Як навчитися малювати з фотографії людини. Як намалювати реалістичний портрет з фотографії. Початок роботи: побудова голови та загального контуру особи

І починаєш креслити олівцем квіточки на папері. Можна б намалювати щось серйозне. Але як? Хто його знає? І часу багато, і матеріал під рукою, а потрібних знань немає. Чому б не навчитися малювати портрет?

Найпоширеніша техніка

Як малювати портрет? Художники різних епох вправлялися в техніках зображення людського обличчя, деякі досягли небувалого майстерності. Наше завдання – з'ясувати основні принципи, щоб навчитися тому, як малювати портрет олівцем. Не можна сказати, що це так важко. Але, якщо не знати основ, все одно нічого не вийде.

Починаємо роботу

Технічний прогрес торкнувся навіть образотворчого мистецтва. Сьогодні багато художників використовують не звичайні олівці, а механічні. Це забезпечує більшу акуратність роботи. Такі олівці не потребують заточування. Виконання дрібних деталей займає менше часу. З їхньою допомогою легше поетапно малювати портрет. Так що якщо у вас є можливість, використовуйте такий олівець.

Змальовуємо з фотографій

Зазвичай портрети малюють із фотографій. Такий спосіб зручніший. Не доводиться просити натурника не рухатися і годинами сидіти смирно. Отже, приступаємо до вивчення фотографії. Нас цікавить положення голови порівняно з горизонтальною та вертикальною лінією. Навіть художнику-початківцю рекомендується мати знання пристрою черепа людини. Корисно буде звернутися до будь-якого анатомічного атласу. Відповідно формі голови того, кого ви малюєте, наносимо слабкі лінії на аркуші паперу, зображуючи силует волосся, коло обличчя. Рисуємо додаткові лінії в області очей та брів, носа та рота.

Коли зображення загальних ліній закінчено, ми починаємо розбирати область обличчя. Визначаємо висоту носа за площину. Можна навіть нанести штрихування, щоб осягнути об'ємність цієї частини обличчя. Якщо малюють людину в напівобороті, необхідно позначити область ближньої вилиці, площині губ і очей, не забуваємо про брів. Цей етап - не промальовування плавних ліній, а розподіл людського обличчя на точні геометричні фігури. Так легко зрозуміти, як малювати портрет. Переходимо до деталізації особи.

Професійні художники часто використовують «клячу» – тип гумки. Якщо прати лінії, то на папері не залишається видимих ​​слідів. У вас вдалося дістати «клячу»? Рекомендуємо її використовувати у малюванні. Так ось, проводимо їй поверхнею листа, щоб зняти верхній шар намальованого. Таким чином, ми видаляємо допоміжні лінії зовсім, а основні штрихи робимо майже непомітними. Тепер вимальовуємо всі елементи обличчя, округляємо, де потрібно, і надаємо малюнку схожість із фото. Відомо, що багато художників вимірюють величину частин особи, їх співвідношення, щоб досягти максимальної ідентичності з натурою.

Настав час для нанесення штрихування. Перш ніж приступити до неї, слід переконатися в тому, що закінчені всі конструкції і витерті додаткові лінії. Тому що, якщо почнете прокладати тони, вам не вдасться видалити акуратно непотрібні штрихи. Як бачите, під час уроку на тему «Як навчитися малювати портрети олівцем?» ми дізналися багато різних нюансів. У принципі, загальних правил штрихування немає. Кожен художник має свій спосіб. Все залежить від манери тримати олівець. Але краще починати штрихувати ті місця, де тінь найтемніше. Вони використовуватимуться як орієнтири. Саме вони допоможуть уникнути сильних затемнень шкіри, одягу чи очей.

Переходимо до виконання напівтонів. Що це? Ми надаємо тону обличчю, волоссю та частинам одягу. Добре було б зробити одяг чорним. Тоді вона чудово відтіняла б обличчя і робила б на ньому акцент. Наносимо штрихування так акуратно, щоб нічого не розмазати. Після закінчення наш портрет вже готовий на 90%. Єдина проблема – він не виглядає об'ємно. Щоб це виправити, переходимо до найприємнішого етапу роботи – висвітлення. Як це? Ми з'ясуємо деякі частини обличчя. У цьому нам знову допоможе «кляча». Це надасть малюнку жвавість та природність. Залишилося лише затемнити глибини. Потім можна здійснити чистку. Затемняємо складки, дрібні зморшки, деякі пасма волосся. Наш рисунок стає об'ємним. Ось ми з'ясували, як малювати портрет.

Найпростіший спосіб

Не у всіх нас є вроджений талант художника. Більшості людей важко засвоїти уроки на тему Як малювати портрет олівцем? Тут потрібна чітка послідовність дій. Саме це ми зараз і визначимо. Тож тепер ми малюємо портрет для початківців. По-перше, робимо контур зображуваної особи. Важливо не натискати на олівець, тому що з першого разу виходить не у всіх, а прати неправильні жирні лінії буде складно. Спробуйте намалювати лише овал обличчя. Коли він готовий, креслимо додаткові горизонтальні лінії для очей, носа та рота. Вони мають бути легкими та мало помітними. Також не забуваємо про вуха.

Головною частиною обличчя є очі, саме на них потрібно робити акцент і малювати якнайправдоподібніше. Приділіть зайву увагу зображенню зіниць, лінії рота та початкових контурів волосся. Потім починаємо уважно вимальовувати кожен елемент. Коли все готове, видаляємо додаткові лінії та додаємо тіні, щоб надати картинці об'ємності. Ось і готовий ваш перший малюнок. Можливо, не шедевр. Але головне, що він виконаний самостійно.

