Colori ad olio come usare. Master class in pittura a olio per principianti: paesaggio e mare con video

L'artista cerca sempre di mostrare al suo intenditore ciò che sente la sua anima, si sforza di trasmettere come vede il mondo che lo circonda. Questa caratteristica sta non solo in ciò che l'artista raffigura, ma anche in quale tecnica lavora. Anche il materiale utilizzato dal maestro è importante. Dipinti ad olio a differenza dell'acrilico, del guazzo e dell'acquerello, hanno la proprietà di asciugarsi a lungo, poiché uno strato di colori ad olio a lungo può rimanere bagnato. Durante l'asciugatura, se qualche dettaglio nell'immagine futura non si adattava all'artista e c'era bisogno di aggiustare qualcosa, uno spesso strato di olio può essere rimosso con un coltello speciale: una spatola.

Quindi un nuovo strato di vernice può essere facilmente applicato sulla tela! Inoltre, l'olio ne ha un altro caratteristica specifica: Grazie alla sua lenta asciugatura, l'artista può mescolare i colori, trasformandoli in un'incredibile tavolozza di varietà di colori e transizioni di colore uniformi.

Come disegnare Prima di tutto, devi scegliere la vernice stessa. IN questa edizione Il criterio principale nella selezione del materiale è la sua qualità. Le pitture ad olio con classe "AA" sono abbastanza resistenti rispetto alle vernici di classe "C", poiché queste ultime si sbiadiscono rapidamente e perdono la loro saturazione. La pittura a olio per principianti dovrebbe iniziare con una teoria introduttiva, perché prima di tutto devi conoscere il materiale con cui stai lavorando ed essere in grado di sceglierlo e applicarlo correttamente. Questa situazione si verifica quando, applicando un secondo strato di olio sulla tela (senza prima asciugare il primo strato), il colore dell'immagine cambia. A questo proposito, è necessario conoscere in dettaglio le caratteristiche della composizione delle vernici e le sfumature della loro applicazione.

Come dipingere con i colori ad olio e come mescolarli? A rappresentare l'immagine dell'artista, a livello inconscio, c'è l'immagine di un uomo con una sciarpa in un berretto "francese", che tiene in mano una grande tavolozza con pennelli. È la tavolozza l'elemento principale dell'immagine dell'artista. Prevalentemente le tavolozze sono in legno e sono sagomate per essere tenute nella mano sinistra insieme ai pennelli. Questi hanno buchi per pollice. Va notato che una buona tavolozza di legno viene lavorata e impregnata di olio, dopodiché viene asciugata. Questa procedura è necessaria affinché l'olio contenuto nella tavolozza non venga assorbito, altrimenti le vernici sono soggette a rapida essiccazione.

Come dipingere con i colori ad olio e quali pennelli è meglio usare? La pittura a olio richiede un approccio separato alla selezione dei materiali. l'olio dovrebbe scegliere una setola piatta. Un punto importante è che non puoi scrivere con un pennello. Nel processo di creatività, il pennello non viene lavato (solo alla fine del lavoro), quindi usando un pennello per la luce e colori scuri può portare a una miscelazione impropria e alla "contaminazione" del colore di base.

Come dipingere con colori ad olio su tela? La tela è la base per la futura pittura. Affinché l'immagine risulti realistica e satura, è necessario scegliere il materiale giusto con cui è realizzata la tela. Per pittura ad olio canapa o lino adatti. Il tessuto della tua tela dovrebbe essere privo di nodi, uniforme e denso. Punto importante: assicurati di adescare la tela! Nei negozi d'arte specializzati è possibile acquistare sia tele già pronte che prodotti questa procedura da soli.

Qualcuno che non può farlo? Dipingere una persona con l'olio è un complesso processo in più fasi che richiede determinate conoscenze e abilità. Inoltre, devi conoscere perfettamente le proporzioni corpo umano e per poterli confrontare con competenza e correttezza, scrivere un tale ritratto ad olio richiede un'ulteriore consapevolezza delle fasi preparatorie della lavorazione dei materiali, delle fasi di applicazione e miscelazione dei colori. Pertanto, un giovane artista alle prime armi deve inizialmente abituarsi a un lavoro ponderato, sistematico, serio e al giusto atteggiamento nei confronti del materiale con cui lavora.


