Die Bedeutung der Elemente der russischen Volksornamentik der Stickerei und Handweberei

Der Hauptzweck des Musters besteht darin, den Gegenstand zu dekorieren, auf den dieses Element aufgetragen wird. Über den Ursprung der Verzierungskunst gibt es nur wenige Informationen, da ihre Verwendung viele Jahrhunderte vor Christus begann. Ornamente verschiedene Nationen Die Welt unterscheidet sich in der Individualität der Wahrnehmung von Objekten und der Umgebung. Verschiedene ethnische Gruppen stellen dieselben Symbole unterschiedlich dar.

Sorten und Motive

Dekoration ist eine der ersten, aber trotz ihrer langen Geschichte ist sie eine hervorragende Dekoration für viele moderne Dinge.

Die Ornamente der Völker der Welt werden in vier Hauptgruppen eingeteilt. Das:

• auf der Geometrie von Figuren aufgebaut;
• phytomorpher Typ, der aus Pflanzenbildern besteht;
• Mianda-Typ – sieht aus wie eine vollständig unterbrochene Linie;
• kombiniertes oder Plotmuster.

Zu den Ornamenten der Völker der Welt gehören folgende Motive:

• der Schnittpunkt von Linien in horizontaler und vertikaler Reihenfolge, Tartan genannt;
• Kombinieren identischer Kreise in Form eines Vier- oder Kleeblatts;
• ein Ornament in Form einer tropfenförmigen Locke – es heißt Paisley oder;
• das Bild einer wunderschönen üppigen Blume spiegelt sich im Damast wider;
• Die gekrümmte, durchgehende Linie, die den Rand der meisten Muster bildet, wird Mäander genannt.

Weißrussisches Ornament – ​​Merkmale und Einzigartigkeit

Die ursprüngliche Bedeutung des belarussischen Ornaments war Ritualismus. Zu den Hauptmerkmalen antiker Muster gehören:

• dekorative Stilisierung;
• Verbindung mit Gegenständen, auf die das Finish aufgetragen wird;
• große Menge unterbrochene Linien und geometrische Figuren;
• Konstruktivität;
• Mannigfaltigkeit.

Die vielen geometrischen Figuren werden durch die Personifizierung der Kräfte der Natur und der umgebenden Welt erklärt, die den Menschen beschützten. Obwohl sich die Ornamente der Völker der Welt voneinander unterscheiden, werden sie für die gleichen Zwecke verwendet: zur Dekoration von Kleidung, Haushaltsgegenständen, Häusern und Werkzeugen. Die Anzahl der Wiederholungen von Punkten, Dreiecken und Rauten erklärt die Struktur der Gesellschaft. Die Zahl drei ist die göttliche Dreifaltigkeit oder Himmel, Erde und Unterwelt, vier – Jahreszeiten, fünf – Heiligkeit usw.

Das belarussische Ornament enthält eine große Anzahl von Kreuzen, die das Bild von Sonne, Feuer und Gerechtigkeit symbolisieren.

Auf den Werkzeugen waren Fruchtbarkeitssymbole abgebildet; das Bild der gebärenden Mutter in Form eines Samens oder Sprossens symbolisierte eine gute Ernte und Reichtum.

Bei den meisten Ritualen wurden Handtücher mit Ornamenten verwendet. Sie wurden durch die Kombination von weißen und grauen Designs und verschiedenen geometrischen Motiven hergestellt. Sehr wichtig hat die Farbe des Musters: Weiß – ein Symbol für Reinheit und Licht, Rot – Reichtum und Energie, Schwarz – die Geschwindigkeit der menschlichen Existenz.

Ägypten. Ornament - Spezifität und Einzigartigkeit

Zu den frühen Formen der ägyptischen bildenden Kunst gehören: Sie zeigt verschiedene Umweltobjekte in Form von Linienüberschneidungen und Abstraktionen.

Zu den Hauptmotiven gehören:

• Pflanzenmuster;
• animalische Bilder;
• religiöse Themen;
• Symbolismus.

Die Hauptbezeichnung ist die Verkörperung der göttlichen Kraft der Natur, moralische Reinheit, Keuschheit, Gesundheit, Revitalisierung und Sonnenschein.

Um das Leben in der anderen Welt zu beschreiben, wurde ein Muster in Form von Aloe verwendet. Viele Pflanzen wie Schlehe, Akazie und Kokospalme bildeten die Grundlage für Bilder in der Zierkunst Ägyptens.

Unter den geometrischen Linien ist hervorzuheben:

• gerade;
• gebrochen;
• wellig;
• Gittergewebe;
• Punkt.

Hauptsächlich Charakteristische Eigenschaften Ornamente in der ägyptischen Kultur sind Zurückhaltung, Strenge und Raffinesse.

Muster der Völker der Welt: Norwegen, Persien, antikes Griechenland

Das norwegische Muster beschreibt vollständig die klimatischen Bedingungen des Landes. Große Menge Schneeflocken, Tropfen, Hirsche werden zum Auftragen auf warme Dinge verwendet. Die Geometrie der Linien erzeugt erstaunliche Muster, die nur in diesem Land einzigartig sind.

Mit erstaunlichen Mustern sind sie auf der ganzen Welt bekannt. Im alten Persien war es das teuerste Familienwert. Die Gemälde wurden über Generationen weitergegeben und sorgfältig aufbewahrt. Der Ornamentalismus zeichnet sich durch ein Vorherrschen blauer und grüner Farben, Bilder verschiedener Vögel, Tiere, einschließlich fiktiver Tiere, Streifen in Form eines rautenförmigen Fisches und einer tropfenförmigen Birne aus.

Die Grundlage für die Bildung einer Kultur des Ornamentalismus in Antikes Griechenland wurde zu einem Mäander. Die endlose Wiederholung von Mustern symbolisiert Ewigkeit und Unendlichkeit. Menschenleben. Die altgriechische Täfelung ist anders breites Bild Geschichten und Vielfalt. Eigenschaften Bei dieser Kultur handelt es sich um die Dekoration von Vasen und Schalen mit Ornamenten mit wellenförmigen und unterbrochenen Linien.

Verschiedene indische Muster

Indische Ornamente zeichnen sich durch geometrische und spiralförmige Formen aus, sie äußern sich in Form einer Spirale, eines Zickzacks, einer Raute oder eines Dreiecks. Aus der Animalistik werden die Gesichter von Katzen und Vögeln verwendet.

Viele Motive werden in Indien mit Henna auf den Körper aufgetragen. Dies ist ein besonderes Verfahren; es bedeutet spirituelle Reinigung. Jedes Tattoo hat eine bestimmte Bedeutung.

