Художник ілюстратор Іван білібін. Казковий світ А. С. Пушкіна в ілюстраціях І. Я. Білібіна

2. Художник-казкар

Майже кожна російська людина знає ілюстрації Білібіна за книгами казок, які йому читали на ніч у дитинстві. А тим часом, цим ілюстраціям більше ста років. З 1899 по 1902 р. Іван Білібін створює серію з шести «Казок», виданих Експедицією заготівлі державних паперів. Після того ж видавництві виходять казки Пушкіна про царя Салтана і про Золотого півника і трохи менш відома билина «Вольга» з ілюстраціями Білібіна.

Цікаво, що найвідоміша ілюстраціядо «Казки про царя Салтана ...» з бочкою, що пливе морем, нагадує знамениту « Велику хвилю» японського художникаКацусики Хокусаючи. Процес виконання І. Я. Білібіним графічного малюнкабув схожий на працю гравера. Спочатку він накидав ескіз на папері, уточнював композицію у всіх деталях на кальці, а потім перекладав на ватман. Після цього колонковим пензлем з обрізаним кінцем, уподібнюючи її різцю, проводив по олівцевому малюнкучіткий дротяний контур тушшю.

Книжки Білібіна схожі на розписні шкатулки. Саме цей художник уперше побачив дитячу книгу як цілісний художньо оформлений організм. Його книги схожі на старовинні рукописи, адже митець продумує не лише малюнки, а й усі декоративні елементи: шрифти, орнаменти, прикраси, ініціали та інше.

Мало хто знає, що Білібін працював навіть у сфері реклами. Там, де зараз знаходиться завод мінеральної води "Полюстрово" у Петербурзі, раніше було " Акціонерне товариствопиво-медоварного заводу "Нова Баварія". Саме цьому заводу створював рекламні плакати та картинки Іван Якович Білібін. Крім того, художник створював афіші, адреси, ескізи. поштових марок(зокрема, серію до 300-річчя Будинку Романових) та близько 30-ти листівок для Громади святої Євгенії. Пізніше Білібін малював листівки для російських видавництв у Парижі та Берліні.

4. Двоголовий орел

Той самий двоголовий орел, який використовується зараз на монетах "Банку Росії", належить пензлю знавця геральдики Білібіна. Художник намалював його після Лютневої революціїяк герб для Тимчасового уряду. Птах виглядає казковим, а не зловісним, адже малював її відомий ілюстратор російських билин та казок. Двоголовий орел зображений без царських регалій і з опущеними крилами, по колу зроблено напис «Російський Тимчасовий уряд» та характерний «лісовий» білібінський орнамент. Авторські права на герб та деякі інші графічні розробки Білібін передав фабриці «Гознак».

5. Театральний художник

Перший досвід Білібіна в сценографії - оформлення опери Римського-Корсакова «Снігуронька» національного театруу Празі. Наступні його роботи – ескізи костюмів та декорацій для опер «Золотий півник», «Садко», «Руслан та Людмила», «Борис Годунов» та інших. І після еміграції до Парижа 1925 року Білібін продовжує працювати з театрами: готує блискучі декорації до постановок російських опер, оформляє балет Стравінського «Жар-птиця» у Буенос-Айресі та опери у Брно та Празі. Білібін широко використовував стару гравюру, лубок, народне мистецтво. Білібін був справжнім знавцем старовинних костюмів різних народів, він цікавився вишивкою, тасьмою, техніками ткацтва, орнаментом та всім, що створювала національний колорит народу.

6. Художник та церква

Має Білібін і роботи, пов'язані з церковним живописом. У ньому він залишається самим собою, зберігає індивідуальний стиль. Після від'їзду з Петербурга Білібін деякий час жив у Каїрі та брав активну участь в оформленні російської домової церкви в приміщенні клініки, влаштованої російськими лікарями. За його проектом було споруджено іконостас цього храму. А після 1925 р., коли художник переїхав до Парижа, він став членом-засновником товариства "Ікона". Як ілюстратор він створив обкладинку статуту та ескіз друку суспільства. Є його слід і в Празі – він виконав ескізи фресок та іконостасу для російського храму на Вільшанському цвинтарі у столиці Чехії.

