Mmsy auf Petrovka. Ausstellungsstrategie. Einzelticket für alle Veranstaltungsorte
pro Tag kulturelles Erbe Am 18. April gelang es mir, einen Ausflug vom Projekt „Exit to the City“ zum Gubin-Anwesen zu machen, besser bekannt als Museum für moderne Kunst. Das ehemalige Anwesen und heutige Museum befindet sich im Zentrum von Moskau in der Petrovka-Straße. Ich teile meinen Rückblick auf meinen Besuch im Museum für zeitgenössische Kunst in Petrovka.
Indem Sie sich für einen Ausflug zum Gubin-Anwesen anmelden soziales Netzwerk(aus dem Projekt „Exit to the City“), ich war furchtbar zufrieden mit mir. Ich habe es geschafft, ich habe es geschafft! - Ich war glücklich und freute mich auf das nächste interessante Reise in die Vergangenheit. Der Ausflug begann um 16:00 Uhr, aber wie immer gelang es mir, zu spät zu kommen. Genauer gesagt ist es die Schuld des Kleinbusses, der im Stau stecken geblieben ist (nach alter Tradition ist immer jemand schuld). Ich musste vom Kleinbus in die U-Bahn umsteigen, zum Tsvetnoy Boulevard gelangen und dann buchstäblich mit meiner Kamera im Anschlag zur Petrovka-Straße rennen. Insgesamt, auf die harte Tour Ich musste überwinden – was für ein Wissensdurst!
Puh, nachdem ich wieder zu Atem gekommen war, sah ich eine Menge intelligente Menschen im Innenhof des Museum of Modern Art.
Ist das ein Ausflug vom Ausgang in die Stadt?“ fragte ich.
Ja, ja, die Antwort ist eine hübsche Tante – dein Gesicht kommt dir übrigens bekannt vor. Die gleichen Gesichter auf Ausflügen.
Mein Herz beruhigte sich nach dem Marathon irgendwie und ich beschloss, mich umzusehen. Der Museumshof ist eine Ausstellung von ungewöhnliche Skulpturen unter Freiluft. In der Ferne des Hofes konnte man das Mart-Café sehen. Der Eintritt in den Innenhof ist übrigens völlig kostenlos, ohne das Museum zu besuchen.
Trotz Beginn fünf startete niemand den Ausflug. „Na ja, ich bin umsonst gerannt“, schoss es mir durch den Kopf. Langeweile ließ uns jedoch nicht aufkommen – ein ortskundiger Führer kam aus dem Museumsgebäude und führte uns zum Estate Museum.
Zunächst ist anzumerken, dass sich an der Adresse Petrovka 25 mehrere Objekte befinden:
1) Ein perfekt erhaltenes Gebäude des Architekten Matvey Kazakov;
2) Sammlung zeitgenössischer Kunst, die in den Sälen des ehemaligen Gubin-Anwesens ausgestellt ist;
3) Der Innenhof des Anwesens, in dem sich verschiedene Freiluftskulpturen befinden.
Der Eingang zum Moskauer Museum für zeitgenössische Kunst ist auf ungewöhnliche Weise dekoriert; er erinnerte mich persönlich an den Eingang zu einer Höhle.
Das erste, was einem beim Betreten des Gebäudes auffällt, ist die schöne, massive Holztür, die sehr schwer ist.
Eine luxuriöse Treppe führt wie in einem klassischen Herrenhaus zu den ehemaligen Prunkräumen. Auf beiden Seiten der Treppe und an der Decke befinden sich Bilder in Grisaille-Technik (Malerei in verschiedenen Farbtönen, die Stuck imitiert). Übrigens ist auch die Kuppel des Rundsaals in Grisaille-Technik bemalt. Petrowski-Reisepalast .
Der Führer begann mit einer Geschichte über die Geschichte des alten Moskauer Gebäudes.
Museumsgebäude von Matvey Kazakov
Also, was das Anwesen angeht. Das Gebäude, in dem sich das Museum für Moderne Kunst befindet, ist ein architektonisches Denkmal Moskaus im 18. Jahrhundert. Das Gebäude wurde 1793 nach dem Entwurf des berühmten Architekten Matvey Kazakov erbaut. Unter dem Namen Gubin Estate ging es in die Geschichte ein. Vor vielen Jahren gehörte dieses Gebäude Michail Pawlowitsch Gubin, einem wohlhabenden Industriellen aus dem Ural. Anscheinend wollte damals jeder wie jeder nach Moskau, daran hat sich im Laufe der Jahre nichts geändert.