Ein gewöhnliches Dreieck symbolisiert männliche Aktivität, ein umgekehrtes Dreieck symbolisiert weibliche Anmut. Die Bedeutung von Göttlichkeit und Hoffnung ist im Stern verankert.

Um Schutz, Zuverlässigkeit und Stabilität darzustellen, wird ein Quadrat oder Achteck verwendet.

Beliebte Motive bestehen aus Blumen, Früchten und Pflanzen und stehen für Freude, Glück, Hoffnung, Reichtum und Gesundheit.

Muster der Völker der Welt: China, Australien, Mongolei

Chinesische Ornamente sind leicht von anderen zu unterscheiden; sie enthalten große und üppige Blüten, die durch unauffällige Stiele verbunden sind.

Die Holzschnitzerei stellt australische Ornamentik dar. Unter ihnen sind:

Die Muster der Mongolei werden in Form eines Kreises dargestellt, der die Rotation von Sonne und Himmel verkörpert. Wird zum Auftragen auf Kleidung verwendet geometrische Figuren, die Hammermuster genannt werden.

Hauptmotive:

• Netzwerk;
• gesteppte Matratze;
• Hammer;
• kreisförmig.

Die Ornamente der Völker der Welt zeichnen sich durch eine Vielfalt an Formen aus; sie spiegeln die Individualität der Kulturen und Wahrnehmungen der Außenwelt wider.

Ornament ist die Sprache der Jahrtausende. Das Wort „Ornament“ kommt vom lateinischen ornare und bedeutet wörtlich übersetzt „Dekoration, Muster“. Der Akademiker B. A. Rybakov sagte über die Bedeutung des Ornaments: „Wenn wir komplizierte Muster betrachten, denken wir selten über ihre Symbolik nach, wir suchen selten nach der Bedeutung des Ornaments.“ Es scheint uns oft, dass es keinen gedankenloseren, leichteren und bedeutungsloseren Bereich der Kunst gibt als das Ornament. Mittlerweile sind in der Volksornamentik, wie auch in antiken Schriften, die tausendjährige Weisheit der Menschen, die Anfänge ihrer Weltanschauung und die ersten Versuche des Menschen, mit den Mitteln der Kunst Einfluss auf die geheimnisvollen Kräfte der Natur zu nehmen, hinterlegt.“ Allerdings wäre es falsch, wenn man von Ornamenten spricht, alles auf Dekoration zu reduzieren (14).

Ornament ist ein besonderer Typ künstlerische Kreativität, das nach Ansicht vieler Forscher nicht in Form eines eigenständigen Werkes existiert, sondern lediglich dieses oder jenes Ding schmückt. Viele Forscher stellen fest, dass das Ornament recht komplex ist künstlerische Struktur, für deren Erstellung verschiedene Ausdrucksmittel. Darunter sind Farbe, Textur und mathematische Grundlagen ornamentale Komposition - Rhythmus, Symmetrie; grafischer Ausdruck ornamentaler Linien, ihrer Elastizität und Beweglichkeit, Flexibilität oder Kantigkeit; Kunststoff - Reliefornamente; und endlich, Ausdrucksqualitäten die verwendeten natürlichen Motive, die Schönheit der gemalten Blume, die Biegung des Stiels, das Muster des Blattes. Fast immer einfache Zeichen, die unser aufgeklärter Blick als Kreise wahrnimmt, Wellenlinien, Zickzack oder Kreuz, hatten für die Schöpfer dieser Kompositionen tatsächlich eine ganz andere Bedeutung. Die künstlerische, figurative Sprache des Ornaments ist vielfältig. Indem es die Aufgabe einer dekorativen Bedeutung erfüllt, spielt es oft die Rolle eines sozialen, Geschlechts- und Altersmarkers, einer ethnischen Zugehörigkeit und ist ein Mittel, die Weltanschauung der Menschen auszudrücken (6).

Die gewundene Linie war oft ein Symbol für Wasser – eine ungewöhnliche Substanz mit mysteriösen Eigenschaften, eines der Grundelemente der Welt. Der Kreis stellte ein Sonnenzeichen dar. Das Kreuz war oft ein Talisman, der den Mächten des Bösen entgegenwirkte. Ein Ornament mit solchen Zeichen gab einem Ding eine besondere Bedeutung, als würde es es im Rahmen eines bestimmten Weltbildes in das Geflecht komplexer Beziehungen zwischen Mensch und Welt eintauchen (16).

Die Menschheit wird jedoch „erwachsen“ und die Zeit des Glaubens an die mystische Bedeutung antiker Symbole und ihre wahre Kraft ist vorbei. Wir kennen antike Mythen, glauben aber nicht an sie. Mit dem Verlust des Glaubens an die magische Kraft der Zeichen begann ihre innerste Bedeutung aus den Ornamenten zu verschwinden und sie begannen sich tatsächlich in eines der dekorativen Elemente zu verwandeln. Es gibt jedoch immer noch Orte auf der Erde, darunter auch in Russland, an denen das mit Ornamenten „aufgezeichnete“ Weltbild noch reproduziert wird, in Menschen und Gegenständen lebt, was bedeutet, dass die im Rahmen dieses Weltbildes geschaffenen Ornamente vorhanden sind nicht ihre Macht und verborgene Bedeutung und Bedeutung verloren. Einer dieser Orte sind die Siedlungen kleiner Völker des Nordens, Sibiriens und Fernost Russland (16).

Das russische Ornament wird zu Recht als eines der beliebtesten bezeichnet interessante Phänomene in der künstlerischen Weltkultur.

Er ist einzigartige Welt künstlerische Bilder. Im Laufe der Jahrhunderte wurde das russische Ornament verändert und verändert, überraschte jedoch stets die Fantasie der Zeitgenossen mit seiner Poesie und Schönheit der Linien und Farben. Das Ornament begleitete den Mann in seinem Alltagsleben. Florale, geometrische, zoomorphe und andere Motive schmückten menschliche Häuser, religiöse und Haushaltsgegenstände, Kleidung und handgeschriebene Bücher. Die auf das Objekt aufgebrachten Muster trugen die Grundlagen des Universums. Der Künstler verstand die Umwelt und versuchte, seine Haltung ihm gegenüber durch Kombination auszudrücken verschiedene Elemente, indem Sie das Linien- oder Farbverhältnis variieren. Das Ornament könnte den gesamten freien Raum mit einem durchgehenden Teppich ausfüllen oder nur einige Teile des Produkts schmücken und so deren künstlerische und plastische Ausdruckskraft betonen (1).

