Nabokov Mashenka Schöpfungsgeschichte. Neue künstlerische Bilder des Silbernen Zeitalters. Künstlerische Originalität von A.D. Cantimira

Wladimir Wladimirowitsch Nabokow ist einer von ihnen interessantesten Autoren 20. Jahrhundert. Seine Arbeit hat viele Kontroversen und kontroverse Urteile hervorgerufen und führt weiterhin dazu. Daher ist es sehr faszinierend, Nabokov zu analysieren. „Maschenka“ ist nicht nur ein Roman, sondern der erste Roman des Autors, was ihn noch bedeutsamer und wertvoller macht.

Nabokovs Werke

Vladimir Nabokov repräsentiert das ungelöste Mysterium und unerklärliche Rätsel der Literatur des 20. Jahrhunderts. Manche halten ihn für ein Genie, andere erkennen ihn überhaupt nicht als talentierten Schriftsteller. Er wurde geboren 19. Jahrhundert in St. Petersburg und starb Ende des letzten Jahrhunderts in der Schweiz. Die meiste Zeit seines Lebens verbrachte er im Ausland, aber er vergaß ihn nicht Russische Kindheit. Nabokov schrieb sowohl in seiner Muttersprache als auch auf Englisch, übersetzte seine Romane und hielt Vorlesungen über Philologie.

Viele seiner Texte nahmen die Ära des Modernismus vorweg, und der Stil seiner Werke ist so originell, dass er weder auf Russisch noch auf Russisch Entsprechungen hat ausländische Literatur. Die Mehrdeutigkeit und Heterogenität seiner Schöpfungen machen dies unmöglich vollständige Analyse Nabokov. „Maschenka“ wird von uns nicht nur zum Studium herangezogen, weil es der erste Roman von Wladimir Wladimirowitsch ist, sondern auch, weil es das erste Werk ist, das er im Exil schrieb.

Geschichte der Schöpfung

Beginnen wir also mit der Analyse von Nabokov („Maschenka“ steht im Mittelpunkt unserer Aufmerksamkeit). Der Roman wurde 1926 in Berlin geschrieben. Es hat viele biografische Motive, vor allem im Zusammenhang mit der Sehnsucht nach der Heimat, der unerträglichen Trauer eines Auswanderers über eine verlorene Heimat.

In der Zeitschrift Niva wurde unmittelbar nach der Veröffentlichung des Romans eine Rezension darüber veröffentlicht: „Nabokov gestaltet sein Schicksal nach den Umrissen seiner Werke ... spiegelt das Schicksal eines ganzen Menschentyps wider – des russischen Emigranten-Intellektuellen.“ Das Leben im Ausland war für viele, die weggingen, ähnlich Heimatland Menschen ist schwierig. Das Einzige, worin Nabokov Trost finden konnte, waren Erinnerungen an die Vergangenheit, wo es Freude, Liebe und Heimat gab. Es waren diese hellen Gedanken, die die Grundlage des Romans bildeten.

Bevor wir mit der Analyse beginnen, wenden wir uns einer Nacherzählung der Handlung des Romans „Maschenka“ zu. Zusammenfassung sollte ab Frühjahr 1934 in Berlin zu beschreiben beginnen. Die Hauptfigur, Ganin Lev Glebovich, lebt in einer Pension für Russen, in der neben ihm leben:

Alferov Alexey Ivanovich (Mathematiker);
Podtyagin Anton Sergeevich (alter Dichter),
„gemütliche junge Dame“ Klara, verliebt in Ganin und arbeitet als Stenotypistin;
ein verliebtes Paar - die Balletttänzer Colin und Gornotsvetov.

Ganin kam vor einem Jahr nach Berlin und wechselte in dieser Zeit mehrere Jobs: Pfleger, Arbeiter, Kellner. Es gelang ihm, genug Geld zu sparen, um zu gehen, aber zuerst muss er sich von Lyudmila trennen, mit der er seit drei Monaten eine Beziehung führt, von der der Held furchtbar müde ist. Doch Ganin findet keinen Vorwand für die Trennung. Die Fenster seines Zimmers blicken glücklicherweise auf die Eisenbahn, und der Wunsch zu gehen wird unwiderstehlich. In einem Anfall überwältigender Gefühle verkündet Lev Glebovich der Gastgeberin der Pension, dass er am Samstag abreist.

Erste lieb e

Viele von Nabokovs eigenen Gefühlen und Erfahrungen spiegelten sich in der Arbeit „Mashenka“ wider. Dies beweist auch die Zusammenfassung des Romans (insbesondere Ganins Erinnerungen an die Vergangenheit).

Lev Glebovich erfährt von Alferov, dass seine Frau Mashenka am Samstag eintreffen wird. Auf dem Foto der Frau des Mathematikers erkennt Ganin das Mädchen, in das er sich zum ersten Mal verliebt hat. Er ist fasziniert von Erinnerungen an die Vergangenheit und fühlt sich sogar zehn Jahre jünger. Und am nächsten Tag erzählt er Lyudmila, dass er in jemand anderen verliebt ist. Ganin fühlt Freiheit und gibt sich ganz seinen Erinnerungen hin.

Er ist sechzehn Jahre alt, er befindet sich auf einem Sommergut, wo er sich von Typhus erholt. Aus Langeweile erschafft der junge Mann in seinen Gedanken das Bild eines idealen Liebhabers, den er genau einen Monat später trifft. Es war Mashenka – ein Mädchen mit einem „kastanienbraunen Zopf in einer schwarzen Schleife“, brennenden Augen, einem dunklen Gesicht und einer „bewegenden, dumpfen“ Stimme. Sie war immer fröhlich und liebte Süßigkeiten. Einmal traf Ganin sie mit ihren Freunden und sie stimmten einer Bootsfahrt zu, aber am nächsten Tag kam Mashenka ohne ihre Freunde. Von da an trafen sich junge Leute in der Nähe des leerstehenden Anwesens.

Als sie sich am Vorabend ihrer Abreise nach St. Petersburg trafen das letzte Mal Ganin bemerkte, dass die Fensterläden an einem Fenster leicht geöffnet waren und im Glas ein Gesicht zu sehen war. Es stellte sich heraus, dass der Sohn des Wächters sie ausspionierte. Ganin wurde so wütend, dass er ihn heftig schlug.

Am nächsten Morgen Protagonist links. Erst im November zog Mashenka nach St. Petersburg. Jetzt ist es für junge Leute schwieriger geworden, sich zu treffen – draußen ist es eiskalt, man kann lange nicht rausgehen. Der einzige Trost war das Telefon – abends konnten sie stundenlang miteinander reden. Und kurz vor Neujahr zog Mashenkas Familie nach Moskau. Zu seiner Überraschung verspürte Ganin darüber eine Erleichterung.

Im Sommer hatten sie Gelegenheit, sich wieder zu treffen. Das einzige Problem ist, dass Mashenkas Vater dieses Jahr eine Datscha fünfzig Meilen vom Anwesen der Ganins entfernt gemietet hat. Der junge Mann ging zu seiner Geliebten, kam aber bereits nach Einbruch der Dunkelheit an. Sie begrüßte ihn mit den Worten: „Ich gehöre dir, mach mit mir, was du willst.“ Aber es raschelte zu viel, Ganin schien es, als würde jemand kommen, also ging er schnell.

Das letzte Mal trafen sie sich ein Jahr später in einem Zug und haben sich seitdem nicht mehr gesehen. Habe während des Krieges nur wenige Briefe ausgetauscht.

Fertigstellung des Romans

Wie Sie sehen, realistisch und sehr Lebensgeschichte Nabokov zeichnet in seinem Roman.

Am Morgen verabschiedet sich Ganin von den Internatsschülern und geht zum Bahnhof. Es bleibt noch eine Stunde, bis der Zug ankommt. Allmählich schleichen sich in Ganins Gedanken Gedanken ein, dass seine Romanze mit Mashenka schon vor langer Zeit endete. Ohne auf die Ankunft der Frau zu warten, geht er zu einem anderen Bahnhof und geht.

Thema und Idee

Die Analyse des Romans „Maschenka“ von Nabokov sollte mit der Definition des Themas und der Idee beginnen. Es scheint, dass das Thema der Liebe im Werk an erster Stelle steht und das Leitthema ist, aber das ist nicht der Fall. Tatsächlich ist der Roman ausschließlich der verlorenen Heimat Russland gewidmet. Alle weiteren Unterthemen und Motive gruppieren sich um dieses Bild.

Bild von Ganin

Das Bild der Hauptfigur wurde weitgehend von Vladimir Nabokov übernommen. „Maschenka“ (eine Analyse von Ganins Gefühlen und Erfahrungen als Emigrant) bestätigt dies erneut. In Berlin braucht ihn niemand, und er kümmert sich auch um niemanden. Lev Glebovich ist einsam und unglücklich, deprimiert, seine Seele ist von hoffnungsloser Melancholie befallen. Er hat keine Lust, gegen etwas zu kämpfen oder etwas zu ändern.

Nur Erinnerungen an Mashenka lassen den Helden wieder aufleben. Gedanken an die Vergangenheit beleben seine Seele und seinen Körper, illusorisches Glück wärmt ihn, treibt ihn zum Handeln und gibt ihm Hoffnung für die Zukunft. Aber es dauert nicht lange, als er am Bahnhof sitzt und auf Mashenka wartet, wird ihm plötzlich klar, dass es unmöglich ist, die Vergangenheit zurückzugeben, oh Paradies verloren Von (dem Mutterland) kann man nur träumen, aber es wird nie wieder gefunden werden können.

Bild von Mashenka

Es ist unmöglich, bei der Analyse der Geschichte „Maschenka“ (Nabokov) nicht auf das Bild der Hauptfigur zu achten, auch wenn sie nur in Ganins Träumen auftaucht. Mit Mashenka werden im Werk nur die schönsten und glücklichsten Erinnerungen in Verbindung gebracht. Das Bild des Mädchens wird zur Personifikation des für immer verlorenen Glücks Russlands schon vor Krieg und Revolution.

