Репертоар от песни за малки деца. Детският репертоар като средство за развитие на вокалните способности на децата в начална училищна възраст. Значително по-добре в начална училищна възраст се развива неволното внимание. Първи стъпки в училище Stim

Песенният репертоар за деца трябва да се състои от високо художествени произведения с голяма образователна и познавателна стойност. Слушайки и изпълнявайки песни, детето емоционално реагира на тях, възприема техните художествени образи, разбира съдържанието като цяло. Всичко това задълбочава представите му за заобикалящия живот. Музикалните образи въплъщават събития, близки и интересни за децата, природни явления, социален живот. Песните, въздействащи на чувствата, предизвикват определено отношение към това, което се предава в тях. Така например едно дете многократно е обръщало внимание на сезонните промени в природата: забелязало е пожълтели листа, мрачно небе, ранни залези. Слушайки песента на Т. Попатенко по думите на Н. Найденова „Златни листа“, децата си припомнят падането на листата, пътеки, покрити със златен килим, букети от жълти, червени листа, донесени в детската градина. Децата много харесват музикални произведения, възникнали въз основа на интонации, взети от заобикалящия живот. С особено удоволствие слушат в мелодията добре познатите им интонации на кукувицата, изградени върху интервала от голяма терца. Обърнете внимание на изобразителните моменти, които предават чуруликането на птиците. Пример е песента на М. Красев „Синигерче”. Тя е структурирана под формата на въпроси и отговори. Децата питат синигера къде е била, а синигерът им отговаря. Децата обичат песни, в които чуват имитации на звука на познати инструменти: барабани, тромпети, струнни. Например в песента на М. Красев „Петя тъпанджията” има отделни фрагменти, в които се чува барабанен удар. Децата са много заинтересовани да слушат звука на „аукан“ и „люлка“, предаван чрез повтарящи се възходящи и низходящи интервали. В приспивните песни низходящите интервали създават настроение на мир (вижте песента „Спи, кукли, чао, чао“ от „Музикален буквар“ на Н. А. Ветлугина) Въпреки това, тези изобразителни моменти не могат да се разглеждат изолирано от музикалния образ на произведението като цяло, точно както свеждат цялата вокална музика за деца до образни звуци. Основното в музиката е изразяването на чувства, настроения, емоции. Въздействайки с песен върху чувствата на детето, учителят го възпитава в емоционално положително отношение към действителността.

Репертоарът от детски песни трябва да бъде разнообразен по тематика, да включва песни за природата, детския труд, детската градина, училището, сезоните; забавни, закачливи, празнични, песни на социална тематика.

В програмата на детската градина песните се подбират в съответствие с определени принципи.

1. Песните, които се предлагат на децата във всички групи, трябва да бъдат високохудожествени, образователни спрямо съдържанието на текста. Например, текстът на песента "Зима" от В. Карасева в художествена форма затвърждава знанията на малко дете за зимната природа, за шейната. Една проста мелодична мелодия, кратко клавирно въведение и заключение на песента задълбочават този художествен образ, емоционално го оцветяват.

2. Песенните мелодии трябва да са прости, ярки и разнообразни по характер.

3. Тематиката на песните е разнообразна, но близка и разбираема за децата.

4. Мелодиите на песните трябва да отговарят на гласовите възможности на децата по диапазон, който не трябва да надвишава определения в учебната програма на детската градина.

5. В по-младата група песента трябва да се състои от кратки музикални фрази - не повече от 2 мерки. Предпочитаният тактов размер е 2/4, а мелодията завършва с четвърт или половин нота. Също така е желателно фразите да завършват на дълги ноти, така че децата да имат време да си поемат естествен дъх преди началото на друга музикална фраза. В средната група музикалните фрази се удължават. В по-големите групи се предлагат песни с по-дълги фрази в 6-8 четвъртини (например песента на М. Красев „На разходка“).

6. Темпото на песните за по-малките групи не може да бъде бързо, тъй като за по-малките деца е трудно да произнасят думите в движещо се темпо. В средната група се предлагат и весели песни, например „Санки” от М. Красев. Репертоарът на по-старите групи включва песни с различно темпо, но повечето от тях все още са умерени.

7. Ритъмът на мелодиите на песните трябва да е прост - да се състои от комбинация от четвърт, половина и осми ноти.

8. Учителят се уверява, че всяка следваща песен е малко по-трудна от предишната (по отношение на вокални умения, мелодия на песента, ритмичен модел). Формата на песента също може да стане по-сложна. Например от едночастна песен трябва да се премине към дву- или тричастна песен, от прост куплет към песен с въведение, заключение, разиграване и т.н.

При избора на песни музикалният ръководител преследва преди всичко образователни и образователни задачи, за да предизвика у децата любов към родината, природата, родителите, детската градина и др. В същото време учителят взема предвид онези вокални умения, които може да се внуши с помощта на определена песен. При избора на песен трябва да се изхожда не само от един литературен текст, но да се вземе предвид естеството и структурата на мелодията, нейната достъпност за дадена група деца. Необходимо е да се вземе предвид общото музикално развитие на децата. Изброяваме изискванията към песните, посочени в Програмата за обучение в детската градина.

1. Песните трябва да бъдат педагогически ценни, силно идейни, да възпитават чувство на любов към родината, нейната природа, работа, приятелство и другарство и др. Например песните на В. Агафонников „Не можеш да живееш без труд“, С. Разоренов Момчета“.

2. Песните трябва да са високохудожествени, т.е. единни по съдържание и форма. Например песента "Skvorushka Says Goodbye", музика на Т. Попатенко.

3. Песните трябва да отговарят на дидактическите изисквания: достъпност, систематичност и последователност, съзнателност, активност. А именно: постепенното усложняване на песните трябва да върви от по-леки към по-трудни като мелодия, хармонизация, структура. Децата трябва да разбират съдържанието на текста и изискванията към изпълнението на песента, да могат да изпълняват песни самостоятелно - соло и в хор.

Когато избирате песни, трябва да изхождате от:

♦ план на педагогическата работа;

♦ интересите на децата, с които живеят в момента;

♦ достъпност за детското възприемане на чувствата, изразени в песента.

Следователно методическите методи на музикалното образование се основават на въздействието на изразителната пееща интонация, чиято топлина и искреност предизвикват емоционална реакция у децата.

Учителят, пеейки песен, се навежда към детето и по този начин привлича вниманието му, предизвиква подражателни интонации и създава радостно настроение в него. В работата с по-големи деца показването на играчки се използва за разкриване на интерес към пеенето.

На втора годинаживот, децата вече започват да произнасят и

Страница 98
пейте пейте заедно за възпитател отделни звуци, край на музикална фраза. Програмата за възпитание и обучение в детската градина поставя задачата на учителя - да насърчи детето да пее заедно с възрастен, възпроизвеждайки индивидуални интонации.

Песни, отразяващи образи, близки и разбираеми за децата (птички, кукли и др.), Помагат за решаването на този проблем. Правилният им подбор дава възможност за постепенно усложняване на задачите. Ако в песента „Птица” на М. Раухвергер децата могат да отбележат края на песента с възклицанието „Ай”, то в песента „Да-да-да” на Е. Тиличеева пеят кратка музикална фраза към повтарящата се сричка „да-да-да“.

Докато учи с децата, учителят кани едно или друго дете да се присъедини към пеенето, да повтори отделен звуков възклицание, интонация. Основният метод за формиране на певческите прояви на децата на този етап е имитирането на пеенето на възрастен.

Възбуждайки интерес към песента, желанието да я изпеете, учителят използва игрови техники, използва играчка. Например в песента "Водичка" на Е. Тиличеева децата заедно с възрастен изпълняват движения според текста на песента. Експресивното изпълнение на песента предизвиква у децата емоционална реакция, желание за пеене.

Повтаряйки песента няколко пъти, учителят кани най-активните деца да му пеят. Техният пример влияе положително на по-плахите.

От голямо значение за музикалното развитие в тази възраст е индивидуалното пеене с всяко дете. Това ви позволява да идентифицирате по-активни, да ги комбинирате в малка група.
^ Песенен репертоар
Песенният репертоар за деца от първа младша група е малък. Въпреки това той отразява празниците („На парада” от Ю. Слонов, „Празникът” от Т. Ломова, „Коледната елха” от Т. Попатенко), образи, близки до децата („Птица” от Т. Попатенко, “Бръмбар” от В. Карасева), песни за деца (“Ето колко сме големи”, “Да-да-да” от Е. Тиличеева). В песните децата пеят заедно с кратки музикални фрази.

^ Стимулирането на ономатопеята е една от предпоставките за развитието на певческите интонации при децата.
§ 7. Методи за преподаване на пеене на деца от начална предучилищна възраст
^ Задачи и съдържание на обучението
На трета годинаПо време на живота започва да се формира певческият глас на детето - все още няма певчески звук, дъхът е кратък. Но в същото време децата с желание се присъединяват към пеенето на възрастните, пеейки заедно с окончанията на музикални фрази, интонирайки отделни звуци.

Задачата е да се развият и затвърдят началните певчески интонации у децата. Детето все още не може да изпее правилно цялата песен, но трябва да се стреми към правилната интонация на отделните мотиви.
Страница 99
На четвърта годинав живота, певческият глас на децата звучи по-силно, те могат да изпеят проста песен. Някои деца дори крещят.

Формирайки пеещ звук, учителят следи децата да пеят с естествен глас, без напрежение в диапазона ре-ми-лапърва октава.

Голямо място в по-младите групи се отделя на работата върху дикцията. Децата често произнасят думите погрешно, без да разбират значението им. Необходимо е да се обясни значението на отделни неразбираеми думи, да се научи правилното произношение.

За децата на тази възраст е трудно да пеят с общо темпо: някои пеят бавно, други бързат твърде много. Учителят трябва постоянно да следи това, като ги привиква към колективно пеене.

До края на годината дете от първата по-млада група може да пее прости песни с възрастен.

До края на четвъртата година от живота те трябва да пеят с естествен глас, без напрежение, провлачено, ясно произнасяйки думите, да се придържат и да не изпреварват един друг, да предават правилно мелодията в песнопения и песни, да пеят песни с помощта на учител, с и без музикален съпровод.

Тези задачи се решават с помощта на песенен репертоар, който включва прости, мелодични, лесни за дишане песни с малък диапазон.

Деца от третата година в песните "Котка" ан. Александрова, „Птица” от Т. Попатенко пее само последната фраза, най-удобна за началната интонация:

[Бавно] [Умерено]

Те могат да изпеят цялата руска народна песен „Зайче“, тъй като тя е изградена върху повтарящ се мотив:

[оживено]

Във втората по-млада група задачите постепенно стават по-трудни, изпълняват се песни от по-голям диапазон (ре-ла, ми-сипърва октава). Конструкцията на песните, включително повторението на отделни фрази, допринася за по-доброто им запаметяване и усвояване:
[Мартенско темпо]

Страница 100

[Спокойно]

Повечето от песните за деца на тази възраст се изпълняват бавно, с умерено темпо. Но има и по-мобилни („Дядо Коледа” от А. Филипенко, „Игра с кон” от И. Кишко).
^ Песенен репертоар
Във втора младша група песенният репертоар значително се разширява. Обществените теми са по-застъпени тук (“Машина” от Т. Попатенко, “Самолети” от М. Магиденко, “Млад войник” от В. Карасева) природни явления (“Зима” от В. Карасева, “Дъжд” - руска народна песен , аранж. Т. Попатенко ), песни за деня на 8 март („Пайове” от А. Филипенко, „Ние обичаме мама” от Ю. Слонов). Малкият диапазон и кратките музикални фрази позволяват на децата да изпеят цялата песен.
^ Методически похвати

Помислете за методическите техники, използвани в работата по пеене с деца от третата година от живота. Основният е емоционален, експресивен

изпълнение на песента от учителя. За да направите това, е необходимо да обмислите и предадете характеристиките на песента, нейния характер, настроение. Когато изпълнява песен за първи път, учителят използва играчки, снимки, които помагат на децата да разберат съдържанието на песента.

Освен това се използват игрови техники. Например, запознавайки децата с песента „Котка” на Ан. Александрова, учителят показва играчка и след като пее, казва: „Котето иска мляко“. „Мяу, мяу“, пее той и пита: „Как коте иска мляко?“ Това кара момчетата да изпеят последната фраза с него.

Докато разучава песен с деца (като правило без акомпанимент на пиано), учителят одобрява най-активните и помага на по-плахите с участието си.

Когато песента е научена, можете да използвате различни техники на свирене. „Една мечка дойде при нас, нека седне и да слуша колко хубаво пеем“, казва учителят. Докато пеят песента „Йолка” от Т. Попатенко, децата пляскат на думите „да-да-да”, а при изпълнение на песента „Празник” от Т. Ломова (във втория стих) показват как „ свири на тромпет”.

