Принципи дизайну: візуальне сприйняття та принципи Гештальта. Фізіологія зору. Ключові ідеї теорії гештальту

Реклама як інструмент маркетингових комунікаційбагато в чому спирається на особливості поведінки та психології споживачів. Тому аналіз питання про роль комунікації у рекламі доцільно розпочати з виявлення психофізіологічних особливостей людського сприйняттяінформації як такої.

У природничих науках прийнято виділяти три основні різновиди сприйняття:

  • 1. Аудіальне сприйняття. Є способом сприйняття інформації у вигляді слуху та слухових вражень (наприклад, через спілкування, шум, музику).
  • 2. Візуальне сприйняття. Передбачає сприйняття інформації шляхом активізації зорового каналу та її подальше відкладання у пам'яті у вигляді образів.
  • 3. Кінестетичне сприйняття. Має на увазі сприйняття інформації завдяки створенню прямого фізичного контакту з об'єктом через тактильні (дотик), нюхові (запах) та смакові відчуття.

Найбільш інформативним каналом сприйняття з перерахованих вище є візуальний. За результатами наукових дослідженьвстановлено, що через зорові рецептори людина отримує близько 80% інформації, що надходить ззовні. За допомогою даного каналу людина здатна визначати багато властивостей об'єкта, що спостерігається: його тип, колір, форму, розмір, текстуру і т.п. Візуальний канал відіграє ключову роль у пізнанні людиною навколишньої реальності.

Візуальну перцепцію ( зорове сприйняття) Поняття «візуальна перцепція» та «зорове сприйняття» еквівалентні (походять від латинських слів"visualis" і "perceptio"), однак латинська транслітераціяувійшла до російського професійного побуту порівняно недавно, а широко використовуватися почала лише останні десятиліття існування СРСР. визначають як:

  • - «сукупність процесів побудови зорового образу світу з урахуванням сенсорної інформації, одержуваної з допомогою зорової системи»Мещеряков Б.Г., Зінченко В.П. Великий психологічний словник. – М.: Олма-Прес, 2004. – C. 124.;
  • - "систему послідовних перцептивних дій, спрямованих на відображення явищ навколишнього світу в зорових образах"Хілько. Н.Ф. Аудіовізуальна культура. Словник. - Омськ: Вид-во Омськ. держ. ун-ту, 2000. - C. 20.

В рамках даного дослідження як робітник буде прийнято друге визначення, оскільки воно підкреслює поетапність фіксації образу навколишнього світу у свідомості людини. Так, спочатку ми бачимо загальну картину, А лише після цього наше сприйняття починає фіксувати деталі. У результаті свідомості відкладається якийсь сформований зоровий образ навколишньої дійсності.

Візуальне сприйняття є складним багаторівневим процесом, що складається із двох ключових етапів:

  • 1) отримання інформації на фізіологічному рівні (по ланцюжку: світловий подразник – сітківка ока – електричні імпульси в нейронах мозку);
  • 2) дешифрування візуальних сигналів (аналіз електричного сигналу та усвідомлення наявності у полі зору того чи іншого зорового образу).

Проте вміння перестав бути суто автоматичним реагуванням на зовнішні подразники, а виступає найважливішим інструментом пізнання навколишнього світу. Візуальне сприйняття приваблює численні джерела інформації, крім тих, які сприймаються оком, коли людина дивиться на об'єкт. Візуальне сприйняття - це результат складної взаємодії візуального подразника з комплексом знань, асоціацій, досвіду і т.п. Отримавши інформацію про побачений об'єкт, наш мозок зіставляє його з наявними зразками, шаблонами, очікуваннями з метою зрозуміти, що робити і як реагувати на цей об'єкт. Тому зорове сприйняття – це комплексний двосторонній процес. З одного боку, бачачи деталі довкілля, ми інтерпретуємо їх у спільне ціле. З іншого боку, ми звертаємося до нашої пам'яті, де зібрано всі патерни нашого уявлення про світ, і, залежно від поточних цілей, трактуємо побачені дані.

Єдиного шаблону візуального сприйняття тієї чи іншої об'єкта немає - оцінка побаченого завжди формується з персональних установок і принципів. Кожна людина має своє бачення світу, яке значною мірою залежить від навколишнього її соціокультурного середовища. Система підсвідомого дешифрування інформації будується на життєвий досвідлюдини та її оточенні, отже, в людей різного походження, виховання, освіти може бути різна. Іншими словами, "зовнішня соціокультурна заданість переломлюється в індивідуальній свідомості"Дмитрієва Л.М. та ін Філософія рекламної діяльності: навчальний посібник. - М.: Магістр: НДЦ Інфра-М, 2013. - С. 44.

Таким чином, візуальне сприйняття - це один з найважливіших інструментівлюдини за орієнтацією в реальності та отримання інформації про навколишні об'єкти. Цей комплексний багаторівневий процес включає у собі як ланцюжок нейронних реакцій на подразники, а й усе різноманіття вже у мозку уявлень, завдяки чому людина через зір безперервно поповнює свою бібліотеку знання зовнішньому світі.

- 28.52 Кб

Міжнародний університет у Центральній Азії

за курсом Концепції сучасного природознавства

На тему: «Візуальне сприйняття світу»

Виконала: Васильченко Христина

Група: ВА 110

Перевірила: Дудникова Н.І

Токмок 2012г

Вступ

Властивості та функції зорового сприйняття

Візуальне сприйняття світу

Висновок

Список джерел

Вступ

Візуальне сприйняття протягом усього часу викликає великий інтерес у вчених дослідників у цій галузі. Наприклад, якщо порівняти кількість досліджень зроблених стосовно дотичним сприйняттю, і візуальному сприйняттю, то останнє в рази вивчається частіше, ніж дотичне, це лише про те, що ця область остаточно не вивчена.

