Priča o tome kako su rođeni bremenski muzičari. Gdje se nalazi spomenik bremenskim muzičarima? Likovi iz bajki u različitim zemljama svijeta U kojoj su se državi pojavili bremenski muzičari?

“Gradski muzičari iz Bremena” jedna je od onih priča koje je svako od nas naučio u djetinjstvu. Bajku braće Grim, čija je osnova preuzeta iz narodnih motiva, mnogi vole i osvojila je srca miliona djece i odraslih širom svijeta. Stoga ne čudi što su svoje omiljene heroje odlučili ovjekovječiti i podići im spomenik. Gdje se nalazi, zapravo nije sam. Takvih spomenika ima još mnogo. Ali bolje je početi ispočetka.

Historijska domovina

Zaista, gdje bi se još mogao nalaziti prvi spomenik svjetski poznatoj bajci? Naravno, u Bremenu, malom gradu u sjevernoj Njemačkoj. Ovamo su otišli u nadi da će postati pravi muzičari. Simbol grada u vidu spomenika podignut je 1951. godine. Lokacija je odabrana jako dobro - sam centar grada, u blizini zapadnog zida gradske vijećnice.

Tvorac, Gerhard Marx, ovekovečio je trenutak iz bajke kada su se likovi popeli jedan na drugog i pogledali kroz prozor pljačkaške kuće. U podnožju stoji magarac, pas se popeo na njega, mačka se popela na vrh, a na njega je sjeo pijetao. Mještani jako vole ovu skulpturu i ponosni su na nju. U grad, u kojem se nalazi spomenik herojima bremenskih muzičara, svake godine dolazi hiljade turista.

Jedna od legendi kaže da ako magarcu protrljate nos ili kopita, san će se ostvariti, zbog čega su ovi dijelovi skulpture magarca posebno uglačani. Postoji i verzija da što je viši nos koji trljate, veće su šanse da će vam se želja ostvariti, odnosno više želja možete zaželiti.

Čak i spomenici čine dobro djelo

A 2007. godine odlučili su da spomeniku dodaju novi zaokret; u blizini bronzanog spomenika sada postoji nekakav privid Ako ubacite novčić u posebnu rupu na njemu, možete čuti glasove "muzičara" ispod zemlje: magarac, pas, mačka ili pijetao. Inicijativa za stvaranje ovakvog muzičkog otvora došla je od jedne od dobrotvornih organizacija. Sam otvor je čuvan tako da svaki peni novca ide u dobrotvorne svrhe i ne padne u ruke lopovima.

Od našeg doma do vašeg doma

Sledeće mesto gde se nalazi spomenik bremenskim muzičarima je bratski grad Bremen. Ovo je Riga.Ovu kreaciju kreirao je kipar Krist Baumgartl 1990. godine. Iste godine Bremen ga je svečano predao svom bratskom gradu. Sam spomenik je napravljen u istoj piramidalnoj formi kao i onaj u Nemačkoj: dole magarac, na njemu pas, dalje mačka, a na samom vrhu sedi petao. Međutim, postoji i prepoznatljiv detalj koji simbolizira izlazak iza željezne zavjese i kraj Hladnog rata, svojevrsni politički podtekst.

Mjesto na kojem se nalazi spomenik junacima bajke „Gradski svirači iz Bremena“ nalazi se u Starom gradu, u blizini crkve Svetog Petra iu neposrednoj blizini ulice Skarnu. Ova skulptura ima potpuno istu legendu povezanu s nosovima, tako da sve životinje imaju nosove uglačane do sjaja, čak i pijetao koji sjedi najviše. Iako je teško doći do njega, on će vam pomoći da ispunite svoju najdražu želju. Kao i u slučaju skulpture iz Bremena, mnogi turisti iz cijelog svijeta dolaze da vide i skulpturu iz Rige.

Gdje drugdje?

Ovo su možda najpopularniji spomenici bremenskim muzičarima u Evropi, ali daleko od toga da su jedini. Druga verzija takve piramide nalazi se u njemačkom gradu Zulpich. Ostali gradovi u Njemačkoj u kojima se nalazi spomenik bajci „Bremenski muzičari“ su Erfurt, Fürth i Leipzig. Tu su predstavljene razne kompozicije. Postojala je čak i skulptura posvećena junacima bajke u zemlji izlazećeg sunca - Japanu. Zaista, bajka braće Grimm poznata je i voljena u cijelom svijetu.

Bajka je više puta snimana širom svijeta u obliku filmova, crtanih filmova, pozorišnih predstava i mjuzikla. Godine 1969. izašao je sovjetski muzički crtani film zasnovan na bajci braće Grim „Gradski muzičari Bremena“. Publika ga je toliko zavolela da je 1973. godine objavljen nastavak „Stopama bremenskih muzičara“. Za razliku od originalne bajke, glavni lik sovjetskog animiranog filma bio je Trubadur, naravno, sa svojim nerazdvojnim prijateljima: magarcem, mačkom, psom i pijetlom. Ova muzička produkcija je zaista postala kultna u Uniji, a potom i na cijelom postsovjetskom prostoru, uz nju je odrasla više od jedne generacije djece.

