Leontovichs Biografie kurz. Leontowitsch Nikolai Dmitrijewitsch. Musikalische Ausgaben von Leontovichs Werken

In Großbritannien heißt dieses Lied „New Year’s Serenade“, in Amerika „Carol of Bells“. Lateinamerika- „Lied vom stürmischen Meer“ oder „Lied von großem Charme“, in Kanada – „neu entdeckte Sphinx“. Und wir haben „Shchedrik“. Es wurde vom Komponisten Nikolai Leontovich geschrieben bzw. als archaisches Volkslied arrangiert. Eine sehr einfache Melodie, nur ein paar Töne, aber wie sie in die Seele eindringt, welche hellen Obertöne sie in uns weckt. „Shchedrik“ wird als Melodie des 20. Jahrhunderts bezeichnet, da sie wirklich international geworden ist, überall aufgeführt und von allen geliebt wird.

Sein Autor, Nikolai Dmitrievich Leontovich, wurde am 13. Dezember 1877 im Dorf Monastirok in der Provinz Podolsk als Sohn eines einfachen Priesters geboren und sollte nach seiner Ausbildung selbst zum Priester geweiht werden, ging aber bewusst als Musiker arbeiten Lehrer. Das Volkslied faszinierte sein Herz seit seiner Kindheit. Vater unterrichtete musikalische Bildung, weil er selbst Cello, Violine, Gitarre spielte und einige Zeit den Chor der Seminaristen leitete. Die großartige Natur von Polesie und die sanfte Stimme seiner Mutter drangen in Nikolais Seele ein und wurden später in seinem Werk verwirklicht.

Wie erschien Shchedrik?

Leontowitschs Musik war überall bekannt und zu hören. Er hat die Verarbeitung durchgeführt, oder besser gesagt, Originalversionen, mehr als 100 Volkslieder. Die bekanntesten davon sind „Shchedryk“ und „Dudarik“.

Der erste wurde zu einem internationalen Weihnachtslied. Mittlerweile gibt es viele Versionen von Shchedryk, man sagt mehr als sechshundert. „Shchedrik“ ist wirklich zu einer internationalen Weihnachtshymne geworden. Ohne ihn ist es einfach undenkbar Winterferien, zumindest in Deutschland, Holland, Frankreich, Spanien, England, Belgien. Sogar die Glocken des Rathauses in Brüssel läuten „Shchedryk“.

Aber leider weiß nicht jeder, dass die Hauptquelle für ihre Entstehung das von Nikolai Leontowitsch arrangierte ukrainische Lied „Schedriwka“ war. Shchedrivki sang am Vorabend des alten Neujahrs, zu dieser Zeit wünschten die Sänger der Überlieferung nach den Besitzern Wohlstand und Frieden, damit „die Schafe lämmerten und die Lämmer geboren wurden“, damit es „alle guten Güter“ gäbe “, damit „sie ein Maß an Pennys“ und „eine schwarzbraune Frau“ hätten. Stimmt, in der Antike Neujahr kam im Frühjahr, als die Schwalben aus dem Süden zurückkehrten. Deshalb beginnt das Lied mit der Ankunft einer Schwalbe.

Es scheint, dass ein so helles, harmloses Lied, was ist daran gefährlich? Und wie konnte sie überhaupt in der Dunkelheit der schrecklichen Zeit des Roten Terrors erscheinen? Unter welchen Bedingungen arbeitete Leontowitsch? Der Beginn des 20. Jahrhunderts, Kriege, Revolutionen, Anarchie, Diktatur. Dies waren die Bedingungen einer hungrigen, kalten und ständig gefährlichen Existenz. Er lief in einem alten Mantel, einem dünnen Hut und zerrissenen Stiefeln herum. großer Komponist. Die Priester im Dorf lebten in ärmlichen Verhältnissen. Selbst als ich Lehrerin wurde und Musik schrieb, wanderte ich jeden Tag umher und dachte darüber nach, wie ich meine Familie ernähren könnte.

Als Künstler stellte Leontovich ungewöhnlich hohe Ansprüche an sich selbst. Er schämte sich, sich Komponist zu nennen; sein ganzes Leben lang war er Musik- und Gesangslehrer und Chorleiter. Auch während seiner Tätigkeit als Dirigent und Komponist in Kiew in den Jahren 1918–1921. Seine Werke wurden in ihr Repertoire aufgenommen Musikgruppen Ukraine. Nach dem Fall der UPR und der Errichtung der Sowjetmacht arbeitete Leontovich im Musikausschuss des Volkskommissariats für Bildung und unterrichtete am Musik- und Theaterinstitut. N. Lysenko organisiert zusammen mit dem Komponisten und Dirigenten Grigory Verevka am Volkskonservatorium im Rahmen von Vorschulerziehungskursen mehrere Chorclubs. Aufgrund hoher Ansprüche an sich selbst zerstörte Leontovich die erste Sammlung seiner Lieder, obwohl Nikolai Lysenko glaubte, dieser bescheidene Provinzlehrer sei ein Genie. „Dieser Lehrer wird einen Mann machen!“ – K. Stetsenko sagte einmal über Leontovich. Und Nikolai selbst betrachtete sich nicht als Komponist; er sagte zu seiner Frau: „Wenn ich Komponist werde, werden wir leben!“

Eines Tages gab der berühmte Musiktheoretiker Professor Boleslav Yavorsky, der Leontovich Komposition beibrachte, seinem Schüler die Aufgabe, eine Übung basierend auf der alten Volksmelodie „Shchedryk“ zu schreiben. So wurde aus der Übung ein Werk, an dem Leontovich mehr als zwölf Jahre lang arbeitete und es endlos umschrieb und verbesserte. Und brachte es dazu oberstes Niveau. Noch nie war jemand auf diese Weise an die Verarbeitung von Volksliedern herangegangen; es war etwas völlig Neues und Einzigartiges.

Triumph von „Shchedryk“

„Shchedryk“ wurde 1916 von Studenten der Universität Kiew unter der Leitung des Komponisten Koshits uraufgeführt und schockierte die Kiewer Bevölkerung. Später Symon Petliura, der 1919 Leiter des Ukrainischen Direktoriums war Volksrepublik, beschloss, einen Chor zu gründen und ihn auf Welttournee zu schicken. Der Chor sollte Europa und Amerika mit den Liedern und Stimmen der Ukraine überraschen. Mit dem letzten Geld geht der Chor auf große Tournee. Es war eine sehr mutige, aber wie sich herausstellte, eine Win-Win-Entscheidung. Die Ukraine wurde auf der ganzen Welt gehört. Und der Schuldige dafür war ein einfaches, großzügiges, von Leontovich arrangiertes Lied, das zur Krönung des A. Koshitsa-Chores wurde. Alle liebten diese Melodie und staunten über die unglaubliche Polyphonie und Perfektion des Werkes, einige Zuhörer blickten nach dem Konzert sogar hinter die Bühne und dachten, es sei eine Art Motorenbrummen, so tief und schlank seien die Bässe der Chorsänger gewesen. Und die Großen Frauenstimmenähnelten Glocken.

1921 wurde „Shchedryk“ zum ersten Mal bei einem Konzert in der Carnegie Hall in New York gesungen. Das Lied fesselte und. Die Amerikaner wollten auch einen. Wenn Sie möchten, dann sind Sie hier richtig! Die englische Version von „Carol of the bells“ wurde 1930 vom Musiklehrer Peter Wilchowsky (einem Amerikaner) geschaffen Ukrainischer Herkunft). Chorleiter Peter Wilchowsky schuf eine englische Version des Gedichts und übersetzte die archaische Großzügigkeit in den amerikanischen Stil. Und es bekam eine andere Bedeutung, die bereits mit Weihnachten verbunden war. Die Amerikaner empfinden die ukrainische Shchedrivka als Weihnachtslied, also als Weihnachtslied. Sie nannten es „Carol of the Bells“, weil die Melodie dem Klang von Glocken sehr ähnlich ist. Das Ergebnis war eine interessante Genre-Metamorphose: Die Shchedrivka wurde zu einem Weihnachtslied und wurde mit dem Thema der Geburt Christi in Verbindung gebracht.

