Фріда кало. Ретро фотографії та таємні любовні листи фріди кало

Біографія

Фріда Кало де Рівера - мексиканська художниця, найвідоміша автопортретами.

Мексиканська культура і мистецтво народів доколумбової Америки вплинули на її творчість. Художній стильФріди Кало іноді характеризують як наївне мистецтво чи фолк-арт. Засновник сюрреалізму Андре Бретон зараховував її до сюрреалістів.

Все життя у неї було слабке здоров'я - вона страждала на поліомієліт з віку шести років, а також перенесла серйозну автомобільну аваріюу підлітковому віці, після якої їй довелося пройти численні операції, що вплинули на її життя. У 1929 році вона вийшла заміж за художника Дієго Ріверу, і, подібно до нього, підтримувала комуністичну партію.

Фріда Кало народилася 6 липня 1907 року в Койоакані, передмісті Мехіко (пізніше вона змінила рік народження 1910 - рік Мексиканської революції). Її батьком був фотограф Гільєрмо Кало, родом із Німеччини. За широко поширеною версією, заснованої на твердженнях Фріди, він був єврейського походженняПроте, згідно з пізнішим дослідженням, він походив з німецької лютеранської родини, коріння якої відстежується до XVI століття. Мати Фріди, Матильда Кальдерон, була мексиканкою з індіанським корінням. Фріда Кало була третьою дитиною у сім'ї. У 6 років вона перенесла поліомієліт, після хвороби на все життя залишилася кульгавість, а її права нога стала тоншою за ліву (що Кало все життя приховувала під довгими спідницями). Такий ранній досвід боротьби за право повноцінного життя загартував характер Фріди.

Фріда займалася боксом та іншими видами спорту. У 15 років вона вступила до «Препараторії» (Національної підготовчої школи), однієї з найкращих шкілМексики з метою вивчення медицини. З 2000 учнів у цій школі було лише 35 дівчат. Фріда відразу ж заробила авторитет, створивши із вісьмома іншими учнями закриту групу «Качучас». Її поведінку часто називали епатажною.

У Препараторії відбулася її перша зустріч із майбутнім чоловіком, відомим мексиканським художником Дієго Ріверою, який з 1921 по 1923 працював у Підготовчій школінад розписом "Створення".

У віці вісімнадцяти років 17 вересня 1925 року Фріда потрапила у тяжку аварію. Автобус, яким вона їхала, зіткнувся з трамваєм. Фріда отримала серйозні травми: потрійний перелом хребта (в поперековій області), перелом ключиці, зламані ребра, потрійний перелом тазу, одинадцять переломів кісток правої ноги, роздроблену та вивихнуту праву стопу, вивихнуте плече. Крім того, її живіт та матка були проколоті металевим перилом, що серйозно пошкодило її репродуктивну функцію. Вона рік була прикута до ліжка, а проблеми із здоров'ям залишилися на все життя. Згодом Фріді довелося перенести кілька десятків операцій, місяцями не виходячи із лікарень. Вона, незважаючи на гаряче бажання, так і не змогла стати матір'ю.

Саме після трагедії вона вперше попросила у батька пензля та фарби. Для Фріди зробили спеціальний підрамник, який дозволяв писати лежачи. Під балдахіном ліжка прикріпили велике дзеркало, щоб воно могло бачити себе. Першою картиною був автопортрет, що назавжди визначив основний напрямок творчості: «Я пишу себе, тому що багато часу проводжу на самоті і тому, що є тією темою, яку знаю найкраще».

1928 року вступила до Мексиканської комуністичної партії. У 1929 році Фріда Кало стала дружиною Дієго Рівери. Йому було 43 роки, їй – 22. Зближало двох художників не лише мистецтво, а й загальні політичні переконання – комуністичні. Їх бурхлива спільне життястала легендою. Через багато років Фріда говорила: "У моєму житті було дві аварії: одна - коли автобус врізався в трамвай, інша - це Дієго". У 1930-х роках Фріда якийсь час жила у США, де працював чоловік. Це вимушене довге перебування за кордоном, у розвиненій індустріальній країні, змусило її гостріше відчувати національні відмінності.

З того часу Фріда з особливим коханням ставилася до народної мексиканської культури, колекціонувала старовинні твори прикладного мистецтва, навіть у повсякденному життіносила національні костюми.

Поїздка до Парижа в 1939, де Фріда стала сенсацією тематичної виставки мексиканського мистецтва (одна з її картин була навіть придбана Лувром), ще більше розвинула патріотичне почуття.

1937 року в будинку Дієго та Фріди ненадовго знайшов притулок радянський революційний діяч Лев Троцький; у них із Фрідою зав'язався роман. Вважається, що виїхати з них його змусило надто явне захоплення темпераментною мексиканкою.

