Акварелна боя. Характеристики на акварелните бои
Термин акварел(френски aquarelle, англ. живопис във водни бои, италиански aquarelle или aqua-tento, немски Wasserfarbengemalde, Aquarellmalerei; от лат. aqua - вода) има няколко значения.
Първо, това означава боядисване със специални водоразтворими (т.е. свободно разтворими в обикновена вода) бои. И в този случай е обичайно да се говори за техниката на акварела (т.е. определен процес на творчество във визуалните изкуства).
На второ място, всъщност се използва за директно обозначаване на самите водоразтворими (акварелни) бои. Когато се разтварят във вода, те образуват прозрачна водна суспензия от фин пигмент, който е в основата на боята, благодарение на което е възможно да се създаде уникален ефект на лекота, ефирност и фини цветови преходи.
И накрая, трето, обичайно е да наричаме самите произведения, направени в тази техника с акварели. тях отличителни чертисе състоят главно в прозрачността на най-тънкия слой боя, оставащ върху хартията след изсъхване на водата. В този случай бялото не се използва, тъй като тяхната роля се играе от бял цвятхартия, полупрозрачна през слоя мастило или изобщо не боядисана.
В цялото разнообразие от съществуващи бои акварелните бои с право се считат за едни от най-древните и обичани от художници от различни школи и направления.
Учените познават примери за акварели, съвременни на египетския папирус и йероглифи. Във византийското изкуство църковните богослужебни книги са били украсявани с акварел. По-късно се използва за оцветяване на рисунки и подрисуване върху дъски. Ренесансовите майстори правят скици за своите стативи и фрески в акварел. Много рисунки са оцелели до днес, засенчени с молив и след това боядисани с акварел. Сред тях са произведения на такива велики художници като Рубенс, Рафаел, Ван Остаде, Лесуер и др.
Благодарение на сравнителна простотатяхната употреба и относителна наличност, акварелните бои са много широко използвани във визуалните изкуства.
Композиция от акварели.
Основата на състава на акварелите е фино смлян пигмент, към който като свързващо вещество се добавя малко количество различни лепила от растителен произход (арабска гума, декстрин, трагакант, черешово лепило и др.). Също така съставът в определени пропорции включва също мед (или захар, глицерин), восък, някои видове смоли (главно балсамови смоли), поради добавянето на които боите придобиват твърдост, мекота, пластичност и други необходими качества.
По правило акварелът е твърд - под формата на плочки, поставени в специални малки контейнери (кювети) или мек - в тръби.
Руски производители на акварели
От най-големите и известни производители на акварели в Русия, съществуващи в момента, трябва да се откроят два. Това са московското ОАО "Гама" и петербургската ЗКХ "Невская палитра". И двете компании произвеждат висококачествена боя, както за професионални художници, и за любители, студенти, ученици.
Най-качествените акварели сред продуктите на Gamma могат да бъдат наречени серията Studio (предлага се както в кювети, 2,5 ml., И в епруветки, 9 ml.).
При "Невската палитра" няма съмнение най-добър аквареле серията White Nights (предлага се и в кювети, 2,5 ml. и в туби, 18 ml.). Лично аз предпочитам да работя с тези бои (основно използвам кювети), но всеки художник, разбира се, има свои собствени вкусове и предпочитания.
В допълнение към "Бели нощи", ЗКХ "Невская палитра" произвежда акварелни серии "Сонет" и "Ладога", но и двете са значително по-ниски от първите.
Като пример ще дам образци от пълната палитра (живопис) на московското "Студио" и петербургските "Бели нощи".
Рисувани акварели от АД "Гама" (материал взет от сайта "Гама")
Рисуване на акварели ZKH "Невская палитра" (материал взет от сайта "Невская палитра")
В допълнение, ZKH "Nevskaya Palitra" също произвежда серия от бои "Sonnet". Качеството им е малко по-лошо от гореспоменатите акварели, а палитрата не е толкова богата, но са по-евтини.
Чуждестранни производители на акварели
Много известни чуждестранни компании за художествени бои в света произвеждат акварели. По правило всяка компания представя своите продукти в две линии. Обикновено един от тях е скъп, висококачествен акварел, изработен от естествени пигменти за професионални художници. Тази палитра съдържа голям бройцветове и нюанси, а самите бои са много издръжливи и светлоустойчиви. Друга линия е за ученици, студенти, любители на изкуството. Тези бои могат да бъдат направени на базата на синтетични заместители, техните характеристики са близки до естествените бои, но все още са по-ниски от тях по качество, което ги прави много по-евтини и по-достъпни. Те са по-малко издръжливи и светлоустойчиви. Палитрата съдържа съответно по-малък брой цветове (нюанси).
