Нова година на руски артисти. Рождество Христово в картини на художници от различни страни и епохи. Джени Нистрьом. коледни картички

Новогодишна палитра и цветове на Коледа върху платната на руски художници. Обмисляне с Наталия Летникова.

Празничен артист в предновогодишната суматоха. След Борис Кустодиев ще отидем до „Базар за коледни елхи“. В търсене на светлите цветове на предпразничните дни, художникът пътува из провинции и села. „Всичко е толкова просто и красиво“, каза майсторът с възхищение. Това е вярно. Високо небе, позлатени куполи, звънтящ мразовит въздух, пухкави коледни елхи в снега. И също - глъчката и смехът, които звучат от платното.

Б. Кустодиев. Търговия с коледни елхи. 1918 г

Снимка като снимка от семеен албум. Художничката Зинаида Серебрякова, докато обличаше дъщеря си Катя в синя блуза и елегантен трик, не я заведе в новомодно фотостудио. В най-доброто семейни традиции- потомци на Беноа и Лансери - взеха хартия и пастели и „спряха за момент“ на домашното коледно дърво. Снимка вместо това семеен архиввлезе в колекцията Музей на Пушкин. Момичето стана парижанка само две години по-късно. Причудливите птици на домашната елха са едно от последните детски впечатления от Русия.

З. Серебрякова. Катя в синьо на коледната елха. 1922. Музей на Пушкин им. Пушкин

Малка масичка с бяла покривка, елегантен сервиз, просто лакомство. Полиран до блясък самовар може да се състезава по блясък коледна украсабогато украсена коледна елха. "Новогодишна почерпка" на великата княгиня Олга Романова. В императорското семейство всички деца са били обучавани на рисуване, но само най-малката дъщеря Александра IIIстана художник. Една от най-носталгичните сред две хиляди, картината е нарисувана в чужда земя. Олга Александровна е живяла в Дания и Канада, но внимателно е запазила руските традиции.

велика княгиняО.А. Романова. Новогодишна почерпка. 1935 г

Спокойно, тихо, приказно. Семейна вечер на художника Александър Моравов - картина “Коледна елха”. Семейство, събрано на една маса под абажур, четеше. В очакване на Нова година, в очакване на Коледа. Сякаш зад прозореца във вечерния здрач не е 1921 г. и не Гражданска война. Александър Моравов успява с платното точно между два периода на „позор за елхата” – първо като буржоазна реликва, после като религиозна. Обикновен семейна вечер, които миризмата на смърч прави още по-удобни.

А. Моравов. Коледна елха. 1921 г

Весело, шумно, радостно. Нова година- точно същото, както беше донесено в Русия от главния коронован любител на забавленията - Петър Велики. Маскарад - както го видя илюстраторът Николай Устинов. Малка история от лирика. Стаята е просто украсена: единствените празнични неща са коледна елха, маски и въртящи се двойки. Вълнуващ момент за младите - покани за танц. Нова година е време на надежди и мечти. Каква мечта е, когато си на 16... А Новата година изглежда като нов живот.

Рождество Христово. Патриархът поздравява суверена в Златната зала.
Бухолц Федор (Теодор Александър Фердинанд) Федорович (Густавович) (1857-1942).
Илюстрация за списание "Нива". Гравирано от Шублер

Търговия с коледни елхи.
Генрих Матвеевич Манизер. Платно, масло.
Омск регионален музей изящни изкустватях. М. А. Врубел

Коледен базар.
Бучкури Александър Алексеевич (1870 -1942). 1906 г

Подготвителна рисунка за картината "Разпродажба на коледна елха". 1918 г
Кустодиев Борис Михайлович

Търговия с коледни елхи.
Борис Михайлович Кустодиев. 1918 Маслени бои върху платно. 98x98.
Краснодарски регион Музей на изкуствототях. Е. Коваленко, Краснодар

Платната на теми от празничния провинциален живот се отличават със своята специална, уникална за Кустодиев, характерна яркост, многоцветност и достоверност на живота най-малките детайли. национални празниции празненствата са отразени в много от творбите на художника различни години. Още като студент в Петербургската академия на изкуствата, темата на Кустодиев тезаИзбрах картина с подобен сюжет. Пътува по селата, пише скици - портрети на селяни, пейзажни скици, жанрови сцени. „Търговията с коледни елхи“, произведение, създадено от художника през 1918 г., също е свързано със същата тема.

