Koje su vrste akvarela? „Akvarel boje. Njihov sastav i proizvodnja

Prve boje s kojima se naša djeca upoznaju daleko su od ponosnog naziva "akvarel". Naše dijete dobija lijepu plastičnu kutiju sa 6-8 jarkih boja ispod prozirnog poklopca i strašnu plastičnu četkicu unutra, kojom je lakše razmazati ljepilo po kartonu nego stvarati remek-djela. U međuvremenu, akvareli su bili poznati u Ancient China, a u Egiptu, te u Rimu i Grčkoj, međutim, uglavnom su korišteni ne za njihovu namjenu, već za pisanje i grafičke ilustracije za tekst, zatim za šminkanje, pa tek nakon toga za crtanje.

Slikarstvo akvarelom, kao takvo, nastalo je mnogo kasnije, tek u kasno XVIII veka. AT početkom XIX stoljeća, konačno se uobličio kao samostalna umjetnička forma i počeo se smatrati predmetom strasti odabranih osoba koje su si mogle priuštiti da satima vladaju ovom složenom tehnikom crtanja.

Naziv tehnike direktno zavisi od sadržaja vlage u papiru na koji se nanosi crtež. Dakle, izvodi se tehnika "engleski akvarel". mokri papir, "italijanski" - "suvi". Kombinacija ovih tehnika daje zaista prekrasne radove, gdje su meki prijelazi boja ocrtani strogim okvirima drugog prozirnog tona.

A la Prima - brzo pisanje na mokrom terenu, stvarajući jedinstvene efekte pruga, koji prelaze iz jedne boje u drugu, sa višebojnim preljevima i prozirnom "staklenom" pozadinom. Ova tehnika zahtijeva savršen osjećaj za boju i kompoziciono rješenje, jer. napisano u jednoj sesiji - isključena je mogućnost bilo kakvih korekcija. Ovo je tehnika jednog sloja.

Višeslojnost uključuje umjetnost zastakljivanja - način primjene akvarelne boje prozirni potezi, tamniji prema svjetlijim (i obrnuto), već osušeni slojevi. U glaziranju se potezi rijetko miješaju, često su vidljive čak i granice samog poteza, ali razmak papira mora ostati i gornja boja nije nužno iste nijanse kao prethodna.

To je samo opšti koncepti o brojnim tehnikama i "podtehnikama" koje su dostupne i razumljive umjetnicima koji su odabrali akvarel za svoju muzu. Ali dok to još uvijek nije dostupno mladom "Michelangelu" - vašem djetetu, ono samo mora naučiti kako da miješa boje za odabrani crtež, kako da odabere pravi kist i tehniku, kako da pronađe svoj kist kako bi njegov rad prepoznaje se "po ruci majstora", a slike poznate "iz viđenja".

S vremenom će početi razumijevati boje i platna, tonalitete različitih poteza prema stupnju vlažnosti. različitim dijelovima papir, itd itd., ali za početak, samo treba da kupi dobre akvarele u 12 boja bilo koje marke koju volite.

Na videu: provjeravanje kvaliteta akvarela.

Akvarel domaće proizvodnje

Ostavimo to sa strane umjetničke boje za djecu sa 6 kiveta i kistom na sve strane, besramno nazvan "kist za slikanje". Pogledajmo bliže proizvode JSC "Gamma" (Moskva) i ZHK (Fabrika umjetničkih boja) "Nevskaya Palitra" (Sankt Peterburg).

"Gama" je veoma dobar akvarel za prve korake u svet umetnosti, ali još uvek ne dostiže nivo profesionalnih boja, iako se kao takav navodi.

Ali akvareli iz Sankt Peterburga su prava legenda iz vremena SSSR-a. Imena kao što su "Sonet", "Neva", "Ladoga", "Bijele noći" zvuče kao muzika za uši umjetnika akvarela koji od djetinjstva poznaju svijetlo, lijepo cvijeće u mini posudama. Ovo nije samo najšira paleta boja, to je najviši kvalitet proizvoda!

Akvareli u setu Ladoga označeni su kao profesionalne boje i za stručno usavršavanje.

"Sonet" i "White Nights" će odgovarati i cool morskim psima i djetetu da se upozna sa kanonima akvarel slikarstvo. Boje se razlikuju po odličnoj mešljivosti, isplativosti upotrebe.