Холандски акварели
Най-известният производител на акварели в Холандия е Old Holland, който датира от средата на 17 век. Нейният акварел е представен от най-богатата палитра от 160 цвята.
Друг, не по-малко известен производител на акварели е Royal Talens, основана през 1899 година. Неговите продукти на съвременния пазар са представени от две линии:
"Рембранд" (палитра от 80 цвята)
"Ван Гог" (палитра от 40 цвята)
Английски акварели
Един от най-известните производители на акварели в Англия е Winsor & Newton, основан през 1832 г. в Лондон. AT този моментнейният акварел е представен от два реда:
"Artists Water Colour" (палитра от 96 цвята)
"Cotman Water Colour" (палитра от 40 цвята)
Друг английски производител на акварел е Daler-Rowney. Продуктите му също са представени от две линии:
"Художници" Акварел" (80 цвята палитра)
"Aquafine" (палитра от 37 цвята)
италиански акварели
Най-известният италиански производител на акварели е Maimeri. В момента нейният акварел е представен от два реда:
"Maimeri Blu" (палитра от 72 цвята)
"Venezia" (палитра от 36 цвята)
френски акварели
Известният френски производител "Pebeo", компанията е основана през 1919г. Към днешна дата продуктовата гама включва две линии акварели:
"Fragonard extra fine watercolor" (палитра от 36 цвята)
Никитина Уляна
Цел:
Изработка на акварели от естествени съставкивкъщи.
Задачи:
1. Изучаване на състава и свойствата на акварелите.
2. Разберете функционалното значение на компонентите на боята.
3. Помислете за основните етапи на производството на боя.
4. Подгответе основата на акварелни бои от растителни суровини и
вземете РАСТИТЕЛНИ ПИГМЕНТИ.
Хипотеза:
Работейки само с растителен материал, е възможно да се получат акварели на базата на естествени пигменти дори у дома.
Изследователски методи:
Проучване и анализ на научна и научно-популярна литература по изследвания проблем
Експеримент:методи за получаване на растителни пигменти и бои на тяхна основа
Обработка и анализ на експериментални данни
Изтегли:
Преглед:
Анотация към работата „Акварелни бои. Техният състав и производство
Цел:
Направете акварели от естествени съставки у дома.
Задачи:
1. Изучаване на състава и свойствата на акварелите.
2. Разберете функционалното значение на компонентите на боята.
3. Помислете за основните етапи на производството на боя.
4. Подгответе основата на акварелни бои от растителни суровини и
вземете РАСТИТЕЛНИ ПИГМЕНТИ.
Хипотеза:
Работейки само с растителен материал, е възможно да се получат акварели на базата на естествени пигменти дори у дома.
Изследователски методи:
Проучване и анализ на научна и научно-популярна литература по изследвания проблем
Експеримент: методи за получаване на растителни пигменти и бои на тяхна основа
Обработка и анализ на експериментални данни
Въведение.
Акварел (фр. акварел - воден;Италиански. акварело) - техника на рисуванес помощта на специални акварелни бои.Акварелите обикновено се нанасят върху хартия, която често се навлажнява предварително с вода, за да се постигнеспециална замъглена мазка.
Акварелната живопис се използва по-късно от другите видове живопис. Въпреки късната си поява обаче, то кратко времепостигна такъв напредък, че може да се конкурира с живописта маслени бои.
Акварелът е един от поетичните видове живопис. Акварелът може да предаде спокойното синьо на небето, дантела от облаци, воал от мъгла. Позволява ви да улавяте природните явления.
Лист бяла зърнеста хартия, кутия с бои, мека, послушна четка, вода в малък съд - това е всичко, от което се нуждае художникът. Можете да пишете върху мокра или суха хартия веднага, с пълна сила на цвета. Но във всеки случай е невъзможно или почти невъзможно да се поправи повреденото място: акварелът не толерира добавянето или корекцията на цвета.
В Русия от предишния век имаше много изключителни акварелисти. П.А. Федотов, И.Н. Крамской, Н.А. Ярошенко, В.Д. Поленов, I.E. Репин, V.A. Серов, М.А. Врубел, В.И. Суриков ... всеки от тях има богат принос в руската акварелна школа.
Често художниците използват акварел в комбинация с други материали: гваш, въглен.
Целта на нашата работа е производството на акварели у дома от естествени съставки.
Теоретична част.
Състав и свойства на боите.
Акварелните бои се приготвят предимно върху лепила от растителен произход, поради което се наричат бои на водна основа. Бои за акварелна живопистрябва да притежава следните качества.
1. Голяма прозрачност.
2. Добър за вземане с мокра четка и лесен за размазване.
3. Акварелната боя трябва да лежи гладко върху хартията и да не образува петна или точки.
4. След изсъхване нанесете траен слой, който не се напуква.