7.Повернення на Батьківщину та смерть

Згодом Білібін примирився з радянською владою. Він оформляє радянське посольство в Парижі, а потім, 1936 року, повертається на теплоході до рідного Ленінграда. До його професій додається викладання: він викладає у Всеросійській Академії мистецтв - найстарішому та найбільшому в Росії художньому навчальному закладі. У вересні 1941 року, у віці 66 років, художник відмовився від пропозиції наркома освіти евакуюватися з обложеного Ленінграда до глибокого тилу. «З обложеної фортеці не тікають, її захищають», – написав він відповідь. Під фашистськими обстрілами та бомбардуваннями художник створює патріотичні листівки для фронту, пише статті та звернення до героїчних захисників Ленінграда. Білібін помер від голоду в першу ж блокадну зиму і був похований у братській могиліпрофесорів Академії мистецтв біля Смоленського цвинтаря.

Іван Якович Білібін - відомий російський художник, ілюстратор. Народився 4 серпня 1876 року в селі Тархівка, Санкт-Петербурзькій губернії - пішов із життя 7 лютого 1942 року в Ленінграді. Основним жанром, у якому працював Іван Білібін, вважається книжкова графіка. Крім того, він створював різні розписи, панно та робив декорації до театральним постановкам, займався створенням театральних костюмів

Все ж більша частинашанувальників таланту цього чудового російського знає його за заслугами в образотворчому мистецтві. Треба сказати, що у Івана Білібіна була гарна школавивчити мистецтво живопису та графіки. Починалося все з рисувальної школи Товариства заохочення мистецтв. Потім була майстерня художника А. Ашбе у Мюнхені; у школі-майстерні княгині Марії Тенішевої він займався вивченням живопису під керівництвом самого Іллі Рєпіна, потім, під його ж керівництвом було Вища художнє училищеАкадемії мистецтв.

Більшість свого життя І.Я.Білібін прожив у Санкт-Петербурзі. Був членом об'єднання «Світ мистецтва». Став виявляти інтерес до етнографічного стилю живопису після того, як побачив на одній із виставок картину великого художника Віктора Михайловича Васнєцова «Богатирі». Вперше він створив кілька ілюстрацій у своєму відомому «Білібінському» стилі після того, як випадково потрапив до села Єгни у Тверській губернії. Російська глибинка з її дрімучими нехоженими лісами, дерев'яними будинками, схожа на ті самі казки Пушкіна і картини Віктора Васнєцова, настільки надихнула його своєю самобутністю, що він, недовго думаючи, взявся до створення малюнків. Саме ці малюнки стали ілюстраціями до книги «Казка про Іван-царевича, Жар-птиці та про Сірому вовку». Можна сказати, що саме тут, у серці Росії, у її далеких, загублених у лісах, поселеннях і виявився весь талант цього чудового художника. Після цього він почав активно відвідувати й інші регіони нашої країни і писати нові ілюстрації до казок і билинів. Саме в селах тоді ще зберігався образ давньої Русі. Люди продовжували носити давньоруські костюми, проводили традиційні свята, прикрашали будинки вигадливим різьбленням тощо. Все це відобразив на своїх ілюстраціях Іван Білібін, зробивши їх на голову вище ілюстрацій інших художників завдяки реалістичності та точно поміченим деталям.

Його творчість — це традиції давньоруської народного мистецтвана сучасний лад, відповідно до всіх законів книжкової графіки. Те, що він робив, є прикладом того, як може співіснувати сучасність та культура минулого нашого великої країни. Будучи, по суті, ілюстратором дитячих книг, він привернув своїм мистецтвом увагу набагато більшої публіки глядачів, критиків та поціновувачів прекрасного.

