Прості малюнки кольоровими олівцями. Як намалювати квіти поетапно Півонія кольоровими олівцями

Я рада представити вам новий курс «Малювання кольоровими олівцями»за книгою «Малювати кольоровими олівцями просто»автора Ілін Сорг (оригінальна назва "Drawing made easy: Colored pencil" Eileen Sorg).

Курс складається з 4-х теоретичних уроків, в яких ви дізнаєтеся основні техніки малювання кольоровими олівцямиі 22-х практичних поетапних уроківмалювання кольоровими олівцямирізних об'єктів.

Я вирішила пройти цей курс разом з вами, тому по ходу вноситиму свої зауваження і показуватиму свої роботи. Свої позначки і спостереження я виділятиму синім кольором.

Всім творчих успіхівта терпіння! Приступимо.

Вступ

Кольорові олівці пройшли довгий шлях від тих інструментів, якими ми користувалися початковій школі. Художники по всьому світу беруть цю маленьку дерев'яну паличку з пігментом усередині та створюють цілі галереї своїх робіт. Кольорові олівці мають безліч корисних властивостей, як початківців, так досвідчених художників. Вони портативні, недорогі, нетоксичні, зручні та абсолютно незамінні. Олівцями можна досягти будь-якого художнього стилю, від легких скетчів до фотореалістичних картин Ви обмежені лише вашою уявою та бажанням.

Я завжди вважав себе креслярем у душі, але був полонений кольоровими олівцями, відколи познайомився з ними багато років тому. Я захоплений малюванням ліній і безліччю способів, якими ця лінія може описати світ навколо нас. Мої цікавість та завзятість призвели мене до необхідності розвитку своїх навичок, щоб показати себе та свій власний унікальний стиль на папері. У цій книзі я маю намір навчити вас базовим основам малювання кольоровими олівцями та дати вам впевненості продовжувати покращувати свої навички. Я сподіваюся, що ці покрокові урокирозпалять той самий вогонь усередині вас, що й спалахнув у мене багато років тому, і тоді ви продовжите вивчати малювання кольоровими олівцямизнайти свій художній голос.

Матеріали та інструменти

Робота з кольоровими олівцямиі вимагає зовсім небагато приладдя, багато з описаних нижче ви можете знайти вдома. У міру розвитку ваших навичок, ви можете додавати все більше інструментів до вашого арсеналу і розширювати палітру кольорів.

Олівці

Існує три основні типи кольорових олівців. Я використовую воскові олівці, але також існують масляні та акварельні. У кожного типу свої характеристики, тому краще поекспериментувати. Багато магазинів продають поштучно олівці, щоб ви могли спробувати і підібрати саме ті, які вам потрібні.

Особисто у мене акварельні олівці Kooh-I-Noor 36 кольорів. Я використовуватиму їх. Для початку раджу вам зробити палітру всіх кольорів, які є у вашому наборі. Просто розкреслити табличку на аркуші паперу, бажано такої ж якості, на якій ви малюватимете. Зробити невеликі свотчі всіх кольорів та підписати номери. Так буде набагато зручніше при виборі кольору, тому що колір грифеля або корпусу олівця не передає справжній колір і насиченість. Коли я робила свотчі, то одразу ж помітила, що деякі олівці м'якші та яскравіші, а деякі твердіші та блідіші. Свотчі краще робити за різних натискань.


Мій набір кольорових олівців
Моя палітра

Якщо у вас немає можливості придбати олівці у вашому місті, ви завжди можете замовити їх через інтернет.

Наведу для прикладу кілька наборів, які добре підійдуть для проходження цих уроків:

1. Бюджетний варіант- Кольорові олівці Lyra Osiris Aquarell, акварельні, 36 кольорів. Ці олівці підійдуть новачкам для того, щоб вивчити основи та спробувати себе в малюванні.

2. Для тих, хто хоче робити більше професійні роботи, краще не скупитися та купити професійні олівці Faber-Castell. Цей набір складається з 36 кольорів, яких вистачить для початку.

3. Ну і останні варіант для тих, кому мало 36 кольорів - Акварельні олівці ART GRIP AQUARELLE, набір кольорів, в металевій коробці, 60 шт. Це набір моїх мрій!

Ластики

Успішне стирання помарок від кольорового олівцязалежить від двох факторів: колір лінії олівця і сила натискання, з якої вона була намальована. Темні кольори мають тенденцію фарбувати папір, їх важче стерти. Також складно підчистити щільні лінії, особливо на м'ятому папері. Я зазвичай використовую гумку-клячку (на малюнку вгорі в центрі). При застосуванні вона захоплює частинки графіту, не пошкоджуючи папір і не розмазуючи малюнок, на відміну від звичайної гумки. Для складних областей використовуйте гумку на батарейках (знизу праворуч). Не варто користуватися гумовими та вініловими ластиками при роботі з кольоровими олівцями, т.к тертя між папером та гумкою насправді може розплавити восковий пігмент і зробити плоскою поверхню паперу.

