Страдивари, Гуарнери и Амати: какво прави цигулките на майсторите от Кремона толкова уникални. Уникалният звук на цигулките Страдивари се обяснява с особеностите на химическия състав на дървото Каква е тайната на цигулките Страдивари

Текстът на творбата е поместен без изображения и формули.
Пълна версияработата е налична в раздела „Работни файлове“ в PDF формат

Въведение

Когато отидох да уча музикално училище, майка ми и аз търсихме цигулка, която да ми подхожда много дълго време. В резултат на това купихме стара цигулка, която е по-стара от мен. Чудех се защо старите цигулки са за предпочитане пред новите, тези, които са по рафтовете на магазините.

И наскоро чух една история за цигулките на Страдивариус, които звучат прекрасно, стоят огромни парии само банки или частни колекционери могат да ги закупят. Тези цигулки са много стари, но звучат необикновено.

Учените дори и днес не могат да разгадаят тайната на необикновения звук на цигулките Страдивари и тази загадкаостава актуален и до днес. Разбира се, има много хипотези, но досега никой не е успял да пресъздаде такава цигулка.

Реших да разбера кои точно характеристики на цигулките Страдивариус ги карат да звучат уникално. Това стана основното целмоите изследвания.

За да проуча по-подробно този въпрос, си поставих следното задачи:

    научете повече за историята на цигулката;

    изучавайте устройството на цигулката;

    разбират: какво е звук и как се появява в цигулката;

    откриват отличителните черти на цигулките Страдивари;

    въвеждам изследователски проектпо този въпрос.

Обект на изследванестава струнен музикален инструмент – цигулката.

Предмет на изследване: Звукът, произведен от цигулката.

Изследователски методи:

    работа с литература

    анализ и обобщение на информацията,

    експеримент.

Запознах се с голям брой книги по история на цигулковото изкуство от Григориев В.Ю., Гинзбург Л.С., както и книгите на Раабен Л. Запознах се със структурата на цигулката и особеностите на звука от физическото гледна точка в статията на Kalin Goukh. Проучих и редица книги, описващи опитите и експериментите на Зарапин В.Г., Кавалева А.О., които обясняват какво е звук и какви свойства притежава.

След като проучих наличната литература, се запознах със съществуващите хипотези за създаването на невероятни цигулки Страдивари и изложих моята хипотеза, която разкрива тайната на цигулките Страдивари и обяснява защо такава цигулка все още не е създадена.

Глава 1. История на цигулката.

В древни времена хората започват да слушат звука на тетивата на лъка - това е първата стъпка към появата на струнни музикални инструменти. През 8-ми и 9-ти век в Централна Азия, първите споменавания на лъкови инструменти се намират в Големия трактат за музиката. В Европа през 9-10 век се появяват препратки в исторически документи, летописи, изображения върху фрески и миниатюри.

Така се появяват и стават известни в Европа два лъкови инструмента: фидел (известен още като виела) и ребек (арабски инструмент, пренесен в Испания през 8 век с мандолиново тяло, директно преминаващо в гърло с 3 струни и настроено на квинти).

В началото на 14-ти и 15-ти век започва нов кръг в историята на появата на цигулката. Фидел - стана прародител на два големи европейски лъкови инструменти- виоли и цигулки.

Виола стана представител на "аристокрацията". Тя е заимствала някои черти на лютнята. Тя имаше шест или седем струни. Струните бяха настроени на терци и четвърти. Тя звучеше меко и приглушено. Тя беше добра вкъщи, но в концертни зализвукът му беше тих - това стана причина за по-нататъшното му изместване от друг музикален инструмент - цигулката.

Цигулката, възприела някои черти на арабската ребека, се превърна в любим инструмент на скитащи музиканти. Тя беше против виолите. Многобройни картини на художници от онова време свидетелстват за разпространението на цигулката сред хората.

От 17 век виолата започва да отстъпва място на цигулката, която е представител на Народно изкуство, с инструмента за мастило.

Появата на класическата цигулка обикновено се свързва с Италия. И наистина, забележителните италиански майстори, велики изпълнители и композитори от миналото имат неоценим принос в този процес. Разцветът на италианската цигулкова школа, който започва в края на 16 век, продължава повече от два века и оказва огромно влияние върху европейското музикално изкуство.

Най-известният в света производител на цигулкиАнтонио Страдивари е роден през 1644 г. в Кремона (град в Италия). Известно е, че още на 13-годишна възраст той започва да свири на цигулка. До 1667 г. той е завършил чиракуването си с известен майсторструнни инструменти от Андреа Амати.

Страдивариус прави първата си цигулка през 1666 г., но повече от 30 години търси свой модел. Едва в началото на 1700 г. майсторът конструира своя собствена, все още ненадмината цигулка. От този момент нататък Антонио вече не прави фундаментални отклонения от разработения модел, а експериментира до края на дългия си живот. Страдивари умира през 1737 г., но неговите цигулки все още са високо ценени, те практически не остаряват и не променят своя "глас".

През живота си Антонио Страдивари е направил около 2500 инструмента, от които 732 са оцелели (включително 632 цигулки, 63 виолончела и 19 виоли).

Типът цигулка, разработен през 16-17 век, е оцелял до наши дни. Тялото му има овална форма с дълбоки прорези отстрани, образуващи "талия". Тази структура на тялото е разумна по отношение на звука на инструмента и по отношение на комфорта при свирене.

Горната и долната равнина на тялото се наричат ​​палуби. Палубите са свързани помежду си с черупки. Те имат изпъкнала форма, така наречените "сводове". Силата на звука и тембърът на инструмента до голяма степен зависят от естеството на последните.

Горната палуба има два резонаторни отвора във формата латинска буква"е". Те се наричат ​​eps.

В средата на горната дъска има стойка, през която минават струните, закрепени на струнодържача („под грифа”). За да не лежат струните в една равнина и цигуларят да може, свирейки на една струна, да не докосва съседната струна, горната част на стойката е леко заоблена. Опашката е ивица от абанос, разширяваща се към струните.

Противоположният му край е тесен, с дебела връв под формата на примка, свързана е с копче, разположено на черупката.

Вътре в корпуса на цигулката, близо до стойката, между горния и долния дек е поставена кръгла дървена игла с името на любимата. Душка играе важна роля: Предава вибрациите от горния дек към долния дек и най-малката промяна в местоположението му променя качеството на звука.

Отляво на врата е подсилена опора за брадичката - устройство, което служи за задържане на инструмента в най-удобната точка на опора.

Най-важната част от цигулката е шийката - "игралното поле" на лявата ръка на цигуларя. Грифът е дълга плоча от абанос или пластмаса. Долната му част е прикрепена към заоблена и полирана щанга, така наречената шия, която се покрива от ръката на изпълнителя по време на игра, а горната виси над тялото.