Във втората по-млада група по-често се използват техники на обучение. Например, обръщайки внимание на мелодията, учителят пее песента 2-3 пъти, като свири само мелодията на инструмента, и кани децата да пеят заедно с него.
Страница 101
Най-активните веднага започват да пеят. Постепенно всичко се включва.

Особено внимание трябва да се работи върху провлачното пеене, тъй като много деца пеят с глас. Учителят изразително пее дълги звуци. Децата следват този пример.

В процеса на учене да пее е необходимо да чуете всяко дете, да отбележите неговото изпълнение. Тези, които пеят добре, трябва да бъдат предложени да пеят в група за всички деца, с неточно интониране, за да тренират отделно, за да ги научат да „приспособяват“ към пеенето на възрастен.

Ако в дадена песен има интервал, който е труден за изпълнение, той може да бъде изпят на произволна сричка. Текстът на песента се асимилира заедно с мелодията, само най-трудните думи се повтарят отделно.

В края на годината се отбелязва дали децата ще могат да пеят някои песни с и без музикален съпровод с помощта на учител.

При формирането на колективно (хорово) пеене е необходимо да се обучават децата да започват и завършват песента едновременно, да не изостават в пеенето и да не се изпреварват един друг, да се насочва вниманието им към съвместно приятелско пеене.
§ 8. Методи за преподаване на пеене на деца от средната група
Задачи и съдържание на обучението
През петата година от живота децата емоционално възприемат и съпреживяват различните настроения на песните. Децата в предучилищна възраст вече имат известно музикално обучение. Те са развили някои певчески умения, гласовете им са укрепнали, диапазонът им леко се е увеличил. (повторнопървата октава), дишането стана по-организирано, произношението на отделни звуци и думи стана по-точно. Това ви позволява да разширите обхвата на певческите умения.

Преди всичко децата трябва да бъдат научени да пеят естествено и без напрежение. Учителят непрекъснато работи върху това умение, показвайки образец на мек, спокоен мелодичен звук. В същото време се развива умението за правилно, своевременно дишане, способността да се пее музикална фраза до края. Обръща се внимание и на правилното произношение: обяснява се съдържанието на песента, значението на неразбираемите думи, подчертава се изразителността на литературния текст. В същото време в класната стая се развива артикулацията, децата се учат активно да отварят устата си, докато пеят.

Развитието на умението за хармонично колективно пеене, което се изразява в способността за едновременно започване и завършване на песен, изисква голямо внимание. На тази възраст децата все още са склонни да изпреварват певците или да изостават от тях. Учителят учи да спазва общото темпо при пеене и да изпълнява прости музикални нюанси в съответствие със съдържанието на произведението.

Опитът от най-добрите практики показва необходимостта от изучаване на пеене без съпровод, което трябва да се усвои възможно най-рано. Стават най-леките, най-удобните откъм пеене песни
Страница 102
са собственост на децата и те успешно ги прилагат в своите самостоятелни дейности.

Програмата предвижда развитие на музикалния слух на децата. Детето се учи да слуша вокалната интонация на учителя на своите другари, което по-късно ще помогне на всички да пеят в хармония в общия хор. Когато преподават пеене, възпитателите систематично работят върху развитието на сетивните способности на децата, тъй като те вече могат да различават звуци по височина, разположени на достатъчно голямо разстояние. (октава, шеста).

До края на годината петгодишните деца трябва да овладеят следните умения за програмиране: пеят изразително, с естествен звук, без напрежение, провлечено, поемат дъх между кратките музикални фрази, произнасят думите ясно, правилно, започват и завършете песен заедно, правилно предайте проста мелодия. Пейте в унисон отвътре ре-сипървата октава, слушайте гласовете на другите, различавайте звуците по тяхната височина, пейте с и без инструментален съпровод.
^ Песенен репертоар
Темата на песенния репертоар е по-разнообразна, отколкото в по-младите групи. В съответствие с това се обогатяват и музикално-изразните средства в песните за деца от тази възраст. Интересно и достъпно за тях е живото изобразяване на музиката в песни като „Строим къща” на М. Красев, „Дизелов локомотив” на 3. Компанейца, „Самолет” на Е. Тиличеева. Светът на природните явления се разкрива пред детето и в поетични руски народни песни и песни.

Репертоарът на песенната програма е съобразен с особеностите на гласа на деца от 4-5 години. Песните са с малък диапазон, кратки музикални фрази. Но все по-често се появяват различни окончания на едни и същи музикални фрази (“Кити” от В. Витлин, “Пехме песен” от Р. Рустамов). Тази функция трябва да се вземе предвид при изучаването на песни.
^ Методически похвати
Методическите техники са насочени към овладяване на певчески умения от децата. Работейки върху правилната (чиста) интонация и звукообразуване, учителят непрекъснато упражнява децата, като помни, че дори 2-3 деца да пеят неправилно, това намалява качеството на колективното изпълнение. Започвайки да научите песен, трябва да я изпълните с акомпанимент на пиано, а след това без него. Децата на тази възраст пеят по-добре и интонират по-точно, когато чуят изпълнение на възрастен. Ако за децата е трудно да изпълнят някакъв мелодичен ход, препоръчително е да практикувате това отделно. Ако детето не се справи със задачата, трябва да работите с него индивидуално преди или след урока.

Тази техника също се използва широко в практиката: малка група, понякога солисти редуват всяка музикална фраза в песен. Алтернативното въвеждане активира слуховото внимание на децата. Можете да го направите по следния начин: цялата група Деца пеят рефрена, а солистите пеят стиха. Каква е ползата от този подход? Деца слушат приятел
Страница 103
приятелю, неизбежно коригирайте качеството на изпълнение, обърнете внимание на неточностите. Елементът на състезанието те кара да пееш по-добре, по-точно. Това активира ухото за музика.

Овладяването на умението за провлачено пеене се постига чрез показване на правилното изпълнение от самия учител и използване на фигуративни сравнения: „Нека пеем провлачено, издърпайте мелодията като конец.“

Развитието на това умение се подпомага и от техниката за изпълнение на мелодия без думи на срички, завършващи на гласни (ла-ла-ла). Трябва да се помни, че всяка работа има свои собствени характеристики, изискващи творческо търсене на педагогически техники от възпитателя.

Следните упражнения помагат за развитието на певческия глас: малки песни, състоящи се от 2-3 звука, се изпълняват върху всякакви удобни сричкови комбинации (ду-ду-ду, да-да-да, ла-ла-ла, ку -ku, ay-ay) на различни нива на скалата, като постепенно се разширява диапазонът на пеене, като се вземат предвид индивидуалните възможности на децата. Такива упражнения са полезни във всеки урок. Особено полезно е да пеете без акомпанимент, когато детето може да изпълни малка песен самостоятелно. Освен това детето по някакъв начин контролира качеството на пеенето чрез слух. Можете да дадете фигуративни задачи, които изискват разграничаване на звуци по височина. Например, за да различите гласа на "птица-майка" (предипървата октава) от гласовете на "пилетата" (предивтора октава) в песента на Е. Тиличеева "Голяма и малка птица". 1 Това постепенно ви доближава до разбирането на тона.

В процеса на учене на пеенето трябва да се развият предпоставки за някои творчески прояви. „Помислете и изпейте приспивна песен (танц) на куклата“, казва учителят, държейки играчка в ръцете си. Детето импровизира проста мелодия.

Ученето на песни изисква последователност в преподаването в класната стая: предварителен музикален анализ на произведението, дефиниране на програмни умения, усъвършенстване на педагогически техники. Да проследим последователността на задачите при разучаване на песента „Тъпанар” от М. Красев. Това е весела, маршова песен, изградена върху характерни интонационни движения с изобразителен характер.

На първия урок песента се изпълнява с акомпанимент на пиано, ритъмът на припева едновременно изобразява „барабан“ (Тра-та-та, тра-та-та, дай ми пръчките). Във втория час учителят пее песента, а децата изпълняват по-лекия рефрен. В третия урок децата научават стиха на песента, в който има труден мелодичен обрат, съответстващ на думите „На прозореца на стената“. Учителят упражнява децата да възпроизвеждат тази интонация, като пита всеки един от тях: „Къде виси барабанът?“ Децата пеят: „На прозореца на стената“. В четвъртия урок добре представящите се деца пеят припева, а останалите - припева. В следващите уроци
Страница 104
момчетата пеят песен без акомпанимент, маршируват към нея, свирят заедно със себе си на барабана.

В края на годината е необходимо да се провери усвояването на певческите умения, развитието на гласа и слуха, качеството на изпълнение на песента, за да се установи:

дали всяко дете може да пее познати песни с акомпанимент на пиано. В този случай се използват следните техники: всяко дете се приканва да изпее по желание по един куплет от позната песен, да си припомни какви други песни са научени;

какво е качеството на колективното (хорово) звучене: умеят ли децата да пеят съвсем чисто (не разстроено), плавно в темпа, в съпровод на инструмент, но без пеене на възрастни. Децата започват да пеят след музикалното въведение, учителят слуша внимателно и отбелязва недостатъците в края. Песента се изпълнява втори път - учителят наблюдава как момчетата се опитват да коригират грешките;

могат ли децата да разпознават звуци с различна височина: октава, седма, шеста.Рецепции: децата са поканени да разберат кой пее първи: „птица майка“ (ниски звуци на една нота) или „пилета“ (високи звуци на една нота).
§ 9. Методи за преподаване на пеене на деца от старшата група
Задачи и съдържание на обучението
Съдържанието на програмата за обучение по пеене се основава на същите принципи, както в предходната група. Повишените способности на децата позволяват чрез песните да ги запознаят с по-широк кръг от идеи за явления от живота. Това засилва когнитивната роля на пеенето.

Общото развитие на детето през шестата година от живота, укрепването на неговите физически сили оказват влияние върху усъвършенстването на гласовия апарат. Усъвършенстват се и се затвърдяват уменията, върху които е работено в предходните групи в детската градина.

Работейки върху формирането на звука, учителят се грижи пеенето да е спокойно. Но характерът на звука придобива значителни разлики, децата се учат да пеят естествено, гладко, мелодично, подвижно, лесно, силно. Развивайки пеещо дишане и дикция, децата се учат да се контролират, да коригират грешките, да регулират силата на гласа, ясно да произнасят ясно всички звуци и думи.

Обръща се постоянно внимание на развитието на чистото пеене. Както показва практиката, в групата има 5-6 момчета, които пеят ниско и неточно. Трябва да им се дават частни уроци. Качеството на звука до голяма степен зависи от настройката за пеене.

Изразителността на пеенето се улеснява от изпълнението на музикални нюанси, нюанси, както и чувство за ансамбловост, тоест последователност в прилагането на певчески умения.

Гласът на детето се засилва, диапазонът на пеене се определя -
Страница 105
ре-сипърва октава и предивторият (този звук рядко се среща в песенния репертоар). Постоянно внимание се обръща на развитието на слуха, способността да се чуват и различават правилни от неправилни звуци.

В по-старата група започва предварителната работа за подготовка за училище. Това се изразява в развитието на слухов самоконтрол, сензорни способности, които позволяват на децата да идентифицират и възпроизвеждат звуци с различна височина (в рамките на пети, кварти, терци)и продължителност (отбелязвайки ги с меки пляскания). Освен това децата развиват умението за самостоятелно пеене на прости песни без акомпанимент, а по-трудните с частична помощ от учител - умението за колективно пеене под съпровод на пиано без помощта на възрастни. Децата трябва не просто да учат песни, а да ги запомнят, да знаят добре и да могат да изпълняват вече научени.

До края на годината те придобиват следните умения: пеят изразително без напрежение, гладко, с лек звук, поемат дъх между музикалните фрази, ясно произнасят думите, започват и завършват песен едновременно, правилно предават мелодия , пеят умерено силно и умерено тихо в различно темпо заедно с учителя без придружител и самостоятелно под съпровода на инструмент, пеят колективно и индивидуално в удобен диапазон ре-сипърва октава, предивторото е да се запомнят и изпълняват заучените песни, да се отбелязват със слух правилното и неправилното пеене, различни по височина и продължителност звуци. Докато пеете, поддържайте правилната стойка. Всичко това придава на пеенето изразителност и спонтанност.
^
Песенният репертоар помага за решаването на тези проблеми, на първо място, като се вземе предвид тяхното възпитание и образователна цел, което позволява на децата да изразят отношението си към нашата съветска действителност.

Песента учи децата, позволява ви да придобиете умения, да развиете музикални способности, мелодично ухо, певчески глас. Преподавайки плавно, без стрес пеене, учителят може да се обърне към такива, например, песни като руската народна „Бай, качи-качи“ или „Да отидем в градината за малини“ от А. Филипенко. Умението за лек, подвижен звук е добре придобито при изучаването на веселите, оживени песенни мелодии "Синя шейна" от М. Йордански, "Песента за коледната елха" от Е. Тиличеева.

