Was ist mit Folklore-Genres? Merkmale des Sammelns und Erforschens mündlicher Volkskunst in Russland
Folklore bedeutet aus dem Englischen übersetzt „Volksweisheit, Volkswissen“. Toms im Jahr 1846. Dieser Begriff umfasste zunächst die gesamte spirituelle (Glauben, Tänze, Musik, Holzschnitzerei usw.) und manchmal auch materielle (Wohnkultur, Kleidung) Kultur des Volkes. Ab Anfang des 20. Jahrhunderts Der Begriff wird auch in einem engeren, spezifischeren Sinne verwendet: mündliche Volkskunst.
Folklore ist eine Kunst, die über viele Jahrhunderte entstanden ist und sich im Laufe der Zeit verändert.
Nur alle 3 dieser Faktoren gleichzeitig vorhanden sind ein Zeichen der Folklore und unterscheiden sie von der Literatur.
Synkretismus ist die Verschmelzung, Untrennbarkeit verschiedener Kunstarten, die für die frühen Stadien ihrer Entwicklung charakteristisch ist. Künstlerisches Schaffen ist nicht von anderen Tätigkeitsarten getrennt und mit ihnen direkt in das praktische Leben einbezogen. Synkretismus ist ein unentwickelter Zustand der frühen traditionellen Folklore. Die ältesten Arten der Wortkunst entstanden im Prozess der Bildung der menschlichen Sprache in der Ära des Jungpaläolithikums. Die verbale Kreativität in der Antike war eng mit der menschlichen Arbeitstätigkeit verbunden und spiegelte religiöse, mythische, historische Ideen sowie die Anfänge wissenschaftlicher Erkenntnisse wider. Rituelle Handlungen, durch die der Urmensch versuchte, die Naturgewalten, das Schicksal, zu beeinflussen, wurden von Worten begleitet: Zaubersprüche, Verschwörungen wurden ausgesprochen, verschiedene Bitten oder Drohungen wurden an die Naturgewalten gerichtet. Die Kunst des Wortes war eng mit anderen Arten primitiver Kunst verbunden - Musik, Tanz, dekorative Kunst. In der Wissenschaft nennt man das "primitiven Synkretismus", Spuren davon sind noch immer in der Folklore sichtbar.
Der russische Wissenschaftler A. N. Veselovsky glaubte, dass die Ursprünge der Poesie in sind Volksritual. Ursprünglich war die primitive Poesie nach seinem Konzept ein Gesang des Chores, begleitet von Tanz und Pantomime. Die Rolle des Wortes war zunächst unbedeutend und völlig dem Rhythmus und der Mimik untergeordnet. Der Text wurde der Aufführung entsprechend improvisiert, bis er einen traditionellen Charakter annahm.
Als die Menschheit immer bedeutender wurde Lebenserfahrung die an die nächsten Generationen weitergegeben werden mussten, nahm die Rolle der verbalen Information zu. Die Trennung der sprachlichen Kreativität in eine eigenständige Kunstform ist der wichtigste Schritt in der Vorgeschichte der Folklore.
Gattungen der Folklore: Epos (Legenden, Märchen, Legenden, Epen - Genres) Lyrisch-episches Genre (Übergang) - Romantik
Texte (Lieder, Liedchen); Drama (Volkstheater)
Arten von Folklore: Archaisch - Folklore wird unter den Völkern in der primitiven Entwicklungsstufe gebildet. Es gibt noch keine Schriftsprache, Kultur ist mündlich. Die Folklore von Menschen mit mythologischem Denken umfasst die gesamte Kultur der Volksgruppe. Klassik - Folklore entwickelt sich in einer Zeit, in der Staaten gebildet werden, Schrift und Literatur entstehen. Hier entsteht künstlerische Fiktion, ein Gattungssystem entsteht. Modern - Post-Folklore, die in Russland nach der Abschaffung der Leibeigenschaft Gestalt annahm. Sein Element ist die Stadt. Das Epos, Märchen und traditionelle lyrische Lieder werden durch Lieder einer neuen Formation, Liedchen, Anekdoten ersetzt.
Folklore (nach V. E. Gusev) - verbal - musikalisch - choreographisch - dramatischer Teil Volkskunst(spirituelle Komponente der Volkskultur) - nicht materielle Kunst. Materiell ausgedrückt (DPI) - Volkskunst.
Folklore ist eine synkretistische und synthetische Kunst, weil verbindet verschiedene Kunstrichtungen.
Zeichen der Folklore: Mündlichkeit (nicht nur die Verbreitungsform, sondern die Form, in der das Pr-e die größte ästhetische Wirkung hat); Unpersönlichkeit (das Werk hat einen Autor, ist aber nicht identifiziert); Kollektivität (als ästhetische Kategorie. Die Qualität des vom Team akzeptierten Projekts entspricht der Volkstradition. Kollektivität = Tradition + Improvisation); Traditionell (Werke werden auf der Grundlage von Traditionen investiert); Variabilität (verschiedene Optionen in verschiedenen Gebieten); Improvisation, Nationalität (ästhetische Kategorie, Ausdruck der Ideale, Interessen, Bestrebungen des Volkes).
Tradition sind stabile Schemata, künstlerische Techniken und Mittel, die von einer Gemeinschaft von Menschen seit vielen Generationen verwendet und von Generation zu Generation weitergegeben werden. Tradition wird als die allgemeinsten Prinzipien der Kreativität verstanden, und in der Folklore - eine Reihe stabiler Handlungsformen, Typen, Helden, poetischer Formen.
Genres der Folklore:
Das Folklore-Genre ist eine Reihe von Werken, die durch ein gemeinsames poetisches System, einen alltäglichen Zweck, Aufführungsformen und eine musikalische Struktur vereint sind. (V.Ya. Propp) Das Genre ist eine Einheit der folkloristischen Klassifikation
Phr ist in Gattungen (Epos, Lyrik, Drama), Gattungen – in Typen (z. B. Lieder, Märchen usw.) und Typen in Genres unterteilt. Wenn die Klassifizierung auf der Existenzweise von Werken basiert, wird f-r in rituelle und nicht-rituelle unterteilt.
Das Epos gibt die Realität in Form von objektiven Bildern in narrativer Form wieder. Unterteilt in: Lied (poetisch)
Epen; historische Lieder; Balladen; spirituelle Verse; Prosa; Märchenprosa; Geschichten über Tiere; Märchen; Witze
Romane; Märchenprosa; Traditionen; Legenden; Bylichki (dämonologische Geschichten).
In epischen Folklore-Genres ist das künstlerische Hauptmerkmal die Handlung. Es basiert auf Konflikten, die auf dem Zusammenstoß des Helden mit übernatürlichen oder realen Gegnern basieren. Die Handlung kann sowohl einfach als auch komplex sein, Ereignisse können als real oder fiktiv wahrgenommen werden und der Inhalt kann sich auf Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft beziehen.
Songtexte - Songtexte beschreiben auf poetische Weise den inneren, mentalen Zustand eines Menschen, seine subjektiven Erfahrungen
Lieder Tschastuschki; Klagen; Dramatische Genres der Folklore haben einen spektakulären und spielerischen Charakter und vermitteln in einer spielerischen Handlung eine Haltung zur Realität; Rituelle Spiele; Dramatische Spiele; Späte Theatergenres; Theater von Live-Schauspielern; Puppentheater; Rayok;
Entsprechend der Existenzweise der Werke wird die Folklore unterteilt in: Ritual; Ritualkalender; Rituelle Familie; Außerrituell.
Darüber hinaus gibt es kleine Genres der Folklore: Sprichwörter; Sprichwörter und Redensarten; Rätsel
Neben solchen Arten wie Kinderfolklore (Schlaflieder, Teaser, Horrorgeschichten, Beschwörungen usw.), Folklore der Arbeiter (Lieder, Liedchen, Prosa), Folklore des Zweiten Weltkriegs (Liedchen, v-r vorne, hinten, in die Besetzung getrieben, Sieg usw.)
