На які гурти діляться музичні інструменти. Історія та види музичних інструментів. Скрипка та її варіанти

Батькам, які збираються віддати дитину до музичної школи, а також усім любителям мистецтва потрібно знати, що інструменти, на яких грають, поділяються на кілька видів. Окремо стоять електричні прилади, наприклад, синтезатор. Духові інструменти звучать за допомогою коливання повітря в порожній трубці. При грі на клавішних необхідно активувати молоточок, що б'є по струні. Зазвичай це робиться за допомогою натискання пальця.

Скрипка та її варіанти

Струнні інструменти бувають двох видів:

  • смичкові;
  • щипкові.

Вони дуже популярні у любителів музики. Смичкові інструменти часто виконують головні мелодії в оркестрових п'єсах та симфоніях. Свій сучасний вигляд вони набули досить пізно. Скрипка змінила старовинну віолу лише у XVII столітті. Інші смичкові сформувалися ще пізніше. Крім класичної скрипки, є інші різновиди цього інструменту. Наприклад, барочна. На ній часто виконують твори Баха. Є також індійська скрипка. На ній грають народну музику. У фольклорі багатьох етносів є предмет, що звучить, схожий на скрипку.

Головна група симфонічного оркестру

У всьому світі дуже популярні інструменти. Назви їх такі:

  • скрипка;
  • альт;
  • віолончель;
  • контрабас.

Ці інструменти становлять струнну групу симфонічного оркестру. Найпопулярніший з них – скрипка. Саме вона приваблює багато дітей, які бажають навчатися музиці. Це логічно, тому що скрипок в оркестрі більше за інші інструменти. Тому мистецтво потребує спеціалістів відповідного профілю.

Струнні інструменти, назви яких перераховані тут, формувалися паралельно. Вони розвивалися у двох напрямках.

  1. Зовнішній вигляд та фізико-акустичні властивості.
  2. Музичні можливості: виконання мелодії чи басу, технічна рухливість.

Антоніо Страдіварі

В обох випадках скрипка випереджала своїх колег. Періодом розквіту цього інструменту стали XVII і XVIII ст. Саме в цей час працював великий майстер Антоніо Страдіварі. Він був учнем Ніколо Аматі. Коли Страдіварі почав навчатися професії, форма та складові скрипки були вже сформовані. Встановився також розмір інструменту, зручний для музиканта. Страдіварі зробив свій внесок у розвиток мистецтва. Він зробив акцент на матеріалі, з якого виготовлений корпус, і його складі. Майстер уручну робив музичні інструменти. Скрипка на той час була ексклюзивною річчю. На ній грали лише придворні музиканти. Часто вони виконували індивідуальні замовлення. Страдіварі знав вимоги та переваги всіх провідних скрипалів. Багато уваги майстер приділяв матеріалу, з якого виготовляв інструмент. Часто він застосовував деревину, що була у вжитку. Існує легенда, що Страдіварі під час прогулянки стукав тростиною огорожі. Якщо йому подобався звук, то учні по команді синьйора Антоніо виламували потрібні дошки.

Секрети майстра

Струнні інструменти покриваються спеціальним лаком. Страдіварі розробив особливий склад, що зберігав у секреті. Він побоювався конкурентів. Дослідники встановили, що майстер покривав корпус олією для ґрунтування дерев'яних дощок, яким користувалися митці того часу. Страдіварі додавав до складу також різні природні барвники. Вони давали інструменту не лише оригінальний колір, а й гарне звучання. Сьогодні скрипки покривають спиртовими лаками.

Струнні інструменти розвивалися дуже інтенсивно. У XVII та XVIII століттях при аристократичних дворах працювали скрипалі-віртуози. Вони вигадували музику для свого інструменту. Таким віртуозом був Антоніо Вівальді. Скрипка розвивалася як сольний інструмент. Вона набула небувалих технічних можливостей. На скрипці можна було виконувати гарні мелодії, блискучі пасажі та навіть багатоголосні акорди.

