Василь Перов, картина «Рибалка»: опис, цікаві факти. Твір на картину В.Г. Перова «Рибалка Перов рибалка картина написана маслом
Картина Василя Перова «Рибалка» написана в 1871 році. Художник зняв справжнє задоволення ловити рибу. Вже літня людина азартно дивиться на поплавець, готовий будь-якої миті підсікти видобуток. Деталі картини вказують на ретельність підготовки рибалки до улюбленої справи: він і облаштував місце для сидіння, і не забув про укриття на випадок негоди, і перекусити з собою взяв, сачок приготував на випадок великого улову, і вудки у нього зі спеціальними металевими зчленуваннями. підпорядковане внутрішньому стану рибалки – пристрасному бажанню мисливця, до якого, мабуть, художник ставиться з великою повагою, ніби його герой був учасником історичної події…
На другому плані зображено ще одну людину, теж зайняту налагодженням рибальського оснащення, будучи гармонійним доповненням загального пейзажу.
Кажуть, що годинник, проведений на рибалці, продовжує життя…
Споглядаючи цей витвір мистецтва, неможливо з цим не погодитись!
Захоплює майстерність художника і у передачі світла: проглядають перші ранкові промені на задньому плані, вони вже заграли на глиняному глеку, на металевій банці з наживкою, та й чоботи – непогана територія для сонячних зайчиків! На передньому плані біля води ще можна спостерігати залишки ночі. Відчувається бадьоряча прохолода. Відчувається непідробна гармонія природи та людини.
ВИГІДНА пропозиція від інтернет-магазину BigArtShop: купити картину Рибалка художника Василя Перова на натуральному полотні у високій якості, оформлену в стильну багетну раму, за привабливою ціною.
Картина Василя Перова Риболов: опис, біографія художника, відгуки покупців, інші роботи автора. Великий каталог картин Василя Перова на сайті інтернет-магазину BigArtShop.
Інтернет-магазин BigArtShop пропонує великий каталог картин художника Василя Перова. Ви можете вибрати і купити репродукції картин Василя Перова на натуральному полотні.
Василь Перов народився до укладання офіційного шлюбу його батьків, тому йому дали прізвище свого хрещеного батька Васильєв. У дитинстві він отримав прізвисько Перов за успішне чистописання і затвердив згодом його як своє прізвище. Спочатку навчався живопису у школі Ступіна в Арзамасі. 18-річним юнаком вступив до Московського училища живопису, скульптури та архітектури. У 1861 році після закінчення училища отримав золоту медаль. Від картини до картини послідовно наближався до створення справжнього шедевра. Таким стало його полотно «Останній шинок біля застави». (1868). У ньому і загалом у всій його творчості відбито долю російського народу.
Наприкінці 60-х Перов виступає у новому йому портретному жанрі. Йому позують найбільші письменники та художники того часу.
У 1871 р. Перов отримав місце професора в Московському училищі живопису, у цей час приєднався до Товариству пересувних художніх виставок.
Протягом 70-х Перов завоював славу видатного майстра портрета. Серед них особливою силою та значимістю характеристики виділяється портрет Ф. М. Достоєвського.
Текстура полотна, якісні фарби та широкоформатний друк дозволяють нашим репродукціям Василя Перова не поступатися оригіналом. Полотно буде натягнуте на спеціальний підрамник, після чого картина може бути відправлена у вибраний Вами багет.
Опис картини Перова «Рибалка»
Цю картину художник намалював 1871 року.
Вона не відображає подію, а дію.
Твір написано у яскравих тонах, що надає йому реалістичності.
Зобразивши ремесло з лову риби, так як це робили в ті часи і можливо роблять досі.
Сам художник любив риболовлю, і весь процес, що стосується лову риби, йому був знайомий добре.
Взагалі Перову вдавалися на славу картини, у яких зображував побут простих покупців, безліч їх звичаї.
На картині ми бачимо літню людину, яка має на обличчі здивування.
Яскрава хустка, пов'язана на шиї рибалки, привертає увагу.
Дивно, але художник намалював головного героя не селянина і не робітника, а чоловіка, який живе в достатку, і у вільний час займається ловом риби.
Людина дуже охайно одягнена і добре виглядає.
У його погляді немає втоми чи туги, навпаки його погляд грайливий і невимушений, видно, що він захоплений процесом.
Також привертає увагу кількість рибальського начиння.
На картині все зображено так, що якщо раптом щось знадобиться старичку він це легко візьме і йому не потрібно тягтися.
Позаду художник зобразив ще одного рибалки, який із заздрістю дивиться на свого конкурента і насаджує черв'яка посочніше, сподіваючись зловити велику рибу, щоб похвалитися перед старим.
Якщо придивитися, то можна побачити берізки на тлі вранішнього неба.
Перов своєю картиною хотів нам нагадати про гармонію та єдність людини з природою, про те, що нам потрібно частіше відволікатися від міської метушні звертаючи увагу на наші захоплення.