Jedes Folklore-Genre hat seinen eigenen Heldenkreis, seine eigenen Handlungen und Stilmittel, jedoch sind alle Folklore-Genres in ihrer natürlichen Existenz miteinander verbunden und bilden ein System. In diesem System veraltet f.zh. und auf ihrer Grundlage werden neue geboren.
Volkskundeforscher: V.N. Tatishchev (18. Jahrhundert), Slawophile P.V. Kirievsky, N.M. Jazykow, V.I. Dahl und andere; 1850-60er: F.I. Buslaev, A.N. Afanasiev, A.N. Veselovsky, V.F. Müller; Beginn der Sowjetzeit: B.M. und Yu.M. Sokolov, D.K. Selenin, M.K. Azadovsky, N. P. Andrejew. Zweiter Stock. 20 Zoll: V.I. Chicherov, V. Ya. Propp, N.N. Veletskaya, V.K. Sokolova, L.N. Vinogradova, I.E. Karpuchin, V.P. Anikin, E.V. Pomerantseva, E.M. Meletinsky, V.A. Bachtin, V.E. Gussew, A.F. Nekrylova, B.N. Putilow usw.
Märchen, in denen die Hauptfigur ein Zauberer ist, an dem magische Tiere oder Gegenstände beteiligt sind, sind zum Beispiel "Finist Yasen Sokol", "Ivan Tsarevich und Grauer Wolf", "Von Pike-Befehl". Pflanzen und Naturphänomene, die ihre eigene Magie haben, finden sich in fast jedem Märchen - sprechende Apfelbäume, Flüsse und Winde, die versuchen, die Hauptfigur vor der Jagd zu schützen, vor dem Tod.
Folklore-Prosa ist der Schlüssel zur russischen Dämonologie
Die zweite Schicht der Folklore-Prosa ist nicht fabelhaft. Es wird durch Geschichten oder Fälle aus dem Leben dargestellt, die von den Kontakten einer Person mit Vertretern jenseitiger Kräfte erzählen - Hexen, Teufeln, Kikimoren, Geistern und so weiter.
Es sei darauf hingewiesen, dass all diese Kreaturen in unbewussten Bildern aus den Tiefen der Jahrhunderte in die Neuzeit gekommen sind und einen vorchristlichen heidnischen Ursprung haben.
Die Kategorie der nicht fabelhaften Prosa-Folklore umfasst auch Geschichten über Schreine, Wunder und Heilige, die sie vollbringen – hier wird das Thema Kommunikation offenbart. höhere Mächte und eine Person, die zum christlichen Glauben gekommen ist.
Prosa-Beispiele für Folklore im Zusammenhang mit der nicht fabelhaften Schicht sind sehr unterschiedlich - dies sind Legenden, Traditionen, Märchen und Geschichten über Träume.
Moderne russische Folklore
Es besteht aus zwei Schichten, die koexistieren und periodisch ineinander fließen.
Die erste Schicht besteht aus Volkstraditionen und Überzeugungen, die in die moderne Realität übertragen werden. Es sind Sprüche, religiöse und tägliche Rituale, Zeichen, die bis heute relevant sind. Beispiele russischer Folklore, die für das moderne Leben charakteristisch sind, können sowohl im Alltag (Platzieren eines Besens mit einem Besen, um materiellen Reichtum anzuziehen) als auch an Feiertagen beobachtet werden. Rituelle festliche Folkloreelemente sind unter anderem Weihnachtslieder, die zur Weihnachtszeit aufgeführt werden.
Die zweite Schicht der modernen urbanen Folklore ist viel jünger und repräsentiert einen Glauben an menschengemachte wissenschaftliche Theorien, die nach menschlichen Überzeugungen und Ängsten gestaltet sind.
Zeitgenössische urbane Folklore
Sie fungiert als Austragungsort kollektiver Bilder von Ängsten und Überzeugungen der Stadtbewohner, stammt aus der Zeit der Industrialisierung, als harte Lebensbedingungen und technischer Fortschritt die uralte Schicht altrussischer Überzeugungen überlagerten.
Beispiele für Folklore, die die moderne russische Realität widerspiegeln, konzentrieren sich hauptsächlich auf verschiedene Arten menschlicher Ängste. Meistens handelt es sich dabei um Lieder, Rituale und Gesten, die dazu bestimmt sind, jenseitige Kräfte anzurufen (" Pik-Dame"Zwerge usw.): Gespenster, verschiedene Geister historische Figuren, sowie für die Manifestation der göttlichen Vorsehung und verschiedener Wesenheiten.
Einzelne Elemente folkloristischer Kreativität sind in wissenschaftlich orientierten Theorien industrieller Natur enthalten.
Beispiele für urbane Folklore, die in verwendet werden moderne Legenden, überschwemmten das Internet - das sind Geschichten über für den Publikumsverkehr gesperrte Bahnhöfe und U-Bahn-Linien, über verlassene Bunker und Rohbauten aller Art mit begleitenden Geschichten über mysteriöse Räume, Apparate und Lebewesen.
Literarische Folklore - von den Annalen bis zur Gegenwart
Die russische Literatur, vollgestopft mit folkloristischen Elementen, ist in zwei Schichten unterteilt: die, die uns aus der Zeit des 12. bis 16. Jahrhunderts überliefert ist, die eine Stütze für die Konstruktion späterer symbolischer Bilder ist; vom 17. bis 19. Jahrhundert geschaffen, wobei diese Bilder in ihren Themen verwendet wurden. Dementsprechend finden sich Beispiele für Folklore in der Literatur in den Werken beider Perioden. Betrachten Sie die berühmtesten von ihnen unten.
Beispiele für Folklore in "The Lay of Igor's Campaign" bestehen hauptsächlich in metaphorischen Vergleichen der Hauptfiguren mit heidnische Götter, zum Beispiel wird Boyan der Enkel von Veles genannt, die Prinzen werden die Enkel von Dazhdbog genannt und die Winde werden die Enkel von Stribog genannt. Der Appell des Autors an das Große Pferd wird ebenfalls aufgezeichnet.
In der modernen Literatur werden folkloristische Elemente von den Hauptfiguren im Laufe ihres täglichen Lebens verwendet.
Beispiele für Folklore im Gedicht "Wem es gut ist, in Rus zu leben" stammen aus dem Bereich der kleinen und lyrischen Folkloregattungen, darunter Sprüche, Liedchen, Sprüche ("Lobe das Gras im Heuhaufen und den Meister - in a Sarg"), ein Appell an volkstümliche Omen(das Kapitel „Bäuerin“, wo Matryonas Dorfgenossen den Grund für die Missernte darin sehen, dass sie „… sie hat zu Weihnachten ein sauberes Hemd angezogen …“), sowie Einschübe in den Text von Russische Volkslieder ("Corvee", "Hungry") und die Verwendung heiliger digitaler Symbole (sieben Männer, sieben Eulen).
Kleine Folklore-Genres
Es gibt eine Art kleiner Folklorewerke, die von Geburt an in das Leben einer Person eintreten. Dies sind kleine Genres der Folklore, von denen Beispiele in der Kommunikation einer Mutter mit einem Kind beobachtet werden können. So ist in Pestuschkas (Gesänge in poetischer Form), Kinderreimen (Liedersprüche mit den Gesten der Finger und Zehen des Kindes), Witzen, Anrufungen, Zählreimen, Zungenbrechern und Rätseln der notwendige Rhythmus der Körperbewegung Set und einfache Handlungsstränge werden übertragen.
Die ersten Folklore-Genres im menschlichen Leben
Schlaflieder und Stößel sind antiken Ursprungs. Sie sind Teil der sogenannten mütterlichen Poesie, die vom Moment der Geburt an in das Leben eines Kindes eintritt.
Stößel sind rhythmische kurze Sätze, die die Aktivitäten der Mutter und des Neugeborenen begleiten. Rhythmus ist genauso wichtig wie Inhalt.
