Типи сценографічних рішень. Що таке декорації у театральній постановці Що таке театральна декорація

Театральна постановка створюється з величезної кількості важливих елементів, серед яких не лише п'єса та акторська гра артистів. Не менш важливі для успіху вистави та декорації, основна роль яких – створення простору для дії, що відбувається на сцені. Театральні декорації – незамінний атрибут будь-якої постановки, що надає їй особливого шарму.

Яку роль відіграють театральні декорації у театрально-декораційному мистецтві

Театрально-декораційне мистецтво, Інакше зване сценографією, є одним із специфічних видів образотворчої творчості. Його головне призначення – візуалізація того середовища, в якому відбуваються події у виставі, та зовнішнього вигляду дійових осіб. З цією метою створюються театральні декорації та костюми героїв. Не менш важливими є і такі оформлювальні елементи, як правильне освітлення та реквізит. Всі ці кошти об'єднуються в єдине ціле, передаючи характер дії та задум всього спектаклю. Можна сказати, що створення театральних декорацій має таку ж давню історію, як і сам театр. Художнє оформлення дуже швидко стало постійним атрибутом театральних вистав, і зараз ми практично не можемо уявити виставу на порожній сцені.

Декораціяповинна створити образ того місця та часу, до яких належить дія у виставі. Композиція театральних декорацій, їх колірне рішення та інші характеристики залежить від багатьох чинників. Крім змісту до них відносяться швидкість зміни місця дії, особливості сприйняття предметів на сцені з точки глядачів, можливості та особливості освітлення та багато іншого.

Перш ніж простір сцени буде оформлено, необхідно створити ескізи театральних декорацій. Саме на цьому етапі опрацьовуються всі деталі майбутніх декорацій з метою досягнення найбільшої виразності та цілісності. Що стосується майстрів сценографії, їх ескізи розглядаються не лише як база для оформлення сцени, а й як самостійний художній твір, який відрізняється авторським стилем та своєрідністю.

Театральна декораціяскладається з багатьох частин. Це і елементи, що обрамляють, і завісу, і об'єкти, що знаходяться на сцені, а також лаштунки, фон і т.д. Театральні декорації створюються кількома способами, зокрема за допомогою зображень та об'ємних деталей. У російському реалізмі мальовничі елементи переважають. Дуже важливо, щоб площинні елементи та об'ємні об'єкти разом створювали цілісну та живу картину місця дії. Крім основних, традиційних способів зображення середовища, з'являються нові та сучасні. Серед них – проекції, ширми, драпірування та багато іншого. Втім, сучасні способи оформлення сцени не витіснили живопис, який так чи інакше є практично в будь-яких декораціях. Різноманітність форм створення реальності лише дозволяє фахівцям вибрати найбільш підходящі відповідно до змісту та стилю вистави.

Не менш важливими є і костюми, завдяки яким створюються образи дійових осіб. Можливості костюма дуже широкі: він може розповісти про соціальну приналежність героя, його національності, професії та деякі риси характеру. За стильовим та кольоровим оформленням костюми мають перегукуватися з театральними декораціями. У балетних постановках вони підкоряються також практичному завданню, повинні бути зручними та придатними для танцювальних рухів.

Основні види театральних декорацій

Виділяють два видидекорацій для театральних постановок: жорсткі та м'які.

Жорсткі декораціїтакож поділяються на безліч різновидів. Насамперед, вони бувають об'ємними, напівоб'ємними та плоскими. Також виділяють декорації, що обіграються, з якими актори взаємодіють під час вистави (предмети меблів, сходів, дерева і т.д.), і не обігруються, які лише служать тлом.

Театральні декорації цього виготовляють переважно з деревини хвойних порід. Цей матеріал відрізняється досить низькою ціною, а також широкими можливостями в плані обробки для створення тих чи інших предметів (забарвлення, обклеювання тощо). Також у разі потреби використовуються металеві конструкції. Наприклад, широко застосовуються сталеві та дюралюмінієві труби. Вони дозволяють створювати контури складних малюнків (як площинні, так і об'ємні), сходи та декораційні верстати. У цьому випадку використання металу є єдиною можливістю створення декорації. Крім іншого, металеві об'єкти відрізняються меншою вагою.

