Velike opere: "Un ballo in maschera" D. Verdija - Kaleidoskop. Zabava u stilu maskenbala: scenarij, odjeća, dekoracija i takmičenja

3. decembra 2015

Šta tačno povezujete sa maskenbalom? Sa nečim tajanstvenim i romantičnim ili misterioznim i drevnim?

Nerazjašnjene misterije maski i silueta u sumraku, zadivljujuće slike i pesme koje prodiru pravo u srce - sve je ovo maskenbal za odrasle! Samo ovdje se svaki gost može osjećati kao aristokrata srednjeg vijeka, osjetiti punu dubinu šarenih boja i kostima u stilu MardiGras, izvrstan karneval u Veneciji, plemeniti bal u palači Luja XIV ili viktorijansku operetu.

Sve ove ideje mogu se oživjeti na rođendanskoj zabavi, korporativnom događaju, Prom srednje škole, Nova godina, Noć vještica, vjenčanje ili samo susret dobrih starih prijatelja. Maskenbal je praznik u kojem se skladno spajaju stara tradicija i moderno.

Suština maskenbala

Maškare potiču iz antičke Grčke, gdje su se održavali bučni praznici sa oblačenjem i povorkama u maskama uz muziku, pjevanje i vatreni ples u čast boga Dionisa. IN srednjovjekovne Evrope Maškare su postale veoma popularne u aristokratskim krugovima počevši od 14. veka. Presvlačivši se u drugi kostim ili stavljajući masku, osoba je izašla iz okvira norme i prenijela se u svijet zabrana, harmonije i onostrane moći. Osećajući se kao neko drugi, bar na jedno veče, ljudi su se odmorili od svakodnevne gužve i užurbanosti i odvratili pažnju od surove realnosti sveta. Ubrzo je maska ​​počela simbolizirati jednakost između različitih segmenata stanovništva; nije dijelila ljude prema njihovoj vjeri ili statusu.

Maškarada je bila idealan događaj za pletenje intriga, ogovaranja, neobuzdane zabave i, naravno, zabranjene ljubavi. Svako ko je nosio masku mogao je za veče da se pretvara da je drugačija osoba, da pokaže drugu stranu sebe, što je pozitivno uticalo na borbu protiv sopstvenih kompleksa. Pravo "ja" svake osobe izgubljeno je na balu, u sumrak maskenbala rođena je nova ličnost, sa svojom mističnom pričom...

Kakvu priču napišete zavisi od toga kako je zabava pravilno organizovana.

Definisanje teme

Maskenbal može imati različite teme, a zavisi od preferencija i mašte organizatora, kao i opšte vizije praznika. Razmotrimo najupečatljivije teme za događaj:

• MardiGras je odmor za ljubitelje bogatih boja, neobičnih slika i neobuzdane zabave.
• Fantom iz opere je viktorijanska zabava postavljena na klasičnu muziku.
• Aristokratska zabava u duhu Francuske 18. vijeka - slavlje luksuza, pompezne odjeće, skupog nakita i gurmanske hrane.
• Old Hollywood je događaj posvećen glamuru i drustveni zivot, svi gosti događaja koketno kriju svoja lica iza prefinjene maske.
• Filmsko-crtani maskenbal je proslava junaka vaših omiljenih crtanih filmova i filmova, prikladan kako za dječje tako i za odrasle zabave.

Važni faktori pri određivanju teme zabave su izdvojeni budžet i lokacija praznika. Neki maskenbali su relativno povoljni, kao što je zabava sa temom Starog Hollywooda, dok MardiGras od vas zahtijeva da izdvojite dosta novca za balsku dvoranu i kostime.

Pozivnice na maskenbal

Nakon što odredite temu maskenbala, morate organizirati pozivnice za goste. Glavni simbol ovakvih proslava je maska, pa ne čudi što se pozivnice najčešće izrađuju u njenom stilu. Prednja strana može biti ukrašena kao venecijanski budoar, odnosno obložena elegantnom tkaninom, obojena zlatnim bojama i šljokicama.

Možeš više jednostavne opcije, na primjer, izrežite masku od kartona, obojite je svjetlucavim ljepilom, bojama, markerima ili konfetima.

Tekst pozivnice može biti različit, ali je važno navesti datum, lokaciju događaja, temu i kodeks oblačenja. Svaki gost može smisliti ime za sebe u skladu sa temom praznika. Na primjer, ako je zabava u stilu francuske aristokratije 18. stoljeća, onda gosti mogu postati Josephines, Constances, Jacques, Louis, itd. Ovo će biti zanimljivo i istovremeno pikantno.

Masquerade outfits

Odjeća je vrlo važna za tematsku zabavu, a loše je ako neki gosti ignorišu red koji upozorava na temu večeri. Da biste izbjegli neugodnost, morate uvesti nekoliko pravila:

• Pozivnice se dostavljaju gostima manifestacije najmanje 2 sedmice prije maskenbala.
• Kodeks oblačenja se mora dogovoriti sa svakim gostom.
• Morate imati nekoliko dodatnih maski za one koji se još uvijek nisu pravilno pripremili za praznik.

Kostim za maskenbal treba biti osmišljen do najsitnijih detalja i izuzetno luksuzan, s notama seksualnosti i humora. Mora pokazati svu misteriju slike.

Postoji mnogo mjesta u gradovima gdje se iznajmljuju kostimi, perike i potrebni dodaci, samo je potrebno da gostima navedete broj telefona. Odijelo se može izraditi i po narudžbi ili ručno ako posjedujete vještine krojačice.

Za praznik, devojke se mogu obući kao kraljica, dama, filmska diva 20-ih ili princeza Elza iz crtanog filma „Frozen“. Za muškarce su savršena odijela u stilu grofa, barona, Zorroa ili čak imidža Marlona Branda - crni frak s leptir mašnom uvijek će biti na mjestu.

Party maske

Odvojeno, vrijedi spomenuti masku za maskenbal kao simbol ovog praznika. Čak će i običan frak ili mala crna haljina zajedno s elegantnom maskom izgledati skladno na balu. Idealna maska ​​od gipsa može se lako pripremiti kod kuće. Trebat će vam određena oprema i vještine dekorativnog umjetnika. Za pripremu vam je potrebno:

• 20 traka medicinskog gipsa na bazi gaze, dimenzija 2,5 cm x 4 cm.
• Krema.

Lice se namaže kremom, a na njega se stavljaju gipsane trake natopljene vodom. Nakon sušenja na licu, uzima se otisak i daje mu željeni oblik oštrim nožem. Tada sve zavisi isključivo od volje i mašte. Maska se može farbati, dekorisati različitim stilovima, ukrasite raznim materijalima, kamenčićima, nitima, šljokicama itd.

Mnogo je lakše napraviti masku za naočale od tkanine kod kuće. Biseri, gipur, šljokice su mali dio onoga što može unijeti note misterije i savršenstva u izgled žene u maski.

Najpovoljniji dodatak za zabavu bit će maska ​​za poveze za oči. Njegovo prisustvo učiniće da izgled žene bude pun harizme, izraza i misterije.

