Як намалювати найреалістичніші та найскладніші малюнки. Вчимося малювати очі людини олівцем поетапно. Як намалювати око дівчини олівцем

Неймовірні факти

Гіперреалізм олівцем

Автор Дієго Фаціо (Diego Fazio)

Цей талановитий 22-річний художник не перестає дивувати і знову доводити, що його картини не є фотографіями, і всі вони намальовані олівцем.

Він підписує свої роботи, які публікує в Інтернеті, як DiegoKoi. Оскільки все ще залишаються ті, хто не вірить, що він малює сам, йому доводиться ділитися секретами своєї творчості.

Художник вже може похвалитися власним стилем – усі роботи він починає з краю аркуша, мимоволі імітуючи струменевий принтер.

Його головні інструменти це олівці та вугілля. Щоб намалювати портрет, Фаціо потрібно близько 200 годин.

Картина маслом

Автор Еллой Моралес (Eloy Morales)

Неймовірно реалістичні автопортрети створює художник з Іспанії Елою Моралес.

Усі картини написані олією. Вони він зображує себе, забрудненим фарбами чи кремом для гоління, цим він намагається зловити і зобразити світло.

Робота над картинами дуже скрупульозна. Автор працює повільно, ретельно вибираючи кольори та обробляючи всі деталі.

І все ж Моралес спростовує, що акцент він ставить на деталі. Він стверджує, що для нього найважливіше це правильно підібрати тони.

Якщо зробити точний перехід між тонами, то деталі з'являються власними силами.

Картини кольоровими олівцями

Автор Хосе Вергара (Jose Vergara)

Хосе Вергара молодий американський художник штату Техас. Він є автором картин, кожна з яких неймовірно точно передає людське око.

Майстерністю малювання очей та їхніх деталей, Вергара опанував, коли йому було лише 12 років.

Усі гіперреалістичні картини намальовані звичайними кольоровими олівцями.

Щоб картини казали ще реалістичнішими, художник додає на райдужні оболонки відображення об'єктів, на які дивиться око. Це може бути горизонт чи гори.

Олійні картини

Автор Роберто Бернарді (Roberto Bernardi)

Роботи сучасного 40-річного художника, який народився у місті Тодді, Італія, вражають своєю реалістичністю та деталями.

Варто зазначити, що ще в ранньому дитинстві він почав малювати, а вже до 19 років його залучив рух гіперреалізму, і досі малює масляні картини в цьому стилі.

Картини акрилом

Автор Том Мартін (Tom Martin)

Цей молодий 28-річний художник родом із міста Вейкфілд, Англія. У 2008 році він з відзнакою закінчив Університет Хаддерсфілда (University of Huddersfield), здобувши ступінь бакалавра в галузі мистецтва та дизайну.

Те, що він зображує у картинах пов'язані з образами, що він бачить щодня. Сам Том веде здоровий спосіб життя і це впливає на його роботи.

У картинах Мартіна можна знайти шматок сталі або розкладені цукерки, і у всьому він знаходить щось своє, особливе.

Його метою не є просте копіювання зображення з фотографії, він малює картини, використовуючи кілька техніки малювання та моделювання, які були розроблені з використанням сучасних технологій.

Мета Мартіна – змусити глядача повірити у ті речі, які він перед собою бачить.

Картини олійними фарбами

Автор Педро Кампос (Pedro Campos)

Педро Кампос є іспанським художником, який проживає в Мадриді, Іспанія. Всі його картини неймовірно схожі на фотографії, але насправді вони всі намальовані олійними фарбами.

Починалася кар'єра талановитого художника у творчих майстернях, де, будучи ще дуже юним, він оформляв нічні клуби та ресторани. Після цього він працював у рекламних агентствах, але любов до гіперреалізму та живопису, ймовірно, прийшла тоді, коли він займався реставраторством.

У 30 років він почав серйозно думати про професію незалежного художника. На сьогоднішній день йому за сорок, і він є визнаним майстром своєї справи. Роботи Кампоса можна побачити у популярній лондонській художній галереї "Plus One".

Для своїх картин художник вибирає предмети зі своєрідною текстурою, наприклад, блискучі кульки, скляний посуд, що іскриться, і т.д. Всім цим, здавалося б, звичайним непримітним предметам, він дає нове життя.

Картини кульковою ручкою

Автор Самуель Сільва (Samuel Silva)

Найцікавіше у роботах цього художника це те, що вони намальовані виключно кульковими ручками – 8 кольорів.

Більшість картин 29-річного Сільви списано з фотографій, які йому найбільше сподобалися.

Щоб намалювати один портрет, художнику потрібно близько 30 годин кропіткої роботи.

