Intervju sa Vadimom Eilenkrigom. Vadim Eilenkrig - Od orkestra do solo karijere Vadim Eilenkrig zvaničnik

Ruski muzičar Vadim Ajlenkrig podelio je za muški časopis "Reputation in Life" koliko noževa ima u njegovoj kolekciji, kako održavati vezu i koliko godina ima njegov omiljeni medved.

- Jednom ste na svom blogu napisali da imate veliku kolekciju noževa - oko 60 komada. Radiš li to još uvijek?

- (pokazuje sklopivi nož koji je ležao na stolu) Da, postoje noževi. Imam ih svuda. Ali sam prestao da sakupljam. Prvo, ima ih mnogo. Sklopivi nož za kolekciju nije neophodna stvar. Drugo, kupio sam sve što sam još mogao priuštiti. A onda počinju apsolutno astronomske cijene. Sklopivi noževi su vrlo složenog dizajna. Shodno tome, cijena se razlikuje od običnog noža s fiksnom oštricom. Na sreću, kolekcionarstvo za mene nije postalo fanatizam. Ali želim da napravim malu policu na kojoj ću izlagati svoje omiljene komade. Imam noževe kojima se s vremenom samo povećava vrijednost među kolekcionarima.

- Da li vam se sviđa Japan sa kulturom oštrih oružja?

Svakako! Čak imam i stan u takvom pseudo-japanskom minimalizmu: vrata spavaće sobe su klizna (ustane, priđe vratima i otvori ih). Jasno je da je stan jako evropeiziran, ali kada sam razmišljao o interijeru, htio sam orijentalne note. Postoje dvije katane, iako ne japanske: jedna je kambodžanska - vrlo dobra. Ovi majstori su ponosni što od netradicionalnih alata u proizvodnji koriste samo porok. Jednog dana sam glupo posjekao brezu ovom katanom. I dalje se kajem: rasla je prekrasna breza, ali sam je glupo posjekao. Ali ja sam poštovao mač, jer je čak i takva neobučena osoba kao što sam ja mogla jednim udarcem posjeći brezu.

- Šef ste katedre za džez muziku i improvizaciju na Državnoj klasičnoj akademiji Maimonides. Recite nam nešto o savremenim studentima.

Ili sam već dostigao ono doba kada počnete da kažete „ali u naše vreme“, ili nešto drugo. Možda grešim, ali oni su tehnički napredni i u performansama i u životu. Ovi ljudi nisu odgojeni na komunikaciji licem u lice, već na komunikaciji putem spravica. Štaviše, vaš najbolji prijatelj je naprava. Imam čudan osjećaj da ova generacija gubi svoju emocionalnu komponentu. To objašnjavam jednostavnim svakodnevnim situacijama.

Prethodno sam zvao jednu djevojku i čekao je kod spomenika njima. Puškin. Ima samo kućni telefon, nema mobilni ili pejdžer. Stojite i nervozni ste ako kasni: hoće li doći ili neće. A sada samo pišu: "Kasnim." Nema tih dubokih iskustava, nekakvog ispravnog, dobrog straha. U ljudima nema brige. Ne znam da li je ovo dobro ili loše. Ne pripadam ljudima koji kažu: „Hajde da oduzmemo ajpede detetu“. Ali ući ćemo u društvo manje emotivnih ljudi. Istovremeno će im biti lakše komunicirati i pregovarati koristeći gadgete.

- Onda da nastavim sa temom emocionalnog siromaštva. Imali ste program sa Danijelom Kramerom, “Dva Jevreja: bogati i siromašni”. Možemo li moderno društvo nazvati duhovno siromašnim?

Zapravo, naziv koncerta je bio šala s moje strane. Kada nastupate u bilo kojoj akademskoj dvorani sa tradicijom, ne možete jednostavno pisati Daniila Kramera i Vadima Eilenkriga. Uvek treba da napišete: „Sa programom...“, pa smislite šta god želite. Ja sam onda smislio ovaj vic da se ne moze tako igrati sa Igorom Butmanom - odmah se vidi ko je bogat a ko siromasan (smijeh).

Ne bih rekao da je narod duhovno siromašniji. Procenat ljudi koji misle je uvijek približno isti. Publika s kojom komuniciramo na koncertima, djeca koju viđamo na majstorskim tečajevima - imaju potpuno drugačija lica. Razmišljaju, osjećaju drugačije, obrazuju se, čitaju, gledaju TV kanal „Kultura“.

Nedavno su me pozvali da se pojavim u emisiji “Laku noć, djeco”. Nevjerovatno sam srećan jer mislim da je to najljubazniji program koji može postojati. Odrastali smo gledajući ovu emisiju, čekajući je od samog jutra. Saznao sam da to više nije na centralnim kanalima – ima na “Kulturi”. Malo je tužno, vjerovatno bi tako trebalo biti.

- Vratimo se predavanju. Da li savremeni studenti vole da rade?

Ovo opet zavisi od konkretnog slučaja. Većina trubača koji uče sa mnom ore od jutra do mraka. Odmah ih sve upozoravam da neće biti drugačije. Naravno, ima i onih koji rade sve na minimum.

- Da li su vas roditelji terali da studirate muziku?

Naravno da jesu. Ko će dobrovoljno studirati u muzičkoj školi nakon srednje škole? Ali čini mi se da je odgoj i ljubav roditelja u tome da sasvim čvrsto rade ono što smatraju ispravnim za svoje dijete.

- Čak i ako roditelji nisu u pravu?

Ovdje morate shvatiti da je obrazovanje odgovorna stvar. Ali dati djetetu pravo izbora je smiješno. Ispitivanje nečega dolazi s godinama. Kako se od osobe sa neformiranim stavovima, sa nedostatkom filozofskog načina razmišljanja, može tražiti da napravi izbor? Mislim da je to najodvratnija stvar u pedagogiji.

- Često dajete intervjue. Koja je razlika između pitanja za ženske i muške publikacije?

Nekako nisam razlikovao publikacije na osnovu spola. Žene su više zainteresovane za apstraktni muški pogled na rodne odnose. Muške publikacije mi nikada nisu postavljale ovo pitanje, iako mi se čini da bih mogao dati dobar savjet. Tamo ih zanima koliki je volumen mojih bicepsa i koliko ja bench press.

- Onda predlažem da se odmaknemo od stereotipa - da li biste dali preporuke muškarcima kako da održavaju veze?

Mogao bi napisati knjigu o ovome. Ne postoji jedan način. Jedina stvar koju bih preporučila muškarcima da ne zaborave kada upoznaju ženu je da nas ona smatra idealnim. Nije uzalud veza na samom početku jako dobra i živahna. Sad ću reći jednu stvar sa kojom se površne žene neće složiti, nadam se da će me razumjeti oni koji misle.