5. Не прониквайте обратна странахартия.
Основните компоненти на акварелната боя са багрилото и водата. Освен това са необходими вискозни вещества, те ще предотвратят разпространението на боята върху хартията, правейки я да лежи в равномерен слой; мед, меласа, глицерин са добри за това.
Производство на бои.
Акварелните бои се предлагат в порцеланови чаши и туби. Техника на производство:
1) смесване с пигмент;
2) смилане на сместа;
3) сушене;
4) пълнене на чаши или туби с боя;
5) опаковане.
Характеристики на акварела.
Акварелът е прозрачен, чист и ярък тон, което трудно се постига с маслени бои. Акварелните бои се използват и в подрисуването на маслената живопис.
Силното разреждане на бои с вода при тънко нанасяне върху хартия намалява количеството боя, а боята губи тона си и става по-малко издръжлива. При нанасяне на няколко слоя акварелна боя на едно място се появяват петна.
Практическа част.
След като анализирате литературата, статиите в Интернет, можете да опишете как се приготвят боите.
Първо търсят суровини. Може да бъде въглища, креда, глина, лапис лазули, малахит. Суровините трябва да бъдат почистени от чужди примеси. След това материалите трябва да бъдат смлени на прах.
Въглищата, креда и глината могат да се смилат у дома, но малахитът и лаписът са много твърди камъни, за смилането им са необходими специални инструменти. Древните художници счуквали праха в хаванче с пестик. Полученият прах е пигментът.
След това пигментът трябва да се смеси със свързващо вещество. Като свързващо вещество можете да използвате: яйце, масло, вода, лепило, мед. Боята трябва да се смеси добре, за да няма бучки. Получената боя може да се използва за боядисване.
В старите книги често се срещат имената на екзотични багрила: червено сандалово дърво, кармин, сепия, дървено дърво ... Някои от тези багрила се използват и днес, но в много малки количества, главно за приготвяне на художествени бои. Все пак можете да опитате да приготвите бои с минерални вещества - пигменти, които могат да бъдат в училищната лаборатория или в домакинството.
Хипотеза: Предположих, че акварелните бои могат да бъдат направени самостоятелно у дома, но те ще бъдат различни от магазинните.
За да проведа експерименти, трябваше да получа естествени пигменти и свързващи вещества.
На мое разположение имаше глина, въглища, креда, кора от лук, калиев перманганат, канцеларско лепило, мед и пилешко яйце.
Направих си план от 5 експеримента.
План на 1-ви експеримент:
1) Почистете въглищата от примеси.
2) Смелете въглищата на прах.
3) Пресейте праха.
4) Смесете въглища с вода.
План на втория експеримент:
1) Почистете глината от примеси.
2) Смелете глината на прах.
3) Пресейте праха.
4) Смесете глина с канцеларско лепило.
План на третия експеримент:
1) Почистете креда от примеси.
2) Смелете тебешира на прах.
3) Пресейте праха.
4) Смесете креда с яйчен белтък.
План на 4-ти експеримент:
1) Направете гъста отвара от кора от лук.
2) Охладете бульона.
3) Смесете отварата с мед.
План на 5-ти експеримент
1) Смелете калиев перманганат на фин прах.
2) Пресейте праха.
3) Смесете калиев перманганат с вода.
По време на експериментите получих черни, кафяви, бели, бежови, жълти бои.
Нашите бои се оказаха не твърди, които се продават в магазините. Художниците обаче използват подобни полутечни акварели в туби. След като експериментирах, исках да опитам други суровини, както и да нарисувам рисунката си с нови бои.
Експериментални резултати.
Сега знам от какво се правят акварелните бои. Можете да приготвите няколко бои у дома. Получените бои се различават по консистенция и качество от купените в магазина.
И така, въгленът с вода придаваше на боята метален оттенък, лесно се набираше с четка и оставяше ярка следа върху хартията, бързо изсъхваща.
Глината с лепило дава мръсна кафява боя, не се смесва добре с лепилото, оставя мазна следа върху хартията и изсъхва дълго време.
Тебешир с яйчен белтък бяла боя, който лесно се набираше на четка, оставяше плътна следа върху хартията, съхнеше дълго време, но се оказа най-издръжлив.
Отварата от кори от лук с мед дава жълта боя, добре се рисува върху четка, оставя интензивна следа върху хартията и бързо изсъхва.
Образува се калиев перманганат с вода светлокафява боя, тя лесно написа върху четка и остави бледа следа върху хартията, бързо изсъхнала.
Получените бои имат предимства и недостатъци: екологично чисти, безплатни, имат естествен цвят, но трудоемки в производството, неудобно е да се съхраняват и сред получените разтвори няма наситени цветове.
Заключение.
