Ludwig Beethoven wurde 1770 in der deutschen Stadt Bonn geboren. In einem Haus mit drei Zimmern im Dachgeschoss. In einem der Zimmer mit einer schmalen Dachgaube, die fast kein Licht hereinließ, tummelte sich oft seine Mutter, seine gütige, sanfte, sanftmütige Mutter, die er verehrte. Sie starb an Schwindsucht, als Ludwig kaum 16 Jahre alt war, und ihr Tod war der erste große Schock in seinem Leben. Aber immer, wenn er sich an seine Mutter erinnerte, war seine Seele von einem sanften, warmen Licht erfüllt, als hätten die Hände eines Engels sie berührt. „Du warst so nett zu mir, so liebenswert, du warst mein bester Freund! Ö! Wer war glücklicher als ich, als ich den süßen Namen Mutter noch aussprechen konnte und er gehört wurde! Wem kann ich es jetzt erzählen? .. "

Ludwigs Vater, ein armer Hofmusiker, spielte Geige und Cembalo und hatte eine sehr schöne Stimme, litt aber unter Eitelkeit und verschwand, berauscht von leichten Erfolgen, in Wirtshäusern, führte ein sehr skandalöses Leben. Nachdem er in seinem Sohn musikalische Fähigkeiten entdeckt hatte, machte er sich daran, ihn um jeden Preis zu einem Virtuosen, einem zweiten Mozart, zu machen, um die materiellen Probleme der Familie zu lösen. Er zwang den fünfjährigen Ludwig, fünf bis sechs Stunden am Tag langweilige Übungen zu wiederholen, und oft, wenn er betrunken nach Hause kam, weckte er ihn sogar nachts und setzte ihn im Halbschlaf weinend ans Cembalo. Aber trotz allem liebte Ludwig seinen Vater, liebte und bemitleidete ihn.

Als der Junge zwölf Jahre alt war, geschah ein sehr wichtiges Ereignis in seinem Leben – es muss das Schicksal selbst gewesen sein, das Christian Gottlieb Nefe, Hoforganist, Komponist, Dirigent, nach Bonn schickte. Dieser herausragende Mensch, einer der fortschrittlichsten und gebildetsten Menschen jener Zeit, vermutete in dem Jungen sofort einen brillanten Musiker und begann, ihn kostenlos zu unterrichten. Nefe führte Ludwig in die Werke der Großen ein: Bach, Händel, Haydn, Mozart. Er nannte sich selbst „einen Feind des Zeremoniells und der Etikette“ und „einen Hasser von Schmeichlern“, diese Eigenschaften manifestierten sich später deutlich in Beethovens Charakter.

Bei häufigen Spaziergängen nahm der Junge eifrig die Worte des Lehrers auf, der die Werke von Goethe und Schiller rezitierte, über Voltaire, Rousseau, Montesquieu sprach, über die Ideen von Freiheit, Gleichheit, Brüderlichkeit, die das freiheitsliebende Frankreich damals lebte. Beethoven trug die Ideen und Gedanken seines Lehrers durch sein ganzes Leben: „Schenken ist nicht alles, es kann sterben, wenn ein Mensch keine teuflische Ausdauer hat. Wenn Sie scheitern, beginnen Sie erneut. Hundertmal scheitern, hundertmal neu anfangen. Der Mensch kann jedes Hindernis überwinden. Geben und eine Prise reichen, aber Ausdauer braucht einen Ozean. Und neben Talent und Durchhaltevermögen ist auch Selbstvertrauen gefragt, aber kein Stolz. Gott segne Sie von ihr."

Viele Jahre später wird Ludwig Nefe in einem Brief für den weisen Rat danken, der ihm beim Studium der Musik, dieser „göttlichen Kunst“, geholfen hat. Worauf er bescheiden antwortet: "Ludwig Beethoven selbst war Ludwig Beethovens Lehrer."

Ludwig träumte davon, nach Wien zu gehen, um Mozart zu treffen, dessen Musik er vergötterte. Mit 16 wurde sein Traum wahr. Mozart reagierte jedoch misstrauisch auf den jungen Mann und beschloss, dass er ihm ein gut erlerntes Stück aufführte. Dann bat Ludwig, ihm ein Thema für freie Fantasie zu geben. Er hatte noch nie so inspiriert improvisiert! Mozart staunte. Er rief aus und wandte sich an seine Freunde: „Achten Sie auf diesen jungen Mann, er wird die ganze Welt dazu bringen, über ihn zu sprechen!“ Leider haben sie sich nie wieder getroffen. Ludwig musste zurück nach Bonn, zu seiner innig geliebten kranken Mutter, und als er später nach Wien zurückkehrte, lebte Mozart nicht mehr.

Bald trank sich Beethovens Vater komplett aus und der 17-jährige Junge musste sich um seine beiden jüngeren Brüder kümmern. Glücklicherweise reichte ihm das Schicksal eine helfende Hand: Er hatte Freunde, bei denen er Halt und Trost fand – Elena von Breuning ersetzte Ludwigs Mutter, und die Geschwister Eleanor und Stefan wurden seine ersten Freunde. Nur in ihrem Haus fühlte er sich wohl. Hier lernte Ludwig Menschen zu schätzen und die Menschenwürde zu respektieren. Hier lernte er die epischen Helden der Odyssee und der Ilias kennen und verliebte sich für den Rest seines Lebens in die Helden von Shakespeare und Plutarch. Hier traf er Wegeler, den zukünftigen Ehemann von Eleanor Braining, die seine beste Freundin wurde, eine Freundin fürs Leben.

Der Wissensdurst führte Beethoven 1789 an die Universität Bonn an die Philosophische Fakultät. Im selben Jahr brach in Frankreich eine Revolution aus, deren Nachricht Bonn schnell erreichte. Ludwig hörte sich zusammen mit seinen Freunden die Vorlesungen des Literaturprofessors Eulogy Schneider an, der seine der Revolution gewidmeten Gedichte den Studenten begeistert vorlas: „Dummheit auf dem Thron zermalmen, für die Rechte der Menschheit kämpfen ... Oh, nein einer der Lakaien der Monarchie ist dazu fähig. Dies ist nur für freie Seelen möglich, die den Tod der Schmeichelei, die Armut der Sklaverei vorziehen.“

Ludwig gehörte zu Schneiders glühenden Bewunderern. Voller heller Hoffnungen und großer Kraft in sich selbst ging der junge Mann wieder nach Wien. Ach, hätten ihn damals Freunde getroffen, sie hätten ihn nicht erkannt: Beethoven glich einem Salonlöwen! „Der Blick ist direkt und ungläubig, als würde er von der Seite schauen, welchen Eindruck er auf andere macht. Beethoven tanzt (oh, Anmut im höchsten Grade verborgen), reitet (armes Pferd!), Beethoven, der gute Laune hat (lachendes Lachen). (Oh, wenn ihm damals alte Freunde begegnet wären, hätten sie ihn nicht wiedererkannt: Beethoven glich einem Salonlöwen! Er war fröhlich, fröhlich, tanzte, ritt und blickte schief auf den Eindruck, den er auf andere machte.) Manchmal besuchte Ludwig erschreckend düster, und nur enge Freunde wussten, wie viel Freundlichkeit sich hinter äußerem Stolz verbarg. Sobald ein Lächeln sein Gesicht erhellte, wurde es mit solch kindlicher Reinheit erleuchtet, dass es in diesen Momenten unmöglich war, nicht nur ihn, sondern die ganze Welt nicht zu lieben!

Gleichzeitig wurden seine ersten Klavierkompositionen veröffentlicht. Der Erfolg der Publikation war grandios: Mehr als 100 Musikliebhaber abonnierten sie. Besonders junge Musiker waren begierig auf seine Klaviersonaten. Der spätere berühmte Pianist Ignaz Moscheles zum Beispiel kaufte und demontierte heimlich Beethovens Pathétique-Sonate, die seine Professoren verboten hatten. Später wurde Moscheles einer der Lieblingsschüler des Maestros. Die Zuhörer schwelgten mit angehaltenem Atem in seinen Improvisationen am Klavier, sie rührten viele zu Tränen: „Er ruft Geister sowohl aus der Tiefe als auch aus der Höhe.“ Aber Beethoven hat nicht für Geld und nicht für Anerkennung geschaffen: „Was für ein Unsinn! Ich habe nie daran gedacht, für Ruhm oder für Ruhm zu schreiben. Ich muss dem, was ich in meinem Herzen angesammelt habe, ein Ventil geben – deshalb schreibe ich.

Er war noch jung, und das Kriterium seiner eigenen Wichtigkeit war für ihn ein Gefühl der Stärke. Er duldete keine Schwäche und Ignoranz, er war herablassend sowohl zum einfachen Volk als auch zur Aristokratie, sogar zu den netten Leuten, die ihn liebten und bewunderten. Mit königlicher Großzügigkeit half er Freunden, wenn sie es brauchten, aber im Zorn war er ihnen gegenüber rücksichtslos. In ihm prallten große Liebe und dieselbe Kraft der Verachtung aufeinander. Doch trotz allem lebte in Ludwigs Herz wie ein Leuchtfeuer ein starkes, aufrichtiges Bedürfnis, von Menschen gebraucht zu werden: „Seit meiner Kindheit ist mein Eifer, der leidenden Menschheit zu dienen, nie geschwächt. Dafür habe ich noch nie Gebühren erhoben. Ich brauche nichts als das Gefühl der Zufriedenheit, das eine gute Tat immer begleitet.

Die Jugend ist von solchen Extremen geprägt, weil sie ein Ventil für ihre inneren Kräfte sucht. Und früher oder später steht eine Person vor einer Wahl: Wohin soll man diese Kräfte lenken, welchen Weg soll man wählen? Das Schicksal half Beethoven, eine Wahl zu treffen, obwohl ihre Methode zu grausam erscheinen mag ... Die Krankheit näherte sich Ludwig im Laufe von sechs Jahren allmählich und traf ihn zwischen 30 und 32 Jahren. Sie traf ihn an der empfindlichsten Stelle, in seinem Stolz, seiner Stärke - in seinem Gehör! Die völlige Taubheit schnitt Ludwig von allem ab, was ihm so lieb war: von Freunden, von der Gesellschaft, von der Liebe und am schlimmsten von der Kunst!

Ludwig ging nach Heiligenstadt, einem Gut bei Wien, und ließ sich in einem ärmlichen Bauernhaus nieder. Er befand sich am Rande von Leben und Tod – die Worte seines Testaments, geschrieben am 6. Oktober 1802, sind wie ein Schrei der Verzweiflung: „O Leute, die ihr mich für herzlos, stur, egoistisch haltet – oh, wie ungerecht ihr sind für mich! Du kennst den geheimen Grund für das, was du nur denkst, nicht! Von frühester Kindheit an neigte mein Herz zu einem zärtlichen Gefühl der Liebe und des Wohlwollens; aber bedenken Sie, dass ich seit sechs Jahren an einer unheilbaren Krankheit leide, die von unfähigen Ärzten zu einem schrecklichen Grad gebracht wurde ...