Prije svega, muškarac mora biti nešto. Štaviše, to ne zavisi od količine novca ili od izgleda. Ličnost je mudrost, to je snaga karaktera. Žene ne napuštaju takve ljude. Čim se muškarac počne ponašati na način koji nije „muški“, ovo je kraj veze. Samo jednom u očima žene možete postati "ne muškarac". Koliko god žene govorile muškarcima da im u svemu popuštaju, sve se završava suzama. Možemo im se u nečemu prepustiti, kao djetetu: kupiti zelene ili crvene čizme. Ali par mora imati vođu i sljedbenika. Ako barem jednom muškarac prepusti ženi ulogu vođe, on je već zauvijek njen sljedbenik. Koliko god govorila da je sjajan, da je moderan i sklon kompromisima, najverovatnije ga neće poštovati. Ovo je delikatan trenutak u vezi, zahteva mudrost. Ako ste samo tiranin, vršite pritisak na ženu, ni od ovoga neće biti ništa.

Najgora stvar koju muškarac može da uradi je da se posvađa sa ženom kada počne vrištanje i vređanje. Žena uvijek pobjeđuje na ovom polju. Ako i vi počnete da vičete i vrijeđate, niste muškarac. Ako ga, ne daj Bože, udariš, nisi muško. Nažalost, žena treba da se plaši samo jedne stvari - odlaska muškarca iz njenog života. Ali čak ni ovdje ne možete otići predaleko. Redovne prijetnje “Ostaviću te ako...” također te vode u kategoriju “nije muškarac”. Veze su komplikovane stvari.

- Rekli ste da su vaši omiljeni autori Charles Bukowski, Erich Maria Remarque, Ernest Hemingway. Zašto čitate knjige o izgubljenoj generaciji?

Nisam razmišljao o tome, ali sada ih razumijem. Osoba koja je u Rusiji postala punoljetna 90-ih godina ne može biti ravnodušna prema Remarkovom radu. Kada čitam Slavoluk trijumfa, shvatim da se radi o meni. Apsolutno se slažem sa onim što glavni lik Ravik osjeća dok govori. I kako gradi nevjerovatan odnos sa Joan Madu, shvativši da to neće dovesti ni do čega.

Kako starite, počinjete da obraćate sve više pažnje na politiku. Postalo je zanimljivo čitati Orwella. Ali preferencije se ne zaustavljaju samo na fikciji. Sada uživam čitajući djela Richarda von Krafft-Ebinga, psihijatra s kraja 19. stoljeća.

- U jednom od svojih intervjua rekli ste da biste postali psihijatar da niste muzičar. Da li ova interesovanja dolaze iz vaše propale profesije?

Da, mislim da bih postao veoma dobar psihijatar. Moj bliski prijatelj je psihijatar. Ali razumem da živi u paklu, jer retko ko poludi i vidi sunce sa cvećem. Ovo su sretni ljudi, ali ih je jako malo. U suštini, njegove pacijente neko proganja, zidovi se pomeraju, imaju anksioznost, neke fobije. On je stalno u ovome. Veoma teška profesija. Ne znam koliko bi pozitivna osoba poput mene mogla stajati tamo. Ali bi me zanimalo.

- Prije otprilike šest-sedam godina napisali ste na svom blogu: „Razmislite samo o tome: većina ljudi oko nas su neželjena djeca. To je cijeli problem." Odakle takve misli?

Neki ljudi su me čak i psovali zbog ovog posta. Ali to je istina. Retkost je da se dvoje ljudi sretnu, vole jedno drugo i namerno imaju decu. Sada ne govorim o onoj djeci koja su rođena kao rezultat slučajnog poznanstva. Hteo sam da kažem koliko ima dece od neželjenih muškaraca, žena ili veza. Kada se žena uda da bi poboljšala svoje životne uslove, u ovom slučaju dobija i neželjenu decu.

Mehanizam je jednostavan: dvoje ljudi se sretnu, strast se razbukta i priroda kaže: „Ovdje će biti najjača djeca.“ A kad te strasti nema... Jasno je da će ta djeca biti voljena, možda su dobrodošla, ali su nepoželjna. Ako zamislite koliko je ljudi oko nas koji jednostavno nisu trebali postojati, koji su se slučajno pojavili, uplašim se.

A onda pogledam svoje prijatelje. Ta djeca koja su rođena iz ljubavi i svjesno su nekako drugačija: zdravija, ljepša, razvijenija. Iznenađujuće, ovo je istina.

- Vratimo se pozitivnom. Rekli ste da volite bajku “Postojani limeni vojnik”. Odakle je ovo došlo?

Veoma sam zahvalan svojoj majci što su mi glavne bajke koje mi je čitala bile Andersenove bajke. Ne završavaju uvijek pozitivno. I to je dobro, jer ni u životu nije uvijek sve glatko. S druge strane, šta se smatra pozitivnim završetkom? Vojnik je voleo balerinu, a volela je i ona njega. Mala sirena je umrla, ali je imala jaka osećanja.

Po mom mišljenju, ovo je apsolutno istočnjački pristup, kada mnogo važniji nije cilj, kao za Evropljanina, već put. Vjerovatno sam, po mom mišljenju, bliži Aziji, jer je za mene put mnogo veći od rezultata. Da mi je ponuđeno da dobijem sve odjednom „po štukinom nagovoru“, to ne bi imalo nikakve vrednosti. Najvažnije je šta dobijate u procesu postignuća. Menjaju se karakter, pogled na život, voljni i moralni kvaliteti. Bez puta ovo se ne bi dogodilo. Osoba koja sve dobije lako ne cijeni.

Omiljene stvari Vadima Eilenkriga.

• Hrana. Meso. Puno mesa. Trudim se da ne jedem svinjetinu, ne iz religioznih razloga - jednostavno je "teško". Bio sam u Šargorodu u poseti majci Sergeja Badjuka. Tamo je bilo toliko hrane (hvata se za glavu) da su stolovi zapravo stajali na tri sprata! A Badjuk me je stalno plašio da ću se osjećati loše. Ali sve je bilo tako ukusno!

• Piće. Imam ih dva. Ako ujutro, onda kapućino. I popodne, ali ne kasno uveče, pa puer - kineski crni čaj. Trudim se da ga popijem prije šest uveče. U suprotnom, veoma je teško zaspati. Kad pijem kapućino, osjećam se kao Evropljanin: doručak, kafa, novine, pametni telefon. Uz šoljicu puerha osjećam se kao Azijat.

• Dječija igračka. Ako ne uzmete u obzir ogroman broj dječijeg oružja koje sam imao, moj najbliži prijatelj je bio medvjedić Junior. Štaviše, nisam mu dao ime na osnovu njegovih godina ili veličine - bio je mlađi poručnik. Bio sam tako militarističko dete. Stvarno sam želio da služim vojsku, gledao sam samo filmove o Velikom domovinskom ratu. Najzanimljivije je da sam nedavno došao kod roditelja, popeo se na polukat i tamo zatekao Juniora. Sada ponovo živi sa mnom. Medvjed ima 45 godina.

• Predmet u školi. Interesovanje je zavisilo od ličnosti nastavnika. Istorija – imali smo sjajnog nastavnika istorije. Naučio me da razmišljam u terminima uzroka i posledice. Sljedeća je anatomija, jer je tu bio i jedan nevjerovatan učitelj s bradom - po našem mišljenju hipster.