Основні помилки

Намалювати ідеальний портрет з першої спроби неможливо. Як би точно ви не дотримувалися запропонованих порад, щось все одно піде не так. Як уникнути найпоширеніших помилок, навчаючись, як малювати портрет? По-перше, слід перевірити свій олівець. Він не повинен бути надто твердим. Інакше ви не зможете наносити штрихування та півтони. Лінії виходитимуть надто світлими. По-друге, ніколи не малюйте портрети з фотографій на документи. Людське обличчя, повернене строго в анфас, важко зобразити навіть умілому художнику. Тим більше, що на документах люди завжди виглядають неприродно, і намалювати з таких фото гарний портрет не вдасться.

Багато труднощів виникають із передачею правильних пропорцій характеристик обличчя і симетрії. При нанесенні штрихування не бійтеся чорного кольору. Він життєво необхідний, тому що відтіняє світліші ділянки та відбиває природну тінь. Не нехтуйте об'ємністю малюнка. Причина проста. Все природне має обсяг. До того ж слід пам'ятати, що у природі немає предметів, які мають чіткий контур. Використовуйте лінії із різною тональністю. Не працюйте з дешевим папером. У неї надто гладка поверхня. Вона відштовхує грифель, лінії виходять надто тонкі та світлі.

Види портретів

Ми звикли вважати, що портрет – це зображення людського обличчя. Чи так це? У природі існують різні види портретів, а саме: головний, погрудний, поясний, поколений та на повний зріст. Для виконання кожного є свої нюанси. Але перед тим, як навчитися малювати портрети, потрібно обов'язково вивчити людську анатомію. В іншому випадку ви не зможете правильно передати усі пропорції тіла. А кому потрібний перекручений малюнок?

Робота на замовлення

Навчившись тому, як малювати портрети поетапно олівцем, на цьому можна непогано заробити. Останнім часом багато хто хоче мати власне зображення, виконане в класичному стилі або у вигляді шаржа. Неабиякою популярністю користуються також сімейні портрети, тому отримані знання і витрачений час не пропадуть даремно.

Висновок

Пройшовши цей урок, ви можете реалізувати мрію. Але після відпрацювання уроку на тему "Як навчитися малювати портрети" не варто зупинятися. Отримані навички можна збільшити. Вони допоможуть у зображенні спільних портретів цілої групи людей. І не тільки! Можна розпочати малювання автопортрета.

Фотографія – це, звичайно, добре. Але малюнок має велику цінність. На ньому начебто проступає душа людини. Такий подарунок, особливо комусь із близьких, обов'язково сподобається.

Здрастуйте, шановні читачі мого блогу. З вами на зв'язку, Тимур Мустаєв. Зовсім недавно я почав захоплюватися малюванням олівцем. Мій приятель так добре володіє ним, що я попросив у нього пару занять. А ще я попросив його написати статтю саме для новачків у малюванні, таких як я, де докладно описані всі етапи малювання. Сьогодні, у цій статті, він ділиться своїми порадами та секретами.

Перш ніж розпочати, хочу розкрити секрет, як навчився малювати мій приятель. Він пройшов відеокурс Малюємо портрет по фотографіїі результат в наявності. Тим більше автор курсу, обіцяє повне повернення коштів, якщо не навчитеся малювати. Але як каже мій друг, це просто не можливо! Курс дуже зрозумілий і все показано на прикладах.

Малюємо портрет по фотографії

Щось намалювати, це непросто, але процес освоєння техніки створення портрета піде набагато швидше, якщо взяти на озброєння кілька порад цієї статті.

Адже як буває, начебто малюєш, стираєш, знову малюєш, знемагаєш «тонни» паперу, а результатів немає. У чому причина таких невдач?


Вся справа в тому, що, намагаючись намалювати очі, ніс або інші частини моделі, початківці не беруть до уваги те, що картина повинна писатися від цілого до приватного.

Як малювати портрет олівцем поетапно для початківців? Рухаючись від простого до складного. Наведу приклад. Пам'ятаєте, як виникає людина із туману? Спочатку з'являються незрозумілі контури. Зі зникненням серпанку стають виразнішими риси обличчя. Також має бути на папері.

Існують три ракурси: профіль, анфас та напівобіг – так звані три-чверті.

Початківцям можна порадити спробувати написати портрет людини, яка сидить у три чверті або збоку. Потім, коли техніка створення особи у напівобороті буде відточена, можна буде зайнятися складнішими техніками, писати обличчя анфас.

Втім, якщо ви вірите у свої сили, можна спробувати намалювати і прямо сидячу людину з натури.

З чого починати?

Каркас або основа портрета - це овал голови та точки розташування очей, вух, підборіддя, носа, брів. Щоб вам було зрозуміліше, покажу, як розмічати контури обличчя. Візьмемо, наприклад, портрет дівчини.

Яку форму голови вона має? Яйцеподібну? Круглу? Овальну із квадратним підборіддям?


Купити можна тут.

Олівець витягніть у руці, направляючи його у бік моделі. Позначте відстань між верхівкою голови та підборіддям на папері. Ширину відзначаємо також. Тепер поставте всі ці величини на папері за допомогою точок, не забуваючи про пропорції, масштаб.

Для малювання з фото виміряйте параметри лінійкою, намітьте передбачувану ширину та висоту голови. Напишіть форму голови.

