Російська природа у сучасних художників. Найкрасивіші краєвиди. Дуже багато фото картин! Захист фінансових операцій

Муніципальна бюджетна загальноосвітня установа

«Левженська середня загальноосвітня школа»

Рузаєвського муніципального району

ПРОЕКТ

з образотворчого мистецтва

«Краса природи у картинах російських художників»

Клас: 4

ПІБ керівника: Рузманова І.Ю.,

Вихователь ГПД

Левжа, 2018 р.

I . Вступ.

Природа у народній культурі невіддільна від людини; його дум, почуттів, життя. Російська художня традиція залишила нам імена багатьох поетів, письменників, художників, музикантів, які торкнулися теми природи у творчості.

Природа-це середовище нашого проживання. Як можна жити без шуму листя, освітленого сонячним світлом, або поливається прохолодним дощем? Як можна жити без запаху квітів, трави, чорнозему? Як можна жити не бачачи блиску сніжинок у місячному світлі та червоних грон горобини на тлі сліпучо-білої дали? Або без захоплення трепету душі лише перших весняних променів сонця?!Росія має незліченні природні багатства, в ній є велич перед людиною: її вражаюча краса, від якої захоплює дух, грізні зимові бурі, глибокі річки, високі скелі, різноманітні тварини, що населяють Росію. Все це природа. Все це натхнення. Природа – справжній храм краси, і невипадково всі поети, художники, музиканти черпали свої задуми, спостерігаючи в природному оточенні.

Натхнення те, що потрібно для створення твору мистецтва в музиці, живопису чи літературі. Його повною мірою дарує природа людині. А в Росії вона дуже багата. Наша країна особливо чудова. Тут є і холод, і спека, і безпросвітні ліси, і пустельні рівнини, і великі гори, навіть найглибше у світі озеро-Байкал. Від одного виду березового гаю починають литися сльози щастя та просвітлення!

Також зараз у нашій країні дуже актуальна тема охорони природи. Люди часто ставляться до цього байдуже, але це не так. Невже ми маємо право губити і псувати те, що нам подаровано? Подумайте! Давайте берегти нашу безцінну природу і захоплюватися нею, оскільки це робили великі люди мистецтва!

Мета моєї роботи :

1. Привернути увагу моїх однолітків до теми рідної природи мистецтво;

Завдання:

Ознайомитись із творчістю російських художників, що втілювали образи природи у своїй творчості;

Розкрити почуття патріотизму через образи природи мистецтво;

Виховання патріотизму до навколишньої дійсності та дбайливого ставлення до рідної природи.

II . Основна частина

Розглянемо твори художників про різні пори року, щоб зрозуміти, які почуття вони відчувають у час, і як висловлюють їх у своїх творах. Пори року в живописі особлива тема у пейзажах картин природи російських художників, адже ні що не чіпає так чуйно, як зміна природи по порах року. Разом із сезоном змінюється настрій природи, який легко пензля художника передають картини в живописі.

1. "Мороз і сонце день чудовий"

Зима! Росія славиться своїми російськими зимами. Це неповторна краса російських лісів та полів під білим покривалом снігу. Це пташки-снігирі з яскравими грудками горобини, що сидять на гронах. Саме тоді здається, ніби вся природа завмирає, а звичні звуки міста вщухають до весни, як у картині А.М. Васнєцова "Зимовий сон".

Зима в картинах російських художників казковий час безтурботного пишноти, коли природа спить і відпочиває, сховавшись під білою ковдрою, дивовижні красою і розкривають справжню зимову природу пейзажі російської зими.

І.Е. Грабар «Лютнева блакить»

В.Г. Циплаків «Мороз та сонце»

С.Ю. Жуковський «Зима»

Зима улюблена в Росії, але не дивлячись на це, вона зазвичай асоціюється у нас із холодами та сумними роздумами.

І. Левітан «Взимку у лісі»

2. Яка світла, як ошатна весна!

Ах, весна! Час кохання, цвітіння, щастя! У прозорому повітрі витають захоплюючі запахи наближення тепла та сонця. У цей час року вся природа оживає, прокидається після зимового сну. І як гарно прокидається! Всюди звуки струмків, спів птахів, сніг тане, і весняні промені сяють на воді.

А. Грицай «Квітень у лісі»

Один із засновників російської пейзажної школи Олексій Кіндратович Саврасов дуже трепетно ​​ставився до весни.