• Hobi. Ne mogu teretanu smatrati hobijem – to je neka vrsta filozofije. Iako moj prijatelj psihijatar ovo smatra svojevrsnom varijantom poremećaja i prevencijom anksioznosti. Jako volim TV serije - izostanak specijalnih efekata često rezultira dobrom glumom. Takođe volim da kuvam i sakupljam noževe.

• Čovjek. Puno njih. Ne mogu da izaberem samo jednog među njima. Najveća sreća je kada dođete do određene tačke i odredite svoj društveni krug. I komunicirate sa ljudima koje volite, i zanimljivo je biti s njima.

• Vrijeme dana. Nemam omiljene datume ili godišnja doba. Omiljeno vrijeme je život.

• Životinja. Uvek sam sanjao psa. Ali ako govorimo o životinjama koje se ne mogu posjedovati, užasno sam fasciniran majmunima. Mogu satima gledati programe o njima, mogu se družiti u ograđenom prostoru u zoološkom vrtu. Nedavno sam bio u Jermeniji u privatnom zoološkom vrtu, gdje su uglavnom bili majmuni. Postoji ogroman ograđeni prostor sa pravom prirodom i bez kaveza. Mislim da su majmuni ponekad ljudskiji od nekih likova.

• Omiljena serija."Kalifornija", "Igra prestola".

• Sport. Jedino što gledam su UFC mješovite borilačke vještine sa poznatim borcima. Znam da je Fedor Emelianenko potpisao ugovor za 3 borbe. Naravno da ću ga gledati jer je legenda. Osim toga, moj prijatelj Saša Volkov, teškaš, potpisao je ugovor i dobio prvu borbu. Gledam ga i navijam za njega.

• Pjesma. Ne postoji ni jedan. Zaista volim Queen, Bitlse, Majkla Džeksona i lirske sovjetske pesme: „Zašto mi je srce tako poremećeno.“ Briljantno djelo: "Jedan među tuđima, stranac među svojima." Srećan sam što sam upoznao Eduarda Artemjeva i što sam imao čast da igram na istoj sceni sa njim. Dvostruko sam zadovoljan što mi je tada napisao pismo u kojem sam shvatio da sve radim kako treba.

27. oktobar na sceni Svetlanovske sale Moskovskog muzičkog teatra, program će izvesti džez trubač "Zdravo Louis!"- koncert u spomen na trubača i vokala Louis Armstrong(1901-1971). O tome šta čeka publiku te večeri, kao io pronalaženju sopstvenog puta u muzici i glavnim kvalitetima jakog izvođača govorio je Vadim Eilenkrig u intervjuu za Jazz.Ru.

Vadime, kako je nastala ideja o ovako velikom koncertu i zašto Armstrong? Godina za njega uopšte nije godišnjica.

Zašto čekati 100 godina da odamo počast divnom muzičaru? ( osmehujući se) Dugo sam razmišljao o koncertu posvete jednom od velikih trubača. Koncert koji će, kako se sada nadamo, biti prvi u nizu svoje vrste - uostalom, postoje mnoge legende koje su ostavile jedinstven trag u džezu. I moramo, naravno, početi od same ključne figure. Na kraju krajeva, Louis Armstrong je uspio ne samo da popularizira ovaj žanr muzike, već i da sam razvije melodični jezik džeza. Ovo je retko: velika većina muzičara se razvija ili u širinu ili u dubinu. Ja definitivno pripadam prvom tipu. Armstrong je bio dobar u svemu, i mi bismo to željeli da odrazimo u našoj "posveti" 27. oktobra.

Ko će večeras izaći na scenu u dvorani Svetlanov? Osim tebe, koji, kako sam shvatio, personificira Armstronga sa svojom trubom...

Naši zvezdani glasovi biće dobro poznati moskovskoj javnosti Alan Harris, proglašen za najboljeg jazz vokala 2015. godine od strane časopisa DownBeat, i najšarmantnija pjevačica popularne klupske grupe Gabin, bez koje danas nema kompilacije visokog profila, Lucy Campeti. A ako pokušam da se transformišem u Armstronga na par sati, onda će ona postati naša Ella Fitzgerald ( smeje se). A na sceni će biti i tuba Nikita Butenko- divan muzičar i osoba. Na trenutak je kapetan ruske vojske! Upoznali smo se na Aquajazz festivalu. Zahvaljujući učešću tube, publika će čuti nekoliko numera pravog modernog New Orleans funky jazza.

Zašto se New Orleans toliko razlikuje od bilo kojeg drugog?

Mnogo muzičara je došlo na džemove u New Orleansu, uključujući i trubače. Truba je složen instrument koji zahtijeva ne samo talenat, već i besprijekorno vladanje tehnologijom sviranja, zbog čega su trubači danas deficitarni. Ipak, trenutno pišemo partiture za pet truba, a gledaocu će biti priređen nezaboravan spektakl i jedinstven zvuk benda. S moje strane, ovo je, između ostalog, i izjava da je moja učiteljska škola Evgenia Savinaživi i odgaja novu generaciju mladih, veoma jakih trubača.

Znam da si u Savin došao kao punoletan, u to vreme zapravo bivši muzičar - dakle posle duže pauze, dok truba ne trpi ni dan bez probe. Kako je uspio da vas vrati ne samo u profesiju, već u njen prvi ešalon?

Ne samo da se vratite, već vas naučite da igrate koristeći svoju jedinstvenu metodu. Dolazili su mu ljudi koje su već svi napustili, a on ih je vraćao u struku. Ovo je bila njegova snaga. Nažalost, udžbenik koji je napisao Evgeniy Aleksandrovič svojevremeno je preveden na „ljudski“ jezik i izgubio je deo svog značenja, pa se trudim da svojim studentima na akademiji prenesem ono čemu me je on učio.

Da li ste strogi učitelj?

Rizikujući da zvučim kao tiranin, svakom novom studentu kažem: “Uvjeri me da želiš da učiš sa mnom.” Savin mi je jednom rekao skoro isto, iako sam kod njega došao već sa diplomom. Moj stav je jednostavan: ako studenti dolaze kod mene, moraju biti motivisani. Rezultat je da mi apsolutno sve zvuči dobro! Da li će biti zvezde ili ne zavisi od stepena talenta. Dajem zanat.

Pružate li pokroviteljstvo i najdarovitijim maturantima?

Moj tata, saksofonista Simon Eilenkrieg, jednom je rekao: „Mogu preporučiti. Ali ne mogu da igram za tebe.” Tako da mogu samo sugerirati ili usmjeravati, ali svako se nađe sam za sebe. Naravno, neke od njih preporučujem orkestrima i grupama u kojima započinju svoj put, kao što sam ja svojevremeno počeo u orkestru Igora Butmana. Dobri trubači su uvijek potrebni, a svaki od mojih kolega se trudi da ovaj instrument učini popularnijim. Možda će neko, gledajući nas, odvesti svoje dijete na čas trube, a mladi će poželjeti da nastave da se bave muzikom kako bi nam se jednog dana pridružili na sceni.

Roditelji shvataju da je teško trubiti, pa vode decu da sviraju saksofon. Zašto jednostavno ne možemo smanjiti atmosferski otpor tako što ćemo produkciju zvuka učiniti praktičnijom?