Die Tatsache, dass Mashenka, die mit dem Bild des Mutterlandes verschmilzt, im Roman nie vorkommt, spricht von der Unerreichbarkeit des Paradieses (Russland). Es erscheint nur in Erinnerungen und Träumen; mehr ist für Auswanderer unzugänglich.

Die Besonderheit des Endes des Romans

Sehr oft spielt Wladimir Wladimirowitsch Nabokow in diesem Werk damit, die Erwartungen des Lesers zu täuschen: Mashenka (die Analyse ihres Bildes ist oben dargestellt) erscheint nie, das Erwartete wird dahingedrängt, was sich durch die Anordnung der Hauptfiguren als nichts herausstellt , und das Ende entspricht überhaupt nicht dem Traditionellen

Das Ende des Romans ist philosophischer als psychologischer Charakter. Nabokov lässt nicht zu, dass sich die Charaktere treffen, nicht wegen tiefer emotionaler Erfahrungen, sondern weil es keine Rückkehr in die Vergangenheit gibt.

Abschluss

Somit wird die Originalität und ein gewisses Geheimnis des Werkes durch Nabokovs Analyse bestätigt. „Maschenka“ ist in diesem Zusammenhang nicht nur der erste Roman des Autors, sondern auch ein Statement seines außergewöhnlichen Talents, das sich erst in seinen späteren Werken entfaltete.

// Analyse von Nabokovs Roman „Maschenka“

Wer von uns hat nicht die erste Liebe erlebt? Für manche endet sie glücklich, für andere bringt sie Traurigkeit mit sich, die sie ihr ganzes Leben lang im nebligen Dunst verfolgt. Genau diese Art von Liebe erlebt die Hauptfigur des Werkes „Mashenka“ (Autor des Romans V. V. Nabokov). Ganin Lev Glebovich schaffte es einst nicht, sein geliebtes Mädchen Mashenka in der Nähe zu halten. Viele Jahre später bereitet sich das Schicksal darauf vor, sie an einem Berliner Bahnhof zu treffen, doch die Hauptfigur, die Erinnerungen an die Vergangenheit erlebt hat, erkennt plötzlich, dass es keine Rückkehr in die Vergangenheit gibt. Während Mashenka ankommt, rast der Express Ganin nach Südwesten, zur französischen Grenze.

Wer ist er - ?
Zum ersten Mal begegnet der Leser der Hauptfigur in einem angehaltenen dunklen Aufzug. Er sieht ihn nicht, hört aber die Argumentation eines Außenstehenden, Alferov, über die Vereinbarkeit seines Namens und seines Vatersnamens – Lev Glebovich. Die Situation ist rätselhaft: Warum landet Ganin im Aufzug und warum bestätigt er die Gedanken seines Gesprächspartners? Der Leser beginnt über das Gelesene nachzudenken und vergleicht den Aufzug und den Schnellzug, mit dem der Held am Ende des Romans abreist. Der dunkle Aufzug ist ein Tunnel, der an das Leben erinnert. Ist es möglich, über sich selbst hinauszuwachsen, aus der Realität auszubrechen? Gleb versucht das zu tun. Der Zug trägt ihn zu einem neuen heiteres Leben, aber wird er darin glücklich sein, denn er kehrt nicht nach Russland zurück, sondern wandert weiter aus?

Frage zu den Problemen des Romans
Um weiter argumentieren zu können, sollte man die Bandbreite der Probleme der Arbeit skizzieren:

1. Nostalgie, Unzufriedenheit mit ihrer Situation als russische Emigranten – das ist Ganin, der die Sinnlosigkeit seines Lebens spürt, „ohne träumerische Hoffnung“.

2. Die Haltung der Charaktere gegenüber Russland: Einige, wie Alferov, sprechen spöttisch und verächtlich über ihr Heimatland und nennen es „verflucht“, während andere es für das teuerste der Welt halten, erfüllt von einem ehrfürchtigen Gefühl für das ferne Land .

3. Aus Liebe zu einer Frau wird Liebe zum Mutterland. Im Land der Birken blühte die Liebe und Leidenschaft von Gleb und Mashenka. Es ist nicht nötig, alle Ereignisse noch einmal zu erzählen, aber aus irgendeinem Grund möchte ich Ganin die Schuld geben, der nicht gekämpft hat. Er atmete einfach erleichtert auf, als sie ging. Genau in diesem Moment sagt der Held sein Schicksal voraus – das Schicksal eines ewigen Exils ohne Liebe, Familie und Heimat.

Charaktere, die den Hauptcharakter in den Schatten stellen
Der Mann im Mittelpunkt der Geschichte ist allein in seinem Leben, aber es ist schwierig, völlig frei von Menschen zu sein, also ist Gleb umzingelt unterschiedliche Leute. Wer sind Sie? Was bringen sie ihm?

1. Lyudmila, eine Frau, die in Berlin neben Ganin steht und alle seine Gefühle lähmt. Aber egal wie „ekelhaft alles an Lyudmila“ ist, der Held geht neben ihr her und findet nicht die Kraft, die Beziehung zu beenden.

2. ein alter Mathematiker, in dem die Hauptfigur mit allem an seiner „Stimme, mit nervigem Tonfall“, „schütterem Haar“ und einem Bart, der „Mist“ in der Welt ähnelt, unangenehm ist.

3. Da ist auch Clara, von Beruf Sekretärin, die Herrin des Hauses, in dem die Hauptfigur, der Dichter und die Tänzer leben. Sie sind in der Nähe, weil sie aus Russland kommen. Die Herzen und Seelen dieser Charaktere sind weit weg, neben den Wolken, die über den Himmel Russlands rauschen, aber Spiegelreflexionen leben in Berlin.

4. - Ganins erste Liebe, mit der „die ganze Jugend verbunden ist“. Nicht umsonst war das Epigraph des Romans ein Satz von Puschkin, der uns über den Wert unseres Lebens und unserer Jugendliebe nachdenken lässt. Das Mädchen verkörpert eine glückliche Phase im Leben des Helden, die jedoch für immer verloren ist.

Abschließende Gedanken
Der Autor der analysierten Prosa im Autor ist ein Phänomen, ein ungelöstes Rätsel. Zusammen mit den geschaffenen Helden sehnt er sich nach Russland und verliert die Liebe. Die Seiten seines Romans blättern nicht nur durch, sondern regen zum Nachdenken über das Wesen der Existenz an.

14. Juni 2015

Wladimir Wladimirowitsch Nabokow ist einer der interessantesten Schriftsteller des 20. Jahrhunderts. Seine Arbeit hat viele Kontroversen und kontroverse Urteile hervorgerufen und führt weiterhin dazu. Daher ist es sehr faszinierend, Nabokov zu analysieren. „Maschenka“ ist nicht nur ein Roman, sondern der erste Roman des Autors, was ihn noch bedeutsamer und wertvoller macht.

Nabokovs Werke

Vladimir Nabokov repräsentiert das ungelöste Mysterium und unerklärliche Rätsel der Literatur des 20. Jahrhunderts. Manche halten ihn für ein Genie, andere erkennen ihn überhaupt nicht als talentierten Schriftsteller. Er wurde im 19. Jahrhundert in St. Petersburg geboren und starb Ende des letzten Jahrhunderts in der Schweiz. Die meiste Zeit seines Lebens verbrachte er im Ausland, doch seine russische Kindheit geriet nicht in Vergessenheit. Nabokov schrieb sowohl in seiner Muttersprache als auch auf Englisch, übersetzte seine Romane und hielt Vorlesungen über Philologie.

Viele seiner Texte nahmen die Ära der Moderne vorweg, und der Stil seiner Werke ist so originell, dass er weder in der russischen noch in der ausländischen Literatur Entsprechungen hat. Die Mehrdeutigkeit und Heterogenität seiner Werke machen eine vollständige Analyse Nabokovs unmöglich. „Maschenka“ wird von uns nicht nur zum Studium herangezogen, weil es der erste Roman von Wladimir Wladimirowitsch ist, sondern auch, weil es das erste Werk ist, das er im Exil schrieb.

Geschichte der Schöpfung

In der Zeitschrift Niva wurde unmittelbar nach der Veröffentlichung des Romans eine Rezension darüber veröffentlicht: „Nabokov gestaltet sein Schicksal nach den Umrissen seiner Werke ... spiegelt das Schicksal eines ganzen Menschentyps wider – des russischen Emigranten-Intellektuellen.“ Das Leben im Ausland war, wie für viele Menschen, die ihr Heimatland verlassen haben, schwierig. Das Einzige, worin Nabokov Trost finden konnte, waren Erinnerungen an die Vergangenheit, wo es Freude, Liebe und Heimat gab. Es waren diese hellen Gedanken, die die Grundlage des Romans bildeten.

Video zum Thema

Bevor wir mit der Analyse beginnen, wenden wir uns einer Nacherzählung der Handlung des Romans „Maschenka“ zu. Mit der Beschreibung der Zusammenfassung sollte im Frühjahr 1934 in Berlin begonnen werden. Die Hauptfigur, Ganin Lev Glebovich, lebt in einer Pension für Russen, in der neben ihm leben:

Alferov Alexey Ivanovich (Mathematiker);
Podtyagin Anton Sergeevich (alter Dichter),
„gemütliche junge Dame“ Klara, verliebt in Ganin und arbeitet als Stenotypistin;
ein verliebtes Paar - die Balletttänzer Colin und Gornotsvetov.

Erste lieb e

Als sie sich am Vorabend ihrer Abreise nach St. Petersburg zum letzten Mal sahen, bemerkte Ganin, dass die Fensterläden an einem Fenster leicht geöffnet waren und im Glas ein Gesicht zu sehen war. Es stellte sich heraus, dass der Sohn des Wächters sie ausspionierte. Ganin wurde so wütend, dass er ihn heftig schlug.

Am nächsten Morgen reiste die Hauptfigur ab. Erst im November zog Mashenka nach St. Petersburg. Jetzt ist es für junge Leute schwieriger geworden, sich zu treffen – draußen ist es eiskalt, man kann lange nicht rausgehen. Der einzige Trost war das Telefon – abends konnten sie stundenlang miteinander reden. Und kurz vor Neujahr zog Mashenkas Familie nach Moskau. Zu seiner Überraschung verspürte Ganin darüber eine Erleichterung.

