Alles rund ums Passepartout. Passepartout-Farben

schmucklos Passepartout in einem breiten produziert Farbschema(von verschneit Weiß zu tief Schwarz).

Passepartout wird gemacht, aus einem Kartonbogen in Form eines beidseitig mit Papierschichten bedeckten Bogens (die Vorderseite ist bedeckt farbig Schicht). Farbpalette Passepartout ziemlich vielfältig: von hell und einfach Farben zu weichen Untertönen.

Haben Reich Farbpalette und Schattierungen, Passepartout dient als Werkzeug zum Erzielen einer Farbbalance zwischen rahmen und Malerei. Passepartout gibt das Notwendige Bild"Luft" und hilft dabei dekorative Probleme zu lösen künstlerisch Entwurf.

Es ist sehr wichtig, bei der Auswahl zu folgen Farbe Kombination. Zum Schwarz und weiß Werke verwendet die gleichen Passepartout und rahmen: Weiss weiss, Schwarz Schwarz, weiß schwarz und umgekehrt kann es zu Graustufen kommen. Weiße Farbe und seine Schattierungen werden am häufigsten im Design verwendet Schwarz und weiß Fotos und monochrome Grafiken. Bei der Herstellung von farbig Arbeiten ist es sehr wichtig, den feinsten Nuancen zu folgen Farben und Sveta auf dem Bild, und wo und wie Passepartout platziert werden, in welchem ​​Stil das Interieur gestaltet ist. Dunkel Passepartout verstärken die Intensität der Farben Bild strahlen in ihrem Spektrum je nach Farbton warme oder umgekehrt kalte Töne aus. Alte Gravuren und Radierungen erfordern sehr oft für ihre Entwurf Passepartout Ruhe Pastelltöne die nicht von der eigentlichen Arbeit ablenken.

Verwenden farbig Passepartout Es empfiehlt sich, auf ruhige, gedämpfte Töne zu setzen. Gesättigt Farben werden normalerweise im Design verwendet moderne Grafik und Plakate. eingängig Poster Farben nur relevant, wenn spezielle Konstruktionsprobleme gelöst werden. Farbe Passepartout am häufigsten ausgewählt, um mit einem beliebigen Element des Bildes übereinzustimmen. In den meisten Fällen Farbe Passepartout unterscheidet sich von Farben Rahmen, obwohl es manchmal eine erfolgreiche Kombination von schließen gibt blühen Rahmen und Passepartout. Mit Hilfe farbig Passepartout Sie können beliebige Details im Bild hervorheben (oder umgekehrt dämpfen). Creme, oder Farbe Schlagsahne, ist neutral Weiß mit einem Licht gelblich Schatten ohne die geringste Verunreinigung grau oder rosa. Es ist längst fester Bestandteil des „neuen“ Farben , harmonisch kombiniert mit hellem Schiefergrau, Farbe Stein, Wildleder- und schokoladenbraun. In einem zweischichtigen Passepartout Schattierungen werden oft verwendet cremig Farben. Farbe Elfenbein - Es ist weich Weiß, es ist süßer für das Auge als schneeweiß. Daran erinnern sich vielleicht vor allem unsere Augen Farbe auf dem Klavier, mit seinem vertrauten Ebenholz und Farben Elfenbein Schlüssel. In der Innenarchitektur die Kombination Schwarz und Elfenbein ermöglicht es Ihnen, die dramatischsten Klänge zu erzielen: zum Beispiel Parkett in Schwarz und Weiß Der Schachkäfig, der auf die Leinwände der holländischen Meister gedruckt wurde, hat seit Jahrhunderten seine Anziehungskraft bewahrt. Farbe Elfenbein kann nicht nur Licht reflektieren, sondern erzeugt auch ein Gefühl von Wärme. Es passt gut zu stumm dunkle Farben. Farbe Elfenbein sehr beliebt, und daher gibt es eine große Anzahl aller Arten von Farbtönen Passepartout Dies Farben.

Wenn ein wir reden um Schwarz und weiß Bilder, dann ist es meistens sinnvoll zu wählen Passepartout irgendein grau Schatten(aus Weiß Vor Schwarz).

Weiße Farbe vergrößert das Werk optisch, während Schwarz reduziert es. Auf der weißer Hintergrund das Bild scheint nach vorne zu kommen Vordergrund. Schwarz Passepartout ist sozusagen ein Fenster, durch das der Betrachter auf das blickt, was sich jenseits der Ebene befindet Gemälde.