Варто зазначити, що малюючи кульковими ручками, митець немає права на помилку, т.к. виправити буде майже неможливо.

Самуель не змішує чорнило. Натомість штрихи різних кольорів наносяться шарами, що і дає картині ефект багатої палітри кольорів.

За професією молодий художник юрист, а малювання – це лише його хобі. Перші малюнки були зроблені ще у шкільні роки у зошитах.

Крім ручок, Самуель намагається малювати крейдою, олівцем, олійними фарбами та акрилом.

Картини аквареллю

Автор Ерік Крістенсен (Eric Christensen)

Малювати цей художник-самоучка почав уже далекого 1992 року. Зараз Крістенсен є одним із найпопулярніших і наймодніших художників.

Крім усього іншого, Ерік - поки що єдиний у світі художник-гіперреаліст, який малює виключно акварельними фарбами.

Його картини зображують пустий спосіб життя, мотивуючи глядача відпочити десь на віллі з келихом вина в руках.

Малюнки олією

Автор Луїджі Бенедіченті (Luigi Benedicenti)

Родом із міста К'єрі, Бенедіченті вирішив пов'язати своє життя з реалізмом. Він народився 1 квітня 1948 року, тобто вже у сімдесятих він працював у цьому напрямі.

Одними з найвідоміших його картин були ті, де він детально зображував тістечка, торти та квіти, причому вони настільки точно виглядали, що ті тістечка хотілося з'їсти.

Закінчив Луїджі художню школу у місті Турині у 70-х. Багато критиків почали добре відгукуватися про його картини, а також з'явилися свої шанувальники, але митець не поспішав назустріч виставковій метушні.

На початку 90-х років він вирішив виставити свої твори на загальний огляд.

Сам автор каже, що йому хочеться передати у своїх роботах відчуття та хвилювання маленьких радостей, які він сам відчуває щодня, будучи зразковим сім'янином, добрим другом та мешканцем невеликого італійського міста.

Картини маслом та аквареллю

Автор Грегорі Тілкер (Gregory Thielker)

Роботи художника Грегорі Тілкера, який народився в Нью-Джерсі у 1979 році, нагадують подорож на машині у прохолодний дощовий вечір.

У роботах Тілкер можна побачити автостоянки, автомобілі, траси і вулиці крізь краплі дощу на лобовому вікні.

Варто зазначити, що Тілкер вивчав історію мистецтв у коледжі Вільямса, та живопис – у Вашингтонському університеті.

Після того, як він переїхав до Бостона, Грегорі вирішив поставити акцент на міських пейзажах, які можна побачити в його роботах.

Малюнки олівцем, крейдою та вугіллям

Автор Пол Кедден (Paul Cadden)

Ви, мабуть, здивуєтеся, але на роботи відомого шотландського художника Пола Кеддена вплинула геніальний радянський скульптор Віра Мухіна.

Головні кольори в його картинах - це сірий і темно сірий, а інструмент, яким він малює - олівець грифель, яким він передає навіть найнезначніші краплі води, замерзлі на обличчі людини.

Іноді Кедден бере в руки крейду та вугілля, щоб ще реалістичніше зробити зображення.

Варто зазначити, що герой малює з фотографій. Художник каже, що його місія створювати живий сюжет із звичайної, плоскої фотографії.

Малюнки кольоровими олівцями

Автор Марчелло Баренжі (Marcello Barenghi)

Головна тема художника гіперреаліста Марчелло Беренжі - це навколишні предмети.

Намальовані ним картини настільки реальні, що здається, можна взяти в руки намальований пакет чіпсів, або зібрати намальований кубик Рубіка.

Для створення однієї картини Марчелло витрачає до 6 годин копіткої роботи.

Ще один цікавий факт – це те, що сам художник знімає на відео весь процес створення малюнка і потім викладає у мережу 3-хвилинний ролик.

Італійський художник Marcello Barenghi малює 50 євро

Вже намалював +79 Хочу намалювати +79Дякую + 530

Ми дуже сподіваємося, що наші уроки допоможуть вам у малюванні очей людини поетапно олівцем. Експериментуйте та розвивайте власний метод малювання, знаходьте найкращі способи досягнення специфічної текстури чи ефекту.