За развитието на певческото дишане се използват песни, в които се дава еднаква дължина на музикални фрази. Въпреки това, докато се развива това умение, е необходимо да се включват песни, които имат известна асиметрия в конструкцията. Например в песента "Geese-cats" Ан. Александров се редуват дълги и кратки фрази: „Гъски в гората. VGa-ha-ha!V Red обу чорапи V Ga-ha-ha!V и т.н. 1
Страница 106
Ясното, отчетливо произношение изисква продължително пеене на гласни: „Пролетно е, о, червено е“ - и много ясно подчертаване на съгласните, особено в началото и края на думите: „Много се радвам днес, брат ми донесе барабан“. В по-старата група работата продължава върху точната вокална интонация (чисто пеене). Това ще бъде подпомогнато от песни, които имат много стабилни звуци на удобни мелодични пасажи, например „Синя шейна“ от М. Йордански, и песни, където има по-трудни интервали, например An. Александрова.

Динамичните и темпови промени в песните за деца на 5-6 години не са много разнообразни, но изискват прецизно изпълнение и спазване на всички инструкции на композитора.
^ Методически похвати
Методическите техники винаги са насочени към развиване на певчески глас, мелодично ухо и умения за учене. Преди пеенето децата се нахраниха

има упражнения за пеене, изградени върху отделни звуци: „кукувица“ (малка трета),"ле-ле" (прима)или руски народни мелодии „Бай, качи-качи“, „Чики-чики-чикалочки“ и др. Систематичното им повторение формира умението за чиста интонация. Използват се и упражнения за развитие на слуха: „музикално ехо” (детето възпроизвежда даден звук).

За да се развият първите музикални и слухови идеи за връзката на височината и ритмите, се използва методът на сравнение: изпълняват се едни и същи музикални фрази с различни окончания и децата са помолени да идентифицират по-високи и по-ниски звуци.

В друг случай се сравняват два звука (интервали в песен). Тези задачи трябва да увличат децата и да имат образна или игрова форма.

Децата придобиват първоначална информация за музиката, докато учат песни: научават за характера на звука (пеене, рязко), темпото на изпълнение (бавно, движещо се), динамиката (по-силно, по-тихо). Децата използват тази информация в своите отговори, като говорят за съдържанието на песента, за естеството на нейния звук.

Последователността на работа по изучаване на песни в по-старата група на детската градина е приблизително същата като при децата от средната група. След като анализира песента, учителят си поставя нова задача на всеки урок, например, той упражнява децата в трудния мелодичен ход на песента, в изпълнението на динамични или темпови нюанси, постига мелодичен или движещ се звук. На всеки урок се пеят две или три песни. Вокалните песни и упражненията за ухо обикновено се дават първо. След това се учи нова песен, която изисква по-концентрирано внимание. След това се изпълнява песен, която е позната на децата, но изисква работа върху нейната изразителност. В заключение децата пеят свои любими и добре познати песни.

В края на годината нивото на развитие на слуховите и певческите умения може да се определи, както следва:
Страница 107
да изпее как пее всяко дете и да отбележи качеството на изпълнение на песента в съпровод на пиано;

установете кои песни (прости) и кои от децата могат да пеят без придружител: показвайки образец, учителят пее сам без придружител, детето повтаря без помощта на възрастен; учителят пее, ако детето не се справи със задачата;

поканете всички деца да изпеят позната, но не изпълнявана песен от дълго време, за да тестват музикалната си памет;

дайте задача като „музикално ехо“, мелодичните обрати варират за всяко дете - това проверява нивото на координация на слуха и гласа;

проверете качеството на изпълнение на колективното пеене, като поканите децата да изпеят две песни (с инструментален съпровод) от различен характер - спокойни, мелодични и леки, мобилни; това определя качеството на звука;

разберете колко песни от репертоара ще могат да изпеят децата с акомпанимент на пиано.

^ Работата върху определено количество вокални и хорови умения е в основата на изразителното изпълнение на песните.
§ 10. Методи за преподаване на пеене на деца от подготвителна група за училище
^ Задачи и съдържание на обучението
Съдържанието на програмата се определя, както и в другите групи, от задачите на музикално-естетическото възпитание.

При решаването на проблемите с подготовката на деца от 6-7 години за училище се засилва възпитателното въздействие на пеенето, различните му форми, по-активното запознаване с музикалната грамотност, развитието на музикални и слухови представи.

В училището се набляга много на пеенето. Следователно при работа с деца в подготвителната група на детската градина изискванията към пеенето се увеличават, усложняват се и се свеждат до следното:

да научи децата на изразително изпълнение на песни: да пеят със звучен глас, мелодично, с лек, движещ се звук; поемете дъх преди пеене и между музикални фрази, без да повдигате рамене, и го задръжте до края на фразата; произнася ясно думите, като произнася правилно гласни и съгласни;

да учат децата сами и в същото време да започват и завършват песен, да спазват определеното темпо (ускоряване, забавяне, увеличаване и намаляване на звука); точно изпълнение на ритмичен модел; правилно предавайте мелодията, слушайте себе си и другите, коригирайте грешките; изпълняват изразително познати песни със и без акомпанимент на инструмент; припомнят и пеят песни, научени в предишни групи; определят посоката на движение на мелодията нагоре и надолу, разграничават къси и дълги звуци; знаят имената на бележките, разбират, че високите звуци са разположени на горните редове, а ниските звуци са на долните;
Страница 108
да научите да импровизирате ономатопея („ай“, „ку-ку“) и различни песнопения въз основа на придобитите певчески умения;

да научите да пеете колективно и индивидуално, поддържайки правилна стойка, поза (певческо отношение) по време на пеене;

По този начин съдържанието на програмата става по-сложно в сравнение със задачите, които бяха представени на децата от предишните групи.

В детската градина е необходимо да се създадат всички условия за активна подготовка за училищни класове, тъй като в училище децата преминават от пеене на ухо към пеене по ноти. Последното изисква способността да се съпоставят звуци и ноти. По аналогия можем да си припомним връзката между устната и писмената реч. Ето защо е толкова важно да се формират у детето музикални и слухови представи за съотношението звук-височина, да се даде информация за музикалната грамотност и да се въведат досега условните графични символи, показващи съотношението на звуците по височина и продължителност.
^ Характеристики на песенния репертоар
Песенният репертоар включва произведения, разнообразни по съдържание, тематика и музикално-изразни средства: 1) песни, песнопения за овладяване на всички програмни певчески умения;

2) малки песни, упражнения, които подготвят децата да се научат да пеят по музика;

3) примерни песни, които развиват песенното творчество на децата.

Песните, които преподават умения за пеене, се избират, като се вземат предвид педагогическите задачи. Такива песни, различни по характер на звука (плавни, мелодични: „Листата падат” от М. Красев, „В полето стояла бреза”, руска народна песен; леки, вълнуващи: „Честит празник” от Д. Кабалевски, „ Срещаме май” от В. Герчик), са изградени върху музикални фрази, които развиват дишането, имат диапазон, теситура, удобни за гласа на детето. Мелодичната линия често включва трудни интонационни движения; усложнения се срещат както в динамични, така и в темпови нюанси („Празник на майката“ от Е. Тиличеева).

Упражненията, които подготвят за учене по ноти, се използват от изучавания репертоар. За по-успешно провеждане на обучението в тази насока можете да използвате специални упражнения от Музикалния буквар.

Примерни песни 1, създадени от съветски композитори за творчески задачи, не служат за копиране, а помагат за разкриване на способностите на детето, обогатявайки го с музикални впечатления. Това е един вид модел, по модела на който детето може да композира, да измисли своя собствена мелодия, която предава съдържанието, настроението на конкретен поетичен текст.
Страница 109
Методически похвати
Методическите техники също отговарят на целите за овладяване на програмни умения и репертоар. Обмислете методически техники, насочени към развиване на певчески умения.

Работейки върху формирането на звук (висок, лек, звучен, мелодичен, подвижен), учителят използва демонстрацията по свой собствен пример или по примера на добре пеещо дете. Слушайки, останалите деца се опитват да направят същото. Имитацията трябва да има смисъл: трябва да чуете, сравните, оцените.

Мелодичността на звука се подпомага от правилното провлачване на гласните: a, o, u, uh, i.В същото време учителят упражнява децата да пеят гласни и срички („ла-ле“), с полузатворена уста. Много е важно точното, ясно произнасяне на съгласни, особено в края на думите. В този случай скандирането на сричките „дън-дън“ помага.

Работата върху пеещото дишане е свързана с образуването на звук. Необходими са системни упражнения и напомняния.

Техниките за развитие на дикция (правилно, ясно произношение) се диктуват от характеристиките на литературния текст и се свеждат до обяснение на семантичното значение на думите. Всяко дете трябва да произнася всички думи смислено, да артикулира добре. Тук са полезни техники за произнасяне на текста шепнешком, в ритъма на песента и с акомпанимент на пиано, както и изразително четене на текста без музика. Можете да използвате техниката за подчертаване на отделни призиви („Хей, стой далеч от пътя“ в песента „Зимна песен“ на М. Красев) или характерни черти на образа, епитети, ясно изразено отношение към героите на песен (обич, укор, одобрение и др.).

Най-важното умение е правилността и чистотата на интонацията на мелодията при хорово пеене (строй). Всички методи за развитие на това умение са тясно свързани с формирането на музикални и слухови представи, слухов самоконтрол: да слушате и повтаряте как пее възрастен, свири на инструмент.

Можете да използвате следните трикове:

„настройте се“ преди да пеете; учителят пее (дърпа) първия звук, а децата го повтарят;

„задържайте се“ на отделен (често последния звук на песента) звук на мелодията според указанията на учителя и слушайте как звучи;

преди да научите песни, е полезно да изпълнявате музикални мелодии в различни ключове; изпълнете трудния интервал на песента няколко пъти, като постигнете точността на звука от всяко дете;

с някои деца, които имат по-широк диапазон, можете да пеете песен в по-високи тонове;

да напомня на децата за посоката на движение на мелодията, за по-високи и по-ниски звуци, формиране на музикални и слухови представи;

задълбочаване на слуховите представи с помощта на дисплей, изображение на конвенционални знаци (птица седи високо - пее по-високо, седи ниско - пее по-ниско);
Страница 110
използвайте движение на ръцете (елементи на дирижиране), показвайки как да пеете по-високо или по-ниско.

От голямо значение е пеенето без инструментален съпровод (а капела). Помага за развитието на точна вокална интонация, позволява ви да пеете по желание, сами. Ако на децата им е трудно, можете да използвате следните техники, за да подпомогнете хармоничното звучене на песента:

да въвлича добре пеещите деца в индивидуалното изпълнение на малки прости песни без инструмент;

научете някои песни без инструмент (с гласа на учителя);

изпейте позната песен с акомпанимента на инструмента, след това без него, пеейки заедно с детето на най-трудните места или свирейки мелодия на инструмента;

когато изпълнявате песни, особено народни песни, можете да разделите децата на две подгрупи: тези, които пеят по-добре, изпълняват рефрена или рефрена (по-сложни).

Така че при изпълнение на песен без инструмент децата да не намаляват тона, е полезно преди това да ги „настроите“, да изсвирите музикалното въведение и в края на песента - заключението. Също така е много полезно многократното повтаряне на предварително научени песни, натрупване на детски репертоар.

Умението за хармонично пеене (ансамбъл) се формира чрез постоянни упражнения в колективното пеене. Важно е да се подчертае значението на всички музикални нюанси. Ако децата разбират смисъла, усещат настроението, те знаят защо празничната песен трябва да се пее тържествено, радостно, а приспивната песен - спокойно, нежно. Основното е действията на децата да бъдат обединени, така че всеки да се чувства като член на певческа група и да „подстригва“ гласа си по сила, темпо, тембър към общото звучене.

По този начин в метода на преподаване на пеене показването на изразително изпълнение и инструкции заема важно място. Трябва също да се отбележи определена роля на зрителната и моторна яснота: изражението на лицето на учителя, весела усмивка или сериозно изражение по време на изпълнение на песни от съответния характер, както и жестове на диригента (показващи движещ се или плавен звук с ръка, началото и края на пеенето, посоката на движение на мелодията и др.).
^ Преподаване на основни познания по музикална грамотност
Системата от методически похвати, които помагат на детето да се научи да пее по ноти, е изложена в "Музикален буквар", който показва последователност от задачи и упражнения, подредени според степента на трудност на песенния репертоар. Ярките илюстрации помагат за усвояване на задачите.

Упражненията, дадени в първата част на буквара, се усвояват от детето на слух.

^ Първа задача-децата се учат да различават и пеят звуци с различна височина (2-3 звука).
Страница 111
Дават се обяснения по време на слушане на упражненията: „Пиленца“, „Скорци и врани“, „Объркване“. На децата се казва: "Пиленцата пеят високо, а птицата - по-ниско" и т.н.

Постепенно се развива умението за идентифициране на различни звуци по височина. Песни за упражнения, като „Swing“, „Echo“, изградени на широки интервали (септима, шеста),и като "Гайда", "Акордеон", на по-тесни интервали (четвърт, трета, втора).