Вратът преминава в главата с характерна къдрица, т. нар. "охлюв", а на мястото на свързването им е монтирана малка стойка за струните - гайката.

От двете страни в главата се вкарват два чифта щипки за настройка, с помощта на които се настройват струните.

Четири струни са опънати върху грифа на цигулката; долната („бас“) ​​е настроена на солта на малка октава, двете след нея са ре и ла от първата октава, горната („петата“) е настроена на ми от втората октава. Горната струна е метална, останалите три са чревни (ядро), докато Re струната е обвита в алуминиева нишка, а Sol е сребърна.

Притискайки струните към грифа с пръсти, цигуларят променя височината на звука им. В "овладяването на грифа" по същество се крие проблемът с изучаването на инструмента. Тази задача допълнително се усложнява от факта, че на грифа на цигулката, за разлика от такива инструменти като мандолина, китара и др., Липсват прагове, с които да се определя височината на звуците. Цигуларят е принуден да свири като на пипане. Вярно е, че с течение на времето в лявата му ръка се развиват определени мускулни усещания, благодарение на които той „знае“ точно къде в грифа е необходимо да натисне струната с пръст, за да получи този или онзи звук. Но все пак ухото на цигуларя трябва внимателно да "следи" точността на удряне на пръстите на правилното място.

Може да възникне въпросът, не е ли по-добре да оборудваме грифа с прагове и по този начин да улесним свиренето? Не, това не може да се направи. Вратът без прагове има много предимства пред вратът с прагчета. Праговете биха попречили на вибрациите да оцветят звука на цигулката, а както знаете, вибрациите са едно от най-мощните и привлекателни свойства на музиката за цигулка. Възможността за използване на такива ефекти като глисандо или портаменто също ще бъде загубена. И накрая, дори самата интонация би загубила забележимо, ако имаше ладове.

Звукът се извлича от инструмента с лък. Основните части на лъка са гъвкав дървен бастун и сплескана като лента коса. За лъка обикновено се използва специално обработена коса на опашка. Бастунът завършва от едната страна с глава, от другата - с блокче. Блокът е прикрепен към бастуна с метален винт. С негова помощ, чрез издърпване на блока до края на бастуна, изпълнителят може да регулира степента на опъване на косата.

На цигулката можете да свирите двойни ноти и дори акорди, да свирите полифонични (полифонични) пиеси, но основно цигулката си остава монофоничен - мелодичен инструмент. Най-богатата музика, мелодична, пълна с различни нюанси на звука е основното му предимство.

Глава 2. Какво е звук и как се появява в цигулката?

Звуците, които чуваме, всъщност са движения на въздуха. Всеки звук идва от вибрации на нещо. Тези вибрации карат въздуха да вибрира, а вибрациите на въздуха пренасят звука до ушите ни. Вибрациите, които пренасят звуците във въздуха, се наричат звукови вълни.

Разбира се, невъзможно е да видите звука, докато пътува във въздуха, но можете да видите вибрациите, които са звук. За да направите това, вземете чаша и балон.

Отрежете и отстранете гърлото на балона.

След това вземаме чаша и върху нея опъваме топка като стегната кожа на барабан.

Нека поставим чаша на масата и сложим няколко зърна захар върху нея.

И след това на разстояние 10 см казваме силно: "Мммм!". Пясъкът ще започне да се движи. Оказва се, че е възникнала звукова вълна - достига до опънатата топка и я кара да вибрира - това може да се види по начина, по който захарните зърна отскачат.

Когато се притисне, тази структура няма да издава почти никакъв звук. И така, за да звучи струната, трябва да я усилите.

Ако викате към него, тогава ще зададем определена посока, разпространението на звука, насочвайки цялата енергия в една посока. Така звукът на гласа ще се усили и ще се чува добре на по-голямо разстояние.

Оказва се, че струната е като че ли задействащ механизъм за „събуждане на тялото“.

Нека направим още един експеримент. Да вземем кутия.

Нека изрежем дупка в него.

Опънете няколко ластика върху кутията, така че да минат през дупката.

Поставете моливи под гумените ленти от всяка страна на кутията, за да повдигнете гумените ленти точно над отвора в капака.

Нека започнем да дърпаме ластиците и ще чуем музикални звуци.

Гумените ленти действат като струни на цигулка. Когато ги докоснете, те започват да вибрират и това кара въздуха около струните да вибрира, а ние възприемаме тези вибрации като звуци. Колкото повече щипеме, толкова по-силни са вибрациите. По-силните вибрации произвеждат по-силни звукови вълни, които звучат по-силно. Кутията спомага за по-силен звук, тъй като звукът, попадайки в кутията, се отразява от стените й и излиза усилен.

Оказва се, че звукът на цигулката възниква в момента на триене на лъка, движещ се по една или повече струни. Опънатите от самите колчета струни почти не издават звук. Но за да възникне, енергията от вибриращата струна трябва да се пренесе към тялото на инструмента. Основната част от звука се произвежда от звуковите дъски на цигулката, работещи като мундщук.

Глава 3 Тайната на цигулките Страдивариус

Основната разлика между цигулките Страдивариус е техният звук, тоест звукът, който издават. Открихме емпирично как се произвежда звук. Нека сега разгледаме характеристиките на звука, за да разберем отличителни чертицигулка Страдивариус.

Звукът може да бъде висок и нисък, тих и силен. Също така звукът може да се характеризира с неговия тембър, който ни позволява да различим звука на цигулка от виола или виолончело.

Учените, описващи звука, оперират повече точни определения. И така, височината на звука се определя от броя на въздушните вибрации в секунда. Колкото повече вибрации, толкова по-висок е звукът, колкото по-малък е, толкова по-нисък е звукът. Броят на въздушните вибрации в секунда се нарича честота на трептене. Така че музикантът ще назове нотата - ла от първата октава, а ученият, ако не знае музикална нотация, ще каже, че това е звук с честота 440 херца, тоест 440 трептения в секунда. Но и в двата случая – и за музиканта, и за учения – всеки звук има своето точно място в музикалното пространство.

В допълнение към честотата има такова нещо като амплитудата на трептенията. Силата на звука зависи от амплитудата на вибрациите. Колкото по-голяма е амплитудата на вибрациите, толкова по-силен е звукът. За да получите по-силен звук на цигулката, трябва да натиснете по-силно лъка върху струната. Но силата на звука, както се оказа от опита, също ще зависи от случая.

Всеки инструмент има свой собствен "глас". Точно както всеки музикант може моментално да различи гласа на Доминго от гласа на Павароти, изпълнявайки същото оперна ария, а опитният цигулар може да открие индивидуалните разлики в звука на цигулките на Страдивари или Гуарнери. Тембърът е отговорен за оцветяването на звука - това е характеристика на звука, благодарение на която човек може да различи звуци със същата сила и височина, но произведени различни инструментикато цигулка и фагот.