Особливості звучання

Струнні інструменти часто використовувалися і в оркестрових творах. Композитори застосовували таку властивість скрипок як безперервність звучання. Плавний перехід між нотами можливий завдяки веденню змичка по струнах. Скрипковий звук, на відміну від фортепіанного, не згасає. Його можна посилити чи послабити за допомогою регулювання тиску змичка. Тому струнним доручали грати мелодії, що тривало звучать, з різним рівнем гучності.

Музичні інструменти цієї групи мають приблизно однакові властивості. Альт, віолончель та контрабас дуже схожі на скрипку. Вони різняться розмірами, тембром та регістром.

Альт більший за скрипку. Грають на ньому смичком, притискаючи інструмент підборіддям до плеча. Через те, що струни альта товщі, ніж у скрипки, він має інший діапазон. Інструменту підвладні низькі звуки. Він часто грає супроводжуючі мелодії, підголоски. Великий розмір заважає рухливості альта. Йому непідвладні стрімкі віртуозні пасажі.

Гіганти смичка

Музика під струмом

Харрісон був віртуозом електрогітари. Цей інструмент не має порожнистого корпусу-резонатора. Коливання металевих струн перетворюються на електричний струм, який потім трансформується в звукові хвилі, що сприймаються слухом. Виконавець може змінювати тембр свого інструмента, використовуючи спеціальні пристрої.

Існує ще один різновид електрогітари, який має широку популярність. Вона звучить виключно у низькому діапазоні. Це бас-гітара. Вона має чотири товсті струни. Функція інструменту в ансамблі – підтримувати потужну басову опору.

Музичний інструмент - це не просто предмет для отримання звуку, це віртуозна зброя в руках музиканта, яка може підкорювати, утихомирювати, розбурхувати уми і душі. Історія музичних інструментів сягає своїм корінням у далеке минуле.

Зародження музичних інструментів

Істориками висувається безліч різних гіпотез щодо появи давніх музичних інструментів. Виходячи з результатів археологічних розкопок біля проживання різних етносів, вчені дійшли висновку, що найдавнішим типом музичних інструментів були ударні. Суть ударних інструментів – у вистукуванні ритму, а простий ритм і був першою формою.

Інші типи музичних інструментів мають щонайменше давню історію. Так, зразком перших струнних інструментів була тятива цибулі, яка при натягуванні видавала характерний звук. А звук, створюваний подихом повітря в порожню стеблинку, став прообразом вже .

Три способи класифікації музичних інструментів

Усі музичні інструменти поділяють на групи з загальних ознак. Перший - спосіб звукообразования. За назвою елемента, відповідального виробництво звуку, виділяють кілька різних типів інструментів. Так, до струнних відносять і , а саксофон так само, як і флейта, - це духові інструменти. Акордеон і проста губна гармошка є, всілякі барабани - перетинними інструментами. Є й рідкісні типи: наприклад, пластинкові (ксилофон) чи стрижневі (трикутник, челеста).


Арфа

Друга класифікація – за способом збудження звуку. Причому в групі інструментів з тим самим звукоутворенням можна виділити кілька груп з різним типом збудження звучання. Серед духових виділяють дульцеві чи свистячі (флейти); тростинні або язичкові (, гобой, фагот), мундштукові або мідні (альт, тромбон, труба, горни і навіть мисливські ріжки). Струнні поділяються на щипкові (арфа, балалайка, клавесин) та смичкові (сімейство).


Кларнет

Третій принцип типізації - спосіб звуковидобування. У групі ударних звук отримується за допомогою удару рукою або молоточком, який провокує коливання вібраторів будь-якої форми: пластини в ксилофоні, стрижні в трикутнику, барабанні мембрани.


Ксилофон

Виходячи з усього вищесказаного, отримуємо потрійну класифікацію: фортепіано – це клавішно-ударний музичний інструмент.

Еволюція музичних інструментів

Кожен етап еволюції людини знаходив своє відображення й у музичній культурі. Вік за століття музика стає різноманітнішою, складнішою, досконалішою з технічної точки зору. Розвиток музики проявляється у появі нових музичних інструментів, більш віртуозних, зручних, мелодійних.