Изразителността на интервалите е предадена образно: равномерно движение малка терцаподчертава характера на приспивната песен; повтарящи се интервали голяма секундаимитирайте мелодиите на детска хармоника; енергични "подскоци" на седмонагоре и надолу представляват движението на люлката.

^ Клатушка

[Спокойно]

Ехо
[Умерено]

чао чао
[Спокойно]

Понякога е полезно да промените реда на звуците. Например в песента „Swing“ поканете децата да слушат този звук:

Страница 112
и този:

Ако в същото време децата вдигат ръце до думата „горе“ и ги спускат до думата „долу“, тогава пеенето става по-съзнателно и чисто.

Когато момчетата се научат да различават добре височината на два звука, те трябва да обърнат внимание на факта, че понякога височината на звука се променя, но се повтаря (например в руската народна шега „Андрей врабчето“). Научавайки песента "Jingles", децата разглеждат картината, на която са изобразени три камбани. Показвайки една камбана, висяща над другите, учителят пее думата "ding" (си),след това привлича вниманието на момчетата към втората (средна) камбана и пее "дан" (сол# ) , посочвайки третата камбана, която виси под другите, пее "дон" (мили).След това децата пеят това упражнение няколко пъти, като едновременно показват изображението.Така се развива зрително-слухова връзка - ако звукът е висок, то нотата се изобразява по-високо.

Развивайки модален усет, децата се учат да пеят интервали в малки песни и дори да намират тониката (последния финален звук) сами, например в песента „Нашата къща“ на Е. Тиличеева.

^ Второ предизвикателство- да научи децата да различават и пеят звуци, разположени наблизо, при възходящо и низходящо движение. И така, в песента „Стълба“ момчетата пеят мелодия с думите „Ето ме горе“ и, гледайки снимката, показват това с движение на ръката. Възприятието се основава на слухови, двигателни, зрителни усещания. 1 Така че момчетата се запознават с гамата и могат да я изпеят с името на нотите (преди, re, mi, fa, сол, la, si, do).

Постепенно децата ще научат, че звуците могат да "вървят" нагоре, надолу и всеки има свое име, децата ще развият способността да определят посоката на мелодията.

Третата задача еразличават продължителността на звуците. Фактът, че звуците са различни по дължина, децата научават по аналогия с различни явления (например звънецът звъни дълго или кратко). Първо се усвояват упражнения за сравняване на два звука с различна продължителност в песнопенията „Небето е синьо“, „Месец май“ и др. Кварталът условно се обозначава със сричката „le“, осмият - „li“. Песните се изпълняват в следната последователност: първо се свирят на пиано (без думи, децата слушат и пеят желаната сричка. След това, изпълнявайки звука "ле", правят широко, плавно движение с дясната ръка към надясно и със звука "ли" -
Страница 113
по-къс. След това можете да изпеете песен с думи, докато пляскате ритъма.

Асимилацията на височината, продължителността на звуците в по-голяма степен помага на "Музикално лото". 1 Децата слушат песнопения и „подреждат“ карти или бележки-кръгове върху фланелографията в съответствие с местоположението на определен звук на нотката.
^ Творчески задачи
Нека сега разгледаме методическите похвати, които подпомагат развитието на песенното творчество. По принцип това са творчески задачи, които развиват способността

към импровизация. В класната стая, в процеса на обучение по пеене, на децата се предлагат задачи в определена последователност. Първо, те намират вокални интонации: пеят, наричайки името си или различни повиквания („Таня, къде си?“ - „Тук съм“. - „Как се казваш?“ - „Марина“ и т.н.). Широко се използват примерни песни, включително усложняване на творчески задачи (импровизация на ономатопея, музикални въпроси и отговори, композиране на песнопения с контрастен характер към даден текст). Обикновено едно от момчетата импровизира по предложение на учителя. Останалите слушат, оценяват и след това пеят.

изпейте няколко познати песни (2-3) в съпровод на инструмент. В същото време се отбелязват качеството на пеенето, естеството на звука, чистотата на вокалната интонация;

изпейте проста песен без акомпанимент, за да разберете дали детето може да пее правилно без подкрепата на възрастен;

изпейте песен в два различни ключа; вижте дали детето може да се „настрои“;

композирайте музикален „отговор“ (учителят пее: „Как се казваш?“ Детето отговаря: „Light-la-na“);

определят посоката на движение на мелодията по примера на песен;

определяне на редуващи се високи и ниски звуци (в пети);

отговори кой е изпял правилно;

разберете кои песни от репертоара детето помни и може да пее с и без акомпанимент на инструмента;

пейте звукоподражание (пеят малка и голяма кукувица, мяукат коте и котка);

пейте имената си на 2-3 звука, предавайки различни интонации;

импровизирайте мотив от 2-3 звука в сричките "ла-ла", всяко дете измисля свой собствен мотив. Децата се състезават кой ще измисли най-много песни.

възпроизвеждаме металофонни комбинации от интонации и ритми, измислени от нас и се опитваме да ги възпроизведем в пеене;
Страница 114
композирайте мелодии, предаващи различен характер в съответствие със съдържанието („Забавна песен“, „Тъжна песен“ и др.)

^ Развитието на вокални и хорови умения, упражнения за развитие на слуха и гласа, певчески импровизации допринасят за развитието на многостранна певческа дейност.

^ ВЪПРОСИ И ЗАДАЧИ
1. Разкажете ни за образователната стойност на пеенето и дайте демонстративни примери.

2. Защо е необходимо да се култивира координацията на слуха и гласа в процеса на обучение за пеене?

4. Назовете педагогическите задачи на обучението по пеене.

5. Какви са програмните изисквания за развитието на музикалния слух, тяхното значение при подготовката на децата за училище?

6. Опишете песенното творчество, условията за неговото формиране при деца в предучилищна възраст.

7. Избройте основните изисквания към песенния репертоар.

8. Разкажете ни за последователното изучаване на песента в по-старите групи на детската градина.

9. Дайте примери за техники за преподаване на различни певчески умения.

10. Сравнете метода на преподаване на пеене на деца от по-млади и по-големи групи.

11. Как се проверява постигнатото ниво на музикално развитие и обемът на усвоените певчески умения на деца 5-7 години?

12. Анализирайте развитието на певческите умения (дикция, ансамбъл) на деца от различни възрастови групи съгласно таблица 5.

13. Дайте пълно описание (анализ) на всяка песен, като използвате предложената схема.

14. Анализирайте песен от репертоара на една от възрастовите групи и докажете дали тя отговаря на изискванията на програмата.

15. Изпейте позната песен в различни тонове, като я транспонирате със секунди, терци нагоре и надолу.

16. Изпейте песен в посочения ключ, определете тониката (основния звук на ключа) и тоничната триада (I, III, V стъпки на прага) с помощта на инструмент, камертон.

17. Какви методически техники могат да се използват при обучението на деца от по-младите и по-възрастните групи да пеят?

18. Разкажете за три вида упражнения за пеене за деца в предучилищна възраст.

19. Избройте основните певчески умения и способности.

20. Как се подготвят децата в предучилищна възраст да се научат да пеят по музика?

21. Дайте примери за използване на вербална и визуална визуализация при запознаване на децата с нова песен.

22. Изпейте позната песен с децата и ги поканете да я драматизират.

23. Наблюдавайте дали децата изпълняват познати припевки, песни в ежедневието си (в игри, на разходка и др.).

24. Изберете поетични текстове (четиристишия) за деца от предучилищна възраст, за да композирате пеещи импровизации от различни видове.

"ТОВА Е ДОБРЕ!"

1. Колко е хубаво! Слънцето грее!

Колко хубаво е това! Пеперудата лети!

Колко хубаво е това! Бягайте по поляната!

Колко хубаво е това! Събирайте цветя!

2. Колко е хубаво! Делфините плуват!

Колко хубаво е това! Яжте мандарини!

Колко хубаво е това! Плувайте в езерото!

Колко хубаво е това! Усмихвайте се хора!

3. Колко е хубаво! Дъжд над нивите!

Колко хубаво е това! Пейте песен с мама

Колко хубаво е това! Да си нужен на някого!

Колко хубаво е това! Живей с всички!

Георгий Струве ‒ Един приятел е с нас

1. Приятел е с нас - приятел е с нас,
Заедно - заедно
Пей Пей
песен! - песен!
И тогава - и тогава
слънце - слънце
Усмихвайки ни се отгоре
И тогава - и тогава
ярък - светъл
Цветята ще цъфтят по цялата земя.

Припев:
Заедно ще построим къща
Заедно ще засадим градина
Нека изпеем тази песен заедно.
Всички знаят, че сме заедно
Всички знаят, че сме заедно
Заедно винаги сме по-интересни!

2. Birds of us - птици от нас
наречен - наречен
Зад себе си - Зад себе си
В далечината - в далечината
Но тогава - но тогава
Кой кой е
Да ходите боси по тревата?
Но тогава - но тогава
Кой кой е
Ще засади ли градината и ще построи къща?

3. Нека Земята - нека Земята
Върти се, върти се
Децата са всички - децата са всички
Приятели - приятели.
Ние тогава - ние тогава
Бързо - бързо
Ще отглеждаме гъби под дъжда.
Ние тогава - ние тогава
Начало - дом
Нека наречем земята общ дом.

Читанка за песни за детската градина

в съпровод на пиано

Музика: С.В. Крупа-Шушарина
Текст: М. Дружинина
"Феникс", 2009 г
Поредица: Христоматия по педагогически репертоар

Колекцията е адресирана до музикални работници от предучилищни образователни институции, учители на вокални студия, работещи с деца в предучилищна възраст.
и начална училищна възраст

Част 1. МОЕТО СЕМЕЙСТВО песни за мама, татко, баба - за цялото семейство и семейни празници.
Детска градина
рожден ден
мамо мамо
баба
Празник на мама
Портрет на леля
дядо
Моята сестра
По-голям брат
Веднъж попитахме татко
Майка и син отидоха до магазина
Котката Мурка
Кученце
тъжна риба
момче и кактус
бял сняг
Честита Нова Година!

Част 2. ИГРИ И ИГРАЧКИ
Къща за кукли
кукла за къпане
приятел на гости
Маймуна модница

Част 3. КАКВО ИМА НА НАШАТА УЛИЦА? песни за животни
Хипопотам в музея
Porcupine и бръснарница
папагал по пощата
Кравата отива в болницата
Слонове в студиото
Петел и кокошка отиват в аптеката
Плюшено мече в библиотеката
гъши хор
В пекарната при маймуната

Част 4. БРОЯЛКИ
Музикална рима 88
Карнавална рима 90
Коледна елха, която брои 92
Клоунска рима 94
Птича рима 96
Броене на горски плодове 98
Броене на ядки 100
Въртележка рима 102
Рима на цветя 105
Рима за гъби 108
Рима за насекоми 111
Рима за риболов 114
Рима за кола 117
Спортна рима 120

Част 5. ТРАНСПОРТ. ПРАВИЛАТА ЗА ДВИЖЕНИЕ ще ви помогнат да се запознаете с правилата за транспорт и движение под формата на песен.
В двора
Погледнете светофара
Как се пресича пътя?
Мотоциклет и велосипед
На зелен скутер
Пътнически автомобил
Трамвай
тролейбус
Автобус, микробус и метро
Пожарна кола
"Полиция"
"Линейка"
Камион
Бетонобъркачка
машина за поливане

Малки песни за малки деца (пейте заедно) музика. и сл. Г. Вихарева

Мишки, сл. и музика. Г. Вихарева

На трета годинаПо време на живота започва да се формира певческият глас на детето - все още няма певчески звук, дъхът е кратък. Но в същото време децата с желание се присъединяват към пеенето на възрастните, пеейки заедно с окончанията на музикални фрази, интонирайки отделни звуци.
Задачата е да се развият и затвърдят началните певчески интонации у децата. Детето все още не може да изпее правилно цялата песен, но трябва да се стреми към правилната интонация на отделните мотиви.
На четвърта годинав живота, певческият глас на децата звучи по-силно, те могат да изпеят проста песен. Някои деца дори имат шум.
Формирайки пеещ звук, учителят следи децата да пеят с естествен глас, без напрежение в диапазона ре-ми-лапърва октава.
Голямо място в по-младите групи се отделя на работата върху дикцията. Децата често произнасят думите погрешно, без да разбират значението им. Необходимо е да се обясни значението на отделни неразбираеми думи, да се научи правилното произношение.
За децата на тази възраст е трудно да пеят с общо темпо: някои пеят бавно, други бързат твърде много. Учителят трябва постоянно да следи това, като ги привиква към колективно пеене.
До края на годината дете от първата по-млада група може да пее не трудни песни с възрастен.
До края на четвъртата година от живота те трябва да пеят с естествен глас, без напрежение, забавяне, ясно произнасяне на думи, без да изостават или изпреварват един друг, правилно да предават мелодията в песни и песни, да пеят песни с помощта на на учител, с и без музикален съпровод.
Тези задачи се решават с помощта на песенен репертоар, включващ прости, мелодични, лесни за дишане песни с малък диапазон.
Деца от третата година в песните "Котка" ан. Александрова, „Птица” от Т. Попатенко пее само последната фраза, най-удобна за началната интонация:
[Бавно] [Умерено]

Те могат да изпеят цялата руска народна песен „Зайче“, тъй като тя е изградена върху повтарящ се мотив:
[оживено]

Във втората по-млада група задачите постепенно стават по-трудни, изпълняват се песни от по-голям диапазон (ре-ла, ми-сипърва октава). Конструкцията на песните, включително повторението на отделни фрази, допринася за по-доброто им запаметяване и усвояване:

[Мартенско темпо]

[Спокойно]

Повечето от песните за деца на тази възраст се изпълняват бавно, с умерено темпо. Но има и по-мобилни („Дядо Коледа” от А. Филипенко, „Игра с кон” от И. Кишко).

