Часників, Павло Григорович. Трохи до музичної краси, до душевних рухів російський хоровий диригент, композитор, церковний регент, професор Московської консерваторії

дата смерті Країна

російська імперія РРФСРСРСР

Професії

композитор, хоровий диригент

Павло Григорович Чесноків(12 (24) жовтня 1877 року, Звенигородський повіт, Московської губернії - 14 березня 1944 року) - російський композитор, хоровий диригент, автор широко виконуваних духовних композицій.

Біографія

Музичні твори

Усього композитором створено близько п'ятисот хорових п'єс: духовних творів і перекладів традиційних розспівів (серед них по кілька повних циклів літургії та всенощного чування, панахида, цикли «До Пресвятої Владичиці», «У дні бою», «До Господа Бога»), опрацювання народів пісень, хорів на вірші російських поетів. Чесноков - одне із найпомітніших представників з так званого «нового напрями» у російській духовної музиці; йому типові, з одного боку, чудове володіння хоровим листом, відмінне знання різних видів традиційного співу (що особливо проявляється у його перекладах розспівів), з другого - тяжіння до великої емоційної відкритості у вираженні релігійного почуття, до прямого зближення з пісенною чи романсовою лірикою (особливо типово для тих, хто користується і нині великою популярністю духовних творів для голосу соло з хором).

Література

Часників П. Г. Хор та управління ім. Посібник для хорових диригентів. Вид. 3-тє.- М., 1961
Дмитрівська До.Радянська хорова музика. Вип. 1.- М.: «Радянський композитор», 1974.- С. 44-69
Список опублікованих духовних творів П. Г. Чеснокова

Посилання

Категорії:

Персоналії за абеткою
Музиканти за абеткою
Народжені 24 жовтня
Народилися 1877 року
Народжені у Звенигородському повіті
Померлі 14 березня
Померли у 1944 році
Померлі у Москві
Композитори з алфавіту
Церковні регенти
Духовні композитори
Хорові диригенти Росії
Хорові диригенти СРСР

Wikimedia Foundation. 2010 .

Дивитись що таке "Чесноков, Павло Григорович" в інших словниках:

- (1877-1944) російський хоровий диригент. У 1895 р. 1916 р. викладач Синодального училища (Народна хорова академія), в 1917 р. 22 головний диригент Московського державного хору, в 1922 р. 28 керівник Московської капели. Автор першої російської… … Великий Енциклопедичний словник

Радянський хоровий диригент, педагог та композитор. Закінчив у 1895 Синодальне училище як хоровий диригент, у 1917 – Московську консерваторію за класом композиції у С … Велика Радянська Енциклопедія

Чесноков, Павло Григорович- ЧЕСНОКІВ Павло Григорович (1877-1944), хоровий диригент, композитор та педагог. Керівник багатьох хорів (церковних та світських). Один із найбільших представників російської хорової культури. Близько 500 творів для хору; перший у Росії капітальний … Ілюстрований енциклопедичний словник

- (1877-1944), хоровий диригент, регент, композитор. У 1895 1916 викладач Синодального училища (Народна хорова академія), у 1917 22 головний диригент Московського державного хору, у 1922 28 керівник Московської капели. Автор першого… … Енциклопедичний словник

- (1877, поблизу Воскресенська Московської губернії, нині р. Істра, 1944, Москва), композитор, хоровий диригент, регент. Із сім'ї священнослужителя. У 1895 закінчив Синодальне училище церковних співів; в 1895 99 брав уроки композиції у С.І. Танєєва, ... ... Москва (енциклопедія)

Рід. 1877, пом. 1944. Хоровий диригент. Був головним диригентом Московського державного хору (1917-22), керував Московською капеллою (1922-28). Автор музичних творів для хору. З 1921 р. професор Московської консерваторії. Велика біографічна енциклопедія

- (24 (12) жовтня 1877 р. 14 березня 1944 р.) російський хоровий диригент, композитор, церковний регент, професор Московської консерваторії (з 1921 року). Народився 24 (12 за старим стилем) жовтня 1877 року поблизу міста Вознесенська Звенигородського повіту.

Григорович російський хоровий диригент, композитор, церковний регент, професор Московської консерваторії Чесноков, Павло Васильович художник, геральдист... Вікіпедія

Чесноков Павло Григорович (24 (12) жовтня 1877 р. 14 березня 1944 р.) російський хоровий диригент, композитор, церковний регент, професор Московської консерваторії (з 1921 року). Народився 24 (12 за старим стилем) жовтня 1877 року поблизу міста Вознесенська.

Чесноков, Павло Григорович російський хоровий диригент, композитор, церковний регент, професор Московської консерваторії Чесноков, Павло Васильович художник, геральдист... Вікіпедія

Книги

Хор та управління ім. Навчальний посібник, Чесноков Павло Григорович, П.Г. Справжня праця… Категорія: Музика Серія: Підручники для вишів. Спеціальна літератураВидавець:

ЧЕСНОКІВ,ПАВЕЛ ГРИГОРЙОВИЧ(1877-1944), російський композитор, хоровий диригент, автор широко виконуваних духовних композицій. Народився поблизу м.Воскресенська (нині м.Істра) Звенигородського повіту Московської губернії 12 (24) жовтня 1877 року в сім'ї сільського регента. Всі діти всієї виявляли музичну обдарованість, і п'ятеро братів Чеснокових у різний час навчалися в московському Синодальному училищі церковного співу (дипломованими регентами стали троє - Михайло, Павло та Олександр). У 1895 р. Часник з відзнакою закінчив Синодальне училище; згодом брав уроки композиції у С. І. Танєєва, Г. Е. Конюса (1862-1933) і М. М. Іпполитова-Іванова; набагато пізніше (в 1917) отримав диплом Московської консерваторії з класів композиції та диригування. Після закінчення Синодального училища працював у різних московських училищах і школах; у 1895–1904 викладав у Синодальному училищі, у 1901–1904 був помічником регента Синодального хору, у 1916–1917 диригував капеллою Російського хорового товариства.