Оказва се, че размерът на инструмента влияе върху височината на звука - колкото по-голям е той, толкова звукът е по-нисък. Силата на звука се влияе от силата, с която натискаме лъка по време на игра и устройството на инструмента.

Материалът, от който е изработено тялото на цигулката е дърво. Горната палуба е от смърч, а долната е от клен. И цялата цигулка е лакирана. Тези характеристики засягат тембъра, тоест индивидуалните характеристики.

Има няколко теории защо цигулките на Страдивари звучат различно. Първата подобна хипотеза е използването на дървесина, която се е формирала в специални климатични условия, които вече не съществуват на планетата. Но защо тогава цигулките на други майстори, които са живели по същото време в Италия и са се занимавали с производството на цигулки, не са толкова красиви?

Втората хипотеза е накисването на дърво морска вода, за да го предпазите от бръмбари дървояди.

Третата хипотеза е специален лак, с който Страдивари покрива цигулката, но, за съжаление, не е възможно да се възстанови рецептата за този лак и до днес.

Струва ми се, че няколко фактора изиграха роля в създаването на цигулката, включително изчезналото дърво, което Страдивари накисна в морска вода и лак, направен по специална рецепта и, разбира се, сръчните ръце на майстора, който даде желаната форма на инструмента.

Заключение

Запознах се с историята и устройството на цигулката. След като проведох експеримента, разбрах какво е звук, как се ражда, какво влияе върху формирането му и как може да се засили. Научих как се произвежда звукът на цигулката. Запознайте се с характеристиките на звука.

Освен това научих за няколко хипотези за уникалния звук на цигулките на Страдивари. И той изложи своята хипотеза за появата на уникален звук в цигулките на Страдивари.

Всички учени днес изучават само един аспект, например формата на инструмента или се опитват да пресъздадат рецептата за лака, използван за покриване на инструмента. В същото време никой не смята причината за такъв невероятен звук като комбинация от няколко фактора и може би затова досега никой не е успял да разгадае тайната на великия майстор.

В резултат на свършената работа стигнах до извода, че няколко фактора са изиграли роля в създаването на невероятни цигулки: изчезналото дърво, което Страдивари накисва в морска вода и лакът, направен по специална рецепта и, разбира се, сръчни ръце на майстора, който придаде на инструмента желаната форма. Всички тези фактори заедно допринесоха за появата на свойството на възникване, тоест наличието на специални свойства в цигулките, които не са присъщи на отделните му компоненти.

Списък на използваните източници и литература

    Григориев В.Ю., Гинзбург Л.С. История на цигулковото изкуство в три издания - бр.1 - "Музика", 1990г

    Зарапин В.Г. Забавни научни експерименти за деца и възрастни. Преживявания на почивка / V.G. Зарапин. - М.: Ексмо, 2015. - 104 с.: ил. - (Преживявания за деца и възрастни).

    Колин Гоф - Науката и Страдивари http://www.gmstrings.ru/articles/skripka-i-smychkovye-instrumenty/nauka-i-stradivari/

    https://ria.ru/spravka/20080404/102985348.html - Тайната на цигулките на Антонио Страдивари. справка.

    Научни експерименти за деца / Пер. от английски. А.О. Ковалева. - М.: Ексмо, 2015. - 96 с.

    Раабена Л. "Цигулка" (откъс от книгата) (http://blagaya.ru/skripka/raaben/)

Най-големият майстор на лъкови инструменти на всички времена е роден в Италия през 1644 г. в село близо до Кремона. Семейство Страдивари се премества тук от Кремона, когато там върлува чумата. Тук бъдещият майстор на цигулки прекарва детството си. В младостта си Антонио се опитва да стане скулптор, художник, дърворезбар, което по-късно ще му помогне да подбере прецизно материала за своите шедьоври. По-късно се увлича по свиренето на цигулка. За съжаление и тук го чакаше разочарование - при наличието на идеал музикален слухпръстите му липсваха подвижност. Увлечен от цигулките, той получава работа в работилницата Николо Амати, внук на основателя на известната династия на италианските производители на цигулки - Андреа Амати.

В работилницата Антонио работи безплатно, в замяна на знанията, получени тук. Николо Амати се оказа не само отличен майстор на цигулки, но и добър учител както за А. Страдивари, така и за друг ученик - А. Гуарнери, който в крайна сметка стана известен майстор. През 1666 г. Страдивари прави първата си цигулка, чиито звуци наподобяват тези на неговия учител. Искаше да я направи различна. С всеки новосъздаден инструмент звукът му се подобрява, качеството му се подобрява. През 1680 г. започва да работи самостоятелно. В търсене на собствен стил, той се опитва да избяга от дизайна на Amati, използва нови материали, различен начин на обработка. На неговите цигулки различна форма: той прави едни по-тесни, други по-широки, някои от тях бяха по-къси, други по-дълги. Инструментите му бяха украсени с парчета седеф, Слонова кост, изображения на купидони или цветя. Но основната разлика между неговите цигулки и другите е техният необичаен, специален звук.

Дълги годинимайсторът търси свой собствен модел, подобрявайки и усъвършенствайки своите цигулки, докато накрая през 1700 г. проектира своята ненадмината цигулка. До края на дните си майсторът продължава да експериментира, но вече не прави фундаментални отклонения от вече създадения модел. В продължение на много години майсторът упорито и старателно разработва техниката на дървообработване, комбинирайки различни видове дърво, получавайки последователен звук. различни частицигулки. За горната палуба Страдивари взе смърч, за дъното - клен. Майсторът беше един от първите, които забелязаха, че звукът на цигулката до голяма степен зависи от свойствата на лака, който е използван за покриване на инструмента и дървото, използвано за това. Купете матов лак за дърво от различни видове дървесина на достъпна цена. Благодарение на еластичността на лака, звуковите дъски могат да резонират и "дишат", което придава на тембъра специален "обемен" звук. Смята се, че смесите са приготвени от смоли на дървета, растящи в тиролските гори, но точният състав на лаковете не е установен. Всяка цигулка, изработена от велик майстор, като живо същество имаше свое собствено име и несравнима уникален глас. Нито един майстор в света не е успял да постигне такова съвършенство.