М'які декораціїділять на мальовничі, аплікаційні, драпіровані та гладкі.

Різноманітність матеріалів дуже широко: застосовують практично всі види тканин. Театральні декорації роблять із полотна, оксамиту та тюлю. Активно застосовуються також синтетичні та неткані матеріали.

Основні прийоми та правила, згідно з якими створюються театральні декорації, були розроблені ще на зорі цього мистецтва. У наші дні досі основою більшості жорстких декорацій є декораційна рама, придумана понад сто років тому. З її допомогою створюється безліч оформлювальних елементів, зокрема стіни і стелі. Мало змінилися також і принципи пошиття задників та лаштунків.

Способів створення театральних декорацій існує безліч, і дати опис кожному з них неможливо. Пошук нових прийомів оформлення сцени не припиняється і донині. Хоча, безумовно, всі нововведення базуються на тих принципах та схемах, які були розроблені та введені у практику багаторічною історією театру.

Які бувають театральні декорації залежно від змісту

Оповідальні

Такі театральні декорації мають на увазі створення художником реального простору для дій героїв. Завдяки йому сцена стають тим місцем, де живуть та діють персонажі вистави.

Метафоричні

Цей вид декорацій не включає конкретних предметів меблів або навколишнього героя простору, проте допомагає передати дух і характер постановки. До цієї мети прагне спеціаліст, створюючи пластичні метафори. Існують різні способи створення метафоричних декорацій та можливості для їх взаємодії з персонажами.

Мальовничі

Під цією назвою мається на увазі не візуальна характеристика театральних декорацій, а те, що основним способом їхнього створення виступає саме живопис. Здебільшого це будуть площинні декорації, на які митець наносить різні зображення. По-перше, це може бути спроба зобразити реальний простір (пейзаж чи інтер'єр) без використання тривимірних елементів. По-друге, це може бути якесь умовне тло, яке так чи інакше підходить під зміст та ідею вистави. Образотворче мистецтво може допомогти мінімальними засобами, але при цьому максимально точно передати дух того, що відбувається на сцені, за допомогою фонових зображень.

Конструктивістські

Деяким сучасним спектаклям дуже підійдуть театральні декорації конструктивістського типу. Не зображують простір події у традиційному розумінні, лише надають для акторів якусь конструкцію. Наприклад, це може бути кілька майданчиків різної висоти, між якими персонажі переміщатимуться сходами.

Архітектурно-просторові

У таких декораціях найважливішим елементом є місце сцени. Конструкція, що встановлюється на сцені, відноситься до нього як до нейтрального тла. При цьому дія зосереджується на конструкції, яка при цьому максимально використовує глибину сцени.

Динамічні

Багато в чому динамічні театральні прикраси схожі на архітектурно-просторові, оскільки в обох випадках основою є рух. Однак виділяють окремий вид оформлення простору сцени, що називається динамічним, на підставі такого критерію як функція руху. У попередньому вигляді декорацій рух покликаний розгорнути перед глядачем єдину установку, а в даному виді мається на увазі, що рух є центральним засобом виразності, на якому ґрунтується вся вистава.

Світлові

Взагалі світло перетворює будь-які театральні декорації, тому володіння цим інструментом у сценографії дуже важливе. Однак професіонали розуміють, що світло може виступати не лише допоміжним засобом, який допомагає правильно подати дизайн сцени. У деяких випадках може грати одну з провідних ролей нарівні з іншими способами оформлення. Так можна говорити про «декорації», засобами створення яких є світлове обладнання.

Проекційні

У сучасних театрах використовують театральні декорації, створювані з допомогою спеціального устаткування. У цьому випадку на перший план виходить не майстерність художника та архітектора, а якість проекційної апаратури та екрану. Їхньою перевагою є можливість повністю замінити собою об'ємну декорацію.