З 1900-х років Чесноков отримав велику популярність як регент та автор духовної музики. Довгий час керував хором церкви Трійці на Грязях (на Покровці), з 1917 по 1928 – хором церкви Василя Неокесарійського на Тверській; працював також з іншими хорами, давав духовні концерти. Його твори входили в репертуар Синодального хору та інших великих хорів. Усього Чесноковим створено близько п'ятисот хорових п'єс – духовних творів і перекладів традиційних розспівів (серед них по кілька повних циклів літургії та всеношного чування, панахида, цикли До Пресвятої Богородиці, У дні боротьби, До Господа Бога), опрацювання народних пісень, хорів на вірші російських поетів. Чесноков – одне із найвидніших представників т.зв. «нового напряму» у російській духовній музиці ( см.РУСЬКА ДУХОВНА МУЗИКА); для нього типові, з одного боку, чудове володіння хоровим листом, відмінне знання різних видів традиційного співу (що особливо проявляється в його перекладах розспівів), а з іншого – тяжіння до великої емоційної відкритості у вираженні релігійного почуття, аж до прямого зближення з пісенною чи романсовою лірикою (особливо типово для тих, хто користується і нині великою популярністю духовних творів для голосу соло з хором).

Після революції Чесноков керував Державною академічною хоровою капелою, був хормейстером Великого театру; з 1920 до кінця життя викладав диригування та хорознавство в Московській консерваторії. Після 1928 р. змушений був залишити регентство і твір духовної музики. У 1940 опублікував книгу Хор та управління ним. Помер Часників у Москві 14 березня 1944

Нещодавно любителі музики в Росії відзначили 125 років від дня народження Павла Чеснокова. Він писав і світську, і церковну, музику, але вшановували його, насамперед, як церковного православного композитора та керівника багатьох церковних хорів.

Твори Павла Чеснокова дуже виграшні у концертному плані. Вони дозволяють співакам найкращим чином продемонструвати свої вокальні можливості, тому до духовних співів Павла Чеснокова нерідко звертаються зірки російської опери, наприклад, Ірина Архіпова, колишня солістка Великого театру. Але це не завжди добре з точки зору церкви, адже для богослужіння не потрібно ефектності та яскравої яскравості звучання. Навпаки, вони заважають поглибленості молитви і тому мало сумісні з богослужінням. Однак у цьому виявилася універсальність обдарування Павла Чеснокова. Йому було тісно у вузьких рамках і композитор милістю Божою сперечався з регентом церковних хорів. І цей суперечка не завжди закінчувався однозначним вирішенням питання.

Ім'яПавла Чеснокова називають поруч із такими знаменитими іменами, як Петро Чайковський, Сергій Рахманінов, Сергій Танєєв, Михайло Іполитов-Іванов. Усі вони належать до так званої Московської композиторської школи. Музиці цих композиторів властивий глибокий ліризм та психологічність.

Павло Чесноков народився 1877 року у Московській області у ній потомствених регентів. У 1895 році він закінчив Московське синодальне училище церковного співу, потім брав уроки у композитора і теоретика музики Сергія Танєєва, в ті роки директора Московської консерваторії. Сергій Танєєв увійшов в історію музики як майстер хорової поліфонії, і цьому мистецтву він навчав.

Павло Чесноков був висококласним майстром поліфонії. Російська православна духовна музика в тому вигляді, як вона існує сьогодні, переважно, багатоголосна. Багатоголосся стало проникати в російську духовну музику в XVII столітті. А до цього, протягом шести століть, з моменту хрещення Стародавньої Русі в 988 році, існував одноголосний церковний спів, що прийшов на Русь, як і саме християнство, через Візантію. Стихія одноголосся була багата і виразна. Таке спів називалося знаменним співом від давньослов'янського слова «прапор», що означає «знак». Ще «прапори» називалися «гаками». За допомогою «прапорів» або «гаків» на Русі записувалися звуки, і ці знаки дійсно нагадували зовні різні по формі гаки. Такий запис звуків не мав нічого спільного з нотною не лише зовнішньому вигляду, а й навіть за принципом запису. Це була ціла культура, що існувала понад 500 років і потім, з історичних причин, немов пішла в пісок. Серед сучасних музикантів знаходяться ентузіасти, що розшукують в архівах стародавні рукописи та розшифровують їх. Знаменний спів потроху повертається в церковний ужиток, але поки що сприймається більше як раритет, екзотика.

На честь Павла Чеснокова слід сказати, що він теж віддав данину знаменному співу, і в цьому виявилася його чуйність музиканта, який відчував перспективу музичного історичного розвитку. Він робив гармонізації знаменних розспівів, намагаючись поєднати минуле з сьогоденням. Але все ж таки він за своєю музично-художньою суттю належав нашій епосі і практикував багатоголосся.

У 1917 році Павло Чесноков закінчив Московську консерваторію, він був учнем композитора Михайла Іполитова-Іванова. Павло Чесноков багато працював: вів класхорового диригування в Московському Синодальному училищі церковного співу, викладав хоровий спів у початкових і середніх школах і, крім того, керував хором Російського хорового товариства і був регентом у кількох церковних хорах. Регентство було для нього головним у житті. Чи міг він подумати в той час, коли Росія була ще православною державою, що майбутня революція переверне всі підвалини життя, і його шляхетна справа стане неугодною у власній країні? Представники офіційного державного атеїзму в Радянському Союзі не могли не бачити його великого таланту композитора і хормейстера. Музична енциклопедія, випущена за радянських часів, писала про Павла Чеснокова так: «Він був одним із найбільших майстрів російської радянської хорової культури. Маючи великий педагогічний досвід, Чесноков як керівник хорів домігся досконалої техніки виконання, бездоганного ладу та ансамблю, точної передачі задуму композитора ».

Павло Чесноков і за нової влади працював дуже активно, хоча регентської роботи в церквних хорах, найулюбленішої, було вже не так багато, як раніше. Помиморуководства цілою низкою хорів, композитор викладав у Московському Синодальному училищі церковного співу, яке було перетворено новою владою на світську установу і отримало назву Хорової капели. Керував Павло Чесноков і Московською Академічною хоровою капелою, був хормейстером Великого театру, викладав у Московській консерваторії та училище при ній. І, звісно, писав музику.

На думку фахівців, Павло Чесноков був геніальним хоровим диригентом. Він написав книгу «Хор і управління ним». Зараз вона вважається настільною книгою великих хорових диригентів. У 30-40-ті роки Павло Чесноков, після того, як довго не міг її видати, звернувся за допомогою до Сергія Рахманінова, який тоді перебував в еміграції в США. Нарешті, книга Павла Чеснокова була в Радянському Союзі видана, але з несхвальною передмовою. Постійне регентство так йому і не пробачили.

Павло Чесноков помер 1944 року в Москві. Це був час Другої світової війни. Московська консерваторія, де він викладав, була евакуйована, але композиторот евакуації відмовився. Він не хотів розлучатися з церквою, з регентством, яке було можливе на той час далеко не скрізь. Церковне служіння Павло Чесноков шанував вище свого життя.