Зір – сенсорне почуття (одне з відчуттів), що сприймає світло та колір у вигляді зображення чи картини. Візуальне сприйняття це багаторівневий процес, що складається з трьох основних етапів, які здійснюють різні органи:

1. послідовне перетворення світла за допомогою оптичних структур ока в проектовану на сітківці картинку, і далі електричні сигнали. Цей етап здійснюється оком.

2. передача електричного сигналу провідними шляхами нервової системи у різні відділи мозку, асоційовані з зоровим сприйняттям.

3. третьому етапі здійснюється аналіз електричного сигналу головним мозком з формуванням зорового відчуття, усвідомлення наявності у зору того чи іншого зорового образу.

Таким чином, візуальне сприйняття світу є досить складним процесом, який формує картину світу, яка може значно відрізнятися від реальності.

  1. Поняття візуального сприйняття

Термін візуалізація став загальновідомим завдяки Юнгу, який проводив різноманітні дослідження людської психіки та свідомості. Ще до Юнга цей термін існував у давніших і не менш відомих науках, основи яких заклав буддизм та його медитації.

Візуальне сприйняття – сукупність процесів зорового образу світу з урахуванням сенсорної інформації, одержуваної з допомогою зорової системи.

Візуальне сприйняття починається із виділення загальних структурних особливостей об'єкта. Насамперед сприймається відношення предметів та простору. Далі освоюються відносини між предметами, потім між деталями предметів. І створюється чітке уявлення про ціле. Це і є особливістю візуального сприйняття.

Численні дослідження в цій галузі показують, що візуальне сприйняття залучає численні джерела інформації, крім тих, які сприймаються оком, коли людина дивиться на об'єкт. У процес сприйняття, як правило, включаються і знання про об'єкт, отримані з минулого досвіду не лише за допомогою зору, а й за допомогою інших відчуттів.

  1. Властивості та функції зорового сприйняття

Зір це дистантне сприйняття, тобто вимагає прямого контакту з сприйманими об'єктами, т. до воно відбувається з відривом. Візуальне сприйняття абсолютно вільне, тобто орган цього сприйняття - око, що рухається вільно по поверхні об'єкта. Цей рух не обмежений межами об'єкта, як це можна помітити в дотиковому сприйнятті, де, наприклад, рука наштовхується на межу якогось предмета. Можна відзначити, що око в зоровому сприйнятті є органом з високим зосередженням чутливих елементів, рецепторів. І тому тут у гру вступають менш поверхнево розташовані рецептори.

Зір дає початок величезній кількості різних процесів, пов'язаних з відображенням колірних, просторових і динамічних характеристик, що знаходяться в зоровому полі об'єктів.

Зорове сприйняття простору тісно пов'язане з процесами переробки просторової інформації в таких сенсорних системах, як шкірно-м'язова, вестибулярна та слухова. Слід зазначити, що з даних про просторовому становищі об'єктів будується сприйняття руху. Будь-яка діяльність містить у собі рух у просторі, а будь-який рух відбувається у часі. Ці виміри взаємопов'язані, і те, як вони сприймаються, залежить від наших сенсорних здібностей і від точок відліку, які ми встановлюємо при їх оцінці. Рух предмета ми сприймаємо завдяки тому, що з переміщенні і натомість, він викликає в нас послідовне порушення різних клітин сітківки.

Вважається, що найскладнішим процесом зорового сприйняття є сприйняття форми. Формою називаються характерні контури та взаємне розташування деталей предмета. Зазвичай у полі зору одночасно знаходиться величезна кількість об'єктів, які могли б утворити різні фігури. І все-таки, людина може легко дізнатися відомі їй предмети. Не менш цікаво те, що людині не потрібно спеціального навчання, щоб сприйняти невідомий предмет у незнайомому оточенні як відокремлене ціле, це відбувається завдяки виділенню фігури та тла. Фігура має характер речі (що виступає вперед і стійка частина видимого світу). Фон має характер неоформленого оточення, він ніби відступає назад і безперервно продовжується за фігурою. Фігура, на відміну від фону, є стабільною і константною освітою. У більшості випадків необхідною умовою сприйняття фігури є виділення контуру - меж між поверхнями, що відрізняються за яскравістю, кольором або текстурою. Але іноді фігура взагалі не має контуру. І, навпаки, наявність контуру ще забезпечує автоматично виділення фігури. Найчастіше він сприймається як елемент цієї постаті.

  1. Візуальне сприйняття світу

Візуалізація - властивість людської свідомості, здатної відтворювати видимі та невидимі образи візуального (зорового) ряду у своїй свідомості. По суті – картинки, які нашу свідомість сприймає як візуальний образ, або відчуття такого візуального образу. За описом схоже на образи, які ми можемо бачити уві сні, але до сну, і до стану повного психічного розслаблення те, що ховається за візуалізацією, не має прямого відношення. По-перше, візуальні образи, які виникають у голові людини, можна розділити на дві категорії – образи візуального ряду та образи відчуття візуального ряду. Образи візуального ряду – картинки, графічні образи, символи, що виникають у людській свідомості може пильнування. Це те, що «бачить» наш мозок, минаючи відомі зорові рецептори. Образи відчуття візуального ряду – ті самі картинки і символи, сюжети, що виникають у нашій свідомості як відчуття бачення, але при цьому головний аспект у вигляді зорового образу відсутній. Саме тому поняття має назву «відчуття візуального ряду», що вказує на те, що людина лише відчуває, але не бачить картинку-образ.