Ігрові

Цей вид театральних декорацій виник дуже давно, коли театр, як вид мистецтва, переживав стадію становлення. Героями того часу були мандрівні актори, які показували свої спектаклі на різних міських майданчиках. Звичайно, вони не могли створити повноцінне та цілісне оформлення сцени. Основою декорацій були предмети, що є частиною сюжетної дії. Актори самі приносили їх на сцену, міняли, імпровізували з предметами тощо.

Внерампові

Це своєрідний підвид ігрової декорації, призначений для позарампових вистав. Мається на увазі, що сценічний простір знаходиться в залі для глядачів. У чистому вигляді ця форма декорацій застосовується не часто. Різні види сценічного оформлення перетинаються між собою та взаємодіють, щоразу створюючи щось оригінальне, тому первинні властивості різних засобів буває важко проаналізувати. Проте варто виділяти різноманітні форми театральних декорацій, щоб показати різноманітність прийомів оформлення сцени.

ТЕАТРАЛЬНО-ДЕКОРАЦІЙНЕ МИСТЕЦТВО

Театрально-декораційне мистецтво (нерідко його називають також сценографією) - вид образотворчої творчості, пов'язаний із художнім оформленням театрального спектаклю, тобто створенням на театральній сцені життєвого середовища, в якому діють герої драматичного чи музично-драматичного твору, а також образ самих цих героїв. Основні елементи театрально-декораційного мистецтва – декорації, освітлення, бутафорія та реквізит, костюми та грим акторів – становлять єдине художнє ціле, що виражає сенс і характер сценічної дії, підпорядковане задуму вистави. Театрально-декораційне мистецтво тісно пов'язане із розвитком театру. Сценічні уявлення без елементів художньо-образотворчого оформлення є винятком.

Основа художнього оформлення вистави – декорація, що зображує місце та час дії. Конкретна форма декорації (композиція, колористичний лад і т. д.) обумовлена не тільки змістом дії, але і його зовнішніми умовами (менш-менш швидкими змінами місця дії, особливостями сприйняття декорації з залу для глядачів, поєднанням її з певним освітленням і т. д. .).

Образ, що втілюється на сцені, спочатку створюється художником в ескізі чи макеті. Шлях від ескізу до макету та оформлення сцени пов'язаний із пошуками найбільшої виразності декорації та її художньої закінченості. У творчості найкращих театральних художників ескіз має значення як робочого плану сценічного оформлення, а й щодо самостійного художнього твори.

А. Н. Бенуа. Ескіз декорації

1953. Папір, гуаш, акварель, олівець.

А. Н. Бенуа. Ескіз декорації
до балету П. І. Чайковського "Спляча красуня".
1953. Папір, гуаш, акварель, олівець.

Театральна декорація включає обрамлення сцени, спеціальну завісу (або завіси), образотворче рішення сценічного простору сцени, лаштунків, заднього плану і т. д. Способи зображення життєвого середовища на сцені різноманітні. У традиціях російського реалістичного мистецтва переважають мальовничі рішення. При цьому написані площинні елементи зазвичай поєднуються з побудованими (об'ємними або напівоб'ємними) в цілісний образ, що створює ілюзію єдиного просторового середовища дії. Але основу декорації можуть становити і образно-виразні конструкції, проекції, драпірування, ширми тощо, а також поєднання різних способів зображення. Розвиток техніки сцени та розширення способів зображення не скасовують, проте, значення живопису як основи театрально-декоративного мистецтва загалом. Вибір способу зображення у кожному окремому випадку визначається конкретним змістом, жанром і стилем твору, що втілюється на сцені.

Костюми дійових осіб, створювані художником у єдності із декораціями, характеризують соціальні, національні, індивідуальні особливості героїв вистави. Вони співвідносяться за кольором з декораціями («вписуються» у загальну картину), а в балетному спектаклі мають також особливу «танцювальну» специфіку (мають бути зручними та легкими та підкреслювати танцювальні рухи).