Пам'ятайте, що ширина голови становить ¾ висоти. Насправді можуть бути відхилення в 1-2 см. Отже, ретельно виміряйте висоту і ширину, перевірте їх співвідношення.

Обриси мають бути легкими та ніжними, ледве помітними. Для цього підійде олівець HB. Тепер ви готові до наступного етапу.

Багато хто намагається опанувати мистецтво малювання портрета, але у них не виходить. То ніс буває роздутим, як у свині, то очі надто маленькими. Важливо цьому етапі звіряти стандарт з оригіналом (моделлю чи фото).

Кожна людина має свої особливості. Це можуть бути широкі вилиці, великий ніс картоплею, очі, що глибоко сидять. Придивляйтеся та помічайте. А як завжди малюєте ви? З чого починаєте свою роботу?


Еталон

Золоте правило портретистів - це звані зразок. З нього згодом ліплять унікальний шедевр, тобто обличчя.

Він увібрав у собі такі складові:

  1. Відрізок рівно посередині між маківкою голови та підборіддям позначає лінію очей.
  2. Наступна риса проходить посередині між лінією брів і кінцем підборіддя. Це лінія носа.
  3. Поділіть відрізок між носом та підборіддям на три частини. Нижня межа верхньої третини є місце розташування губ. Воно може бути трохи вищим або нижчим, все залежить від особливостей людини.
  4. Щоб знайти лінію брів, поділіть висоту голови на три з половиною. Половина від трьох частин означає лінію росту волосся. Друга за нею риса – лінія брів. Третя риса – лінія носа.

Після того, як намітили овал, відзначте елементи, що виступають:

  • вилиці;
  • підборіддя.

Поділіть обличчя навпіл по вертикалі. У випадку з напівоборотом подивіться приклад.

Лінія проходить і ділить «яйце» навпіл. Одна половина має бути меншою, ніж друга, оскільки знаходиться далі.

Обрубувальна голова

У професійних художніх школах портретисти-початківці вивчають так звану «обрубку». Це голова людини, представлена ​​у спрощеному варіанті.

Ми з вами спробуємо намалювати своєрідне обрубування нашої моделі в простому виконанні.

Це другий етап.

Відзначте особливості людини:

  • товщину вилиці, що впадають і випирають частини обличчя, свого роду рельєф;
  • товщину перенісся, основи носа;
  • ширину та висоту очей, їх розташування;
  • товщину та ширину губ;
  • брови, їх вигин, напрямок, товщину;
  • форму підборіддя: трикутний, квадратний і т.д.

Тепер дозвольте показати вам, як малювати очі.

Сферичні дзеркала

Очі є круглою сферою. Цю округлість і потрібно передати на аркуші. При цьому білок очі ніколи не залишають білим, а відтіняють, додаючи об'їли. Щоб було видно, що око має кулясту форму.

Знайти око досить просто. Розділіть ширину голови на п'ять частин. Друга і четверта частини представляють очі. Але це пропорції анфасу. Як малювати очі у напівобороті?

В цьому випадку ви просто відзначаєте ту саму очну западину, виїмку або скроневу частину голови і вже від неї танцюєте. Відміряєте найдальше око, воно за величиною менше, ніж друге. Вимірюєте відстань між очима та намічаєте на папері. Також повторюєте для іншого ока.

Намітьте око чотирикутником, відзначивши ширину та висоту насічками.

Уважно придивіться до моделі чи фото. Який розріз очей має оригінал? Як ставляться ширина до висоти ока?

Накидайте відрізки, що показують положення повік.

При цьому нижню повіку ніколи не роблять темною. Придивіться, як зобразити товщину нижньої повіки. Воно на тон темніше за білок очей.

Ніс

Тепер приступаємо до створення площини носа. Для цього потрібно знати кілька співвідношень:

  1. Проведіть від куточків внутрішньої доби вниз лінії, паралельні один одному. Намітьте розташування крил носа.
  2. При створенні особи в напівобороті друга лінія, що йде від далекого ока, сховається за перенісся.

Побудуйте трапецію в основі носа, попередньо накресливши лінії спинки носа. Для цього поставте олівець паралельно до вертикальної осі і запам'ятайте кут між спинкою носа і віссю, перенесіть на папір.

Губи

Розташування губ можна знайти так. Якщо поділити висоту голови на 8 частин, то п'ята лінія вниз від верхівки голови складе лінію губ.

Рот пишіть так, начебто він намальований на циліндрі.

Верхня губа повинна дорівнювати 1/3 від висоти губ. Ширина губ дорівнює відстані між центром зіниць. У напівобороті вимірюйте на фото та підганяйте до свого масштабу.

Є ще одна мірка ширини губ: вона дорівнює відрізку у півтори очі.

Вуха

Як малювати вуха, подивіться на картинках. Вухо розташовується між бровими та носовими лініями.

На портреті в ¾ чоловік зображений з одним вухом, друге вухо «сховалося». Запам'ятайте, вухо має розташовуватися під нахилом до голови.

Його можна визначити, якщо провести пряму, що з'єднує яремну западину та вухо. Або просто приклавши олівець до фото, вимірявши на око кут нахилу.

Пам'ятка

І ще деякі правила:

  1. Якщо ви пишете портрет людини по пояс, визначте вісь, яка ділить обличчя навпіл, щоб можна було визначити місце розташування очей, носа і вух, брів і т.д.
  2. Ширина голови лінією очей є 2/3 від її висоти;
  3. Найширша частина голови є основою для знаходження ширини нижньої щелепи (від більшої величини).

