Kunsttherapie ist eine davon. Praktische Erfahrung in Rehabilitationszentren. Die effektivsten Kunsttherapietechniken für Erwachsene

Psychotherapeutin Zoya Bogdanova

Ist es möglich, ohne Fachausbildung Kunsttherapeut zu werden?

In Kursen können die Grundlagen der Kunsttherapie erlernt werden – sie nehmen auch Menschen ohne psychologischen Hintergrund auf. Nach Abschluss erhält jeder ein Zertifikat – das reicht zum Üben. Allerdings in welchem ​​Ausmaß guter Spezialist Es wird schwierig sein, vorherzusagen, wer die Person sein wird.

Mir scheint, dass Kurse ohne Spezialisierung wirkungslos sind. Kunsttherapie ist ein Fachgebiet, für das Sie einen Universitätsabschluss benötigen. Aber auf dieser Grundlage ist es bereits möglich, Wissen zu vertiefen und praktische Fähigkeiten zu erweitern.

Genau so war es bei mir eigenen Weg: Ich habe die Grundausbildung (Abteilung für Psychologie) erhalten. Psychologische Beratung und Psychotherapie“ Nowosibirsk staatliche Universität) und erst dann einer Umschulung unterzogen.

Warum haben Sie sich entschieden, sich diesem Beruf zu widmen, welche Vorteile bringt er mit sich?

Ich habe mich entschieden, weil es mir hilft, mich selbst zu verstehen und mein Leben vollständiger, harmonischer und glücklicher zu gestalten. Und als ich mein Studium abschloss, beschloss ich, dass ich meine Fähigkeiten erweitern, neue, effektive und neue Fähigkeiten erlernen musste interessante Praktiken. Nachdem ich mich mit dem Thema befasst hatte, entschied ich mich für Kunsttherapie. Mehrere Aspekte haben mich angezogen:

  • Es kann bei fast allen Klienten angewendet werden, unabhängig von Alter und Gesundheitszustand – es ist sogar für schwangere Frauen geeignet;
  • Ermöglicht die Bewältigung vieler psychischer Probleme;
  • Einfach anzuwenden, sicher und umweltfreundlich, da es sich um eine sinnlose Praxis handelt;
  • Verursacht keine Unannehmlichkeiten oder Schmerzen, da die Verletzung oder das Problem in die Zeichnung verlagert wird;
  • Bietet die Möglichkeit, durch schnelle Stimmungswechsel schnell Druck und Stress abzubauen.

Seit wann sind Sie Kunsttherapeut?

Ich habe vier Jahre lang im Zentrum von St. Petersburg gearbeitet psychologische Hilfe. Dann ging sie in eine private Beratung.

Wie läuft Ihr Arbeitstag ab?

Es gibt ein bestimmtes Schema, nach dem wir mit dem Kunden arbeiten. Zuerst erkläre ich die Regeln, interviewe die Person, und dann folgen wir der Struktur der Kunsttherapie: Die Person zeichnet, der Therapeut macht Platz frei, wir zeichnen gemeinsam die Schritte auf und am Ende der Sitzung interpretiert der Klient seine Arbeit.

Ich sage Ihnen nicht, was und wie Sie zeichnen sollen, und ich lenke die Gedanken des Patienten in keiner Weise. Für eine solche Therapie ist es überhaupt nicht notwendig, zeichnen zu können. Schließlich geht es nicht darum, ein realistisches Bild zu erstellen, sondern Ihr Problem in Farben und Formen umzusetzen. So werden Probleme gelöst, Unnötiges beseitigt und Wichtiges gestärkt.

Schauen wir uns an konkretes Beispiel: Nehmen wir an, der Klient ist unzufrieden mit der Tatsache, dass er zu viel Eifersucht verspürt und möchte dieses Gefühl loswerden. Zuerst muss er eine Zeichnung anfertigen und darin seine Eifersucht finden. Dann sucht er den Ort in seinem Körper, und ich helfe ihm, ihn zu erkennen und zu überdenken. Dann wird die bewusste Eifersucht wieder aufs Papier übertragen, allerdings in einer neuen Form. Und unsere nächste Aufgabe besteht darin, es mit Hilfe einer Therapie zu beseitigen.

Gibt es Nachteile dieser Methode der Psychodiagnostik?

Kunsttherapie hat die gleichen Nachteile wie jeder andere Ansatz: Sie löst bestimmte Probleme, kann sie aber nicht alle beseitigen. Um universelle und umfassende Ergebnisse zu erhalten, müssen mehrere unterschiedliche Ansätze genutzt, variiert und kombiniert werden.

Welchen Beruf kann ein Kunsttherapeut ausüben?

Es hängt alles davon ab, wo der Therapeut arbeitet und welche Position er einnimmt. Generell ist es aber möglich, mit der Kunsttherapie zu beginnen, im ersten Fall Coach und Mentor für junge Fachkräfte zu werden, im zweiten Fall eine Führungsposition zu bekommen.

Welche Kurse und Schulungen besuchen Sie, um Ihre Fähigkeiten zu verbessern?

Ich habe erhalten zusätzliche Ausbildung in den Bereichen Familie, Körper, kognitives Verhalten, Kunst und Reflexzonenmassage.

Psychotherapie erfordert eine kontinuierliche Weiterbildung. In diesem Bereich entstehen ständig neue Schulen und Interpretationen, und es ist wichtig, nicht nur informiert zu sein, sondern diese auch in der Praxis anwenden zu können.

Die Kunsttherapie entwickelt sich ständig „in der Breite“ weiter – es gibt keine neuen Richtungen, aber die Zahl der Techniken wächst. Heute ist es nicht nur Zeichnen, sondern auch Therapie mit Sand, Märchen, Theater, Tanzen und so weiter. Aus diesem Grund möchte ich Meisterkurse von Dmitry Arakcheev für körperorientierte Techniken und Alexandra Kulemzina (Sandtherapie) besuchen.

Wo soll man anfangen, wenn man Kunsttherapeut werden möchte?

Seien Sie vorsichtig bei der Auswahl eines Lehrers. Davon hängen die Qualität der Ausbildung, Ihr Wissensstand und Ihre Fähigkeiten ab. Schnappen Sie sich nicht die ersten Kurse, die Ihnen in den Weg kommen, sondern ziehen Sie alle Angebote in Betracht. Studieren Sie den Markt: Lernen Sie ihn kennen renommierte Experten und ihre Methoden vergleichen und auswählen. Nur so finden Sie einen Lehrer, dessen Methoden und Theorien Ihnen näher sind als andere.

6 Fakten zur Kunsttherapie

  1. Der Begriff „Kunsttherapie“ entstand 1938 dank des Künstlers Adrian Hill. Zu seinen Patienten gehörten auch Tuberkulosekranke, die der Spezialist mit Hilfe von Kreativität vom Gedanken an die Krankheit ablenkte. Bei der Beobachtung von Patienten stellte Hill fest, dass seine Technik nicht nur zur Unterdrückung des schmerzhaften Zustands, sondern auch zur Genesung beiträgt.
  2. In den USA wurde Kunsttherapie erfolgreich bei der Arbeit mit Kindern – ehemaligen Häftlingen faschistischer Konzentrationslager – eingesetzt. 1960 wurde die American Art Therapy Organization gegründet.
  3. Die Kunsttherapie basiert auf den psychoanalytischen Theorien von Sigmund Freud und Carl Gustav Jung. Sie haben das durch und durch geglaubt künstlerische Tätigkeit ein Mensch drückt seine unbewussten mentalen Prozesse aus.
  4. Funktioniert während der Kreativität rechte Hemisphäre Gehirn Experten sind sich sicher, dass in diesem Moment unsere innere Zensur abgeschaltet wird und das Unterbewusstsein zum Vorschein kommt. So gelingt es Kunsttherapeuten, tiefsitzende Ängste, Komplexe, Missstände und Lebenseinstellungen des Klienten „herauszufischen“.
  5. In der Kunsttherapie gibt es viele Bereiche: Malerei, Bildhauerei, Tanz, Musik, Puppen basteln, Märchen schreiben und so weiter.
  6. Kunsttherapie ist nicht nur gute Methode Lindert psychische Beschwerden, hilft aber auch, Stress und emotionalem Burnout vorzubeugen.

Kunsttherapie

Der Begriff „Kunsttherapie“ („Kunst“ – Kunst, „Kunsttherapie“ – Kunsttherapie) bezeichnet eine Behandlung mit plastischer visueller Kreativität mit dem Ziel, den eigenen psycho-emotionalen Zustand auszudrücken. Der Begriff wurde erstmals 1938 von Hill verwendet. bei der Beschreibung seiner Aktivitäten mit Tuberkulosepatienten in Sanatorien. Die Kunsttherapie entstand in den 30er Jahren des 20. Jahrhunderts. Zum ersten Mal wurden in den USA kunsttherapeutische Methoden bei der Arbeit mit Kindern aus faschistischen Lagern eingesetzt Zweiter Weltkrieg. Zu Beginn ihrer Entwicklung spiegelte die Kunsttherapie die psychoanalytischen Ansichten von S. Freud und C.G. wider. Jung, wonach das Endprodukt der künstlerischen Tätigkeit des Kunden (sei es eine Zeichnung, Skulptur, Installation) seine unbewussten mentalen Prozesse zum Ausdruck bringt. 1960 wurde in Amerika die American Art Therapy Association gegründet.