Багато музичних інструментів, що існували раніше, залишилися поховані в анналах історії. Інші з часом удосконалюються, стаючи основоположниками цілих сімейств інструментів. Важливу роль у розвитку світової музичної культури відіграли такі інструменти як орган, клавесин, фортепіано, флейта та багато інших.

Найсучаснішим на сьогоднішній день типом музичних інструментів вважаються. Вони створюються з використанням нових досягнень електроніки та техніки і здатні робити кардинально нове, незвичайне звучання. Електромузичні інструменти - це ціле явище в сучасній музичній культурі, що породило окремі напрями музики, і чергове підтвердження тези паралельності розвитку культури загалом та музики зокрема.

Діти дуже люблять музику і все, що з нею пов'язано. Тому вони із задоволенням розглядають та вивчають музичні інструменти, а по можливості – пробують грати на них. Але запам'ятати назви такої множини незвичних предметів малюкам буває досить складно,

І в цьому випадку на допомогу приходять розрізні картинки із зображенням різних інструментів; для дітей, які добре вміють або початківців читати, особливо актуальні картинки з назвами.

Зображення, що зазвичай зображують музичні інструменти картинки для дітей включають основні види інструментів з різних класів - клавішних, ударних, духових. Відмінності з-поміж них вивчаються у шкільництві, але в рівні дитячого садка дітям досить запам'ятати, як інструмент називається і, наскільки можна, дізнатися, як і звучить. Тому дуже зручно, якщо зображення, що зображають музичні інструменти для дитячого садка, супроводжуються записом на компакт-диску.

Починати вивчення простіше з інструментів, що мають характерний зовнішній вигляд і звук.

Флейта - один з найперших інструментів, що з'явилися на світ.

Саксофон та кларнет.

Орган – найбільший із усіх інструментів.

Трикутник та тамбурін – головні творці додаткових звукових ефектів.

Скрипка – королева серед музичних інструментів.

Віолончель – більша сестра скрипки з нижчим голосом.

Синтезатор – справжній універсал.

Рояль та піаніно – основа музика.

Ксилофон, з дитячим різновидом якого малюки зазвичай знайомляться вже у молодшому віці.

Гуслі – найпоширеніший нашій країні народний інструмент.

Губна гармоніка (або гармошка), яку зручно носити із собою у кишені. Видає добрий і зворушливий звук.

Гітара та її родичка електрогітара.

Волинка, чиї співи часто можна почути в Шотландії.

Барабан та ціла барабанна установка, головні водії ритму мелодії.

Акордеон – інструмент із багатим звучанням.

Маракаси — видають чудовий звук, що шарудить.

Для зручності можна зробити з картинок, що зображають музичні інструменти, картки, і тоді малюки зможуть працювати з ними більш цілеспрямовано, розглядаючи інструменти поблизу, витягуючи різні по черзі і групуючи їх за певними ознаками.

Музичні інструменти (намальовані)

У школі вони вже розкладатимуть картинки, орієнтуючись на кшталт інструменту та його звучання. Можна демонструвати потрібну картку, включаючи запис із звучанням певного інструменту, і тоді малюки краще розумітимуть та чутимуть мелодії. А долучаючись до музики, вони розширять свій світогляд і збагатять внутрішній світ.

Музичні інструменти призначені для отримання різних звуків. Якщо музикант грає непогано, ці звуки можна назвати музикою, якщо ж ні, то какафонией. Інструментів настільки багато, що їх вивчення схоже на захоплюючу гру гірше Ненсі Дрю! У сучасній музичній практиці інструменти поділяються на різні класи та сімейства за джерелом звуку, матеріалом виготовлення, способом звуковидобування та іншими ознаками.

Духові музичні інструменти (аерофони): група музичних інструментів, джерело звуку яких - коливання стовпа повітря каналі стовбура (трубки). Класифікуються за багатьма ознаками (за матеріалом, конструкцією, способами звуковидобування та ін.). У симфонічному оркестрі група духових музичних інструментів поділяється на дерев'яні (флейта, гобой, кларнет, фагот) та мідні (труба, валторна, тромбон, туба).