Das letzte Mal trafen sie sich ein Jahr später in einem Zug und haben sich seitdem nicht mehr gesehen. Habe während des Krieges nur wenige Briefe ausgetauscht.

Fertigstellung des Romans

Wie Sie sehen, zeichnet Nabokov in seinem Roman eine realistische und sehr lebensnahe Geschichte.

Thema und Idee

In dem Werk versuchen Nabokov und mit ihm die Hauptfigur, ihr verlorenes Glück und das Paradies wiederzugewinnen. Doch das Ergebnis ist enttäuschend: Was verloren gegangen ist, kann nicht zurückgegeben werden, alles ist vorbei, alles, was bleibt, ist Irrtum, es gibt kein Zurück mehr.

Konflikt im Roman

Der Konflikt, den Nabokov im Roman geschaffen hat, ist sehr interessant und spezifisch. „Mashenka“ (Analyse der Arbeit) lässt den Schluss zu, dass der Hauptwiderspruch auf Kontrasten beruht: echt – falsch, alltäglich – ungewöhnlich. Träume von Russland werden realer als das Leben im Exil und der Berliner Alltag wird durch die Exklusivität und Ungewöhnlichkeit der Weiten des Heimatlandes ersetzt.

Plot und Plot

Wenn Sie eine gründliche Analyse des Romans „Maschenka“ von Nabokov durchführen, stellt sich heraus, dass es darin keine Handlung als solche gibt. Der Inhalt der Arbeit gleicht eher einem Bewusstseinsstrom: konstant interne Monologe Ganin, Charakterdialoge, Beschreibungen von Orten, an denen dieses oder jenes Ereignis stattfindet.

Natürlich kann man den Roman nicht allein darauf aufbauend nennen. Hier gibt es einen Blick von außen – die Erzählung wird aus einer dritten Person erzählt, die Raumbeschreibung ist von einer gewissen Objektivität geprägt, der Leser hört nicht nur die Stimme des Helden, sondern auch die Reden anderer Charaktere. Die gesamte Handlung des Romans lässt sich jedoch auf mehrere Ereignisse reduzieren: Ganin will gerade gehen, erfährt von der Ankunft seiner langjährigen Geliebten, erinnert sich an die Gefühle, die er in seiner Jugend erlebt hat, wird sie wiederbeleben, aber in letzter Moment lehnt dies ab und geht. In diesem Mangel an Handlungen kommt die Originalität und Ungewöhnlichkeit von Nabokovs Werk zum Ausdruck, die ihn von russischen oder ausländischen Schriftstellern unterscheidet.

Bild von Ganin

Nur Erinnerungen an Mashenka lassen den Helden wieder aufleben. Gedanken an die Vergangenheit beleben seine Seele und seinen Körper, illusorisches Glück wärmt ihn, treibt ihn zum Handeln und gibt ihm Hoffnung für die Zukunft. Doch diese Euphorie währt nicht lange. Als er am Bahnhof sitzt und auf Mashenka wartet, wird ihm plötzlich klar, dass es unmöglich ist, die Vergangenheit zurückzugeben, man kann nur vom verlorenen Paradies (Mutterland) träumen, aber es wird nie möglich sein, es wiederzufinden.

Bild von Mashenka

Die Besonderheit des Endes des Romans

Sehr oft spielt Wladimir Wladimirowitsch Nabokow in diesem Werk damit, die Erwartungen des Lesers zu täuschen: Mashenka (die Analyse ihres Bildes ist oben dargestellt) erscheint nie, wie sie vermutet wird Dreiecksbeziehung, worauf die Anordnung der Hauptfiguren drängt, erweist sich als nichts, und das Ende entspricht überhaupt nicht den traditionellen literarischen Techniken.

Das Ende des Romans ist eher philosophisch als psychologisch. Nabokov lässt nicht zu, dass sich die Charaktere treffen, nicht wegen tiefer emotionaler Erfahrungen, sondern weil es keine Rückkehr in die Vergangenheit gibt.

Abschluss

Merkmale der Poetik des Romans „Maschenka“

Merkmale der Organisation des künstlerischen Raums in einem Werk

„Maschenka“, sein erster Roman (der der letzte war, in den der Autor übersetzt hat). englische Sprache), hielt Nabokov es für einen „Federbruch“. Der Roman wurde mit lautem Applaus begrüßt. Am Ende der öffentlichen Lesung rief Aikhenwald aus: „A neuer Turgenjew! - und verlangte, dass das Manuskript sofort nach Paris an Bunin geschickt werde, um es anschließend in Modern Notes zu veröffentlichen. Aber der Slovo-Verlag bereits am 21. März 1926, genau vier Monate nach der Veröffentlichung des Manuskripts letzter Punkt, veröffentlichte einen Roman. Die ersten Kritiken waren einhellig freundlich im Ton. Allerdings schätzte Nabokov selbst dieses Buch damals sehr. Jahrzehnte später, im Vorwort zu englische Übersetzung Geschichte, der Autor sprach mit gutmütiger Skepsis darüber: Eine nostalgische Sache, als sie geschrieben wurde, waren die Erinnerungen an „erste Liebe“ noch sehr lebendig, jetzt sind sie natürlich verblasst, obwohl „ich mir das Schicksal nicht sage.“ rettete den fragilen Fund nur vor Verfall und Vergessenheit, gab mir aber auch die Möglichkeit, lange genug zu leben, um zuzusehen, wie die Mumie der Welt enthüllt wurde“ [ 46 , 67].

Eine Reihe von Werken moderner in- und ausländischer Wissenschaftler widmen sich der Analyse von „Mashenka“. Forscher haben literarische Assoziationen und Erinnerungen identifiziert: „Puschkins Thema“, Anklänge an Fet, Analogien zu Dante (N. Bux). Es wurden einige Querschnittsmotive des Werkes identifiziert: zum Beispiel das Motiv des Schattens, das auf Chamissos Geschichte zurückgeht. Unglaubliche Geschichte Peter Shlemil“, Zug- und Straßenbahnmotive, das Motiv des Lichts, über das Yu. V. Erofeev hat versucht, „Mashenka“ in das Konzept eines Meta-Romans einzubeziehen.

Unserer Meinung nach verdient Nabokovs Methode des kreativen Gedächtnisses besondere Aufmerksamkeit. Nabokov trug zum Verständnis der Rolle des Gedächtnisses bei Kunstwerk. Es stellte sich heraus, dass sein Gedächtnis in der Lage war, verlorene Welten und ihre intimsten Details wiederherzustellen. Das Gedächtnissystem in Werken ist ungewöhnlich komplex. E. Ukhova stellt fest, dass Nabokovs Erinnerung „ein neomythologisches Merkmal hat: Sie ist großzügig mit den Eigenschaften und Kräften einer Gottheit ausgestattet, ihr wird der alte Name gegeben – Mnemosyne... Der Held kann sich in der Vergangenheit wiederfinden, wie in Ein anderes Land: Die Erinnerung verleiht der Welt der Erinnerungen im Raum und in der Zeit des Romans eine solche Dichte und Helligkeit. Hier und da taucht Mnemosyne die Helden in eine magische zyklische Zeit ein, in der sie alles finden, was richtig war und für immer verloren schien. 60 , 160-161]. Doch nicht nur die schöpferische, sondern auch die destruktive Kraft der Erinnerung wird demonstriert. Sie durchbricht die gewohnte Zeit, sie versteht es zu täuschen und zu lügen, zu verraten und zu quälen. Die Erinnerungen an Nabokovs Helden erweisen sich trotz ihrer Lebendigkeit, außergewöhnlichen Farben und Details oft als falsch, und manchmal erkennt der Leser dies zu spät. Ein solches Gedächtnis macht das Lesen zu einem aktiven und kreativen Prozess, zu einem komplexen und spannenden Spiel.

Die Erinnerung baut die Handlung auf und bestimmt die Merkmale der Poetik von Nabokovs erstem Roman „Maschenka“. Dem Roman geht ein Epigraph aus dem ersten Kapitel von Eugen Onegin voraus:

In Erinnerung an die Romane der vergangenen Jahre,

Ich erinnere mich an meine alte Liebe ...

„Romane“ gibt es hier doppeldeutig: Das sind Liebesgeschichten, aber es sind auch Bücher über Liebesgeschichten. Das Epigraph lädt den Leser ein, eine Erinnerung zu teilen, die sowohl literarisch als auch existenziell ist. Das erste und das zweite sind untrennbar miteinander verbunden und füllen den gesamten Textraum aus. Die Handlung der Erinnerung verdrängt die ständig erwartete Erneuerung Liebesgeschichte- bis es ihn über die Grenzen von Büchern und Leben hinaus verdrängt. Diese getäuschte Erwartung des Lesers ist für Nabokov notwendig, um eine scharfe Grenze zwischen seiner eigenen Poetik und der traditionellen Geschichte einer einmal erlebten Vergangenheit zu ziehen, in der die Erinnerung eher eine untergeordnete als eine königlich zentrale Rolle spielt.

Die Handlung des Romans ist in Form einer „losen Rahmenstruktur“ aufgebaut, in der der eingebettete Text die Erinnerungen des Helden aus der vorrevolutionären Zeit und Zeit darstellt Bürgerkrieg(Erinnerungszeit) – vermischt mit der Rahmung – das Leben des Helden in Berlin für einen bestimmten Zeitraum, von Sonntag bis Samstag, im Frühjahr 1925 (Romanzeit)“ [ 33 , 368]. Die Vergangenheit „zieht in einem gleichmäßigen Muster durch den Berliner Alltag“ [ 47, 53].