У мене звичайна двостороння пральна гумка. Подивимося як вона поведеться в процесі малювання кольоровими олівцями.

Також я нещодавно придбала гумку-клячку. Виявилося користуватись їй досить зручно.

Стругачки

Ви можете досягти різних ефектів залежно від того, наскільки тупий або гострий олівець, але зазвичай потрібно, щоб олівці завжди завжди були гострими. Я рідко користуюся кишеньковими точилками (на малюнку посередині), тому що вони мають тенденцію ламати кінчик олівця і різати дерево, але деякі художники люблять їх. Я віддаю перевагу хорошим електричним точилам з автостопом (ліворуч), тому що вони стругають швидко і чисто, а автостоп захищає від переточування. Якщо ви плануєте працювати на вулиці, вам підійде точилка на батарейках (праворуч). Також можна користуватися наждачним папером, щоб підточити кінчик олівця.

У мене була звичайна кишенькова точилка, яка непогано підточує олівці. Головне, щоб вона була хоча б нова, яка не затупилася.

Також нещодавно замовила через інтернет механічну точилку. Вона чудово стругає і вписується в інтер'єр моєї робочої зони 🙂 Раджу придивитися.

Олівці для змішування кольорів (блендери)

Це ті ж кольорові олівці, тільки без пігменту. Вони створюють гладку, сяючу розтушовку. Після нанесення двох і більше шарів різних кольорів, попрацюйте олівцями, щоб змішати кольори разом. Поверхня паперу стане трохи слизькою після використання блендера, тому скільки б кольорів ви не додали зверху, вони легко змішаються. Ця техніка називається полірування, вона дуже корисна при зображенні світиться або вологої поверхні. Ви також можете використовувати палички для розтушування або безбарвні маркери.

Блендерів у мене поки немає, зате є палички, що розтушовують. Але, на жаль, кольорові акварельні олівці мені не вдалося ними розтушувати. Проте простий олівець вони тушують дуже добре.

Папір

Вибір паперу є найважливішим фактором, від якого залежить якість роботи. Багато видів паперу не відповідають вимогам багатошаровості кольорів, тому краще приділити час тестуванню нового паперу, перш ніж починати великий проект. Якщо ви використовуєте акварельні олівці, то й папір використовуйте акварельну. Для робіт, насичених деталями, я використовую акварель паперугарячого пресування, яка має дуже гладку поверхню, що ідеально підходить для промальовування тонких деталей. Для робіт, де може знадобитися багато додаткових шарів, я використовую папір наждачний, призначений для малювання пастеллю. Ви можете використовувати більш грубий папір із гранулами для пейзажів або інших текстурних об'єктів. Завжди використовуйте безкислотний папір для малюнків, інакше з часом він пожовкне. Для практики поза будинком зручно користуватися скетчбуком або блокнотом для малювання. Поекспериментуйте.

Дуже зручно користуватися скетчбуком, який можна завжди і скрізь тягати з собою і будь-якої вільної хвилини зайнятися улюбленою справою. Свій я замовляла.

Лінійки

Використовуйте лінійки, щоб розмічати область вашого малюнка. Ніколи не нехтуйте ними, якщо потрібно намалювати тверді прямі лінії, наприклад, будівлі.

Художній скотч

Використовуйте спеціальний скотч, щоб прикріпити папір до поверхні, на якій малюєте, наприклад столу або мольберту. Цей вид скотчу є безкислотним і може бути легко видалений з поверхні паперу без будь-яких пошкоджень. Але навіть використовуючи цей скотч, будьте обережні.

Додаткові інструменти

Використовуйте пилову щітку, щоб акуратно прибрати залишки олівця з поверхні паперу, оскільки змахнувши рукою, ви ризикуєте все змастити, а дмухнувши на малюнок можуть потрапити слини. Можливо ви захочете придбати спрей для фіксації фінішного варіанту роботи.

Тож з інструментами ми розібралися. Тепер перейдемо до вивчення основ теорії кольору.

Сьогодні поговоримо про різні техніки малювання кольоровими олівцями.