  1. Compra olio vernici artistiche.
  2. Avrai bisogno di diluente per vernici.
  3. Ora tocca alla base pittoresca: su cosa ti troverai. I colori ad olio possono essere utilizzati su supporti rigidi, semirigidi ed elastici. Una base rigida è, oltre a compensato, fibra di legno e truciolato, pannelli di metallo. Base semirigida - cartone. Base elastica - tela. La tela come base pittorica è la più diffusa. È meglio se per i tuoi primi esperimenti ottieni tela, cartone o compensato già innescati.
  4. Si consiglia di acquistare immediatamente un cavalletto e uno sketchbook.
  5. Avrai bisogno di una tavolozza per mescolare i colori. Acquistane uno di plastica o usa un piatto bianco o piastrelle di ceramica come tavolozza.
  6. I pennelli sono ciò con cui dipingerai. Sono grandi, medie e piccole, dure e morbide, con un'estremità piatta e appuntita. I migliori pennelli sono di kolinsky, furetto e pelo di scoiattolo. Per la prima volta, acquista 3-4 pennelli di dimensioni diverse.

Ora hai tutto per dipingere con i colori ad olio. Certo, è bene avere una sorta di manuale, conoscere il concetto di prospettiva, le proprietà di base del colore e della luce. Considera il tema del tuo primo lavoro, composizione, prospettiva, combinazione di colori, applicare su tela, quindi procedere alla pittura a olio.


Nota

Usa la matita per schizzi con cautela, poiché la sua punta affilata può danneggiare il primer della tela.

Consigli utili

Mescola i colori sulla tavolozza con cura e gradualmente. Per toni più chiari, usa Colore bianco o vetri.

Fonti:

  • Tecnologia della pittura a olio nel 2019

Una spatola è uno strumento che ti consente di lavorare con i colori ad olio con una nuova tecnica. A differenza di un pennello, una spatola applica grandi tratti di vernice sulla tela, rendendo l'immagine più voluminosa ed espressiva.

Avrai bisogno

  • - Dipinti ad olio colori differenti;
  • - spazzole con setole naturali (setola e nucleo);
  • - tela;
  • - primer;
  • - carta vetrata fine;
  • - cavalletto;
  • - tavolozza;
  • - olio essiccante;
  • - Spatola di metallo;
  • - solvente;
  • - trementina;
  • - vernice;
  • - il panno;
  • -tazza.

Istruzione

Acquista colori ad olio, pennelli e altri materiali necessari per la pittura di alta qualità in un negozio o reparto specializzato. Presta particolare attenzione a colori e pennelli: questi sono gli strumenti principali dell'artista. I pennelli buoni mantengono la loro forma originale dopo ogni tratto, quelli cattivi praticamente non si piegano e non ritornano alla loro forma originale quando vengono immersi nella pittura ad olio.

Allunga la tela su una barella. Per dipingere con colori ad olio viene utilizzata una tela densa di cotone o lino. Deve essere innescato prima del lavoro. Applicare la prima mano di primer orizzontalmente. Lisciare la superficie con carta vetrata e, per eliminare piccole crepe, applicare una seconda mano di primer verticale.

Metti la tela sul cavalletto. Versa un po' di trementina in una tazza per pulire mentre ti lavi i denti. Dopo che il primer si asciuga, ci vorrà circa un'ora. Disegna un'immagine.

Pulisci la tavolozza con il lino pittura ad olio e asciugare. Quindi spremere i colori ad olio su di esso. Puoi tenere la tavolozza in mano o metterla accanto a te mentre lavori.

Mescola l'olio essiccante con i colori ad olio scuri che utilizzerai per la base del dipinto. Introdurre un po' di solvente nella miscela con una spatola. Questo darà fluidità alle vernici e si adagieranno sulla tela in modo più uniforme.

Quando lavori su un dipinto, applica la pittura ad olio con pennellate precise. Se il tuo lavoro è grande, dipingi con pennelli di setola. Esegui sezioni separate con un bel disegno con nappe di calicò.

Correggi errori e imprecisioni nell'immagine rimuovendo la vernice con una spatola e usando un pezzo di stoffa imbevuto di trementina. Quindi carteggiare l'area e inumidire letteralmente con una goccia di olio di lino.

Dopo aver terminato il lavoro, pulire accuratamente la spatola e le spazzole con uno straccio. Risciacqua bene i pennelli nel solvente, ma non lasciarli troppo a lungo. Rimuovi la vernice dalla tavolozza, puliscila con il lino pittura ad olio e asciugare.

Dopo aver terminato il dipinto, applica uno strato di vernice Damar su di esso. Aiuterà a fissare il colore e a proteggere la superficie dalle screpolature.

