Тропінін Василій Андрійович картини з назвами. Художник Василій Андрійович тропінін біографія картини. Але в цілому романтичні впливи були далекі від тверезого характеру Тропініна, він сприймав їх швидше зовні, віддаючи данину настроям епохи. Найбільш уд

До 240-річчя від дня народження

МАЙСТЕР РОСІЙСЬКОГО ПОРТРЕТУ

Російський художник Василь Андрійович Тропінін (1776-1857)

Тропінін прожив довге творче життя. Його мистецтво перебувало у напруженому взаємодії з естетичними ідеалами тієї епохи. Будучи «останнім сином XVIII століття», наприкінці життя він вловив основні тенденції середини XIX століття – вірність натурі, аналітичний погляд на світ – і впритул підійшов до критичного реалізму другої половини століття. У портретах Тропініна сучасники наголошували на його вмінні передати «характерність» кожного життєвого типу. Картини художника мають особливу цінність ще й тому, що за точністю відбору соціальних типажів російського суспільства середини XIX століття і глибини їх відтворення не мають аналогій у вітчизняному мистецтві свого часу. Тропінін стояв біля витоків цілого самостійного напрями у російському мистецтві, що з уважним, серйозним аналізом народного характеру. Цей напрямок розвинулося у другій половині XIX століття у творчості передвижників.

Художник та дослідник образотворчого мистецтва О.М. Бенуа писав про Тропініна: «Що дає Тропінін особливо почесне місце в історії російського живопису, це те, що він посіяв насіння того реалізму, на якому виріс і зміцнів згодом суто московський протест проти чужого і холодного, академічного, петербурзького мистецтва. Всі його «дівчата-садівниці», «мереживниці», «швачки», «молочниці», «гітаристи» та інші передвіщали своїми «жанровими» кривляннями, майже анекдотичним заграванням наступне блукання москвичів у «типах» та «оповідачах» і були прямою паралеллю тієї безпосередності погляду на природу, яка була найдорожчою рисою, наприклад, у венеціанівській творчості».

Тропінін народився в Новгородській губернії в селянській сім'ї і до 1823 залишався кріпаком графа І.І. Моркова. У 1798 році юнак, який мав схильність до малювання, став вільним слухачем у петербурзькій Академії мистецтв, але в 1804 році був відкликаний своїм поміщиком. У 1812-18 роках Тропінін жив з Морковими в Москві, де виконав два сімейні групові портрети

Сімейний портрет графів Моркових

Портрет Моркові. Етюд. Початок 1810-х

та виконаний внутрішньої значущості портрет історика Н.М. Карамзіна.

У пожежі 1812 року загинули багато його ранніх робіт. З 1821 року художник постійно жив у Москві, де швидко набув слави портретиста. В 1823 Тропінін отримав від Моркова вільну, а пізніше удостоївся звання академіка Академії мистецтв. Відмовившись від офіційних постів, він оселився у квартирі з майстернею в будинку на розі вулиць Ленівки та Волхонки, де пропрацював більшу частину життя. Саме сюди взимку 1826-27 років приходив позувати свого портрета А.С. Пушкін.

Тропінін зобразив Пушкіна другом кожного з нас, торкнувся чогось особистого. Сучасники стали навперебій говорити про разючу подібність портрета з оригіналом. Портрет передає і зовнішність, і духовну сутність поета. 1820-30-ті роки – час творчого розквіту Тропініна. Художник зумів висловити деякі специфічні риси умонастрою московського суспільства, що протиставляло вільний стиль спілкування офіційної регламентованості петербурзького життя. Портрети 1820-х років – Н.А. Майкова, П.А. Булахова і, особливо, Пушкіна - відрізняються романтичною натхненністю, внутрішньою динамікою, яскравою емоційністю колірного ладу. Тропінін майстерно передавав індивідуальність моделей і нерідко за допомогою гострохарактерних деталей наголошував на їх особливий московський колорит (наприклад, портрет В.А. Зубова).

Залишаючись до середини XIX століття головним московським портретистом, Тропінін створив понад три тисячі портретів, зобразивши представників родової московської знаті, купецтва, творчої інтелігенції (скульптора І.П. Віталі, аквареліста П.Ф. Соколова, актора П.С. Мочалова, драматурга А . В. Сухово-Кобиліна). В 1832 художник перебрався в лівий флігель тієї ж садиби - на Ленівку. Своєрідний результат творчості Тропініна та її нерозривний зв'язок із Москвою виражені в «Автопортреті і натомість Кремля».

Вважається, що вікно, зображене на картині, – це вікно майстерні художника на Ленівці. З 1833 року він почав займатися з учнями громадського художнього класу, що відкрився в Москві (згодом Московського училища живопису, скульптури і архітектури). В 1843 Тропінін обраний почесним членом Московського художнього товариства. У 1855 році він купив оточений фруктовим садом маленький будиночок на Великій Полянці (не зберігся). Помер Тропінін у 1857 році і був похований на Ваганьківському цвинтарі.

На будинку № 9 на вулиці Волхонці є меморіальна дошка, присвячена Тропініну. Дивно, але дошка встановлена ​​на будинку, збудованому через двадцять один рік після смерті Тропініна на місці головного будинку садиби, де художник не жив. У 1969 році в Москві було відкрито музей Тропініна та московських художників його часу (Щетинінський пров., 10). Зібрання музею налічує кілька тисяч предметів. Крім картин Тропініна, там є твори І.П. Аргунова, Ф.С. Рокотова, Д.Г. Левицького, В.Л. Боровиковського та інших художників.