Same kivete-kontejneri su potpuno napunjene, film sa ispravna imena boje na dva jezika, što će pomoći djetetu da odmah nauči naziv boje na ruskom i engleskom. Za prve lekcije je dovoljno 12 ili 16 boja, 36 je puno i skupo, ali najbolje je kupiti set od 24 kivete. Naravno, od 12 boja možete dobiti prilično veliki broj prekrasnih pomiješanih boja razne nijanse, ali izbor od 24 će biti optimalan, a cijena neće pogoditi vaš džep.

U principu, bez obzira koji vam se set iz Sankt Peterburga sviđa, nećete izgubiti: svi su slični jedni drugima, svi imaju jarke, dekorativne boje, a pigmenti su uglavnom isti. Jedina razlika je u cijeni. Pogodno je i to što se bilo koja od korištenih kiveta može lako zamijeniti tako što ćete kupiti potpuno istu odvojeno od seta i umetnuti je u praznu utičnicu.

Savjet! Ne bacajte prazne kivete! Oni će vam dobro doći mladi umetnik za skladištenje miješane boje koje će naučiti da sam sastavlja.

Strani analozi

Postoji li alternativa akvarelima iz Sankt Peterburga? Tu je. Pošto smo se odlučili za ruskog proizvođača, da vidimo kakve nam vodene boje nude naši "strani prijatelji":

Holland.

Poznat ne samo po svojim lalama, već i po nevjerovatnim Van Gogh akvarelima (Van Gogh), koje proizvodi tvornica Royal Talens. Ime ovog umjetnika treba da označi visok kvalitet boje, što u potpunosti opravdava njegovo ime. S obzirom na solidnu starost brenda i njegovu postojanost na tržištu umjetničkih proizvoda, nema sumnje u kvalitetu ovih slikovitih boja.

Brend VG proizvodi pastele, papir, platna, četke i olovke. Sve boje mogu biti i u kivetama i u tubama (tubama).

Holandija može ponuditi još jednu liniju Royal Talens - akvarele, ulja i akrile Rembrandt (Rembrandt). Ovo je najstariji brend, poznat od 1899. godine kao vino - što je starije, to je bolji ukus (kvalitet). Ovo je zaista kultni brend!

Lansira tečni akvarel Royal Talens i Ecoline u brendiranim četvrtastim bocama.

Njemačka.

Poznat je po brendu "florentinske proizvodnje" - akvareli, ulja, akrili prirodnog i sintetičkog sastava Da Vinci (Da Vinci). Boje se proizvode u dva seta: za profesionalce i početnike - studijske. No, njemačke četke, koje se izrađuju ručno od čekinje kolinskog, samura, arktičke lisice i vola, dobile su posebno priznanje. Postoje i sintetički analozi. Ako postoji prilika da odaberete četke, zaustavite se na njima. Ovo su najbolji od najboljih!

Među njemačkim markama jasno prednjače Schmincke boje - AKADEMIE® Aquarell akvareli (premium klasa). Kreirani su po starim, reklo bi se, porodičnim receptima. Ali nećemo se zadržavati na njima - cijena od 130 dolara za jednu kivetu ne plaši samo profesionalce.

Francuska.

Predstavlja ga kompanija Sennelier, koju je osnovao Gustave Sennelier 1887. Picasso, Cezanne, Gauguin i sam Van Gogh su mogli koristiti Sennelierove boje. Kompanija proizvodi profesionalne proizvode umjetnički akvareli Sennelier Artists za visoke profesionalce (drugo ime je "L'aquarelle") u 98 (!) boja i akvarelu niže klase - "Raphael" (Raphael). Međutim, bez obzira na klasu, obje boje se izrađuju samo na prirodnim osnovama, posebno - na medu.

Engleska.

Naravno, nije mogla ostati po strani, a od 1832. godine proizvodi fantastičan kvalitetan proizvod Winsor & Newton - umjetničke boje (akvareli, ulja, akrili) "Winsor & Newton" (Winsor i Newton). Početak trijumfalne povorke proizvoda bio je spoj profesionalnih interesa umjetnika Henryja Newtona i kemičara Williama Winsora.

Kao što je uobičajeno u mnogim drugim kompanijama, winsor newton "W&N" akvarel boja je dostupna u dva razreda: "Winsor & Newton cotman" - za opšti radovi, i "Winsor & Newton artist" - za stvaranje visokoumjetničkih akvarela. Kompanija je poznata i po svojim proizvodima za grafiku i kaligrafiju. U glavi se vrti od raznih akvarelnih užitaka!

Šta je bolje izabrati?

Provest ćemo mali uporedni casting između najpopularnijih marki. U kastingu za pravo da se zove "Najbolji akvarel set za početnike" su:

"Bijele noći" - BN.

"Winsor & Newton Cotman" - W&N.

Van Gogh - V.G.

