Найпопулярніший композитор у світі. Найвідоміші композитори світу. Одоєвський охарактеризував оперу «нова стихія в Мистецтві, і починається в його історії новий період — період Російської музики»

Мелодії та пісні російського народу надихали творчість відомих композиторів другої половини ХІХ століття. У тому числі були П.І. Чайковський, М.П. Мусоргський, М.І. Глінка та А.П. Бородін. Їхні традиції були продовжені цілою плеядою видатних музичних діячів. Російські композитори 20 століття, як і раніше, популярні.

Олександр Миколайович Скрябін

Творчість О.М. Скрябіна (1872 – 1915 рр.), російського композитора та талановитого піаніста, педагога, новатора нікого не може залишити байдужим. У його самобутній та імпульсивній музиці часом чути містичні моменти. Композитора притягує та тягне образ вогню. Навіть у назвах своїх творів Скрябін часто повторює такі слова, як вогонь та світло. Він намагався знайти можливість об'єднання у своїх творах звуку та світла.

Батько композитора – Микола Олександрович Скрябін, був відомим російським дипломатом, дійсним статським радником. Мати - Любов Петрівна Скрябіна (у дівоцтві Щетиніна), вважалася дуже талановитою піаністкою. Вона на відмінно закінчила Санкт-Петербурзьку консерваторію. Її професійна діяльність розпочалася успішно, але невдовзі після народження сина вона померла від сухот. У 1878 р. Микола Олександрович закінчив навчання та отримав призначення до російського посольства в Константинополі. Виховання майбутнього композитора продовжили його близькі родичі – бабуся Єлизавета Іванівна, її сестра Марія Іванівна та сестра отця Любов Олександрівна.

Незважаючи на те, що у п'ять років Скрябін освоїв гру на піаніно, а трохи згодом почав займатися музичними композиціями, згідно з сімейною традицією, здобув військову освіту. Він закінчив 2-й Московський кадетський корпус. Паралельно брав приватні уроки з класу фортепіано та теорії музики. Пізніше він вступив до Московської консерваторії та закінчив її з малою золотою медаллю.

На початку своєї творчої діяльності Скрябін свідомо слідував Шопену, вибирав ті ж жанри. Проте навіть на той час вже виявився його власний талант. На початку XX століття він написав три симфонії, потім «Поему екстазу» (1907) і «Прометей» (1910). Цікаво, що партитуру "Прометея" композитор доповнив партією світлової клавіатури. Він перший почав використовувати світломузику, призначення якої характеризується розкриттям музики методом зорового сприйняття.

Випадкова смерть композитора перервала його роботу. Він не здійснив свій задум щодо створення «Містерії» - симфонії звуків, фарб, рухів, запахів. У цьому творі Скрябін хотів розповісти всьому людству свої потаємні думки та надихнути його на створення нового світу, що ознаменувався з'єднанням Вселенського Духа та Матерії. Його найбільші твори були лише передмовою до цього грандіозного проекту.

Відомий російський композитор, піаніст, диригент С.В. Рахманінов (1873 – 1943 рр.) народився у забезпеченій дворянській сім'ї. Дід Рахманінова був професійним музикантом. Перші уроки гри на фортепіано давала йому мати, а згодом запросили вчительку музики А.Д. Орнатську. У 1885 р. батьки визначили його у приватний пансіон до професора Московської консерваторії Н.С. Звєрєву. Порядок та дисципліна в навчальному закладі вплинули на формування майбутнього характеру композитора. Пізніше він закінчив Московську консерваторію із золотою медаллю. Ще будучи студентом, Рахманінов мав велику популярність у московської публіки. Він уже створив свій «Перший фортепіанний концерт», а також деякі інші романси та п'єси. А його «Прелюдія до-дієз мінор» стала дуже популярною композицією. Великий П.І. Чайковський звернув увагу на дипломний твір Сергія Рахманінова – оперу «Олеко», яка була написана ним під враженням від поеми А.С. Пушкіна «Цигани». Петро Ілліч досяг її постановки у Великому театрі, намагався допомогти з включенням цього твору в репертуар театру, але несподівано помер.

З двадцяти років Рахманінов викладав у кількох інститутах, давав приватні уроки. На запрошення відомого мецената, театрального та музичного діяча Сави Мамонтова, у 24 роки композитор стає другим диригентом Московської російської приватної опери. Там же він потоваришував із Ф.І. Шаляпіним.

Кар'єра Рахманінова перервалася 15 березня 1897 р. у зв'язку з неприйняттям петербурзькою публікою його новаторської Першої симфонії. Рецензії цього твір були воістину розгромними. Але найбільше прикро доставив композитору негативний відгук, залишений Н.А. Римським-Корсаковим, думку якого Рахманінов дуже цінував. Після цього він впав у затяжну депресію, вийти з якої йому вдалося за допомогою лікаря-гіпнотизера Н.В. Даля.

