Рисуваме с маслени бои. Майсторски клас по маслена живопис за начинаещи. Избор на маслени бои

Най-разпространеният материал в рисуването са маслените бои, които използват растително масло. Тайните на рисуването с такъв художествен материал не са скрити от нас, а напротив, мнозина споделят своя опит и предлагат своите уроци по маслена живопис за начинаещи. Всеки може да създаде свой собствен шедьовър. Нужни са ви само търпение и време! Техниката на рисуване с маслени бои има много подводни камъни. Следователно уроците по маслена живопис ще могат да покажат всички етапи стъпка по стъпка и да разкрият тайни.

Маслена живопис за начинаещи

Преди да отидете да гледате майсторски клас по маслена живопис, трябва да закупите боя и всичко необходимо за тази техника на рисуване. Да започнем с най-основното.

1. Маслена боя

   В магазините можете да намерите както отделни туби с определени цветове, така и комплекти, които могат да съдържат всичко необходимо на един художник. Въпреки това, не бързайте да купувате комплект, защото е по-добре да изберете няколко отделни контейнера с основни цветове. Такива бои ще бъдат с по-добро качество. Съберете персонализиран набор от шест до седем цвята, които могат да се използват за създаване на всеки друг цвят.

2. Четки

   Най-добре е да не купувате комплект бои, който се доставя с няколко четки. Те няма да са с най-добро качество. Затова изберете за себе си онези инструменти, които са подходящи за вас, и попълнете всичко, от което се нуждаете. За маслени бои избираме висококачествени и прости четки. За първи път ще бъде достатъчно да имате няколко четки от различни видове. Например, можете да изберете плоски, настръхнали и кръгли. След това избираме размера на четките.

3. Палетен нож

   В допълнение към четките, много художници използват артистичен инструмент като палитра. С негова помощ можете лесно да смесвате цветове върху палитрата, както и да създавате интересни триизмерни ефекти върху платното.

4. Разтворител

   За разреждане на гъста маслена боя. Можете да използвате ленено масло или негови производни.

5. Добавки

   Начинаещите художници трябва да се запасят с основа за маслена живопис под формата на опънато платно, дървена палитра, буркан с вода, престилка и много стари парцали. Специална кутия за художествени материали също няма да навреди.

Техника маслена живопис

Има два основни типа техники за маслена живопис: а ла прима и многопластова живопис.
Техниката a la prima включва бързо нанасяне на боя върху платното. Тук не трябва да правите предварителни скици с въглен или молив. Рисунката обаче също се създава постепенно, но с много бързи щрихи. Колкото повече боя във всеки детайл от картината, толкова по-добре! Освен това на следващия ден можете да го коригирате и да го завършите.

За други техники, многослойни, процесът ще бъде по-дълъг. В края на краищата, такава картина ще има няколко слоя и за пълното изсъхване на един ще отнеме поне 3 дни. Предпоставка за тази техника е предварителна скица с молив. Също така се препоръчва да се нанесе грунд. След това можете да нанесете първия слой боя. Тази техника на рисуване с маслени бои е подходяща за пейзажи и всякакви природни обекти.

Стъпка по стъпка маслена живопис

Преди да започнете процеса на рисуване, трябва да подготвите работното си място. В края на краищата, за петролната технология ще ви трябват много материали и инструменти наведнъж. Избираме място в стаята по-близо до естествен източник на светлина и отворен прозорец. В крайна сметка маслото има силна миризма.
Правим скица върху платно с молив или въглен. Очертаваме плавни спомагателни линии, за да изградим композицията. Рисуваме големи детайли и плавно преминаваме към малки. В тези пори помислете къде ще падне светлината и къде ще бъдат разположени акцентът, полусянката и сянката. Това ще даде на картината реалистичен вид.

Нека да преминем към избора на цвят за всеки елемент от картината. На палитрата поставяме основните цветове, които ще дадат нови сложни нюанси. За начинаещите художници този момент ще бъде труден, защото мозъкът ни „вижда“ цветовете малко по-различно. Например, за да нарисувате ясно синьо небе с облаци, ще започнете да смесвате боя в палитрата си и след това ще разберете, че не съвпада. В крайна сметка този нюанс се оказа много по-ярък от очакваното. Освен това опитни майстори знаят, че детайлите, боядисани през нощта, ще имат по-тъмен тон и по-богат цвят. Но ако на платното е планиран ден, тогава обектите ще бъдат ярки.

Да преминем към боите. Първият слой на всеки обект трябва да бъде боядисан с течна блажна боя. За целта използваме ленено масло или друг разтворител. Следващите слоеве вече могат да се нанасят с дебели щрихи. Нека започнем да рисуваме по удобен начин и с помощта на техники.