Palete svih setova su svijetle, sočne, bogate, zrna se ne primjećuju (kvalitetno mljevenje pigmenata), što znači da neće biti taloga. S gustim premazom VG papira, površina boje počinje malo blistati, kao da je prekrivena tankim slojem laka. Ni BN ni W&N ne daju takav efekat.

Međutim, VG set nema ljubičasta, ali nebeska nijansa plave i plave je za svaku pohvalu! Violet će morati kupiti (druga marka) ili pomiješati od dostupnih boja.

Pranje se koristi za uklanjanje glavnog premaza (boje) sa papira mokrim ili iscijeđenim kistom na mokrom sloju na zahtjev umjetnika. Sva tri akvarela se lako uklanjaju, ostavljajući za sobom samo blijedu nijansu - dio pigmenta.

Pokušajmo s prijelazom boje u boju. U VG akvarelu prijelaz je gladak i blendanje je lako, bez grubosti ili prljavštine. BN "visi" u strukturi zrnastog papira, isto to pokazuje i W&N. To nije katastrofa. Prilikom promjene polja papira sve ide kao po satu!

W&N boje imaju manje zasićenu zelenu od BN i VG. Da biste dobili odgovarajuću boju, boju morate nanijeti gušće - bolje je zamijeniti kivetu kadom iz drugog seta.

Sva tri aplikanta su pokazala visoku svjetlosnu postojanost (uzorak neće izblijedjeti), svjetlinu pigmenta za bojenje i dobru prozirnost čak i uz jako razrjeđivanje vodom. Sve tri nijanse su mekane i savršeno međusobno djeluju (dobro miješanje), visokog stupnja viskoznosti. Komentari na BN - gube u finoći kompozicije, ali su znatno ispred svojih "suparnika" po jednostavnosti kucanja na kist i u stvaranju tamnih, dubokih, očaravajućih nijansi u procesu miješanja boja.

Ispostavilo se da je proces kupovine dobrog akvarela za dijete odgođen: svaki od kandidata je dobar na svoj način i svaki ima svoje specifične nedostatke. Pa šta da radimo? Kupite svom djetetu bilo koji set koji mu se sviđa. Neka bira!

Pobrinite se da set sadrži osnovne boje za akvarel: kadmijum žuta, narandžasta, kadmijum crvena, oker, crvena gvožđe oksid, kraplak (karmin), zelena, plava, ultramarin, smaragd i spaljena umber (crna). Ostatak se može kupiti zasebno, bez obzira na marku i marku.

I papir! Papir je veoma važna tačka! Nije manje važno od samog akvarela i četkica za rad s ovom bojom. Oni koji dugo slikaju akvarelom uvjeravaju da 50% uspjeha ne ovisi o sastavu ili marki boja, već o odabranom papiru. Odaberite papir sa dobro definisanom strukturom - zrnatošću. Akvarel papir ne mora biti savršeno gladak. Nikad!

Poređenje akvarela Bijele noći, Van Gogh i Sennelier (1 video)

Razumevanje boje je mnogo lakše nego razumevanje papira.

I na njima možete mnogo uštedjeti. Čak i ako kupite neku skupu tubu zadivljujuće boje, dugo će trajati.

Pa, krenimo od činjenice da boje dolaze u kivetama, u tubama iu tečnom obliku u bočicama.

Koju odabrati je, kako kažu, posao majstora.

Kivete

Kivete se nalaze u normalnim (uobičajenim veličinama) i polovicama polupanova (obično stranih proizvođača) Tako da su mi ove polovice jako nezgodne za korištenje, jako su male. Pogodno samo za male skice. Imam ovakav set u džepnoj veličini. Veoma zgodno za ponijeti svuda sa sobom. Remek djelo kompaktnosti)

Tradicionalno koristim obične kivete u setovima. Bijele noći, Schmincke. Bitno mi je da je veličina kiveta ljudska, a ne liliputanska) Pa i da je paleta odmah.

Odgovarajući na pitanje, šta kupiti ako niste potpuno upoznati s materijalima?

Preporučujem White Nights 24 boje u velikoj bijeloj kutiji.

Moj izbor:

Po mom mišljenju, po pitanju cijene i kvaliteta, White Nights je idealna opcija. Ako neke nijanse nedostaju, možete dopuniti paletu. Ali za bazu je u redu.