З кольоровими олівцямишалено приємно працювати, частково через те, що ними легко маніпулювати та керувати. Від того, як ви наточили олівець, як ви його тримаєте і як сильно натискаєте на нього, залежить якого ефекту ви досягнете при малюванні. За допомогою кольорових олівцівви зможете створити як м'які поєднання, так і сліпуче яскраві реалістичні текстури. Якось вловивши основи, описані нижче, ви зможете вирішити, яка техніка додасть об'єкту. унікальні властивості. Технік у малювання кольоровими олівцямидуже багато, стільки ж, скільки і ефектів можна досягти за їх допомогою. Тому чим більше ви тренуєтеся та експериментуєте, тим більше потенціалузауважте на зображеннях, які надихають вас.

Натиск

Малювання кольоровими олівцямивідрізняється від малювання фарбами, ви не зможете просто набрати більше кольоруна кінчик, щоб зробити його темнішим. Тому ваш головний інструмент - це сила натиску, коли ви накладаєте колір. Найкраще почати зі світлого, цим ви збережете текстуру паперу набагато довше. З часом, ви розвинете механічну навичку змінювати силу натискання на олівець, щоб досягти потрібного ефекту.

Легкий натиск

У цій галузі (на малюнку зліва) колір був накладений ледве торкаючись олівцем поверхні паперу. З легким натисканням колір все ще залишається прозорим.

Помірний натиск

Помірне натискання на олівець створює гарну основудля шарів (у центрі). Це також натискання, з яким ви, можливо, захочете підписати свої малюнки.

Сильний натиск

Дуже сильний натиск на олівець робить плоску поверхню паперу, роблячи колір справді суцільним (праворуч).

Штрихи

Кожна лінія, яку ви робите кольоровим олівцемдуже важлива - напрям, товщина та текстура лінії сприятимуть створенню того чи іншого ефекту. Попрактикуйте різні типи штрихування. Ви помітите, що у вас є схильність до одного чи двох типи штрихуванняале штрихи допомагають передати текстуру та емоції вашої роботи.


Штрихування та текстура

Ви можете імітувати різні текстури, створюючи візерунки з точок та тире на папері. За допомогою точок можна навіть створити щільну густу текстуру.


Штрихування та рух

У той час як група з прямих ліній задає напрямок (на картинці зліва), група злегка вигнутих лінійпередає відчуття руху (праворуч). Спробуйте комбінації різних варіантів штрихуванняі, щоб створити більш бурхливий, насичений дизайн. Такі вправи показують вам, наскільки лінії та штрихи можуть бути не тільки виразними, а й інформативними.

Товщина ліній

Лінії різної товщини допомагають створювати текстуру. Ці лінії створюють відчуття об'єму малюнка.

Типи штрихування

Округла

Здійснюйте кругові рухи олівцем або у випадковому порядку, як на малюнку, або однаковими рядами. Для щільнішого покриття, як у правій частині прикладу, робіть кілька шарів, накладаючи кола один на одного. Ви також можете поекспериментувати з різним ступенем натискання для більшої хаотичності.

Прямолінійна

Можливо, вам буде зручніше працювати у прямолінійному стилі: вертикальному, діагональному чи горизонтальному, залежно від ваших уподобань. Ваші штрихи можуть бути короткими та уривчастими або довгими, залежить від бажаної текстури.

Хаотична

Цей ефект створюється шляхом чиркання олівцем поверхнею паперу в довільній манері, створюючи органічну масу кольору. Змінюючи силу натискання та кількість часу на промальовування лінії в одній області, ви можете збільшити або зменшити насиченість кольору.

Звичайне та перехресне штрихування

Цей термін означає створення серій майже паралельних ліній. Чим ближче лінії знаходяться одна до одної, тим щільніший і темніший колір. Перехресне штрихування створюється накладанням одних паралельних ліній на інші, але під іншим кутом. Ви можете використовувати штрихування для заповнення областей суцільним кольором або для створення текстури.

Гладка

Не важливо, який ваш улюблений тип штрихування, ви повинні прагнути вміти контролювати олівець і наносити гладкий, рівний колір. Я використав маленькі гуртки у цьому прикладі. На замітку: коли колір рівним, ви не можете сказати, якими лініями він був нанесений.

Крапкова

Це найбільш механічний вид нанесення кольору, проте створює дуже сильну текстуру. Просто наточіть свій олівець і створіть маленькі крапки по всій поверхні. Розташовуйте крапки ближче одна до одної для більш щільного покриття.

Шари та розтушовка

Той, хто малює фарбами, може спочатку змішати кольори на палітрі, а потім переносити їх на полотно. Працюючи з кольоровими олівцями, все змішування та розтушовування кольорів відбувається прямо на поверхні паперу. За допомогою шарів, ви можете отримати новий колір, і новий відтінок. Щоб підсилити колір, потрібно нанести більше шарів поверх, а щоб приглушити використовуйте компліментарний (контрастний) колір. Також ви можете розтушувати кольори за допомогою білого олівця чи безбарвного блендера.