Рисуването с маслени бои върху платно често е спасение за начинаещи художници. В крайна сметка, ако сте нанесли грешен цвят, той може лесно да бъде премахнат, тъй като боята изсъхва много бавно.

След като нанесете първия слой, дайте му време да изсъхне напълно и едва тогава нанесете следващия. Това обикновено отнема около 3 дни. През този период можете леко да коригирате детайлите в чертежа или да коригирате грешките или може би напълно да ги изтриете с влажна кърпа.

Слой по слой ще се появи пълна картина. За да се запази красотата и яркостта на боята, тя трябва да бъде фиксирана с лак. За да направите това, изчакайте, докато изсъхне напълно. Всичко зависи от броя на слоевете върху платното.

Покриваме картината с лак, поставяме я в рамка и я поставяме на видно място! Сега маслената живопис за начинаещи постепенно преминава на ново ниво, където можете да научите нови техники.

За тези, които никога не са учили музика, една вечер в компанията на музиканти, използващи технически термини, може да бъде истински водовъртеж от сложен, красив език. Подобна ситуация може да възникне при разговор с художници, които рисуват с маслени бои: в един миг разговорът се превръща в обсъждане на предимствата на платно, изработено от един или друг материал, тънкостите на пигментите, препоръки за избор на четка за рисуване и анализ на метода на рисуване върху мокър слой.

Разнообразието от език, който върви ръка за ръка с изкуството на маслената живопис, може да изглежда огромно в началото, но ако отделите време да се запознаете с неговите условия и най-добри практики, ще можете да използвате всички тези концепции с лекота. Ако сте начинаещ, не очаквайте реализма на Старите майстори да ви хрумне веднага. Ще отнеме известно време, за да научите специфичните свойства на маслената боя, особено времето за съхнене и строгите правила за нанасяне на слоеве.

Както във всяка среда, най-добре е да се освободите от високите очаквания и да си оставите място за експерименти и открития. За да помогнем на ярки художници, които искат да опитат масла, разговаряхме с двама художници и учители по рисуване. В резултат на това имаме пет съвета за начинаещи.

1. Безопасността на първо място

Преди да започнете е много важно да определите къде ще рисувате. Много вещества, като терпентин, произвеждат токсични изпарения, които могат да причинят замаяност, припадък и с течение на времето проблеми с дишането. Терпентинът също е много запалим и дори парцали, които го абсорбират, могат спонтанно да се запалят, ако не се изхвърлят правилно.

От съществено значение е да работите в проветриво помещение с достъп до безопасен метод за изхвърляне. Ако нямате възможност да работите в такова пространство, опитайте да рисувате с акрилни бои, които лесно могат да придобият някои от свойствата на маслените бои, използвайки специална среда.

Пигментите в боята на маслена основа често съдържат опасни химикали, които могат да се абсорбират през кожата, така че трябва да носите защитни ръкавици и облекло. Можете да купите нещо ново за тези цели или да използвате стари дрехи за гардероба си в студиото. Освен това художниците обикновено купуват латексови ръкавици на едро; Ако сте алергични към латекс, заменете ги с нитрилови ръкавици. И накрая, ако работите с насипни пигменти, не забравяйте да носите респиратор.

Тези стъпки може да изглеждат очевидни, но те могат да предотвратят хронично излагане на токсични материали и здравословни проблеми през целия ви живот.

2. Отделете време за изучаване на вашите материали.

С всички предпазни мерки за безопасност можете да започнете бавно да разбирате кои материали и инструменти ви харесват най-добре. Обикновено художник, който току-що започва с маслена боя, ще иска да събере набор от четки, парцали, палитра, повърхности за рисуване, грунд, терпентин и няколко туби с боя.

За Марго Валенгин, художник, който преподава в Обединеното кралство, най-важният й инструмент е четката. "Ако се грижите за четките си, те ще издържат цял ​​живот." Започнете с разнообразие от видове, като търсите вариации във формата и материала. Valenjin съветва да ги купувате сами в магазина, а не онлайн. Така можете физически да разберете и усетите всички свойства и разлики на четките.