Сприйняття навколишнього світу та процесів, що відбуваються в ньому, за рахунок вкладених візуальних звичок – образів, стереотипів, категорій, які зрозумілі та звичні людині, наприклад, листя зелене, небо синє тощо. - все це категорії того ряду, які вкладені в людину від народження до сьогодення. Людина, що володіє навичками візуального сприйняття схоплює весь сюжет цілком, а потім, за необхідністю, його систематизує або деталізує, що дає можливість оперувати як інформацією на основі враження від побаченого, так і на підставі осмислення побаченого. Позитивні риси- Легке засвоєння інформації, що відноситься до сфери гуманітарних наук. Такі люди чудово відчувають навколишній світ, відчувають усі нюанси та всі його тонкощі. Багата картина сприйняття навколишнього світу та здатність отримувати інформацію та враження з кількох джерел інформації. Негативні риси – обмеженість сприйняття власною візуальною базою, яка, хоч і розширюється, але дає збої, переходячи на вкрай негативні асоціації чи неправильні тлумачення. Часто присутній конфлікт між чуттєвою та логічною складовими людського сприйняття.

Візуалізація – властивість людської свідомості, здатна надати ще один інструмент роботи з реальністю. Це те, за допомогою чого навколишній світ можна сприймати об'ємніше, а значить бачити і розуміти дещо більше.

Візуальне сприйняття починається із виділення загальних структурних особливостей об'єкта. Насамперед сприймається відношення предметів та простору, потім освоюються відносини між предметами, потім між деталями предметів, і створюється чітке уявлення про ціле. Ця особливість візуального сприйняття враховується при композиційній побудові твору з метою забезпечення впорядкованого сприйняття.

Візуальне сприйняття залежить від емоційних імпульсів, що виникають у вічі, коли погляд ковзає по зображенню. Кожен поворот, тобто зміна напрямків, ліній, їх перетин пов'язані з необхідністю долати інерцію руху, збудливо діють на зоровий апарат і викликають відповідну реакцію. Картина, де багато ліній, що перетинаються, і утворюваних ними кутів, викликає почуття занепокоєння, і навпаки, там, де око спокійно ковзає по кривих, або рух має хвилеподібний характер, виникає відчуття природності, умиротворення. Хвильова природа притаманна матерії, і, можливо, що саме з цим пов'язане виникнення позитивної реакції організму. Позитивна реакція виникає, коли нервові клітини зорового апарату зазнають стану активного відпочинку. Деякі геометричні структури та форми викликають подібний стан. До них відносяться, наприклад, предмети, побудовані за пропорціями "золотого перерізу".

Висновок

Виходячи з усього вищесказаного, можна відзначити, що візуальне сприйняття грає важливу рольв житті кожної людини. Завдяки зору людина здатна пізнавати навколишній світ. З іншого боку, слід зазначити, що візуалізація забезпечує можливість отримувати інформацію про світ, орієнтуватися у просторі, контролювати свої дії, виконувати точні операції. Також можна наголосити, що найбільше зростає роль візуального сприйняття у переробці будь-якої інформації в сучасних умовах інтенсивного розвитку засобів мультимедіа. Відомо, що з ефективнішого запам'ятовування матеріалу необхідно розширювати кількість зорових засобів подачі інформації, т.к. відомо, що зорові аналізатори здатні сприймати більше інформації на секунду, ніж слухові.

Список джерел

  1. http://www.go2magick.com/ modules/mobi_page.php/page75/
  2. http://www.sunhome.ru/magic/ 12856
  3. http://nlo-mir.ru/magic/2012- vizualizacija.html
  4. http://www.idlazur.ru/art79. php

Опис роботи

Візуальне сприйняття протягом усього часу викликає великий інтерес у вчених дослідників у цій галузі. Наприклад, якщо порівняти кількість досліджень зроблених стосовно дотичним сприйняттю, і візуальному сприйняттю, то останнє в рази вивчається частіше, ніж дотичне, це лише про те, що ця область остаточно не вивчена.

Лекція 2

Застосування законів візуального сприйняття у композиції. Організація композиції.

Виділяють 5 законів візуального сприйняття, які ґрунтуються на психофізіологічній концепції візуального сприйняття людиною навколишнього світу: завершення, продовження (рух погляду), подоби, сусідства, вирівнювання.

Закон завершеннягрунтується на властивості людського мозку самостійно створювати або доповнювати недостатньо візуально - образну інформацію і заповнювати її частини, що не вистачає. Цим прийомом глядач залучається до творчого процесу, самостійно добудовуючи частини, що бракують, візуально прагнучи завершити форму.

Закон напряму руху: - погляд людини підсвідомо вибирає рух зліва направо, від темнішого до світлішого, погляд рухається до світла і за світлом; - почавши огляд у певному напрямі, глядач дивитиметься у цьому напрямі до того часу, поки щось інше (цікавіше) не відверне його увагу. Використовуючи закон продовження, можна створювати та організовувати в композиції потік візуальної інформації, викликаючи у глядача відчуття композиційного руху, активності та динамічності.

Закон подібності– об'єкти композиції, що мають схожі ознаки та властивості, такі як форма, розмір, візуальна маса, колір та світлотінь, фактура та текстура, а також розташування на картинній площині, будуть сприйматися глядачем як взаємопов'язані об'єкти (подібність за формою, розмірами, кольором, фактурою) ).

Закон сусідства(близько) об'єкти композиції, що знаходяться ближче один до одного, сприймаються як такі, що належать до однієї групи (сусідство, торкання, накладення).

Закон вирівнювання ґрунтується на підсвідомому прагненні мозку вирівнювати візуальні об'єкти по відношенню один до одного з урахуванням їх взаємного розташування (а також форми, розмірів, маси, кольору та фактури). У будь-якого об'єкта маються на увазі власні осі - 2 центральні, зверху, знизу і дві з обох боків. Вирівнювання інших об'єктів композиції стосовно цим осям створює групи, що у результаті веде до єдності форми композиції. Типи вирівнювання: крайове (по горизонталі, вертикалі), центральне, щодо похилих осей.