Das Ornament basiert auf dem rhythmischen Wechsel der dargestellten Motive, einer Ableitung der Form und einer ihr untergeordneten Struktur. Das Ornament kann nicht mathematisch berechnet werden; es bedeckt die Oberfläche des Objekts, wiederholt seine Kurven, betont sie oder verdeckt sie. Es ist unmöglich zu berechnen, wie die vom Meister gelegte Locke aussehen wird. Die innere Struktur des Ornaments hat einen figurativen, angewandten und semantischen Ursprung. Ein Muster hat immer eine aufgetragene Seite; es ist eng mit der Funktion des Objekts, auf das es aufgetragen wird, mit seiner Form und seinem Material verbunden. Und schließlich hat jedes Ornament die eine oder andere Bedeutung. Es kann die direkte Bedeutung des Schreibens haben, mit seinen Rhythmen in komplex vermittelter Form die realen Rhythmen des Lebens widerspiegeln und durch die Tradition festgelegte symbolische Bedeutungen tragen. Alle Ornamente haben ihre eigenen Namen, die angesichts des riesigen Verbreitungsgebiets sehr stabil sind. Um die Bedeutung von Ornamenten zu entschlüsseln, werden sowohl die Erklärungen von Handwerkern und religiösen und mythologischen Vorstellungen als auch stabile Folklore- und Alltagsausdrücke verwendet, da sie auf demselben System von Weltvorstellungen basieren. Vorstellungen über das Weltbild werden von Generation zu Generation weitergegeben und nur teilweise verwirklicht (siehe Anhang 6).

Der Zeitpunkt des Erscheinens der ersten ornamentalen Kompositionen in der russischen Kunst ist unbekannt, es kann jedoch davon ausgegangen werden, dass sich das Interesse an der Dekoration von Objekten gleichzeitig mit der Entwicklung der umgebenden Welt entwickelte (4, S. 6).

Russische und ausländische Forscher haben Versuche unternommen, die Kunst des Baus ornamentaler Kompositionen zu erforschen. Archäologen, Ethnographen, Historiker und Kunstkritiker haben über russische Ornamente geschrieben. Zuallererst Aufmerksamkeit wissenschaftliche Welt wandte sich dem Studium der Kunst des XI-XVII Jahrhunderts zu. Zu den berühmtesten Wissenschaftlern, die sich mit dem Thema Ornament beschäftigten, gehörten F. G. Solntsev, F. I. Buslaev, I. M. Snegirev, V. I. Butovsky, V. V. Stasov und der berühmte französische Wissenschaftler E. Violet-le-Duc. Sie beschäftigten sich mit dem Studium des russischen Ornaments in all seinen Erscheinungsformen – nicht nur als einzigartiges Phänomen, sondern auch als integraler Bestandteil von Form und Dekor verschiedene Artikel. Alles war mit Ornamenten verziert, von großen architektonischen Werken bis hin zu kleinen Haushaltsgegenständen. Und das Ornament manifestierte sich am deutlichsten in der russischen Stickerei (1, S. 9).

Entsprechend den im Ornament verwendeten Motiven wird es unterteilt in: geometrisch, bestehend aus abstrakten Formen (Punkte, gerade, gebrochen, Zickzack, sich kreuzende Maschenlinien; Kreise, Rauten, Polyeder, Sterne, Kreuze, Spiralen; komplexere, speziell ornamentale Motive). - Mäander usw. . P.); Pflanze, die Blätter, Blüten, Früchte usw. stilisiert (Lotus, Papyrus, Palmette, Akanthus usw.); zoomorphe oder tierische, stilisierende Figuren oder Teile von Figuren realer oder fantastischer Tiere. Als Motive werden auch menschliche Figuren, Architekturfragmente, Waffen, verschiedene Zeichen und Embleme (Wappen) verwendet; anthropomorph, unterteilt in zwei große Gruppen: a) archaisch, was alte mythologische Ideen widerspiegelt, b) alltäglich (oder Genre). Eine besondere Art der Verzierung stellen stilisierte Inschriften auf architektonischen Bauwerken (zum Beispiel auf zentralasiatischen mittelalterlichen Moscheen) oder in Büchern (die sogenannte Ligatur) dar. Oftmals kommt es zu komplexen Kombinationen verschiedener Motive (geometrische und tierische Formen – sogenannte Teratologie, geometrische und pflanzliche – Arabesken) (5).

Russische Ornamentik ist ein wenig erforschtes Gebiet; vieles darin bleibt unerforscht und unklar. Folkloretraditionen, christliche Lehren, das Erbe ost- und westeuropäischer Länder – all dies beeinflusste die Entstehung des russischen Ornaments.

Russische Ornamente nahmen vielfältige Elemente an, wurden bereichert und in neue Formen umgewandelt. Der Reichtum und die Vielfalt der Formen und Arten russischer Ornamente zeugen vom kreativen Denken der Meister und ihrem hohen künstlerischen Geschmack (1, S. 7).

Seit der Antike wurden in Russland auf jedem Utensil, auf jedem Kleidungsstück sowie auf Häusern verschiedene Elemente und Symbole abgebildet, die Muster bildeten. Jedes Detail hatte seine eigene Bedeutung und seinen eigenen Platz. So entstand das russische Volksmuster.

Historische Informationen über russische Volksmuster

Es versteht sich, dass es zwei Begriffe gibt – Muster und Ornament. Und es war nicht von Anfang an dasselbe. Auch heute noch kann nicht jedes Muster als Ornament bezeichnet werden. Wenn es sich beispielsweise um ein sich ständig wiederholendes Muster (Rapport) handelt.

In Rus glaubte man, dass das Muster viel tiefer lag und mehr bedeutete. Das Wort „Ornament“ stammt aus dem Lateinischen, tauchte erst viel später auf und bedeutet „Dekoration“. In Russland gab es ein Analogon dazu – „Dekorationen“. Es wurde angenommen, dass es zur dekorativen Stilisierung gedacht war. Später wurden diese beiden Konzepte jedoch miteinander verflochten und begannen sich zu ergänzen.

Das russische Volksmuster ist eine Sammlung verschiedener Linien, Symbole und anderer Elemente, die wiederholt oder in einer einzigen Version vorliegen können. Bilder können in verschiedenen Bereichen variieren. So findet man in den östlichen Regionen Russlands im Muster ein Element wie die „indische Gurke“, die auch heute noch beliebt ist.

Außerdem hatte jeder Ort seinen eigenen Farbschema Muster und Ornamente.