Іван Білібін проілюстрував такі казки, як: «Казка про Іван-царевича, Жар-птаха і про Сірого вовка» (1899), «Казка про царя Салтана» (1905), «Вольга» (1905), «Золотий Півник» (1909) ), «Казка про золотого півника» (1910) та інші. Крім того, він оформляв обкладинки різних журналів, серед яких: «Світ Мистецтво», «Золоте Руно», видання «Шипшини» та «Московського видавництва».

Не лише своїми ілюстраціями у традиційному російському стилі знаменитий Іван Якович Білібін. Після лютневої революції він намалював двоголового орла, який спочатку був гербом Тимчасового уряду, а з 1992 і досі прикрашає монети Банку Росії. Помер великий російський художник у Ленінграді, під час блокади 7 лютого 1942 року у лікарні. Останньою роботоюстала ілюстрація до билини «Дюк Степанович». Похований у братській могилі професорів Академії мистецтв біля Смоленського цвинтаря.

Геніальні слова Івана Яковича Білібіна: «Тільки зовсім недавно, наче Америку, відкрили стару художню Русь, вандальськи покалічену, вкриту пилом та пліснявою. Але й під пилом вона була прекрасна, така прекрасна, що цілком зрозумілий перший хвилинний порив тих, хто її відкрив: повернути! повернути!».

Іван Білібін картини

Баба-Яга. Ілюстрація до казки Василіса Прекрасна

Білий вершник. Казка Василиса Прекрасна

Ілюстрація до билини Вольга

Ілюстрація до казки Біла качка

Казка Марія Морівна

Ілюстрація до казки про золотого півника

Казка про царя Салтана

Ілюстрація до Казки про царя Салтана

Казка про Івана-Царевича, Жар-птиці та Сірого вовка

Ілюстрація до Казки про Івана-Царевича, Жар-птиці та Сірого вовка

Ілюстрація до казки Пірушка Фініста Ясного Сокола

Казика Іди туди, не знаю куди

Ілюстрація до казки Сестриця Оленка та братик Іванко

Ілюстрація до казки Царівна-Жаба

Кащій Безсмертний. До казки Марія Морівна

Червоний вершник. Ілюстрація до казки Василіса Прекрасна

Казка "Василиса Прекрасна" 1899

Ілюстраторів дитячої книги багато. Один із видатних художників-ілюстраторів – Іван Якович Білібін. Саме його ілюстрації допомогли створити дитячу книгу ошатною та доступною.

Орієнтуючись на традиції давньоруського та народного мистецтва, Білібін розробив логічно послідовну систему графічних прийомів, що зберігалася в основі протягом усієї його творчості. Ця графічна система, а також властива Білібіну своєрідність трактування билинних і казкових образівдали можливість говорити про особливий білібінський стиль.

Фрагмент портрета Івана Білібіна роботи Бориса Кустодієва 1901

А почалося все з виставки московських художників 1899 року в Петербурзі, де І.Білібін побачив картину В.Васнєцова «Богатирі». Вихований у петербурзькому середовищі, далекій від захоплень національним минулим, художник несподівано виявив інтерес до російської старовини, казки, народного мистецтва. Влітку цього ж року Білібін їде до села Єгни Тверської губернії, щоб самому побачити дрімучі ліси, прозорі річки, дерев'яні хатинки, почути казки та пісні. В уяві оживають картини з виставки Віктора Васнєцова. Художник Іван Білібін починає ілюструвати російські народні казки зі збірки Афанасьєва. І восени того ж року Експедиція приготування державних паперів (Гознак) почала випускати серію казок із білібінськими малюнками. Протягом 4-х років Білібін проілюстрував сім казок: «Сестриця Оленка і братик Іванко», «Біла качечка», «Царівна-жаба», «Марія Морівна», «Казка про Івана-царевича, Жар-птиці та про сірого вовка» , «Пірка Фініста Ясна-Сокола», «Василиса Прекрасна». Видання казок належать до типу невеликих за обсягом великоформатних книжок-зошит. Із самого початку книги Білібіна відрізнялися візерунком малюнку, яскравою декоративністю. Художник створював не окремі ілюстрації, він прагнув ансамблю: малював обкладинку, ілюстрації, орнаментальні прикраси, шрифт – все стилізував під старовинний рукопис.