Деталізація

Третій етап створення портрета включає детальну прорисовку. Видаліть зайві лінії, почніть добиватися подібності до фото. При цьому виміряйте ширину очей, носа та інших частин і порівнюйте їх із шириною обличчя. Малюйте плавні лінії, округлість.

Останній заключний етап – штрихування.

Штрихуйте з темних ділянок поступово переходячи на найсвітліші. В останню чергу з'ясуйте, додайте відблисків зіницям, кінчику носа та іншим частинам.

Мабуть, немає на світі людей, котрі хоч раз у житті не брали до рук пензля чи олівця.

Заняття цікаве та цікаве, але непросте. А зобразити на полотні людини – мабуть, одне з найскладніших завдань.

Щоб краще зрозуміти, як намалювати портрет, спочатку слід розібратися із класифікацією – які ж вони бувають?

За жанромЗа композицієюЗа форматом
ІсторичнийПортрет-картинаУ весь зріст
ПсихологічнийПортрет прогулянкиПоколені
КостюмованийПараднийПо стегна
МіфологічнийНапівпараднийДо поясу
СімейнийГруповийПо груди
Портрет чоловіків, жінок, дітейПарнийПо плечі
АвтопортретІндивідуальнийУ чверть повороту
Станово-соціальнийКамернийАнфас
Шарж, карикатура, мініатюрний В профіль
По фотографії Напівобороту
У три чверті

Історичний - на картині зображено відому в історії особистість. Нерідко такі зображення робили за описами сучасників, що збереглися.

Костюмований - людина постає у будь-якому образі. Це може бути як вбрання вигаданого персонажа – героя міфів, фільмів, коміксів, книг – так і образ реальної особистості, як правило, відомої. У давні часи саме такі портрети знаті і правителів робилися парадними - тобто на повне зростання, на яскравому тлі, за всієї атрибутики.

Але костюм може бути і скромнішим, лише відображати рід занять - це військовий, станово-соціальний портрет - коли приміряється костюм селянина, купця і т. д. Цей вид зазвичай був напівпарадним - тобто з більш скромним тлом і не на повний зріст.

Міфологічний – з живої людини пишуть казкову істоту.

Костюмований, психологічний та історичний портрети часто мають вигляд портрета-прогулянки або портрета-картини, де герої представлені у певних атмосфері та оточенні.

Психологічний – головна мета художника – передати на полотні внутрішній світ, переживання героя.

Груповий, парний - зображено групу осіб, якимось чином пов'язаних один з одним - наприклад, сімейний портрет.

Індивідуальний – вся композиція присвячена одній людині.

Автопортрет – художник пише своє обличчя.

Шарж, карикатура, мініатюрний – нескладні малюнки, виконані, як правило, олівцем, тушшю чи аквареллю. Такі ескізи нагадують нариси, оскільки малювальник вихоплює лише основні риси обличчя без детального промальовування. Шарж і карикатура мають гумористичний, сатиричний характер із метою висміяти об'єкт.

По фотографії - портрет по фото досить новий напрямок, спочатку не визнаний.

Камерний - найпоширеніший вид. Нейтральний фон, ретельне промальовування деталей, фігура людини зображена до пояса, грудей або плечей.

В профіль

Напівобороту

У три чверті

Що потрібне для малювання?

Перш ніж розпочати уроки малювання, потрібно мати все необхідне. По-перше, це робоча поверхня.

В ідеалі це має бути мольберт, але спочатку може підійти і звичайний стіл.

Мольберти бувають металеві та дерев'яні.

Краще вибрати з підставкою для приладдя.

Щоб закріпити лист на мольберті, потрібні канцелярські кнопки-гвоздики для дерев'яного та магнітики для металевих.

Тепер те, на чому малюватимемо - полотно.

Перші нариси можна робити і у звичайному альбомі, але для повноцінного малюнка знадобляться аркуші формату А3.

Для фарб бажано придбати свій тип паперу:

  • ватман - акрил, гуаш, темпера, олія;
  • щільний папір для акварелі;
  • тоноване - для пастелі, сангіни, вугілля;
  • папір для креслення, ватман – для роботи з олівцем.

Інструменти:

  1. Канцелярський ніж чи точилка. Професійні художники для заточування олівців використовують саме канцелярський ніж - це робить кінчик грифеля гострим і тонким, що дозволяє проводити чіткі та рівні лінії. Навчитися точити ножем нескладно - потрібно проводити лезом від дерев'яної основи до кінчика грифеля з усіх боків, не сильно при цьому натискаючи на ніж.
  2. Для змішування фарб потрібна палітра. Найкраще – пластмасова, з неї найлегше змити фарбу. Можна купити в магазині - але як палітра пригодяться і пластмасові кришечки від косметики тощо.
  3. Щітки. Для акварелі – білка або колонок. Для гуаші та темпери підійдуть і синтетика, і щетина, і натуральний матеріал. Для акрилу, олії - щетина та синтетика.
  4. Мастіхін. Лопаточка для нанесення та зіскоблювання фарби, чудовий варіант для акрилу та олії.
  5. Ведеркодля води, ганчірки для кистей та для рук.

Матеріали:

  1. Олівці. Знадобиться набір художніх олівців для малювання різної твердості.
  2. Фарби. Найголовніші - гуаш та акварель. Акрил та темпера відрізняються яскравістю та щільністю, їх часто радять для дітей. Техніка олією – найскладніша.
  3. Дрібні. Пастель – для кольорових робіт, сангіна та вугілля – для однотонного малюнка.