През дългия си 93-годишен живот Страдивари е дал на света повече от хиляда цигулки, всяка от които е красива и уникална. Най-добрите от тях са инструментите, създадени от майстора от 1698 до 1725 г. За съжаление днес в света има около 600 оригинални инструмента. Опитите на производителите на цигулки да създадат подобие на цигулка на Страдивариус бяха неуспешни. Антонио Страдивари е бил женен два пъти. Има три деца от първия си брак. Те живеели в просторна къща, където майсторът имал собствена работилница. За съжаление, съпругата почина от една от епидемиите, които често се случваха в онези дни и отнеха живота на много хора. Страдивари се жени за втори път. В този брак той има шест деца. Двете му деца, Франческо и Омобоно, когато пораснали, започнали да работят с баща си, където научили тайните на неговото умение. Те се научиха да правят великолепни инструменти, но никой от тях не достигна съвършенството на формата и красотата на звука на цигулката на баща си. Самият майстор продължава да изработва инструменти, като вече е уважаван старец. Страдивариус умира на 94-годишна възраст през 1737 г. Последна цигулка майстор на генияе роден, когато е на 93 години.

Правил ли е Страдивари най-добрите цигулки? 10 април 2014 г

Покажете ми вашата цигулка", каза Страдивари.

Мъжът внимателно извади цигулката от кутията, без да престава да бърбори:

Моят майстор е голям познавач, той много цени тази цигулка, тя пее с толкова силен, плътен глас, че никога не съм чувал нито една цигулка.

Цигулката е в ръцете на Страдивариус. Тя е голяма; светъл лак. И веднага разбра чия работа е.

Остави я тук — каза той сухо.

Когато говорещият, като се поклони и поздрави майстора, си тръгна, Страдивари взе лъка в ръцете си и започна да опитва звука. Цигулката наистина звучеше силно; звукът беше силен и пълен. Повредата беше незначителна и не се отрази реално на звука. Той започна да я гледа. Цигулката е красиво направена, въпреки че има голям формат, дебели ръбове и дълги, подобни на смях уста. Друга ръка, друг начин на работа. Едва сега той погледна в отвора на fef, проверявайки се.

Да, само един човек може да направи това.

Вътре, на етикета, с черен равен шрифт беше отбелязано: "Joseph Guarnerius".

Това беше етикетът на майстора Джузепе Гуарнери, по прякор Дел Джезу. Спомни си, че наскоро от терасата беше видял Дел Хеса да се прибира призори; той се олюляваше, говореше си сам, махаше с ръце.

Как може да работи такъв човек? Как може нещо да излезе от неговите неверни ръце? И все пак... Отново взе цигулката на Гуарнери и започна да свири.

Какъв голям, дълбок звук! И дори да паднеш открито небедо площад Кремона и свири пред голяма тълпа - и тогава ще се чуе надалеч.

След смъртта на Николо Амати, неговия учител, нито една цигулка, нито един майстор не може да се сравни по мекота и блясък на звука с неговите цигулки Страдивари! Пренесено! По силата на звука той, благородният майстор Антонио Страдивари, трябва да отстъпи на този пияница. Това означава, че умението му не е било перфектно, което означава, че е необходимо нещо друго, което той не знае, но този разпуснат човек, чиито ръце са направили тази цигулка, знае. Това означава, че не всичко още е направено от него и опитите му върху акустиката на дървото, опитите му върху състава на лаковете не са завършени. Свободният мелодичен тон на неговите цигулки все още може да бъде обогатен с нови цветове и голяма сила.

Той се събра. В напреднала възраст няма нужда да се тревожите твърде много. И се успокояваше, че звукът на цигулките на Гуарнери е по-остър, че неговите клиенти, знатни господа, няма да поръчват цигулки от Гуарнери. И сега получи поръчка за квинтет: две цигулки, две виоли и виолончело - от испанския двор. Поръчката го зарадва, цяла седмица обмисляше това, правеше скици, рисунки, избираше дърво, реши да опита нов начинпружинни приставки. Той скицира редица рисунки за инкрустации, нарисува герба на висок клиент. Такива клиенти няма да отидат при Гуарнери, те не се нуждаят от неговите цигулки, защото не се нуждаят от дълбочината на звука. Освен това Гуарнери е пияница и скандалджия. Той не може да бъде опасен противник за него. Въпреки това Джузепе Гуарнери Дел Джезу засенчи последните години на Антонио Страдивари.

Докато още слизаше по стълбите, чу силни гласове, идващи от работилницата.

Като правило, когато учениците идват, те веднага отиват на работните си маси и се захващат за работа. Това се прави отдавна. Сега те говореха шумно. Нещо явно се е случило.

Тази вечер в три часа...

Аз самият не го видях, домакинята ми каза, те го водеха по нашата улица ...

Какво ще стане сега с учениците му?

не знам Работилницата е затворена, има ключалка на вратите ...

Какъв майстор - казва Омобоно, - преди всичко пияница, а това трябваше да се очаква отдавна.

Страдивари влезе в работилницата.

Какво стана?

Джузепе Гуарнери беше арестуван днес и отведен в затвора“, тъжно каза Бергонци.

Страдивари стоеше вкоренен на място в средата на работилницата.

Изведнъж коленете му затрепериха.

Ето как завършва Дел Хеза! Това обаче наистина може да се очаква. Нека сега свири на цигулките си и радва ушите на тъмничарите. Стаята обаче не е достатъчна за мощните му цигулки и слушателите може би ще запушат ушите си ...

Така че всичко си има своя ред. Колко отчаяно всички Гуарнери се бореха срещу провала! Когато чичото на Дел Джезу, Пиетро, ​​умира, вдовицата му Катарина поема работилницата. Но работилницата скоро щеше да затвори. Това не е женска работа, не е ръкоделие. Тогава те започнаха да казват: тук Джузепе ще покаже. Гуарнери още не са умрели! И вижте как бие най-стария Антонио! И сега е негов ред.

Страдивари не харесваше този човек, не само защото се страхуваше от съперничество и смяташе, че Гуарнери го надминава по умение. Но заедно с Гуарнери Дел Джезу, духът на безпокойство и насилие навлиза в кремонските майстори. Неговата работилница често беше затворена, учениците се разпускаха и водеха със себе си другарите си, които работеха за други майстори. Самият Страдивари е преминал през цялото изкуство на занаята – от чирак до майстор – той е обичал реда и степента във всичко. А животът на Дел Джезу, неясен и нестабилен, беше в неговите очи живот, недостоен за господар. Сега свърши. Няма връщане от затвора в стола на господаря. Сега той, Страдивари, остана сам. Той погледна строго учениците си.

Да не губим време, каза той.

Зелена планинска местност на няколко мили от Кремона. И като сиво, мръсно петно ​​- мрачна ниска сграда с решетки на прозорците, оградена с бойна стена. Високи тежки порти затварят входа към двора. Това е затвор, в който хората тънат зад дебели стени и железни врати.

През деня затворниците седят в единични килии, през нощта се преместват в голяма полусутеренна килия за спане.