Das Wiegenlied mit seinem Text und seiner Melodie ist darauf ausgerichtet, dass das Kind einen Schlafzustand erreicht, und erfordert keine Verwendung Musikinstrument. BEI dieses Genre Es gibt immer Elemente eines Talismans, der das Neugeborene vor feindlichen Kräften schützt.
Kleine Genres der Folklore, von denen Beispiele oben angegeben sind, sind die älteste Schicht der Volkskunst.
Folklore. Genres der Folklore
Folklore(aus dem Englischen Volk- Menschen, Überlieferung- Weisheit) - mündliche Volkskunst. Folklore entstand vor dem Aufkommen des Schreibens. Ihr wichtigstes Merkmal ist, dass Folklore eine Kunst ist gesprochenes Wort. Das unterscheidet sie von Literatur und anderen Kunstformen. Ein anderes wichtiges Unterscheidungsmerkmal Folklore - das Kollektiv der Kreativität. Es entstand als Massenkreativität und drückte die Ideen der primitiven Gemeinschaft und des Clans aus und nicht die eines Individuums.
In der Folklore gibt es wie in der Literatur drei Arten von Werken: episch, lyrisch und dramatisch. Gleichzeitig haben epische Genres eine poetische und prosaische Form (in der Literatur ist nur das epische Genre vertreten Prosa funktioniert: Geschichte, Erzählung, Roman usw.). Literarische Gattungen und Folklore-Genres unterscheiden sich in der Zusammensetzung. In der russischen Folklore Epische Genres umfassen Epen, historische Lieder, Märchen, Legenden, Erzählungen, Sprichwörter, Redewendungen. Lyrische Folklore-Genres sind Rituale, Schlaflieder, Familien- und Liebeslieder, Klagelieder, Liedchen. Zu dramatische Genres gehören Volksdramen. Viele Folklore-Genres sind in die Literatur eingegangen: Lied, Märchen, Legende (z. B. Puschkins Märchen, Koltsovs Lieder, Gorkis Legenden).
Folklore-Genres haben jeweils ihren eigenen Inhalt: Epen zeigen die Heldentaten, historische Lieder - Ereignisse und Helden der Vergangenheit, Familienlieder beschreiben die alltägliche Seite des Lebens. Jedes Genre hat seine eigenen Helden: Helden Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich spielen in Epen, Ivan Tsarevich, Ivan the Fool, Vasilisa the Beautiful, Baba Yaga spielen in Märchen, Ehefrau, Ehemann, Schwiegermutter in Familienliedern .
Folklore unterscheidet sich von der Literatur in einem besonderen System Ausdrucksmittel. Zum Beispiel ist die Komposition (Konstruktion) von Folklorewerken durch das Vorhandensein von Elementen wie dem Mitsingen, dem Beginn, dem Sprichwort, der Verlangsamung der Handlung (Retardation), der Dreieinigkeit von Ereignissen gekennzeichnet; für Stil - dauerhafte Beinamen, Tautologien (Wiederholungen), Parallelismen, Hyperbeln (Übertreibungen) usw.
Folklore verschiedene Völker hat viele Gemeinsamkeiten in Gattungen, künstlerischen Mitteln, Handlungen, Heldentypen usw. Dies liegt daran, dass die Folklore als eine Form der Volkskunst die allgemeinen Gesetze der sozialen Entwicklung der Völker widerspiegelt. Allgemeine Merkmale in der Folklore verschiedener Völker können durch die Nähe von Kultur und Leben oder langjährige wirtschaftliche, politische und kulturelle Bindungen entstehen. Eine große Rolle spielt auch die Ähnlichkeit der historischen Entwicklung, der geografischen Nähe, der Völkerwanderung usw.
Tabelle "Das System der Genres der russischen Folklore"
Folklore - Dies ist eine Art kollektiver verbaler Aktivität, die hauptsächlich mündlich ausgeführt wird. Die Hauptkategorien der Folklore sind Kollektivität, Traditionalität, Formelhaftigkeit, Variabilität, die Anwesenheit eines Darstellers und Synkretismus. Folklore ist in zwei Gruppen unterteilt - rituell und nicht-rituell. Zu rituelle Folklore betreffen: Kalender Folklore(Weihnachtslieder, Faschingslieder, Steinfliegen), Familienfolklore (Familiengeschichten, Wiegenlieder, Hochzeitslieder, Klagelieder), gelegentlich (Zaubersprüche, Beschwörungen, Zählreime). Nicht-rituelle Folklore wird in vier Gruppen eingeteilt: Folkloredrama, Poesie, Prosa und Folklore der Sprachsituationen. Das Folkloredrama umfasst: Petruschka-Theater, Krippendrama, religiöses Drama. Folkloredichtung umfasst: Epos, historische Lieder, spirituelle Verse, lyrische Lieder, Ballade, grausame Romantik, Liedchen, poetische Kinderlieder (Poesieparodien), sadistische Reime. Volksprosa Auch hier ist es in zwei Gruppen unterteilt: fabelhaft und nicht fabelhaft. Märchenprosa umfasst: ein Märchen (das wiederum aus vier Arten bestehen kann: Märchen Geschichte über Tiere, Alltagsmärchen, eine kumulative Geschichte) und eine Anekdote. Nichtmärchenprosa umfasst: Tradition, Legende, Bylichka, mythologische Geschichte, Traumgeschichte. Die Folklore der Sprachsituationen umfasst: Sprichwörter, Redewendungen, gute Wünsche, Flüche, Spitznamen, Teaser, Rätsel, Zungenbrecher und einige andere.
FolkloreRitual
nicht-rituell
Kalender Folklore
Weihnachtslieder, Karnevalslieder, Steinfliegen,
Stoppellieder
Volksdrama
Petruschka-Theater, Krippendrama, religiöses Drama
Familienfolklore
Familiengeschichten, Wiegenlieder, Hochzeitslieder, Klagelieder
Poesie
Epos, historisches Lied, spiritueller Vers, lyrisches Lied, Ballade, grausame Romanze, Liedchen, poetische Kinderlieder (Poesieparodien), sadistische Reime
gelegentlich
Verschwörungen, Beschwörungen, Reime
Prosa
fabelhaft
ein Märchen (das wiederum vier Arten haben kann: ein Märchen, ein Märchen über Tiere, ein Haushaltsmärchen, ein kumulatives Märchen) und eine Anekdote, eine Erzählung
unspektakulär
Tradition, Legende, Bylichka, mythologische Geschichte, Traumgeschichte
Folklore der Sprachsituationen
Sprichwörter, Redewendungen, gute Wünsche, Flüche, Spitznamen, Teaser, Rätsel, Zungenbrecher
Der Witz ist einer vonGenresFolklore: eine mündliche Kurzgeschichte mit einem witzigen und unerwarteten Ende. Anekdoten können zu Recht als das Lieblingsgenre unserer Zeit bezeichnet werden. In der slawischen Folklore war die Lieblingsfigur ein Mann, der anderen Dorfbewohnern einen Streich spielte.
Eine Geschichte ist eine traditionell männliche mündliche Geschichte spielerischer Natur, die den Anspruch erhebt, plausibel zu sein; bezieht sich auf kleine folkloristische Formen. Jagd-, Fischerei-, Meeres-, Bergbau-, Theater- und Chauffeurgeschichten sind beliebt.