Im kürzesten – und damit wesentlich wichtigen – dritten Kapitel werden Subjekt und Objekt der Erzählung insbesondere nicht getrennt. Irgendein Russe wandert wie ein „Hellseher“ durch die Straßen und liest feurige Werbebuchstaben am Himmel: „Ist es wirklich... möglich?“ Was folgt, ist Nabokovs Kommentar zu diesen Worten: „Allerdings weiß der Teufel, was sich da, im Dunkeln, über den Häusern tatsächlich abspielte, ob Leuchtreklame oder menschlicher Gedanke, ein Zeichen, ein Ruf, eine plötzlich in den Himmel geworfene Frage.“ erhielt eine entzückende Halbedelstein-Antwort" [ 47, 53]. Unmittelbar im Anschluss heißt es, dass jeder Mensch eine „fest vernagelte Welt“ sei [ 47, 53], dem anderen unbekannt. Und doch sind diese Welten einander durchdringbar, wenn die Erinnerung zum „Hellsehen“ wird, wenn das, was für immer vergessen schien, deutlich sichtbar wird.

IN nächstes Kapitel Der Held des Romans, Ganin, „fühlte sich frei.“ „Ein entzückendes Ereignis der Seele“ (der Leser weiß nicht welches) ordnete „die Lichtprismen seines gesamten Lebens neu, warf die Vergangenheit auf ihn“ [ 47, 56].

Von diesem Moment an beginnt die Geschichte über den Prozess des Erinnerns. Die Geschichte verschiebt sich in die Vergangenheit, wird aber als Gegenwart reproduziert. Der Held liegt nach schwerer Krankheit im Bett, in einem Zustand seligen Friedens und zugleich fantastischer Bewegung. Dieser seltsame Zustand wird immer wieder durch eine refrainähnliche Wiederholung festgehalten: „Du liegst wie auf einer Luftwelle“, „Du liegst wie in der Luft“, „das Bett scheint am Kopfende der Wand gedrückt zu werden.“ ... und dann beginnt es sich zu bewegen, schwebt durch den ganzen Raum hinein, in den tiefen Julihimmel“ [ 47, 57].

Dies ist der Zeitpunkt, an dem die „Schöpfung“ beginnt. weibliches Bild, der erst in einem Monat inkarniert werden soll. An dieser „Schöpfung“ ist alles beteiligt: das Fluggefühl, der Himmel, das Zwitschern der Vögel, die Dekoration im Raum und das „braune Antlitz Christi im Ikonenkasten“. Hier ist alles wirklich wichtig, all die kleinen Dinge und Details, denn „das entstehende Bild hat den ganzen sonnigen Charme dieses Raumes in sich aufgenommen, und ohne ihn wäre er natürlich nie gewachsen“ [ 47, 58].

Für Nabokov ist Erinnerung kein liebevolles Aussortieren liebgewonnener Details und Details, sondern ein spiritueller Akt der Auferstehung des Einzelnen. Daher ist der Prozess des Erinnerns keine Rückwärtsbewegung, sondern eine Vorwärtsbewegung, die spirituellen Frieden erfordert: „... sein Gedächtnis flog unaufhörlich vorwärts, wie Aprilwolken über den zarten Berliner Himmel“ [ 47, 58].

Was tauchte zuerst in Ganins Erinnerung auf: das Bild seines zukünftigen/ehemaligen Liebhabers oder die sonnige Welt des Zimmers, in dem er sich erholte? Wurde diese Welt nach ihrem Bild und Gleichnis erschaffen oder wird im Gegenteil das Bild dank der Schönheit der Welt erraten und geschaffen? Für den genesenden sechzehnjährigen Ganin „fügt“ in „Maschenka“ ein ahnungsvolles, auftauchendes Bild sowohl das Flugerlebnis als auch die sonnige Schönheit der umgebenden Welt zu einem Ganzen zusammen, und dies geschieht unbewusst, gegen seinen Willen. Der erwachsene Ganin, der in den Prozess des Erinnerns versunken ist, hat einen Willen, es gibt ein Gesetz. Sich fühlen wie „ein Gott, der eine verlorene Welt neu erschafft“ [ 47, 58] lässt er diese Welt nach und nach wieder auferstehen, wagt es nicht, ein reales und kein vorgeahntes Bild darin zu platzieren, sondern verstößt es bewusst weg, „da er sich ihr schrittweise, Schritt für Schritt nähern wollte, aus Angst, verwirrt zu werden, zu bekommen.“ verloren im hellen Labyrinth der Erinnerung“, „manchmal behutsam zu vergessenen kleinen Dingen zurückkehrend, aber ohne sich selbst zu übertreffen“ [ 47, 58]. Die Struktur der Erzählung selbst wird bedeutsam, wenn scharfe Übergänge von der Vergangenheit zur Gegenwart oft in keiner Weise angedeutet oder gerechtfertigt werden und der Leser gezwungen ist, die Lektüre aus Verwirrung über Missverständnisse zu unterbrechen.

Die Illusion von Ganins vollständigem Eintauchen in Erinnerungen ist so tief, dass er, als er durch Berlin wanderte, „sich wirklich erholte, er spürte, wie er zum ersten Mal aus dem Bett aufstand, Schwäche in seinen Beinen“ [ 47, 58]. Und gleich folgt ein kurzer, unverständlicher Satz: „Ich habe in alle Spiegel geschaut“ [ 47, 58]. Wo? In Berlin oder in Russland? Allmählich wird klar, dass wir uns in einem russischen Anwesen befinden, aber dann werden wir uns wieder in Berlin wiederfinden.

Im fünften Kapitel von Mashenka versucht Ganin, Podtyagin seine lyrische Handlung zu erzählen, und dieser wiederum erinnert sich an sein Gymnasium. „Es muss seltsam für dich sein, dich daran zu erinnern“, antwortet Ganin. Und er fährt fort: „Es ist seltsam, sich überhaupt daran zu erinnern, zumindest an das, was vor ein paar Stunden passiert ist, eine alltägliche – und doch nicht tägliche – Kleinigkeit“ [ 47, 63]. In Ganins Gedanken wird der Abstand zwischen Realität und Erinnerung extrem verkürzt, wodurch eine alltägliche Kleinigkeit zu einem wichtigen Fragment eines noch nicht klar geformten Musters werden kann. „Und über die Seltsamkeit der Erinnerung“, fährt Podtyagin fort und unterbricht den Satz, überrascht von Ganins Lächeln. Als Reaktion auf seinen Versuch, über seine erste Liebe zu sprechen, erinnert sich der alte Dichter an die abgedroschene Natur des Themas selbst: „Nur ist es ein bisschen langweilig. Sechzehn Jahre, Hain, Liebe..." [ 47, 64]. Tatsächlich scheinen Turgenjew, Tschechow, Bunin und die Schriftsteller zweiten Ranges diese Handlung ausgeschöpft zu haben. Ganins erfolgloser Versuch ist bedeutsam. Hier sind weder Monolog noch Dialog möglich. Es braucht eine andere Form des Geschichtenerzählens. „Erinnerung im Sinne von Nabokov ist unbeschreiblich, da sie mit einer solchen inneren Konzentration geschieht, die „spirituelle Einsamkeit“ erfordert [ 1, 160].

Nabokovs Figuren tauchen nicht nur in die Erinnerung ein, sondern der Leser muss auch in den Text und alle seine außertextlichen Zusammenhänge wie in sein eigenes persönliches Gedächtnis eintauchen. Die Notwendigkeit, Nabokovs Werk, über das N. Berberova schrieb, noch einmal zu lesen [ 10, 235], ist genau mit diesem Merkmal verbunden. In der einfachsten Alltagsversion kann man sich Nabokovs Texte als Kreuzworträtsel vorstellen. Die Person, die es errät, die es gefunden hat das richtige Wort, fühlt sich zufrieden. Stellen wir uns auch den Versuch vor, uns an den gewünschten Namen, das gewünschte Datum oder den gewünschten Titel zu erinnern – und die Genugtuung, wenn das Gesuchte endlich im Bewusstsein auftaucht. Dasselbe erlebt ein Mensch, wenn er zum Beispiel die Etymologie eines Wortes entdeckt oder wenn ihm plötzlich bewusst wird, dass eine vertraute Tatsache des Alltagslebens eine komplexe Geschichte und eine bestimmte Genese hat, dass sie eine eigene kulturelle Aura besitzt. Sie können dies aus einem anderen Blickwinkel betrachten. Ein Ereignis der Gegenwart, ein Ereignis, das gerade stattgefunden hat, kann ein scheinbar völlig unbedeutendes Ereignis der Vergangenheit plötzlich auf völlig neue Weise hervorheben. Oder darüber hinaus erinnert es Sie daran, was für immer vergessen schien. Es gibt viele Beweise, aber sie lassen sich alle mit Platons Formel zusammenfassen: Wissen ist Erinnerung. Nabokovs Texte gehorchen ihm vollkommen.

Nabokov lädt zur völligen Erinnerung ein, zum Prozess der Auferstehung der Persönlichkeit, der Kultur und der Welt durch die Erinnerung. Lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel geben. Alferov bezeichnet Russland als „verdammt“. Ganin schaut von der Lösung eines Schachproblems auf und reagiert wie nebenbei nur auf den „amüsanten Beinamen“. Alferov sieht in diesem Ästhetizismus Gleichgültigkeit gegenüber dem Heimatland und bürgerliche Gleichgültigkeit (Emigrantenkritiker machten solche Vorwürfe gegen Nabokov selbst) und bricht in Wut aus: „Sie haben es satt, den Bolschewismus zu brechen.“ Das scheint Ihnen sehr interessant zu sein, aber glauben Sie mir, das ist eine Sünde Ihrerseits. Es ist an der Zeit, dass wir alle offen erklären, dass Russland kaputt ist, dass sich der „Gottesträger“, wie man hätte erwarten können, als grauer Bastard entpuppt hat und dass unser Heimatland daher für immer untergegangen ist.“ 47, 52]. „Natürlich, natürlich“, stimmt Ganin bereitwillig zu, dem Gespräch auszuweichen.

Das Wort „Gottesträger“ in Bezug auf das russische Volk ist leicht zu lesen: Dostojewski, „Dämonen“. Ganin bringt die auf Russland angewendete Definition von „verdammt“ höchstwahrscheinlich mit einer der am meisten übereinstimmenden Definitionen in Verbindung berühmte Gedichte Andrei Belys „Mutterland“ (1908), mit poetisch verschobener Betonung des Wortes „verflucht“ – „verflucht“:

Doomland, eisig,

Vom eisernen Schicksal verflucht -

Mutter Russland, oh böse Heimat,

Wer hat sich so über dich lustig gemacht?