Прославяйки живота и обичаите на руската провинция, Кустодиев невероятнокомбинирано рисуване с думи и музикален фолклор- с песен и приказка. Внимателният, замислен зрител не само вижда, но и „чува“ работата на художника. Най-вероятно рисувана по памет, картината няма точен географски адрес - това е Русия като цяло, а не пазарът за коледни елхи в Астрахан или Кострома. Действието върху платното сякаш се развива „в определено царство, в определено състояние“. Просторното небе и позлатените куполи на църквата над оживения човешки мравуняк - кой не е сред тази пъстра тълпа! Реалното е изненадващо съчетано с фантастичното: пред нас се появява цветна приказка, пълна с живи детайли. И художникът, като истински разказвач, подчерта всичко смешно и закачливо, което е в този прост разказ, скривайки всичко сериозно, което може да се крие в него. Пазарът на коледната елха е изобразен от художника като празничен спектакъл. Пространството на картината наподобява сцена. Подреждането на фигурите на пръв поглед е хаотично: изображението може да бъде продължено както отдясно, така и отляво. Отвореността на композицията и нейната особена плавност допълнително засилват това общо впечатление.

Голямо място е отделено на пейзажа в тази жанрова сцена - църковните куполи изглеждат приказни на фона на заснежено небе, в елегантни зимни дрехипремахнати са смърчовете - основният артикул на продажбата на панаира. Художникът нанесе щрих с четка върху платното лесно, гладко, дори някак деликатно. Кустодиев отдава голямо значение на линията, рисунката и играта на цветни петна. В този случай няма светлосенки от голямо значение, светлината става много условна. Локалните цветни петна образуват хармонично декоративно цяло. Покритото с облаци небе няма дълбочина, куполите на църквата са наситени на цвят, поради което разликата в плановете е сведена до почти нищо.

От една страна, Кустодиев отбеляза и прехвърли на платното истински типове от руската провинция, предаде истинската атмосфера на новогодишната суматоха, а от друга страна, отпред се изпълнява празнично представление, костюмирано представление с красива природа от нас от самия художник. Радостно, несравнимо усещане за пълнота с живот и движение прониква в платното. Животът в това произведение се вижда навсякъде: хората са заети, радват се и се суетят, рисувайки сложните му шарки в небето снежна зима, а цялото това действие е обгърнато от свежия иглолистен аромат на красивия смърч.

Светът в картината на Кустодиев е като вълшебен фенер с постоянно променящи се картини - можете безкрайно да наблюдавате разнообразието му, толкова просто, просто и в същото време пълно дълбок смисълживот. Синьото и меките бели цветове на картината умиротворяват, радват, сякаш приспиват, създавайки нежна и поетична атмосфера на очакване на чудото в навечерието на празника – вечно, винаги модерно. Те ни напомнят, вечно заети и бързащи нанякъде, че всичко на този свят е красиво, че животът е невероятен, просто защото е живот.

От книгата: Т. Кондратенко, Ю. Солодовников "Краснодарски краен художествен музей на името на Ф. А. Коваленко." Белият град, 2003 г.

Зад елхите

На връщане от коледния базар.
ММ. Гермашев (Бубело). Пощенска картичка

Подготовка за Коледа.
Сергей Василиевич Досекин (1869-1916). 1896 г

Коледна елха.
Корин Алексей Михайлович 1910г

Коледна елха.
Николай Иванович Фешин (1881-1955). 1917 г

Коледна елха.
Александър Моравов. 1921 г

Новогодишна почерпка.
Велика княгиня Олга Александровна Романова (сестра на император Николай II). 1935 г

Коледа. В манастира.
Иван Силич Горюшкин-Сорокопудов. Илюстрация в списание "Нива"

Градски топилни заводи.
Соломаткин Леонид Иванович. 1867 Маслени бои върху платно

Робовладелци.
Соломаткин Леонид Иванович. 1868 Маслени бои върху платно.
Държавен руски музей

Робовладелци.
Соломаткин Леонид Иванович. Платно, масло.
Държавен Владимир-Суздалски исторически, архитектурен и художествен музей-резерват

Робовладелци.
Соломаткин Леонид Иванович. Платно, масло.
Одески художествен музей

Робовладелци.
Соломаткин Леонид Иванович. 1872 Маслени бои върху платно. 40,3 ? 51,5.
Музей на изкуствата в Уляновск

Христослав полицаи.
Соломаткин Леонид Иванович (1837-1883). 1872 Маслени бои върху платно.
Държавна художествена галерия в Перм

Леонид Иванович Соломаткин (1837 - 1883) посещава уроци в Императорската академия на изкуствата и получава малък сребърен медал за картините „Именният ден на секретаря“ (1862) и „Градски роби“ (1864), които В. В. Стасов приветства като „прекрасно прясно потомство на школите на Федотов." Последният сюжет е повторен няколко пъти; известни са най-малко 18 авторски реплики, въпреки че първата версия не е оцеляла. Арт каталог