Як намалювати реалістичне око олівцем поетапно

• Крок 1

  1. Накидайте твердим олівцем лінійний малюнок:
  2. Подивіться, де мають бути найбільш затемнені ділянки (і затемніть їх):

• Крок 2

  3. Знову подивіться де мають бути найтемніші ділянки райдужної оболонки:
  4. Уважно розгляньте око та починайте опрацьовувати форму тінями, намагаючись створити глибину:

  
  
• Крок 3

  5. Розтушуйте райдужку:
  6. Повторіть розтушування кілька разів:

  
  
• Крок 4

  7. Клячкою (виліпивши гострий кінчик) спробуйте протерти кілька світлих ліній, щоб райдужка не виглядала "порожньою":
  8. Попрацюйте ще трохи клаптем, доки результат вас не задовольнить:

  
  
• Крок 5

  9. Білок ока не такий вже й білий, спробуйте накидати світло і тінь, виділяючи форму:
  10. Розтушуйте, використовуючи тортиллон:

  
  
• Крок 6

  11. Оскільки останній етап виглядає занадто темним, використовуйте клаптик для висвітлення:
  12. Давайте почнемо з верхньої повіки, прорисувавши найбільш темну ділянку:

  
  
• Крок 7

  13. У принципі, малювання ока - це питання реалістичних світла та тіні:
  14. Використовуйте паперову серветку для розтушовування віку. Воно ще виглядає дещо плоским, але ми промалюємо вії перед тим, як додамо на віки відблиски:

  
  
• Крок 8

  15. Перед тим як малювати вії, визначтеся, звідки вони ростуть:
  16. Попрубуйте намалювати верхні вії зігнутими, як луки. І пам'ятайте – вони різної довжини:

  
  
• Крок 9

  17. Починайте працювати над нижніми віями. Поки що вони можуть бути не надто реалістичні:
  18. Легкими штрихами починаємо працювати над ділянкою між оком та бровою:

  
  
• Крок 10

  19. Використовуйте паперову серветку для розтушування:
  20. Повторіть процес розтушування кілька разів і не бійтеся затіняти:

  
  
• Крок 11

  21. Починаючи працювати над бровою, відзначте найбільш помітні лінії:
  22. Затемніть ділянки, які вважаєте за потрібне і злегка розтушуйте. Під час розтушовування спробуйте різні інструменти, і виберіть ті, які вам більше підходять:

  
  
• Крок 12

  23. На даному етапі я починаю затемнювати (і відтіняти) все, що здається "плоським" та "порожнім":
  24. Починаємо працювати з нижнім віком:

  
  
• Крок 13

  25. Проробляйте та розтушовуйте найбільш помітні лінії та ділянки:
  26. Ви можете додати трохи "реалізму", намалювавши кілька зморшок олівцевими лініями поверх розтушування:

  
  
• Крок 14

  27. Кілька разів повторіть останній етап. я це додав тіні там де передбачається ніс:
  28. Продовжуємо роботу:

  
  
• Крок 15

  29. Розтушовуйте, використовуючи паперову серветку:
  30. Робота закінчена!

  
  

Відео: як малювати око людини олівцем

Як намалювати око дівчини олівцем

Як намалювати реалістичне око дівчини

• Крок 1

  Накидайте контур.

  
• Крок 2

  Візьміть м'який пензлик і зануріть його у графітовий порошок (його можна отримати при заточуванні олівця 5Н). Потім покриємо наш малюнок двома або трьома шарами тону. Пензлик повинен м'яко розтушовувати, згладжувати зображення. Намагайтеся уникати отримання тону на відблисках на райдужній оболонці. Якщо графіт все ж таки потрапив на відблиск, очистіть цю ділянку за допомогою гумки (клячки).

  
• Крок 3

  Повторимо попередній етап, використовуючи менший пензлик. Починайте формувати обриси ока, затінюючи ділянки, які мають бути темнішими.

  
• Крок 4

  За допомогою клячки очистіть місця, які мають бути світлими.

  
• Крок 5

  Використовуйте олівець 2В для того, щоб позначити темні ділянки, як зіниця, затемнити верхню частину райдужної оболонки і складку верхньої повіки.

  
• Крок 6

  Використовуйте легкий натиск, щоб намалювати райдужку навколо зіниці (олівець 5Н).

  
• Крок 7

  Потім райдужку за допомогою олівця 2В.

  
• Крок 8

  Клячкою пропрацюйте райдужну оболонку, щоб пом'якшити контрастність. Додайте графіт у міру потреби, щоб створити потрібний тон. Переходимо до білка ока (олівець 2В). Малюємо на білку тіні від повік.

  
• Крок 9

  Тепер починаємо працювати над шкірою. Використовуємо олівець НВ. Легкими круговими рухами додавайте тони у верхньому столітті та області під бровою. Починайте з ділянок, які повинні бути темнішими (у цьому випадку - шкіра біля складки верхньої повіки) і просуйтеся до світлих ділянок. Використовуйте паперову серветку та пензлик, щоб згладити шорсткості, цятки.

  
• Крок 10

  Додайте тони на шкірі в області нижньої повіки.