Boris Averin stellt fest, dass „die Aktualisierung solcher Verbindungen das Gespräch auf eine völlig andere Wertebene bringt als die, die Alferov zugänglich ist und auf die Ganin es nicht einmal für notwendig hält, zu reagieren“ [ 1, 162]. Der Leser von Nabokov muss gleichzeitig in die Erinnerungen an den Text des Romans und dessen Inhalt eintauchen Literarischer Kontext. Erst durch die gegenseitige Überschneidung führen diese Erinnerungen zu einem Bedeutungsverständnis.

Wie sind diese beiden künstlerischen Räume organisiert: die „reale“ Berliner Welt und die „imaginäre“ Welt der Erinnerungen des Helden? „Echter“ Raum ist in erster Linie der Raum einer russischen Pension. In den ersten Zeilen des zweiten Kapitels führt Nabokov die durchgängige Metapher „Hauszug“ ein: In der Pension sind „Stadtzüge den ganzen Tag und einen Großteil der Nacht zu hören.“ Eisenbahn, und deshalb schien es, als würde sich das ganze Haus langsam irgendwohin bewegen“ [ 47, 37]. Die verwandelnde Metapher zieht sich durch den gesamten Text („Es kam Clara vor, als würde sie in einem Glashaus leben, wo sie schwankte und schwebte. Der Lärm der Züge erreichte hierher, und das Bett schien sich zu heben und zu schwanken“ [ 47, 61]). Einige Innendetails verstärken dieses Bild: ein Eichenstamm im Flur, ein enger Korridor, Fenster mit Blick auf die Bahnstrecke auf der einen Seite und die Eisenbahnbrücke auf der anderen Seite. Das Boardinghouse erscheint als temporärer Unterschlupf für ständig wechselnde Bewohner – Passagiere. Der Innenraum wird von Nabokov sehr detailliert beschrieben. Die von der Gastgeberin der Pension in den Zimmern der Gäste verteilten Möbel kommen im Text mehrfach vor und verstärken so den „Realitätseffekt“ (Begriff von R. Barth). Ein Schreibtisch mit einem „eisernen Tintenfass in Form einer Kröte und einer mittleren Schublade, so tief wie ein Laderaum“ [ 47, 38] ging zu Alferov, und Mashenkas Foto wird in diesem Laderaum eingesperrt („...hier sind die Karten in meinem Schreibtisch“ [ 47, 52]). In dem über dem Koffer hängenden Spiegel, dessen Anwesenheit auch im zweiten Kapitel erwähnt wird, sah Ganin „die reflektierte Tiefe von Alferovs Zimmer, dessen Tür weit offen stand“ und dachte traurig, dass „seine Vergangenheit in der eines anderen liegt.“ Tisch" [ 47, 69]. Und vom Drehhocker, den der Autor mit Hilfe von Frau Dorn in der sechsten Nummer sorgfältig für die Tänzer platziert hatte, wäre Alferov im dreizehnten Kapitel, beschwipst auf der Party, fast gestürzt. Wie wir sehen können, steht im Text alles fest an seinem Platz, mit Ausnahme des Vorfalls mit den „paaren grünen Stühlen“, von denen einer an Ganin und der andere an die Gastgeberin selbst ging. Als Ganin jedoch Podtyagin besuchte, „setzte er sich auf einen alten grünen Stuhl“ [ 47, 62], es ist nicht bekannt, wie er dorthin gelangte. Dies ist, um es mit den Worten des Helden eines anderen Nabokov-Romans auszudrücken, eher ein „heimtückischer Fehler“ als ein „metaphysisches Paradoxon“, ein kleines Versehen des Autors vor dem Hintergrund der starken „Materialität“ der Details.

Mit einer Beschreibung des Innenraums des Zimmers im Sommeranwesen beginnt Ganin, der Schöpfer, „die verlorene Welt neu zu erschaffen“. Sein nabokovisches Gedächtnis, gierig nach Details, lässt die kleinsten Details der Situation wieder auferstehen. Ganin arrangiert Möbel, hängt Lithographien an die Wände, „schweift mit seinen Augen über die bläulichen Rosen auf der Tapete, erfüllt den Raum mit „jugendlicher Vorahnung“ und „sonnigem Charme“ [ 47, 58] und nachdem er die Freude der Genesung erneut erlebt hat, verlässt er sie für immer.

Der Raum der „Erinnerung“ ist offen, im Gegensatz zum „realen“ Raum, der im Boardinghouse geschlossen ist. Alle Treffen zwischen Mashenka und Ganin finden im Freien in Voskresensk und St. Petersburg statt. Treffen in der Stadt waren für Ganin hart, da „jede Liebe Einsamkeit, Schutz und Schutz erfordert, und sie hatten keinen Schutz“ [ 47, 84]. Erst das letzte Mal treffen sie sich in der Kutsche, die eine Art Probe für die Trennung von Russland war: Der Rauch brennenden Torfs im Laufe der Zeit verschmilzt mit dem Rauch, der das Fenster von Ganins Zufluchtsort in Berlin verdunkelt. Ein solch fließender Übergang von einer Erzählebene zur anderen ist eines der charakteristischen Merkmale der Poetik des „reifen“ Nabokov.

Interessant sind die Details, die bei der Entstehung des Gegensatzes „Realität“ (Exil)/„Erinnerung“ (Russland) eine Rolle spielen. Zwischen den Accessoires der Berliner Pension und den Räumen des Ganin-Anwesens werden einige Parallelen gezogen. So wurden die Gemälde an den Wänden durch die Erinnerung „wiederbelebt“: „ein aus seinen eigenen Federn konvex geformter Star“ und „ein Pferdekopf“ [ 47, 57], - werden zu „gehörnten gelben Hirschschädeln“ verunreinigt [ 47, 39] und „das braune Antlitz Christi im Ikonenkasten“ [ 47, 39] Emigration ersetzte es durch eine Lithographie des „Letzten Abendmahls“.

Ganin trifft Mashenka zum ersten Mal bei einem Country-Konzert. Eine zusammengepflasterte Plattform, Bänke, eine Bassstimme, die aus St. Petersburg gekommen war, „dünn, mit einem Pferdegesicht, aus der dumpfes Donnern ausbrach“ [ 47, 66] – das alles verweist uns auf die Episode, in der Ganin sich daran erinnert, wie er als Statist in einem Film gearbeitet hat: „grob zusammengestellte Reihen“ und „auf dem Bahnsteig zwischen den Straßenlaternen stand ein dicker rothaariger Mann ohne Jacke“, „der in ein Megaphon schrie, bis er betäubt war“ [ 47, 49-50]. „Es war diese Episode Filmset führt eines der zentralen Querschnittsmotive des Romans ein – „den Schatten verkaufen“, schreibt A. Yanovsky [ 69, 845].

Die Hauptlinie der „Schatten“ zieht sich durch Ganins gesamte Existenz in seinem Berliner Haus – „ein trauriges Haus, in dem sieben russische verlorene Schatten lebten“ [ 47, 39]; Beim Abendessen „glaubte er nicht, dass diese Menschen, die Schatten seines Exil-Traums, über die Realität sprechen würden sein Leben - über Mashenka" [ 47, 71]; im Bus „Podtyagin kam ihm auch wie ein Schatten vor, zufällig und unnötig“ [ 47, 105]; Der Geruch von Karbid aus der Garage „half Ganin, sich noch deutlicher an den russischen, regnerischen August zu erinnern, an diesen Fluss des Glücks, den die Schatten seines Berliner Lebens den ganzen Morgen so ärgerlich unterbrochen hatten“ [ 47, 81]. Und zum Schluss noch ein nachdrücklich deklarativer Höhepunkt: „Sein Schatten lebte in der Pension von Frau Dorn, – er selbst war in Russland und erlebte seine Erinnerung als Realität.“ Die Zeit war für ihn der Lauf seiner Erinnerungen“; und weiter: „Es war nicht nur eine Erinnerung, sondern ein Leben, viel realer ... als das Leben seines Berliner Schattens“ [ 47, 73]. Das umgebende wirkliche Leben ist also ein Traum, der nur die wahre Realität der Erinnerungen umrahmt. Und nur Mashenka gehört ihm wahres Leben. Allerdings gibt es im Roman keinen klaren Gegensatz zwischen Traum und Realität.

Und erst auf den letzten Seiten des Romans kommt es zu einem doppelten Erwachen, und alles Vorherige entpuppt sich als „Traum im Traum“. Bemerkenswert ist, dass diese Wendung wiederum mit Hilfe von „Schatten“ vorbereitet wird: Frühmorgens geht Ganin Mashenka entgegen, und „durch die Tatsache, dass die Schatten in die andere Richtung lagen, entstanden seltsame Kombinationen...“ Alles wirkte nicht so inszeniert, zerbrechlich, auf dem Kopf stehend wie im Spiegel. Und gerade als die Sonne allmählich höher stieg und die Schatten sich an ihren gewohnten Orten auflösten, wurde in diesem nüchternen Licht das Leben der Erinnerungen, das Ganin lebte, zu dem, was es wirklich war. War - ferne Vergangenheit" [ 47, 110-111]. Bisher ist dies nur ein Erwachen aus dem Schlaf der Erinnerungen, das das Reale und das Unwirkliche an die Stelle stellt, die der gesunde Menschenverstand vorschreibt. Doch dann folgt ein zweites Erwachen – aus der „leidenden Stagnation“ des Berliner Lebens: „Und die Tatsache, dass er alles mit einer Art frischer Liebe wahrnahm – und die Karren, die zum Markt rollten, ... und bunte Reklame.“ .., - das war die heimliche Wende, sein Erwachen“ [ 47, 111]. Ein neuer Eindruck – Arbeiter verlegen Fliesen – rundet den Prozess ab. „Ganin... spürte mit gnadenloser Klarheit, dass seine Romanze mit Mashenka für immer vorbei war. Es dauerte nur vier Tage... Aber jetzt hat er sein Gedächtnis völlig erschöpft... und das Bild von Mashenka blieb beim sterbenden Dichter dort, im Haus der Schatten, das selbst bereits zur Erinnerung geworden war.