In der Kunsttherapie werden den Patienten vielfältige visuelle und handwerkliche Aktivitäten angeboten.(Zeichnung, Grafik, Malerei, Skulptur, Design, kleine plastische Kunst, Schnitzerei, Brennen, Prägen, Batik, Wandteppich, Mosaik, Fresko, Glasmalerei, alle Arten von Kunsthandwerk aus Pelz, Leder, Stoffen usw.), die darauf abzielen, die Kommunikation mit einem Psychotherapeuten oder in der Gruppe als Ganzes zu verbessern, um einerseits die eigenen Erfahrungen, Probleme und inneren Widersprüche klarer und subtiler auszudrücken und andererseits den kreativen Selbstausdruck zu ermöglichen. Derzeit umfasst die Kunsttherapie auch Formen der Kreativität wie Videokunst, Installation, Performance und Computerkreativität, wobei der visuelle Kommunikationskanal eine führende Rolle spielt.

Arten der Kunsttherapie

Kunsttherapie im engeren Sinne ist eine auf der bildenden Kunst basierende Zeichentherapie.

Bibliotherapie (inkl. Märchentherapie) - Literarischer Aufsatz und kreative Lektüre literarischer Werke.

Musiktherapie

Tanztherapie

Puppentherapie

Trotz des recht umfangreichen Faktenmaterials Kunsttherapie in theoretischer Hinsicht befindet sich im Stadium empirischer Verallgemeinerungen.

Eine Durchsicht der Literatur zur Kunsttherapie zeigt, dass es sich hierbei um ein kollektives Konzept handelt, das viele umfasst verschiedene Formen und Methoden. Daher gibt es keine allgemein anerkannte Klassifizierung der Kunsttherapie. Delfino-Bailey-Highlights 4 Hauptrichtungen beim Einsatz der Kunsttherapie:

1. Nutzung vorhandener Kunstwerke zur Behandlung durch deren Analyse und Interpretation durch den Patienten (passive Kunsttherapie).

2. Ermutigung der Patienten zu selbstständiger Kreativität, wobei der kreative Akt als zentraler therapeutischer Faktor betrachtet wird (aktive Kunsttherapie).

3. Gleichzeitige Anwendung des ersten und zweiten Prinzips.

4. Betonung der Rolle des Psychotherapeuten selbst, seiner Beziehung zum Patienten bei der Vermittlung seiner Kreativität.

In der Weltliteratur gibt es solche unterschiedliche Ansichten zum Heilmechanismus der Kunsttherapie – kreative Ideen, sublimativ, projektiv, Kunsttherapie als Beschäftigung usw.

Kreativen Vorstellungen zufolge kann die adaptive Wirkung der Kunsttherapie auf die Psyche im Zusammenhang mit dem Wesen der Kunst verstanden werden. Der Glaube an die schöpferische Basis des Menschen, die Mobilisierung latenter schöpferischer Kräfte, die an sich schon eine therapeutische Wirkung hat, tritt in den Vordergrund. Das Ziel der Kunsttherapie besteht nicht darin, alle Menschen zu Künstlern oder Bildhauern zu machen, sondern darin, im Einzelnen eine Aktivität anzuregen, die darauf abzielt, sein maximales kreatives Potenzial auszuschöpfen. Der Schwerpunkt in der Therapie liegt auf kreativer Aktivität, auf der Fähigkeit, den Patienten selbst zu erschaffen und zu ermutigen.

Laut Maslow ist die Hauptquelle menschlichen Handelns der kontinuierliche Wunsch nach Selbstverwirklichung und Selbstausdruck, der jedoch nur bei gesunden Menschen besteht. Bei Neurotikern ist dieses Bedürfnis zerstört, fehlt, und die Kunst kann eine Möglichkeit sein, es wiederherzustellen. Wenn er über die Methoden spricht, die zur Selbstverwirklichung führen, weist Maslow auf Momente höchster Erfahrung von Schönheit und Ekstase hin. Die Aufgabe eines Psychotherapeuten besteht darin, den Menschen zu helfen, diese Momente zu spüren, Bedingungen für ihr Auftreten zu schaffen, dem Patienten beizubringen, das Unterdrückte loszulassen und sein eigenes Selbst zu erkennen. Die Eindämmung der schöpferischen Kraft ist die Ursache von Neurosen und der Sinn der Psychotherapie um es freizusetzen, sodass die Anregung der Kreativität auch als psychoprophylaktisches Mittel dienen kann.

Aus der Sicht der Anpassung wird Kunsttherapie als integrierender Anpassungsmechanismus betrachtet, der dem Menschen eine aktive Position hinsichtlich der Anpassungsmöglichkeiten an eine Umgebung verschafft, die zur Gesamtharmonisierung des Individuums beiträgt.

Es gibt weit verbreitete Ansichten über Kunsttherapie als eine besondere Form der Reaktion und Sublimierung. Künstlerische Sublimation liegt vor, wenn der instinktive Impuls einer Person durch eine visuelle, künstlerische Darstellung ersetzt wird. Befürwortern dieses Konzepts zufolge ist Kreativität als eine der Formen der Sublimation ermöglicht es Ihnen, verschiedene instinktive Impulse (sexuell, aggressiv) und emotionale Zustände (Depression, Melancholie, Depression, Angst, Wut, Unzufriedenheit usw.) zu manifestieren, zu erkennen und auch in der Kunst auszudrücken und dadurch darauf zu reagieren. ). Auf diese Weise wird die Gefahr einer äußeren Manifestation dieser Erfahrungen in sozial unerwünschten Aktivitäten verringert. Klein betrachtet das Zeichnen als einen kompensatorischen Akt, der es dem Patienten ermöglicht, brutale Aggression zu unterdrücken. Die Arbeiten fördern die Verdrängung, den Durchbruch der Inhalte von Komplexen ins Bewusstsein und das Erleben der damit einhergehenden negativen Emotionen. Dies ist besonders wichtig für Patienten, die nicht „aussprechen“ können; es ist einfacher, ihre Fantasien kreativ auszudrücken, als über sie zu sprechen. Fantasien, die auf Papier dargestellt oder in Ton geformt werden, beschleunigen und erleichtern oft die Verbalisierung von Erlebnissen. Im Arbeitsprozess wird der Schutz, der beim verbalen, gewohnheitsmäßigen Kontakt besteht, aufgehoben oder verringert, so dass der Patient durch die Kunsttherapie seine Beeinträchtigungen und Empfindungen der Umwelt richtiger und realistischer einschätzt. Zeichnen beseitigt wie Träumen die Barriere der „Ego-Zensur“, die es schwierig macht, unbewusste widersprüchliche Elemente verbal auszudrücken. Kreativität öffnet den Weg zum Ausdruck unbewusster Ideen und Fantasien, die sich in einer Form manifestieren, die für den Patienten bedeutsam und für alle anderen ungewöhnlich ist. Als eine Möglichkeit der Kunsttherapie werden Skizzen von Träumen und Gefühlen eingesetzt, die im Schlaf entstehen.

In der praktischen Arbeit schlagen Ärzte – Befürworter eines sublimierenden Verständnisses des Wesens der Kunsttherapie – vor, Bedingungen zu schaffen, die es ermöglichen, die asozialen Reaktionen des Patienten in konstruktive kreative Aktivitäten umzusetzen. Es wird als ratsam erachtet, den Prozess zu intensivieren, indem spezielle Themen für die Kreativität festgelegt und die Arbeiten der Patienten besprochen und interpretiert werden.

Die physische und physiologische Wirkung der Kunsttherapie besteht darin, dass visuelle Kreativität zur Verbesserung der Koordination, Wiederherstellung und feineren Differenzierung ideomotorischer Handlungen beiträgt. Der direkte Einfluss von Farbe, Linien und Formen auf den Körper ist nicht zu unterschätzen.

Das Hauptziel der Kunsttherapie besteht also darin, die Persönlichkeitsentwicklung durch die Entwicklung der Fähigkeit zur Selbstdarstellung und Selbsterkenntnis zu harmonisieren. Aus der Sicht Psychoanalyse ist der Hauptmechanismus der Kunsttherapie Sublimation. Der Wert der Verwendung von Kunst für therapeutische Zwecke besteht darin, dass sie dazu verwendet werden kann, eine Vielzahl von Gefühlen auf symbolischer Ebene auszudrücken und zu erforschen: Liebe, Hass, Groll, Wut, Angst, Freude usw. Die Kunsttherapietechnik basiert auf der Überzeugung, dass sich das innere „Ich“ eines Menschen in visuellen Bildern widerspiegelt, wann immer er zeichnet, ein Bild malt oder eine Skulptur formt.

