Як працювати з олійними фарбами новачкам. Майстер-клас з живопису маслом для початківців: пейзаж та море з відео

Вам знадобиться

• Масляні фарби, грунт, клей, закріплювач, палітра, пензлі (бажано плоскі та з натуральних матеріалів), мастихін, мольберт, простий олівець, гумка, калька, копірка та інші корисні дрібниці, що придбаються художниками для зручності роботи.

Інструкція

Купуйте полотно. Зазвичай вони бувають лляні чи бавовняні. Бавовняне полотно дешевше і простіше в обігу. Лляний буває дрібнозернистий, придатний для прописування дрібних деталей, і крупнозернистий, у якому добре відбивати фактуру (наприклад, каміння, море). Замість традиційного для роботи використовують також мішковину, фанеру, оргаліт, метал. Можна використовувати і папір, але не відрізнятиметься міцністю.
Дешевше полотно – те, що натягнуте на картон. Він тонкий та зручний у транспортуванні, розміром не більше 0,5х0,7м. Полотно на підрамнику дорожче і важке, але більшого розміру - до 1,2 х1, 5м.

Разом з полотном придбайте все необхідне приладдя: масляні фарби, грунт, клей, закріплювач, палітру, пензлі, мастихін, мольберт. Якщо ви робитимете начерк на папері, а потім перекладатимете його на полотно, вам знадобляться прозорий папір (можна взяти кальку) і . У процесі роботи може стати в нагоді щось ще, тому порадьтеся з продавцем.

Проклейте і покрийте ґрунтом полотно, а потім дайте йому висохнути. Ця операція робиться для того, щоб фарба не руйнувала його і добре лягла на полотно.

Далі все залежатиме від техніки виконання. Якщо картина маленька, і досвід створення ще невеликий, спробуйте техніку за один прийом (alla prima). Це те, що картину слід закінчити за один або кілька підходів, але встигнути до висихання фарб. Час засихання масляної фарби загалом близько 3-х днів, залежно від товщини шару. На картині вийдуть ті тони та фарби, які ви створите змішуванням. Додаткові кольори вийдуть через просвічування ґрунту. Сама картина буде легша та світліша.

Зазвичай художники використовують багатошарову техніку: вона розкриває всі можливості олійного живопису. Суть її в тому, що автор картини розчленовує своє завдання на кілька підзавдань, які потім реалізує у різних шарах. Спочатку створюється перший тонкий шар, званий "підмальовок". Для його виконання фарби розбавляються. Підмалювань допомагає визначити композицію, тональність, форму, тіні та світлотіні.

Відео на тему

Зверніть увагу

Дізнайтеся про закони композиції та змішування квітів, перш ніж братися за олію.

Попрацюйте деякий час з аквареллю та гуашшю, щоб набути навички. За технікою масло ближче до гуаші – картини виходять щільними та непрозорими.

Найпростіший шлях у освоєнні мистецтва малювання – це заняття групи чи індивідуально в досвідченого майстра.

Корисна порада

Для проби пера в олійному живописі не купуйте дорогих матеріалів. Робота у цій техніці вимагає необхідної підготовки, навичок та терпіння. Ідіть від простого до складного.

Малюнок олівцем по ґрунту необхідно наносити обережно, щоб ґрунт не розтріскався. Можна підстрахуватися нанесенням ще одного шару ґрунту.

При використанні багатошарової технікипам'ятайте, що кожен шар по товщині повинен дорівнювати попередньому або бути більше за нього. Інакше олія потріскається.

Перш ніж приступати до наступного шару, дочекайтеся, доки висохне попередній.

Якщо результат не сподобався, видаліть акуратно непридатний шар, поки він не засох, або накладіть інший шар зверху.

Джерела:

• http://www.kartinanz.narod.ru/info/oil.html
• малюємо олією

Малювати олійними фарбами непросто. Для цього потрібно підготувати полотно, китиці, підручні засоби. Фарба наноситься різними мазками залежно від форми предметів, що малюються, і світлотіні на них.

Вам знадобиться

• Льняне/ бавовняне полотно, картон, дерево або інше полотно з акриловим грунтом; пензлики з натуральної свинячої щетини для основної роботи та соболині пензлики для промальовування деталей; губки; ганчірки; палітра для змішування фарб; розчинник/лляна олія для розведення фарби та миття пензля; лак для захисного покриттяготової роботи

Інструкція

Кулясті та тороїдальні предмети малюйте серповидними та скрученими кисті, конусоїдальні – трикутними мазками, циліндричні – паралельними мазками. Плоскі поверхні виводьте також паралельними мазками кисті.

Для плавних переходів кольорів використовуйте плоскі пензлі. У цьому випадку змішуйте на палітрі та наносите у передбачуване місце градації. Пензель рухайтесь у напрямку вперед-назад-вперед у перехресній манері. На заключному етапі оформлення переходу кольору застосовуйте паралельні мазки. Працюйте пензлем від темнішого кольору до середнього відтінку, після чого знову чистим пензлем від світлішого кольору до середнього відтінку.

Прозорі глазуруючі шари масляної фарби, що затіняють малюнок, кладіть на сухий шар. Щоб їх отримати, використовуйте для розведення фарби спеціальну суміш, а суміш наносите колонковим пензликом в горизонтальному положенні. Якщо хочете, змінити колір малюнка, при глазурі робіть напрямок штрихів аналогічно тим, що є на основному шарі.

Напівпрозорі лісуючі шари також наносите колонковим пензликом у горизонтальному положенні. Фарбу розводьте у співвідношенні 1/3 дамарського лаку, 1/3 скипидару та 1/3 лляного.

Зверніть увагу

Олівець для малюнків малюнка застосовуйте з обережністю, оскільки його гострий кінчик може пошкодити ґрунтовку полотна.

Корисна порада

Змішуйте фарби на палітрі обережно та поступово. Для більш світлих тонів використовуйте білий колір або лесування.

Джерела:

• Технологія олійного живопису у 2019

Статичну композиціюможна перетворити на цілком життєрадісну сценку - варто лише внести до неї трохи сонця, тепла та натхнення.

Вам знадобиться

• Аркуш паперу, графітна паличка, пензлі, олійні фарби.

Інструкція

Написати небо. Виконуючи безладні мазки 25-мм декораторським пензлем, нанесіть на небо суміш білил та синього кобальту. Коли фарба підсохне, покрийте друге шаром фарби - цього разу широкими горизонтальними мазками. Оскільки в міру наближення до горизонту небо стає світлішим, використовуйте білила.

Зобразіть пісок. Для того щоб зобразити пісок, вам знадобиться тепла суміш білил, жовтої охри і не великої кількостічорна фарба. Забарвіть цією сумішшю піщаний пляж. Цією ж фарбою намітте контури та плавну лінію прибою.

Зробіть підмальовок води. Напишіть край води на мілководді і мокрий пісок на нерівними плямами, що заходять один на одного. Одна з них є сумішшю, якою ви писали пісок за кроком 3, а друга - не розведені білила з невеликою кількістю жовтої охри і синього кобальту.