Jeder hat es Farben hat seine Nachteile. Weiße Farbe Passepartout kann unnötig vom Bild selbst ablenken, und Schwarz wirkt sich manchmal negativ auf die korrekte Wahrnehmung von Tonalitäten aus.

Zur korrekten Gestaltung des Bildes gehört die Verwendung eines Passepartouts. Dies ist ein Stück dickes Papier, das das Hauptbild umrahmt und als Bindeglied zwischen ihm und dem Rahmen dient. Passepartout hilft, mit dem Bild zu spielen, es ausdrucksvoller zu machen und gewünschte Details hervorzuheben. Darüber hinaus können Sie auf diese Weise ein Kunstwerk an eine bestehende Inneneinrichtung „anpassen“. Eine verständliche Frage, die von unerfahrenen Künstlern gestellt wird, ist, wie man die richtige Matte auswählt. Gibt es strenge Regeln oder ist es ein Höhenflug?

So wählen Sie ein Passepartout für ein Gemälde nach Farbe aus

Die Grundtöne des Bildes sollten den Farbton des Passepartouts bestimmen. Verwenden Sie auf keinen Fall eine Farbe, die die Einrichtung des Raums deutlich widerspiegelt - das Bild sollte sich harmonisch in das Interieur einfügen, wird aber nicht zu einem einfachen Teil davon. In diesem Fall verliert das Kunstwerk seine Originalität und „verloren“ zwischen den Möbeln.

Denken Sie bei der Bestimmung der am besten geeigneten Farbe daran:

1. Schwarz-Weiß-Gemälde passen gut zu grauen oder schwarz-weißen Passepartouts.
2. Farbbilder können sowohl durch Schwarz-Weiß- als auch durch Farbmatten ergänzt werden.
3. In Museen und Galerien werden meist neutrale Weiß-, Creme- und andere helle Farbtöne bevorzugt – das ist eine klassische Variante.
4. Passepartout kann farblich der Grundfarbe entsprechen oder 0,5 Töne dunkler / heller sein als die Hauptfarbe. Traditionell wird der hellste Farbton der Arbeit bestimmt und ein Passepartout etwas dunkler als dieser gewählt.
5. In den meisten Fällen gewinnt das Bild, wenn Rahmen und Passepartout angefertigt werden verschiedene Farben. Natürlich gibt es spektakuläre Ausnahmen von dieser Regel, aber man muss sich seines Geschmacks sicher sein, um mit der allgemein akzeptierten Tradition zu brechen.
6. Durch die Verwendung von satiniertem Antireflexglas wird das Passepartout optisch um die Hälfte abgedunkelt.

Die Farbe des Passepartouts ist grundsätzlich beliebig und wird allein nach Ermessen des Kunden gewählt. Aber wir müssen bedenken, dass ein misslungenes Experiment das gesamte Ausstellungskonzept zerstören und den Bildeindruck des Betrachters übertönen kann.

In den meisten Situationen ist ein helles Feld um das Bild angebracht. Dank dieses Designs bleiben die wichtigsten Farbakzente erhalten und das Bild scheint von innen beleuchtet zu sein. Darüber hinaus wird die Auswahl des Rahmens bereitgestellt, der als separates Element wahrgenommen wird.

Dunkle Passepartouts hingegen lassen das Bild nach innen "gehen" und drängen es leicht in den Hintergrund. Gesättigte Farbtöne erweitern die Farbgrenzen und verbinden das Bild mit dem Rahmen. Helle Optionen sehen gut aus moderne Grafik, wodurch ein stilvoller Kontrast zwischen dem Muster und seinem Rahmen entsteht.

Passepartout für das Bild: Welche Größe zu wählen

Wie bei Farbe ist die Größe des Passepartouts nicht geregelt. Sie müssen Ihre Präferenzen bewerten und sich vorstellen, wie gut sie mit dem allgemeinen Konzept der Ausstellung und einem bestimmten Bild übereinstimmen.

In jedem Fall sollten Sie die folgenden Empfehlungen lesen:

1. Die Größe des Passepartouts sollte proportional zur Länge und Breite des Bildes sein.
2. Die Standardfeldbreite beträgt 5-6 cm, es gibt jedoch Ausnahmen. Für ein kleines Bild mit sorgfältig gezeichneten Details können Sie beispielsweise ein sehr breites Passepartout verwenden, auf dem das Bild spektakulär aussieht.
3. Das breiteste Feld ist das untere, die anderen Seiten machen meist die Hälfte oder ein Drittel des schmalsten Teils des Bildes aus. Somit wird der Einfluss optischer Verzerrungen eingeebnet und menschliches Auge kann das Bild harmonisch wahrnehmen. Aber es gibt Feinheiten:

• vertikale Bilder werden von einem Passepartout eingerahmt, dessen Oberkante breiter ist als die Seiten;
• ein horizontales Bild erfordert das Gegenteil - breite Seiten und eine schmale Oberseite;
• Ein quadratisches Bild sieht am besten aus, wenn die Oberseite und die Seiten gleich groß sind.