Dekoracija sobe

Atmosfera na ovakvom odmoru jednostavno mora biti tajanstvena i neobična za sve goste, inače će se izgubiti cijeli smisao.

Ako planirate veliku zabavu, možete naručiti usluge posebnih agencija za dizajn banket sala. Ako će se maskenbal održati u stanu ili privatnoj kući, onda bi se sami organizatori trebali pobrinuti za uređenje prostorija.

Glavni ukrasni elementi za svečanu sobu bit će perle, perje, svijeće i ogledala. Pa, maske, treba da budu svuda. Na zidove možete okačiti tematske postere koji prikazuju Veneciju, francuske balove 18. veka, slike poznatih umetnika tog vremena, tapiserije i kandelabre.

Zanimljiva i praktična ideja bila bi uređenje sobe u jednom sema boja. To će značajno smanjiti probleme pri odabiru odgovarajućih boja i uštedjeti novac.

Zidovi sobe mogu biti obloženi bordo, zelenim i plavim tkaninama. Vijenci će savršeno upotpuniti dekor sobe to mogu biti privjesci od cvijeća i leptira.

Ako je zabava planirana u zabavnom i modernom filmsko-crtanom stilu, onda zidove možete ukrasiti posterima omiljenih crtanih i filmskih likova, postaviti nekoliko smiješnih tantamare (dekoracije s rupama za lica za fotografiranje) i razbacati konfete i trake po sobama. Zlatna, srebrna, žuta, crvena, plava vazdušni baloni a električni vijenci se koriste i kao ukrasi za maskenbal.

Muzički aranžman

Ako je zabava organizovana u stilu maskenbala iz srednjeg veka, onda najbolja muzika postaće klasici: Bach, Beethoven, Mozart i druga remek-djela. Večna muzika, kao nijedna druga, ispuniće veče prijatnom atmosferom, ohrabriti slike gostiju i pozvati ih na razgovor. važne teme ili se samo dobro zabavite sa prijateljima.

Ako je zabava organizirana u stilu filma-crtića, onda ovdje muzička pratnja mogu biti moderni hitovi, pjesme koje podsjećaju prijatelje na zabavna vremena iz mladosti ili bilo koja druga zabavna muzika.

Zabava na balu

Bez sumnje, glavna vrsta zabave na balu je ples: klasična, latino ili moderna.

Na maskenbalu iz vremena Luja XIV bile su u opticaju plesne karte svakoj dami je dodijeljen određeni gospodin s kojim je bila dužna plesati cijelu večer. Slična praksa se može ponuditi i samcima na vašoj maskenbalu. Dame će same izvući kartu sa imenom gospodina, a možda će do kraja večeri biti organizovano još nekoliko jakih parova među vašim prijateljima.

Na ovom tematski odmor Možete napraviti sljedeću zabavu.

"pozorište"

Gosti su podijeljeni u dvije grupe. Jedna je zanimljiva i smešan scenario, a druga osoba to utjelovljuje na improviziranoj sceni pod jasnim vodstvom “reditelja” iz prve grupe. Scenario tima mogao bi biti parodija na svačiji omiljeni film, pozorišnu predstavu ili bajku.

"Konkurs za najbolju sliku"

Tradicionalno takmičenje na gotovo svim manifestacijama. Važno je da se učesnici pažljivo pripreme za to i promisle svoju sliku do najsitnijih detalja. Učesnik koji dobije najviše aplauza za svoj kostim pobjeđuje.

"Kraljica maskenbala"

Devojke su prosto zadivljene razna takmičenja ljepota. Najljepša, tajanstvena, sofisticirana, seksi i istovremeno zanimljiva dama postaje kraljica maskenbala. Pobjednik će nositi krunu cijelu večer i biti okružen svim vrstama počasti.

"Aukcija"

Održavanje aukcije je aristokratsko zanimanje. Kao lotove možete koristiti neobičnu ručno rađenu masku, bocu rijetkog vina, cipelu kraljice večeri, itd. Važna karakteristika ove igre je smisao za humor voditelja, koji je u stanju da vodi aukciju u pozitivna i vesela atmosfera.

Na samom početku se instalira minimalna ponuda po lotu, to može biti kovanica određene apoene ili sitna novčanica.

"Tematsko fotografisanje"

Ko ne bi poželio da dobije fotografiju za uspomenu, i to u tako šik izgledu? Stoga će zanimljiva i pozitivna fotografska sesija gostiju na odmoru pružiti odlično raspoloženje svima prisutnima.

"Takmičenje u oblačenju"

U društvu svojih najboljih prijatelja možete biti malo neozbiljni i, na primjer, obući se u kostim suprotnog pola. Dame će postati džentlmeni i obrnuto. Nakon zabavnog dotjerivanja i šminkanja novopečenih „mladih dama“, možete održati takmičenje u kojem će se učesnici nadmetati za titulu „Mrs Gentleman“ i „Mr Lady“.

"Prostrana podsuknja"

Ovo takmičenje je pogodno samo za zabavu u stilu Evropa XVIII veka, budući da to zahteva dame u haljinama sa lepršavim suknjama. Suština takmičenja: biraju dve devojke u haljinama i tim momaka, što više džentlmena može da stane pod svoju suknju, tim pobeđuje. Morate se potpuno sakriti ispod lepršave haljine, bez provirivanja ruku ili nogu. Zabava je zagarantovana za sve goste odmora.

Druga verzija ovog takmičenja: jedna od djevojaka ima gospodina koji se krije ispod suknje. Gosti moraju pogoditi ko od njih krije sretnika.

Pokloni i nagrade

Prekrasne maske, dodaci za kosu, privjesci sa ključevima, leptiri ispod elegantnog fraka ili strip nagrade mogu poslužiti kao pokloni i nagrade na maskenbalu. Na primjer, zavoj na nozi, brkovi na štapu, maska ​​s nosom ili smiješan oblik.

Poslastice i postavljanje stola

Ideja o klasičnom maskenbalu ne predviđa standardnu ​​gozbu. Gosti zabave su počašćeni švedskim stolom. U idealnom slučaju, unajmite konobare, ali ako to nije moguće, onda jednostavno možete sami organizirati dostavu grickalica i pića.

Večernje poslastice mogu uključivati ​​medaljone od govedine, salatu od dagnji ili škampa, piletinu s ruzmarinom, francuski kruh, lepinje sa susamom itd. Konjak, crvena ili bijela suha vina i šampanjac su savršena pića.

Desert se može sastojati od kolačića „maske“, jagoda, grožđa, kolača ukrašenih čipkastim čokoladnim šarama i, naravno, torte ukrašene po temi praznika.
Maskenbal je zabavan i originalan događaj, čija se važnost ne gubi vekovima. Svaki gost večeri može se osjećati kao aristokrata XIX vijeka, glumac iz ere 20-ih, ili partneri Boni i Klajd, isprobavaju odgovarajući imidž. Glavna stvar je da je zabavno, zanimljivo i neobično.

