Biografie. Rückkehr und Konzerttätigkeit

Richard William Wright wurde am 28. Juli 1945 in einer wohlhabenden Londoner Familie geboren. Im Alter von 17 Jahren schloss er die renommierte Schule „Harberdashers“ ab und trat in die Architekturabteilung der Polytechnischen Universität ein. Zu dieser Zeit lernte Richard Roger Waters und Nick Mason kennen, mit denen er sein erstes Team gründete. Die Band spielte klassisches Rhythm-and-Blues-Material, aber Wright gefiel es nicht wirklich, da er sich mehr für Jazzformen interessierte. Rick war sehr erfreut, als Syd Barrett in ihrer Begleitung auftrat und den anderen mehr Freiheit bei der Improvisation gab. Das Team änderte eine Reihe von Namen („The Meggadeath“, „Sigma 6“, „The Abdabs“, „Leonard’s Lodgers“, „The T-Set“), bevor es zum Klassiker „Pink Floyd“ kam. Übrigens in Das „Abdabs“-Teammitglied war Wrights zukünftige Frau Juliet Gale.

Das erste Album „Pink Floyd“ gehörte fast vollständig Barrett, doch bereits auf „A Saucerful Of Secrets“ erklangen zwei Songs von Wright. Außerdem wurden zwei seiner Kompositionen, „It would be so nice“ und „Paintbox“, als Singles veröffentlicht. Die zweite Hälfte des Albums „Ummagumma“ teilten die Musiker in mehrere Solostücke auf. Hier besaß Rick das Instrumentalstück „Sysyphus“, das aus vier Teilen bestand.

Der erste klang nach einem mystischen Synthesizer mit Pauken, der zweite nach einer romantischen Klaviersonate, der dritte war zu experimentell und der vierte war auf Mellotrons aufgebaut. In der Zukunft begannen die Zügel der Macht nach und nach auf Waters überzugehen, doch Wright gelang es dennoch, sich an der Entstehung des Materials zu beteiligen. Der Keyboarder „Pink Floyd“ trug maßgeblich zu Klassikern wie „Echoes“, „The Great Gig In The Sky“ und „Us And Them“ bei. Nach der Veröffentlichung von „Animals“ eskalierte die Situation in der Gruppe bis zum Äußersten, und um irgendwie Dampf abzulassen und seine eigenen Ambitionen zu verwirklichen, veröffentlichte Wright eine Soloplatte. Um die CD aufzunehmen, lud Rick die Sidemen „“ ein, sodass das Album in gewisser Weise eine Fortsetzung der Arbeit der Gruppe war, jedoch nur mit einer Jazz-Neigung. Es gab keine Tourneen oder Singles zur Unterstützung von „Wet Dream“, weshalb die Veröffentlichung fast unbemerkt blieb.

Und die Leidenschaften in „Pink Floyd“ kochten weiter, und als „The Wall“ veröffentlicht wurde, wurde Wright auf Drängen von Waters aus der offiziellen Besetzung entfernt. Rick arbeitete jedoch weiterhin in der Gruppe, wenn auch bereits auf Sitzungsbasis. Kurioserweise half eine solche Fragestellung dem Keyboarder bei späteren Tourneen finanziell.

Während Wright angestellt war und ein festes Gehalt erhielt, war der Rest des Teams gezwungen, die Tourkosten (die die Konzerteinnahmen überstiegen) aus eigener Tasche zu bezahlen. So oder so, aber an der Aufnahme von „Final Cut“ war Rick nicht mehr beteiligt, und sein Name wurde nicht auf dem Cover erwähnt. Nachdem er Pink Floyd verlassen hatte, organisierte Wright zusammen mit Dave Harris von der Fashion-Gruppe das kurzfristige Zee-Projekt, das 1984 die Identity-CD veröffentlichte. Das Album war elektronisch überladen und Rick nannte es später ein „fehlgeleitetes Experiment“. Wright kehrte 1987 zu seiner Heimmannschaft zurück. Die Arbeit an „A Momentary Lapse Of Reason“ war bereits fast abgeschlossen, so dass er sich einige Zeit mit einer Semi-Session-Position begnügen musste. Richard wurde während „Delicate Sound Of Thunder“ legalisiert und war bereits bei „Division Bell“ vollständig am Schreiben des Materials beteiligt. 1996 veröffentlichte Wright sein zweites Soloalbum, Broken China.

Das Album, das einen persönlichen Hintergrund hatte (er sprach über den Kampf der Frau des Keyboarders mit Depressionen), war im klassischen „Pink Floyd“-Stil gehalten. Nach der Veröffentlichung gab Rick eine Erklärung ab, dass er bereit sei, bald eine weitere Soloplatte vorzubereiten oder einen Soundtrack aufzunehmen, aber nichts davon geschah. 2005 nahm der Musiker an einer kurzfristigen Reunion des Klassikers Pink Floyd teil und verstarb drei Jahre später, am 15. September 2008, an Krebs.

Wrights zierliche Keyboard-Darbietungen waren ein wesentlicher Bestandteil und Markenzeichen der überwiegenden Mehrheit der Alben von Pink Floyd. Wright fungierte oft auch als Backgroundsänger und war bei einigen Kompositionen der Hauptsänger. Er war zwar nicht so produktiv wie Roger Waters und David Gilmour, schrieb aber viele der heute als Pink Floyd-Klassiker geltenden Klassiker. Rick Wright verstarb am 15. September 2008 an Krebs, bevor er die Arbeit an seinem Soloalbum beenden konnte.