У 1901 р. Рахманінов закінчує роботу над Другим фортепіанним концертом. І з цього моменту починається його активна творча діяльність як композитора та піаніста. Унікальний стиль Рахманінова об'єднав російські церковні піснеспіви, романтизм та імпресіонізм. Головним провідним початком музики він вважав мелодію. Найбільший вираз це знайшло у улюбленому творі автора – поемі «Дзвони», яку він написав для оркестру, хору та солістів.

Наприкінці 1917 р. Рахманінов із сім'єю залишає Росію, працює у Європі, та був їде до Америки. Композитор тяжко переживав розрив із Батьківщиною. Під час Великої Вітчизняної війни він давав благодійні концерти, виручку від яких спрямовував до Фонду Червоної Армії.

Музика Стравінського відрізняється стилістичним розмаїттям. На початку його творчої діяльності вона має у своїй основі російські музичні традиції. А потім у творах чується вплив неокласицизму, характерного для музики Франції того періоду та додекафонії.

Ігор Стравінський народився в Оранієнбаумі (нині м. Ломоносов), в 1882 р. Батько майбутнього композитора Федір Ігнатович - відомий оперний співак, один із солістів Маріїнського театру. Його матір'ю була піаністка та співачка Ганна Кирилівна Холодовська. З дев'яти років вчителі викладали уроки гри на фортепіано. Після закінчення гімназії він, на прохання батьків, вступає на юридичний факультет університету. Два роки, з 1904 по 1906 брав уроки у Н.А. Римського-Корсакова, під керівництвом якого їм були написані перші твори – скерцо, соната для фортепіано, сюїта «Фавн та пастушка». Сергій Дягілєв високо оцінив талант композитора та запропонував йому співпрацю. Результатом спільної роботи стали три балети (у постановці С. Дягілєва) – «Жар-птиця», «Петрушка», «Весна священна».

Незадовго до Першої світової війни композитор їде до Швейцарії, потім до Франції. У його творчості настає новий період. Він вивчає музичні стилі XVIII століття, пише оперу "Цар Едіп", музику до балету "Аполлон Мусагет". Його авторський почерк згодом кілька разів змінювався. Багато років композитор прожив у США. Останній його знаменитий твір «Реквієм». Особливістю композитора Стравінського вважається здатність постійно змінювати стилі, жанри та музичні напрями.

Композитор Прокоф'єв народився 1891 р. у невеликому селі Катеринославської губернії. Світ музики для нього відкрила мати, гарна піаністка, яка часто виконувала твори Шопена та Бетховена. Вона ж стала для сина справжнім музичним наставником і, крім цього, навчала його німецькій та французькій мовам.

На початку 1900 р. юному Прокоф'єву вдалося побувати на балеті «Спляча красуня» та послухати опери «Фауст» та «Князь Ігор». Враження, отримане від уявлень Московських театрів, виявилося у творчості. Він пише оперу «Великан», а потім увертюру до «Пустельних берегів». Батьки невдовзі розуміють, що не можуть далі навчати сина музиці. Незабаром композитор-початківець у віці одинадцяти років був представлений відомому російському композитору і педагогу С.І. Танєєву, який особисто просив Р.М. Глієра зайнятися із Сергієм музичною композицією. С. Прокоф'єв у 13 років склав вступні іспити до Санкт-Петербурзької консерваторії. На початку своєї кар'єри композитор багато гастролював та виступав. Проте його творчість викликала нерозуміння у публіки. Це було з особливостями творів, які виражалися в следующем:

• модерністський стиль;
• руйнування усталених музичних канонів;
• екстравагантність та винахідливість композиторських прийомів

У 1918 р. З. Прокоф'єв їде і повертається лише 1936 р. Уже СРСР пише музику до кінофільмів, опери, балети. Але після того, як був звинувачений разом з низкою інших композиторів у «формалізмі», практично переїхав жити на дачу, але продовжував писати музичні твори. Його опера «Війна та мир», балети «Ромео та Джульєтта», «Попелюшка» стали надбанням світової культури.

Російські композитори 20 століття, що жили межі століть, як зберегли традиції попереднього покоління творчої інтелігенції, а й створили своє, унікальне мистецтво, котрим зразками залишалися твори П.І. Чайковського, М.І. Глінки, Н.А. Римського-Корсакова.