Zašto ne možete smanjiti težinu šipke i postići isti efekat? (smijeh). Da, sada imamo sve, na primjer, piske koji olakšavaju duvanje. Ali morate shvatiti da olakšavanjem fizičkih napora plaćate barem ljepotu tembra, jer što je instrument teži, dobijate zanimljiviji, bogatiji, jedinstveniji zvuk. Osim toga, ako trubač pravilno diše, ne štipa se za grlo, prati svoju artikulaciju, odnosno ne “svira za svoje zdravlje”, trošeći posljednje snage, onda zvuči odlično i osjeća se dobro. Dakle, najvažnije je doći do profesionalnog mentora. I, naravno, volite instrument.

Za scenu, međutim, to nije dovoljno.

Ovdje nam je već potrebna fuzija kvaliteta. Prvo, profesionalizam - izvođač ne bi trebao imati nikakve slabosti. Drugo, umjetnost - bez nje ste nezanimljivi javnosti, a igra pati. Nažalost, ljudi ne uspevaju uvek da kombinuju ova dva polja, ali eto u čemu je stvar: umetnik koji ne vlada instrumentom na muzičkoj sceni pretvara se u klovna, a muzičar bez umetnosti u sporednog čoveka. Mada ko bi poznavao zvezde da iza njih nije ogroman broj profesionalnih pratilaca! Postoji i treća tačka: ljudska otvorenost. Ova tema me muči u poslednje vreme. Uvek sam mislio da sam društvena osoba kojoj je životno potrebno društvo. I odjednom sam otkrio da nema toliko ljudi sa kojima sam prestao da pratim vreme. Kao da se sabija neka opruga: trči! Štaviše, možda su u blizini bliski prijatelji, ali ja odjednom imam želju da budem sam.

Po mom mišljenju, to je sasvim normalno: moramo obnoviti vlastitu energiju. Štaviše, vi ste javna osoba, čak ste vodili i program “Big Jazz” na TV-u. Usput, da li je bilo teško raditi na kameri?

Samo u početku, ali sam se brzo snašao. Dugo sam bio spreman za takvu ulogu, ali nisam trčao po TV kanalima tražeći da me uzmu, već sam čekao ponudu koja je svima odgovarala. Moj dotadašnji život - bavljenje muzikom i sportom, čitanje knjiga, komunikacija sa zanimljivim ljudima, vođenje koncerata i korporativnih događaja - postao je alternativa iskustvu rada na televiziji, koje do sada nisam imao. Osim toga, zaista me je zanimalo šta moram da radim na kanalu Kultura, i kao rezultat toga, njegov glavni urednik Sergej Šumakov visoko je cenio naš rad. Da, mnogi džez muzičari su imali pomešana osećanja u vezi sa emisijom, ali sam siguran da je to bio dobar način da se umetnost džeza približi masama. Predivan i živahan spektakl svakako je podigao naš prestiž.

Prestiž džez muzičara?

Da, mada u poslednje vreme pokušavam da se jednostavnije pozicioniram kao muzičar, bez prefiksa „džez“. Priznajem da se nikada nisam mogla grčevito i fanatično zaljubiti u ozbiljan bibop. Uživam da slušam ove ploče, ali nikada nisam želeo da sviram kao Džon Koltrejn ili Vudi Šo. Naravno, postoje tehnike koje jednostavno treba savladati. Kada sam bio u bendu Igora Butmana, morao sam da primenim ovaj stil i pribegnem barem minimalnoj improvizaciji kako bih ravnopravno svirao sa najboljim muzičarima u zemlji, ali moja muzika je ipak malo drugačija. Inače, Butman mi je na ovo moje priznanje rekao: „Ne treba da se stidiš što voliš drugu muziku!“ - i time promenio moju svest, zahvaljujući njemu na podršci.

Kakva je tvoja muzika?

Onaj koji je uvijek u trendu - funk i soul. Drugim riječima, ono što želim da sviram je na raskrsnici klasične, jazz i pop muzike. Ima suptilnu i prilično duboku skalu, koja zahtijeva visok stepen majstorstva instrumenta: ovdje morate savršeno zvučati i intonirati i imati jedinstveni tembar. I takođe - biti jak izvođač: ako se mnogim džez muzičarima često opraštaju neke nesavršenosti, grube ivice, onda u ovom žanru - nije tako.

Šta slušaš za sebe, za svoju dušu?

U autu i kod kuće više volim džez, ali u teretani više volim isključivo fank: ono što zvuče iz zvučnika tamo je jednostavno monstruozno. Stavim slušalice i uključim fank radio. Iako mi uglavnom stilovi i žanrovi nisu od suštinske važnosti: prije svega, tražimo melodijski jezik koji nam je blizak. Energija izvođača je takođe veoma važna: jedni je jednostavno imaju više, drugi manje. Volimo da je muzika ispunjena životinjskom energijom: ako govorimo o vokalu, na primjer, u Rusiji preferiraju „velike“, jake glasove. Slušam različite. Isto važi i za instrumentale. Za mene je glavna stvar u umjetnosti iskrenost: laž i laž se uvijek osjećaju.

Kao i nedostatak obrazovanja, međutim.

Bez sumnje. Da biste bili zanimljiv muzičar, morate čitati knjige, gledati dobre filmove i ići u pozorište, razvijati u sebi osjećaj za lijepo. Čovjek ne može stvarati ljepotu samo na sceni ako je sve čime se okružio u životu strašni užas.

Vratimo se na koncert. ko ti pomaže? Vjerovatno etiketa Igora Butmana, pod čijim okriljem sada i razgovaramo s vama.

svakako, IBMG pomaže, prije svega resursima. Iako ne razumijem baš kada muzičari očekuju da će etiketa riješiti sve njihove probleme - po mom mišljenju, oni sami trebaju doći sa idejama. U redu, kompanija je objavila tvoju ploču, pa zašto tražiti da se i ona promovira? Napravite vlastitu turneju! Da, mnogi kreativni ljudi ne znaju kako da prodaju svoj proizvod, i to je u redu. Dakle, morate naći nekoga ko zna kako. Tražite istomišljenike, i ovo je posao! Otkrio sam: sa mnom radi divan režiser Sergey Grishachkin, veoma kreativna osoba sa ponorom kreativnih ideja, neverovatnim čulom ukusa i istovremeno izuzetno pristojna i inteligentna. Postoji mišljenje da bi režiser trebao biti čvrst i lukav, ali ja bih radije zaradio malo manje novca - a ni to nije činjenica! - nego da se okružim neprijatnim ljudima. U ovom tijelu smo tako kratko da moramo voditi računa o svojoj mentalnoj ravnoteži! Stoga sam eliminisao iz svog života ono što nosi negativnost. Saksofonista je sa mnom Dmitry Mospan, koji trenutno piše konačnu partituru za predstojeći koncert. Ovi momci, plus ljudi koje sam spomenuo na samom početku razgovora - oni su glavni kreatori, inspiratori i asistenti u pripremi koncerta.

Izgleda da ste sve shvatili. Čekamo zanimljivu emisiju!