Додати лінію прибою. Змішайте палену умбру, білила та невелику кількість синього кобальту. Взявши пензель, проведіть уздовж краю води зигзаг, що означає лінію прибою. Почніть з тонкої лінії від горизонту, поступово розширюючи її з наближенням до переднього краю картини. Додайте трохи помаранчевого кадмію, щоб показати відображення мису на мілководді.

Намалюйте далекий берег. Напишіть вузьку темно-зелену смужку вздовж горизонту сумішшю синього кобальту, лимонно-жовтої фарби та невеликої кількості паленої умбри. Чистими білилами нанесіть уздовж неї нижнього краюсвітлові відблиски.

Відео на тему

Зверніть увагу

Працюючи над картиною, не забувайте, що лінія горизонту має бути абсолютно рівною. Оскільки в процесі роботи на неї можуть "наїжджати" випадкові мазки, підправляйте її іноді світлим небесним тоном.

Корисна порада

Святкову атмосферу літнього пляжу передають яскраві олійні фарби, нанесені вільними мазками пензля.

Масляна пастель багато в чому відрізняється від сухої пастели. І використовувати їх разом не рекомендується. Як видно з назви масляної пастелі, пігмент у ній зв'язується олією, і створюється щільна та масляниста структура. Звичайно, у порівнянні з м'якою пастеллю, вибір кольорів більш обмежений, градацій світла менше. Однак колірні діапазони даного матеріалупоступово збільшуються.

Інструкція

Колірні шари можуть створюватися крейдою масляної пастелі тим же чином, що і м'якою пастеллюабо . Однак через їхню маслянистість спостерігається тенденція швидкого забивання паперу. Тому намагайтеся одразу працювати олійною пастеллюлегко, не натискаючи на папір. Найкраще лише кінчиком пастельної палички. І намагайтеся тримати її ближче до кінця - так ви не зможете сильно на неї давити.

Прати звичайним способом масляну пастель вам не вдасться. Але її можна відмити. Якщо ви помилилися, або хочете змінити частину малюнка, візьміть ганчірочку, опустіть її в уайт-спірит або скипидар і обережно стирайте колір. Потім зачекайте, поки папір не висохне, і продовжуйте наносити штрихи.

Нанісши діагональні лінії помаранчевого кольору на обидва фрукти, покладіть жовтий колір. Штрихи нехай залишаться відкритими, щоб ви могли додати кольори, не забиваючи папір. Після встановлення основних можете ввести більше контрасту та використовувати на додатковий синій колір.

Підмішайте до тіней на обох фруктах головний колір, щоб їх нейтралізувати. Для посилення додаткового розмаїття додайте навколо сірий коліртрохи темнішого відтінку, ніж у використаного паперу. Тепер створюється форма, додаються відблиски та підкреслюються тіні.

Щоб надати фруктам ґрунтовності та фактури, поекспериментуйте зі змішуванням квітів. Додайте за і під ними помаранчевий колір легкими дотиками крейди пастели. Це необхідно для того, щоб зв'язати із тлом. Ну ось, простенький натюрморт готовий.

Відео на тему

Корисна порада

Техніка розтирання малюнка пальцем з метою змішування квітів у разі масляної пастелью не працює. Врахуйте це. Але ефекту змішування можна досягти по-іншому: накладайте кольори один на інший, сильно натискаючи на палички олійної пастелі.

Джерела:

• малювання олійною пастеллю

Перед тим як почати писати на натягнутому її картину, його потрібно обробити. Поверхня полотна має бути рівною. Крім того, олія, на якій приготовлені фарби, має властивість проникати крізь тканину. Картинка, написана на необробленій основі, буде дуже недовговічною. Натягнуте полотно необхідно проклеїти, а потім заґрунтувати.

Вам знадобиться

• - чиста вода:
• - желатин:
• - мірний посуд;
• - Посуд для водяної лазні;
• - Посуд для розчинення желатину;
• - Плита;
• - лабораторні ваги.
• - Дерев'яна рейка.

Інструкція

Відміряйте воду та желатин. Співвідношення має бути 15:1. Найкраще робити це за допомогою лабораторного посуду та лабораторних же. Якщо ви збираєтеся постійно займатися живописом, купіть хоча б один кухоль із поділками. Якщо нічого подібного під рукою немає та не передбачається, доведеться взяти приблизні пропорції. На 1 одну 200-грамову склянку чистої водиВізьміть столову ложку желатину. Покладіть желатин у посудину та залийте водою. Посуд можна використовувати будь-яку, крім алюмінієвої. Дайте желатину набрякнути.

Налийте води в каструльку і нагрійте приблизно до 70°С. Посудину з желатином тримайте на водяній бані та періодично перемішуйте. Желатин ні в якому разі не повинен перегріватися, інакше всі ваші праці підуть нанівець. Не варто ризикувати та кип'ятити воду. Процес не можна залишати поза увагою. Перемішуйте желатин до того часу, поки він не розчиниться.

Отриману масу охолодіть. Найкраще робити це за кімнатної температури. У холодильник чи вікно ставити небажано. Спостерігайте за станом речовини. Желатин повинен охолонути до консистенції не дуже рідкого киселю. Тобто текти він уже не повинен, але потрібно, щоб маса залишалася досить рухливою.

Живопис є одним із самих таємничих і привабливих видів творчості, який дає можливість за допомогою кисті та своєї власної уяви створити барвистий об'ємний світ на полотні.

Щороку живопис стає все популярнішим. Багато людей від найменших і до зрілих хочуть займатися живописом, розвивати себе у творчій сфері. Більшість вважає, що для того, щоб займатися малюванням, живописом, акторською майстерністю, співом тощо. потрібен талант. Так, певною мірою він і важливий, але найголовніше — це бажання та прагнення досягти результату. Щороку створюється велика кількість курсів живопису для початківців.

Для того, щоб навчитися живопису ви можете взяти досвідчений викладач навчить вас основним азам, або ви можете самостійно спробувати навчитися малювати картини маслом. Навчитися живопис маслом з нулязовсім нескладно, головне, ваше бажання.

Для малярських занять спочатку потрібно придбати всі необхідні матеріали:

• Масляні фарби;
• Щітки для живопису олією;
• Лляна олія, розріджувач та даммарний лак;
• Палітра - та, з якою вам буде зручно;
• Полотно, бажано на картоні, таке найбільше підходить для початківців;
• Мольберт;
• Місткість для промивання кистей.

Для першого разу потрібно намагатися писати картини невеликих розмірів. Найкраще для новачків почати малювати квіти або букети з квітів.

Для того, щоб навчитися малювати, потрібно дізнатися про способи нанесення кольору на полотно. Способів нанесення фарби існує безліч. Фарбу можна наносити пастозно, губкою, напівсухим пензлем, розтушовувати пальцем і т.д. Можна використовувати зубочистку, кінчик сухого пензля для того, щоб видаляти мокру фарбу з полотна.