Ein guter Fachmann mit geschultem Auge bestimmt in fünf Minuten Der beste Weg Gestaltung eines bestimmten Bildes. Wenn der Empfänger versucht, mit dem Kunden zu sprechen, dabei das Bild zu loben und zu sagen, dass dieses Meisterwerk einen besonderen Rahmen braucht, dann gibt es höchstwahrscheinlich einen Versuch, teurere Dienstleistungen durchzusetzen. Während der Mindestpreis oft genug ist.

Jedes Gemälde erfordert sorgfältige Aufmerksamkeit. Sie sollten ein Passepartout nicht ablehnen - für das Bild ist es wie ein Wochenendanzug für eine Person, der es ihm ermöglicht, eleganter und spektakulärer auszusehen. Die Hauptsache ist, die Aufgabe mit Bedacht zu behandeln und nicht den auffälligsten und hellsten Rahmen zu wählen, sondern den für einen bestimmten Fall am besten geeigneten.

Dekoration - eine der wichtigsten Etappen in der Innenarchitektur.
Mit seiner Hilfe erhält der Raum jene Individualität und Originalität, die unmittelbar nach Abschluss der Reparatur nicht ausreicht.

Die vielleicht am häufigsten verwendete Technik war die Dekoration der Wände. Das können Gemälde, Poster, Wandteppiche sein – was auch immer. Aber meistens - das sind Rahmen mit Bildern.

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Fotos von Familienmitgliedern, Landschaften, abstrakte Zeichnungen, die Kreativität der Kinder, Gravuren.
All dies verleiht der Schaffung von Komfort seine Note.

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Was ist ein Passepartout?

Aber es gibt einen kleines Geheimnis, wodurch Ihre gerahmten Bilder noch ausdrucksstärker werden.
Und dieses Geheimnis Passepartout . Ja. alles ist so einfach. sprechen einfache Sprache, Passepartout ist eine farblich abgesetzte "Umrandung" Ihres Bildes.
Das Passepartout kann dünn sein – 5 cm oder sehr breit – 10, 15 oder sogar 30 cm, seine Größe bestimmen ausschließlich Sie, je nach Ihren Geschmackspräferenzen.

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Wie wähle ich einen Reisepass aus?

Lösung Nr. 1: Meistens ist das Passepartout an allen vier Seiten gleich breit. Aber das ist überhaupt kein Dogma. Sehr interessant kann die Entscheidung auch sein, wenn das Passepartout unten breiter ist (das ist die vorteilhafteste Seite, um alle Vorzüge Ihres Bildes hervorzuheben und die Wahrnehmung nicht zu verzerren).

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Lösung№2: Idealerweise sollte das Passepartout sowohl zum Rahmen als auch zum Bild kontrastieren.
Das heißt, wenn der Rahmen schwarz und das Foto schwarzweiß ist, ist das Passepartout a priori weiß.
Es kann natürlich hellgrün gemacht werden, aber wir werden nicht ins Extreme gehen.
Lassen Sie uns den Schlüssel besprechen grundlegende Tricks, und jeder kann sie nach eigenem Ermessen interpretieren.

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Lösung№3: Passepartout kann sogar sein ... zwei.
Dies ist der Fall, wenn sich Rahmen und Bild kontrastieren.
In diesem Fall ist die Frage angebracht: „Wozu dient das Passepartout in dieser Situation?“
Tatsache ist, dass parspartout die Aufmerksamkeit sehr gut fokussiert. Und jedes Bild wird vorteilhafter aussehen, wenn es von kontrastierenden Farben umgeben ist.
Wenn Sie kein Passepartout verwenden, laufen Sie außerdem Gefahr, einen Teil Ihres Bildes zu "stehlen". Es wird unter dem Rahmen versteckt.

Lösung№4: Ein transparentes Passepartout kann eine unkonventionelle Lösung sein. Das ist vielmehr seine Abwesenheit.

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Lösung№5: Und noch eine Lösung - ein Passepartout in einer Farbe. Besonders vorteilhaft sieht es in Weiß aus.
Und dies ist eine weitere erfreuliche Ausnahme, die die oben beschriebenen Regeln bestätigt.

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Wie erstelle ich ein Passepartout?