З чого починати вчитися?

Мами можуть самі свою дитину навчити основ малювання - це не так вже й складно, як здається на перший погляд. Головне - приділяти справі час щодня, і результат не забариться.

Етапи навчання:

  1. Насамперед потрібно спробувати попрацювати з усіма матеріалами. Кожен з них має свій склад, текстуру, особливості - мазок гуашшю лягає щільно, акварельні розлучення плавно розтікаються, м'який олівець креслить насичену товсту лінію і легко розмазується, твердий майже дряпає лист. Візьміть альбом або блокнот і досхочу випробуйте все, що є.
  2. Наступний крок – вчимося правильно тримати пензель та олівець. Є різні варіанти на цю тему, але кожен тримає так, як йому зручно. Одне загальне правило: олівець не треба тримати, як ручку під час листа, щоб кисть руки не загороджувала малюнок. При цьому інструмент повинен «літати» в руці – і вгору, і вниз, і в усіх напрямках. Тому затискаємо не біля основи, а трохи нижче, майже посередині, при цьому вказівний та великий палець вільно лежать на конусі.
  3. Тепер про те, як малювати простим олівцем:
    • Спочатку просто креслимо лінії. Прямі, навскіс, хвилею, півколом - поступово лінії виходитимуть чіткими та впевненими. Тут головне – тренування.

    • Штрих. Спершу креслимо штришки в одному напрямку, потім у різних, а далі поєднуємо, наприклад, вертикальні та горизонтальні, але не накладаючи одних на інші, а розташовуємо їх перпендикулярно один до одного. Наступним кроком буде малювання простих геометричних фігур.
    • . Поняття перспективи у тому, що предмети звужуються з віддалення від певної точки до горизонту. Вміння малювати у перспективі необхідно, коли потрібно зобразити фігуру боком чи поворот голови. Побачити її у навколишній обстановці нескладно: це може бути коридор, кімната, вулиця. Якщо звернути увагу, то можна помітити, що всі лінії йдуть навскіс від дивлячого і з'єднуються в одній точці. Щоб познайомитися з перспективним зображенням на практиці, починаємо із найпростішого: дорога, коридор тощо, а потім так само малюємо геометричні фігури.
  4. Змішуємо на палітрі різні фарби для одержання відтінків. Вважається, що основних кольорів всього три - червоний, жовтий, синій, а решта всіх кольорів - це відтінки, результат змішування. При роботі з фарбами, крім акварелі, використовуємо білила.
  5. Зрештою, можна спробувати намалювати обличчя. Змальовуємо з картинок - спочатку з найпростіших, мультяшних, поступово переходячи до складніших.

Вчимося малювати портрет — покрокове керівництво для початківців

У цьому уроці ми намалюємо жіноче обличчя. Ця схема малювання універсальна, за нею можна зробити портрет і хлопчика, і дівчинки.

Побудова голови та загального контуру:


Робота з площинами

Тепер промалюємо площини у вигляді геометричних фігур. Почнемо з носа – окреслюємо прямокутником спинку та крила носа. Потім виділяємо площину вилиць у формі трапеції, навколо позначаємо очі та губи.

Ми розбили майбутній рисунок на основні частини. Можна так само промалювати лоб, брови і підборіддя.

Деталізація обличчя - очі, брови, ніс, губи, вуха

Очі та брови:

  1. Промальовуємо контури верхньої та нижньої повіки. Зверніть увагу, що повіки відрізняються один від одного, змальовуйте дуже уважно, щоб не упустити жодної деталі.
  2. Малюємо райдужку цілком - тобто і ту частину, що прихована верхньою повікою.
  3. Позначаємо зіницю і відблиск (відбите світло).
  4. Переходимо до штрихування дзеркальної поверхні ока. Відблиск залишаємо незафарбованим. Райдужка ока темніша у зовнішнього краю і по контуру - в центрі і в зіниці вона світліша.
  5. Проробляємо повіки та область навколо ока. Позначаємо тіні - на складці верхньої повіки, нижньої, у перенісся. Війковий край нижньої повіки залишається світлим, а білок очі темніший за контуром у краю століття. Тінь від верхньої повіки частково падає і на очне яблуко.
  6. Створюємо обсяг за допомогою штриха, зафарбовуючи всю область – від брів до нижньої повіки.
  7. Малюємо брови. Проводимо основну лінію і від неї починаємо промальовувати м'яким олівцем кожну волосину, все в одному напрямку. Також малюємо і вії.

  1. Намітьте основні частини - спинку, крила носа, ніздрі. Детально промалюйте зовнішній та внутрішній край ніздрів.
  2. Позначте тіні. Умовно розділіть усі площини на три – тінь, перехід, світла частина (її не штрихуємо).
  3. Детальне штрихування.

  1. Накидаємо загальний контур. Насамперед проведемо лінію між губами. Для цього малюємо три кола - два внизу, впритул один до одного, на місці нижньої губи, - і один вгорі, посередині між нижніми, щоб коло потрапило в ямку між ними. Лінія, де з'єднуються всі три кружки, і буде лінією між губами. Обводимо контур губ по колах, домальовуємо куточки, надаємо верхній губі форму цибулі. Не забуваємо, що нижня губа трохи більша за верхню.
  2. Затіняємо. Верхня губа завжди темніша. Звертаємо увагу на бічні тіні.
  3. Даємо об'єм за допомогою штрихування, детально опрацьовуючи куточки, бічні тіні та лінію між губами.