Найбільші композитори світу всіх часів: списки в хронологічному та алфавітному порядку, довідники та твори

100 великих композиторів світу

Список композиторів у хронологічному порядку

1. Жоскен Депре (1450 -1521)
2. Джованні П'єрлуїджі і Палестрина (1525 -1594)
3. Клаудіо Монтеверді (1567 -1643)
4. Генріх Шютц (1585 -1672)
5. Жан Батіст Люллі (1632 -1687)
6. Генрі Перселл (1658 -1695)
7. Арканджело Кореллі (1653 -1713)
8. Антоніо Вівальді (1678 -1741)
9. Жан Філіп Рамо (1683 -1764)
10. Георг Гендель (1685 -1759)
11. Доменіко Скарлатті (1685 -1757)
12. Йоганн Себастьян Бах (1685 -1750)
13. Крістоф Віллібальд Глюк (1713 -1787)
14. Йозеф Гайдн (1732 -1809)
15. Антоніо Сальєрі (1750 -1825)
16. Дмитро Степанович Бортнянський (1751 -1825)
17. Вольфганг Амадей Моцарт (1756 -1791)
18. Людвіг Ван Бетховен (1770 -1826)
19. Йоганн Непомук Гуммель (1778 -1837)
20. Ніколло Паганіні (1782 -1840)
21. Джакомо Мейєрбер (1791 -1864)
22. Карл Марія фон Вебер (1786 -1826)
23. Джоаккіно Россіні (1792 -1868)
24. Франц Шуберт (1797 -1828)
25. Гаетано Доніцетті (1797 -1848)
26. Вінченцо Белліні (1801 -1835)
27. Гектор Берліоз (1803 -1869)
28. Михайло Іванович Глінка (1804 -1857)
29. Фелікс Мендельсон-Бартольді (1809 -1847)
30. Фрідерік Шопен (1810 -1849)
31. Роберт Шуман (1810 -1856)
32. Олександр Сергійович Даргомижський (1813 -1869)
33. Ференц Аркуш (1811 -1886)
34. Ріхард Вагнер (1813 -1883)
35. Джузеппе Верді (1813 -1901)
36. Шарль Гуно (1818 -1893)
37. Станіслав Монюшко (1819 -1872)
38. Жак Оффенбах (1819 -1880)
39. Олександр Миколайович Сєров (1820 -1871)
40. Сезар Франк (1822 -1890)
41. Бедржих Сметана (1824 -1884)
42. Антон Брукнер (1824 -1896)
43. Йоганн Штраус (1825 -1899)
44. Антон Григорович Рубінштейн (1829 -1894)
45. Йоганнес Брамс (1833 -1897)
46. ​​Олександр Порфирович Бородін (1833 -1887)
47. Каміль Сен-Санс (1835 -1921)
48. Лео Деліб (1836 -1891)
49. Мілій Олексійович Балакірєв (1837 -1910)
50. Жорж Бізе (1838 -1875)
51. Модест Петрович Мусоргський (1839 -1881)
52. Петро Ілліч Чайковський (1840 -1893)
53. Антонін Дворжак (1841 -1904)
54. Жуль Массне (1842 -1912)
55. Едвард Гріг (1843 -1907)
56. Микола Андрійович Римський-Корсаков (1844 -1908)
57. Габріель Форе (1845 -1924)
58. Леош Яначек (1854 -1928)
59. Анатолій Костянтинович Лядов (1855 -1914)
60. Сергій Іванович Танєєв (1856 -1915)
61. Руджеро Леонкавалло (1857 -1919)
62. Джакомо Пуччіні (1858 -1924)
63. Гуго Вольф (1860 -1903)
64. Густав Малер (1860 -1911)
65. Клод Дебюссі (1862 -1918)
66. Ріхард Штраус (1864 -1949)
67. Олександр Тихонович Гречанінов (1864 -1956)
68. Олександр Костянтинович Глазунов (1865 -1936)
69. Ян Сібеліус (1865 -1957)
70. Франц Легар (1870 -1945)
71. Олександр Миколайович Скрябін (1872 -1915)
72. Сергій Васильович Рахманінов (1873 -1943)
73. Арнольд Шенберг (1874 -1951)
74. Моріс Равель (1875 -1937)
75. Микола Карлович Метнер (1880 -1951)
76. Бела Барток (1881 -1945)
77. Микола Якович Мясковський (1881 –1950)
78. Ігор Федорович Стравінський (1882 -1971)
79. Антон Веберн (1883 -1945)
80. Імре Кальман (1882 -1953)
81. Альбан Берг (1885 -1935)
82. Сергій Сергійович Прокоф'єв (1891 -1953)
83. Артур Онеггер (1892 -1955)
84. Даріюс Мійо (1892 -1974)
85. Карл Орф (1895 -1982)
86. Пауль Хіндеміт (1895 -1963)
87. Джордж Гершвін (1898 -1937)
88. Ісаак Йосипович Дунаєвський (1900 -1955)
89. Арам Ілліч Хачатурян (1903 -1978)
90. Дмитро Дмитрович Шостакович (1906 -1975)
91. Тихін Миколайович Хренников (нар. 1913 року)
92. Бенджамін Бріттен (1913 -1976)
93. Георгій Васильович Свиридов (1915 -1998)
94. Леонард Бернстайн (1918 -1990)
95. Родіон Костянтинович Щедрін (нар. 1932 року)
96. Кшиштоф Пендерецький (нар. 1933 року)
97. Альфред Гарійович Шнітке (1934 -1998)
98. Боб Ділан (нар. 1941 року)
99. Джон Леннон (1940–1980) та Пол Маккартні (нар. 1942 року)
100. Стінг (нар. 1951 року)