1 Möglichkeit: Geh in die Baguette-Werkstatt.
Nehmen Sie Ihr Bild und Ihren Rahmen mit. Meister helfen Ihnen bei der Auswahl der Farbe des Passepartouts und schneiden es aus sehr dickem Karton aus und verbinden die Kanten diagonal.

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Option 2: Tun .
Diese Option ist geeignet, wenn die Bilder unter Glas sein werden.
Legen Sie in diesem Fall einfach ein Blatt dickes weißes Papier in den Rahmen und platzieren Sie Ihr Bild dann vorsichtig in der Mitte (Sie können es mit trockenem Bleistiftkleber ein wenig fixieren).
Vorher sollten natürlich entsprechende Maße genommen werden, damit alles exakt und gleichmäßig aufliegt.

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Das Experimentieren mit dem Diagonalschneiden zu Hause und ohne die entsprechenden Fähigkeiten und Werkzeuge lohnt sich meiner Meinung nach nicht. Gutes Ergebnis wird zum n-ten Mal kommen. Und der Betrag für beschädigte Materialien wird die Kosten für die Dienstleistungen einer Rahmenwerkstatt übersteigen.

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Um einen bekannten Gedanken zu paraphrasieren, können wir sagen, dass alles im Bild perfekt sein sollte: das Werk des Schöpfers und das Passepartout und das Baguette und das Einhängen von Werken Ausstellungshalle. In diesem kurzen Artikel werden wir darüber sprechen, wie man nicht verdirbt Gute Arbeit schlechte Gestaltung.

Was ist ein Passepartout und warum wird es benötigt?

Passepartout- Dies ist ein dicker farbiger Karton (oder ein anderes ähnliches Material), der eine Zeichnung, ein Bild, eine Fotografie oder ein anderes Werk umrahmt bildende Kunst. Mit anderen Worten, ein Passepartout ist der Rand zwischen dem physischen Rahmen und dem Bild.

Warum wird es benötigt? Zum einen erleichtert das Passepartout die Wahrnehmung des Werkes und hilft dem Betrachter, seine Aufmerksamkeit auf das Bild zu lenken. Zweitens schützt das Passepartout und der gesamte Rahmen das Werk vor widrigen Einflüssen. Umfeld. Drittens kann ein gut gewähltes Passepartout bestimmte Details des Bildes hervorheben und dadurch die ästhetische Wirkung auf den Betrachter verstärken. Viertens sind Rahmen und Passepartout Elemente der Bildkoordination sowohl mit der Wandfläche als auch mit anderen eng beieinander liegenden Objekten. Fünftens kann es selbst ein Kunstobjekt sein. Sicherlich könnte dieser Liste noch mehr hinzugefügt werden, aber der Zweck dieses Artikels besteht hauptsächlich darin, grundlegende praktische Fragen zu behandeln. Deshalb werden wir hier die Diskussion der hohen Theorie beenden und zur Praxis übergehen.

Über die Gefahren der Symmetrie

Leider sind die meisten im Handel erhältlichen Matten symmetrisch. Das bedeutet, dass die Felder auf gegenüberliegenden Seiten des Bildes für solche Matten gleich sind. Dadurch können mit demselben Passepartout Bilder sowohl im Quer- als auch im Hochformat gestaltet werden. Dieser Ansatz ist sehr praktisch, aber aus ästhetischer Sicht ist er selten gerechtfertigt. Diese Idee wird oft in Frage gestellt. So schreibt beispielsweise Sharon Himes: „Wenn das Bild groß ist oder über Augenhöhe aufgehängt werden soll, dann wird manchmal das untere Feld des Passepartouts breiter gemacht, was es dem von unten nach oben schauenden Betrachter nicht auffallen lässt die Verkleinerung des Bodenfeldes gegenüber den Seitenfeldern. Da solche Situationen selten sind, wird es normalerweise mit den gleichen Rändern auf allen vier Seiten gemacht. Es ist schwer zu bestreiten, dass die obere Hängung eine zusätzliche Erhöhung im unteren Feld des Passepartouts erfordert. Was wir aber nicht zustimmen können, ist die Tatsache, dass man sich beim Aufhängen auf Augenhöhe immer auf die Verwendung von symmetrischen Matten beschränken kann.