За допомогою освітлення не тільки досягається ясна видимість (оглядність, читання) декорацій, а й зображуються різні пори року і доби, ілюзії природних явищ (сніг, дощ тощо). Колірні ефекти висвітлення здатні створювати відчуття певної емоційної атмосфери сценічної дії.

Театрально-декораційне мистецтво змінюється із розвитком художньої культури загалом. Воно залежить від панівного художнього стилю, від типу драматургії, стану образотворчого мистецтва, і навіть від улаштування театральних приміщень і сцени, від техніки освітлення та багатьох інших конкретно-історичних умов.

А. М. Васнєцов. Ескіз декорації до опери М. А. Римського-Корсакова

1906.

А. М. Васнєцов. Ескіз декорації до опери М. А. Римського-Корсакова
«Сказання про невидимий місто Китеж і діву Февронію».
1906.

Високого рівня розвитку досягло театрально-декораційне мистецтво у Росії межі XIX-XX ст., як у театр прийшли видатні художники. В оформлення вистав вони принесли велику мальовничу культуру, домагалися художньої цілісності сценічної дії, органічної участі в ньому образотворчого мистецтва, єдності декорацій, освітлення та костюмів із драматургією та музикою. Це були художники, які спочатку працювали в Мамонтовській опері (В. М. Васнєцов, В. Д. Поленов, М. А. Врубель та ін.), потім у Московському Художньому театрі (В. А. Сімов та ін.), в імператорських музичних театрах (К. А. Коровін, А. Я. Головін), дягілівських «Російських сезонах» (А. Н. Бенуа, Л. С. Бакст, Н. К. Реріх та ін.). Потужний стимул для розвитку театрально-декораційного мистецтва дали творчі пошуки передової режисури (К. С. Станіславський, В. І. Немирович-Данченко, В. Е. Мейєрхольд, балетмайстри М. М. Фокін та А. А. Горський).

Художники беруть участь також у створенні кінофільмів, телевистав, естрадних та циркових вистав. Видовищні мистецтва сприймаються мільйонами глядачів, тому роль художника тут дуже відповідальна.

У театральних постановках ми цінуємо не лише гру акторів, а й оформлення сцени. Тому декорації є важливою частиною будь-якої вистави.

Пояснити дошкільнику, що таке декорація, можна так: "Це все, що знаходиться на сцені (не рахуючи акторів) і показує місце, де відбувається дія спектаклю".

Декорації, як правило, є пейзажами, видами вулиць, площ, приміщень зсередини. Фахівці з виготовлення декорацій називаються .

Головні складові м'якоютеатральної декорації - задник, лаштунки та падуги. ЗадникЯк фон на картинах, зображує все, що знаходиться на дальньому плані. Куліси- Вузькі шматки полотна - поміщаються з боків сцени в кілька рядів і представляють ближчі предмети - дерева, будинки, скелі. А падуги- Шматки полотна, натягнуті вгорі і зображують небо, верхні гілки дерев, стелі приміщень і т.п. Усі разом фахівці часто називають одягом сцени.

Теж відноситься до одягу сцени (м'яких декорацій).

Жорсткі, об'ємні декорації можуть обігруватись під час дії. Сходи, перила, дерева, будинки, колони ще називають активними декораціями.

Останнім часом стало модним використовувати світлові або віртуальні декорації, що синтезуються на комп'ютері.

Вимоги, які пред'являються до декорацій, можна сформулювати таким чином: міцність, легкість, простота у виготовленні, портативність, швидкість збирання та розбирання, висока художня якість.

Театральні декорації поділяються на два види - жорсткі та м'які. Жорсткі декорації можуть бути об'ємними, напівоб'ємними та плоскими. Крім цього, вони діляться на обігравані і не обігравані. Обігріваними елементами оформлення називаються ті, що використовуються акторами під час дії, - це декораційні верстати, сходи, перила, дерева, дверцята шаф і т.д.

М'які декорації бувають мальовничими, аплікаційними, драпірованими та гладкими.