Ziele der Kunsttherapie

1. Bieten Sie Aggressionen und anderem Negativ einen gesellschaftlich akzeptablen Ausweg Gefühle.

2. Erleichterung des Behandlungsprozesses (Psychotherapie) als Hilfsmethode.

3. Besorgen Sie sich Material für Psychodiagnostik.

4. Unterdrückte Gedanken und Gefühle verarbeiten.

5. Nehmen Sie Kontakt mit dem Kunden auf.

6. Entwickeln Sie Selbstbeherrschung.

7. Konzentrieren Sie sich auf Empfindungen und Gefühle.

8. Kreativität entwickeln und steigern Selbstwertgefühl.

Indikationen zur Kunsttherapie

Schwierigkeiten bei der emotionalen Entwicklung, Stress, Depression, schlechte Laune, emotionale Instabilität, Impulsivität emotionaler Reaktionen, emotionale Ablehnung durch andere Menschen, Gefühle der Einsamkeit, zwischenmenschliche Konflikte, Unzufriedenheit mit familiären Beziehungen, Eifersucht, erhöhte Angstzustände, Ängste, Phobien, negatives Selbst -Konzept, geringes Selbstwertgefühl

Bei den Kontraindikationen handelt es sich möglicherweise um Erkrankungen, die es dem Patienten nicht erlauben, für eine bestimmte Zeit an einem Schreibtisch zu sitzen, oder wenn der Patient andere stört. Am schwierigsten für einen Psychotherapeuten sind Patienten mit schwerer psychomotorischer oder manischer Erregung, die es ihm nicht ermöglichen, sich auf das Handlungsobjekt zu konzentrieren. Kontraindiziert sind außerdem Bewusstseinsstörungen und schwere depressive Störungen mit Entzugserscheinungen.

Kunsttherapie kann mit einem Patienten, mit Ehepartnern, mit der ganzen Familie, im Team und in der Gruppe durchgeführt werden. Der Kunsttherapeut muss den Teilnehmern die für die künstlerische Kreativität notwendigen Materialien und Werkzeuge zur Verfügung stellen: Farbsets, Bleistifte, Buntstifte, Pinsel, Modelliermasse sowie Holzstücke, Steine, Stoffreste und Papier. Sie können Patienten einladen, benötigte Materialien selbst mitzubringen und so die Gruppe zu unterstützen. Der Trainingsbereich sollte gut beleuchtet sein und so, dass sich die Teilnehmer frei bewegen können. Die Aufgaben eines Kunsttherapeuten sind recht komplex und variieren je nach Situation. Er muss über bestimmte Fähigkeiten in künstlerischen und dekorativen Künsten verfügen, da er bei der Durchführung einer Kunsttherapie nicht nur bestimmte technische Techniken des künstlerischen Schaffens erzählen, sondern auch zeigen muss.

Es ist keineswegs notwendig, sich an einen starren, streng definierten Themenkomplex zu halten und deren Reihenfolge zu beachten. Die Themen decken unterschiedliche Lebensbereiche des Patienten oder der Gruppe ab und dienen lediglich als Leitlinien.

1. Eigene Vergangenheit und Gegenwart: Selbstbild; wie ich mich anderen präsentiere; mein Bestes Hauptproblem; mein schlechtester Eindruck; ich und meine Krankheit; Wovor habe ich Angst? unsere Familie; meine Eltern; Mein Hauptnachteil und Würde; Ich bin unter Menschen; was ich an Menschen nicht mag; wer bin ich; Ich habe die Form eines Tieres; Lebensweg; meine Träume.

2. Zukunft, Ziele und abstrakte Konzepte: Was ich sein möchte; Leben ohne Krankheit; wer möchte ich sein; wenn ich ein Zauberer wäre; meine Heimat; drei Wünsche; ich in zehn Jahren; Liebe; Hass; Schönheit; Gut; Sehnsucht; Freiheit; Stärke; Schwäche; Sucht; Unabhängigkeit; Weiblichkeit; die Würde eines Mannes; Konzentration; Stromspannung; Furcht; Schmerz; Wunsch.

3. Beziehungen in der Gruppe: unsere Gruppe; meine Position in der Gruppe; mein Problem und meine Beziehungen in der Gruppe; Stimmung über das heutige Treffen in der Gruppe; Gruppe in Form von Tieren; Gruppe in Form eines Zirkus; Der Assistent hat die Gruppe geändert. Gruppe in der Wüste; Treffen der Gruppe mit den Beduinen; die Gruppe kämpft gegen den Drachen; die Gruppe geht zu einem Maskenball; unser Königreich; Was gebe ich den Menschen und was erwarte ich von ihnen; Porträts von Gruppenmitgliedern.

Der Vorteil der Kunsttherapie besteht in der Möglichkeit, das Verhalten des Patienten tiefer einzuschätzen und sich eine Meinung darüber zu bilden, in welcher Lebensphase sich der Patient befindet – in Zeichnungen und Kunsthandwerk können nicht nur momentane Gedanken widergespiegelt werden, sondern auch auf die Zukunft und Vergangenheit bezogen des Patienten - sowie beim Erkennen verdrängter und verborgener Erfahrungen, und all dies kann, in bildlicher Form ausgedrückt, zu einem lebendigen Lebens- und Behandlungstagebuch werden.

Die Besprechung der Arbeit findet unmittelbar nach Abschluss des Zeichnens, Modellierens und Bastelns statt. Das Gespräch beginnt mit der Aufforderung des Kunsttherapeuten, über die Zeichnung und das Produkt nachzudenken und tief in sie hineinzufühlen, um zu verstehen, was der Autor sagt. Der Kunsttherapeut kann sich in allgemeiner Form an der Diskussion beteiligen, vorzugsweise jedoch insbesondere zu Beginn in Form von Fragen an die Dolmetscher, da die Interpretationen des Kunsttherapeuten selbst von den übrigen Gruppenmitgliedern mit Erwartung wahrgenommen werden seine „Allwissenheit“ und kann die Initiative der Gruppe fesseln und verlangsamen. Die Aufgabe des Kunsttherapeuten während der Diskussion besteht darin, die Diskussion anzuregen und Informationen zu nutzen, die während des Unterrichts nicht nur aus abgeschlossenen Arbeiten, sondern auch aus dem Verhalten der Gruppenmitglieder entstehen.

Es gibt mehrere Möglichkeiten, Werke zur Diskussion zu stellen:

1. Präsentation der Werke durch den Kunsttherapeuten in einer seiner Meinung nach angemessenen Reihenfolge, sodass jede weitere Arbeit die Diskussion in eine Richtung stärkt und anregt.

2. Präsentation von Werken blind.

4. Paarbesprechung. Durch eine solche gegenseitige Überprüfung wird die Aktivität der Gruppenmitglieder nivelliert, die völlige Nichtteilnahme von Personen an der Diskussion wird praktisch ausgeschlossen und es ist möglich, das gegenseitige Interesse der Gruppe aneinander zu nutzen.

5. Gleichzeitige Ausstellung: Die Werke aller Autoren werden auf einem Ständer ausgestellt oder auf dem Boden ausgelegt.

    Was ist Kunsttherapie?

    Listen Sie die Arten der Kunsttherapie auf.

    Der Zweck der Kunsttherapie.

    Hinweise zur Verwendung.

    Kontraindikationen.

Literatur:

1. Kunsttherapie. Hrsg.-Komp. A. I. Kopytin. - St. Petersburg, 2001

2. Psychotherapeutische Enzyklopädie / Hrsg. Karvasarsky B.D.; 2. Aufl.

3. Rudestam K. Gruppenpsychotherapie. - St. Petersburg: Peter, 2000

Kunsttherapie– eine nonverbale Kunstform, die in der Einzel- und Gruppenarbeit mit Klienten eingesetzt wird. Wird als Mittel zur geistigen Harmonisierung und zur menschlichen Entwicklung verwendet.

Das Hauptziel der Kunsttherapie ist Entwicklung des Selbstausdrucks und der Selbsterkenntnis des Klienten durch Kunst sowie bei der Entwicklung von Fähigkeiten für konstruktives Handeln unter Berücksichtigung der Realität der umgebenden Welt. Dies impliziert das wichtigste Prinzip der Kunsttherapie – Genehmigung und Akzeptanz aller Produkte kreativer visueller Tätigkeit, unabhängig von ihrem Inhalt, ihrer Form und Qualität.

Kunsttherapie ermöglicht Ihnen:

– Aggressive Gefühle in einer sozialverträglichen Form/Art auszudrücken. Das Zeichnen, Modellieren und Bearbeiten von Materialien ist eine sichere Möglichkeit, Spannungen abzubauen.

– Arbeiten Sie mit Gedanken und Gefühlen, die überwältigend erscheinen.

– ein Gefühl der inneren Selbstkontrolle und Ordnung entwickeln.

– die Aufmerksamkeit für Gefühle entwickeln und stärken.

– Diagnostik und Interpretation während der Therapie durchführen.

– Fortschritte in der Psychotherapie beschleunigen. Unterbewusste Konflikte und innere Erfahrungen lassen sich in einer verbalen Psychotherapie leichter durch visuelle Bilder ausdrücken als durch Gespräche.

– die Beziehung zwischen Klient und Berater verbessern, die Entwicklung von Empathie und positiven Gefühlen unter den Mitgliedern der Kunsttherapiegruppe beschleunigen.

– das Gefühl des eigenen persönlichen Wertes, der Bedeutung, der Individualität und der Einzigartigkeit stärken.

– Steigerung der künstlerischen Kompetenz.

Lassen Sie uns die Hauptbereiche der Kunsttherapie hervorheben.

