Що немає на картині американська готика. Історія одного шедевра: "Американська готика" Вуда. Сюжет картини та історія створення

Хоч би одного разу, ти бачив цю картинку. І перше, про що ти подумав було: - «Хм… що тут відбувається?».

Картина «Американська готика» справляє на глядача неоднозначне враження. Спробуймо зрозуміти, чому так відбувається.
Картина була створена у 1930 році, художником Грантом Вудом. Одного разу він побачив маленький білий будиноку стилі теслярської готики. Будинок сподобався художнику, і він вирішив написати картину, яка розповідає історію мешканців будинку, які могли б у ньому жити. Як моделі він вибрав свою сестру Нен і зубного лікаря Байрона Маккібі. Вуд писав людей і будинок окремо, сцена, яку ми бачимо на картині, ніколи не відбувалася.

Фотографія на якій зображені сестра художника Нен та Байрон МакКібі, які стали героями «Американської готики».

Закінчивши, Вуд вирішив представити свою картину на конкурсі в інституті мистецтв Чикаго. Судді сприйняли картину як «гумористичну валентинку», що демонструє відносини двох подружжя з життєвим «багажем». Але хранитель музею побачив у картині щось інше і вмовив суддів вручити Вуду приз у 300 доларів та придбати картину для інституту. Там вона, до речі, залишається й досі.

Після придбання картини зображення вирішили надрукувати в кількох міських газетах. Сталося несподіване, жителі штату Айова, де була написана картина, були розгнівані. сатиричним зображенняммешканців штату. Одна жінка навіть погрожувала відкусити вухо художнику.

Грант Вуд на своє виправдання говорив, що хотів створити збірний портрет американців і нічим не хотів зачепити почуття жителів штату. Сестра художника також розглянула у картині принизливе ставлення, щоправда, до неї самої. Вона говорила братові, що на картині її можна прийняти за дружину людини вдвічі старшу за неї саму. Після публічної демонстрації картини Нен стверджувала, що на картині зображені батько і дочка. Проте сам художник не давав коментарів із цього приводу.

Деякі критики впевнені в тому, що картина є сатиром на життя маленьких американських міст. У період 1930-х років "Американська готика" стала частиною наростаючого критичного погляду на життя та цінності сільської Америки.

А тепер звернемо увагу на деякі факти. Вуд був художником регіоналістом, невідомим за межами свого штату. Сам він виріс на фермі, у сільській місцевості, любив природу та пейзажі маленьких містечок. То навіщо ж художнику сміятися з того, що він любить?

Працюючи з Байроном МакКібі над образом чоловіка, Вуд казав, що йому приємне обличчя Байрона. На картині чоловік зображений у круглих окулярах, але МакКібі носив окуляри з лінзами восьмикутної форми. А от батько Вуда носив круглі окуляри, популярні у XIX столітті.

Образ жінки був списаний із сестри. У житті Нен була яскравою та позитивною дівчиною, але на картині вона виглядає набагато старшою. Незважаючи на те, що картина була написана в XX столітті, одяг героїв узятий з вікторіанської епохи, це підтверджує фартух господині будинку, (який Нен довелося відпороть із сукні матері, оскільки в магазинах такі вже не продавали), а також камея, яка була популярна на той час.

Можливо, що Вуд створював картину-спогад, в якій герої та речі нагадували йому про дитинство і той час, коли він жив на фермі. До того ж за часів Великої депресії картина почала розглядатися як зображення мужності американських першопрохідників.

Але, незважаючи на все це, картина все ж таки залишає дивне загадкове враження. Можливо, справа в атрибутиці та «поведінці» героїв. Якщо уважно придивитися до героїв, ми побачимо, що чоловік стоїть на передньому плані, жінка трохи позаду. Своїм ліктем він ніби стримує її, не даючи підійти ближче. У руках він тримає вила, але тримає їх у кулаку, що надає жесту трохи загрозливого вигляду.