Ruski kreativni pristup

U Rusiji su spomenici stvoreni posebno sovjetskim crtanim likovima. Lokalni vajar Andrej Tkačuk je 2006. godine svom rodnom Krasnojarsku poklonio zadivljujuću kreaciju koja krasi trg u blizini Palate kulture 1. maja. Četvorometarska skulptura prikazuje zamišljenog Trubadura i njegove vjerne prijatelje, a pored nje je fontana napravljena u obliku mosta, koja upotpunjuje kompoziciju i personificira put u kreativnost i umjetnost.

Posebnost ovog remek-djela je zvučna podloga: svakog dana ujutro, popodne i uveče pjeva pijetao i svira odlomak pjesme iz crtanog filma. Međutim, Krasnojarsk nije jedini grad u Rusiji u kojem postoji spomenik bremenskim muzičarima. Originalne komorne skulpture autora Hakoba Khalafyana nalaze se u Lipecku i Sočiju. Ali Habarovsk je 2009. godine postao i grad u kojem se nalazi spomenik bremenskim muzičarima, odnosno ne samo jednostavan spomenik, već čitava galerija skulptura heroja sovjetskog animiranog filma. Pored glavnih likova u liku magarca, psa, mačke i pijetla, tu su i trubadur sa princezom, i poglavica sa razbojnicima, te kralj sa detektivom.

Zdravo, prijatelji! Mislite li da bremenski muzičari dolaze iz Bremena? Ali ne. Sad ću sve objasniti.

* Općenito, ovaj članak je trebao biti napisan odavno; ipak, govori o jednom od simbola slavnog njemačkog grada, i, kao i uvijek, još uvijek pokušavam da ga shvatim =) Na kraju ima puno fotografija.

Sjećate li se bajke? Zaboravio sam ga, pa sam ga danas, prije nego što sam sjeo da napišem članak, ponovo pročitao. Ne, neću sve detaljno prepričavati, samo ću vas podsjetiti na suštinu. A to se mora učiniti da bi se shvatilo ko su bremenski muzičari (njem. Die Bremer Stadtmusikanten), uopšte, zašto su se plašili Bremena i zašto su svuda prikazani upravo ovako: kao piramida (magarac, pas na njemu, mačka na njemu i pijetao na vrhu).

Glavni likovi ove bajke braće Grim su lutajući muzičari (koji u principu nisu ni bili muzičari). Svi su morali da napuste svoje domove zbog sukoba sa vlasnicima. Magarac je postao prestar i više nije mogao pomoći u mlinu, pa je vlasnik odlučio da ga se riješi (kako ga ne bi uzalud hranio). Ista sudbina zaprijetila je i psu - upucali su ga. Vlasnik je planirao udaviti staru mačku, ali su htjeli ispeći pijetla (ili ispeći... možda i skuvati) za praznik.

Jasno je da se životinje i pijetao u osnovi nisu složili s ovom sudbinom i pobjegli su iz kuće. Sreli su se na putu. Ideju da odu u Bremen i tamo postanu ulični svirači svima je dao magarac, ostali su je samo podržali. Ovo je bio početak legendarnog kvarteta.

Kako put do Bremena nije bio blizu, naši prijatelji nisu stigli tamo za jedan dan. Trebalo nam je mjesto da prenoćimo. A u šumi su naišli na razbojničku kolibu. Idealno mjesto za noćenje. Ali postojalo je jedno "ali" - u stvari, vlasnici su bili u kolibi.

Naši pametni muzičari su jednom ili dvaput shvatili ovaj problem - jednostavno su uplašili pljačkaše svojom, hm... "muzikom". Predstava je bila odlična! Pas se popeo na leđa magarca, mačka na vrh psa, a petao je krunisao celu piramidu. A onda su oni, cijela četvorka, prasnuli na sav glas: magarac je zagrmio, pas je lajao, mačka vrisnula kao mačka, a pijetao zapeo.

Jadni razbojnici nisu ni shvatili šta se dogodilo. U sumrak zapravo ništa nisu mogli vidjeti, a sudeći po zvucima, neka vrsta demona će ih zapravo napasti. Ukratko, pobjegli su ispred vlastitog vriska iz ove kolibe.

Pa, naši "muzičari" su zauzeli obnovljeni dom. Štaviše, tamo im se toliko dopalo da nisu hteli da napuste ovo mesto. I nikada nisu otišli u Bremen, nego su ostali da žive u šumi, u razbojničkoj kolibi.

Ali, uprkos činjenici da ovi momci nisu bili u gradu, oni su ipak postali jedan od njegovih simbola.

Najpoznatiji spomenik bremenskim muzičarima stoji u Bremenu (neverovatno, zar ne? =)) na Trgu Pijaca, blizu istočnog zida gradske vijećnice. A tamo ima puno turista. Općenito, vjerovatno svi koji su posjetili Bremen smatraju svojom dužnošću da odatle ponesu fotografiju sa ovom skulpturom u pozadini. Zato se ljudi tamo redaju da se slikaju.