Mit meinem heißen, lebhaften Temperament, mit meiner Liebe zur Kommunikation mit Menschen musste ich mich früh zurückziehen, mein Leben allein verbringen ... Für mich gibt es keine Ruhe unter Menschen, weder Kommunikation mit ihnen noch freundliche Gespräche. Ich muss im Exil leben. Wenn ich manchmal, von meiner angeborenen Geselligkeit hingerissen, der Versuchung erlag, welche Demütigung erlebte ich dann, wenn jemand neben mir von weitem eine Flöte hörte, aber ich hörte sie nicht! Selbstmord zu begehen kam mir oft in den Sinn. Nur die Kunst hielt mich davon ab; es schien mir, als hätte ich kein Recht zu sterben, bis ich alles getan hatte, wozu ich mich berufen fühlte ... Und ich beschloss zu warten, bis die unerbittlichen Parks gefallen würden, um den Faden meines Lebens zu zerreißen ...

Ich bin zu allem bereit; in meinem 28. Lebensjahr sollte ich Philosoph werden. Es ist nicht so einfach und für einen Künstler schwieriger als für alle anderen. O Gottheit, du siehst meine Seele, du weißt sie, du weißt, wie viel Liebe sie zu den Menschen hat und den Wunsch, Gutes zu tun. Oh Leute, wenn ihr das jemals lest, dann denkt daran, dass ihr mir gegenüber unfair wart; und möge jeder Unglückliche sich damit trösten, dass es jemanden wie ihn gibt, der trotz aller Hindernisse alles getan hat, um unter würdigen Künstlern und Menschen akzeptiert zu werden.

Doch Beethoven gab nicht auf! Und bevor er Zeit hatte, sein Testament fertig zu schreiben, war wie in seiner Seele, wie ein himmlisches Abschiedswort, wie ein Segen des Schicksals, die Dritte Symphonie geboren – eine Symphonie, wie es sie noch nie gegeben hat. Sie war es, die er mehr liebte als seine anderen Schöpfungen. Ludwig widmete diese Symphonie Bonaparte, den er mit einem römischen Konsul verglich und als einen der größten Männer der Neuzeit betrachtete. Als er später von seiner Krönung erfuhr, war er wütend und brach die Widmung. Seitdem heißt die 3. Symphonie die Heroische.

Nach allem, was ihm widerfahren ist, verstand Beethoven, erkannte das Wichtigste - seine Mission: „Alles, was Leben ist, sei den Großen gewidmet und lass es das Heiligtum der Kunst sein! Dies ist Ihre Pflicht gegenüber den Menschen und Ihm, dem Allmächtigen. Nur so können Sie wieder enthüllen, was in Ihnen verborgen ist. Die Ideen zu neuen Werken regneten wie Sterne auf ihn herab – damals die Klaviersonate Appassionata, Auszüge aus der Oper Fidelio, Fragmente der Sinfonie Nr. 5, Skizzen zahlreicher Variationen, Bagatellen, Märsche, Messen, die Kreutzer-Sonate waren geboren. Nachdem der Maestro endlich seinen Lebensweg gewählt hatte, schien er neue Kraft gewonnen zu haben. So erschienen von 1802 bis 1805 Werke, die der hellen Freude gewidmet waren: „Pastoral Symphony“, Klaviersonate „Aurora“, „Merry Symphony“ ...

Oft, ohne es selbst zu wissen, wurde Beethoven zu einer reinen Quelle, aus der die Menschen Kraft und Trost schöpften. Beethovens Schülerin Baronin Ertmann erinnert sich: „Als mein letztes Kind starb, konnte sich Beethoven lange Zeit nicht entschließen, zu uns zu kommen. Schließlich rief er mich eines Tages zu sich, und als ich hereinkam, setzte er sich ans Klavier und sagte nur: „Wir werden mit Musik zu dir sprechen“, woraufhin er anfing zu spielen. Er erzählte mir alles, und ich verließ ihn erleichtert. Bei einer anderen Gelegenheit tat Beethoven alles, um der Tochter des großen Bach zu helfen, die nach dem Tod ihres Vaters an den Rand der Armut geriet. Oft wiederholte er gerne: "Ich kenne keine anderen Zeichen von Überlegenheit, außer Freundlichkeit."

Nun war der innere Gott Beethovens einziger ständiger Gesprächspartner. Noch nie zuvor hatte Ludwig Ihm eine solche Nähe empfunden: „... du kannst nicht mehr für dich leben, du musst nur für andere leben, nirgends gibt es mehr Glück für dich als in deiner Kunst. Oh Herr, hilf mir, mich selbst zu überwinden!“ Zwei Stimmen ertönten ständig in seiner Seele, manchmal stritten sie und waren sich feindlich gesinnt, aber eine von ihnen war immer die Stimme des Herrn. Diese beiden Stimmen sind beispielsweise im ersten Satz der Pathetique-Sonate, in der Appassionata, in der Symphonie Nr. 5 und im zweiten Satz des Vierten Klavierkonzerts deutlich hörbar.

Als Ludwig bei einem Spaziergang oder einem Gespräch plötzlich die Idee kam, erlebte er einen, wie er es nannte, "begeisterten Wundstarrkrampf". In diesem Moment vergaß er sich selbst und gehörte nur noch der musikalischen Idee an, und er ließ sie nicht los, bis er sie vollständig beherrschte. So entstand eine neue kühne, rebellische Kunst, die die Regeln nicht anerkennt, „die um des Schöneren willen nicht gebrochen werden können“. Beethoven weigerte sich, den von den Harmonielehrbüchern proklamierten Kanons zu glauben, er glaubte nur, was er versucht und erlebt hatte. Aber er ließ sich nicht von leerer Eitelkeit leiten – er war der Herold einer neuen Zeit und einer neuen Kunst, und der Neueste in dieser Kunst war ein Mann! Eine Person, die es wagte, nicht nur allgemein akzeptierte Klischees, sondern vor allem ihre eigenen Grenzen in Frage zu stellen.

Ludwig war keineswegs stolz auf sich, er suchte, studierte unermüdlich die Meisterwerke der Vergangenheit: die Werke von Bach, Händel, Gluck, Mozart. Ihre Porträts hingen in seinem Zimmer, und er sagte oft, dass sie ihm halfen, Leiden zu überwinden. Beethoven las die Werke von Sophokles und Euripides, seinen Zeitgenossen Schiller und Goethe. Gott allein weiß, wie viele Tage und schlaflose Nächte er damit verbracht hat, große Wahrheiten zu verstehen. Und noch kurz vor seinem Tod sagte er: "Ich beginne zu lernen."

Doch wie kam die neue Musik beim Publikum an? Erstmals vor ausgewählten Zuhörern aufgeführt, wurde die „Heroische Symphonie“ wegen „göttlicher Längen“ verurteilt. Bei einer offenen Aufführung verkündete jemand aus dem Publikum das Urteil: „Ich gebe einen Kreuzer, um das alles zu beenden!“ Journalisten und Musikkritiker wurden nicht müde, Beethoven zu belehren: "Das Werk ist deprimierend, es ist endlos und gestickt." Und der Maestro, zur Verzweiflung getrieben, versprach ihnen, eine Sinfonie zu schreiben, die mehr als eine Stunde dauern würde, damit sie sein „Heroisch“ zu kurz fänden.

Und er wird sie 20 Jahre später schreiben, und nun nahm Ludwig die Komposition der Oper Leonora auf, die er später in Fidelio umbenannte. Unter all seinen Schöpfungen nimmt sie eine Ausnahmestellung ein: „Von allen meinen Kindern hat sie mir bei der Geburt die größten Schmerzen gekostet, sie hat mir auch den größten Kummer bereitet – deshalb ist sie mir lieber als andere.“ Er schrieb die Oper dreimal um, lieferte vier Ouvertüren, von denen jede auf ihre Weise ein Meisterwerk war, schrieb die fünfte, aber alle waren nicht zufrieden.

Es war eine unglaubliche Arbeit: Beethoven hat ein Stück einer Arie oder den Anfang einer Szene 18 Mal umgeschrieben und alle 18 auf unterschiedliche Weise. Für 22 Zeilen Vokalmusik - 16 Testseiten! Kaum war „Fidelio“ geboren, wie es der Öffentlichkeit gezeigt wurde, aber im Zuschauerraum war die Temperatur „unter Null“, hielt die Oper nur drei Aufführungen stand … Warum kämpfte Beethoven so verzweifelt um das Leben dieser Schöpfung ?

Die Handlung der Oper basierte auf einer Geschichte, die während der Französischen Revolution stattfand, ihre Hauptfiguren waren Liebe und Treue – jene Ideale, die Ludwigs Herz immer gelebt hat. Wie jeder Mensch träumte er vom Familienglück, von häuslichem Komfort. Er, der wie kein anderer ständig Krankheiten und Leiden überwand, brauchte die Fürsorge eines liebenden Herzens. Freunde erinnerten sich an Beethoven nur als leidenschaftlich verliebt, aber seine Hobbys zeichneten sich immer durch außergewöhnliche Reinheit aus. Er konnte nicht erschaffen, ohne Liebe zu erfahren, die Liebe war ihm heilig.

Mit der Braunschweiger Familie war Ludwig mehrere Jahre lang sehr befreundet. Die Schwestern Josephine und Teresa behandelten ihn sehr herzlich und kümmerten sich um ihn, aber welche von ihnen wurde diejenige, die er in seinem Brief sein „Alles“, seinen „Engel“ nannte? Möge dies Beethovens Geheimnis bleiben. Die Vierte Symphonie, das Vierte Klavierkonzert, die dem russischen Prinzen Razumovsky gewidmeten Quartette, der Liederzyklus „An einen fernen Geliebten“ wurden zur Frucht seiner himmlischen Liebe. Bis an sein Lebensende trug Beethoven das Bild der „unsterblichen Geliebten“ zärtlich und ehrfürchtig in seinem Herzen.

Die Jahre 1822-1824 wurden für den Maestro besonders schwierig. Er arbeitete unermüdlich an der Neunten Symphonie, aber Armut und Hunger zwangen ihn, demütigende Notizen an Verleger zu schreiben. Er schickte persönlich Briefe an die "Hauptgerichte Europas", die einst auf ihn aufmerksam wurden. Aber fast alle seine Briefe blieben unbeantwortet. Trotz des bezaubernden Erfolgs der Neunten Symphonie fielen die Gebühren dafür sehr gering aus. Und der Komponist setzte all seine Hoffnungen auf die „großzügigen Engländer“, die ihm mehr als einmal ihre Begeisterung zeigten.

Er schrieb einen Brief nach London und erhielt bald 100 Pfund von der Philharmonic Society für die Gründung der Akademie zu seinen Gunsten. „Es war ein herzzerreißender Anblick“, erinnerte sich einer seiner Freunde, „als er, nachdem er einen Brief erhalten hatte, die Hände ballte und vor Freude und Dankbarkeit schluchzte ... Er wollte erneut einen Dankesbrief diktieren, er versprach, einen zu widmen seiner Werke ihnen - die Zehnte Symphonie oder Ouvertüre, mit einem Wort, was immer sie wollen.“ Trotz dieser Situation komponierte Beethoven weiter. Seine letzten Werke waren Streichquartette op. 132, deren drittes er mit seinem göttlichen Adagio betitelte „Ein Danklied an das Göttliche von einem Genesenden“.