1. Флейта – дерев'яний духовий музичний інструмент. Сучасний тип поперечної флейти (з клапанами) винайдений німецьким майстром Т. Бемом у 1832 році і має різновиди: мала (або флейта-пікколо), альтова та басова флейта.

2. Гобой – дерев'яний духовий язичковий музичний інструмент. Відомий із 17 ст. Різновиди: малий гобой, гобой д'амур, англійський ріжок, геккельфон.

3. Кларнет – дерев'яний духовий язичковий музичний інструмент. Сконструйований на поч. 18 ст. У сучасній практиці вживаються сопранові кларнети, кларнет-пікколо (італ. piccolo), альтовий (т. зв. бассетгорн), басовий.

4. Фагот – дерев'яний духовий музичний інструмент (переважно оркестровий). Виник у 1-й підлогу. 16 ст. Басовий різновид - контрафагот.

5. Труба - духовий мідний мундштучний музичний інструмент, відомий з давніх часів. Сучасний тип вентильної труби склався до сер. 19 ст.

6. Валторна – духовий музичний інструмент. З'явився наприкінці 17 століття внаслідок удосконалення мисливського рогу. Сучасний тип валторни з вентилями створено першої чверті 19 століття.

7. Тромбон - духовий мідний музичний інструмент (головним чином оркестровий), у якому висота звуку регулюється спеціальним пристосуванням - лаштункою (т. зв. розсувний тромбон або цугтромбон). Існують і вентильні тромбони.

8. Туба – найнижчий за звучанням духовий мідний музичний інструмент. Сконструйована у 1835 у Німеччині.

Металофони - рід музичних інструментів, основний елемент яких - пластини-клавіші, по яких б'ють молоточком.

1. музичні інструменти, що самі звучать (дзвони, гонги, вібрафони та ін), джерелом звуку яких служить їх пружне металеве тіло. Звук витягується молоточками, паличками, спеціальними ударниками (мовами).

2. Інструменти типу ксилофона, на відміну якого пластини металлофона - з металу.


Струнні музичні інструменти (хордофони): за способом звуковидобування поділяються на смичкові (напр., скрипка, віолончель, гіджак, кеманча), щипкові (арфа, гуслі, гітара, балалайка), ударні (цимбали), ударно-клавішові (фортеці) -Клавішні (клавесин).


1. Скрипка – 4-струнний смичковий музичний інструмент. Найвищий за регістром у скрипковому сімействі, що склало основу симфонічного оркестру класичного складу та струнного квартету.

2. Віолончель – музичний інструмент скрипкового сімейства басо-тенорового регістру. З'явився у 15-16 століттях. Класичні зразки створені італійськими майстрами 17-18 століттях: А. та Н. Аматі, Дж. Гварнері, А. Страдіварі.

3. Гіджак – струнний смичковий музичний інструмент (таджицький, узбецький, туркменський, уйгурський).

4. Кеманча (каманча) – 3-4-струнний смичковий музичний інструмент. Поширена в Азербайджані, Вірменії, Грузії, Дагестані, а також країнах Середнього та Близького Сходу.

5. Арфа (від ньому. Harfe) – багатострунний щипковий музичний інструмент. Ранні зображення – у третьому тисячолітті до нашої ери. У найпростішому вигляді зустрічається майже в усіх народів. Сучасна педальна арфа винайдена в 1801 С. Ераром (S. Erard) у Франції.

6. Гуслі – російський струнний щипковий музичний інструмент. Крилоподібні гуслі («дзвінчасті») мають 4-14 і більше струн, шоломоподібні – 11-36, прямокутні (столоподібні) – 55-66 струн.

7. Гітара (ісп. guitarra, від грецьк. кіфара) – струнний щипковий інструмент лютневого типу. В Іспанії відома з 13 століття, у 17-18 століттях поширилася у країнах Європи та Америки, у тому числі як народний інструмент. З 18 століття загальновживаною стала 6-струнна гітара, 7-струнна набула поширення переважно в Росії. Серед різновидів так звана гавайська гітара; у сучасній естрадній музиці використовується електрогітара.