  1. Ретельно промальовуємо всі частини – завитки, слуховий прохід, ямку, мочку.
  2. Наносимо тінь і робимо штрихування, особливо концентруючи увагу на дрібних деталях, переходах від світла до тіні - вухо найскладніше у цьому плані.

Штрихування та півтону

Як було зазначено, від штриха залежить обсяг. Щоб намалювати гарну, виразну картину – треба добре володіти технікою штрихування.

В ідеалі потрібно мати набір олівців різної м'якості. Це важливо не тільки для насиченості та глибини відтінку (м'які дають темний глибокий тон, тверді – легкі та світлі лінії) – це важливо і в технічному плані, і для передачі щільності, структури предмета.

Жорстким олівцем робиться ескіз без штрихування, тому що він легко перекривається і його не буде видно в остаточному варіанті.

М'який олівець і креслить м'яко. Він ідеальний для тіні, а також для візуальної передачі м'якості натури, що зображується - їм добре промальовувати волосся і одяг.

Техніка штрихування передбачає комбінування штрихів різної довжини та напрямків.

Всі штрихи накладаються рівно, акуратно, один до одного, штрих не повинен бути «волохатим» і безладним, не потрібно накладати надто багато шарів штрихування в одне місце - інакше вийде просто бруд.

Щоб створити плавні переходи, наприклад, позначити складку – накладаємо короткі штрихи у місці переходу, в інших місцях використовуючи більш довгий штрих.

Коли потрібно створити перехід від темного до світлого, створити півтони - спочатку штрихуємо всю площину найсвітлішим тоном, а потім м'яким олівцем зафарбовуємо тінь.

У певних випадках можна трохи розтушувати місце переходу кінчиком пальця - наприклад, при промальовуванні тіней у перенісся.

Приклад створення портрета покроково на фото:

Висвітлення та затемнення

Затемнення не робиться твердим олівцем. Щоб штрих було видно і щоб переходи були плавними - штришки повинні бути зовсім маленькими.

У темніших місцях поглиблюємо тон наскільки потрібно, накладаючи кілька шарів штрихування. Світлі місця або не штрихуємо зовсім, або беремо найтвердіший.

Можна також для створення відблиску скористатися гумкою.

Відео-урок з малювання портрета з фото:

Портрети для малювання

Робота з натурою – це дуже складно. Перед цим бажано взяти вже намальований портрет та повторити його на папері. Така практика допоможе набити руку і дізнатися про технічний бік роботи, а також вивчити прийоми, до яких вдаються художники.

Як навчитися малювати портрети фарбами?

Як малювати олівцем, ми розібрали. Тепер мова йтиме про малювання фарбами. У цьому відео буде розказано про різні техніки, зовсім несхожі - і про акварельний живопис, і про роботу з олією. Кожен зможе вибрати те, що до вподоби.

Малювання аквареллю. Відео-урок:

Малювання маслом, основи для новачка. Відео-урок:

У висновку статті варто відзначити, що найголовнішим секретом успіху в малюванні є завзятість та щоденне тренування. Не варто опускати руки, якщо не вийшло з першого разу. Спробуйте знову і намалювати портрет обов'язково вийде.

Ймовірно, вас здивує той факт, що багато художників вважають найважчим малювати не портрети, а природу! Отже, якщо у вас є бажання спробувати себе у ролі портретиста, не дозволяйте побоюванням перемогти цю мрію. І сміливо беріться за вивчення інструкції, де ми розповімо, як малювати портрет олівцем поетапно для початківців.

Чи любите ви геометрію?

Що потрібне для гарного портрета? По-перше, потрібна модель, яка вам подобається. Так-так, об'єкт зображення дійсно має подобатися, і це не для червоного слівця. Докази? Будь ласка! Сальвадор Далі намалював кілька портретів своєї дружини Гали – сюрреалістичний сюжет, можливо, зрозумілий не всім. Але те, що модель викликала у художника найтепліші почуття, відчує кожен.

По-друге, знадобиться володіння базовими навичками геометричних побудов. Це потрібно для того, щоб правильно розрахувати розташування очей, носа, рота та зобразити обличчя пропорційним та симетричним. Ось, в принципі, і все - настав час переходити до практики. Вчимося поетапно малювати портрети олівцем для початківців.

У чоловічих обличчях лінії досить незграбні. Але це не означає, що їх малювати легше. Тому не шкодуйте паперу, спробуйте малювати контур обличчя доти, доки його форма не набуде потрібних контурів.

Інструкція:


Завдяки цій інструкції ви зможете зрозуміти, як без зайвих складнощів олівцем поетапно намалювати портрет чоловіка для початківців. Справа лише за практикою.

У жіночому портреті лінії мають плавніші вигини, тут не варто робити гострих кутів. Якщо в чоловічому портреті такі штрихи додають мужності, то в дівочому і жіночому нададуть особі непотрібну грубість.

Інструкція:


Дзеркало душі – та деталь портрета, яка потребує особливої ​​уваги. Адже зазвичай це перше, що привертає увагу малюнку. Так що підказки про те, як малювати очі людини поетапно олівцем, дозволять вам створити дуже «живий» портрет.

Інструкція:


куточок верхнього.