Von der Seite der Petrovka-Straße aus ist das Gebäude einfach wunderschön. Tadelloser Stil von Matvey Kazakov: klare Linien, edle Säulen. Die Fassade eines typischen Moskauer Anwesens ist der roten Straßenlinie zugewandt, während der Rest des Anwesens, vor neugierigen Blicken verborgen, hinter dem Hauptgebäude lag. Für die damalige Zeit war dies eine ungewöhnliche Entscheidung. Übrigens vorher Ende des 19. Jahrhunderts Jahrhundert gab es hinter dem Anwesen einen kleinen Teich, der zugeschüttet wurde – Land in Moskau war immer teuer. Im Jahr 1880 Haupthaus an die Turnhalle übergeben. Es ist bekannt, dass der berühmte symbolistische Dichter Valery Bryusov und die Brüder Bakhrushin dort studiert haben.
Im Jahr 1920 entstand auf dem Gelände der ehemaligen Turnhalle das Institut für Physiotherapie und Orthopädie. Und bis zu dem Moment, als das Museum innerhalb dieser Mauern entstand, befand sich hier eine Krankenhauseinrichtung. In dieser Zeit verfielen sowohl die Außendekoration als auch die Innenausstattung stark und eine umfassende Restaurierung war erforderlich. Eine tiefe Verbeugung vor den Menschen, die nach und nach die äußere und innere Dekoration des Anwesens restauriert haben.
Dadurch kann der Museumsbesucher jetzt die einzigartigen Gemälde an den Decken des Herrenhauses sehen, die im klassizistischen Stil gefertigt sind. Elemente des Innenraums – die Haupttreppe, die Orchesternische im Ballsaal, Keramiköfen – vermitteln uns noch immer die Atmosphäre der Moskauer Antike.
Trotz reiche Geschichte Im Inneren sind die Innenräume praktisch nicht erhalten, lediglich Wand- und Deckenmalereien sind vorhanden. Aus diesem Grund waren viele Touristen verärgert und erwarteten, darin etwas „Altes und Edles“ zu sehen. Aber in einigen Räumen sind an den Decken wunderschöne Gemälde in der bereits erwähnten Grisaille-Technik erhalten geblieben. Ich poste Fotos, damit jeder diese Schönheit schätzen kann.
Ausstellung des Museums für Moderne Kunst
Aber kehren wir von seiner früheren Pracht in die Gegenwart zurück. Das ehemalige Gubin-Anwesen beherbergt das Moskauer Museum für zeitgenössische Kunst. Das heißt, es stellte sich als eine sehr ungewöhnliche Kombination heraus – Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts und antike Architektur.
Ich sage gleich, dass es besser ist, das Museum mit einer Führung zu besuchen, da Sie selbst wahrscheinlich nichts verstehen werden, es sei denn, Sie sind ein Kenner moderner Kunst.
Ein sehr netter Museumsführer ermöglichte uns einen echten Ausflug in die Welt der zeitgenössischen Kunst.
Das andere an dem Museum ist, dass es verschiedene Ausstellungen beherbergt. Zum Zeitpunkt unseres Ausflugs war im Museum die Ausstellung „Träume für Wachende“ zu sehen.
Beschreibung des Ausstellungskonzepts von der offiziellen Website des Museums (ich gebe zu, ich hätte es selbst nicht so geschrieben): Die Aufgabe der neuen, fünften thematischen Ausstellung des Moskauer Museums für Moderne Kunst besteht darin, die Wahrnehmungsmuster des Betrachters durch das Prisma des ewigen, relevanten und bis heute bestehenden Gegensatzes von „wahrem“ und „Phantom“-Bild zu analysieren. Mit anderen Worten: Erforschen Sie, worin die Wurzeln liegen Westliche Kultur ein Konflikt zwischen einer positiven, rationalen Vorstellung eines Bildes als transparentem „Fenster zur Welt“ und der genau entgegengesetzten Haltung gegenüber visuellen Ähnlichkeiten als verdächtigen oder geradezu gefährlichen Früchten der Fantasie. Selten in einer derart übertriebenen Form offenbart, scheinen diese psychologischen Einstellungen ein dynamisches Paar zu sein: Sie können je nach Standpunkt den Ort wechseln.