Основні засади візуального сприйняття- Випливають із законів візуального сприйняття, творче використання їх може забезпечити закінченість та єдність композиції. Це принципи обмеження (відбору), розмаїття, акценту, домінанти, балансу, ритму, гармонії, загальної єдності.

Відомий композиційний прийом - членування тексту, розбивка цілого на обмежену кількість груп, угруповання елементів, - необхідний, тому що подібним методом послідовного наближення освоюється ціле. Цей метод обумовлений наявністю фізіологічного порогу сприйняття, наш мозок одночасно може сприйняти не більше 5-7 елементів чи груп

одночасно. За великої кількості елементів форма не сприймається як ціле і здається роздробленою. Основні засади візуального сприйняття- Випливають із законів візуального сприйняття, творче використання їх може забезпечити завершеність та єдність композиції. Це принципи: обмеження (відбору), розмаїття, акценту, домінанти, балансу, ритму, гармонії, загальної єдності.

Принцип обмеження, відбору- об'єкти композиції мають бути відібрані так, щоб створити та підтримати візуальний інтерес. Візуальний інтерес виникає у людини, коли у поле зору потрапляє щось нове, з несподіваними ознаками, або знайоме, але організоване по-новому, що викликає достатній емоційний відгук. Зорова система та мозок людини можуть сприймати лише певну кількість форм, розмірів, кольорів, фактур у композиції, завдання не перевантажити глядача великою кількістю візуальних об'єктів, їх складністю. Художня композиція створюється не лише припасуванням елементів, а відбором таких елементів, які передають емоції, настрій автора.

Принцип розмаїття –протилежний, два або більше об'єкти композиції з досить різко вираженими протилежними властивостями: розміри, форму, колір, світлотіньову різницю, розташування, фактуру. За допомогою контрастних протиставлень можна:

Створювати між об'єктами композиції динамічну напругу (конфлікт);

Взаємно посилювати властивості об'єктів;

Збільшувати візуальну різноманітність.

Протилежності викликають підвищений інтерес людини, як і природні явища у житті – молодість-старість, тепло-холод, вогонь-вода.

Принцип акцентупривернути увагу глядача до певної частини композиції (у центрі інтересу) збільшенням розміру, спотворенням форми, яскравістю кольору, детальним опрацюванням, напрямом руху погляду

Закони композиції

«Закон цілоговизначає відношення частин цілого за величиною один до одного та до цілого;

закон пропорцій обумовлює розташування частин цілого;

закон ритмувиражає характер повторення чи чергування частин цілого;

закон симетріїобумовлює розташування частин цілого;

закон головногозагалом показує, довкола чого об'єднані частини цілого. Всі ці п'ять законів композиції з

Видима людиною якість предметно-просторового середовища який завжди відповідає дійсності. Це з оптичними ілюзіями, причиною яких є як фізичні властивості предметів, і особливості зору людини, і навіть його первинні орієнтовні навички.

При погляді на складну предметну освіту людина прагне звести цю складність до простої більш упорядкованої системи: симетрія має групуючу дію, асиметрія відокремлює. Сприйняття об'ємно – просторових форм багато в чому залежить від становища глядача щодо цих форм.

Ці ознаки є зримим проявом тих найважливіших принципів композиції, які лежать в основі композиційної побудови. Це:

1. Принцип доцільності.

2. Принцип єдності складного (цілісність твору).

З. Принцип домінанти (наявність головного, провідного початку).

4. Принцип підпорядкування елементів загалом.

5. Принцип динамізму (рух – основа життя та мистецтва).

6. Принцип рівноваги, врівноваженості елементів цілого.

7. Принцип гармонії (гармонійне єдність елементів форми між собою та єдність форми та змісту в композиції на основі діалектичної єдності протилежностей).

Створюючи витвір мистецтва, тобто гармонію, необхідно виконати дві її неодмінні умови: перше - рівновага, друге - єдність та підпорядкування.Такими є основні закони композиції.

Рівновага, єдність та підпорядкування, композиційний центр –Зупинимося на композиційній рівновазі. рівновага -такий стан форми, всі елементи збалансовані між собою, воно залежить від розташування елементів між собою відносного центру. Рівновага досягається вирівнюванням виразності груп або елементів композиції, врівноважуванням форм і стилю обробки – наприклад, однаковість правої та лівої сторони, заснованої на симетрії. Однак не варто плутати це поняття з простою рівністю величин. Рівновагазалежить від розташування основних мас композиції, від організації композиційного центру, від пластичної та ритмічної побудови композиції, від її пропорційних членувань, від колірних, тональних та фактурних відносин окремих частин між собою та цілим тощо.

Досягнення рівноваги при асиметрії– окремі елементи, що мають свою композиційну побудову (осі, ритм, центр) врівноважують один одного таким чином, що загальне виходить зорово стійким та статичним.

Рівновагапо-різному проявляється в симетричних та асиметричних копозиціях. Симетрія сама собою ще не є гарантією врівноваженості в композиції. Кількісна невідповідність симетричного елемента та площини (або диспропорція

частин і цілого) стає зорово неврівноваженим. Людина завжди

тяжіє до рівноваги форм, що створює більш повний психологічний

комфорт, гармонію проживання у предметно-просторовому середовищі. Врівноважити симетричну композицію набагато легше, ніж асиметричну, і досягається це більш простими засобами, оскільки симетрія вже створює передумови для композиційної рівноваги. Рівновага може бути і динамічною- внутрішній рух частин, що створює враження нестійкості, але не виходить за рамки цілого, обов'язково має бути зупинено деталями, які заспокоюють внутрішній рух і не дають деталям вириватися за рамки композиційного простору.

Отже, можна дійти невтішного висновку, що жодне із засобів і законів композиції окремо не створять гармонійне твір, оскільки все взаємозалежно чи врівноважено. Якщо ж у своїх творчих пошуках художник активніше починає застосовувати один із засобів для створення більш виразного художнього образу, то результатом такого підходу має стати переоцінка всієї композиційної побудови твору. Може знадобитися зміна його пропорцій, збільшення або, навпаки, зменшення кількості елементів композиції, перегляд тональних та колірних відносині т.д.