Maskarada je mjesto gdje se ukrštaju vremenski periodi, prošlost postaje sadašnjost kako bi se ostvarila lijepa i svijetla budućnost.

Ubio ga je iz pištolja bivši oficir kraljevske lične garde, Jakob Johan Ankarstrom, učesnik plemićke zavjere. ” političke moći 20 godina ranije.

Gustav III sa svojom braćom

Kako li to podsjeća na zavjeru i kasnije tajno ubistvo ruskog cara Pavla Petroviča... (11. marta 1801.)... Ubistvo na maskenbalu postalo je zaplet mnogih opera i drama, uključujući i najveću među njima. .. stvaranje Giuseppea Verdija... Radnju opere i istoriju njene kompozicije vrhunski je predstavio američki muzički kritičar, učitelj i izdavač Henry W. Simon... Pročitajte i poslušajte fragmente iz još jednog remek-djela D. Verdija ...I opera će vam biti bliža...) Budite zdravi!

MASKERAD BAL (Un ballo in maschera)- opera u tri čina Giuseppea Verdija s libretom (na italijanskom) Antonija Somme, prema tekstu Augustina Eugenea Scribea, napisana svojevremeno za Daniela Auberta, koji ju je već koristio za svoju operu Gustav III, ili Un balo u maski.

Vrijeme radnje: XVIII vijek.

Scena radnje se ponekad prenosi u Napulj, ponekad u Stokholm; Imena likova se ponekad mijenjaju u skladu s tim, ponekad ne. Muzika uvek ostaje nepromenjena.

Un ballo in maschera jedina je od Verdijevih opera smještena u Sjedinjenim Državama. Štaviše, tu je prebačen slučajno, odnosno cenzorski. Radnja Verdijeve opere zasnovana je na drami francuski dramaturg Eugene Scribe, a njegova drama je prvobitno bila zasnovana na atentatu na švedskog kralja Gustava III. Ali 1858. godine, skoro uoči premijere, došlo je do pokušaja atentata na Napoleona III. Vlasti u Napulju su se uplašile: vjerovale su da bi opera o ubistvu kralja mogla nadahnuti Napuljce na pobunu. Kao rezultat toga, od Verdija se zahtijevalo da unese određene promjene u radnju. Cenzori (ljudi su uvijek vrlo pametni i lukavi) su se složili da zavjera ne bi nikoga uvrijedila da ubijeni uopće nije kralj, već jednostavno guverner u nekom kolonijalnom Bostonu. Možda su znali (mada sumnjam) da u Bostonu uopće ne postoji vicekralj, već jedan u Massachusettsu. I uostalom, koga je bilo briga? Tako je opera konačno izvedena sljedeće godine - ne u Napulju, nakon svih ovih cenzurnih peripetija, već u Rimu. I sada to sa povjerenjem kažemo - nije bilo ustanka, niti jedan kralj nije ubijen kao rezultat produkcije ove opere.

Kada je Metropoliten opera oživjela predstavu 1940-ih i ponovo 1950-ih, lokacija je premještena u Švedsku, gdje je prvobitno bila predviđena. originalni plan. Ali ni ovo nije bilo bez neobičnosti. Na primjer, reditelji su zadržali imena likova - tako su ih pjevači naučili. Dakle, heroj je još uvijek bio Riccardo, odnosno Richard, grof od Warwicka, koji je možda bio odličan guverner Massachusettsa, ali svakako ne i kralj Švedske. A dva negativca - Sem i Tom, koji se ponekad pojavljuju na sceni kao crnci ili Indijanci - odjednom su se pretvorili u Samuela i Tomasa, par elegantno odevenih švedskih aristokrata!

Dakle, da bismo izbjegli veće apsurde, zadržimo se na manjim i predstavimo priču onako kako je prvi put ispričana sa pozornice Apolo teatra u Rimu 17. februara 1859. godine. Ovo je zaista veoma dobar operski zaplet.

ČIN I

Renato ulazi. Svi ostali dvorjani se razilaze. Sekretar upozorava svog gospodara na zavjeru protiv njega da ga ubije, za koju je čuo, a u svojoj ariji "Alla vita che t"arride" ("Zapamti, grofe, sa svojom sudbinom") podsjeća guvernera koliko je vrijedan njegov život Ali Ričardu nije smetala ova vest o opasnosti koju on mora da potpiše stara zena(i ujedno demonstrirati svoju virtuoznu vokalnu tehniku ​​u ariji “Volta la terrea” - “Zvijezda je jedno s njom”, jer je njegova uloga namijenjena koloraturnom sopranu).

Dobrodušni Richard to vidi kao razlog za šalu. Uprkos Renatovim upozorenjima, on poziva cijeli svoj dvor da mu se pridruži u posjeti čarobnici. On sam namjerava da preuzme masku mornara. U završnom broju ansambla svi izražavaju želju da učestvuju u ovoj zabavi („Ogni cura si doni al biletto” - „Idem s tobom kod gatare noću”). Čak i dvojica zaverenika - Samjuel i Tomazo - vide ovo kao dobru priliku da sprovedu svoje podmukle planove.

Scena 2. Koliba Ulrike, čarobnice. Pred velikom gomilom, ona miješa svoj čarobni napitak i istovremeno izgovara zloslutnu čaroliju: "Re dell"abisso affrettati" ("Kralju podzemnog svijeta, pojavi mi se"). Postavlja joj pitanje od strane mornara po imenu Silvano: hoće li ikada dobiti platu ili unapređenje, za koje vjeruje da će ga dobiti. svi su zadivljeni i sretni kada sljedećeg trenutka Silvano neočekivano otkrije nagradu u džepu.

Sada Silvano, Amelijin sluga, traži od čarobnice tajni sastanak između njegove ljubavnice i nje. Kada svi odu (osim Ričarda, koji se krije ovde u kolibi), ulazi Amelija. Ona govori o svojoj ljubavi prema Richardu i traži od vještice da joj da napitak koji bi je izliječio od njene zločinačke strasti. Ulrika kaže da postoji samo jedan način: ona (Amelija) te noći mora sakupiti magičnu travku koja raste u pustoši gdje se vrše pogubljenja („Della citta all" ocasso"). I još jedan preduslov: ona to mora učiniti sama Ali u tercetu koji slijedi ovu naredbu, Richard nam jasno stavlja do znanja da Amelija neće biti sama - on će je potajno slijediti.

Svi se, uključujući i dvorjane, vraćaju. Ričard, još uvek pod maskom mornara, peva divnu barkarolu („Di" tu se fidele" - „Reci mi ako mi preti oluja na moru") i traži da mu predvidi budućnost. Po njegovoj ruci Ulrika ga prepoznaje kao aristokrata se okreće od njega - ona mu ne želi proricati sudbinu. njegov vlastiti prijatelj Ričard ovo shvata kao grubu šalu („E scherzo od e follia“ - „Ludilo ili šala“) On kroz smijeh traži da mu se neko odmah rukuje. Svi odbijaju. Ali u tom trenutku Renato, njegov prijatelj i Amelia. Došao je da zaštiti svog prijatelja i, naravno, ne zna ništa o tom predviđanju. Sada Ričard otkriva ko je on zaista dakle uopće nije vještica) i može bezbedno da ostane na selu. Radnja se završava još jednim refrenom u slavu pravog Ričarda, sina Engleske.