Und außer diesem Bild gibt es keine andere Mashenka und kann es auch nicht geben“ [ 47, 111-112].

Es wird mit deklarativer Klarheit und Direktheit gesagt – und alles bleibt unsicher und zweifelhaft. Es ist nur klar, dass die Begegnung von Vergangenheit und Gegenwart, „Traum“ und „Realität“ – dem der gesamte Roman gewidmet war und wohin er führte – unmöglich ist. Aber was ist real und was ist illusorisch? Die „echte“ Romanze mit Mashenka entpuppt sich als Illusion, „tatsächlich“ bestand die Romanze mit ihr nur aus vier Tagen voller Erinnerungen, und was „echt“ ist, ist nicht die lebende Frau, die in einer Stunde aus dem Zug steigen wird. aber ihr Bild in bereits erschöpften Erinnerungen. „Nüchterne“ und „gnadenlos klare“ Aussagen des „erwachten“ Helden erweisen sich als stärkste Entschuldigung für die Realität, nämlich die Erinnerungen.“

Das Thema Realität/Unwirklichkeit schwebt in Form eines typisch Nabokovschen Wechsels, der im Kopf des Lesers von einer „Realität“ zur anderen hin- und herpendelt. Yu. Levin schreibt in „Notizen zu „Mashenka“ von V.V. Nabokov“: „... der Roman ist ein „semantischer Schwung“, bei dem das, was geleugnet wird, sofort, zumindest verborgen, bestätigt wird und umgekehrt – und doch das dominierende Thema ist.“ ist „Nichtexistenz“, „Nichts“, „Leere“, „Verweigerung“; Der Roman ist eine Entschuldigung für „nichts“ und ein Spiel mit „nichts“ [ 33, 370].

"Real" Liebesaffäre(die Romanze des Helden mit Lyudmila) ist langweilig, uninteressant, schmerzhaft, sogar unnatürlich. Daher lehnt Ganin Mashenka in dem Moment ab, als sie ihm sagt: „Ich gehöre dir.“ Mach mit mir, was du willst“ (nach diesem „Ganin... dachte, es sei alles vorbei, er hatte aufgehört, Mashenka zu lieben“ [ 47, 86]). Im Gegenteil, als sie sich ein Jahr später zufällig auf dem Bahnsteig trafen, ein unbedeutendes Gespräch führten und „sie an der ersten Station ausstieg“, dann „je weiter sie wegging, desto klarer wurde ihm, dass er es nie tun würde.“ Hör auf, sie zu lieben“, und später, nachdem er die Welle der Auswanderung nach Istanbul erlebt hatte, „spürte er, wie weit von ihm ... diese Mashenka entfernt war, die er für immer geliebt hatte“ [ 47, 87]: eine eigenartige Version der „Liebe zur Ferne“.

Was wirklich geschah, war, als ob es nicht existierte: „Er... konnte sich nicht genau erinnern, wann er sie zum ersten Mal sah“ [ 47, 65]; „Er konnte sich nicht erinnern, wann er sie wieder sah – am nächsten Tag oder eine Woche später“ [ 47, 67]. „Nichts“, Unrealisiertes – Vorahnungen, Erinnerungen – ist unendlich wichtiger und wertvoller als das „Echte“. Der Höhepunkt des Romans kommt am Vorabend der Begegnung mit Mashenka und nach dem endgültigen Verlassen von ihr, wodurch der Roman des Helden in einer fabelhaften Weise umrahmt wird. Erstens: „Und dieser Moment, als er auf dem Fensterbrett saß ... und dachte, dass er wahrscheinlich, nie, nie die junge Dame mit der schwarzen Schleife auf dem zarten Hinterkopf kennenlernen würde ... - Ganin jetzt betrachtete diesen Moment zu Recht als den wichtigsten und erhabensten in seinem ganzen Leben“ [ 47, 67]; Zweitens: „Ganin ... spürte mit gnadenloser Klarheit, dass seine Romanze mit Mashenka für immer vorbei war. Es dauerte nur vier Tage [Erinnerungen] – diese vier Tage waren vielleicht die glücklichste Zeit seines Lebens“ [ 47, 111].

„In dieser Entschuldigung für „Nichts“, Träume, Erinnerungen – in Korrelation mit der Leere und Inkohärenz des „Realen“ – kann man den Ausdruck eines spezifisch emigrierten Bewusstseins sehen“ [ 33, 373-374].

A. Dolinin ist jedoch der Ansicht, dass der Begriff „Swing“ nicht ganz angemessen ist. " Es geht umüber die Spiral-Kreis-Bewegung, die mit dem Nietzscheschen Thema der „ewigen Wiederkehr“ verbunden ist [ 20, 10]. Man kann dieser Position nur zustimmen. Treffen im fremden Anwesen führen bereits zum Thema Aufbruch, Trennung, das Anwesen selbst ist eine „Plattform mit Säulen“ und die Privatsphäre der Liebenden wird verletzt. Es folgen Winterwanderungen, ein Telefongespräch mit störender Stimme, ein gescheitertes Treffen und das endgültige Verblassen der Liebe. Neue Wendung und der Aufstieg der Liebe beginnt mit zufällige Begegnung im Zug und anschließende Trennung. Auf der Krim erinnert sich Ganin erneut an den Beginn der Liebe, und alles andere erscheint blass, konventionell, unwirklich und beginnt ihn zu belasten. Die Krim ist für Berlin Ganin „eine Erinnerung innerhalb einer Erinnerung“. Die Erzählung beschreibt eine „geschlossene Spirale“, da in Maschenkas Briefen bereits der Dichter Podtjagin und der zukünftige Ehemann Alferow erwähnt werden, Ganins derzeitige Nachbarn in der Pension. Krimzeit endet mit der Flucht aus Russland in den Süden, Wanderungen und Abenteuern.

So wird die vergangene Realität endlich wiederhergestellt, wieder zum Leben erweckt und findet ihre Fortsetzung im Leben Berlins: Ganin beginnt wieder in Erwartung des Abenteuers zu leben, verlässt erneut seine geliebte Frau und macht eine neue Flucht. Diese Wendung wird wiederum als morgendliche „Neuordnung der Schatten“ interpretiert. Das Bild von Mashenka bleibt im „Haus der Schatten“ und die Heldin verabschiedet sich „für immer“ von ihrem Bild. Der Bau des Hauses am Ende ist eine Metapher für die Vollendung eines literarischen Romans. Urheberrechte © Die Anwesenheit am Ende des Romans bringt einen Abschluss und einen Bruch aus dem Kreis. Die Hauptachse wird durch die Parallele zwischen Filmen im „Schattenleben“ und dem Bau eines Hauses im „echten Leben“ vorgegeben. Im ersten Fall – faule Arbeiter, „frei und gleichgültig“. , wie blau Engel" [ 47, 111], der sich hoch oben von Balken zu Balken bewegte – und unten filmte eine Menge Russen „in völliger Unwissenheit über die allgemeine Handlung des Bildes“ [ 47, 49]. Im zweiten Fall – „auf einer leichten Bindung am Morgenhimmel.“ Chenille Figuren von Arbeitern. Am Grat selbst konnte man sich problemlos fortbewegen und frei , als ob er gleich wegfliegen würde...diese träge, gleichmäßige Übertragung hatte eine beruhigende Wirkung..." [ 47, 111]. Diese Arbeiterengel stehen über allem, was „unten“ in Ganins Welt geschieht, und in diesem Sinne sind sie die Agenten des Autors im Text, Zeichen einer „anderen“ Realität. Nabokovs „Metaphysik“ ist hier bereits enthalten literarischer Text: „Für Nabokov... Haltung Kunstwelt und das Bewusstsein des Autors ist ein hypothetisches Modell zur Entschlüsselung des „Geheimnisses des Universums“, des Geheimnisses der Beziehung zwischen der menschlich erkennbaren und der transzendentalen Welt“ [ 16, 214].

Andererseits ist das Ende des Romans recht ambivalent. Es ist nicht ganz klar, ob das Schicksal Ganin eine neue Rückkehr vorbereitet – dann kann sein Verhalten als Nietzsches Akzeptanz der Rückkehr und Befreiung von der Last der Geschichte (vom „gemeinsamen Schicksal“ der Auswanderung) gewertet werden – oder seine Bewegung ist „ Den Zirkel überwinden und vergeistigen“ [ 10, 10], also eine Vorwärts- und Aufwärtsbewegung, die eine Spirale bildet.

Die Einstellung des Helden zur Eigenschaft der Erinnerung ist zweigeteilt. Aus Zweifel: „Ich habe von der „ewigen Rückkehr“ gelesen... Was wäre, wenn dieses schwierige Solitärspiel nie ein zweites Mal herauskäme? [ 47, 59] – bis zu dem Punkt der Zuversicht, dass die Affäre mit Mashenka für immer vorbei war: „In nüchternem Licht wurde das Leben der Erinnerungen, das Ganin lebte, zu dem, was es wirklich war – die ferne Vergangenheit“ [ 47, 111]. Mashenka bleibt „zusammen mit dem sterbenden alten Dichter dort, im Haus der Schatten, das selbst zur Erinnerung geworden ist“ [ 47, 112]. Im Bewusstsein des Helden kommt es zu einer Revolution: „Alles scheint fehl am Platz, zerbrechlich, auf dem Kopf stehend, wie in einem Spiegel“ [ 47, 110]. Mashenka wird zum „Schatten“ und Ganin kehrt „zum Leben“ zurück.

Die Instabilität des gegenwärtigen/vergangenen Gegensatzes wird durch bestimmte Details gekennzeichnet. In einer Episode wird das „sich erinnernde Selbst“ des Helden als Schatten bezeichnet: „Er setzte sich auf eine Bank auf einem weitläufigen Platz, und sofort legte sich der zitternde und sanfte Begleiter, der ihn begleitete, als grauer Schatten zu seinen Füßen und sprach.“ ” [ 47, 56].