Шари

Найпростіший спосіб змішати кольори – це нанести другий шар кольору на перший шар. Ви можете це зробити з такою кількістю квітів, скільки вам знадобиться, щоб досягти потрібного кольоручи насиченості. Ключ до цієї техніки – це використання легкого натискання, робота із заточеним олівцем та рівного нанесення кожного шару.

Полірування за допомогою безбарвного блендера

Щоб освіжити вашу пам'ять, нагадаю, що полірування- Це техніка, яка вимагає сильного натискання, щоб об'єднати два або більше кольорів разом і надати їм рівний, глянсовий вигляд. Безбарвний блендер має тенденцію робити кольори темнішими (як показано на малюнку), тоді як використання білого або світлого олівця (наступний приклад) висвітлює кольори та надає їм метного вигляду.

Полірування світлим поверх темного

Ви також можете змішати кольори, використовуючи більш світлий або білий олівець. Щоб створити помаранчевий відтінок, нанесіть шар червоного кольору, а потім нанесіть поверх жовтий. Пам'ятайте, що темний колірзавжди має бути під світлим. Якщо ви нанесете темний колір поверх світлого, змішування не відбудеться. Також постарайтеся не давити надто сильно на нижні шари в області полірування, тому що якщо ви сплющите поверхню паперу дуже швидко, то результат змішування не буде настільки ефективним.

Оптичне змішування

Цей метод зазвичай використовують при роботі з пастеллю, глядач бачить два кольори, розташовані поруч, начебто вони змішані. Використовуйте почерку, штрихи, пунктири або округлі каракулі, щоб нанести колір, дозволяючи кожному олівцю виглядати як маленький шматочок нитки. Коли дивишся загалом, лінії різних кольорівзливаються і виглядають як одна маса. Це дуже жвавий і новий методзмішування, який полонить вашу аудиторію.

Як малювати лініями - знає багато хто. У цьому уроці пропонується вивчити методи тонування та малювання кількома шарами, що, безумовно, ускладнює малюнок і робить його глибоким і насиченим.

Кольорові олівці настільки універсальні та прості у користуванні, що дозволяють використовувати будь-яку техніку малювання, що відповідає вашому темпераменту та вашим потребам. Проте більшість митців використовує техніку так званого багатошарового тонування.

Тонування

При тонуванні штрихи олівці накладаються щільно, утворюючи суцільні ділянки кольору. Багатошарове - передбачає накладання один на одного декількох напівпрозорих шарів тону.
Наприклад:

Ділянка А - зафарбована тупим олівцем

Ділянка Б - зафарбована гострим олівцем, що зменшило просвіти паперу та збільшило насиченість тону

Ділянка В – тон накладено так, щоб створювалося враження нерівності поверхні – фактура надає малюнку правдоподібності та життєвості.

Багатошаровість

Для укладання квітів у кілька шарів може бути 4 основні причини:

1. Щоб приглушити природну яскравість чи гостроту окремих пігментів

2. Щоб змішувати та отримувати нові кольори

3. Щоб модулювати колір, варіювати відтінки та за їх допомогою колірним ділянкам об'єм, складність та багатство

4. Щоб створювати та змінювати фактуру зображуваних поверхонь.

Найчастіше ефект виразності досягається з допомогою двох трьох шарів.

Чорнота кішки на цьому тональному малюнку була досягнута не чорним олівцем, а послідовною прокладкою трьох інших кольорів: червоного, синього та темно-пурпурового.

Прокладає шари з сильним натиском.

Демонстрація методів зображення гладких, позбавлених фактури предметів.

1 метод - традиційний

1.Накладаються різні тони з легким або середнім натиском на олівець. Білизна паперу залишається дуже помітною.


Вся поверхня малюнка зафарбовується білим олівцем із сильним натиском. Це приглушує раніше нанесені тони та значно зменшує просвіти паперу.

3. На гладко вибілену поверхню паперу накладаються нові кольорові шари.


4. Для полірування залишків фактури паперу по всій поверхні використовується білий олівець. Тепер поверхня малюнка виглядає як мальовнича картина.

5. На завершення роботи на вощену поверхню малюнка знову наносяться кольори, що відновлюють. тональну насиченістьта ліквідують останні просвіти та шорсткість паперу.


2 метод – швидкий.