Ludwig schien eine Vorahnung des bevorstehenden Todes zu haben – er kopierte den Spruch aus dem Tempel der ägyptischen Göttin Neith: „Ich bin, was ich bin. Ich bin alles, was war, ist und sein wird. Kein Sterblicher hat meinen Schleier gelüftet. „Er allein kommt von sich selbst, und alles, was existiert, verdankt sein Dasein“, und er liebte es, es noch einmal zu lesen.

Im Dezember 1826 ging Beethoven in Geschäften mit seinem Neffen Karl zu seinem Bruder Johann. Diese Reise endete für ihn tödlich: Ein langjähriges Leberleiden wurde durch Wassersucht erschwert. Drei Monate lang quälte ihn die Krankheit schwer, und er sprach von neuen Werken: „Ich möchte noch viel schreiben, ich möchte die Zehnte Symphonie komponieren ... Musik für Faust ... Ja, und eine Klavierschule. Ich denke mir das ganz anders vor, als es jetzt angenommen wird ... „Er hat bis zur letzten Minute seinen Humor nicht verloren und den Kanon komponiert“ Herr Doktor, schließen Sie das Tor, damit der Tod nicht kommt. Er überwand unglaubliche Schmerzen und fand die Kraft, seinen alten Freund, den Komponisten Hummel, zu trösten, der angesichts seines Leidens in Tränen ausbrach. Als Beethoven zum vierten Mal operiert wurde und ihm beim Stechen Wasser aus dem Bauch quoll, rief er lachend aus, der Arzt sei ihm Moses, der mit der Rute auf den Felsen schlug, und fügte gleich, um sich zu trösten, hinzu : „Besser Wasser aus dem Magen als aus - unter dem Stift.

Am 26. März 1827 blieb die pyramidenförmige Uhr auf Beethovens Schreibtisch plötzlich stehen, was immer ein Gewitter ankündigte. Um fünf Uhr nachmittags brach ein richtiger Sturm los mit Platzregen und Hagel. Helle Blitze erhellten den Raum, es gab einen schrecklichen Donnerschlag - und alles war vorbei ... Am Frühlingsmorgen des 29. März kamen 20.000 Menschen, um den Maestro zu verabschieden. Wie schade, dass die Menschen oft diejenigen vergessen, die zu Lebzeiten in der Nähe sind, und sich erst nach ihrem Tod an sie erinnern und sie bewundern.

Alles geht vorbei. Auch Sonnen sterben. Aber Jahrtausende lang tragen sie ihr Licht mitten in der Dunkelheit. Und seit Tausenden von Jahren empfangen wir das Licht dieser verblassten Sonnen. Danke, großer Maestro, für ein Beispiel würdiger Siege, dafür, dass du zeigst, wie du lernen kannst, die Stimme des Herzens zu hören und ihr zu folgen. Jeder Mensch strebt danach, Glück zu finden, jeder überwindet Schwierigkeiten und sehnt sich danach, die Bedeutung seiner Bemühungen und Siege zu verstehen.

Und vielleicht hilft Ihr Leben, die Art und Weise, wie Sie gesucht und überwunden haben, Hoffnung für diejenigen zu finden, die suchen und leiden. Und ein Funke des Glaubens wird in ihren Herzen aufleuchten, dass sie nicht allein sind, dass alle Schwierigkeiten überwunden werden können, wenn Sie nicht verzweifeln und alles geben, was Sie haben. Vielleicht entscheidet sich jemand wie Sie dafür, anderen zu dienen und ihnen zu helfen. Und wie Sie wird er darin sein Glück finden, auch wenn der Weg dorthin durch Leiden und Tränen führt.

Anna Mironenko, Elena Molotkova, Tatjana Bryksina Elektronische Ausgabe „Mann ohne Grenzen“

"Du bist immens, wie das Meer, Niemand kennt ein solches Schicksal ..."

S. Neris. "Beethoven"

"Die höchste Auszeichnung des Menschen ist die Ausdauer bei der Überwindung der grausamsten Hindernisse." (Ludwigvon Beethoven)

Beethoven ist ein perfektes Beispiel für Kompensation: die Manifestation einer gesunden kreativen Kraft im Gegensatz zur eigenen Morbidität.

Oft stand er im tiefsten Negligé am Waschtisch, goss sich einen Krug nach dem anderen in die Hände, murmelte, dann heulte er etwas (er konnte nicht singen), merkte nicht, dass er schon stand wie eine Ente im Wasser, dann ging er mehrmals im Zimmer mit furchtbar verdrehten Augen oder einem völlig starren Blick und anscheinend bedeutungslosem Gesicht, kam von Zeit zu Zeit an den Schreibtisch, um Notizen zu machen, und wusch sich dann mit einem Geheule weiter. So lächerlich diese Szenen immer waren, niemand sollte sie bemerken, geschweige denn ihn und diese feuchte Inspiration stören, denn es waren Momente oder vielmehr Stunden tiefster Besinnung.

Vertreter der Wiener Klassik.

Es sollte beachtet werden, dass die Neigung zur Einsamkeit, zur Einsamkeit eine angeborene Eigenschaft von Beethovens Charakter war. Beethovens Biographen porträtieren ihn als stilles, nachdenkliches Kind, das die Einsamkeit der Gesellschaft seiner Altersgenossen vorzieht; ihnen zufolge könnte er ganze Stunden bewegungslos dasitzen und auf einen Punkt starren, völlig in seine Gedanken versunken. Der Einfluss der gleichen Faktoren, die die Phänomene des Pseudo-Autismus erklären können, ist zu einem großen Teil auch auf jene charakterlichen Eigenheiten zurückzuführen, die bei Beethoven schon in jungen Jahren beobachtet wurden und in den Erinnerungen aller, die Beethoven kannten, vermerkt sind . Beethovens Verhalten war oft so außergewöhnlich, dass es die Kommunikation mit ihm äußerst schwierig, fast unmöglich machte und zu Streitigkeiten führte, die manchmal in einer längeren Beendigung der Beziehungen endeten, sogar mit Personen, die Beethoven selbst am meisten ergeben waren und die er selbst in Anbetracht seiner besonders schätzte enge Freunde.

Misstrauen unterstützte in ihm ständig die Angst vor erblicher Tuberkulose. Dazu kommt die Melancholie, die für mich fast eine ebenso große Katastrophe ist wie die Krankheit selbst... So beschreibt der Dirigent Seyfried Beethovens Zimmer: "... In seinem Haus herrscht ein wahrhaft erstaunliches Durcheinander. Bücher und Notizen liegen verstreut in den Ecken, sowie die Reste von kalten Speisen, versiegelte und halb geleerte Flaschen; auf dem Schreibtisch eine schnelle Skizze eines neuen Quartetts, und hier sind die Reste eines Frühstücks ... "Beethoven war in Geldsachen schlecht versiert, war oft misstrauisch und neigte dazu, unschuldige Menschen des Betrugs zu bezichtigen. Gereiztheit trieb Beethoven manchmal zu unfairen Taten.

Zwischen 1796 und 1800 Taubheit begann ihr schreckliches, zerstörerisches Werk. Sogar nachts hatte er ein ständiges Geräusch in seinen Ohren ... Das Gehör wurde allmählich schwächer.

Ab 1816, als die Taubheit vollständig war, änderte sich der Stil von Beethovens Musik. Dies wird erstmals in der Sonate op. 101.

Beethovens Taubheit gibt uns den Schlüssel zum Verständnis des Charakters des Komponisten: die tiefe seelische Bedrückung eines Gehörlosen, der mit Selbstmordgedanken umhereilt. Melancholie, krankhaftes Misstrauen, Gereiztheit – das alles sind dem Ohrenarzt bekannte Krankheitsbilder.

Schon damals war Beethoven von einer depressiven Stimmung körperlich überwältigt, wie sein Schüler Schindler später darauf hinwies, dass Beethoven mit seinem „Largo emesto“ in einer so heiteren Sonate D-d (op. 10) eine düstere Vorahnung eines Herannahens widerspiegeln wollte unvermeidliches Schicksal ... Der innere Kampf mit seinem Schicksal bestimmte zweifellos die charakteristischen Eigenschaften Beethovens, dies vor allem das wachsende Misstrauen, seine schmerzliche Sensibilität und Streitsucht. Aber es wäre falsch, all diese negativen Eigenschaften in Beethovens Verhalten ausschließlich durch zunehmende Taubheit erklären zu wollen, da sich viele Züge seines Charakters bereits in seiner Jugend manifestierten. Der wichtigste Grund für seine gesteigerte Gereiztheit, seine an Überheblichkeit grenzende Streitsucht und Herrschsucht war ein ungewöhnlich intensiver Arbeitsstil, bei dem er versuchte, seine Einfälle und Einfälle mit äußerer Konzentration zu zügeln und kreative Ideen mit größter Anstrengung herauszuquetschen. Diese quälend anstrengende Arbeitsweise hielt Gehirn und Nervensystem ständig an der Grenze des Möglichen, in einem Spannungszustand. Dieser Wunsch nach dem Besten, manchmal auch nach dem Unerreichbaren drückte sich auch darin aus, dass er Auftragskompositionen oft unnötig hinauszögerte, ohne sich um Fristen zu kümmern.

Die alkoholische Vererbung zeigt sich auf der väterlichen Seite - die Frau des Großvaters war eine Trinkerin, und ihre Alkoholsucht war bei ihr so ​​ausgeprägt, dass Beethovens Großvater schließlich gezwungen war, sich von ihr zu trennen und sie in ein Kloster zu bringen. Von allen Kindern dieses Paares überlebte nur der Sohn Johann, Beethovens Vater ... ein geistig eingeschränkter und willensschwacher Mann, der von seiner Mutter ein Laster, oder besser gesagt, die Trunkenheitskrankheit erbte ... Beethovens Kindheit ging weiter äußerst ungünstige Bedingungen. Der Vater, ein unverbesserlicher Alkoholiker, behandelte seinen Sohn äußerst hart: Mit groben Gewaltmaßnahmen, Schlägen zwang er ihn, die Kunst der Musik zu erlernen. Als er nachts betrunken mit seinen Freunden - Trinkgefährten - nach Hause zurückkehrte, hob er den bereits schlafenden kleinen Beethoven aus dem Bett und zwang ihn, Musik zu üben. All dies, verbunden mit der materiellen Not, die die Familie Beethoven durch den Alkoholismus ihres Oberhauptes erlebte, wirkte sich zweifellos stark auf Beethovens beeindruckbare Natur aus und legte bereits in früher Kindheit den Grundstein für jene charakterlichen Eigenheiten, die Beethoven so scharf machten zeigte sich in seinem weiteren Leben.