Музей Василя Тропініна

Відеофільм про музей:

http://vk.com/video159262563_171446529

"Цукерковий художник"-звучить, можливо, трохи неввічливо. Але не стосовно Тропініна! Свою майстерність він відточував у Петербурзькій кондитерській, куди його визначили з графського маєтку вчитися, бо вироби для добрих будинків вимагали смаку і кулінарного, і художнього. Досі роботи Тропініна можна побачити на цукеркових коробках!
Романтичні портрети - Мереживниця, Гітарист, кучерявий Арсен, син художника -з шоколадом цілком римуються. За теплий колорит, голландський стиль, зрозумілий натуралістичний малюнок симпатичних персонажів ці зображення любили і за радянських часів. Художник писав багато простих людей-селян, міщан, майстрових і в кожному бачив властиву особливість та красу.

Втім, Тропінін мав Академічну школу - в Петербурзі встиг повчитися, але графом-господарем Морковим був відкликаний в маєток в Україні, разом з сім'єю. Був слугою, архітектором, пастухом та художником при графі. Така різнобічність занять виявилася корисною художнику-сам зізнавався у спогадах. Писав і графських знайомих, і дворових, і бідноту. З кріпацтва був відпущений вже відомим. Представив роботи у Петербурзі, отримав звання академіка та місце викладача у художньому класі. За своє життя написав понад тисячу портретів.

Тропінін В.А. Портрет Олександра Федоровича Заїкіна. 1837. Зі зборів Приморської картинної галереї


Тропінін В.А. Портрет А.Ф.Заїкіна. Етюд. Близько 1837. Зі зборів Державного історичного музею


Автопортрет

. «Портрет Ф.П. Крашеніннікова» (1824)

«Портрет О.В. Васильчикова»

Портрет Костянтина Георгійовича Равіча. . 1823

«Портрет Н.І.Моркової»


В.А.Тропінін. Портрет А.І.Тропініної (матері художника). 1820


Портрет сестри


Портрет сина художника


В.А.Тропінін. Портрет сина(?) художника за мольбертом. 1820-ті

В.А.Тропінін. Портрет К.П.Брюллова. 1836

«Портрет Олександра Олександровича Сапожнікова»

Портрет О.В. Мєшковою, уродженою Білібіною

Портрет письменниці Л. Н. Кожіної. . 1836.

Портрет О.В. Мазуріною
1844 р., полотно, олія, 67.2 х 57.2 см (овал)
Музей В.А.Тропініна та московських художників його часу, Москва

Найвідоміші згадані роботи "Мереживо", "Гітарист", "Портрет сина" і портрет Олександра Сергійовича Пушкіна - який увійшов до більшості підручників, відомий і в світі, був написаний художником Тропініним у кріпацтві. Виявити та реалізувати свій талант і працю можна на будь-якому місці. І цілком успішно, як бачимо на прикладі Василя Тропініна.


Гітарист


Мереживниця, 1823. ГТГ

Найбільш яскраво і сам жанр як нове явище в російському мистецтві, і позиція самого художника, його відношення, його розуміння мети і завдань жанру проявилися в одній з найперших робіт цього роду живопису - знаменитої "Мережице" (1823). Природа жанру визначила і сам характер композиції... Ми ніби разом із художником зазирнули туди, де працює ця гарна молода дівчина... І вона на наш несподіваний візит, ніби на мить, відволіклася від своїх кашлюк і уважно, як це і притаманне портретам Тропініна, дивиться на нас. Але в її погляді немає ні кокетства, ні цікавості... Навпаки... У цих широко відкритих очах — якийсь свій потаємний світ, якась повнота почуттів і думок, які тісно переплелися в її душі, як це тонке, прозоре мереживо, що не виставлено на показ, як свідчення її праці, а видніється маленьким фрагментом, що губиться в широких складках білої тканини — основи. щаючи навколишній світ. Тонкий ніс, гарні обриси припухлих губ, дрібні завитки волосся, що вибиваються з-за вух, і якийсь глибоко прихований темперамент, сила життя в цих очах і в цьому погляді. І сама ця дівчина — вся ніби зіткана з відчуття краси, яку митець привніс і в живопис її обличчя, і в цей плавний, вишуканий вигин її руки, ці пальці, які легко витончено перебирають кашлюки, і в цю тканину, що спадає гарними зламами. І обличчя дівчини, зворушене ніжним рум'янцем, і фісташковий відлив її сукні, що гарно гармонує з кисейною хусткою, ніби зітканою із сонячних променів, і руки, тонко прописані прозорим лесуванням, та й сам предмет її праці — все це залито тут світлом. Їм, можна сказати, живе, дихає пор-трет, виявляючи, як писав тодішній критик, "чисту, безневинну душу".
(М. Петрова. Майстер російського портрета)


Хлопчик з гарматою. Портрет кн. М. А. Оболенського. Близько 1812


Портрет письменниці В. І. Лізогуб. 1847


На академічній виставці 1804 року була представлена ​​картина В. Тропініна «Хлопчик, що сумує за своєю пташкою», яка була відзначена імператрицею.


Дівчина зі свічкою


Портрет Ж. Ловіч. Етюд. 1810-ті


Портрет П. І. Сапожнікова. 1826


Портрет Є. І. Наришкіна. Не пізніше 1816


Портрет Левицька-Волконська. 1852


Портрет А. І. Тропініна, дружини художника


Жінка у вікні (казначейша) 1841

Портрет Є. А. Сісаліної


Портрет Д. П. Воєйкова з дочкою та англійкою міс Сорок. 1842


Портрет О.І. Кошиної


Золотошвейка


«Голова дівчинки»

Дівчинка з канаркою.