Мъж с рошава брада седи тихо в една от единичните килии. Той е тук само от няколко дни. Досега не му е било скучно. Погледна през прозореца зеленината, земята, небето, птиците, които бързо прелетяха покрай прозореца; с часове, едва чуто, подсвиркваше някаква монотонна мелодия. Беше зает със собствените си мисли. Сега той се отегчаваше от безделието и той изнемогваше.

Колко време ще трябва да останете тук?

Никой не знае точно за какво престъпление излежава присъда. Когато вечерта го преместват да преспи в обща килия, всички го засипват с въпроси. Той отговаря с готовност, но нито един от отговорите му не разбира ясно за какво става дума.

Знаят, че неговият занаят е да прави цигулки.

За това знае и момичето, дъщерята на тъмничаря, което тича и играе близо до затвора.

Татко каза една вечер:

Този човек прави, казват, такива цигулки, които струват много пари.

Веднъж един скитащ музикант се скиташе в двора им, беше толкова смешен и имаше голяма черна шапка на главата си. И той започна да играе.

В края на краищата никой не се доближава до тях, хората не обичат да идват тук и пазачът прогонва всеки, който се доближи малко до портите им. И този музикант започна да свири и тя помоли баща си да му позволи да свири докрай. Когато пазачите все пак го изгониха, тя хукна след него надалече и когато нямаше никой, той внезапно я повика и любезно попита:

Харесва ли ви как играя?

Тя каза:

Като.

Можеш ли да пееш? Изпей ми песен, помоли той.

Тя му изпя любимата си песен. Тогава мъжът с шапката, без дори да я слуша, сложи цигулката на рамото си и засвири това, което тя сега пееше.

Тя отвори широко очи от радост. Беше доволна, че можеше да чуе нейната песен да се изпълнява на цигулка. Тогава музикантът й казал:

Ще дойда тук и ще играя каквото искаш всеки ден, но ми направи услуга в замяна. Ще дадеш тази малка бележка на затворника, който седи в онази килия — той посочи един от прозорците, — той знае как да прави цигулки толкова добре, а аз свирих на неговата цигулка. Той добър човекне се страхувай от него. Не казвай на баща си. И ако не ми дадеш бележката, няма да ти свиря повече.

Момичето тичаше из двора на затвора, пееше на портите, всички затворници и пазачи я познаваха, обръщаха й толкова малко внимание, колкото и на котките, които се катереха по покривите, и птиците, които седяха по прозорците.

Случвало се е да хукне след баща си в ниския коридор на затвора. Докато баща й отваряше килиите, тя гледаше затворниците с широко отворени очи. Свикнали сме.

Така тя успя да предаде бележката. Когато тъмничарят по време на вечерната обиколка отвори вратата на килията и извика: „Пригответе се за нощта! “, отиде по-нататък, до съседните врати, момичето се стрелна в килията и припряно каза:

Човекът с голямата черна шапка обеща да играе често, всеки ден и за това ме помоли да ви дам бележка.

Тя го погледна и пристъпи по-близо.

И каза още, че цигулката, на която свири, е направена от вас, синьор затворник. Това е вярно?

Тя го погледна изненадано.

После той я погали по главата.

Трябва да вървиш момиче. Не е добре да те хванат тук.

След това добави:

Донесете ми пръчка и нож. Искаш ли да ти направя тръба и ти да свириш на нея?

Затворникът скри бележката. Успя да го прочете едва на следващата сутрин. Бележката гласеше: „До благородния Джузепе Гуарнери Дел Гес. „Любовта на учениците е винаги с вас.“ Той стисна бележката в ръката си и се усмихна.

Момичето стана приятелка с Гуарнери. Отначало тя дойде тайно и баща й не го забеляза, но когато веднъж момичето се прибра и донесе звънтяща дървена лула, той я принуди да признае всичко. И, странно да се каже, тъмничарят не беше ядосан. Той въртеше гладката тръба в пръстите си и се замисляше.

На следващия ден той влезе в килията на Дел Джезу извън учебните часове.

Ако имате нужда от дърво — каза той рязко, — можете да го вземете.

Имам нужда от инструментите си“, каза затворникът.

Инструменти не са разрешени“, каза тъмничарят и си тръгна.

Ден по-късно той отново влезе в килията.

Какви инструменти? — попита той. — Рендето е разрешено, но пилата не е. Ако дърводелски трион, тогава можете.

Така че в килията на Дел Джезу имаше пън от смърч, дърводелски трион и лепило. Тогава тъмничарят получи лак от художника, който рисува затворническия параклис.

И той беше трогнат от собствената си щедрост. Покойната му съпруга винаги е казвала, че той е достоен и добър човек. Той ще улесни живота на този нещастник, ще продаде цигулките си и ще вземе за тях висока ценаи затворникът ще купи тютюн и вино.

„Защо един затворник има нужда от пари?“

Ето как да продавате цигулки, така че никой да не знае за това?

Той се замисли.

Реджина, помисли той за дъщеря си. - Не, тя е твърде малка за това, може би няма да се справи. Добре, да видим, реши той. „Нека прави цигулки, ще се справим някак си.“

За Джузепе Гуарнери е трудно да работи с цигулките си в малка ниска камера с дебел трион, голямо ренде, но дните сега текат по-бързо.

Първа цигулка, втора, трета... Дните се сменят...

Тъмничарят продава цигулки. Взе нова рокля, стана важен и дебел. На каква цена продава цигулки? Джузепе Гуарнери дел Джезу не знае това. Той получава тютюн и вино. И това е всичко.

Това е всичко, което му остава. Добри ли са цигулките, които дава на тъмничаря? Ако не можеше да постави името си върху тях!

Може ли лакът, който използва, да подобри звука? Той само заглушава звука и го прави неподвижен. С този лак могат да се покрият вагоните! От него грее цигулката – и нищо повече.

А за Джузепе Гуарнери останаха само тютюн и вино. Понякога при него идва момиче. Той прекарва часове с нея. Тя разказва новините, които се случват в стените на затвора. Самата тя не знае повече, а ако знаеше, щеше да се престраши да каже: на баща й е строго забранено да говори много.

Бащата се грижи затворникът да не се чува с приятели. Тъмничарят се страхува: сега това е много важен, скъп затворник за него. Той печели от това.

В интервалите между поръчките Гуарнери прави дълга малка цигулка от фрагмент от смърчова дъска за момиче.

Това е сордино — обяснява й той, — можеш да го сложиш в джоба си. Играе се от учители по танци в богати домове, когато учат облечени деца да танцуват.