Злиття тонівдомагаються нанесенням двох кольорів поруч один з одним і акуратним розтиранням їх: як тільки кордон почне зливатись і набувати зовсім іншого кольору, значить, ви досягли злиття.

Нанесення фарби мастихіном.Фарбу наносять, а потім краєм мастихіна її ріжуть, виходить цікава та незвичайна фактура.

Імпресіонізм.Формується точковими мазками, що наносяться пензликом-щетиною або мастихіном, які потім необхідно розтерти.

Дотримуючись основних правил уроків з малювання поетапно, у вас з кожним разом все краще і краще виходити.

Навчившись малювати, ви зможете покращити інтер'єр свого будинку, квартири, дачі. Ваші подарунки будуть унікальними, тому що ви їх зробите своїми руками. Талановита людина талановита у всьому. Освоївши уроки малювання з нуля, ви можете без проблем випробувати себе в інших творчих професіях.

Картина маслом – чудовий спосіб живопису на полотні. Класичні картини, такі як «Мона Ліза», були написані олією, поряд із красивими імпресіоністськими картинами Моне чи Ван Гога.

Кроки

Купуйте для живопису маслом хороші якісні матеріали, найкращі з того, що ви можете собі дозволити.Якщо ви тільки починаєте, ви можете знайти багато з цих речей, дивлячись на подарункові набори, які включають всі або більшість з них, іноді в красиві дерев'яні коробки або на мольберті. Мінімум, який вам знадобиться:

• Натягнутий полотном розмір картини ви хочете написати. Непогано було б також придбати кілька невеликих брезентових дощок для практики та попередніх досліджень. Ви також можете використовувати брезентовий папір або полотно, яке знаходиться на прокладці та підходить для олійного живопису та для того, щоб лівати. Постарайтеся вибрати невелику плату з точними пропорціями вашого натягнутого полотна, але якщо такої немає, візьміть великий шматок, на якому ваше полотно поміщалося б.
• Труби масляної фарби в основній палітрі. Якщо ви купуєте набір, у ньому, ймовірно, є всі самі необхідні кольори. У найпростішій палітрі є такі кольори як червоний, синій, жовтий, сієна палена та великий тюбик білої фарби. Якщо це Winsor & Newton, можна отримати лимонно-жовтий, перманентний червоний, ультрамарин або французький ультрамарин (вони хімічно близькі). Ви можете обійтися без сіїни паленої, але, крім змішування, тут є інші причини. Якщо ваша палітра не має цього кольору, використовуйте червонувато-коричневий.
• Купуйте масло та розріджувач. Лляна олія - ​​традиційно використовується художниками олія. Деякі художники вважають, що краще горіхове. Якщо ви хочете, щоб ваш живопис висохнув швидше, вибирайте засіб, такий як "Liquin" Winsor & Newton, який змусить олію сохнути швидше. Вам також необхідний звичайний скипидар або скипидар без запаху, який іноді називають турпеноїдом або білим уайт-спіритом. Це рідина, яка має сильний чи слабкий аромат. Це розчинник для фарби у протилежному середовищі. Розріджувачі без запаху, такі як турпеноїд Weber або Gamsol, є, спільну думку, здоровішим у використанні, але завжди потрібно мати належну вентиляцію, щоб могли вивітритися деякі компоненти. Сама олійна фарба не токсична як і скипидар, який не виділяє токсичної пари. Але деякі масляні фарби містять токсичні інгредієнти, такі як кадмій та кобальт, які можуть бути дуже шкідливими, якщо їх проковтнути, тому ніколи не їжте, не пийте та не куріть під час використання олійної фарби.
• Купуйте лак для покриття, що-небудь типу Damar, призначеного для картин маслом. Лак, ймовірно, містить деякі токсичні пари і повинен застосовуватися на відкритому повітрі або в приміщенні, що добре провітрюється. Безперечно слід вибрати знімний художній лак. Лак повинен бути доданий після того, як картина олією повністю висохне і не зможе змінити хімічний складкартини. У цей момент можна нанести знімний лак, щоб надати картині гарної глянсової поверхні і захистити шар фарби. Кожні 25 - 30 років лак повинен видалятися (чи художником чи власником картини) розчином видалення лаку і повторно наноситися, оскільки лаки згодом жовтіють і мають бути на картині постійно. Ось чому дуже старі картини олією буріють. Вони часто просто потребують очищення і новий прозорий шар лаку, щоб виглядати яскраво, якби вони були написані минулого року. Вам не потрібно купувати лак до закінчення картини, так як ви не використовуватимете його до того, поки картина не буде готова і повністю не висохне. "Ретуш" можна використовувати тільки тоді, коли картина суха на дотик. Це не зашкодить шару фарби, але картина повинна бути абсолютно сухою, і ви повинні почекати цілий місяць, перш ніж використовувати лак. Якщо ви хочете продати картину раніше, можна нанести тимчасове покриття.
• Купуйте пензлі. Переважно тверді. Пензлики із щетини є менш дорогими, але хороші білі синтетичні волокна, які досить жорсткі, як і щетина, також можуть бути відмінним вибором. Деякі художники маслом також використовують м'які кисті із соболя з довгою ручкою для різних ефектів. Можна використовувати великі, маленькі та рідкісні пензлі, залежно від областей, форм та об'єктів, які ви хочете зобразити в найдрібніших деталяхякщо вам подобається докладний реалізм. М'які пензлі"монтажника" з дуже довгими тонкими м'якими волосками, що добре підходять для зображення оснастки судна, вусів кота та інших довгих лінійних деталей. Для цього використовуються дуже тонкі фарби, які також можуть використовуватися для написання вашого імені на картині або для довгих плавних ліній. Новачку рекомендується спробувати різні набори пензлів або синтетичних пензлів різних формі розміри, щоб зрозуміти, який стиль передає кожна з них.
• Мастихін, ніж для живопису або не зазубрений ніж для олії, можна використовувати для змішування фарби. Мастихіни досить дешеві, якщо вони є пластмасовими. Металеві найкращі, тому що не фарбуються і можуть прослужити протягом багатьох років, якщо їх утримувати в чистоті. Ножі для живопису мають різні форми від совків до куточків, кожен з яких має різні ефекти, і ви можете використовувати їх замість кистей.
• Вугілля або фіолетовий пастельний олівець малювати на полотні.
• Палітра знадобиться для того, щоб куди було покласти масляні фарби під час їх використання. Це може бути палітра з невеликими отворами або ви можете імпровізувати з дешевою керамікою, склом або меламіновою пластиною. Із чогось, що могло б перешкоджати скипидару. Багато художників віддають перевагу сірій палітрі, тому що кольори найкраще відбиваються на сірому. Якщо ви використовуєте плоский шматок скла на столі (дуже дешево, якщо ви берете його з дешевої фоторамки), ви можете покласти під нього сірий папір, щоб мати в будь-який час палітру, що легко очищається.
• Дві невеликі чашки для олії (або Liquin) та розріджувача. Деякі набори поставляються з подвійним ковшем, щоб їх можна було прикріпити на палітру. Якщо це так, то ваш набір, можливо, також має палітру.
• Ганчірки для живопису. Це може бути будь-який вид чистих ганчірок. Щільні паперові рушники теж підійдуть, але тканина є багаторазовою, якщо її прати. Тканина використаних дитячих підгузків, якщо її випрати, навіть зношена та забарвлена, відмінно підійде для цих цілей. Паперові рушники зношуються швидко, тому краще використовувати старий одяг, м'яку, як старі футболки тощо. Намагайтеся використовувати ганчірки, на які не шкода проливати фарбу, тому що ви можете знищити малюнок тканини на пофарбованих областях. Використовуйте ганчірки, які знаходяться на межі своєї корисності, якщо ви не хочете їх прати та продовжувати використовувати багато разів.
• Мольберт для роботи або настільний мольберт, або постійний мольберт. Він не повинен бути дорогим. Найдешевший "оглядовий мольберт", для якого підійде будь-яке розумне розміру полотно на зручному робочому кутку, і його ніжки повинні пристосовуватися до різної висоти, залежно від того, сидите ви або стоїте. Якщо вік вам не заважає (а також хвороби або травми, що обмежують кількість часу, коли ви можете залишитися на ногах), краще стоятиме біля мольберта. Це також дозволить дивитися збоку після кожних декількох мазків, щоб побачити, як картина виглядає, що безумовно краще для живопису. Ви також можете сперти картину на стілець або іншу підтримку або симпровізувати щось подібне. «Картинний кінь» - це лава з дошкою, що стирчить на кінці, яку ви ніби осідлали і підпираєте полотно в паз.
• Ви маєте визначитися з інструментами. Чим робитимете начерки, олівцем або вугіллям, на етюднику або ватмані, а може навіть на використаному папері. Вони не повинні стати архівом, але якщо вам подобаються ваші ескізи, ви можете створити з них етюдник і використовувати для цього м'який олівець/ручку/маркер. Це просто контури, щоб щось намалювати, щось обране. Ваш звичайний етюдник та улюблені інструменти малювання.
• Безпечне місце без пилу, щоб ваша картина могла висохнути, де не відбувається нічого, що могло б зашкодити фарбі на полотні. Час висихання для картин олією варіює від кількох днів до кількох місяців. Деякі види олійного живопису зможуть сохнути цілий рік, перш ніж на них можна буде нанести лак.