Секрети портретиста-початківця

Як ми вже з'ясували, для малювання обличчя потрібно любити геометрію, а також мати уявлення про пропорції. Якраз про дотримання пропорційності і йтиметься далі. Деякі особливості анатомії дуже знадобляться у процесі створення портрета:

  • якщо провести горизонтальну лінію посередині ока, то вона повинна дорівнювати відстані між вічками;
  • якщо намалювати таку ж лінію між верхньою та нижньою губою, то вона дорівнюватиме відстані між зіницями;
  • відстань від верхньої межі рота до брови – це довжина вуха.

І найголовніше: щоб побачити недоліки портрета щодо співвідношення частин обличчя, піднесіть малюнок до дзеркала і подивіться на відображення - всі похибки стануть дуже помітними.

Дуже часто художники-початківці нехтують вивченням людського скелета і мускулатури, помилково вважаючи, що "і так нормально вийде". Але незнання людської анатомії призводить до того, що намальована людина виходить непереконливою, а її міміка та рухи виглядають неприродно.

Тому сьогодні ми розглянемо базові принципи, якими ви повинні керуватись, якщо хочете намалювати хороший та якісний портрет.

1. Пропорції особи

Череп з щелепою є трохи сплюснутою сферою, тому дивлячись на людське обличчя в анфас ми бачимо щось на зразок перевернутого вузькою стороною вниз яйця. Дві перпендикулярні лінії, що проходять посередині, ділять це яйце на чотири частини. Давайте розглянемо подробиці:

  • Позначте середини правої та лівої половинок горизонтальної лінії. Очі розташовуватимуться саме в цих точках.
  • Розділіть нижню половину вертикальної лінії на п'ять частин. Нижня частина носа розташовуватиметься на другій мітці зверху, а лінія, на якій стуляються губи, розташується на одну точку нижче.
  • Розділіть верхню половину вертикальної лінії на чотири частини. Лінія росту волосся розташовуватиметься на другій або третій позначці, ця особливість варіюється. Вуха знаходяться між верхньою повікою і кінчиком носа, але це правило правильне тільки коли особа не опущена вниз або не піднята вгору.

Корисна підказка: ширина обличчя зазвичай становить ширину п'яти очей або трохи менше. Розмір відстані між очима дорівнює ширині одного ока. Дуже рідко у людей ця відстань дуже відрізняється від стандартного, але цю особливість буде досить легко помітити. Відстань між нижньою губою та підборіддям також дорівнює довжині одного ока.

Ще одним способом вимірювання є використання відстань між кінчиком великого та вказівного пальця. На малюнку нижче показано, які відстані можна міряти таким чином: висота вуха, відстань від лінії росту волосся до брів, від брови до носа, від носа до підборіддя та зіниці до зіниці.

Профіль

У профіль ми ще бачимо форму яйця, але гостра сторона його дивиться в кут. Лінії тепер поділяють голову на обличчя та череп.

На черепі:

  • Вухо знаходиться одразу за вертикальною лінією. За розміром і місцезнаходженням воно все ще розташовується між верхньою повікою і кінчиком носа.
  • Глибина черепа варіюється в рамках, вказаних на зображенні нижче в пункті 4 пунктирними лініями.
  • Все розташовується так, як було зазначено вище.
  • Корінь носа збігається з горизонтальною лінією або знаходиться трохи вище
  • Найвипукліша частина – це перша точка над горизонтальною лінією, яка відзначає лінію брів.

2. Особливості

Очі та брови

Око – це дві дуги, з'єднані в мигдальну форму. Немає певного правила в малюванні очей, тому що форма очей може бути різною, і таких форм існує дуже багато, але ми можемо помітити такі тенденції:

  • Зовнішній кут ока може бути вищим, ніж внутрішній, але не навпаки.
  • Якщо форма ока мигдальна, то округлена частина ока буде ближчою до внутрішнього куточка, а витягнута – до зовнішнього.

Деталі ока

  • Райдужна оболонка частково схована під зовнішнім віком. Вона стосується нижньої повіки, тільки якщо людина дивиться вниз, або якщо око побудоване так, що нижня повіка знаходиться вище, ніж зазвичай.
  • Вії ростуть зсередини назовні, а не навпаки, і це дуже важливо при малюванні, щоб вони виглядали натурально. Вії на нижньому столітті коротші.
  • Намагаючись промалювати всі дрібниці (слізні протоки, нижню повіку тощо), пам'ятайте, що детальне промальовування не завжди означає, що результат буде красивим.

У профіль очей набуває форми наконечника стріли (з опуклими або увігнутими сторонами), з невеликим натяком на верхню і, можливо, на нижню повіку. У реальному житті ви не побачите райдужну оболонку збоку, ви бачитимете лише білок ока. Але око без райдужної оболонки виглядає дивно, тому малюйте хоч би натяк на нього.

Що стосується брів, то найпростіше намалювати їх, слідуючи дузі верхньої повіки. Найчастіше найширша частина брови знаходиться ближче до внутрішньої частини, а "хвіст", що прагне зовнішньої частини ока, поступово стає тоншим.

Якщо дивитися в профіль, то форма брів змінюється кардинально і стає більше схожою на кому. Брова ніби починається там, де знаходяться кінчики вій.

Ніс людини приблизно клиноподібної форми, її досить просто уявити і намалювати в об'ємному вигляді, перш ніж промалювати деталі.