Ballade (Balladenlied, Balladenvers) - einer vonGenresRussischFolklore, die aus einem Volkslied mit tragischem Inhalt entstanden ist. Die wichtigsten Merkmale von Balladenliedern sind epische, familiäre und alltägliche Themen, psychologisches Drama. Balladenlieder zeichnen sich durch einen vorhergesagten tödlichen Ausgang, die Anerkennung des Tragischen und einen Konflikt aus. In der Regel agieren in ihnen antagonistische Charaktere: der Zerstörer und das Opfer. Balladen haben viele Merkmale, die sie anderen Liedgenres näher bringen, die von fantastischen und magischen Motiven durchdrungen sind, die dem Volksepos gemeinsam sind. Der Begriff "Ballade" in der Folklore ist relativ neu. Vorgeschlagen von P.V. Kireevsky im 19. Jahrhundert, hat es erst ein Jahrhundert später Wurzeln geschlagen. Die Leute selbst, die Balladenlieder aufführten, unterschieden sie nicht von anderen. Ein Beispiel für eine klassische Ballade ist das lyrische Lied "Vasily and Sophia". Der ganze Inhalt ist eine ewige Geschichte über Liebende, deren gegenseitige Gefühle so stark sind, dass sie den Tod besiegen. Geliebte werden von der eifersüchtigen und bösen Mutter von Vasily ruiniert. Die Handlung vieler Balladenlieder basiert auf der Beziehung zwischen dem Mädchen und dem guten Kerl („Dmitry and Domna“, „Das Mädchen hat den jungen Mann vergiftet“).
Bylina ist ein Werk mit Liedcharakter, ein Liedgedicht. Es zeichnet sich durch inhaltliche Größe, Grandiosität, Monumentalität der Bilder, heroisches Pathos aus. Die realhistorische Grundlage der Epen ist die Rus des X-XI Jahrhunderts. Etwa hundert epische Geschichten sind bekannt. Es gibt gemeinsame Handlungen in russischen und westeuropäischen Epen (epische Helden kämpfen gegen Feinde und Ungläubige), aber russischen Epen fehlt die Idee von Religionskriegen; weder Loyalität gegenüber dem Führer noch blutige Rache werden zu den bestimmenden Themen des russischen Epos. In russischen epischen Traditionen - Befreiung, Schutz, Verherrlichung des russischen Landes und seiner Menschen. Die Entdeckung des russischen Epos erfolgte relativ kurz nach der Veröffentlichung von Kirsha Danilovs Sammlungen im Jahr 1804, die 60 Folklorewerke umfassten. Anschließend wurde die Epensammlung durch die Funde von P.N. Rybnikov und A.F. Hilferding. Eine seltene Verschmelzung von Weisheit und Poesie zeichnet das russische Epos aus. Jedes Epos enthält neben der Hauptidee des ehrlichen Dienstes für das Vaterland Reflexionen über die schmerzhafte moralische und psychologische Suche der Hauptfiguren. Ilya Muromets befindet sich also in einer schwierigen Situation: heiraten oder sterben.
Bylichka (bylichka) ist eine mythologische Geschichte, die auf Ereignissen basiert, die angeblich in stattfanden wahres Leben. Die Authentizität, Tatsächlichkeit dieser Geschichten wird durch bestimmte Namen bestätigt; genaue geographische Bezeichnung des Einsatzortes. Die Welt von bylichek ist einfach und bekannt. Der Hauptunterschied zwischen einem Märchen und einer Bylichka liegt in der Einstellung der Zuhörer und des Erzählers zum Erzählten. Wenn sie ein Märchen hören und erkennen, dass es eine Fiktion ist, dann eine Bylichka - als ob es wahr wäre.
Kinderfolklore ist ein allgemeiner Name für kleine Genres, die sowohl von Kindern selbst als auch für sie komponiert und aufgeführt werden. Zu den Genres Folklore für Kinder beinhalten Lieder und Gedichte, die das Leben eines Kindes von der Wiege bis zum Erwachsenwerden begleiten: Lose ziehen, Beschwörungen, Hänseleien, Schlaflieder, Stößel, Sätze, Kinderreime, Zählreime.
Langweiliges Märchen (von Mühe - zu Mühe) - ein bestimmtes Genre von Folkloreerzählungen, endlose Märchen, in denen der gleiche Zyklus von Ereignissen stattfindet. Sie sind oft in poetischer Form.
Geistliche Verse sind Gesänge religiösen Inhalts, die als poetische Transkriptionen vom Volk der Grundlagen der christlichen Lehre entstanden sind. Volksnamen geistliche Verse: Altertümer, Psalmen, Verse. Ein charakteristisches Merkmal der spirituellen Poesie ist der Gegensatz des Religiösen zum Weltlichen. Einer der ältesten spirituellen Verse - "The Lament of Adam" - war bereits im 12. Jahrhundert bekannt. Die Massenverbreitung geistlicher Poesie beginnt um das 15. Jahrhundert.
Zhivnaya-Lied ist eine Art Herbstlieder der kalenderrituellen Poesie. Die Herbstritualpoesie hat keine solche Entwicklung erfahren wie die Sommerpoesie, die von flinken Frauen singt - „Töchterwinden“, „Wachtelschwiegertöchter“, die früh aufs Feld gingen und Ernten einbrachten, „damit es gab etwas Gutes zu tun, okay.“
Ein Rätsel ist eine Art mündliche Volkskunst, eine komplizierte allegorische Beschreibung eines Objekts oder Phänomens, die als Test für Einfallsreichtum oder als Übung (für Kinder) zur Entwicklung des logischen Denkens angeboten wird. Das Rätsel gehört zu jenen alten Arten der Volkskunst, die jahrhundertelang weiterleben, allmählich ihre ursprüngliche Bedeutung verlieren und zu einem qualitativ anderen Phänomen werden. Auf der Grundlage der Geheimsprache des Clans entstanden, wurde das Rätsel einst in Militär- und Botschaftsverhandlungen verwendet, drückte die Verbote des Familienlebens aus, diente poetische MittelÜbertragung von Weisheit.
Eine Verschwörung ist eine sprachliche Formel, die nach landläufiger Meinung Wunderkraft hat. In der Antike waren Verschwörungen in der medizinischen Praxis weit verbreitet (Behandlung mit einem Wort, Gebet). Ihnen wurde die Fähigkeit zugeschrieben, den gewünschten Zustand einer Person zu bewirken (einen gesunden Schlaf zu erwecken, den Zorn einer wütenden Mutter zu zähmen, denjenigen intakt zu halten, der in den Krieg zieht, Sympathie für jemanden, etwas usw. zu empfinden) oder die Streitkräfte der Natur: "Züchte eine Rübe, süß, wachse, Rübe, stark", um eine gute Ernte zu erzielen.
Kalenderrituallieder (Weihnachtslieder, Podblyudnye-Lieder, Faschingslieder, Vesnyanka, Trinity-Semitsky-Lieder, Rundtanz, Kupala, Zhnivnye) - Lieder, deren Aufführung zeitlich auf genau festgelegte Kalenderdaten abgestimmt war. Die bedeutendsten Riten und Gesänge sind mit verschiedenen Naturzuständen verbunden. Sommerzeit, die mit der Sonnenwende (Peterswende) am 12. (25.) Juni begann. Der Kalender und die rituelle Poesie enthalten wertvolle ethnographische und historische Informationen: Beschreibung bäuerliches Leben, Sitten, Bräuche, Naturbeobachtungen und sogar Elemente der Weltanschauung.
Eine Legende ist eine der Gattungen der Folklore, die vom Wunderbaren, Fantastischen erzählt, das ihre Struktur und ihr Bildersystem bestimmt. Eine der Arten, wie eine Legende entsteht, ist die Transformation einer Legende. Legenden sind oft mündliche Überlieferungen über historische Persönlichkeiten oder über Ereignisse, denen absolute Authentizität zugeschrieben wird (Gründungslegenden von Kiew). In diesen Fällen kann das Wort „Legende“ durch das Wort „Tradition“ ersetzt werden. Der Erzähler ergänzt die Tatsachen, indem er sie durch seine eigene Vorstellungskraft geschaffen hat, oder kombiniert sie mit ihm bekannten fiktiven Motiven. Dabei tritt die eigentliche Basis oft in den Hintergrund. Je nach Thema sind die Legenden in historische (über Stepan Razin), religiöse (über Jesus Christus und seine Apostel, über Heilige, über die Intrigen des Teufels), toponymische (über Baikal), dämonologische (über die Schlange, das Böse) unterteilt Geister, Teufel usw.), Alltag (über Sünder).