ШЕДЕВРИ КЛАСИЧНОЇ МУЗИКИ

Найвідоміші композитори світу

Список композиторів у алфавітному порядку

Послухати щось із класики - що може бути краще?! Особливо на вихідних, коли хочеться розслабитися, забути про тривоги дня, турботу трудового тижня, помріяти про прекрасне, та й просто підняти собі настрій. Подумати тільки, класичні твори були створені геніальними авторами так давно, що й не віриться, що може пережити таку кількість років. А ці твори досі люблять та слухають, створюють аранжування та сучасні інтерпретації. Навіть у сучасній обробці твори геніальних композиторів залишаються класичною музикою. Як визнає Ванесса Мей, класичні твори геніальні, а все геніальне не може бути нудним. Напевно, всі великі композитори мають особливий слух, особливу чутливість до тону і мелодії, що й дозволило їм створювати музику, якою насолоджуються десятки поколінь не лише їхніх співвітчизників, а й шанувальників класичної музики в усьому світі. Якщо ви ще сумніваєтеся, чи любите ви класичну музику, тоді вам потрібно зустрітися з Бенджаміном Цандером, і ви переконаєтеся, що насправді ви вже давній шанувальник прекрасної музики.

А сьогодні ми говоритимемо про десятку найвідоміших у світі композиторів.

Іоган Себастьян Бах

Перше місце заслужено належить Йоганну Себастьяну Баху. Народився геній у Німеччині. Талановитий композитор писав музику для клавесину та органу. Композитор не створив нового стилю музики. Але він зміг створити досконалість у всіх стилях свого часу. Він є автором понад 1000 творів. У своїх творах Бахпоєднував різні музичні стилі, з якими він знайомився протягом життя. Часто музичний романтизм поєднувався зі стилем бароко. За життя Йоган Бахяк композитор не отримав заслуженого визнання, інтерес до його музики виник майже 100 років після його смерті. Сьогодні його називають одним з найбільших композиторів, які будь-коли живуть на землі. Його унікальність як людини, педагога та музиканта відбивалася в його музиці. Бахзаклав основи музики Нового та Новітнього часу, розділивши історію музики на добахівську та післябахівську. Існує думка, що музика Бахапохмура і похмура. Його музика скоріше фундаментальна та ґрунтовна, стримана та зосереджена. Як міркування зрілої, навченої життям людини. Творчість Бахавплинуло на багатьох композиторів. Деякі з них брали приклад із його творів або використовували теми з них. А музиканти всього світу грають музику Баха, захоплюючись її красою та досконалістю. Один із найгучніших творів - «Брандербурзькі концерти»- чудовий доказ того, що музику Бахане можна вважати занадто похмурою:

Вольфганг Амадей Моцарт

Вольфганг Амадей Моцартпо праву вважається генієм. У 4 роки він уже вільно грав на скрипці та клавесині, у 6 років почав складати музику, а в 7 уже вміло імпровізував на клавесині, скрипці та органі, змагаючись із відомими музикантами. Вже у 14 років Моцарт– визнаний композитор, а у 15 років – член музичних академій Болоньї та Верони. Від природи він мав феноменальний музичний слух, пам'ять і здатність до імпровізації. Він створив вражаючу кількість творів - 23 опери, 18 сонат, 23 фортепіанні концерти, 41 симфонію та багато іншого. Композитор не хотів наслідувати, він намагався створити нову модель, яка відображатиме нову індивідуальність музики. Не випадково у Німеччині музику Моцартаназивають "музикою душі", у своїх творах композитор виявляв риси своєї щирої, люблячої натури. Найбільший мелодист особливого значення надавав опері. Опери Моцарта- Епоха у розвитку цього виду музичного мистецтва. Моцартшироко визнаний одним із найбільших композиторів: його унікальність полягає в тому, що він працював у всіх музичних формах свого часу і в усіх досяг найвищого успіху. Один із найвідоміших творів - «Турецький марш»:

Людвіг ван Бетховен

Ще один великий німець Людвіг ван Бетховенбув важливою фігурою романтично-класичного періоду. Про нього знають навіть ті, хто взагалі нічого не знає про класичну музику. Бетховен- один із найбільш виконуваних та шанованих композиторів у світі. Великий композитор став свідком грандіозних потрясінь, що сталися в Європі та перекроїли її карту. Ці великі перевороти, революції та військові протистояння знайшли своє відображення у творчості композитора, особливо симфонічному. Він втілив у музиці картини героїчної боротьби. У безсмертних творах Бетховенави почуєте боротьбу за свободу та братерство людей, непохитну віру у перемогу світла над мороком, а також мрії про свободу та щастя людства. Один із найвідоміших і найдивовижніших фактів його життя – хвороба вух переросла на повну глухоту, але незважаючи на це композитор продовжував писати музику. Він також вважався одним із найкращих піаністів. Музика Бетховенанапрочуд проста і доступна розумінню найширших кіл слухачів. Змінюються покоління, і навіть епохи, а музика Бетховенаяк і раніше, хвилює і радує серця людей. Одна з його найкращих робіт - "Місячна соната":