Bronzani spomenik podignut je 1951. godine. Njegov autor je berlinski vajar Gerhard Marx. Na osnovu ove skulpture nastale su još dvije. Jedan je postavljen u Rigi 1990. godine, drugi u Zulpihu (Njemačka). I potpuno su različiti. Zajedničko im je samo to što predstavljaju kompoziciju u kojoj su likovi bajke raspoređeni kanonski (jedni na druge).

Legende i mitovi

Svaka popularna skulptura je okružena nekim vlastitim legendama. Tako je ovdje. Vjeruje se da gradski muzičari Bremena mogu ispuniti želje. Da biste to učinili, samo trebate protrljati magarčev nos ili uhvatiti njegove prednje šape i lagano ga protrljati (fotografija pokazuje kako su turisti pažljivo polirali ova mjesta =)).

* Samo zapamtite - morate se držati za obje noge, a ne samo za jednu! U suprotnom, želja se neće ostvariti. A za tebe bi takođe mogli reći: „gle, jedan magarac pozdravlja drugoga“. Ovo je lokalni humor, nemojte se uvrijediti =)

Takođe, kanalizacioni šahtovi na gradskom trgu "pevaju" glasovima bremenskih muzičara. Samo da biste to učinili, morate tamo baciti novčić. I ako je ranije u kanalizaciji bilo malo novčića, sada je više nego dovoljno onih koji žele da čuju „pevanje“ kvarteta, pa gradske službe moraju da „podižu prihod“ nekoliko puta dnevno.

Bremenski muzičari kao simbol Bremena

Prijatelji, heroje ovog čuvenog njemačkog kvarteta možete pronaći posvuda u Bremenu. Pa, stvarno, svuda! Na magnetima, razglednicama, knjigama, bedževama, bilbordima, u izlozima, na odeći, na kućama pa čak i na posuđu. Ukratko, ovaj simbol možete pronaći na najneočekivanijim mjestima. U našoj kući, na primjer, reproduciraju se knjige sa muzičarima iz grada Bremena =)

Prikazani su na različite načine: negdje kanonički, negdje manje, negdje ironično, a negdje potpuno... apstraktno (ali, ipak, prepoznatljivo). Sastavio sam za vas prilično veliku galeriju u kojoj je sve prikazano. Prikazat ću ga na kraju članka da mi ne smeta.

Takođe, primetio sam blagu vezu između bremenskih muzičara i tulske svekrve. I jedno i drugo ponekad se može vidjeti na neočekivan način, na primjer, u novogodišnjoj kapi ili kabanici. Slatko, i to je to =)

Pa, na ovoj pozitivnoj noti, reći ću vam zbogom. Sve najbolje! Čitajte bajke, putujte više i nasmijte se! Vidimo se.

Parcela

Njemačka poštanska marka posvećena bajci. 1982

Glavni likovi bajke - magarac, pas, mačka i pijetao, uvrijeđeni od svojih vlasnika - odlaze u grad Bremen da postanu gradski muzičari.

Samo što nisu mogli stići do Bremena za jedan dan i odlučili su da prenoće u šumi. Magarac i pas otišli su da spavaju pod velikim drvetom, mačka se smjestila na grane, a pijetao je odletio na sam vrh drveta - tu je izgledalo najsigurnije.

Zaustavljajući se usput u šumi, otkrivaju razbojničku kolibu. Bremenski muzičari se penju jedni na druge i izvode svoju „muziku“ (magarac je zagrmio, pas je lajao, mačka je mjaukala, pijetao kukurikao). Razbojnici bježe u strahu.

Svaki od bremenskih muzičara ide u krevet po svom ukusu i navikama: magarac leži u dvorištu, na gomilu smeća, pas - ispred vrata, mačka - na ognjištu, a pijetao sjedi na krov razbojničke kolibe.

Mladi, nepoznati kompozitor Genady Gladkov, pjesnik Yuri Entin i filmska rediteljka Inessa Kovalevskaya odlučili su da naprave animirani mjuzikl za djecu. Šta je mjuzikl bilo je otprilike poznato, ali autori nisu znali šta je animirani, pa čak i dečiji. Ali oni su zaista želeli da gledalac "otpeva crtani film"...

Postepeno su se obrisi počeli pojavljivati. Najbolje je bilo uzeti jednostavnu i dobro poznatu bajku kao osnovu za muzički animirani film, kako bi se radnja mogla razumjeti iz postupaka likova. I umjesto pripovijedanja, sve napore treba usmjeriti ka stvaranju muzičkih slika junaka. Ostalo je samo pronaći bajku, ali pokušati pronaći onu koju još niko nije snimio?

Niko se neće setiti ko je tačno imao ideju da napravi animirani mjuzikl po bajci braće Grim „Gradski muzičari iz Bremena“. Nije bila najbolja iz zbirke poznatih pripovjedača. Vlasnici su iz dvorišta istjerali psa, mačku, magarca i pijetla bez potrebe. Jadnici su bili prisiljeni da lutaju putevima i postepeno su postali lutajući muzičari. Epizoda s razbojnicima malo uljepšava bajku, diverzificirajući njenu akciju. Ali dramaturgija filma je morala biti iznova osmišljena kako bi postao zanimljiv, dinamičan i uklopljen u okvir mjuzikla.