  
• Крок 11

  Поки що продовжуємо працювати олівцем НВ. Додати тіні на шкірі. Використовуйте олівці 5Н і 2В для того, щоб показати товщину нижньої повіки і затемнити її.

  
• Крок 12

  Використовуйте олівець НВ. Щоб показати зморшки, намалюйте тонкі лінії на шкірі, а потім використовуйте клаптик, щоб створити світлі лінії поряд із темними. Розтушуйте папір, використовуючи пензель, щоб пом'якшити лінії. Цей метод використовуємо і на відблиску в кутку ока (Третя повіка). Малюємо брову. При малюванні брови потрібно, щоб олівець був гострий.

  
• Крок 13

  Малюємо вії (олівець 2В). Спочатку покажемо вії на зовнішньому краю верхньої повіки. Починайте малювати з кореня кожного волосся. Виконуйте напрям росту волосся і знижуйте натиск на олівець, щоб кожне волосся було товще біля кореня, і як би загострювався до кінця. Відображення вій покажіть на відблиску райдужної оболонки.

  
• Крок 14

  Тепер покажемо вії на зовнішньому краї нижньої повіки. Зауважте, що брова і вії, розташовані на зовнішньому краю нижньої повіки, повинні бути світлішими, ніж вії на верхньому столітті.

  
• Крок 15

  Робота готова.

  

Відео: як малювати реалістичне око дівчини

Як просто намалювати жіночі очі поетапно

• Крок 1

  Спочатку намітте межі майбутнього малюнка. Це набагато полегшить подальший малювання.

  
  
• Крок 2

  Двома овалами позначте розташування очей.

  
  
• Крок 3

  Як малювати очі, залежить від Вашої особистої переваги. Тому легкими лініями намітте такий розріз, який Вам подобається.

  
  
• Крок 4

  Тепер приступайте до решти деталей. Позначте контури перенісся.

  
  
• Крок 5

  Важливу роль тому, як малювати очі, грає зображення напряму погляду. Тому позначте райдужної оболонки так, щоб вираз очей вийшов осмислений.

  
  
• Крок 6

  Потім промалюйте зіниці. Їх розмір залежить від освітлення: що яскравіше світло, то більше вони звужуються.

  
  
• Крок 7

  Очне яблуко має округлу форму, тому над розрізом очей його видно.

  
  
• Крок 8

  Також не можна недооцінювати роль брів. Намалюйте їх і надайте погляду виразності/зухвалості/радості або таке інше.

  
  
• Крок 9

  Більш м'яким олівцем підкоригуйте нерівності, що вийшли, зафарбуйте зіниці.

  
  
• Крок 10

  Промалюйте красиві, густі вії, якщо очі належать жінці. Якщо Ви малюєте чоловічі очі, цей крок можна пропустити.

  
  
• Крок 11

  Тепер зобразіть нижні вії.

  
  
• Крок 12

  Конкретніше промалюйте брови, уточніть форму райдужок.

  
  
• Крок 13

  Твердом'яким олівцем можна заштрихувати область верхньої повіки.

  
  
• Крок 14

  Особливу привабливість погляду додасть штрихування навколо вій. Використовуйте той самий твердо-м'який олівець.

  
  

Як намалювати жіноче око кольоровими олівцями

Відео: як намалювати живе око

Як намалювати око простим олівцем

У цьому уроці покажу, як намалювати реалістичне око простим олівцем поетапно.
Інструменти: олівець 3В, 5В, клячка. Урок складається із 7 кроків.

Ні, не подумайте, що це фото. Це шокуючі реалістичні малюнки олівці. Правда правда!

Якщо ви вважаєте, що всі картинки в цій статті – це фотографії, ми прощаємо вас і запевняємо, що це не так. Кожна з них – це дивовижне поєднання чорного та білого кольору, їх півтонів, виконане звичайним олівцем.

Тут представлені деякі незвичайні роботи наймайстерніших майстрів. Давайте разом насолодимося цими роботами, кожна з яких, чи то портрет знаменитості, тварина, сцени природи, звичайний предмет чи пам'ятка, показує красу нашого світу.

Цей дивовижний портрет Голлівудської актриси Енн Хетеуей – робота Франка Клуна, італійського самоучки, який почерпнув знання про мистецтво малювання з різних підручників та свого власного досвіду.

Коли ми кидаємо перший погляд на роботу шотландського художника Пола Кеддена, дуже важко повірити в те, що це дійсно малюнок олівець – художник-гіперреаліст використовував тільки олівець і крейду для створення своїх карколомних робіт.

«Хоча мої малюнки засновані на серії фотографій та відео, я використовую більш складну техніку, щоб мої роботи виглядали як живі», - пояснює майстер.