Назви казок виконані слов'янською в'яззю. Щоб прочитати, треба вдивитись у вигадливий малюнок букв. Як і багато графіків, Білібін працював над декоративним шрифтом. Він добре знав шрифти різних епох, особливо давньоруські статут та напівустав. До всіх шести книг Білібін малює однакову обкладинку, на якій має в своєму розпорядженні російські казкові персонажі: трьох богатирів, птицю Сірін, Змія-Горинича, хатинку Баби-Яги. Усі сторінкові ілюстрації оточені орнаментальними рамками, як сільські вікна різьбленими наличниками. Вони не лише декоративні, а й мають зміст, що продовжує основну ілюстрацію. У казці «Василиса Прекрасна» ілюстрацію із Червоним вершником (сонечко) оточують квіти, а Чорного вершника (ніч) – міфічні птахи з людськими головами. Ілюстрацію з хатинкою Баби-Яги оточує рамка з поганками (а що ще може бути поряд з Бабою-Ягою?). Але найголовнішим для Білібіна була атмосфера російської старовини, епосу, казки. З справжніх орнаментів, деталей він створював напівреальний-напівфантастичний світ. Орнамент був улюбленим мотивом давньоруських майстріві головною особливістютодішнього мистецтва. Це вишивки скатертин, рушників, розфарбований дерев'яний та глиняний посуд, будинки з різьбленими наличниками та причелінами. В ілюстраціях Білібін використовував замальовки селянських будівель, начиння, одягу, виконані в селі Єгни.

Казка "Василиса Прекрасна" 1900

Казка "Василиса Прекрасна" Чорний вершник 1900

Білібін виявив себе художником книжки, не обмежувався виконанням окремих ілюстрацій, а прагнув цілісності. Відчувши специфіку книжкової графіки, він підкреслює площину контурною лінієюі однотонним акварельним розфарбуванням. Систематичні заняття малюнком під керівництвом Іллі Рєпіна та знайомство з журналом та товариством «Світ мистецтва» сприяли зростанню майстерності та загальної культуриБілібіна. Вирішальне значення для художника мала експедиція Вологодською та Архангельською губерніями за завданням етнографічного відділу товариства «Світ мистецтва». Білібін познайомився з народним мистецтвом Півночі, побачив на власні очі старовинні церкви, хати, начиння в будинку, старовинні вбрання, вишивки. Зіткнення з першоджерелом художньої національної культуризмусило художника практично переоцінити свої ранні твори. Відтепер він буде точний у зображенні архітектури, костюма, побуту. З поїздки Півночі Білібін привіз багато малюнків, фотографій, колекцію зразків народного мистецтва. Документальне обґрунтування кожної подробиці стає незмінним творчим принципомхудожника. Захоплення Білібіна старовинним російським мистецтвом одержало свій відбиток у ілюстраціях до пушкінським казкам, що він створив після поїздки Північчю в 1905–1908 гг. Роботі над казками передувало створення декорацій та костюмів до опер Римського-Корсакова «Казка про золотого півника» та «Казка про царя Салтана» А.С.Пушкіна.