Над будинком можна побачити шпиль церкви. Це посилання на спадщину пуритан-першопоселенців, які дотримувалися суворих правил і не любили, коли вторгаються в них тихе життя. За спиною чоловіка можна розглянути червону комору, яка вказує на рід діяльності господарів, як і квіти на веранді. Але особливо вразливі глядачі вбачають у картині сюжет фільму жахів. Завдяки чому картина сотні, а може й тисячі разів піддавалася глузуванням. В інтернеті можна знайти масу колажів на абсолютно різні теми, починаючи від фільмів жахів, закінчуючи пародією на відомих персонажів, музикантів, політичних діячів

Якими б не були припущення критиків та громадськості, яке враження справляє ця картина вирішувати лише нам. У Чикаго, наприклад, вважали за хорошу ідею встановити героям картини пам'ятник, ніби випустивши їх у велике містоз валізою.

Сюжет

Десь на теренах Айови загубився будинок, архітектура якого — класичний приклад теслярської готики. Наприкінці ХІХ століття цей стиль сформував «обличчя» Середнього Заходу. Бажаючи якось прикрасити свої простецькі будинки, провінційні майстри прикрашали їх елементами у неоготичному вікторіанському настрої.

На тлі будинку зображені чоловік та жінка. За однією версією, це подружня пара, по іншій – дочка з батьком. На другому особливо наполягала сестра художника Нен. Вона погодилася позувати, доклала зусиль, щоб підготувати потрібний костюм, а Вуд у результаті виписав її так, що вона виглядала значно старшою за свій вік. Щоб "скостити" кілька років, Нен у всіх інтерв'ю стверджувала, що жінка на полотні - саме дочка, а не дружина.

Джерело фото: wikipedia.org

Для чоловіка позував дантист Байрон Маккібі. Обличчя 62-річного чоловіка, на думку Вуда, все ніби складалося б з довгих прямих ліній. Добродушний МакКібі погодився стати моделлю, попросивши лише зробити так, щоб знайомі його не впізнали. Але, на жаль, вийшло все навпаки.

Багато в образі персонажів Вуд відтворив за дитячими спогадами про батьків: у його батька були круглі окуляри; нашивка на фартуху взята зі старого одягуматері; брошка була куплена Вудом у Європі для матері; шпиль церкви як нагадування у тому, що батьки — зразкові пресвітеріанці — познайомилися у церкві.

Цікаво, що в реального життяобидві моделі були життєлюбні, активні, та й молодші. Але для історії вони залишилися в тих образах, які для них вигадав Вуд. І все ж митець дав слабину. В одному зі своїх листів він зазначив: «Я дозволив одному пасму вибитися, щоб показати, незважаючи ні на що, людяність персонажа».

"Оцінка" (1931). Джерело фото: wikipedia.org

Композицію та техніку Вуд запозичив у майстрів Північного Відродження, чиї роботи він, очевидно, бачив під час своєї поїздки Європою. При цьому пуританська стриманість відповідає популярній у 1920-х «Новій речовинності».

Контекст

Вперше картину було виставлено у рік створення — 1930-го. Сталося це в інституті мистецтв Чикаго, де полотно знаходиться до цього дня. У рік дебюту митець отримав за картину приз у розмірі 300 доларів. Новини про виставку розтиражували « Американську готику», зробивши її відомою у кожному куточку країни. Майже відразу ж картина стала джерелом для карикатур і пародій.

Одні — наприклад, Гертруда Стайн, одна з критиків, які одразу оцінили полотно Вуда, — розглядали картину як сатиру на зашореність мешканців. одноповерхової Америки. Інші бачили в ній алегорію непохитного духуамериканців, чий дух не був зламаний Великою депресією. Вуд на питання про сутність полотна відповідав: «Я не писав сатиру, я намагався зобразити цих людей, якими вони були для мене в тому житті, яке я знав».