    Dynamisch orientierte Kunsttherapie

Die dynamisch orientierte Kunsttherapie hat ihren Ursprung in der Psychoanalyse und basiert auf der Erkennung tiefer Gedanken und Gefühle eines Menschen, die aus dem Unbewussten in Form von Bildern extrahiert werden. Jeder Mensch ist in der Lage, seine inneren Konflikte auszudrücken visuelle Formen. In diesem Fall fällt es ihm leichter, seine Erfahrungen zu verbalisieren und zu erklären.

Im Rahmen der dynamisch orientierten Kunsttherapie werden kreative, integrale, aktive, projektive und sublimierende Kunsttherapien unterschieden.

Zu den Methoden in diesem Bereich gehören Holzschnitzerei, Prägung, Mosaik, Glasmalerei, Modellieren, Zeichnen, Kunsthandwerk aus Pelz und Stoffen, Weben, Nähen und Brennen.

2. Gestaltorientierte Kunsttherapie

Die Ziele der Korrektur in dieser Art der Kunsttherapie sind: – Heilung oder Wiederherstellung einer angemessenen „Ich-Funktion“; – dem Klienten mithilfe von Bildern und Symbolen helfen, seine eigenen Erfahrungen zu verstehen und zu interpretieren;

– Erwachen kreativer Kräfte, Spontaneität, Originalität, Öffnungsfähigkeit, geistige Flexibilität.

Kunsttherapeutische Methoden in Der gestaltorientierte Ansatz umfasst: Zeichnen, Bildhauerei, Modellieren mit Papier, Farben, Holz, Stein, fantasievolle Gespräche, Schreiben von Geschichten, Gesang, Musik, ausdrucksstarke Körperbewegungen.

Wenn wir über die Arten der Kunsttherapie sprechen, gibt es Zeichentherapie, Musiktherapie, Tanz-Bewegungstherapie, Dramatherapie, Märchentherapie, Bibliotherapie, Sandtherapie, Maskentherapie, Ethnotherapie, Spieltherapie, Farbtherapie, Phototherapie, Puppentherapie , Origami. Heutzutage entstehen immer mehr neue Bereiche, die an der Schnittstelle zwischen Kunsttherapie und anderen Bereichen der Psychotherapie stehen: Kunstsynthesetherapie, Phototherapie, Körperkunst, Landschaftstherapie, Arbeit an Collagen usw. Praktiker wissen, dass die Anzahl der Methoden gleich ist zur Zahl der Spezialisten, da jeder etwas Eigenes, durch Erfahrung Erworbenes in Technik und Interpretation einbringt.

Werfen wir einen genaueren Blick auf die populäreren Arten der Kunsttherapie.

    Zeichentherapie

Mit der Zeichentherapie können Sie Probleme oder Fantasien identifizieren, die aus irgendeinem Grund nur schwer verbal besprochen werden können. schafft Bedingungen zum Experimentieren mit visuellen und kinästhetischen Empfindungen; fördert die Entwicklung ästhetischer Erfahrungen, des kreativen Selbstausdrucks und die Verbesserung künstlerischer Fähigkeiten im Allgemeinen.

Zeichnen hilft dabei, ein Gefühl der inneren Kontrolle zu entwickeln. Die Arbeit an einer Zeichnung ist der sicherste Weg, destruktive und selbstzerstörerische Tendenzen zu entladen. Zeichnen hilft auch, Müdigkeit zu reduzieren.

Mithilfe der Zeichentherapie wählt ein praktischer Psychologe in seiner Arbeit Zeichenthemen so aus, dass der Klient die Möglichkeit hat, seine für ihn manchmal sogar unbewussten Gefühle und Gedanken anschaulich auszudrücken.

Typische Themen umfassen:

– Einstellung gegenüber sich selbst, Ihrer Familie („Ich bin in der Vergangenheit“, „Ich bin, wer ich bin“, „Mein gewöhnlicher Tag“, „Ich bin zu Hause“, „Meine Welt“, „Situationen, in denen ich mich unsicher fühle“ ; „Ich und meine Kinder“, „Mein Hauptproblem ist die Kommunikation mit Kindern“).

– Abstrakte Konzepte („Einsamkeit“, „Angst“, „Liebe“, „Drei Wünsche“, „Insel des Glücks“).

– Beziehungen zur Gruppe („Was bin ich und was habe ich durch die Arbeit in der Gruppe bekommen“, „Was habe ich der Gruppe gegeben“).

In Zeichentherapiekursen kommen verschiedene Techniken zum Einsatz: Einzelzeichnen, Paarzeichnen und Gruppenzeichnen. Wenn Sie eine Zeichnung besprechen, sollten Sie auf deren Inhalt, Farbe, Größe und Wiederholungen von Werk zu Werk achten.

    Musiktherapie

Musiktherapie ist eine psychotherapeutische Methode, die auf der heilenden Wirkung von Musik auf den psychischen Zustand eines Menschen basiert. Es gibt passive und aktive Form Musiktherapie.

Bei passiv Musiktherapiepatienten werden gebeten, verschiedene Musikstücke anzuhören, die zu ihrer Erkrankung passen. psychische Gesundheit und Fortschritt der Behandlung. Das Ziel ist in diesem Fall ein bestimmtes emotionales, auch ästhetisches Erlebnis, das helfen soll, auf bestimmte Probleme zu reagieren und neue Bedeutungen zu erlangen.

Bei aktiv Musiktherapiepatienten nehmen selbst an der Aufführung teil Musikalische Werke(in einem Chor oder Musikorchester), wobei sowohl gewöhnliche als auch ungewöhnliche Musikinstrumente verwendet werden, beispielsweise der eigene Körper (klatschen, klopfen usw.). Das Hauptziel ist in diesem Fall die Integration des Einzelnen in soziale Gruppen, denn Bei der musikalischen Mitgestaltung werden verschiedene Kommunikationsfähigkeiten gut entwickelt, erhöhte Schüchternheit beseitigt und auch Selbstbeherrschung und Selbstbeherrschung gebildet.

In der psychiatrischen Praxis ist Musiktherapie bei der Arbeit mit geistig behinderten Patienten am effektivsten; Die Methode wird auch in der Rehabilitation von Patienten mit körperlichen Behinderungen (Blindheit, Taubheit) und in Justizvollzugsanstalten eingesetzt. Viele in der Musiktherapie entwickelte Elemente werden auch in der musikpädagogischen Praxis eingesetzt.

    Tanzbewegungstherapie (DMT)

Tanzbewegungstherapie (DMT) ist eine Methode der Psychotherapie, bei der der Körper das Werkzeug und die Bewegung der Prozess ist, der den Klienten hilft, ihre Gefühle und Konflikte zu erleben, zu erkennen und auszudrücken. Jenseits der Bewegung dieser Typ Die Therapie verwendet Konzepte wie Gewicht, Raum, Zeit.

Das Hauptziel der Tanz- und Bewegungstherapie ist es, das eigene „Ich“ zu spüren und sich dessen bewusst zu werden. Menschen wenden sich an Tanztherapeuten, weil sie sich vom Körper entfremdet fühlen und sich nicht integriert fühlen. Der Klient erforscht sich selbst (das Prinzip der Klientenaktivität), seine Bewegungen und entwickelt sich auf seinem eigenen Weg, und der Therapeut folgt ihm (d. h. nicht-direktiver Therapiestil) und behandelt gleichzeitig den Körper als einen sich entwickelnden Prozess. IN Bei der Tanzbewegungstherapie gibt es kein ideales Körpermodell, das erreicht werden kann.

Durch die Tanzbewegungstherapie kann der Patient Bewegungen nutzen, um sich besser auszudrücken und seine Authentizität in Verbindung mit anderen zu bewahren.

    Dramatherapie und Bühnenplastizität (Imagotherapie)

Theaterunterricht wirkt sich positiv auf Gedächtnis, Willen, Vorstellungskraft, Gefühl, Aufmerksamkeit und Denken aus. Sie helfen dabei, Logik zu entwickeln, den Körper zu kontrollieren und sich nicht dafür zu schämen, sich von inneren Zwängen zu befreien und unerfüllte Ideen und Träume spielerisch zu verwirklichen. In diesem Fall wir reden darüber nicht um die „Prüfung durch Taten“ vieler zwischenmenschlicher Interaktionen: ich und meine Kameraden, ich und der andere, ich und meine Eltern, die Starken und die Schwachen, der Feind und der Freund.

Imagotherapie (von lateinisch imago – Bild) ist eine psychotherapeutische Methode, mit der ein Patient darin geschult wird, einen bestimmten Satz charakteristischer Bilder für therapeutische Zwecke zu reproduzieren. Die Methode wurde 1966 von I.E. Volpert vorgeschlagen. Gehört zu einer Gruppe von Methoden Psychotherapie spielen, im weiteren Sinne - Option Verhaltenspsychotherapie, die darauf basiert, zu lernen, in schwierigen Lebenssituationen angemessen zu reagieren, die Kommunikationsfähigkeiten zu erweitern, die Fähigkeit zu entwickeln, ein „therapeutisches“ Bild zu reproduzieren, die eigene Lebenserfahrung zu mobilisieren.

    Märchentherapie

Die Märchentherapie ist die älteste psychologische und pädagogische Methode. Unter Märchentherapie verstehen wir heute Möglichkeiten der Wissensvermittlung über den spirituellen Weg und die soziale Verwirklichung eines Menschen. Viele Leute denken, dass Märchentherapie nur etwas für Kinder ist, aber das stimmt nicht. Die Märchentherapie kann als „Kindermethode“ bezeichnet werden, da Märchen die reine und empfängliche Kindheitsnatur jedes Menschen ansprechen.