Основним матеріалом, з якого виготовляються тверді прикраси, є деревина хвойних порід. Деревина відносно дешева, легко піддається механічній обробці, фарбуванню, обклеюванню. Але в ряді випадків деревина замінюється металевим прокатом різного профілю. Виготовлення ажурних площинних та об'ємних контурів складного малюнка, декораційних верстатів із наскрізними прольотами, легких сходів на тонких тятивах та багатьох інших елементів декорацій часто просто неможливе без застосування тонкостінних сталевих або дюралюмінієвих труб. Нерідко декорації, зроблені на металевій основі, набагато легші за дерев'яні.

М'які декорації шиються з різних матеріалів - полотна, тику, тюлю, оксамиту та багатьох інших. Широке застосування тут є синтетика, неткані матеріали, технічні тканини.

Практика театру виробила певні прийоми та правила виготовлення декорацій, багато з яких не втратили свого значення й досі. Стандартна декораційна рама, розроблена більше ста років тому, досі є основою для конструктивного вирішення майже всіх жорстких декорацій: стін павільйонів, верстатів, стель та ін. Класичний спосіб виготовлення бутафорії з пап'є-маше мас) все ще не втрачає свого значення та є технологічною базою бутафорського виробництва. Правила пошиття задників, лаштунків, половиків також залишилися майже незмінними.

Неможливо описати всі засоби виробництва театральних декорацій. Це завжди творчий пошук, завжди розробка особливих мистецько-технологічних прийомів. Але як би не були різноманітні конструктивні та технологічні рішення, в їхній основі завжди лежать головні принципи, справедливі для всього театрального виробництва.

Жорсткі декорації

Павільйонні декорації складаються з окремих рам, затягнутих полотном і поділяються на глухі, з прорізами, одинарні та складні.

Процес виготовлення павільйону починається з креслення крейдою на підлозі майстерні всіх його стінок у натуральну величину «обличчям» вниз. У кресленні-шаблоні проводяться лінії складів та стиків окремих стінок, розмічаються віконні та дверні отвори та ін.

Потім лініями креслення розкладаються і обрізаються за розмірами бруски, у тому числі збирається рама.

З'єднання покривається рідким столярним клеєм і пробивається двома або трьома цвяхами з обов'язковим загинанням кінців, що виступають на лицьову сторону. Крім цього, кутові з'єднання зміцнюються фанерною косинкою, також із застосуванням клею та цвяхів. Для того, щоб рама була міцною і жорсткою, в її конструкцію вводяться додаткові бруски, які називаються ручниками, середниками і розкосами.

Затягування рам полотном проводиться після попереднього монтування павільйону в майстерні.

Зроблені з колод стіни імітуються рельєфними каркасами, обшитими картоном, фанерою або тонкими дошками. Для виготовлення тесаних зроблених з колод стін на декораційну раму набиваються тонкі рейки зі скошеними краями, обклеюється полотном. У пази вклеюється розпущена прядив'яна мотузка, що імітує конопатку. Одночасно вона закриває щілини між рейками, крізь які може бути видно світло освітлювальних приладів, що стоять за лаштунками.

Імітація колод добре виходить при набиванні на раму відповідним чином профільованих листів термопласту.

Двері, що застосовуються в театрі, відрізняються від звичайних більш полегшеною конструкцією. Все, що прикрашає двері, робиться лише з лицьового боку. Такі двері називають односторонніми. Двері, що відкриваються всередину павільйону, зустрічаються дуже рідко.

Вікна робляться приставними, навісними та вставними. Навісними вікнами називаються такі, що навішуються ззаду отвору і не спираються на планшет сцени. Цей спосіб, як і вставний, застосовується у разі невеликих розмірів і малої ширини коробки. Наважка великогабаритних вікон призводить до втрати стійкості стіни та ускладнює її кріплення.

Арки, що зустрічаються в архітектурі павільйону, в залежності від розмірів можуть бути цілісними, складними та розбірними.

Складання являють собою плоскі декорації зі складним верхнім контуром. Вони використовуються для зображення далеких планів пейзажу - лісу, гір, міських будинків тощо.

