik kimerijske škole, slikar i keramičar. Aleksej Ganzen, kao i njegov pradeda, bio je marinski slikar.