1. Зробіть ескіз "нотан" картини у своєму альбомі або на папері з сірим або чорним олівцем або пером, використовуючи олівець як сірий. Якщо це квадрат це квадрат. Якщо це прямокутна або овальна картина, вирішіть, чи це буде вертикальний "портрет" або горизонтальний "пейзаж". Зробіть нотан дуже маленьким, щоб розмістити світлу, темну і середню область картини. Вони можуть варіювати від великого розміру поштової маркидо розміру візитної картки. Ідея полягає в тому, щоб побачити картину у мініатюрі. Зробіть кілька варіантів, доки не знайдете кращий дизайн, не турбуючись про деталі.

   Використання вугілля або олівець, щоб зробити малюнок у своєму альбомі.Він може бути досить докладним і ретельно затіненим або простим, щоб показати вам тіні та відблиски. Це, частково, залежить від того, наскільки докладно і реалістично ви хочете побачити картину. Більш вільний стиль живопису може мати уривчастіший ескіз, але все одно повинен мати один з більш "білий, середній і чорний" відтінок, так, щоб ви могли сказати, де є, принаймні, п'ять значень - білі акценти, світло, середні , темний, чорний акценти. Деякі художники, щоб не використовувати чистий чорний та білий кольори, просто використовують "світло, середнє світло, середнє значення, середній темний, темний" для п'яти видів. Це залежить від бажаного ефекту. Якщо вам не подобається ескіз, продовжуйте намагатися робити різні версії, доки не отримаєте те, що вам сподобається.

   • В ескізі переконайтеся, що світло, що падає на людину, об'єкт або елемент ландшафту, йде в одному напрямку. Зверніть увагу на те, звідки йдуть тіні. Вони всі повинні йти в тому ж напрямку і бути коротшими, якщо сонце або світло високо, і більше, якщо сонце (або лампа, від якої йде світло), знаходиться низько. Напрямок освітлення робить усі об'єкти більш тривимірними. Ретельно намалюйте форми тіні, і більшість ваших предметів виглядатимуть тривимірними у цій точці. Це добре для імпресіонізму чи реалізму.
   • Якщо ви хочете зробити абстракцію, зробіть малюнок олівцем і вирішіть, де ви хочете бачити конкретні ефекти, такі як розбризкування чи сильні текстури мазків. Або можете пропустити ескізний етап на папері та перейдіть до наступного.
   • Намалюйте об'єкт на брезентовому полотні, брезентовому папері або на полотняному майданчику. Використовуйте вугілля або фіолетовий пастельний олівець. Розмітте точні пропорції полотна на дошці, якщо вони не зовсім такої форми, тому зробіть це так, як на ескізах. Зробіть чіткі контури. Ви можете деталізувати розмітки очей, рота, всіх важливих фігур на ній або просто дотримуватися тільки основних форм і основних тіньових фігур. У будь-якому випадку це має бути схожим на фарби на ескізі. Якщо ви робите помилки, витріть вугілля або пастельний олівець вологою тканиною, нехай полотно висохне і зробіть це знову. Це цілком можна відкоригувати.

2. Видавіть фарби на палітру і змішуйте кольори.Розкладіть жовтий, синій, червоний та великий мазок білого на деякій відстані один від одного. Додатково використовуйте палену сієну. Залишіть решту кольорів у коробці, якщо це був подарунковий набір.

   Вивчіть фарбу "алла прима".Просто намалюйте на ескізі в області кожного кольору. Оскільки це не повинно бути деталізовано, ви можете спробувати малювати колірне дослідження мастихіном чи ножем для живопису. Якщо вам не подобається жоден ваш колірний вибір, використовуйте мастихін, щоб зіскребти некрасивий мазок і відкласти непотрібну фарбу убік, якщо вам знадобиться брудний коричневий колір. Поєднання всіх трьох попередніх виборів гармоніюватиме в живописі і, таким чином, змішана фарба зможе бути відокремлена і змішана трохи більше, щоб перетворитися на блідо-коричневі або темно-коричневі та сірі відтінки. Жодних відходів з простої основної палітри. Продовжуйте грати з кольоровим дослідженням, поки вам не сподобається простий, сміливий живопис, зроблений досить великим пензлем з невеликою кількістю деталей. Якщо потрібно, зробіть більше ніж одну з них, поки ви не вирішили, які суміші вам подобаються. Ви робите цей невеликий живопис із фарбою прямо з труби. Вона не потребує розріджувача або мастила для цієї техніки. Якщо вам подобається, як виглядає ваш пробний живопис, ви можете зробити великий тим самим шляхом, тільки за допомогою мастихіна і трубкової фарби зі сміливими ходами на полотні. Жодної додаткової фарби і ніякого зайвого шару. Цей стиль живопису швидкий та сильний.