U ovoj fazi, V. Livanov se pridružio radu na scenariju kao drugi scenarista. Dakle, "bremenski muzičari"!

Tu su Pas, Mačka, Magarac i Petao - lutajući muzičari ili, moderno rečeno, muzički ansambl.
Pa, šta bez muzičkog direktora?! Postao je Mladić, koji je kasnije postao Trubadur. Ali, ako je junak Trubadur, onda u bajci sigurno mora biti princeza! A princeza, naravno, ima oca, kralja, sa svojom kraljevskom palatom i gomilom dvorjana. Za braću Grimm, cijela drama se uglavnom svodi na epizodu s pljačkašima, što znači biti kraljevski čuvar za zaštitu.

Sada su imenovani svi junaci budućeg filma.

Film je nastao iz takvih ružnih skica:

Želeo bih da napomenem posebnost Ju. Entinovih pesama napisanih za ovaj film. Veoma su izražajne, precizne, pune humora i jasno karakterišu pevačke likove.
U pjesmama ima puno smiješnih kalambura:

“Oh, obezbjeđenje ustaje rano!” “Svaki putevi su nam dragi!” “Izgubio sam mir u kraljevskim odajama!” i "Zaključan sam u zamku!"
“Bez moje drage princeze, život mi nije sladak!”

Svi ovi književni vicevi uvelike ukrašavaju pjesme, čineći ih zabavnim i nezaboravnim.

(Genadij Gladkov, Inessa Kovalevskaja.... Maks Žerebčevski)

Dok je bajka nastajala, muziku za nju pisao je kompozitor Genadij Gladkov. Stihovi su se odmah svidjeli ne samo grupi koja je radila na filmu, već su ih otpjevali i drugi članovi studija.

Soyuzmultfilm nije imao potrebne mogućnosti da snimi muziku kako je to kompozitor nameravao. Dugo smo pregovarali sa studijom za snimanje Melodija. Pozvali su kvartet Accord, koji je u to vrijeme bio veoma popularan, sastavljen od dva ženska glasa i dva muška glasa. Snimanje je bilo zakazano za noć - drugog slobodnog vremena u studiju Melodija nije bilo.

Muziku je snimao mali orkestar koji se sastoji uglavnom od mladih muzičara. Orkestrom je dirigovao sam kompozitor Genadij Gladkov. Došao je red na pjevače. Uloga Trubadura ponuđena je Olegu Anofrievu, pozorišnom glumcu prijatnog glasa, da peva.

U poslednjem trenutku se ispostavilo da se kvartet Accord nije pojavio na snimanju!

Da li je zaista moguće napustiti studio Melodiya, dobijen tako teškom mukom? Katastrofa!

U sred noći uspeli smo da dođemo do pevačice Elmire Žerzdeve i pesnika i pevača Anatolija Gorohova...

Stigli smo!

Anatolij Gorohov

Oleg Anofriev i Elmira Zherzdeva

Jurij Entin (desno)

Snimanje je počelo uz malo truda... Sreća je što je u stvaranju filma učestvovao divni inženjer zvuka, a kasnije i kompozitor Viktor Babuškin.

Snimili smo Trubadurovu serenadu, njegov duet sa princezom. Došao je red na ansambli. A onda je, kako se ispostavilo, Oleg Anofriev dobar imitator. Tonski inženjer je pjevača snimio na odvojene pjesme, a zatim sve spojio, dodajući bogati bas Anatolija Gorohova.

Velika tajna! – Genadij Gladkov je pevao za kralja u slabom tenoru.

Došli smo do stihova pravih razbojnika i opet je nastao ćorsokak... Na čelu bande treba da bude žena - Atamansha. Lirski sopran Elmire Zherzdeve nikako nije odgovarao za to. A onda je Oleg Anofriev ponudio da peva i za Atamanšu! Svi su bili zapanjeni. Ali on je insistirao, a zatim je pitao koju glumicu treba "vidjeti" u ulozi Atamansha?
- Najverovatnije, Faina Ranevskaya?
- Super! Probaću "ispod Ranevske"! - rekao je Anofriev i otišao do mikrofona.
Snimanje je uspješno završeno. Svi su odahnuli. Kako kažu, u ruskoj narodnoj poslovici - ne, postoji srebrna obloga! Studio za snimanje Melodija je otišao ujutru. Moskva, koja se još nije probudila, sa čistim ulicama i retkim automobilima, delovala je prelepo, život je bio neverovatan i potpuno srećan...

Max Zherebchevsky i Inessa Kovalevskaya

Pričajmo o režiji po prvi put. Zašto je to potrebno i šta radi direktor?
Scenarista piše scenario, pesnik piše poeziju, kompozitor komponuje muziku, umetnik crta likove, glumci glasovne uloge, animatori oživljavaju likove.
Šta ostaje direktoru?
Svaki od učesnika u stvaranju filma budući film vidi na svoj način. Zadatak redatelja je da složi mozaik kreativnih percepcija tako da izgledaju cjelovite, a ne razbacane. Istovremeno, imajte na umu da je svaka kreativna osoba veoma ranjiva i teško prihvata kritiku.
Pripremni period za film se završavao, a sporovi s umjetnikom bili su u punom jeku.