Biografie

Kindheit und Jugend

Richard William Wright wurde am 28. Juli 1943 als Sohn eines Biochemikers (der für Unigate Dairies arbeitete) geboren; verbrachte seine Kindheit in Hatch End, einem nördlichen Vorort von London, und erhielt dort seine Grundschulausbildung Haberdashers" Aske's School. Im Alter von vier Jahren begann er Klavier zu spielen; später - beherrschte Gitarre, Trompete und Posaune.

Im Jahr 1962 trat Wright in die Architekturabteilung des Regent Street Polytechnic Institute ein. Hier traf er Roger Waters und Nick Mason und schloss sich bald ihrer Gruppe an, die ihre Namen änderte: Sigma 6, The Abdabs, The Megadeths. Auch seine zukünftige Frau Juliet Gale trat von Zeit zu Zeit in diesen Besetzungen auf. Gitarrist Clive Metcalf erinnerte sich: „Die charmante Julia stand im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit, aber … Rick war sehr schüchtern und sprach kaum.“

Nachdem Wright bald das Interesse an Architektur verloren hatte, verließ er das London Polytechnic und wechselte an das London College of Music. Zu dieser Zeit schrieb er bereits Lieder, außerdem wurde einer davon, „You're the Reason Why“, von der Liverpooler Popgruppe angeboten Adam, Mike und Tim der es als Single veröffentlicht hat.

Pink Floyd

Als The Pink Floyd mit den Aufnahmen zu ihrem Debütalbum begannen Der Pfeifer an den Pforten der Dämmerung Wrights Ausbildung spielte eine wichtige Rolle.

Ich erinnere mich, wie er die Gesangsparts verteilte und sagte, wem er vorsingen sollte ... Ich glaube, jeder, auch ich, hat Rick unterschätzt. Es war ein klassischer Managerfehler. Da er keine Unruhe verursachte, blieb er unsichtbar. Es waren besorgte Menschen in Sicht.

Mit einer Vorliebe für Experimente und Strukturstudien war Wright der perfekte Begleiter für Frontmann Syd Barrett. Wright gab später zu, dass er irgendwann sogar darüber nachgedacht hatte, die Gruppe mit Barrett zu verlassen und als Duett weiterzumachen. Laut Nick Mason „... liebte Rick die Melodie, aber … hatte keinerlei Vorurteile über die Möglichkeiten der Verwendung von Keyboards.“ Wright selbst sagte dies über sich selbst:

Einst träumte ich von technischer Ausrüstung, ich wollte Konzertpianist werden, aber leider hatte ich diese nicht. Wir sind alle alleine aufgewachsen. Ich habe das Klavierspielen alleine gelernt, im Alter von vier Jahren, ohne Lehrer, daher ist meine Spieltechnik völlig falsch. Ich konnte nicht einmal die Tonleiter so spielen, wie man es in der Schule lehrt. Aber ich hatte damit kein Problem, weil ich immer der tiefen Weisheit gefolgt bin, die Miles Davis am besten ausgedrückt hat: „Es sind nicht die Noten, die zählen, es sind die Pausen zwischen ihnen.“

Wright leistete einen wesentlichen Beitrag zur Entstehung des Albums. : Der Klang seines VCS3-Synthesizers prägte die allgemeine Atmosphäre der Platte, insbesondere der zentralen Titel: „Shine On You Crazy Diamond“ und „Welcome to the Machine“. Laut Rick Blake, Korrespondent des Mojo-Magazins, „klingt das Album wie eine Benefizveranstaltung von Rick Wright, eine akustische Darstellung seiner Ideen.“ Wrights Spiel Tiere(1977) war makellos, aber hier hatte er eine kreative Krise: Der Keyboarder der Band schrieb praktisch nichts für das Album. Es ist möglich, dass sich die Umstände seines Privatlebens negativ auf seine kreative Form ausgewirkt haben: eine zerfallende Ehe mit Julia und eine Leidenschaft für private Feste, die wie auf einem Bauernhof abgehalten wurden, den er kurz zuvor gekauft hatte. Das Alte Pfarrhaus im Dorf Terfield in Cambridgeshire und auf der griechischen Insel Rhodos, wo er sich ein zweites Zuhause richtete. Einige Gäste erinnerten sich später daran, dass Wright sich auf nichts beschränkte, aber durch Kokain wurde er noch zurückgezogener und depressiver.

Soloalbum von Rick Wright Feuchter Traum(1978) war thematisch in zwei Hälften gerissen: Der friedliche, pastorale Teil des Stoffes war der Insel Rhodos gewidmet, der nervöse und unebene Teil seiner Beziehung zu Julia. Das Album war kein kommerzieller Erfolg.

Abschied von Pink Floyd

Während der Arbeit daran eskalierten die langjährigen Spannungen zwischen Wright und Waters Die Mauer, ein Album, dessen Material größtenteils vom Bassisten der Band vorbereitet wurde. Während der vom Produzenten Bob Ezrin in Frankreich organisierten Sessions spielte Wright kaum und fühlte sich, wie er später selbst zugab, „wie eingefroren“. „Rick saß einfach da und sagte nichts, und das machte uns verrückt“, erinnert sich David Gilmour. Die Aggressivität von Waters trug nicht dazu bei, die Atmosphäre im Studio zu verbessern.