У 1940-х роках картини Фріди з'являються на кількох помітних виставках. Водночас загострюються проблеми зі здоров'ям. Ліки та наркотики, покликані зменшити фізичні страждання, змінюють її душевний стан, що яскраво відбивається у Щоденнику, що став культовим серед її шанувальників.

1953 року відбулася її перша персональна виставка на батьківщині. На той час Фріда вже не могла підвестися з ліжка, і на відкриття виставки її принесли на лікарняному ліжку.. Незабаром через гангрену, що почалася, їй ампутували праву ногу нижче коліна.

Фріда Кало померла 13 липня 1954 року від запалення легень. Незадовго до смерті вона залишила у своєму щоденнику останній запис: «Сподіваюся, що догляд буде вдалим, і я більше не повернуся». Деякі друзі Фріди Кало припускали, що вона померла від передозування, і її смерть могла бути невипадковою. Проте доказів цієї версії не існує, розтин тіла не проводився.

Прощання з Фрідою Кало проходило у Палаці витончених мистецтв. На церемонії, крім Дієго Рівери, був присутній президент Мексики Ласаро Карденас і багато митців.

З 1955 року "Блакитний дім" Фріди Кало став музеєм її пам'яті.

Характер

Незважаючи на повне біль і страждань життя, Фріда Кало мала живу і розкуту екстраверсивну натуру, і її щоденна мова була усіяна лихослів'ями. Будучи шибеником в юності, вона не втратила свого запалу в пізні роки. Кало неабияк курила, надміру вживала спиртні напої (особливо текілу), була відкритою бісексуалкою, співала непристойні пісні і розповідала гостям своїх диких вечірок настільки ж непристойні жарти.

Творчість

У роботах Фріди Кало помітно дуже сильний впливнародного мексиканського мистецтва, культури доколумбових цивілізацій Америки Її творчість насичена символами та фетишами. Однак у ньому помітний і вплив європейського живопису- у ранніх роботахвиразно виявилася захопленість Фріди, наприклад, Боттічеллі. У творчості є стилістика наївного мистецтва. Великий впливна стиль живопису Фріди Кало зробив її чоловік, художник Дієго Рівера.

Фахівці вважають, що 1940-ті – це епоха розквіту художниці, час її найцікавіших та зрілих робіт.

Жанр автопортрета переважає у творчості Фріди Кало. У цих роботах художниця метафорично відображала події свого життя («Госпіталь Генрі Форда», 1932, приватні збори, Мехіко; «Автопортрет із посвятою Леву Троцькому», 1937, Національний музей"Жінки в мистецтві", Вашингтон; "Дві Фріди", 1939, Музей сучасного мистецтва, Мехіко; "Марксизм зцілює хвору", 1954, Будинок-музей Фріди Кало, Мехіко).

Виставки

Картина «Коріння» виставлялася у 2005 році у лондонській галереї«Tate», а персональна виставка «Кало» в цьому музеї стала однією з найвдаліших в історії галереї – її відвідали близько 370 тисяч людей.

Вартість картин

На початку 2006 року автопортрет Фріди "Коріння" ("Raices") оцінено експертами Sotheby's у 7 мільйонів доларів (первинна оцінка на аукціоні - 4 млн фунтів стерлінгів). Картина була написана художницею олією по листу металу 1943 року (після повторного шлюбуз Дієго Ріверою). У тому ж році цю картину було продано за 5,6 мільйона доларів США, що стало рекордом серед латиноамериканських робіт.

Рекордом вартості картин Кало залишається ще один автопортрет 1929, проданий в 2000 році за 4,9 млн доларів (при початковій оцінці - 3 - 3,8 млн.).

Будинок-музей

Будинок у Койоакані був збудований за три роки до народження Фріди на маленькому клаптику землі. Товсті стіни зовнішнього фасаду, плоский дах, один житловий поверх, планування, коли кімнати завжди залишалися прохолодними і всі відкривалися у внутрішній двір, - майже зразок будинку в колоніальному стилі. Він стояв лише за кілька кварталів від центральної міської площі. Зовні будинок на розі вулиці Лондрес і вулиці Альенде виглядав так само, як і інші в Койоакані, старому житловому районі на південному заході передмістя Мехіко. Протягом 30 років вигляд будинку не змінювався. Але Дієго та Фріда зробили його таким, яким знаємо його ми: дім у переважному синьому кольоріз ошатними високими вікнами, прикрашені традиційним індіанським стилем, будинок повний пристрасті.