Туристи позують на тлі будинку, зображений на картині. Джерело фото: nytimes.com

Жителям Айови "Американська готика" не сподобалася. Її радили повісити в олійниці, щоб молоко скисало швидше за таких кислих осіб. Хтось погрожував відкусити художнику вухо.

Доля художника

Сам Вуд був одним із таких же сільських жителівз Айови. Батько помер, коли Ґранту було 10 років, тому мати досить рано віддала його в підмайстри. Вже в дитинстві він освоїв деякі з технік, якими заробляв пізніше: робота з дерева, металу, скла тощо.

Автопортрет. Джерело фото: wikipedia.org

Вуд зізнавався, що найкращі ідеїприходили, коли він доїв корову. За своєю суттю він був більш ремісником, ніж артистом. Після закінчення Школи мистецтв університету Чикаго Вуд виготовляв ювелірні виробизі срібла, і навіть тривала поїздка Європою не змогла кардинально змінити його творчий шлях. Так, він подивився, як працювали майстри Північного Відродження, і багато перейняв у них; так, він познайомився з сучасними йому віяннями та трендами в європейське мистецтво. Але все ж таки він залишався і навмисно зміцнював провінціалізм і реалізм своєї творчості. Вуд був одним із організаторів руху регіоналізму, популярного на Середньому Заході. Представники спільноти обирали для творчості сцени із життя простих американців.

Масово пародувати та тиражувати Вуда почали після поступового відновлення від Великої депресії. «Американська готика» з її строгістю, непохитністю та пуританством почала з'являтися в театрі, кіно і навіть у порнографії.

Джерела:
Encyclopedia Britannica
Art Institute Chicago
The New York Times
Steven Biel "American Gothic"

Фото для анонсу на головній сторінціта ліда: wikipedia.org

"Американська готика"- картина американського художникаГранта Вуда, створена 1930 року. Один із найвідоміших образів в американському мистецтві XX століття.

На картині зображено фермера з дочкою на тлі будинку, побудованого в стилі теслярської готики. У правій руціу фермера вила, які він тримає у міцно стисненому кулаку так, як тримають зброю. Вуду вдалося передати непривабливість батька і дочки — щільно стислі губи і важкий зухвалий погляд батька, його лікоть, виставлений перед дочкою, її стягнуте волосся лише з одним вільним кучерем, трохи повернена в бік батька голова і очі, повні образи чи обурення. Дочка одягнена у типовий для Америки XIX століття фартух, а шви на одязі фермера нагадують вила у його руці. Контур вил можна побачити у вікнах будинку на задньому плані. За спиною жінки видно горщики з квітами і шпиль церкви вдалині, а за чоловіком стоїть комору. Композиція картини нагадує американські фотографії кінця XIXстоліття.

У 1 930 року в місті Елдон штату Айова Грант Вуд помітив маленький білий будиночок у стилі теслярської готики. Він захотів зобразити цей будинок та людей, які на його думку могли б у ньому жити. Сестра художника Нен послужила моделлю для дочки фермера, а моделлю самого фермера став Байрон МакКібі ( Byron McKeeby), зубний лікар художника з міста Седар-Репідз ( Cedar Rapids) у штаті Айова. Вуд писав будинок і людей окремо, сцени, як ми її бачимо на картині, ніколи не було насправді.

Вуд представив Американську готику на конкурсі в Інституті Чикаго Мистецтв. Судді оцінили її як гумористичну валентинку, але зберігач музею переконав їх видати автору приз сумою в 300 доларів і переконав Інститут Мистецтв придбати картину, де вона залишається й донині. Незабаром картину надрукували в газетах Чикаго, Нью-Йорка, Бостона, Канзас-Сіті та Індіанаполіса. Однак після публікації в газеті міста Седар-Репідз була негативна реакція. Жителі Айови були розгнівані на те, як художник зобразив їх. Одна фермерка навіть погрожувала відкусити Вуду вухо.)))

Грант Вуд виправдовувався, що він хотів зробити не карикатуру на жителів Айови, а збиральний портрет американців. Сестра Вуда була ображена, тому що на картині її можна прийняти за дружину людини вдвічі старшу за неї саму.