А.К. Саврасов «Грачі прилетіли»

У нього дуже багато картин, що зображають цю пору року. Левітан, улюблений учень Саврасова, зазначає: «З Саврасовим з'явилася лірика в живописі пейзажу та безмежна любов до рідної землі». Коли К. Паустовський прийшов якось навесні до майстерні Московського училища живопису, скульптури та архітектури, Саврасов кричав учням: «Сонце женіть на полотно! Весняну теплиню проґавили! Сніг танув, біг холодною водою по ярах – чому не бачив я цього на ваших етюдах? Липи розпускалися, дощі були такі, наче не вода, а срібло лилося з неба, де все це на ваших полотнах? Сором і нісенітниця!» Також, сучасники Саврасова зберегли його слова про те, що без повітря немає пейзажу: «…Скільки берізок і ялин ні саджай, що не вигадуй, якщо повітря не напишеш… пейзаж погань».

І. Левітан «Весна. Велика вода»

І. Левітан «Березень»

Весна в картинах російських художників таїть у собі ніжність пробудження природи від зимового сну в яскравих фарбах сонця, що відображається в блиску таючого березневого снігу, в соковитих фарбах трави, що тягнуться до сонця, листя і цвітіння весняних пейзажів.

І. С. Остроухов «Перша зелень»

І. Левітан «Яблуні цвітуть»

3. «Літо – це море сонця, світла та тепла. Це радості час»

Усі люблять літо! Як не любити зелені ліси та родючі поля, теплі річки, де, з приходом літа, люблять купатися люди, постійне світло сонця, що плаває в пелюстках пахучих квітів.

А.А. Пластів «Сінокос»

А.А. Рилов «Польова горобина»

Літо в картинах російських художників просякнуте гармонією тепла і пахощів зелені, то злегка втомленою спекотною спекою, то просоченою освіжаючою вологою після теплого літнього дощу в фарбах пишноти природи російських пейзажів.

І. Левітан «Березовий гай»

І.І. Шишкін «Дубовий гай»

І.І. Шишкін «Сосни, освітлені сонцем»

Ф. Васильєв «Мокрий луг»

4. «Закружляло листя золоте…»

Осінь у картинах російських художників найяскравіша і зворушлива пора, де червоно-жовті, золотаві і теплі фарби прекрасної пори бабиного літа, а де дощовий і зворушливий краєвид по-справжньому російської природи у всій її красі осінньої пишноти. До такого бачення осені підходить картина "Золота осінь" Василя Дмитровича Полєнова.

Це видатний російський художник, який залишив значний слід у розвитку вітчизняної пейзажної школи. На картині зображено осінній ліс та озерце, в якому відбивається рудість дерев. Це привабливий пейзаж, дійсно, “в багрець і золото одягнені ліси”. Тут зображений саме той "рідкісний сонця промінь", і в його світлі листя беріз стає ще яскравішим, сліпучішим.

І. Левітан «Золота осінь»

Є.Є. Волков «Золота осінь. Тиха річка»

Восени ми прощаємось із літніми забавами, теплом, і готуємось до зими. Це, звичайно, призводить до сумних думок. Осінні фарби сповнені туги про тепле. Картини набувають сірі, дощові, холодні фарби.

І. Левітан «Осінь»

І. Левітан «Осінь. Дорога у селі»

III . Висновок.

Отже, ми насолодилися краєвидами російських художників. Все це не могло не торкнутися наших думок про привабливу красу і душу природи рідних країв. Не можна забувати про те, що нас оточує щомиті, що дарує нам життя і навіть більше-щастя. Зупиніться хоч на мить, погляньте на те, чого ви зазвичай не надаєте особливого значення і проходьте повз, поспішаючи у своїх життєвих справах! Погляньте, і ви забудете про суєту, про проблеми, що мучать душу, і навіть про біль. Пориньте в інший світ, де немає звичних турбот, а є тільки співи птахів, блакитне небо, чарівні запахи і небесні види на природу. І, звичайно, ми маємо пишатися природою Росії, адже ні в кого немає такого розмаїття та простору. Любіть батьківщину, зберігайте та поважайте її природу!

IV . Використовувана література .

1. Р.В. Гараєва. "Про твори живопису". Навчальне видання, Москва, 1975.

На сторінках нашої онлайн-галереї свої портфоліо розмістили сучасні художники-пейзажисти. Їхні картини олією, інформацію про творчий шлях, матеріали роботи та інші відомості ви зможете знайти на персональних сторінках авторів. Ми працюємо, щоб живописцям та покупцям творів мистецтва було простіше знайти одне одного. На порталі є роботи російських, американських, голландських, італійських, іспанських, польських, німецьких та французьких авторів. Покупці онлайн-галереї можуть розраховувати на безпеку фінансових операцій із великими сумами.

Важливо: ви можете замовити кілька полотен у різних авторів. Це заощадить час та дозволить отримати роботи різних жанрів та стилів у свою колекцію.