Ako želite da se razmazite, kupite strane komplete. Obično imaju bolju kutiju i paletu, boja se na njoj ne skuplja u kapljicama i ne prlja se toliko. Neke kutije su napravljene od metala sa emajlom, tako da se boja lako ispire i ne upija. Sviđa mi se moj Schminke set. Boje su dobre i svijetle. Zgodna kutija. Boje se mogu izvući posebnim držačima sa strane (sve odjednom) i mirno oprati cijelu paletu. Veoma je zgodno:

Cijevi.

U Zbukvičovoj demonstracijskoj radionici u Moskvi, postavljeno mu je pitanje: koje boje preferirate?

Na šta je maestro slegnuo ramenima i rekao: da, različiti su, svi su dobri!
Slazem se sa maestrom :)

Winsor&Newton, Schmincke, Daniel Smith, Sennelier, Rembrandt, Mr Graham, Holbein

U stvari, ima mnogo marki i svi su dobri!

Tube obično nisu poželjne da se početnici petljaju s njima. Nije jasno gdje ih istisnuti i šta učiniti ako ostane boja? Kako oprati paletu? Pa, općenito, čemu sve ovo, ako postoje kompaktni setovi s kivetama?

Jednom kada imate na umu neke odvažne velike ispune, veliki format ili zaista intenzivnu boju, shvatit ćete zašto su cijevi potrebne!

Ali preporučio bih da odmah počnete s tubama i dobrom paletom, čak i ako ste početnik. Barem se nećete suočiti sa problemom “zašto je kod mene sve tako blijedo?” :) Sa tubama ispada sjajno i hrabro. I usput, ekonomičniji. Možete izračunati potrošnju boja u kivetama i tubama po ml.

Takođe je teško uzeti boju iz kiveta kada se bliže kraju. U pravilu, dio boje nestaje.

Tube se prodaju u 5, 15 i više ml. Postoje setovi, mogu se kupiti pojedinačno.

Uzimam razne marke i različite boje. Sve što sam gore nabrojao - probao sam i bio zadovoljan.

Šta je bolje kupiti:

Savjetovao bih vam da počnete sa istim bijelim noćima (imaju takve setove sa cijevima, ne prodaju se pojedinačno) - ovaj set će koštati kao jedna velika strana tuba :)

Nemojte uzimati milion različitih nijansi odjednom. Raznolikost u početku čak i boli.

Stoga radim mnoge zadatke za početnike s ograničenjima u boji.

Ako sredstva dozvoljavaju, uzmite epruvete profesionalnih serija. Ako ne, nemojte žuriti da se nervirate i pokušajte sa studentskim.
Na primjer Cotman (od W&N) ili Van Gogh
razlika između studentskih i profesionalnih boja u sastavu. Ali to uopšte nije poenta. da kod prof. serije, svi takvi uchi-načini su prirodni, au studentskom - veštački. Sovjetski br. Pigmenti su isti.

Prvo, vezivo ima drugačiji sastav i njegov odnos sa pigmentom je takođe različit (ponekad nijanse izgledaju malo sapunaste, kao da pigment nije prijavljen)

Drugo. skupi pigmenti se razblažuju jeftinim i ove boje često imaju 3-4 pigmenta u svom sastavu. One. ovo nije baš dobro za miješanje boja: što je više pigmenata, veće su šanse da se razrijedi prljavština.

Slikanje akvarelima privlači sve više umjetnika u nastajanju. Mnogi od njih tvrde da je teško otrgnuti se od ovog fascinantnog procesa kada to počnete da radite. Osim toga, akvarel vam omogućava da brzo postignete opipljiv rezultat i vidite plodove svoje kreativnosti. Ona ima još jednu osobinu: iskusni umjetnici kažu da 50% uspjeha u slikanju akvarela ovisi o odabranom materijalu: papiru, bojama, kistovima. Razmotrite vrste materijala i saznajte koji bi od njih trebao preferirati umjetnik početnik.

Papir

Papir je jedan od najvažnijih materijala za slikanje akvarelom. Od njegove kvalitete, gustoće, vodootpornosti, reljefa ovisi o tome kakva će slika ispasti. Moderna industrija proizvodi papir i od drvenih i od tekstilnih vlakana. Pamučni papir je kvalitetniji, ali i skuplji. Ako je 100% pamuk, onda se smatra najkvalitetnijim.Postoji i sastav papira od 100% lana, na takvom papiru je lako napraviti edit.

Da bi papir izdržao obilno vlaženje i da se ne bi savijao, proizvodi se njegova verzija s dimenzioniranjem. Visokokvalitetni papir odlikuje se prisustvom reljefnih oznaka i vodenih žigova.

Reljefni papir je posebno pogodan za slikanje akvarelom. Naziva se "zrnastim" i deli se na tri tipa: grubo zrnasto, srednje i glatko.