Aber es gibt nur drei Noten innerhalb von anderthalb Tönen – und hier haben Sie es echte Magie Klang. Das Lied wird weltberühmt, obwohl ein anderes, nicht weniger perfektes Lied namens „Dudarik“ nicht einmal ein Hundertstel dieses Ruhms erhält. Warum? Darin liegt eine große Portion Glück, aber auch die Tatsache, dass Leontovich in der Person des Komponisten Koshitsa einen kongenialen Interpreten gefunden hat. Alexander Koshitsa verstand es, den Text so zu präsentieren, dass er das Publikum fesselte.

Darüber hinaus fiel diese Musik im europäischen Kulturkontext genau in die Zeit des Fauvismus, einer der Spielarten der Avantgarde-Kunst. So hell Volksmotive wurden hoch geschätzt und erschienen in den Werken von Prokofjew, Strawinsky, Bartok als Aktualisierung antiker Volksschichten. Es war neuer Look auf Folklore, indem er darin solche lebendigen Aspekte findet, die die Musik des 20. Jahrhunderts befruchten und in ihr eine starke Folklorerichtung schaffen könnten, die in der Lage ist, sich dem Spekulativen zu widersetzen Musikanlagen. Das Heidentum kam in Mode, Leontovich reagierte auf die Bedürfnisse der Öffentlichkeit. Plus brillante Leistung. Als talentierter Promoter und Musiker präsentierte Koshitsa die melodische Musik der Ukraine von seiner besten Seite. Und die Welt nahm sie wohlwollend auf. Ein Fragment lebender Materie aus den erstaunlichen ukrainischen Steppen erzeugte ein seltsames Phänomen, obwohl dieses einfache Rituallied eine der ältesten Folkloreformen war, aber als einzigartiger musikalischer Archetyp wahrgenommen wurde, der aus Leontovychs magischer Berührung in Melodien erwachte.

Warum wurde Leontowitsch getötet?

Doch dann stellt sich die berechtigte Frage: Warum wurde der bescheidene und stille Komponisten-Zauberer getötet? Nachdem Leontovich Kiew im Zusammenhang mit dem Machtwechsel und dem Beginn des Terrors nach Tulchin verlassen hat, ist er gezwungen, Arbeit zu suchen. Er wird wieder ein einfacher Lehrer. Eines Tages im Jahr 1921 kam er zu seinem Vater in das Dorf Markovka in der Nähe von Gaysin. Und er wurde Opfer eines unerwarteten und scheinbar zufälligen Mordes. In dieser Nacht vom 22. auf den 23. Januar ging Nikolai lange Zeit nicht zu Bett, er war damit beschäftigt, einen Traurigen zu verarbeiten Volkslied. Es hieß „Tod“. Es ist ein seltsamer Zufall, der Komponist schien zu spüren, dass der Tod bereits in sein Haus eingedrungen war, oder er selbst zog ihn an, schrieb fast bis zum Morgen und ging erst zur Ruhe, gegen acht Uhr wurde er von dieser seltsamen Mitternacht getötet Reisender, der natürlich den Willen von jemandem erfüllte. Ein zufälliger Reisender, der im Haus von mitfühlenden Besitzern bemitleidet und beschützt wurde, schoss dem schlafenden Komponisten in den Bauch. Leontowitsch verblutete buchstäblich vor den Augen der mit dem Mörder verbundenen Angehörigen. Später dieser Bandit, der Weiße Garde, wie sie ihn nannte Sowjetmacht, wird einen konkreten Namen als Agent des Bezirkschecks Afanasy Grishchenko erhalten, dieser wird jedoch erst 1990 dank eines veröffentlichten Berichts von bekannt Sowjetische Archive. Darin wird Grishchenko als Mörder des Polizisten Tverdokhleb auftreten, der ihn in der Stadt Teplik verfolgte, wo sich der Agent versteckte, nachdem er den 43-jährigen Leontowitsch erschossen hatte.

Nach dem Tod von Nikolai Leontowitsch am 1. Februar 1921 wurden Kulturschaffende, Professoren und Studenten des Kiewer Musik- und Theaterinstituts nach ihm benannt. M.V. Lysenko feiert neun Tage nach dem Tod des Komponisten auf christliche Weise. Dann wurde klar, wie viel er erreichen konnte Ukrainische Musik. Es wurde ein Konzert mit seinen Werken organisiert, und in seiner Heimatstadt Tulchin, wo er das letzte Jahr als Lehrer arbeitete, wurde zum ersten Mal das Lied aufgeführt, bei dem Leontovich am Vorabend seines Todes die ganze Nacht saß. Während der Aufführung des Liedes „schluchzte das Publikum hysterisch.“ Dies war ein erheblicher Verlust für die ukrainische Musik. Gleichzeitig wurde das Komitee zum Gedenken an N.D. gegründet. Leontovich, der von K. Stetsenko (Nikolai Dmitrievich) geleitet wurde, war mit diesem Komponisten befreundet und arbeitete mit ihm zusammen letzten Jahren). Sie begruben Leontovich unter dem schrecklichen Lied, an dem er letzte Nacht gearbeitet hatte.

Lange Zeit, bis in die Neunzigerjahre, glaubte man, es handele sich lediglich um einen Wohnungsraub. Spätere Untersuchungen ergaben, dass es sich um einen Vertrag und einen sorgfältig geplanten Mord handelte. Leontowitsch stand schon lange unter Beobachtung. Er hat seine eigenen Erinnerungen daran, dass er beobachtet wurde und sogar seine Sachen durchsucht wurden, und er wusste davon. Die damalige Intelligenz stand unter der Kontrolle der Tscheka. Darüber hinaus schrieb Leontovych neben Volksliedern auch geistliche Musik für die ukrainische autokephale Kirche. Und diese Tatsache blieb der Sowjetregierung einfach im Hals.

Darüber hinaus hatte Leontowitschs Musik eine Seele, eine freie Seele Ukrainisches Volk. Es ist kein Zufall, dass die Sowjetregierung aktiv diejenigen vernichtete, die die Gabe hatten, Musik oder Poesie zu schaffen. Für Leontovich war Musik ein Mittel zur Bewahrung der Identität, die er vermitteln wollte nächste Generationen. Der Höhepunkt von Leontovichs Werk ist natürlich nicht „Shchedryk“, sondern „Liturgy“, geschrieben für einen Kirchenchor. Dies ist eine ungewöhnliche Version der Liturgie, sie ist mit Liedern aus Podolien und Galizien gemischt und enthält eine tiefe Volkstradition. Das heißt, Leontovich war ein spiritueller Komponist. Er schrieb mehr als fünfzig spirituelle Werke. War Zeuge und Teilnehmer (Mitglied der Kirchenkommission) des Doms Orthodoxe Kirchen, auf dem die Ukrainische Autokephale Kirche ihre Flügel ausbreitete, und er war dabei. Sie war Teil des Ansichtensystems von Leontovich, das als Erstes überlebte Weltkrieg, Revolution, ukrainische Unabhängigkeit und ihre Niederlage und liebte die Ukraine, die in seinem Werk den ersten Platz einnahm.

Was ist drin Sowjetzeit durften sie von Leontovich zuhören? Nichts als die harmlosen „Shchedryk“ und „Dudarik“. Das heidnische Weihnachtslied war akzeptabel, weil es nichts mit Christus zu tun hatte. Übrigens kehrte der Kosice-Chor, der in den USA „Shchedryk“ sang, nie in die Ukraine zurück, weil es dort keine Petliura oder Unabhängigkeit mehr gab, und der Chor wäre mit Sicherheit erschossen worden, genau wie Leontovych. Die Sowjetregierung kam, brachte den blutigen Terror der Atheisten und erkannte, dass der Komponist geistliche Musik schreiben würde und dies für die Bolschewiki gefährlich sei. Wir müssen solche Musik loswerden, das heißt ihren Schöpfer loswerden.

Wer war er?