Es ist wichtig, die Bedeutung der Farbwiedergabe in Nabokovs Poetik hervorzuheben. Der „Emigranten“-Raum des Romans ist im Dostojewski-Stil durchdrungen Gelb. Gelbes Licht in der Aufzugskabine, Alferovs „sandfarbener Mantel“, sein „goldener“ (im Folgenden „gelb“, „mistfarbener“) Bart. „Das Licht auf der Treppe war gelblich und schwach“ [ 47, 106] und im Esszimmer hingen „gehörnte gelbe Hirschschädel“. Und die Gelb-Violett-Kombination hat eine klare Bedeutung: Lyudmilas „gelbes, struppiges Haar“ und ihre Lippen, „zu einem lila Glanz bemalt“ [ 47, 41], die Gesichter der Statisten „in lila und gelben Make-up-Flecken“ [ 47, 49]; und bei einer Party im Tänzerzimmer war die Lampe in ein lila Stück Seide gehüllt. Und obwohl Ganins Erinnerung „die Lichtprismen seines gesamten Lebens neu ordnete“ [ 47, 56] erweist sich der Farbgegensatz als teilweise neutralisiert. Die Erinnerung lässt diesen fernen, glücklichen Sommer wieder auferstehen, „helle Trägheit“, „einer dieser Waldränder, die es nur in Russland gibt ... und darüber der goldene Westen“, durchzogen von „nur einer lila Wolke ...“ [ 47, 68]. Und „schwere Hummeln schlafen auf blasslila Skabiose-Unterlagen“ [ 47, 73]. Im Pavillon, wo Ganin zum ersten Mal beschloss, mit Mashenka zu sprechen, gibt es in „kleinen rautenförmigen weißen Fenstern“ mehrfarbige Gläser, und wenn man durch das Gelb schaut, „ist alles äußerst fröhlich“ [ 47, 73]. Dadurch entsteht jedoch ein Kontrast zwischen der natürlichen Farbe des „offenen“ russischen Raums und der künstlichen Farbe des „geschlossenen“ Berliner Raums.

Sehen wir uns an, wie die Beziehung „Held“/„Antiheld“ verwirklicht wird. Alferov eröffnet eine Galerie zahlreicher Nabokov-Vulgäritäten. Eines der Merkmale von Nabokovs Poetik ist die Übertragung von Schlüsselphrasen auf eine Figur, die weit von der Rolle des Vertreters des Autors im Text entfernt ist.

Alferovs Aussagen über die Symbolik ihres Treffens im Aufzug, die Ganin irritierten, setzten tatsächlich eines der zentralen Motive des Romans: „ein Symbol im Stillstand, in der Unbeweglichkeit, in dieser Dunkelheit.“ Und in Erwartung“ [ 47, 36]. Iwan Tolstoi nannte Nabokov einen Meister der Darstellung: „In seinen Büchern gibt es keine Dynamik, die Ereignisse darin brauen sich nur zusammen, von innen heraus erzwungen; eine gewisse Lebenskraft sammelt sich an, die Beschreibung schwillt mit Details an und erreicht ein kritisches Niveau, woraufhin alles mit einer Handlungsexplosion gelöst wird: Ganin entkommt Mashenka, Luzhin stürzt sich aus dem Fenster, Herman schießt auf seinen Doppelgänger, Cincinnatus' Kopf ist abgeschnitten usw.“ [ 58, 29]. Der Aufzug mit den zukünftigen Antagonisten bleibt stecken. Es wird dunkel. „...was für ein dünner Boden hier. Und darunter ist ein schwarzer Brunnen“ [ 47, 36]. Alferov ist verwirrt über den Vor- und Vatersnamen seines Begleiters. Alferovs unrealistischer Händedruck (Alferovs Hand steckt in Ganins Manschette) deutet darauf hin, dass in ihrem Treffen „etwas Symbolisches“ steckt. „Was ist... das Symbol?“ - fragte Ganin düster. „Ja, hier, an einem Halt, ... in dieser Dunkelheit. Und in Vorfreude. Heute ... Podtjagin ... hat mit mir über den Sinn unseres Emigrantenlebens, unsere große Erwartung gestritten“ [ 47, 36]. Währenddessen stehen im Aufzug genau die beiden, die den ganzen Roman über auf Mashenkas Ankunft warten werden. (Und am Ende wird sich die Situation bereits hinter dem Vorhang ändern und nicht erfüllt werden niemand). Plötzlich setzt sich der Aufzug in Bewegung und bleibt vor einem leeren Bahnsteig stehen: „Wunder“, wiederholte Alferov, „sind auferstanden, aber da ist niemand.“ Außerdem, wissen Sie, ein Symbol..."[ 47, 37]. Ohne Grund Der Aufzug fuhr nach oben und blieb vor einem leeren Gebäude stehen Plattform und Vorfreude sind in der Tat ein „Symbol“ des Romans.

Alferov lebt in einem „Aprilscherz“-Zimmer (die Räume sind mit Blättern eines Abreißkalenders nummeriert), und am Ende des Romans wird Ganin ihm so etwas wie einen Aprilscherz spielen. Während des gesamten Romans ist er mit den Vorbereitungen für die gespenstische Ankunft von Mashenka beschäftigt, und seine sachliche Tätigkeit – „leere Sorgen“ – entfaltet sich parallel zum Verlauf von Ganins Erinnerungen, seiner „wahren Romanze“ mit ihr. Sogar das Glas, das Alferov vom Tisch stößt, ist leer . Am Ende des Romans nimmt er auf einer Party ein leeres Bier Flasche, schwenkt sie weit am offenen Fenster - und tut es nicht wirft. Damit wird das Thema „Unwirklichkeit und Unverwirklichung“ des Antihelden offenbart.

Alferov, Ganin und der Leser warten auf Mashenkas Auftritt, aber „Tschechows Waffe, die im ersten Akt gehängt wurde, schlägt im letzten nach Nabokov-Art fehl – die Heldin erscheint nie in der „echten“ Zeit des Romans“ [ 69, 848].

Die Erhebung eines Ereignisses zum Symbol ist Ganin nicht fremd: „...in dieses Schwarz stürmische Nacht, als er sie am Vorabend seiner Abreise nach St. Petersburg zu Beginn des Schuljahres zum letzten Mal traf ... etwas Schreckliches und Unerwartetes geschah, vielleicht ein Symbol für alle zukünftigen Sakrilegien“ [ 47, 82]. Ganin sah, wie der Sohn des Wächters ihn und Mashenka ausspionierte, überholte ihn, warf seinen Rücken durch das Fenster, und als der Feind unter den Schlägen zu stöhnen begann, kehrte Ganin zum Bahnsteig zurück „und bemerkte dann, dass etwas Dunkles, Eisenartiges floss.“ aus seinem Mund und dass seine Hände von Glasscherben zerschnitten wurden“ [ 47, 83]. Diese Szene symbolisiert möglicherweise den Krieg und das Blut (Ganin wurde am Kopf geschockt), die der Held durchmachen musste, bevor er von Maschenka/Russland getrennt wurde.

Für Alferov und Ganin wird das Leben zum Warten auf Mashenkas Ankunft. Beide drücken ihre Ungeduld fast gleich aus (Ganin – zu sich selbst, Alferov – laut). Alferov: „Es ist schon Sonntag... Das heißt, es sind noch sechs Tage übrig“ [ 47, 36]. „Denken Sie darüber nach, meine Frau kommt am Samstag. Und morgen ist schon Dienstag..." [ 47, 51]. „Drei, vier, fünf, sieben“, zählte Alferov erneut und zwinkerte mit einem glückseligen Lächeln auf das Zifferblatt.“ 47, 105]. Ganin: „Noch vier Tage: Mittwoch, Donnerstag, Freitag, Samstag. Und jetzt kann ich sterben..." [ 47, 59]. „Und morgen kommt Mashenka“, rief er sich selbst aus und umkreiste die Gesegneten leicht mit ängstlichen Augen Decke, Wände, Boden..." [ 47, 94]. „Ja, das ist Glück. Wir treffen uns in zwölf Stunden“ [ 47, 98].

Solche Analogien „verwischen“ den Gegensatz und erweitern die Möglichkeiten der Leserwahrnehmung und damit unterschiedliche Interpretationen des Textes. So glaubt V. Erofeev, dass Ganin eine „unethische Tat“ begeht und „nicht die geringste Reue empfindet“ [ 24, 17]. Dadurch entsteht im Text nicht nur eine Atmosphäre semantischer Instabilität, sondern auch moralischer Ambiguität.

Doch es gibt auch Elemente im Text, die die Opposition schwächen. Sie können bedingt als Zeichen-Signale bezeichnet werden, die eine Veränderung der Situation, kritische Handlungspunkte und Veränderungen markieren psychologischer Zustand Helden.

In der Nacht, als Alferov Ganin ein Foto von Mashenka zeigte und das Schicksal das Leben des Helden auf den Kopf stellte und ihn „zurück in die Vergangenheit“ warf, taucht im Text ein „alter Mann“ auf, der „in einem schwarzen Umhang durch die Gegend wanderte.“ Ich habe eine Tafel entlang der langen, verlassenen Allee gesehen und mit der Spitze eines knorrigen Stocks auf den Asphalt gestochen, auf der Suche nach Tabakspitzen ...“ 47, 53]. Hier „signalisiert“ der alte Mann den Beginn der Handlung. Das zweite Mal erscheint es auf dem Höhepunkt – wenige Stunden vor der Ankunft des „Northern Express“: „Ein gebeugter alter Mann in einem schwarzen Umhang ging bereits die breite Straße entlang, klopfte mit einem Stock und bückte sich stöhnend.“ als die Spitze des Stocks die Zigarettenkippe herausschlug“ [ 47, 105].