Сучасні музиканти відзначають цікаву музичну мову Павла Чеснокова, який написав понад 500 хорових творів. Ось що сказав керівник церковного хору Московського храму Покрови Пресвятої Богородиці Валентин Масловський: «Це була непересічна особистість. Він був останнім регентом Храму Христа Спасителя, колишнього Московського кафедрального Собору, підірваного сталінським часом. Коли храм був зруйнований, Павло Чесноков був настільки вражений цим, що перестав писати музику. Він дав своєрідну обітницю мовчання. Як композитор він помер разом з Храмом Христа Спасителя. Прекрасний музикант, Павло Чесноков дуже тонко відчував кожне слово, кожен вірш, кожну молитву. І все це відображав у музиці».

«Часноків звучить у храмах багато, і це не випадково, – каже Марина Насонова, регент храму святих безсрібників Косми та Даміана в Москві, кандидат мистецтвознавства. - Це унікальна постать серед композиторів церковної музики, тому що він поєднував дуже хорошу академічну композиторську освіту з найвищою композиторською технікою. У той самий час, з сім'ї потомствених регентів, з дитинства був у храмі, служив співакам і дуже добре знав прикладну церковну традицію. Він тонко відчував богослужіння. Музика його надзвичайно глибока за своєю духовністю».

Всеношна та літургія

Всенічне бдіння - вечірня служба, яка починається ввечері. Чин, зміст цієї служби склався в перші століття прийняттях християнства. У чому сенс всенічної? Порятунок людства у старозавітному часі (до народження Ісуса Христа) через віру в майбутнього Месію – рятівника. Повіками складався морально-повчальний характер читань і співів. Під час служби обов'язково прославляється Свята Трійця. В основних хорових частинах укладені важливі подієві моменти, в них розвивається сюжетна канваповідання, і одночасно вони є емоційними, психологічними і духовними кульмінаціями.
Один із перших великих номерів — «Благослови, душе моя, панове» на текст псалма. Це розповідь про створення Богом світу, прославлення Творця всього земного та небесного. Це урочиста, радісна пісня про гармонію світобудови, що існує. Але людина не послухалася заборони Бога і за свій гріх був вигнаний ізраю.

Після читання Євангелія і хору «Воскресіння Христове побачивши» читається канон на честь якогось святого свята цього богослужіння. Перед піснею 9 канону диякон закликає звеличити співом Богородицю, і хор співає пісню «Величить душа Моя Господа». Це пісня від імені Богородиці, власне славослів'я Марії, сказане під час зустрічі праведної Єлисаветою. Діва Марія звертається до неї зі словами, що розкривають захоплення і радість Її душі. «І сказала Марія: величить душа Моя Господа; і зрадів дух Мій про Бога, Спасителя Мого, що Він приглянувся на смиренність раби Своєї; бо відтепер ублагатимуть Мене всі пологи; що створив мені велич Сильний і святе ім'я Його» (Євангеліє від Луки, розділ 1, ст. 46-49).
Порівняємо коротко різні варіанти - повсякденні та концертні - чотирьох основних хорів всеношної.
У звичайному співі «Благослови, душе моя, Господа», незважаючи на скупість виразних засобів у мелодії та гармонії, створюється образ піднесений, чистий, що виражає захоплення душі. У «Всіночній» Рахманінова «Благослови, душе Моя, Господа» написаний для хору та соліста-альта. За основу теми композитор взяв старовинний грецький розспів і в складній хоровій обробці зберіг риси древніхспівів. Образ, створений Рахманіновим, суворий, аскетичний, строгий і при цьому «виписаний» у музиці більш детально, з тонким нюансуванням динаміки та темпу.
«Світло тихе» - як правило, розгорнуті, великі хори. Хор київського розспівопроникливо-ліричний, піднесено-умиротворений. Музика передає суть того, що відбувається - зануреність у сприйняття, споглядання тихого, благодатного світла. Мелодія верхнього голосу як би плавно погойдується і ширяє на тлі інших голосів, що утворюють ледь помітну, м'яку зміну гармонійних фарб.

«Далеко не всякі збори співаючих можна назвати хором». Ці слова приписують Павлу Чеснокову. Він писав і світську музику, але прославився насамперед як церковний православний композитор. Його енциклопедичну роботу «Хор та управління ним» можна назвати біблією хорових диригентів.

Його ім'я називають разом із іменами таких корифеїв, як Рахманінов та Чайковський. Спадщина Чеснокова включає близько п'ятисот хорових творів. Він писав обробки народних пісень, хори та романси на вірші російських поетів, дитячі пісні. Але основна частина його творчості - духовні твори: авторські піснеспіви та перекладення традиційних розспівів православного богослужіння. У тому числі - повні цикли Літургії та Всенощного чування, опуси «Хваліть Господнє ім'я», «Велике славослів'я», «До Пресвятої Владичиці» та інші твори, що увійшли до золотого фонду церковної музичної культури. Музика Чеснокова є глибоко національною і самобутньою, кожна його мелодія допомагає донести слова молитви до віруючих сердець.

Безперечно, в радянські роки церковну музику Павла Григоровича не виконували. Але у 80-ті духовні твори Чеснокова стали проникати в репертуар академічних хорів і витримали випробування найсуворішим судом – часом.

Тетяна Клименко

Павло Григорович Чесноков – одне із найбільших представників російської хорової культури кінця ХІХ - першої половини ХХ століття, різнобічний хоровий діяч – композитор, диригент і педагог.

П.Г.Чесноков народився 24 жовтня 1877 року у селі Іванівське Звенигородського повіту Московської губернії, у ній службовця. Батько поєднував службу з роботою церковного регента у невеликому фабричному хорі, де й почався музичний розвиток хлопчика. В 1886 він був визначений в Московське Синодальне училище, яке блискуче закінчив в 1895 році. У тому ж році він почав викладати в рідному училищі (1901-1904 був помічником регента Синодального хору і в 1895-1904 - викладачем Синодального училища). Приблизно в ці роки музикант працював у двох міських початкових чоловічих училищах, а пізніше викладав спів у жіночих навчальних закладах.

Хормейстерська діяльність П.Г.Чеснокова розпочалася 1900 року у церкві Косми і Дем'яна у Шубині (біля Тверської вулиці). З 1902 по 1914 роки він керував аматорським хором при церкві Трійці на Грязях, де досяг значних результатів. Потім у 1915-1917 роках П.Г.Чесноков стояв на чолі Російського хорового товариства (1916-1917 – також керував хором РХО), запрошувався у великі міста Росії для участі в концертах і на літні регентські вчительські курси в Петербурзі (1911-1917) ).