Казка "Василиса Прекрасна" Червоний вершник 1902

Особливого блиску та вигадки досягає Білібін у своїх ілюстраціях до казок А.С.Пушкіна. Розкішні царські палати часто покриті візерунками, розписом, прикрасами. Тут орнамент настільки рясно покриває підлогу, стелю, стіни, одяг царя і бояр, що все перетворюється на якесь хиткі бачення, що існує в особливому ілюзорному світіі готове ось-ось зникнути. «Казка про золотого півника» найбільше вдалася художнику. Білібін об'єднав сатиричне зміст казки з російським лубком в єдине ціле. Прекрасні чотири ілюстрації та розворот повністю розповідають нам зміст казки. Згадаймо лубок, у якому була ціла розповідь у картинці. Величезний успіх мали пушкінські казки. Російський музей Олександра ІІІкупив ілюстрації до «Казки про царя Салтана», а весь ілюстрований цикл «Казки про золотого півника» придбала Третьяківська галерея. Казковику Білібіна слід дякувати за те, що двоголовий орел, зображений на гербі ЦБ РФ, на рублевих монетах і паперових купюрах - виглядає не як зловісний імперський птах, а як казкова, чарівна істота. А в картинної галереї паперових грошей сучасної Росіїна десятирубльовій «красноярській» купюрі чітко простежується білібінська традиція: вертикальна візерункова доріжка з лісовим орнаментом – такі рамки окантовували малюнки Білібіна на теми російських народних казок. До речі, співпрацюючи з фінансовими органами царської Росії, Білібін передав фабриці «Держзнак» авторські права на багато своїх графічних розробок.

"Казка про Івана-царевича, Жар-птиці та про Сірого вовка" 1899

Билина "Вольга" Вольга з дружиною 1903

У 1921 р. І.Я. Білібін залишив Росію, жив у Єгипті, де активно працював в Олександрії, їздив Близьким Сходом, вивчаючи художня спадщинастародавніх цивілізацій та християнської Візантійська імперія. У 1925 році він оселився у Франції: роботи цих років – оформлення журналу «Жар-птиця», «Хрестоматії з історії російської літератури», книг Івана Буніна, Сашка Чорного, а також розпис російського храму в Празі, декорації та костюми для російських опер «Казка про царя Салтана» (1929), «Царська наречена» (1930), «Сказання про місто Китеж» (1934) Н.А. Римського-Корсакова, "Князь Ігор" А.П. Бородіна (1930), "Борис Годунов" М.П. Мусоргського (1931), до балету "Жар-птиця" І.Ф. Стравінського (1931).

Голинець Г.В. І.Я.Білібін. М., Образотворче мистецтво. 1972. С.5

"Казка про царя Салтана" 1904

Казка "Марія Морівна" 1901

Казка "Сестриця Оленка і братик Іванко" 1901

Казка "Пірка Фініста Ясна-Сокола" 1900

Казка "Царівна-жаба" 1901

Кінцівка до "Казки про рибалку та рибку"

К-ть 124 | Формат JPG | Роздільна здатність 500х600 - 1700х2100 | Розмір 42,2 Mб

Іван Білібін – російський художник, графік, театральний художникчлен художнього об'єднання«Світ мистецтва», автор картин та барвистих ілюстрацій до російських казок та билин.

Саме як ілюстратор казок та билин він більш відомий. Образи казок надовго залишаються в пам'яті не тільки через їхню особливу поетичність, а й завдяки барвистим ілюстраціям, що запам'ятовуються з дитинства
Важко собі уявити Василису Прекрасну чи Бабу-Ягу поза образами, створеними Іваном Білібіним.

І. Білібін «Василиса Прекрасна залишає хату Баби-Яги» (1900)

І. Білібін «Баба-Яга» (1900)
Ілюструючи казки, художник створював цілі «пряникові» царства. Його художня манера дуже своєрідна: вона ґрунтується на стилізації мотивів російського народного та середньовічного мистецтва.