Критики вважали, що картина являє собою сатиру на сільське життямаленькі американські містечка. Проте за часів Великої депресії ставлення до картини змінилося. Вона стала розглядатися як зображення непохитного духу американських першопрохідників.

За кількістю копій, пародій та алюзій у масовій культуріАмериканська готика стоїть поряд із такими шедеврами, як Мона Ліза Леонардо та Крик Мунка.

Сестра художника та його дантист, з яких писана картина.

Робота фотографа Гордона Паркса вважається першою пародією.

Пародій створено безліч, ось найменша частина:

Дата створення: 1930

Грант Деволсон Вуд (англ. Grant DeVolson Wood; 13 лютого 1891 - 12 лютого 1942) - американський художник, відомий переважно картинами, присвяченими сільському житті американського Середнього Заходу. Автор знаменитої картини"Американська готика" Американська готика. 1930 - один із найвідоміших (і пародованих) образів в американському мистецтві XX століття. На картині зображено фермера з дочкою на тлі будинку, побудованого в стилі теслярської готики. У правій руці у фермера вила, які він тримає в міцно стисненому кулаку так, як тримають зброю. Вуду вдалося передати непривабливість батька і дочки - щільно стислі губи і важкий зухвалий погляд батька, його лікоть, виставлений перед дочкою, її стягнуте волосся лише з одним вільним кучерем, трохи повернена в бік батька голова і очі, повні образи або обурення. Дочка одягнена у фартух, що вже вийшов з моди. За спогадами сестри художника, вона на його прохання нашила характерну окантовку на фартух, суперечок її зі старого одягу матері. Фартух із такою самою окантовкою зустрічається на іншій картині Вуда – «Жінка з рослинами» – портреті матері художника. Шви на одязі фермера нагадують вила в руці. Контур вил можна побачити у вікнах будинку на задньому плані. За спиною жінки видно горщики з квітами (також нагадують вила) і шпиль церкви вдалині, а за чоловіком стоїть комору. Композиція картини нагадує американські фотографії кінця ХІХ століття. Пуританська стриманість персонажів багато в чому відповідають реалізму, характерному для європейської течії 1920-х років "Нова речовинність" (нім. Neue Sachlichkeit), з яким Вуд познайомився під час поїздки до Мюнхена.

весь текст

Вам подобається "Американська готика"? Ви можете купити її у вигляді полотна в багеті, надруковану як фото в рамі або навіть з нанесеним фактурним гелем, що надає подібність до оригіналу. Сурков Ігор – її автор отримує відрахування з кожного продажу. Замовивши цю картину в інтернет магазині картин, плакатів та репродукцій «Худрада», ви допомагаєте цій людині створювати нові твори

«Американська готика» - картина американського художника Гранта Вуда (1891-1942гг), відомого переважно картинами, присвяченими сільського життя американського Середнього Заходу. Картина створена 1930 року. Вона стала однією з найвідоміших і відомих картинв американському мистецтві ХХ століття.
За кількістю копій, пародій та алюзій у масовій культурі «Американська готика» стоїть поряд із такими шедеврами як «Мона Ліза» Леонардо да Вінчі та «Крік» Едварда Мунка.

На картині зображено фермера з дочкою на тлі будинку, побудованого в стилі теслярської готики. У правій руці у фермера вила, які він тримає в міцно стисненому кулаку так, як тримають зброю.
Вуду вдалося передати непривабливість батька і дочки - щільно стислі губи і важкий зухвалий погляд батька, його лікоть, виставлений перед дочкою, її стягнуте волосся лише з одним вільним кучерем, трохи повернена в бік батька голова і очі, повні образи або обурення. Дочка одягнена у фартух, що вже вийшов з моди.