Papir grubog zrna idealan za velike formate, srednjeg zrna najbolja opcija za sve vrste radova, glatka zrna za minijature.

Prvo pravilo pri kupovini papira za akvarel je da ne bude gladak, već mora biti zrnast. Teksturirani papir stvara zrnatost.

Stepen gustoće papira je još jedan važan faktor koji treba uzeti u obzir. Gustina se određuje omjerom mase, koja se izračunava u gramima, prema površini, mjeri se u kvadratnim metrima. Što je više grama po kvadratnom metru, to je papir gušći. Najdeblji papir je 250 g/m2 - 300 g/m2 ili više. Što je akvarel papir deblji, to bolje. Postoji određeni obrazac pri odabiru papira različitih veličina. Što je veći list koji će se koristiti, to bi trebao biti gušći.

Sastavili smo za vas listu akvarel papira za koje smatramo da su najbolji za akvarel. Ali postoji veliki broj varijanti akvarel papira, u lijepljenju, u zasebnim listovima, različitih tekstura.

Da biste napravili recenziju na akvarel papiru, potreban vam je poseban članak, ali za sada, naša kratka lista koja će vam pomoći da počnete:

Canson Montval akvarel papir je 100% napravljen od visokokvalitetne pulpe. Papir je pogodan za sve "mokre" tehnike: akvareli, gvaš, akrilne boje. Ova svojstva čine ovaj papir posebno pogodnim za početnike;
Canson Moilin du Roy akvarel papir napravljen je od 100% prirodnog bijelog pamuka. Pigmenti akvarela na takvom papiru su dobro očuvani i izgledaju svjetlije. Moulin du Roy ne sadrži kiseline i izbjeljivače, što ga čini jakim i izdržljivim;
Arches akvarel papir, 100% pamuk. Ovaj papir ima tri vrste površina: Hot Cast Paper (Satin), Hot Cast Paper (Satin), Hot Cast Paper (Satin). Ravnomjerna raspodjela vlakana čini papir najotpornijim na deformacije. To omogućava da se akvarel ravnomjerno rasporedi po njemu. Jedinstvena tehnologija želatinske impregnacije koja se koristi na akvarel papir Lukovi, omogućava vam da izdržite struganje i najbolje sačuvate svjetlinu boja;
toplo ceđeni akvarel papir. Gustina - 300 g/m2. Proizvođač Fabriano;
grubi akvarel papir dimenzija 56x76 cm Gustoća 300 g/m2. Proizvođač: Saunders, Cotman, Fabriano.

U trgovinama možete kupiti papir kako u obliku zasebnih listova, tako i u obliku blokova ili bilježnica. Prednost notesa je u tome što ne morate koristiti tablet. A pojedinačni listovi se kupcima najčešće nude u fasciklama, gde se pakuju u određenoj veličini i količini. Najčešće veličine listova su od 20x30 do 40x50.

četke

Izbor akvarelnih četkica također ima veliki značaj. Koju sortu odaberete će odrediti da li je potez nešto mutan ili oštriji. Pa, vrsta moždanog udara ovisi o vašem kreativnom zadatku.

Definirajuće karakteristike klasifikacije akvarelnih četkica su njihov oblik, veličina i od koje su hrpe napravljene. Četke su napravljene i od sintetičke dlake i od prirodnog materijala. Na primjer, možete kupiti četke od krzna od gnječe ili vjeverice. Dobro upijaju vodu i veoma su mekane. Ako navlažite kist vjeverica, čak i ako je vrlo debela, i dalje formira vrlo tanak vrh. Ova četka je odlična i za slikanje. sitni dijelovi, te za prekrivanje velikih površina slike bojom.
Kolinsky četke ne upijaju toliko vode kao vjeverice, suše su, ali i elastičnije. Imaju čvršću gomilu. Radom s njima, potez je jasniji, ne toliko mutan i manje „mokar“ od poteza kistom od krzna vjeverice.

Set kistova treba da se sastoji od malih, velikih i srednjih kistova. Prema svom obliku dijele se na okrugle i ravne.

Među proizvođačima akvarelnih materijala posebno su uspješni kistovi:

Njemačka kompanija da Vinci. Raznovrsne su, prave se najbolji uzorci gomila. Jedna od najpopularnijih serija kistova ove kompanije su MAESTRO kolinsky kistovi;
by Rubloff. Ovo su domaći proizvođači, njihove četke su također visokog kvaliteta.