8. Балалайка – російський народний 3-струнний щипковий музичний інструмент. Відома з поч. 18 ст. Удосконалена у 1880-х роках. (Під керівництвом В. В. Андрєєва) В. В. Івановим і Ф. С. Пасербським, які сконструювали сімейство балалаек, пізніше - С. І. Налімовим.

9. Цимбали (польськ. cymbaly) - багатострунний ударний музичний інструмент стародавнього походження. Входять до складу народних оркестрів Угорщини, Польщі, Румунії, Білорусії, України, Молдови та ін.

10. Фортеп'яно (італ. fortepiano, від forte – голосно та piano – тихо) – загальна назва клавішних музичних інструментів з молоточковою механікою (рояль, піаніно). Фортеп'яно було винайдено на поч. 18 ст. Поява сучасного типу фортепіано – з т.зв. подвійною репетицією - належить до 1820-х років. Розквіт фортепіанного виконавства – 19-20 ст.

11. Клавесин (франц. clavecin) – струнний клавішно-щипковий музичний інструмент, попередник фортепіано. Відомий із 16 століття. Існували клавесини різних форм, типів та різновидів, у тому числі чембало, верджинел, спинет, клавіцитеріум.

Клавішні музичні інструменти: група музичних інструментів, об'єднаних загальною ознакою – наявністю клавішної механіки та клавіатури. Поділяються на різні класи та види. Клавішні музичні інструменти поєднуються з іншими категоріями.

1. Струнні (ударно-клавішні та щипково-клавішні): фортепіано, челеста, клавесин та його різновиди.

2. Духові (клавішно-духові та язичкові): орган та його різновиди, фісгармонія, баян, акордеон, мелодика.

3. Електромеханічні: електропіано, клавінет

4. Електронні: електронне піаніно

фортепіано (італ. fortepiano, від forte – голосно та piano – тихо) – загальна назва клавішних музичних інструментів з молоточковою механікою (рояль, піаніно). Було винайдено на початку 18 ст. Поява сучасного типу фортепіано – з т.зв. подвійною репетицією - належить до 1820-х років. Розквіт фортепіанного виконавства – 19-20 ст.

Ударні музичні інструменти: група інструментів, що об'єднуються за способом звуковилучення - удару. Джерелом звуку є твердий корпус, мембрана, струна. Розрізняються інструменти з певною (літаври, дзвіночки, ксилофони) та невизначеною (барабани, бубни, кастаньєти) висотою звуку.


1. Літавра (літаври) (від грец. polytaurea) – ударний музичний інструмент котлоподібної форми з мембраною, часто парний (нагара та ін.). Поширений із найдавніших часів.

2. Дзвіночки - оркестровий ударний музичний інструмент, що самозвучить: набір металевих пластинок.

3. Ксилофон (від ксило... і грец. phone - звук, голос) - ударний музичний інструмент, що самозвучить. Складається з низки дерев'яних брусочків різної довжини.

4. Барабан – ударний мембранний музичний інструмент. Різновиди зустрічаються в багатьох народів.

5. Бубон – ударний мембранний музичний інструмент, іноді з металевими підвісками.

6. Кастаньєтви (ісп. castanetas) – ударний музичний інструмент; дерев'яні (або пластмасові) платівки у формі раковин, що зміцнюються на пальцях.

Електромузичні інструменти: музичні інструменти, в яких звук створюється внаслідок генерування, посилення та перетворення електричних сигналів (за допомогою електронної апаратури). Мають своєрідний тембр, можуть імітувати різноманітні інструменти. До електромузичних інструментів належать терменвокс, еміритон, електрогітара, електрооргани та ін.

1. Терменвокс – перший вітчизняний електромузичний інструмент. Сконструйовано Л. С. Терменом. Висота звуку в терменвоксі змінюється в залежності від відстані правої руки виконавця до однієї з антени, гучність - від відстані лівої руки до ін. антени.

назад

Ласкаво просимо до короткого огляду музичних інструментів симфонічного оркестру.