Симетрія, асиметрія, статичність та динамічність.Правильно знайдена симетрична композиція сприймається легко, як відразу, незалежно від складності її побудови. . Асиметричнаа часом вимагає більш тривалого осмислення і відкривається поступово. Однак твердження, що симетрична композиція є більш виразною, неправомірною. Історія мистецтв підтверджує, що асиметрично побудовані за законами гармонії композиції нічим не поступаються з погляду художньої цінності симетричним. Вибір побудови чи структури твори залежить від художнього бачення автора, з його бажання знайти більш виразну композицію до створення конкретного художнього образу. Найбільш часто застосовуваними видами симетріїє дзеркальназ вертикальною або горизонтальною віссю, центрична,кутова. Активно використовується симетріяв архітектурі, декоративно-ужитковому мистецтві, рідше - у станковому живописі, графіці, скульптурі. Цей прийом особливо гарний для тих, що стверджують тим, оскільки дозволяє без внутрішніх коливань гранично зосередити увагу глядача на зображуваному. Тому симетрія дуже активно застосовувалася у культовому живописі. Якщо уважно розглянути композицію іконостасу православного храму, то побачимо її вертикальну осьову будову. Мальовничій побудові вторять архітектурні деталі, які, як на стрижень, насаджені на вісь. Однак при уважному розгляді можна помітити і обов'язкові відхилення від симетрії (або в завитку волосся, або в глибині трактування рельєфу стіни), що надає певної мальовничості цього прийому, створює «хибну» симетрію.

Ми вже згадали про центричноюсиметрії, що активно привертає увагу до центру, а також про кутовий. На відміну від центричної у ній створюється рух. Рух до центру - доцентровий, рух від центру - відцентровий. Такий композиційний прийом широко застосовувався і зараз застосовується в декоративно-ужитковому мистецтві: при розписі керамічних страв, хусток, у вирішенні плафонів, площині підлоги в інтер'єрі і т.д.

Властивості та якості композиції:

Гармонійна цілісність та образність форми, -закладаються на стадії формування об'ємно - просторової структури. Тому робота над формою має здійснюватися на початку проектування, коли виявляється конструктивна схема, принцип компонування, тобто. розміщення та взаємопов'язання основних частин об'єкта.

Головне та другорядне в композиції

принципи обмеження (відбору), розмаїття, акценту, домінанти, балансу, ритму, гармонії, загальної єдності.

Перша розмова про гармонії у композиції,про її основну і неодмінну умову - рівновагу - привів нас до логічного висновку про те, що все взаємозалежне: і кількість елементів, і їх конфігурація, і їх співвідношення з композиційною площиною і між собою, і їх колірне, тонове і фактурне рішення, і т.д. Тому, домагаючись виконання одного закону гармонії, необхідно виконати умови другого закону - єдності та супідрядності.І навпаки: створюючи єдність, цілісність твору, ви цим вирішуєте завдання його рівноваги. Тільки виконавши ці дві умови, ви можете сказати, що створили гармонійну композицію.

...Гармоніяє зв'язок різних частину єдине ціле. Цей зв'язок

найскладніша, найтонша, різноманітна. Ясно, що зв'язати частини між собою так, щоб вони представляли деяке закінчене ціле, можна тільки за рахунок подібності самих речей, інакше кажучи, за рахунок загального, що міститься в кожній частині. Це має висловитися у єдності пластичного рішення, образного та смислового розкриття теми, у єдності формоутворення, колористичного та фактурного рішення. Єдностіможна досягти шляхом підпорядкування. Але перш ніж розбиратися в різних варіантах підпорядкування, зверніть увагу на організацію композиційного центру , оскільки співпідпорядкування відбувається в основному між центром та іншими елементами. Саме композиційний центр є виразником художнього образу та несе смислове навантаження. Проте існує й такий принцип композиційної побудови, коли центром може бути «пауза». При організації композиційного центруслід враховувати закони візуального сприйняття площини. Як правило, він знаходиться в активній, центральній її частині. Зміщення щодо геометричного центрунадає часом твору велику внутрішню напруженість та пластичну виразність у розкритті художнього образу та теми.

Розберемо кілька варіантів. У композиції, що складається з простих по

сприйняттю елементів, утворюється елемент, складний за силуетом. Звичайно, він приверне до себе увагу сильніше, ніж група більш простих формою. Саме він за рахунок своєї складності почне відігравати домінантичи композиційного центру. Однак при цьому необхідно виконати умову єдності та підпорядкування всієї композиції. У даному прикладіпідпорядкування може виразитися у підпорядкуванні складному центру колористичного рішення або у введенні нових подібних за силуетом форм - ліній, а також у застосуванні таких засобів гармонізації, як ритм, контраст, нюанс та тотожність, конкретна розмова про які піде нижче.

Історія мистецтв пропонує нам різні схеми побудови композицій. В одному варіанті рішення організація композиційного центру здійснюється маленькимформою елементом, а іншому - самим великим. Композиція центром якої єпауза

Сприйняття: візуальний, аудіальний чи кінестетичний, - використовується діагностика домінуючої перцептивної модальності Єфремцова. З її допомогою можна визначити, до якого типу людей належите ви і ваші близькі. Якими органами ви сприймаєте світ, що оточує вас: на слух, візуально чи на дотик? Методика визначення каналу сприйняття необхідна у тому, щоб краще усвідомлювати себе та інших.

Візуали, аудіали, кінестетики - це У кожної людини є ведучий, який частіше і швидше відгукується на зовнішні подразники та сигнали. Якщо ви з близькою вам людиною належите до подібних типів, то це сприятиме вашому взаєморозумінню, розбіжності можуть стати причиною виникнення непорозумінь та конфліктних ситуацій.