Звертаємо увагу: доставкою полотен займаються кур'єрські служби, тому адміністрація сайту не несе відповідальності за можливі недоліки їхньої діяльності. У більшості випадків картини передаються в доставку без рами, проте деякі художники продають полотна, оформлені в багет. Нагадуємо, що вартість доставки залежить від відстані, яку доведеться подолати посилці. Якщо ви бажаєте заощадити кошти на послугах кур'єрської служби, зверніть увагу на полотна художників з вашого міста.

Крім мальовничих полотен у галереї представлені й інші витвори мистецтва: скульптури, різьблення, батік, кераміка, ювелірні вироби.

Захист фінансових операцій

Ви розраховуєте здійснити покупку на велику суму або замовити одразу кілька пейзажів одного художника? При оформленні замовлення у художника є опція "безпечна угода".

Об'єднуємо художників та покупців

З нашим сайтом співпрацює понад 1500 живописців, багато хто з яких приймає замовлення від покупців. Інші автори готові запропонувати авторські полотна чи готові репродукції картин. Серед арт-об'єктів ви зможете знайти краєвид, скульптуру чи керамічний виріб, який стане цінним доповненням до колекції.

Розповісти друзям про портал та його можливості!

Діти, ми вкладаємо душу в сайт. Дякуємо за те,
що відкриваєте цю красу. Дякую за натхнення та мурашки.
Приєднуйтесь до нас у Facebookі ВКонтакті

Є місця та відчуття, які не описати словами. Проте ці місця можна намалювати. З усією проникливістю, яскравими фарбами, почуттями. сайтпідібрав вам картини про ліс. Про сонце крізь листя, про зарослі стежки. Велич і ніжність, красу та спокій. До вашої уваги 10 художників - співаків чарівної природи, здатних занурити глядача в густий аромат і добру прохолоду лісу. Насолоджуйтесь!

© Биков Віктор

© Биков Віктор

Віктор Олександрович Биков - відомий російський пейзажист, який оспівує красу та ліричність російської природи. Його картини реалістичні і водночас казково повітряні. Чисті кольори, прозоре повітря, легкість та свіжість – картини Віктора Бикова користуються великою популярністю у приватних колекціонерів із Росії та далекого зарубіжжя.

© Malgorzata Szczecinska

© Malgorzata Szczecinska

© Peder Mork Monsted

© Peder Mork Monsted

Петер Мерк Менстед – датський художник-реаліст, визнаний майстер пейзажу. Незважаючи на численні поїздки світом, полотна П. Менстеда в основному написані в Данії і зображують північні незаймані пейзажі. Роботи художника прикрашають колекції музеїв Ольборга, Баутцена, Рандерса та численні приватні збори.

© Michael-OToole

© Michael-OToole

Майкл О'Тул родом із Ванкувера, західне узбережжя Канади. Ріс у атмосфері творчості, адже його мати Ненсі О'Тул була досить відомим художником. Яскраві фарби, контраст та чисті тони у пейзажах Майкла О'Тула мало кого залишають байдужим. Майкл працює в основному акрилом, він потужно, впевнено та соковито використовує колір, грає контрастами.

© Palmaerts Roland

© Palmaerts Roland

Роланд Пелмертс народився в Бельгії, в Брюсселі. Він працював проектувальником та ілюстратором і паралельно брав участь у виставках. Виставки виявилися настільки успішними, що Пелмертс повністю присвятив себе живопису та викладацькій діяльності. Він - автор кількох навчальних посібників з живопису. Він є членом канадського Товариства Живописців Акварелі, Європейського Інституту Акварелі і був президентом Інституту Фігуративного Мистецтву протягом п'яти років.

© Ілля Ібряєв

© Ілля Ібряєв

Ілля народився у Москві. Є членом Спілки художників Росії. Відомий як художник-кераміст, також чудово володіє аквареллю. Його повітряні витвори, ніжні, тонкі. У його лісах висить теплий туман, наповнений м'яким сонцем. Багато його робіт перебувають у російських музеях.

© Petras Lukosius

© Petras Lukosius

Петрас Лукосіус – литовський художник. Його багатошаровий живопис пронизаний світлом, потоки сонця рясно ллються на його містичні ліси, світло ніжно обволікає кожну гілочку. Картини Петраса можна зустріти в усьому світі, зокрема Німеччини, Англії, Іспанії та Швеції.

© Lin Ching-Che

Долі художників у всі часи здебільшого завжди були сповнені труднощів та страждань, неприхильності та знедоленості. Але тільки справжні творці здатні були перемогти всі перипетії життя і досягти успіху. Так довгі роки через терни довелося йти до світового визнання нашому сучасникові, художнику-самоукові Сергію Басову.