   Намалюйте контур за допомогою м'якого олівцяабо тонкої палички деревного вугілля.на пейзажного живописувикористовуйте фіолетовий пастельний олівець. Це буде гарний вибір, тому що цей колір добре поєднується з усіма ландшафтними кольорами, не темніючи і не забарвлюючи світлі кольори так само, як чорний. Деревне вугілля та фіолетовий пастельний олівець - обидва легко виправляються за допомогою вологої тканини або ганчірки, так що не хвилюйтеся про внесення змін до ескізу! Намалюйте, а якщо ви зробите це неправильно, витріть та повторіть спробу.

   Підготуйте трохи олії в одній чашці та розчинник в іншій.Протріть кисті та мастихін. Промийте кисть, якщо ви використовували її для кольорового дослідження, використовуючи турпеноїд: просто опустіть її в розчинник і протріть ганчіркою.

   Нанесіть невелику кількість сіїни паленої на палітру.Або якщо немає білого або багато білого в триколірній суміші, використовуйте тонкий шар коричневого. Опустіть кисть у розчинник, скипидар/турпеноїд/Sansodor (бренд Winsor & Newton особливо добрий). Опустіть вологу кисть у невелику кількість фарби, доки у вас не буде дуже рідкої прозорої фарби. Це легко. Використовуйте трохи більше фарби, зробіть середнє світло і послідовно темні області з сією паленою, все ще розбавляючи її, поки вона не стане текстури чорнила. Навіть темні області повинні мати достатньо фарб. Чим тонший шар ви використовуєте, тим швидше висохне цей прозорий шар сієни паленої.

   • Вау! Прозора картина в сієні паленої зазвичай виглядає досить круто на даному етапі. Її, як і раніше, легко змінити, якщо у вас вийшов занадто темний або дуже світлий колір. Візьміть ганчірку і протріть частину фарби, яка вас не влаштовує, та повторіть з додаванням потрібного кольору. Або зітріть все та змініть форму. Ну і справи, ви думали, живопис маслом має бути досконалим? Ні, тут все дуже легко виправити та внести зміни. Цей етап висохне досить швидко, від кількох хвилин до півгодини. Найтонші деталі можуть бути сухим на дотик до того часу, як ви закінчите інший кут. Необхідно тільки, щоб фарба була сухою на дотик.

3. Пам'ятайте правило "масло під нахилом".Перший шар, який ви нанесли, може бути дуже рідким, майже один скипидар і дуже мало олії. Всього трохи олії у фарбу, і це буде виглядати по-іншому. Це може виглядати майже як папір з аквареллю, нанесеною тонким шаром. Ви можете зробити послідовне миття в різних кольорахякщо хочете весело провести час, наносячи шар "миття". Наступний шар – це "алла прима" або фарба прямо з тюбика, як ви робили на кольоровому дослідженні. Це свого роду шар середньої вгодованості, не надто жирний і не надто слабкий. Після цього, тим більше після олії або Liquin, який ви додали в фарбу, структура стає жирнішою. Проблема нахилу масла - масляний шар сохне найдовше, тому під ним повинна знаходитися фарба, що швидко сохне. В іншому випадку, зовнішня сторонависохне, а всередині залишиться закритий м'який шар.

   • У гіршому випадку, картина, яка має нахил, може зісковзнути з полотна в якийсь спекотний день, втративши з'єднання фарб.
   • Ніколи не використовуйте масляну пастель під масляною фарбою, тому що їхня формула олії включає мінеральну олію, яка ніколи не висихає. За бажання можна додати масляну пастель на останній шар олійного живопису, коли воно стане сухим на дотик.

4. Блокуйте кольори для основних областей, а потім додайте трохи більше фарби, щоб зробити деталі світлішими або темнішими, червонішими, жовтішими або синішими. Змішуйте половину кольорів на палітрі, половину на полотні. Почніть з основних напрямків світла та тіні, з правильних загальних кольорів, потім додавайте фарбу, щоб змінити їх. Заштрихуйте повільно і змішуйте фарби м'яко. Там, де ви хочете, щоб фарба була гладкою, не робіть багато мазків. Наносите багато мазків там, де ви хочете отримати сильну текстуру, як в імпресіоністському живописі, або використовуйте ніж для створення штрихів, щоб зробити сміливі текстури. Протиставляючи гладкі та сміливі текстури так, щоб деякі частини картини піднімалися, структура "накладання фарб густим шаром" сприяє тому, щоб усі частини дуже ретельно швидко фарбувалися. Тому змінюється кількість "алла прима" текстури, яку ви наклали. Змішайте частину олії у фарбу, якщо ви хочете нанести тонкі та очищені мазки, щоб зберегти текстуру гладкою. Поки вона ще не висохла, ви можете змішати більше олії або більше фарби, щоб зробити цей шар товщим або тоншим. Але якщо вона починає сохнути або затягуватися, не додавайте більше нічого, що не містить жиру.

   • Якщо ви не хочете зробити потворний спецефект, як при зображенні обличчя зомбі, нанесіть товстий шаржиру на кисть, потім залиште неправильно підсохнути, потім відірвіть шматок, щоб шкіра фарби звисала вниз, а грудка коричнево-червоної жирної фарби потрапила в повітря і висохла, а, можливо, і застигла у вигляді крапель. Майже будь-яка помилка може бути перетворена на спецефект, коли ви знаєте, як це працює.

5. Олійні фарби залишаються вологими протягом кількох днів!Це означає, що ви можете малювати весь день, дуріти з ними, лягти спати, покласти порожню коробку на палітру, щоб ваша кішка не пройшлася, а завтра почати все спочатку і вносити зміни, поки картина мокра. Ви можете використовувати мастихін, щоб зіскребти цілі області, перш ніж вони висохнуть, і почати все спочатку. Повільний час сушіння олійної фарби дозволяє вносити багато змін, перш ніж визначитися з остаточним варіантом і лише потім дати фарбі висохнути.

   Залишіть картину для сушіння.Це займе не менше двох тижнів, якщо ви не використовували Liquin як основу. Liquin висихає швидше, ніж фарби з тюбика, тому використовуйте хоча б якусь його частину в фарбі так, щоб все добре схопилося. Це не жир, а олія прямо з трубки. Ви також можете додати алкідні олії, які мають алкіди (основні інгредієнти Liquin середовища) прямо в фарбу трубки. В цьому випадку, картина може сохнути всього від кількох днів до тижня, залежно від товщини фарби.