Ein Lehrer, der direkt während des Unterrichts eine Melodie kreierte, oder ein professioneller Komponist, den manche für einen Amateur hielten? Beide. Bei einem der Konzerte (zu Lebzeiten Leontovichs) in Tulchin überraschte Kirill Stetsenko das Publikum mit der Aussage, dass der herausragende Komponist, dessen Musik sie gerade gehört hatten, ein gewöhnlicher Lehrer ihrer Kinder sei. Und er zog Leontovich einfach auf die Bühne. Alle waren schockiert. Und Leontovich errötete nur vor Verlegenheit. Es war sehr bescheidener Mann. Kein Rebell, kein Kämpfer, kein Revolutionär, sondern ein Schöpfer, dessen Lebenssinn die Musik war.

Für viele blieb Nikolai Leontovich der Autor von Shchedryk. Aber man kann einen Komponisten nicht anhand eines Werkes erkennen. Er verfügt über etwa dreihundert Werke, die mittlerweile alle verfügbar sind und von Spezialisten bearbeitet werden. Er könnte an den Ursprüngen eines Originals stehen nationale Kunst sollte den ersten sowjetischen Chor gründen. Aber sie haben es ihm nicht gegeben. Denn wo Leontovich aufkam, war ein Chor, und wo ein Chor war, war eine Gemeinschaft. Und die Gemeinschaft ist bereits eine Kraft, die man fürchten muss. Aus diesem Grund bestand die Notwendigkeit, sich schnellstmöglich mit dem Inhaber dieser Befugnis zu befassen. Der Autor von „Shchedrik“ wurde getötet, aber das Lied selbst, das in der Seele der Menschen verbleibt und um die Welt reist, erwies sich als unmöglich zu töten.

01. Dezember 1877 - 23. Januar 1921

Ukrainischer Komponist, Chorleiter, Persönlichkeit des öffentlichen Lebens, Lehrer

Biographie

Geboren am 1. Dezember 1877 im Dorf Monastyrok, Bezirk Bratslav, Woiwodschaft Podolsk, in der Familie eines Landpriesters. Frühe Kindheit fand im Dorf Shershnakh, Tyvrovsky volost, Bezirk Winniza, statt. Leontovich erhielt seine erste musikalische Ausbildung von seinem Vater, der Cello, Violine und Gitarre spielte und eine Zeit lang den Seminaristenchor leitete.

Im Jahr 1887 trat Leontovich in das Nemirovsky-Gymnasium ein. Im Jahr 1888 versetzte ihn sein Vater aus Geldmangel an die Shargorod Primary Theological School, wo die Schüler Vollpension erhielten. In der Schule beherrschte er das Singen anhand von Noten und konnte komplexe Teile in Kirchenchorwerken frei lesen.

Im Jahr 1892 trat Leontovich in das Podolsker Theologische Seminar in Kamenez-Podolsk ein, wo er Musiktheorie und Musiktheorie studierte Chorgesang Er beherrschte Geige, Klavier und einige Blasinstrumente und begann, Volksmelodien zu verarbeiten, wobei er sich die Verarbeitung von Nikolai Lysenko zum Vorbild nahm.

Im Jahr 1898 schloss Leontovich das Theologische Seminar ab und beschloss, als Lehrer an ländlichen Schulen zu arbeiten und gleichzeitig seine musikalische Ausbildung selbstständig zu verbessern. Im Dorf Chukovi organisierte er eine Amateurveranstaltung Sinfonieorchester, der ukrainische Melodien und Theaterstücke von Russen aufführte und Ukrainische Komponisten. 1901 veröffentlichte er die erste Sammlung von Liedern aus Podolien. 1903 erschien eine zweite Sammlung podolischer Lieder mit einer Widmung an M. Lysenko.

Im Herbst 1904 verließ er Podolien und zog in den Donbass, wo er Gesangs- und Musiklehrer an einer örtlichen Eisenbahnschule wurde. Während der Revolution von 1905 organisierte Leontovich einen Arbeiterchor, der bei Kundgebungen auftrat. Leontovichs Aktivitäten erregten die Aufmerksamkeit der Polizei und er musste nach Podolien in die Stadt Tulchin zurückkehren, wo er an der Diözesanfrauenschule von Tulchin Musik und Gesang für die Töchter von Landpriestern unterrichtete. Seit 1909 studiert Leontovich unter der Leitung des berühmten Musiktheoretikers B. Yavorsky, den er regelmäßig in Moskau und Kiew besucht.

Zu dieser Zeit schuf er viele Chorarrangements, insbesondere das berühmte „Shchedryk“ sowie „Cocks Feeding“, „Small Mother of One Daughter“, „Dudarik“, „Oh the Dawn Has Rose“ usw. in Tulchin er lernte den Komponisten Kirill Stetsenko kennen. 1916 führte er zusammen mit dem Chor der Kiewer Universität seine Bearbeitung von „Shchedryk“ auf, die ihn begeisterte großer Erfolg aus der Kiewer Öffentlichkeit.

Mit der Gründung der Ukrainischen Volksrepublik zog Leontovich von Tulchin nach Kiew, wo er seine aktive Tätigkeit als Dirigent und Komponist begann. Zahlreiche seiner Werke wurden von professionellen und professionellen Musikern in ihr Repertoire aufgenommen Amateurgruppen Ukraine. Bei einem der Konzerte war „Legend“ von Nikolai Voronoi, arrangiert von Leontovich, ein großer Erfolg. Nach der Ankunft der Bolschewiki arbeitete Leontovich einige Zeit im Musikausschuss des Volkskommissariats für Bildung und unterrichtete am Musik- und Theaterinstitut. N. Lysenko arbeitet zusammen mit dem Komponisten und Dirigenten G. Verevka am Volkskonservatorium, an Kursen zur Vorschulerziehung und organisiert mehrere Chorclubs.

Während der Einnahme Kiews am 31. August 1919 durch Denikin, der die ukrainische Intelligenz verfolgte, musste er nach Tulchin fliehen. Gründung der ersten in Tulchin Musikschule. 1919-1920 arbeitete er an seinem ersten großen symphonischen Werk – der Folk-Fantasy-Oper „On Easter Mermaids“ nach dem gleichnamigen Märchen von B. Grinchenko. Im Herbst 1920 fand in Tulchin eine Chorkapellentournee unter der Leitung von K. Stetsenko und Pavel Tychyna als zweitem Dirigenten statt. Bei den Konzerten der Kapelle wurden Werke von Leontovich aufgeführt. In den letzten Monaten seines Lebens beendete Leontovich die Oper „An Ostern für die Meerjungfrauen“.

Zu Weihnachten hat jeder schon einmal die berühmte Melodie „Carol of the Bells“ gehört – sie erklingt überall. Aber nur wenige wissen, dass sein Autor, Nikolai Dmitrievich Leontovich, ein ukrainischer Komponist war, der durch die Hände eines Mitarbeiters der Tscheka-OGPU-NKWD starb

Nikolai Leontovich arbeitete fast sein ganzes Leben lang an der weltberühmten Version von Shchedryk. Die erste Ausgabe des Liedes wurde vor 1901-1902 geschrieben, die zweite Ausgabe - 1906-1908, die dritte - 1914, die vierte - 1916 und schließlich die fünfte - 1919. Zum ersten Mal wurde „Shchedrik“ von aufgeführt die Kiewer Choruniversität im Jahr 1916 – während der Zeit, als der Komponist in Kiew arbeitete, wo er leitete Chorgruppen, unterrichtete am nach ihm benannten Musik- und Theaterinstitut. Nikolai Lysenko arbeitete in der Musikabteilung des Kiewer Regionalkomitees, im Allukrainischen Kunstkomitee und leitete das neu gegründete Staatsorchester. Die Uraufführung brachte dem Komponisten enormen Erfolg. Der Name Leontovich wurde berühmt Musikkreise, und in der breiten Öffentlichkeit.

„Die Verwandten saßen mit gefesselten Händen im Nebenzimmer und hörten, wie Grishchenko den halb bewusstlosen Leontovich anschrie“... Wie der Schöpfer des legendären „Shchedryk“ lebte und starb.