Märchen sind metaphorischer Natur. Laut M. Daly ist Metapher ein Werkzeug zur Beeinflussung der Realität und impliziert Bewegung: „Metapher ist eine Funktion eines Wortes, sie verschiebt die Bedeutung und korreliert mit einer transformativen Handlung.“ Manchmal verändern Metaphern nicht nur die Bedeutung von Wörtern, sondern auch von Phänomenen in der umgebenden Welt.“

Indem wir Märchen über unser vergangenes, gegenwärtiges und zukünftiges Leben schreiben, beschreiben wir metaphorisch reale Ereignisse. D.S. Likhachev sagt: „Die Baumaterialien für den Aufbau der inneren Welt eines Kunstwerks stammen aus der Realität, die den Künstler umgibt, aber er erschafft seine eigene Welt in Übereinstimmung mit seinen Vorstellungen darüber, was diese Welt war, ist oder sein sollte.“

Viele Probleme werden durch innere Disharmonie in der menschlichen Entwicklung erklärt. Und alle Maßnahmen, die ihm helfen, können auf einen gemeinsamen Nenner gebracht werden – innere Harmonie erreichen. Ein harmonischer Mensch fungiert sowohl im Märchen als auch im Leben als Schöpfer, ein disharmonischer Mensch als Zerstörer. Ein äußerer Zerstörer verursacht Schmerz und Unbehagen bei anderen Menschen, Objekten und Objekten der Welt. Der äußere Schöpfer versucht, angenehme Bedingungen um sich herum zu schaffen und schützt, was ihn umgibt. Der innere Zerstörer schadet bewusst und unbewusst der Gesundheit und Entwicklung. Der innere Schöpfer „reinigt“ seine Gedanken, diszipliniert seine Gefühle und kümmert sich um seine Gesundheit.

    Bibliotherapie

Bibliotherapie ist eine sehr attraktive Therapieoption, da sie Menschen mit Schwierigkeiten ganz einfach und effektiv dabei hilft, die richtigen Lösungen zu finden. Durch die Verwendung speziell ausgewählter Bücher ist es möglich, mit minimalem Aufwand einen deutlichen Einfluss auf die emotionale Verfassung von Menschen zu nehmen.

Bibliotherapie Dies ist eine der Formen der Psychotherapie, die darauf abzielt, den Zustand des Klienten zu verbessern und sein spirituelles Wachstum zu fördern. Der therapeutische Effekt wird nicht nur durch das Erkennen der eigenen traumatischen Situation und der Art der emotionalen Reaktion im Text erreicht, sondern auch durch die Entwicklung einer aktiven, unabhängigen Lebensposition beim Leser, die hilft, zukünftige Probleme zu bewältigen.

    Spieltherapie

Die Spieltherapie ist ein Zweig des Psychodramas, bei dem die Rolle des Anführers von einem Psychotherapeuten übernommen wird und die Rolle der Gruppe von „Spielzeugen“ „übernommen“ wird, zu denen beliebige Gegenstände und Haushaltsgegenstände gehören. Zum Arsenal des Therapeuten gehören außerdem Farben, Plastilin, Bleistifte, Würfel, Puzzles, Baukästen, Kinderbilderbücher und andere Anschauungshilfen. Verwendung "Spielzeug" In der psychotherapeutischen Arbeit gibt es dem Klienten die Möglichkeit, die problematische Situation noch einmal zu durchleben.

Das Anwendungsspektrum der Spieltherapie ist sehr breit und umfasst die Möglichkeit der Arbeit mit posttraumatischem Stresssyndrom, mit chronischer Traurigkeit, mit frühkindlichen Traumata mit amnestischer Komponente.

    Farbtherapie

Die Farbtherapie basiert auf der Tatsache, dass jede der biologisch aktiven Zonen des Körpers auf eine der Farben reagiert. Durch die Einwirkung einer bestimmten Farbe wird die Energieblockade beseitigt, die zu Funktionsstörungen führt. Es gibt keine „nützlichen“ und „schädlichen“ Farben. Entscheidend ist lediglich der Zustand eines Menschen, der sich mit der Wahrnehmung einer bestimmten Farbe überlagert.

    Sandtherapie

Das Spielen im Sand gehört zu den natürlichen Aktivitäten eines Kindes. Beobachtungen und Erfahrungen zeigen, dass sich das Spielen im Sand positiv auf das emotionale Wohlbefinden von Kindern auswirkt und es daher zu einem hervorragenden Instrument zur Vorbeugung und Korrektur aggressiver Manifestationen eines Kindes macht. Der Sandkasten schafft eine zusätzliche Betonung der taktilen Sensibilität und der „manuellen Intelligenz“ des Kindes. Daher bietet die Verlagerung klassischer Trainings- und Entwicklungsaufgaben in die Sandbox einen zusätzlichen Effekt. Einerseits steigt die Motivation des Kindes zum Unterricht deutlich, andererseits verläuft die Entwicklung kognitiver Prozesse intensiver und harmonischer. Wenn wir bedenken, dass Sand die bemerkenswerte Eigenschaft hat, negative mentale Energie zu „erden“, dann wird im Prozess der pädagogischen Arbeit auch der psycho-emotionale Zustand des Kindes harmonisiert. Mit anderen Worten: Der Einsatz einer Sandbox in der Unterrichtspraxis bietet einen komplexen pädagogischen und therapeutischen Effekt.

Bei der Arbeit mit Sand werden viele Dinge sichtbar. Im Gegensatz zum Bildhauern oder Zeichnen erfordert die Arbeit mit Sand keine besonderen Fähigkeiten, was es für Kunden einfacher macht, den Kontaktvorschlag eines Beraters anzunehmen dieses Material. Es ist unmöglich, hier einen Fehler zu machen, etwas falsch zu machen – das ist wichtig für diejenigen, die es gewohnt sind, sich selbst streng zu bewerten.

Die Möglichkeit des Selbstausdrucks in der Sandtherapie ist nicht auf Worte beschränkt. Dies kann insbesondere denen helfen, denen es aus irgendeinem Grund schwerfällt, ihre Erfahrungen in Worte zu fassen, zum Beispiel denen, deren Erfahrungen so akut und schmerzhaft sind, dass es schwierig ist, direkt mit ihnen in Kontakt zu kommen.

Das Arbeiten mit Sand kann auch in der Gruppe durchgeführt werden, wenn der Sandkasten (je nach Teilnehmerzahl) in mehrere Segmente unterteilt wird. Dadurch entsteht eine vertrauensvolle und integre Atmosphäre und die Interaktion in der Gruppe wird verbessert.

Die Kunsttherapie ist einer der Bereiche der Kunstpsychotherapie. Ärzte bieten an, nach Belieben thematische Bilder zu zeichnen oder Zeichnungen zu erstellen – so bestimmt die Psychologie den Grad der Erkrankung und ermöglicht gleichzeitig dem Patienten, sich auf den Prozess zu konzentrieren – das ist eine natürliche Form der Korrektur des emotionalen Zustands.

Es ist auch möglich, andere Arten der Kreativität einzusetzen: Bildhauerei, Nähen, Gesang, Poesie.

Im Jahr 1938 führte Adrian Hill bei der Beschreibung seiner Arbeit in Sanatorien den Begriff „Kunsttherapie“ ein und Ende des 20. Jahrhunderts begann diese Art der Therapie in medizinischen, Justizvollzugs- und Rehabilitationseinrichtungen eingesetzt zu werden.

Aufgrund seiner Wirksamkeit, Benutzerfreundlichkeit und einfachen Durchführung des Verfahrens nimmt es einen bedeutenden Platz in der Behandlung neurologischer und psychischer Erkrankungen ein.

Die Rolle der Kunsttherapie in der Neurologie und Psychologie

Viele neurologische und psychische Erkrankungen – sowohl bei Erwachsenen als auch bei Kindern – haben aufgrund ihrer Komplexität oft ein Merkmal – den Patienten verbale Kommunikation zieht sich lieber in sich selbst zurück. Die Sozialisierung solcher Patienten besteht in erster Linie in Verfahren, die auf seine aktive Teilnahme an Aktivitäten abzielen.

Patienten mit Läsionen des zentralen Nervensystem Personen mit Diagnosen wie: usw. verspüren ähnliche destabilisierende Empfindungen. Allgemeine Depression, Schläfrigkeit, Angst, Unruhe.

Die Verfahren und Übungen der Kunsttherapie haben in solchen Fällen stabilisierenden Charakter und wirken sich auf den Patienten erheblich aus kurze Laufzeiten wird ausgeglichener.

Psychosomatische Störungen werden deutlich korrigiert, der Ruhezustand stabilisiert und die Integration des Einzelnen in das gesellschaftliche Leben deutlich gesteigert.

Dank kunsttherapeutischer Verfahren verbessert sich auch die körperliche Leistungsfähigkeit des Patienten. Feinmotorik und Sprache werden bewusster, der Patient ist spürbar weniger gereizt, wenn ihm seine Pläne nicht genau genug gelingen.

Patienten, die sich einer Behandlung unterziehen, erleben sehr schwierige Momente einfache Bewegungen B. einen Löffel nehmen, einen Knopf schließen oder Schnürsenkel binden, erweisen sich als die komplexesten Vorgänge.