Вхід у будинок охороняють два гігантські Юди, їхні фігури двадцяти футів заввишки, з пап'є-маше, роблять жести, ніби запрошуючи один одного до розмови.

Усередині палітри та пензлі Фріди лежать на робочому столі так, ніби вона щойно їх там залишила. Біля ліжка Дієго Рівери лежить капелюх, його робочий халат і стоять величезні черевики. У великій кутовій спальні розташована скляна вітрина. Над нею написано: «Тут 7 липня 1910 року народилася Фріда Кало». Напис з'явився через чотири роки після смерті художниці, коли її будинок став музеєм. На жаль, напис неточний. Як свідчить про народження Фріди, народилася вона 6 липня 1907 року. Але обравши щось значніше, ніж нікчемні факти, вона вирішила, що народилася не в 1907, а 1910, в рік початку Мексиканської революції. Оскільки в роки революційного десятиліття вона була дитиною і жила серед хаосу та залитих кров'ю вулиць Мехіко, то вирішила, що народилася разом із цією революцією.

Яскраво-блакитні та червоні стіни дворика прикрашає ще один напис: «Фріда та Дієго жили в цьому будинку з 1929 по 1954 рік». Вона відображає сентиментальне, ідеальне відношеннядо шлюбу, що знову розходиться із реальністю. До поїздки Дієго та Фріди до США, де вони провели 4 роки (до 1934 року), у цьому будинку вони жили дуже мало. У 1934-1939 рр.. вони жили у двох будинках, побудованих спеціально для них у житловому районі Сан-Анхеле. Потім були довгі періоди, коли, воліючи жити незалежно в студії в Сан-Анхелі, Дієго зовсім не жив разом з Фрідою, не кажучи вже про той рік, коли обидва Рівера роз'їжджалися, розлучалися і знову одружилися. Обидва написи прикрасили дійсність. Як і сам музей, вони – частина легенди про Фріда.

Комерціалізація імені

У початку XXIстоліття венесуельським підприємцем Карлосом Дорадо було створено фонд Frida Kahlo Corporation, якому родичі великої художницінадали декларація про комерційне використання імені Фріди. Протягом кількох років з'явилася лінія косметики, марка текіли, спортивне взуття, ювелірні вироби, кераміка, корсети та білизна, а також пиво з ім'ям Фріди Кало.

У мистецтві

Яскрава та неординарна особистість Фріди Кало знайшла своє відображення у творах літератури та кінематографу.

У 2002 році було знято фільм «Фріда», присвячений художниці. Роль Фріди Кало зіграла Сальма Хайєк.

2005 року було знято неігровий арт-фільм «Фріда на тлі Фріди».

1971 року вийшов короткометражний фільм «Фріда Кало», 1982 року - документальний, 2000 року - документальний фільміз серії «Великі художниці», у 1976 році – «Життя та смерть Фріди Кало», у 2005 році – документальний «Життя та часи Фріди Кало».

Група Alai Oli має пісню «Фріда», присвячену їй.

Спадщина

На честь Фріди Кало 26 вересня 2007 названий астероїд 27792 Fridakahlo, відкритий 20 лютого 1993 Еріком Ельстом. 30 серпня 2010 року Банк Мексики випустив нову банкноту в 500 песо, на обороті якої була зображена Фріда та її картина 1949 року, Love's Embrace of the Universe, Earth (Mexico), I, Diego, and Mr. Xólotl, а на лицьовій стороні якої був зображений її чоловік Дієго. 6 липня 2010 року, у річницю від дня народження Фріди, на її честь було випущено дудл.

1994 року американський джаз-флейтист і композитор Джеймс Ньютон випустив альбом, натхненний Кало, під назвою Suite for Frida Kahlo, на AudioQuest Music.

Фріда Кало була в центрі уваги, її фотографували не менше, ніж будь-яку мексиканську кінозірку тих часів. Але чудові знімки зображували лише яскраву версію життя Кало, залишаючи за кадром емоційний і фізичний біль, який супроводжував її протягом більшої частини життя.

У шестирічному віці Кало захворіла на поліомієліт. У 18 років вона потрапила у тяжку аварію і отримала непоправні каліцтва, опинившись пасажиркою автобуса, в який врізався трамвай. Лікарі виявили у Фріди потрійний перелом хребта і тричі зламаний таз, а також 11 переломів правої ноги, що постраждала від поліомієліту, роздробленість ступні, перелом ключиці і ребер, вивих плеча. Тяжкими виявилися травми живота та репродуктивних органів, що стали причиною безпліддя. Після катастрофи художниця протягом життя перенесла ще безліч операцій здебільшого на хребті та залежала від болезаспокійливого. Вона відчайдушно хотіла стати матір'ю, але тричі вагітність трагічно завершувалася вимушеним перериванням.