Момичето седи тихо и внимателно слуша неговите истории. Случва се да й разкаже за живота в дивата природа, за своята работилница, за своите цигулки. Той говори за тях като за хора. Случва се той внезапно да забрави за присъствието й, да скочи, да започне да ходи с широки стъпки из килията, да размахва ръце, да казва хитри думи за момиче. Тогава й става скучно и незабелязано се измъква от килията.

Смърт и вечен живот

Всяка година за Антонио Страдивари става все по-трудно да работи върху собствените си цигулки. Сега той трябва да прибегне до помощта на другите. Все по-често върху етикетите на неговите инструменти започва да се появява надписът:

Sotto la Disciplina d" Antonio

Страдиуари Ф. в Кремона, 1737 г.

Променя визията, ръцете са грешни, изрязването на efs е все по-трудно, лакът лежи на неравномерни слоеве.

Но веселието и спокойствието не напускат господаря. Той продължава ежедневната си работа, става рано, качва се на терасата си, седи в работилницата на работната маса, работи с часове в лабораторията.

Сега му трябва много време, за да завърши започнатата цигулка, но въпреки това я довежда до края и на етикета с гордост, с трепереща ръка, прави послепис:

Антоний Страдивариус Гремоненсис

Faciebat Anno 1736, D'Anni 92.

За всичко, което го тревожеше преди, той престана да мисли; той взе категорично решение: ще отнесе тайните си със себе си в гроба. По-добре никой да не ги притежава, отколкото да ги дава на хора, които нямат нито талант, нито любов, нито наглост.

Той даде на семейството си всичко, което можеше: и богатство, и благородно име.

За моя дълъг животтой е направил около хиляда инструмента, които са разпръснати по целия свят. Време му е да си почине. Той тихо си отива от живота. Сега нищо не засенчва последните му години. В Гуарнери той сгреши. И как би могло да му се струва, че този нещастник, който седи в затвора, може да му попречи по някакъв начин? Добрите цигулки на Гуарнери бяха просто случайност. Сега това е ясно и потвърдено от фактите: цигулките, които сега прави, са груби, несравними с някогашните, затворническите цигулки са недостойни за кремонските майстори. Учителят падна...

Не искаше да мисли в какви условия работи Гуарнери, какъв вид дърво използва, колко задушно и тъмно е в килията му, че инструментите, с които работи, са по-подходящи за правене на столове, отколкото за работа върху цигулки.

Антонио Страдивари се успокои, че греши.

Пред къщата на Антонио Страдивари, на Св. Доминика, хората се тълпят.

Момчетата тичат наоколо и гледат през прозорците. Прозорците са покрити с тъмни завеси. Тихо, всички говорят полугласно...

Живял е деветдесет и четири години, трудно е да се повярва, че е умрял.

За кратко преживя жена си, много я уважаваше.

И какво ще стане сега с работилницата? Синовете не са като старец.

Затвори го, нали. Паоло ще продаде всичко и ще сложи парите в джоба си.

Но къде са парите за тях, и така бащата остави достатъчно.

Все повече и повече нови лица пристигат, някои се смесват в тълпата, други влизат в къщата; от време на време вратите се отварят и тогава се чуват плачещи гласове - това, според обичаите на Италия, жените силно оплакват починалия.

През вратата влезе висок слаб монах с наведена глава.

Вижте, вижте: Джузепе дойде да се сбогува с баща си. Той не ходеше много често при стареца, живееше в раздор с баща си.

Отдръпвам се!

Катафалка, теглена от осем коня, украсена с пера и цветя.

И погребалните камбани биеха тънко. Омобоно и Франческо пренесоха дългия, лек ковчег с тялото на баща им на ръце и го поставиха на катафалката. И шествието продължи.

Момиченца, покрити до петите с бели воали, хвърляха цветя. Отстрани, от всяка страна, имаше жени, облечени в черни рокли, с плътни черни воали, с големи запалени свещи в ръце.

Синовете вървяха тържествено и важно зад ковчега, следвани от учениците.

В черни раса с качулки, опасани с въжета, в груби дървени сандали вървяха в гъста тълпа монасите от доминиканския орден, в чиято църква майсторът Антонио Страдивари беше купил почетно място за погребението си приживе.

Черни карети се влачат, Конете се водят за юздата с тиха стъпка, защото от къщата на Страдивари до църквата Св. Доминика беше много близо. И конете, като усетиха тълпата, кимнаха с белите си пера на главите си.

Така бавно, достойно и важно, майсторът Антонио Страдивари беше погребан в един прохладен декемврийски ден.

Стигнахме до края на площада. В самия край на площада, на завоя, конвоят настигна погребалната процесия.

Конвоят се водеше от клякам брадат мъж. Роклята му беше износена и лека, декемврийският въздух беше хладен и той потръпна.

В началото той беше любопитен към големи събирания на хора; изглежда, че е загубил навика за това. После очите му се присвиха и на лицето му се появи изражението на човек, който внезапно си спомни нещо отдавна забравено. Започна да се взира в минаващите хора.

Кого погребват?

Мина катафалка.

Плътно зад катафалката бяха двама важни и директни, вече не млади хора.

И той ги позна.

„Колко са стари...“ – помисли си той и едва тогава разбра кой е и чий ковчег следват, разбра, че погребват майстор Антонио Страдивари.

Никога не успяха да се срещнат, никога не им се наложи да говорят с гордия старец. И той искаше, мислеше за това неведнъж. А сега неговите тайни? На кого ги остави?

Е, времето не търпи, - каза му ескортът, - не спирай, да вървим ... - И той бутна затворника.

Затворникът беше Джузепе Гуарнери, който се връщаше от друг разпит в затвора.

Хористите започнаха да пеят, чуха се звуците на органа, който свиреше реквиема в църквата.

Звъняха тънки звънчета.

Мрачни и объркани, Омобоно и Франческо седят в работилницата на баща си.

Всички търсения са напразни, всичко е ревизирано, всичко е изкопано, никакви следи от записи, никакви рецепти за лакиране, нищо, което би могло да хвърли светлина върху тайните на бащата, обясни защо техните цигулки - точни копиябащино - звучи различно.

Така че всички надежди са напразни. Те не могат да постигнат славата на своя баща. Може би е по-добре да направим това, което Паола предложи: да зарежем всичко и да направим нещо друго? „Защо ви трябва всичко това“, казва Паоло, „продайте работилницата, искате да седите цял ден на едно място на работната маса. Наистина търговията ми е по-добра - да купувам и продавам, а парите са в джоба ми.

Може би Паоло е прав? Да изгоня учениците и да затворя работилницата?

Какво е останало в работилницата на бащата? Няколко готови инструмента, а останалото - все разпръснати части, които няма кой да сглоби така, както баща им би сглобил. Деветнадесет проби за цеви за цигулки, върху които собственоръчният подпис на бащата е на една съвсем свежа ...