- Tada sam odlučio na prilično rizičan korak,- prisjeća se Inessa Kovalevskaya, – Umjetničkom vijeću filmskog studija, uz rediteljski scenario, storyboard i muziku, predstaviti upravo ove likove koji su, po mom mišljenju, potpuno nesaglasni ni sa muzikom ni sa žanrom filma.

Postojala je nada da će umetnik, umesto da se uvredi, saslušati mišljenja članova Umetničkog saveta.

Članovi Umjetničkog savjeta bili su iznenađujuće jednoglasni u mišljenju da ovi likovi ne odgovaraju scenariju, a posebno muzici.

Moramo odati počast Maksu Žerebčevskom - složio se. Nakon potrage i novih sporova, u nekom stranom časopisu pronađen je tip Trubadura sa portretima avangardnih muzičara. Princezu sa smiješnim repovima koji strše u različitim smjerovima predložila je pomoćnica dizajnera produkcije Svetlana Skrebneva. Reditelj je haljinu za princezu pronašao dok je listao modne strane časopise u zatvorenoj biblioteci Goskina.

I ostali muzičari su se pojavili u novom obliku. Čak je i kočija postala kofer na točkovima. Kralj, straža i dvorjani nisu predstavljali nikakve poteškoće, ali pljačkaši...

Razbojnici su prilično česti likovi, ali su nam potrebni posebni, za razliku od bilo koga drugog! Film je krenuo u produkciju, ali nije bilo “vlastitih” pljačkaša. U studiju je raspisan tajni konkurs. Ali nije bilo sve to! Jednog lepog dana, a bio je to svakako najlepši, urednica studija Natalija Abramova donela je šareni kalendar, na kome su bili prikazani trio najpoznatijih komičara tog vremena: Jurij Nikulin - glupan, Georgij Vicin - kukavica i Jevgenij Morgunov - iskusan.

Ovo su naši heroji! Razbojnici! Poglavica se moralo natjerati da odgovara svima ostalima.

Scenarij je praćen storyboard-om, podsjeća na moderne stripove i sastoji se od crteža okvira. Nažalost, sačuvane su samo rediteljske skice.

Film je snimljen neuredno, sve scene su raštrkane i da bi se sve spojilo u jedinstvenu cjelinu, redateljski scenarij i storyboard su glavni vodič za sve koji rade na filmu.

Pripremni period završava se sastankom umjetničkog vijeća filmskog studija, koje prihvata sav urađeni posao. Kreativna i produkcijska grupa se odobrava. To uključuje:

redateljica I. Kovalevskaya
dizajner produkcije M. Zherebchevsky
snimatelj E. Petrova
tonski inženjer V. Babuškin
Asistent direktora
asistent umjetnika S. Skrebneva
urednik E. Tertychnaya
urednik A. Snesarev
grupa crtača
Reditelj filma

Šta rade čarobnjaci?

(laboratorija za farbanje u studiju)

Kada je sve izmišljeno, sve te fantazije morate pokazati gledaocu. Ali takvi naslikani umjetnici ne postoje u životu i ne bi trebali postojati kao pravi ljudi. Ko će pokrenuti fantazijski potez? Tražite čarobnjake? Ali pronašli su ih i čak ih podigli.

Svojevremeno je i sam filmski studio Soyuzmultfilm obučavao svoje osoblje na specijalnim kursevima. Došli su ovdje vrlo mladi, ovdje su studirali i onda ovdje radili praktično cijeli život.

U studiju su svi imali stalno mesto sa neizostavnim ogledalom. Karikaturista će se pogledati u ogledalo, zamisliti sebe kao vuka ili mačića i sve prenijeti na papir!
Niko se nije iznenadio ako bi neko iznenada mjaukao ili skakutao uokolo kao zeka u hodniku studija - to je samo umetnik ušao u lik!

Ponekad se profesija animatora poredi sa glumačkom profesijom. Običan glumac se navikne na ulogu, prilagođava svoje tijelo i stvara od njega sliku.

Animator se ne samo navikava na ulogu, već stvara sliku koja ne postoji u prirodi. Daje mu hod, navike, karakter, povezuje ga svojim glasom. Čak i kada njegov junak "nije živ". Pokušajte da zamislite kako se kreće stolica, kako sto sanja, kako se jastuci ljute ili kako kašike plešu! Ne možeš? Dakle, niste animator!

Naravno, svaki animator ima svoje preferencije: jedan voli dinamične likove, drugi lirične, treći preferira muzički materijal. Neki ljudi vole psihološke scene, dok drugi vole tuče i jurnjave. Ali, u principu, svako bi trebao moći da se izvuče sa svime.

U animiranom filmu, svaku pojedinačnu scenu radi samo jedan animator. On igra i crta jedan za sve. Naravno, reditelj pokušava da izabere zadatak za animatora tako da se u scenama pojavljuju isti likovi, ali to je rijetko moguće.