У радянську епоху виконавська діяльність музиканта досягла нових вершин. Чесноков очолював багато професійних хорових колективів Москви: Другий державний хор (1919, 1921), Державну академічну хорову капелі (1922-1927), робітничий хор Пролеткульту (1928-1932), працював хормейстером Великого тетара9, керував ).

У середині 1930-х років Павло Григорович працював у хоровій самодіяльності, домагаючись у ряді випадків чудових результатів (хор ЦПК та Про ім'я Горького та ін.), проводив методичні курси для керівників самодіяльності, викладав спеціальні хорові дисципліни в училищі імені Жовтневої.

Характерною якістю виконавського вигляду хорів, керованих Чесноковим, був легкий, гарний, політний звук. Хорові колективи під його керівництвом відрізнялися чудовим ансамблем, ладом, тонкістю виконання. Широко відома теоретична праця П.Г.Чеснокова - "Хор і управління ним", над яким автор працював з 1918 по 1929 роки (видана в 1940 р.) Посібник для хорових диригентів узагальнило виконавський та педагогічний досвід автора.

Як композитор Павло Григорович закінчив консерваторію 1917 року зі срібною медаллю. Восени 1920 року Чесноков увійшов до складу викладачів Московської консерваторії, де працював до кінця своїх днів. У консерваторії він вів заняття з сольфеджіо та теорії (1920-1924), керував хоровим класом (1924-1926; 1932-1934), брав участь у постановках оперного класу, читав створений ним курс хорознавства (1925-1928). У 1932 році, ставши професором, вів клас спеціального диригування. Серед його учнів: І.Ліцвенко, Г.Лузенін, Ю.Петровський, О.Покровський, С.Попов, О.Хазанов.

Перу композитора належать близько 360 піснеспівів, 18 творів для змішаного хору a cappella , 21 твір для жіночого хору із фортепіано, 20 дитячих пісень, 21 романс.

В останні роки життя композитор зробив 22 обробки російських народних пісень для солістів, змішаного та чоловічого хору a cappella , створив близько 20 піснеспівів та 4 романси. Багато хорових творів ще за його життя були широко відомі та улюблені виконавцями. Духовні опуси П.Г.Чеснова - дві Літургії св. Іоанна Золотоуста для жіночого хору, опус 9 та 16; Літургія передосвітлених дарів, опус 24; Літургія св. Іоанна Золотоуста, опус 42; Літургія св. Іоанна Золотоуста, опус 50-а і Всеношна, опус 50-б; та окремі піснеспіви – найяскравіші зразки російської музичної культури.

24 жовтня виповнюється 140 років від дня народження російського композитора Павла Григоровича Чеснокова - одного з найяскравіших, найвідоміших та найулюбленіших авторів церковних піснеспівів. У чому особливості його творчого стилю, чому духовна музика П. Чеснокова мала не лише шанувальників, а й супротивників, як склалася доля його творчої спадщини? Про це на прохання журналу «Православіє та сучасність» розповідає доктор мистецтвознавства, професор Московської державної консерваторії ім. П. І. Чайковського, провідний науковий співробітник Державного інституту мистецтвознавства Наталія Плотнікова.

«Павло Григорович Чесноков був людиною глибокої порядності, що зберегла до похилого віку наївну простоту і довірливість своєї поетичної і тонко відчуває душі.<…>Він мав наполегливий і завзятий характер; неохоче відмовлявся від складених раніше думок: у судженнях і висловлюваннях був прямий і зовсім чужий лицемірства; внутрішньо зосереджений; у прояві почуттів стриманий і небагатослівний, лише зрідка виявляючи значну внутрішню силу; схильний до тонкого та розумного гумору; у всіх своїх діях завжди неквапливий, пунктуальний; у поводженні з людьми, як правило, уважний, коректний і стримано лагідний, сповнений великої людської чарівності; вірний своїм дружнім почуттям; у ньому гармонійно поєднувалися риси душевної та фізичної чистоти».

Ці слова присвятив Павлу Григоровичу Чеснокову (1877-1944) його молодший сучасник та колега К.Б. Птах, справедливо вважаючи, що «для складання досить ясного і повного уявлення про образ художника та його творчість необхідно знати і основні риси, що характеризують особисті якості». Вчитуючись у словесний портрет, вдивляючись у старовинні фотографії, можна спробувати зрозуміти, які людські якості мав чудовий композитор, регент, хоровий диригент, педагог, один із видатних представників тієї самої московської Синодальної школи, яка стала найвищою вершиною багатовікового розвитку вітчизняного богослужбового співу. Значення цієї школи добре відоме, і все ж таки не можна не дивуватися такому потужному руху, підйому, зльоту, блискучому сузір'ю авторів: А. Д. Кастальський (1856-1926), Вік. С. Калінніков (1870-1927), А. В. Микільський (1874-1943), С. В. Рахманінов (1873-1943) ... Звернімо увагу на дати їхнього життя. Павло Григорович був, по суті, останнім із «синодалів», які склали славу школи до революції 1917 року, найбільшим композитором, який закінчив свій шлях на батьківщині. Деякий час традиції продовжували жити у творах М. С. Голованова (1891-1953), написаних «у стіл», у зарубіжних опусах А. Т. Гречанінова (1864-1956). Закінчувалась велика епоха, що подарувала російській культурі шедеври хорової музики.

А починалася вона у 1889 році, коли директором московського Синодального училища церковного співу було призначено С. В. Смоленського (1848-1909). Завдяки йому склався Новий напрямок у російській духовній музиці - багатогранне культурно-мистецьке явище, що цілісно охоплює музичну композицію, наукові праці з історії та теорії стародавнього та сучасного церковного співу, тісно і безпосередньо пов'язане з російською хоровою виконавською школою. Смоленський вже на першій лекції 5 жовтня говорив про свою гарячу віру в життєвість ідей, вироблених ним «у заняттях з пам'ятників нашого давньо-церковного співу», про значення цього нововідкритого джерела знань для «напряму своєї російської музики, для створення свого контрапункту». Невідомо, чи чув цю лекцію одинадцятирічний вихованець Синодального училища, третьокласник Паша Чесноков, але Степан Васильович завжди був для нього незаперечним авторитетом, він довіряв його думці і в житті, і в творчості.