Акварелът е един от най-поетичните видове живопис. Позволява ви да заснемате краткотрайни природни явления. Но тя има достъп и до капитални, графични и живописни, камерни и монументални произведения, пейзажи и натюрморти, портрети и сложни композиции.
Изводи, които могат да се направят от работата:
1. Историята на цветовете започва с появата на човека. Те са били известни много преди да има писмени сведения за тях. Първоначално тази картина се намираше главно в албуми за памет и сувенири, след това влезе в албумите на художници и се появи в художествени галерии и художествени изложби.
2. Техниката на акварелното рисуване е много разнообразна както по техниките си, така и по начина на използване на боите. Тя се различава от другите техники по своята последователност, по своя резултат. Рисувани с акварел по различни начини. Някои художници предпочитат да работят постепенно - един слой боя се поставя върху друг, изсъхнал. След това детайлите се предават внимателно. Мнозина приемат боята с пълна сила и пишат на един слой. Трудно е да се покаже точно както формата, така и цвета на обектите наведнъж.
3. Боите се състоят от пигмент и свързващо вещество. А именно акварелни бои - от суха боя и лепило. Те могат да съдържат и известно количество захар и когато се използват, се натриват с вода върху чинийки или директно (медените бои) се вземат с навлажнена с вода четка от плочки или чаши.
4. В хода на експерименти у дома успях да получа акварели различни цветовеи нюанси, сравнете качеството им с бои в магазина, анализирайте предимствата и недостатъците.
5. Ако акварелът има бъдеще? На този въпрос можем да отговорим уверено. Акварелът има бъдеще!
Свят без акварел художествена живописще бъде скучно и монотонно!
Библиография:
1. Кукушкин Ю.Н. - Химията около нас - Дропа, 2003г
2. Петров В. - Светът на изкуството. Арт асоциация на 20 век.-М .: Аврора, 2009
Общинска автономна образователна институция"Средно аритметично общообразователно училище№ 107, Перм
Раздел: природни и математически науки.
Изработка на акварели у дома от естествени съставки.
Ученик: 6-б
Никитина Уляна
Учител:
Уважаеми читатели, в тази статия ще ви разкажем за акварелната живопис, нейния състав, видове, техника на рисуване и новостите в областта на рисуването с този материал.
Характеристики на рисуването с акварел
Акварелът е рисуване с водоразтворими прозрачни бои.
Неговите свойства са ефирност, лекота, фини цветови преходи.
Акварелната техника съчетава характеристиките на графиката и живописта. От графиката акварелът зае ключовата роля на хартията и липсата на релефен удар, от живописта заимства изграждането на форми и пространство с цвят, наличието на множество тонове.
По принцип акварелите се рисуват върху хартия. Когато работите, трябва да го навлажнявате с вода много често. Характерно замъглено петно може да се образува само върху мокра хартия. Съществуват различни начининамокрянето му. Хартията може да се изтегли върху специална рамка и след това да се навлажни. Освен това се поставя върху мокра фланела или върху стъкло. Степента на намокряне директно зависи от желания резултат. Често художниците използват други методи.
За да може водата да се абсорбира напълно в хартията, се препоръчва да оставите малки локви на повърхността й. Благодарение на това могат да се постигнат различни ефекти.
Акварелна композиция
Акварелната боя се състои от оцветяващ свързващ пигмент (декстрин и гума арабика), пластификатор (инвертна захар и глицерин) и различни добавки. Без използването на пластификатор боята бързо ще стане крехка и ще изсъхне. Чрез добавяне на антисептик - фенол - се предотвратява появата на мухъл. Друга изключително важна добавка, която се въвежда, за да предотврати търкалянето на боята на капки, е бича жлъчка.
Видове акварели
Има два вида акварелни бои: "училищни" и "художествени".
Училищни акварели Професионални акварели
Училищните бои значително отстъпват на художествените по отношение на дисперсност, равномерен слой, възможност за остъкляване и устойчивост на светлина. Но най-важното е да знаете как да ги използвате. Истински майсторможе да създаде шедьовър, използвайки най-обикновените училищни бои.
Ново: акварелни моливи
Наскоро в продажба се появиха акварелни моливи. Можете да рисувате с тези моливи по два начина: първо боядисайте необходимата област и след това я размажете с вода или навлажнете хартията и след това рисувайте с моливи. Благодарение на втория метод можете да постигнете по-наситен и ярък цвят.
Първите бои, с които се запознават нашите деца, са далеч от гордото заглавие „акварел“. Нашето дете получава хубава малка пластмасова кутия с 6-8 ярки цвята под прозрачен капак и ужасна пластмасова четка вътре, с която е по-лесно да намажете лепилото върху картона, отколкото да създадете шедьоври. Междувременно акварелите са били известни и в древен Китай, и в Египет, и в Рим, и в Гърция, но те са били използвани в по-голямата си част не по предназначение, а за писане и графични илюстрации на текста, след това за грим и дори само след - за рисуване.