Mit einfachen Worten, dies ist ein Ausstellungs-Rebus, wo zeitgenössische Künstler und Bildhauer bieten an, verschiedene Rätsel zu lösen, darunter fantasievolles Denken. Das ist erstaunlich und interessant.
Im ersten Saal haben wir im wahrsten Sinne des Wortes „in die Augen geschaut“. zeitgenössische Kunst“, und das große „Auge“ der Kunst blickte uns von der Leinwand aus an. Wer-wer im Allgemeinen. Es ist besser, keine Starrwettbewerbe mit „Kunst“ zu spielen, man wird sowieso verlieren. Es fühlt sich seltsam an, das gebe ich zu. In einem kleinen Raum wurden „Augen“ freigelegt verschiedene Formen: Zeichnung, Teleskop usw.
Im zweiten Raum war es noch kühler. Im ehemaligen Ballsaal gibt es ungewöhnliche Installationen zum Thema Träume, die unser Bewusstsein wachgerufen haben prähistorische Zeiten, in die Höhle der alten Menschen. Die ganze Aktion fand in einem dunklen, dunklen Saal statt; die riesigen Fenster des Ballsaals waren mit Vorhängen versehen.
Träume für diejenigen, die wach sind
Ohne die Anleitung hätte ich ehrlich gesagt nichts verstanden. Und dank ihr hat in meinem Kopf alles seinen Platz gefunden.
Um das Wesentliche der Ausstellung zu verstehen, noch ein paar Werke.
Zu den Künstlern, deren Werke in der aktuellen Ausstellung ausgestellt werden, gehören AES+F, Nikita Alekseev, Sergey Bratkov, Oleg Vasiliev, Francisco Infante, Ilya Kabakov und viele andere.
Auch dieser ungewöhnliche Flur hat mir sehr gut gefallen.
Museum für moderne Kunst
Wir verbrachten etwa eine Stunde im Museum, aber die Zeit verging wie im Flug.
Innenhof mit ungewöhnlichen Skulpturen
Nach einem Rundgang durch das Anwesen bot uns der Führer an, uns interessante Exponate im Museumshof zu zeigen. Nun, wer kann das ablehnen? Allerdings gab es nur wenige Leute, die bereit waren, und von einer Gruppe von 20 Leuten kamen nur 5 auf den Hof.
Das interessanteste Exemplar im Innenhof ist... ein Stück Treppe. Dies ist jedoch keine gewöhnliche Treppe, sondern Teil der Treppe des Eiffelturms, die buchstäblich in Museen für moderne Kunst auf der ganzen Welt „geschnappt“ wurde.
Jeder kann es hier sehen berühmte Helden der Film „Mimino“, das Denkmal für Wyssozki, die Komposition „Bürger“ und viele andere Skulpturen.
Teil der Treppe vom echten Eiffelturm
Insgesamt war dieser Ausflug sehr interessant. Wer in diesem Anwesen jedoch auf der Suche nach erhaltenen edlen Innenräumen ist, wird enttäuscht. Doch wer in die Welt der modernen Kunst eintauchen und die Werke von Autoren des 20. Jahrhunderts kennenlernen möchte, wird mit Sicherheit mit vielen Eindrücken und neuem Wissen belohnt. Und ich werde den Innenhof mit Skulpturen zur Kenntnis nehmen, in dem man sich vor dem Trubel im Zentrum Moskaus verstecken kann.
Adresse: Moskau, Petrowka-Straße 25 (U-Bahn-Stationen „Tschechowskaja“, „Puschkinskaja“)
Ticketpreise: 250 Rubel. (Erwachsener), 100 Rubel. (bevorzugt für Studierende).
Öffnungszeiten: Mo-Mi und Fr-So 12:00-20:00 Uhr (Kasse bis 19:30 Uhr geöffnet)
Donnerstag von 13.00 bis 21.00 Uhr (Abendkasse bis 20.30 Uhr).
Ruhetag - dritten Montag im Monat
An jedem dritten Sonntag im Monat ist der Eintritt für alle Bürgerkategorien frei.
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Die Idee von Zurab Tsereteli in Petrovka 25 ist ein Museum für moderne Kunst, oder besser gesagt, eines von vier Gebäuden, die die Moskauer Behörden dem Präsidenten der Akademie der Künste unter ihrer Schirmherrschaft zugewiesen haben. Die betreffende Abteilung befindet sich in einem historischen Gebäude, dessen Erscheinungsbild durch den Museumseingang deutlich verändert wird.