Kleine Genres - ein Name, der eine Gruppe von Genres vereint, die sich in Art und Herkunft unterscheidenRussische Folklore, außergewöhnlich kleine Größen (manchmal in zwei Worten: Phil-simple), das ist ihr Hauptwert. Dazu gehören Kinderreime, Rätsel, Sprichwörter und Anekdoten. Kleine Gattungen schmücken und beleben nicht nur andere Texte, sie sind auch sehr gut an ein unabhängiges Leben angepasst. Im Gegensatz zum epischen Epos werden kleine Genres nicht vergessen, sie sind so relevant wie vor Tausenden von Jahren.
Fabeln - Werke der komischen Poesie, kleine Lieder, die auf dem Prinzip der Aneinanderreihung völlig absurder Ereignisse aufgebaut sind: Donner rollte über den Himmel: \\ Eine Mücke fiel von einem Baum. Es sind die Fabeln, die die entgegengesetzte, schreckliche Seite des Lustigen deutlich machen. Eine Kette verzerrter Ereignisse, die zunächst lächerlich erscheinen, schafft nach und nach ein einziges Bild einer „verschobenen“, „umgestürzten“ Welt. Fabeln sind nicht weniger philosophisch als episch. Sie sind, wie die globale Metapher des Lachens, auch eine Art, das Leben zu erkennen: In visueller Einfachheit demonstrieren sie uns den universellen Zusammenhang gegensätzlicher, „falscher“ Phänomene der Realität. Im mittelalterlichen Rus war die Erfüllung von Fabeln gewiss Bestandteil"Repertoire" von Possenreißern.
Volkslieder sind eine wahre künstlerische Enzyklopädie des Lebens des russischen Volkes. Bis heute ist das Lied die reichste SchichtRussische Folkloreunvollständig und widersprüchlich beschrieben. Die Genreeinteilung der Lieder in Historisch und Ballade, Räuber und Soldat, Lyrik und Reigen ist eher bedingt. Sie alle sind ein Beispiel feinster Lyrik und alle ausnahmslos historisch. Durch ihre Reinheit und Aufrichtigkeit anziehend, offenbaren die Lieder zutiefst den Charakter eines Russen, der sein Vaterland schätzt; der nicht müde wird, sein Heimatland zu bewundern; und ihre Kinder.
Ein Sprichwort ist ein weit verbreiteter Ausdruck, der jedes Lebensphänomen bildlich umschreibt oder ihm eine Einschätzung gibt: Verdammt, das ist kein Keil, das spaltet nicht den Bauch. Wo ist der Kummer des Klugen, der Spaß des Narren.
Ein Sprichwort ist ein kurzes, treffendes, stabiles Sprichwort in der Sprache. Verglichen mit einem Sprichwort - einer witzigen Beschreibung einer Person, eines Objekts oder eines Phänomens und einer schmückenden Rede - hat das Sprichwort eine vollständige Bedeutung tiefe Bedeutung, enthält eine weise Verallgemeinerung. Das Sprichwort ist per Definition des Volkes „Blume“, das Sprichwort ist „Beere“. Die Sprichwörter fangen die Lebenserfahrung der Menschen ein: Menschen streiten, und Statthalter speisen. Der Altyn-Dieb wird gehängt, mit einer Hälfte geehrt. Unter den Menschen, die in einer Wolke sind: Bei einem Gewitter kommt alles heraus.
Der berühmte russische Wissenschaftler und Dichter M. V. war der erste, der Sprichwörter sammelte und aufschrieb. Lomonossow. Anschließend wurden Sammlungen mit 4-9.000 Sprichwörtern veröffentlicht: „Sammlung alter russischer Sprichwörter“ (Universität Moskau, 4291 Sprichwörter), „Vollständige Sammlung russischer Sprichwörter und Redewendungen“ (Ts.M. Knyazhevich, 5365 Sprichwörter), „Russisch Volkssprüche und Gleichnisse “(I. M. Snegirev, 9623 Sprichwörter und Sprüche), in der berühmten Sammlung von V.I. Dal "Sprichwörter des russischen Volkes" gibt es mehr als 30.000 von ihnen.
Tradition ist eine künstlerisch-erzählerische Gattung der Folklore mit fiktionalen Elementen. Die Handlung der Legende basiert normalerweise auf einer wahren Begebenheit. Ein anschauliches Beispiel für mündliche Erzählungen dieser Art sind die Legenden über den Sohn des Tula-Schmieds Demid Antufjew, Nikita Demidov, den Gründer der größten Fabriken im Ural in den ersten Jahrzehnten des 18. Jahrhunderts.
Erzählung - mündlich Volksgeschichte, ohne Fiktion, die über die Vergangenheit erzählt: Kosaken- und Sibirienerzählungen, "arbeitende" Prosa von Goldgräbern, Handwerkern, Bergleuten usw. Geschichten ähneln in Erzählweise und Struktur Legenden und Legenden.
Ein Märchen ist eines der wichtigsten Genres der Prosa-Folklore künstlerischer und fantastischer Natur.
Skomoroshins sind verschiedene Lieder der schelmischen Kunst der Possenreißer: Narren alte "Rins (Epen - Parodien), parodistische Balladen, Lieder-Novellen mit komischem Inhalt, Fabeln. Sie sind durch eines vereint - Lachen. Wenn in den klassischen Genres der russischen Folklore das lachen ist nur ein inhaltselement, dann dient es den blöden als organisierendes künstlerisches prinzip.
Zungenbrecher sind ein Comic-Genre der Volkskunst, das zur Kategorie der kleinen gehört, ein Satz, der auf einer Kombination von Lauten basiert, die es schwierig machen, Wörter schnell auszusprechen. Zungenbrecher wurden unter den Menschen als Lehrmittel bei der Bildung der Kindersprache, ihrer Entwicklung und späteren Bildung sowie zu Unterhaltungszwecken eingesetzt.
Chastushka (von häufig) - ein kurzes, normalerweise gereimtes Lied mit humorvollem oder satirischem Inhalt. Chastushkas werden in einem fröhlichen, inbrünstigen Tempo aufgeführt, begleitet von einem Akkordeon.
2. Kalenderrituelle Poesie
Vesnyanka ist ein Lied, das nach Frühling und Wärme ruft. Wesnjanka erklang in russischen Dörfern nach den Karnevalsliedern. Sie erinnerten daran, dass die Zeit für die Feldarbeit nahte, Vögel flogen und „den Frühling brachten“. Die Haupttermine des Frühjahrsanrufs: 4. März - der Tag von Gerasim Grachevnik (Krähe kommen an); 9. März - der Tag der vierzig Märtyrer (vierzig vierzig Vögel kommen an); 25. März - 7. April, nach einem neuen Stil - die Verkündigung (der Tag, an dem die Vögel aus den Käfigen entlassen werden).
Zhivnnaya-Lied ist eine Art Herbstlied in der kalenderrituellen Poesie. Die rituelle Poesie des Herbstes hat keine solche Entwicklung wie der Sommer erhalten. Es sind nur Stoppellieder bekannt, die voller Dankbarkeit sind und flinke Frauen verherrlichen - „Töchterwinden“, „Wachteltöchter“, „früh“ aufs Feld gehen und ernten, „damit es war, warum es gut machen , in Ordnung."