Zeichen und Symbole im russischen Muster

Wenn wir das russische Volksmuster aus symbolischer Sicht betrachten, können wir sagen, dass dort kein einziges Element einfach so dargestellt ist. Jedes hat seine eigene Bedeutung und ist an seinem Platz.

Die beliebtesten Symbole im Muster sind:

• Der Stern von Alatyr oder, wie er auch genannt wird, das Kreuz von Svarog. Es hat acht Blütenblätter und symbolisiert das Universum, seine Faltungs- und Entfaltungszyklen.
• Sehr beliebt ist auch das Symbol von Beregini (Rozhanitsa). Das schematische Illustration eine Frau, die beschützt.
• Sehr ein bedeutendes Symbol ist, der manchmal auch der Weltbaum genannt wird. Es vereint die Weltachse, das Universum und die Rasse.
• Jeder weiß: Zu Hitlers Zeiten wurde das Hakenkreuz zum Symbol für Krieg und Faschismus, doch zunächst war dies überhaupt nicht der Fall.
• Beliebt ist auch das Orepei-Symbol, ein Kammdiamant. Dieses Symbol bringt Glück, Ausgeglichenheit und Seelenfrieden.
• Darüber hinaus werden im Muster und Ornament Blumen, Sterne, Spiralen und andere Symbole verwendet, die jeweils tragen spezifischen Wert, wodurch die positive und schützende Energie einer Person gestärkt wird.

Zusätzlich zu den oben genannten Elementen gibt es noch viele andere. Darüber hinaus sind fast alle Muster des Schemas sehr unterschiedlich. Dasselbe Symbol kann auf unterschiedliche Weise dargestellt werden, wobei jedoch Folgendes zu beachten ist: Gemeinsamkeiten und Linien. So entstehen auch ganze Schutzphrasen Kurzgeschichten oder Verschwörungen.

Die heilige Bedeutung des Musters

Sie sollten wissen, dass das gleiche Symbol, aber in verschiedenen Teilen der Kleidung dargestellt, unterschiedliche Bedeutungen haben kann. Beispielsweise bezeichnete das Orepei-Zeichen, das im Ellenbogenbereich auf Frauenkleidung abgebildet ist, einen Vorfahren. Wenn er am Saum abgebildet war, dann war er der Eingang zur anderen Welt.

Auch die antiken Götter, die in Streitwagen fuhren, wurden symbolisch dargestellt. Sie wurden an verschiedene Tiere geschnallt, die eine bestimmte Gottheit verkörperten.

Einige russische Muster (Foto unten) trugen in ihrer numerischen Wiederholung einen bestimmten Code. Daher waren folgende Zahlen wichtig:

• drei (Absolut, Dreieinigkeit, Zeit, Raum);
• vier (Himmelsrichtungen, Jahreszeiten);
• sieben (Symbol der Harmonie);
• zwölf.

Solche Muster und Ornamente verraten auch die Haltung unserer Vorfahren gegenüber Mutter Natur. Mit ihren Bildern schienen sie sie um Schutz und Schutz vor verschiedenen Übeln, Nöten und Unglücken zu bitten.

Wo werden russische Volksmuster verwendet?

Die Verwendung von Mustern ist sehr vielfältig. Sie werden in Handtüchern, Servietten, zum Bemalen von Utensilien, Häusern und zum Schnitzen von Holz und Metall verwendet. Früher blieb kein einziges Objekt ohne Design übrig.

Russische Muster (Fotos davon finden Sie in unserer Rezension) sind nicht nur die Schönheit eines Objekts, sondern auch Schutz, ein Talisman für seinen Besitzer. Es ist bekannt, dass die Menschen bereits vor dem Aufkommen der Schrift verschiedene Symbole (Rauten, Linien, Punkte) auf Utensilien abgebildet haben.

Unterschiede in den Mustern in verschiedenen Regionen

Jede Region Russlands hat ihre eigene Geschichte der Malerei, Stickerei, Muster und Ornamente. Schauen wir uns das russische Volksmuster (von einigen werden unten Bilder dargestellt) für einige Typen und Bereiche an:

• Gzhel-Malerei – gekennzeichnet durch blaue und weiße Farben in den Zeichnungen, die auf Keramik- und Porzellanprodukten angefertigt werden;
• Gemälde, für die das Dorf Schostowo berühmt ist, auf Metalltabletts;
• Khokhloma-Malerei mit verschiedenen Mustern ist sehr interessant; sie zeichnet sich durch eine goldene Farbe aus (es gibt auch Rot, Gelb und Orange);
• Darüber hinaus stellten sie in vielen Regionen ihre eigenen Spezialspielzeuge her (Dymkovo, Kargopol, Stary Oskol), von denen jedes sein eigenes, einzigartiges Muster im Gemälde aufwies;
• Sehr berühmt sind auch die Schals von Pavlovo Posad, die in den Farben Rot und Schwarz mit Blumenmustern hergestellt werden.

Und das sind noch nicht einmal alle bekannten Handwerke, bei denen russische Volksmuster verwendet werden.

Die ältesten Muster

Zu den ältesten Mustern gehört eine Reihe verschiedener Zeichen, die in der Antike eine besondere Bedeutung hatten und einfach auf keinem Produkt angebracht waren. Jede Familie hatte ihre eigenen Stickereien und Gemälde, die von Generation zu Generation weitergegeben wurden. Sie haben sogar eine besondere Bedeutung für die Familie, da sie deren eigenes Symbol sind. Natürlich ging mit der Zeit Wissen verloren.

Alte russische Muster hauchen uns Geheimnisse ein, die Kraft von Amuletten, die Bedeutung jeder Locke oder jedes Zeichens.

Heutzutage sammeln viele Menschen ähnliche Bilder, die Sinn machen.

So beginnen Sie mit dem Zeichnen russischer Volksmuster

Jetzt wenden sich die Menschen zunehmend dem Erbe unserer Vorfahren zu und wollen verlorene Traditionen wiederbeleben. Viele Leute fragen sich zum Beispiel, wie man ein russisches Muster zeichnet. Wo soll man anfangen?

Zunächst sollten Sie verstehen, dass es in Russland viele Mal- und Sticktechniken gibt, die ihre eigenen Eigenschaften haben. Für Anfänger müssen Sie Muster verwenden, die nicht sehr komplex sind und ein sich wiederholendes Muster aufweisen. Dadurch wird es einfacher, das Wesentliche zu erfassen.

Bevor Sie das Zeichnen selbst durchführen, müssen Sie mit seinen einfachen Komponenten üben: Punkte, Linien, Striche, Tröpfchen, Schleifen usw. Tatsächlich besteht das schwierigste Muster aus den oben genannten Details. Von diesen einfache Formen Nach einiger Zeit der Einarbeitung werden Sie in der Lage sein, komplexere zu erstellen.