Ріхард Вагнер

З ім'ям великого Ріхарда Вагнеранайчастіше пов'язують його шедеври «Весільний хор»або «Політ валькірій». Але він відомий як композитор, а й філософ. Вагнеррозглядав свої музичні твори як спосіб вираження певної філософської концепції. З Вагнерарозпочалася нова музична епоха опер. Композитор намагався наблизити оперу до життя, музика йому - лише засіб. Ріхард Вагнер- творець музичної драми, реформатор опер та мистецтва диригування, новатор гармонійної та мелодійної мови музики, творець нових форм музичної виразності. Вагнер- автор найдовшої у світі сольної арії (14 хвилин 46 секунд) та найдовшої у світі класичної опери (5 годин та 15 хвилин). За життя Ріхард Вагнервважався суперечливою людиною, яку або любили, або ненавиділи. А найчастіше і те, і інше разом. Містичний символізм та антисемітизм зробили його улюбленим композитором Гітлера, але закрили дорогу для його музики до Ізраїлю. Однак ні прихильники, ні супротивники композитора не заперечують його велич як композитора. З перших нот чудова музика Ріхарда Вагнерапоглинає тебе без залишку, не залишаючи місця для суперечок та розбіжностей:

Франц Шуберт

Австрійський композитор Франц Шуберт- музичний геній, один із найкращих пісенних композиторів. Йому було лише 17, коли він написав свою першу пісню. За один день він міг написати вісім пісень. За своє творче життя він створив понад 600 композицій, на вірші понад 100 великих поетів, у тому числі Ґете, Шіллера та Шекспіра. Тому Франц Шуберту десятці найкращих. Хоча творчість Шубертадуже різноманітно, з використання жанрів, ідей і перевтілень, переважним і визначальним у музиці є вокально-пісенная лірика. До Шубертапісня вважалася незначним жанром, і саме він звів її у ступінь художньої досконалості. Більше того, він поєднав, здавалося б, не поєднувану, пісню та камерно-симфонічну музику, що дало початок новому напрямку лірико-романтичної симфонії. Вокально-пісня лірика - це світ простих і глибоких, найтонших і навіть інтимних людських переживань, виражений не словом, а звуком. Франц Шубертпрожив дуже коротке життя, лише 31 рік. Доля творів композитора не менш трагічна, ніж його життя. Після смерті Шубертазалишилося безліч невиданих рукописів, що зберігалися у книжкових шафах та ящиках родичів та друзів. Навіть найближчі люди не знали всього, що він написав, і протягом довгих років його визнавали в основному лише як короля пісні. Деякі твори композитора побачили світ лише через півстоліття після його смерті. Один із найулюбленіших і найвідоміших творів Франца Шуберта - «Вечірня серенада»:

Роберт Шуман

Із не менш трагічною долею німецький композитор Роберт Шуман- один із найкращих композиторів романтичної ери. Він створював дивовижну за красою музику. Щоб отримати уявлення про німецький романтизм ХІХ століття, достатньо послухати «Карнавал» Роберта Шумана. Він зміг вирватися з музичних традицій класичної епохи, створивши свою інтерпретацію романтичного стилю. Роберт Шуманбув обдарований багатьма талантами, і навіть довгий час не міг визначитися між музикою, поезією, публіцистикою та філологією (він був поліглотом і вільно перекладав з англійської, французької та італійської). Він також був чудовим піаністом. І все ж таки головним покликанням і пристрастю Шуманабула музика. У його поетичній і глибоко-психологічній музиці музиці багато в чому відбивається двоїстість натури композитора, порив пристрасті та відхід у світ мрій, усвідомлення вульгарної дійсності та прагнення ідеалу. Один із шедеврів Роберта Шумана, який просто повинен почути кожен:

Фредерік Шопен

Фредерік Шопен, мабуть, найзнаменитіший поляк у світі музики Ні до, ні після композитора не народжувався музичний геній такого рівня у Польщі. Поляки неймовірно пишаються своїм великим співвітчизником та й у своїй творчості Шопеннеодноразово оспівує батьківщину, захоплюється красою пейзажів, журиться про трагічне минуле, мріє про велике майбутнє. Фредерік Шопен- один із небагатьох композиторів, який писав музику виключно для фортепіано. У його творчому доробку немає ні опер, ні симфоній, а ось фортепіанні п'єси представлені у всьому різноманітті. Твори Шопена- основа репертуару багатьох відомих піаністів. Фредерік Шопен– польський композитор, який також відомий як талановитий піаніст. Він прожив всього 39 років, але встиг створити чимало шедеврів: балади, прелюдії, вальси, мазурки, ноктюрни, полонези, етюди, сонати та багато іншого. Одне з них - «Балада №1, сіль мінор».