Рисуването с акварел, като такова, възниква много по-късно, едва през края на XVIIIвек. AT началото на XIXвек, най-накрая се оформя като самостоятелна форма на изкуство и започва да се счита за обект на страст за избрани хора, които могат да си позволят да овладяват тази сложна техника на рисуване с часове.
Името на техниката е пряко зависимо от съдържанието на влага в хартията, върху която се прилага рисунката. И така, техниката на "английски акварел" се изпълнява върху мокра хартия, "италиански" - "сух".Комбинацията от тези техники дава наистина красиви произведения, където меките цветови преходи са очертани от строги рамки на друг полупрозрачен тон.
A la Prima - бързо писане върху мокро поле, създаващо уникални щрихови ефекти, преливащи от един цвят в друг, с многоцветни преливания и прозрачен "стъклен" фон.Тази техника изисква перфектно усещане за цвят и композиционно решение, т.к. написани на една сесия - изключва се възможността за корекции. Това е еднослойна техника.
Многослойността включва изкуството на остъкляването - метод за нанасяне на акварели с полупрозрачни щрихи, по-тъмни към по-светли (и обратно), вече изсъхнали слоеве.При остъкляване щрихите рядко се смесват, често дори границите на самия щрих се виждат, но луфтът на хартията трябва да остане и горният цвят не е задължително да е в същия нюанс като предишния.
Е само общи понятияза множеството техники и „подтехники“, които са достъпни и разбираеми за художниците, избрали акварела за своя муза. Но въпреки че това все още не е достъпно за малкия "Микеланджело" - вашето дете, то трябва само да се научи как да смесва цветовете за избраната рисунка, как да избере правилната четка и техника, как да намери своя собствена четка, така че работата му се разпознава "от ръката на майстора", а картините се познават "по зрението".
С времето ще започне да разбира боите и платната, тоналностите на различните щрихи според степента на влажност. различни частихартия и т.н. и т.н., но като за начало той просто трябва да си купи добри акварели в 12 цвята от всяка марка, която харесвате.
Във видеото: проверка на качеството на акварелите.
Акварел местно производство
Нека го оставим настрана художествени боиза деца с 6 кювети и настръхнала във всички посоки четка, безсрамно наричана "четка за рисуване". Нека разгледаме по-подробно продуктите на JSC "Gamma" (Москва) и ZHK (Фабрика за художествени бои) "Nevskaya Palitra" (Санкт Петербург).
"Гама" е много добър акварел за първи стъпки в света на изкуството, но все още не достига нивото на професионалните бои, въпреки че се води като такъв.
Но петербургските акварели са истинска легенда от времето на СССР. Имена като "Сонет", "Нева", "Ладога", "Бели нощи" звучат като музика за ушите на акварелисти, които познават от детството си с ярки, красиви цветя в мини-контейнери. Това е не само най-широката гама от цветове, това е най-високото качество на продуктите!
Акварелите в комплект Ладога са обозначени като професионални бои и за професионално обучение.
"Сонет" и "Бели нощи" ще задоволят както готините акули на четката, така и детето да се запознае с каноните на акварелната живопис. Боите се отличават с отлична смесимост, рентабилност на употреба.
Самите кювети-контейнери са напълно запълнени, филм с правилни именацветове на два езика, което ще помогне на детето веднага да научи името на боята на руски и английски 12 или 16 цвята са достатъчни за първите уроци, 36 са много и скъпи, но най-добре е да закупите комплект от 24 цвята кювети. Разбира се, от 12 цвята можете да получите доста голям брой красиви смесени цветове различни нюанси, но изборът от 24 ще бъде оптимален и цената няма да удари джоба ви.
По принцип, без значение кой от комплектите от Санкт Петербург харесвате, няма да загубите: всички те са подобни един на друг, всички имат ярки, декоративни цветове и пигментите като цяло са еднакви. Единствената разлика е цената. Също така е удобно, че всяка от използваните кювети може лесно да бъде заменена, като закупите точно същата отделно от комплекта и я поставите в празното гнездо.
съвет! Не изхвърляйте празни кювети! Те ще ви бъдат полезни млад художникза съхранение смесени цветовекоито ще се научи да съставя сам.
Чужди аналози
Има ли алтернатива на петербургските акварели? Има. Тъй като сме избрали руски производител, нека видим какви акварели ни предлагат нашите „чуждестранни приятели“:
- Холандия.
Известен не само със своите лалета, но и с невероятните акварели на Ван Гог (Van Gogh), произведени от фабриката Royal Talens.Името на този художник трябва да бележи високото качество на боята и това напълно оправдава името му. Като се има предвид солидната възраст на марката и нейната устойчивост на пазара на художествени продукти, няма съмнение за качеството на тези живописни бои.