Но тези подписи са може би по-ценни от самите части; възможно е не толкова добре да се свържат отделните части, а известният подпис, познат на всички Кремона и други градове, ще гарантира за тях. Старецът и след смъртта си ще работи повече от една цигулка за синовете си.

И какво друго? Да, може би образци на хартиени музикални музикални музикални инструменти и дори точния размер на музикални музикални музикални инструменти Amati, изработени от най-добрата мед, направени от старец в младостта му, различни рисунки и рисунки за дванадесетструнна "виола д'амур", а петструнна "виола да гамба"; тази виола е поръчана от благородната Дона Висконти преди половин век. Рисунки на лешояди, лъкове, части от лъка, най-фина лигатура за боядисване на бъчви, скици на гербовете на семейство Медичи - високи покровители и клиенти, рисунки на Купидон за подшията и накрая дървен печат за етикети от три мобилни номера: 1,6,6. В продължение на много години баща ми добавяше знак след знак към това трицифрено число, като почистваше втората шестица и добавяше следващата цифра на ръка, до края на 17 век. тогава старецът изтри и двете шестици с тънък нож и остави една единица - толкова беше свикнал със старите числа. В продължение на тридесет и седем години той приписва числа на тази единица, докато накрая числата спряха на тридесет и седем: 1737.

Може би Паоло е прав?

И както някога, те продължават болезнено да завиждат на баща си, който им остави толкова много пари и вещи и взе със себе си нещо, което не можеш да купиш от никого, не можеш да вземеш никъде - тайната на майсторството.

Не — внезапно каза Франческо упорито, — независимо дали е лошо или добро, ние ще продължим делото на баща си, какво да правим, ще продължим да работим. Кажете на Анджелика да почисти работилницата и да постави бележка на вратата: „Приемат се поръчки за цигулки, виоли, виолончела. Прави се поправка."

И седнаха на работните си маси.

източници

http://www.peoples.ru/art/music/maker/antonio_stradivarius/

http://blognot.co/11789

И ето ви още един за цигулката: какво мислите Оригиналната статия е на уебсайта InfoGlaz.rfЛинк към статията, от която е направено това копие - Антонио Страдивари се счита за най-великия създател на струнни музикални инструменти в света. Неговите цигулки и виоли не губят чистотата на звука си с годините, на тях се свири най-много известни изпълнители. Сега тези инструменти се оценяват на милиони долари Повече от три века изследователите се опитват да разберат: как Страдивари, както и други италиански майстори от миналото, успяват да постигнат толкова мощен звук и богат тембър? И защо тези уникални тайни впоследствие бяха изгубени?

Раждане по време на чума

Дори по време на живота на великия майстор имаше слухове, че той прави инструменти от останките на Ноевия ковчег. А завистливи „експерти” твърдяха, че е продал душата си на дявола и затова неговите цигулки са най-добрите.
Точната дата на раждане на Страдивари не е регистрирана - в средата на 17 век в Европа избухва епидемия от чума и родителите на Антонио се укриват в семейното имение за няколко години. Смята се, че синът им е роден през 1644 г. След отшумяване на епидемията семейството се завръща в италианския град Кремона. Тук младият Антонио става чирак при известния производител на цигулки Николо Амати, отначало без никаква заплата. От 1680 г. Страдивари започва да работи самостоятелно. До смъртта си през 1737 г. той прави приблизително 1100 цигулки, виолончела, контрабаси и виоли, от които около 720 инструмента са оцелели до днес и тяхната автентичност е потвърдена от експерти.
Ученици на Антонио бяха двамата му синове Франческо и Омобоно. Но нито единият, нито другият достигна майсторството на баща си. Според легендата Страдивари изгорил всичките си документи преди смъртта си. Но дали това е вярно и какво пише там - никой не може да каже.

Но заключенията на тексаския химик и неговите последователи бяха смятани от мнозина за обида към великите майстори от миналото. Дървото на инструментите наистина е преминало през предварителна обработка – но защо самият Страдивари да не знае до какво ще доведе това? Освен това кипенето в солен разтвор се извършва само в Кремона и всеки майстор може да сравни цигулките от този град с тези, произведени на други места, което означава, че е лесно да се разбере какво точно е причинило разликата в звука им.

За ползите от дълга настинка

Друга група учени смятат, че тайната на майстора се крие в самия материал, който е един и същ за инструментите на Страдивари: смърч за горната палуба, клен за дъното.
Изследователят Хенри Грисино-Майер от Университета на Тенеси установи, че плътността на дървото на цигулките на Страдивариус е много по-висока от тази на модерни инструменти. Той изучава изсичането на дървета в Европа и открива, че смърчовете, които растат там от 1625 до 1720 г., имат много тесни годишни пръстени. Това се дължи на т.нар ледена епоха, когато настъпи значително захлаждане на континента и дори проливът Босфора замръзна. Дърветата, използвани от Страдивариус, са донесени от подножието на Алпите и тяхната дървесина естествено се уплътнява от студа.
Жителите на Кремона обаче активно възразяват срещу тази теория. Градът им привлича туристи със славата на прекрасни майстори на цигулки - като Амати, Страдивари, Гуарнери. И ако се окаже, че въпросът не е в техните златни ръце, а в климатичните условия на растеж на дървесината, потокът от посетители може да спадне рязко. И самото твърдение на Грисино-Майер не отговаря на въпроса защо тогава нямат уникален звук музикални инструментипроизведени на други места в Италия, тъй като дървесината за изработката им също е доставяна от подножието на Алпите?

Размерът има значение?

Някои изследователи се опитват да обяснят уникалността на звука въз основа на формата на инструментите. В крайна сметка никой от тях не повтаря точно другия. Задачата на майстора беше да създаде много чувствителен калъф, който да може по най-добрия начинреагират на вибрациите на струните. Това беше постигнато чрез факта, че всички части на цигулките или виолите бяха фиксирани под формата на завой и дървото беше в най-напрегнато състояние. Френският физик от 19-ти век Феликс Савар обявява хармоничната система на Страдивариус, която е открил, когато в процеса на създаване на инструменти те музикална обстановкаизпълнявани на долната палуба. Под ръководството на Savart са създадени няколко инструмента, които звучат много като продуктите на великия майстор. Но в същото време палубите им бяха почти един и половина пъти по-дебели! И всички опити да бъдат същите като тези на Страдивари доведоха до факта, че инструментите загубиха своя очарователен тембър.


Служители на Масачузетския технологичен институт анализираха огромен брой стари виоли и цигулки и установиха, че продуктите на Stradivari се отличават с efs - f-образни отвори на горната палуба, които са средно с 2% по-големи за тези инструменти, отколкото за други.