Хлопчик із жалейкою. . 1820-ті.


Дівчинка з лялькою, 1841. ГРМ


Портрет Н. І. Уткіна. 1824


Старий ямник, що спирається на батіг Етюд. 1820-ті


Портрет С.К.Суханова


ПОРТРЕТ ТЕОДОСІЇ БОБЧАКА, СТАРОСТИ СЕЛА КУКАВКИ. 1800-ті

В.Тропінін. Жебрак старий.

Старий солдат. 1843

Розбійник (Портрет кн. Оболенського). 1840-ті

ВАСИЛЬ АНДРЕЄВИЧ ТРОПІНІН (1776-1857),
великий російський художник, майстер портрета

Народився Василь Андрійович у селі Карпівка Новгородської області у кріпосній родині. Здібності до малювання виявляв ще хлопчиком, коли навчався у Новгородській міській школі. У дев'ять років Тропінін було визначено у вихованці Імператорської Академії мистецтв.

Тропінін вступив до майстерні портретного живопису, яку очолював Степан Семенович Щукін (найкращий портретист Академії мистецтв). Тропінін жив у будинку вчителя. Платити юному художнику за проживання і харчування було нічим, тому Тропінін намагався бути корисним вчителеві, що притулив його: готував йому фарби, натягував і грунтував полотна. Навчався Василь Андрійович блискуче та отримав срібну та золоту медалі.


"Сімейний портрет Моркових"

Портрет Наталії Моркової — один із найнатхненніших творів художника:


У 1823 році з'являється один з найпопулярніших творів Тропініна - «Мережина». Миловидна дівчина, плетуча мережива, зображена в той момент, коли вона на мить відірвалася від роботи і звернулася до глядача. Приділяє увагу і художник деталям, бачимо, мережива, ящик для рукоділля.


Аналогічних картин Тропінін написав багато. Зазвичай на них зображено молодих жінок за рукоділлям — золотошвейки, вишивальниці, пряхи.

«Золотошвейка»

На початку 1827 року Олександр Сергійович Пушкін замовив Тропініну портрет для подарунка своєму другові. Він написав Пушкіна в халаті, з розстебнутим коміром сорочки і недбало пов'язаною краваткою-шарфою. Особливу солідність образу поета надає горда постава і стійка поза. Цей портрет мав дивну долю. З нього було зроблено кілька копій, а сам оригінал зник і з'явився лише через багато років. Його купив М. А. Оболенський. Художника просили підтвердити справжність портрета та поновити його, оскільки він був сильно зіпсований. Але Тропінін відмовився, сказавши, «що сміє чіпати риси, покладені з натури і до того ж молодою рукою», і лише почистив його.

«Портрет О.С. Пушкіна»


Василь Олексійович Тропінін упродовж свого життя написав близько 300 творів. Про художника говорили, що він переписав «буквально всю Москву».

Портрети С. С. Кушнікова, колишнього військового губернатора Москви та С. М. Голіцина, піклувальника московського навчального округу.

«Портрет Д. П. Воєйкова з дочкою та гувернанткою міс Сорок».

Будучи вже визнаним художником, Василь Тропінін залишався кріпаком графа Моркова. В українському маєтку Моркових великий художник Тропінін виконував обов'язки домашнього живописця та лакея.

Для одного з найбільших російських живописців свого часу, немолодої людини, обтяженої сім'єю, становище кріпака ставало дедалі гіршим і принизливим. Мрії про творчу свободу, про незалежний від забаганок самовладного вельможі спосіб життя не залишали художника. І приховано вони далися взнаки в цьому незамовному домашньому портреті, наповнивши його вражаючим відчуттям емоційної розкутості і чистоти.

«Портрет людини пишеться для пам'яті близьких йому людей, людей, що його люблять» – ці слова Василя Андрійовича Тропініна згадуються, коли дивишся на портрет його сина, Арсенія.


„Портрет сина”... Скільки у вигляді цієї дитини витонченості та шляхетності, внутрішньої краси!
Написаний у теплих, золотистих тонах, портрет Арсенія Тропініна і сьогодні залишається одним із найкращих дитячих портретів у світовому живописі.

Художник Василь Тропінін отримав свободу лише у 47 років, а його син Арсен залишився кріпаком, і це було великим горем художника.

Художники Кіпренський та Тропінін. Перший показав поета-романтика, служителя муз, другий – «домашнього» Пушкіна, але не менш натхненного.

Біографія та творчість Василя Тропініна

Василь Андрійович Тропінін народився сім'ї кріпаків графа А.С.Миниха 19(30).03.1776 року. Батько його був управителем у графа і за старанність до роботи отримав вільну. Сім'я ж залишалася у кріпацтві. Новим господарем Тропініна став граф І.Морков. Юнака відправили до Петербурга вчитися на кондитера. Втім, там Тропініна з головою захопила живопис. Зрештою, Морков погодився, щоб юнак відвідував класи при .

Роки, проведені в Академії, стали найщасливішими у долі Тропініна. Вони збіглися з його прагненням будь-що-будь стати художником, з покликанням до живопису, що прокинувся. Потрапив туди Тропінін на наполегливе прохання двоюрідного брата графа, який бажав, щоб самоучка розвинув свій природний талант. Так, у 1799 році Тропінін став учнем художника Степана Щукіна, який мав славу придворного портретиста.