   Один із традиційних методів старих майстрів - не надто покладатися на текстуру пензля.Почніть, як описано тут, зробивши тонкий шар сієни паленої за допомогою фарби з трубки та ретельно чистячи її, зробіть реалістичний чорний та білий з усіма деталями вашого предмета, просто використовуючи чорну фарбу зі слонової кістки та титанові білила. Нехай це "гризайль" або "мертвий шар" повністю висохне. Це буде виглядати як чорно-біла фотографія дуже докладно. Після цього почніть змішування олії з усіма своїми квітами, використовуючи їх дуже тонким шаром, і почніть їх наносити на гризайль шар. Покриття чорно-білого живопису різними прозорими кольорами дозволить світлу переходити туди і назад у межах висушених шарів та надасть картині унікальної світлової гами. Тільки повільне, багатошарове використання кольорового олівця наближається до такого ефекту. Це одна з речей, якими славиться живопис олією.

   • Ви можете спробувати цей метод, якщо у вас багато часу, щоб чекати, поки підсохне один шар, перш ніж робити наступний. Але, якщо ви не хочете чекати так довго, просто дайте гризайль шару висохнути, додайте трохи олії, фарби в правильних кольорахі додайте один заключний шар глазурі, коли фарба висохне. Ви можете використовувати як складний, так і простий варіант олійного живопису.

6. Коли ви закінчите сесію малювання, почистіть кисті, опускаючи їх у розчинник, а потім використовуйте ганчірку, щоб вичавити з них фарбу. Повторіть кілька разів, поки майже вся фарба не залишиться на ганчірці, інакше це зажадає більше розчинника. Зберігайте ганчірки та витратні матеріали подалі від відкритого вогню/електричних ланцюгів/обігрівачів/від того, що може спричинити пожежу. Складіть їх у металеву банку, якщо у вас така є під рукою. Якщо ви зберігаєте палітру з вичавленою фарбою в холодильнику, це уповільнюватиме процес сушіння і ви можете використовувати таку фарбу довше. Але не дозволяйте нікому це їсти!

   Зберігайте вологі картини в надійному місці, без пилу, у темряві та прохолоді, якщо це можливо.Ви можете зробити вертикальну сушарку в шафі власної конструкції, де ви встановите кілочки в кількох десятках сантиметрів один від одного, щоб можна було сперти картину. Якщо ви пишіть багато олійних картиндля сушіння більше підійде гараж. Оскільки ви створюєте пари розріджувача, гарною ідеєю використовувати гараж та інші області, де люди не проводять багато часу або мають дуже хорошу вентиляцію. Зберігання цих матеріалів у вертикальних слотах зменшить кількість пилу, який падає на самі картини, поки вони сохнуть. Пил накопичуватиметься на верхньому торці, а не на самих картинах.

   На полотні "галерея", яке має глибину 3,8 см, писати олією не варто.Просто пофарбуйте сторони або оберніть картину/пофарбуйте чорним/зробіть з нею щось кумедне. Вам не потрібно купувати рамку або продавати її в галерею або дарувати. Вона готова до того, щоб її повісити, коли висохла та покрита лаком.

7. Зачекайте принаймні місяць після того, як картина висохне на дотик, потім використовуйте лак для ретуші і надайте картині тимчасовий блискучий і закінчений вигляд. Деякі лаки сушать матову поверхню, блискучі можуть потьмяніти, якщо на них нанести лак. Зачекайте ще одинадцять місяців, щоб нанести лак дамари або будь-який інший змінний лак і дозвольте йому висохнути за кілька днів. Ваш живопис тепер збережеться довше, ніж ви самі.

   • Сієна палена є гарною колірною основою для змішування тонів, які передають колір шкіри, якщо він не надто чорний і має синюватий відтінок як на африканській ебеновій чорноті. Вона буде виглядати особливо, якщо до неї додати трохи жовтої охри, що може зрадити більшість тонів шкіри, у тому числі і трохи землистий. Додайте трохи червоного і ви зможете зробити руде або коричневе волосся.
   • Масляна фарба за своєю текстурою набагато щільніша, ніж звичайна олія. В учнівському варіанті фарби більше рідини, оскільки вона має більше олії та менше пігменту. Таким чином, фарба в трубці, якщо ви любите живопис тонкими рідкими фарбами, прослужить вам набагато довше, ніж учнівська фарба такого ж об'єму, тому що ви додаєте туди лляну олію, щоб фарба була рідкою та олія, щоб вона була дешевою. Пігменти краще у професійних олійних фарбах, тому вони більш концентровані. Ви можете заощадити гроші, купуючи фарбу або імпасто середовище, якщо вам подобається накладати її товстим шаром ножем і якщо ви не хочете витрачати цілий стан, використовуючи чисті трубкові дорогі фарби Grade.
   • Лляна олія є харчовою олією, але лляна олія із звичайних магазинів та магазинів здорової їжі не підходить для живопису. Різні видиолій для живопису мають специфічними властивостями. Експериментуйте, якщо вам подобається середовище.
   • Учнівські сорти олійних фарб дуже рідкі та невеликою кількістю фарби можна покрити великі площі.
   • Не купуйте великих труб, якщо в них немає потреби.
   • Після того, як ви звикли малювати багато, купіть велику трубку ультрамарину та супер гігантський тюбик білої фарби. Ультрамарин застосовується у набагато більшій кількості, ніж інші кольори. Хіба що в портретах, сієна палена може застосовуватися також часто.
   • Завжди купуйте велику трубку білої фарби, тому що ви використовуватимете і змішуватимете її найчастіше. Якщо це міні-набір, де всі труби мають однаковий розмір, купіть додатковий тюбик білої фарби.
   • Коли ви малюєте досить добре та інші люди готові платити реальні гроші за ваші картини, в цілому, люди будуть платити більше за олію, ніж за іншу текстуру, навіть якщо вони однаково міцні та красиві. Про масляний живопис люди думають як про щось надзвичайно цінне і постійне.
   • Використовуйте мольберт, якщо це можливо.
   • Не замочуйте пензля ворсом вниз у банці з розчинником. Волоски будуть постійно зігнутими і кисть буде зруйнована. Тримайте пензлик вниз головою так, щоб волоски пензля не гнулися і знаходилися у вільному стані, нічого не торкаючись (це те, для чого потрібний дріт із пружинкою, щоб тримати кисті у вертикальному положенні вниз головою, не торкаючись дна) або просто покладіть пензель плазом, де з неї зможе вийти зайва рідина. Якісь дрібні камінці або щось тонше може вам дозволити це зробити.
   • Якщо у вас недорогий учнівський набір із рідкими фарбами, використовуйте недорогі кисті та працюйте потроху. Дослідіть текстуру і спробуйте використовувати розріджувач для "мізерного" шару перед тим як пофарбувати непрозорим кольором, а потім глазур'ю з витонченим прозорим кольором. Практикуйте на брезентових дошках і прокладках, поки ви не будете готові до більш дорогих полотнів та фарб або використовувати рідку текстуру для малювання з тонким гладким правильним виглядомна натягнутому полотні. Коли у вас немає матеріалів, перерахованих як такі, використовуйте те, що у вас є.
   • Водорозчинні олії ще один новий типфарби. Вони йдуть з водорозчинною лляною олією та водорозчинним розчинником. Їх також можна розбавляти звичайною водою, але це іноді трохи змінює колір або робить їх трохи каламутними. Використовуйте водорозчинний розчинник для виготовлення миття на полотні та воду для очищення водорозчинної олії. Використовуйте лише водорозчинне середовище з водорозчинними оліями.
   • Алкідні олії зроблені з додаванням алкідної смоли, змішаної з масляним середовищем. Вони призначені для швидкого сушіння на дотик протягом дня або двох, а не через тиждень чи два. Liquin середовище можна змішувати, щоб перетворити звичайну олійну фарбу на щось, що висихає швидше, ніж алкідна фарба, і може бути використана разом з нею. Не накривайте маслянистий шар як Liquin.
   • Гіпс є ґрунтовкою під олійний живопис. Ви можете взяти полотно, яке не було ініційоване, купити левкас, підготувати та розтягнути його самостійно, щоб отримати потрібні розміри полотна. Або ви можете використовувати гіпс для покриття дерев'яних панелей або панелей ДСП, використовувати його на стіні, щоб зробити олійний живопис як розпис. Гіпс має багато застосувань. Його, як правило, не буде у стартовому комплекті. Він продається у чорному, а також білому та інших світлих тонах, якщо ви хочете показати колір полотна.
   • Для спрощення очищення, якщо ви працюєте з «алла прима», спробуйте вибрати найбільший пензель, яким ви можете завершити картину, і використовувати лише один цей пензель. Це заощаджує масу неприємностей, пов'язаних із очищенням. Картини, написані одним пензлем, зазвичай мають єдність текстури і кольору, навіть якщо ви створюєте різні текстури одним пензлем.