Фріда глибоко страждала від неможливості народити дитину. Всі внутрішні муки вона виливала у своїх полотнах. Але на людях її бачили незмінно стійкою, життєрадісною та напрочуд красивою.

Складними стали й стосунки з чоловіком Дієго Ріверою, якого вона якось назвала своєю другою аварією. Будучи популярним художником, він викликав інтерес у багатьох жінок, зав'язував нескінченні романи, приносячи неймовірні страждання Фріді, яка була молодшою ​​за нього на 21 рік. Зрештою, вона й сама почала знаходити втіхи на стороні.

Дієго Рівера (ліворуч) та Уолт Дісней

З 21 травня по 12 вересня 2015 року у нью-йоркській галереї Throckmorton Fine Art представлять багатогранну красу бунтівної художниці. Там покажуть портрети Фріди Кало, зроблені 20 впливовими фотографами 20 століття, серед яких Андре Бретон, Дора Маар, Лола Альварес Браво, Імоджен Каннінгем.

Фотограф Жизель Фройнд: Фріда Кало у саду Блакитного дому (La Casa Azul)

«Життя та творчість Фріди Кало надихають світ протягом десятиліть. За великим рахунком, вона була чемпіоном життя з подолання. особистих трагедійта розчарувань. Багато її картин – автопортрети, які демонструють, як художниця використовувала свої таланти, щоб зобразити власні переживання, стикаючись з проблемами, які, ймовірно, зламали б людину менш завзяту. Її здатність височіти над такою кількістю перешкод залишила незабутній слід, і, можливо, стала її найбільшим досягненням», – каже Спенсер Трокмортон із галереї Throckmorton Fine Art, де готується до відкриття фотовиставка «Mirror Mirror... Frida Kahlo Photographs».

Ось кілька чудових фото Фріди Кало:

Фотограф Ніколас Мюррей: Фріда з оленям, 1939

Невідомий фотограф: Фріда Кало заплітає волосся Рози Коваррубіас, 1940 рік

Невідомий фотограф: Відпочиваюча Фріда Кало, 1943

Фотограф Дора Маар: Фріда Кало Андре Бретона, Париж, 1938-9

Фотограф Гектор Гарсія: Портрет малює Фріди Кало, 1940

Фотограф Ніколас Мюррей: Фріда Кало та Чавела Варгас, 1945

Фотограф Жизель Фройнд: Фріда Кало у Ла-Каса-Азуль (у Блакитному домі), де Кало народилася та померла у віці 47 років.

Постійний інтерес викликає як творчість, а й особисте життяхудожниці.

«Я не знаю, як писати любовні листи. Але я хочу сказати, що вся моя істота відкрита для тебе. Відколи я в тебе закохалася, все перемішалося і сповнилося красою... кохання, немов аромат, немов струм, немов дощ», – написала Фріда Кало 1946 року.

Так знаменита мексиканська художниця звернулася до Хози Бартолі, каталонського художника та політичному біженцю, який перебрався до Нью-Йорка, рятуючись від жахів громадянської війнив Іспанії.

Фріда Кало та Бартолі зустрілися, коли вона відновлювалася після чергової операції на хребті. Повернувшись до Мексики, вона покинула Бартолі, та їх таємний романпродовжився на відстані. Листування тривало протягом кількох років, відбившись на живописі художниці, її здоров'я та стосунках з чоловіком.

15 квітня двадцять п'ять любовних листів, написаних у період із серпня 1946 року до листопада 1949 року, стануть головними лотами аукціонного будинку Doyle New York. Понад 100 сторінок листування зберігав Бартолі до смерті в 1995 році, потім кореспонденція перейшла до рук його сім'ї. Організатори торгів очікують, що виручка становитиме до 120 000 доларів.

«Не відмов мені в інших бажаннях, які становлять все те, що я відчуваю до тебе, і що може бути викликане лише любов'ю».

Незважаючи на те, що жили вони в різних містахі бачилися вкрай рідко, відносини між художниками продовжувалися протягом трьох років. Вони обмінювалися щирими освідченнями у коханні, прихованими у чуттєвих і поетичних творах. Подвійний автопортрет "Дерево надії" Фріда написала після однієї із зустрічей із Бартолі.

"Бартолі - - вчора ввечері я відчула, начебто багато крил пестять мене всю, ніби кінчики пальців стали губами, що цілують мою шкіру", - написала Кало 29 серпня 1946 року. «Атоми мого тіла твої, і вони вібрують разом, настільки ми любимо одне одного. Я хочу жити і бути сильною, щоб любити тебе з усією ніжністю, на яку ти заслуговуєш, щоб дати тобі все, що є добре в мені, щоб ти не відчував себе самотнім».