Песенен репертоар

Във втора младша група песенният репертоар значително се разширява. Тук социалните теми са по-застъпени („Машина” от Т. Попатенко, „Самолети” от М. Магиденко, „Млад войник” от В. Карасева) природни явления („Зима” от В. Карасева, „Дъжд” - руски народни пеене, обработка на Т. Попатенко), песни за деня на 8 март („Пайове“ от А. Филипенко, „Ние обичаме мама“ от Ю. Слонов). Малкият диапазон и кратките музикални фрази позволяват на децата да изпеят цялата песен.

Методически похвати

Помислете за методическите техники, използвани в работата по пеене с деца от третата година от живота. Основният е емоционален, експресивен
изпълнение на песента от учителя. За да направите това, е необходимо да помислите добре и да предадете характеристиките на песента, нейния характер, настроение. Когато изпълнява песен за първи път, учителят използва играчки, снимки, които помагат на децата да разберат съдържанието на песента.
Освен това се използват игрови техники. Например, запознаване на момчетата с песента "Cat" An. Александрова, учителката показва играчка и след като пее казва: „Котето иска мляко“. „Мяу, мяу“, пее той и пита: „Как коте иска мляко?“ Това кара момчетата да изпеят последната фраза с него.
Докато разучава песен с деца (като правило без акомпанимент на пиано), учителят одобрява най-активните и помага на по-плахите с участието си.
Когато песента е научена, можете да използвате различни техники на свирене. „Една мечка дойде при нас, нека седне и да слуша колко хубаво пеем“, казва учителят. Докато пеят песента „Йолка” от Т. Попатенко, децата пляскат на думите „да-да-да”, а изпълнявайки песента „Празник” от Т. Ломова (във втория куплет) показват как „играят тромпетът”.
Във втората по-млада група методите на обучение се използват по-често. Например, обръщайки внимание на мелодията, учителят пее песента 2-3 пъти, като свири само мелодията на инструмента, и кани децата да пеят заедно с него.

Най-активните веднага започват да пеят. Постепенно всичко се включва.
Особено внимание трябва да се работи върху провлачното пеене, тъй като много деца пеят с глас. Учителят изразително пее дълги звуци. Децата следват този пример.
В процеса на учене да пее е необходимо да чуете всяко дете, да отбележите неговото изпълнение. Тези, които пеят добре, трябва да бъдат предложени да пеят в група за всички деца, с неточно интониране, за да тренират отделно, за да ги научат да „приспособяват“ към пеенето на възрастен.
Ако в дадена песен има интервал, който е труден за изпълнение, той може да бъде изпят на произволна сричка. Текстът на песента се асимилира заедно с мелодията, само най-трудните думи се повтарят отделно.
В края на годината се отбелязва дали децата ще могат да пеят някои песни с и без музикален съпровод с помощта на учител.
При формирането на колективно (хорово) пеене е необходимо да се обучават децата да започват и завършват песен едновременно, да не изостават в пеенето и да не се изпреварват един друг, да се насочва вниманието им към съвместно приятелско пеене.

Методи за музикално възпитание в детската градина: „Дошк. образование “/ Н.А. Ветлугин, И.Л. Дзержинская, Л.Н. Комисаров и др.; Изд. НА. Ветлугина. - 3-то издание, Рев. и допълнителни - М.: Просвещение, 1989. - 270 с.: бележки.

Изпратете добрата си работа в базата знания е лесно. Използвайте формата по-долу

Студенти, докторанти, млади учени, които използват базата от знания в обучението и работата си, ще ви бъдат много благодарни.

публикувано на http://www.allbest.ru/

На децатарепертоаркакозначаваразвитиевокалспособностидецамладшиучилищевъзраст

пеенеучилищни вокални способности

Въведение

Всички обичаме песните, „Песните са душата на хората“, чуваме от музикантите. Наистина песента съпътства човека винаги и навсякъде, във всички случаи на живота. Бебе се ражда - майка му приспивни песнички му пее. Детето расте малко и започва да пее различни детски забавни песнички, песнички, броене на рими. А в живота на възрастните има още повече песни. В детската градина и в училище децата също пеят. И на уроци по музика, и на празници, и на разходка, и докато играете.

Без песен нямаше да има музика. Както каза композиторът Дмитрий Борисович Кабалевски, тя е един от трите „стълба“, на които се крепи музиката.

На песента се отдава голямо значение, тъй като е трудно да се надцени въздействието на една хубава песен върху човека, особено изпята в кръга на приятели, роднини, близки хора. Днес това става много важно, защото ако по-рано много добри песни станаха „народни песни“, имаше голям репертоар от детски песни, сега съдържанието на песните често е изключително примитивно и има малко добри песни за деца. Но и днес децата обичат и искат да пеят! Въпросът за музикалния репертоар, на който се основава развитието на децата, е много важен и остър.

След преглед на съответната литература по този въпрос беше установено противоречиемежду съществуващите изисквания на образователния стандарт за начално и основно общо образование за развитие на вокалните способности на децата в начална училищна възраст и липсата на критерии за избор на песенен репертоар за уроци по вокал. В хода на теоретичното изследване възникна проблематичен въпрос: какви са критериите за избор на песенен репертоар за развитие на вокалните способности на децата в начална училищна възраст.

За решаването на този проблем се определят обектът и предметът на курсовото изследване:

Предмет - Процесът на развитие на вокалните способности при деца в начална училищна възраст.

Вещ - детски репертоар като средство за развитие на вокалните способности на децата в начална училищна възраст.

МишенаКурсово изследване: да се определят характеристиките на подбора на песенния репертоар, като се вземе предвид развитието на вокалните способности на децата в начална училищна възраст.

За постигането на тази цел се определят следните задачи:

1) Да се ​​изследват особеностите на вокалните способности на децата в начална училищна възраст

2) Определете критериите за избор на песенен репертоар за деца в начална училищна възраст

Методи на изследване на курса:

стъпки за търсене:

метод за избор на материал

Методът на насочената трансформация според нивото на проникване в същността:

емпиричен:

Изучаване на теоретична литература:

анализ и синтез

по функция:

обяснение

1 . Особеностиразвитии азспособностидецамладшиwКолнивъзраст

1.1 Образователни значение пеене , неговият роля V музикален развитие младши ученици

Пеенето е изпълнение на музика с помощта на певчески глас. Различавайки се от разговорната реч в точността на интонацията, пеенето е едно от най-ярките и изразителни средства на музикалното изкуство.

В пеенето, както и в други видове изпълнение, детето може активно да прояви отношението си към музиката. Пеенето играе важна роля в музикалното и личностното развитие.

Само в дейността се подобряват възприятието, паметта, мисленето, усещанията, придобиват се знания, възникват нови потребности, интереси, емоции, развиват се способности. Във всяка дейност са необходими съзнание и целенасоченост. Съзнанието на детето се формира в съвместни дейности с връстници и възрастни. Така децата придобиват опит, учат се да познават себе си и другите, да оценяват делата, постъпките и т.н.

Експресивното изпълнение на песните спомага за по-ярко и задълбочено преживяване на тяхното съдържание, за предизвикване на естетическо отношение към музиката, към заобикалящата действителност. Присъединявайки се към културното музикално наследство, детето усвоява стандартите за красота, усвоява ценния културен опит на поколенията. Многократното възприемане на произведения постепенно ориентира детето в идентифицирането на важни за него мисли, чувства, настроения, изразени в художествени образи, в значимо за него съдържание.

При пеенето успешно се формира целият комплекс от музикални способности: емоционална възприемчивост към музиката, модално усещане, музикално-слухови представи, чувство за ритъм. Освен това децата получават различна информация за музиката, придобиват умения. В пеенето се реализират музикалните потребности на детето, тъй като то може да изпълнява по желание познати и любими песни по всяко време.

Пеенето е тясно свързано с цялостното развитие на детето и формирането на неговите личностни качества. Пеенето развива естетически и нравствени идеи, активизира умствените способности, има забележим положителен ефект върху физическото развитие на децата.

Влиянието на пеенето върху нравствената сфера се изразява в два аспекта. От една страна, песните предават определено съдържание, отношение към него; от друга страна, пеенето поражда способността да се преживяват настроенията, душевното състояние на друг човек, които са отразени в песните.

Формирането на музикални способности е неразривно свързано с умствените процеси. Възприемането на музика изисква внимание, наблюдателност. Детето, слушайки музика, сравнява звуците на нейната мелодия, акомпанимент, разбира тяхното изразително значение, разбира структурата на песента, сравнява музиката с текста. В допълнение към разнообразната информация за музиката, която има познавателно значение, разговорът за нея включва описание на емоционалното и образно съдържание. Речникът на децата се обогатява с образни думи и изрази, които характеризират настроенията и чувствата, предадени в музиката.

Очевидно влиянието върху физическото развитие на децата. Пеенето влияе върху общото състояние на тялото на детето, предизвиква реакции, свързани с промени в кръвообращението и дишането. Влиянието на музиката върху човешкото тяло е установено от физиолози.

НАСТОЛЕН КОМПЮТЪР. Анохин, изучавайки влиянието на основните и минорните режими върху слушателя, стигна до извода, че умелото използване на мелодия, ритъм и други изразителни средства на музиката може да регулира състоянието на човек по време на работа и почивка, да го стимулира или успокои. Правилната стойка влияе върху равномерното и по-дълбоко дишане. Пеенето развива координацията на гласа и слуха, подобрява речта на децата. Правилно изпълненото пеене организира дейността на гласовия апарат, укрепва гласните струни, развива приятен тембър на гласа.

1.2 Особености музикален слух И гласуване деца младши училище възраст

Музикалният слух е способността на човек да възприема и възпроизвежда звуци, както и да ги фиксира вътрешно в ума, тоест да ги възпроизвежда.

Под "музикално ухо" в широкия смисъл на този термин се разбира звуково ухо, в проявлението си по отношение на монофонична мелодия се нарича мелодично. То „има поне две основи – модално усещане и музикални слухови представи. В тази връзка можем да говорим за два компонента на мелодичния слух. Първият от тях може да се нарече перцептивен или емоционален компонент... Вторият компонент може да се нарече репродуктивен или слухов компонент.“

Перцептивният компонент, според P.M. Теплов, е необходимо за пълноценно възприемане, разпознаване на мелодия, която възниква въз основа на емоционален критерий. Благодарение на репродуктивния компонент се възпроизвежда мелодията, което показва наличието на повече или по-малко развити слухови представи.

В основата на мелодичния слух е чувството, което е способността да се разграничават модалните функции на звуците на мелодията, тяхната стабилност, привличането им един към друг.

Дългогодишната музикално-педагогическа практика потвърждава, че мелодичният слух при децата се развива главно при пеене и свирене на музикални инструменти. Именно в пеенето се диагностицира нивото на развитие на репродуктивния компонент на мелодичния слух.

Съвременните изследвания (K.V. Tarasova) позволяват да се идентифицират шест етапа във формирането и развитието на способността на детето да интонира мелодия с гласа си.

Първо сцена, началният етап, се характеризира с факта, че интонацията в общоприетото значение на тази дума практически отсъства: детето просто произнася думите на песента в определен ритъм, повече или по-малко съвпадащ с ритъма на предложената песен. на него.

На второ сценавече можете да разпознаете интонацията на един или два звука от мелодията, въз основа на които се пее цялата песен.

На трети сценаинтонира се общата посока на движение на мелодията.

Четвърто сценасе различава от предишния по това, че на фона на възпроизвеждането на общата посока на мелодията се появява доста „чиста“ интонация на нейните отделни сегменти.

На пети сцена"чисто" интониране на цялата мелодия. Тези пет етапа се разкриват в условията на пеене с клавирен съпровод.

На шесто сценаняма нужда от акомпанимент: детето сравнително правилно интонира мелодичния модел без акомпанимент.