Що се отнася до боите, Valenjin препоръчва да инвестирате в по-евтини бои, ако сте начинаещ. Една туба професионална боя може да струва около 40 долара, така че е най-добре да си купите по-евтини бои, докато все още тренирате и експериментирате. Докато напредвате, ще започнете да разбирате какви марки и бои харесвате. „Например, оказва се, че харесвате червено от този производител, но синьо от друг. След като научите малко повече за цветовете, можете да инвестирате в закупуване на пигменти, които ви подхождат.“

В допълнение към четките и боите, не забравяйте да закупите шпатула за смесване на бои - ако използвате собствена четка вместо това, косъмчетата ще се износят преждевременно. Много начинаещи също се чувстват задължени да похарчат пари за палитра, но Валенджин отбелязва, че това е напълно незадължително. Намерете парче стъкло у дома, увийте краищата с лепяща лента - и това е всичко, вашата палитра с бои е готова.

За да грундират платното, много художници използват акрилен гесо - плътен бял грунд - но може да се използва и заешко лепило. Ще ви е необходим и разтворител - терпентин, например - и няколко вида вещества, съдържащи масло. Например, използването на ленено масло ще позволи на боите да изсъхнат по-бързо, а изсушаващото масло ще удължи този период.

Блажната боя изсъхва Толкова бавно , и дори ако повърхността изглежда суха, боята отдолу може все още да е мокра. Когато използвате маслена боя, винаги трябва да помните две правила:

1. „От тънък до дебел“. Започнете с малки щрихи боя и добавяйте по-малко терпентин, докато вървите; в противен случай слоевете боя ще изсъхнат неравномерно и повърхността на вашето изображение ще се напука с времето.
2. Ако не искате боята ви да се напука, винаги нанасяйте масло върху акрил.

3. Ограничете палитрата си

Когато отидете да пазарувате за боя, вероятно ще бъдете посрещнати от дъга с размерите на стена. Но вместо да купувате всичко, придържайте се към няколко цвята - избирайте тръбите си внимателно. „Най-продуктивният метод, с който да започнете, е да ограничите палитрата си“, казва Седрик Чисом, художник и учител във Вирджиния. „Най-добрият избор за начало са кадмиево оранжево и ултрамарин синьо.“ Когато работите с два противоположни цвята като синьо и оранжево, това ви принуждава да се съсредоточите върху стойността – колко светъл или тъмен изглежда вашият цвят – вместо върху интензитета или наситеността.

Ако добавите друг цвят към палитрата си - кадмиево жълто (бледожълто) или ализариново червено (пурпурно) - ще видите колко малко цвята са ви необходими, за да създадете друг нюанс. „В магазина можете да си купите всякакъв вид зелена боя, която можете да направите и сами от смес от жълто и синьо. Създаването на собствени нюанси е страхотно упражнение за начинаещи“, добавя Валенджин.

Ако не сте силен в теорията на цветовете, създайте таблица с вашите собствени експерименти. Начертайте лист и добавете по един цвят към всяка клетка. След това добавете подобно количество от един друг цвят и проучете всички комбинации.

4. Опитайте да рисувате с шпатула

Първото упражнение, което Chisom препоръчва на учениците си, е да нарисуват картина с шпатула вместо с четки. „Един от основните проблеми е с предположението, че уменията за рисуване с молив се пренасят в рисуването. Учениците се фиксират върху рисуването и бързо се натъкват на опасенията, свързани с маслената боя: материалът не е сух, цветът може да структурира изображението по-добре от линията, че успехът на картината зависи наполовина от избраната повърхност.“

Използването на шпатула ви принуждава да се откажете от идеите за прецизност и линия и да се съсредоточите върху това как разтягащият се цвят и форма могат да създадат изображение. Chisom препоръчва да работите върху повърхност, не по-малка от A4, тъй като повече пространство може да ви насърчи да правите по-уверени удари.

5. Нарисувайте един и същи обект отново и отново

Когато за първи път учих маслена живопис в Cooper Union, бях невероятно раздразнен, че трябваше да рисуваме един и същ натюрморт отново и отново в продължение на три месеца. Но поглеждайки назад, колко важно е да имаш постоянен предмет, когато овладяваш техническите аспекти на рисуването.

Ако продължите да рисувате един и същ обект за дълъг период от време, ще се отървете от напрежението, което идва с избора на обект за вашата картина. Вместо това вашата креативност ще бъде изразходвана изцяло за нанасяне на боя върху платно. Ако фокусът ви е върху техниката на рисуване с маслени бои, можете да започнете да обръщате голямо внимание на всеки удар: какво означава, колко е дебел или тънък, как насочва светлината. „Когато гледаме картина, можем да видим следите от четка, можем да видим какви четки използва художникът. Понякога художниците се опитват да премахнат следите. Някои хора използват парцали“, казва Валенджин. „Мазките на художника правят картината уникална.“

Стилът на един художник може да бъде концептуално сложен като обекта, който рисува. Това е особено вярно в случай на работа „мокро“ - когато следващият слой боя се нанася върху предишния, който все още не е изсъхнал. Когато работите в този стил, е трудно да нанесете боя по начин, който създава илюзията за реалистична картина, така че осезаемостта и плавността на боята се превръщат в централна идея. Или понякога, както при рисуването на цветно поле, произведението използва големи цветни равнини, за да създаде емоционален или атмосферен ефект.