Сцени у моїх малюнках настільки ретельно деталізовані, що відображають те, що неможливо побачити на вихідній фотографії.

Олівцеві малюнки Кет Райлі вражають, але вона сама вважає, що її роботи – це лише проміжний етап процесу дослідження та розвитку, що триває.

Зараз вона переходить до сміливіших проектів, у тому числі й до масштабних, заснованих на зображенні людського тіла.

Її чудові роботи входять до багатьох колекцій по всьому світу, Кет працює з такими клієнтами як Nike, GQ, M&C Saatchi, The Economist та The New York Times.

Німецький художник Армін Мерсманн – людина, яка створила цю холодну лісову сцену. Хоча майстер працює і з олійними фарбами, більш відомий він за своїми натуралістичними малюнками, виконаними олівцем. Його роботи були представлені більш ніж на 150 виставках та виграли понад 30 різних нагород.

«Сам акт малювання кожної гілочки, підсвічування, тіні, малювання зимових пейзажів та незайманого нового снігу перетворює роботу над сценою на незабутню подорож. Це дуже відрізняється від роботи фотографа», - пояснює він на своєму сайті.

Процес малювання занурив мене на сотні годин у той стан, який я відчував, перебираючи фотографії зимового лісу, збираючи гілочки дерев та перебуваючи на великій кількості тематичних сайтів.

За назвою «Почуття» цей неймовірний малюнок був виконаний художником Дієго Фаціо. Протягом приблизно 200 годин він працював над складними елементами цієї картини, милуючись якою неможливо повірити, що ця робота виконана олівцем. Просто приголомшливо!

«З п'ятирічного віку я почав малювати, і згодом у мене з'явився досвід у таких напрямках як малювання, живопис, скульптура, всі види графічного дизайну, карикатура та цифрова фотографія», - розповів автор напрочуд «живого» портрета горили Стефан Марку.

Моя увага зосереджена на вивченні мистецтва та вдосконаленні моїх навичок у цьому напрямі, мені подобається доводити всі свої роботи до ідеалу.

Марку створив цей малюнок як заявку на участь у Національному Відкритому Конкурсі Мистецтв Великої Британії. «Я задоволений тим, що ця робота демонструє підвищення моєї майстерності», - каже художник, - «Ця картина вийшла вдвічі більшою за мої попередні зображення, і я багато чому навчився, працюючи над нею».

«Гіперреалізм у моїх роботах чудово відображає всю красу недосконалості, наголошуючи на тих моментах, яким у звичайному житті дуже мало приділяється увага», - каже італійський художник Джакомо Бураттіні, який намалював досить своєрідний портрет.

«Я вважаю, що реальність прекрасна сама собою, і мені не потрібно шукати способи приховати недосконалість людської природи, тому моя робота відображає «досконалість недосконалості» життя».

Бураттіні викладав свої роботи в інтернеті на Tumblr, Facebook та Instagram, там же він знайшов перших шанувальників своєї творчості.

Це реалістичне зображення кішки було створено звичайним художником Полом Лунгом. Його портфоліо на онлайн-галереї Deviant Art вражає своїм реалізмом у зображенні людей та тварин.

Час, витрачений працювати, залежить від складності і від розміру малюнка, на написання кішки автор витратив приблизно 60 годин.

Дайте художнику-самоукові Джею Вармі набір кольорових олівців і листок паперу і незабаром отримаєте шедевр, такий же, як ви бачите на картинці вгорі.

Майстерність передалася Джею Вармі у спадок від діда Раджа Рамі Варма – одного з найвидатніших художників Індії.

Талант Джея Варми був визнаний багатьма, а його роботи демонструвалися у різних публікаціях. У своїх малюнках Варма приділяє особливу увагу настрою та висвітленню.

Ренді Оуен створює неймовірно реалістичні малюнки олівця у вільний час, як цей портрет Семюеля Л. Джексона, виконаний чорними олівцями Mars Lumograph.

У своєму портфоліо на онлайн-галереї Divian Art він пояснює, що його мета полягає у зображенні людини у традиційній манері, не зважаючи на сучасні тенденції.

Лінда Хабер протягом кількох десятиліть практикувалася в мистецтві малювання олівцем, вона бралася до роботи будь-якої складності: від малювання неживих предметів до портретів. На кожен малюнок вона витрачала від 20 до 80 години.

Лінда зазначила на своєму сайті: «Малювання в стилі реалізму – це те, що я люблю робити, показувати життя у тому вигляді, яке воно є насправді і творити лише простим олівцем – це щонайменше дуже цікаво».

Британський художник Кен Лі – автор цього чудового малюнку олівця, навіяного блокбастером «Голодні ігри». Цей малюнок є своєрідним продовженням малюнка «Людина-павук 3», який приніс художнику визнання та масу шанувальників.