Um zu verstehen, wie man ein russisches Muster zeichnet, sollten Sie sich nicht beeilen. Einige Formen mögen tatsächlich komplex erscheinen, aber Sie müssen bedenken, dass sie alle aus einfachen Formen bestehen. Teilen Sie das sich wiederholende Muster zunächst in Einzelheiten auf; beginnen Sie mit der Darstellung der einfachsten und grundlegendsten Muster, zum Beispiel eines Punktes. Zeichnen Sie nach und nach weitere Formen darum herum, sodass Sie am Ende Ihr fertiges Muster erhalten. Schauen Sie sich das Foto unten an, das alle Phasen des Zeichnens zeigt. Und stellen Sie sicher, dass dieser Vorgang nicht so kompliziert ist.

So können Sie lernen, wie Sie selbst Ornamente und Muster erstellen. Grundsätzlich können Sie vorgefertigte Diagramme nehmen und diese dann auf die Oberfläche übertragen.

Verwendung von Mustern auf Haushaltsgegenständen

In der Antike wurden auch Muster und Ornamente auf Haushaltsgegenständen angebracht. In Rus war beispielsweise eine sechsblättrige Rosette auf Salzstreuern abgebildet. Es hatte symbolische Bedeutung. Diese Rosette stellte die Sonne dar und Salz wurde mit ihr in Verbindung gebracht. Ihr Bild war auch oft auf Spinnrädern zu finden, als Symbol für endlose Zeit.

Neben der symbolischen Bemalung von Utensilien kam es auch auf die bloße Verzierung des Produkts an. Natürlich erschien es nicht sofort, aber die Technologie wurde im Laufe der Jahre weiterentwickelt.

Es ist zu beachten, dass einige Muster, deren Muster recht komplex sind, immer noch von Handwerkern hergestellt werden. Dies ist zum Beispiel das Khokhloma-Gemälde, das sehr schön und reichhaltig aussieht. Allerdings ist seine Herstellung recht aufwändig und mehrstufig.

Verwendung von Mustern beim Sticken

Russische Stickereien in Rus schmücken traditionell nicht nur Kleidung, Handtücher, Tagesdecken und andere Leinenprodukte, sondern sind auch ein Talisman. Die Verflechtung der Muster ist keineswegs zufällig. Alle Symbole sind an ihrem Platz.

Darüber hinaus spielt beim Sticken auch die Farbe des verwendeten Fadens eine Rolle. Betrachten wir einige Punkte:

• Zum Schutz des Babys eignet sich ein bestickter Hahn oder ein gesticktes Pferd in den Farben Rot oder Schwarz.
• für erfolgreiche Aktivitäten sollte die Stickerei in Blau- oder Goldgrüntönen erfolgen;
• Wollstickerei eignet sich, wenn im Bereich der Chakren einer Person bereits einige Energielöcher vorhanden sind;
• Flachs wird für den Frieden verwendet; er wird zum Sticken von Bäumen, Vögeln, Sternen oder der Sonne verwendet;
• Bei Frauen sollte zum Schutz vor Unfruchtbarkeit die Farbe Schwarz zum Sticken verwendet werden.
• für Männer - grün (schützt vor Wunden), blau (schützt vor Witterungseinflüssen).

Darüber hinaus werden auch Symbole in Stickereien verwendet – ein Kreuz (Barriere und Schutz vor dem Bösen), ein Stern (himmlisches Feuer), ein Kreis (bedeutet Fruchtbarkeit, Überfluss und Mutterschaft) und andere.

Somit ist die russische Stickerei eine ganze Reihe von Kenntnissen, die unsere Vorfahren in der Antike nutzten, um sich selbst, ihre Verwandten und ihren Clan zu schützen.

Die Verwendung von Mustern auf Kleidung in alten Zeiten

Die wohl bekannteste Verwendung von Mustern und Ornamenten ist die Stickerei. Selbst der Unwissendste auf diesem Gebiet wird diese Stickerei erkennen. Allerdings variieren Farben und Muster wiederum je nach Region.

Je weiter südlich die Gegend lag, desto bunter war beispielsweise die Kleidung, die die Menschen trugen. Dies lag daran, dass zum Malen verwendet war natürlichen Ursprungs und je wärmer es war, desto vielfältiger waren die Möglichkeiten seiner Herstellung.

Wenn wir über Herren- und Damenbekleidung sprechen, dann gab es bei ersteren in den Regionen fast keine Unterschiede, abgesehen von den Vorlieben in Farbe und Muster. Und hier Damenbekleidung war sehr abwechslungsreich und deutlich unterschiedlich.

Und auch das Sticken verschiedener Tierfiguren erfreute sich im nördlichen Teil Russlands großer Beliebtheit. Aber die südlichen hatten mehr farbige Stickereien (oft rot).

Die Verwendung russischer Volksmuster in moderner Kleidung

Russische Volksmuster auf Kleidung kommen regelmäßig wieder in Mode. Berühmte Modedesigner veröffentlichen Kollektionen mit Volksmotive(zum Beispiel 1976 Russische Sammlung von Yves Saint Laurent).

Heutzutage sind russische Muster bei wahren Kennern schon lange ein Thema. Zusätzlich zu den farbenfrohen traditionellen Drucken werden auch leuchtende Blumendrucke (oder andere volkstümliche Drucke) verwendet. Ich erinnere mich an die alten Muster, die Kunsthandwerkerinnen für ihre Familie und Freunde auf Kleidung stickten. Wenn Sie möchten, können Sie ähnliche Kleidungsstücke natürlich auch für sich selbst bestellen.

Auch Produkte, die sich seit langem sowohl in Qualität als auch in Stil einen Namen gemacht haben (z. B. Schals von Pavlovo Posad), sind nach wie vor beliebt.

Daher darf das russische Muster einfach nicht in Vergessenheit geraten. Sein Einfluss auf die Menschen ist unbestreitbar, das ist sein Vermächtnis, und eines Tages wird er zu Recht seinen rechtmäßigen Platz in den Herzen der Menschen einnehmen. Schließlich tragen alte russische Muster wirklich die Harmonie und Schönheit in sich, die unsere Vorfahren kannten. Das ist auch unsere Geschichte, die man nicht vergessen sollte.