Понякога, вместо да разказват история, картините разказват история като тази.

Маслените бои са доста сложен материал и няма да можете бързо да овладеете рисуването с маслени бои. Дори великите майстори могат да редактират и преправят работата си повече от веднъж, довеждайки я до съвършенство. Но наред с трудностите, маслената живопис отваря нови хоризонти в творчеството, дава възможност да се правят леки скици и по-завършени дълбоки произведения, олицетворява играта на светлина и сянка, създава блясък и плавен поток от цветове.

Няма значение дали сте художник с дългогодишен опит или тепърва започвате да овладявате изобразителното изкуство, дали ще създадете шедьовър или ще направите малка скица - първо трябва да изберете маслени бои, четки, платно и други необходими инструменти.

Преди да започнете да работите с цвят, трябва да прехвърлите рисунката върху платното. Ако решите да нарисувате портрет, тогава последователно, уста, нос, овал на лицето, шия, коса. Това може да стане с помощта на молив, въглен или копирна хартия. След прилагане на чертежа, той трябва да бъде фиксиран върху платното. Това се прави, за да може боята да прилепне по-добре към основата. В допълнение, частици от материала, използван за нанасяне на дизайна, могат да попречат на боята, като по този начин променят цвета си. По-добре е да направите това с помощта на специален фиксатор. Можете да направите скица със силно разредени маслени бои, като в този случай няма да е необходимо фиксиране.

Има две основни техники за работа с маслени бои: едноетапна - Аля Прима и многопластова.

Професионалните художници обикновено избират многослойната техника на рисуване, тъй като тя дава възможност за по-добро предаване на дълбочината и разкрива всички възможности на маслената живопис. Същността на този метод е, че след изчертаване на контура, те правят подрисувания - поставяне на светли петна и сенчести акценти върху платното. Това се прави с тънък слой силно разредена боя. След това картината се рисува по-плътно в цялото разнообразие от цветове и нюанси. И накрая се прави остъкляване - нанасяне на полупрозрачни бои върху вече изсъхнали основни. Това ви позволява да създадете дълбок цвят с блестящ ефект.
Недостатъкът на този метод е, че създаването на една картина отнема от шест до дванадесет месеца.

Ако решите да овладеете техниката на многослойно рисуване, тогава трябва да изучите някои от нюансите, свързани със свойствата на маслените бои. Ако не позволите на първоначалния слой да изсъхне, тогава по време на вторичната регистрация маслото може да изсъхне и да стане матово. Такива дефекти могат да бъдат отстранени с помощта на лак за ретуш. Можете също така да използвате масло, а остатъците, които не са попили в боята, се отстраняват на следващия ден с попивателна кърпа. В древни времена занаятчиите са търкали силно изсъхнала боя с нарязан лук или чесън, което подобрява адхезията на слоевете един към друг.

Всеки нов слой трябва да е равен на дебелината на предишния или боята да се нанася по-дебело. Но в никакъв случай по-тънък, в противен случай боята просто ще се напука, когато изсъхне.

С течение на времето маслените бои стават малко прозрачни и онези нежелани зони, които са били покрити, започват да се показват през горния слой. Следователно най-накрая можете да се отървете от нежеланите елементи само като ги изстържете, докато са още мокри.
Творбите, използващи техниката Ala Prima, се създават много по-бързо. Освен това този метод е по-прост и идеален за начинаещи. Целта на боядисването с тази техника е да завършите цялата работа, преди боята да се втвърди. Тоест от началото на работата на художника остават не повече от три до четири дни. Кратките срокове също могат да бъдат предимство, ако решите „набързо“. Времето за съхнене се влияе от дебелината на удара: колкото по-дебела е боята, толкова повече време ще отнеме. Ето защо тук често се използват разредени бои, които понякога им позволяват да блестят през маслото. Това създава ефект на лекота и светлина.

Маслената живопис е една от най-популярните техники в изобразителното изкуство. Той се използва активно в миналото, но не е по-малко актуален и сега. Рисуването, направено с маслени бои, изглежда елегантно и благородно. Да се ​​научиш да рисуваш с маслени бои обаче не е лесна задача, въпреки че носи много забавление.