Товаришами Тропініна за вченням були Сильвестр Щедрін, Олександр Іванов. Вони як могли, допомагали 19-річному юнакові, розуміючи, як важко йому, що потрапив сюди нещодавно, і набагато легше їм, які тут навчалися з дитинства. Копіювання картин великих майстрів в Ермітажі відточувало майстерність самого Тропініна. Його прозвали «російським Мрієм» - за пристрасть до копіювання дитячих головок. Одна з робіт сподобалася імператриці Єлизаветі Олексіївні.

Граф Строганов почав клопотати про звільнення Тропініна з кріпацтва. Щукін написав Моркову листа з тим змістом, що, мовляв, якщо не хочете втратити доброго слугу, то забирайте його швидше назад. Так мрії розбилися про грубу реальність. Тропініна відкликали назад на Україну, і він посів місце між кухарем-кондитером та особистим лакеєм графа.

Життя в Україні Тропінін також вважав своєрідною академією. Тут він багато малював людей з народу, а також кріпаків - товаришів на нещастя. Наступні виїзди з графом до Москви були для Тропініна як ковток свіжого повітря. Зрідка він зустрічався зі старими товаришами, зокрема з Орестом Кіпренським. У 1823 році граф Морков дав своєму кріпаку вільну. На той момент Тропініна було вже 44 роки. Він був гол, як сокіл, зате нарешті вільний! Сам і тільки сам тепер він змушений був забезпечувати себе та свою сім'ю засобами для існування.

Москва прийняла Тропініна. У будинку на Ленівці він прожив 32 роки. Він став відомим портретистом і невдовзі, як напівжартома висловлювалися сучасники, переписав майже всю Москву. Перший та останній раз Тропінін виставив свої роботи на академічній виставці 1824 року. Від замовлень і так не було відбою. Несподівано радісним для Тропініна виявився 1836 рік. Він познайомився і близько зійшовся з Карлом Брюлловим.

З прогулянок по Москві Тропінін ніколи не повертався без нових вражень. Так, непомітно, за роботою і проходило життя художника Тропініна. У 1856 році вмирає улюблена дружина, Ганна Іванівна. Двох років не дожила вона до їхнього золотого весілля. Свого часу вона пішла за кріпака, будучи вільною. Вінчалися вони ще в Україні, у маєтку графа Моркова, у новозбудованій церкві. Зводив її, до речі, теж сам Тропінін, за плечима якого на той час було шість років навчання в Академії мистецтв. Граф же вважав, що коли вчився - то повинен уміти все. Ось і змусив свого кріпака займатися будівництвом – ремеслом, яким той не володів зовсім.

Останні роки Тропінін провів у невеликому будиночку у Замоскворіччя. Помер Василь Андрійович 3(15).05.1857 року. Поховано художника на Ваганьківському цвинтарі Москви.

  • Коли Тропінін отримав вільну, його єдиний син та дружина залишалися в кабалі ще близько п'яти років і лише зі смертю графа Моркова сім'я возз'єдналася.
  • Зі знаменитої «Мережинки» Тропінін зробив цілих сім копій - настільки велика була популярність цього полотна. Вона ж стала для нього своєрідною «перепусткою» в академіки – спершу «призначені», а потім і дійсні.

Василь Андрійович Тропінін (19 березня 1776, с. Карпово, Новгородська губернія – 3 травня 1857, Москва) – російський живописець, майстер романтичного та реалістичного портретів.

Василь Андрійович Тропінін народився (30) березня 1776 року в селі Карпово Новгородської губернії в сім'ї кріпака, Андрія Івановича, який належав графу Антону Сергійовичу Мініху. Дочка графа вийшла заміж за видатного воєначальника І. М. Моркова, і село Тропініна і він сам стали власністю Моркова. Василя інші кріпаки ненавиділи, оскільки його батько був старостою, але Василь ніколи не скаржився на побиття і знущання кріпаків, у тому числі через те, що він змалку малював людей і виявляв їх характерні риси у своїх малюнках.

Близько 1798 Василь був відданий в навчання до кондитера в Петербург, так як кондитерська справа теж вимагала здібностей зображати фігури людей і тварин. Після його навчання кондитерській справі двоюрідний брат графа Моркова переконав віддати юнака, що має природжений талант і схильність до малювання, вільним слухачем до петербурзької Академії мистецтв. Тут він займався у С. С. Щукіна. Але коли Василь двічі посів перше місце в конкурсах Академії і за традицією, що склалася в Академії, мав отримати вільну, натомість він у 1804 році був відкликаний у новий маєток графа Моркова - подільське село Кукавку в Україні - і став одночасно слугою, пастухом, архітектором і художник граф. За нього вийшла заміж вільна поселенка, а чоловік і дружина повинні були мати за законом рівний статус, але замість надання свободи Тропінін граф записав у свої кріпаки його дружину, вічними кріпаками Моркова та його спадкоємців мали стати і їхні діти. Але Тропінін як добра людина у своїх мемуарах писав, що він вдячний господареві, бо Україна зробила його великим художником.

У нього з'явився син – Арсен. До 1821 жив в основному в Україні, де багато писав з натури, потім переселився в Москву разом з сімейством Моркових.

У 1823 році у віці 47 років митець нарешті здобуває свободу - під впливом нових віянь граф безоплатно відпускає його на волю. Через деякий час вільними стають його близькі. У вересні 1823 року він представляє Раді Петербурзької АХ картини «Мережина», «Жебрак старий» і «Портрет художника Є. О. Скотникова» і отримує звання призначеного художника. У 1824 році за "Портрет К. А. Леберехта" йому надають звання академіка.