Стелі, що застосовуються для перекриття павільйонів, за своєю конструкцією поділяються на м'які та жорсткі.

Для стель зазвичай вибирається щільна тканина білого кольору. Відбільний тик добре імітує вибілену штукатурену стелю, а ворсові тканини типу байки створюють м'якшу за фактурою поверхню.

Верстатами в театрі називають тимчасові помости для отримання майданчиків різної висоти та форми. За своїми функціями верстати поділяються на ігрові та робітники. Ігрові верстати - це ті, що знаходяться на увазі у глядачів і є частиною декораційного оформлення вистави. Робочими називаються верстати, що стоять за лаштунками або позаду декорацій. Вони мають чисто службову функцію, дозволяючи акторам піднятися на ігровий верстат або спуститися з нього. За розташуванням настилу щодо сцени верстати розрізняються на горизонтальні та пандусні, тобто похилі. І, нарешті, за способом виготовлення - на розбірні, нерозбірні та складні. Театральні верстати, незважаючи на всю різноманітність форм і розмірів, будуються за єдиним принципом, в основі якого лежить комбінація рам, що несуть на собі дерев'яний настил. У найбільш загальному вигляді верстат є прямокутним каркасом, зібраним з дерев'яних рам, на які укладається настил у вигляді окремих щитів.

Сценічні сходи за своєю конструкцією діляться на приставні, накидні та накладні. А за функціями, як і верстати, різняться на ігрові і робочі.

Різного роду перила та балюстради, що застосовуються на сцені, є декоративними деталями оформлення та одночасно захисною огороджувальною технікою.

Ажурні «металеві» грати виготовляються з тонкостінних сталевих труб, товстого дроту, фанери. Плоскі тонкі орнаменти вигинаються з дротів, що паралельно йдуть, простір між ними заклеюється тканиною.

Широке застосування рухомих майданчиків у монтувальному рішенні вистави пояснюється їхньою портативністю, мобільністю та простотою конструкції. Форма тимчасових майданчиків, їх кількість, характер руху визначаються художнім та монтувальним задумом постановки.

Конструкція фурки, необхідність у напрямних та система приводу визначаються характером руху майданчиків. Сценічні фурки поділяються на три види: прямолінійного, криволінійного та обертального (кругового) руху.

М'ЯКІ ДЕКОРАЦІЇ

До м'яких декорацій належать безкаркасні декораційні елементи, виготовлені з м'яких, еластичних матеріалів - тканин натурального та синтетичного волокна, тюлів, сіток, синтетичних плівок і т. д. До м'яких декорацій входять: куліси, падуги, завіси, горизонти та аплікаційні задники, тюльові завіси, половики. Прийоми пошиття та обробки м'яких декорацій залежать від їх призначення, характеру використання та необхідного зовнішнього вигляду.

Техніка виконання та вибір матеріалу для лаштунків та падуг, що несуть образотворчу функцію, залежать від конкретного завдання художника. Це може бути нефарбоване полотно, мішковина, марля, зібрана в густу складку, мальовничі або вкриті аплікацією полотна, жорсткі рами, обтягнуті тканинами, різного роду сітки та переплетення шнурів і т.д. і т.п.

Антрактова завіса відноситься до категорії одягу сцени. Для виготовлення фіранок найчастіше застосовуються важкі тканини шовкової групи - оксамит і плюш.

При застосуванні легких прозорих тканин необхідна щільна підкладка із суворої бязі, пофарбованої в колір основного матеріалу.

Транспарантні задники - задники з напівпрозорими частинами, що підсвічуються на звороті, комбінуються з тканин різної щільності. Основне полотно зшивається із щільної непрозорої тканини, в якій, згідно з ескізом, робляться вирізи різної величини та форми.

Нашивні аплікації можуть бути плоскими та рельєфними. Методом аплікації домагаються не тільки ефекту просторової глибини та обсягу деталей, а й більшої гри окремих елементів, що досягається застосуванням різнофактурних тканин.

Рельєфні деталі виконуються з поролону, обклеєного просоченою вогнезахисним складом тканиною. Орнаменти виконуються нашивкою шнурів, мотузок та ін.