ČIN II

Richard nestaje na vrijeme, kada se sada pojavljuju dva zlikovca - Samuel i Tommaso - spremni da ubiju grofa. Kada, na svoje razočaranje, pronađu samo Renata, a ne Ričarda, počinju da prave bodove od lepotice sa zatvoreno lice, koji je sa njim. Renato ogorčeno izvlači mač, zavjerenici izvlače svoj, a Amelija istupa naprijed da zaštiti svog muža. U ovom trenutku veo joj pada s lica, a Renato prepoznaje svoju ženu. Slijedi kvartet pun drame: sarkastične primjedbe zavjerenika naglašavaju Amelijin očaj, Renatov bijes i gorčinu. Na kraju, Renato radikalno mijenja svoj stav prema Richardu. Poziva zaverenike u svoju kuću: sada je na njihovoj strani i protiv svog bivšeg prijatelja i gospodara, plemenitog guvernera Bostona.

ČIN III

Scena 1 počinje dramom Renata koji se vraća kući sa svojom ženom Amelijom. Njemu je sasvim očigledno da je i njega prevarila zajedno sa njegovim najbolji prijatelj, a - prema tradiciji francuske drame i italijanske opere - operski bariton može zahtijevati samo jedno - smrt svoje žene. Ona strastveno želi sve da objasni, ali uzalud. A onda, u ariji "Morro, ma prima in grazia" ("Pusti me prije nego umrem") sa obaveznim violončelom, ona upućuje žalosni zahtjev: traži da joj se dopusti zadnji put vidi ih i zagrli ih mali sin. Kada ona odlazi, Renato pjeva ariju koju apsolutno svi znaju - "Eri tu che macchiavi quell" anima" ("Ti si otrovao dušu otrovom"). zid, Richard, koji je uništio svu Renatovu sreću.

Scena 2 održava se uveče samog bala. Grof Ričard je sam: odlučio je da Renata i Ameliju pošalje nazad u Englesku. Dakle, ovom samopožrtvovnošću može pronaći mir za sebe i podariti sreću svom prijatelju i svojoj voljenoj Ameliji. Na kraju arije dobija anonimnu poruku u kojoj se savetuje da ne prisustvuje balu koji sam organizuje. Ali Ričard se ničega ne boji i odlučuje da ode na bal.

Scena 3. Bez ikakvog prekida, scenografija se mijenja, a mi se nalazimo na balu u njegovoj sredini. Svi, naravno, nose maske. Međutim, kako se mladi Oscar obraća jednoj od maski i daje joj pismo u kojem je upozorava da bude oprezna, jer na maskenbalu ubice traže nju, ovu masku, Renato uspijeva prepoznati Richarda ispod nje. Amelia (ona, kao i svi drugi, nosi masku) upoznaje Richarda dok pleše. Pokušavajući promijeniti glas kako ne bi bila prepoznata, upozorava na zavjeru protiv njega, jer mu je, naravno, ona poslala pismo upozorenja. Ali Richard prepoznaje svoju voljenu. Govori joj o svom planu da nju i Renata pošalje u Englesku, a njihovi glasovi se spajaju u konačni ljubavni duet. Renato, koji ih čuje, staje iza Richarda i, uz krik veselja, zadaje mu smrtonosni udarac bodežom. Renato je odmah zarobljen. Ali Richardove posljednje riječi su Renatove riječi oproštaja. Umirući, on prenosi dekret - već potpisan - da se on, Renato i Amelia vrate u Englesku. Svi žale zbog gubitka tako plemenitog vladara kakav je bio Richard. Opera se bogato završava u umjetnički, ali sumornog raspoloženja broj koncerta; Konačni ansambl uključuje gotovo sve likove u operi: Ričarda koji se oprašta od života, Renata savladanog grižnjom savjesti, duboko ožalošćenog Amelije i Oskara, zavjerenika šokiranih grofovom velikodušnošću.

Henry W. Simon (prijevod A. Maikapara)

Henry W. Simon (preveo A. Maikapara)

Opera Un ballo in maschera premijerno je izvedena u Rimu 1859. godine. Ovo je dvadeset treća opera Italijanski kompozitor, čiji je rad neizbrisivo utjecao na cjelokupnu opersku umjetnost Italije 19. stoljeća. Operu odlikuje bogata melodija i vokalna raznolikost. Tadašnji muzički kritičari su primetili da je sve u njemu bilo muzičko, sve do svake fraze. Opera nije mimoišla ni Rusiju. “Un ballo in maschera” je prvi put izvela italijanska trupa u jesen 1861. godine u Sankt Peterburgu. A u zimu 1880. godine ruski gledaoci Boljšoj teatra mogli su da uživaju u premijeri. Tada je opera prvi put izvedena na ruskom jeziku.

Istorija opere u Rusiji se proteže duge godine. Nakon premijere izdržao je neke promjene, a onda je 1902. godine potpuno nestao Ruska pozornica. Ali ona je nestala, da bi se ponovo vratila! Istina gledaoci sljedeći put Boljšoj teatar mogli su uživati ​​tek 1974. godine. Ali dugo čekanje se isplatilo. Pejzaž je bio nevjerovatan!

Sažetak

čin I Guverner Bostona Richard Warwich upoznaje se sa spiskom gostiju za njegov bal i među svima pronalazi ime svoje tajne ljubavnice - Amelije. Ova djevojka je supruga njegovog prijatelja i honorarna sekretarica. Odjednom dolazi Renatova sekretarica da obavijesti svog prijatelja o zavjeri protiv njega. Ali guverner potpuno odbija da ga sasluša. Istog trenutka se proglašava sudija kojem je potreban Richardov pristanak da protjera vješticu Ulriku iz lokalne okoline. Ali Richard naređuje svima da se presvuku u različitu odjeću i odu k vještici.

Amelija također dolazi kod Ulrike da okonča svoju zabranjenu ljubav prema guverneru. Ulrika nije odmah odlučila reći Richardu o njegovoj sudbini, ali je bio uporan. Kako se ispostavilo, čarobnica je vidjela približavanje guvernerovoj smrti od ruke njegovog prijatelja. Predvidjela je da će ubica biti taj koji će ga prvi nagraditi rukovanjem. Svi okruženi odbili su guvernerovu ispruženu ruku. Međutim, ubrzo se pojavio Renato i radosno stisnuo ruku sa svojim prijateljem. Publika je bila užasnuta i nije vjerovala gatarinim predviđanjima.