Nećemo razočarati! Malo je šteta što nismo imali vremena da snimimo ploču za događaj, ali s druge strane, čemu žurba? Pustit ćemo ga, testirati program i snimiti ga. Lista pjesama za koncert je spremna, postoje originalni aranžmani; Rezultat je uspješan program koji se može transportovati širom Rusije. A kada Armstrongova tema bude potpuno iscrpljena, odlučit ćemo ko će biti sljedeći: Chet Baker, Freddie Hubbard, Randy Brecker? Videćemo, ali za sada sve čekamo 27. oktobra u Kući muzike, i živeo veliki Louis!

VIDEO: Vadim Eilenkrig

Svirali ste u mnogim zemljama, uključujući i rodno mjesto džeza - Sjedinjene Američke Države. Gdje je bilo teže izvesti? Gdje je javnost zahtjevnija?
Naravno, teže je svirati džez u Americi! Kada shvatite da na koncerte dolazi publika koja je imala priliku da sluša najveće muzičare, to je velika odgovornost. Imao sam turneju sa big bendom Igora Butmana i orkestrom Jurija Bašmeta, u kojoj smo svirali simfonijsku svitu „Šeherezada” N. A. Rimskog-Korsakova. Napravili smo aranžman za trubu jedne od najtežih violinskih sola, koja se svira bez pratnje orkestra. Program se odvijao u najboljim salama u Americi, kao što su Chicago Symphony, Boston Symphony i NY Rose Hall. Nije bilo lako psihički, zamislite – okruženi ste sa dva orkestra, najboljim muzičarima i veoma sofisticiranom publikom. Kada je Wynton Marsalis, najbolji svjetski džez trubač današnjice, trebao doći na jedan od koncerata, jako sam se zabrinuo! Tokom studija u muzičkoj školi, on je za mene bio bog. I dugo nisam mogao shvatiti kako se pripremiti za takav nastup. Ali onda sam shvatio jednu stvar: čak i Marsalis, budući da je bog, ponekad pravi male greške u svojoj glumi. Truba je težak instrument, a čak i vrhunski profesionalac je pre svega osoba, a ne nebesko biće, i on, kao i svako od nas, sklon je greškama. I dao sam sebi za pravo na grešku, jer ako samo razmišljam kako da odsviram komad savršeno, ipak neće ispasti baš najbolje, poruka će se promeniti - umesto užitka sviranja biće strah pravljenja grešaka.

Nakon toga sam odlučio da sviram na način da mi se i sam nastup dopao. Čak i ako postoji neka greška, hrapavost ili zvuk je malo pogrešan, a Marsalis, kao profesionalac, to čuje, sigurno će razumjeti zašto se to dogodilo. I, čim sam sebi dao ovo pravo, počeo sam savršeno da sviram solo. Sada je ovo moja magična formula koja pomaže da se psihološki prilagodite u svim životnim situacijama!

Inače, Wynton nije mogao doći te večeri, ali još jedan moj idol, Randy Brecker, bio je na nastupu i dvije sedmice kasnije dobio sam pismo od njega koje je sadržavalo sljedeće redove: „Zdravo, Vadime! Bio sam na koncertu u Linkoln centru. Impresioniran. Čestitam!".

Ovo je nesumnjivo veoma inspirativna ocjena vašeg rada. Da li se uvek brinete pre izlaska na scenu? Šta vam pomaže da se nosite sa ovim?
Kao što sam već rekao, imam apsolutno univerzalnu životnu formulu – „pravo na grešku“, koja pomaže u borbi protiv teškog psihičkog pritiska, jer ponekad izlazak na igru ​​u dvorani može biti veoma uzbudljiv.

Postoje različite kategorije umjetnika, ja, na primjer, uvijek jako sumnjam u ono što radim, a na trenutke zavidim onima koji su sigurni da je njihov posao urađen savršeno, oni su sretnici. Ne kažem da je neko bolji ili lošiji, ali, po pravilu, među muzičarima ima onih koji čvrsto znaju da sve rade besprekorno, a ima ljudi koji uvek traže priliku da nešto unaprede i poprave. U umetnosti sam bliži onima koji su uvek pomalo nesigurni, jer, po mom mišljenju, čim čovek prestane da se preispituje šta radi, staje na prvu opciju koju je smislio. Ja, s druge strane, nikad nisam potpuno zadovoljan rezultatom, a i dok sam radio na ploči često sam prepisivao neke solo. Sumnjam u sve!

Koliko dugo ste radili na ploči?
Tokom dvije godine. Ne kažem da je savršeno, prilično sam kritičan u tom pogledu. Prema mom ličnom osećaju, ni jedan ni drugi rekord nisu postigli ideal koji sam želeo. Mada, kažu da su ispali jako dobri i vrlo kvalitetni! Po mom mišljenju, kada prestanete da sumnjate u sebe, sljedeća faza je “zvjezdana groznica”.

Da li ste ikada imali "zvezdanu groznicu"?
Ne! Stalno sumnjam u sebe.

Kako se džez percipira u Rusiji? Da li je to uvijek razumljivo ruskoj publici?
U Rusiji je bilo džeza čak i onih godina kada ga je zvanična sovjetska propaganda zabranjivala. Sada se razvija na isti način kao i ostali popularni muzički trendovi. Ljudi redovno odlaze na brojne džez koncerte i festivale. Postala je svojevrsni modni trend. Ako ste misleća, inteligentna, dobro vaspitana osoba, onda bi trebalo da volite džez. Drugo je pitanje da mnogi ljudi to slušaju, ali uopće ne razumiju šta je to. Općenito, za slušaoca, glavna stvar u džezu je da počne da ga voli i osjeća, a razumijevanje bi trebalo doći kako se informacija primi. Tada čovek može sam da identifikuje šta je bolje, a šta gore. Mada, lično, ne volim baš kada se muzika poredi za „bolju i lošiju“, osim ako, naravno, ne uzmete u obzir neke, pa, iskreno, sumnjive primere umetnosti.

Čini mi se da postoji određeni nivo iznad kojeg je već sve dobro, samo na različite načine. I ljudi imaju pravo izbora i pravo da kažu „ovo mi je bliže, ali ovo mi je strano“. Danas ima puno muzičara koje je jednostavno smiješno porediti. To je kao da uspoređujete umjetnike ili pisce potpuno različitih stilova.

Kao slično poređenje, možete li navesti nekoliko pisaca koji rade u različitim pravcima, ali su vama omiljeni?
Na primjer, kako možete porediti Charlesa Bukowskog i klasika njemačke književnosti, Ericha Maria Remarquea.

Remark je neverovatan pisac. Kada sam imao sedamnaest godina i kada sam čitao Slavoluk trijumfa, izvukao sam neke vrlo površne zaključke. Tada je to bila samo zanimljivo napisana knjiga, ali kasnije, ponovo čitajući je u prilično zreloj dobi, shvatio sam nešto što nisam mogao razumjeti u mlađim godinama. Shvatio sam da se sve što je napisano u "Trijumfalnoj kapiji": o odnosu prema životu, odnosu prema ženama, o prijateljstvu, o filozofiji, doživljava potpuno drugačije. Prvo piše o muškarcu od 35-40 godina koji je do nečega došao kroz ljubav i patnju. Drugo, toliko je duboko da mi je čitava filozofija sadržana u ovoj knjizi veoma bliska. Zatim sam ga nekoliko puta pročitao i shvatio da je to moje djelo.