Ein Spiellied ist eine Art Frühlings-Sommer-Lieder in der kalenderrituellen Volksdichtung. Schon in den Namen dieser Art von Liedern spiegelt sich eine fröhliche Stimmung wider, die aufgrund des Einsetzens der lang ersehnten Wärme auf eine großzügige Ernte hofft (das ist im Dreck, du wirst ein Prinz!) Die Gelegenheit zum Abwerfen Schwere Kleidung, zeigen Sie und schauen Sie sich die zukünftige Braut oder den zukünftigen Bräutigam an. Die Spiellieder sprachen über das Säen und Wachsen der zukünftigen Ernte, hier war das Hauptthema der Sonne - die Quelle und Fortsetzung des Lebens, Licht und Wärme, das Thema Getreide und andere Pflanzen, die Liederspiele hießen: „Mohn“. , „Erbse“, „Kohl“, „Leinen“, „Rübe“, „Hirse“. Spiellieder können wie folgt unterteilt werden: - Rundtanz, wenn sich das Publikum im Kreis bewegte oder im selben Kreis verschiedene Szenen darstellte, die im Inhalt des Liedes vorgesehen waren („Auf dem Feld stand eine Birke“); - Liederspiele, die von Teilnehmern aufgeführt werden, die in zwei Reihen gegeneinander aufgereiht sind ("Und wir haben Hirse gesät"); - „Ghul“-Lieder, wenn die Spieler, ein Lied singend, nacheinander um die Hütte gehen, ihre Hände flechten, die Linie abrunden, sich zu einer Kugel „rollen“ („Braid, Flechtwerk“, „Curl, Cabbage“) . In der Schauspielpoesie haben sich sowohl Anklänge antiker Zauberei als auch Spuren antiker Eheformen erhalten.
Ein Weihnachtslied (Carol) ist eine Art Winterlied (Silvester) in Kalender- und Ritualpoesie. Der Beginn des neuen Jahres wurde im Volksmund mit der Verlängerung des Tages „um einen Hühnerschritt“ nach der Wintersonnenwende am 22. Dezember in Verbindung gebracht. Diese Beobachtung bildete die Grundlage für populäre Vorstellungen über die Grenze, die das Ende des alten Jahres vom Beginn des neuen Jahres trennt. Die Ankunft des neuen Jahres wurde mit der Anrufung von Kolyada und Avsenya gefeiert. Das Wort "Kolyada" geht auf den lateinischen Namen des ersten Tages des Monats zurück - Calendae (vgl. Kalender). In Rus war das Weihnachtslied eines der wichtigsten Rituale, die unter durchgeführt wurden neues Jahr. Es wurde von einem Spaziergang um die Nachbarn und Weihnachtsliedern (Avsen) begleitet, unter denen man Loblieder und Bittelieder hervorheben kann:
Kupala-Lieder - ein Zyklus von Liedern, die am Fest von Ivan Kupala (in der Nacht vom 6. auf den 7. Juli - nach einem neuen Stil) aufgeführt werden. Sie enthielten Elemente uralter Zauberformeln, die darauf abzielten, die Ernte vor den Machenschaften böser Geister zu schützen und eine großzügige Broternte zu ermöglichen.
Das Faschingslied ist eine Anrufung der breiten und großzügigen Maslenitsa (es wird manchmal Avdotya Izotievna genannt).
Podblyuchnye-Lieder - Lieder, die während des Spiels aufgeführt werden und die Wahrsagerei begleiten. Jeder Spieler legte seinen eigenen Gegenstand (Ring) in die Schüssel, dann wurden die Lieder gesungen. Der Moderator nahm ohne hinzusehen den ersten Ring heraus, der von der Schüssel kam. Der Inhalt des Liedes wurde demjenigen zugeschrieben, dessen Ring herausgenommen wurde. Das Unterlied enthielt eine Allegorie, nach der die Zukunft beurteilt wurde.
Trinity-Semitskaya-Lied ist eine Art Sommerlied in der kalenderrituellen Poesie. Die bedeutendsten Gruppen von Ritualen und Liedern der Sommerperiode, die mit der Sommersonnenwende (Peterswende) - dem 12. (25.) Juni - begann, sind mit verschiedenen Zuständen der Sonne und der Pflanzenwelt verbunden. Sommerriten (Semitsky), später kombiniert mit der christlichen Dreifaltigkeit, werden auch als grüne Weihnachtszeit bezeichnet. In den Trinity-Semitsky-Liedern wird der Birke der zentrale Platz eingeräumt - dem Kultbaum der Slawen, dem Ahnenbaum, einem Symbol für Wärme und Leben.
3. Lieder
Burlak-Lieder - Lieder von Lastkahnschleppern und über Lastkahnschlepper. Das Feilschen entstand in Russland Ende des 16. bis Anfang des 17. Jahrhunderts, als der Staat besonders an der Entwicklung der Wasserhandelsbeziehungen interessiert war und die Haltung gegenüber flüchtigen Bauern oder Rekruten, die als Kahnschlepper angeheuert wurden, am herablassendsten war. Die Lastkahnspediteure hinterließen sowohl familiäre Widrigkeiten als auch die Grausamkeiten der Leibeigenschaft. Normalerweise fuhren sie mit Schiffen stromabwärts und kehrten zurück, wobei sie mit Gütern beladene führende Schiffe schleppten, außerdem waren sie sowohl Belader als auch Träger.
Historische Lieder - Lieder, deren Auftreten mit dem einen oder anderen verbunden ist Historisches Ereignis oder Gesicht. Dabei könnten einzelne Nuancen des Geschehens („Ich bin aus der Kama vom Fluss, Sohn von Stenka Razin“) oder die charakterologischen Details des künstlerisch-poetischen Porträts einer historischen Person fiktiv, ausgeschmückt oder auf den Kopf gestellt werden, manchmal ein bis ins Gegenteil verzerrtes Bild erzeugen. Im Gegensatz zu Epen mit ihrer unveränderlichen poetischen Struktur haben historische Lieder bei gleichem Informationsgehalt keine strengen Regeln mehr Kompositionsregeln und den Gesetzen anderer Genres gehorchen. Mit der Zeit verlässt das Epos das sich entwickelnde neue Genre. Lieder des 17.-18. Jahrhunderts. vielfältiger werden, soziale Färbung annehmen. Die Helden der neuen Songs sind echte Charaktere - Stepan Razin, Emelyan Pugachev, Ivan the Terrible, Yermak. Mit äußerlicher Einfachheit haben historische Lieder einen breiten Folklorekontext, Folkloresymbolik „funktioniert“ hier aktiv: Der Tod wird als Überquerung eines Flusses wahrgenommen, Helden werden mit Adlern und Falken verglichen, symbolische Bilder von Bäumen werden häufig verwendet - Birken, Eichen, Eberesche usw.
Lyrische Lieder sind Lieder, die die Welt der persönlichen Gefühle widerspiegeln. lyrisches Lied half den Menschen, in jeder Situation zu ertragen, nahm die Traurigkeit und den Schmerz des Verlustes, des Grolls und der Enttäuschung auf, war das einzige Mittel, um zu bewahren Würde in einem Zustand der Demütigung und Ohnmacht. „Ein Lied ist ein Freund, ein Witz ist eine Schwester“, sagt ein russisches Sprichwort. Durch die seelische Trauer, die traurige „Trauer“ des lyrischen Liedes, wird die Größe und moralische Schönheit der Menschen deutlich.
Tanz(comic)lieder - der Name dieser Liedergruppe spricht für sich. Eine gute, fröhliche Stimmung ist dem Russischen nicht fremd Songwriting in dem sowohl Gelächter als auch ein Witz und Spott Platz haben. Viele russische Tänzer sind in die goldene Schatzkammer der Weltkultur eingetreten: Kalinka ist in fast jedem Land bekannt. Die Lieder „Der Monat leuchtet“, „Du bist mein Baldachin, Baldachin“, „Auf dem Feld war eine Birke“ sind weithin bekannt.
Räuberlieder - Lieder von Räubern oder über Räuber. Raub- (und Gefängnis-) Lied als Genre entstand während Bauernaufständen, Massenfluchten von Bauern und Soldaten aus grausamem Zwangsleben (XVII-XVIII Jahrhundert). Das Hauptthema von Räuber- und Gefängnisliedern ist der Traum vom Triumph der Gerechtigkeit. Helden der Räuberlieder – verwegen, frech“ gute Gefährten"mit seinem Ehrenkodex, dem Wunsch, das Geschehen zu begreifen ("der Gedanke des Denkens"), einer mutigen Bereitschaft, alle Wechselfälle des Schicksals anzunehmen.