Rad naše učiteljice u akvarelu i skiciranju

Akvarelne boje

Raznolikost boja za akvarel je toliko velika da kada se suočite sa izborom za svoju paletu, čak se možete zbuniti njihovim brojem. Za početnu paletu, bolje je zaustaviti se na nekoliko njih, a zatim postepeno dodavati druge boje.

Osnovna paleta akvarela:

kadmijum žuta,
svijetli oker,
crveni željezni oksid,
narandžasta,
kadmijum crveni (grimiz),
karmin (kraplak),
ljubičasta,
zelena,
smaragd,
ultramarin,
svijetlo plava,
spaljeni umber.

Akvarelne boje Visoka kvaliteta Proizveden od strane kompanije "White Nights". Proizvode se u tri seta "Lenjingrad", "Sankt Peterburg". "Bijele noći".

Među stranim proizvođačima, vrijedno je obratiti pažnju na kompaniju Van Gogh.

Rad naše učiteljice u akvarelu i skiciranju

Olovka

Koristeći običnu olovku, izrađuju se skice. Ponekad su sjene zaklonjene njima. Tanka linija olovke može biti obris akvarel crtež. Za skiciranje su pogodne olovke HB ili B. Glavna stvar je da je izoštrite.

Palettes

Palete mogu biti izrađene od plastike ili porculana. Plastične palete su jeftinije, ali i ne baš izdržljive. Vremenom upijaju boju, postaje teško koristiti ih i morate kupiti novu. Bolje je koristiti bijeli porculanski tanjir. Da vas boja boje ne bi iznenadila na listu, onda isprobajte boju na papiru. Pogodno je istiskivati boje iz tuba na paletu. Tragovi boje koji ostaju nakon pranja palete mogu se lako ukloniti tekućim deterdžentima.

Rad naše učiteljice u akvarelu i skiciranju

Eraser

Gumice su tvrde i mekane. Tvrde gumice mogu oštetiti papir i treba ih pažljivo koristiti. Savršeno brišu linije olovke i osušene slojeve boje. Ali ipak, bolje ih je koristiti samo u hitnim slučajevima. Meke gumice manje uništavaju papir, koriste se i za brisanje linija olovke.

Klyachki - vrsta vrlo mekih, lako zgužvanih gumica. Mogu skinuti ton, ukloniti malo prljavštine na papiru. Osim tvojih direktna destinacija Nagovi se koriste za ublažavanje stresa, za to ih samo trebate zgnječiti u rukama. Mnogo pomaže ako odjednom nešto ne ispadne onako kako bismo željeli. Treba da napravite kratku pauzu, zgnječite zanovijetanje i sve će biti u redu.

Nadamo se da će vam ovi mali savjeti pomoći da brzo savladate likovne umjetnosti vodene boje!

Rad naše učiteljice u akvarelu i skiciranju

Akvarel(izvedeno iz latinska reč aqua - voda) - ljepljive boje topive u vodi. Slika rađena ovim bojama naziva se i akvarel.

Karakteristike akvarela

Transparentnost. Ovo je izuzetno važna karakteristika ovih boja. Načini nanošenja akvarela i odlični rezultati u potpunosti su zasnovani na transparentnosti. Razlog svemu su najsitnije čestice pigmenta, koje se ne mogu vidjeti golim okom. To se postiže najfinijim mljevenjem pigmenata za bojenje i njihovom ravnomjernom distribucijom po površini. Udaljenost između čestica mora biti dovoljna da prenese svjetlost na površinu i reflektira svjetlost. bijeli papir, proziran kroz sloj boje daje slici nevjerovatan sjaj i sjaj. Kvaliteta akvarela ovisi o kvaliteti njegovih komponenti i proporcija.

Paleta boja. Izvedena svojstva akvarela uključuju promjenu nijansi nanošenjem osušenih slojeva boje na prethodne. Uz vanjsku jednostavnost onoga što je rečeno, nije nimalo lako upravljati bojom koristeći slojeve. Majstor mora imati dobru predstavu o rezultatu - na kraju krajeva, neće biti prilike da ispravi sliku. U akvarelu je teško snaći se sa tri osnovne boje. Stoga je izdavanje akvarela uvijek "višebojno" (od 16 boja ili više). Mehaničkim miješanjem boja značajno se gube svojstva akvarela, smanjuje se transparentnost i čistoća. Međutim, prozirnost akvarela vam omogućava da proširite paletu boja ovih boja do neviđenih veličina.

Nijansa, zasićenost. Preklapanjem slojeva iste boje jedan na drugi postiže se i zasićenost boja. Za razliku od gvaša, akvarel nije namijenjen za pastozno nanošenje, jer se gubi cijelo značenje. Svojstva akvarela nam diktiraju pravila, od kojih je glavno korištenje velike količine vode, jer čak i naziv akvarela dolazi od riječi "voda".