Ludo volim Charlesa Bukowskog, a ako ga uporedite sa umjetnikom, on je majstor koji lakoničnim, kratkim i grubim potezima stvara apsolutno zadivljujuću sliku stvarnosti. Ali, uprkos svoj toj grubosti, on je veoma romantična osoba. On piše o ženama ne iz iluzornog svijeta, već o stvarnim, izubijanim životom, a ne uvijek sretnima. Ili, kada piše o svojoj kćeri, ovo je manifestacija neviđenog romantizma. Bukowski je nasilnik, i to je plus, jer ja baš i ne volim "uglađenu, korektnu" umjetnost.

U Americi postoji državni program za razvoj džeza. Postoji li nešto slično u Rusiji? Da li je takav program potreban Rusiji? Možda bi to moglo pomoći kulturnom razvoju i usaditi dobar ukus za muziku među mladima?
Možda takav program nije potreban Rusiji. Činjenica je da je u Americi jazz prepoznat kao nacionalno blago. Za našu zemlju džez je jedan od žanrova muzike, a muzika jedna od oblasti umetnosti. Naravno, potencijal ovog žanra je malo potcijenjen. Po mom mišljenju, džez se neverovatno razvija. Melodičan je, dinamičan, misaono slobodan, jako volim džez, ali priznajem da možeš biti obrazovana i inteligentna osoba bez dubokog poznavanja džeza kao muzičkog pravca.

Općenito je prihvaćeno da je džez muzika za stariju generaciju. Spoj džeza i elektronske muzike postaje zanimljiv mladima. Da li će po vašem mišljenju ova muzička formacija povećati interesovanje mladih za jazz? Šta je interesovanje savremene omladine za džez?
Sada se vrlo često nova generacija pojavljuje na koncertima. Veoma inteligentni, lepi, otvoreni ljudi.

Da li pohađaju koncerte klasičnog džeza ili džez u kombinaciji sa elektronskom muzikom?
Jazz pomiješan sa elektronskom muzikom doživljavam kao šalu. Ali ovo je šala koja zahtijeva određeni profesionalizam. Ako ne savladate instrument i stil, onda ništa neće uspjeti. A mlađa generacija ide na džez koncerte, bez obzira na stil, i meni se to svakako sviđa.

Da li je džez pomiješan s elektronskom muzikom komercijalni potez?
Za mene - da. U vrijeme kada se stvarala određena mješavina ovih trendova, u društvu, a posebno u kulturi, nastupio je krizni period. Javnost je više volela noćne klubove nego koncerte, a novi trend je stekao veliku popularnost. Sve je počelo od “A-kluba” i “Galerije”, a kasnije je postalo traženo u mnogim klubovima.

Projekat “Big Jazz” na TV kanalu “Kultura”, u kojem ste debitovali kao voditelj, zamišljen je da poveća medijsku eksponiranost muzičara? Da li ste zainteresovani za nastavak televizijske karijere?
Bio sam veoma zadovoljan što je moj voditeljski rad visoko cijenjen od strane menadžmenta TV kanala Kultura. Ako mi se ponudi projekat za koji mi neće trebati više od nekoliko dana u mesecu i ako mi je ovaj projekat interesantan, rado ću prihvatiti takvu ponudu. Ali da mi je sada ponuđeno da se oprostim od karijere muzičara u zamjenu za karijeru TV voditelja, vjerovatno ne bih išao, jer kad imaš publiku pred sobom, onda u isto vrijeme imaš prilika za razmjenu energije i to je sreća. Kada je ispred vas televizijska kamera, niko vam ne daje energiju, vi je samo dajete. Nekome je ovo dovoljno, ali meni nije. U mom životu veliku ulogu igra komunikacija, energetska i emotivna razmjena osjećaja i iskustava. Veoma mi je važna interakcija sa porodicom, voljenima, prijateljima, novim zanimljivim ljudima, uključujući i moje studente.

Projekt je također osmišljen da privuče pažnju nove društvene publike na kanal. Prije projekta, TV kanal "Kultura" su gledale uglavnom odrasle osobe, uglavnom žene. Jedan od ciljeva rejtinga bio je privući muškarce između trideset i pedeset godina. Sam sloj koji čini osnovu kreativnog društva, najnaprednijeg u oblasti poslovanja. I uspjeli smo. Što se tiče učesnika projekta, medijsko prisustvo u Rusiji treba stalno podržavati.

Da li podržavate svoje medijsko prisustvo?
br. Čini mi se da ako ne budem pozvan da vodim narednu sezonu ove emisije, onda će svi zaboraviti na ovu epizodu u mom životu.

Jedan od vaših učenika bio je učesnik projekta “Big Jazz”...
Da, jednostavno je dugo studirao sa mnom, besplatno, sada je upisao, a paralelno sa studiranjem svira u orkestru Olega Lundstrema. Moguće je da nije pobijedio, i to je dobro, jer pravi borac mora proći kroz poraz. Vrlo sam skeptičan prema ljudima koji samo pobjeđuju, u nekom trenutku možda neće moći podnijeti neuspjeh. Neuspjeh je prije svega prevladavanje, a vi ćete uvijek znati šta trebate učiniti da se slične situacije ne bi ponovile.

Vi ste samokritična i zahtjevna osoba. Da li se na isti način odnosite prema svojim učenicima?
Da! Kada sam učio da sviram trubu, bio sam opsednut muzikom. Iz tog razloga sam prestao ići u klubove, napustio određeni posao koji mi je donosio prihod, i to je bila apsolutno svjesna odluka. Za mene je bilo važnije praviti muziku nego zarađivati, iako se to dešavalo devedesetih godina i muzičarima je život bio veoma težak. Ali odlučio sam da promenim svoj život jer sam shvatio da ne mogu bez toga. Stoga, kada ljudi dođu kod mene, zahtijevam njihovu punu posvećenost. Ako moji studenti ne uče najbolje što mogu, onda gube moje vrijeme, što je najvrednije što imam. Muzika se mora voljeti nesebično. S tim u vezi, ne razumem baš one muzičare kojima je nastup sredstvo za zaradu ili sticanje popularnosti. Profesionalac ne treba da ima naglasak na „ja“, on treba da ima naglasak na muzici.

Koje emocije kod vas izazivaju bistri studenti poput učesnika u projektu “Big Jazz”?
Naravno da sam ponosan na njih.

Šta je sa podučavanjem uopšte?
Za mene su učenici podijeljeni u dvije kategorije: prva kategorija je vrlo teška, kao da se klizalište kotrlja po vama naprijed-natrag, a druga je inspirativna, koja daje osjećaj leta, krila iza leđa. U prvom slučaju, ja, kao osoba koja sumnja, uvijek počinjem da mislim da sam ja razlog neuspjeha učenika. Objasnio sam nešto pogrešno, nisam to vidio, nisam razumio, i s vremena na vrijeme odem dovoljno daleko u takvim mislima, nakon čega shvatim da me to uništava. I, naprotiv, kada vidim da učenici uspevaju, razvijaju svoje veštine, razumem da sam mogao da pomognem... Ovo je, u principu, sreća za nastavnika.