Er konnte aus einem plötzlichen Wutausbruch heraus einen Stuhl nach seiner Haushälterin werfen, und eines Tages brachte ihm in einem Wirtshaus der Kellner das falsche Gericht, und als er ihm in rüdem Ton antwortete, schüttete Beethoven ihm unverblümt einen Teller über den Kopf . ..

Im Laufe seines Lebens litt Beethoven an vielen körperlichen Erkrankungen. Wir geben nur eine Liste von ihnen: Pocken, Rheuma, Herzerkrankungen, Angina pectoris, Gicht mit anhaltenden Kopfschmerzen, Myopie, Leberzirrhose als Folge von Alkoholismus oder Syphilis, da bei der Autopsie ein „syphilitischer Knoten“ gefunden wurde die zirrhotische Leber“

Melancholie, grausamer als alle seine Leiden ... Zu schweren Leiden kamen Schmerzen ganz anderer Art hinzu. Wegeler sagt, er erinnere sich an Beethoven nur in einem Zustand leidenschaftlicher Liebe. Er verliebte sich endlos bis zum Wahnsinn, schwelgte endlos in Glücksträumen, dann setzte sehr bald die Enttäuschung ein und er empfand bittere Qualen. Und in diesen Wechseln – Liebe, Stolz, Empörung – muss man die fruchtbarsten Quellen von Beethovens Inspiration bis zu dem Zeitpunkt suchen, an dem der natürliche Sturm seiner Gefühle in trauriger Schicksalsergebenheit abebbt. Es wird angenommen, dass er Frauen überhaupt nicht kannte, obwohl er sich viele Male verliebte und lebenslang Jungfrau blieb.

Zeitweilig überfiel ihn immer wieder dumpfe Verzweiflung, bis die Depression im Sommer 1802 im Heiligenstädter Testament im Selbstmordgedanken ihren Höhepunkt erreichte. Dieses erstaunliche Dokument, als eine Art Abschiedsbrief an beide Brüder, macht es möglich, die ganze Masse seiner seelischen Qualen zu verstehen...

In den Werken dieser Zeit (1802-1803), als seine Krankheit besonders stark fortschritt, zeichnete sich ein Übergang zu einem neuen Beethoven-Stil ab. In Sinfonien 2-1, in Klaviersonaten, op. 31, in Klaviervariationen, op. 35, in der „Kreuceron-Sonate“, in Liedern auf Texte von Gellert, entdeckt Beethoven die beispiellose Kraft des Dramatikers und emotionale Tiefe. Im Allgemeinen zeichnet sich die Zeit von 1803 bis 1812 durch eine erstaunliche kreative Produktivität aus ... Viele der schönen Werke, die Beethoven der Menschheit hinterlassen hat, sind Frauen gewidmet und waren die Frucht seiner leidenschaftlichen, aber meist unerwiderten Liebe .

Es gibt viele Merkmale in Beethovens Charakter und Verhalten, die ihn der Gruppe von Patienten näher bringen, die als "eine impulsive Art von emotional instabiler Persönlichkeitsstörung" bezeichnet wird. Nahezu alle wesentlichen Kriterien für diese Geisteskrankheit finden sich im Komponisten wieder. Die erste ist eine ausgeprägte Tendenz, unerwartete Maßnahmen zu ergreifen, ohne deren Konsequenzen zu berücksichtigen. Die zweite ist eine Neigung zu Streit und Konflikten, die zunimmt, wenn impulsive Handlungen verhindert oder verurteilt werden. Die dritte ist eine Neigung zu Wut- und Gewaltausbrüchen mit der Unfähigkeit, den explosiven Drang zu kontrollieren. Viertens - labile und unberechenbare Stimmung.

Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven - deutscher Komponist, Pianist (Lebensjahre 1770 - 1827).
Ludwig van Beethoven wurde am 17. Dezember 1770 in Bonn getauft, das genaue Geburtsdatum ist nicht bekannt.

Biographie von Ludwig van Beethoven - junge Jahre.
Ludwig van Beethoven wurde nicht zufällig Komponist – sein Vater Johann van Beethoven und sein Großvater Ludwig hatten einen direkten Bezug zur Musik. Sein Vater war Sänger, er sang in der Hofkapelle, und sein Großvater sang zunächst auch in der Hofkapelle, dann war er Kapellmeister. Ludwigs Mutter, Maria Magdalena, stammte aus dem einfachen Volk und hatte nichts mit Musik zu tun – sie arbeitete als einfache Köchin. Ludwig Beethovens Vater Johann träumte davon, dass sein Sohn der zweite Mozart sein würde und brachte seinem Sohn von frühester Kindheit an Cembalo und Geige bei. Im Alter von acht Jahren trat Ludwig van Beethoven zum ersten Mal öffentlich auf. Es war in Köln. Aber der Vater sah, dass es nicht viel brachte, das Kind an die Musik heranzuführen, und dann wies Johann van Beethoven seine Kollegen an, bei seinem Sohn Musik zu studieren, einer von ihnen brachte Ludwig das Orgelspiel bei, jemandem das Geigenspiel. Als Ludwig acht Jahre alt war, kam der Komponist und Organist Christian Gottlieb Nefe nach Bonn und erkannte das musikalische Talent des kleinen Ludwig Beethoven. Dank des Musikstudiums bei Nefe erschien das Erstlingswerk des später berühmten Komponisten – eine Variation über das Thema von Dresslers Marsch, Beethoven war damals erst zwölf Jahre alt. Doch zu dieser Zeit war Ludwig Beethoven bereits als Assistent des Hoforganisten tätig.
Wie viele große Menschen musste Beethoven aufgrund der schwierigen finanziellen Situation die Schule verlassen. Es geschah nach dem Tod meines Großvaters. Aber dennoch bleibt die Biographie Beethovens die Biographie eines hochgebildeten Menschen. Er beherrschte Latein und mehrere Fremdsprachen, darunter Italienisch und Französisch. Beethoven widmete viel Zeit dem Lesen von Büchern. Seine Lieblingsautoren waren - Homer, Schurken, Goethe, Schiller, Shakespeare. Zu dieser Zeit begann der zukünftige Komponist zu komponieren, viele seiner Werke blieben jedoch unveröffentlicht und wurden nach vielen Jahren von ihm selbst überarbeitet. Eines der frühesten Werke Beethovens ist die Murmeltiersonate. Als Ludwig van Beethoven Wien besuchte, damals war er sechzehn Jahre alt, schlug Mozart, nachdem er ihm zugehört hatte, seine Umgebung mit folgendem Satz: „Er wird alle dazu bringen, über sich selbst zu sprechen!“. Beethoven konnte aus familiären Gründen (seine Mutter wurde schwer krank und starb daraufhin, er musste sich um seine Brüder kümmern) keinen Unterricht bei Mozart nehmen und kehrte nach Bonn zurück. Im Alter von 17 Jahren trat Beethoven dem Orchester als Bratschist bei. Besonders mochte er die Opern von Mozart und Gluck.
1789 beschloss Beethoven, Vorlesungen an der Universität zu hören. Zu dieser Zeit begann in Frankreich eine Revolution, und Ludwig Beethoven schrieb Musik zu den Versen eines der Universitätsprofessoren und lobte die Revolution. Zu dieser Zeit wurde der berühmte Komponist Haydn auf Beethoven aufmerksam, und Ludwig van Beethoven beschloss, bei ihm Unterricht zu nehmen, und 1792 ging Beethoven nach Wien. Der Unterricht bei Haydn enttäuschte Beethoven schnell. Ja, und Haydn kühlte auf Beethoven ab, Musik und seelische Stimmung Beethovens wurde von Haydn nicht verstanden: zu düster, zu kühne Argumentationen und Ansichten für damalige Zeiten. Dann entwickelte sich Beethovens Biografie wie folgt: Haydn musste nach England ausreisen, und J. B. Schenk, J. G. Albrechtsberger, A. Salieri begannen bei Beethoven zu studieren. Ludwig van Beethoven wurde zu einem der angesagtesten Pianisten Wiens, ein wahrer Virtuose auf seinem Gebiet. Sein Debüt als Pianist fand 1795 statt. Bis 1802 war Beethoven als Schöpfer von 20 Klaviersonaten bekannt, darunter „Pathétique“ (1798), „Mondschein“ (Nr. 2 von zwei „Fantasie-Sonaten“ von 1801), sechs 6-Streichquartette, acht Sonaten für Violine und Klavier , viele Kammer- und Ensemblekompositionen.
Aber in den späten 1790er Jahren begann Ludwig Beethoven, eine für einen Musiker schreckliche Krankheit zu entwickeln - Taubheit. Zu dieser Zeit überkam Beethoven Pessimismus und er schickte seinen Brüdern sogar ein Dokument, das in seiner Biographie als Heiligenstädter Testament bekannt ist. Aber als gesammelter und starker Mensch überwand Beethoven die Krise in seiner Seele und setzte seine Arbeit fort.

Biographie von Ludwig van Beethoven - reife Jahre.
Beethovens Schaffensbiografie von 1803 bis 1812 gilt als die neue mittlere Phase der beruflichen Blütezeit des Komponisten. Diese Zeit ist geprägt von heroischen Tönen in Beethovens Musik. Zum Beispiel lautet der Untertitel des Autors der Dritten Symphonie „Heroisch“ (1803), der Klaviersonate „Appassionata“ (1805), des Zyklus von 32 Variationen in c-Moll für Klavier von 1806, der Symphonie Nr. Fünf (1808) mit seiner berühmtes „Schicksalsmotiv“, die Oper Fidelio, die Ouvertüre Coriolanus (1807), 1810 - Egmont. Ebenfalls voller Heldentum, Dynamik und Tempo sind die Symphonie Nr. 4 (1806), die Symphonien Nr. 6 "Pastorale", Nr. 7 und Nr. 8, die Konzerte für Klavier und Orchester Nr. 4, das Konzert für Violine und Orchester und viele andere Musikalische Werke. Mitte des 19. Jahrhunderts erlangte Beethoven allgemeinen Respekt und Anerkennung. Aufgrund von Hörproblemen gab Beethoven 1808 sein letztes Konzert. Bis 1814 war Beethoven völlig taub geworden.
In den Jahren 1813-1814 litt Beethoven unter Apathie, was sich natürlich auf seine Arbeit auswirkte, er komponierte sehr wenig. 1815 übernahm Beethoven die Pflege des Sohnes seines verstorbenen Bruders. Der Neffe hatte auch einen komplexen Charakter.
Seit 1815 begann in der Biographie des Komponisten eine neue Etappe, oder wie man es auch nennt, die späte Schaffensperiode. In dieser Zeit erschienen elf Werke des großen Komponisten, darunter: Sonaten für Klavier und Cello, Klaviervariationen über einen Walzer von Diabelli, Neunte Symphonie, Feierliche Messe, Streichquartette.
Beethovens Schaffen der Spätzeit ist von Kontrasten geprägt, seine Musik jener Zeit forderte extreme Aktionen, emotionale Erfahrung und Lyrik.
Ludwig van Beethoven starb am 26. März 1827 in Wien, Österreich. Etwa zwanzigtausend Menschen kamen, um sich von dem berühmten Komponisten zu verabschieden

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© Biographie des Komponisten Beethoven. Biographie der Mondscheinsonate von Ludwig van Beethoven. Biographie des großen österreichischen Beethoven.