Rick ist nicht der Typ Mensch, der unter Druck gut funktioniert. Er ist ein intuitiver Musiker. Und Roger verzieh niemandem Fehler, und jedes Mal, wenn er sah, dass jemand sich nicht ganz der Arbeit hingab, sprach er mit aller Offenheit darüber. - Bob Ezrin.

Bald darauf verließ Wright auf Druck von Waters Pink Floyd, stimmte jedoch zu, als gewöhnlicher Session-Musiker mit der Gruppe auf Tournee zu spielen. „Ich dachte, wenn ich gut spiele, würde Roger zugeben, dass er falsch lag“, sagte Wright, aber das geschah nicht. Andererseits erhielt Wright Geld für seine Arbeit, während die Mitglieder des Teams die finanziellen Kosten ihrer grandiosen Bühnenproduktionen auf eigene Kosten bestreiten mussten.

Nur zwei Jahre nachdem er Pink Floyd verlassen hatte, widmete sich Wright wieder dem Musikmachen: Sein griechisches Haus, eine Yacht und Franks Verlobte, ein Model, das zur Designerin wurde, lenkten ihn zu sehr ab. Um an seiner zweiten Soloplatte zu arbeiten, lud Wright Dave „Dee“ Harris ein, den Sänger der New-Wave-Band Fashion. Sie machten sich an die Arbeit in Wrights Heimstudio in Cambridgeshire. Harris, der Pink Floyd vergöttert, versuchte Wright zu überreden, Hammond zu spielen, aber er sagte, es sei äußerst schwierig, dies zu tun. Rick wollte etwas im Geiste seiner damaligen Lieblingskünstler schaffen: Talking Heads, Peter Gabriel und Eno. „Wir hatten ein Fairlight, aber was auch immer wir aufnahmen, klang wie ein Roboter“, erinnert sich Harris. Harris und Wright (unter dem Schild Zee) veröffentlichte ein Album Identität, was keinen Erfolg hatte und von der Kritik nicht wahrgenommen wurde. Harris verließ das Projekt, um Produktionsaktivitäten aufzunehmen: Dies war das Ende der Zusammenarbeit.

Rückkehr und Konzerttätigkeit

Nachdem Waters Pink Floyd verlassen hatte, beschlossen Mason und Gilmour dennoch, die Band zu behalten und Wright in Erwartung des bevorstehenden Rechtsstreits wieder in die Band zu holen. (Mehr zum Albumcover) Ein vorübergehender Vernunftverlust Wrights Name wurde unter den Session-Musikern aufgeführt. Wie bei den The-Wall-Tourneekonzerten wurde er von einem zweiten Keyboarder unterstützt, diesmal von John Karin. Allerdings zum Zeitpunkt der Veröffentlichung Die Divisionsglocke(1994) Wright wurde vollständig wieder als Mitglied der Gruppe aufgenommen.

Rick Wrights zweites Soloalbum, Zerbrochenes China(1996) war jedoch von Wehmut erfüllt: Er sprach von Depressionen, unter denen ein „enger Freund“ litt – wie sich später herausstellte, seine neue Frau Millie (Hobbs, ein amerikanisches Model). Musikkritiker hielten den letzten Titel „Breakthrough“, dessen Gesangspart von Sinead O’Connor gesungen wurde, für den besten Titel des Albums.

Wright träumte von einer Neuaufnahme mit Pink Floyd, aber diese Träume sollten nicht wahr werden. Die Band trat mit Roger Waters, also der „klassischen“ Besetzung (Gilmour, Waters, Wright und Mason), auf Live 8 2005 erstmals nach 20 Jahren wieder, was jedoch nicht zur erwarteten Wiedervereinigung der Gruppe führte. Wright spielte auf Gilmours Soloalbum Auf einer Insel(2006), obwohl es, wie sich der Gitarrist erinnert, „nicht einfach war, ihn ins Studio zu bringen und zum Spielen zu bewegen.“ Während der anschließenden Tournee spielte Wright immer wieder seine Klassiker: „Echoes“, „Time“, „The Great Gig In The Sky“ und genoss jedes Mal stehende Ovationen. Wright sagte, es sei die glücklichste Tour seines Lebens gewesen.