Betrachtet man den Eingang zum Museum, sollte man die Massivität, ja Schwerfälligkeit eines einfachen architektonischen Elements beachten. Keilförmige Steinblöcke, stilisiert als Antiquität mit Nachahmung Felsmalereien hängen über dem Eingang und stören völlig das Erscheinungsbild des vom großen Matvey Kazakov entworfenen Gebäudes spätes XVIII Jahrhundert. Tatsache ist, dass der Architekt aufgrund der Nähe zum Tempel auf der gegenüberliegenden Straßenseite den vorderen Teil des Gebäudes im Innenhof platzierte und seine Schöpfung nun nicht mehr erkennen konnte.
Das Museum für moderne Kunst hat das Erscheinungsbild des Innenhofs des Gebäudes in der Petrovka-Straße 25 bis zur Unkenntlichkeit verändert. Dies wird deutlich durch einen Schieberegler mit Fotos von Zeretelis Werken bestätigt, der auf dem Platz neben dem Gebäude platziert ist. Die stilisierten Bilder seiner Figuren, die für den künstlerischen Stil des Bildhauers charakteristisch sind, hinterlassen selbst in großen Mengen einen mehrdeutigen Eindruck. Ganz gleich, wen Zurab Konstantinowitsch porträtiert, das Ergebnis ist etwas Massives und eher Konventionelles.
Und die Skulpturen von Tsereteli stellen das meiste dar verschiedene Menschen, Bilder sind präsent, real, fiktiv und verallgemeinert. Schostakowitsch sieht immer noch wie er selbst aus, aber Wyssozki ist fast eine Karikatur. Don Quijote und sein Knappe sind im Allgemeinen aus Altmetall zusammengesetzt; ich würde gerne glauben, dass dies nicht die Schöpfung des Hauptkünstlers des Landes ist. Die übrigen Skulpturen stellen abstrakte Teilnehmer dar Volksspiele, Musiker und Stadtbewohner des alten Georgia.
Die Haupttreppe des Herrenhauses, das Kasakow für den Fabrikbesitzer aus dem Ural Gubin erbaut hat, hat nicht unter modernen künstlerischen Trends gelitten. Die grauen Steinstufen, die klassischen weißen Steingeländer, der gewölbte Eingang und die gleichen Fensteröffnungen darüber bleiben erhalten.
Beim Aufstieg in die Museumssäle haben die Besucher Zeit, sich von dem deprimierenden Eindruck zu erholen, den viele von ihnen im Innenhof des Herrenhauses haben. Von außen eindringend Sonnenlicht erhellt nicht nur den Weg, der vor uns liegt, sondern hebt auch die Stimmung vor dem Ausstellungsbesuch.
Beim Treppensteigen werden dem Besucher Decken- und Wandgemälde in einem eher seltenen Stil präsentiert. Maltechnik. Dargestellt sind verschiedene militärische Symbole und Attribute, Pflanzenelemente und andere Dinge nach den Plänen des Schöpfers. Die Gemälde ähneln Stuck- oder Flachreliefs, was durch eine spezielle Dekorationstechnik erreicht wird.
Das Zeichnen mit der Grisaille-Technik, also der Verwendung nur einer Farbe, ist möglich verschiedene Farbtöne einen volumetrischen Effekt erzielen. Diese Technologie wird nicht nur beim Streichen von Wänden und Decken, sondern auch bei Gravuren, Glasmalereien, der Dekoration von Geschirr und dem Färben von Stoffen eingesetzt.
Der Zweck des Besuchs nur eines kleinen Teils der Besucher des historischen Gebäudes ist die wichtigste Institution in der Petrovka-Straße 25 – das Museum für zeitgenössische Kunst mit seinem Dauerausstellung, obwohl Tseretelis Bildersammlung viele herausragende Werke von Klassikern der russischen Avantgarde des letzten Jahrhunderts und der Gegenwart umfasst.
Jetzt wurde die Ausstellung präsentiert: Antonio Gaudi. Barcelona. Das Werk des Architekten der Hauptstadt Kataloniens wurde zum ersten Mal den Russen präsentiert.
Der Ausstellungsdarstellung ist eine Beschreibung vorangestellt Lebensweg Und kreative Biografie Gaudi, in chronologischer Reihenfolge ausgeführt.