Марката VG произвежда пастели, хартия, платна, четки и моливи. Всички бои могат да бъдат както в кювети, така и в туби (туби).
Холандия може да предложи друга линия Royal Talens - акварел, масло и акрилни боиРембранд (Рембранд).Това е най-старата марка, известна от 1899 г. като вино - колкото по-старо, толкова по-добър вкус (качество). Това е наистина емблематична марка!
Пуска течни акварели Royal Talens и Ecoline в маркови квадратни бутилки.
- Германия.
Известен е с марката "Флорентинско производство" - акварели, масла, акрили от естествен и синтетичен състав Da Vinci (Да Винчи).Боите се произвеждат в два комплекта: за професионалисти и за начинаещи - проучване. Но специално признание получиха немските четки, които се правят ръчно от четина на колински, самур, арктическа лисица и вол. Има и синтетични аналози. Ако има възможност да изберете четки, тогава спрете върху тях. Това са най-добрите от най-добрите!
Сред немските марки боите Schmincke са ясно водещи - акварели AKADEMIE® Aquarell (премиум клас). Създадени са по стари, може да се каже, семейни рецепти. Но няма да се спираме на тях - цената от 130 долара за една кювета не плаши само професионалистите.
- Франция.
Представлява се от компанията Sennelier, основана от Gustave Sennelier през 1887 г. Пикасо, Сезан, Гоген и самият Ван Гог могат да използват бои Sennelier.Фирмата произвежда професионални художествени акварели Sennelier Artists за високи професионалисти (друго име е "L'aquarelle") в 98 (!) цвята и по-нисък клас акварел - "Рафаел" (Raphael). Въпреки това, независимо от класа, и двете бои се правят само на естествени основи, по-специално - на мед.
- Англия.
Разбира се, тя не може да стои настрана и от 1832 г. произвежда фантастично качествен продукт от Winsor & Newton - художествени бои (акварели, масла, акрил) "Winsor & Newton" (Winsor and Newton).Началото на триумфалното шествие на продуктите беше обединението на професионалните интереси на художника Хенри Нютон и химика Уилям Уинзор.
Както е обичайно в много други компании, акварелната боя winsor newton "W & N" се предлага в два вида: "Winsor & Newton cotman" - за общи работи, и „Winsor & Newton artist“ – за създаване на високо художествени акварели. Компанията е известна и с продуктите си за графика и калиграфия. Главата се върти от различни акварелни изкушения!
Какво е по-добре да изберете?
Ще проведем малък сравнителен кастинг между най-популярните марки. В кастинга за правото да бъде наречен "Най-добър комплект акварел за начинаещи" са:
- „Бели нощи” – БН.
- "Winsor & Newton Cotman" - W&N.
- "Ван Гог" - В.Г.
Палитрите на всички комплекти са ярки, сочни, богати, зърната не се забелязват (висококачествено смилане на пигменти), което означава, че няма да има остатъци. С плътно покритие от VG хартия повърхността на боята започва леко да блести, сякаш е покрита с тънък слой лак. Нито BN, нито W&N дават такъв ефект.
Комплектът VG обаче няма лилаво, но небесният нюанс на синьо и синьо е извън похвала! Violet ще трябва да закупите (друга марка) или да смесите от наличните цветове.
Отмиването се използва за отстраняване на основното покритие (боя) от хартия с мокра или изцедена четка върху мокър слой по желание на художника. И трите акварела се отстраняват лесно, оставяйки след себе си само слаб нюанс - част от пигмента.
Нека опитаме прехода от цвят към цвят. При VG акварел преходът е плавен и смесването е лесно, без грубост или мръсотия. BN "виси" в структурата на зърнеста хартия, същото демонстрира и W&N. Не е бедствие. При смяна на хартиеното поле всичко върви като по часовник!
W&N цветовете имат по-малко наситено зелено от BN и VG. За да получите правилния цвят, трябва да нанесете боята по-дебело - по-добре е да замените кюветата с вана от друг комплект.
И тримата кандидати показаха висока устойчивост на светлина (моделът няма да избледнее), яркостта на оцветяващия пигмент и добра прозрачност дори при силно разреждане с вода. И трите нюанса са меки и перфектно взаимодействат помежду си (добро смесване), висока степен на вискозитет. Коментари за BN - те губят по отношение на фиността на композицията, но те са значително пред своите „съперници“ по отношение на лекотата на писане върху четка и в създаването на тъмни, дълбоки, омагьосващи нюанси в процеса на смесване на бои.
Оказва се, че процесът на закупуване на добър акварел за дете се забавя: всеки от претендентите е добър по свой начин и всеки има свои специфични недостатъци. И така, какво да правя? Купете на детето си всеки желан комплект, който харесва. Нека избере!