Типи особистості: візуал, аудіал, кінестетик

Зорове сприйняття притаманне людям, що належать до візуального типу, характеризує кінестетиків. Слуховий - аудіалів. Є ще один тип - дигітал, люди, що належать до нього, сприймають навколишній світ, прислухаючись до своєї логіки. Залишилося визначити, хто ви – візуал, аудіал, кінестетик, дигітал. Тест для діагностики сприйняття розробив Єфремцов З.

Візуальне сприйняття

Візуалів відрізняє їх погляд, коли вони намагаються щось згадати, спрямований вгору-вправо. Коли вони розмірковують над чимось або уявляють образи майбутнього, вони дивляться праворуч. Розфокусований погляд, спрямований в далечінь - це перша ознака того, що перед вами знаходяться візуали. Аудіали, кінестетики негаразд реагують на видиму частину світу.

Спілкуючись із візуалами, намагайтеся описувати образи, використовувати міміку та жестикуляцію. Візуали насамперед звертають увагу на співрозмовника, а потім на інтонацію. Для візуалу дуже важливо, щоб на нього дивилися під час розмови, інакше здається, що його не слухають.

Аудіальне сприйняття

Візуали, аудіали, кінестетики по-різному сприймають навколишній світ. Аудіали переважно описують свої відчуття за допомогою звуків. Їх характеризують сильні, а домінуючим органом сприйняття є слух. Аудіали не люблять тиші, у них постійно звучить музика, працює телевізор. Людина аудіального типу для кращого запам'ятовуванняпромовляє інформацію вголос, намагаючись краще її зрозуміти та запам'ятати. Таким людям не обов'язково знати багато подробиць, їх цікавлять лише факти.

Кінестетичне сприйняття

Кінестетики реагують на світ, спираючись на свій чуттєвий досвід, свої емоції. Вони запам'ятовують рухи, відчуття, запахи. У спілкуванні кінестетики вважають за краще відчувати фізичну близькістьспіврозмовника. Таким людям складно довгий часперебувати на місці та уважно слухати. Вони люблять торкатися співрозмовника, класти руку на плече. Багато людей з кінестетичним сприйняттям часто крутять щось у руках, смикають чи погладжують.

Дигітали

Для людини з дигітальним типом сприйняття характерні такі якості, як схильність до аналізу, логіки, раціональність та нестандартність мислення. Для дигіталу на першому місці логічні висновки та факти, тож у розмові з ним не потрібно нічого домислювати та будувати гіпотези. Йому близькі знаки, символи та цифри, а не слухові та зорові образи. Такі люди люблять, щоб усе було логічно, чітко та без зайвих деталей.

Таким чином, знаючи, що являють собою візуали, аудіали, кінестетики, а також дигітали, можна зробити процес спілкування більш комфортним.

Ви колись замислювалися над тим, як ми бачимо предмети? Як вихоплюємо їх із усього візуального різноманіття навколишнього середовища за допомогою сенсорних стимулів? І як ми інтерпретуємо те, що бачимо?

Обробка візуальних даних - це здатність до осмислення образів, що дозволяє людям (і навіть тваринам) обробляти та інтерпретувати зміст інформації, яку ми отримуємо завдяки нашому зору.

Візуальне сприйняття відіграє важливу роль у повсякденному житті, допомагаючи у навчанні та спілкуванні з іншими людьми. На погляд здається, ніби сприйняття відбувається легко. Насправді, за гаданою легкістю ховається складний процес. Розуміння, як ми інтерпретуємо, що бачимо, допомагає нам проектувати візуальну інформацію.

Збалансована інфографіка передбачає грамотне використання візуального подання(наприклад, діаграм, графіків, іконок, зображень), відповідний вибір кольорів і шрифтів, відповідного макета і карти сайту та ін. І не можна забувати про дані, їх джерела та теми, що не менш важливо. Але сьогодні йтиметься не про них. Ми зосередимося на візуальному боці інформаційного дизайну.

Психолог Річард Грегорі (Richard Gregory, 1970) переконаний, що візуальне сприйняття залежить від низхідної обробки.

Низхідна обробка, або концептуально керований процес, здійснюється тоді, коли ми формуємо уявлення про велику картину з дрібних деталей. Ми будуємо припущення про те, що бачимо, на основі очікувань, переконань, колишніх знань та попереднього досвіду. Іншими словами, ми робимо продумане припущення.

Теорію Грегорі підтверджують численні докази та експерименти. Один з найбільш відомих прикладів- Ефект порожньої маски:

Коли маска повертається порожнім боком, ви бачите нормальне обличчя

Грегорі використовував маску, що обертається, Чарлі Чапліна, щоб пояснити, як ми сприймаємо порожню поверхню маски у вигляді опуклостей, заснованих на наших уявленнях про світ. Згідно з нашими попередніми знаннями про будову особи, ніс має виступати. У результаті ми підсвідомо реконструюємо порожню особу і бачимо нормальну.

Як ми сприймаємо візуальну інформацію згідно з теорією Грегорі?

1. Майже 90% інформації, що надходить через очі, не доходить до мозку. Таким чином, мозок використовує попередній досвід або знання для конструювання реальності.

2. Візуальна інформація, яку ми сприймаємо, поєднується з раніше збереженими відомостями про світ, отриманими нами досвідченим шляхом.

3. Виходячи з різних прикладівтеорії низхідної обробки інформації випливає, що розпізнавання образів ґрунтується на контекстуальній інформації.

Порада №1 з інформаційного дизайну, виходячи з теорії візуального припущення Грегорі: доповніть дані відповідною темою та дизайном; використовуйте значний заголовок, щоб задати ключові очікування; підтримайте візуальний ряд виразним текстом.