Яким було б наше життя без музики? Протягом багатьох років люди ставили собі це питання і приходили до висновку, що без гарних звуків музики світ був би зовсім іншим. Музика допомагає нам повніше відчувати радість, знаходити своє внутрішнє «я» і долати труднощі. Композитори, працюючи над своїми творами, надихалися різними речами: любов'ю, природою, війною, щастям, смутком і багатьом іншим. Деякі зі створених ними музичних композицій назавжди залишаться в серцях та пам'яті людей. Перед вами список із десяти найбільших та найталановитіших композиторів за весь час. Під кожним із композиторів ви знайдете посилання на один із найвідоміших його творів.

10 ФОТО (ВІДЕО)

Франц Петер Шуберт – австрійський композитор, який прожив лише 32 роки, але його музика житиме ще дуже довго. Шуберт написав дев'ять симфоній, близько 600 вокальних композицій, а також багато камерної та сольної фортепіанної музики.

«Вечірня серенада»

Німецький композитор та піаніст, автор двох серенад, чотирьох симфоній, а також концертів для скрипки, фортепіано та віолончелі. Виступав на концертах із десяти років, уперше виступив із сольним концертом у 14 років. За життя набув популярності насамперед завдяки написаним ним вальсам та угорським танцям.

"Угорський танець №5".

Георг Фрідріх Гендель - німецький та англійський композитор епохи бароко, він написав близько 40 опер, безліч органних концертів, а також камерної музики. Музика Генделя звучала на коронації англійських королів, починаючи з 973 року, звучить вона і на церемонії королівських весіль і навіть використовується як гімн ліги чемпіонів УЄФА (з невеликим аранжуванням).

"Музика на воді".

Йозеф Гайдн — відомий і плідний австрійський композитор епохи класицизму, його називають батьком симфонії, оскільки він зробив значний внесок у розвиток цього музичного жанру. Йозеф Гайдн є автором 104 симфоній, 50 сонат для фортепіано, 24 опер та 36 концертів

"Симфонія №45".

Петро Ілліч Чайковський – найвідоміший російський композитор, автор понад 80 творів, серед яких 10 опер, 3 балети та 7 симфоній. Був дуже популярний і відомий, як композитор ще за життя, виступав у Росії за кордоном як диригент.

"Вальс квітів" з балету "Лускунчик".

Фредерік Франсуа Шопен – польський композитор, який також вважається одним із найкращих піаністів усіх часів. Він написав багато музичних творів для фортепіано, включаючи 3 сонати та 17 вальсів.

"Вальс дощу".

Венеціанський композитор та скрипаль-віртуоз Антоніо Лучо Вівальді є автором понад 500 концертів та 90 опер. Вплинув на розвиток італійського і світового скрипкового мистецтва.

"Ельфійська пісня".

Вольфганг Амадей Моцарт – австрійський композитор, який вразив світ своїм талантом із раннього дитинства. Вже п'ять років Моцарт складав невеликі п'єси. Загалом він написав 626 творів, серед них 50 симфоній та 55 концертів. 9.Бетховен 10.Бах

Йоганн Себастьян Бах – німецький композитор та органіст епохи бароко, відомий як майстер поліфонії. Є автором понад 1000 творів, куди входять майже всі значні жанри на той час.

«Музичний жарт».

Музика - це один із найпрекрасніших творінь людства. Вона здатна впливати на найпотаємніші струни душі, спонукаючи до шляхетних і навіть героїчних вчинків. Щоб написати твір, який хвилював би серця людей протягом багатьох десятиліть чи століть, потрібно бути «поцілованим Богом» і мати вроджений талант. Пропонуємо дізнатися, хто найвідоміші композитори класичної музики, які створили найзнаменитіші опери, концерти, симфонії та балети.

Свята Хільдегарда Бінгенська

Ця черниця, що жила в XII столітті, вважається "матір'ю опери". Вона записала понад 70 розспівів, у тому числі композицію Ordo Virtutum. У ній 16 жіночих партій «Добродій» і одна чоловіча, що втілює Диявола. Музика святої Хільдегарди дуже вплинула на композиторів епохи Відродження.

Гійом Дюфе

Незаконнонароджений син священика змалку виховувався при соборі французького міста Комбре і співав у церковному хорі.

Згодом його визнали найвідомішим серед європейських композиторів XV століття. Заслуга Дюфе в тому, що йому вдалося поєднати середньовічні техніки з гармоніями та фразуванням, характерним для раннього Відродження. Поряд із месами він писав і шансон, Під його пісню L'homme armé король Філіп Добрий збирав війська для хрестового походу проти турків.

Джованні та Палестрина

Композитор, відомий також під прізвиськом Джаннетто, жив у XVI столітті в Італії. Йому людство завдячує створенням феномену, відомого як багатоголосний спів для католицького богослужіння.