Що може бути ближчим і милішим за людину, ніж чарівні куточки природи рідного краю. І де б ми не були, на підсвідомому рівні прагнемо до них усією своєю душею. Мабуть, тому пейзажі у творчості живописців так сильно беруть за живе майже кожного глядача. І тому такі чудові роботи Сергія Басова, який пропустив через художнє бачення, одухотворив і просочив лірикою кожен квадратний сантиметр свого творіння.

Трохи про художника

Сергій Басов (1964 р.н.) родом із міста Йошкар-Ола. У дитинстві був дуже захопленою і допитливою дитиною, яка мріяла стати льотчиком і чудово малювала, при тому не тільки літаки. А коли виріс, зробив вибір на користь авіації – закінчив Казанський Авіаційний інститут. Але не доля була літати Сергію – підкачало здоров'я, і ​​медкомісія категорично наклала своє вето.

І тоді Басову довелося погодитись на посаду авіаційного інженера. А у вільний час почав серйозно займатися живописом. Але незважаючи на чудовий природний талант, майбутньому художнику трохи не вистачало академічних знань та професійних навичок у майстерності.

Так ось по життю і сталося, що залишився він самоукою, як казали за старих часів - «самородком», що має художній дар воістину від Бога. А таким майстрам, чого гріха таїти, на Русі на всі віки складно доводилося. От і Сергія не дуже доля балувала. Так, упродовж 90-х довелося Басову співпрацювати лише з галереями Казані, оскільки московські ні в яку не хотіли мати справ із майстром, який не мав освіти та прославленого імені.

Але, як кажуть - вода камінь точить, і помалу підкорилася талановитому живописцю та столиця. З 1998 полотна Сергія почали з'являтися в міжнародних московських салонах. І замовлення від закордонних любителів та поціновувачів живопису не змусили на себе довго чекати. А потім і слава прийшла до художника, і світове зізнання.

Лірика та гіперреалізм у творчості художника-самоучки

Упродовж останніх двадцяти років Сергій Басов був учасником численних колективних та персональних експозицій. Він – член Міжнародного Художнього Фонду та Професійної Спілки Художників. І вже ніхто не докоряє майстру те, що він самоучка та художник без славного імені.

Багато глядачів роботи майстра асоціюються з роботами найвідомішого пейзажиста Івана Шишкіна. Сам же Сергій, розповідаючи про себе, каже: «Я – марієць, народився в Йошкар-Олі, а дитинство провів у бабусі у селі. Там безліч озер із стрімкими, під 30-50 метрів берегами. Наші озера можна писати будь-коли доби, і вони завжди будуть новими. У природі завжди така: вона і постійна, і миттєво мінлива. Мені подобається в ній і щось ледь помітне, і щось епічне…».

Художник кожне своє полотно ніби одухотворив і оспівав у ньому незвичайну силу природної стихії. Уважно вдивившись у зображення і прислухавшись до своїх відчуттів, можна навіть помітити як на вітрі тремтять листя, почути свист цвіркуна і стрекотіння коника, сплеск річки, а нюхом вловити найтонший хвойний запах соснового бору.

Його живопис повною мірою можна назвати поетичним, де художник натхненно і з великою любов'ю просочив тонким ліризмом кожне деревце, кожну травинку, підкоривши гармонійному звучанню всю картину.

Але найбільше захоплює гіперреалістична манера письма художника. Скрупульозно прописані деталі захоплюють навіть досвідченого глядача. А ще художник на своїх картинах майстерно відображає всі пори року та всі доби, відзначаючи всі нюанси, пов'язані зі зміною в природному циклічному часі.

Дуже сподобалися краєвиди Басова Сергія. Таке все рідне: і ставок, і лопухи біля води, і берізки з соснами, ці гайки, і стежки, якими багато разів пробігли чиїсь ноги... туман над водою і навіть плаваючі качки та гуси. Так хочеться все це обійняти.

Сергій Басов народився в Йошкар-Олі у 1964 році. Закінчив Казанський
авіаційний інститут, під час навчання в якому продовжував захоплюватися живописом - улюбленим із дитинства заняттям.
Не маючи офіційних дипломів про художню освіту, Сергій шліфував свою майстерність самостійно.
Наразі роботи Басова – бажані гості у відомій столичній Галереї Валентина Рябова, та неодмінні учасники Міжнародних артсалонів у Центральному Будинку Художника та Арт Манежі. Художник продовжує традицію російського класичного пейзажного живопису ХІХ століття.
Мистецтвознавці називають Сергія Басова одним із найкращих представників сучасного російського реалізму, відзначаючи його бездоганний смак, дивовижне поетичне сприйняття світу та досконалу мальовничу техніку.
Він є членом Міжнародного Художнього Фонду та Професійної Спілки Художників.