• Richard wurde in Hatch End, einem nördlichen Vorort von London, geboren.
• Im Alter von 19 Jahren trat Wright in das Polytechnische Institut der Fakultät für Architektur ein, lernte dort Roger Waters und Nick Mason kennen und trat dann ihrer Gruppe bei.
• Die Architektur langweilte Rick schnell und er wechselte an das Royal College of Music in London.
• 1965 schloss sich Syd Barrett der Gruppe an und so entstand Pink Floyd, das zunächst The Pink Floyd Sounds hieß.
• Wright war von Anfang an stark von Barrett beeinflusst und folgte ihm beim Komponieren von Musik, so dass das Ende der Zusammenarbeit mit Syd einen deprimierenden Eindruck auf Rick hinterließ.
• David Gilmour, der Barrett ersetzte, konnte trotz Wrights Verbundenheit mit Letzterem ein „fast telepathisches“ (wie Gilmour sich später selbst erinnerte) gegenseitiges Verständnis aufbauen.
• Wright musste Pink Floyd auf Druck von Roger Waters verlassen. Während der Arbeit an „The Wall“ eskalierten die Differenzen zwischen Wright und Waters auf ihr Maximum und Wright spielte während der Studiosessions kaum noch. Waters hingegen verzeihte ihm eine teilweise Hingabe an die Arbeit nicht. Wright musste die Band schließlich verlassen, ging aber als Session-Musiker mit Pink Floyd auf Tour.
• Nach Wrights Weggang beschlossen Mason und Gilmour, die Gruppe zu behalten und Wright dann wieder in sie aufzunehmen. 1994 wurde Wright wieder als Mitglied aufgenommen, doch dann verließ Waters die Gruppe. Wright träumte davon, erneut mit Pink Floyd aufzunehmen, doch Waters kehrte nicht zurück, selbst nachdem er 2005 mit der Band bei Live 8 aufgetreten war.
• Wright spielte auf Gilmours Soloalbum „On An Island“ und ging dann auf Tour, spielte seine Klassiker und erhielt stehende Ovationen.
• Am 15. September 2008 starb Richard Wright in seinem Haus in Großbritannien an Krebs, während er an einem neuen Soloalbum arbeitete. Nach seinem Tod erklärte David Gilmour sofort die Unmöglichkeit einer Pink-Floyd-Reunion: „Niemand kann Rick Wright ersetzen.“

Zitate von Rick Wright

• Für mich ist Musik wie Meditation – ich spiele einfach, ohne darüber nachzudenken, was ich tue. Ich lasse die Geräusche einfach los.
• Manchmal spiele ich etwas, ohne es aufzuschreiben, und ich verstehe einfach nicht, woher diese Melodie kommt, warum meine Hände das getan haben, was diese Tonart war – ich verstehe nichts.
• Der Grund, warum die Leute uns noch kennen, liegt meiner Meinung nach nicht nur an unserer Musik, sondern auch an dem riesigen Geld, das heute in der Musikindustrie im Umlauf ist. Die Leute, die diese Branche kontrollieren, sind die Buchhalter, die alles wiederverwenden und neue Cover erstellen, um so viel Geld wie möglich zu verdienen.
• Es hat viel Mühe gekostet, die Texte zur Musik zu passen. Ich kann keine Musik zu Texten schreiben, wie zum Beispiel Elton John. Elton hat dafür ein großes Talent. Was auch immer Sie ihm geben, einschließlich Ihrer Fragen, er wird in einer halben Stunde Musik schreiben und ein fantastisches Lied machen.

Autor des Artikels: Petr Kulesh
Quelle: InRock-Magazin, N32, 2008
Der Autor ist Mikhail Kuzishchev zutiefst dankbar und Zulfija Malyschenko(Website) für Hilfe bei der Vorbereitung des Materials.

Auf der Bühne hinter einer Barrikade aus Keyboards versteckt, von der Öffentlichkeit gemieden, war er fast als Statist in einer spektakulären Aufführung namens „Pink Floyd“ zu sehen, bei der im ersten der „Visionär“ Barrett, der „Konzeptualist“ Waters und der zielstrebige Gilmour glänzten Rollen. Leider war es der Tod des Musikers, der mich zum Nachdenken brachte: Was war Richard Wright wirklich für die Band?

Irgendwann musst du gehen...

„Und ich habe keine Angst zu sterben, es ist mir egal, egal in welchem ​​Moment. Warum sollte ich Angst vor dem Tod haben? Dafür gibt es keinen Grund, wenn man einmal gehen muss ...“ – diese Worte hört man schon einmal der Beginn der Komposition „Great Gig in the Sky“, vielleicht das berühmteste Werk von Richard Wright. Die Nachricht von seinem Tod an vorübergehender Krebserkrankung, die am 15. September erschien, kam wie ein Blitz aus heiterem Himmel und versetzte das gesamte „Floydian“-Universum in einen Zustand tiefgreifenden Schocks.

Dave Gilmour: „Niemand kann Richard Wright ersetzen, er war mein Kollege und Freund. Er war freundlich, sanft, bescheiden und zurückhaltend, aber seine gefühlvolle Stimme und sein Spiel waren notwendige, magische Komponenten des bekanntesten Pink-Floyd-Sounds. Meiner Meinung nach.“ „Die besten Momente in der Arbeit der Band sind die, in denen er sich voll und ganz gezeigt hat. Ich habe ihn geliebt und werde ihn sehr vermissen.“

Nick Mason: „Rick zu verlieren ist wie der Verlust eines Familienmitglieds, auch wenn es nicht existiert. Er war ein völlig konfliktfreies Mitglied der Gruppe und hat wahrscheinlich darunter gelitten. Ich würde nicht sagen, dass er sorglos war, aber er hat es nie getan.“ Die Situation eskalierte: „Es hat das Leben so viel einfacher gemacht. Ich werde mich mit großer Liebe an Rick erinnern.“

Roger Waters: „Ich war sehr traurig, als ich von Ricks frühem Tod hörte. Ich wusste, dass er krank war, aber das Ende kam plötzlich und schockierend. Man kann die Bedeutung seiner musikalischen Stimme bei Pink Floyd in den 60er und 70er Jahren kaum genug betonen. Ricks Harmonie.“ Sinn war die Grundlage unserer Musik.