І. Білібін. Ілюстрація до казки «Сестриця Оленка та братик Іванко»

До своєї теми мистецтво Білібін прийшов не відразу. Але його назавжди підкорив одного разу побачений ним світ чарівної казкиВ. Васнєцова. Вже 1899-1900 гг. Білібін ілюструє серію російських народних казок: «Казка про Івана-царевича, Жар-птиці та про сірого вовка», «Царівна-жаба», «Василіса Прекрасна», «Марія Морівна» та ін. Тоді ж він поступово виробив свій стиль: чітко виражений контурний малюнок, локальна колірна пляма, Орнамент і візерунком. Усе це він розвиває надалі.
До книжковій графіцівідносяться його ілюстрації до «Казки про Івана-царевича, Жар-птиці та про Сірого вовка» (1899), «Василиса Прекрасна» (1900, 1902), «Царівна-Жаба» (1899), «Пірка Фініста Ясна-Сокола» ( 1900), «Марія Морівна» (1901), «Сестриця Оленка і братик Іванко» (1902), «Біла качечка» (1902), билине «Вольга» (1903), «Казці про царя Салтана» А. С. Пушкіна ( 1904-1905), "Казці про золотого півника" А. С. Пушкіна (1906), "Руслану і Людмилі" А. С. Пушкіна (1908), "Казкам" А. С. Рославльова (1911), казці "Поди туди - Не знаю куди, принеси те - не знаю що ... »(1913).

І. Білібін. Ілюстрація до казки «Царівна-Жаба» (1899)
Його творчі пошукивласного стилю та власної тематики частково збіглися з позицією інших ілюстраторів, представників «Світу мистецтва» – А. Бенуа, К. Сомова, Л. Бакста та ін., тому він став членом їхнього об'єднання. Але були й відмінності між цими художниками: мірискусники здебільшого зверталися то до епохи французького рококо, то російського бароко та ампіру, а Білібіна приваблювала тема допетровської Русі.

З біографії І. Білібіна

Б. Кустодієв. Портрет І.Я. Білібіна (1901)
Іван Якович Білібін народився 4 серпня 1876 р. у маєтку Тархівка неподалік Петербурга. Його батько був військовим лікарем, вихідцем із старовинного купецького роду. Батько хотів, щоб син став юристом, та Іван вступив на юридичний факультет Санкт-Петербурзького університету. У той час на юрфаку навчалося багато майбутніх художників: Олександр Бенуа, Мстислав Добужинський, Сергій Дягілєв, Микола Реріх.
І. Білібін. Ілюстрація до казки «Сестриця Оленка та братик Іванко»
У 1898 р. Білібін навчався живопису студії А. Ажбе в Мюнхені, потім у 1899-1900 гг. навчався у школі-майстерні княгині М.К. Тенішевої в Іллі Рєпіна. У Петербурзі Білібін був активним членом об'єднання "Світ мистецтва".

Північна експедиція

У 1902-1904 pp. Білібін за завданням етнографічного відділу Російського музею вирушив до експедиції Архангельською, Вологодською, Тверською, Олонецькою губерніями, а пізніше – до Карелії та Кіжі. Він не тільки створив фотоархів дерев'яної архітектури, а й привіз до Петербурга мережива, прядки, посуд, скриньки, вишивки та інші вироби народного промислу: «Тільки нещодавно відкрили, наче Америку, стару художню Русь, вандальськи покалічену, вкриту пилом і пліснявою. Але і під пилом вона була прекрасна, така прекрасна, що цілком зрозумілий порив тих, хто її відкрив - повернути! Повернути!», - переконував він.

І. Білібін. Ілюстрація до казки «Марія Морівна» (1900)
Білібін був одним із перших російських художників, які здійснили поїздку по російській Півночі, вивчаючи його самобутнє мистецтво. Світ лубка, різьблення по дереву, давньоруської архітектури, народного ткацтва він втілив потім у свої ілюстрації, і це зіграло вирішальну рольу становленні білібінського стилю.