Da bi se film snimio na vrijeme, nekoliko animatora je istovremeno uključeno u rad na filmu. U prosjeku 3-5. Svaki animator donosi posebnosti svog kreativnog stila. Istovremeno, uz očuvanje svih dobrih stvari koje je izvođač smislio, potrebno je sačuvati integritet filma.
Što više animatora radi na filmu, to je teže režiseru i dizajneru produkcije.

„Što se tiče filma „Muzičari Bremena“, na njemu je istovremeno radilo 16 animatora. Samo vrlo malo režiserskog iskustva moglo bi me natjerati na takav eksperiment. Nikad više nisam sebi dozvolio da ovo uradim!- kaže Inessa Kovalevskaya, - S obzirom da sam većinu animatora prvi put sreo na filmu „Gradski muzičari iz Bremena“, scenski zadaci su u početku bili podeljeni nasumično, ne uzimajući u obzir ili poznavajući sposobnosti i karakteristike datog izvođača. Tek nakon nekog vremena, nakon što sam pogledao prve uzorke crtića, počeo sam bolje shvaćati koga i kakvu vrstu posla ponuditi.”

Uprkos poteškoćama i kreativnim sporovima, sudbina je mnoge vezala za duge i srećne godine zajedničkog rada.

Ella Maslova se prisjeća:

„Radio sam na mnogim filmovima u režiji I. Kovalevske. Svaki put nakon završetka filma postojao je osjećaj slavlja. Mislim da se publika, nakon gledanja ovih muzičkih crtaća, osjeća isto.
Hteo bih da vam ispričam i o neverovatnom zanimanju animatora. Primamljivo je napisati ovu riječ velikim slovom.
Ovo je umjetnik-glumac koji mora biti sveobuhvatno nadarena osoba. Mora imati vještine u drugim profesijama: muzičar, plesač, sportista itd. Stalno posmatrajući sve što se dešava okolo, animator špijunira navike životinja i ptica.
Karikaturista se može uporediti s čarobnjakom koji može oživjeti nacrtane ljude, životinje i ptice, dajući svakome svoj karakter.

Na primjer, u filmu “Muzičari iz Bremena”, dok sam razvijao scenu sa mačkom fakirom, morao sam se sjetiti kako fakir radi u cirkusu. Kako mu se kreću ruke, kako manipuliše svojim ogrtačem, iz kojeg se pojavljuju čudni predmeti.

U studiju su snimljeni mnogi divni filmovi tokom mog 40-godišnjeg rada u animaciji, ali najveće zadovoljstvo sam dobio radeći na muzičkim filmovima, posebno onima koje je stvorila rediteljka I. Kovalevskaya. Ovi filmovi ne samo da neguju ukus i ljubav prema muzici, već ljudima usađuju dobrotu. Ovo je posebno potrebno našoj djeci.”

Šteta što se već razvila tradicija kada su pjesme iz crtanih filmova radosno preuzimali djeca i odrasli, postajući gotovo "nacionalno blago", izgubljeni.

Gotovo je nemoguće samo riječima objasniti kakav bi to ples trebao biti, za to morate biti koreograf. Rediteljka je to pokazala animatorki najbolje što je mogla, koja je mnogo puta slušala muziku i beležila beleške na listovima ekspozicije. Zatim je kopirao snimak na svoj kasetofon i otišao, pevajući...

“Scena je ispala tačno onako kako sam je zamislila i još bolja!”- prisjeća se Inessa Kovalevskaya.

Inspirisan srećom, reditelj je predložio Davidovu da uzme poznatu pesmu lažnih pljačkaša, u kojoj su se junaci obukli kao muzičari: "Bang - Bang - i mrtvi ste!" Ovdje su bili uključeni gotovo svi likovi u filmu.

„Čini mi se da je ovaj način rada najzanimljiviji za crtača, jer daje veliki prostor za samostalnost i ne sputava njegovu kreativnu maštu. Ali, naravno, samo kada je ova kreativna mašta dostupna u dovoljnim količinama. Ovo se u potpunosti odnosi na Sašu Davidova. Ne bih ga čak ni nazvao dobrim fiokom. Ali njegova sposobnost da sluša i čuje muziku (što uopšte nije ista stvar), njegova sposobnost da tačno stavi akcente u pokrete likova, njegov pojačan osećaj za vreme pred ekranom su jednostavno izvanredni!”- kaže Inessa Aleksejevna.

Oleg Safronov volio je temperamentne, dinamične scene. A posebno je bio dobar u svijetlim, ekscentričnim likovima. Dogodilo se da vrlo važna epizoda sa pljačkašima i Poglavicom nije dobro prošla animatoru kome su scene date. Kada je scena predata Olegu Safronovu, epizoda je počela da se igra, postala je strastvena, prkosno nestašna.

Odstupajući od teme, možete ispričati smiješan incident vezan za epizodu pljačke.
Nakon završetka filma, kreativna grupa reditelja otišla je u Kazan sa novim filmovima: "Muzičari Bremena", "Špijunske strasti", "Čeburaška" itd.
Prijem je bio divan. Grupu je pratio vrlo ozbiljan i nerazgovorljiv službenik iz lokalne iznajmljivače. Nakon kraćeg nastupa, publika je pratila program, a grupa iza kulisa sjela je za sto i krajičkom uha osluškivala reakciju publike. I svaki put, čim je u pitanju broj sa pljačkašima, „naš ozbiljan službenik“ se posramljeno izvinjavao, izlazio iza stola i odlazio u salu da pogleda svoj omiljeni bandit broj. Sa širokim osmehom vratio se za sto. Teško je reći koliko je puta gledao i slušao ovaj broj.