   Попередження

   • Не куріть, не використовуйте ліхтарі, відкритий вогонь або нагрівачі поряд з масляними ганчірками для фарбування, ємностями з розчинником або легкозаймистими олійними матеріалами.
   • Не зливайте липкі рідини, використаний розчинник або старі брудні фарби в унітаз. Рідина потрапить у довкілля і може бути токсичною. Найгірше, вона може приклеїтися до вашого водопроводу, коли висохне, і принести великі проблеми. Якщо ви живете з батьками, це може спричинити великі неприємності. Якщо ви орендуєте квартиру – те саме. Якщо у вас власний будинок, вам доведеться розщедритися на сантехніка. Тому, незалежно від того, як ви дивитеся на це, туалет – це не місце для утилізації токсичної фарби! Використовуйте його для органічних відходів та зіпсованої їжі.
   • Використовуйте належну вентиляцію. Якщо запах розріджувача дратує, це, мабуть, небезпечно. Без запаху розріджувачі дещо безпечніші, але вони, як і раніше, не дуже гарні, якщо ви висушуєте картини в тій же кімнаті, де спите без вентилятора. Картина маслом, написана за допомогою аерозольної фарби, дуже небезпечна - токсичні пари можуть спалахнути!
   • Якщо ви малюєте на відкритому повітрі, будьте обережними, не злийте використаний розчинник або фарбу на траву. Це може бути токсично для довкілля. Переробте свій розріджувач водою та збережіть брудну водув бутилці. Викиньте її туди, де у вашому місті можна залишати токсичне сміття. Іноді, якщо ви використовуєте дуже мало розріджувача, вбираєте його паперовими рушниками і чистите мінімальною кількістю рідини, так, щоб сміття з токсичними твердими частинками можна було запечатати і позбавитися належним чином замість того, щоб мати справу з викиданням великої кількості липких речей.

   Що вам знадобиться

   • Лляна олія (з художньої майстерні) або Liquin, або інше середовище. Водорозчинна лляна олія, якщо ви використовуєте водорозчинні олійні фарби.
   • Розріджувач - скипидар, без запаху уайт-спірит, Sansodor, турпеноїд або водорозчинний розчинник
   • Олійна фарба, мінімально білий титан, лимонно-жовтий, перманент червоний або алізарин малиновий, ультрамарин та сієна палена
   • Мольберт (опціонально)
   • Щітки (опціонально, якщо ви хочете спробувати ніж для живопису)
   • Мастихін для змішування (можна імпровізувати з ложкою або ножем для олії), необов'язкові ножі для живопису різної форми
   • Палітра/плоский шматок скла/одноразовий папір
   • Ганчірки
   • Мийка для кистей або банку для розчинника, маленька чашка або подвійний ківш
   • Альбом плюс олівець та ручка, додаткові сірі та чорні маркери
   • Брезентове полотно або дешеві дошки полотна для попередніх кольорових досліджень та текстурних випробувань
   • Безпечне місце, щоб висушувати вологі картини протягом тижнів чи місяців. Як тільки вони висохнуть, їх можна вичистити
   • Знімний лак, наприклад, Damar, для остаточного лакування після того, як картина висихала протягом року. Навіть алкідна картина має сохнути протягом року
   • Додатковий лак для ретуші як тимчасове покриття. Застосовується після того, як картина просушилася всього місяць (якщо ви хочете продати картину швидше або терміново повісити на стіну)

Найпоширенішим матеріалом у живопису є олійні фарби, у яких використовують олію. Секрети малювання таким художнім матеріаломне прихований від нас, а навпаки, багато хто діляться досвідом і пропонують свої уроки малювання олією для початківців. Кожен може створити власний шедевр. Для цього потрібно лише терпіння та час! Техніка малювання олійними фарбами має чимало підводного каміння. Тому уроки малювання олією поетапно зможуть показати всі етапи та розкрити секрети.

Малювання маслом для початківців

Перш, ніж бігти дивитися майстер клас з малювання олією, слід придбати фарбу та все необхідне для цієї мальовничої техніки. Починаємо з найголовнішого.

1. Масляна фарба

   У магазинах можна зустріти як окремі туби з певними квітами, так і набори, в яких може бути все, що потрібно для художника. Однак, не поспішайте купувати набір, адже краще підібрати пару окремих ємностей із основними кольорами. Такі фарби матимуть кращу якість. Зберіть індивідуальний набір із шести-семи кольорів, за допомогою яких ви зможете отримати будь-який інший колір.

2. Щітки

   Найкраще не купувати набір фарб, до яких входять у комплект кілька пензлів. Вони будуть не кращої якості. Тому підберіть собі інструменти, які підійдуть вам і заповнювати все потрібні. Для масляних фарб підбираємо якісні та прості кисті. Для першого часу достатньо мати кілька кистей різного типу. Наприклад, можна вибрати плоску, щетинисту та круглу. Потім підбираємо розмір пензлів.

3. Мастіхін

   Крім пензлів багато художників використовують такий художній інструмент, як мастихін. За його допомогою можна легко змішувати кольори на палітрі, а також створювати цікаві об'ємні ефекти на полотні.

4. Розчинник

   Щоб розріджувати густу олійну фарбу. Використовувати можна лляну олію або її похідні.

5. Доповнення

   Початківцям художникам слід запастися основою під масляний живопис у вигляді натягнутого полотна, дерев'яною палітрою, баночкою з водою, фартухом і великою кількістю ганчір'я. Не завадить і спеціальна скринька для художніх матеріалів.