Das Motiv „Schatten“ ist in ähnlicher Weise gekennzeichnet. Es wird mit einer Beschreibung der Dreharbeiten in den Text eingeleitet. Ganin erinnert sich: „Faule Arbeiter bewegten sich frei und gleichgültig wie blaue Engel hoch oben von Balken zu Balken …“ 47, 49]. Seitdem empfindet er sich als verlorenen Schatten. Und am Ende des Romans sieht Ganin, auf einer Bank in einem Park in der Nähe des Bahnhofs sitzend, zu dem Mashenka in wenigen Stunden ein Zug bringen wird, ein im Bau befindliches Haus: „Die Arbeiten waren trotz der frühen Stunde bereits im Gange . Die Gestalten der Arbeiter leuchteten blau vor dem hellen Himmel. Man bewegte sich leicht und frei am Grat entlang, als ob es gleich wegfliegen würde“ [ 47, 111]. Alles um ihn herum wird für den Helden „lebendiger als der lebhafteste Traum der Vergangenheit“. Das Haus der Schatten bleibt hinter uns, die Erinnerung an die Affäre mit Mashenka ist erschöpft, Ganin wird zu einem neuen Leben wiedergeboren. Die „blauen Engel“ „führen“ den Helden in die „Welt der Schatten“ ein und am Ende des Romans „führen“ sie ihn dort heraus.

Mehrere im Text wiederholte Elemente bilden ein Symbol. Mashenkas Bogen, „an den Rändern leicht gezackt“ (Ganin sieht die Heldin zum ersten Mal bei einem Konzert von hinten), wird anschließend mit einem Schmetterling verglichen: „Der schwarze Bogen blitzte wie eine riesige Trauerschachtel“ [ 47, 77]; „ein Bogen, der seine Flügel öffnete“ [ 47, 68]. Durch diesen Vergleich wird das Detail zum mehrwertigen Symbol für Nabokovs poetisches System. Es ist charakteristisch, dass der Held, als er eine Krise in seiner Beziehung zu Mashenka verspürt, bei der Begegnung mit ihr feststellt: „... die Schleife verschwand und deshalb schien ihr schöner Kopf kleiner zu sein“ [ 47, 85].

Wir treffen eine andere Figur des Romans, Clara, an einer Straßenbahnhaltestelle mit einer Papiertüte voller Orangen an der Brust. Sie träumt von einem Händler, bei dem sie „auf dem Weg zur Arbeit Orangen kauft“ [ 47, 61]. Auf der Tänzerparty trinkt Clara Orangenlikör. Das Symbol entsteht jedoch erst, wenn wir aus Ganins Memoiren die Einzelheiten seiner Abreise aus Russland und seiner Ankunft in Istanbul erfahren, wo er an einem „Orangenabend“ am Pier einen „blauen Türken schlafend auf einem riesigen Haufen Orangen“ sah; „Erst da spürte er durchdringend und deutlich, wie weit die warme Masse seiner Heimat von ihm entfernt war ...“ [ 47, 103-104].

Auch die oben genannten Details, die das „Hauszug“-Motiv umsetzen, sind dieser Art von Elementen zuzuordnen.

Ein System oft sehr tief verborgener Wiederholungen oder, genauer gesagt, implizite Übereinstimmungen Nabokov lässt den Leser in die Erinnerung an den Text eintauchen lesbares Werk. Dann tauchen die „geheimen Zeichen“ der offensichtlichen Verschwörung auf. So unerwartete Episode oder neue Tatsache Plötzlich kann es einen Menschen dazu bringen, den Zusammenhang zwischen Ereignissen zu erkennen, die zuvor in keiner Weise miteinander verbunden waren – und statt einer endlosen Ansammlung von Linien beginnt ein sinnvolles Muster zu entstehen.

Die Schrecken des Ersten Weltkriegs, Revolution, Bürgerkrieg, Hungersnot, Verwüstung – das sind nur einige der Gründe, die Hunderttausende Menschen in der „ersten Welle“ der russischen Auswanderung dazu zwangen, ihr Land zu verlassen. Unter ihnen war die Familie von Vladimir Nabokov. Nabokov verbrachte die meiste Zeit seines Lebens außerhalb seiner Heimat, und dies hinterließ Spuren in seiner Arbeit, in den Themen und Problemen, die er behandelte, in der Originalität ihrer Offenlegung.

Das Thema Liebe klingt auch in V. Nabokovs Roman „Maschenka“ einzigartig, der dem Schriftsteller unter anderem echten Ruhm einbrachte.

Der gesamte Roman ist von einer traurigen, nostalgischen Stimmung durchdrungen. Seine Hauptfigur ist der Auswanderer Ganin. Er vermisst Heimatland, und alle seine Gedanken und Gefühle sind in traurigen Tönen gemalt. In seiner Seele herrscht Leere, ihn quält das Bewusstsein der Sinnlosigkeit des Daseins und der Untätigkeit, das Leben verläuft „in einer Art geschmacklosem Müßiggang, ohne verträumte Hoffnung, was den Müßiggang reizvoll macht“. „In letzter Zeit“, berichtet der Autor über ihn, „ist er lethargisch und düster geworden... irgendetwas hat sich gelockert, er hat sogar angefangen, sich zu beugen, und er selbst hat zugegeben... dass... er an Schlaflosigkeit leidet ". Gerne würde er Berlin auf der Suche nach Trost verlassen, doch er ist mit Ljudmila verbunden, der er nicht sagen kann, dass er sie nicht mehr liebt. Eigentlich, wahre Liebe es gab nie etwas zwischen ihnen. Sie sei „einmal ganz flüchtig ausgerutscht“. Und wenn Ganin früher wusste, wie er seine eigene Willenskraft kontrollieren kann, dann verrät ihn sein Wille in seiner gegenwärtigen Stimmung, und selbst die Tatsache, dass „jetzt alles an Lyudmila ihm widerlich war“, drängt ihn nicht zu einem entscheidenden Schritt.

Die anderen Helden des Romans sind der Mathematiker Alferov, der Dichter Podtyagin, die Tänzer Colin und Gornotsvetov sowie Klara, die Sekretärin und Gastgeberin der Pension Lydia Nikolaevna. Sie eint die Tatsache, dass sie alle Russen sind und alle, genau wie Ganin und Ljudmila, durch den Willen des Schicksals aus ihrer Heimat gerissen werden.

Ihre Haltung gegenüber Russland ist nicht dieselbe. Alferov spricht ständig kritisch über seine Heimat. „Das ist hier kein russischer Schlamassel“, ruft er in einem der Gespräche enthusiastisch und nennt sein Heimatland „verdammt“. Er glaubt nicht an seine Stärke, seiner Meinung nach ist Russland „kaputt“, und alle Reden Alferovs über sein Heimatland sind von kalter Verachtung und Spott durchdrungen. Aber Ganin und Podtyagin sprechen immer mit einer besonderen Ehrfurcht über Russland, sie sprechen von Russland als dem wertvollsten Gut der Welt.

Die unterschiedliche Einstellung zum Heimatland bestimmt Ganins Abneigung gegenüber Alferov. Er mag ihn nicht Aussehen, seine Manieren, aber der entscheidende Faktor in ihrer Beziehung ist immer noch die Haltung gegenüber Russland. Die Feindseligkeit gegenüber Alferov ist auch in der Beschreibung des Autors zu spüren. Details wie „ein mürbefarbener Bart“, „schütteres Haar“, „ein dünner Hals“ und „eine extrem lockige Stimme“ können beim Leser natürlich kein Mitgefühl hervorrufen.

Der Höhepunkt in der Entwicklung der Beziehungen zwischen Ganin und Alferov ist die Nachricht, dass Mashenka, Ex-Liebhaber Ganina ist Alferovs Frau. Alferov sprach überall und überall über Mashenka, er ließ es sich nicht nehmen, ihre Ankunft mit Freude anzukündigen. Aber Ganin konnte sich nicht einmal vorstellen, dass die Frau desjenigen, der „nicht betrügen ist eine Sünde“, seine Mashenka sein würde. Alferov bewundert seine Frau und sagt allen, dass sie „lieb“ zu ihm ist, aber Ganin hält Alferov immer noch für Mashenkas unwürdig. Seine prätentiösen Erinnerungen an seine Frau fangen bereits an, bei anderen Spott hervorzurufen. Ganin ist verbittert darüber, dass Mashenka, die ihm fast heilig ist, zusammen mit Alferov unfreiwillig zum Gegenstand dieser Lächerlichkeit wird. Aber gleichzeitig „verspürte er eine Art aufregenden Stolz über die Erinnerung daran, dass Mashenka ihm und nicht ihr Mann ihren tiefen, einzigartigen Duft schenkte.“

Er beschließt, mit ihr durchzubrennen. Als Ganin von ihrer Ankunft erfährt, findet er wieder den Sinn des Lebens und lebt die verbleibenden Tage in Erwartung der Ankunft seiner Geliebten. In diesen Tagen ist er wirklich glücklich. Er fühlt sich fröhlich, verjüngt und findet endlich die Kraft, mit Lyudmila Schluss zu machen.

Die Beschreibung von Ganins Erinnerungen an Mashenka ist voller Lyrik. Während er in Gedanken über die Vergangenheit versinkt, scheint er diese heiße Leidenschaft noch einmal zu durchleben, die allererste und unkontrollierbarste. Allerdings in letzten Minuten Ga-nin gibt sein Vorhaben auf, weil ihm plötzlich klar wird, dass die Affäre mit Maschenka längst vorbei ist, dass er nur noch in der Erinnerung an sie lebt, an Russland, wo ihre Liebe erblühte und das nun weit weg und für ihn unzugänglich ist. Die Liebe zu Russland und nicht die Liebe zu Mashenka erregte sein Herz so sehr: „Er erinnerte sich immer an Russland, wenn er schnelle Wolken sah, aber jetzt erinnerte er sich daran ohne Wolken: mit letzte Nacht er dachte nur an sie.“ „Was in dieser Nacht passiert ist“ brachte einfach die Vergangenheit, die unwiederbringlich vergangene Vergangenheit, über ihn zurück. Ganin erkennt plötzlich, dass er „die Erinnerung als Realität erlebt hat“.

Der Roman „Maschenka“ ist ein Werk über die Liebe zur Heimat. Der Autor enthüllt die Probleme der Einstellung zum Heimatland, das Schicksal Russlands, das Schicksal der Auswanderer, das Problem der Liebe.