Per la verniciatura finale dell'immagine vengono applicati due strati di vernice. Lascia asciugare la prima mano, che richiederà circa una notte, e applica la seconda.

Nota

Non puoi dipingere sopra l'ultimo strato di vernice. La superficie si spezzerà. Pertanto, dovresti firmare il tuo lavoro prima di applicare l'ultima mano di vernice.

Consigli utili

Se stai usando una tela non primerizzata, dovrai pre-applicare la colla per pelle sul tessuto per una copertura extra.

Gli strati di pittura ad olio nell'immagine dovrebbero essere uguali o ciascuno successivo più spesso del precedente. Altrimenti, la superficie si deformerà.

Fonti:

  • Scuola di disegno. lezioni di olio
  • come iniziare a dipingere con i colori ad olio

Se hai voglia di disegnare qualcosa, ma non hai mai tenuto in mano un pennello, non disperare. In questo caso, la cosa principale è la diligenza e un grande desiderio. Selezionare paesaggio semplice o natura morta e mettiti al lavoro.

Avrai bisogno

  • - un luogo per disegnare (tavolo, tavoletta, cavalletto;
  • - un foglio di carta per disegnare;
  • - vernici (acquerelli;
  • - diverse spazzole di diverso spessore;
  • - una semplice matita;
  • - gomma per cancellare;
  • - un bicchiere d'acqua;
  • - tavolozza;
  • - puntine da disegno o nastro adesivo;

Istruzione

Attacca un pezzo di carta da disegno al tuo spazio di lavoro. Se stai usando un cavalletto, attacca con cura il foglio ad ogni angolo usando puntine. Quando lavori su un tablet, puoi appuntare un foglio nastro adesivo. Se non hai un cavalletto o una base piana, posiziona il foglio su un tavolo normale.

Seleziona una composizione. Lascia che sia un paesaggio o una piccola natura morta di tre oggetti. Per prima cosa, segna il centro della composizione sul foglio. Per fare ciò, disegna due linee diagonali. Il luogo della loro intersezione sarà il centro dell'immagine futura. Disegna una linea dell'orizzonte (può anche essere la linea del bordo più lontano del tavolo se stai dipingendo una natura morta).

Delinea i contorni di base degli oggetti in modo semplice. Lascia che la linea sia sottile, leggermente evidente, in modo che, se necessario, possa essere facilmente cancellata. Se hai pianificato qualcosa di sbagliato, cancella delicatamente la linea con una gomma, cercando di non strofinare la carta.

Dopo aver applicato il disegno principale, procedere al colore. Per fare questo, devi avere vernici, pennelli, un bicchiere di acqua pulita e tavolozza. Usa la tavolozza per, non dimenticare di lavarla più spesso in modo che i colori non si sporchino. Applicare prima il colore sulle aree più chiare. Lascia i punti salienti non dipinti. Cerca di non scurire il tono, poiché sarà molto difficile schiarirlo in seguito. Decidi l'ombra, applica con cura la vernice ai luoghi ombrosi degli oggetti che rappresenti. Cerca di usare meno nero possibile. Ogni ombra contiene colori diversi. Considera i riflessi di colore degli oggetti, perché ognuno di essi dà la propria ombra a un oggetto vicino. Copri lentamente gli oggetti con il colore e non dimenticare lo sfondo. Delinea gli oggetti in primo piano in modo più chiaro. Cosa c'è sfondo, dovrebbe apparire più sfocato. Cerca di non rimanere bloccato su un argomento, lavora su tutta la superficie del foglio. Successo creativo per te!

Hai mai sognato di dipingere un dipinto a olio bello ed espressivo? In questo articolo troverai alcuni suggerimenti per aiutarti a immergerti mondo meraviglioso Dipinti ad olio. Una volta padroneggiate le basi del lavoro con i colori ad olio, la tela diventerà il tuo mondo fantastico!