2. Експеримент Саноки та Сульмана на співвідношення кольорів

За даними численних психологічних досліджень поєднання однорідних кольорів більш гармонійні та приємні. У той час як контрастні кольори зазвичай асоціюються з хаосом та агресією.

У 2011 Томас Санокі (Thomas Sanocki) і Ноа Сулман (Noah Sulman) провели експеримент з метою вивчити, як поєднання кольорів впливає на короткочасну пам'ять - нашу здатність запам'ятовувати те, що ми щойно побачили.

Чотири різних досвідупроводилися з використанням гармонійних та дисгармонійних колірних палітр. У кожному випробуванні учасникам експерименту показували дві палітри: спочатку одну, потім другу, яку слід було порівняти з першою. Палітри демонструвалися з певним часовим інтервалом та кілька разів у випадково складених поєднаннях. Випробуваним потрібно було визначити, чи були палітри однаковими чи різними. Також учасники експерименту мали оцінити гармонійність палітри — приємне/неприємне поєднання кольорів.

Нижче наведено 4 приклади палітр, які демонструвалися учасникам експерименту:

Як кольори впливають на наше візуальне сприйняття відповідно до теорії Санокі та Сульмана?

  1. Люди краще запам'ятовують ті палітри, у яких кольори поєднуються між собою.
  2. Люди краще запам'ятовують палітри, що містять поєднання лише трьох або менше кольорів, ніж ті, у яких чотири і більше кольорів.
  3. Контраст розташованих поруч кольорів впливає те, наскільки добре людина пам'ятає колірну схему. Іншими словами, це означає, що різниця між контекстом і тлом може підвищити нашу здатність концентруватися на контексті.
  4. Ми можемо пам'ятати досить велика кількість поєднань кольоріводночасно.

Таким чином, результати експерименту свідчать про те, що люди краще здатні засвоювати та запам'ятовувати більше інформації, сприймаючи зображення з контрастною, але гармонійною. колірною гамоюпереважно з поєднанням трьох і менш кольорів.

Порада №2 з інформаційного дизайну, заснована на результатах експерименту Санокі та Сульмана: використовуйте якнайменше різних кольорів у комплексному контенті; збільште контраст між візуальною інформацією та тлом; вибирайте теми з гармонійним поєднанням відтінків; використовуйте дисгармонічні поєднання кольорів з розумом.

Бінокулярне суперництво виникає, коли бачимо два різних зображення одному місці. Одне з них домінує, а друге придушується. Домінування чергується через певні часові відтинки. Так, замість того, щоб бачити комбінацію двох картинок одночасно, ми сприймаємо їх по черзі, як дві конкуруючі за домінування зображення.

У 1998 році Франк Тонг (Frank Tong), Кен Накаяма (Ken Nakayama), Джей Томас Воган (J. Thomas Vaughan) і Ненсі Канвішер (Nancy Kanwisher) в ході експерименту зробили висновок про те, що якщо дивитися одночасно на два різні зображення, виникає ефект бінокулярного суперництва.

В експерименті брали участь чотири підготовлені особи. Як стимули через окуляри з червоним та зеленим фільтрами їм показували зображення обличчя та вдома. У процесі сприйняття відбувалося нерегулярне чергування сигналів двох очей. Стимул-специфічні реакції досліджуваних контролювалися за допомогою функціональної магнітно-резонансної томографії (МРТ).

Як ми сприймаємо візуальну інформацію згідно з експериментом Тонга?

  1. За даними МРТ, у всіх піддослідних спостерігалося активне бінокулярне суперництво, коли їм показували різноманітні картинки.
  2. У нашій зоровій системі ефект бінокулярного суперництва відбувається під час обробки візуальної інформації. Інакше кажучи, протягом короткого проміжку часу, коли очі дивляться на два різнорідні зображення, розташовані близько один до одного, ми не в змозі визначити, що насправді бачимо.

Девід Кармель (David Carmel), Міхаель Аркаро (Michael Arcaro), Сабін Кастнер (Sabine Kastner) та Урі Хассон (Uri Hasson) провели окремий експеримент і з'ясували, що бінокулярним суперництвом можна маніпулювати за допомогою таких параметрів стимулу, як колір, яскравість, , Форма, розмір, просторова частота або швидкість.

Маніпулювання контрастом у прикладі нижче призводить до того, що ліве око сприймає домінуюче зображення, тоді як праве - пригнічене:

Як контрастність впливає на наше візуальне сприйняття за даними експерименту?

  1. Маніпулювання контрастом призводить до того, що сильний стимул виявляється домінантним більше часу.
  2. Ми бачитимемо злиття домінуючого образу і частини пригніченого, поки не виникне ефект бінокулярного суперництва.

Порада №3 з інформаційного дизайну, заснована на ефекті бінокулярного суперництва: н е перевантажуйте контент; використовуйте тематичні іконки; Виділяйте ключові моменти.

4. Вплив типографіки та естетики на процес читання

Ви знали, що друкарня може впливати на настрій людини та її здатність приймати рішення?

Типографіка - це розробка та використання шрифтів як засіб візуальної комунікації. У наші дні друкарня в галузі друкарства перейшла в цифрову сферу. Узагальнюючи всілякі визначення терміну, можна сказати, що мета друкарні — покращити візуальне сприйняття тексту.

У своєму експерименті Кевін Ларсен (Kevin Larson, Microsoft) та Розалінд Пікард (Rosalind Picard, MIT) з'ясували, як друкарня впливає на настрій читача та його здатність вирішувати завдання.

Вони провели два дослідження, у кожному з яких взяли участь 20 людей. Учасників розділили на дві рівні групи та дали 20 хвилин, щоб прочитати на планшеті номер журналу The New Yorker. Одній групі дістався текст із поганою друкаркою, іншій — із гарною (приклади наведені нижче):

У ході експерименту учасників переривали та питали, скільки, на їхню думку, минуло часу з початку експерименту. Згідно з даними психологічного дослідження(Weybrew, 1984): люди, які знаходять своє заняття приємним та перебувають у позитивному настрої, вважають, що витратили набагато менше часу на читання.