Хейден Еррера, біограф Фріди зазначає у своєму есе для Doyle New York, що Кало підписувала листи до Бартолі «Маара». Ймовірно, це скорочений варіант від прізвиська Maravillosa. А Бартолі писав під іменем «Соня». Така конспірація була спробою уникнути ревнощів Дієго Рівери. З чуток, серед інших інтрижок художниця перебувала у стосунках з Ісаму Ногучі та Джозефін Бейкер. Рівера, який нескінченно і відкрито зраджував дружину, заплющував очі на її розваги з жінками, але бурхливо реагував на зв'язки з чоловіками.

Листи Фріди Кало до Хосі Бартолі ніколи не публікували. У них розкриваються нові відомості про одного з найважливіших художників 20 століття. Листування розбавлене старовинними фотографіями Кало та Бартолі.

Історія життя неповторної художниці Мексики, комуністки та бунтарки Фріди Кало, яка незважаючи на свої фізичні недуги зводила чоловіків з розуму. Сьогодні її роботи висять у кращих музеяхсвіту та розлітаються на аукціонах за лічені секунди.

У 18 років Фріда потрапила до страшну аварію: автобус, яким вона їхала, зіткнувся з трамваєм

Підсумок – потрійний перелом хребта, потрійний перелом тазу, одинадцять переломів кісток правої ноги, роздроблена стопа, переломи ключиць, ребер. Крім того, Фріда виявилася буквально нанизаною на залізні перила, які пропороли їй живіт і матку.

Лікарі врятували її, рік вона провела в ліжку в ортопедичному корсеті, але біль залишився назавжди. Нестерпні фізичні страждання вилилися в геніальний і такий самий хворий живопис – автобіографічний сюр-сповідь.

Інвалідна коляска та гіпс – ось майже постійний засіб її пересування та вбрання. 32 операції, довгі місяці у лікарнях.Спеціальний підрамник дозволяє писати лежачи.

Але хотілося жити.У візку вона пробувала вальсувати, а на гіпсі малювала метеликів – «Я сміюся над смертю, щоб вона не відібрала те найкраще, що є в мені…»

З 1944 року і до самої смерті 1954-го Фріда вела щоденник.Сорок років він пролежав у закритому архіві мексиканського уряду, перш ніж був опублікований, став миттєво бестселером.

170 сторінок з акварелями та колажами, спогадами про дитинство, записами про хворобу та болісну любов до чоловіка: «У моєму житті було дві аварії: одна – коли автобус врізався у трамвай, інша – це Дієго».

«Дієго-початок, Дієго-моя дитина, Дієго-мій друг, Дієго-художник, Дієго-мій батько, Дієго-мій коханий, Дієго-мій чоловік, Дієго-моя мати, Дієго-я сама, Дієго-це все.»

Кохання великого мексиканського мачо вона добивалася довго.Дієго Рівера був старший на 20 років, страшний, товстий і обожнюваний жінками.Список його коханок не піддавався обчисленню. Проте Фріда заприсяглася вийти за нього заміж і народити сина.

Перше здійснилося - сексуальна кульгавка з бровами, що злилися, все-таки підкорила серце знаменитого живописця.

А ось пристрасна мрія про дитину так і залишилася мрією, результат тієї аварії – три викидні та найважча депресія, що посилювалася постійними зрадами Дієго.

«Я намагалася втопити свої печалі, але ці виродки навчилися плавати…»

Сам Рівера любив зображати себе у вигляді товстої жаби з чиїмось серцем у руці.

Чим сильніше я люблю жінок, тим сильніше я хочу змусити їх страждати, - говорив він.

Зрештою, Рівера спокусив молодшу сеструКало, Христину, що стало останньою краплею, і вони з Фрідою розлучилися.

Але вже за рік одружилися знову, жити без Дієго Фріда не вміла.

Щоправда, доброчесної дружини з неї не вийшло. Фріда мала живу і розкуту екстраверсивну натуру, і її щоденна мова була усіяна лихослів'ями. Будучи шибеником у юності, вона не втратила свого запалу в пізні роки. Кало неабияк курила, надміру вживала спиртні напої (особливо текілу), була відкритою бісексуалкою, співала непристойні пісні і розповідала гостям своїх диких вечірок настільки ж непристойні жарти.

Зв'язок Фріди з Троцьким довго не афішувався – у 1960-ті живопис комуніста Дієго був дуже популярний у СРСР, а про його дружину ніхто не згадував.