І. Білібін. Ілюстрація до «Казки про царя Салтана» (Комар)

"Я великий націоналіст і дуже люблю Росію" (І. Білібін)

Після Лютневої революції Білібін створив малюнок двоголового орла, який використовувався як герб Тимчасового уряду, а з 1992 р. цей орел розташовується на монетах Банку Росії.
Жовтневу революцію Білібін не прийняв. У 1920 р. він евакуювався разом із Білою армією з Новоросійська, жив у Каїрі та Олександрії, а 1925 р. переїхав до Парижа. Там він активно продовжив роботу у книжковому мистецтві та сценографії. Для прикраси приватних будинків та ресторанів він створював барвисті панно. Його стиль за кордоном називали "стилем рюсс".
У Єгипті та Чехословаччині Білібін оформив кілька православних храмів.

І. Білібін. Ілюстрація до билини «Ілля Муромець і Святогір» (1940)
У 1936 р. він повернувся до Росії і знову оселився у Ленінграді. Викладав у Всеросійській академії мистецтв, знову оформив «Казку про царя Салтана», а також однойменну оперу Н.А. Римського-Корсакова в Державному театріопери та балету імені С.М. Кірова. Виконав ілюстрації до роману А. Н. Толстого «Петро I» (1937) та до «Пісні про купця Калашнікова» М. Ю. Лермонтова (1939).

Ілюстрація І. Білібіна до «Пісні про купця Калашнікова» М.Ю. Лермонтова
Помер у блокадному Ленінградівід голоду в 1942 р. Він не погодився покинути обложене місто, відповівши на цю пропозицію категорично: «З обложеної фортеці не тікають. Її захищають». Похований у братській могилі професорів Академії мистецтв біля Смоленського цвинтаря.

Братське поховання, де лежить великий російський художник Іван Якович Білібін

Чудовий Іван Білібін. Цей художник відомий своїми ілюстраціями до дитячих книг з російськими народними казками. Своїх героїв, оточення, атмосферу кожного малюнка він брав із російської традиції. Добре, що вона у нас настільки багата, що не треба нічого вигадувати. Булинні та казкові персонажі у його малюнках надають книгам нове життя. Читаючи такі книги, можна уявити, що дивишся мультфільм.

Як відомо про самого художника, який виріс у Санкт-Петербурзі, спочатку не виявляв інтересу до російської старовини, а займався більше портретами, пейзажами тощо. Все почалося з того, що в 1899 він потрапив на виставку чудового російського художника. Його картина Богатирі настільки вразила молодого художника, що він розвинувся надзвичайний інтерес до історії російської культури. За збігом обставин, Іван цього ж літа потрапляє до села Єгни, що у Тверській області. Тут він знаходиться в самому серці російського лісу, де досі живуть перекази, казки, а лісовики та русалки є практично реальними істотами.

Першою книгою, яку проілюстрував І.Білібін, є збірка казок Афанасьєва. Протягом наступних семи років, він проілюстрував сім казок, серед яких: Сестриця Оленка і Брат Іванушка, Царівна-Жаба, Василина Прекрасна та інші. Малюнки Білібіна відрізняє яскрава декоративність виконання, візерунковість, привабливе оформлення, рамки та тонке почуття твору. Багато людей нашої країни буквально виросли на його малюнках, ілюстраціях. Найчастіше казки розуміються саме так, як бачив їхній художник. До кожного твору він підходив дуже ретельно та скрупульозно. З точністю відтворював властивий на той час одяг, начиння, характер будівель.

У його випадку отримало нове життя. Якщо раніше це були якісь нариси, зроблені швидко і майже поспіхом, то тепер це справжні витвори мистецтва. Іван Білібін, для того, щоб постійно вдосконалювати свої навички, постійно вивчав образотворче мистецтвоі часто перебував у поїздках глухими селами і селами. У далеких та забутих куточках Росії він вивчав національний одяг, обряди, звичаї, які збереглися з давніх-давен і практично не зазнали ніяких віянь цивілізації.