Hinter dem bekannten Etikett des „ruhigen“ Floyd verbarg sich ein vielseitiger Musiker, ein talentierter Komponist, eine herausragende Persönlichkeit, die nach ihren eigenen inneren Gesetzen lebte. Die gesamte Musik der Gruppe ist im wahrsten Sinne des Wortes von seinen Keyboards durchdrungen. „Pink Floyd wäre das nicht.“ „Pink Floyd, wenn wir Rick nicht hätten“, sagte Nick Mason, „denn beim Pink Floyd-Sound geht es um mehr als Gitarre, Bass und Schlagzeug. Es war Ricks Sound, der alles zusammenhielt.

Co-Pilot von „Saucer of Secrets“

Rick Wright erhielt keine formelle musikalische Ausbildung, was ihn jedoch nicht daran hinderte (und vielleicht sogar erlaubte), seinen eigenen, originellen Stil zu entwickeln, der die Einflüsse von Jazz und Neoklassik kombinierte. Es ergänzte und bereicherte sowohl die einfachen harmonischen Strukturen der Folk- und Blues-Lieder von Waters und Gilmour als auch Barretts „musikalische Malerei“ bestmöglich.

Zur Zeit von „Barretts „Floyd“ war Rick nach Sid selbst das zweitwichtigste Mitglied der Gruppe. Seine „Trugbilder“-Solos „umhüllten das Gehirn“ nicht schlimmer als die Gitarren-Extravaganzen von „Madcap“. Der Klang seiner Orgel „Farfisa“ wurde fast zu einer Referenz für Psychedelia als Genre. Auf dem Album „The Piper at the Gates of Dawn“ (1967) sang Rick nicht nur Keyboards, sondern spielte auch den Leadgesang bei „Astronomy Domine“ und „Matilda Mother“. Als Barretts Verhalten unangemessen wurde, wurde Wright auf Ricks „Single“ „Paintbox“ und „It would be so nice“ sowie auf „Remember a Day“ und „See-Saw“ aufmerksam, die zum Album „A Saucerful“ gehörten to Peru Rick. of Secrets“ (1968). Wright selbst hielt sich mit seiner charakteristischen Bescheidenheit jedoch nie für einen guten Songwriter.

Rick war Barretts engster Freund in der Gruppe und war sogar bereit, Pink Floyd bei ihm zu lassen, wenn er wollte. 1970 half Wright Syd bei seinem Soloalbum „Barrett“ (hören Sie „Love Song“ und „Dominoes“!) Der neunte und letzte Teil dieser mittlerweile lehrbuchmäßigen Komposition wurde vollständig von Wright geschrieben.

Klangraumschöpfer

Während der Suche nach einem neuen Gesicht für Floyd wichen die Lieder langen, komplexen Kompositionen, an deren Komposition Rick voll beteiligt war. Sologitarre und Gesang existierten innerhalb des von ihm geschaffenen Klangraums. Sein Flügel und verschiedene elektrische Keyboards (darunter das berühmte „Hammond C-3“ und der VCS 3-Synthesizer) könnten ebenso gut ganz andere Zustände vermitteln – die Gelassenheit eines irdischen Sommertages („Summer '68“, „Stay“), majestätische und kühle Harmonie des inneren und äußeren Kosmos („Cirrus Minor“, „Embryo“, „Echoes“), vage Angst oder nervöse Anspannung („Set the Controls for the Heart of the Sun“, „Ceful with that Axe, Eugene“ ). Das gleichmäßige „Atmen“ der Orgel und das Ausstreuen seltsamer und verführerischer, die Seele berührender Klänge riefen ein Gefühl von etwas Geheimnisvollem, Jenseitigem, Überirdischem hervor – genau so wurde Pink Floyd um die Wende der 70er Jahre wahrgenommen.

Das klassische Album „The Dark Side of the Moon“ (1973) war der krönende Abschluss der kollektiven Kreativität der Gruppe, und Ricks Beitrag zu seiner Entstehung war sehr bedeutend. „Was wäre ‚The Dark Side of the Moon‘ ohne ‚Us and Them‘ und ‚The Great Gig in the Sky‘, die er geschrieben hat?“ Gilmour fragt. Und er fährt fort: „Ohne seine leichten Berührungen wäre Wish You Were Here nicht so vollständig gewesen.“

Die zweite Hälfte der 70er Jahre brachte jedoch keine positiven Veränderungen mit sich. Auf Animals (1977) sind Wrights Keyboards immer noch ein integraler Bestandteil des Sounds, aber dies ist die erste Pink-Floyd-Scheibe, für die er nichts geschrieben hat. Ein Konflikt mit Roger Waters entsteht und verschärft sich, und Rick segelt lieber auf seiner eigenen Yacht durch das Mittelmeer als die nervösen Sessions von The Wall. Infolgedessen wird Wright aus der Gruppe entlassen, bleibt aber für die Tour 1980–81 im Status eines Angestellten. Er erschien nicht bei der Premiere des Films „The Wall“ und wirkte nicht am Album „Final Cut“ (1983) mit.

Auf einer neuen Welle

Als erstes Solowerk von Rick Wright kann die vierteilige Instrumentalkomposition „Sysyphus“ aus dem Album „Ummagumma“ (1969) angesehen werden. Es spiegelte die vielseitigen Interessen des Autors wider – von der klassischen Suite und dem Avantgarde-Stück bis hin zu Experimenten mit dem Melotron und den Einflüssen, die er erlebte – von Rachmaninow bis Stockhausen.