Reis. eines

Versuchen wir herauszufinden, was hier los ist. Um dies zu tun, erinnern Sie sich gut berühmtes Beispiel Mit Lateinischer Buchstabe S. Siehe Abb. 1. Die untere und obere Hälfte des linken Buchstabens S erscheinen uns fast gleich (angemessen), und der ganze Buchstabe als Ganzes sieht ziemlich harmonisch aus. Gleichzeitig kann dies nicht über den richtigen Buchstaben S gesagt werden. Hier sehen wir das deutlich Oberer Teil Die Buchstaben sind übergroß. Das Erstaunlichste ist jedoch, dass es sich um denselben Buchstaben handelt! Die zweite Version wurde durch Drehen des ursprünglichen Buchstabens um 180° erhalten.

Die visuelle Wahrnehmung einer Person ist so angeordnet, dass für eine harmonische vertikale Wahrnehmung eines Objekts sein unterer Teil ein etwas größeres visuelles Gewicht haben muss. Dieses „Geheimnis“ ist längst jedem bekannt, der irgendwie mit dem Druckprozess zu tun hat. Und deshalb ist der Buchstabe S in fast allen regulären Schriftarten nicht symmetrisch: Sein unterer Teil ist etwas größer als der obere.

Dieses „Geheimnis“ ist natürlich allen Herstellern von Rahmen und Baguettes bekannt. In der englischen Literatur wird dies als "Bottom Weighting Effect" bezeichnet. Auf diese Weise, der einzige Grund Die weit verbreitete Verwendung von symmetrischen Matten liegt in der kommerziellen Machbarkeit.

Fairerweise sollte angemerkt werden, dass symmetrische Matten in Einzelfälle gut aussehen. Dies geschieht vor allem dann, wenn die Funktion zur Erhöhung des visuellen Gewichts im unteren Sektor vom Bild selbst übernommen wird. Symmetrische Matten sind auch in Fällen angebracht, in denen wir es nicht so sehr zu tun haben Kunstwerke wie viele mit pädagogischen oder wissenschaftlichen Illustrationen. Aber meistens sollte das untere Feld des Passepartouts noch vergrößert werden.

Schauen Sie sich Abb. 2. Im oberen Teil sind Beispiele für die symmetrische Platzierung des Bildes im Rahmen angegeben (Option A). Option B unterscheidet sich von Option A durch den vergrößerten unteren Rand. Meiner Meinung nach wird auch in diesen kleinformatigen Abbildungen deutlich, dass Option B insgesamt harmonischer wirkt.

Wie man ein Bild richtig einrahmt

Strenge formale Regeln lassen sich jedenfalls für die menschliche visuelle Wahrnehmung nicht formulieren. Alles, was im Folgenden aufgeführt wird, ist nichts weiter als eine Empfehlung. Manchmal führen sie schnell zum Erfolg. Manchmal erfordern sie erhebliche Korrekturen. Am klügsten ist es, sie als guten Ausgangspunkt zu betrachten. Es sollte auch daran erinnert werden, dass wir in diesem Artikel ausschließlich über einzelne Passepartouts sprechen, die ein einzelnes Bild in einem Rahmen einrahmen.

Zunächst sollten Sie die Frage beantworten: Welche Größe soll das Passepartout haben? Bei der Rahmung werden normalerweise Nullränder verwendet Gemälde. Wenn es sich um grafische Arbeiten (einschließlich Fotografien) handelt, ist zu beachten, dass kleine Felder praktisch keine Funktion erfüllen. Sie verschmelzen nur optisch mit dem physischen Rahmen. Auch sehr breite Ränder sind in vielen Fällen ungeeignet, da ein zu großes Passepartout die Aufmerksamkeit vom eigentlichen Bild ablenken kann.

Die Breite des Seitenrandes beträgt typischerweise zwischen 1/3 und 1/2 der Schmalseite des Bildes. Der linke Rand muss gleich dem rechten Rand sein. Der obere Rand wird oft so gewählt, dass er etwa die gleiche Größe wie die Seitenränder hat. Das untere Feld wird aus dem oben genannten Grund etwas größer gemacht.

Manchmal ist es noch erlaubt, die Seitenränder sehr breit zu machen. Eine solche Situation kann beispielsweise auftreten, wenn das Bild selbst nicht ausbalanciert ist. Als weiteres Beispiel dieser Art sind Stiche (sowie ausführungstechnisch stichähnliche Abbildungen) zu nennen. Auch bei "dichten" Bildern ist eine gewisse Vergrößerung der Felder erforderlich (in diesem Fall füllen die abgebildeten Objekte das Bild dicht aus und drücken gewissermaßen von innen an dessen Ränder).

Für vertikale Fotos mit Seitenverhältnis a/b = 2/3 funktionieren die folgenden Formeln gut: Seitenrand = a/3; oberer Rand = b/5; unterer Rand = b/3. Diese Verhältnisse ermöglichen es, nicht nur die Größe der Matte, sondern auch die Position des Bildes selbst zu bestimmen.