За спогадами сестри художника, вона на його прохання нашила характерну окантовку на фартух, суперечок її зі старого одягу матері. Фартух із такою самою окантовкою зустрічається на іншій картині Вуда – «Жінка з рослинами» – портреті матері художника.
Шви на одязі фермера нагадують вила в руці. Контур вил можна побачити у вікнах будинку на задньому плані. За спиною жінки видно горщики з квітами і шпиль церкви вдалині, а за чоловіком стоїть комору. Композиція картини нагадує американські фотографії кінця ХІХ століття.
Пуританська стриманість персонажів багато в чому відповідають реалізму, характерному для європейської течії 1920-х років «Нова речовинність», з яким Вуд познайомився під час поїздки до Мюнхена.

1930 року в місті Елдон штату Айова Грант Вуд помітив маленький білий будиночок у стилі теслярської готики. Він захотів зобразити цей будинок та людей, які на його думку могли б у ньому жити. Сестра художника Нен послужила моделлю для дочки фермера, а моделлю для самого фермера став Байрон МакКібі зубний лікар художника із міста Сідар-Репідз у штаті Айова. Вуд писав будинок і людей окремо, сцени, як ми її бачимо на картині, ніколи не було насправді.

Вуд представив «Американську готику» на конкурсі в Інституті Чиказького Мистецтв. Судді оцінили її як «гумористичну валентинку», але зберігач музею переконав їх видати автору приз сумою в 300 доларів та переконав Інститут Мистецтв придбати картину, де вона залишається і донині. Незабаром картину надрукували в Чикаго, Нью-Йорку, Бостоні, Канзас-Сіті та Індіанаполісі.

Однак після публікації в газеті міста Седар-Репідз була негативна реакція. Жителі Айови були розгнівані на те, як художник зобразив їх. Одна фермерка навіть погрожувала відкусити Вуду вухо. Грант Вуд виправдовувався, що він хотів зробити карикатуру на жителів Айови, а збірний портрет американців. Сестра Вуда, ображена, що на картині її можна прийняти за дружину людини вдвічі старшу за неї саму, почала стверджувати, що «Американська готика» зображує батька з дочкою, проте цей момент сам Вуд ніяк не коментував.

Такі критики, як Гертруда Штайн і Крістофер Морлі, вважали, що картина є сатиром на сільське життя маленьких американських містечок. «Американська готика» була частиною тенденції, що наростала на той час. критичного зображеннясільської Америки, що відбилася також у книгах «Уайнсбург, Огайо» Шервуда Андерсона, «Головна вулиця» Сінклера Льюїса та інших. З іншого боку, Вуда звинувачували й у ідеалізації антипатії до цивілізації та заперечення прогресу, урбанізації.

Проте за часів Великої депресії ставлення до картини змінилося. Вона стала розглядатися як зображення непохитного духу американських першопрохідників.
"Всі мої картини спочатку виникають як абстракції. Коли в моїй голові виникає підходяща конструкція, я обережно приступаю до надання задуманої моделі подібності до природи. Однак я так боюся фотографічності, що, мабуть, зупиняюся дуже рано». Г.ВУД.

Вуд - один із провідних представників руху в американського живописупід назвою "регіоналізм". Художники-регіоналісти прагнули створити справді американське мистецтвона противагу європейським авангардистським течіям, просуваючи ідею національної незалежності та самобутності культури Америки.

Текст із ілюстраціями http://maxpark.com/community/6782/content/1914271

Рецензії

Картина дуже і дуже двозначна, і те, що американці її щиро люблять - прояв цього. На погляд це карикатура ( " ідіотичні " особи пари итп.). Але: карикатура на кого? На фермерів? Але ж фермерський клас – кістяк, стрижень американського суспільства. Над фермером американці не сміятимуться. Напередодні Громадянської війниплантатори-рабовласники Півдня пишалися тим, що вони вміють самі орати і виконувати решту польових робіт.

Напевно тому вона і стала символом американців. Можливо для нас це і не зовсім зрозуміло. Але в кожній країні є своя історія та свої пріоритети. Вона стала свого часу відображенням непереможного духу американців.