Спинка та крила носа є плоскими поверхнями, які окреслюються лише в кінці, але все одно дуже важливо врахувати ці поверхні під час побудови начерку, щоб правильно розрахувати пропорції. Нижня плоска частина нашого клина у вигляді усіченого трикутника з'єднується з крилами та кінчиком носа. Крила згортаються всередину до перегородки, утворюючи ніздрі – зверніть увагу, що вид знизу показує, як перегородка починається раніше за крил і з'єднується з обличчям. Вона виступає нижче, ніж крила, коли ми дивимося на ніс у профіль, і це означає, що побачивши в 3/4 далека ніздря прихована перегородкою.

Так само, як і у випадку з очима, деталізація не завжди дає добрий результат. Тому важливіше опрацювати пропорції, ніж корпіти над деталями, які в результаті можуть спотворити малюнок. При малюнку в анфас ніс виглядає краще, якщо намалювати лише його нижню частину. Якщо ви малюєте вигляд у 3/4, то швидше за все вам краще буде промалювати лінію спинки носа. Вам доведеться оглянути та вивчити масу носів, щоб зрозуміти, як і коли його зображати.

Губи

  • Лінія, на якій стуляються губи, повинна бути намальована в першу чергу, так як це найдовша і темна лінія з трьох рот, що формують. Це не просто хвиляста лінія, а ціла серія тонких кривих. На малюнку нижче ви можете побачити перебільшений приклад, який пояснить вам рух лінії рота. Зверніть увагу, що є різні форми губ і що основна лінія може відображати нижню або верхню губу. Губи можна пом'якшити у різний спосіб. Лінія посередині може бути дуже прямою, щоб відобразити гострий погляд, або дуже змащеною, щоб послабити губи. Все залежить від форми губ, наскільки вони пухкі. Якщо ви хочете досягти симетрії, починайте від центру та малюйте одну половину губи, а потім другу.
  • Два верхні кінчики верхньої губи - найочевидніші частини рота, але вони можуть бути як яскраво вираженими, так і практично йти однією лінією.
  • Нижня губа є м'якою дугою, але так само може варіюватися від майже прямої до дуже округленої.
  • Верхня губа зазвичай тонша за нижню і випирає із загального рельєфу обличчя менше, ніж нижня. Намагайтеся відтіняти штрихами верхню губу.
  • З обох боків губи мають форму наконечника стріли і те, що верхня губа трохи виступає в цьому місці вперед, видно дуже добре.
  • Середня лінія рота кінцях відхиляється вниз від губ. Навіть якщо людина посміхається, вона закруглюється вниз, перш ніж піднятися знову вгору. Ніколи не малюйте цю лінію прямо нагору, якщо малюєте обличчя у профіль.

Найважливіша частина вуха - це довга С-подібна форма зовнішньої лінії. Внутрішня частина вуха подібна до перевернутої букви U. Також є подібна крива відразу над мочкою вуха, з'єднана з маленькою С-подібною дугою. Загалом форма вуха теж варіюється.

Коли ми бачимо обличчя в анфас, вуха видно у профіль:

  • Обідок, який раніше мав форму U, тепер є окремою частиною - як трапляється, якщо ми дивимося на тарілку збоку і бачимо її низ.
  • Мочка вуха більше буде схожа на краплю і виділятиметься.
  • Те, як тонкою потрібно малювати лінію вуха, залежить від того, наскільки щільно до голови розташовані вуха.

Якщо дивитися на голову ззаду, вухо виглядає ніби відокремленим від голови: обідок прикріплений до голови лійкою. Не бійтеся намалювати вирву надто великою, тому що вона дійсно не маленька.

3. Ракурс

Маючи форму м'яча з невеликими змінами, голова змальовується простіше, ніж очікувалося. Але, незважаючи на це, потрібно вивчити те, як вона виглядає під різними кутами. Звичайно, змінюється вид носа в першу чергу, але й брови, вилиці, центральна частина рота та підборіддя змінюються також.

Коли ми малювали обличчя в анфас і профіль, ми практично спрощували його до двомірної площини. Для інших кутів зору нам потрібно думати у тривимірному просторі.

Погляд вниз

  • Всі деталі закруглюються вгору, і вуха також зсуваються вгору.
  • Так як ніс виступає вперед, він видається із загальної лінії обличчя та його кінчик виявляється ближче до рота.
  • Крива брів стає більш рівною. Щоб вона прийняла зворотний вигин, потрібно повернути обличчя якимось особливо незвичайним способом.
  • Верхня повіка стає виднішою і покриває більшу частину очного яблука.
  • Верхня губа майже пропадає, а нижня більше випирає.
  • Зауважте, що оскільки рот слідує загальної кривої, здається, ніби на обличчі людини з'явилася посмішка.

Погляд нагору

  • Всі деталі закруглюються донизу і вуха теж зсуваються вниз.
  • Верхня губа стає видно повністю і рот здається пухлішим.
  • Лінія брів стає більш закругленою, але нижня повіка закруглюється вниз, надаючи ефекту гострого погляду.
  • Нижня частина носа видно чітко, ніздрі також добре видно.

Поворот боком

Коли людина видно майже зі спини, все що видно – це лінія брів і вилиці. Виступає лінія шиї та прагне до вуха. Вії - це таке, що видно, коли людина повертається обличчям.

Потім частина брови з'являється, а також стає видно виступ нижньої повіки і кінчик носа, що виступають з-за щоки.

Коли обличчя вже повернене майже у профіль, очне яблуко та губи стають видно (але середня лінія рота все ще маленька), а лінія шиї зливається з лінією підборіддя в одну лінію. Ви все ще можете бачити частину щоки, за якою ховається ніздря.