Akt II Duboka noć. Amelija i Ričard izjavljuju ljubav. Renato se iznenada pojavljuje, ali njegova žena stavlja veo preko lica da je muž ne bi prepoznao. On upozorava Richarda na učesnike u zavjeri da ga ubiju i on mora napustiti svoju voljenu. Ali prije toga, Ričard daje striktno obećanje od Renata da je neće gledati u lice i da će je dovesti u grad. Međutim, Renato nije mogao održati obećanje jer su zavjerenici saznali da su njihovi planovi otkriveni. Pronašli su Renata i odlučili da saznaju s kim je on bio u pratnji. Renatu su prijetili smrću, a Amelija je pokazala svoje lice.Zavjerenici ismijavaju Renata, a on im zauzvrat zakazuje termin za sljedeći dan.

Zakon III U naletu bijesa, Renato je bio spreman ubiti svoju ženu, ali tada odlučuje da Richard zaslužuje smrt, a ne ona. Tada se izjavljuje da je spreman da učestvuje u zaveri protiv guvernera i kune se životom svog sina na čistoću svojih namera. Amelija je bila primorana da izabere Richardovog ubicu žrijebom i izvukla je ime svog muža. Renato odlučuje šta je najbolje najbolje mjesto za ubistvo - ovo je maskenbal, jer će tamo nositi masku.

Usred lopte, Renato udara svog prijatelja bodežom i namjerava pobjeći, ali mu publika to ne dozvoljava. Renatova maska ​​je otrgnuta, čime se otkriva guvernerov ubica. Umirući, guverner traži milost za Renata i kaže da se sada zauvijek rastao od ljubavi prema Ameliji.

Istorija stvaranja

Premijera je održana 17. februara 1859. godine u Rimu, u pozorištu Apolo. Ova 23. opera velikog italijanskog maestra zasnovana je na drami “Gustav III od Švedske” francuskog dramaturga E. Scribea, koja je zasnovana na istorijska činjenica- ubistvo kralja Gustava S. Povod za ovaj tragični događaj, koji se dogodio na maskenbalu, bili su lični motivi - ljubomora, sukob prijatelja, sukob ljubavi i dužnosti.

Verdiju se, međutim, nije dopalo mistično-romantično raspoloženje koje je prožimalo predstavu, kao ni operu po njoj „Gustav III, ili Un ballo in maschera“ autora muzike Aubera, postavljenu 1832. godine u Parizu. Želio je stvoriti djelo koje je sastavni dio italijanske stvarnosti, blisko ljudima, ali istovremeno politički relevantno.

Na Verdijev zahtjev, Antonio Somma je napisao libreto za operu “Osveta i domine”, ali je zbog pokušaja atentata na Napoleona III politička situacija postala napeta, a produkcija opere je zabranjena. Policijski cenzor napisao je novi libreto, koji se Verdiju nimalo nije dopao, a on je odbio da za njega piše muziku. Vlasti su mu naredile da to ponovi ili da plati kaznu. Kompozitor je odbio da iskrivi svoje delo i otišao je na sud.

Prošla je cijela godina i Verde je dobio slučaj, ali je napravio neke kompromise. Kompozitor je švedskog kralja zamijenio američkim guvernerom. U Americi nije bilo mjesta za monarhiju, što znači da publika ne bi trebala imati nikakve asocijacije kojih su se vlasti Napulja toliko bojale. Kralj Gustav III se pretvorio u guvernera Bostona, Richarda Warwicka, a njegov vlastiti sekretar postao je njegov ubica. Zamijenjena su i imena svih likova u operi, a lične drame glavnih likova postale su osnova opere. Time je politička pozadina u operi bila prigušena.

Kompozitor je morao da pretrpi sve ove promene da bi sačuvao svoje stvaralaštvo. Kao rezultat preokreta i sudskih postupaka, opera je ponovo napravljena.

Istorija nam govori o ubistvu kralja Gustava. U operi je ovaj lik zamijenjen izmišljenim guvernerom. Međutim, moderne produkcije su se vratile originalnoj verziji i upotrebi Švedska imena heroji. Promijenjen je naslov, lokacija i imena glavnih likova. Politički motiv kojem je Verdi težio bio je donekle prigušen, sukob između likova, kao i njihova lična iskustva, stavljen je u prvi plan. Međutim, autor teksta, Antonio Somma, nije smatrao da je potrebno da libreto potpisuje sada samo dva slova NN.

Zanimljivosti

• Italijanski pisac D'Annunzio nazvao je operu najmelodramatičnijom od svih melodrama, a kritičari su predstavu nazvali i dobrom i odvratnom u isto vreme, arije i muzika su užasni.
• U decembru 1880. premijera je održana u Boljšoj teatru, ali nakon malog broja predstava, opera je nestala sa repertoara za 77 godina! “Un ballo in maschera” se vratio na scenu Boljšoj teatra sa veličanstvenom scenografijom koja zadivljuje maštu gledaoca, a koju je napravio glavni umjetnik La Scale iz dinastije Nikolasa Benoa.
• Asteroid, koji je početkom prošlog stoljeća otkrio astronom S. Belyavsky, nazvan je u čast čarobnice iz „Bala u maskenbalu“ Ulrike.

Enciklopedijski YouTube

1 / 3

Maskenbal 2016

"Vivat Lex". Humanitarni maskenbal

Maskaradani bal Pravnog fakulteta

Titlovi

Karakteristike terminologije

"Maskarada" je bilo koja pojava u kojoj je došlo do promjene izgled u svrhu ukrašavanja, iznenađenja, obmane itd. Tako, na primjer, savremenik sasvim s pravom naziva „maskaradom“ oblačenje ruskih vojnika u švedsku vojnu odjeću kako bi se dezinformirao neprijatelj u bici kod Narve 1704. godine.

Uzimajući to u obzir, kao i činjenicu da su se maskenbali u Rusiji pojavljivali prije balova, a posebno „maškarana“, postupićemo u skladu sa tradicijom imenovanja koja se u Rusiji razvila od 18. stoljeća, odnosno nazvati ih „maskaradama“. ” bilo koji događaj u kojem su učesnici glumili u posebnim kostimima ili maskama. Istovremeno, naglašavamo da se najtradicionalnije, riječ „maskarada“ koristi u značenju kostimirani i maskirani balovi.

Maškarane i predpetrinske kulturne tradicije

Tradicije maskenbala u Rusiji, kao i mnogi slični oblici javnog razonode, su direktivno posuđene prirode i započeli su u doba Petra Velikog. Može se, naravno, naglasiti tradicionalna priroda nošnje u ruskoj narodnoj kulturi, koja je postavila temelje za kasnije maškare. Ne morate to da radite, ali ponovite za Pyljajevim njegovo kratko osvrtanje na trenutak rođenja ruskih maskarada: „...prve maškare u Rusiji uveo je car Petar Veliki povodom mira sa Šveđanima 1721. godine; zatim su nastavili na sudu sedam dana zaredom. U smislu božićnih igara i oblačenja, maskenbade su bile poznate i za vrijeme cara Ivana Groznog. Maškare su postale uobičajene u Evropi 1540. godine; Učenik Michela Angela, Granizi, priredio je prvi takav svečani maskenbal u čast Paula Aemiliusa."