Що за всією різноманітністю комп'ютерних ігор, ми розучилися цінувати сьогодення, і звикли жити у віртуальному світі та дружити з віртуальними друзями.
В нас розвинулася залежність від віртуального світу.
Цю картину художник намалював 1871 року. Вона не відображає подію, а дію. Твір написано у яскравих тонах, що надає йому реалістичності. Зобразивши ремесло з лову риби, так як це робили в ті часи і можливо роблять досі. Сам художник любив риболовлю, і весь процес, що стосується лову риби, йому був знайомий добре. Взагалі Перову вдавалися на славу картини, у яких зображував побут простих покупців, безліч їх звичаї.
На картині ми бачимо літню людину, яка має на обличчі здивування. Яскрава хустка, пов'язана на шиї рибалки, привертає увагу. Дивно, але художник намалював головного героя не селянина і не робітника, а чоловіка, який живе в достатку, і у вільний час займається ловом риби. Людина дуже охайно одягнена і добре виглядає. У його погляді немає втоми чи туги, навпаки його погляд грайливий і невимушений, видно, що він захоплений процесом. Також привертає увагу кількість рибальського начиння. На картині все зображено так, що якщо раптом щось знадобиться старичку він це легко візьме і йому не потрібно тягтися.
Позаду художник зобразив ще одного рибалки, який із заздрістю дивиться на свого конкурента і насаджує черв'яка посочніше, сподіваючись зловити велику рибу, щоб похвалитися перед старим. Якщо придивитися, то можна побачити берізки на тлі вранішнього неба. Перов своєю картиною хотів нам нагадати про гармонію та єдність людини з природою, про те, що нам потрібно частіше відволікатися від міської метушні звертаючи увагу на наші захоплення. Що за всією різноманітністю комп'ютерних ігор, ми розучилися цінувати сьогодення, і звикли жити у віртуальному світі та дружити з віртуальними друзями. В нас розвинулася залежність від віртуального світу.
Він прожив всього 48 років, заповнених постійною напруженою творчою працею, що вмістили дуже багато. Василь Перов - найвизначніший представник московської мальовничої школи ХІХ століття. Він був одним із засновників легендарного Товариства пересувних художніх виставок.
Його творчість має кілька виразних періодів, до одного з яких належить шедевр жанрового живопису – картина «Рибалка».
З народу та для народу
Незаконнонароджений чиновницький син, він навіть прізвище отримав на ім'я хрещеного батька - Васильєв, а жартівливе прізвисько, яке стало прізвищем, пішло від дяка, який навчав його грамоті. Хлопчик уразив його здатністю до чистописання. Василь Перов знав життя простої людини у всіх її проявах - всі її численні тяготи та маленькі радості. Висловлювати їх з усією силою даного від природи таланту - у цьому він бачив своє головне завдання.
Перші відомі жанрові картини молодого художника, написані ним після 1860 року (в останній рік і відразу після закінчення навчання в Академії мистецтв), містили критичну чи сатиричну оцінку деяких явищ російського життя. Наприклад, фарисейство, властиве частини російського духовенства, він викриває у знаменитій картині «Чаювання в Митищах» (1862).
Пізніше Василь Перов згущує загальний психологічний тон своїх картин, у сюжетах, присвячених найбеззахиснішій частині народу виразно звучать обвинувальні чи трагічні ноти. Яскравий приклад – знаменита «Трійка», написана 1866 року.
«Тихі пристрасті»
На наступному етапі життя та творчості Василь Перов знову змінює характер свого погляду, спрямованого на життя людини. Він стає більш уважним і чуйним, здатним розглянути дрібніші деталі. У цей час з'являються його знамениті, зокрема й письменницькі, портрети, а жанрові полотна фарбує не сатира, а добрий гумор чи легка іронія.
З'являється ряд полотен, які традиційно об'єднуються в єдиний цикл, умовно званий «Тихі пристрасті». До нього відносяться суперпопулярні «Мисливці на привалі» (1871), «Птахолов», написаний у 1870 році, «Голубник» (1874) і «Ботанік» (1874). У кожній з них розповідається про прості та звичайні захоплення простої людини.
Ці захоплення різні. Але є й загальне: ці полотна не розповідають про вчинки, що супроводжуються виразом драматичних почуттів – засудження, жалю чи співчуття. Герої картин про «тихі пристрасті» викликають найчастіше посмішку, повну гумору чи доброї іронії. Не менш цінне й інше почуття, що об'єднує ці полотна - відчуття єднання з природою. Своєю мальовничою майстерністю Перов підкреслює неминуще значення цих понять. Одна з головних речей, які написав на цю тему Василь Перов – «Рибалка» (1871), який був представлений у тому числі і на Всесвітній виставці у Відні у 1873 році.
Мирна сцена
На прямокутному полотні заввишки 91 і завширшки 68 сантиметрів художник зображує дуже мирну сцену. Це не ті пристрасно викривальні, гостросоціальні полотна, якими став відомий освіченій російській публіці Василь Перов. Картина «Рибалка» розповідає про людські пристрасті іншого роду. За всіма ознаками цей рибалок прийшов на річку для власного задоволення, а не добувати їжу, та й на людину, що гострує, він не схожий.