З 1833 року Тропінін на громадських засадах займається з учнями публічного художнього класу, що відкрився в Москві (згодом Московське училище живопису, скульптури та архітектури). 1843 року його обирають почесним членом Московського художнього товариства.

Загалом Тропінін створив понад три тисячі портретів. Він помер 3 (15) травня 1857 року у Москві. Похований на московському Ваганьківському цвинтарі.

У 1969 році в Москві було відкрито «Музей В. А. Тропініна та московських художників його часу».

РОСІЙСЬКІ ХУДОЖНІЇ.Тропінін Василь Андрійович (1776-1857), частина 1

Василь Тропінін народився 30 березня 1776 року в селі Карпівка Новгородської губернії кріпаком графа А. С. Мініха. Згодом він перейшов у володіння графа І. І. Моркова у складі посагу за дочкою Мініха, Наталією. Батько його, керуючий графом, за вірну службу отримав вільну, проте без дітей. Тропінін ще хлопчиком відвідував у Новгороді міську школу, а потім, коли здібності до малювання стали очевидними, його віддали учнем кондитера до будинку графа Завадовського в Петербурзі.


"Автопортрет на фоні вікна, з видом на Кремль"
1846р.
Полотно, олія 106 х 84,5

Москва

У дев'ять років Тропінін було визначено у вихованці Імператорської академії мистецтв. У Імператорській Академії мистецтв дозволялося відвідувати академічні класи кріпакам як “сторонніх”, учнів, що вільно приходять.
Після малювальних класів Тропінін вступив до майстерні портретного живопису, яку очолював С. С. Щукін. У 1810-х роках у портретному класі Щукіна учням та пенсіонерам задавалися такі теми: "Повернення ратника до свого сімейства", "Російське селянське весілля", "Російське селянське танець" і "Ворожба на картах". Таким чином, Щукін орієнтував своїх учнів на правдиву передачу сцен народного життя.
У майстерні Щукіна було закладено стилістичні та технічні засади живопису Тропініна. Будучи кріпаком, Тропінін жив у будинку вчителя, тер йому фарби, натягував і ґрунтував полотна. Звідси — певна схожість палітр художників. Улюблене Тропініним зіставлення червонувато-охристих тонів з глибокими оливково-зеленими і легкими блакитно-сірими нагадує одне з кращих творів російської живопису рубежу XVIII і XIX століть - "Автопортрет" Щукіна.


За свідченням Миколи Рамазанова Тропінін "м'якістю свого характеру і постійною любов'ю до мистецтва незабаром придбав собі дружню прихильність і повагу до кращих учнів Академії: Кіпренського, Варнека, Скотникова".
На академічній виставці 1804 р. його картина "Хлопчик, що тужить про померлу пташку", написана по картині Мрія, була помічена самою імператрицею.


«Хлопчик з мертвим щілинкою», 1829
Полотно, олія, 60х47
Іванівський обласний художній музей
1829г, полотно, олія
Обласний музей, Іванове
Це повторення згорілої картини 1804 \

Про Тропініна заговорили як про "російський Мрія". Цього художника Тропінін копіював і цитував все життя.


Дівчина з собакою. Копія картини Ж.-Б. Мрія. 1820-1830
Будучи слухачем Академії, Тропінін отримав можливість долучитися до світової мистецької культури. Академія мистецтв мала значні збори картин західноєвропейських майстрів. Учні академії копіювали також із картин, що знаходилися в Імператорському Ермітажі.

За копіями Тропініна можна судити про його інтерес до голландських та фламандських майстрів — Рембрандта, Йорданса, Тенірса.
Якщо з Мрієм Тропініна зближував сентименталістсько-просвітницький світогляд, властивий їм обом, то в роботах голландців і фламандців він знаходив підтримку своєї реалістичної орієнтації, шуканням у галузі жанру.


Навчався Василь Андрійович блискуче та отримав срібну та золоту медалі. Будучи учнем Академії, Тропінін опинився у центрі мистецького життя Петербурга. Крім Щукіна, він спілкувався з Єгоровим, Шебуєвим, Андрієм Івановим, Угрюмовим та Дуайєном.

У 1804 р. його навчання раптово перервалося — граф Морков наказав своєму кріпакові слідувати за ним у маєток в Україні. Тут Тропінін був кондитером, і лакеєм, і архітектором; він збудував церкву в селі Кукавка, де граф припускав оселитися. Знання, з якими Тропінін вийшов із Академії, відрізнялися від звичайної академічної програми. За його ранніми малюнками можна дійти невтішного висновку, що не вивчав анатомії, мало відвідував класи малювання з натури, погано володів перспективою і мистецтвом композиції. Недостатність академічної освіти Тропінін долав довгі роки. Рання творчість Тропініна дуже нерівна.

Незлобливий і добрий за вдачею, Василь Тропінін зі смиренністю переносив мінливості долі, не запеклий, не впав у депресію від свідомості невідповідності власного обдарування і того становища, яке він займав, навпаки, сприйняв перебування в Україні як продовження навчання, свого роду стажування. "Я мало навчався в Академії, але навчився в Малоросії: я там без відпочинку писав з натури, і ці мої роботи, здається, найкращі з усіх досі написаних мною", - згадував він пізніше.