Ricks erstes Soloalbum „Wet Dream“ (1978) war ruhig, sanft, voller leichter Traurigkeit. Dieser Sound, gewoben aus Wrights grüblerischen Keyboards, Mel Collins‘ melancholischem Saxophon und Snowy Whites lyrischer Gitarre, kommt dem Klassiker „Floyd“ der Siebziger nahe und steht in scharfem Kontrast zur verrückten Angst von Waters‘ „Wall“. Vor diesem Hintergrund schien die Trennung zwischen Rick und Roger natürlich und unvermeidlich.

1983, in der Ära der „New Wave“, bildet Rick ein Duett mit Dave Harris (Multiinstrumentalist und Sänger des Fashion-Teams) namens Zee. Die einzige Platte der Gruppe, „Identity“ (1984), war voller rhythmischer Elektronik, dominiert vom „Fairlight“-Synthesizer und ließ nur gelegentlich einen Sound durchscheinen, der entfernt an Pink Floyd erinnerte. Dieses Material wurde weder von der Öffentlichkeit noch von den Kritikern akzeptiert, und Wright selbst bezeichnete es anschließend als „ein erfolgloses Experiment, das nicht hätte veröffentlicht werden dürfen“.

Die erste Hälfte der achtziger Jahre war eine sehr schwierige Zeit für Wright – der Ausschluss von Pink Floyd, die Scheidung von seiner Frau, das Scheitern des Zee-Projekts. Für eine Weile verließ er die große Rockszene komplett und zog es vor, mit seiner Yacht im Mittelmeer zu segeln und manchmal mit lokalen griechischen Musikern Musik zu machen.

Wieder „beruhigt“

Irgendwann kam jedoch der Punkt, an dem Rick das Gefühl hatte, dass er wieder aktiv arbeiten wollte. Zu diesem Zeitpunkt hatte Roger Waters die Pink-Floyd-Idee bereits für sich begraben, und David Gilmour versuchte, seinen Widerstand zu überwinden und ihr neues Leben einzuhauchen. Ricks Ankunft kam gerade noch rechtzeitig.

Wrights Teilnahme an „A Momentary Lapse of Reason“ (1987) war rein symbolischer Natur, doch Mitte der Tournee 1987–1990 wurde er Vollmitglied der Gruppe und trug zum Live-Album „Delicate Sound of Thunder“ (1988) bei. . Sein Gesang auf „Time“ klingt trotz langer Übungslosigkeit sehr souverän. 1992 erschien der Dokumentarfilm „La Carrera Panamericana“, für den mehrere neue Instrumentals geschrieben wurden, an denen Rick mitschrieb – zum ersten Mal seit 1975.

Auf dem Album „The Division Bell“ (1994), auf dem Pink Floyd zum ersten Mal seit vielen Jahren wie eine Einheit klingen, nehmen sowohl Rick selbst als auch seine Keyboards endlich ihren rechtmäßigen Platz ein. Er war an der Entstehung von fünf Kompositionen beteiligt; Es war seine Melodie, die die Grundlage von „Marooned“ bildete, und die Musik für „Wearing the Inside Out“ wurde vollständig von ihm komponiert. Rick sang bei diesem Track auch den Leadgesang. Da Wright sich selbst nicht für einen guten Texter hielt, wurde Anthony Moore damit beauftragt, die Texte zu schreiben.

Es war Moore, den er als Co-Autoren nahm, als er sich nach dem Ende der Welttournee, die sich auf das Live-Album „Pulse“ (1995) konzentrierte, an die Arbeit an seinem dritten Soloalbum „Broken China“ (1996) machte. Eine Gruppe starker Profis half Rick bei der Aufnahme – Pino Palladino (Bass), Manu Katche (Schlagzeug), Dominic Miller und Tim Renwick (Gitarre). Wright lud Sinead O'Connor ein, Gesang für zwei Tracks aufzunehmen („Reaching for the Rail“ und „Breakthrough“) und war erfreut, als sie zustimmte. Das Ergebnis ist ein reifes Werk eines selbstbewussten Meisters, sehr „Floydian“ in Geist und Klang – ein Konzeptalbum über den Kampf gegen Depressionen, der Prototyp der Hauptfigur ist Wrights dritte Frau Millie.

Den Kreis schließen

Rick hat immer gesagt, dass er gerne ein neues Pink-Floyd-Album aufnehmen würde, „sobald Dave grünes Licht gibt“. Leider kam das Floyd-Album nie zustande, aber Rick beteiligte sich aktiv an Gilmours Solobemühungen – er nahm auf dem Album „On an Island“ (2006) auf und war während der Konzerttournee Teil seiner Gruppe. Dave Gilmour: „Das Publikum reagierte sehr begeistert auf seinen Auftritt auf meiner Tour, und die Tatsache, dass die Standing Ovations für ihn (aber nicht für uns) eine große Überraschung waren, zeigt seine Bescheidenheit.“ Wright ist auf den Live-DVDs „David Gilmour in Concert“ (2002), „Remember That Night“ (2007) und der CD/DVD „Live in Gdańsk“ (2008) zu sehen.