репродуктивенвъпросният компонент на мелодичния слух и който може да се тълкува като способност за активно и относително номериране („правилно“) възпроизвеждане на мелодичен модел с глас, се формира при повечето деца в периода от четири до седем години. Значителен напредък в развитието на тази способност да се смее през четвъртата година от живота в бъдеще, по-плавно протичане на този процес.

Като цяло, оценявайки ситуацията според нейните обобщени, обобщени показатели, трябва да констатираме, че за повечето деца чистотата на интонацията (т.е. развитието на репродуктивния слух) днес остава много ниска и това въпреки доста голямото време предназначени за пеене на уроци по музика в училищата. Може би една от причините за това е липсата в практиката на масовото музикално образование на специална и целенасочена работа по поставяне на детски певчески глас. Гласовата настройка, която значително улеснява процеса на вокализация на децата и премахва трудностите на слухово-вокалната координация, може да помогне за увеличаване на обхвата на певческия глас на детето и за развитието на неговия мелодичен слух.

Относно възприемчивкомпонент на мелодичния слух, тогава неговите елементарни прояви, които предхождат формирането на модално усещане, могат да бъдат диагностицирани по следните характеристики: разпознаване от дете на мелодия, позната за него; идентифициране на представения мелодичен образ с оригинала; разкриване с повече или по-малко очевидно усещане за тоника; разбиране на съотношенията между стъпките на режима.

Перцептивният компонент на мелодичния слух в неговите елементарни прояви се формира интензивно до петата година от живота, а през четвъртата година се извършва значителен скок в развитието му. През следващите години, в следващите етапи от онтогенезата, той се развива по-малко активно. Към това е необходимо да се добави, че перцептивният компонент в неговото собствено значение - като способност за разграничаване на модалните функции на звуците на мелодията - се формира само в условията на специално насочени и подходящо организирани музикални уроци.

Основно значение има възрастовият етап (основно училище), когато качествените скокове съвпадат във времето в развитието на детето и възприемащите и репродуктивните компоненти на мелодичния слух. Това може да се обясни с факта, че на посочената възраст в системата на музикалния слух възниква нова формация, основана на интонирането на мелодията от гласа - всъщност звукова височина слух. Появата му служи като основа за формирането и по-нататъшното развитие на така наречения слух. Последният от своя страна може да служи като основа за доживотното формиране на абсолютна височина.

И така, мелодичното ухо се развива в онтогенезата като единна интегративна система, която се характеризира с взаимодействие перцептивни и репродуктивни компоненти; образуването им преминава от елементарни към все по-сложни компоненти.

Развитието на музикалното ухо при децата и преди всичко неговият основен „компонент на височината“ до голяма степен зависи от посоката и организацията на онези видове музикална дейност, които са приоритетни в този случай. Те, както вече беше отбелязано, включват предимно пеене - един от основните и най-естествените видове музикална дейност на учениците.

A.E. Варламов, изключителен композитор и учител, един от основателите на руската вокална школа, веднъж говори за необходимостта от ранно запознаване с правилната вокализация. Той вярваше, че ако научите дете да пее от детството (естествено, при спазване на всички необходими предпазни мерки), гласът му придобива гъвкавост и сила, които са трудни за възрастен. Тази идея се потвърждава от съвременната педагогика. Бяха предложени интересни техники, които биха могли да улеснят формирането на пеещ звук, да развият правилно дишане, чистота на интонацията на пеещ звук, да развият правилно дишане, чистота на интонацията, яснота на дикцията (N.A.Metrov, E.S.Markova, E.M. Dubyanskaya и др.) . В предучилищната музикална педагогика са проведени редица изследвания, които разкриват вътрешните връзки в процеса на развитие на музикалния слух и певческия глас, доказвайки значителната роля на слухово-вокалната координация в развитието на музикалността при децата.

Но въпреки очевидния интерес към тези въпроси, методиката за формиране на певческия глас при децата остава като цяло неразработена, което се отразява негативно на тяхното музикално развитие. Специалистите многократно са отбелязвали ниско ниво на слухово-вокална координация при по-младите ученици, изтъквали са глухия звук на детските пеещи гласове и незадоволителна интонация.

Отбелязвайки тази празнина в системата на детското музикално образование, изследователят К. В. Тарасова стигна до извода, че е необходимо да се разработи специална техника за постановка на детски певчески глас. Тя трябва да се основава на последователното развитие на двете водещи части на процеса на пеене, в резултат на което звукът става позиционно висок, резонансен и течащ на дъха („полет“).

Позицията за необходимостта от идентифициране на водещите връзки възниква във връзка с голямата сложност на управлението на процеса на пеене, което, както знаете, изисква задължителна координация на много системи, участващи в него, като по този начин поставя високи изисквания към организацията на вниманието и контрол върху певческите действия. В детството, което се характеризира с ниско ниво на произвол и малко внимание, задачите, свързани със саморегулацията на процеса на пеене, стават практически нерешени, ако не се открият водещите връзки на този процес.

Освен това авторът стига до извода, че гласовете на децата вече в начална училищна възраст са разделени на поне три естествени типа - високи и ниски, всеки от тях има характерно тембърно оцветяване, както и собствена височина и основни диапазони .. Разделянето на детския хор на определени групи, съответстващи на посочените типове гласове, както и изпълнението на певческа работа, адекватна на спецификата на тези гласове, води до значително по-високи резултати в музикално-слуховото, вокалното и общомузикалното развитие на деца.

Тази разпоредба е от особено значение за системата на масовото музикално обучение на децата, тъй като в повечето хорове на детските градини до момента няма разлика между певческите гласове, В резултат на това за някои деца тоналността, теситурата и набор от изпълнени песни са подходящи, но не и за други. . Качеството на музикалното изпълнение страда и, което е още по-лошо, страдат гласовете на децата.

Не по-малко важен е изводът за необходимостта от провеждане на началния етап от работата по постановката на детски певчески глас в рамките на основния диапазон в певческата практика, гласът най-често се спуска надолу, едва след това - нагоре. Желанието на някои учители и хормайстори изкуствено да разширят диапазона, по-специално да увеличат горния му "сегмент", може да доведе до негативни последици (включително заболявания на пеещия апарат на детето).

Правилото за учителите, учителите в детските градини и родителите трябва да бъде провал от образуване звук собствен гласуванев общуването с децата. Известно е, че децата в предучилищна възраст и по-младите ученици имитират и ако възрастен говори или пее силно, децата също започват да насилват звука на гласа си, което е крайно нежелателно във всички отношения.

Мекият, течащ, сребрист звук на детския глас може да се разглежда като вид естетически стандарт. Необходимо е да се стремим към постигането му в реалната практика на музикално, включително пеене, обучение на деца.

Гласовете на децата се различават значително от гласовете на възрастните. Тази разлика е особено забележима между гласовете на момчетата и мъжете. Гласовете на децата имат висок звук на главата. По отношение на съдържанието на обертоновете те са по-бедни от гласовете на възрастните, особено в начална училищна възраст, но имат специална сребристост и лекота. Въпреки че гласовете на децата са по-ниски по сила от гласовете на възрастните, те се отличават с голяма звучност и "летене". Такива свойства на тембър като сребристост и звучност придават на детските гласове специален чар. Качествените различия в детските гласове са свързани с анатомията - физиологичните особености на гласовия апарат и цялото растящо детско тяло.

Ларинксът при децата е разположен високо. Той е приблизително 2 - 2,5 пъти по-малък от ларинкса на възрастните. Хрущялите на ларинкса са гъвкави, меки, не напълно оформени. Поради това детският ларинкс е еластичен и силно подвижен. Мускулите на ларинкса са слабо развити. Гласните гънки на децата са къси, тесни и тънки. В дебелината на гласните гънки дете под петгодишна възраст няма гласови мускули, мястото им е заето от свободна съединителна тъкан и жлези, има само мускули, които обединяват гласните гънки. До петгодишна възраст се забелязват отделни мускулни снопове на гласовите мускули. От този момент нататък започва тяхното постепенно развитие.

Повечето деца на седем или осем години имат глас, който е все още незначителен, че няма причина да се работи специално върху неговото развитие, той се развива, докато се придобиват правилните умения с лек, тих звук, спокойно дишане, ясна дума и добре произнесени гласни и съгласни.

При деца в начална училищна възраст, когато пеят, гласовите гънки осцилират само с еластичните си ръбове и не се затварят напълно, гласообразуването в целия диапазон следва типа фалцет, гласът се състои само от един регистър - главата. Гласовите мускули са недоразвити, гласовият диапазон е ограничен. На тази възраст гласовете на децата имат приблизително еднакъв диапазон в рамките на първата октава. Екстремните нотки от гамата, особено „до“, са трудни за възприемане от децата.

Като цяло гласообразуването на фалцет е характерно за по-малките ученици. Техните дихателни мускули са все още слаби, капацитетът на белите дробове е малък и следователно гласът им е по-слаб от този на по-големите деца.

Гласовият механизъм на децата е много еластичен и ковък. Колкото по-рано се внушават здрави умения за възпроизвеждане на звук на детето, толкова по-рано се установява връзката между гласа и слуха.

хигиенаИсигурностна децатагласове

Развитието на гласа на детето зависи от това колко добре го използва певецът. В тази връзка е необходимо на основните принципи, които нарушават нормалната работа на гласовите органи. Доста често начинаещите певци пеят в теситура, необичайна за техния глас: висока или ниска. Собствениците на високи гласове се адаптират към ниски гласове и пеят произведения за тези гласове. Случва се и обратното. Много често начинаещите певци, опитвайки се да увеличат диапазона си, практикуват сами горните ноти, без да знаят как да ги използват. Децата са особено виновни за това.

По време на пеенето всички органи, участващи в гласообразуването, участват в активна работа. Те носят значително нервно-мускулно натоварване. Ситуацията се утежнява от факта, че на първо време все още няма ясна координация в работата на отделните органи. Недостатъчната или прекомерна активност на някои органи може да доведе до пренапрежение или смущения в работата на други органи. Така например, това се случва при липса на опора за дишане, когато нормалното функциониране на мускулите на ларинкса и по-специално на гласните гънки е нарушено, те се пренапрягат и се появява умора.

Бързата умора е характерна за начинаещите певци. Следователно режимът на обучение с тях трябва да бъде изграден, като се вземе предвид тази особеност. Първите индивидуални занимания не трябва да надвишават 20 минути с кратка почивка след 5 - 10 минути пеене. Естествената издръжливост е различна за различните хора и във всеки случай трябва да се подхожда индивидуално. При първите признаци на умора (според усещането на певеца или звука на гласа му) урокът трябва да бъде спрян. С развитието на издръжливостта отделните сесии постепенно се удължават до 30 - 45 минути с 2 - 3 почивки от 5 - 10 минути през това време.

Всички промени, които настъпват в тялото на певеца, по един или друг начин засягат гласа му. Общото здравословно състояние понякога определя възможността за пеене. При всички хронични заболявания, които причиняват обща слабост, неразположение, летаргия, уроците по пеене няма да бъдат ефективни. Гласът звучи добре само когато певецът е здрав, бодър и в добро настроение.

По този начин е възможна успешна работа и точност на възпроизвеждане на звука по време на пеене при пълна координация на музикалния слух и глас и защита на гласа на детето.

1.3 Психологически особености младши ученик

Младшата ученическа възраст ... съответства на годините на обучение в началните класове. Предучилищната подготовка свърши. Когато детето постъпи в училище, по правило то вече е както физически, така и психологически готово за учене, подготвено за нов важен период от живота си, за изпълнение на разнообразните изисквания, които училището му налага. Психологическата готовност се разглежда и от субективна страна. Детето е психологически готово за училище, на първо място, обективно, тоест има нивото на психологическо развитие, необходимо за започване на обучение. Известни са остротата и свежестта на неговото възприятие, любопитството, яркостта на въображението. Вниманието му вече е относително дълго и стабилно и това ясно се проявява в игрите, в рисуването, моделирането и елементарния дизайн. Детето е придобило известен опит в контролирането на вниманието си, в самостоятелното му организиране. Паметта му също е доста развита - той лесно и просто запомня това, което особено го впечатлява, което е пряко свързано с неговите интереси. Сега не само възрастните, но и самият той може да си постави мнемонична задача. Той вече знае от опит: за да запомните добре нещо, трябва да го повторите няколко пъти, т.е. емпирично владее някои методи за рационално запаметяване и запаметяване. Визуалната памет на детето е сравнително добре развита, но вече са налице всички предпоставки за развитие на словесно-логическа памет. Повишава се ефективността на смисленото запаметяване. Речта на детето до постъпването му в училище е вече доста развита. До известна степен е граматически правилен, изразителен.

Както виждате, възможностите на децата до постъпването им в училище са достатъчно големи, за да започнат системното си обучение. Формират се и елементарни личностни прояви: до постъпването в училище децата вече имат известна упоритост, могат да си поставят по-далечни цели и да ги постигат (въпреки че често не стигат докрай), правят първите опити да оценят действията от гледна точка от социалната им значимост се характеризират с първите прояви на чувство за дълг и отговорност.