Половиками в театрі називають полотна, що настилаються на планшет сцени, щоб замаскувати дошки настилу, надати підлозі сцени певного кольору або фактури. Для виготовлення половиків застосовуються головним чином білі тканини великої міцності та щільної структури плетіння: двонитка, тик, намет, технічне сукно та ін. Для різних імітацій використовується полотно, ворсові байкові тканини, тонкі брезенти, напівоксамит та ін.

Ефект земляного або снігового покриття досягається за допомогою нашивки м'яких рельєфів. Смуги зібраної в джгути або дрібну складку марлі або полотна, так звана «жеванка», пришиті паралельними рядами, можуть зображати оранку або розпушену землю. Неправильної форми подушки, обшиті нерівними шарами марлі та тюлю, - пухкий сніг. Кам'яні плити - такими ж простеганими подушками прямокутної форми, а бруківка - м'якими матер'яними півкулями.

На рослинні, «трав'яні» доріжки нашиваються або наклеюються нарубані волокна розплетеного бавовняного або сизальського каната, розчесані пучки мочала. Чим щільніше пришиті волокна і чим частіше розташовані їхні ряди, тим пишніше і густіше трав'яний килим, тим непомітнішою стає основа. Половики, що покривають верстати, найчастіше шиються у вигляді чохлів.

ТЕАТРАЛЬНА БУТАФОРІЯ

Виготовлення бутафорії є великою галуззю театральної технології. З усієї маси існуючих прийомів і методів можна назвати найголовніші технологічні процеси, які у основі даного виробництва. До них відносяться: роботи з пап'є-маше, металом, пластмасами, синтетичними матеріалами, мастиками та пастами. Кожен із цих процесів може бути застосований самостійно або у комбінації з іншими у будь-якому вигляді виробів.

Спосіб пап'є-маші

Виклеювання виробів з паперу за відлитою формою є одним із найпоширеніших методів виготовлення театральної бутафорії. Процес роботи з пап'є-маше поділяється на чотири основні етапи. Перший етап - ліплення моделі з глини. Другий - формування моделі гіпсовою масою. Третій - відбиток виробу папером за гіпсовою формою. І, нарешті, четвертий - монтування та розпис відбитків.

Процес відбитка складається з виклеювання виробу шматочками паперу, просоченими борошняним клейстером.

Паперові відбитки можна робити і безпосередньо за моделями або готовими оригіналами, попередньо змащеними вазеліном.

Картонажні роботи

Як самостійний виробний матеріал у театральному виробництві картон займає досить скромне місце. З нього виготовляються головним чином предмети, що не вимагають особливої міцності і дуже легкі за вагою. До них відносяться декоративні, капелюшні та сюрпризні коробки, деякі види головних уборів, книжкові корінці.

Роботи з металу

У процесі виготовлення театральної бутафорії використовуються багато прийомів обробки різних металів - в'язка дротяних каркасів, штампування, металопластика, карбування, вибивання, лиття. Основними матеріалами, застосовуваними у бутафорському виробництві, є: покрівельне залізо, листова латунь і мідь, бляха, відпалений в'язальний та сталістий дріт, олово, алюміній, металева фольга. Дротові каркаси застосовуються при виготовленні скульптур та великої бутафорії, кущів, дерев, абажурів та ін.

Пластмаси та синтетичні матеріали

Легкість, пластичність, незвичайність фактури, простота технологічної обробки синтетичних матеріалів та деяких видів пластмас забезпечили їм широке впровадження у театральне виробництво. До них відносяться пінопласту і вініпласти, пакувальні поліхлорвінілові плівки, полістироли, що спінюються, клеї типу БФ і епоксидні смоли, емульсії ПВА і латекси. Пінопласти поділяються на жорсткі та м'які. Жорсткі пінопласти добре випилюються, ріжуться, шліфуються та фарбуються. З них вирізають дрібні предмети, скульптури, капітелі, прикраси для меблів. Тонкі листи негорючого пінопласту ПХВ використовуються для фактурної обробки декорацій.