Hochzeitslieder - Lieder, die die gesamte Hochzeitsaktion von der Partnervermittlung bis zur "Prinzentafel", also der Festtafel im Haus des Bräutigams, begleiteten: Verschwörung, Junggesellenabschied, Hochzeit, Ankunft und Abfahrt des Hochzeitszuges zur Kirche. Die Braut und der Bräutigam, ein Ehepaar in lyrischen Liedern, werden durch die unzertrennliche Ente und den Erpel oder den Schwan mit einem Schwan symbolisiert, die besonders in Rus beliebt sind. Ente und Schwan sind Symbole ewiger Weiblichkeit, die jeweils ein komplexes Auf und Ab widerspiegeln weibliches Schicksal. Eine russische Hochzeit ist ein komplexer Komplex fast theatralischer ritueller Handlungen, darunter viele Lieder: Sätze, Lobreden, Lieder-Dialoge und Lieder-Wehklagen, Vorwürfe. 1. Hochzeitsurteile wurden ausgesprochen hauptsächlich Freund, der bei der Hochzeit die wichtigste Rolle spielte: Er war ihr "Regisseur" und der Beschützer des Brautpaares vor bösen Mächten. Manchmal wurden Sätze von einem Heiratsvermittler, Heiratsvermittler oder Eltern ausgesprochen. Als sich der Freund an einen der Teilnehmer des Rituals wandte, wurden Dialoglieder gebildet, die gaben Hochzeitszeremonie die Art der Aufführung, an der fast jeder beteiligt war. Nach der Urteilsverkündung legten die Eltern Brot und Salz auf das Tablett, gelegentlich Geld; dann brachten die Gäste Opfergaben dar. Dialoglieder waren bei Hochzeiten sehr beliebt. Ein typisches Beispiel für Mädchenlieder (aufgeführt auf einem Junggesellenabschied) ist ein Gespräch zwischen einer Tochter und ihrer Mutter. Vergrößerungen sind Lobgesänge auf das Brautpaar, die ursprünglich mit Beschwörungsmagie in Verbindung gebracht wurden: Das Wohlbefinden, das Glück des Brautpaares schien echt, fast angekommen. In späteren Formen wurde die beschwörende Vergrößerungsmagie durch den Ausdruck ersetzt idealer Typ moralisches Verhalten, Schönheit, Reichtum.
Klagelieder sind lyrische Lieder, die die Gefühle und Gedanken der Braut, Freundinnen, Hochzeitsteilnehmer direkt vermitteln. Ursprünglich war die Funktion der Klage durch den Ritus bestimmt, in dem die Braut ihr Verlassen des Hauses als unerwünscht darstellte, als eine Handlung, die gegen ihren Willen durchgeführt wurde, um der Rache der Patrone des Herdes zu entgehen. Aber es kann nicht argumentiert werden, dass das Weinen der Braut immer unaufrichtig gewesen ist. Schimpflieder sind Scherzlieder, oft Parodien auf Größe. Die Funktion von Schimpfliedern ist unterhaltsam, sie sind humorvoll gefärbt. Sie wurden nach Abschluss aller Haupthandlungen des Hochzeitsritus durchgeführt.
Soldatenlieder (ihr Name spricht für sich) begannen nach dem Dekret von Peter I. über Rekrutierungsausrüstungen (1699) Gestalt anzunehmen. Der per Dekret festgelegte unbefristete Dienst entriss den Soldaten für immer seiner Familie, seiner Heimat. Soldaten- und Rekrutenlieder sind von Verhängnis durchzogen („the great otversity is the service of the Sovereign“), schildern die schwierigen Momente des Abschieds von Angehörigen („From your young eyes roll like a river flows“), die Nöte der Kaserne Leben ("Was ist Tag oder Nacht für uns, Soldaten, es gibt keine Ruhe: Die dunkle Nacht kommt - um auf der Hut zu sein, Bel Tag kommt - um in den Reihen zu stehen") und oft unvermeidlichen Tod im Kampf.
Unter den Soldaten- und Rekrutenliedern ragen Klagelieder als besondere Gruppe heraus.
Reigentanzlieder sind Spiellieder, deren Name auf den Namen der alten sonnenslawischen Gottheit Khors zurückgeht (vgl. gut, Villen, Reigentanz). Die Versammelten bewegten sich im Kreis, stellten die Bewegung der Leuchte über den Himmel dar und verherrlichten, beschworen und besänftigten dadurch die Sonne, die für die Ernte so notwendig ist. Im selben Kreis wurden verschiedene Szenen dargestellt, die der Inhalt des Liedes vorsah. Die beliebtesten Rundtanzlieder sind bis heute erhalten geblieben: „Auf dem Feld war eine Birke“, „Ich gehe spazieren und entlang des Rundtanzes“, „Entlang und entlang des Flusses, entlang und entlang der Kazanka“ usw .
Kutscherlieder - Lieder von Kutschern oder über Kutscher. Das Leben der Kutscher, deren Hauptbeschäftigung die „Grubenjagd“ war, unterschied sich wesentlich vom Leben der Bauern. Sie waren von Steuern befreit, aber ihre Situation war immer noch äußerst schwierig. Oft zahlten "Serviceleute" kein laufendes Geld, und wenn die Kutscher sich weigerten, kostenlos zu fahren, wurden sie geschlagen oder sogar gefesselt. Trainer, die versuchten, ins Dorf zurückzukehren, wurden zwangsweise zum Außenposten zurückgebracht. Ihre Lieder erzählen von einem düsteren Schicksal. Motive über die Liebe zur „roten Jungfrau“, die „ihr Herz ohne Frost brach“, und über den Tod des Fahrers in der Steppe, in einer fremden Seite, sind in den Liedern der Kutscher besonders häufig.
Folklore für Kinder
Ein Teaser ist ein spöttischer Witz reimender Natur, der darauf abzielt, den Feind zu demoralisieren.
Draw ist eines der am weitesten verbreiteten Genres der Kinderfolklore. Wie Zählreime dienen Ziehungen dazu, Spielrollen zu verteilen. Das Kind entscheidet sich für eine Sache, einen Spieler in sein Team zu holen oder etwas anderes.
Die Anrufung ist ein Kinderlied, das an Sonne, Regenbogen, Regen, Vögel appelliert.
Wiegenlieder sind die ältesten lyrischen Lieder, die die Reisekrankheit eines Kindes begleiten. Das Wiegenlied zeichnet sich durch ungewöhnliche Zärtlichkeit, Regelmäßigkeit und Ruhe aus.
Pestle ist ein Lied oder Reim, das die ersten bewussten Bewegungen des Kindes begleitet.
Ein Kinderlied ist ein kurzes Lied, das die ersten Spiele des Kindes mit Fingern, Armen und Beinen begleitet, zum Beispiel „Vierzig-Weiß-Seiten“, wenn sich jeder Finger des Kindes von Brei ernährt, und sie ihm nichts geben kleiner Finger, weil er zu klein ist und nichts geklappt hat. Der beliebteste Kinderreim seit der Antike ist "Ladushki".
Ein Reim ist ein Reim, mit dem spielende Kinder Rollen zuweisen und die Reihenfolge für den Beginn des Spiels festlegen.
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Arten von kleinen Genres der Folklore
Wiegenlied- eines der ältesten Genres der Folklore, was durch die Tatsache belegt wird, dass es Elemente eines Verschwörungsamuletts beibehält. Die Leute glaubten, dass eine Person von mysteriösen feindlichen Kräften umgeben ist, und wenn ein Kind in einem Traum etwas Schlechtes, Schreckliches sieht, wird dies in Wirklichkeit nicht wieder vorkommen. Deshalb finden Sie im Wiegenlied das "graue Oberteil" und andere beängstigende Charaktere. Später verloren Schlaflieder ihre magischen Elemente und erhielten die Bedeutung eines guten Wunsches für die Zukunft. Ein Wiegenlied ist also ein Lied, mit dem ein Kind in den Schlaf gewiegt wird. Da das Lied vom rhythmischen Wiegen des Kindes begleitet wurde, ist der Rhythmus darin sehr wichtig.