Na osnovu zdravog razuma, ima razloga da budemo skloniji mišljenju Piljajeva. Maskarada je posuđena ne u svojim pojedinačnim elementima, već kao cjelina, kao struktura koja ima posebna svojstva koja su karakteristična za nju kao cjelinu i koja se ne mogu zaključiti iz jednostavnog nabrajanja pojedinačni dijelovi. Kostimiranje je svojstveno svakome nacionalne kulture. C. Companus, na primjer, vodi porijeklo maskenbala do rimskih Saturnalija.

Ove tradicije imale su duboke korijene u Rusiji, pa se maskenbal Rusije novog doba, koji je po svojoj prirodi panevropski, uspostavio, imajući u svojim pojedinim elementima određenu nacionalnu potporu („protivstruja“ prema Veselovskom). Međutim, nije evoluirao iz narodne kulture, ali je jednom uveden u cjelovitom obliku, često se distancirajući od folklora stilom, sadržajem elemenata, kontekstualnom osnovu, povezanosti s događajima pravi zivot pa čak i sopstvenim semantičkim opterećenjem, zanemarujući mističnu simboliku i tradicionalne rituale, pridružujući se sekularnim ritualima koji imaju drugačiji izražajni jezik i odličnu simboliku. I naprotiv, u sastavu pojedinih elemenata mogu se uočiti sličnosti sa onim što je već postojalo u Rusiji prije Petra.

Sličnost fenomena osjetili su i sami savremenici. To se posebno očitovalo u adekvatnosti stare terminologije koja se koristila u prvim fazama pozajmljivanja za označavanje novih događaja. Promjena pojmova posebno je bila uočljiva u doba Petra Velikog, kada su inovacije još bile svježe, a vokabular nije u potpunosti uspostavljen. Na primjer, fragment priče o italijanskoj operi iz Zapisa Tolstojevog upravitelja u Veneciji 1697. godine: „... u tim operama počinju da sviraju u prvi sat noći, a završavaju u 5 i 6 sati u ujutro, a nikad se ne igraju tokom dana. I dolazi u te opere mnogi ljudi u maškarima, na slovenskom u harijama» .

Dakle, maskenbal iz Petrovog doba je drugačiji maskenbal, poreklom iz Evrope, ali ne iz ruske narodne tradicije. Međutim, uz pozajmice, mnogi elementi u stilu njegovog dizajna unose se iz narodnih slavlja. Uporedimo dva događaja koja su po izgledu izuzetno slična, od kojih je prvi potpuno evropski sekularni praznik koristeći folklornih elemenata(venčanje Nikite Zotova 1715. godine) i drugi - obična narodna fešta, iz niza zabava ruskih zemljoposednika s početka 19. veka.

1. „Čim je povorka krenula, zazvonila su sva gradska zvona i zakucali svi bubnjevi sa bedema tvrđave ka kojoj su išli; razne životinje su natjerane da vrište. Cijela zajednica je svirala ili svirala na raznim instrumentima, a zajedno je proizvodila tako strašnu zaglušujuću buku koju je nemoguće opisati." 2. „Zimi su se održavale konjske trke i Maslenica pod maskama. Gomile djevojaka i žena okupljale su se u tu svrhu u gospodarevoj avliji; tamo su namazali lica čađom da bi voz više ličio na maskenbal. Prljave i prljave strpali su u velike saonice kao korpe i, okružujući voz sa jahačima, kretali su se od sela do sela, od sela do sela, uz zvuke tambura, kotlića i tiganja. Čuvši izdaleka ovu bučnu orgiju, ljudi su hrlili odasvud da se dive kako se gospoda zabavljaju.”

Kao što vidimo, u Petrovo vrijeme bliskost stilistike s narodnim pjesmičkim zabavama izražavala se prilično pouzdano. Ključne razlike pripadao simboličnoj, semantičkoj osnovi proslava. Kasnije, u maskenbalima pod evropskim uticajem iz ere Katarine II, intimnost postaje manje očigledna. U međuvremenu, folklorne tradicije kuvanja su još uvijek žive, ali samo u svom krugu postojanja. Nastavili su postojati u svakodnevnom životu naroda i njima bliskih slojeva oblasnih zemljoposjednika, dok su prosvijećeni slojevi obje prijestolnice gajili drugačiji evropski maskenbal.

Prve maskenbade u Rusiji

Sama ideja kamuflaže ne podrazumijeva ples kao obavezan element, što je posebno uočljivo kod početna faza njegovo postojanje u Rusiji. Maškarada u Petrovo doba nije nastala kao bal, već kao maskenbal ili druga javna (često ulična) akcija. Ovu tvrdnju može se čak i pojačati rekavši da su se, generalno, maškare iz vremena Petra Velikog ogradile od plesa.

Epohu karakterizira nekoliko manifestacija takvog maskenbala: maskenbalska povorka, maskenbalska vožnja saonicama i šarolike klaunske maskenbalske predstave, koje s pravom mogu uključivati ​​rituale i, općenito, postojanje Katedrale Sve šaljive, česta klaunska vjenčanja (naizmjenično od patuljci i divovi) pa čak i klovnovska sahrana. Na primjer, Francuz Vimenya - veseo, zamršen čovjek, radi zabave, unapređen u zabavne "samojedske kraljeve", pa je zbog toga trajno pijan, sve do svoje neizbježne smrti, primoran da zabavlja visoku osobu u ulozi saputnik za piće. Među primjerima su maskenbalske vožnje saonicama koje su se održavale u Moskvi 1722. godine, „koje su dobile oblik morska plovila“, vjenčanje princa-tate P.I. Buturlina u “maskaradnoj” haljini. Ovo takođe uključuje živopisne kostimirane i maskirane povorke ulicama Sankt Peterburga. Jedan od ovih, koji je bio 1723. godine, zove se - "Maskarada kompanija".

U velikoj mjeri, ovakve „maškare“ izgledaju kao poseban slučaj manifestacije tradicije „karnevala“, gdje, zapravo, kostimi, maske, oblačenje i slični postupci nisu uvijek bili otvoreno izraženi.

Maskarada u Rusiji početkom 18. veka

18. vijek je bio prekretnica u kulturi i umjetnosti Rusije u to vrijeme se formirao novi mentalitet koji je razvio interesovanje za čovjeka kao pojedinca. Strast za utjelovljenjem, podvalama i scenom dovode do razvoja pozorišnih proslava i pojave kostimografskog portreta. Trendovi sveobuhvatne evropeizacije. Prve manifestacije teatralnosti bili su šajkači i buffadi (narodna zabava bila je tempirana na kalendarske praznike i imala je kultni karakter). Karnevali - porijeklo u paganske antike- mumeri koji su poprimili životinjski oblik. Popularnost "popularnih komedija" i igre Maslenica. Postepeno, predstava i maskenbal gube dodir sa kultom. U Evropi se do danas mnogi karnevali vezuju za praznike određenih svetaca.