Якщо Ви починаєте знайомитися з класичною музикою, то, можливо, Ви ще не знаєте на яких музичних інструментах грають учасники симфонічного оркестру. Ця стаття допоможе Вам. Описи, зображення та зразки звучання основних музичних інструментів оркестру познайомлять Вас із величезною різноманітністю звуків, що видаються оркестром.

Передмова

Музична симфонічна казка "Петя і вовк" була написана в 1936 для нового Московського Центрального дитячого театру (нині Російський академічний молодіжний театр). Ця розповідь про піонера Петра, який виявляє хоробрість і кмітливість, рятує своїх друзів і захоплює вовка. З моменту свого створення і до сьогодні п'єса користується неослабною всесвітньою популярністю як серед молодого покоління, так і досвідчених любителів класичної музики. Нам ця п'єса допоможе визначити різноманітні інструменти, т.к. кожен персонаж у ній представлений певним інструментом та окремим мотивом: наприклад, Петя – струнні інструменти (переважно скрипки), Пташка – флейта у високому регістрі, Качка – гобой, Дідусь – фагот, Кішка – кларнет, Вовк – валторна. Після ознайомлення з представленими інструментами ще раз прослухайте цю п'єсу і постарайтеся запам'ятати, як звучить кожен інструмент.

Сергій Прокоф'єв: "Петя та вовк"

Смичкові інструменти.

Усі смичкові струнні інструменти складаються з вібруючих струн, натягнутих на дерево, що резонує, дерев'яний корпус (дека). Для отримання звуку використовується смичок з кінського волосу, затискаючи струни в різних положеннях на грифі, отримують звуки різної висоти. Сімейство смичкових струнних інструментів – найбільше у складі, згруповане у величезну секцію з музикантами, що виконують однакову лінію музики.

4-хструнний смичковий інструмент, найвищий за звучанням у своїй родині та найважливіший в оркестрі. Скрипка має таке поєднання краси та виразності звуку, як, мабуть, жоден інший інструмент. А от скрипалі найчастіше мають репутацію нервових та скандальних людей.

Фелікс Мендельсон Концерт для скрипки

Альт -на вигляд копія скрипки, тільки трохи більших розмірів, чому звучить у нижчому регістрі і грати на ньому трохи складніше, ніж на скрипці. За традицією, що склалася, альту відводиться допоміжна роль в оркестрі. Альтисти найчастіше є мішенню для жартів та анекдотів у музичному середовищі. Було в сім'ї три сини - два розумні, а третій - альтист ... P.S. Дехто вважає, що альт це покращений варіант скрипки.

Роберт Шуман "Чарівна казка (Fairy Tales) для альта та фортепіано"

Віолончель- велика скрипка, на якій грають сидячи, утримуючи інструмент між колінами та впираючи його шпилем у підлогу. Віолончель має багатий низький звук, широкі виразні здібності та детально опрацьовану техніку виконання. Виконавчі якості віолончелі підкорили серця великої кількості шанувальників.

Дмитро Шостакович Соната для віолончелі та фортепіано

Контрабас- найнижчий за звучанням та найбільший за розміром (до 2-х метрів) серед сімейства смичкових струнних інструментів. Контрабасисти повинні стояти або сидіти на високому стільці, щоб дотягнутися до верху інструменту. Контрабас має густий, хрипкий і дещо глухуватий тембр і є басовим фундаментом всього оркестру.

Дмитро Шостакович Соната для віолончелі та фортепіано (див. віолончель)

Дерев'яні духові інструменти.

Велика сім'я різних інструментів, необов'язково з дерева. Звук породжується вібрацією повітря, що проходить інструментом. Натискання клавіш укорочує/подовжує повітряний стовп і змінюється висота звуку. Кожен інструмент має свою сольну лінію, хоча виконувати її можуть і кілька музикантів.

Основні інструменти сімейства дерев'яних духових інструментів.

- сучасні флейти дуже рідко бувають з дерева, частіше з металу (в т.ч. дорогоцінних металів), іноді із пластику та скла. Флейту тримають горизонтально. Флейта - один із найвищих за звучанням інструментів в оркестрі. Найбільш віртуозний і технічно рухливий інструмент у сімействі духових, завдяки цим її перевагам часто доручається оркестрове соло.