Судячи з тієї уваги, з якою художник розглядає свого героя, його рибальське оснащення, навколишній пейзаж стає зрозуміло, що він вважає таке наповнення людського життя не менш важливим, ніж історичні подвиги великих героїв, або події, що мають характер глобальних драм і трагедій.
Головний герой
Вся увага глядача привертається до центрального персонажа картини, що займає основний простір полотна. Потім можна навіть не згадати, скільки людей на картині Василя Перова. На другому плані сидить другий рибалка, зайнятий якоюсь важливою справою з налагодження свого оснащення, що виглядає гармонійною частиною тихого раннього прохолодного ранку на невеликій водоймі.
Майстерність художника у передачі психології моменту вражає. Картина Василя Перова - насичена і захоплююча розповідь про коротку мить, що увібрала в себе дуже багато.
Він по-справжньому охоплений азартом, уважно дивиться на поплавець, уже злегка нахилившись, уперши руки в коліна і подавшись уперед, готовий моментально схопити вудку, щоб підсікти видобуток. Гладь води біля берега спокійна, як дзеркало. Очевидно, поплавок тільки-но хитнувся від клювання, і досвідчений рибалок помітив перші хвилі, що розходяться від нього.
Точність деталей
Невідомо, чи захоплювався риболовлею сам Василь Перов. Картина «Рибалка» містить антураж, що говорить багато про що. Перед нами не новачок у цій справі. Він ретельно підготувався до процесу. У нього є на чому сидіти, чим сховатись від негоди, є чим підкріпитися. Його вудилища – не просто зрізані гілки. Вони мають спеціальні металеві зчленування. Напоготові сачок - якщо буде особливо великий видобуток, а біля ніг - спеціальна вудка, оснащена сріблястими дзвіночками. Сумнівів немає – це професіонал!
Тим, з якою майстерністю написано передній план картини, можна лише захоплюватися. Перов постає живописцем, який не знає труднощів у передачі гри ранкового світла на глиняному глеку, на начищених до блиску чоботях або на металевій банці з наживкою, а точність деталей гідна підручника з історії риболовлі!
Людина – частина природи
У творах більш ранніх етапів творчості Перов використовує природне оточення як нагнітання драматичного почуття, а «Рибалці» людина розчиняється у природному оточенні, будучи невід'ємною його частиною.
Найкраще клювання - на зірці! Перші промені висвітлили вершину дерева на задньому плані, і все небо вже наповнене молочним світлом, але біля води ще лежать залишки ночі, які разом з бадьорою прохолодою розчиняються в наступному дні.
Годинник, проведений на рибалці, у термін життя не входить – хіба не про це написав свою картину Василь Перов? «Рибалка» - картина, що обдаровує глядача світлим безтурботним настроєм, що так рідко зустрічається в російському класичному живописі XIX століття.
Картина В. Г. Перова «Рибалка» була написана художником у 1871 році. Вона цікава тим, що детально відображає процес стародавнього промислу, що дійшов до наших днів – рибальства. Картина написана напрочуд живими і яскравими фарбами, створюючи відчуття реалістичності зображеного риболовлі.
Сюжет для свого твору майстер вибрав не випадково, адже він сам нерідко захоплювався риболовлею і, як ніхто інший, розбирався в психології цього процесу. Крім цього, Перов часто любив зображати у своїх творах побут і звичаї простих людей, що переплітається воєдино у цьому сюжеті.
Композиція твору складається з декількох подумки виділених частин: образу літнього рибалки в капелюсі, рибальського місця з безліччю необхідних для лову риби атрибутів та образу іншого рибалки, що сидить неподалік за пагорбом.
Дивлячись на фігуру охайно одягненого рибалки з яскравою, пов'язаною на шию, хусткою і блискучими чоботями, виникає легке здивування: автор зобразив на картині не селянина чи робітника, а досить забезпечену людину похилого віку, яка цілком віддалася улюбленому захопленню. Він уважно вдивляється в ранкову озерну гладь з поплавком, що повільно пливе по ній.
Вражає зображене художником велика кількість рибальських снастей, якість їх промальовування та логіка розташування – все розміщено рибалкою так, щоб у разі потреби можна було швидко взяти потрібний предмет, просто простягнувши руку.
На задньому плані художник зобразив іншого рибалки, який скрупульозно одягає на гачок черв'яка, сподіваючись зловити велику рибу. Трохи вище, на пагорбі, на тлі безхмарного ранкового неба, купаючись у променях сонця, що сходить, красуються молоді берізки.
Сюжет картини вказує на гармонію людини і природи, прагнення тихої насолоди цим єднанням.
Крім опису картини В. Г. Перова «Рибалка», на нашому сайті зібрано безліч інших описів картин різних художників, які можна використовувати як при підготовці до написання твору по картині, так і просто для більш повного ознайомлення з творчістю прославлених майстрів минулого.
|