Уверете се, че комплектът съдържа основните акварелни цветове: кадмиево жълто, оранжево, кадмиево червено, охра, червен железен оксид, краплак (кармин), зелено, синьо, ултрамарин, смарагд и изгорена умбра (черно). Останалите могат да бъдат закупени отделно, независимо от марки и марки.
И хартия! Хартията е много важен момент! Той е не по-малко важен от самия акварел и четките за работа с тази боя. Тези, които рисуват акварел от дълго време, уверяват, че 50% от успеха не зависи от състава или марката на боите, а от избраната хартия. Изберете хартия с добре изразена структура - зърнистост. Акварелната хартия не трябва да е идеално гладка. Никога!
Сравнение на акварели Бели нощи, Ван Гог и Сенелие (1 видео)
АкварелТова са водни бои. Основните свойства на акварела са прозрачност, мекота, чистота и яркост на цвета. Свързващото вещество на акварелите са растителни прозрачни лепила - гума арабика и декстрин, които са просто разтворими във вода. Акварелните бои съдържат и пластификатор под формата на глицерин и инвертна захар, което ги прави пластични. Глицеринът задържа вода, предпазва боите от изсъхване и чупливост. В акварелните бои се въвежда и повърхностно активно вещество, волска жлъчка, което ви позволява просто да разнесете боята върху хартията, тъй като жлъчката не позволява цветовете да се търкалят в капки. За да се предотврати унищожаването на боите от мухъл, в тях се въвежда антисептик, оксибензол.
Боите се делят на две групи – топли и хладни. Топлите цветове включват жълтеникав, оранжев, червеникав, кафяв, с други думи, всички бои, които съдържат едно или друго количество червеникав или жълтеникав цвят в основата си. Към групата на студените - синьо, синьо, зеленикаво, лилаво, в този случай те са доминирани от студени сини цветове. Зеленикав, лилав, сивкав и тъмни цветовеможе да бъде както хладно, така и топло, в зависимост от характеристиките на сянката и въздействието на околната среда.
Основни са цветовете синьо, жълтеникаво, червеникаво, други, получени чрез смесване, се считат за производни - топли или хладни, в зависимост от състава на боите. Дори неутралните цветове като сивкаво и тъмно съдържат безброй огромни аспекти, които веднага се откриват трудно по отношение на качеството на цвета. В такъв случай вземете група топли цветове, например бордо, и сравнявайки помежду си по отношение на топлина и студ, се забелязва, че в тази група по отношение един на друг има цветове по-студени и по-топли.
Колко цвята трябва да има в комплект?
Комплектите могат да съдържат от 12 до 36 цвята, но не всички от тях ще бъдат използвани. Абсолютно не е необходимо да имате огромен брой цветове в комплект, освен това е просто неудобно. Най-добре е да опитате всички възможни състави на бои, за да разберете кои комбинации осигуряват замърсяване и кои осигуряват необичайни цветове, които не са в комплекта. За работа са избрани по-малко от 10 по-често използвани цвята. В повечето случаи е синьо, кадмиево жълтеникаво, червеникаво и оранжево, охра, умбра, изумрудено зелено, неутрално тъмно.
Какви свойства трябва да имат акварелните бои?
Оцветете по установена проба. Страхотна прозрачност, защото цялата красота на яркия тон, когато се прилага в тесен слой, се крие в това свойство, което се постига отделно чрез тясно смилане на сухи пигменти. Дисперсността на боите има значение, но това, от една страна, е въпрос на изходния материал на пигмента, от друга страна, индивидуалните предпочитания на акварелиста. Фино диспергираните бои "седят" върху хартията много плътно, за разлика от грубо диспергираните, които се отмиват от повърхността на листа още по-лесно. Ясно е, че финозърнестите бои имат най-високи характеристики на остъкляване. Такава боя трябва да се вземе перфектно с навлажнена четка и просто да се измие. Светлият слой трябва просто да се измие с вода от повърхността на хартията или почвата. Акварелната боя, разредена с вода, трябва да лежи равномерно върху хартията и да не създава петна и точки. При излагане на пряка слънчева светлина боята трябва да е светлоустойчива и да не променя цвета си. След изсъхване придайте здрав, ненапукващ се слой. Не проливайте на гърба на хартията. Свързващите вещества за акварелни бои трябва да бъдат с високо качество: след изсъхване те просто се разтварят във вода, имат доста висока степен на вискозитет и адхезивна способност и когато се изсушат, дават твърд, ненапукващ се и нехигроскопичен филм.