Красу національного малоросійського типу Тропінін зобразив у картинах “Українська дівчина з Поділля” (1800-ті), “Хлопчик із жалейкою” (1810-ті), “Українець з ціпком”, “Пряха” (обидві 1820-ті) та ін. створити живі, невимушені образи, художник стверджує чистоту та цілісність народних характерів. Колорит цих робіт м'який, приглушений - переважають сірі, охристі, зелені тони.


«Дівчина-українка, що збирає сливи», 1820
Дерево, олія
24х18,8


«Пряха», 1820
Полотно, олія. 60.3 x 45.7 см
Державна Третьяківська галерея

Сліди активної роботи над українською тематикою виявляє графіка Тропініна. У його акварелях та малюнках 1810-х – початку 1820-х років зустрічаються зображення жінок в українському костюмі, горбатого скрипаля, підлітків, пастухів, українських селян. Найкращі жанрові ескізи художника – “Жниці” та “У світового судді” – також пов'язані з Україною.


У мирового судді. Близько 1818


«Дівчина українка у пейзажі», 1820
Полотно, олія. 41.5 x 33 см
Музей В.А.Тропініна та московських художників його часу



«Українець з ціпком», 1820
Полотно, олія, 65,5х49,6
Київський музей російського мистецтва

Зберігся мальовничий ескіз сцени жнив та два підготовчі олівцеві нариси до нього. Художнику вдалося передати значущість селянської праці. Задум, що безпосередньо передує картині Венеціанова “На жнивах. Літо”, пройнятий тим самим епічним настроєм.


Жнива. Етюд. Близько 1820

1807 року під керівництвом Василя Андрійовича було закінчено будівництво Кукавської церкви. Після її освячення Тропінін був повінчаний з Ганною Іванівною Катиною, вільною селянкою, яка не побоялася вийти заміж за кріпака.


"Портрет дружини художника"
Ок. 1809 р

У 1812 р. сім'я Моркових повернулася до Москви. Тропініну довелося обробляти інтер'єр їхнього будинку, який постраждав під час пожежі. Саме тоді він виконав портрети членів сім'ї Моркових, найкращим у тому числі став етюд, що зображує братів Н.І. та І.І.Моркових (1813 р.).


Портрет Іраклія та Миколи Моркових
(етюд до "Сімейного портрета Моркових")
1813 р., полотно, олія

Іраклій і Микола - сини І.І.Моркова.


"Сімейний портрет графів Моркових"
1815 р
Полотно, олія 226 х 291
Державна Третьяківська галерея
Москва

"Портрет Арсенія Тропініна" (1818) написаний рукою вже зрілого майстра. Портрет підкуповує щирістю та чистотою емоцій, написаний він легко та узагальнено. Вишуканий колорит побудований на поєднанні золотаво-коричневих тонів. Крізь барвистий шар і лісування просвічує рожева тональність ґрунту та підмальовка.


«Портрет сина Арсенія Васильовича Тропініна»
1818р.
Полотно, олія 40,4 x 32
Державна Третьяківська галерея
Москва

Портрет Наталії Моркової — один із найнатхненніших творів художника. Особі молодої графині з його неправильними рисами властива надзвичайна краса. Одухотвореність моделі передається всім ладом твору. Поверхня полотна зберігає трепетні рухи пензля. Цей етюд, шедевр Тропініна, стоїть особняком у творчості. Він має дивовижну мальовничу свіжість і демонструє духовну та художню зрілість майстра.


У дусі елегічної поезії Жуковського написано “Хлопчик із жалейкою. Портрет Іраклія Моркова” (1810-ті).


«Хлопчик із жалейкою»
(Портрет Іраклія Моркова)
1810-і рр.
Полотно, олія 60,2 x 45,6
Державна Третьяківська галерея
Москва

У портреті панує настрій меланхолійного роздуму. Пейзаж, як це часто буває у романтичній поезії, пояснює внутрішній стан героя.
У мальовничій стилістиці і в портретній концепції Тропініна в 1810-і роки зберігаються багато рис мистецтва XVIII століття - рокайльна гамма пом'якшених додаткових кольорів, з переважанням золотого тону, м'яка рухлива кисть, прозора, мерехтлива фактура.


Дівчинка з лялькою, 1841р,
полотно, олія, 57 x 48 см


1840-e р., полотно, олія
Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Дитячі образи були для Тропініна особливо привабливі. Більшість дитячих портретів має жанрову зав'язку.
Він зображує дітей із тваринами, птахами, іграшками, музичними інструментами.


Хлопчик, що випускає з клітки щигля. 1825

Безперечний зв'язок дитячих портретів Тропініна з традиціями XVIII століття, з сентименталістсько-просвітницьким напрямом у філософії.
Просвітителі вважали розум дитини tabula raza ("чистою дошкою"), пояснюючи багато пороків суспільства відсутністю розумної системи виховання.

Роки з 1813 по 1818 були дуже плідними для художника. Москва приходила до тями після навали Наполеона.
У 1810-х років йому позував видавець П.П.Бекетов, який задумав серію гравірованих портретів відомих російських діячів.
Тоді ж свій портрет Тропініна замовляє найвідоміший у Москві поет І.І.Дмитрієв.


Портрет І. І. Дмитрієва. 1835

Ці ранні портрети, поясні на нейтральному фоні, сягають традиції російського камерного портрета XVIII століття.
Поступово коло замовників Тропініна розширюється. Він пише портрети героїв Вітчизняної війни - генералів І. І. Алексєєва, А. П. Урусова, Ф. І. Тализіна, П. І. Багратіона.