„Vater war tagsüber keine Minute zu Hause. Er kam erst am späten Abend. Meine Mutter und ich hatten bis dahin nicht geschlafen und den vertrauten Schritten auf der dunklen, leeren Straße gelauscht. Erst als meine Mutter seine schnellen Schritte hörte, zwang sie uns, ins Bett zu gehen. Sie versuchte, ihre Aufregung nicht zu zeigen. Mein Vater, der sich für seine Werke begeisterte, hatte in diesen turbulenten Zeiten keine Angst vor den nächtlichen Straßen“, erinnert sich Galina, die Tochter des Komponisten Nikolai Leontowitsch, an das Leben in Kiew im Frühjahr 1919.

„Leontovich zeichnete sich äußerlich durch seine Anmut aus. „Ich mochte es nicht, eine Dienstuniform und irgendetwas Offizielles zu tragen“, schreibt Dirigent Nikolai Pokrowski in seinem Essay „Aus den Seiten der Vergangenheit“. „Bei Auftritten habe ich mein gesamtes Erscheinungsbild genutzt, um sowohl die Darsteller als auch das Publikum aufzumuntern. Bekleidet mit einer dunklen Visitenkarte, einem Hemd mit steifem Stehkragen und einer guten Krawatte schien er, dünn und schlank, mit großer Stirn, schwarzem Spitzbart und kurzem Schnurrbart, die Elemente zu überragen sanfte Klänge. Nikolai Dmitrievich kämpfte stetig mit hartes Leben Gesangslehrer der damaligen Zeit. Seine Familie kam kaum über die Runden. Aber er war selten traurig und düster, er scherzte immer und hoffte auf bessere Zeiten.“

Sie wohnen in einer Zweizimmerwohnung in der Baggoutovskaya-Straße. Sie wurde von ihrer Schwester ihrer Mutter überlassen, die mit ihrer Familie ins Dorf ging. Das Gelände liegt fast am Rande der Stadt. Deshalb gehen sie oft in der Nähe von überwucherten Schluchten spazieren und lauschen dem Gesang der Vögel.

„Um den Unterricht nicht zu stören, führte Nikolai Dmitrievich nach Schulschluss Chorproben durch. Der Unterricht begann um 9 Uhr. „Leontowitsch kam im Alter von 6 bis 7 Jahren, als wir noch schliefen“, schreibt Iwan Bartschuk, Absolvent des Kiewer Lehrerseminars, in dem Artikel „Wir alle liebten ihn.“ „Er kam ins Schlafzimmer, nahm uns die Decken ab und rief uns zur Probe. Um 8 Uhr tranken wir Tee. Er saß auch bei uns. Es lief ein Lied. Es gab keinen Fall, in dem ihm jemand nicht zugehört oder seine Unzufriedenheit geäußert hätte.“

Neben dem Seminar unterrichtet er Chorleitung am Nikolai Lysenko Musik- und Theaterinstitut und am Volkskonservatorium. Als Inspektor der Musikabteilung des Volkskommissariats für Bildung engagiert er sich im staatlichen ukrainischen Orchester und im Nationalchor. Hält Vorträge in Schulen und Turnhallen.

„Entbehrungen haben unsere Familie erschöpft“, schrieb Galina Leontovich in einem Essay über ihren Vater. — Es war klar, dass wir nach Tulchin (einer Stadt in der Region Winnyzja — Kraina) zurückkehren mussten. Aber wir alle spürten, wie schwierig es für ihn sein würde, mit Kiew zu brechen. Jetzt, als sein Talent auf dem Höhepunkt war, als er mit ihm nahestehenden Musikern zusammenarbeitete, gemeinsame Interessen mit ihnen hatte und ihre Unterstützung in seinem spürte kreative Arbeit, eine Rückkehr nach Tulchin wäre dramatisches Ereignis in seinem Leben.“

Nikolai Leontowitsch – in der dritten Reihe sitzend, vierter von rechts – unter den Teilnehmern des Ersten Ukrainischen Chors in Kiew, 1919. Foto mit freundlicher Genehmigung von Anatoly Zavalnyuk

Claudias Frau und Töchter – die 17-jährige Galina und die fünfjährige Nadeschda – verlassen Kiew im Sommer 1919. Der Ehemann verhandelt über Sitzplätze in einem Güterzug. Er pflanzt sie und macht sich an die Arbeit.

„Im Herbst 1919 trug Nikolai Dmitrijewitsch einen schäbigen Sommermantel auf den Schultern und einen seltsamen Hut. Schwer abgemagert und erkältet kam er zu Fuß von Kiew nach Tulchin und ließ sich hier wieder nieder“, schreibt sein Freund Ignat Yastrubetsky.

Nikolai Leontowitsch mit seiner Frau Claudia und seiner Tochter Galina, 1905. Foto: Regionalmuseum für Heimatkunde Winniza

Der Komponist nimmt eine Lehrtätigkeit an einer Arbeitsschule auf, die auf der Grundlage der Diözesanschule gegründet wurde. Er leitet Laienchöre und gibt Konzerte in Militäreinheiten. Er pflegt Kontakte zu Kiewer Kollegen und hofft auf eine Rückkehr in die Stadt. Er folgt gerne der Einladung des Komponisten Kirill Stetsenko, nach Kamenets-Podolsky zu kommen, um ukrainische Chöre zu organisieren.

"Nacht. Starker Wind mit kaltem Regen. Militärische Ereignisse. Die Stadt ist voller Flüchtlinge, die immer wieder kommen. Unser Haus liegt an einer breiten Straße in die Stadt. Wir können hungrige, erschöpfte Menschen, die obdachlos werden, nicht ablehnen. Und dann sagte jemand, dass Leontowitsch hier sei“, schrieb Olga Prichodko, die Schwester des Chordirigenten Alexander Prichodko, in dem Aufsatz „Minuten aus dem Leben“. „Meine Schwester Elena, die mehrere Jahre mit ihm an der Tulchin-Mädchenschule arbeitete, erkannte ihn sofort, obwohl er so abgemagert war, dass er kaum stehen konnte.“

Die Besitzer laden den Komponisten in den Raum ein, um sich auszuruhen.

- Ich bin so schmutzig, mit einem Sumpf. Ich werde nicht gehen. Ich bin dankbar, dass ich ein Dach über dem Kopf und ein warmes Haus habe, in dem kein böser Wind weht und kalter Regen mir nicht in die Augen brennt, aber er weigert sich.

Andere Gäste erfahren vom Auftritt des Komponisten. Alle zusammen überzeugen ihn, hereinzukommen, sie wollen reden. Er weigert sich.

„Wir waren daran interessiert, mit ihm zu reden. Aber sie sahen, dass er sich sofort hinlegen und ausruhen sollte“, erinnert sich Olga Prichodko weiter. — Ich habe ihm ein Bett auf dem Sofa im Esszimmer gemacht. Wir gingen alle in unsere eigenen Ecken. Und am Morgen war er nicht mehr da. Er hat nicht gesagt, wann oder wo er gegangen ist.“

Ende Oktober 1920 besuchten der Komponist Kirill Stetsenko und der Dichter Pawlo Tychyna Leontovich in Tulchin. Beide arbeiteten in der Wanderkapelle des Dnjepr-Verbandes der Genossenschaften. Nach dem Auftritt in Odessa kam das Team mit der Bahn am Bahnhof Vapnyarka an – dem heutigen Bezirk Tomashpolsky in der Region Winnyzja. Die Mitglieder der Kapelle erfuhren, dass der Autor von „Shchedryk“ und anderen Werken aus ihrem Repertoire 18 Kilometer entfernt wohnte. Wir beschlossen, ihn zu besuchen.

„Nikolai Dmitrievich lehnte seinen Kopf an die Wand und lauschte. Zuerst klatscht er in die Hände“, schrieb Pavlo Tychyna in sein Tagebuch über das Konzert in Tulchin.

Leontovich zeigt und spielt Fragmente seiner Oper „Auf der Meerjungfrau Velikden“. Kirill Stetsenko lobt es und rät, es so schnell wie möglich fertigzustellen, um es in Kiew aufzuführen.