Od negativne karakteristike akvareli se mogu razlikovati po slaboj postojanosti svjetlosti - slika se uništava pod utjecajem svjetlosti, jednostavno rečeno, blijedi. Osim toga, zbog velike količine vode, film tinte je prilično krhak i može se lako uništiti vanjskim fizičkim utjecajima. Osigurati dugotrajno očuvanje takvih slika nije trivijalan zadatak.

Kompozicija akvarela

pigmenti (fini puderi),
vezivo - guma arapska guma, dekstrin, guma od trešnje ili trnulja,
plastifikator (glicerin ili invertni šećer),
surfaktant - volovska žuč - omogućava vam da lako rasporedite boju na papir, sprečava da se boja kotrlja u kapi,
antiseptik - fenol, štiti boju od plijesni.

Vrste akvarela

Umjetnički akvarel (za slike)
Dizajn akvarela

Jeftine boje od meda naširoko se distribuiraju u trgovinama za školarce. I zaista je moguće započeti upoznavanje s akvarelom s takvim bojama. Nakon što osjetite akvarel, možete se prebaciti na profesionalne formulacije. Osim toga, jeftine boje mogu se koristiti u umjetničkim djelima i skicama gdje kvalitet materijala nije toliko važan. važnu ulogu za razliku od slikanja.

Posude za akvarel su uvijek male, za razliku od gvaša, jer opet zahtijevaju više vode kada se koriste, dok se gvaš može koristiti i bez vode ako su boje svježe.

Proizvode akvarel u tubama (polutečni akvarel), u plastičnim tubama (meki akvarel).

Za akvarel je također primjenjiv specijalni papir. Takvi listovi ne dopuštaju da se boja "kotrlja", ravnomjerno se širi po površini i ne dopušta "propadanje", držeći film boje na površini. Osim toga, gustoća papira omogućava vam da zadržite oblik kada u velikom broju vode. Kao što znate, prilikom vlaženja i sušenja listovi papira su podložni deformaciji.

Rad sa akvarelima najčešće se izvodi četkicama od dlake vjeverica većeg broja (četkice od broja 4), ali se oplemenjivanje detalja vrši četkicama manjeg broja. Preduvjet za kist pri radu s akvarelom je sposobnost zadržavanja velike količine vlage i tankog vrha u obliku suze. Mogu nastupiti iskusni majstori umjetnici kvalitetan rad jedan peti ili čak sedmi broj, sve do najsitnijih detalja.

Čuvati u suvoj, dobro provetrenoj prostoriji na temperaturi ne nižoj od 0 stepeni i ne višoj od 30 stepeni, inače se kvalitet značajno pogoršava i ne može se vratiti.

Akvareli su umjetničke boje na bazi biljnog ljepila, rastvorljive u vodi. Leži u tankom prozirnom sloju, što je njena karakteristika. Akvarel je prvi put nastao u Kini u 2. veku nove ere. Akvareli se slikaju na posebnom akvarel papiru, koji se razlikuje od uobičajene debljine, gustoće i teksture; obično se koriste meke četke - vjeverice ili stupovi. Prije nanošenja na papir, akvareli se razrjeđuju vodom, nakon sušenja mogu se čuvati prilično dugo.

O ČEMU JE ČLANAK?

Kompozicija različitih boja

Znate li od čega se prave akvareli? Za njihovu proizvodnju koriste se anilin, mineralne i biljne komponente. Međutim, anilinska tvar se najrjeđe koristi, jer daje stabilnu zasićenu boju, propijajući papir bez ispiranja vodom, što najviše eliminira važna karakteristika akvarelne boje - prozirna aplikacija.

Jedna od najčešćih komponenti je mineral. Njegova prednost je snaga i niska cijena. Tako se za izradu akvarela, usitnjeni i pomiješani sa vodenim bojama pigmenti kombinuju sa vezivom i dobijena masa se pakuje u tubu, kivete ili presuje u obliku kolača.

Kao vezivo, sve komponente koriste ljepilo od ribe ili trešanja, arapsku gumu, šećer za bombone, želatinu i druge. Najkvalitetniji akvareli se prave sa dodatkom guma Arabike, ponekad i sa dodatkom bombona šećera (od 20 do 40%), kao i ljepila za drvo ili dekstrina u različitim omjerima.

Različite vrste mineralnih tvari odgovaraju određenoj nijansi akvarela.