“Oh, rano je, obezbeđenje je podignuto!”
Gledalac je video, čuo i zapamtio!
To je velika zasluga umjetnika i animatora Vitalija Bobrova. Njegovi akcenti, otkrića u njegovom hodu i izrazima lica uhvatili su živopisnu epizodu koju je gledalac volio.
Odličan crtač koji je bio dobar i u ljudima i u životinjama, dinamici i tekstovima, sanjar i pronalazač, iskreno strastven za svoj posao.

Gruba uzorkovana traka zalijepljena je u prsten i provlači se mnogo puta za redom. Svi su izuzetno napeti. Reditelj i umjetnik odmah unose svoje izmjene. Pojavljuju se diskusije i kontroverze.

Gledanje grubih uzoraka, kako svojih tako i tuđih, odlična je škola za crtače, u kojoj možete mnogo naučiti, čuti detaljnu procjenu svog rada i vidjeti svoje greške.

Postepeno, kako je animacija spremna, uključuju se i radionice filmskog studija: crtanje, faziranje, konturiranje, popunjavanje. Sve više ljudi iz studija radi na našem filmu. Ovo više nije desetak, već dobrih stotinu pari vještih i vrijednih ruku.

Faziranje - grubo, završno ili na celuloidu - povezuje rasporede koje animator pravi u jedinstvenu cjelinu, čime se stvara pokret na ekranu. I na kraju, senčenje, kada se likovi menjaju iz obrisa, prozirnih u punopravne, obojene junake filma.

(ispuniti)

Sve ove faze rada prolaze kroz beskrajne provjere, dorade i pojašnjenja kako ne bi došlo do drhtavog obrisa ili greške u bojanju likova na ekranu.

Bilo je posebno radno vrijeme pred kraj filma, pa smo ostajali uveče i radili vikendom. Druge grupe su pohitale u pomoć, jer su znale da će im se pomoći na isti način.

Napominjem da je oprema za snimanje bila pretpotopna i domaća, ali, kako se sada pokazalo, na njoj su snimani jako dobri filmovi.

Umjetnički savjet 1969. bio je prepun, osim članova studija, u njemu su bili poznati pisci, pjesnici, umjetnici, kompozitori, čija su mišljenja bila prilično profesionalna. Studiji su film primili više nego kritički. Jedan od najstarijih i najcjenjenijih majstora svakako je zahtijevao glasovno snimanje. Drugi, ništa manje cijenjen, žestoko je kritiziran, tvrdeći da je nemoguće tako snimati. Do kraja rasprave, sudbina filma nije imala izgleda.

Samo su “neprofesionalci” spasili situaciju. Poznati umjetnik Boris Efimov (majstor političke karikature) rekao je da je, ne pretendirajući na profesionalnu analizu kvaliteta slike, imao veliko zadovoljstvo gledajući je, postao deset godina mlađi i da će film sigurno pokazati svojoj djeci i unucima i svi njegovi poznanici.

Film je prihvatio Goskino i to čak u prvoj kategoriji.

Projekcija je održana i u Velikoj sali Doma kina. Publika je bučno reagovala na ultramoderne odevne kombinacije junaka, začuđeno zaćutala, prepoznavši u pljačkašima omiljene filmske likove, a nakon gledanja jednoglasno i dugo aplaudirala. Neki su odmah zapevali melodije... “Ma, stražari ustaju rano”
Bio je to pun uspjeh!

Ali intriga još nije počela.

Sljedeća faza se može nazvati raspravom o filmu u Uniji kinematografa uz uključivanje filmskih kritičara koji uspješno oru na polju animacije. Ista stvar se desila i ovdje kao u studiju Arts Council. O onome što je novo i zanimljivo u filmu uopšte nije bilo reči. Film je iznervirao filmske kritičare. N. Asenin se posebno trudio, besno i ubeđeno govoreći o pokvarenoj bajci. Međutim, negdje više, očito u Goskinu, odlučili su da pošalju film na festival u Berlinu. Pripremljeni su originalni posteri...
I odjednom, jednog dana sve je otkazano!

Mnogo godina kasnije, intriga je otkrivena. Kako su rekli ljudi u Sovexportfilmu, jedan od autoritativnih direktora Soyuzmultfilma i Unije kinematografa vrlo je aktivno intervenirao u ovom pitanju. Najvjerovatnije je njegov film otišao na festival.

Inessa Kovalevskaya kaže:
“Kada mi pričaju o okrutnoj cenzuri u sovjetskoj kinematografiji, a posebno u animaciji, samo se tužno nasmijem. Dugogodišnje iskustvo rada u bioskopu – prvo u Goskinu, a potom i u studiju – pokazalo mi je (i to ne samo na svom primjeru) da 90% svih “nevolja” izazivaju vaše kolege s posla. Štaviše, razlozi mogu biti veoma različiti. Običan službenik na ovo ne bi ni pomislio.”