Техніка малювання олією

Існує два основних види техніки малювання олією: а-ля прима та багатошаровий живопис.
Техніка а-ля прима має на увазі під собою швидке нанесення фарби на полотно. Тут не слід попередньо робити начерки вугіллям або олівцем. Однак малюнок також створюється поступово, але дуже швидкими мазками. Чим більше фарб у кожній деталі картини – тим краще! Тим більше, що наступного дня можна її підкоригувати та доробити.

Для іншої техніки, багатошарової процес буде більш тривалим. Адже така картина матиме кілька шарів, а для повного висихання одного — потрібно не менше 3 днів. Обов'язковою умовою для такої техніки - попередній малюнок олівцем. Також рекомендується нанести ґрунт. Потім можна буде наносити перший шар фарби. Така техніка малювання олією підійде для пейзажів та будь-яких об'єктів природи.

Поетапне малювання олією

Перед початком процесу малювання слід підготувати своє робоче місце. Адже для масляної технікизнадобиться відразу безліч матеріалів та інструментів. Вибираємо собі місце в кімнаті ближче з природним джерелом світла і відчиненим вікном. Адже олія має сильний запах.
Виконуємо малюнок на полотні олівцем або вугіллям. Намічаємо рівні допоміжні лінії для побудови композиції. Промальовуємо великі деталі та плавно переходимо до дрібних. Продумайте на цих порах, куди падатиме світло і де розташовуватимуться відблиск, півтінь і тінь. Це надасть картині реалістичного вигляду.

Переходимо до вибору кольору для кожного елемента малюнка. На палітрі розміщуємо основні кольори, які дадуть нові складні відтінки. Для художників-початківців цей момент буде складним, адже наш мозок «бачить» кольори трохи по-іншому. Наприклад, для зображення ясного синього неба з хмарами почнете змішувати фарбу на палітрі і потім зрозумієте, що вона не підходить. Адже такий відтінок вийшов набагато яскравішим, ніж замислювався. Також досвідчені майстри знають, що деталі, намальовані вночі, матимуть темніший тон і насичений колір. А от якщо на полотні задумано день, то об'єкти будуть яскравими.

Переходимо до фарб. Перший шар кожного об'єкта має фарбований рідкою олійною фарбою. Для цього використовуємо лляну олію або будь-який інший розчинник. Наступні шари можна вже наносити густими мазками. Починаємо малювати зручним способомта техніками.

Малювання маслом на полотні часто рятує художників-початківців. Адже якщо ви нанесли неправильний колір, його можна легко прибрати, оскільки фарба висихає дуже повільно.

Після нанесення першого шару даємо час, щоб він повністю висох і лише потім наносимо наступний. В основному на це йде близько 3 днів. У цей період можна трохи підправити деталі в малюнку або виправити помилки, а може повністю стерти їх вологою ганчіркою.

Шар за шаром у вас виявиться повноцінна картина. Для збереження її краси та яскравості фарби слід її зафіксувати лаком. Для цього слід дочекатися повного висихання. Все це залежить від кількості шарів на полотні.

Покриваємо картину лаком, поміщаємо у рамку та розміщуємо на чільне місце! Тепер малювання олією для початківців поетапно переходить на новий рівеньде ви зможете освоювати нові прийоми.

Художник завжди намагається показати своєму поціновувачу те, що відчуває його душа, прагне донести те, як він бачить навколишній світ. Ця особливістьполягає не тільки в тому, що художник зображує, а й у якій техніці він працює. Немаловажний і матеріал, який використовується майстром. Олійні фарби на відміну від акрилових, гуашевих та акварельних, мають властивість довгого висихання, оскільки шар олійних фарб довгий час може залишатися вологим. При висиханні, якщо якась деталь у майбутній картині не влаштувала художника і виникла потреба щось виправити, товстий масляний шар можна видалити за допомогою спеціального ножа – мастихіна.

Далі новий шар фарби можна легко наносити на полотно! Крім того, масло має ще одну специфічною особливістю: завдяки його повільному висиханню, художник може змішувати кольори, перетворюючи їх на неймовірну палітру кольорового розмаїття та плавних переходів кольору.

Як малювати Насамперед необхідно вибрати саму фарбу. У цьому питанні основним критерієм у підборі матеріалу є його якість. Олійні фарби, що мають клас «АА», є досить стійкими порівняно з фарбами класу «С», оскільки останні швидко вицвітають та втрачають свою насиченість. Малювання маслом для початківців має брати початок із ознайомлювальної теорії, оскільки в першу чергу потрібно знати матеріал, з яким працюєш і вміти правильно його вибирати та наносити. Така ситуація виникає, коли при нанесенні повторного шару олії на полотно (без попереднього висихання першого шару) змінюється колір зображення. У зв'язку з цим необхідно детально ознайомитись з особливостями складу фарб та нюансами їх застосування.

Як малювати масляними фарбами та на чому їх змішувати? Представляючи образ художника, на підсвідомому рівні з'являється картинка людини з шарфом у «французькому» береті, який тримає в руках велику палітру з кистями. Саме палітра є основним елементом образу художника. Переважно палітри виготовляються з дерева і мають форму, зручну для того, щоб тримати їх у лівій руці разом з кистями. Такі мають отвор для великого пальця. Слід зазначити, що хороша дерев'яна палітра обробляється та просочується олією, після чого висушується. Дана процедура необхідна для того, щоб масло, що є в не вбиралося палітрою, оскільки в іншому випадку, фарби схильні до швидкого висихання.

Як малювати олійними фарбами та які пензлі краще використовувати? Олійний живопис потребує окремого підходу до підбору матеріалів. олією слід вибирати плоскі щетинні. Важливим моментом є те, що не можна писати одним пензлем. У процесі творчості, кисть не миється (лише при завершенні роботи), тому використання одного кисті для світлих і темних кольорівможе призвести до неправильного змішування та «забруднення» основного кольору.

Як малювати олійними фарбами на полотні? Полотно – це основа для майбутньої картини. Для того щоб картина вийшла реалістичною та насиченою, необхідно правильно вибрати матеріал з якого виготовляється полотно. Для олійного живопису підходить прядив'яний або лляний. Тканина вашого полотна має бути без вузлів, рівною і щільною. Важливий момент: обов'язково заґрунтувати полотно! У спеціалізованих художніх магазинах ви можете придбати як готове загрунтоване полотно, так і зробити цю процедуру самостійно.

Хто не вміє цього робити? Малювати людину олією - складний багатоетапний процес, який потребує певних знань та навичок. Крім того, що потрібно ідеально знати пропорції людського тіла і вміти грамотно і правильно їх зіставити, написання такого портрета маслом передбачає додаткове поінформування про підготовчі етапи робіт з матеріалами, етапи нанесення та змішування фарб. Тому молодий, художник-початківець спочатку повинен привчити себе до вдумливої, систематичної, серйозної роботи і правильного відношення до матеріалу, з яким він працює.