Obwohl der ursprüngliche Zweck unserer Rezension die Ausstellung war ein großartiger Architekt Wenn ich nicht erscheinen würde, wäre es unverzeihlich, an solch bedeutenden Ausstellungen vorbeizukommen, da unsere Leser noch Zeit haben, dieses seltene Ereignis zu besuchen. Der folgende Slider enthält Fotos sowohl von der Ausstellung als auch auf dem Weg zu spanischen Materialien.
Sie können sich historische Materialien über den berühmten Architekten, seine Zeichnungen und sogar Modelle der von ihm hergestellten Kuchen ansehen – große Meister sind in der Manifestation ihrer Talente oft unberechenbar. Süßwarendekorationen können übrigens mit Mosaiken verglichen werden, die Gaudi in seinen Werken aktiv verwendete. Die Hauptausstellungsstücke sind natürlich Modelle der von ihm errichteten Gebäude sowie deren Bilder.
Die Ausstellung präsentiert ein Modell eines der schönsten bedeutende Arbeit Antonio Gaudi vom Zivilplan - ein Wohngebäude der Barcelona-Familie Mila, nach dessen Fertigstellung Gaudi sich vollständig der Arbeit am Projekt der Kirche der Erlösung der Heiligen Familie - Sagrada Familia - widmete.
Die Öffentlichkeit nannte dieses eigentümliche, malerische Bauwerk „Haus von Mila“ Steinbruch (auf Spanisch „La Pedrera“) wegen der ungewöhnlichen Designlösung als Ganzes sowie wegen der originellen Konstruktion des tragenden Teils und Designs.
Das teilweise freigelegte Innere des Gebäudes offenbart seine innere Struktur, bei der Gaudí auf innovative Weise eine monolithische Stahlbetonkonstruktion verwendete, bei der die Wände keine tragenden Elemente sind.
Sie können ein Modell einer der besten Kreationen des Architekten Gaudi sehen – das berühmte Haus der Familie Mila (Kamenolomni) in Petrovka 25 – das Museum für Moderne Kunst hat eine Ausstellung seiner Werke organisiert.
Die unebenen Wände des Gebäudes sehen aus wie Meereswellen und die geschmiedeten Balken der Balkone sind schlicht einzelne Werke Kunst. Das Haus verfügt über zwei Innenhöfe, in denen die Fenster aller Wohnungen zusätzlich zur Kommunikation mit dem Straßenraum ausgerichtet sind. Dadurch können Sie bei heißem Wetter auf eine Klimaanlage verzichten.
Das Dach des Steinbruchs ist mit vielen geschmückt architektonische Elemente, unter denen sogar Filme gedreht werden. Im antiken Saal des Herrenhausmuseums über dem Modell ungewöhnliches Haus Sie platzierten eine Art Sichtschutz, der entweder ein Spiegelbild des Daches zur Inspektion bereitstellte oder ein wertvolles Exponat vor dem Einsturz von Partikeln des Deckengemäldes aus der unvollendeten Restaurierung schützte.
Eine antike Kolonnade des korinthischen Ordens schmückt eines der Räumlichkeiten des Museums für Moderne Kunst. Dies ist das Wenige, was von der Dekoration des ehemaligen Palastes des Ural-Fabrikbesitzers übrig geblieben ist.
Anschließend präsentiert unser Slider einzelne Fragmente der Ausstellungspräsentation, die die Hauptetappen von Gaudís Werk widerspiegeln. Sie können einen authentischen Satz Zeichenwerkzeuge des Architekten (Bereitschaftsraum) sowie Modelle vieler Gebäude in Barcelona sehen, die nach seinen Entwürfen gebaut wurden.
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Moskauer Museum für moderne Kunst
Moskauer Museum für moderne Kunst – das erste in Russland Landesmuseum, ganz auf die Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts spezialisiert. Seit seiner Eröffnung hat das Museum sein Tätigkeitsspektrum mehrfach erweitert und in der breiten Öffentlichkeit Anerkennung gefunden. Heute ist das Museum einer der aktivsten Teilnehmer künstlerisches Leben Hauptstädte.
Das Museum wurde am 15. Dezember 1999 mit Unterstützung der Moskauer Regierung und des Moskauer Kulturministeriums eröffnet. Gründer und Direktor des Museums war Zurab Tsereteli, Präsident der Russischen Akademie der Künste. Seine persönliche Sammlung umfasst mehr als 2000 Werke berühmte Künstler Das 20. Jahrhundert markierte den Beginn der Museumssammlung. Später wurden die Mittel des Museums erheblich aufgestockt und heute ist es eine der repräsentativsten Sammlungen russischer Kunst des 20. Jahrhunderts.