Ali film je ipak naišao na publiku. U Moskvi, na području trga Vosstaniya, otvoren je bioskop animiranog filma čudnog naziva "Barikada". Ovdje je održana premijera filma “Gradski muzičari iz Bremena” i od tada film dugo nije silazio s kino repertoara. Gomile roditelja sa decom svih uzrasta stizale su ovamo iz svih krajeva Moskve. Ulaznice su odmah rasprodate i bilo ih je teško nabaviti.

Film je postepeno sticao popularnost. Jednog dana u ljeto 1972. godine, u pauzi utakmice na stadionu, pažnja navijača bila je usmjerena na mladića obučenog u crvene farmerke i pulover. Izgledao je i kao Trubadur - isto tako vitak, svijetle kose i bijelozubi!
Mladić je stajao u prolazu na samom vrhu, ponosan i zadovoljan, dopuštajući da ga se gleda sa svih strana.

Druga strana mjeseca

Popularnost je doprinijela i ploča koju je izdala diskografska kuća Melodiya gotovo istovremeno sa izlaskom filma i zahvaljujući tome dobila je ogroman tiraž. Ovo je nesumnjivo bilo ugodno, ako ne zbog jedne male okolnosti. Za zapisnik je bilo potrebno samo dodati tekst od autora, što je V. Livanov i uradio. Rezultat je muzička bajka.

Jedina čudna stvar je da je rad na ploči rađen u tajnosti. Na prekrasnom omotu ploče bila je skromna napomena da je po ovoj bajci snimljen animirani film. Mnogi filmski stručnjaci uvjereni su da je prvo Livanov snimio ploču, a potom se film pojavio. U svojoj knjizi “Bela vrana” V. Livanov priča kako su trojica prijatelja (Gladkov, Entin i Livanov) iznenada, bez ikakvog razloga, dok su se zabavljali, smislili muzički scenario:

“I tako, sa scenarijem u aktovci, otišli smo u naš omiljeni filmski studio, Soyuzmultfilm. Tu se okupio veliki umjetnički savjet: strogi urednici, iskusni reditelji, ugledni pisci i talentirani umjetnici i kompozitori. Razgovarali smo, slušali pesme i odlučili - biće „Bremenski muzičari“!
I počeli smo da snimamo film."

Tu se završavaju sjećanja V. Livanova na film. U anotaciji knjige, Livanov je direktno imenovan kao režiser filma. U isto vrijeme kada se kreativni tim filma međusobno natjecao za pozive na sastanke s publikom, u studiju i među filmskim stručnjacima vladao je drugačiji stav. Tadašnji direktor studija M. Valkov je blagim, izvinjavajućim tonom objavio da se rediteljka Kovalevskaja ne sviđa timu i da joj je bolje da podnese prijavu.

Inessa Kovalevskaya kaže:
„Ovo je verovatno bio pozdrav iz moje prošlosti, kada sam radio kao urednik u Goskinu i nadgledao
filmski studio "Soyuzmultfilm". Međutim, čvrsto znam da se nikada nisam uvrijedio ili
uvrijediti nekoga jer volim animaciju i poštujem ljude koji rade u ovoj oblasti."

Vremenom je studijska „bura u šoljici čaja“ splasnula. Livanov, Entin i Gladkov su predložili Kovalevskoj da napravi nastavak. Ali scenario nije izazvao entuzijazam. Ovako nastavite svoju omiljenu bajku o Pepeljugi! Sam dobar razvoj radnje nije imao sjajan kraj. Opet bijeg iz palate, koji je gledalac već vidio, kao i razbojnici. Moramo tražiti novi potez!

Kovalevskaja je predložila zamjenu u obliku detektiva sa oštrom parodijom i da radi na scenariju dok je bila zauzeta drugim poslom. Malo kasnije, Inessa Alekseevna je bila iznenađena kada je saznala da je film u produkciji...
sta da radim? Ovo je bioskop sa svojim „specifičnostima“. Samo treba da pređete preko svega i radite dalje, - tako je razmišljala Inessa Aleksejevna. Kasnije, razvijajući muzički žanr u animaciji, Kovalevskaya je snimila dva filma: "U luci" - zasnovana na modernom materijalu (kompozitor M Minkov) i "Priča o svešteniku i njegovom radniku Baldi" prema bajci A.S. Puškin (kompozitor A Bykanov).

Nakon mnogo godina, postaje jasno da je filmski mjuzikl „Gradski muzičari iz Bremena“ bio ne samo novi originalni fenomen u sovjetskoj animaciji, već je i izazvao zanimanje ostalih reditelja za novi obećavajući žanr. To su “Plavo štene” i “Pas u čizmama” E. Hamburga. Još zanimljiviji u tom pogledu su radovi G. Bardina “Leteći brod”. Pjesme i epizode koje je režiser precizno i ​​inventivno razvio, posebno “Vodyanoy” i “Bake - Yozhki”, donijele su filmu zasluženu slavu.