Možete li sebe nazvati srećnom osobom?
Svakako. Sam sam izgradio svoj život, tako da sam srećan. Imam nešto u životu što me čini srećnom i, čini mi se, zaštitila sam se u ovom životu od svega što bi mi moglo doneti nelagodu.

Imate svoj tim. Po kojim ste kriterijumima, osim talenta, formirali svoj tim?
Generalno, stvaranje odličnog stručnog tima u Rusiji bio je moj glavni zadatak i vjerujem da sam i pored svoje složenosti u tome uspio. Da bih ostvario svoju ideju, morao sam pronaći prave ljude. Čitav problem je bio u tome što u Rusiji ima malo dobrih muzičara, čini se da ih ima mnogo, ali zapravo nije tako. Drugo, malo je umjetnika među muzičarima. Umjetnik i muzičar su potpuno različite profesije. Osim toga, ja sam esteta, a za mene je važan kriterij izgled osobe, mora izgledati privlačno javnosti. Ima ih još manje. I iz ovog broja trebate odabrati one s kojima bi vam bilo ugodno, sa stanovišta ljudskih kvaliteta. Kao rezultat toga, moji muzičari nesumnjivo imaju profesionalizam, umjetnost, u svom najširem smislu, izgledaju estetski ugodno i imaju lične i duhovne zasluge.

Šta možete reći o etiketi koju ste dobili na internetu? Znate li za ovo?
Ako je riječ o “seks simbolu ruskog džeza”, onda je ovo kreativni rad jedne PR osobe koja je zaključila da je vrlo duhovita. U početku sam bio protiv toga, jer kada se takve izjave daju o džez muzičaru, to implicira da on ne svira onako kako bi trebao, ili da mu je mnogo važnije da postane poznat, makar i na tako sumnjiv način, nego ostati profesionalac. S druge strane, na moje koncerte dolazi mnogo lijepih djevojaka i žena različitih godina i reći da me ne zanima ne bi bilo tačno. Naravno, takva pažnja ljepšeg spola veoma laska mojoj muškoj taštini i, naravno, nevjerovatno mi je drago igrati za lijepe, inspirativne žene.

Kako se osjećate prema takvim etiketama i glasinama o vama?
Ne volim kada mogu ovako nešto napisati, na primjer, u saopštenju za javnost. Većina ljudi, umjesto da dobiju informacije o meni na mojoj službenoj web stranici, preferiraju tražilice i ponovo štampaju sve što tamo pronađu. Uključujući takve tračeve i nagađanja, ali to je neizbježna negativna strana slave. Borba protiv takvih pojava je gubljenje vremena.

Prisustvo velikog broja šarmantnih obožavatelja u vašem životu je dobar pokazatelj. Možemo li razgovarati o romantici?
Ja sam vrlo romantična osoba, a vjerovatno čak i staromodna na neki način. Čini mi se da je jedini razlog zašto ljudi žive zajedno ljubav. Muškarac i žena su potrebni jedno drugom iz ljubavi i sreće, a ne iz nekog drugog razloga. I svakako ne računice.

Romantika je odnos prema osobi, izabrati ga za partnera, razmišljati o njemu, to je kada ga živiš i dišeš. Ne mora biti melodramatičan, plačljiv i sladak. Može biti drugačije. To je dijelom karakterna osobina, a donekle i dio odgoja. Moje razumijevanje romantike počelo je sa čarobno lijepim, dirljivim bajkama Hansa Kristijana Andersona, koje mi je čitala moja majka. Čini mi se da je to prirodno ljubavno raspoloženje uvek bilo prisutno u meni, i sa pet i sa petnaest godina...

U mladosti sam zaista želeo da udovoljim devojkama, a onda sam otišao u teretanu da budem muževniji i privlačniji. S moje strane, to je bila i manifestacija romantizma.

Sport je sastavni dio vašeg života. Općenito je prihvaćeno da su takva opterećenja štetna za profesionalne muzičare. Kakvo je vaše mišljenje o ovom pitanju?
Teretana je svačiji lični izbor. Profesionalni sport ne donosi zdravstvene prednosti čak ni profesionalnom sportisti, ali amaterski sport pomaže samo profesionalnom muzičaru. Apsolutno volim ovaj muški osjećaj snage. Muškarac mora biti sportski i atletski raspoložen, imati zdrav takmičarski duh i snagu volje. Ovo je stil života i moj izbor. Vjerujem da fizički jak čovjek može sebi priuštiti da bude ljubazan i velikodušan u svakoj situaciji. Uostalom, kada ste jaki i popuštate, ne osjećate se inferiornim, to je vaša odluka, ali slabi popuštaju na drugačiji način - iz očaja, a ne svojom voljom.

Moj lik je formiran kroz sport. Naučio me je ogromnoj disciplini, jer da biste postigli čak i najmanji rezultat, morate raditi monotono iz dana u dan. Zaista poštujem ljude sa "gvozdenom" snagom volje.

Kako uspijevate spojiti raspored turneja i raspored treninga?
Veoma teško. Pogotovo kada odeš na turneju i po povratku shvatiš da forma nije ista. Naravno, ne tako loše kao da se nikada niste bavili sportom, ali ni tako dobro koliko biste željeli.

Postoji li granica za samousavršavanje?
Više me zanima sam proces nego krajnji rezultat. Veoma mi je važno da sam u pokretu... Bilo da je u pitanju sport ili muzika, najvažnije je da sam u pokretu. Po mom mišljenju, cilj je sporedan. Sport je, kao i muzika, način da budem srećan.

Tajna uspeha Vadima Eilenkriga...
Nemam gigantski uspjeh i istu medijsku eksponiranost. Ali tajna onoga što sam postigao u ovom životu je kolosalan rad u pravom smjeru, kada jasno shvatite šta trebate postići.

Savjet Vadima Eilenkriga...
Šta god da radimo i šta god da radimo, uvijek moramo imati na umu da je najvažnija stvar u životu ljubav! Iskreno sam u to uvjeren. Ovo se odnosi na sve: veze, prijateljstva, karijere, pa čak i politiku. Zato ne zaboravite da je ljubav osnova svega.

Katerina Goltsman

Vadim Eilenkrig poznat je kao džez trubač i TV voditelj, dok je sam muzičar više puta ponavljao da sebe ne smatra isključivo džez muzičarem. Njegova muzika ima ritam i lako se može povezati sa bilo kojim muzičkim stilom.

Vadim Simonovič rođen je 4. maja 1971. godine u Moskvi. Njegov otac je ranije radio kao koncertni direktor za vrhunske zvijezde ruske scene. Majka podržava svog muža u njegovim kreativnim aktivnostima.

Vadim Eilenkrig sebe ne smatra isključivo džez muzičarem

Djetinjstvo i mladost Vadima Eilenkriga

Odrastajući u atmosferi kreativnosti od detinjstva, dečak se zainteresovao za muziku sa četiri godine. Primetivši sinovljev trud, otac ga je poslao u muzičku školu, u razred klavira. Drugi pravac njegovog usavršavanja bila je truba, koja je, iskreno rečeno, iznenadila njegove roditelje.