Вольфганг Амадей Моцарт Концерт для флейти №1

Гобій-мелодійний інструмент із діапазоном нижче, ніж у флейти. За формою трохи конічний, гобой має співучий, проте дещо гнусовий тембр, а у верхньому регістрі навіть різкий. Він переважно використовується як оркестровий сольний інструмент. Оскільки під час гри гобоїсти мають перекошувати своє обличчя, їх іноді сприймають як ненормальних людей.

Вінченцо Белліні Концерт для гобою з оркестром

Кларнет- буває кількох розмірів, залежно від необхідної висоти звуку. Кларнет використовує лише один язичок (тростину), а не подвійний як у флейти чи фаготу. Кларнет має широкий діапазон, теплий, м'який тембр і надає виконавцю широкі виразні можливості.
Перевірте себе: Карл у Клари вкрав корали, а Клара у Карла вкрала кларнет.

Карл Марія фон Вебер Концерт для кларнету №1

Найнижчий за звучанням з дерев'яних духових інструментів, використовується як для басової лінії, так і як альтернативний інструмент мелодії. В оркестрі зазвичай три-чотири фаготи. Грати на фаготі з його розмірів важче, ніж інших інструментах цього сімейства.

Вольфганг Амадей Моцарт Концерт для фаготу

Мідні духові інструменти.

Найгучніша група інструментів симфонічного оркестру, принцип отримання звуків такий самий, як і у дерев'яних духових інструментів - "натискай та дуй". Кожен інструмент грає свою сольну лінію – матеріалу дуже багато. У різні епохи своєї історії симфонічний оркестр змінював групи інструментів у своєму складі, деякий спад інтересу до духових інструментів стався в епоху романтизму, у 20 столітті відкрилися нові виконавські можливості мідних інструментів та значно розширився їхній репертуар.

Валторна (ріжок)- відбулася від мисливського ріжка, валторна може бути м'якою і виразною або різкою і скрипучою. Зазвичай в оркестрі використовують від 2 до 8 валторн залежно від твору.

Микола Римський-Корсаков Шахерезада

Інструмент із високим чистим звуком, дуже підходить для фанфар. Як і кларнет, труба може бути різних розмірів, кожна зі своїм тембром. Відрізняючись великою технічною рухливістю, труба виконує свою роль в оркестрі, на ній можливе виконання широких, яскравого тембру і великої протяжності мелодійних фраз.

Йозеф Гайдн Концерт для труби

Виконує більше басову лінію, ніж мелодійну. Від інших мідних духових інструментів відрізняється наявністю особливої ​​пересувної U-подібної трубки - куліс, рухаючи яку вперед і назад музикант змінює звучання інструменту.

Микола Римський-Корсаков Концерт для тромбону

Ударні музичні інструменти

Найдавніші та найчисленніші серед груп музичних інструментів. Часто ударні лагідно називають "кухнею" оркестру, а виконавців називають "майстром на всі руки". З ударними інструментами музиканти поводяться досить "жорстко": б'ють їх палицями, ударяють один про одного, трясе - і все це для того, щоб задати ритм оркестру, а також надати колорит і своєрідність музиці. Іноді до ударних додають автомобільний клаксон або пристрій, що імітує шум вітру (еоліфон). Розглянемо лише два ударні інструменти:

- напівсферичний металевий корпус, обтягнутий шкіряною мембраною, літаври можуть звучати дуже голосно або, навпаки, м'яко, як далекий гуркіт грому, для отримання різних звуків використовуються палички з головками з різних матеріалів: дерево, повсть, шкіра. В оркестрі зазвичай від двох до п'яти літавр дуже цікаво спостерігати за грою на літаврах.

Йоган Сабастьян Бах Токката та фуга

Тарілки (парні)- опуклі круглі металеві диски різного розміру та з невизначеною висотою звучання. Як зауважено, симфонія може тривати дев'яносто хвилин, а вдарити в тарілки доведеться лише один раз, представляєте якась відповідальність за точний результат.