Nachdem sie sich für Kunsttherapie interessiert haben, betrachten sie diese nicht als Behandlung, sondern als Zeitvertreib und bei richtiger Präsentation durch den Arzt und ihre Angehörigen als bedeutende Hilfe. Das macht ihre Arbeit sinnvoll und mühsam. Feinmotorik und Präzisionsarbeit beeinflussen als Auslösemechanismus die Gehirnaktivität.

Lange Zeit wurde die Kunsttherapie in der Psychologie als Diagnosemethode eingesetzt, wobei die positive Wirkung, die der Prozess selbst mit sich bringt, nicht berücksichtigt wurde. In der Psychiatrie und Psychologie nimmt diese Art der Behandlung mittlerweile einen erheblichen Teil der gesamten Behandlungszeit ein.

Viele Patienten empfinden dies als Spiel und als Gelegenheit, in die Konzentration einzutauchen. Eine positive Dynamik ist bei Gruppenbehandlungen zu beobachten, bei denen der Arzt vorschlägt, die Arbeiten des anderen zu vergleichen und den Prozess zu besprechen.

Kunst als Rehabilitationsmethode

Die meisten Menschen, die an neurologischen Erkrankungen gelitten haben, haben mit den gleichen Problemen zu kämpfen:

In diesen Fällen löst die Kunsttherapie mehrere Probleme auf einmal, die für den Patienten von grundlegender Bedeutung sind, um seine Funktionen vollständig oder im erforderlichen Umfang wiederherzustellen. Sitzungen bieten die Möglichkeit, die Koordinationsfähigkeiten wiederzugewinnen und zu verbessern Feinmotorik und stabilisieren den emotionalen Zustand.

Kunsttherapeutische Methoden haben folgende Funktionen:

  1. Kommunikativ – reflektierend. Durch den Unterricht werden die persönliche Einschätzung korrigiert, Kommunikationsfähigkeiten und Geduld mit dem eigenen Zustand geschult. Der Wunsch, großartige Ergebnisse zu erzielen, und der Stolz auf die eigene Ausdauer sind vorhanden – dies bildet einen insgesamt positiven Hintergrund für die Genesung.
  2. Kathartisch – verheerend. In dieser schwierigen Zeit ist es sehr wichtig, sich davon zu befreien negative Gedanken, und dies ist dank des Gefühls der inneren Harmonie möglich.
  3. Regulatorisch – Stressabbau. Ein positiver psycho-emotionaler Zustand wird durch die Verbesserung des allgemeinen Umfelds und die Konzentration auf den Prozess modelliert.

Ein Patient, der sich einer Rehabilitation unterzieht, zu der auch eine systemische Kunsttherapie gehört, kommt innerhalb relativ kurzer Zeit in Einklang mit seinem inneren Zustand. Dank der positiven Emotionen, die er erlebt, entwickelt er eine neue Einstellung zur Situation und findet Auswege aus ihr.

Meistens neigt ein Mensch nach dem Leiden zu einer negativen Wahrnehmung der Umwelt und die Verbindung mit Kreativität, Kunst und spirituellen Werten setzt Aggression und Negativität in Form von Werken frei.

Der innere Konflikt wird verarbeitet, indem man ihn in Form von Zeichnungen, Skulpturen zum Ausdruck bringt, manche entdecken ein Verlangen nach Malerei oder Musik, die für das zukünftige Leben eine beliebte Freizeitbeschäftigung bleiben.

Methoden und Arten der Kunsttherapie

Es gibt viele Arten von Kunst, auf die man sich für eine qualitativ hochwertige Rehabilitation von Patienten verlassen kann. Zunächst wählen Patient und Arzt den interessantesten Diskussions- und Übungsbereich aus. Wenn eine Person kein Interesse an einer bestimmten Art von Kunst hat, ist es schwierig, sie dazu zu zwingen, sich darauf einzulassen. Der Patient muss aus den vom Therapeuten vorgeschlagenen Optionen eine Auswahl treffen:

Es gibt eine Methode des Gruppen- und Einzelunterrichts. Die beste Option– Gruppenunterricht, der das Hauptproblem löst – die Einschränkung der Kommunikation mit der Gesellschaft. Interaktive Gruppe - Ergebnis Qualitätsarbeit Spezialist

Im Gruppenunterricht gibt der Kunsttherapeut eine Aufgabe allgemeines Thema oder bietet eine Arbeit des Patienten zur Diskussion an. Dadurch wird die Fähigkeit gebildet, Peinlichkeiten und Enge zu bewerten und ihnen zu entkommen.

Individuelle Rehabilitationsprogramme zielen meist darauf ab, aus einem Zustand des tiefen Eintauchens in sich selbst herauszukommen. Der Therapeut findet ein interessantes Gesprächsthema, redet viel und lädt den Patienten zum Dialog ein. Richtig durchgeführt Einzelunterricht Später gehen sie zu Gruppen über.

Praktische Erfahrung in Rehabilitationszentren

Der Aufbau eines Rehabilitationsprogramms mittels Kunsttherapie erfordert das Durchlaufen mehrerer Ebenen. Je nach Verbesserungsdynamik werden die Aufgaben komplexer – diese zusätzliche Belastung zwingt den Patienten dazu, seine Fähigkeiten zu erweitern, sich zu öffnen und weiterzuentwickeln.

Erfahrene Profis verwenden in den meisten Fällen einen dreiteiligen Unterrichtsaufbau:

  1. Einleitend. In diesem Teil analysiert der Dozent den Zustand, die Stimmung und die Witze der Patienten und regt so zur aktiven Teilnahme an.
  2. Hauptarbeitsteil. Hier wählen die Teilnehmer eine Lektion aus und entscheiden, ob es sich um eine Einzelstunde oder eine Gruppenstunde handelt. Besprechen Sie die Ergebnisse, teilen Sie Eindrücke und Gefühle.
  3. Letzter Teil. In diesem Teil fassen die Teilnehmer zusammen, bewerten sich selbst und vergleichen ihre eigenen bisherige Arbeiten mit dem aktuellen. Fachanalysen aktueller Stand Patienten, beobachtet Veränderungen und trifft Entscheidungen über die nächsten Schritte.

Diese Art der Therapie kann auch zu Hause angewendet werden, allerdings erhält der Patient nicht den vollen Umfang an Möglichkeiten, die notwendige Unterstützung und die richtigen Aufgaben, die seinen Zustand korrigieren. Der Spezialist muss über eine umfassende Ausbildung und Erfahrung in diesem sehr engen Bereich verfügen.

Vor einem halben Jahr erlitt mein Schwiegervater einen Schlaganfall. Nachdem wir ihn nach Hause gebracht hatten, wurde er zu einem völlig anderen Menschen – wütend, aggressiv und verletzlich. Zuvor, vor seiner Krankheit, war er das Familienoberhaupt und war froh, dass er gefragt war: Er kümmerte sich um seine Enkelkinder und vermittelte ihnen die Liebe zu Sport und Büchern.

Und nachdem ich das Krankenhaus verlassen hatte, stellte ich fest, dass ich das nicht mehr tun konnte. Er unterzog sich einer Rehabilitation, zu der auch Kunsttherapie gehörte. Es stellte sich heraus, dass er schon immer über Vorkenntnisse zum Malen verfügte. Mittlerweile ist er ganz zufrieden damit, die gleichen Dinge zu tun – seine Bewegungen sind viel besser geworden, er hat gelernt, Irritationen in sich selbst auszumerzen und mit kleineren Einschränkungen zu leben.

Natalia, 35

Kunsttherapie wird als Möglichkeit zum Ausdruck der eigenen Gefühle und Emotionen und als Möglichkeit zur Sozialisierung nach Krankheiten genutzt hohe Leistung Gültigkeit.

Durch den Einsatz dieser sanften Methode können Sie die Folgen früherer Krankheiten minimieren und in manchen Fällen sogar rückgängig machen.

Die Praxis vieler Kliniken, Forschungen und Beispiele für die Wirkung der Kunsttherapie ermöglichen es uns, sie neben der Physiotherapie als eine der wichtigsten Methoden zu bezeichnen, die den Patienten in ein aktives Leben zurückführen.

Was Kunsttherapie für Erwachsene tun kann. Grundlegende Methoden der Kunstbehandlung. Die effektivsten kunsttherapeutischen Techniken und Übungen.

Inhalt des Artikels:

Kunsttherapie ist buchstäblich bedeutet Heilung durch Kunst. Diese Methode der Psychotherapie wird aktiv bei der Behandlung psychischer und somatischer Probleme eingesetzt. Ursprünglich wurde die bildende Kunst als Heilmittel eingesetzt. Heute wird diese Methode durch andere Arten der Kreativität ergänzt: Musik, Fotografie, Modellieren, literarische Kreativität, Tanzen, Schauspiel usw.

Ziele und Funktionen der Kunsttherapie für Erwachsene


Das Hauptziel der Kunsttherapie besteht darin, Selbsterkenntnis und Selbstausdruck zu lehren, um einen harmonischen Zustand der Persönlichkeit zu erreichen. Die wichtigste Methode ist die Sublimation, also die Übertragung interne Konflikte, Spannungen in eine für die Gesellschaft akzeptablere Form zu bringen. In unserem Fall - in die Kreativität.