Seit der Antike schmücken Menschen ihre Kleidung, Häuser, Werkzeuge und Haushaltsgegenstände mit verschiedenen Ornamenten. Dabei handelte es sich nicht nur um Zeichnungen, sondern um magische Symbole, die ihre Besitzer davor schützen sollten böse Geister. Darüber hinaus verleiht die Verzierung den Dingen immer ein elegantes und festliches Aussehen.
Die typischsten Muster altrussischer Stoffornamente sind Pflanzen-, Zoomorphie-, Alltags- und Kultmotive. Aus alten russischen handgeschriebenen Büchern lässt sich auch die Geschichte des Ornaments in Russland nachvollziehen. Die darin enthaltenen Ornamente waren mit Kopfbedeckungen für jedes Kapitel und Initialen (den Anfangsbuchstaben von Kapiteln und Psalmen) verziert. Seit dem 12. Jahrhundert tauchen neue Motive in Buchgestaltungen auf – Greife, Drachen und andere. mythische Monster, mit Ästen, Gürteln verflochten, so weit in ihren Schwänzen und Hälsen verwickelt, dass nichts mehr zu erkennen ist.

Holzschnitzereien zeichnen sich seit der Antike auch durch vielfältige Ornamente aus. Es gibt verschiedene Holzschnitztechniken: geometrisch, durchbrochen und künstlerisch. Die geometrischen Schnitzereien, die in Form von Vertiefungen unterschiedlicher Form hergestellt wurden, enthielten oft heidnische Symbole, zum Beispiel die sogenannten „Rosetten“ und „Strahlen“, die die Sonne bezeichnen. Solche Bilder wurden oft auf Haushaltsgegenständen gefunden: Spinnrädern, Geschirr, Küchenutensilien. Die künstlerische Schnitzerei war eine echte Zeichnung auf Holz und schmückte die Wände des Hauses, den Dachfirst und die Veranda. Wie bei Textilornamenten waren auch bei Holzschnitzereien Pflanzen-, Tier- und Kultmotive üblich, die in der Antike das Haus vor bösen Mächten schützen sollten und später zu einfachen Elementen der Heimdekoration wurden.

Nach der Annahme des Christentums am Ende des 10. Jahrhunderts Byzantinische Kultur, was sich vor allem in Architektur, Sprache und Ornamentik widerspiegelte. Auch das Wort „Ornament“ selbst ist lateinischen Ursprungs und wird mit „Dekoration“ übersetzt. Ab dem 12. Jahrhundert finden sich Elemente, die für das Italienische, Persische, Indische und spätere typisch sind Tatarisch-mongolische Invasion und Ornamente. All diese Stile miteinander vermischen XVI-XVII Jahrhunderte führte zu einem besonderen Zierstil, der nur für das russische Volk charakteristisch war.

Es enthält sowohl geometrische Formen als auch verschiedene Pflanzenmuster, Bilder von Tieren, existierenden und mythischen, Fantasiemuster aus ineinander verschlungenen Bändern, Zweigen, Blättern, Kletterpflanzen, die trotz aller Komplexität verschiedene Figuren von Tieren, Vögeln und Menschen bilden. In verschiedenen Jahrhunderten zur Dekoration verschiedener Gegenstände (sei es Kleidung usw.) handgeschriebenes Buch, Schachtel oder Handtuch) wurden verschiedene Ziermotive verwendet, einige davon waren nur für ihre Zeit charakteristisch, andere sind von der Antike bis in die Gegenwart erhalten geblieben.

Bis zur Mitte des 19. Jahrhunderts wurden die „Dekorationen“ nicht verändert, um die alte heilige Bedeutung nicht zu verletzen oder zu verzerren, sie wurden von Generation zu Generation unter sorgfältiger Beachtung der „Kanons“ weitergegeben. Ornamente ähneln antiken Schriften und können wie diese viel über die Weltanschauung eines Menschen in jenen fernen Epochen erzählen. Lange Zeit erinnerten sich die Menschen an den Zweck von Ornamenten. Bereits in den 20er und 30er Jahren des 20. Jahrhunderts demonstrierten Bewohner einiger nordrussischer Dörfer ihr Wissen über die Bedeutung des abgebildeten Musters vor der ältesten Handwerkerin des Dorfes in speziellen „Lesungen“: junge Mädchen, die zu Versammlungen gebracht wurden fertige Arbeiten und sprach vor „der ganzen Welt“ darüber.

An manchen Orten im Outback hört man noch immer die alten Namen von Mustern: „Vodyanik“, „Perun“, obwohl die Meister oft nicht in der Lage sind, ihre Bedeutung zu erklären. Und doch leben alte Muster weiter. Sie leben und erfreuen sich an ihrer Schönheit. Sie leben manchmal im Widerspruch zu den Überzeugungen der Gesellschaft oder ihrer einzelnen Gruppen, im Widerspruch zu den Richtlinien eines bestimmten Regierungsregimes. Als ich einmal in den Archiven des Rjasaner Geschichts- und Architekturmuseumsreservats arbeitete, habe ich viel gelacht, als ich die Korrespondenz des Rjasaner Bürgermeisters und des Skopinsky-Bischofs (19. Jahrhundert) las: Beide Korrespondenten schimpften subtil auf die „verdorbenen“ russischen Frauen, die trotz des Großen kirchliche Feiertage Er lief hartnäckig in „obszön“ bestickter „Unterwäsche“ durch die Stadt – ein Volkshemd mit Stickerei am Saum. Der Brauch erforderte, dass die Stickereien ausgestellt wurden und die Kunsthandwerkerinnen darauf entweder eine gebärende Frau oder sogar „Muster der ersten Nacht“ darstellten.

Aber es war überhaupt nicht lustig, sich an die Geschichten alter Menschen zu erinnern, die man auf Expeditionen darüber gehört hatte, wie es in den Jahren der Großen ging Vaterländischer Krieg und manchmal – und in jüngster Zeit – Hunderte von volkstümlichen „Dekorationen“ mit dem Bild des Hakenkreuzes – eines der beliebtesten Slawische Ornamente. Und fortschrittliche Technologien des 21. Jahrhunderts drohen, das russische Volkshandwerk mit seiner geringen Produktivität und seinen primitiven Technologien vollständig vom Erdboden zu verdrängen.

Und doch lebt das Ornament trotz allem. Bis heute gibt es Menschen, die wissen, wie man dekoriert und traditionelle russische Kleidung tragen möchte. An langen Winterabenden stickten und webten slawische Mädchen und Frauen mit einer Fackel Muster, eines komplizierter als das andere, und schmückten damit ihre „Reihe“, damit sie später, am Feiertag, vor der „Gemeinschaft“ angeben konnten “. Fühlten sie nur Schönheit? War es nur der Wunsch nach kreativer Selbstdarstellung, der sie leitete? Oder gab es und existiert noch heute in den antiken Symbolen etwas sehr Wichtiges, das uns heute unbekannt ist?