Всичко по-горе се отнася до обективната психологическа готовност на детето за училище. Но трябва да се подчертае и другата страна - субективна психологическа готовност, желание и желание за учене в училище, вид готовност за нови форми на взаимоотношения с възрастните. Разбира се, има и много големи индивидуални различия.

От момента, в който детето влезе в училище, целият му начин на живот, неговото социално положение, позиция в колектива, в семейството се променят драматично. Оттук нататък основната му дейност е преподаването, най-важното обществено задължение е задължението да учиш, да придобиваш знания. А преподаването е сериозна работа, която изисква определена организация, дисциплина и значителни волеви усилия от страна на детето. Все по-често се налага да правиш това, от което имаш нужда, а не това, което искаш. Ученикът се включва в нов за него колектив, в който ще живее, учи, развива се и расте.

От първите дни на училищното обучение възниква основното противоречие, което е движещата сила на развитието в начална училищна възраст. Това е противоречие между непрекъснато нарастващите изисквания, които образователната работа обявява, екипът в личността на детето, към неговото внимание, памет, мислене и сегашното ниво на психологическо развитие, развитието на личностните черти. Изискванията се увеличават с времето и текущото ниво на психологическо развитие непрекъснато се изтегля до тяхното ниво.

Дългогодишни изследвания на психолози показват, че старите програми и учебници явно подценяват когнитивните възможности на по-малките ученици, което не е рационално да се разтяга и без това оскъдният учебен материал за четири години. Бавният темп на напредък, безкрайното монотонно повторение доведе не само до неоправдана загуба на време, но имаше много негативен ефект върху умственото развитие на учениците. Новите програми и учебници, които са много по-смислени и задълбочени, поставят много по-големи изисквания към психологическото развитие на по-малкия ученик и активно стимулират това развитие.

Образователната дейност в началните класове стимулира на първо място развитието на умствените процеси на пряко познаване на околния свят - усещане и възприятие.

Възможностите за волева регулация на вниманието, управлението му в начална училищна възраст са ограничени. В допълнение, производственото внимание на по-млад ученик изисква кратка, с други думи, близка мотивация.

Значително по-добре в начална училищна възраст се развива неволното внимание. Началото на обучението в училище стимулира по-нататъшното му развитие. Всичко ново, неочаквано, ярко, интересно привлича вниманието на учениците само по себе си, без никакви усилия от тяхна страна.

Характеристика на вниманието, свързана с възрастта, е и неговата относително ниска стабилност (това характеризира главно учениците от 1-ви и 2-ри клас). Нестабилността на вниманието на по-младите ученици е следствие от свързаната с възрастта слабост на инхибиторния процес. Първокласниците, а понякога и второкласниците, не знаят как да се концентрират върху работата за дълго време, вниманието им лесно се разсейва.

Паметта в начална училищна възраст се развива при сливането на обучението в две посоки - засилва се ролята и специфичната тежест на словесно-психологическото, семантичното запаметяване (в сравнение с визуално-образното запаметяване) и детето овладява способността съзнателно да управлява своята памет и регулират външния му вид (запаметяване, възпроизвеждане, припомняне).

Детето започва да учи в училище, като има конкретно мислене. Под въздействието на обучението се извършва постепенен преход от познаване на външната страна на явленията към познаване на тяхната същност, отразяване в мисленето на съществени свойства и признаци, което ще позволи да се направят нови обобщения, първите заключения, да се даде първи аналогии, изграждане на елементарни изводи. На тази основа детето постепенно започва да формира понятия, които, следвайки Л.С. Висоцки наричаме научен (за разлика от ежедневните концепции, които се развиват в детето въз основа на неговия опит в нецеленасоченото учене).

В начална училищна възраст се полагат основите на моралното поведение, усвояват се моралните норми и правила на поведение, започва да се формира социалната ориентация на индивида.

По този начин при работа с деца е необходимо да се вземат предвид техните психологически характеристики: памет, внимание, мислене и др.

1.4 Вокално и хорово умения , принципи И методи вокал изучаване на

Умението е частично автоматизиран начин за извършване на действие, което е компонент на акта на пеене.

Певческая инсталация. Терминът пееща инсталация се разбира като набор от задължителни изисквания, които допринасят за правилното звукообразуване. Певческата настройка се състои от много външни техники и умения. При хорово пеене обикновено се препоръчва да стоите (или да седите) прави, но не напрегнати, не прегърбени, опънати. Правилно и събрано положение на тялото, еднаква опора на двата крака, свободно спуснати ръце, разширен гръден кош, главата се държи изправена, не напрегната, се счита за правилното положение на тялото. Когато седите, не кръстосвайте краката си, тъй като това ограничава дишането. Устата при пеене служи като „камбана“, чрез която гласовият звук получава посоката си, така че основното положение на устата трябва да е широко, отворено. Небцето служи като важен резонатор. Благодарение на повдигнатото небце се образува заоблен звук (небцето е един вид специфичен „купол“). Повечето от началните упражнения за развитие на нагласа за пеене (особено при по-малки деца) са насочени към организиране на правилното положение на тялото и гласовия апарат. Това е от голямо значение в репетиционната работа на хора, тъй като те настройват младите певци на трудово настроение и строга дисциплина.

Нагласата за пеене е пряко свързана с уменията пеене дишане. Вокалната педагогика разглежда гръдно-коремното дишане като най-подходящо за пеене, както и възможности за изместване на гръдно и коремно дишане в зависимост от индивидуалните особености на певеца. Гръдното дишане включва разширяване на гръдния кош в средната и долната част на гръдния кош с едновременно намаляване на купола на диафрагмата, придружено от разширяване на предната стена на корема. При развиване на правилни дихателни умения при деца е необходимо да се гарантира, че раменете не се повдигат при вдишване, което би означавало използването на повърхностно, така нареченото ключично дишане от деца.

Дишането обикновено се разглежда в трите му съставни елемента: вдишване, моментно задържане на дъха и издишване. Вдишването трябва да се извършва без шум. Задържането на дъха директно мобилизира гласовия апарат, за да започне да пее. Издишването трябва да е напълно спокойно, без намек за насилствено "изтласкване" на поетия в белите дробове въздух.

Не препълвайте гърдите си с въздух. Когато работите с хор, е подходящо да поемете дъх, сякаш усещате деликатния аромат на цвете, и да издишате, така че пламъкът на свещта, разположен в устата, да не се разбърква. Изключително важно е да се развие у младите певци способността да използват дъха си икономично, „за да се получи голямо количество звук и освен това с най-добро качество с най-малко количество въздух“.

Концепцията, свързана с пеещото дишане пеене поддържа, което е резултат от правилната организация на дишането, звукопроизводството и резонирането на гласа, взаимодействието на всички компоненти. Опората осигурява най-добрите качества на пеещия звук, неговата енергия, спокойствие, еластичност, точност, гъвкавост, полет.

Характерът на певческото дишане се отразява в характера на звука на гласа на певеца. Плавното, спокойно, леко дишане допринася за постигането на красив, лек звук. Рязкото, напрегнато дишане поражда груб и напрегнат звук. При прекомерен натиск на дишането върху връзките те губят своята еластичност. С цялата свобода на дишането трябва да поддържа усещане за мускулна еластичност, енергия на движение. Учителите обикновено наблюдават внимателно дихателния процес на певците и ако поради прекомерно усилие децата интерпретират понятието „подкрепа на дишането“ в действителност като трудно дишане, те определено ще коригират неправилното изпълнение на дихателния процес, понякога дори променят терминологията. Тук педагогическата позиция е важна за намирането на правилните мускулно-скелетни усещания. За изпълнението на плавни, широко скандирани мелодии е необходимо икономично и равномерно издишване. Пеенето в долната част на диапазона изисква най-много въздух. При изпълнение на горни звуци се консумира най-малкото количество дъх. Трябва да се помни, че е невъзможно да се увеличи налягането на въздушния стълб. Това води до грубост и гръмкост, а също така води до надценяване на звука. При изпълнение на бързи пасажи и технически, движещи се мелодии дишането трябва да е леко, но много активно. При хоровото пеене едновременността на дишането е в основата на едновременността на звуковата атака и интродукция. Също толкова необходима е еднаквост в подаването на въздух, неговия обем. Възстановяването на дишането от всички певци трябва да се извършва в моментите, установени и отбелязани в партиите. Обикновено те съвпадат с границите на конструкции, фрази, с цезури в музикален и поетичен текст. В случаите, когато продължителността на звученето на фразата надхвърля физическите възможности на пеещия глас, верига дъх. Основни препоръки за верижно дишане:

Не вдишвайте едновременно с човека, който седи до вас;

· Не поемайте дъх на кръстопътя на музикални фрази, а само ако е възможно във вътрешността на дълги ноти;

Поемете въздух бързо и неусетно;

· Да се ​​влива в общия звук без акцент, с мека атака (начало) на звука, интонационно точен;

Слушайте внимателно пеенето на вашите съседи и общия звук;

Също толкова важно в пеенето е умение обработка на звука, основните изисквания, чието формиране трябва да бъде следното:

Преди възникването му звукът трябва да бъде оформен в умствените слухови представи на учениците;

· Звукът по време на атака се извършва точно интонационно, без глисандо.

От трите вида звукова атака основната се счита за мека, създаваща условия за еластична работа на връзките. Твърдата атака, при която глотисът се затваря плътно преди началото на изхода, и аспирираната атака, при която затварянето на гласните струни настъпва след началото на изхода, са изключително редки при пеенето на по-малки ученици. Като правило, твърда атака може да се препоръча за дете, склонно към летаргия, инертност, и обратно, по-добре е да посъветвате прекалено активен ученик да аспирира атака.

Формиране умение артикулация предполага формирането на тембърна връзка на гласните, основното условие за което е желанието да се поддържа стабилна позиция на ларинкса при пеене на различни гласни.

При деца в начална училищна възраст тембърът е неравномерен. Това се дължи главно на "пъстротата" на гласните. За да звучат равномерно, децата трябва постоянно да се стремят да поддържат висок звук (позиция) на всички звуци от пеещия диапазон. За това се използват пеене, упражнения за гласни. При, Ю, както и песни с низходящо движение на мелодията, много внимание във вокалното обучение се обръща на гласния звук ОТНОСНО. Певчески упражнения и мелодии на гласни ОТНОСНО,Йопомага да се развие заоблен красив звук. Звуците изискват специално закръгляване И(доближава се до звука С),А(доближете се до звука) ОТНОСНО), д(доближете се до звука) д).

Начинът на произнасяне на думите също допринася за правилното формиране на пеещ звук - дикция.В същото време произношението в пеенето се основава на общите правила на ортоепията.

Основата на пеенето са гласни звуци. На тях се възпитават всички вокални качества на гласа. Красотата на тембъра зависи от правилното формиране на гласните.

Една от особеностите на певческата дикция е „прехвърлянето“ на последната съгласна в сричката в началото на следващата сричка, което в крайна сметка допринася за дължината на гласната в сричката. В същото време ролята на съгласните изобщо не трябва да се намалява, тъй като в противен случай небрежното произношение ще усложни възприятието на слушателя.

концепция ансамбълозначава художествено единство, последователност на всички компоненти на представлението. Във връзка със спецификата на задачите по пеене се разграничава динамичен, ритмичен и тембров ансамбъл. Изтъкнатият майстор на хоровото пеене P.G.Chesnokov, определяйки условията на пеене в ансамбъла, вярвайки, че певецът трябва да бъде възможно най-балансиран по отношение на силата на звука и да се слее в тембър с неговата част, партиите трябва да бъдат балансирани в хора, а диригентът трябва да регулира силата и цвета на звука както на отделните певци, така и на цели партии.

Работата върху ансамбъла в хоровото пеене на по-младите ученици е възпрепятствана от недостатъчна степен на внимание и издръжливост. И така, В. С. Попов отбеляза: „В екипа определено ще има момче или момиче, което изведнъж започва да пее по-силно от другите, или ускорява темпото, или накрая просто гледа настрани, изключвайки се от творческия процес.“

Пеенето в ансамбъл е тясно свързано с хоровия строй - точна интонация при едногласно пеене (хоризонтален строй) и многогласно пеене (вертикален строй).

Когато работите върху трудностите на системата, трябва да се придържате към правилата за интонация на стъпките на режима.

Методологията на вокалното обучение се основава на общи дидактически и специални принципи на обучение, присъщи на музикалната педагогика. Сред общопедагогическите принципи на възпитанието водещи са: принципът на възпитателното възпитание, научност, съзнателност, връзка с живота (с практиката).