1. Використовується м'який папір. Щільні шари з сильним натиском на олівець, зафарбовані фону та поверхні столу. Тони на яблуко накладені більше легкими рухами, Оскільки вони мають майже непомітно, з'єднатися з наступним шаром. Порівняйте цей метод із методом полірування білим олівцем.


Скрізь, де потрібно, щільно накладено додаткові кольори. Білий колірвикористовувався дуже обмежено. Мальовничий ефект малюнку досягається лише за рахунок сильного натиску на олівець при змішуванні кольорів. Самі кольори виглядають більш насиченими, оскільки згладжування поверхні білим олівцем не потрібно.


Двошарове тонування

Вірний спосіб заощадити час при багатошаровому тонуванні полягає у використанні меншої кількості шарів. Спробуйте застосувати двошаровий метод. Пам'ятайте, що основними мотивами використання безлічі шарів є приглушення яскравих фарб, створення нових відтінків, тональні переходи і створення фактури поверхні.

Накладення один на одного шарів двох яскравих близьких кольорів призводить до зменшення яскравості.

2.Нанесені один на одного яскраві взаємодоповнюючі кольори створюють майже нейтральний тон.

3.При накладенні двох малонасичених кольорів здається, що поєднувалася набагато більша кількість відтінків.

Техніка точкового тонування


Ідея цього тонування полягає в тому, щоб прокладати кольори невеликими фрагментами або плямами для кращої модуляції кольорів та плавності переходів відтінків.

Акцентоване точкове тонування

Детальний малюнок

Точкове тонування може бути яскраво вираженим, акцентованим, або тоншим, малопомітним, приглушеним - залежно від вашого стилю та самого твору. На цьому малюнку стрілиція колір накладений швидко і сміливо, що наголошує на природній виразності квітки.

Спочатку графітовим олівцемстворюється композиція. Потім зафарбовується негативний простір теплим рожевим кольором, штрихи наносяться у всіх напрямках. Далі за допомогою точкового тонування на квітку наноситься: сонячно-жовта, помаранчева, а також синя на «язичках», і трав'яниста зелена на «човнику». Кінчики листя зафарбовуються сонячно-жовтим. Поверх рожевого фону додається кілька плям фіолетового тону.


«Човник» рослини моделюється оливково-зеленим. Трохи лавандового та синього наближають квітку до оригіналу. Сині «язички» допрацьовуються ультрамарином та зеленим. Поверх рожевого тонунакладається фіолетовий тон, так щоб подекуди проглядався рожевий. У деяких місцях фону додається червоний.


«Язички» допрацьовуються плямами, що перемежуються, оранжевого, червоного, теплого рожевого і червоного кольорів. До «човника» та листя повертаємо початковий трав'яно-зелений колір. Пом'якшуються краї червоних плям у негативному просторі. Картина готова.


Взаємодія кольорів

Тон, заданий одним кольоровим олівцем, виглядає «сирим» і простакуватим. Можна створити складніший шар зі змикаються кольорів, які взаємодіють один з одним.

Близькі кольори


Вони схожі між собою, це сусідні тони на колірному колі.

Взаємодоповнюючі кольори

Знаходяться на колірному колі навпроти один одного. На малюнку поле пофарбоване в синій колір, а квіти зображені різними відтінками оранжевого та жовтого кольорів.

Усі яскраві кольори


Сама білизна паперу бере участь у схемі «яскраві кольори»

Усі тьмяні кольори


Йдеться про неяскраві кольори.

Кольори контрастують «температур»


Температура одного і того ж кольору може змінюватися в залежності від оточення.


Використання ліній у тональному малюнку

Чисто лінійний малюнок- Найшвидша техніка роботи кольоровим олівцем, але при малюванні вся виразність кольорів забезпечується змішуванням кольорів і, як правило, одних ліній недостатньо.

Деякі з можливих застосувань лінії в тональному малюнку:


  • А - Недбала лінія, що довільно перетинає тон
  • Б - Цілеспрямована штрихування. Колір штрихів можна змінювати за необхідності.
  • В - Ексцентричні каліграфічні лінії, що утворюють хитромудрий візерунок.
  • Г - Тон, прокладений поверх ліній
  • Д - Лінія, створена двома окремими кольорами та обмежує тональну ділянку.

Квіти на білому тлі


У цьому малюнку лінії використовувалися двояко. Найбільш очевидним способом є лінійне промальовування на пелюстках. Колір тут задавався простим змиканням близьких червоних та помаранчевих тонів. Додавання ліній допомагає підкреслити контури та фактуру.

Видалення кольору – два методи


1.Використання маскуючої стрічки

Невеликі шматки стрічки наклеюються на ділянки, з яких видалятиметься тон. Через сильну клейкість маскуючої стрічки її потрібно накладати дуже обережно. Притирання в даному випадку проводиться широкою дерев'яною лопаткою.