Вже через шість років, до закінчення училища, Чесноков був автором кількох духовних піснеспівів, а 18 лютого 1896 року у домашньому концерті Синодального хору під керівництвом У. З. Орлова прозвучав його Антифон 4-го голосу . Два твори Чеснокова - «Херувимська» та «Годно є» - були включені до програми концерту 18 грудня 1897 року, що став однією з відправних точок нової школи, про що сам Смоленський з гордістю писав: «Концерт духовний 18 грудня викликав у пресі одностайне схвалення як що вказує на серйозний і живий напрямок нашої діяльності». Перші видання духовної музики Чеснокова побачили світ пізніше, в 1904 році, але з того часу вони стають невід'ємною частиною як церковного побуту, так і концертних програм по всій Росії.

З 1895 по 1904 рік Павло Григорович був помічником регента Синодального хору, але славу видатного диригента - «і віртуоза чудового, і найтоншого художника» - принесло йому управління хором любителів співу при церкві Святої Трійці на Грязех біля Покровських воріт (190). Хор був «скромний за розмірами та якістю голосового матеріалу його учасників», але виконання його називали «чудовим», воно відрізнялося «першокласними достоїнствами»; Сучасник вважав, що «важко і уявити більше влади управління та мудрої міри в зіставленні звучності не лише окремих груп, а й поодиноких голосів хору».

До революції авторитет Чеснокова як чудового регента затверджувався ще діяльністю його у 1911-1916 роках на літніх курсах при Регентському училищі, заснованому Смоленським. «Хор курсів щорічно після закінчення занять співав заупокійну Літургію і панахиду по Смоленському під керуванням Чеснокова в церкві Спаса на Крові в Санкт-Петербурзі і викликав загальне захоплення у численних слухачів». Павло Григорович неодноразово виїжджав із Москви на запрошення з місць для диригування духовними концертами (Харків, 1911; Нижній Новгород, 1914; Кінешма, 1925).

У радянські роки Чесноков п'ять років (1922-1927) очолював Державну академічну хорову капелу, єдиний у Москві великий професійний хоровий колектив, і завжди хор співав, «як одна людина, як справжній колектив-художник». Він керував також хором Московського Пролеткульту (1928–1932), вокально-хоровим ансамблем (1933–1938).

Спадщина Чеснокова в галузі духовної музики величезна: вона включає 38 опусів і 17 творів без опусу, в цілому більше трьохсот піснеспівів. До революції всі твори Чеснокова друкувалися видавництві П. Юргенсона. У другій половині 1920-х років 17 піснеспівів були розмножені на гектографі завдяки П. М. Кірєєву, раніше власнику видавництва. У 1990-ті роки у Москві було зроблено кілька спроб видання. 1992 року Російське музичне видавництво випустило репринт Літургії ор. 42 як частина серії, підготовленої за матеріалами Видавничого відділу Московського Патріархату під керівництвом Високопреосвященного Питирима, митрополита Волоколамського та Юр'євського. У 1994-1995 роках планувалося «Збори духовно-музичних творів» Чеснокова, було видано три зошити з опусами 6, 33, 30, 19, 9 (редактори та автори вступної статті у першому зошиті – А. Г. Муратов, Д. Г. А.). Іванов). У наші дні публікацію всіх невиданих творів здійснило видавництво «Живоносне джерело» у чотирьох випусках «Духовних творів для хору a cappella». Підготовку нотної публікації з точними джерелознавчими коментарями виконано О.О. Наумовим, великим знавцем життя та творчості композитора; ним же складено докладний «Перелік духовно-музичних творів П. Г. Чеснокова», що дає чітке й чітке уявлення про хронологію його творчості з 1895 по 1927 рік.

До найбільших опусів Чеснокова ставляться: ор. 12 (1906) Панахида («Пам'яті дорогого, незабутнього брата Миколи Григоровича Чеснокова»); ор. 24 (1909) Літургія Преждеосвячених Дарів зі знаменитим «Хай виправиться моя молитва» (альт соло); ор. 30 (1909) Співи з відспівування мирян; ор. 39 (1912) Панахида (№ 2) («Пам'яті дорогого, незабутнього вчителя-друга Степана Васильовича Смоленського); ор. 39а (1912) Панахида (№ 2), перекладення автора для чоловічого хору; ор. 43 (1914) «До Пресвятої Владичиці»; ор. 44 (1914-1915) «Найголовніші співи Всеношного чування».

Зазначимо, що довгий час Чесноков не створював закінчених циклів Літургії. Так, ор. 9 являє собою збірку: відкривають її 17 номерів «З Літургії», далі йдуть вісім піснеспівів «З Всеношної» та п'ять піснеспівів Великого Посту та Літургії. Опуси 15 і 16 (1907) називаються «Співи з Літургії», вони містять добірку творів, у тому числі з попередніх опусів 7, 8, 9, 10.

І лише у Літургії св. Іоанна Золотоуста ор. 42 (1913) для малого змішаного хору він реалізує ідею циклічності, створення єдиного в образному та музичному плані циклу, що особливо зазначено в авторській передмові: «Мені хотілося дати малим хорам цілісну за настроєм, цінну за змістом і доступну за виконанням Літургію. Наскільки я досяг цієї мети – покаже майбутнє». Два останні цикли - Всеношна і Літургія св. Іоанна Золотоуста звичайного співу ор. 50 – були написані у 1917 році.

Композитор створював моножанрові цикли: ор. 22 (1908) Удостойники на Господні та Богородичні свята, знаменного розспіву, останній номер – відоме «Ангел вопіяше» із соло сопрано; ор. 25 (1909) Десять причетних; а також багатоголосні обробки голосових наспівів: ор. 17 (1907) «Господи, взивай», «Хай виправиться моя молитва» і перша стихира із співом восьми голосів, київського розспіву; ор. 18 (1908) Богородичні догматики восьми голосів, великого знаменного розспіву; ор. 19 (1907) Бог Господь і недільні тропарі восьми голосів; ор. 47 (1915-1916) Ірмоси недільні восьми голосів, для невеликого змішаного хору.

На початку Першої світової війни, відгукуючись зростання релігійних і патріотичних настроїв у суспільстві, Чесноков написав кілька циклів: ор. 45 (1915) «Під час лайки», що включає особливі посилені молитви Божої Матері («Тобі, непереборну Стіну» і «Божої Матері»); ор. 46 (1915) «Наслідування молебного співу до Господа Бога, співаного під час битви проти супостатів, що на нас».

Інші опуси П. Г. Чеснокова мають складовий характер, містять різні літургійні піснеспіви. Один із них, безумовно, виділяється – ор. 40 (1913), що містить найвідоміші твори композитора з солюючими голосами: «Величить душа моя Господа» (сопрано соло), присвячене А. В. Нежданової, в якому «чистий і ніжний голос співачки дзвенить, заливаючись буквально як жайворонок на тлі розкішного звучання хору», «Рада споконвічна» (альт соло і чоловічий хор), «Розбійника розсудливого» (тенор соло і чоловічий хор), «Нині відпускаєш» (бас соло), «З нами Бог» (тенор соло), нарешті, «Не відкинь мене під час старості» з унікальним соло найнижчого чоловічого голосу - октавіста, або баса-профундо, що досягає сіль контроктави.