Завдяки Джаннетто Тридентський собор провів реформу в церковній музиці. Папа Пій Четвертий порівняв написані ним меси зі співом, який святий Іоанн-апостол «чув у небесному Єрусалимі».

Антоніо Вівальді

Вже одного лише твору «Пори року» цього великого італійця достатньо, щоб його було включено до списку «Відомі композитори всіх часів та народів». Вівальді вважається музикантом, завдяки якому відбувся перехід від важкої за звучанням музики в стилі бароко до легкої класики. Поряд із серйозними творами він написав безліч чарівних серенад, а також увійшов в історію як геній, здатний за 5 днів створити 3-актну оперу.

Більше того, багато істориків вважають, що саме він більше за інших своїх колег-сучасників вплинув на формування багатьох відомих класичних композиторів наступних поколінь.

Георг Фрідріх Гендель

Вже 11 років юний Георг був придворним клавесиністом при дворі берлінського курфюрста. Він народився в один рік із Йоганном Себастьяном Бахом, але на відміну від останнього не був спадковим музикантом.

Будучи відомим композитором, Гендель сказав одному зі своїх шанувальників, що його метою завжди було робити людей краще за допомогою своєї музики.

Іоган Себастьян Бах

Найвідоміші композитори XIX-XX століть неодноразово називали цього великого музиканта своїм учителем. Загалом він написав понад 1000 творів і увійшов в історію як один із найвіртуозніших органістів усіх часів. Крім того, Йоганн Себастьян Бах визнано майстром поліфонії, а також творцем шедеврів клавірної музики.

Людвіг ван Бетховен, який народився через 20 років після смерті свого старшого колеги, назвав його "істинним батьком гармонії", а відомий філософ Георг Гегель - "ерудованим генієм".

Згодом багато відомих композиторів, таких як Лист, Шуман, Брамс та ін., бажаючи висловити йому свою повагу, включали до своїх творів музичні фрази Баха.

Франц Йозеф Гайдн

Музикант прожив все життя в Австрії і, за його словами, був «приречений стати оригінальним», оскільки був ізольований від інших композиторів і не мав можливості познайомитися з тенденціями сучасної йому музики.

Лише у віці 47 років Гайдн міг змінити умови контракту, яким протягом 18 років його твори вважалися власністю клану угорських магнатів Естерхазі. Це дозволило йому писати таку музику, яку йому хотілося, і досягти міжнародної популярності.

У галузі написання інструментальної музики Гайдн справедливо вважається одним із найвідоміших композиторів другої половини XVIII та початку XIX століть.

Вольфганг Амадей Моцарт

Напевно, немає такого відомого композитора класичної музики, чиї твори також популярні сьогодні, як композиції Моцарта. Їх у сучасній обробці виконують навіть багато рок-зірок і використовують як акомпанемент знамениті репери.

Музичний спадок Амадея складає понад шість сотень композицій. Він належить до геніям, чий музичний талант проявився у ранньому віці. Вже 5 років Вольфганг став писати свої перші твори, а шість умів чудово грати на клавесині і скрипці.

До шедеврів композитора ставляться «Реквієм», «Весілля Фігаро», «Турецький марш», «Маленька нічна серенада», «Дон Жуан», 41 симфонія та ін. Вони вражають своєю досконалістю та легкістю сприйняття. Навіть ті, хто не вважає себе шанувальником класичної музики, із задоволенням слухають арії з опер композитора.

Джузеппе Верді

Ті, хто цікавиться вокальним мистецтвом, визнають, що один із найвідоміших композиторів, які творили в цьому жанрі, безумовно, Джузеппе Верді. Його опери найчастіше ставляться на найвідоміших сценах у всьому світі. Багато арії Верді входять до найбільш виконуваних класичних творів.

За життя композитор часто критикувався за потурання смакам простого народу. Однак наступні покоління визнали багато його творів шедеврами світового мистецтва. Вони відрізняються особливою мелодійністю і їх легко відтворюють навіть ті, хто не має особливого музичного слуху та співочого таланту.

Людвіг ван Бетховен

Композитора визнано ключовою фігурою, яка забезпечила перехід від романтизму до класицизму. Бетховен писав у всіх сучасних йому музичних жанрах. Однак найбільш відомі його інструментальні твори, у тому числі його увертюри, симфонії, сонати та кілька концертів для скрипки та фортепіано.

Одним з творів композитора, що найчастіше виконуються, є «Ода до радості», що увійшла до складу 9-ї симфонії Бетховена. Вона визнана офіційним гімном ЄС.

Ріхард Вагнер

У списку «Відомі музичні композитори Німеччини ХІХ століття» Вагнер посідає особливе місце, оскільки вважається свого роду революціонером. Його твори відрізняє багата хроматика, гармонія та оркестрування. Вагнер ввів у музичне мистецтво поняття лейтмотиву: теми, що з конкретним персонажем, і навіть сюжетом і місцем. Крім того, композитор є основоположником музичної драми, який дуже вплинув на розвиток класичної музики.