Тепер обидва шматки стрічки видаляємо, оголивши дві очищені від олівцевого пігменту смуги. Але очищені вони неоднаково: рівні межі верхньої ділянки забезпечені ґрунтовним притиранням маскуючої стрічки до самих країв, на нижній ділянці притирання було не настільки ретельно. Запам'ятайте цю різницю і використовуйте залежно від потрібного результату.

2.Використання самоклеючої плівки


Відірвавши плівку від захисної основи, трохи перемістимо її, перш ніж знову наклеїти на основу, звільняючи частину липкої поверхні. Потім клейкою стороною вона накладається на ділянку, яку потрібно очистити від пігменту або створити на ньому фактуру. Не тисніть пальцями на плівку, щоб уникнути появи небажаних плям. Результат цього процесу багато в чому визначається типом притирального інструменту. Тут показаний спеціальний інструмент з полірованими металевими кульками на кінцях, водячи яким поверх плівки можна отримувати потрібні лінії та мітки.

Демонстраційний малюнок

Цей, виконаний кольоровими олівцями малюнок, потребує значних виправлень. Необхідно надати більше драматизму та строкатості загальному колориту, а також виправити слабкість та ізольованість центральних деталей, капелюхи та палички, оточених надто широкими порожніми ділянками. До появи сучасних технологійвидалення кольору ці проблеми видалися б практично нерозв'язними.

Спочатку за допомогою самоклеючої плівки, маскуючої стрічки і інструменту середньої ширини притирання видаляються капелюх і частина фону. Шматочки клейкої стрічки на скатертині про фон залишені для можливого повторного використання. Зверніть увагу на позначки зірок у лівому верхньому кутку. Вони були намальовані «негативно» за рахунок зняття відповідних ділянок тону за допомогою плівки, що самоклеїться, і загостреного інструменту.

Знебарвлюємо фон до дуже світлого тону, який видно на зірочках і прокладаємо нові, складніші кольори. Перефарбовуємо скатертину та тростину. З чорного капелюха знімемо достатньо тону, щоб його місце міг зайняти білий кролик.

Введення кольору


Під введенням кольору розуміється його додавання в попередньо освітлену ділянку іншого тону. Ця техніка подібна до точкового тонування, проте вона більш пристосована до великих за розмірами, не ускладненими деталями площ і націлена переважно на модуляцію кольору, а не форми.

Тонуючи велику ділянку, ви спеціально залишаєте невеликі «проріхи», а потім у світлі місця вводите інший колір. Або ж акуратно видаляєте потрібну ділянку гумкою, не роблячи гострих кутів.

Техніка підмальовка

Підмальовкою в живописі називають попереднє опрацювання картини суцільним тоном, який потім наносяться інші фарби.
Поряд із суттєвою економією часу, що витрачається на тонування фону, підмалювань має і додаткову перевагу. Цей тон, що бере участь у всіх наступних сумішах, зазвичай допомагає об'єднати спільну колірну гамумалюнку.

Спочатку виконаний підмальовок синім олівцем із середнім натиском. Він може мати просвіти або наноситися досить щільно – вибір за вами.

Загальний колорит аналогічний вибраному кольору підмальовки. Листя та трава пофарбовані різними відтінкамизеленого тону, подекуди просвічується підмальовок. Фон залишено без змін.

У цьому малюнку, зробленому на основі синього підмальовки, тепла кольорова гама контрастує з блакитним тлом. Різні ділянки підмальовки освітлені пластичною гумкою, і туди методом точкового тонування введено фіолетовий.

Бажаю удачі!

за матеріалами книги Б. Джонсон

Вчимося як правильно розфарбовувати кольоровими та звичайними олівцями


Лист та малюнок - дуже схожі дії. Тому більшість людей тримає олівець так само, як і ручку – між великим та першими двома пальцями, ближче до гострого олівця. Але пам'ятайте - добре заточений кінчик олівця при сильному тиску легко ламається і кришиться. Тиснути на олівець, як при листі ручкою, не треба.
Цей спосіб дозволяє легко керувати олівцем та ідеальний для конкретної техніки – лінійної та перехресної штрихування.

Для надання малюнку більшої виразності, жвавості та легкості спробуємо тримати олівець далі від кінця.
Мальовничі енергійні лінії або розтушування зручніше робити, притиснувши стрижень зверху вказівним пальцем.
"Зворотне захоплення" - спосіб може бути зручний для штрихування та розтушування. Олівець кладеться на пензель і притискається великим пальцем.
Рухи при цьому виходять короткі, пензлем.