Разграничаване:
И така, само в старите дни плътни бои за плочки. В момента те се използват за извършване на рисунки, плакати, проекти. Въпреки че най-високите класове на тези бои са приложими за боядисване. По-евтините се правят за деца и училища. Свързващото вещество в такива твърди акварели е евтино лепило: използват се също животинско лепило, картофена меласа, гума арабика, мед и трагакант.
Боите в плочките не трябва да са крехки или меки. Огромното количество гума арабика в тях ги прави крехки; крехкостта изчезва, когато има достатъчно захар. Когато свързващото вещество се състои предимно от животинско лепило, тогава с известна влажност боите се намачкват в ръцете.
Бои в кюветиобикновено се правят малки произведения, например на открито, когато се правят скици. Защото се случва, и то доста често, смесването да отнема повече време от самото писане, а Бог знае колко удобно е да се измие боята от кюветите за големи формати. Полутвърдите акварели в кювети трябва да съдържат достатъчно количество глицерин, мед, захар или меласа, но не много, в противен случай боите не залепват добре и неравномерно върху хартията.
За производството на полутвърди бои в туби, които са много по-лесни от твърдите бои, се разреждат с вода, използват същата гума арабика и декстрин като свързващо вещество, към което се добавя значително количество мед. Вместо мед се използва глицерин за намаляване на разходите. Най-добрите сортове бои се приготвят върху чиста гума арабика, като от време на време се добавя малко количество (от 20 до 40%) бонбонена захар. Боите в туби са чудесни за създаване на широкоформатни картини, те всъщност не се замърсяват една срещу друга, защото се изстискват до мащаб, ако е необходимо. Но трябва да се отбележи, че тъй като акварелът в епруветките е мек и изстискан до мащаб, с наситено рисуване, пигментът не винаги се поема умерено върху четката и също така неравномерно пада върху повърхността на хартията. По време на остъкляване, когато боите се нанасят многократно върху предишните изсъхнали слоеве, тези недостатъци не са много забележими, но когато работите върху влажна хартиена повърхност с помощта на техниката на Alya Prima „рисуване върху мокро“, това е много обезпокоително, тъй като неравномерни бучки от се образува ярък слой, който при изсъхване разрушава целостта на нанесената мазка. Мекият акварел е по-подходящ за традиционна живопис, въпреки че с известен опит с тези бои и в техниката по суров начин художникът на акварел може да направи отлични стандарти. Трябва да се подчертае, че такива бои не се използват известно време, може да се получи отделяне на пигмента от свързващото вещество.
Воднисти акварелиидеален за работа с аерограф. Произвеждат се в малки бурканчета и флакони (от 29 до 35 ml) или в по-големи бутилки. Подходящ за употреба директно от буркани или след разреждане с вода. Гамата от цветове е много широка. Запушалката в малките флакони има капкомер, което позволява лесно да се поддържа подходящото съотношение при разтваряне във вода. Тези цветове са пъстри, наситени, съчетават се добре и осигуряват отлични комбинации с всичко това. Когато работите с аерограф, трябва да използвате дестилирана вода, отделно, в този случай концентрацията на примеси във водата от водопровода е висока. Перфектен за редовна работа с акварел.
Като друг вариант акварелна техникаима възможност да се види изпълнението акварелни моливи и пастели- уникален преход между рисуване и рисуване. Можете да рисувате с тях като с обикновени моливи или пастели, но като започнете да използвате вода, цветът ще се разсее и ще получите акварелни бои. Но моливите имат предимство пред акварела, те са по-удобни и лесни за използване и сравнително по-евтини. Акварелните моливи съдържат пигмент, който се разтваря във вода.
Водоразтворимите моливи се предлагат в широка гама от цветове, точно както обикновените моливи. Акварелните моливи не се различават като графитните - (от 9B, най-мекият, до 9H, най-твърдият), но тяхната мекота варира между марките, така че от време на време си струва да си купите типичен молив от различни марки, за да видите кой да дайте предпочитание преди, отколкото да закупите комплект. Колкото по-мек е акварелният молив, толкова по-лесно оставя следа върху хартията.
Акварелните моливи изглеждат по същия начин като обикновените, но в този случай можете да погледнете внимателно надписа, изписан върху тях, тоест можете да видите малък знак, което означава, че моливите могат да бъдат замъглени с вода. Като правило това е малка капчица, четка или думата "акварел". Е, разбира се, винаги има възможност да ги проверите на лист хартия.
в различни произведение на изкуствотоможе да се използва седефни акварели- нов вид акварел, изработен на базата на цветни перлени пигменти. Боите просто се разреждат с вода, набират се с четка и се нанасят върху хартия в равномерен слой. Когато изсъхне, слоят боя изсветлява, с всичко това се засилва седефения блясък. Основата за рисуване може да бъде хартия, картон, дърво, плат, гипс и други материали.
оригинални източници и внимателно