Заключні точки творчої діяльності Павла Григоровича у сфері духовної музики припадають на 1927-1928 роки. У грудні 1927 він написав останній церковний піснеспів «Ангел вопіяше» (№ 2) для соліста (тенора) та змішаного хору, а 1 червня 1928 року припинив регентську діяльність. Боротьба з «церковщиною» набирала обертів, композиторів зобов'язували не поширювати свої культові твори, регентська діяльність стала вважатися несумісною зі званням радянського професора. Але навіть у роки музика Чеснокова постійно звучала на богослужіннях. «Опитувальний лист про виконання композиторів за 1927-1928 роки» показує, що у 446 храмах Росії піснеспіви Чеснокова прозвучали 5221 раз.

Що насамперед приваблювало слухачів у музиці Чеснокова? Її краса – краса мелодії, гармонії, хорового звучання. «Написано стильно і дуже красиво», - зазначає критик у 1898 році про спів «Благослови, душе моя, Господа». «Гарно і повно звучить твір»,- міркує інший про твори «Вищу небес». «Солодкопівцю, рабу Божому Павлу» проголошували багатоліття 22 московських протодіаконів на молебні на честь тридцятиріччя його музичної діяльності. Солодощі - приємний, ніжний, гарний спів, що йде від душі, від серця. Шанувальники таланту Павла Григоровича, парафіяни храму святого Василя Кесарійського писали: «Неможливо без трепету душевного сприймати Ваші прекрасні твори,<…>які завжди свідчили і свідчать не лише про невичерпність Вашої творчості та сил Вашої композиторської майстерності, але й про Вашу глибоку віру, про Ваші релігійні захоплення, які Ви виливали у створених Вами співах» .

Часник володів дивовижним мелодійним даром, здатністю складати рельєфні мелодії, що запам'ятовуються, особливо в піснеспівах на честь Божої Матері. Як передати в звуках слова Пресвятої Владичиці «Велика душа моя Господа»? Навіть богослови замовкають, розмірковуючи, наприклад, про таємничі події свята Успіння, поступаючись місцем співу: ««Якась духовна імла покриває розкриття всього в словах про Нею, не дозволяючи ясно висловити приховане розуміння таїнства» (св. Андрій Критський). А оскільки не властиво говорити про те, що вище за слова, то любов до Богоматері має освячувати переважно піснеспівами» .

Мелодія «Ангел вопіяше» починається у соліста словами архангельського вітання «Чиста Діво, радуйся»: невеликий хвилеподібний рух із витонченим спуском, потім його повтор, а потім зліт, широкий стрибок, укрупнення ритму («і паки річку»). І, нарешті, кульмінація: «Радуйся!» - охоплення октави, ковзання вниз до терцевого тону - стійкого, а й урочистого. Тут вражає і мелодійний малюнок у буквальному значенні, тобто малюнок мелодією, і ретельно вивірене музичне втілення мови, і тонке проникнення у сенс кожного слова.

У м'якій тридольності цього піснеспіву Чеснокова можна вловити деяку віддалену подібність з початком відомого пасхального Удостойника Ф. Макарова, а гімнічний ре мажор викликає в пам'яті Херувимську № 7 Д. С. Бортнянського. І водночас у творінні Чеснокова більше свободи, простору, радісного світла. Вибудовуючи форму, композитор легко і непомітно долає традиційну шкільну «квадратність» побудов (п'ять рядків піснеспіви мають протяжність 13-12-11-7-11 тактів). Характерне для класичних духовних концертів фугато повторено двічі («Лікуй нині», «Світись, світись»), висхідний порядок вступу голосів завершується широким хоровим розспівом; ці невеликі розділи не зупиняють і не уповільнюють рух, але посилюють піднесений характер співу. Чи відчувається в цьому «Ангел вопіяші» вплив оперної чи салонної музики, чим нерідко дорікали композитору? Думається, що наявність подібної арії з хором привнесла б в оперу риси ораторіальності, і критикам тоді слід відзначити особливу височину, урочистість і навіть молитовність цієї музики, тобто якості, властиві духовним піснеспівам.

Чеснокова нерідко дорікали зайвою красою, недоречною в церковному співі, «романсовому стилі», хроматизмах у мелодії та гармонії, розкішних «пряних» нонаккордах. Але ще К. Б. Птах писав про незвичайне «перетворення» тих самих засобів у хоровому виконанні: «Можливо, суворе вухо і пильне око професійного критика відзначать у партитурах салонність окремих гармоній, сентиментальну підсолодженість деяких обертів та послідовностей. Особливо неважко дійти такого висновку, граючи партитуру на фортепіано, без достатньо ясного уявлення її звучання у хорі. Але послухайте цей же твір у живому виконанні хору. Шляхетність і виразність вокального звучання величезною мірою перетворюють те, що чулося на роялі. Зміст твори постає зовсім в іншому вигляді і здатний залучати, чіпати, захоплювати слухача».

Твори Чеснокова демонструють відмінну композиторську техніку, він володіє різними способами викладу та розвитку музичної тканини, зокрема полифоническими. Відомо, як наполегливо, наполегливо Павло Григорович прагнув здобути справжню професійну, саме композиторську освіту; процес навчання тривав майже до його сорокаліття. Після закінчення Синодального училища, «у 1895-1900 роках він займався приватно з М. М. Іполитовим-Івановим. Потім у пошуках педагога він думав і мріяв займатися з Г. Е. Конюсом, А. Т. Гречаніновим, С. І. Танєєвим, С. В. Рахманіновим. Конюс, познайомившись улітку 1902 року із двома опублікованими опусами Чеснокова, дав таку оцінку молодому композитору: «Мені дуже подобається його творчість. Він безперечно талановитий. Щиро. Трохи до музичної краси, до рухів душевних і має, крім того, здатність музичного живопису, вміє надавати образну рельєфність своїм думкам. Якщо багато писатиме і вдосконалюватиметься, то піде далеко» . Також оцінив Чеснокова Танєєв 1900 року: «У сфері церковної музики може зробити багато» . У 1917 році, будучи автором п'ятдесяти світських і духовних опусів, Павло Григорович закінчив Московську консерваторію за класами спеціальної теорії та вільного твору (у С. М. Василенка) з малою срібною медаллю.