Лак от Леонардо да Винчи

И разбира се най-голямото числоучените твърдят, че магическите свойства на инструментите на Антонио Страдивари се дължат на специален лак. Завършекът на ретро цигулки или виолончела е наистина уникален. Лакът върху тях едновременно запечатва дървото и му позволява да диша. Променя цвета си под различни ъгли, много е еластичен и благодарение на него малките драскотини и драскотини се затягат сами.
Беше с помощта на лак, който издържа много висока температура, големи майстори, огънаха частите на инструментите, създавайки акустичен апарат от две чувствителни декови мембрани.
Трябва да се отбележи, че известните ренесансови художници са използвали същия лак: Леонардо да Винчи, Рафаело, Микеланджело, Тициан и други. Съвсем наскоро, през 2010 г., група френски и немски учени, ръководени от Жан-Филип Ешар, анализираха неговия състав и установиха, че той включва масла, смоли, органични багрила и някои неорганични съединения като каменен прах. Не беше възможно да се установи точният състав на лака, но изследователите са сигурни: решаваща роляне свиреше в уникалния звук на инструментите.
- Може би тайната на майстора беше в очите и ръцете му? — предложи Ашър.

Копирането не е възможно

За същото пише и изследователят и майстор на цигулки от Украйна Валентин Тимошенко. През септември 2015 г. той проведе пресконференция в Харков, на която говори за своята визия за този проблем. Според него основният недостатък на всички изследвания на инструментите на Страдивари е, че учените търсят някаква основна тайна: специално дърво, накисване в солена вода, предварителна обработка на дърво, специален лак и др. Всъщност заслугата на майстора е в създаването на уникална технология за производство на музикални инструменти.
Защо дори най-точните копия на цигулки или виоли на Страдивариус звучат много по-зле от оригинала? Да, защото се копира само външната им форма. Но за да приеме тази форма, всеки инструмент е претърпял много тежка обработка. Дори самият майстор в началото не знаеше как ще изглежда неговата виола или цигулка - защото всеки детайл беше подбран и извит в съответствие със звука си. Обработката, която имаше за цел ограничаване на уплътняването на дървесината и максимално огъване на палубите, се извършваше с медни пръти, предварително загряти в пещ. Работата беше изключително старателна и изискваше не само специални умения, но и творческа способност за предсказване на звука.


Валентин Тимошенко описа технологията Страдивари, която открива стъпка по стъпка в продължение на 30 години. Великият майстор започнал със страничните стени. След това се обработва долната палуба, като се започне от краищата към средата, след което същото се прави с горната палуба. Върху обработената повърхност се нанася слой горещ лак, който уплътнява дървото. Ако Страдивари не хареса звука, обработката може да се извърши повече от веднъж.
В резултат на това тялото на инструмента понякога имаше асиметрична форма, но се превърна в един вид единно цяло и получи невероятна способност да издава звук, подсилен от вътрешно ехо.
Защо музикални майсториспряхте да използвате тази технология? Валентин Тимошенко смята, че това се е случило поради появата на по-модерни работни инструменти за дървообработване. Технологията е станала по-проста, отнема по-малко време - но в същото време занаятчиите, изоставили традиционните методи, са загубили уменията за добро прилягане на части един към друг. И най-важното - техните инструменти, за разлика от произведенията на Амати или Страдивари, с годините не звучат по-добре, а по-зле.

Мистерията на цигулките, изработени от великия майстор Страдивари, преследва няколко поколения изследователи от различни странисвят от триста години. И накрая учените успяха да проникнат в древната тайна. Датски експерти успяха да установят причината за прекрасния уникален звук на инструментите, изработени от Антонио Страдивари. Те вярват, че уникалността на цигулките на майстора и техните основна тайнасъдържащи се в дървото, което Антонио Страдивари използва, за да създаде своите шедьоври. За да проведат изследването, датските учени са използвали модерна сканираща медицинска рентгенова апаратура. Получените резултати показват, че плътността на дървото, използвано за направата на цигулки Страдивари, е много по-висока от плътността на дървото, използвано за направата на съвременни инструменти. Според експерти дърветата от седемнадесети век, използвани за направата на цигулки, са расли при различни климатични условия от днешните. Трябва да се каже, че това далеч не е първата теория, която обяснява тайната на цигулките на талантливия италиански майстор Антонио Страдивари. Миналата година известното списание Nature публикува статия за биохимик, практикуващ в Тексаския университет по механика и селско стопанство, известен Джоузеф Негивари. Според биохимика уникалността на звука на цигулките се дължи на предварителната химическа обработка, на която е подложено дървото преди употреба. До тези заключения е достигнал Джоузеф Негивари след подробен анализстружки от цигулки от седемнадесети век, направени от Страдивари и колегата му Гуарнери. Техният химичен състав се различава от химичен съставдърво, използвано в по-късни времена. Анализ с помощта на ЯМР и инфрачервен спектрометър показа, че цигулките на Страдивари, както и Гуарнери, са направени от дърво, чиито молекули са разцепени. Това е възможно само ако е протекъл процесът на хидролиза или окисление. Джоузеф Негивари вярва, че великият майстор Страдивари е варил заготовки за цигулки в сложен химически разтвор. И най-вероятно това първоначално е било направено за борба с гъбичките и дървесните бръмбари, които по това време предизвикаха цяла епидемия в Южна Европа. Какъв беше съставът на използвания разтвор, сега може само да се гадае, едно нещо се знае със сигурност - той предпазва сто процента от гъбички и други вредители. Страничен ефект от този вид обработка беше невероятният звук на инструментите. Това се дължи на факта, че дървото след обработката стана по-силно, но в същото време по-леко, което придаде допълнителна звучност. Цигулка, изработена от такова дърво, само подобрява акустичните си качества с годините. Но професорът от консерваторията в Санкт Петербург Семьон Бокман е сигурен, че е глупаво и ненаучно да се обяснява тайната на инструмента с банална борба с червеите. В крайна сметка младият Антонио Страдивари, тогава още ученик на Амати, прави първата си цигулка през 1667 г. Но отне още няколко десетилетия, за да намерят свой собствен модел. Това бяха години на изследвания и творчески експерименти. Едва след 1700 г. неговите цигулки придобиват своя уникален вид и звук, на които се възхищаваме и до днес. Цигулката Страдивариус, на чието усъвършенстване майсторът посвещава тридесет години ежедневна упорита работа, остава ненадмината и до днес. Инструментът има невероятен тембър и невероятен "обхват", който ви позволява да запълните всяка огромна зала със звук. Цигулката има удължена форма, а вътрешността на тялото съдържа много неравности и извивки, което обогатява звука с появата на високи обертонове. Реещият се, очарователен звук на инструментите на великия гений не може да бъде възпроизведен нито от древни, нито от съвременни майстори.