Ще один спосіб зворотного захоплення.
Рухи кінчика олівця виробляються пензлем.


В академічній школі малюнка існує «правильний спосіб утримання олівця». У такий спосіб художникам зручно користуватися, коли вони стоять за мольбертом. Рука при цьому знаходиться навісу і для роботи потрібен рух пензля. Вона не закриває малюнок і він не затирається у процесі роботи.

Порада! Коли митці малюють за столом (на горизонтальній площині), то завжди підкладають під руку лист чистого паперу– «Підкладку». Підкладка дозволяє уникнути «затирання» паперу та захищає вже готову частинумалюнку.

Урок другий:
ШТРИХІВКА І ТУШІВКА
Два основні технічних прийомудля тонування малюнків.
Штрихування - це нанесення штрихів (ліній) різної товщини та з різною силою натиску на певній відстані один від одного. Лінії можуть бути прямими і кривими, короткими і довгими, накладатися одна на одну в кілька шарів під різними кутами, утворюючи сітку.


Розтушовка - однорідна (або з градаціями) "заливання" поверхні олівцем без просвітів між лініями.
Це може бути просто розтирання олівця поверхнею паперу для отримання суцільного тону різної інтенсивності.
Іноді використовуються шматочки паперу, вати, замші, власний палець тощо.


Вчимося штрихувати

Щоб рука слухняно наносила штрихи в потрібному напрямку, і з певною силою натиску руку необхідно тренувати! Вироблення твердості руки, сили та своєчасності натиску потребують багатогодинних вправ!
Виконаємо кілька вправ для освоєння базової технікималювання - тонування олівцем. Не засмучуйтесь, якщо з першого разу вийшло не дуже гарно. Небагато терпіння, і Ви самі побачите результат!

ВПРАВА 1. ЗАГАЛЬНА ШТРИХІВКА
Візьмемо аркуш паперу альбомного розміру, простий олівець ТМ або НВ і накреслимо від руки (без лінійки) 4 прямокутники.


Перший прямокутник заштрихуємо рівномірно, використовуючи лише один кут нахилу.
В інших – кут нахилу змінюємо. Відстань між лініями намагаємося робити рівномірними!
Натиск на олівець – однаковий!

ВПРАВА 2. ШТРИХІВКА З РІЗНИМИ ГРАДАЦІЯМИ
Викреслимо два (можна і більше!) Прямокутника.
Вчимося робити штрихи з різним натиском
Сильний натиск на початку штриха і дуже слабкий (майже не торкаючись олівцем паперу) наприкінці.
А тепер так, щоб штрихи плавно посилювалися і потім також плавно слабшали і сходили нанівець.

Тримаємо олівець у руці вільно, ніби роблячи помахи. При цьому дуже добре має працювати зап'ястя.
Лінії необхідно проводити, не відриваючи олівця від паперу!
Аркуш не можна повертати!
Не забуваємо дотримуватися однакових (або пропорційних) відстаней між лініями!
ВПРАВА 3. ПЛАВНЕ ПОСИЛЕННЯ ГРАДАЦІЙ
Заштрихуємо довгий прямокутник, що рівномірно згущує тон від світлого до темного.
Намагайтеся досягти його максимального рівного посилення.


Не вдайтеся до розтирання штрихів у плями і намагайтеся доки не користуватися розтушовкою.

Ці прийоми можна застосовувати окремо або разом.
Тренуючись або малюючи, намагайтеся уникати механічного гасіння або штрихування. Завжди думайте про характер поверхні, форму та обсяг предметів.
Необхідно навчитися правильно передавати на малюнку світлотінь, градації світлотіней кольорових предметів.
Штрихуючи малюнок олівцем розвивайте почуття співвідношень сили тону та вміння
бачити силу тіньових та контрастних співвідношень у штрихуванні. Використовуючи техніку штрихування, намагайтеся передавати фактурність поверхні малюнку.

Кольорові картини здавна приваблювали барвистістю та мали попит: ними прикрашали будинки та зали великих приміщень кілька століть. Щоб надати картинам кольору, художники використовують фарби, олівці. Малювання кольоровими олівцями з'явилося відносно недавно, наприкінці XIXстоліття, коли було винайдено простий олівець. Пізніше його стали вдосконалювати, надавати різної товщини, твердості, експериментувати з барвистістю і застосовувати в живописі. У цей період з'явилася можливість малювання кольоровими олівцями для початківців.

Чим приваблює малювання кольоровими олівцями?