\

Все тому, що будучи в Мексиці, легендарний радянський нарком зблизився спочатку з родиною Рівера на ґрунті марксистських ідей, але незабаром втратив голову від Фріди.

«Ти повернула мені молодість і забрала розум. З тобою я почуваюся сімнадцятирічним хлопчиськом» - писав Троцький в одному з любовних листів до Кало.

Рівера раптом страшенно заревнував. Подейкували, що якби не кригоруб Меркадера, Троцький би точно помер болісною смертю від важкої руки Дієго.

Хвороба прогресувала.На свою першу персональну виставку Фріду доставили машиною швидкої допомоги та ввезли до зали на каталці.

Усміхнене, з квіткою у волоссі і незмінною сигаретою.

Цю картину вона написала за вісім днів на смерть.

Viva la vida – «Хай живе життя».

Сонячний кавун малювала вже лежачи, з ампутованою ногою, приписавши наостанок:

«Я весело чекаю на відхід і сподіваюся ніколи не повертатися. Фріда»

І все-таки самі найкращі словау щоденнику Фріди, які мають стати гаслом для кожного, ці: Дерево надії, стій прямо.

На частку мексиканської художниці Фріди Кало випало стільки випробувань, що їй не позаздриш. Маленька і тендітна, вона мала неймовірну внутрішньою силою, що зуміла перемогти всі негаразди. Історія її життя – це історія безперервної боротьби, любові та ненависті, дружби та зради, творчих злетів та падінь.

У її картинах – повне трагізму життя. Власне життя, Яку вона відчайдушно намагалася зрозуміти ...

Ранні роки

Фріда Кало народилася у передмісті Мехіко Койоакане 6 липня 1907 року. Її батько, який займався фотографією, був німецьким євреєм, мати мала мексиканське та індіанське коріння. Фріда була третьою дитиною у ній.

У 6 років дівчинка перехворіла на поліомієліт, в результаті якого вона все життя кульгала. Її права нога була коротша за ліву на кілька сантиметрів, через що однолітки обзивали її "дерев'яною ногою". Проблеми в такому ранньому віцітільки загартували характер Фріди. На зло всім вона, перемагаючи біль, грала з хлопцями у футбол, ходила на плавання і заняття з боксу.

У 15 років Кало вступила до однієї з найкращих підготовчих шкіл, де планувала вивчати медицину. Вона швидко заробила авторитет, створивши з кількома учнями групу "Качучас". В цей час вона вже писала картини, але до свого живопису належала несерйозно. Все змінилося 1923 року, коли вона зустріла художника Дієго Ріверу.

Фріда, наче маленьке дівчисько, весь час ходила навколо Дієго, намагаючись привернути його увагу. Вона казала всім, що вийде за нього заміж, і зрештою так і вийшло. Однак раніше Кало потрібно було пройти через справжнє пекло.

1925 року Фріда потрапила в жахливу автокатастрофу. Автобус, в якому вона їхала, врізалася у трамвай. Залізний прут струмоприймача увійшов у дівчину, пошкодивши матку і поламавши тазостегнову кістку. Її хребет був зламаний у трьох місцях, права нога роздроблена, ребра переламані. Лікарі з жахом розводили руками, але вона, перенісши понад тридцять операцій, вижила. Цілий рік Фріда була прикута до ліжка. Поступово вона стала на ноги, а от мати дітей уже не могла.

У цей непростий для Кало час Дієго Рівера був поруч. Він підтримував її як міг. Саме завдяки йому Фріда повірила у свої сили та видерлася. Художник багато чому навчив її, що стосується живопису. Він першим відкрив її талант до малювання.

У полоні пристрастей

Запаморочливий роман Кало та Рівери закінчився весіллям. У 1929 році вони стали чоловіком та дружиною. Їй було 22 роки, йому – 43. Зближував їх не лише живопис, а й комуністичні ідеали. Бурхливе спільне життя двох неординарних особистостей стало легендою. Дієго любив жінок і при нагоді зраджував своїй дружині. Фріда це знала, але нічого не могла вдіяти. Пізніше вона говорила, що у її житті було дві аварії: одна – автомобільна, інша – це Дієго. Після весілля молодята оселилися у "блакитному будинку", який знаходився в багатому районі Мехіко.

Наприкінці 20-х Дієго Ріверу запросили на роботу в США. Декілька років пара провела в Америці, через що художника виключили з комуністичної партії. Фріда теж пішла слідом за ним, але в 1933 вступила знову. Життя за кордоном змусило її гостріше відчути несправедливість громадського устрою, значимість національної культури. Художниця почала колекціонувати старовинні витвори мистецтва, більш трепетно ​​ставитись до мексиканської культури, носити національні костюми. Певним чином це вплинуло на її роботи.