U Evropi je sve bilo inkognito, u Rusiji su maske skidane prije ulaska.

Maskarada - tradicija oblačenja i nošenja maski potiče od ritualnih radnji (šamanizam, totemski rituali, paganizam). Ova tradicija se nastavila u srednjem vijeku i dalje. Popustljivost i nekažnjivost odlika su maskenbala. Kukači, klovnovsko odijevanje - iz Vizantije. Vremenom - gubitak kultni značaj=> zabava. Osobe sa fizičkim invaliditetom često su učestvovale u karnevalskim povorkama. Ideološko opterećenje je kurs ka sekularizaciji. Nystadt world => proslave, karnevali, vatromet. 1723 - maskenbal - Narodne nošnje+ profesionalni (rudari, mornari). Iste godine održane su veličanstvene proslave povodom osnivanja flote. maskenbalski likovi: antičkih heroja, etno, profesionalna nošnja, nošnja životinja i ptica. Nosili su maske. Ana Joanovna ima čitavu vojsku krekera i zvečke. Elizaveta Petrovna je ljubitelj proslava, pravila za događaje. 1744 - pojavili su se muškarci u ženskoj odjeći, žene u muškoj, stvarajući svojevrsnu travestiju. Prednji nišani su bili u širokoj upotrebi. Korištene su pozivnice, a vršene su i provjere osoba koje dolaze na praznik. Sastavljena je lista odsutnih. Dvorske maškare - u kućama plemstva. Decembar 1739 - januar 1740 - Ledena kuća (Kraft, Eropkin). Dužina Ledene kuće je 17 m (ledeni topovi, drveće, ptice, delfini, slon u prirodnoj veličini). Unutar kuće je cijela unutrašnjost zaleđena. Elizabeth je u maskenbal uvela francuski ukus.

Maskarada u Rusiji u drugoj polovini 18. veka

1754. - 3 dana maskenbalskih večera u čast rođenja Pavla I. Maškare su se često održavale u seoskim rezidencijama (Oranienbaum - Petar III je tamo organizovao mnoge proslave, predstave italijanske opere, maskenbale). Petar III je često organizovao nemirne svečanosti (koje su se pretvarale u vakhanaliju). Mnogima se nisu svidjeli (Ekaterina o okolišu Petar III- „lokalno kopile“). Katarina je organizirala pozorišnu predstavu u Oranienbaumu - mogli su je posjetiti ljudi različitih klasa, uključujući i one koji nisu mogli doći do Zimskog dvorca. Organizovane su i maskenbale za ljude nižih slojeva - "besplatne maskenbale" (ulaznice - 3 rublje/komad). Posteri su postavljeni. Na takvim događajima se moglo večerati, popiti piće i kartati na kartaškim stolovima (italijanski Lacatelli). Trend prema francuskom ukusu, usvojen pod Elizabetom, se intenzivira. Pod Katarinom, maskenbale su trebale pokazati moć i bogatstvo Rusije strancima. Katarina je obilježila svoje stupanje na tron ​​svečanostima („Minerva trijumfalna” - scenario glumca Volkova).

“Katarina II u liku trijumfalne Minerve” (Stefano Torelli) - slika u Tretjakovska galerija, ima ponavljanja u Carskom Selu. Krunisanje je održano u Moskvi 1763. godine, a zatim se Katarina vratila u Sankt Peterburg. Masquerade in Winter Palace i Carsko selo.

Starosna granica za posjećivanje maskenbala je 13 godina, a zatim je podignuta na 15 godina. Zimski dvorac je bio domaćin 8 maskenbala godišnje. Ulaz je besplatan, poslato je 10 hiljada ulaznica, došlo je oko 5 hiljada ne samo plemića, već i trgovaca i građana (ali ne svi). Bilo je i dječjih maskenbala - održavale su se u Zimskom dvoru (u južnom krilu, polovina Pavla I). Održavali su se za djecu od 7 do 12 godina (djeca su mogla biti u pratnji roditelja u običnoj, a ne fensi odjeći). Za jedan od ovih praznika izrađivali su turske nošnje (Pavao je bio sultan). 1770 - svečanosti u čast pruskog princa Henrija (Apolonska dvorana, 3,5 hiljada maski). Maškare su se često održavale nakon pozorišnih predstava u Operi. Privatni vrt Naryshkinsky na Moiki - svake srijede i nedjelje. (1 rub. - ulaznica, ako je bilo nastupa - 2 rublje.).

Maskare u čast vojnih pobjeda - 1791. - u čast pobjede nad Ishmaelom (3 hiljade učesnika). Pod Pavelom, maskenbalna haljina postala je obavezna (pod Katarinom se mogla koristiti samo maska ​​+ strogi propisi, uključujući boju). Svetkovine su krajem veka postale razrađene (a početkom veka u njima su, po pravilu, učestvovali sveti jurodivi). Evolucija od božićnih zabava Petra Velikog do stilizovanih šarenih maskenbala.

Književnost

• Berezovčuk L. N., Voznesenski M. V. Masquerade // Musical Petersburg. Encyclopedic Dictionary. XVIII vijek. - T. 1. - Knjiga. 2. - K - P. - Sankt Peterburg: Kompozitor, 1998. - P. 185-189.
• Kompanija Sh. Plesni rječnik koji sadrži povijest, pravila i temelje plesna umjetnost sa kritičkim promišljanjima i zanimljivim anegdotama koje se odnose na antičke i moderne plesove / Trans. sa francuskog - M.: U tipu. V. Okorokova, 1790. - Članci “Maskarada” i “Maska” vidjeti: str. 291-298.
• Maskarada u Sankt Peterburgu 1841. Plakat/ Poruka Ya. I. Dovgalevsky, predgovor. M.I. Semevsky//Ruska antika, 1883. - T. 39. - Br. 8. - P. 411-420.
• Antički poster maskarada u Mihailovsky palati. 2 februara 1844/ Poruka P. A. Efremov // Ruski arhiv, 1884. - Knj. 3. - Izd. 5. - P. 59-64.
• Taneyev S.I. Maškare u kapitelima (Građa za istoriju) // Ruski arhiv, 1885. - Knj. 3. - Izd. 9. - P. 148-153.
• Timofeev S. U vezi sa člankom “Doba vrtuljki i maskenbala u Rusiji” // Istorijski glasnik, 1885. - T. 22. - Br. 11. - P. 482-484.
• Uspensky B. A.“Glupo vjenčanje” u Sankt Peterburgu 1740. // Uspenski B.A. Oko Trediakovskog. Radovi o istoriji ruskog jezika i ruskoj kulturi. - M.: Indrik, 2008, str. 534-545

Bilješke

1. Sastavljač prvog sistematskog rada o plesu objavljenog na ruskom, Charles Compan, vidi arapske korijene u riječi "maskarada": “Ova riječ dolazi od italijanske maskare, koja također potiče od arapske maskare, što znači šala ili ismijavanje...”

Opera je prvi put predstavljena publici u Rimu 17. februara 1859. godine u pozorištu Apolo.