Рівень деталізації малюнка вражає: від птиці сойки-пересмішниці до язиків полум'я. "Я повинен сказати, що у мене були сумніви з цього приводу", - сказав він на сторінці DeviantArt.

"Я пройшов довгий шлях від початку роботи до її завершення і тепер мені потрібно добре відпочити".

Художник Марк Стюарт намалював цей приголомшливий портрет Пітера Капальді в образі "Доктора Хто" простим олівцем.

Кар'єра Марка Стюарта як художника почалася з того, коли після закінчення курсів мистецтва та дизайну в Лондоні він почав працювати ілюстратором живої природи. Через кілька років стало зрозумілим, що Марк удосконалює свої навички і робить докладні ілюстрації не тільки аквареллю, а й гуашшю. Зараз він виконує свої роботи виключно олівцем, створюючи докладні малюнки, в основному портрети.

"Моя мета - створювати реалістичні за своєю суттю, але стилізовані малюнки", - пояснює він, - "Мені також хочеться, щоб їх не плутали з фотографіями".

Мартін Верстіг – художник з Нідерландів, у якого, ймовірно, є певна одержимість персоною Одрі Хепберн, судячи з кількості її портретів, намальованих ним.

Але, що важливіше, він має величезний талант у мистецтві малювання олівцем. Протягом кількох останніх років він також експериментував у малюванні олійними фарбами.

Якщо у вас все ж таки виникли сумніви в тому, що це малюнок олівця, ви можете порівняти його з відеозображенням з витримкою часу, яке представлено вище.

«Мені подобається малювати дрібні гіперреалістичні деталі звичайним олівцем», – каже Кіт Мур.

Удосконалюючи свої навички в мистецтві малювання олівцем, він виконував свої роботи, ґрунтуючись на цифрових фотографіях високої роздільної здатності. Ми думаємо, що це йому вдалось повністю!

Неймовірно, але «Ямочки на щоках» – це частина курсової роботи програми передуніверситетської підготовки, створена британським художником Енді Баком у підлітковому віці.

У його онлайн-портфоліо - величезний вибір реалістичних малюнків, виконаних олівцем, над деякими з яких Енді працював протягом 100 годин.

Бак говорить на своєму сайті: «Коли я починаю малювати, моя мета завжди – досягти фотореалізму, прагнення до досконалості – це причина, через яку я продовжую займатися улюбленою справою».

Американський художник Джастін Мейєрс спеціалізується в основному на малюнках олівцем та вугіллям на папері. Подивіться один із прикладів – це його малюнок старого дверного отвору.

Говорячи про цю роботу на своєму сайті Мейєрс зазначає, що він використовує у своїх малюнках простий матеріал для зображення простих речей.

Німецький художник Дірк Джимірський малює чарівні портрети. Майстер свого ремесла він ідеально зображує всі деталі до найдрібніших подробиць: від вологи в очах до найтонших ліній волосся.

Хоча, як і більшість художників, які працюють у цьому жанрі, Дірк працює переважно з фотографіями, він стверджує, що це лише проміжний етап у його кар'єрі.

«Перш ніж мати фотографії наступного проекту, я вже уявляю як це буде виглядати на кінцевому етапі роботи», - пояснює він.

Свій перший автомобіль Девід Као намалював у віці трьох років. Але тільки в 19 років почав серйозно ставитися до таланту після того, як побував у гаражі батька.

Тепер художник має у своєму активі набір чудових ультра-реалістичних малюнків автомобілів. Серед них і цей чудовий Audi R8, виконаний олівцем, гумкою та пензликом приблизно за 10 годин.

Ця дивовижна ілюстрація була створена бразильською художницею Джошою Фабрі, яка черпає натхнення у улюблених музикантів та фільмів, у тому числі кінотрилогії «Володар кілець».

«Для багатьох «Володар кілець» - це історія повна фантастичних персонажів про честь, амбіції, жертви, силу, великі справи великих людей», - каже Фабрі.

Але є ще щось важливе, що не має нічого спільного з фантастикою чи магією. Це дружба, її я й відобразила у цьому малюнку.

Вам все одно здається, що зображення, зібрані у цьому огляді – фотографії? Запевняємо, що це не так. Кожна з них виконана руками. Просто серйозні талановиті ілюстратори витягли на біле світло свої найкращі олівці та методи малювання та створили виняткові приклади мистецтва олівця. Насолоджуйтесь.

01. Дієго Фаціо - Sensazioni

Майже неможливо повірити, що це неймовірне зображення — малюнок олівцем. Sensazioni – у перекладі звучить як “відчуття”. Цей незвичайний малюнок олівцем створили художник Дієго Фаціо. Протягом приблизно 200 годин Фаціо намалював картинку, дивлячись на яку досі — незалежно від того, як довго і часто на неї дивитися — неможливо повірити, що це не фотографія. Просто дивовижно.