У 1937 році в житті Кало з'явився радянський революціонер Лев Троцький. Рятуючись від переслідувань на батьківщині, він знайшов притулок у Мексиці, у будинку Дієго та Фріди. Ходить безліч легенд про відносини Троцького та Кало, але наскільки вони правдиві, невідомо. Згідно з найпоширенішою версією, радянський революціонер шалено закохався у темпераментну мексиканку. Вона ж, захоплена комуністичними ідеями, не змогла відмовити такій великій фігурі. У них почався роман, але ревнива дружинаТроцького задушила його на корені. Незабаром вони залишили "блакитний дім".

1939 року роботи Кало вперше побачили в Європі: кілька її картин було показано в Парижі в рамках виставки мексиканського мистецтва. Вони справили на всіх неймовірне враження, а одну роботу навіть придбали Лувр. Натомість у Фріди загострилися проблеми зі здоров'ям. Сильнодіючі наркотичні речовини, покликані зменшити страждання, змінили її душевний стан. А через деякий час і вони вже не допомагали впоратися з болем.

1950 року художниці зробили кілька операцій на хребті, після чого вона рік провела в лікарні. Вона більше не змогла пересуватися самостійно і змушена була пересісти в інвалідний візок. А незабаром Фріда втратила свою праву ногу.

1953 року в Мексиці було організовано велику персональну виставку Кало. До галереї її привезли з лікарні. Незважаючи на те, що її стан був важким, вона знайшла сили співати і веселитися. Але на жодному автопортреті того періоду художниця не посміхалася: похмуре, серйозне обличчя, суворий погляд, щільно стислі губи.

13 липня 1954 року Фріда Кало померла від запалення легень. Деякі друзі художниці припускали, що причиною смерті стало передозування наркотиками, але доказів цієї версії немає. На церемонії прощання з Фрідою були присутні всі видні митці і президент Мексики Ласаро Карденас.

Незважаючи на повне страждання і біль життя, Фріда Кало була розкутою, екстравертивною особистістю. Вона багато курила, вживала у надлишку алкоголь, співала непристойні пісні та була відкритою бісексуалкою. До творчості художниці ставляться по-різному. Одні захоплюються її картинами, в інших вони викликають огиду. Але зрозуміло одне: вона була великою жінкою.

Кало де Рівера Фріда – мексиканська художниця, найвідоміша автопортретами.

Фріда Кало де Рівера (ісп. Frida Kahlo de Rivera), або Магдалена Кармен Фріда Кало Кальдерон (ісп. Magdalena Carmen Frieda Kahlo Calderon; Койоакан, Мехіко, 6 липня 1907 - 13 липня 1954) мексиканська художниця, найбільше Мексиканська культура і мистецтво народів доколумбової Америки вплинули на її творчість. Художній стиль Фріди Кало іноді характеризують як наївне мистецтво чи фолк-арт. Засновник сюрреалізму Андре Бретон зараховував її до сюрреалістів. Все життя у неї було слабке здоров'я, вона страждала на поліомієліт з віку шести років, а також перенесла серйозну автомобільну аварію в підлітковому віці, після якої їй довелося пройти численні операції, що вплинули на все її життя. У 1929 році вона вийшла заміж за художника Дієго Ріверу, і, подібно до нього, підтримувала комуністичну партію Фріда Кало народилася 6 липня 1907 року в Койоакані, передмісті Мехіко (пізніше вона змінила рік народження на 1910 рік Мексиканської революції). Її батьком був фотограф Гільєрмо Кало, німець єврейського походження. Мати Фріди, Матильда Кальдерон, була мексиканкою з індіанським корінням. Фріда Кало була третьою дитиною у сім'ї. У 6 років вона перенесла поліомієліт, після хвороби на все життя залишилася кульгавість, а її права нога стала тоншою за ліву (що Кало все життя приховувала під довгими спідницями). Такий ранній досвід боротьби за право повноцінного життя загартував характер Фріди. Фріда займалася боксом та іншими видами спорту. У 15 років вона вступила до «Препараторії» (Національної підготовчої школи), однієї з найкращих шкіл Мексики, з метою вивчати медицину. З 2000 учнів у цій школі було лише 35 дівчат. Фріда відразу ж заробила авторитет, створивши із вісьмома іншими учнями закриту групу «Качучас». Її поведінку часто називали епатажною. У Препараторії відбулася її перша зустріч із майбутнім чоловіком, відомим мексиканським художником Дієго Ріверою, який з 1921 по 1923 працював у Підготовчій школі над розписом «Створення».