Маслена живопис - разлики от другите видове живопис

Сред основните разлики между маслената живопис и другите видове живопис е необходимо да се посочат следните точки:

Почти всички съвременни бои се състоят от сух пигмент и течност, но маслените бои също съдържат масло, обикновено ленено семе. Поради това боята изсъхва бавно, но ако изсъхне, е много трудно да се изтрие

Маслените бои са плътни и се предлагат в туби. От тях боите се изстискват върху палитра и се смесват една с друга, за да се намерят нови нюанси. Ако се втвърдят, се разреждат с масло или разтворител.

В маслената живопис можете да рисувате дълго време. Първо се нанася един слой, след това дизайнът изсъхва в продължение на три дни и след това могат да се нанесат нови цветове отгоре.

Отнема от три до шест месеца, за да изсъхне напълно рисунката. След това върху изображението се нанася защитен слой дамар лак.

Маслена живопис за начинаещи - подготовка за работа

Рисуването с маслени бои започва с внимателна подготовка за работа. Състои се от следните стъпки:

• Избор на цветове. Дори когато рисувате с масла за начинаещи, не се препоръчва да купувате много евтини бои. По-добре е да се даде предпочитание на продукт на средна цена. Що се отнася до цвета, препоръчително е да изберете бяло, жълто, червено, синьо и черно. В различни комбинации вече можете да получите други цветове от тях.
• Купуване на четки. Четките за рисуване трябва да са прости, но с високо качество. Нека са плоски, кръгли и настръхнали с различна дебелина. Меките четки не са подходящи за маслени бои.
• Подготовка на други инструменти. Рисуването с маслени бои е немислимо без маслен нож (тънка шпатула за разбъркване и премахване на боята), палитра, платно, парцали, бурканче за почистване на четки, разтворител или ленено масло. Също така постепенно ще бъде възможно закупуването на статив, кутия за инструменти, защитно фолио и престилка.
• Организация на работното място. Стативът трябва да се постави на добре осветено и винаги добре проветриво място. Подът ще трябва да бъде покрит с нещо, тъй като лесно може да бъде повреден от капки боя. Височината на статива трябва да се регулира според ръста на художника и в зависимост от това дали той ще стои или седи, докато работи.

Уроци по маслена живопис - основна техника стъпка по стъпка

Ако си представите уроци по маслена живопис под формата на основна техника стъпка по стъпка, ще получите следния алгоритъм от действия:

• Скица. Първо се препоръчва да направите скица на бъдещата картина с обикновен молив върху платно. Тя трябва да включва изграждане на композиция и рисуване на малки детайли. Също така трябва да помислите как да запълните фона близо до основния обект на рисунката. След това, въз основа на скицата, ще нанесете боя. Можете обаче да пропуснете скицата, ако планирате да нарисувате нещо абстрактно.
• Цветове. Първо, просто сортирайте бъдещата си картина на части в главата си - от какви цветове се състои и как можете да ги получите (чрез смесване на какви цветове). След това започнете да „произвеждате“ тези цветове в палитрата си. Работете с нюанси и яркост на цветовете, опитвайки се да постигнете желания резултат. В същото време не забравяйте, че смесването на няколко бои, за да пресъздадете точно същия цвят, който сте направили първоначално, е почти невъзможно. Тоест, боите трябва да се смесват с резерв, така че не само днес, но дори утре и вдругиден да имате какво да рисувате.
• рисуване. Когато работите с маслени бои, трябва да рисувате на принципа „дебело върху тънко“. Говорим за използване на тънки, разредени бои първо, а след това върху тях с плътни бои. Освен това започнете да овладявате жизнеността на маслото, като се упражнявате първо върху прости форми и постепенно преминете към по-сложни теми. Оставете всеки слой боя да изсъхне добре (три дни!) И едва тогава преминете към следващия слой. Докато боята е още мокра, можете да коригирате рисунката.
• Лакиране. След като картината е напълно завършена, е необходимо да я изсушите добре. В зависимост от броя на слоевете може да отнеме три месеца или повече, за да изсъхне напълно. Трябва да изсъхне на сухо, добре проветриво място. След това, за да предпазите боята от избледняване и влошаване, картината може да бъде лакирана. И след като лакът изсъхне, изображението може да бъде окачено на видно място.

Школа по рисуване Аквамарин Ви кани на уроци по овладяване на маслената живопис. Провеждаме занятия както индивидуално, така и групово. Нашите опитни учители ще ви научат как да рисувате правилно с маслени бои: насладете се на процеса и бъдете доволни от резултата.