Zum ersten Mal musste ich mich stellen ungewöhnliche Eigenschaften Volksornament in meiner Jugend, als ich im Rjasaner Geschichts- und Architekturmuseumsreservat arbeitete. Es war notwendig, ein Foto in einer alten Volkstracht zu machen. In der Kathedrale, in der die Dreharbeiten stattfanden, musste ich wegen der Kälte eine Pelzjacke tragen, aber... sobald ich bestickte Leinenkleidung anzog, wurde es plötzlich warm: Der dünne Stoff wärmte mich! Unerklärlicherweise! Später, als ich auf die Geburt meines Kindes wartete, wurde mir das klar Volksmuster Die Rituale russischer Frauen gaben der werdenden Mutter neben Schönheit auch Ruhe und Geduld. Als ich Ornamente für die geplanten Werke zeichnete – mein Wohlbefinden auf wundersame Weise besserte sich, die Schwellung verschwand. Später, nachdem ich das Handwerk des Handwebens erlernt hatte, bemerkte ich, wie sich meine Stimmung bei der Herstellung unterschiedlich verzierter Produkte veränderte.

Überraschenderweise sind Volksornamente und „Dekorationen“ auf der ganzen Welt gleich: Die Grafiken sind leicht unterschiedlich, die Farben und Schattierungen ändern sich, aber das Aussehen, der Rhythmus und die Bedeutung sind durchaus erkennbar. Es ist ein Fall bekannt, in dem ein mexikanischer Weber sie erkannte nationales Muster Null eines Damenhemdes aus der Provinz Archangelsk. Was ist das? Unfall? Oder basierend auf unterschiedlichen Volkstraditionen Liegt das gleiche tiefe Wissen vor, das für uns manchmal unzugänglich ist, weil es in einer uns unbekannten Sprache ausgedrückt wird – Harmonie, Schönheit und Liebe – und bevor man es versteht, muss man die Sprache selbst beherrschen?

Dieses Buch ist das Ergebnis meines Wunsches, Fragen zur Bedeutung volkstümlicher Textilmuster und zu den Besonderheiten ihrer Wirkung auf den „Träger“ der damit verzierten Kleidung oder die Person, die die Muster betrachtet, aufzuwerfen. Es nutzt Informationen aus vielen, manchmal unkonventionellen Quellen: Geschichte, Ethnographie, Mythologie, Bioenergie, moderne Alternativmedizin usw. Vielleicht ist das nicht ganz richtig: Ist es möglich, die Unermesslichkeit zu umarmen? Aber die russische Volkskultur erschien mir schon immer so umfassend und vielfältig, dass es meiner Meinung nach nur notwendig ist, sie umfassend zu studieren, da ich die Denkweise unserer Vorfahren selbst erlebt habe.

Ich glaube, dass dies am besten durch den Prozess des Zeichnens volkstümlicher Textilmuster veranschaulicht wird. Erstens, um eine solche Zeichnung fertigzustellen und dabei alles zu speichern Design-Merkmale Ich habe einen Monat damit verbracht (und das mit liniertem Papier, einem Bleistift und Korrekturprodukten). Und jedes Mal stellte sich die Frage: Was wären wir ohne sie? Auf einem Webstuhl? Und zwar nicht von der Mitte aus, wo sich das Muster deutlich entfaltet, sondern vom Rand her? Und statt einer Zeichnung gibt es bestenfalls ein Diagramm, das mit einem Nagel auf eine Tafel geritzt wurde. Welche räumliche Vorstellungskraft, welche koordinierten interhemisphärischen Verbindungen des Gehirns braucht man dafür? Etwas, das man gesehen haben muss! Aber ein gewöhnlicher Weber könnte das schaffen ...

Und weiter. Ich möchte wirklich, dass die alte Kunst der Verzierung erhalten bleibt und nicht verschwindet, damit die Fähigkeiten, Traditionen und Schönheit erhalten bleiben Volkskultur lebte weiterhin, erfreute und nützte den Menschen. Schließlich hat diese Schönheit eine unglaublich freundliche Energie (man möchte sagen - Seele), die in der Lage ist, Menschen zu helfen. Ich würde gerne glauben, dass die in meiner Geschichte angesprochenen Themen für neue Forscher von Interesse sein werden und dann ein so erstaunliches Phänomen wie das russische Volkstextilienornament wirklich verstanden werden kann verschiedene Seiten. In der Zwischenzeit warten die antiken Bilderschriften weiterhin auf ihre vollständige Lektüre. Nun, lasst uns versuchen, anzufangen?

Das Studium volkstümlicher „Dekorationen“ begann im Jahr 19. Jahrhundert. Die ersten Beschreibungen von Textilmustern und Versuche, die darin verborgene Bedeutung zu finden, wurden von berühmten Persönlichkeiten gemacht: Mitgliedern der Kaiserlichen Archäologischen Gesellschaft und zahlreichen wissenschaftlichen Archivkommissionen Russisches Reich. Sie haben es nun geschafft, unbezahlbares Material aufzunehmen – leider! -unwiederbringlich verloren: ursprünglich beliebte Namen einzelne Elemente des Ornaments, mehr oder weniger noch nicht entstellt durch das Verschwinden des patriarchalischen Bauernlebens. In den 1920er Jahren wurde ihre Arbeit von regionalen Heimatforschergesellschaften weitergeführt. Relativ systematisierte Materialien wurden in regionalen Publikationen veröffentlicht oder landeten in Archiven. Von den verfügbaren erschienen mir die Werke des Smolensker Ethnographen E.N. am interessantesten. Klet-nova, Rjasaner Ethnograph N.I. Lebedeva, berühmter Archäologe V.A. Gorodtsova (I.001) und Materialien aus einer einzigartigen Studie der Sapozhkovsky-Lokalhistoriker P. und S. Stakhanov.

Es gibt eine Menge Literatur, die sich der Beschreibung von Mustern widmet Volksstickerei und Weberei in der gesamten UdSSR, veröffentlicht in den 1950er-1970er Jahren. Es erscheinen eine Reihe von Kunstalben und Trachtenkatalogen. S. Ivanov untersuchte die Ornamente der Völker Sibiriens und entwickelte Schemata zur Bildung von Ornamentformen in Abhängigkeit von der Art der verwendeten Symmetrie. Unter Historikern, Archäologen und Kunsthistorikern besteht ein wachsendes Interesse an der Bedeutung von Bildern: spezielle Studien verpflichten G.P. Durasov, G.S.