Багато творів Чеснокова є дивовижними прикладами того, як детально, крок за кроком він розкриває, розгортає зміст тексту. Один із таких зразків, «Се Жених» ор. 6 № 1, докладно розбирав ще священик Михайло Лісіцин, творець теорії Нового спрямування. Наприклад, на словах «Се Наречений наближається», на його думку, «виходить як би програмна картинка»: «звістка про наближення Жениха передається в натовпі з вуст в уста, що і виражено паном Чесноковим за допомогою імітації». Ще одне пояснення: на словах «блюди, бо душе моя», тобто «будь уважна», мелодія переноситься до сопрано, перший бас вступає в секунду їй і цим ударом ніби намагається порушити уважність душі».

Лісіцин особливо підкреслює утворення нових звукових фарб від незвичайних поєднань голосів: «Все це, як змішання інструментів в оркестрі, щоразу дає нові й нові фарби, отже хорові п'єси у композиціях Нового напряму у російській духовній музиці стають схожими на оркестрові. Через це колишній термін "покласти", або "перекласти", що-небудь на хор можна тепер замінити виразом "оркеструвати" що-небудь на хор, що відповідатиме сутності церковної музики Нового напряму» . Ця думка отця Михайла Лісіцина, що розкриває одну з найголовніших властивостей московської школи, збігається з ідеями, висловленими Чесноковим у книзі «Хор і управління ним». Узагальнюючи свій багаторічний досвід диригентської діяльності, своє найтонше знання людських голосів, Павло Григорович розробляв ідею хорової тембризації (оркестрування) творів, називаючи її «наукою майбутнього». Він писав, що «з виникненням науки, спорідненого інструментування, але вивчає людські голоси, їх тембри, діапазони, регістри та застосовує різні комбінації голосів по регістро-тембрових груп», композитори створюватимуть вже не чотириголосні, а багаторядкові хорові партитури, максимально повно використовуючи можливості звучання хору.

Музику Чеснокова відрізняє ще одне цінне якість: безперервність розвитку, особлива енергія, що пов'язує різні розділи твори єдине ціле. Нерідко весь твір можна розглядати як один розгорнутий crescendo, що веде до яскравої кульмінації. Так, на початку піснеспіви «Тобі, непереборну стіну» зосередженість молитви підкреслена унісоном жіночих голосів у си мінорі (хоча композитор не залишає поза увагою слова «порятунку твердження», відзначаючи їх першим мажорним відблиском). Наступний рядок «Супротивних поради розорі, людей же Твоїх смуток на радість переклади» знову відштовхується від мінора, потроху спрямовується вгору, але ще затримується на слові «смуток» з раптовим піано, і лише на завершення досягається мажор. Але композитор не зупиняється, продовжує розвиток, переключаючи увагу на партію басів: «Град твій огорожі» – звучить наполегливо, вибагливо. Тут виникає улюблений Чесноковим акорд, що дисонує, з секундою, що нагадує про епічні, богатирські сторінки російських опер (наприклад, прологу до «Князя Ігоря» Бородіна). Останній розділ (18 тактів) містить поступовий, з уступами, але цілеспрямований підйом до найяскравішої кульмінації піснеспіву, відзначеної широким розспівом і потужним посиленням фактури divisi сопрано, тенорів і басів («як ти єси, Богородиці, сподівання, сподівання на; потім слідує повільний спад з триразовим повторенням останніх слів «надія наше», наче затихають у піанісимо на устах молящихся. Динаміка, нюанси, фразування, штрихи диктуються текстом, все продумано до дрібниць та зафіксовано у партитурі. Саме тому піснеспіви Чеснокова завжди слухалися «з захоплюючою увагою».

Деякі пізні опуси Чеснокова містять чимало словесних коментарів, які допомагають висловити волю автора. Наприклад, у Шестопсалмії ор. 53 № 1, крім темпового позначення «Помірно» та нюансу «Урочисто», у партії канонарха (альта) одразу дається кілька ремарок: «На одне дихання, ритмічно, у такт, швидко, гучно, чітко». Зі вступом солюючих голосів («Господи, усні мої відкрита») виписаний новий темп: «Повільно, але не дуже», нові нюанси: «Співоче, молитовно-радісно, світло», і у кожного соліста багаторазово виписана ремарка «М'яко». Іноді композитор дуже категоричний. Так, у коментарі до свого останнього твору «Ангел вопіяше» (№ 2) із тенором соло він пише: «Прийнято доручати іноді сольні тенорові партії солісткам сопрано і навпаки. Заявляю, що цей твір розрахований лише на тенора соліста. Якщо ж сольну партію співатиме сопрано, то твір буде зіпсовано».

У піснеспіві «Пом'яник» (ор. 53 № 4, на текст трьох останніх розділів ранкових молитов, присвячено громаді та хору храму святого Василя Кесарійського, де композитор керував хором з початку 1920 року до 1 липня 1928 року), зафіксовано 31 ремарк. Ось свого роду авторська передмова: «Нюанси мають бути точними та покійними. Дикція – чітка і рельєфна, бо якщо слова не дійдуть до слухача – все пропало. Загальний настрій – благоговійна тихість та молитовність. Альт - яскравий і опуклий; чуйна, обдарована проникливість у виконуване і повна звукова закінченість - умови, за яких тільки можна доручати виконання». Через кілька сторінок він знову дає розширені вказівки: «Для першої частини «Пом'янка» («Врятуй») бажаний широкий, масивний, розспівуваний альт, тут же – суворий, безпристрасний (монастирський) канонарх. Краще, якщо ці дві частини будуть виконувати два різних, типових кожен у своєму роді, альта. Альти мають бути жіночі, але не дитячі. Усі речитативні розділи повинні виконуватися трохи швидше за тактові; у всіх тактових повинна бути певна швидкість руху. Вся ця частина («Пом'яни») йде біля хору в строгому затушованому звуку. Альт - світлий, безпристрасний, смиренно просячий». Не можна не відзначити своєрідність лексики композитора, наприклад, тут: «У дрібних нюансах не повинно бути пересолу, химерності». Молитва «Згадай, Господи, від житія цього раба Твого приснопам'ятного, Святішого Тихона, Московського і всієї Росії Патріарха, що відійшов, супроводжується ремаркою «Суворість і безпристрасність у зовнішньому оформленні і глибока внутрішня виразність», а над вступаючим далі». «ніжно (три свічечки)». Позначка «Істово, але не зухвало і не голосно, а з вірою і впевнено» на словах «сповідую Тобі, Господи, вся моя гріхи» змушує ще раз задуматися про те, яку найширшу палітру звукових фарб, відтінків Павло Григорович відчував, відчував у хоровому звучання.