Djelo je zasnovano na tekstu Augustina Eugenea Scribea, koji je napisao za Daniela Auberta, koji ga je uglazbio za operu Gustav III, ili Un ballo in maschera. Giuseppe Verdi je napisao djelo na libreto Antonija Somme u tri čina. Na web stranici kluba Orpheus možete slušati svoje omiljene arije online potpuno besplatno.

Događaji se odvijaju u Bostonu u 18. veku.

čin I

Prva scena počinje uvodom, koji je predstavljen sa nekoliko glavnih linija djela. Hor pjeva hvale grofa Ričarda, guvernera Bostona, cijeli dvor je tu, a sada mladi paž Oscar najavljuje dolazak vladara. Zauzet je pregledom državnih papira, uključujući spisak gostiju na maskenbalu. Među gostima je i ime njegove voljene Amelije. Robert izvodi ariju o svojoj voljenoj „Još jednom, barem na trenutak, ljubavi moja“ („La rivedro nell estasi“), ovu melodiju niko ne čuje osim publike u dvorani, ali ovo je najbolje, jer Amelia je udata za

prijatelj Richarda Renata. U ovom trenutku, zaverenici kuju planove da ubiju Roberta, a Renato pokušava da podseti svog prijatelja na to u ariji „Zapamti, grofe, svojom sudbinom“. Ali grof ne obraća pažnju na alarmantne vijesti. Pojavljuju se sudije, u njihovim rukama dekret koji se odnosi na vješticu Ulriku, a Ričard je mora potpisati. Vrativši se, stranica pokušava da se zauzme za čarobnicu (demonstrirajući virtuozno izvođenje arije „Zvijezda je jedno s njom“).

Richard to smatra razlogom za zabavu i poziva sve prisutne da mu se pridruže tokom posjete vještici, a čak se i Samuel i Tomaso, zavjerenici, nadaju da će ostvariti svoje planove.

Druga scena. Velika gomila gleda kako Ulrika kuva napitak ispred svoje kolibe i baca čini "Pojavljuje mi se kralj podzemlja." Silvano, mornar, pita hoće li ikada dobiti platu koju zaslužuje, a čarobnica mu kaže da hoće. Obučen do neprepoznatljivosti, Richard tiho ubacuje novac u mornarov džep. Svi se raduju kada Silvano neočekivano nađe novac u džepu.

Amelijin sluga nagovara vješticu da tajno prihvati njegovu ljubavnicu. Kada djevojka stigne, ona priča čarobnici o svojim osjećajima prema Richardu i zamoli Ulriku da pomogne da se riješi zabranjenih osjećaja. Vještica obećava da će pomoći djevojčici, ali iste noći ona mora otići u pustoš gdje se vrše pogubljenja i skupljati magičnu travu, a Amelija svakako mora biti sama. Ali Ričard se sakrio u kolibu i čuo razgovor, a razumemo da će grof potajno pratiti devojku.

Cijeli dvor, izuzev prerušenog Richarda, se vraća, pjeva divnu barkarolu “Reci mi ako mi prijeti oluja na moru” i moli vješticu da ispriča čaroliju o budućnosti. Videći za ruku da ispred nje stoji aristokrata, Ulrika odbija da pogodi, ali nakon upornog ubeđivanja pristaje. Ona predviđa grofovu skoru smrt, a onaj ko se prvi rukuje sa Richardom, odnosno njegov prijatelj, ubiće ga. Mladić ovo shvata kao okrutnu šalu i zamoli nekoga da mu se rukuje, ali niko ne pristaje. Ali Renato ne zna ništa o predviđanju i po ulasku se rukuje sa svojim prijateljem. Nakon toga, Richard kaže vještici ko je on zapravo i kaže joj da može ostati na selu jer njena predviđanja nisu istinita. Refren hvali grofa, pravog sina Engleske.

Akt II

Događaji se odvijaju kasno u noć među stenama. Ispred je brdo s vješalima obasjanim mjesecom. Amelija se trese od straha, ali treba da ubere čarobnu biljku i odlučna je. Žalba na vaše Zabranjena ljubav, ona ipak ispunjava svoje planove. Djevojka, koja je već završila svoj tajni posao, u početku primjećuje muškarca koji se približava, uplašena, prepoznaje Richarda, koji nagovara Ameliju da odustane od svog plana. Ali djevojka je čvrsta u svom izboru i kaže da grof nema istinskog prijatelja od Renata, a on joj je muž, i Ričard popušta. Primetivši figuru koja se približava, Amelija sakriva lice, navlači kapuljaču, Renat je taj koji im ide, grof traži da otprati devojku do grada, ali Renat ne sme da razgovara sa njom.

Richard odlazi, i vrijeme je - pojavljuju se neprijatelji koji planiraju ubiti guvernera - Samuela i Tomasa. Ljuti su kada umjesto Roberta vide njegovog prijatelja i sarkastične primjedbe na račun djevojke. Renat ogorčeno izvlači mač, a djevojka staje između protivnika i veo joj pada s lica. Prepoznavši svoju ženu, Renat radikalno mijenja mišljenje o svom prijatelju i staje na stranu zavjerenika.

Zakon III

Prva scena. Ogorčeni Renato se vraća kući s Amelijom, uvjeren je da mu je žena izdajica i samo joj se smrt može oprostiti. Nikakva objašnjenja ne utiču na uvređenog muža, a devojka traži da im poslednji put zagrli sina.

Amelija odlazi dok je nema, ulaze zaverenici, svaki od njih želi da zada smrtni udarac grofu i odlučuju da izvlače ždrijeb. Ulazi Amelija, a njen muž sa sarkazmom traži da odabere ko će od prisutnih nanijeti smrtnu ranu. Djevojka vadi komad papira i vidi muževljevo ime. U zvučnom kvartetu možete čuti svačije osjećaje glumački lik. Pridružuje se novi glas, dolazi Oscar, strana, donio je pozivnicu na bal.

Druga scena. Veče pre bala. Grof Ričard je sam, odlučuje poslati Renata i Ameliju u Englesku, možda će tako pronaći mir. Ričard dobija anonimnu poruku u kojoj se traži da se ne pojavljuje na zabavi, ali grofa nije lako uplašiti i on odlazi na bal.

Treća scena. Bez predaha, scenografija se mijenja, a mi se nalazimo na balu. Gosti nose maske, ali Oscar daje napomenu o jednoj maski

predstojeći pokušaj atentata. Amelija pronalazi grofa dok pleše i, mijenjajući glas, također upozorava na zavjeru. Prepoznavši svoju voljenu, Richard joj je rekao o odluci da nju i njenog muža pošalje u Englesku. Renato, koji ih je čuo, zabija bodež u protivnička prsa uz krik pobjede. Umirući grof oprašta svom prijatelju i predaje potpisani dekret za povratak Renata i Amelije u Englesku. Kraj opere je tmuran, svi su u tuzi zbog smrti grofa, Renato se kaje, Amelija i Oskar su utučeni, zaverenici šokirani.