Leontovich möchte eine Folk-Fantasy-Oper in drei Akten schreiben. Um das Libretto zu erstellen, wendet er sich an seine Schülerin Nadezhda Tanashevich, die im Dorf Strazhgorod – dem heutigen Bezirk Teplitsky in der Region Winnyzja – lebt. Das Mädchen weigert sich zunächst. Er stimmt zu, als der Komponist sagt, es gehe vor allem darum, wahrheitsgemäß zu schreiben, und verspricht Unterstützung.

„Sie hat mir viele Lieder vorgesungen“, sagt Nadezhda zu ihrem ehemaligen Kollegen Akim Sin. „Vielleicht hat sie sich in einen alten, kahlköpfigen Mann verliebt.“ Lass ihn lieben, es wird besser sein, den Text zu schreiben. Liebe ist Poesie, sie ist die beste Erfahrung eines jeden Menschen.

Im Herbst 1920 mangelte es Leontovichs Familie ständig an Nahrung und Kleidung. An religiösen Feiertagen wird ihre Tochter Galina zu ihrem Großvater nach Markovka geschickt. Sie erwarten, dass sie etwas zu essen mitbringt.

„Ich muss irgendwie selbst zu meinem Vater kommen, Klava“, sagt Nikolai Leontowitsch Anfang 1921 zu seiner Frau.

- Wie kommt man bei dieser Kälte dorthin?

— Ich friere beim Gehen nicht. Ich kann nicht ruhig zusehen, wie Kinder unterernährt werden, und ich habe nicht genug Geld, um ein Stück Schmalz, Butter oder etwas anderes zu kaufen. Du kannst Schweinefleisch, Mehl und etwas Müsli von deinem Vater mitbringen. Und Kartoffeln und Brennholz. Er hofft, Nadezhda Tanashevich zu besuchen, die nicht weit von seinem Vater entfernt lebt. Möchte die weitere Arbeit an einer gemeinsamen Arbeit besprechen. Unterwegs wendet er sich an Akim Sin.

„Es war nach Weihnachten 1921. Ich war sehr überrascht, als ich Leontowitsch im Hof auf mich zukommen sah“, schreibt Sin in seinen Memoiren. — Er trug einen alten Mantel. Auf seinem Kopf trägt er einen originalen Hut, den seine Frau aus einer alten Decke genäht hat. Auch die Einfinger-Fäustlinge an den Händen sind ein Werk der Ehefrau. Und die Hose ist grauschwarz mit großen lila Flecken. Er trug auch ein Geschenk für mich auf einem Stock, gebunden in einen großen Schal – Rollen.“

- Oh, Mama! „Dieser Lebensweg ist völlig vorbei, warum sprichst du die Unwahrheit“, empört sich Nadeschda Tanaschewitsch, als sie sieht, wie ihre Mutter aus der Hand des Komponisten Nikolai Leontowitsch Wahrsagen macht, und sagt, dass sein Lebensweg „bald zu Ende zu gehen scheint“.

„Also, wenn ich von dir weggehe und ein Bandit aus dem Wald kommt, um mich zu töten, sage ich ihm: „Eh, nein! Stoppen. Mutter Tanashevich hat mir auch gesagt, ich solle lange leben“, lachte der Gast.

Nadezhda bringt ihn in ein anderes Zimmer und bittet ihn, nicht noch einmal so zu scherzen.

„Neulich habe ich ein Konzert in der Kaserne gegeben“, sagt Leontovich. — Ich habe meine Aktentasche mit Dokumenten am Klavier vergessen. Sie luden mich sofort „auf eine Tasse Tee ein“, nahmen meine Dokumente entgegen und überprüften mich. Dann haben sie es zurückgegeben. Ich warte auf die Ergebnisse, vielleicht bringen sie mich um.

Vier Tage später schießt ein Agent des Gaysinsky-Bezirks Tscheka („außerordentliche Kommission.“ - Kraina), Afanasy Grishchenko, mit einem abgesägten Jagdgewehr auf ihn. Es geschah in Elternhaus im Dorf Markovka. Der Sicherheitsbeamte bat darum, die Nacht dort zu verbringen. Bei ihm ist der Fahrer Fjodor Grabtschik, ein Bauer aus Kiblich – dem heutigen Bezirk Gaysinsky in der Region Winnyzja. Die Eigentümer stimmten zu.

Im Gespräch stellt sich heraus, dass der Gast gekommen ist, um „Banditentum“ zu bekämpfen. Er rühmt sich eines Netzwerks von Informanten in den Dörfern, von denen er alles weiß, was hier passiert. Um Mitternacht gehen die Männer im selben Zimmer zu Bett. Im zweiten - die Mutter des Komponisten Maria, Schwester Victoria und Tochter Galina.

Morgens um 7 Uhr ist ein Schuss zu hören.

- Papa, Papa! Was ist das? Explosion? - Nikolai Dmitrievich ist der Erste, der antwortet.

Der Vater eilt zu seinem Sohn. Er möchte aus dem Bett aufstehen, kann es aber nicht. Auf der rechten Seite ist eine Wunde. Blut befleckt das Laken. Gegenüber steht ein barfüßiger, bis auf die Unterwäsche bekleideter Sicherheitsbeamter. Hält eine abgesägte Schrotflinte. Er nimmt die Patronenhülse heraus und setzt eine neue Patrone ein.

- Raus hier! - schreit den Besitzer an und stößt ihn aus der Tür. Befiehlt Grabchak, allen die Hände zu binden. Dazu entfernt er das Handtuch von der Wand und zerfetzt den gefundenen Rock.

„Die Verwandten saßen mit gefesselten Händen im Nebenzimmer und hörten, wie Grishchenko den halb bewusstlosen Leontovich anschrie. Sie konnten nichts tun. Unterdessen forderte der Mörder Gold und Geld. Er nahm die in der Brieftasche und den Schränken gefundenen Esslöffel, Uhren und Geld mit. Er warf die Hülle des Besitzers über sich, schnappte sich die Stiefel seines Sohnes und rannte aus dem Haus“, schreibt Yastrubetsky.

Wenn der Vater schreit, fallen die Leute zusammen. Einige eilen dem Mörder nach, andere dem Arzt in Teplik, andere dem Opfer.

„Wasser“, fragt Nikolai Dmitrievich. Wenn es serviert wird, darf er sich nicht betrinken. - Sweta. Gib mir etwas Licht. Papa, ich sterbe.

Nach ein paar Minuten hört sein Herz auf zu schlagen.

Die Bauern holen Grabtschaks Karren ein, aber Grishchenko ist nicht darin. Die Polizei verfolgt ihn. Er schießt zurück, verwundet den Polizisten und rennt weg.

„An den, der gegangen ist Geschäftsreise Der Bezirksinformant Grishchenko sollte als solcher betrachtet und ab dem 12. Dezember von der Essens- und Teezulage ausgeschlossen werden“, bestätigt eine im Archiv in Winniza gefundene Bescheinigung seine Position. „Der ihm für geheime Ausgaben gewährte Vorschuss von 5.000 sollte als Aufwand im Einnahmen- und Ausgabenjournal ausgewiesen werden.“

Zur Beerdigung kommen Frau Claudia und Tochter Nadezhda aus Tulchin. Es ist weitläufig, daher ist der Weg für sie schwierig. Menschen versammeln sich in der Nähe des Leontovich-Hauses. Der Leichnam des Verstorbenen wird in einen Pappelsarg gelegt. Sie werden barfuß begraben, weil sie nichts zum Anziehen haben – der Mörder hat die Stiefel mitgenommen. Am 25. Januar gegen 17:00 Uhr wird der Sarg ins Grab gesenkt.

Am nächsten Tag wurde aus Starschgorod ein Kranz von Nadeschda Tanaschkewitsch zum Grab gebracht. Darauf befand sich die Inschrift: „Ewige Erinnerung. Schlaf gut."