Moderne Kunsttherapie kann mehrere Funktionen gleichzeitig erfüllen:

  • Selbstausdruck;
  • Stressabbau;
  • gesteigertes Selbstwertgefühl;
  • Harmonisierung der inneren Welt;
  • Persönlichkeitsentwicklung;
  • Normalisierung der Beziehungen in der Gesellschaft;
  • Bewusstsein für psychische Probleme.
Diese Methode der Psychotherapie hilft beim Sehen und Loslassen negative Emotionen, innere Erfahrungen auf zivilisierte Weise, ohne Schaden für die umliegenden Menschen und Dinge. Es ermöglicht Ihnen, sie zu erleben und zu verändern und so die Last des Schwierigen zu beseitigen Lebenssituation und das Leben einfacher machen. Mit anderen Worten: Kreativität gepaart mit psychologische Techniken umgeht die „Zensur“ der linken Gehirnhälfte, die unsere Worte kontrolliert. Und alle Ängste, Komplexe und Zwänge kommen an die Oberfläche – auf einem Blatt Papier, in Tanzbewegungen, in Form von Skulpturen etc.

Mit Techniken, die auf den ersten Blick einfach erscheinen, diagnostiziert die Kunsttherapie, unbemerkt vom Patienten, seine geistigen und geistigen Fähigkeiten körperliche Verfassung, behebt erkannte Probleme und macht einfach jede Menge Spaß. Sie basiert wie jede Art von Kreativität auf der Wirkung von Spontaneität. Es erfordert jedoch keine besonderen Talente oder Fähigkeiten.

Kunsttherapie kann als eine der sichersten, vielseitigsten und angenehmsten Methoden der Psychotherapie bezeichnet werden und wird bei Patienten jeden Alters erfolgreich eingesetzt.

Grundlegende kunsttherapeutische Techniken für Erwachsene


Wie bereits erwähnt, besteht der wichtigste „Trick“ der Kunsttherapie für Erwachsene in der Spontaneität und dem Fehlen von Anforderungen an das Vorhandensein von Fähigkeiten oder Talenten. Wenn sich der Patient in diesem Fall nicht darauf konzentriert, wie schön und professionell er kreiert (Zeichnen, Verfassen eines Gedichts oder Märchens, Tanzen oder Bildhauerei), kann er sein wahres inneres „Ich“ im geschaffenen Bild widerspiegeln.

Die moderne kunsttherapeutische Behandlung umfasst zwei Haupttechniken:

  1. Die kreativen Fähigkeiten einer Person nutzen, um eine traumatische Situation zu erkennen, nachzubilden und zu lösen;
  2. Konvertierung negative Auswirkungen den Affekt in einen positiven umzuwandeln, basierend auf der Art der ästhetischen Reaktion.
Psychokorrektur mittels Kreativität kann auf verschiedene Arten durchgeführt werden. Zum Beispiel mit einem Patienten nach einem bestimmten Schema arbeiten. In diesem Fall wird einer Person eine konkrete Aufgabe übertragen – eine Zeichnung (ein Handwerk) nach einer bestimmten Vorlage zu einem vorgegebenen Thema zu erstellen. Dabei wird bei der Ausführung von Details auf die Kombination und Helligkeit von Farben, Formen und Nuancen geachtet.

Eine andere Möglichkeit, Kunsttherapie durchzuführen, besteht darin, „zu freien Themen“ zu kommunizieren. Es beinhaltet die freie Wahl von Thema, Material, Handlung und Werkzeugen zur Selbstdarstellung. Am Ende einer solchen Unterrichtseinheit werden die Auswahlkriterien des Patienten und die Art und Weise der Erledigung der Aufgabe beurteilt.

Es ist bemerkenswert, dass Sie Ihre anpassen interner Zustand Durch Kreativität ist es ohne die Hilfe eines Psychologen oder Psychotherapeuten möglich. Darüber hinaus gibt es eine klare Position, dass Kunsttherapie eine „erkenntnisorientierte Technik“ ist. Das heißt, eine Technik, mit der eine Person ihr Problem selbst finden muss. Wenn Sie sich daher dazu entschließen, Ihre Seele im Kunststil selbst zu heilen, denken Sie an ein paar Wahrheiten:

  • Seien Sie nicht schüchtern und versuchen Sie nicht, schön zu zeichnen (zu formen, zu tanzen, zu komponieren). Der Prozess selbst ist wichtig – zu zeichnen, zu tanzen, Ihren Stress, Ihre Angst oder Ihr Unbehagen zu formen.
  • Es ist in Ordnung, wenn Sie Ihre Kreation nicht sofort verstehen – das Verständnis des Problems stellt sich nicht immer sofort ein. Daher ist es besser, die Ergebnisse Ihrer therapeutischen Kreativität aufzubewahren und sie regelmäßig zu überprüfen – aus verschiedenen Blickwinkeln und in unterschiedlichen Stimmungen. Nach den Dogmen der Kunsttherapie werden Sie früher oder später sowohl das Problem selbst als auch seine Wurzeln erkennen.
  • Kunsttherapie ist auch dann wirksam, wenn Sie ihr Wesen und ihren Wirkungsmechanismus nicht vollständig verstehen. Es heilt „nachträglich“, bereits während des Schaffensprozesses.

Arten der Kunsttherapie für Erwachsene

Heute gibt es die folgenden Typen Kunsttherapie: Isotherapie (Zeichenbehandlung), Spieltherapie, Musiktherapie, Tanztherapie (Tanzbehandlung), Märchentherapie, Sandtherapie, Phototherapie, Farbtherapie, Videotherapie, Multitherapie, Maskentherapie, Dramatherapie (Behandlung). Theaterkunst), Bibliotherapie (Therapie mit Büchern). Darüber hinaus kann die Kreativitätsbehandlung aktiv (durch eigenständiges Schaffen von Kreationen) und passiv (unter Verwendung bereits von jemandem erstellter Werke) erfolgen. Es kann unabhängig, einzeln oder in der Gruppe durchgeführt werden.

Isotherapie


Bei der Isotherapie handelt es sich um die Korrektur eines psychosomatischen Zustands Schöne Künste. Am häufigsten - Zeichnen. Hierbei handelt es sich um die gebräuchlichste Methode der Kunsttherapie, die auf der Abhängigkeit der farblichen Gestaltung einer Schöpfung vom emotionalen Zustand ihres Schöpfers basiert. So wird das Vorherrschen heller, satter Farben in einer Zeichnung als positiver kreativer Selbstausdruck interpretiert, während Pastellfarben ein Zeichen einer subtilen und sensiblen geistigen Organisation sind.

Für den Erfolg der Isotherapie gibt es mehrere Tipps:

  1. Geben Sie in einem Zustand der Aggression, Wut und Reizbarkeit der Bildhauerei den Vorzug – sie kommt besser mit starken negativen Emotionen zurecht.
  2. Das Erstellen von Collagen wird auch als kunsttherapeutische Technik eingesetzt, es ist jedoch besser, sie in der Abschlussphase des Unterrichts anzuwenden. Überlassen Sie die ganze „schmutzige“ Arbeit den Zeichnungen.
  3. Gönnen Sie sich eine breite Farbpalette.
  4. Die Wahl des Werkzeugs für die Erstellung liegt bei Ihnen. Dies können Filzstifte, Bleistifte oder Kugelschreiber sein, es ist jedoch besser, Farben den Vorzug zu geben. Es wird angenommen, dass die Arbeit mit einer Kunststoffbürste mehr Freiheit und Emanzipation verleiht. Solche Effekte sind besonders zu Beginn der Therapie wichtig.
  5. Geben Sie den Wunsch auf, schön und richtig zu zeichnen – verwenden Sie dazu keine Lineale, Zirkel etc. Alles muss von Hand gezeichnet werden.
  6. Als Erstellungsobjekt können Sie entweder vorhandene Programmzeichnungen (Archetypen) auswählen oder eigene, individuelle Projekte erstellen.

Musiktherapie


Die Wirkung des aktiven Einflusses von Musik auf menschlicher Körper wurde bereits im 19. Jahrhundert bemerkt. Der Auslöser dieses Effekts waren genau die Emotionen, die beim Hören eines bestimmten Musikstücks hervorgerufen wurden.

Die Wirkung von Musik erfolgt über mehrere Mechanismen:

  • Schallschwingungen regen Stoffwechselprozesse an und können einige physiologische Parameter (Motorik, Atmung, Herz-Kreislauf) verändern.
  • Assoziative Verbindungen, die durch die Wahrnehmung oder Darbietung von Musik entstehen, beeinflussen den psychischen Zustand eines Menschen.
Es gibt verschiedene Arten der Musiktherapie: passiv (Musik hören) und aktiv (singen, musizieren, tanzen).

Hauptphasen der Musiktherapie:

  1. Einstellung. In dieser Phase wird eine Melodie (Lied) ausgewählt, die zur Stimmung passt.
  2. Aufrechterhaltung. Das nächste Musikstück sollte die Gefühle, die die erste Melodie offenbart, sanft und unmerklich neutralisieren. Das heißt, Hoffnung zu wecken, zu trösten.
  3. Konsolidierung. Die dritte Melodie verstärkt die positive Wirkung – gibt Vertrauen in die eigenen Fähigkeiten, vermittelt Stärke.
IN in letzter Zeit Karaoke erfreut sich immer größerer Beliebtheit und wird in Japan sehr aktiv zum Stressabbau eingesetzt. Dort gibt es sogar spezielle Zentren, die aus vielen äußerst komfortablen Einzelkabinen bestehen, aus lärmabsorbierendem Material gefertigt und mit entsprechender Ausstattung „vollgestopft“ sind.