У віці вісімнадцяти років 17 вересня 1925 року Фріда потрапила у тяжку аварію. Автобус, яким вона їхала, зіткнувся з трамваєм. Фріда отримала серйозні травми: потрійний перелом хребта (в поперековій області), перелом ключиці, зламані ребра, потрійний перелом тазу, одинадцять переломів кісток правої ноги, роздроблену та вивихнуту праву стопу, вивихнуте плече. Крім того, її живіт та матка були проколоті металевим перилом, що серйозно пошкодило її репродуктивну функцію. Вона рік була прикута до ліжка, а проблеми із здоров'ям залишилися на все життя. Згодом Фріді довелося перенести кілька десятків операцій, місяцями не виходячи із лікарень. Вона, незважаючи на гаряче бажання, так і не змогла стати матір'ю. Саме після трагедії вона вперше попросила у батька пензля та фарби. Для Фріди зробили спеціальний підрамник, який дозволяв писати лежачи. Під балдахіном ліжка прикріпили велике дзеркало, щоб воно могло бачити себе. Першою картиною був автопортрет, що назавжди визначив основний напрямок творчості: «Я пишу себе, тому що багато часу проводжу на самоті і тому, що є тією темою, яку знаю найкраще».

1928 року вступила до Мексиканської комуністичної партії. У 1929 році Фріда Кало стала дружиною Дієго Рівери. Йому було 43 роки, їй 22. Зближало двох художників як мистецтво, а й загальні політичні переконання комуністичні. Їхнє бурхливе спільне життя стало легендою. Через багато років Фріда говорила: "У моєму житті було дві аварії: одна - коли автобус врізався в трамвай, інша - це Дієго". У 1930-х роках Фріда якийсь час жила у США, де працював чоловік. Це вимушене довге перебування за кордоном, у розвиненій індустріальній країні, змусило її гостріше відчувати національні відмінності. З того часу Фріда з особливою любов'ю належала до народної мексиканської культури, колекціонувала старовинні твори прикладного мистецтва, навіть у повсякденному житті носила національні костюми. Поїздка до Парижа в 1939, де Фріда стала сенсацією тематичної виставки мексиканського мистецтва (одна з її картин була навіть придбана Лувром), ще більше розвинула патріотичне почуття. 1937 року в будинку Дієго та Фріди ненадовго знайшов притулок радянський революційний діяч Лев Троцький; у них із Фрідою зав'язався роман. Вважається, що виїхати з них його змусило надто явне захоплення темпераментною мексиканкою. У 1940-х роках картини Фріди з'являються на кількох помітних виставках. Водночас загострюються проблеми зі здоров'ям. Ліки та наркотики, покликані зменшити фізичні страждання, змінюють її душевний стан, що яскраво відбивається у Щоденнику, що став культовим серед її шанувальників. 1953 року відбулася її перша персональна виставка на батьківщині. На той час Фріда вже не могла підвестися з ліжка, і на відкриття виставки її принесли на лікарняному ліжку. Незабаром через гангрену, що почалася, їй ампутували праву ногу нижче коліна. Фріда Кало померла 13 липня 1954 року від запалення легень. Незадовго до смерті вона залишила у своєму щоденнику останній запис: «Сподіваюся, що догляд буде вдалим, і я більше не повернуся». Деякі друзі Фріди Кало припускали, що вона померла від передозування, і її смерть могла бути невипадковою. Проте доказів цієї версії не існує, розтин тіла не проводився. Прощання з Фрідою Кало проходило у Палаці образотворчих мистецтв. На церемонії, крім Дієго Рівери, був присутній президент Мексики Ласаро Карденас і багато митців. З 1955 року "Блакитний дім" Фріди Кало став музеєм її пам'яті.

Teresa del Conde. Vida de Frida Kahlo. - Mexico: Departamento Editorial, Secretaría de la Presidencia, 1976. Teresa del Conde. Frida Kahlo: La Pintora y el Mito. – Barcelona, ​​2002. Drucker M. Frida Kahlo. - Albuquerque, 1995. Frida Kahlo, Diego Rivera та Mexican Modernism. (Cat.). - S.F.: San Francisco Museum of Modern Art, 1996. Frida Kahlo. (Cat.). - L. The diary of Frida Kahlo: intimate self-portrait / H.N. Abrams. - N.Y., 1995., 2005. Леклезіо Ж.-М. Дієго та Фріда. - М: КоЛібрі, 2006. Кеттенманн А. Фріда Кало: Пристрасть і біль. – М., 2006. – 96 с. Prignitz-Poda H. Frida Kahlo: Life and Work. – N.Y., 2007. Еррера Х. Фріда Кало. Viva la vida! – М., 2004.