Olovno bijela s velikom količinom primjesa teške špage daje bijelu boju. Snježno bijela nijansa se dobiva od olovne bijele boje najvišeg kvaliteta - Kremzerweiss.

Žuta se proizvodi od krune žute - hrom-olovne soli, a koriste se i žuti karmin, oker, kadmijum sulfid i dr. Ove boje variraju u nijansama od svetlo žute i limuna do bogate narandžaste i okera. Karakteristika žutih boja je promjena nijanse u sunčeva svetlost. Ako je akvarel napravljen na bazi krune, treba napomenuti da se ne može kombinovati sa bojama koje sadrže sumpor, tj. sa plavim nijansama.

Crvene nijanse su napravljene od crvenog olova - mineralne boje, koja ima jarko crvenu boju, najvišeg kvaliteta je Minororange. Gotova nijansa akvarela zavisi od stepena mlevenja čestica: što je tanja, to je boja svetlija.

Crvena boja se takođe dobija od karmina. Međutim, njegovo porijeklo nije mineralno, već životinjsko, što daje takvu boju specifična imovina- nerastvorljivost u vodi.

Nijanse plave su napravljene od umjetnog ultramarina. Njegove nijanse se kreću od nebesko plave do tamnoplave. Više svijetle boje dobijene iz mineralnih komponenti tankog loma.

Isto plava pruska plava je osnova plavih akvarel boja, njegova boja je tamnoplava.

Indigo je tamnoplava boja s bakrenocrvenom nijansom, možda mineralnog ili biljnog porijekla.

Zelene nijanse se dobijaju mešanjem plave i žute boje ili se prave od kruno zelene, verdigris, cinobar zelene, hrom zelene, ultramarin zelene itd.

Proces proizvodnje

Kako nastaje akvarel? Proces izrade akvarela počinje odabirom željene nijanse mineralne boje. Možete ga odabrati iz gotovih sirovina ili miješanjem nekoliko boja. Ako je nijansa previše zasićena, ona se slabi dodavanjem bijele boje.

Najvažnija tačka u proizvodnji je temeljito mljevenje mineralnih sirovina. Budući da se mineralne boje često ne otapaju u vodi, a bojenje nastaje zbog vezivanja čestica boje na površinu papira.

Primarne mineralne sirovine proizvode se u grudama ili prahu grubog mljevenja.
Nadalje, mineralne boje se drobe u mlinu za farbanje, klizačima, kugličnim mlinovima ili kamenom malteru ako se izrađuju ručno. Što su rezultujuće čestice sitnije, to je viši stepen akvarelne boje.
Zatim se dobivena masa kombinira s vezivom, na primjer, gumiarabikom. Tako je za crvenu boju napravljenu od karmina prikladna samo otopina bombona, a otopina dekstrina koristi se za smaragdno zelenu i hromiranu boju.
Količina veziva ovisi o mineralnim sirovinama, pa je najmanje zahtijevaju bijele i crne boje, a najviše oker nijanse.
Nakon spajanja mineralne boje sa vodenim rastvorom veziva, dobije se glineno tijesto koje se razvalja debljine 5-8 mm, nakon čega se ostavi da se suši 12-20 sati.
Ako se akvarel kasnije pakira u tubu, tada se uz vezivo dodaje nekristalizirajući tekući med ili glicerin.
Ovisno o obliku oslobađanja, tekućina se pakira u teglu, polutečna akvarel - u tubu, čvrsta - u kivetu ili pločicu.
Kada se akvarel dovoljno stvrdne, oblikuje se u željeni oblik. Gotova masa se reže na odgovarajuće komade i lepi na pločicu stolarskim ili ribljim ljepilom.

Drugi način kuhanja

Glicerin se sipa u reaktor sa dodatnim vezivnim elementima. Nadalje, u posudu se dodaje pigment za bojenje (posebni gustiš), a cijela rezultirajuća masa se mijesi određeno vrijeme. Zatim, u tankom mlazu, radni komad akvarela ulazi u mašinu za farbanje, dizajniranu za određenu boju, i brusi se. Zatim masa ulazi u kace, iz kojih se kroz posebna crijeva sipa u mašinu za punjenje, gdje se boje pakuju u gotove posude za prodaju, a zatim se akvarel suši dva dana.

Primjer plave boje

Pruska plava mineralna boja je fino mljevena, u kombinaciji sa vodom i hlorovodonične kiseline a zatim dovedite do ključanja. Nakon čega se boja slegne, višak tečnosti spaja. U dobijenu masu dodaje se guma arabika, ljepilo koje se prethodno otopi u vodi i zagrijava na izmjerenoj temperaturi dok se ne dobije gusta pasta.