Am 2. Juli 2005 nahm er an der historischen Wiedervereinigung der vier Floyds bei Live 8 teil und am 10. Mai 2007 trat er zum letzten Mal vor der Öffentlichkeit auf – beim Syd Barrett-Tribute-Konzert „The Madcap’s Last Laugh“. Rick ging auf die Bühne (wo Roger eine Stunde zuvor aufgetreten war), um mit Dave und Nick „Arnold Layne“ bei „Farfis“ zu spielen, wie damals im Jahr 1967 ... Der Kreis schließt sich.

Vor kurzem hat Rick an einem neuen Soloalbum gearbeitet, einem Album mit Instrumentalstücken, die auf dem Klavierspiel basieren. Es besteht das Gefühl, dass Wright sich im Gegensatz zu seinen Bandkollegen nicht bis zum Ende bewusst war. Er hätte noch viel mehr sagen können, aber warum er es nicht tat, blieb ein Rätsel, dessen Antwort Rick mitnahm.

Überlassen wir das letzte Wort Rick Wright selbst:

„Ich weiß es wirklich zu schätzen, dass ich durch die Straßen gehen kann und die Leute auf mich zukommen und einfach ‚Danke für eure Musik‘ sagen, anstatt um ein Autogramm zu bitten. Ich möchte niemandem etwas beweisen, ich habe auch keine Notwendigkeit dafür.“ bloßgestellt werden.'

„Manchmal saß ich bei der Probe oder beim Soundcheck und spielte etwas, improvisierte ein wenig, und dann kam David und sagte: ‚Was war das? Es ist großartig!“ und ich sage: „Ich habe keine Ahnung, ich kann es nicht wiederholen.“ Für mich ist das Musizieren wie Meditation. Ich spiele etwas und weiß nicht, woher es kommt und auch nicht, warum meine Hände das taten was sie getan haben „Ich habe es einfach rauskommen lassen. Und diese Momente sind wirklich wertvoll.“

RICK WRIGHT

Richard Wright (auch Rick Wright, vollständiger Name Richard William Wright, engl. Richard William Wright, Rick Wright; 28. Juli 1943, London – 15. September 2008) – britischer Pianist, Keyboarder, Songwriter und Sänger, bekannt für seine Teilnahme an der Band Pink Floyd.
Wrights zierliche Keyboards waren ein wesentlicher Bestandteil und Markenzeichen von Pink Floyd. Wright fungierte oft auch als Backgroundsänger und war in einigen Kompositionen der Hauptsänger. Obwohl er nicht so produktiv war wie Roger Waters und David Gilmour, schrieb er viele Stücke, die heute als Pink-Floyd-Klassiker gelten. Rick Wright verstarb am 15. September 2008 an Krebs, bevor er das Soloalbum, an dem er arbeitete, fertigstellte.
Biografie auf Wikipedia

Diskographie

Pink Floyd

Richard Wright hat zu jedem Pink Floyd-Album mit Ausnahme von The Final Cut beigetragen.

Alben

* Der Pfeifer vor den Toren der Morgenröte (5. August 1967)
* Eine Untertasse voller Geheimnisse (29. Juni 1968)
* Mehr (27. Juli 1969)
* Ummagumma (25. Oktober 1969)
* Atom Heart Mother (10. Oktober 1970)
* Einmischung (30. Oktober 1971)
* Von Wolken verdeckt (3. Juni 1972)
* Die dunkle Seite des Mondes (24. März 1973)
* Ich wünschte, du wärst hier (15. September 1975)
* Tiere (23. Januar 1977)
* Die Mauer (30. November 1979)
* Ein vorübergehender Verlust der Vernunft (7. September 1987)
* The Division Bell (30. März 1994)

Solodiskographie

Einzel
* „Ausreißer“ (1996)

Zee

Mit anderen Mitgliedern von Pink Floyd

Mit David Gilmour

* Im Konzert (2001)
* Auf einer Insel (6. März 2006)
* Live in Gdańsk (2006, Veröffentlichung 2008)

Mit Syd Barrett

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Beginnend mit dem Album Wish You Were Here von 1975 und der anschließenden Tournee wurden die meisten Pink Floyd-Konzerte mit dem Song „Shine on You Crazy Diamond“ eröffnet – eine Widmung an den Bandgründer Syd Barrett, der die Gruppe zu diesem Zeitpunkt bereits verlassen hatte. Diese fünfzehnminütige Komposition beginnt mit einem Verlust an den Keyboards, den Richard (Rick) Wright bei Pink Floyd immer geschafft hat. Im Jahr 2006 starb Barret, der lange und ernsthaft von harten Drogen abhängig war, und am 15. September 2008 starb auch Wright – das vielleicht am meisten unterschätzte Mitglied der Gruppe, ohne das die Schaffung des charakteristischen „Floydian“-Sounds einfach nicht möglich gewesen wäre unmöglich sein.

Berichte über den Tod des 65-jährigen Wright fielen geizig aus. Der Presse wurde mitgeteilt, dass der Musiker plötzlich nach einer kurzen Krebserkrankung verstarb, die die Ärzte nicht stoppen konnten. Ein Sprecher von Wright gab eine Erklärung ab, in der es hieß: „Die Familie von Richard Wright, dem Gründer von Pink Floyd, ist zutiefst betrübt, den Tod von Richard bekannt zu geben, der am Montag an den Folgen einer kurzlebigen Krebserkrankung starb.“ Gleichzeitig wandten sich Angehörige des Musikers an die Presse mit der Bitte, „in einer für die Familie so schwierigen Zeit die Privatsphäre zu respektieren“.