Der Vorrang hinsichtlich der Wirksamkeit der Beeinflussung der menschlichen Psyche bleibt jedoch bestehen klassische Musik. Nur es ist in der Lage, keinen Sättigungseffekt hervorzurufen.

Wenn Sie also deprimiert sind, empfiehlt es sich, Mozarts „Requiem“, die Einleitung zu Tschaikowskys 5. Symphonie oder Griegs „Tod“ zu hören. Für Ängste – Strauss-Walzer, Präludien und Mazurken von Chopin. Um Aggressivität abzubauen – „Sentimentaler Walzer“ von Tschaikowsky, „Rush“ von Schumann oder „Italienisches Konzert“ von Bach. Für Lebhaftigkeit – „Adelita“ von Purcell oder „Csardash“ von Monti, für Entspannung – „The Seasons“ von Tschaikowsky („June. Barcarolle“), „An Old Song“ oder „Pastoral“ von Meringue.

Natürlich können Sie für jede Stimmung Ihre individuelle Liste mit Musikwerken erstellen. Und nicht unbedingt Klassiker – Hauptsache, man spürt, dass es eine positive Wirkung hat.

Wichtig! Musik selbst ist Magie, die die Seele heilen kann. Aus psychologischer Sicht lässt sich jedoch eine größere Wirkung nicht so sehr durch das Anhören, sondern vielmehr durch die Ausführung erzielen.

Phototherapie


Korrektur Geisteszustand Person, die Fotografie verwendet - eine moderne Methoden Psychotherapie, die viele lösen kann psychische Probleme, Persönlichkeit entwickeln und harmonisieren. Zu diesem Zweck können sowohl vorgefertigte Fotos als auch speziell erstellte Fotos verwendet werden.

Grundlage der Methode ist die Arbeit des Psychologen mit dem Patienten im Kontext seiner Wahrnehmung des Fotos: der emotionale Hintergrund, die Verbindung zu Details, der Zeitpunkt der Aufnahme. Dies können Fotos des Patienten selbst sein oder vorab von einem Spezialisten erstellte Ausschnitte, Zeitschriften oder Collagen.

Die ersten helfen dabei, das Problem in den Beziehungen innerhalb der Familie, die Rolle darin und versteckte Beschwerden und unausgesprochene Emotionen zu erkennen. Sie können auch innere Komplexe hinsichtlich ihres Aussehens oder ihrer Stellung im Leben offenbaren. Dies ist besonders wichtig, wenn die Person nur wenige oder keine Fotos hat. Auch die gegenteilige Tatsache kann einen Spezialisten alarmieren – die Anwesenheit große Menge ein Foto, auf dem die Person allein ist oder sich in der Mitte der Handlung befindet.

Fotos, die nichts mit dem Patienten zu tun haben, helfen oft dabei, Geheimnisse preiszugeben persönliches Leben, Einstellung gegenüber anderes Geschlecht.

Bei der Phototherapie wird gearbeitet verschiedene Winkel: Entstehung, menschliche Wahrnehmung fotografischer Bilder, deren Diskussion und ggf. Hinzufügung einer kreativen Komponente. Als letzteres können visuelle Techniken, das Schreiben von Gleichnissen, Geschichten und Märchen eingesetzt werden. Solche kunsttherapeutischen Aktivitäten können Zeichnen, das Erstellen von Fotocollagen, das Erstellen von Formen aus Fotos und das Spielen damit umfassen. künstlerische Beschreibung usw.

Die menschliche Natur ist vielfältig und wandelbar, und der Mensch selbst ist individuell. Daher wird die Palette kunsttherapeutischer Techniken ständig mit neuen Methoden des Selbstausdrucks und der Selbsterkenntnis aktualisiert.

Die effektivsten Kunsttherapietechniken für Erwachsene


Es gibt viele Übungen und Behandlungsmethoden mit Kreativität. Sie können sie selbst üben oder die Hilfe eines qualifizierten Spezialisten in Anspruch nehmen. Sowohl die Übungen selbst als auch deren Interpretation sind leicht in Fachpublikationen oder im Internet zu finden.

Wir haben für Sie eine Auswahl der einfachsten kunsttherapeutischen Übungen zusammengestellt, die Sie selbst anwenden können:

  • „Arbeiten mit kreativem Abfall“. Schauen Sie sich Ihre Schubladen an und nehmen Sie alles heraus, was Sie längere Zeit nicht brauchen, aber ungern wegwerfen möchten (Büroklammern, Bonbonpapier, Kalender, Filzstifte, Kugelschreiber usw.). Wählen Sie aus diesen „Schätzen“ nur diejenigen aus, die Sie mit etwas Negativem assoziieren – Beschwerden, Ängsten, Misserfolgen. Machen Sie eine Komposition aus diesem Baumaterial, analysieren Sie es, danken Sie jedem „Stein“ für die Erfahrung und Lektion fürs Leben und recyceln.
  • „Die Geschichte eines Helden“. Nehmen Sie ein paar Blätter und einen Stift, schaffen Sie eine angenehme Atmosphäre (Licht, Musik, einen bequemen Stuhl oder Sessel), entspannen Sie sich und schreiben Sie ein Märchen. Bevor Sie mit der Erstellung einer Kreation beginnen, entscheiden Sie sich für den Helden (die Heldin), ihren Charakter und Lebensstil sowie den Ort und die Zeit der Aktion. Folgen Sie dem Standardschema: Anfang, Hindernisse, Überwindung und ein Happy End, bei dem der Held nicht nur die gewünschte Belohnung, sondern auch unschätzbare Erfahrungen und Kenntnisse erhält, die sein Leben zum Besseren verändern. Lesen Sie das Märchen noch einmal, finden Sie Ähnlichkeiten mit dem Helden und bestimmen Sie, in welcher Phase des Märchens Sie sich gerade befinden und was Sie tun müssen, um ein glückliches Ende zu erreichen.
  • „Meine Stimmung“. Zeichnen Sie Ihre aktuelle Stimmung auf ein Blatt Papier. Dazu können Sie jede Methode (Landschaft, abstrakte Kunst, Wetter) und jedes Werkzeug (Farben, Bleistifte, Filzstifte) verwenden. Schauen Sie sich die Zeichnung genau an und versuchen Sie herauszufinden, welche Emotionen sie ausdrückt – Traurigkeit, Freude, Erinnerungen, Erwartungen. Überlegen Sie, ob diese Emotionen Ihren Wünschen entsprechen. Wenn nicht, übernehmen Sie gerne die Transformation der Zeichnung, um sie in die gewünschte Stimmung zu bringen. Dazu kann es vervollständigt, neu gestrichen, Linien oder auch Teile des Blattes entfernt, beschnitten oder durch neue Elemente ergänzt werden.
  • „Lass uns ein Monster erschaffen“. Um innere „Monster“ (Konflikte, Komplexe, Ängste und Aggressionen) loszuwerden, können Sie sie materialisieren und physisch zerstören. Formen Sie es beispielsweise aus einem Material, das Sie selbst auswählen. Denken Sie über Ihr größtes Problem nach, stellen Sie sich dessen Bild vor und übertragen Sie es auf das Material. Wenn die Figur fertig ist, drücken Sie ihrem Gesicht alles aus, was darin kocht. Neutralisieren Sie ein so „herzliches“ Gespräch, indem Sie es in etwas Positiveres umwandeln.
  • "Kaktus". Ein sehr einfacher Test, bei dem Sie mit Hilfe einen Kaktus auf ein Blatt Papier zeichnen müssen ein einfacher Bleistift. Die Zeichnung wird nach folgenden Parametern bewertet. Position auf dem Blatt: in der Mitte – ausreichendes Selbstwertgefühl, Fokus auf die Gegenwart; unten - geringes Selbstwertgefühl; an der Spitze - überhöhtes Selbstwertgefühl; links - Fokus auf die Vergangenheit, rechts - auf die Zukunft. Größe: weniger als 1/3 eines Blattes – geringes Selbstwertgefühl, 2/3 oder mehr – überschätzt. Linien: Klarheit – Selbstvertrauen, Schattierung – ein Zeichen von Angst, Unterbrechung – Impulsivität, starker Druck – Anspannung, schwach – Passivität, Niedergeschlagenheit. Nadeln: Je mehr, desto größer die Aggressivität.

Interessant! Auch scheinbar alltägliche Dinge wie Maniküre und Pediküre, Make-up und jegliches Kunsthandwerk gelten als kunsttherapeutische Methoden für Erwachsene. Dazu gehört auch das Führen eines Tagebuchs oder Blogs.


Was ist Kunsttherapie? Sehen Sie sich das Video an:


Kunsttherapie ist eine großartige Möglichkeit, Ihre psychischen Probleme durch Kreativität zu lösen. Es ist einfach, zugänglich und kann Selbsterkenntnis entwickeln, Selbstausdruck lehren und das Selbstwertgefühl steigern.