„Leontowitsch wurde getötet. Trauer ist für mich trocken. Wild“, schrieb der Dichter Pavlo Tychyna am 27. Januar 1921 in sein Tagebuch. Später erinnert er sich noch an die Tragödie: „Ich schreibe Noten für den Chor. „Musik von Leontovich.“ Seltsam. Die ganze Ukraine sang Leontovych. Und was ist mit ihm, Nikolai Dmitrievich? In einem Sarg liegen, das braucht niemand. Wenn du still bist, werden sie dich töten. Wenn du stark wirst, musst du töten. Das ist die Logik des Lebens.“

„Die Kugel des tschekistischen Gesandten zielte bewusst auf das Herz des anerkannten Trägers der Spiritualität der Nation – Nikolai Leontowitsch. „Das war ein Zeichen für die schreckliche Hinrichtung, die jeden unabhängigen Menschen erwartet, der dem System nicht gefällt“, schrieb die Kunstkritikerin Valentina Kuzyk in einer ihrer Publikationen.

Nikolai Leontowitsch schuf 160 Bearbeitungen von Volksliedern. Die bekanntesten sind „Shchedryk“, „Dudarik“, „Spinner“, „Einen Kosaken tragen“, „Der kleine Fuchs machte ein Geräusch“, „Oh, wegen des Feuers des Steins“. Davon wurden 50 Werke für Kinderchor veröffentlicht Lehrbücher « Musiknotation" und "Solfeggio".

Arbeitete im Donbass

13. Dezember 1877 – Nikolai Leontovich wurde in der Familie eines Priesters im Dorf Monastyrok im Bezirk Bratslav – heute Bezirk Nemirovsky in der Region Winniza – geboren.

Auch mein Großvater und mein Urgroßvater waren Priester. Pater Dmitry Feofanovich spielte Zither, Balalaika, Gitarre und Violine. Mutter Maria Iosifovna sang gut. Bruder Alexander und Schwester Maria wurden professionelle Sängerinnen, Elena studierte in der Klavierklasse des Kiewer Konservatoriums, Victoria spielte mehrere Instrumente.

1892 - Eintritt in das Podolsker Theologische Seminar in Kamenez-Podolsky, das er 1898 abschließt.

1901 – veröffentlicht die erste Sammlung von Liedern aus Podolien. Zwei Jahre später erscheint das zweite – mit einer Widmung an Nikolai Lysenko.

Arbeitet als Lehrer an einer zweijährigen Schule im Dorf Tschukiv. Spielt Geige und Flöte. Organisiert vom Schulorchester. Für Eigenmittel kauft fünf Geigen, ein Cello, eine Flöte, ein Kornett und eine Posaune. Bei einem Monatsgehalt von 27 Rubel zahlt ein Lehrer für jedes Instrument 25 bis 40 Rubel.

1902 – arbeitet als Musiklehrer in Tyvrov – heute das regionale Zentrum der Region Winniza. Hier lernt er Klavdiya Zhovtkevich kennen und heiratet ihn. Sie ist 2 Jahre älter und stammt aus Volyn. Wir beide arbeiteten in Tyvrov, dann in Winniza. Dort wurde 1903 Tochter Galina geboren.

1904 – geht nach Donbass, um als Gesangs- und Musiklehrer an einer Eisenbahnschule zu arbeiten. Lebt mit seiner Familie am Bahnhof Grishino (heute Stadt Pokrowsk, Region Donezk - Land) in einer Kaserne für Eisenbahner.

Während der Revolution von 1905 gründete er einen Arbeiterchor, der auf Kundgebungen auftrat. Leontovichs Aktivitäten erregen die Aufmerksamkeit der Polizei. Er ist gezwungen, nach Tulchin zurückzukehren. Er unterrichtet Musik und Gesang an der Diözesanschule für die Töchter ländlicher Priester.

Seit 1909 nimmt er Kompositions- und Polyphonieunterricht beim Musiktheorieprofessor Boleslav Yavorsky, den er regelmäßig in Moskau und Kiew besucht.

1916 – zusammen mit dem Chor der Kiewer Universität führt er seine Adaption von „Shchedryk“ auf.

1919 – während der Eroberung Kiews durch Denikins Truppen muss er nach Tulchin fliehen. Dort gründete er die erste Musikschule der Stadt.

1919-1920 - Arbeiten an der Volks-Fantasy-Oper „Auf der Meerjungfrau Velikden“ nach dem gleichnamigen Märchen von Boris Grinchenko.

23. Januar 1921 – getötet von einem Agenten der Tscheka (Allrussische Außerordentliche Kommission zur Bekämpfung von Konterrevolution und Sabotage. – Ukraine) Afanasy Grishchenko im Dorf Markovka – heute Bezirk Teplitsky, Gebiet Winnyzja. Der Text des Berichts, der den Namen des Mörders des Komponisten enthüllt, wurde 1997 veröffentlicht.

Tyvrovsky volost, Bezirk Winnyzja. Leontovich erhielt seine erste musikalische Ausbildung von seinem Vater, der Cello, Violine und Gitarre spielte und einige Zeit den Seminaristenchor leitete. Meine Mutter, die singen konnte, brachte mir Volkslieder bei. Im selben Jahr trat Leontovich in das Nemirovsky-Gymnasium ein. Im Jahr 1888 versetzte ihn sein Vater aus Geldmangel an die Shargorod Primary Theological School, wo die Schüler Vollpension erhielten. In der Schule beherrschte er das Singen anhand von Noten und konnte komplexe Teile in Kirchenchorwerken frei lesen.

1.2. Erste kreative Schritte

1898 schloss Leontovich das Theologische Seminar ab und beschloss, als Lehrer an ländlichen Schulen zu arbeiten und gleichzeitig seine musikalische Ausbildung selbstständig zu verbessern. Im Dorf Chukovi organisierte er ein Amateur-Symphonieorchester, das ukrainische Melodien und Stücke russischer und ukrainischer Komponisten aufführte. 1901 veröffentlichte er die erste Sammlung von Liedern aus Podolien. 1903 erschien die zweite Sammlung podolischer Lieder mit einer Widmung an N. Lysenko.

Zu dieser Zeit schuf er zahlreiche Chorarrangements, insbesondere das berühmte „Shchedrik“, sowie „The Roosters Crow“, „Little One to Have One Daughter“, „Dudarik“, „Oh, die Morgendämmerung ist angebrochen“ etc.. In Tulchin trifft er den Komponisten Kirill Stetsenko. 1916 führt er zusammen mit dem Kiewer Universitätschor seine Adaption von „Shchedryk“ auf, die ihm beim Kiewer Publikum großen Erfolg beschert.

1.3. Kiewer Zeit

Detaillierte Informationen über diese Tragödie wurden dank zweier seltener Dokumente bekannt, die der Leiter der Regionalabteilung gefunden hatte Heimatmuseum Larisa Semenko. Nach vielen Jahren des Sammelns von Materialien für das Museum und der Aufstockung seiner Mittel landete dort ein dickes Tagebuch des berühmten ukrainischen Schriftstellers Stepan Wassiltschenko. Darin wurde einer von Leontovichs engsten Freunden, Gnat Yastrubetsky, erwähnt, seit er dies aufschrieb ausführliche Geschichte Pater Leontovich über die Ermordung des Komponisten. Es war Ignat Wassiljewitsch, der weitere Materialien über das Leben und Werk von Leontowitsch sammelte, seine Biografie schrieb und in seinem Tagebuch von dieser schrecklichen Nacht in Markovtsy erzählte:

„Es war eine sehr schwierige und gefährliche Reise“, schrieb er in sein Tagebuch. Zunächst ging der Forscher in das Dorf Markovka, heute im Bezirk Teplitsky, zum Vater des Komponisten. Ich wollte aus erster Hand herausfinden, was an diesem Januartag mit seinem Sohn passiert ist. So beschreibt es der Forscher. Am Samstag 9. Januar Jahre war Nikolai Leontowitsch Tulchin. Auf Wunsch seiner Schwester Victoria notierte er Schewtschenkos „Testament“. Am Abend desselben Tages ritt er zu Pferd nach Markowka, um seinen Vater zu besuchen. Bevor sie Zeit hatten, Neuigkeiten auszutauschen, fuhr ein Karren auf den Hof. „Es war sechs Uhr abends in der Sonne ... Ein junger Mann, 22-23 Jahre alt, durchschnittlich groß, kam dunkelblond, ohne Schnurrbart oder Bart, mit lange Finger. Gut gekleidet. Mantel mit Schaffellkragen. Auf dem Kopf befindet sich eine Kappe. Das Gespräch ist russisch, das eines Soldaten. gebeten, die Nacht dort zu verbringen. " Wenn Leontovich wüsste, dass Mörder für die Nacht eine Unterkunft bereitstellten ... Die Ankunft sagte, dass er in Markovka viel zu tun habe. Dass er ein Sicherheitsbeamter ist (Quelle). Führt den Kampf gegen lokales Banditentum. Er schlug vor, sich Dokumente mit den Siegeln der Gaysinsky Cheka anzusehen. Er empfahl insbesondere Nikolai Dmitrievich, dies zu tun. Und es gab einen Berg von Dokumenten. Leontovich untersuchte sie und gab sie dem Besitzer zurück. Er sagte: „Es ist gefährlich, irgendwo mit solchen Dokumenten zu übernachten.“ Der ungebetene Gast nannte sich selbst beim Nachnamen Grishchenko. Wie er in den Dokumenten feststellte, weiß niemand, denn Nikolai Dmitrijewitsch war der Einzige, der sich die Dokumente angesehen und niemandem etwas darüber gesagt hat ... Das Geräusch des Schusses weckte meinen Vater. Es war 7.30 Uhr. Leontowitsch saß halb gebeugt auf dem Bett unter dem Fenster und fragte mit verängstigter Stimme: „Was ist das, eine Explosion?“ Nachdem er diese Worte ausgesprochen hatte, fiel er auf das Kissen. Grishchenko stand über seinem Bett. Er war barfuß und trug nur Unterwäsche. Er hielt eine Waffe in der Hand und warf die verbrauchte Patrone weg. Auch die Schwester des Komponisten Victoria und Tochter Galina waren zu Hause. Wie der Vater des Komponisten schüttelte der ungebetene Gast ihm die Hand. Er zog den Trinkschlauch an, den Leontowitschs Vater trug. Er fluchte schmutzige Worte. Er verlangte Geld. Vor allen anderen schüttelte er Nikolai Dmitrijewitsch alles aus der Brieftasche. Er nahm 5.000 Rubel in verschiedenen Währungen. Er hat alles im Haus umgeworfen. Ich habe nach Dingen gesucht. Und er ging mit seinen Sachen. Derzeit lag Leontovich mit offenen Augen. Auf dem Bett und dem Boden befand sich eine Blutlache. Der Lehrer und andere Leute liefen zu dem Schrei von Herrn Vater herbei. Sie banden Leontowitschs Hände los und legten einen Verband auf die Wunde des Opfers. Die Wunde befand sich auf der rechten Seite. Platzwunde. Leontovich schaffte es immer noch zu sagen: „Papa, ich sterbe.“ Es war Sonntag, acht Uhr morgens 10. Januar Jahr. Als der Arzt eintraf, war Leontovich bereits tot. 12. Januar Als der Komponist begraben wurde, gab es in Markovka einen sehr starken Schneesturm. "

Chronologie der Technologien zur Verzerrung und Verfälschung von Fakten durch das kommunistische Regime über den Tod von Nikolai Leontovich:

Seit der Gründung der SRSR wurden jedoch viele interessante Geschichten der Geschichte ans Licht gebracht, und als Ergebnis war es möglich, die Tatsachen der eifrigen Ermordung des talentierten ukrainischen Komponisten Mikoly Leontovych durch die Tscheka-Behörden aufzudecken.

2. Kreativität

2.1. Komponist Leontowitsch

Mykola Leontovych über den Marsch der Ukraine

Die Grundlage von Leontovychs musikalischer Komposition bilden Chorminiaturen – Bearbeitungen ukrainischer Volkslieder, die noch unvollendet sind und von allen ukrainischen Chören in der Ukraine und der Diaspora befolgt werden. Dies wird durch das große Talent des Komponisten für die Perle der Volksmelodien „Shchedryk“, „Carrying a Cossack“, „Dudarik“, „Flying Snow from Behind the Mountains“, „Little Woman-Strumming“, „I'm“ anerkannt Gayu, I'm Growing Green“ und viele andere. Basierend auf ukrainischen Volksmelodien schuf Leontovich völlig originelle, originelle Chorkompositionen, interpretierte sie stets künstlerisch neu und verlieh ihnen einen einzigartigen Klang. Leontovych war einer der ersten Meister der ukrainischen Musik, der folkloristische, vikoristische und musikalische Traditionen der europäischen Musik- und Chorkultur neu interpretierte. Gleichzeitig entsteht Leontovychs Handschrift aus der grenzwertigen Geläufigkeit und Natürlichkeit seiner Stimmen und der feinen Ausarbeitung von Details. Leontovych trug zur Tradition der Improvisation in der Arbeit ukrainischer Kobzaren bei, da jede neue Strophe zum Text des Liedes auf neue Weise interpretiert wurde. Leontovich stagnierte in seinen Samples die Klangfarbenvariation der traditionellen Volksrhapsodien und gab dem Chor die Möglichkeit, die großen Dimensionen von Harmonie und Kontrapunkt zu offenbaren. Indem er in seinen Kompositionen konsequent die Idee der Harmonisierung und Polyphonie einbezieht, verfügt Leontovich über ein tiefes und vielfältiges musikalisches Bewusstsein und erkundet umfassend die Extreme der leichten Chortechnik.

Die Themen der Chorminiaturen des Komponisten sind äußerst vielfältig. Dies sind Ritual-, Kirchen-, historische, verrückte, Feuer-, Tanz- und Spiellieder. Einer der zentralen Orte in Leontovychs Schaffen sind Chöre zu Alltagsthemen. Tse, zokrema, „Oh, der Fuchs in der Doroze“, „Oh, dieses dunkle, unsichtbare kleine Ding“, „Die kleine Mutter einer Tochter“, „Oh, wegen des Feuers.“ der Handlung, die aktive Dramatisierung der Geschichte und der Bilder kann das Volkslied „Spinning“ sein, in dem Leontowitsch das Niveau eines tragischen Baladi erreicht.

In den Requiemliedern „Carrying a Cossack“, „Flying Snow from Behind the Mountains“ und „Death“ interpretierte Leontovich die Melodie der Volksklage, den einzigartigen Klang verschiedener Stimmen und ganzer Chorgruppen sowie die Stagnation verschiedener Chöre talentiert neu Soundeffekte, zum Beispiel Schlafen und Schließen des Mundes.

Die größten Errungenschaften des Komponisten sind die Lieder „Shchedryk“ und „Dudarik“, in denen Leontovich maximale rhythmische Organisation erreichte. Besonders beliebt ist „Shchedryk“, in dem der Reichtum der Volksstimme organisch mit den Errungenschaften der klassischen Polyphonie kombiniert wird und die Hautstimme eine völlig eigenständige Ausdrucksrolle spielt und die subtilste Stimmungsänderung im Lied erzeugt, die der Haut verleiht ein künstlerisches Bild mit grenzwertiger Vollständigkeit.

2.2. Leontovich Dirigent-Chorleiter

2.3. Leontovich - Lehrer

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts änderten sich neue Wege in der ukrainischen Verehrung, die von der bursat-religiösen zur populistisch-ukrainischen Direktheit übergingen. Und Mikola Leontovich beschloss, sein Talent in diesem pädagogischen Bereich zu zeigen.

Leontovych sowie viele aktuelle ukrainische Komponisten Mykola Lysenko, Kirill Stetsenko und Yakov Stepovy waren eng mit kreativen, pädagogischen und vikonischen ( Dirigent-Chor) Aktivitäten. Seit über zwanzig Jahren arbeitet Mykola Leontovich als Rednerlehrerin an Schulen an verschiedenen Orten: Tivrov, Vinnytsia, Grishinogo (neun Krasnoarmiiska), Tulchin und Kiew. Yak, der Komponist, ist sich des Lagers des Schulgesangs und des künstlerischen Niveaus der Schulchöre durchaus bewusst. Einen großen Teil meiner Kraft habe ich in die Lehrtätigkeit am Lehrerseminar, dem nach Mikoly Lisenka benannten Musical-Drama-Institut, in den Regie- und Theaterkursen sowie in den Kursen für Vorschullehrer gesteckt. Was wissen Sie über Arbeitsgruppen und Schulen?