Heute befindet sich das Museum an vier Standorten in historisches Zentrum Moskau. Das Hauptgebäude befindet sich in der Petrovka-Straße im ehemaligen Herrenhaus des Kaufmanns Gubin, das nach dem Entwurf des Architekten Matvey Kazakov erbaut wurde. Darüber hinaus stehen dem Museum drei prächtige Ausstellungsräume zur Verfügung: ein fünfstöckiges Gebäude in der Ermolaevsky-Gasse, ein großzügiger Ausstellungsraum am Twerskoi-Boulevard und ein antikes Gebäude Russische Akademie Kunst am Gogolevsky Boulevard.
Sammlung
Die Sammlung des Museums repräsentiert die Hauptetappen der Entwicklung der Avantgarde. Am meisten Die Sammlung besteht aus Werken russischer Autoren, die Ausstellung umfasst jedoch auch Werke ausländische Künstler: grafische Werke von Pablo Picasso, Fernand Léger, Joan Miró und Giorgio de Chirico, Skulpturen von Salvador Dali, Armand und Arnaldo Pomodoro, Gemälde von Henri Rousseau und Françoise Gilot, Installationen von Yukinori Yanaga.
Der Kern der Sammlung des Museums besteht aus Werken von Klassikern der russischen Avantgarde des frühen 20. Jahrhunderts. Viele auf Auktionen und in Galerien in Europa und den USA erworbene Werke wurden aus dem Ausland in ihre Heimat zurückgebracht. Darunter sind Gemälde von Kasimir Malewitsch, Marc Chagall, Natalia Gontscharowa und Michail Larionow, Aristarkh Lentulow, Wladimir Tatlin, Pawel Filonow und Wassily Kandinsky, Skulpturen von Alexander Archipenko und Ossip Zadkine. Darüber hinaus ist das Museum stolz auf seine einzigartige Sammlung von Werken des georgischen Primitivisten Niko Pirosmani. Ein eindrucksvoller Teil der Ausstellung ist dem Werk nonkonformistischer Künstler der 1960er-1980er Jahre gewidmet: Ilya Kabakov, Anatoly Zverev, Vladimir Yakovlev, Vladimir Nemukhin, Vitaly Komar und Alexander Melamid, Oscar Rabin, Dmitry Krasnopevtsev, Leonid Shvartsman, Oleg Tselkov und andere. Das Museum unterstützt die Entwicklung zeitgenössischer Kunst in Russland und erweitert seine Sammlung ständig. Jetzt präsentiert die Abteilung für zeitgenössische Kunst Werke von Boris Orlov, Dmitry Aleksandrovich Prigov, Valery Koshlyakov, Vladimir Dubossarsky und Alexander Vinogradov, Oleg Kulik, Viktor Pivovarov, Konstantin Zvezdochetov, Andrey Bartenev und anderen Künstlern.
Das umfangreiche Ausstellungsprogramm des Museums zielt auf die umfassendste und vielfältigste Darstellung der visuellen Kultur des 20. und 21. Jahrhunderts ab. Jedes Jahr organisiert das Museum zahlreiche Ausstellungen unterschiedlicher Größe – von Debütausstellungen aufstrebender Autoren bis hin zu konzeptionellen Ausstellungen internationale Festivals und riesige Retrospektiven bedeutender Künstler.
Ausbildung
Wir unterstützen junge Künstler und binden sie in aktuelle Projekte ein künstlerischer Prozess. Zu diesem Zweck betreibt das Museum die Schule für zeitgenössische Kunst „Freie Werkstätten“. Die zweijährige Ausbildung wird in konkreten praktischen Tätigkeiten in Kreativwerkstätten umgesetzt. Das Kursprogramm umfasst Vorlesungen über zeitgenössische Kunst, das Studium des Kunstmarktes, das Studium neuer Technologien der bildenden Kunst und die Bewältigung intellektueller Probleme moderne Kultur. Es gibt auch eine Kunstatelier„Fantasy“ für Kinder von 5 bis 12 Jahren. Für jedermann werden Vorträge und Meisterkurse mit führenden Künstlern, Kuratoren und Kunstforschern abgehalten.