Після читання текстів учасників експерименту попросили вирішити завдання зі свічкою. Їм потрібно було прикріпити свічку до стіни таким чином, щоб віск не капав за допомогою канцелярських кнопок.

Як ми сприймаємо хорошу друкарню та її вплив?

  1. Обидві групи учасників неправильно оцінили час, витрачений читання. Це означає, що читання було їм цікавим заняттям.
  2. Учасники, яким було запропоновано текст із гарною друкаркою, значно недооцінили час читання порівняно з учасниками, яким дістався текст із поганою друкаркою. Це означає, що перший текст видався їм цікавішим.
  3. Ніхто з учасників, які читали текст із поганою друкаркою, не зміг вирішити завдання зі свічкою. Тоді як менше половини другої групи впоралися із завданням. Отже, хороша друкарня вплинула здатність вирішувати проблеми.

Порада №4 з інформаційного дизайну, заснована на експерименті Ларсена і Пікард, що виявляє вплив типографіки: використовуйте шрифти, що легко читаються; відокремлюйте текст від зображень; не накладайте картинки чи іконки на текст; залишайте достатньо вільного простору між абзацами.

5. Сприйняття суті сцени за Кастелано та Хендерсеном

Ви коли-небудь замислювалися, що насправді означає вираз "одна картинка говорить більше тисячі слів"? Або чому ми сприймаємо зображення краще за текст?

Це не означає, що зображення повідомляє нам всю необхідну інформацію. Просто людина має здатність вхоплювати основні елементи сцени з одного погляду. Коли фіксуємо погляд на предметі чи предметах, то формуємо загальне уявлення і розпізнаємо сенс сцени.

Що таке сприйняття суті сцени? На думку дослідника з Nissan Research & Development Рональда А. Ренсінка (Ronald A. Rensink):

«Сприйняття суті сцени (scene gist), чи сприйняття сцени — це візуальне сприйняття довкілля як спостерігача будь-якої миті часу. Воно включає у собі як сприйняття окремих об'єктів, а й такі параметри, як їх взаєморозташування, і навіть уявлення у тому, що трапляються інші види об'єктів».

Уявіть, що ви бачите деякі об'єкти, що являють собою дві вивіски з символами, і схему, що символізує розвилку і вказує два різні шляхи. Швидше за все, перед вами постала наступна сцена — ви серед джунглів/лісу/шосе і попереду два шляхи, які ведуть до двох різних пунктів призначення. На підставі цієї сцени ми знаємо, що необхідно прийняти рішення і вибрати один шлях.

У 2008 році Моніка С. Кастелано (Monica S. Castelhano) з Університету Массачусетса в Амхерсті та Джон М. Хендерсон (John M. Henderson) з Единбурзького університету в ході експерименту вивчили вплив кольору на здатність сприйняття суті сцени.

Експеримент включав три різні випробування. Студентам показували кілька сотень фотографій (природних чи зроблених людиною об'єктів) у різних кожному за випробування умовах. Кожне зображення було показано у певній послідовності та момент часу. Учасників попросили відповісти «так» чи «ні», коли вони побачать деталі, які відповідають сцені.

Нормальні та розмиті фотографіїбули представлені з кольоровими та монохромними відповідно.

Для визначення ролі кольорів у сприйнятті суті сцени для таких прикладів фотографій використовувалися аномальні кольори:

Як ми сприймаємо візуальну інформацію на підставі висновків Кастелано та Хендерсена?

  1. Досліджувані схоплювали суть сцени та цільовий об'єкт за секунди. Це означає, що люди можуть швидко розуміти значення нормальної сцени.
  2. Випробувані швидше встановлювали відповідність кольорових картинок, ніж чорно-білих. Таким чином, колір допомагає нам краще зрозуміти картинку.
  3. Загалом кольори визначають структуру об'єктів. Чим краще колірвідповідає тому, як ми зазвичай сприймаємо світ, тим легше зрозуміти сенс зображення.

Порада №5 з інформаційного дизайну на основі досліджень сприйняття сцени Кастелано та Хендерсена: використовуйте відповідні іконки або картинки для представлення даних; розташовуйте контент у правильній послідовності; Використовуйте звичні кольори для важливих об'єктів.

Висновки

Розуміння того, як люди сприймають візуальну інформацію, допомагає покращити інфографіку. Узагальнюючи висновки розглянутих експериментів, пропонуємо до вашої уваги ключові поради щодо дизайну візуальної інформації:

1. Макет та дизайн

  • Тема та дизайн повинні відповідати інформації.
  • Не перевантажуйте інфографіку вашої сторінки.
  • Використовуйте тематичні іконки.
  • Розташовуйте контент у належній послідовності.
  • Використовуйте заголовки, щоб задати ключові очікування.

2. Відеоряд

  • Візуальні ефекти мають супроводжувати текст.
  • Покажіть важливі цифри на графіках та діаграмах.
  • Використовуйте правильні зображення та іконки для представлення ваших даних.
  • Скоротіть кількість кольорів для комплексного вмісту.
  • Робіть контрастність вище між важливою візуальною інформацією та тлом.
  • Використовуйте гармонійні кольоритеми.
  • Використовуйте дисгармонічні кольори з розумом.
  • Використовуйте звичайні кольори для важливих об'єктів.

4. Друкарня

  • Вибирайте шрифти, що легко читаються.
  • Залиште достатньо порожнього простору між заголовком та текстом або зображенням.
  • Не накладайте зображення або іконки на текст.
  • Встановіть пробіли між символами.

Тепер, коли ви знаєте всі тонкощі створення красивої та переконливої ​​інфографіки, справа за вами!