Еластичний пінопласт, так званий поролон, має широкий діапазон застосування. З нього роблять квіти, фрукти, тістечка, булки та інші види продуктів харчування, деталі декорацій, костюмів.

Орендний блок

Театральні декорації поділяються на два види – жорсткі та м'які. Жорсткі декорації можуть бути об'ємними, напівоб'ємними та плоскими. Крім цього, вони діляться на обігравані і не обігравані. Обігруваними елементами оформлення називаються ті, що використовуються акторами під час дії, - це декораційні верстати, сходи, перила, дерева, дверцята шаф і т.д.

М'які декорації бувають мальовничими, аплікаційними, драпірованими та гладкими.

Жорсткі декорації

Потім лініями креслення розкладаються і обрізаються за розмірами бруски, у тому числі збирається рама.

Затягування рам полотном проводиться після попереднього монтування павільйону в майстерні.

Імітація колод добре виходить при набиванні на раму відповідним чином профільованих листів термопласту.

Стелі, що застосовуються для перекриття павільйонів, за своєю конструкцією поділяються на м'які та жорсткі.

Верстатами в театрі називають тимчасові помости для отримання майданчиків різної висоти та форми. За своїми функціями верстати поділяються на ігрові та робітники. Ігрові верстати - це ті, що знаходяться на очах у глядачів і є частиною декораційного оформлення вистави. Робочими називаються верстати, що стоять за лаштунками або позаду декорацій. Вони мають чисто службову функцію, дозволяючи акторам піднятися на ігровий верстат або спуститися з нього. За розташуванням настилу щодо сцени верстати розрізняються на горизонтальні та пандусні, тобто похилі. І, нарешті, за способом виготовлення - на розбірні, нерозбірні та складні. Театральні верстати, незважаючи на всю різноманітність форм і розмірів, будуються за єдиним принципом, в основі якого лежить комбінація рам, що несуть на собі дерев'яний настил. У найбільш загальному вигляді верстат є прямокутним каркасом, зібраним з дерев'яних рам, на які укладається настил у вигляді окремих щитів.

М'ЯКІ ДЕКОРАЦІЇ

До м'яких декорацій відносяться безкаркасні декораційні елементи, виготовлені з м'яких, еластичних матеріалів - тканин натурального та синтетичного волокна, тюлів, сіток, синтетичних плівок тощо. аплікаційні задники, тюльові завіси, підлоги. Прийоми пошиття та обробки м'яких декорацій залежать від їх призначення, характеру використання та необхідного зовнішнього вигляду.

ТЕАТРАЛЬНА БУТАФОРІЯ

Спосіб пап'є-маші

Виклеювання виробів з паперу за відлитою формою є одним із найпоширеніших методів виготовлення театральної бутафорії. Процес роботи з пап'є-маше поділяється на чотири основні етапи. Перший етап – ліплення моделі з глини. Другий - формування моделі гіпсовою масою. Третій – відбиток виробу папером за гіпсовою формою. І, нарешті, четвертий – монтування та розпис відбитків.

Процес відбитка складається з виклеювання виробу шматочками паперу, просоченими борошняним клейстером.

Картонажні роботи

Роботи з металу

Пластмаси та синтетичні матеріали

Кваліметрія, управління якістю, сертифікація та конкурентоспроможність продукції

Кваліметрія створювалася і розвивалася спочатку самостійна наука. Вимірювання показників якості. Формування показників якості. Формування експертної комісії

Сценарій проведення процедури медіації

Сценарій проведення процедури медіації. Приклад узятий із книги. Зразок медіації. Метою медіації є укладення угоди, яка має відповідати інтересам усіх її учасників. Медіатор.

Інтеграція на галузевих ринках. Види інтеграцій. Практика поглинань та злиття фірм на галузевому ринку.

Поняття та передумови розвитку інтеграції, види інтеграційних об'єднань. Характеристика типів інтеграційних об'єднань. Злиття та поглинання фірм на галузевих ринках.