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"Vincent van Gogh" - Im März 1868, mitten im Schuljahr, brach Vincent plötzlich die Schule ab und kehrte in das Haus seines Vaters zurück. Am 1. Oktober 1864 ging van Gogh in ein Internat in Zevenbergen, 20 km von seinem Wohnort entfernt. Van Gogh spielte kaum mit anderen Kindern. Vincent, obwohl er als Zweiter geboren wurde, wurde der älteste der Kinder ... Vincent ist gut in Sprachen - Französisch, Englisch, Deutsch.

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"Biographie Beethovens" - Ab 13 Jahren Organist der Bonner Hofkapelle. 1800 wurde Beethovens 1. Sinfonie aufgeführt. Über den Komponisten. Seit 1780 Schüler von K. G. Nefe, der Beethoven im Geiste der deutschen Aufklärung erzog. BEETHOVEN Ludwig Van (1770-1827) - deutscher Komponist, Pianist, Dirigent. Großartig und immer berühmt.

"Die Struktur der Persönlichkeit" - V. N. Myasishchev. So charakterisiert VN Myasishchev die Einheit der Persönlichkeit durch die Dynamik der neuropsychischen Reaktivität. 3. Freud. Persönlichkeitsstruktur 3. Freud. KG. Jung (1875-1961). 3. „Block“-Strategie zur Untersuchung der Persönlichkeitsstruktur. 2. „Faktor“-Strategie zur Untersuchung von Persönlichkeitsmerkmalen. Die Struktur der Persönlichkeit und Zugänge zur Frage der Verbindung von Biologischem und Sozialem.

Beethovens Schöpfungen sind Ausdruck seiner wirklich talentierten Persönlichkeit. Er war nicht nur einer der größten Komponisten, sondern auch eine Art „Brücke“ von der Klassik zur Romantik.

Deshalb wird das Werk Ludwig Beethovens sowohl der Romantik als auch der Klassik zugerechnet, doch geht der Schöpfer angesichts seiner Genialität weit über diese Definitionen hinaus. Seine musikalischen Schöpfungen fielen in die Ära des Klassizismus und der Romantik, irgendwo in der Mitte angesiedelt. Dem herausragenden Komponisten, der schon zu Lebzeiten Anerkennung erlangte, gelang es, alle ihm bekannten Genres zu vereinen. Er fühlte sich sicher in der Oper, Chorkomposition. Auf Wunsch der Theatergestalten jener Zeit übernahm Ludwig ohne falsche Bescheidenheit auch dramatische Auftritte. All dies spricht für seinen Platz in der Weltmusik. Ludwig van Beethoven hinterließ ein unschätzbares Erbe. Als besonders bedeutsam gelten seine Violin-, Cello- und Klaviersonaten.

Aus der Biografie des großen Komponisten:

Zu Beethovens Lebensdaten gehören Daten zu seiner Geburt. Dass der Musiker 1770 geboren und gleich am nächsten Tag in der katholischen Kirche getauft wurde, ist kein Geheimnis. Aber das genaue Geburtsdatum des deutschen Komponisten Ludwig van Beethoven ist nicht sicher bekannt. Nach erhaltenen Dokumenten wurde er am 17. Dezember 1770 in Bonn, Deutschland, getauft.

Dass sich Ludwig van Beethoven im Laufe der Zeit zu einer solchen Figur entwickeln würde, hätten weder die Eltern des Musikers noch er selbst vorhersehen können. Das Talent des zukünftigen Musikers zeigte sich jedoch in früher Kindheit. Man kann sogar noch mehr sagen - Ludwig hat es in der Familiendynastie geerbt. Der große Komponist war der dritte Musiker in der Familie Beethoven. Der erste war sein Großvater, der ein berühmter Bonner Musiker wurde, und der zweite sein älterer Bruder, der 6 Jahre früher geboren wurde.

Der Großvater, nach dem es benannt wurde, diente in der Hofkapelle. Später trat dort Beethovens Vater Johann auf. Mutter Maria Magdalena hatte nichts mit Musik zu tun, da sie die Tochter eines adeligen Hofkochs war.

Der Vater des späteren Komponisten, Johann Beethoven, war Tenor in der Hofkapelle. Der Mann bemerkte früh die Vorliebe des Kindes für die Musik und brachte Beethoven schon in jungen Jahren das Spielen von Geige und Cembalo bei. Und er war besessen von der Idee, aus seinem Sohn, bei dem er früh ein musikalisches Talent bemerkte, "einen zweiten Mozart" zu machen. Johann Beethoven bewunderte das Werk Mozarts. Von dem Moment an, als sein Sohn geboren wurde, war er buchstäblich Feuer und Flamme für die Idee, ihn zu einem großen Komponisten zu machen. Solch eine scheinbar verrückte Idee könnte zu anderen Konsequenzen führen, aber das Ergebnis ist offensichtlich. Der Junge spielte Tag und Nacht Instrumente, aber zur Enttäuschung seines Vaters war Beethoven kein Wunderkind. Als der kleine Ludwig acht Jahre alt war, gab er die musikalische Ausbildung des Jungen auf und vertraute sie seinen Freunden an.

Trotz der Enttäuschung seines Vaters studierte Beethoven fleißig weiter und besuchte 1787 zum ersten Mal Wien, wo Mozart seine Aufführung hörte. Der große Musiker war beeindruckt, dass Ludwig seinen Kollegen so weit voraus war und bemerkte sein Talent. Der Legende nach sagte Mozart nach dem Verlassen des Zimmers: "Eines Tages wird er der Welt einen Grund geben, über sich zu sprechen."

Schon in jungen Jahren nahm Beethoven Jr. Geige und Cembalo auf. Mit acht Jahren gab er seine ersten öffentlichen Auftritte. Der Vater bat seine Kollegen, sich intensiver mit dem Jungen zu beschäftigen. Ludwig studierte auch Orgel. Einer derjenigen, die Ludwigs Entstehung als Musiker stark beeinflussten, war Christian Nefe. Als Grundlage nahm er die Werke von Händel, Haydn, Bach. Den berühmten Dressler-Marsch (oder vielmehr seine erste Variation) komponierte Beethoven im Alter von 12 Jahren. Dann wurde er als Assistent des Hoforganisten aufgeführt.

Nicht alles im Leben des zukünftigen großen Komponisten war erfolgreich. Gereift hat Beethoven dies selbst in einem seiner Briefe zugegeben. Bewunderer seines Talents wissen, dass der große Schöpfer einen dornenreichen kreativen Weg gehen musste.

Die sich verschlechternde Familiensituation zwang Ludwig, die Schule zu verlassen. Der zukünftige Komponist verließ die Schule im Alter von 11 Jahren aufgrund finanzieller Schwierigkeiten in der Familie. Gleichzeitig las er, von Sprachen und Literatur mitgerissen, viel Shakespeare und Goethe, studierte Latein und gleichzeitig mehrere Sprachen. Und dazwischen hat er das Wichtigste gemacht – er hat Musik geschrieben.

Die ersten Werke, die nicht ernst genommen wurden, versteckte Beethoven lange Zeit vor anderen. Später begann er immer wieder, sie zu verarbeiten. Die Perfektionierung der Werke, viele Stunden titanischer Arbeit – das flößt natürlich Respekt ein.

In seiner Jugend schuf Ludwig mehrere Kindersonaten, die später den „Erwachsenen“-Werken gleichgestellt wurden. Einer von ihnen bleibt der klassische Song "Marmot", der in Musikausbildungsprogrammen enthalten ist. In den späten 1780er Jahren traf Beethoven persönlich mit Mozart und Haydn zusammen. Jeder von ihnen sprach herzlich über Ludwigs Talent und drückte die Hoffnung aus, dass er sicherlich in der Lage sein würde, die Welt zu erobern.

In seinen Werken, die er nach seinem Umzug nach Wien komponierte, setzte der Komponist mutig innovative Elemente ein, die über die Klassiker der damaligen Zeit hinausgingen. Wahrscheinlich würde niemand bereit sein, dieses Risiko einzugehen. Aber der Fortschritt steht nicht still. Fröhliche und dunklere Klänge werden von einem begeisterten Publikum gleichermaßen angenommen.

Beethoven wollte seine allgemeine und musikalische Ausbildung in Wien fortsetzen, doch dazu kam es nicht. Der Komponist erfährt von der Krankheit seiner Mutter und kehrt nach Bonn zurück. Am 17. Juli 1787 starb sie. Beethovens Vater begann stark zu trinken. Der Komponist wurde zum Familienoberhaupt und kümmerte sich vollständig um die Brüder.

In Wien gelangte er zu einem einzigartigen Klavierstil und erhielt den Titel eines virtuosen Pianisten. Dies spiegelt sich in den Sonaten Nr. 8, 13 und 14 wider. Letztere werden später in „Lunar“ umbenannt. Sie wird eine der berühmtesten Sonaten des Komponisten bleiben. Alle Werke Beethovens wurden anerkannt. Die reichen Stände und die Elite des Landes wussten, wer Beethoven war und welche Nische er in der Gesellschaft besetzte. Sie luden ihn zu Veranstaltungen ein, bei denen er für alle Anwesenden spielte. Aber er tat es ausschließlich nach Belieben und guter Laune.

Die erste und zweite Symphonie, Kultwerke, schuf Ludwig in Wien. Im Allgemeinen wurde diese Stadt für viele Jahre zu seiner Lieblingsheimat. Wien hat ihm Kraft gegeben, ihn inspiriert. Hier schuf der Musiker echte Kunst. Am Ende des Jahrhunderts gab es niemanden mehr, der nicht wusste, wer Beethoven war.

Das Privatleben des Komponisten war voller Geheimnisse, aber es hat nie geklappt, obwohl immer viele Frauen um ihn herum waren. Aber Ludwig van Beethoven hatte sehr schwierige Beziehungen zu Frauen. Einige bewunderten sein Genie, andere hielten ihn für "hässlich, ungezogen und unausstehlich". Eine der vom Pianisten umworbenen Damen war entsetzt über ihn. In einem Gespräch mit Freunden nannte sie ihn halb verrückt. Die einfache Herkunft hinderte Beethoven daran, zweimal zu heiraten.

In Wien war seine Schülerin die schöne Gräfin Juliet Guicciardi, für die sich der Komponist ernsthaft interessierte und sogar über eine Heirat nachdachte. Die Gräfin heiratete jedoch den Grafen Gallenberg, den sie für den besten Komponisten hielt.