Йоган Штраус

Перераховуючи імена відомих композиторів, часто вказують лише музикантів, які створювали та створюють серйозні твори. Однак король вальсу Йоганн Штраус, безумовно, гідний того, щоб бути включеним до числа людей, які зробили найбільший внесок у розвиток музичної культури людства.

Загалом Штраус написав понад 500 творів у танцювальному жанрі. Багато його вальсів і сьогодні користуються популярністю, і їх слухають навіть ті, хто не є шанувальником класичної музики.

Фредерік Шопен

Цей польський композитор вважається одним із найяскравіших представників романтизму у світовій музичній культурі. Крім того, Шопен є основоположником польської композиторської школи. Він чимало сприяв впізнаванню та підвищенню авторитету своєї батьківщини у Європі. Серед творів цього відомого композитора особливе місце посідають вальси, які вважають своєрідною автобіографією Шопена.

Антонін Дворжак

Знаменитий чеський композитор зробив величезний внесок у розвиток чеської національної музики. Крім усього іншого, він був віртуозним скрипалем та альтистом. Йому вдалося набути всесвітньої популярності, оскільки любителів класичної музики приваблював симбіоз елементів національної музики Богемії та Моравії з європейською класикою.

До найвідоміших творів Дворжека належать симфонія № 9 «З Нового світу», «Реквієм», опера «Русалка», «Слов'янські танці», «Американський» струнний квартет та Stabat Mater.

Відомі композитори Росії

Наша країна зробила значний внесок у розвиток музичної культури людства.

Найвідоміші композитори Росії - це:

• Михайло Глінка. Композитор, творив у першій половині ХІХ століття, першим став створювати масштабні твори, з урахуванням російських народних пісень. Його найвідомішим твором є опера «Іван Сусанін», у якій Глінка зумів поєднати традиції російського хорового співу та європейського оперного мистецтва.
• Петро Чайковський. Цей великий музикант належить до найвідоміших композиторів світу.

Однією зі своїх найважливіших місій Чайковський вважав збільшення слави своєї батьківщини. І це йому вдалося повною мірою, оскільки сьогодні мелодії з його творів виконують у всіх куточках планети, а його балети ставляться на найвідоміших сценічних майданчиках світу. Особливо відомі такі роботи Чайковського, як балети «Лебедине озеро», «Лускунчик», «Спляча красуня» та ін.

• Сергій Прокоф'єв. Балет «Ромео і Джульєтта» цього композитора вважається одним із найкращих творів цього жанру XX століття. До його здобутків відноситься також створення власного стилю, визнаного новим словом у світовому музичному мистецтві.
• Дмитро Шостакович. У дні блокади Ленінграда весь світ був приголомшений прем'єрним виконанням "Ленінградської симфонії" композитора. Шостаковичу вдалося мовою музики передати рішучість захисників міста боротися до останньої краплі крові. Незважаючи на гоніння та звинувачення у буржуазному декадентстві, композитор продовжував створювати оригінальні твори, які поставили його в один ряд із найвідомішими композиторами ХХ століття.

Відомі композитори сучасності

Так склалося, що широка публіка сьогодні дуже мало цікавиться серйозною музикою. Найчастіше популярність приходить до композиторів, якщо вони пишуть музику до фільмів. Серед найпопулярніших композиторів останніх десятиліть можна виділити такі:

• Мішель Легран. Спочатку композитор набув популярності, як віртуозний піаніст і директор класичної музики. Однак широку популярність він здобув завдяки своїм кінотворам. Його музика до фільму-опери "Шербурські парасольки" принесла Леграну першу номінацію на "Оскара". Згодом композитор тричі удостоївся цієї нагороди, а також отримав приз "Бенуа танцю" за балет "Ліліом".
• Людовіко Ейнауді. Цей італійський композитор віддає перевагу мінімалістичному стилю, а також вдало поєднує класику з іншими музичними напрямками. Широкому колу любителів музики Ейнауді відомий своїми саундтреками, наприклад, у всіх на слуху написана ним мелодія до французької стрічки «1+1».
• Філіп Глас. Композитор спочатку творив у галузі класики, але згодом зміг стерти грань між нею та сучасними музичними напрямками. Вже кілька десятиліть Глас грає у своїй групі Philip Glass Ensemble. Любителям кіно відомі його твори, написані до кінострічок «Ілюзіоніст», «Шоу Трумана», «Смак життя» та «Фантастична четвірка».
• Джованні Марраді. Композитор не має відношення до кіно, але набув популярності завдяки ретро-класичному звучанню своїх творів, у яких використовує мотиви попередніх століть.

Тепер вам відомі імена найвідоміших композиторів. Музика, яку вони створювали в різні віки, і сьогодні здатна пробудити найдобріші та найвищі почуття, навіть у зачерствілих душах людей, які забули про високі ідеали.