Maslova, B.A. Rybakov (I.002), A. Ambroz.

In den 90er Jahren des letzten Jahrhunderts tauchten wieder Materialien zum Studium lokaler Traditionen auf. Neue Forscher von Museumssammlungen und Hobbysammler machten auf bisher übersehene Schmuckdetails aufmerksam Volkskleidung, was eine Rückverfolgung ermöglichte Volkstracht ein Spiegelbild der slawischen heidnischen Kultur und sozialer und Stammesinformationen über den Besitzer. Es wurde möglich, die Geschichte eines alten und unter den Slawen weit verbreiteten Symbols zu studieren – des Hakenkreuzes. Zahlreiche Versuche, die Verwendung und Bedeutung von Volksornamenten praktisch zu rekonstruieren, wurden von Befürwortern des wiederauflebenden Heidentums unternommen. A. Golan zeichnete in seinem Hauptwerk die einheitliche mythologische Grundlage ornamentaler Symbole bei den Völkern der Welt nach, und die Werke von M.F. Parmon ging ausführlich auf die Merkmale des Schnitts und der Form von Volkskleidung ein.

Es werden Studien veröffentlicht, die Fragen zur Wahrnehmung von Symbolen durch das menschliche Bewusstsein sowie zum Einfluss des Zeichens auf unseren physischen Zustand aufwerfen – aus dieser Sicht untersucht V.I. Loshilov. Psychologen und Vertreter der Alternativmedizin haben umfangreiche Erfahrungen bei der Beurteilung der Auswirkungen bestimmter immaterieller Faktoren auf menschlicher Körper, und unsere Vorstellungen über die Eigenschaften des Bewusstseins erweitern sich ständig. Aber noch hat niemand versucht, Volksornamente unter diesem Gesichtspunkt zu betrachten.

Nur wenige Menschen wissen, dass Russland das erste Land der Welt war, das das Hakenkreuz verbreitete. Dies ist ein wichtiges Ornament in der Stickerei und Weberei des russischen Nordens; wir sind sogar vor Indien, wo Hakenkreuzamulette noch immer Stadthäuser schmücken. Stimmen Sie zu, angesichts des ideologischen Kontexts der Ereignisse des 20. Jahrhunderts wird dies zumindest als Ironie des Schicksals wahrgenommen.

Auf unserem Land sind mehrsilbige Sonnenmotive erhalten geblieben, die manchmal sogar in Bezug auf indische Motive mütterlich sind (Sie können dies in den Werken von S. V. Zharnikova nachlesen). Das ist schwindelerregend archaisch.

„Federgras“ (Provinz Tula), „Pferd“, „Pferdeschenkel“ (Provinz Rjasan), „Hase“ (Petschora), „Safranmilchmütze“ (Provinz Nischni Nowgorod), „Schmerle“ (Provinz Twer), „O-beinig“. " "(Provinz Woronesch) usw. Auf dem Territorium der Wologda-Länder war der Name des Hakenkreuzes noch vielfältiger. „Kryuchya“, „kryukovets“, „hook“ (Bezirke Syamzhensky, Verkhovazhsky), „ognivo“, „ognivets“, „konegon“ (Pferdefeuer?) (Bezirke Tarnogsky, Nyuksensky), „sver“, „Cricket“ ( Bezirk Weliki Ustjug), „Anführer“, „Führer“, „zhgun“, (Bezirke Kichm.-Gorodetsky, Nikolsky), „hell“, „zottelig hell“, „Kosmach“ (Region Totemsky), „Gänse“, „Tschertogon“. (Bezirk Babuschkin), „Mäher“, „Kosowik“ (Bezirk Sokolski), „Kreuzung“, „Wratok“ (Bezirke Wologda, Grjasowez), „Vranez“, „Vratschun“, „Vraschun“ (Bezirke Scheksninski, Tscherepowez), „hässlich“ (Bezirk Babaevsky), „melnik“ (Bezirk Chagodoshchensky), „krutyak“ (Belozersky, Kirillovsky Bezirke), „pylan“ (Bezirk Vytegorsky). Das archaischste davon ist zweifellos „Ognivets“. Dieser Name spiegelt die ursprüngliche Bedeutung wider magisches Symbol Hakenkreuze: „lebendiges Feuer“ – „Feuer“ – „Feuerstein“ – „Feuerstein“.

„Der russische Name für das Hakenkreuz ist „Kolovrat“, also „Sonnenwende“ („Kolo“ ist der altrussische Name für die Sonne, „vrat“ bedeutet Rotation, Rückkehr). Kolovrat symbolisierte den Sieg des Lichts (Sonne) über die Dunkelheit, des Lebens über den Tod, der Realität über die Realität. Ein in die entgegengesetzte Richtung gerichtetes Hakenkreuz wurde „Salzen“ genannt. Einer Version zufolge bedeutete „Kolovrat“ die Zunahme des Tageslichts oder die aufgehende Frühlingssonne, während „posolon“ die Abnahme des Tageslichts und die untergehende Herbstsonne bedeutete. Die bestehende Namensverwirrung entsteht durch ein Missverständnis der Richtung der Rotationsbewegung des russischen Hakenkreuzes. Ein „rechtes“ oder „gerades“ Hakenkreuz wird oft als Kreuz bezeichnet, dessen Enden nach rechts gebogen sind. Allerdings auf Russisch heidnische Tradition semantische Bedeutung Das Hakenkreuz kommt dem alten so nahe wie möglich (dem Symbol des „lebendigen Feuers“), und daher sollten seine gebogenen Enden genau als Flammenzungen betrachtet werden, die, wenn sich das Kreuz nach rechts dreht, natürlich nach links abweichen , und wenn es sich nach links dreht, nach rechts. Die Ablenkung der Flammen erfolgt in beiden Fällen unter dem Einfluss der entgegenströmenden Luftströmung. Daher ist ein „Kolovrat“ oder „linksseitiges“ Hakenkreuz in Russland ein Kreuz, dessen Enden („Flammenzungen“) nach rechts gebogen sind, und umgekehrt ein „posolonyu“ oder „rechtsseitiges“ Hakenkreuz ist ein Kreuz mit nach links gebogenen Enden (in diesem Fall dreht sich das Hakenkreuz im Uhrzeigersinn, entsprechend der Sonne, daher der Name – „Salzen“). Beim „Soling“ der Altgläubigen – dem Ritual, in der Sonne durch Kirchen zu gehen – kann man leicht ein altes heidnisches Ritual erkennen. (M.V. Surov „Alles und jeder wird zurückkehren“)“