Beethovens Leidenschaft galt einer anderen seiner Schülerinnen, der schönen Teresa Brunswick. Sie widmete sich der Sache der Kindererziehung und der Wohltätigkeit, aber mit dem Komponisten verband sie eine lange innige Freundschaft. Nach Beethovens Tod wurde ein zarter Brief gefunden, dessen Adressat unbekannt ist, aber viele Biografen des Komponisten für Teresa Brunswick halten. Der Brief ist unter dem Namen "Brief an die unsterbliche Geliebte" berühmt.

Die letzte Glückshoffnung für Beethoven war Bettina Brentano, Goethes Freundin, eine deutsche Schriftstellerin. Doch auch hier erwartete ihn ein Scheitern: 1811 heiratete sie einen anderen, den Schriftsteller Achim von Arnim. Das Glück ging am großen Komponisten vorbei.

Krankheit verfolgte Beethoven seit seiner Kindheit. Er litt an Typhus, Pocken, Hautkrankheiten, verschiedenen Infektionen und Colitis. Im Erwachsenenalter litt er an Taubheit, Rheuma, Anorexie, Gelbsucht und Leberzirrhose. Im Alter von 26 Jahren erkrankte der Komponist an einer Innenohrentzündung. Was zu der Erkrankung geführt hat, ist nicht bekannt. Einige glauben, dass seine Angewohnheit, den Kopf in kaltes Wasser zu tauchen, eine schlechte Wirkung hatte, um wach zu bleiben und mehr Zeit mit den Notizen zu verbringen.

Im Alter von 27 Jahren war Beethoven völlig taub und hörte nur noch ein kontinuierliches Summen. Seitdem begann der Komponist, Kompositionen "aus dem Gedächtnis" zu schreiben und Musik in seiner Vorstellung zu spielen. Der Komponist kommunizierte mit Menschen mit Hilfe von "Gesprächsnotizbüchern": Die Gesprächspartner drückten ihre Gedanken schriftlich aus. Zwei solcher Manuskripte blieben bei Anton Schindler, einem Freund des Komponisten, sind aber bis heute nicht erhalten. Einer Version zufolge verbrannte Schindler die Notizbücher, da sie viele Aussagen gegen den Kaiser enthielten. „Das war leider Beethovens Lieblingsthema. Im Gespräch ärgerte er sich ständig über die Machthaber, ihre Gesetze und Vorschriften“, erinnerte sich ein Freund und Biograf Beethovens.

Zunächst verschwieg der Musiker sorgfältig seinen Hörverlust. Einmal, als er ein Orchester dirigierte, wandte er sein Gesicht nicht dem Publikum zu - er hörte einfach den Applaus nicht. Man kann sich die ganze Dramatik des Augenblicks für Beethoven vorstellen, als er sich zart dem Publikum zuwandte.

Ein rascher Hörverlust führte zu vollständiger Taubheit. Ludwig hatte keine Ahnung, wie man mit solchen Abweichungen das machen kann, was man liebt. Eine Zeit lang ließ er sich in einem ruhigen Vorort nieder. Mit neuem Elan und dem Wunsch, seine Arbeit fortzusetzen, machte er sich daran, die Dritte Symphonie zu schaffen. Darin offenbaren sich laut Tschaikowsky alle Facetten des unübertroffenen Talents des Autors. Vielleicht liegt dies daran, wie schwierig die Komposition aufgrund des Gesundheitszustands einem Genie gegeben wurde.

Trotz seiner Taubheit schuf der Komponist nach 1797 seine berühmtesten Werke, darunter die Neunte Symphonie, die einen Teil von Friedrich Schillers Gedicht „Ode an die Freude“ enthält. Beethoven führte den Chor in das Finale der 9. Sinfonie ein. Damals galt es als schweres Verbrechen. In Musikkreisen wurde darüber jahrzehntelang eine wütende Debatte geführt. Glücklicherweise kümmerte sich das Publikum überhaupt nicht um die Meinung der Schikane; die Uraufführung der 9. Sinfonie war ein großer Erfolg. Das Publikum überschüttete Beethoven mit Blumen und spendete ihm ohrenbetäubenden Applaus. Aber zu diesem Zeitpunkt war Beethoven völlig taub; Er saß dem Orchester gegenüber und sah die Reaktion des Publikums nicht. Eine der Sängerinnen nahm Beethoven mit rührender Herzlichkeit vorsichtig an den Schultern und wandte sich dem Publikum zu, damit er ihre Freude sehen konnte.

Der Komponist starb am 26. März 1827 im Alter von 56 Jahren. Die Todesursache ist noch unbekannt. Verschiedene Forscher glaubten, dass sie eine Typhus-, Lupus-, Syphilis- oder Bleivergiftung bekommen könnte. Drei Tage nach dem Tod des großen Komponisten wurde er auf dem Wiener Zentralfriedhof beigesetzt. Enge Freunde und 20.000 Fans seiner brillanten Arbeit verabschiedeten ihn auf seiner letzten Reise.

Beethovens Sprüche und Zitate:

* "Musik ist eine höhere Offenbarung als Weisheit und Philosophie."

* "Musik sollte Feuer aus der menschlichen Seele schnitzen."

*"Es gibt keine Barrieren für eine Person mit Talent und Liebe zur Arbeit."

* "Ein wahrer Künstler ist frei von Eitelkeit, er versteht zu gut, dass Kunst unerschöpflich ist."

*"Es gibt nichts Höheres und Schöneres, als vielen Menschen Freude zu bereiten."

* "Erziehe deine Kinder in Tugend: sie allein kann glücklich machen."

* "Große Kunst sollte sich nicht selbst beschmutzen, indem sie sich unmoralischen Themen zuwendet."

* „Keiner meiner Freunde sollte Not ertragen, solange ich etwas habe“, sagte er, obwohl er selbst oft Not und Entbehrungen litt.

*"Dies ist das Kennzeichen einer wirklich bemerkenswerten Person: Widerstandsfähigkeit angesichts von Widrigkeiten."

*"Nichts ist unerträglicher, als eigene Fehler eingestehen zu müssen."

35 Wissenswertes aus dem Leben Beethovens und seinem Werk:

1. Beethoven kann als ein Mensch des Mitgefühls bezeichnet werden. Er nahm seinen Neffen unter seine persönliche Vormundschaft, aber Carl Czerny wurde spielsüchtig. Ludwig wolle unbedingt "einen Mann aus ihm machen", dabei könnten Reputation und Verbindungen helfen. Aufgrund dieser Unruhen verschlechterte sich der Zustand des Musikers, was in der Folge zum Tod führte.

2. Der Musiker gab nicht gern Klavierunterricht. Ausnahmen waren nur begabte Studentinnen und attraktive junge Frauen.

3. Aus Armut gezwungen, die Schule im Alter von elf Jahren zu verlassen, hat der zukünftige große Musiker nie gelernt, zu multiplizieren und zu dividieren.

4. Sein Lieblingsgetränk war Kaffee. Beim Kochen zählte der Musiker jedes Mal akribisch 64 Körner - nicht weniger und nicht mehr.

5. Napoleon enttäuschte Beethoven sehr. Die dritte ("Heroische") Symphonie des Komponisten war ursprünglich Napoleon I. Bonaparte gewidmet. Beethoven arbeitete seit 1803 an dem Werk, doch schon 1804 war der Komponist von Napoleon desillusioniert, weil er sich zum Kaiser erklärte. Der Komponist strich seinen Namen aus der Partitur der Symphonie, ohne eine einzige Note zu ändern. Beethoven erklärte seine Enttäuschung so: „Dieser Napoleon ist ein gewöhnlicher Mensch. Jetzt wird er alle Menschenrechte mit Füßen treten und zum Tyrannen werden.“

6. Es gab 7 Kinder in der Familie Beethoven.

7. Der Komponist kritisierte sein ganzes Leben lang die Regierung und die Gesetze.

8. Zum ersten Mal sah das Publikum Beethoven auf der Bühne, als er 8 Jahre alt war.

9. 1789 schrieb Beethoven „Das Lied eines freien Mannes“ und widmete es der Französischen Revolution.

10. Anton Schindler glaubte, dass Beethovens Musik ihr eigenes Tempo hat.

11. Beethovens Zeitgenossen stellten fest, dass sein Verhalten zu wünschen übrig ließ.

12. Aber die Freunde des Pianisten bemerkten seine Freundlichkeit, Gutmütigkeit und seinen ausgezeichneten Sinn für Humor. Beethoven saß gerne mit Freunden in einer Kneipe namens „Zum Schwan“. Einmal kam er mehrere Tage hintereinander nicht. Als ihn einer seiner Kameraden fragte, ob er krank sei, antwortete der Musiker fröhlich: „Ich bin gesund, aber meine einzigen Stiefel sind von einem so schrecklichen Fieber erkrankt, dass sie fast ihre Seele Gott gegeben hätten.“

13. Beethoven konnte gut Italienisch und Französisch, aber am besten lernte er Latein.

14. Nach einem Hörverlust schrieb der Komponist Werke aus dem Gedächtnis und spielte Musik, wobei er sich auf seine Vorstellungskraft verließ.

15. 1845 wurde in Beethovens Heimatstadt Bonn das erste Denkmal zu Ehren dieses Komponisten eröffnet.

16. Es wird angenommen, dass der Song „Because“ der Beatles auf der Melodie von Beethovens „Mondscheinsonate“ basiert, die in umgekehrter Reihenfolge gespielt wird.

17. Der Komponist hatte einen komplexen Charakter. Gleichzeitig betrachteten ihn Freunde als einen Mann mit einem guten Herzen, der immer bereit war zu helfen.

18. In bestimmten Abschnitten seines Lebens hat sich der Komponist oft in sich geschlossen. Aber diese besondere Zeit ist mit der Entstehung von Kultwerken verbunden, darunter die Oper Fidelio.

19. Die Werke des Komponisten erklangen wiederholt auf Weltbühnen. Dorothea Ertmann, eine deutsche Pianistin und Beethoven-Schülerin, wurde als eine der besten Interpretinnen ausgezeichnet.

20. Der Mangel an Bildung hinderte Beethoven nicht daran, ein echter Gelehrter auf dem Gebiet der klassischen Literatur zu werden. Er war mit den Werken von Shakespeare, Goethe, Homer, Plutarch bestens vertraut und konnte vieles auswendig.

21. Der Charakter des Komponisten war sehr schwierig und manchmal mürrisch. Einmal begann ein gewisser junger Mann während seiner öffentlichen Rede begeistert mit seiner Dame zu sprechen. Der Musiker hörte sofort auf zu spielen und rief wütend aus: „Vor solchen Schweinen trete ich nicht auf!“. Trotz Überredung und Entschuldigung weigerte er sich, weiterzuspielen.

22. Zotteliges Haar und ein strenger Blick unterschieden den Komponisten stark von der säkularen Gesellschaft des späten 18. Jahrhunderts. Beethoven zeigte sich oft ungepflegt, lässig gekleidet.