Принцип възпитател изучаване намного важно, неговата цел е всестранното развитие на индивида. Възпитателният характер на вокалното образование е свързан с принципа на неговата научност, която изхожда от обективно съществуващите явления на певческия процес, от закономерностите на тяхната връзка. Във вокалната педагогика принципът на научност е особено важен. Доскоро пеенето се преподаваше по чисто емпиричен начин („пей, както аз пея“). Това доведе до субективно, научно необосновано тълкуване на различни явления на певческото гласообразуване (като догматичното изискване всички певци да имат ниско положение на ларинкса, независимо от вида и характера на гласа, което беше опровергано от научни данни ). Съответствие принцип научен във вокалното обучение на Музикално-педагогическия факултет придобива особено значение. Ако вокалните ценности и умения на бъдещия учител по музика не съответстват на обективни данни, той няма да може успешно да преподава пеене на ученици и да повлияе правилно на развитието на гласовия им апарат. Съвременната научна информация за певческия глас и процеса на гласообразуване осигурява прилагането на принципа на научния характер на вокалното обучение.

За бъдещия учител по музика е необходимо възможно най-съзнателно да придобива научно доказани практически вокални знания и умения. За тази цел ученикът трябва да разбира добре същността на всяко гласово явление (певчески регистър, атака, дишане и др.) и практическата стойност на придобитите умения. Така че, когато овладява певческото дишане, той трябва да знае с какво такова дишане се различава от обикновеното, с какви качества се характеризира, как се изпълнява, какво е влиянието му върху певческата фонация.

Съзнание при вокалното обучение е неразривно свързано с разбирането на причините за формирането на различни качества на звука. Важно е да знаете какъв е правилният звук и да можете да го възпроизведете, като същевременно имате добра представа какво трябва да се направи, за да се формира желаната стойност. Бъдещият учител също се нуждае от значението на причините за формирането на нежелани качества на звука (гърлени, носови, дрезгави обертонове) и начините за тяхното отстраняване. Откриването на причинно-следствените връзки между явленията на певческия процес се основава на анализа на възпроизвеждания звук (следствие) и технологията на гласообразуване (причина), което по своята същност съставлява вокално-методическото обучение на бъдещ учител по пеене.

Познаването на методите за формиране на различни качества на звука на пеене, особеностите на звука на гласовете на учениците, работата на гласовия им апарат помага на ученика да овладее способността да доближава звука на гласа си до звука на детските гласове. Дълбоко съзнателното владеене на гласа позволява на ученика бързо да овладее техниките за приближаване на гласа си до гласовете на децата чрез премахване на гръдния резонанс, осветяване на гласа, намаляване на силата на звука, преминаване към гънки. Връзката на индивидуалното вокално обучение във Факултета по музика и педагогика с практиката, с училището се изразява и във формирането на специални умения на бъдещите учители по музика като пеене на песен със собствен съпровод и пеене без съпровод.

На принцип наученобучението се основава на принципа на неговата възможна трудност. Без да познаваме процеса на формиране на гласа, начините за действие върху него, без ясна представа за нивото на музикално, вокално-техническо и артистично развитие на ученика, е невъзможно да се определи какво е осъществимо за него във всеки конкретен период на проучване. Правилността на определяне на нивото на развитие на ученик зависи от разчитането на необходимите обективни научни данни.

Принципът на постижимата трудност е тясно свързан с принципа на постепенност и последователност, узаконен във вокалната педагогика. Постепенността и последователността предполагат задължително следване от просто към сложно, от лесно към трудно при формирането на певческите умения и усвояването на учебния материал (упражнения, вокализации, художествени произведения с текст). Възможната трудност при вокалното обучение, докато ученикът учи и развива способностите си, постепенно нараства стабилно. И оптималността на повишаване на нивото му се осигурява от стриктното спазване на правилото за постепенно усложняване на вокално-техническите и артистични умения, тяхната конкуренция.

Принцип осъществимо трудностидидактиката замени принципа на достъпност на образованието, което е съвсем естествено. Принципът на осъществимата трудност включва наличието на обучение, той изяснява значението на това понятие. В съветската дидактика достъпността се разбира не като лекота, а като мярка за възможната трудност на ученето.

Личността на всеки ученик е чисто индивидуална: всеки има свой собствен психологически състав, характер, волеви качества, музикални способности, изразени в една или друга степен. Общата позиция на педагогиката за индивидуалния подход към ученика става важна при индивидуалното вокално обучение. Освен всичко друго, в класа по соло пеене, необходимостта да се вземат предвид особеностите на звука на гласа и гласообразуването на всеки ученик, които се дължат на особеностите на структурата и работата на гласовия му апарат, предната част. Всеки нов ученик за учителя-вокалист се оказва уникална задача, която той трябва да реши, гъвкаво пречупвайки и комбинирайки методите и техниките на педагогическо въздействие.

В съветската музикална педагогика основното принцип единствохудожествени и технически аспекти на образованието. Този принцип, който е специален за музикалната педагогика, е изключително важен при обучението по соло пеене. За един певец, за разлика от другите музиканти-инструменталисти, неговият инструмент е в самия него, е част от неговия организъм. Когато се учат да пеят, органите на гласовия апарат специално се адаптират към изпълнението на певчески задачи и имат своя собствена функция. Между тях се установяват функционални връзки, създават се динамични стереотипи, тоест се формира и настройва „пеещ инструмент“. Трябва да се отбележи, че значителна част от гласовия апарат и преди всичко ларинкса не са пряко подчинени на нашето съзнание. Много органи на гласовия апарат се контролират индиректно чрез представяне на звука, чрез слуховите органи, които действат върху двигателните центрове, свързани с пеенето. Идеята за пеещ звук, естеството на звука се определя от неговото емоционално съдържание, музикална и семантична изразителност, които значително влияят върху работата на гласовия апарат, установяването на неговата функция.

Методът на обучение по пеене се основава на общодидактически и специални вокални методи. В класа по соло пеене във Факултета по музика и педагогика е изключително важно не само да се използват висококвалифицирани тези методи на обучение, но и да се запознаят с тях бъдещите учители по музика на общообразователно училище, като се вземат предвид особеностите на тяхното използване при работа с деца.

Обяснително-илюстративният метод се състои в предоставяне на учителите на готова информация за певческия звук и формирането на гласа. Включва традиционни методи: обяснение с помощта на изговорена дума и демонстрация (демонстрация) на професионален гласов звук и как работи гласовият апарат, за да създаде такъв звук. Обяснително-демонстративният метод е насочен към съзнателното възприемане, разбиране и запаметяване на съобщаваната информация.

Обяснителният и илюстративен метод във вокалното обучение е тясно съчетан с репродуктивния метод, който се състои в възпроизвеждане и повторение от учениците на пеещия звук и методите на гласовия апарат в съответствие с обяснението и демонстрацията на учителя. Такова възпроизвеждане и повторение е специално организирано от учителя, превръща се в дейност, насочена към подобряване на действията, извършвани с помощта на учебен материал: система от упражнения. Вокализация, вокални произведения. В резултат на това учениците формират и развиват вокални умения. По този начин използването на двата описани метода е необходимо условие за формиране на вокални умения и способности, знания в областта на формирането на глас за пеене.

Но и двата метода допринасят малко за развитието на творческите способности на ученика. В тази връзка използването на частично търсещи или евристични, както и изследователски методи е от голямо значение, освен това първият от тях е началният етап на втория.

Евристичният метод се въвежда с усвояване на вокално-технически и артистични умения. Състои се в това, че учителят планира и организира изпълнението на отделни стъпки за търсене от учениците. Често това е задача да се намери характерът на звука, съответстващ на овладяното вокално произведение. Учителят води ученика към задачата, като му помага ясно да определи емоционалното и семантичното съдържание на вокалното произведение. Въз основа на идентифицираното съдържание ученикът привлича, актуализира своите знания и умения, формира правилния звук, мотивира своите качества.

Изследователският метод се разглежда като начин за организиране на търсещата, творческа дейност на ученика. В контекста на обучението по соло пеене този метод се използва в по-късните етапи на обучението и се свежда главно до самостоятелен анализ на музикалния и поетичния текст на учениците, емоционалното съдържание на овладяното произведение на изкуството и търсенето на вокални средства. на изразяване. Да създадете свой спектакъл, интерпретация на произведението. Като се има предвид спецификата на музикалното обучение, очевидно би било по-правилно този метод да се нарече творчески.

По този начин вокалните и хоровите умения са в основата на изразителното пеене, формирането на слуха и гласа. Необходимо условие за успешна работа е тяхното точно спазване и изпълнение. С помощта на принципите и методите на вокалното обучение ученикът не само придобива знания за формирането на певческия глас и развива и усъвършенства вокално-техническите, артистичните умения, но също така развива своя глас, изпълнителски наклонности, музикален и естетически вкус, умствени способности: памет, наблюдение, мислене, въображение, реч, морални чувства,

2 Особеностиселекцияпесенрепертоар

2.1 са често срещани методичен провизии от организации вокално-хорова работа с младши ученици

Целта на организацията на вокалната и певческата работа на първия етап от запознаването на децата с музикалното изкуство е развитието на физиологичната и психологическата основа на певческата култура на изпълнителя. А.Н. Карасев смята, че „първият начин за запознаване с музикален материал е слушането на другите и това слушане, в зависимост от това как пеят пред детето, трябва да окаже влияние и върху бъдещото музикално развитие на детето“. В основата на това овладяване на културата лежи предразположеността на децата да подражават. Затова е педагогически целесъобразно децата да се вслушват в гласа на учителя. Слушането на гласа на учителя постепенно развива стабилността на слуховото внимание при децата. Още при първото запознаване с децата учителят трябва по игрив начин да диагностицира нивото на развитие на музикалния слух и певческите данни на учениците. Въз основа на получените данни децата трябва да се обучават паралелно в три интонационни групи. Първата група се състои от деца с диапазон най-малко шеста, интониращи мелодия без подкрепа на инструмент, пеещи призиви, с естествен звук. Вторият са деца с донякъде предопределен диапазон, нестабилна интонация. Третата група включва "Гудошников".

Причината за лоша интонация може да бъде: неприязън към пеенето, срамежливост, обща апатия или прекомерна активност, липса на координация на слуха и гласа, заболявания на гласните струни, физиологични нарушения на слуховия апарат, слабост на слуховото внимание, скованост на мускулите . Ако причината за лошата интонация не е свързана с физическа патология, за много ученици проблемът с чистата интонация като правило може да бъде разрешен, при условие че часовете са систематични и педагогическият контрол е постоянен.

Подобни документи

Физиологични и психологически характеристики на по-младите ученици и тяхното влияние върху учебната дейност. Основните вокални умения, които се формират при пеенето на деца в начална училищна възраст. Вокалните упражнения като средство за развитие на вокалните умения.

курсова работа, добавена на 19.01.2011 г


Характеристики на социализацията на децата в начална училищна възраст. Създаване на социално-педагогически условия за развитие на творческите способности на децата в институциите за допълнително образование. Изобразителната дейност като средство за развитие на способностите.

курсова работа, добавена на 09.10.2014 г


Форми на проявление на силови способности. Фактори, които определят нивото на развитие на силовите способности. Чувствителни периоди за развитие на силовите способности. Характеристики на сърдечно-съдовата и дихателната системи при деца в начална училищна възраст.

курсова работа, добавена на 12/08/2013


Характеристики на развитието на децата в начална училищна възраст, по-специално координацията на движенията. Видове и методи за развитие на координационните способности. Анализ на влиянието на физическите и гимнастическите упражнения върху нивото на координационните способности на деца 7-9 години.

дисертация, добавена на 17.02.2010 г


Възрастови особености на развитието на децата в начална училищна възраст. Проблемът за формирането на концепцията за набор при деца в начална училищна възраст в научната литература. Разработване на уроци и дидактически игри за обучение на деца в начална училищна възраст.

дисертация, добавена на 08.09.2017 г


Характеристики на началната училищна възраст. Основни упражнения, които развиват точността на диференциране на мускулните усилия. Използването на игри на открито в часовете по физическо възпитание за подобряване на нивото на координационните способности на учениците.

курсова работа, добавена на 23.04.2015 г


Характеристики на процеса на формиране на творчески способности в системата на допълнителното образование на децата. Програма за развитие на творческите способности и познавателната активност на деца от начална училищна възраст в Двореца на учениците в Алмати.

дисертация, добавена на 13.12.2011 г


Принципи на развитие на творческите способности при деца в начална училищна възраст. Целта на музикално-естетическото възпитание в общообразователно училище. Развитие на творческите способности на учениците в уроците по музика. Проучване на техния творчески потенциал.

курсова работа, добавена на 16.01.2015 г


Характеристики на физическото възпитание на деца с влошено здраве. Специфика на възприятието, развитието на паметта и вниманието на деца в начална училищна възраст с говорни нарушения. Резултати от изследване на когнитивните способности при деца с говорни нарушения.

дисертация, добавена на 14.09.2012 г


Задачи на физическото възпитание на деца в училищна възраст. Значението на координационните способности в контрола на движенията. Анатомо-физиологични особености на развитието на децата в начална училищна възраст. Основните методи за обучение на координационни способности.