"Портрет князя П.І. Багратіона, 1816"


«Портрет сина художника за мольбертом»
1820-ті роки.

У 1821 році Тропінін назавжди повертається до Москви. Здобувши в Москві повагу та популярність, художник, проте, залишався кріпаком, що викликало здивування та невдоволення в колах освіченого дворянства.
Особливо клопотали за Тропініна А. А. Тучков - генерал, герой 1812 і колекціонер, П. П. Свиньін, Н. А. Майков. Однак граф Морков дав вільну своєму кріпаку лише в 1823 році.


Портрет Н. А. Майкова. 1821

За підтримки Щукіна і видавця Свиньїна, який неодноразово допомагав художнику, Тропінін у вересні 1823 року представив свої роботи Раді петербурзької Академії мистецтв і незабаром був удостоєний звання "призначеного в академіки" за картини "Мережина", "Жебрак старий" і "Жебрак старий". . Скотникова”.


«Жебрак старий»
1823р.

Ці ранні твори Тропініна, які продовжують лінію українського періоду, міцно пов'язані із традиціями російського академічного мистецтва XVIII століття. Особливо наочно такого роду зв'язок проявляється в образі "Жебрака старого".


Портрет E.O.Скотникова
1821 р., полотно, олія, 58.5 x 42.5 см
Державна Третьяковська галерея, Москва
Скотников, Єгор Йосипович, (1780-1843), художник, гравер на міді, академік.


«Мережина»
1823р.
Полотно, олія 80 x 64

Москва

"Мережина" (1823) - один з найпопулярніших творів Тропініна. Миловидна дівчина, що плетив мережива, зображена в той момент, коли вона на мить відірвалася від роботи і звернулася поглядом до глядача, який таким чином виявляється залученим до простору картини. Ретельно і з любов'ю написано натюрморт — мережива, кашлюки, ящик для рукоділля. Відчуття спокою та затишку, створене Тропініним, переконує у цінності кожної миті повсякденного людського буття. Естетичні смаки епохи у разі щасливо збіглися з особливостями обдарування художника, поетично сприймає життя.
Аналогічних картин Тропінін написав багато.
Зазвичай на них зображено молодих жінок за рукоділлям — золотошвейки, вишивальниці, пряхи. Їхні обличчя схожі, у них ясно проглядаються риси жіночого ідеалу художника — ніжний овал, темні мигдалеподібні очі, привітна посмішка, кокетливий погляд.
Образи рукоділок 1820 - 1830-х років свідчать про еволюцію художньої манери Тропініна. Від мальовничого стилю ранніх робіт він приходить до лінійно-пластичного, з чіткішим контуром і корпусним накладенням фарб. Мальовнича фактура набуває щільності. Дрібні, щільно мазки роблять картини схожими на мініатюри в техніці емалі.
"Мережина" виконана в вишуканій гамі блакитно-сіруватих тонів, в "Золотошвейці" (1826) колірне рішення більш активно.


«Золотошвейка»
1826 р
Полотно, олія 81 х 64
Державна Третьяківська галерея
Москва

Говорячи про ідеалізоване рішення тропінінських жіночих образів, треба мати на увазі і ту обставину, що естетичні смаки епохи в даному випадку щасливо збіглися з особливістю дарування художника, який сприймав життя не критично, а поетично, не викривав, а стверджував. Ось чому праця в його творах постає не як виснажливе необхідне заняття, а як радісний бік життя, в якому розкриваються чудові якості жіночої натури.

Проте, створюючи чоловічі портрети-типи, Тропінін тверезо осмислює дійсність. Тут мимоволі далося взнаки глибоке розуміння їм простого народу, того середовища, звідки він вийшов сам.
Ось чому образам російських селян (“Старий селянин”, 1825; “Ямінник, що спирається на батіг”, 1820-ті; “Селянин, що обстругує милицю”, 1834; “Мандрівець”, 1847) художник приділяв часом більше уваги і тепла, ніж своїм великосвітським "героям".


«Селянин, що обстругує милицю»
1830-ті
Полотно, олія 76 x 56
Музей В. А. Тропініна та московських художників його часу
Москва


«Старий ямщик, що спирається на батіг»
Етюд.
1820-ті
Полотно, олія 54,6 x 44,5
Музей В. А. Тропініна та московських художників його часу
Москва

Серед його чоловічих зображень особливим коханням сучасників користувався тип “гітариста”.
Початок низки однойменних робіт поклав “Гітарист у косоворотці. Портрет Моркова” (перша половина 1820-х рр.).
Морков представлений у момент виконання романсу у сценічному костюмі, що повторює народний одяг.

В 1824 за "Портрет медальєра К. А. Леберехта" Тропінін був визнаний академіком портретного живопису.


Портрет К. А. Леберехт. 1824

Портрет К. А. Леберехт. Фрагмент. 1824

Рада Академії мистецтв пропонувала йому залишитися в Петербурзі і прийняти посаду професора.
Але холодний чиновницький Петербург та перспектива офіційної служби не приваблювали митця.
У тому, що Тропінін вибрав Москву, зіграло свою роль кілька важливих чинників. І суто особистий — у Москві жила сім'я його колишнього власника графа І. Моркова, кріпаком якого залишався син художника, і почуття свободи, що явно відчувалося Тропініним, яке дарувало йому московське життя, а також нове для художнього життя Росії прагнення художника забезпечити собі незалежне професійне становище.