Und was kann es hier wirklich noch für zusätzliche Kommentare geben? Für diejenigen, die Pink Floyd liebten, ist Wrights Tod eine Tragödie, für diejenigen, die „gleichmäßig“ zur Musik der „Pinks“ atmeten, obwohl es schwer vorstellbar ist, dass es solche Menschen gibt, ein weiterer Tod eines Musikers, der seine Karriere begann die fernen 60er Jahre, die bereits Geschichte sind, sowie die Musik, die sie spielten. Zwar wurde vor nicht allzu langer Zeit berichtet, dass Wright kürzlich an einem neuen Soloalbum arbeitete, aber jetzt ist dieses Werk sowie die mögliche Wiedervereinigung von Pink Floyd in der Originalbesetzung, die die gesamte Millionenarmee der Wovon die Fans der Gruppe geträumt haben, wird niemals Wirklichkeit werden.

Rick Wright (vollständiger Vor- und Nachname: Richard William Wright) wurde am 28. Juli 1943 in London geboren. Mitte der 60er Jahre, während seines Studiums an der London School of Architecture, freundete sich Wright mit seinen Kommilitonen Nick Mason und Roger Waters an, mit denen er die Band Sigma 6 gründete. Waters spielte zu dieser Zeit Gitarre. Metkolf wurde später durch Brian Close an der Leadgitarre ersetzt, während Waters zum Bass wechselte. Die Gruppe änderte ihren Namen, erfreute sich jedoch keiner Popularität. Ein Jahr später lud Waters Syd Barrett in die Gruppe ein, die damals den Namen „The (Screaming) Abdabs“ trug, Syd Barrett. Danach hörten „The Abdabs“ auf zu existieren, Close verließ die Band und so entstand Pink Floyd.

Es wurde so viel über die Geschichte dieser Gruppe geschrieben und gesagt, die das Gesicht der modernen Musik für immer verändert hat, deren Ideen immer noch sowohl von modischen DJs als auch von Post-Rock-Leadern bis hin zu Sigur Ros oder Radiohead verwendet werden, das würde genügen Für eine ganze Enzyklopädie konzentrieren wir uns also auf die Rolle Wrights in der Arbeit von „Kicks“. Auf dem ersten Album, dem Werk The Piper at the Gates of Dawn aus dem Jahr 1967, war Wright, der laut Augenzeugen der Aufnahme der CD das feinste Gehör unter seinen Kollegen hatte, am Schreiben von zwei Kompositionen beteiligt: ​​Für immer in der bleiben 60er Jahre „Pow R. Toc H“ und das fantastische „Interstellar Overdrive“, das anschließend immer wieder auf Konzerten aufgeführt und von Künstlern wie Hawkwind, Camper Van Beethoven, The Melvins, Spiral Realms, Pearl Jam neu aufgenommen wurde.

Nachdem Barret die Gruppe (aufgrund von Drogenproblemen) verlassen hatte und David Gilmour in der Band auftrat, war eines der ersten Werke der „Kicks“ in der neuen Besetzung das von Wright geschriebene Lied „It would be so nice“. bei dem Rick auch den Gesangspart übernahm. Das nächste Album, A Saucerful of Secrets (1968), enthielt Wrights Lieder „Remember a Day“ und „See-Saw“. Rick war auch am Schreiben der Suite „A Saucerful of Secrets“ beteiligt, deren Tastaturpart immer noch einer der schönsten Striche auf dem Bild ist, die „Pinks“ all die Jahre ihres Schaffens geschrieben haben.

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Jahr: 1996
Land: Großbritannien
Stil: Rock

Tracklist^
1. Wasser brechen 2:28
2 Nacht der tausend pelzigen Spielzeuge 4:22
3. Verborgene Angst 3:28
4. Ausreißer 4:00
5. Unfaires Gelände 2:21
6. Satellit 4:06
7. Frau der Sitte 3:44
8 Zwischenspiel Moore 1:16
9. Schwarze Wolke 3:19
10. Weit weg von der Hafenmauer 6:09
11. Ertrinken 1:38
12. Nach der Schiene greifen 6:30
13. Blaues Zimmer in Venedig 2:47
14. Süßer 4. Juli:13
15. Entlang der Küste 4:36
16. Durchbruch 4:19

Soloalbum des Pink-Floyd-Keyboarders Rick Wright (1996). Dies ist ein sehr düsteres Werk, dessen Thema klinische Depression ist. Bei zwei Songs ist Sinead O`Connor als Gastsänger zu hören.

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Jeder kennt das Album Pink Floyd The Division Bell (1994), aber viel weniger Menschen haben das Solowerk des Keyboarders Rick Wright gehört. Vergebens, denn Broken China übertrifft Pink Floyds neuestes Album in puncto Konzept und Gesamtatmosphäre deutlich. Die CD über Krankenhausdepressionen ist voll mit exzellenten düsteren Liedern und Instrumentalstücken; Auf Pink Floyd-Raubkopien (z. B. Strangest Numbers) findet man oft Sweet July, Reaching for the Rail und Interlude – Wrights Songs klingen so floydianisch, dass man sie nicht unterscheiden kann.

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