Herzmuschel - ein kurzer poetischer Gesang von Kindermädchen und Müttern, die ein Baby stillen. Der Stößel wird von den Handlungen des Kindes begleitet, die es zu Beginn seines Lebens ausführt. Wenn das Kind zum Beispiel aufwacht, streichelt und streichelt die Mutter es und sagt:
Strecken, Tragen,
Über die plumpe
Und in den Händen von Fatyushki,
Und im Mund der Redner,
Und im Kopf.
Wenn ein Kind laufen lernt, sagt man:
Große Füße
Wir gingen die Straße entlang:
Oben, oben, oben
Oben, oben, oben.
kleine Füße
Den Weg entlang laufen:
Oben, oben, oben, oben
Oben, oben, oben, oben!
Kinderlied - ein pädagogisches Element, ein Satzlied, das das Spiel mit den Fingern, Armen und Beinen des Kindes begleitet. Kinderreime begleiten wie Stößel die Entwicklung von Kindern. Kleine Gedichte und Lieder ermöglichen es IhnenSpielformum das Kind zum Handeln zu ermutigen, während es Massagen, körperliche Übungen, Stimulierung motorischer Reflexe macht. In diesem Genre der Kinderfolklore werden Anreize gesetzt, die Handlung mit Hilfe der Finger zu spielen ( Fingerspiele oder Ladushki), Hände, Mimik. Kinderreime helfen, dem Kind die Fähigkeiten der Hygiene, Ordnung, Entwicklung der Feinmotorik und der emotionalen Sphäre zu vermitteln .
Beispiele: "Elster"
Variante 1.
Elsterkrähe (mit dem Finger über die Handfläche fahren)
gekochter Brei,
Auf die Schwelle gesprungen
Gäste angerufen.
Die Gäste waren es nicht
Habe keinen Brei gegessen
Mein ganzer Brei
Elster-Krähe
Ich habe es den Kindern gegeben.
(Finger beugen)
gab es
gab es
gab es
gab es
Aber sie gab es nicht:
Warum hast du kein Holz geschnitten?
Warum hast du kein Wasser getragen?
Option 2. (erscheint im Cartoon " Lied der kleinen Maus»):
Elster-Krähe
gekochter Brei,
Ernährung der Kinder: ne
Ich habe das gegeben
Ich habe das gegeben
Ich habe das gegeben
Und gab es nicht
"Okay" (bei betonten Silben in die Hände klatschen)
Okay, okay, wo warst du? Bei Oma!
Was haben Sie gegessen? Haferbrei!
Und was haben sie getrunken? Brascu! (Optionen: Sie tranken Joghurt, Joghurt. Joghurt ist köstlich, Kashka ist süß, Großmutter ist nett!)
Butterschale!
Brashka ist süß!
(Oma ist nett!)
Wir haben getrunken, wir haben gegessen, sh-u-u-u...
Shuuu!!! (Home) Lass uns fliegen!
Auf dem Kopf gesessen! ("Ladushki" sang)
setzte sich, setzte sich
Weiter (Heim) geflogen!!!
Scherz
Scherz (von bayat, das heißt zu erzählen) - poetisch kurz eine lustige Geschichte dass eine Mutter ihrem Kind zum Beispiel sagt:
Eule, Eule, Eule,
Großer Kopf,
Ich saß auf einem Pfahl
Zur Seite geschaut,
Drehte den Kopf.
Anrufungen - eine der Arten von Beschwörungsliedern heidnischen Ursprungs. Sie spiegeln die Interessen und Vorstellungen der Bauern über Wirtschaft und Familie wider. So zieht sich beispielsweise ein reicher Erntespruch durch alle Kalenderlieder; für sich selbst baten Kinder und Erwachsene um Gesundheit, Glück und Reichtum.
Die Anrufungen sind ein Appell an Sonne, Regenbogen, Regen und andere Naturphänomene, aber auch an Tiere und besonders oft an Vögel, die als Frühlingsboten galten. Außerdem wurden die Naturgewalten als lebendig verehrt: Sie wenden sich mit Bitten an den Frühling, wünschen ihn bald, klagen über den Winter, klagen.
Lerchen, Lerchen!
Fliegen Sie zu uns
Bring uns einen warmen Sommer
Nimm uns den kalten Winter weg.
Wir haben den kalten Winter satt
Hände, Füße erfroren.
Rhythmus - ein kleiner Reim, mit dessen Hilfe sie bestimmen, wer das Spiel treibt. Der Zählraum ist ein Element des Spiels, das hilft, Übereinstimmung und Respekt für die akzeptierten Regeln herzustellen. Beim Organisieren eines Zählreims ist der Rhythmus sehr wichtig.
Aty-baty, die Soldaten gingen,
Aty-baty, auf den Markt.
Aty-baty, was hast du gekauft?
Aty-baty, Samowar.
Aty-baty, wie viel kostet es?
Aty-baty, drei Rubel
Aty-baty, wie ist er?
Aty-baty, golden.
Aty-baty, die Soldaten gingen,
Aty-baty, auf den Markt.
Aty-baty, was hast du gekauft?
Aty-baty, Samowar.
Aty-baty, wie viel kostet es?
Aty-baty, drei Rubel.
Aty-baty, wer kommt heraus?
Aty-baty, ich bin's!
Prasseln - ein Satz, der auf einer Kombination von Lauten basiert, die es schwierig machen, Wörter schnell auszusprechen. Zungenbrecher werden auch „reine Zungenbrecher“ genannt, weil sie zur kindlichen Sprachentwicklung beitragen. Zungenbrecher sind sowohl reimend als auch nicht reimend.
Griechisch ritt über den Fluss.
Er sieht einen Griechen: im Fluss ist Krebs,
Er steckte seine griechische Hand in den Fluss -
Krebs für die Hand des Griechen - DAC!
Der Stier ist dumm, die Stierlippe ist dumm.
Vom Hufgeklapper weht Staub über das Feld.
Geheimnis , wie ein Sprichwort, ist eine kurze bildliche Definition eines Objekts oder Phänomens, aber im Gegensatz zu einem Sprichwort gibt es diese Definition in einer allegorischen, absichtlich verschleierten Form. In der Regel wird in einem Rätsel ein Objekt anhand ähnlicher Merkmale durch ein anderes beschrieben: „Eine Birne hängt – du kannst sie nicht essen“ (Lampe). Das Rätsel kann auch eine einfache Beschreibung des Objekts sein, zum Beispiel: „Zwei Enden, zwei Ringe und in der Mitte sind Nelken“ (Schere). Die Bedeutung von Rätseln kann nicht überschätzt werden. Das und Volksspaß, und ein Test des Einfallsreichtums, Einfallsreichtum. Rätsel entwickeln bei Kindern Einfallsreichtum, Vorstellungskraft.
Die Rolle von Rätseln und Witzen spielten auch Fabeln-Shifter, die für Erwachsene als Absurditäten erscheinen, aber für Kinder - lustige Geschichten darüber, was nicht passiert, zum Beispiel:
Wegen des Waldes, wegen der Berge
Opa Egor kommt
Er ist auf einem grauen Wagen,
Auf einem knarrenden Pferd
Mit einer Axt umgeschnallt
Der Gürtel wird in die Taille gesteckt
Swing-Stiefel,
Zipun auf nackten Füßen.
Mündliche Volkskunst (Folklore) existierte in der vorliterarischen Ära. Folklorewerke (Rätsel, Zungenbrecher, Fabeln etc.) wurden mündlich überliefert. Sie haben nach Gehör auswendig gelernt. Dies trug zur Entstehung bei verschiedene Optionen das gleiche Stück Folklore.
Mündliche Volkskunst ist ein Spiegelbild des Lebens, des Lebens und des Glaubens der alten Menschen. Werke der Volkskunst begleiten einen Menschen von Geburt an. Sie tragen zur Bildung und Entwicklung des Kindes bei.