02. Стефан Марку - Кішка

«З п'яти років, я почав малювати, і з часом додавав все більше навичок, таких як малювання, живопис, скульптура, всі види графічного дизайну, карикатура та цифрова фотографія», — пояснює митець. — Моя увага зосереджена на вивченні мистецтва та прийомів малювання. Я одержимий ідеєю досконалості у створенні будь-якого продукту».

03. Джакомо Бураттіні - Клінт Іствуд

Бураттіні вважає, що його робота наголошує на красі недосконалістю. "Гіперреалізм моїх робіт чудово відображає красу недосконалості, відкриваючи всередині суб'єкта риси, які зазвичай не відображаються в реальному житті", - говорить італійський художник, - Я вважаю, що реальність чудова сама по собі, тому не варто шукати способи приховати недосконалість людської природи. Моя робота показує досконалість недосконалого життя».

04. Кейт Мур - Біг-Бен

Практика робить досконалим гіперреалізм робіт Мура. "Я люблю викликаюче гіпертрофоване графітне мистецтво олівця без компромісів", - зазначає Кейт Мур. Його власні, чудово відпрацьовані прийоми та досконалий набір інструментів дозволяє створювати малюнки з цифровою фотографічною чіткістю.

05. Поль Кадден - Душ

Ілюстрації Каддена — страшно реалістичні. Коли ми вперше побачили роботу 47-річного Пола Каддена, потрібен був деякий час, щоб зрозуміти, що це справді ілюстрація. Ще більш неймовірно, що при їх створенні художник використовує лише графіт та крейду. Працюючи з фотографіями та відеокадрами, Кадден доводить, що, якщо ви суперталановиті, все, що вам потрібно – це найпростіший набір інструментів.

06. Rajacenna - Ви не самотні

Rajacenna - 21-річна художниця з Нідерландів. Так, їй лише 21. Але ще дивовижнішим є той факт, що Rajacenna ніколи не брала жодних уроків малювання і почала створювати реалістичні ілюстрації лише три роки тому. Природний талант був миттєво виявлений, і з того часу її роботи постійно публікуються в Amazing pencil portraits.

07. Пол Ланг - Тигр

Цей реалістичний образ тигра було створено художником Полом Лангом. Цікаво, скільки часу знадобилося йому, щоб так намалювати вовну звіра? Його портфоліо, яке можна знайти на Deviant Art, містить реалістичні портрети людей та тварин. Зазвичай на один ескіз митець витрачає близько 60 годин.

08. Джей Варма - Мати

Майстер своєї справи, Джей Варма, у своїх ілюстраціях захоплює кожну найдрібнішу деталь. Дайте цьому художнику-самоукові кольоровий олівець і аркуш паперу, і це, безсумнівно, приведе до створення чудової ілюстрації. Художній дар явно передався художнику у спадок. Його дід, майстер олійного живопису, Раві Варма - один із найшанованіших художників в Індії.

09. Ренді Етвуд - Сер Шон

Ренді Етвуд створює феноменальні фотореалістичні ескізи олівця, такі як цей портрет Шона Коннері. "Я люблю практикувати ремесло малювання, коли дозволяє час", - каже Етвуд. Створення портретів знаменитостей на папері за допомогою олівця – одне з найулюбленіших занять художника.

10. Дірк Дзимірський - Frozen

Ця ілюстрація виглядає настільки реальною, що дійсно стає моторошно. Дірк Дзімірскі малює чудові портрети. Розглядаючи їх зблизька, здавалося б, ми повинні помітити, що це не фотографія. Але це не так. Майстер своєї справи художник бездоганно фіксує кожен біт дрібних деталей — від вологи в очах його героя до тонких ліній волосся.

11. Лінда Хубер - Лампочка

Лінда Хубер практикує мистецтво малювання олівцем упродовж 40 років. Натхнена навколишнім світом, вона малює все — від портрета до неживого предмета, витрачаючи на малюнок від 20 до 80 годин. Художниця так коментує свою творчість на сайті: "Малюнок у стилі реалізму - це те, що я обожнюю робити, намагаючись за допомогою олівця відтворити життя таким, як ми його бачимо".

12. Кен Лі - SADA Beats

Британський художник Кен Лі — людина, яка створює приголомшливі портрети олівцем. Постійна тема його портфоліо – відомі азіатські жінки. І всі вони дивовижні. Чи захоплює так багато деталей, що його образи справді виглядають як фотографії, а не малюнки олівцем. Неймовірний талант.