Metodo 1 di 5: Prepara lo spazio per la creatività

Metodo 2 di 5: Preparazione dei colori ad olio

Metodo 3 di 5: Inizia a scrivere

La spazzola va tenuta per il manico o per la sua parte sporgente, ma fino al telaio metallico. Ciò ti consentirà di tenere correttamente il pennello durante i colpi senza stringerlo troppo forte.
  • Disegniamo. Tutto dipende da cosa vuoi ritrarre. Ti consigliamo di leggere un libro o siti speciali su tipi specifici di pittura (ritratto, paesaggio, pittura di animali, marina, cielo, fiori, natura morta, ecc.), perché ogni tipo ha il suo varie tecniche e trucchi che devono essere appresi e che non possono essere trattati in un articolo di informazioni generali.
    • Per prima cosa, fai uno schizzo dell'immagine futura con una matita su tela. Questo aiuterà a costruire una composizione prima di iniziare a lavorare con le vernici, piccole parti, linee rette eccetera. Dopo aver creato uno schizzo, puoi facilmente apportare modifiche ad esso. Prima - uno schizzo con una matita, e poi - dipingendo con i colori (ovviamente, se non hai intenzione di disegnare qualcosa di astrattamente casuale).
    • Come esercizio, esercitati con il bianco e nero per disegnare una tavolozza di tutte le sfumature di grigio dal bianco al nero. Questo ti darà un senso di saturazione e contrasto.
    • Non essere pigro e dai un'occhiata un gran numero di video didattici e siti sulla pittura su Internet. Molti artisti generosi hanno lasciato una grande quantità di informazioni online da utilizzare. Cerca parole come "lezioni di pittura" o "lezioni di pittura" e guarda cosa ti offre il motore di ricerca.
    • Sentiti libero di chiedere aiuto a un artista più esperto. Può guardare il tuo lavoro e dare consigli costruttivi su come migliorare la tua tecnica.
  • Non dimenticare che solo poche cose possono rendere il processo di pittura molto più piacevole. Comprendere le basi di come funzionano i colori ad olio ti aiuterà a ottenere i migliori risultati nella tua pittura. Per esempio:
    • Nel processo di creazione del tuo dipinto, è importante capire a che punto sei. Una delle regole: disegnare secondo il metodo da "magro a spesso". Ciò significa che è meglio applicare prima un leggero strato di vernice con meno olio sulla tela. Quindi la vernice sciolta sarà composta da una parte di vernice e due parti di diluente. Man mano che avanzi nelle fasi del tuo lavoro, ogni strato successivo conterrà più olio e meno diluente. Troppo olio può far raggrinzire lo strato quando si asciuga.
    • Quando applichi i colori, rendili più luminosi che in vita reale. Quindi l'immagine non sembrerà noiosa e stanca.
    • Cerca di avere lo stesso colore nello stesso punto della tavolozza, così istintivamente lo raggiungerai colore desiderato così come il tuo senso del colore e della tonalità si svilupperà mentre lavori.
    • Su tela, non lasciarti trasportare dalla miscelazione dei colori. È molto facile trasformare una sezione di un dipinto in una macchia marrone sporca provando spesso a fissare qualcosa su diversi strati di colori diversi. Se stai cercando di aggiustare qualcosa e non ci sei riuscito al primo tentativo, è meglio cancellare l'intera area con uno straccio: i colori si staccheranno facilmente dalla tela.
    • I colori ad olio impiegano molto tempo ad asciugarsi, quindi hai abbastanza tempo per rimuovere la vernice entro 24 ore dall'applicazione. Come con altre vernici, se lo strato è troppo spesso, non si asciugherà completamente per molto tempo.
    • Se dipingi all'aperto, stai in piedi in modo che il sole non cada sulla tela o sulla tavolozza. Sia la tela che la tavolozza dovrebbero essere in ombra, con eccessivo luce del sole mescolerai male i colori e quando tornerai a casa scoprirai che l'immagine è sporca e scura.
      • Quando lavori per strada, dovresti limitarti a meno colori. può preparare colori richiesti a casa e poi non devi prendere tutte le vernici sul "campo di battaglia".
  • Risciacqua bene i pennelli durante i cambi di colore. Quando sei pronto per lavare il pennello da un colore per usarne un altro, asciuga accuratamente il pennello con uno straccio prima di inviarlo al solvente. Quindi hai abbastanza solvente più a lungo e i pennelli vengono lavati meglio. Risciacquare bene il pennello nella soluzione, quindi asciugare accuratamente con un panno.

  • Dai alla tua creatività il tempo di lavorare. Dopo l'applicazione della prima mano, devono trascorrere circa 48 ore prima che la pittura si asciughi e sia pronta per la mano successiva, senza sbavature del primo giorno di lavoro.
    • L'opera deve asciugare in un luogo fresco e asciutto dove non possa essere imbrattata, graffiata, toccata, ecc. Non lasciare asciugare il dipinto al buio, questo può portare all'ingiallimento dei colori, in quanto una pellicola leggera coprirà l'opera.
    • Non lasciare asciugare il dipinto in un luogo dove ci sono molti insetti: lasciano terribili macchie sui colori freschi quando si attaccano a loro.