Vadim je nastavio da svira isti limeni instrument u muzičkoj školi, a zatim na Univerzitetu kulture i umetnosti u Moskvi. Tokom studija, nakon što je preispitao svoje stavove, prelazi na odsjek za džez muziku.

Prekretnica u njegovoj karijeri nastupila je početkom devedesetih. Nakon što je na radiju čuo kompoziciju saksofoniste Gata Barbierija, Vadim je shvatio da je muzika njegov poziv.

1995. je bila odlučujuća godina za njega u budućoj zvjezdanoj karijeri. Vadim Eilenkrig je otišao na džez festival u Torgau u Nemačkoj, gde je big bend u kojem je svirao dobio prvu nagradu. Nakon završetka studija, Vadim je nastupao u poznatim jazz orkestrima, uključujući Anatolija Krolla i.

Kreativna aktivnost Vadima Eilenkriga

Trubač ima brojne muzičke i kreativne veze kako sa stranim kolegama tako i sa domaćim izvođačima. Redovno svira u orkestralnoj pratnji na koncertima.

Ako muzičar ima slobodan trenutak, uvijek rado prihvati poziv za nastup poznatih zvijezda ruskog šou biznisa: Dmitrija Malikova, Larise Doline i drugih.

Od 1999. do 2010. godine trubač je bio solista Moskovskog džez orkestra.

Godine 2012. muzičar je objavio pod imenom Eilenkrig. U čast ovog događaja održano je više od pet prezentacijskih koncerata.

Lični život Vadima Eilenkriga

Muzičar je kvalifikovani neženja, za čije srce su stotine fanova spremni da se bore. U dalekoj prošlosti, kada je Vadim imao 19 godina, bio je oženjen. Porodični život je trajao tri mjeseca.

U šali, muzičar kaže: "Brak je postao neka vrsta "vakcinacije", nakon čega sam razvio imunitet."

Razmišljajući o svojoj budućoj srodnoj duši, trubač ne može da opiše idealnu ženu. Glavne osobine koje će njegova odabranica imati su ljubaznost i mudrost.

Više od 10 godina Vadim Eilenkrig je svirao u orkestru Igora Butmana

„Žena, poput neotvorene knjige, treba da zaintrigira i postaje zanimljivija sa svakom novom stranicom“, kaže Eilenkrieg.

Umjetnik se voli šaliti: "Danas imam ženu u životu - bakrenu cijev i nekoliko ljubavnica - dodatne cijevi."

Podobni neženja, Vadim Eilenkrig, bavi se kreativnim aktivnostima i, kako sam kaže, nema vremena za romantične veze. Ali ko zna, možda već sutra postane porodičan čovek.

Vadim Eilenkrig ispričao je koju bi profesiju izabrao da nije postao muzičar.

Vadim Eilenkrig je ruski džez muzičar koji je majstor trube. Sarađuje sa najpoznatijim orkestrima i big bendovima.

Vadim Eilenkrig: biografija

Muzičar je rođen 4. maja 1971. godine u Moskvi. Otac - Simon Lvovich Eilenkrig, majka - Alina Yakovlevna Eilenkrig, učiteljica muzike.

Vadim je završio dječiju muzičku školu za klavir, a zatim je upisao Muzičku školu Oktobarske revolucije (trenutno Moskovski koledž Schnittke). Za dalje školovanje odabrao je trubu, iako su njegovi roditelji insistirali na saksofonu. Kao student, Vadim Ajlenkrig je postao laureat takmičenja trubača 1984. održanog u Moskvi. Ovo je bio prvi opipljiv uspjeh ovog džezmana.

Visoko muzičko obrazovanje

Godine 1990. Eilenkrieg je upisao Moskovski državni univerzitet kulture, odsjek za duvačke instrumente, a nakon nekog vremena prešao je na odsjek za džez. Tokom studija postao je solista u univerzitetskom big bendu. Godine 1995. grupa je pozvana u njemački grad Torgau, gdje je održan Međunarodni džez festival. Nakon što je završio fakultet, Vadim Eilenkrig je počeo raditi u najboljim moskovskim orkestrima. To su bili big bend, na čelu sa Anatolijem Krolom, i orkestar jazz benda Instituta Gnesin.

Kreacija

Godine 1996. Vadim Eilenkrig kreira svoj prvi solo projekat pod nazivom XL. Istovremeno, trubač je započeo eksperimente sa elektronskom muzikom u džezu. Godine 1997. Eilenkrieg je diplomirala na postdiplomskim studijama na Maimonides akademiji. Godine 1999. postao je solista big benda Igora Butmana.

Godine 2000. pozvan je u zvanje vanrednog profesora na Katedri za džez Fakulteta muzičke kulture Akademije Maimonides. Godine 2006. učestvovao je na međunarodnom koncertu "Jazz and Classics", koji se održao u Pink Hallu u Njujorku.

Dvije godine kasnije Vadim Eilenkrig je postao laureat Međunarodnog džez festivala u Čimkentu, a 2009. godine trubač je kreirao (u društvu sa poznatim šoumenom Timurom Rodriguezom) muzički projekat „Jazz huligani“. Iste godine muzičar je objavio svoj prvi album pod nazivom “The Shadow of Your Smile”, a ova melodija je poznatija u izvedbi Engelberta Humperdincka. U stvaranju albuma učestvovali su džez muzičari svjetske klase kao što su David Garfield, Wil Lee, Chris Parker, Hirom Bullock i Randy Brecker.

Potražnja

Trubač Eilenkrieg ima mnogo partnera u inostranstvu: kako u SAD tako iu Evropi. Ipak, stalno sarađuje i poziva se da prati orkestre, na jednokratne koncerte i nastupe. Ako trubač ima vremena, nikada ne odbija. Njegove usluge koriste Dima Malikov, Sergej Mazaev i mnogi drugi umjetnici. Muzičar je dugo sarađivao sa grupom Lyube.

Godine 2012. Vadim je objavio svoj drugi album, koji je nazvao "Eilenkrieg". U kreiranju kolekcije su učestvovali Alan Harris, Virgil Donatti, Igor Butman, Douglas Shreve, Dmitry Mospan, Anton Baronin. Održano je nekoliko koncerata za prezentaciju u jazz teatru, koji se nalazi na Chistye Prudy. Dva koncerta organizovana su u dvorani Svetlanov Međunarodnog moskovskog doma muzike na Kosmodamianskoj nasipu u ruskoj prestonici.

Lični život

Najpoznatiji ruski džez trubač ne zanima novinare tabloida. Vadim Eilenkrig, čiji lični život još nije počeo (ako mislimo na zasnivanje porodice), svoju ženu naziva lulom proizvedenom u SAD po specijalnoj narudžbi od čistog bakra. A kako muzičar pored glavne ima još nekoliko truba, one su, po njemu, samo ljubavnice.

Cijeli lični život muzičara odvija se na brojnim koncertnim prostorima raštrkanim širom svijeta.