Такий вид творчості набирає великої популярності. За допомогою нього, талановиті художникивідтворюють найскладніші кольорові зображення. Різноманітність видів та вістря заточеного олівця дозволяють підкреслити найдрібніші фрагменти зображення.
Це мистецтво підвладне будь-кому за наявності елементарного бажання творити, надихатися, навчатися. Так! Саме вчитись! У нашій школі мистецького мистецтва ми готові навчити всім тонкощам малювання за допомогою кольорових олівців. Необов'язково добре розумітися на живописі. Головне – наявність бажання творити.

Як навчиться малювати олівцями, тонкощі та особливості?

У ході навчання ми розкриваємо декілька основних питань:

1. Хто малює?

Талант до художньому мистецтвуприсутній у кожній особистості. Деякі усвідомлюють це самі, і починають малювати без жодної допомоги, іншим доводиться це вміння розвивати. Це незалежно від віку, расової та національної приналежності. Вмієте тримати в руках олівець? Тоді з вас вийде толк.

2. Чим малювати?

Ми вчимося малювати кольоровими олівцями, але якими? Існує величезне різноманіття олівців, які відрізняються за твердістю грифеля, товщиною стрижня, матеріалу з якого виготовлено основу. Існує позначення, яке визначає ступінь твердості грифеля: 1Н – найтвердіший, 5В – найм'якший. Це позначення вказується на основі олівця. Часто використовуються і акварельні олівці. Як різновид кольорових олівців стали застосовувати і вугілля, крейду, сангін.

Перемальовуючи з іншого зображення, ви можете розчаруватися, що вийшло зовсім не те. Це невміння підбирати правильні тони. Кожен колір має багато відтінків. Що стосується олівцями справа так само. Ми навчимо вас підбирати правильний виглядолівців.

3. У чому малювати?

Зазвичай використовують папір. Її, як і тип олівців, потрібно правильно підібрати. Вона може відрізнятися за щільністю, шорсткістю, відтінком.
Ми навчимо підбирати правильні матеріали, щоб на папері відбився бажаний малюнок.

4. Що малювати?

Основною помилкою художників-початківців є неправильний підбір зображення. Для легкості запам'ятовування всіх правил і тонкощів слід починати з простого малюнка, що містить мінімум елементів та кольорів. Коли рука вже набита, всі ази вивчені – переходимо до складних завдань.

5. Як малювати?

Існують різні техніки, принципи малювання та способи нанесення штрихів Ця частина навчання є складною і потребує додаткової концентрації та часу.
До популярних технік малювання відносяться:
- Натиск. У випадку з фарбами – чим більше набираєте на кінчик пензля, тим виразнішим та інтенсивнішим виявиться колір. З олівцями інакше – чим сильніше натискаєте при нанесенні, тим виразнішими будуть відтінки;
- Штрихування дозволяє надати певний ефект роботі: руху, обсягу, спрямованості;
— накладання шарів та розтушовування дозволяють створити ефект плавного переходу кольорів та тонів.
Особливо складно малювати на папері зображення з природи.
Весь процес нанесення малюнка можна привести до наступної схеми:

1. Визначаємо, з чого перемальовуватимемо: з натури, по пам'яті або за вибраним зразком.
2. Вибираємо матеріали та необхідний розмір паперу.
3. Наносимо основні контури, переносячи їх точно як у вихіднику.
4. Наносимо дрібні контури.
5. Надаємо елементам малюнка об'єм, бажаний колір та світлотінь.

6. Коли малювати?

Багато хто сьогодні захоплюється роботами інших людей, їхньою працелюбністю, популярністю і не усвідомлює, що якби вони почали вчора, то вже були б серед таких людей. Якщо є бажання, час і ціль, можна розпочати навчання негайно. Не варто боятися, що не вийде. Бойтесь не спробувати.

7. Що вийде у результаті?

Пройшовши курс навчання малюванню кольоровими олівцями поетапно для початківців, ви навчитеся створювати свої унікальні зображення та отримаєте основні навички художника, а ми отримаємо успішного та талановитого студента.

8. Де застосувати отримані навички?

Кожен може зв'язати свою подальше життяіз творчістю. Відомі випадки, коли студенти творчих шкілставали всесвітньо відомими художниками, арт-дизайнерами, популярними блогерами в соціальних мережахза цим напрямком.


Чому саме наша студія малювання?

Ми любимо та цінуємо свою роботу! Ви отримуєте задоволення в процесі малювання, а ми навчаючи вас.
Ми працюємо за сучасними перевіреними методиками, які підійдуть навіть новачкам.
Наші учні ніколи не залишаються без результатів.
Приєднуйтесь до нашої команди та виконайте сьогодні свою мрію!