Wenn Sie sich aufgrund bestimmter Überlegungen bereits für die Größe des Passepartouts entschieden haben, sich aber noch nicht für die Platzierung des Bildes entschieden haben, dann können Sie die Empfehlung von V.P. Mikulin "25 Fotografiestunden". Laut diesem Buch sollte sich das Bild in der optischen Mitte des Rahmens befinden. Das optische Zentrum kann mit einfachen geometrischen Konstruktionen gefunden werden (siehe Abb. 3).

Im Allgemeinen sind die Konstruktionen klar und ohne zusätzliche Erläuterungen. In der linken Zeichnung halbieren blau gepunktete Linien den rechten und den unteren Rand. In dem so gefundenen Punkt A sollte die untere rechte Ecke des Bildes platziert werden.

Ein paar Worte zur Farbe des Passepartouts

Wenn wir über Schwarz-Weiß-Bilder sprechen, ist es meistens sinnvoll, ein Passepartout von einigen zu wählen grauer Farbton(von weiß nach schwarz).

Weiße Farbe erhöht optisch die Arbeit, während schwarze sie reduziert (Abb. 4). Auf einem weißen Hintergrund scheint das Bild nach vorne zu treten. Das schwarze Passepartout ist gleichsam ein Fenster, durch das wir auf das blicken, was sich hinter der Bildebene befindet. Graue Farbe erfüllt eine Zwischenfunktion. In Bezug auf das Bild ist es so neutral wie möglich.

Jede Farbe hat ihre eigenen Nachteile. So kann beispielsweise die weiße Farbe des Passepartouts den Betrachter unnötig vom Bild selbst ablenken, und Schwarz kann die korrekte Wahrnehmung von Tonalitäten negativ beeinflussen. Nicht ideal und grau. „Grauunterlegungen sehen gut aus mit dem entsprechenden Bild, aber es muss darauf geachtet werden, dass dieser Ton das Motiv nicht verstopft, was sonst eintönig und langweilig wirkt“, schreibt J. Wade in dem Buch „Landscape Photography Technique“. Darüber hinaus kann die graue Farbe unter Beibehaltung der Neutralität in Bezug auf das Bild sowohl mit eng beieinander liegenden Objekten als auch mit dem Innenraum als Ganzes nicht übereinstimmen.

Ich muss sagen, dass viel vom Innenraum im Allgemeinen abhängt. Es macht kaum Sinn, zwei Werke mit deutlich unterschiedlichen Rahmen an derselben Wand nebeneinander aufzuhängen.

Das Aufhängen und Gestalten von Arbeiten erfordert einen kreativen Ansatz. Hier kann es keine eindeutigen Lösungen geben. In jedem Fall wird die endgültige Entscheidung immer maßgeblich vom Geschmack und den Ansichten des Autors, Designers oder Organisators der Ausstellung bestimmt.

Oft gibt es eine Empfehlung, statt Weiß eine Farbe zu wählen, die etwas dunkler ist als die hellsten Elemente des Bildes. (Oder verwenden Sie dementsprechend anstelle von Schwarz eine Farbe, die etwas heller ist als die dunkelsten Schatten.) Dieser Ratschlag ist nicht schlecht, aber in der Praxis alles andere als einfach anzuwenden.

Für Farbbilder können Sie ein Passepartout sowohl in Schwarzweiß (siehe Abb. 5) als auch in Farbe (siehe Abb. 6) verwenden.

Bei der Verwendung von Farbmatten empfiehlt es sich, auf ruhige, gedeckte Töne zu setzen. Eingängige Plakatfarben eignen sich nur zur Lösung spezieller Gestaltungsprobleme.

Die Farbe des Passepartouts wird meistens so gewählt, dass sie zu jedem Element des Bildes passt. Auf Abb. 6 ist jeweils die Farbe des Grüns, die Farbe des Himmels und die Farbe von Steingebäuden. Mit Hilfe farbiger Matten können Sie beliebige Details im Bild hervorheben (oder umgekehrt dämpfen).

Am Anfang des Artikels wurde gesagt, dass Rahmen und Passepartout auch dazu dienen, das Werk vor schädlichen Umwelteinflüssen zu schützen. In diesem Zusammenhang ist es wichtig zu verstehen, dass sowohl der Rahmen als Ganzes als auch seine einzelnen Elemente selbst bestimmte Anforderungen erfüllen müssen. Einhaltung mehrerer einfache Empfehlungen sichert den Erhalt des Werkes für viele Jahre.