Широку популярність Чеснокову принесли його твори із солюючими партіями диякона. За спогадами ієромонаха Данила (Саричева), насельника Данилова монастиря, Чесноков перевершив усіх церковних композиторів своїми нововведеннями. «Майже всі протодиякони – Михайлов, Холмогоров, Туриків – співали його ектенії, «Врятуй Боже»». Йдеться насамперед про «Ектенію велику» (диякон бас соло) з ор. 37 (1911), присвяченій великому архідиякону Костянтину Розову. Відома думка Чеснокова: «Мені завжди здавалося, що ектенії виконуються зовсім не так, як би слід, тобто диякон, у якого весь зміст відводиться на другий план, а хор, ця смиренно просячи натовп, - на першому плані зі своїм громогласством та одноманітністю. Ця думка наштовхнула мене на написання ектенії в запропонованій (зворотній) формі».

Нове виклад - співучий речитатив диякона і натомість хорового супроводу - було сприйнято з великим ентузіазмом. «Більше урочистої величності чути в благанні про Царствуючий дім та ієрархів церкви, хвилюючий голос земної скорботи чути в смиренному благанні про «недужих, страждаючих, полонених»<…>Саме за такої форми написання і набуває Велика ектенія значущості, що відповідає її значенню в богослужінні, кожне слово відображається в душі з належним настроєм» . Це підтверджує і вітальну адресу від 16/29 листопада 1925 року, підписану десятьма протодіаконами та 12 дияконами міста Москви: «Ви перший у своїх музичних церковних творах приділили увагу і дияконському служінню. Ектенії, які Ви зодягли в мелодію, вказали нам, дияконам, нове розуміння нашого призначення, як священнослужителів, які повинні не тільки точно і ясно передавати текст богослужбових молитвослів'їв, але й поєднувати з передачею красу звуку і піклуватися про створення своїм служінням у молящих високого духовного настрої. Так і зрозуміла Православна Русь Ваші твори для дияконів, чому ці твори і знайшли такий широкий прийом по всій Русі» .

Варто зазначити, що в 1917 році Московська рада благочинних, «заслухавши заяви деяких отців благочинних про зростаючий і частіший вимову в деяких храмах м. Москви ектений Чеснокова, що нагадують театральні п'єси, позбавлених молитовного характеру і взагалі чужих православно-церковного ладу, визначили: отців благочинних до відома настоятелів церков, що виголошення таких ектений має бути цілком заборонено» . Але зі спогадів сучасника ми дізнаємося про фактичний дозвіл виконувати ці твори, даному митрополитом Трифоном (Туркестановим). Владика Трифон, знаючи про скарги на музику Чеснокова, попросив знаменитого протодіакона Михайла Холмогорова проспівати ектенію у нього на обідні в Андроньєвському (Спасо-Андроніковому) монастирі, а потім за столом опитав кількох присутніх про враження. І, коли чернець з Нового Афона сказав: «Коли я її слухав, у мене було таке почуття, точно я не на землі, а на небі», - Владика підтримав його: «Ось і в мене було таке саме почуття. Співайте, батько протодиякон, співайте! .

140-річчя Павла Григоровича Чеснокова дає нам привід підбити деякі підсумки: що зроблено вивчення його біографії, збереження, дослідження, поширення спадщини, для увічнення його пам'яті? Щодо благополучно справи з виданням його духовних творів: всі вони надруковані в сумі дореволюційних, радянських і сучасних видань, проте повне зібрання творів Чеснокова в науковому сенсі цього слова відсутнє. Немає і повного комплекту всіх його творів в аудіозаписі, хоча окремі твори постійно звучать на богослужіннях, концертах, записуються на диски. Величезну цінність представляють публікації в різних томах «Російської духовної музики в документах і матеріалах» багатьох документальних джерел (листування, фрагменти спогадів, періодика, програми концертів тощо), здебільшого підготовлені та прокоментовані А. А. Наумовим. Але немає жодної монографії про Чеснокова ... Основа музикознавчих досліджень, закладена в роботах К. Б. Птаха і К. Н. Дмитревської, практично не розвивається. Не видано першу редакцію книги «Хор і управління ним», що містила приклади з духовно-музичної літератури та аналізи подібних творів, опубліковано лише передмову з посвятою російським регентам, «що шукають, прагнуть пізнання мистецтва свого» . Немає жодного пам'ятника, погруддя Чеснокову, на місці його поховання на Ваганьківському цвинтарі – проста мармурова дошка. "Нарешті, здається, настав час Чеснокова", - написав А. А. Наумов до 120-річчя Павла Григоровича. З надією повторимо це у 2017 році, віддаючи данину поваги та кохання видатному російському музикантові.

24 жовтня 1877 - 14 березня 1944

російський хоровий диригент, композитор, церковний регент, професор Московської консерваторії

Біографія

Народився поблизу міста Воскресенська (нині Істра) у сім'ї сільського регента. Усі діти в сім'ї виявляли музичну обдарованість, і п'ятеро братів Чеснокових у різний час навчалися у московському Синодальному училищі церковного співу (дипломованими регентами стали троє – Михайло, Павло та Олександр).

У 1895 році Чесноков з відзнакою закінчив Синодальне училище. Згодом брав уроки композиції у С. І. Танєєва, Г. Е. Конюса та М. М. Іполитова-Іванова. Після закінчення Синодального училища працював у різних московських училищах і школах: у 1895-1904 роках викладав у Синодальному училищі, а у 1901-1904 роках був помічником регента Синодального хору. У 1916-1917 роках диригував капелою Російського хорового товариства (на Кузнецкому Мосту у будинку Торлецького – Захар'їна).

У 1917 році Чесноков отримав диплом Московської консерваторії за класами композиції та диригування.

З 1900-х років Чесноков здобув велику популярність як регент та автор духовної музики. Довгий час керував хором церкви Трійці на Грязях (на Покровці), з 1917 по 1928 - хором церкви Василя Неокесарійського на Тверській; працював з іншими хорами, давав духовні концерти. Його твори входили до репертуару Синодального хору та інших великих хорів.

Після революції Павло Григорович керував Державною академічною хоровою капеллою, був хормейстером Великого театру. З 1920 року до кінця життя викладав диригування та хорознавство у Московській консерваторії. Після 1928 змушений був залишити регентство та твір духовної музики. 1940 року опублікував монументальну працю з хорознавства «Хор і управління ним».