В мазето през Страстната седмица.
Соломаткин Леонид Иванович (1837–1883). 1878 Маслени бои върху платно. 26,5х21,5.
Художествена галерияФонд на поколенията на Ханти-Мансийск Автономен окръгЮгра
Прием: 2003г

Във филма „В мазето през коледната седмица“ Соломаткин изобразява любимите си герои - скитащи музиканти. Талантът бреме или дар, благословия или проклятие е? Талантът е съдба. Талантът не направи художника и неговите герои щастливи, но те достойно изпълняват предназначението си. Музикантите, изобразени на картината, са виждали и по-добри дни. Виолончелото, на което свири старецът, е инструмент на професионалист, позволяващ на музиканта да претендира за определена привилегия, свидетелстваща за определено ниво на живот, останало в миналото. Старецът е придружен от момче, което свири заедно с него на тръбата. Явно заради това момченце, грижливо покрито с топъл шал, старецът трябва да обикаля с тежък инструмент от тиквичка до тиквичка, за да си изкарва хляба. В стаята има елха, украсена с играчки, а на закачалка висят маски и маскарадни костюми, които придават фантасмагорична нотка на цялото събитие. Художествена галерия на Фонда на поколенията на Ханти-Мансийски автономен окръг на Югра

Чака. (Децата на старото село).
Федот Василиевич Сичков (1870 - 1958). 1935. Маслени бои върху платно. 63х83 см
Мордовски републикански музей за изящни изкуства на името на С. Д. Ерзя

Със звезда.
Репродукция от картина на М. Гермашев, издадена от фирма Ричард, отпечатана в печатницата на дружеството „Р. Голике и А. Уилборг”. Петроград, 1916 г

Коледна картичка по рисунка на Борис Зворикин

Коледни песни в Малорусия.
Трутовски Константин Александрович (1826-1893). Не по-късно от 1864 г
Руска живопис

Коледни песни.
Николай Корнилович Пименко. Втор. етаж. 1880 г Платно, масло. 170x130.
Донецк регионален художествен музей
Museum-painting.dp.ua

Езда на Коледа.
Бучкури Александър Алексеевич (1870 -1942). Платно, масло.

Новогодишни и коледни празници– една от най-популярните теми в световното изкуство. Уникална атмосфера зимна приказка, очаквания за чудо, семеен уют, пресъздаден в живописта към края на XIX – нач XX век, ни връща в епоха на голяма промяна, толкова подобна на началото на XXI V.

Нова година и Коледа са едни от най-популярните теми в световното изкуство. За повечето хора това предизвиква само положителни емоции, така че художниците са щастливи да изобразяват заснежени къщи, пухкави коледни елхи и герои в очакване на празника.

AiF.ru представя селекция от картини, посветени на Нова година и Коледа.

Борис Кустодиев. "Разпродажба на коледно дърво" (1918)

Борис Кустодиев. „Търг за коледни елхи“, 1918 г. Краснодарски регионален художествен музей на името на. Ф.А.Коваленко.

Народните празници и тържества са една от любимите теми на художника. И Коледа, разбира се, заема специално място в творчеството му.

Виго Йохансен "Весела Коледа" (1891)

Виго Йохансен. "Весела Коледа", 1891 г. Музей HIRSCHSPRUNG.

Датчанинът не устоя на изкушението да изобрази Коледа Виго Йохансен- представител на групата "Skagen Artists" и директор на Датската академия по изкуства.

Хенриет Ронер-Книп „Под коледната елха“ („Котенца с кукла“)

Хенриета Ронер-Книп. "Под дървото".

Датската художничка на животни стана известна с картините си на котки и кучета. Котенца също станаха нейни коледни герои.

Константин Трутовски „Коледни песни в Малка Русия“ (не по-късно от 1864 г.)

Константин Трутовски. „Коледни песни в Малорусия“, не по-късно от 1864 г., маслени бои върху платно. Държавен руски музей.

Руският художник стана известен с илюстрациите си на произведения на Гогол. И той изучаваше историята и традициите на Малка Русия с особена страст.

Великата херцогиня Олга Романова. "Новогодишно удоволствие" (1935)

Великата херцогиня Олга Романова. "Новогодишна почерпка", 1935 г.

В императорското семейство всички деца са били обучавани на рисуване, но само Великата княгиня Олга(Най-малката дъщеря на императора Александра III) стана доста известен художник.

Федор Решетников. "Пристигнах за ваканция" (1948)

Федор Решетников. „Пристигнал за почивка“, 1948 г. Държавна Третяковска галерия.

Джени Нистрьом. коледни картички

Коледна картичка от Джени Нистрьом.