1. Das Passepartout muss unter anderem verhindern, dass die Arbeit mit dem Glas des Rahmens in Berührung kommt. Dies gilt insbesondere für Fotos, an denen die Emulsion fest haften kann. Aus diesem Grund sollten Sie beim Dekorieren „unter Glas“ kein Foto über ein Passepartout kleben. Stattdessen müssen Sie einen Überlagerungsrahmen verwenden. Billige Rahmen mit Glas (ohne Passepartout) sollten nur für Dekorationsarbeiten von geringem Wert verwendet werden.

2. Fixieren Sie die Arbeit zerstörungsfrei im Rahmen. Dazu können Sie beispielsweise Marken- oder selbstgemachte Papierecken verwenden. Ein Beispiel für eine solche sichere Halterung findet sich in einem Artikel von Dale Cotton.

3. Die Materialien, aus denen die Rahmenelemente bestehen, müssen chemisch neutral sein (pH-neutral). Dies ist besonders wichtig für die Elemente des Rahmens, die in direktem Kontakt mit dem Foto stehen.

Weitere Informationen zur Erhaltung von Kunstwerken finden Sie in anderen Veröffentlichungen, beispielsweise einem Artikel auf der Website des American Institute for the Conservation of Works of Art und historische Werte(AIC)

Die Kosten für Qualitätsarbeit können ziemlich hoch sein. Bei Amateurfotografien können die Bearbeitungskosten die Kosten für die Erstellung des Werkes sogar deutlich übersteigen. (Wir sprechen natürlich nur von den Kosten, die sich in Geld ausdrücken lassen). Kein schickes Design kann jedoch jemals die Unvollkommenheiten der Arbeit selbst ausgleichen. Beim Erstellen von Skizzen und Skizzen sollten Sie keine teuren stilvollen Rahmen und Baguettes verwenden. In diesem Fall wird die Makellosigkeit des Designs nur die Mängel der Arbeit selbst hervorheben.

Passepartout hat mehrere Funktionen. Die erste davon ist, dass wir dank dieses Kartonrahmens das Bild besser wahrnehmen. Die zweite Funktion des Passepartouts besteht darin, die Leinwand vor Kontakt mit Glas zu schützen. Es schützt vor übermäßiger Feuchtigkeit. Echte Kunstwerke: Ölgemälde neigen zum Oxidieren, daher hilft ein besonders säurefreies Passepartout, die Originalität der Farbe im Gemälde zu bewahren seit vielen, vielen Jahren.

Passepartout-Größe

Welche Passepartout-Größe soll ich wählen?

In einem zu breiten Passepartout kann das Bild einfach „untergehen“, als wäre es „verloren“. Aber in einem zu schmalen Passepartout wirkt das Bild unwirksam. Daher sollte man bei der Auswahl eines Passepartouts die Ziele und Ziele berücksichtigen, die sich der Designer setzt.

Designer und professionelle Dekorateure haben eine einfache Regel: Die oberen und seitlichen Ränder sind gleich groß, aber der untere Rand ist etwas breiter. Dies geschieht nach allen Regeln. visuelle Wahrnehmung.

Unser Bewusstsein ist so angeordnet, dass wir, wenn das untere Feld die gleiche Größe wie andere Felder hätte, den Effekt des „herunterfallenden Bildes“ sehen würden. Die Breite des Baguettes selbst sollte jedoch etwas breiter oder etwas schmaler sein als die Breite des Rahmens.

Kleine Tricks (Geheimnisse der Geschicklichkeit)

Denken Sie daran, dass ein breites Passepartout den Eindruck von Leichtigkeit und Weite vermittelt, ein schmales jedoch den Rahmen betont. Von hier aus können Sie einige der Fehler in den Gemälden maskieren.

Ein breites Passepartout hilft, wenn ein großes Objekt abgebildet wird, das kaum ins Foto passt. Ein so breiter Rahmen fügt die fehlende Perspektive hinzu.

Ein breiter Rahmen in einer neutralen Farbe ist perfekt dafür Porträt.

Stillleben sieht am besten auf einem dunklen, gleichmäßig schwarzen und breiten Rahmen aus, der die Aufmerksamkeit des Betrachters auf die Mitte lenkt.

helles Bild , es hat viele Details, dann lenkt ein breites Passepartout von einem ohnehin schon recht ansprechenden Bild ab.