Мистецтво у Росії завжди було справою державною. Імператорська Академія мистецтв розподіляла державні замовлення, “пенсіонерство” та субсидії, визначала долю художників.
Тропінін ж, живучи у Москві виключно приватними замовленнями, зумів завоювати славу однієї з кращих портретистів, створити собі незалежне становище, яким мали дуже мало російські художники.
Василь Андрійович зайняв у московському культурному житті ту нішу, яка до нього порожня, і став найзнаменитішим московським портретистом, який відбив у образах сучасників і гармонію, і суперечливість московського життя.

Живучи і працюючи в Москві, Тропінін не брав участі в академічних виставках і, як наслідок, залишився майже непоміченим критикою, пов'язаною здебільшого з Академією та її показами. Однак ця обставина зовсім не завадила його визнанню. Карл Брюллов, відмовляючись писати портрети москвичів, говорив: "У вас є свій чудовий художник".
У Москві Тропінін оселився в будинку Писарєва на Ленівці, біля Великого Кам'яного мосту. Тут і написав знаменитий портрет А. З. Пушкіна.

На початку 1827 року Пушкін замовив Тропінін портрет для подарунка своєму другові Соболевському. У цьому портреті митець із найбільшою виразністю висловив свій ідеал вільної людини. Він написав Пушкіна в халаті, з розстебнутим коміром сорочки і недбало пов'язаною краваткою-шарфою. Особливу переконливість, майже монументальність повідомляють образу поета горда постава і стійка поза, завдяки чому його домашній халат уподібнюється до античної тоги.

Цей портрет мав дивну долю. З нього було зроблено кілька копій, а сам оригінал зник і з'явився лише через багато років. Його купив у московській міняльній лавці директор московського архіву Міністерства закордонних справ М. А. Оболенський, якого Тропінін писав, коли той був ще дитиною.
Художника просили підтвердити справжність портрета та поновити його, оскільки він був сильно зіпсований. Але Тропінін відмовився, сказавши, “що сміє чіпати риси, покладені з натури і до того ж молодою рукою”, і лише почистив його.

На 1830 - 1840-і роки припадає найбільша кількість портретів, написаних Тропініним.
Про художника говорили, що він переписав "буквально всю Москву".
У нього склалося широке та різноманітне коло замовників.
Тут і перші особи у міській ієрархії, люди державні, приватні особи — дворяни, купці, а також духовно близькі Тропінін актори, письменники, художники.

Серед них можна виділити "Портрет С. С. Кушнікова" (1828) - колишнього військового губернатора Москви, члена ради Московського виховного будинку,
і "Портрет С. М. Голіцина" (після 1828) - "останнього московського вельможі", піклувальника московського навчального округу, голови опікунської ради. Князь Голіцин заступався Тропініну.



«Портрет Сергія Сергійовича Кушнікова»
1828
Полотно, олія 76,5 x 64,7
Музей В. А. Тропініна та московських художників його часу
Москва

«Портрет Сергія Михайловича Голіцина»
Після 1828 року.
Полотно, олія 71 x 58,2
Музей В. А. Тропініна та московських художників його часу
Москва


Такі самі відносини заступництва і шанобливої ​​дружби пов'язували художника з А. А. Тучковим.
Поступово популярність Тропініна стає дуже широкою. Для виконання замовлень його запрошували Товариство любителів сільського господарства, Скакове товариство. Він написав також портрети знаменитих акторів Малого театру М. С. Щепкіна, П. С. Мочалова, актора петербурзької "Олександринки" В. А. Каратигіна.


«Портрет архімандрита Феофана»
1837
Полотно, олія 99 x 78
Державна Третьяківська галерея
Москва

Значну частину замовників художника становили московські купці, яким був близький тропінський тверезий і вдумливий погляд на модель, вміння підкреслити гідність особистості.
Фамільні купецькі галереї часто створювалися у наслідування дворянським, але багато в чому відбивали і смаки свого середовища.
Тропінін писав портрети членів купецьких династій Кисельових, Карзінкіних, Мазуріних, Сапожникових.
"Портрет Є. І. Карзінкіна" (після 1839) вирішений як парадний. Купчиха зображена у стилізованому російському костюмі та кокошнику.


«Портрет Катерини Іванівни Карзінкіної»
1838
Полотно, олія 102,5 x 80
Музей В. А. Тропініна та московських художників його часу
Москва

У 1830 - 1840-і роки російський народний костюм був у великій моді.
При дворі Миколи I влаштовувалися бали у російському стилі.
На урочисті заходи з присутністю членів царської сім'ї купецькі дружини мали з'являтися у народних костюмах.
У портреті Карзінкіної митець висловив властиве йому чуттєве сприйняття світу. Він з любов'ю передає блиск шовку, прозорість вуалі, красу золотого шиття, перелив перлів на матовій шкірі. У цьому вся портреті Тропінін виділяв ті риси жіночого ідеалу, які на той час склалися у його жанрових творах.

Також типовий "Портрет Е. В. Мазуріної" (1844), вирішений просто, без будь-яких аксесуарів на нейтральному фоні. Її обличчя, вихоплене прямим світлом, виліплено дуже енергійно. Мінімальними засобами митець створює образ сильної, впевненої у собі жінки.


«Портрет Єлизавети Володимирівни Мазуріної»
1844
Полотно, олія 67,5 x 58,5
Музей В. А. Тропініна та московських художників його часу
Москва


Портрет молодого чоловіка в зелений халат. 1839


Розбійник (Портрет кн. Оболенського). 1840

Дякуємо за увагу. ДАЛІ БУДЕ...