Като цяло шведската художничка стана известна с изображенията си на Ниси - именно тя измисли как изглежда този гном и брауни. Тя често рисуваше своите ниси на коледните картички - на тях гномчетата хранят добитък и улични птици, носят коледни елхи и подаръци и пеят песни.

Сергей Досекин. „Подготовка за Коледа“ (1896)

Сергей Досекин. „Подготовка за Коледа“, 1896 г.

На снимката не е коледна елха и подаръци, а семейството (дядо и внуци) се е събрало, за да направи гирлянди и украса за къщата.

Норман Рокуел. „Много добри момчета и момичета“ (1939)

Норман Рокуел. „Много добри момчетаи момичета“, 1939 г.

Сега зад картините на известните американски художники илюстраторът са търсени от колекционери от цял ​​свят. Изображение на Дядо Коледа, който чете списък с „много добри“ деца и планира маршрута си за коледната нощ, донесе 2,5 милиона долара на търг на Christie’s през 2007 г. (илюстрацията украси корицата на списание The Saturday Evening Post).

Стюарт Шерууд. Без заглавие

Произведение на Стюарт Шерууд.

Самоукият канадски художник особено обича да изобразява Коледа: в неговите картини можете да намерите Дядо Коледа, покрити със сняг къщи и плюшени мечета. Шерууд създава и по-„сериозни“ произведения - например рисува портрети папиИ .

Държавен музейна изящните изкуства на името на А. С. Пушкин реализира друга значим проект. В залите на московския музей имаше изложба, посветен на творчеството изключителен художникМикеланджело да Караваджо. Изложбата се провежда в рамките на Годината на Италия в Русия.
Експозицията включва 11 творби на майстора от колекциите на Италия и Ватикана. Изложбата е малка, но рядка по съдържание. Сред представените творби има такива шедьоври Европейска живопискато „Момче с кошница с плодове“ от галерия „Боргезе“, „Погребване“, което почти никога не напуска стените на Ватиканския дворец, „Вечеря в Емаус“ от миланската галерия Брера, „Обръщането на Савел“ от църквата Санта Мария дел Пополо и други картини.

Коледа, посветена на Коледа включва следните картини:

4. Джорджоне. Поклонение на влъхвите.

5. Рогир ван дер Вейден. Поклонение на влъхвите.

6. Рембранд, Харменс ван Рейн. Полет до Египет.

7. Хуго ван дер Гоес. Коледа.

10. Михаил Василиевич Нестеров. Рождество Христово.

12. Йожен Анри Пол Гоген. Коледа.

Джорджо Вазари (1511- 1574) – италиански художник, архитект и писател.

Владимир Лукич Боровиковски(1757-1825) - руски художник, майстор на портрета.

Джорджо Барбарели да Кастелфранко, по-известен като Джорджоне (1476/1477 – 1510)) - италиански художник, Представител Венецианска школарисуване; един от най-големите майстори на Високия Ренесанс.

Рогир ван дер Вейден(1399/1400 – 1464) – съперник на ван Ейк за титлата на най-влиятелния майстор на ранната холандска живопис.

Рембранд Харменс ван Рейн (16-6-1669) - холандски художник, чертожник и гравьор, Голям майстор chiaroscuro, най-големият представител на златния век на холандската живопис.

Хуго ван дер Гоес(ок. 1420-25 – 1482) – фламандски художник. Албрехт Дюрер го смята за най-големия представител на ранната холандска живопис, заедно с Ян ван Ейк и Рогиер ван дер Вейден.

Сандро Ботичели(1445-1510) е прозвището на флорентинския художник Алесандро ди Мариано ди Вани Филипепи, който довежда изкуството на Куатроченто до прага на Високия Ренесанс.

Микеланджело Мериси де Караваджо(1573-1610), италиански художник, реформатор на европейската живопис от 17 век, един от най-големите майстори на барока. Един от първите, които използват стила на рисуване "chiaroscuro" - рязък контраст на светлина и сянка.

Михаил Василиевич Нестеров(1862-1942) - руски и съветски художник. Заслужил артист на РСФСР (1942). Лауреат Сталинска наградапърва степен (1941 г.).

Шебуев, Василий Козмич- (* 2 (13) април 1777 г. в Кронщат - † 16 (28) юни 1855 г., Санкт Петербург) - руски художник, действителен държавен съветник, академик, почетен ректор на живописта и скулптурата на Императорската академия на изкуствата (1832 г.), един от водещите майстори на късния класицизъм и академизъм.

Йожен Анри-Пол Гоген (1848-1903) – френски художник, скулптор, керамик и график. Заедно със Сезан и Ван Гог той е най-големият представител на постимпресионизма.