23. Der Komponist benahm sich sehr falsch, als er einen seiner Gönner besuchte - Prinz Likhnovsky. Als ein Vertreter der High Society wollte, dass Beethoven vor den versammelten Gästen spielte, weigerte sich der Komponist kategorisch, aufzutreten, und schloss sich im Raum ein. Der Besitzer des Anwesens war empört und befahl, die Tür aufzubrechen. Als Reaktion auf diese Frechheit ging Beethoven. Am nächsten Morgen schrieb er einen Brief an seinen Gönner, in dem er erklärte: „Denen, die ich bin, bin ich es mir selbst schuldig. Es gibt Tausende von Fürsten, Beethoven ist nur einer.

24. Beethoven schrieb seine berühmtesten Werke nach Hörverlust.

25. Beethovens Zeitgenossen behaupteten, er schätze Freundschaft sehr.

26. Einer der Krater auf Merkur wurde nach Beethoven benannt.

27. Während seines ganzen Lebens gelang es dem großen Komponisten, nur eine Oper zu schreiben. Es hieß Fidelio.

28. Ludwig van Beethoven war der erste Musiker, dem eine Aufwandsentschädigung von 4.000 Gulden gewährt wurde.

29. Die Geschichte des Schriftstellers aus Tschechien Antonin Zgorzhi mit dem Titel „Einer gegen das Schicksal“ widmet sich dem Lebensweg Beethovens.

30. Ein widerspenstiges Genie hätte einmal fast eines seiner besten Werke zerstört. Nachdem er eine Romanze geschrieben hatte, beschloss er, sie zu verbrennen. Vor dem Schicksal von "Dead Souls" wurde er von einem gewissen Beamten Bart gerettet, der einen wunderbaren Tenor hatte. Als er den Komponisten ansah und sah, dass er die Noten ins Feuer werfen wollte, riss er sie ihm aus der Hand. Bart setzte sich dann an das Instrument und führte die Romanze auf. Beethoven gefiel es unerwartet, und er erklärte sich gnädigerweise bereit, seinen Nachwuchs „am Leben“ zu lassen. Damit war der grandiose Roman "Adelaide" gerettet.

31. Beethoven interessierte sich nicht besonders für Politik, war sich aber immer der Ereignisse im Land bewusst. Er hatte eine kühle Haltung gegenüber Macht und Politikern. Bei einer Besprechung konnte er sich auf eine leichte Begrüßung beschränken, wenn beispielsweise eine tiefe Verbeugung erforderlich war.

32. Oft arbeitete der Komponist gleichzeitig an mehreren Werken.

33. Auf alten Briefmarken ist ein Beethoven-Porträt abgebildet.

34. Die berühmte „Mondscheinsonate“ ist Juliet Guicciardi, einer Pianistin aus Österreich, gewidmet. Biographen haben wiederholt behauptet, sie hätten eine romantische Beziehung zu Beethoven.

35. Beethovens Musik wurde erfolgreich in Filmen als Soundtracks für Filme verwendet.

Ludwig van Beethoven ist ein berühmter gehörloser Komponist, der 650 Musikstücke geschaffen hat, die als Welterbe der Klassik anerkannt sind. Das Leben eines talentierten Musikers ist geprägt von einem ständigen Kampf mit Schwierigkeiten und Nöten.

Im Winter 1770 wurde Ludwig van Beethoven in einem Bonner Armenviertel geboren. Die Taufe des Babys fand am 17. Dezember statt. Großvater und Vater des Jungen zeichnen sich durch ihr Gesangstalent aus, deshalb arbeiten sie in der Hofkapelle. Die Kindheitsjahre des Babys können kaum als glücklich bezeichnet werden, da ein ständig betrunkener Vater und eine bettelarme Existenz nicht zur Talententwicklung beitragen.

Bitter erinnert sich Ludwig an sein eigenes Zimmer auf dem Dachboden, wo ein altes Cembalo und ein Eisenbett standen. Johann (Vater) trank sich oft bewusstlos und schlug seine Frau, um das Böse herauszuholen. Von Zeit zu Zeit wurde auch der Sohn geschlagen. Mutter Maria liebte das einzige überlebende Kind innig, sang dem Baby Lieder vor und erhellte den grauen, freudlosen Alltag so gut sie konnte.

Ludwig zeigte schon früh musikalische Fähigkeiten, die Johann sofort auffielen. Neidisch auf Ruhm und Talent, dessen Name bereits in Europa donnert, beschloss er, ein ähnliches Genie von seinem eigenen Kind zu erziehen. Jetzt ist das Leben des Babys mit anstrengenden Klavier- und Geigenstunden gefüllt.

Der Vater, der die Begabung des Jungen herausfand, ließ ihn gleichzeitig auf 5 Instrumenten üben - Orgel, Cembalo, Viola, Violine, Flöte. Der junge Louis brütete stundenlang über dem Musizieren. Die kleinsten Fehler wurden mit Auspeitschungen und Schlägen bestraft. Johann lud Lehrer zu seinem Sohn ein, dessen Unterricht meist mittelmäßig und unsystematisch ist.

Der Mann suchte Ludwig in der Hoffnung auf Gagen schnell in der Konzerttätigkeit auszubilden. Johann bat sogar um eine Gehaltserhöhung bei der Arbeit und versprach, einen begabten Sohn in der erzbischöflichen Kapelle zu vermitteln. Aber die Familie erholte sich nicht besser, da das Geld für Alkohol ausgegeben wurde. Im Alter von sechs Jahren gibt Louis auf Drängen seines Vaters ein Konzert in Köln. Aber die erhaltene Gebühr war winzig.

Dank mütterlicher Unterstützung begann das junge Genie zu improvisieren und eigene Werke zu skizzieren. Die Natur hat das Kind großzügig mit Talent ausgestattet, aber die Entwicklung war schwierig und schmerzhaft. Ludwig war so tief in die Melodien versunken, die im Kopf entstanden, dass er alleine aus diesem Zustand nicht herauskam.

1782 wurde Christian Gottlob zum Direktor der Hofkapelle ernannt, der Ludwigs Lehrer wurde. Der Mann sah Talente in der Jugend und nahm seine Ausbildung auf. Ludwig erkennt, dass musikalische Fähigkeiten keine volle Entfaltung bringen, und flößt ihm eine Liebe für Literatur, Philosophie und alte Sprachen ein. , werden zu Idolen des jungen Genies. Beethoven studiert eifrig die Werke Händels und träumt davon, mit Mozart zusammenzuarbeiten.

Die Musikhauptstadt Europas, Wien, besuchte der junge Mann erstmals 1787, wo er Wolfgang Amadeus kennenlernte. Der berühmte Komponist war begeistert, nachdem er Ludwigs Improvisationen gehört hatte. Mozart sagte zum staunenden Publikum:

„Lassen Sie diesen Jungen nicht aus den Augen. Eines Tages wird die Welt über ihn sprechen."

Beethoven einigte sich mit dem Maestro auf mehrere Unterrichtsstunden, die wegen der Krankheit seiner Mutter unterbrochen werden mussten.

Als er nach Bonn zurückkehrte und seine Mutter beerdigte, stürzte der junge Mann in Verzweiflung. Dieser schmerzhafte Moment in der Biografie wirkte sich negativ auf die Arbeit des Musikers aus. Der junge Mann muss sich um zwei jüngere Brüder kümmern und die betrunkenen Eskapaden seines Vaters ertragen. Der junge Mann wandte sich mit der Bitte um finanzielle Hilfe an den Fürsten, der der Familie eine Zuwendung von 200 Talern zuwies. Der Spott der Nachbarn und das Mobbing der Kinder verletzten Ludwig sehr, der sagte, dass er aus der Armut herauskommen und durch seine eigene Arbeit Geld verdienen würde.

Der talentierte junge Mann fand in Bonn Gönner, die den freien Zugang zu Musiktreffen und Salons ermöglichten. Die Familie Breuning übernahm das Sorgerecht für Louis, der ihrer Tochter Lorchen Musik beibrachte. Das Mädchen heiratete Dr. Wegeler. Zu diesem Ehepaar pflegte der Lehrer bis zu seinem Lebensende freundschaftliche Beziehungen.

Musik

1792 ging Beethoven nach Wien, wo er schnell Förderer fand. Um seine Fähigkeiten in der Instrumentalmusik zu verbessern, wandte er sich an wen er seine eigenen Werke zur Überprüfung brachte. Die Beziehungen zwischen den Musikern funktionierten nicht sofort, da Haydn von dem eigensinnigen Studenten genervt war. Dann nimmt der junge Mann Unterricht bei Schenk und Albrechtsberger. Der Gesangsstil verbessert sich mit Antonio Salieri, der den jungen Mann in den Kreis der Berufsmusiker und Titelträger einführte.

Ein Jahr später vertont Ludwig van Beethoven die „Ode an die Freude“, die Schiller 1785 für die Freimaurerloge geschrieben hat. Zeitlebens verändert der Maestro die Hymne und strebt nach dem triumphalen Klang der Komposition. Erst im Mai 1824 hörte das Publikum die Symphonie, die für rasendes Entzücken sorgte.

Beethoven wurde bald zu einem Modepianisten in Wien. 1795 fand das Debüt eines jungen Musikers im Salon statt. Nachdem er drei Klaviertrios und drei Sonaten seiner eigenen Komposition gespielt hatte, bezauberte er seine Zeitgenossen. Die Anwesenden bemerkten das stürmische Temperament, den Reichtum der Vorstellungskraft und die Tiefe von Louis' Gefühlen. Drei Jahre später wird der Mann von einer schrecklichen Krankheit heimgesucht - Tinnitus, der sich langsam aber sicher entwickelt.

Beethoven verheimlichte das Unwohlsein zehn Jahre lang. Seine Umgebung ahnte nicht einmal, dass der Pianist anfing, taub zu werden, und irreführende Vorbehalte und Antworten wurden auf Zerstreutheit und Unaufmerksamkeit zurückgeführt. 1802 verfasst er das an die Brüder gerichtete Heiligenstädter Testament. In der Arbeit beschreibt Louis sein eigenes seelisches Leiden und seine Aufregung für die Zukunft. Der Mann befiehlt, dieses Geständnis erst nach dem Tod zu verlesen.

In einem Brief an Dr. Wegeler steht: „Ich werde nicht aufgeben und das Schicksal an der Kehle packen!“. Vitalität und genialer Ausdruck kamen in der bezaubernden „Zweiten Symphonie“ und drei Violinsonaten zum Ausdruck. Als er merkt, dass er bald völlig taub wird, macht er sich eifrig an die Arbeit. Diese Zeit gilt als die Blütezeit des Schaffens des genialen Pianisten.

Die „Pastoralsymphonie“ von 1808 besteht aus fünf Teilen und nimmt einen eigenen Platz im Leben des Meisters ein. Der Mann liebte es, sich in abgelegenen Dörfern zu entspannen, mit der Natur zu kommunizieren und über neue Meisterwerke nachzudenken. Der vierte Satz der Symphonie heißt Gewitter. Storm“, wo der Meister mit Klavier, Posaunen und Piccoloflöte die Schwelgerei der tobenden Elemente vermittelt.