Der gleiche Rahmen wäre für ein Foto geeignet, das viel Platz hat und kleine Teile. Die Perspektivlosigkeit lässt sich mit Hilfe eines Passepartouts auf diese Weise ausgleichen: Wenn zu wenig Himmel auf dem Foto ist, machen Sie den Rahmen oben breiter, und wenn etwa das Meer fehlt, fügen Sie Platz hinzu die Unterseite. Von diesen Regeln gibt es natürlich Ausnahmen. Wenn das Foto beispielsweise viele kleine Details enthält, können Sie ein Passepartout verwenden, das nicht schmal, sondern sehr breit ist. Dadurch wird die Aufmerksamkeit des Zuschauers auf die Haupthandlung gelenkt. Und wenn es im Bild auf die Details ankommt, dann kann man diese mit Hilfe eines sehr schmalen Rahmens bemerkbar machen.

Stellen Sie sich die Situation vor, dass Ihnen ein Bild präsentiert wurde, das Ihnen aus irgendeinem Grund überhaupt nicht gefällt, oder Ihr Porträt nicht erfolgreich war, aber sie gezwungen sind, es aufzuhängen. Dann können Sie sich für einen schönen Rahmen und ein schönes schmales Baguette mit Passepartout entscheiden. Dann liegt der optische Schwerpunkt mehr auf Rahmen und Passepartout und nicht auf dem Bild selbst. Wenn Ihnen das Bild gefällt, es ist gelungen und sehr schön, dann haben Sie hier genug von einem einfachen Rahmen und einem Passepartout in nicht protzigen Farben. Sie werden auf jeden Fall den gewünschten Effekt erzielen.

Passepartout-Farbe

Bei der Farbe von Baguette und Passepartout ist hier eine sorgfältige Auswahl erforderlich Farblösung die ganze Komposition. Von der Farbe hängt die gesamte Wahrnehmung des Bildes und der gesamten Komposition ab.

Regel: Die Farbe des Passepartouts muss sich von der Farbe des Rahmens unterscheiden. Aber wie bei jeder Regel gibt es auch hier Ausnahmen: Baguette, Passepartout und Rahmen können farblich zusammenpassen, manchmal sieht es ganz schön beeindruckend aus.

Die besten Farben sind Neutrale - Beige, Weiß, Creme, Elfenbein, Hellbraun, Hellbraun. Neutrale Farben - sie sind weder kalt noch warm, sie passen zu allem in der Kleidung, im Innenraum. Dies sind die sogenannten "vorsichtigen Farben". Mit diesen Farben setzen Sie dem Bild keinen Farbakzent, betonen aber damit die Würde des Bildes. Es gibt eine Art „Highlighting“ des Bildes, vor dem Hintergrund des Passepartouts wirkt das Bild wie ein separates Objekt der Aufmerksamkeit. Manchmal verwenden Designer eine zweischichtige Matte und verwenden Schattierungen von zwei nahen Farben. Ein doppeltes Passepartout ist gut, weil Sie damit die Tiefe und das Volumen des Bildes erreichen können. Das Bild wirkt lebendiger, dynamischer. Auch Mehrschichtmatten kommen zum Einsatz, bei denen sowohl knallige Farben als auch cremeweiße Töne kombiniert werden können. Weiße Farbe mit ihren Schattierungen wird perfekt in Schwarz-Weiß-Fotografien und monochromen Grafiken kombiniert. Eine zweilagige Matte betont die Tiefe, Eleganz und Leichtigkeit des Bildes, aber helle Blätter machen das Bild interessanter und verbinden sowohl den Rahmen als auch das Werk selbst. Helle Passepartouts werden verwendet, um einen Kontrast zwischen dem Gemälde und dem Passepartout zu schaffen.

Auch solche Regeln gibt es: Bei Ölbildern auf Leinwand wird kein Passepartout verwendet. Solche Gemälde erfordern keine zusätzliche Dekoration und keinen zusätzlichen Schutz.

Ein weiterer Grund, kein Passepartout zu verwenden, ist die enorme Größe des Gemäldes. Ist das Bild sehr groß, wird auch auf das Passepartout verzichtet, da bei Platzmangel an der Wand die Weite des Rahmens die Wahrnehmung des Bildes stört. Einige Drucke oder Gemälde haben bereits schöne Felder auf denen der Name oder die Initialen des Autors, sein Autograph usw. stehen und sollten auch nicht mit einem Passepartout versehen werden.

Ein Rahmen ohne Bild sieht einsam aus, aber ein Bild ohne Rahmen wirkt unordentlich und unvollständig. Das gilt auch für ein Genre wie die Fotografie.

Versuchen Sie, ein Passepartout für Ihre Stickerei zu wählen oder schönes Bild. Fühlen Sie sich wie ein Grafiker oder Modedesigner und sehen Sie, was Sie können. Viel Glück!