13. Міхалі Аніта - Ранкова троянда

Враховуючи кількість деталей, відбитих у цьому чудовому зображенні, його помилково можна прийняти за макрофотографію. Цей приголомшливий малюнок — справа рук художниці Михалі Аніта. Вона черпає натхнення буквально з усього, що бачить. Її онлайн портфоліо включає дивовижно реалістичні ілюстрації рослин і людей - у тому числі блискучі портрети Майкла Фассбендер і Джонні Деппа.

14. Damien May - Вчора

Цей британський художник працює графітом, вугіллям та ручкою. Він самоучка, але має дивовижний талант, а його навички малювання поширюються на портрети людей та тварин.

15. Девід Као - Audi R8

Девід Као вперше почав малювати, коли йому було лише 3 роки. Але лише у 19 років почав ставитися до мистецтва малювання серйозно. В даний час молодий художник (йому всього 24) має приголомшливе портфоліо ультра-реалістичних малюнків автомобілів. У комплекті є і цей чудовий Audi R8, який Као створив за допомогою графітового олівця, тканини, гумки та пензля, приблизно 10 годин.

16. Хелен МакНіколос - Носоріг

Кількість деталей у цій прекрасній істоті просто підриває мозок. Автор малюнку використовує лише графітовий олівець. Неймовірно талановита художниця понад десять років читає лекції з мистецтва та дизайну, поділяючись своїм досвідом та знаннями зі студентами. У той же час вона працює і як вільний художник, створюючи феноменальні образи, один з яких ви можете тут побачити.

17. Марк Стюарт - Коли я старий і мудрий

Кар'єра художника Марка Стюарт почалася, коли після закінчення курсу художнього малювання та дизайну в Лондоні, він був прийнятий на роботу як ілюстратор дикої природи. У наступні роки Стюарт удосконалював свої навички, створюючи досить докладні традиційні ілюстрації дикої природи аквареллю та гуашшю. В даний час він працює виключно олівцем.

18. Роберт Івс - Вчитель

Ця чудова ілюстрація була створена минулого року канадським художником Робертом Івсом, що миттєво привернула велику увагу. І зрозуміло, чому. Малюнок був опублікований в Amazing Pencil Portraits і був одним із дванадцяти переможців конкурсу ArtHere у Канаді.

19. Армін Мерсманн - Steve Packhurst

Не важко зрозуміти, чому робота Мерсманна експонувалася на сотнях виставок по всьому світу. Німецький художник створює гіперреалістичні портрети. Незважаючи на те, що він пише маслом, Мерсманн найбільш відомий своїми інтенсивними натуралістичними графітовими малюнками. Суперталановитий художник завоював понад 30 нагород.

20. Martijn Versteeg - Одрі Хепберн

23-річний художник із Нідерландів явно небайдужий до Одрі Хепберн. Але, що важливіше, він має величезний талант у мистецтві малювання олівцем. Робота над цією чудовою ілюстрацією зірки фільму "Сніданок у Тіффані" зайняла у художника 1993 хвилин.

21. Енді Бак - Dimples

Цей чудовий образ створений Енді Баком. Його онлайн-портфоліо має фантастичний набір реалістичних графітових малюнків, деякі з яких він створював протягом 100 годин. «Щоразу, коли я починаю малювати, моя мета — досягти фотореалізму. Це прагнення до досконалості є основною причиною того, що малюю продовжую», — коментує Бак на своєму сайті.

22. Джастін Мейєрс - Smitty

Художник із США Джастін Мейєрс переважно спеціалізується на малюнках вугіллям по паперу. Дивлячись на цю роботу, ми можемо зрозуміти чому. Говорячи про свої малюнки, художник зазначає: «Працюючи графітом та вугіллям, я прагну вивчити можливість використання простих матеріалів для зображення предметів з ексцентричним підходом до деталей».

23. Майк Райдер - Дідусь і онучок

Художник Майкл Райдер протягом своєї кар'єри працював у кількох престижних анімаційних студіях. Він провів роки, удосконалюючи мистецтво ілюстрації. І хоча зараз Райдер викладає малюнок та анімацію в Інституті мистецтв, він досі регулярно ставить олівець на папір, створюючи шедеври, на кшталт того, який ви бачите вище.

24. Джозі Фабрі - Eternal Sunshine

На перший погляд може здатися, що перед вами прес-кадр із цього блискучого фільму. Проте ні. Ця дивовижна ілюстрація була намальована бразильською художницею Джозі Фабрі. 28-річна бразилійка черпає натхнення з її улюблених фільмів. Пристрасна шанувальниця трилогії "Володар кілець", вона наповнила своє портфоліо красивими зображеннями сцен із цих фільмів.