1809 erhielt Ludwig von der Direktion des Stadttheaters den Vorschlag, eine musikalische Begleitung zum Drama Egmont von Goethe zu schreiben. Als Zeichen des Respekts für die Arbeit des Schriftstellers lehnte der Pianist eine finanzielle Belohnung ab. Musik schrieb der Mann parallel zu den Theaterproben. Die Schauspielerin Antonia Adamberger scherzte über den Komponisten und gestand ihm, dass er kein Gesangstalent habe. Als Antwort auf einen verwirrten Blick trug sie gekonnt eine Arie vor. Beethoven schätzte den Humor nicht und sagte streng:

"Ich sehe, dass Sie immer noch Ouvertüren machen können, ich gehe und schreibe diese Lieder."

Von 1813 bis 1815 schreibt er weniger Werke, da er schließlich sein Gehör verliert. Ein brillanter Geist findet einen Ausweg. Louis benutzt einen dünnen Holzstab, um die Musik zu "hören". Er klemmt ein Ende der Platte mit seinen Zähnen fest und lehnt das andere gegen die Frontplatte des Instruments. Und dank der übertragenen Schwingung spürt er den Klang des Instruments.

Die Kompositionen dieser Lebensperiode sind voller Tragik, Tiefe und philosophischer Bedeutung. Die Werke des größten Musikers werden zu Klassikern für Zeitgenossen und Nachwelt.

Privatleben

Die Geschichte des Privatlebens eines begabten Pianisten ist äußerst tragisch. Ludwig galt im Kreis der aristokratischen Elite als Bürgerlicher, daher hatte er kein Anspruchsrecht auf adelige Jungfrauen. 1801 verliebte er sich in die junge Gräfin Julie Guicciardi. Die Gefühle der jungen Leute beruhten nicht auf Gegenseitigkeit, da das Mädchen gleichzeitig auch den Grafen von Gallenberg kennenlernte, den sie zwei Jahre nach ihrem Kennenlernen heiratete. Der Komponist drückte die Liebesqual und Bitterkeit über den Verlust seiner Geliebten in der Mondscheinsonate aus, die zur Hymne der unerwiderten Liebe wurde.

Von 1804 bis 1810 war Beethoven leidenschaftlich verliebt in Josephine Brunswick, die Witwe des Grafen Joseph Deim. Die Frau reagiert begeistert auf das Werben und die Briefe ihres leidenschaftlichen Liebhabers. Aber die Romanze endete auf Drängen von Josephines Verwandten, die sicher sind, dass der Bürgerliche kein würdiger Kandidat für eine Frau werden wird. Nach einer schmerzhaften Trennung macht ein Mann aus Prinzip Teresa Malfatti einen Heiratsantrag. Erhält eine Absage und schreibt eine meisterhafte Sonate „To Elise“.

Die emotionalen Störungen, die er erlebte, erschütterten den beeinflussbaren Beethoven so sehr, dass er beschloss, den Rest seines Lebens in herrlicher Isolation zu verbringen. 1815, nach dem Tod seines Bruders, war er in einen Rechtsstreit verwickelt, der die Vormundschaft für seinen Neffen betraf. Die Mutter des Kindes zeichnet sich durch den Ruf einer wandelnden Frau aus, sodass das Gericht den Anforderungen des Musikers genügte. Es wurde schnell klar, dass Karl (Neffe) die schlechten Gewohnheiten seiner Mutter geerbt hatte.

Der Onkel erzieht den Jungen streng, versucht, die Liebe zur Musik zu wecken und Alkohol- und Spielsucht auszurotten. Ein Mann, der keine eigenen Kinder hat, hat keine Erfahrung im Unterrichten und steht nicht auf Zeremonien mit einer verwöhnten Jugend. Ein weiterer Skandal führt den Kerl zu einem Selbstmordversuch, der sich als erfolglos herausstellte. Ludwig schickt Karl zur Armee.

Tod

1826 erkrankte Louis an einer Lungenentzündung. Zu der Lungenkrankheit gesellten sich Magenschmerzen. Der Arzt berechnete die Dosierung des Arzneimittels falsch, sodass die Beschwerden täglich fortschritten. 6 Monate Mann bettlägerig. Zu dieser Zeit wurde Beethoven von Freunden besucht, die versuchten, das Leiden eines Sterbenden zu lindern.

Der begabte Komponist starb im Alter von 57 Jahren am 26. März 1827. An diesem Tag tobte ein Gewitter vor den Fenstern, und der Moment des Todes wurde von einem schrecklichen Donnerschlag markiert. Bei der Autopsie stellte sich heraus, dass die Leber des Meisters zerfallen war und die Gehör- und angrenzenden Nerven beschädigt waren. Beethoven wird auf seiner letzten Reise von 20.000 Bürgern begleitet und führt den Trauerzug an. Der Musiker wurde auf dem Waringer Friedhof der Dreifaltigkeitskirche beigesetzt.

• Im Alter von 12 Jahren veröffentlichte er eine Sammlung von Variationen für Tasteninstrumente.
• Er galt als der erste Musiker, der vom Stadtrat eine Barzulage erhielt.
• 3 Liebesbriefe an die "Unsterbliche Geliebte" geschrieben, erst nach dem Tod gefunden.
• Beethoven schrieb die einzige Oper namens Fidelio. In der Biografie des Meisters gibt es keine ähnlichen Werke mehr.
• Der größte Wahn der Zeitgenossen ist, dass Ludwig folgende Werke geschrieben hat: „Musik der Engel“ und „Melodie der Regentränen“. Diese Kompositionen wurden von anderen Pianisten geschaffen.
• Er schätzte Freundschaft und half Bedürftigen.
• Konnte gleichzeitig an 5 Werken arbeiten.
• Als er 1809 die Stadt bombardierte, fürchtete er, durch die Granatenexplosionen sein Gehör zu verlieren. Deshalb versteckte er sich im Keller des Hauses und bedeckte seine Ohren mit Kissen.
• 1845 wurde in Beaune das erste dem Komponisten gewidmete Denkmal eröffnet.
• Der Beatles-Song „Because“ basiert auf „Moonlight Sonata“, gespielt in umgekehrter Reihenfolge.
• Die Hymne der Europäischen Union ist „Ode an die Freude“.
• Starb aufgrund eines medizinischen Fehlers an einer Bleivergiftung.
• Moderne Psychiater glauben, dass er an einer bipolaren Störung litt.
• Beethovens Fotografien werden auf deutschen Briefmarken gedruckt.

Diskographie

Sinfonien

• Erste C-Dur op. 21 (1800)
• Zweite D-dur op. 36 (1802)
• Dritter Es-dur "Heroic" op. 56 (1804)
• Vierte B-dur op. 60 (1806)
• Fünfter C-Moll op. 67 (1805-1808)
• Sechste F-dur „Pastorale“ op. 68 (1808)
• Siebter A-dur op. 92 (1812)
• Achte F-dur op. 93 (1812)
• Neunte d-Moll op. 125 (mit Chor, 1822-1824)

Ouvertüren

• „Prometheus“ aus op. 43 (1800)
• "Coriolan" op. 62 (1806)
• „Leonora“ Nr. 1 op. 138 (1805)
• "Leonora" Nr. 2 op. 72 (1805)
• „Leonora“ Nr. 3 op. 72a (1806)
• "Fidelio" op. 726 (1814)
• „Egmont“ aus op. 84 (1810)
• „Die Ruinen von Athen“ aus op. 113 (1811)
• „König Stephan“ aus op. 117 (1811)
• "Geburtstag" op. 115 (18(4)
• „Weihe des Hauses“ vgl. 124 (1822)

Über 40 Tänze und Märsche für Sinfonie- und Blaskapellen

Datum hinzugefügt: März 2006

Beethovens Kindheit war kürzer als die seiner Altersgenossen. Nicht nur, weil ihn schon früh weltliche Sorgen belasteten. Schon früh zeigte sich in seinem Charakter über sein Alter hinaus eine erstaunliche Nachdenklichkeit. Ludwig betrachtete lange Zeit gerne die Natur. Mit zehn Jahren ist er in seiner Heimatstadt Bonn als begnadeter Organist und Cembalist bekannt. Unter Musikliebhabern ist seine erstaunliche Improvisationsgabe berühmt. Zusammen mit erwachsenen Musikern spielt Ludwig Geige in der Bonner Hofkapelle. Er zeichnet sich durch sein Alter mit einem starken Willen aus, der Fähigkeit, sich ein Ziel zu setzen und es zu erreichen. Als ihm sein exzentrischer Vater den Schulbesuch verbot, war Ludwig fest entschlossen, seine Ausbildung durch eigene Arbeit zu vervollständigen. Deshalb zog es den jungen Beethoven nach Wien, die Stadt der großen musikalischen Traditionen, das Reich der Musik.

Mozart lebt in Wien. Von ihm erbte Ludwig in der Musik das Drama der plötzlichen Übergänge von Trauer zu glücklicher, heiterer Fröhlichkeit. Beim Hören von Ludwigs Improvisationen spürte Mozart in diesem brillanten jungen Mann die Zukunft der Musik. In Wien engagierte sich Beethoven eifrig für seine musikalische Ausbildung, Maestro Haydn erteilte ihm Kompositionsunterricht. In seinem Können erreicht er Vollkommenheit. Beethoven widmet Haydn die ersten drei Klaviersonaten trotz unterschiedlicher Auffassungen. „Große Pathetik“ nannte Beethoven seine achte Klaviersonate, die den Kampf verschiedener Gefühle widerspiegelt. Im ersten Satz brodelt die Musik wie ein wütender Strom. Der zweite Teil ist melodiös, es ist eine ruhige Meditation. Beethoven schrieb zweiunddreißig Klaviersonaten. In ihnen sind Melodien zu hören, die aus volkstümlichen deutschen und slawischen Liedern und Tänzen gewachsen sind.

Im April 1800 spielte Ludwig van Beethoven in seinem ersten öffentlichen Konzert am Wiener Theater die Erste Symphonie. Wahre Musiker loben ihn für sein Können, seine Neuartigkeit und seinen Ideenreichtum. Sonaten-Fantasie namens „Lunar“ widmet er seiner Schülerin Giulietta Guicciardi. Auf dem Höhepunkt seines Ruhms verlor Beethoven jedoch schnell sein Gehör. Beethoven durchlebt eine tiefe seelische Krise, es scheint ihm unmöglich, als gehörloser Musiker zu leben. Doch nachdem er tiefe Verzweiflung mit der Kraft seines Geistes überwunden hat, schreibt der Komponist die Dritte Sinfonie „Heroisch“. Zur gleichen Zeit entstanden die weltberühmte Kreutzer-Sonate, die Oper Fidelio und Appassionata. Aufgrund seiner Taubheit tritt Beethoven nicht mehr als Pianist und Dirigent in Konzerten auf. Aber Taubheit hindert ihn nicht daran, Musik zu machen. Sein inneres Gehör ist intakt, in seiner Vorstellung stellt er sich die Musik klar vor. Die letzte, Neunte Symphonie ist Beethovens musikalisches Testament. Dies ist das Lied der Freiheit, ein feuriger Ruf an die Nachwelt