Am Nikolai-Lysenko-Institut für Musik und Theater und in Dirigierkursen lehrte Leontovich nämlich Chorgesang, die Grundlagen der Dirigiertechnik, Musiktheorie und Kontrapunkt. Während er seinen Unterricht leitete, führte er Chorsänger oft in seine Lieder ein („Lass mich, Mutter“, „Oh da, hinter dem Berg“, „Dudarik“), In ihnen offenbart sich eine bemerkenswerte Fähigkeit, in einer relativ kurzen Stunde Deckung zu leisten Chorwerk im Allgemeinen und schaffen Sie einen vollständigen Eindruck dieser Komposition. Als Lehrer für musiktheoretische Fächer, insbesondere Kontrapunkt, war der Komponist ein Anhänger der methodischen Prinzipien seines Lehrers Bolesław Jaworski, des Autors der damals weit verbreiteten Theorie der Rhythmushölle. Und in Vorschulpädagogikkursen erwies er sich als erfahrener Methodiker. Einer geordneten Reihenfolge folgend wandte er seine Methoden zum Erlernen von Liedern für Kinder an, indem er ihnen zunächst einfache und dann komplexe Liedbeispiele anbot. Und er achtete besonders auf die Bestandteile des Liedes selbst – Motiv, Phrase, Sätze, Punkt (Vers). Beim Singen des Kindes berücksichtigte und entwickelte er seinen Sinn für Rhythmus, indem er gleichzeitig die Reflexion des rhythmischen Pulses mit seinen Händen, Füßen und Fingern nutzte. Leontovich kombinierte verschiedene Gesangspositionen - er bot Gesang im Sitzen und im Sitzen an Stehen, Singen in einzelnen Gruppen und dann alle zusammen, und das Wichtigste: Ich hielt es immer für notwendig, auf musikalische und auditive Klarheit zurückzugreifen, insbesondere auf den Gesang des Lehrers selbst. Tolles Preis-Leistungs-Verhältnis Nikolai Leontovich beeinflusste die Diktion des Interpreten, die Atmung des Sängers, warnte vor zu starkem, forciertem Klang, verteidigte diesen oder lauten Gesang und wie er bei der Aufführung von Liedern angemessen eingesetzt wurde. Und bei der Auswahl der Lieder orientiert Leontovich Gesangslehrer an Liedern kanonischen Typs, da er glaubt, dass deren Aneignung die Grundlage für zweistimmigen Gesang schafft.

Zuvor umfasste diese Gesellschaft solche Berühmtheiten Ukrainische Künstler, Wie). Straßen sind nach Leontovich benannt. CD des Kiewer Kammerchors mit geistlichen Werken von Leontovich.

Oper

Chöre zu den Worten ukrainischer Dichter:

Kompositionen basierend auf liturgischen Texten

Liturgie des hl. Johannes Chrysostomus,
Gebetsgottesdienst,
Teile der Nachtwache;

Chorarrangements ukrainischer Volkslieder(über 150)
insbesondere:

Literatur

Zhadko V.A. Nikolay Arkas. Werke in 2 Bänden.-T.1.-K., 2008.-S.207-478.
Dyachenko M. D. Leontovich. Zeichnungen aus dem Leben, K., 1941, 1950, 1963, 1969, 1985;
Leontovich M. D. 36. Artikel und Materialien, Schwerpunkt. V. Dovzhenko, K., 1947;
Gordeychuk N. N. D. Leontovich. Essay über Leben und Kreativität, K., 1956;
aka. M. Leontovich, K. 1960, 1972,1974, 1977;
Kreativität von D. Leontovich. 36 Artikel, Hervorhebung. V. Zolochevsky, K., 1977;
Zavalnyuk A. M. D. Leontovich. Unbekannte Seiten Kreativität, Winniza, 1996;
aka. Einige Fragen zum kreativen Stil von M. D. Leontovich, Winniza, 1996;
aka. M. D. Leontovich, Winniza, 1997;
aka. Nikolai Leontowitsch: Forschungen, Dokumente, Briefe, Winniza, 2002.

„Vater war tagsüber keine Minute zu Hause. Er kam erst am späten Abend. Meine Mutter und ich hatten bis dahin nicht geschlafen und den vertrauten Schritten auf der dunklen, leeren Straße gelauscht. Erst als meine Mutter seine schnellen Schritte hörte, zwang sie uns, ins Bett zu gehen. Sie versuchte, ihre Aufregung nicht zu zeigen. Mein Vater, der sich für seine Werke begeisterte, hatte in diesen turbulenten Zeiten keine Angst vor den nächtlichen Straßen“, erinnert sich Galina, Tochter des Komponisten Nikolai Leontowitsch, über das Leben in Kiew im Frühjahr 1919.

Komponist Nikolai Leontovich während seiner Arbeit an der Diözesanschule Tulchin, 1908-1918. Regionales Heimatmuseum Winnyzja

„Leontovich zeichnete sich äußerlich durch seine Anmut aus. „Ich mochte es nicht, eine Dienstuniform und irgendetwas Offizielles zu tragen“, schreibt Dirigent Nikolai Pokrowski in seinem Essay „Aus den Seiten der Vergangenheit“. „Bei Auftritten habe ich mein gesamtes Erscheinungsbild genutzt, um sowohl die Darsteller als auch das Publikum aufzumuntern. Bekleidet mit einer dunklen Visitenkarte, einem Hemd mit festem Stehkragen und einer guten Krawatte schien er, dünn und schlank, mit großer Stirn, schwarzem Spitzbart und kurzem Schnurrbart, die Elemente sanfter Klänge zu überragen. Nikolai Dmitrievich kämpfte ständig mit dem schwierigen Leben eines damaligen Gesangslehrers. Seine Familie kam kaum über die Runden. Aber er war selten traurig und düster, er scherzte immer und hoffte auf bessere Zeiten.“

„Entbehrungen haben unsere Familie erschöpft“, schrieb Galina Leontovich in einem Essay über ihren Vater. — Es war klar, dass wir nach Tulchin (einer Stadt in der Region Winnyzja — Kraina) zurückkehren mussten. Aber wir alle spürten, wie schwierig es für ihn sein würde, mit Kiew zu brechen. Jetzt, als sein Talent auf dem Höhepunkt war, als er mit ihm nahestehenden Musikern zusammenarbeitete, mit ihnen gemeinsame Interessen hatte und ihre Unterstützung in seiner kreativen Arbeit spürte, wäre die Rückkehr nach Tulchin ein dramatisches Ereignis in seinem Leben.“

Mykola Leontovich – in der dritten Reihe sitzend, vierter Rechtshänder – unter den Teilnehmern des Ersten Ukrainischen Chors in Kiew, 1919

Nikolai Leontowitsch – in der dritten Reihe sitzend, vierter von rechts – unter den Teilnehmern des Ersten Ukrainischen Chors in Kiew, 1919. Foto mit freundlicher Genehmigung von Anatoly Zavalnyuk

Nikolai Leontowitsch mit seiner Frau Claudia und seiner Tochter Galina, 1905. Foto: Regionalmuseum für Heimatkunde Winniza

"Nacht. Starker Wind mit kaltem Regen. Militärische Ereignisse. Die Stadt ist voller Flüchtlinge, die immer wieder kommen. Unser Haus liegt an einer breiten Straße in die Stadt. Wir können hungrige, erschöpfte Menschen, die obdachlos werden, nicht abweisen. Und dann sagte jemand, dass Leontowitsch hier sei“, schrieb Olga Prichodko, die Schwester des Chordirigenten Alexander Prichodko, in dem Aufsatz „Minuten aus dem Leben“. „Meine Schwester Elena, die mehrere Jahre mit ihm an der Tulchin-Mädchenschule arbeitete, erkannte ihn sofort, obwohl er so abgemagert war, dass er kaum stehen konnte.“

Die Besitzer laden den Komponisten in den Raum ein, um sich auszuruhen.

Andere Gäste erfahren vom Auftritt des Komponisten. Alle zusammen überzeugen ihn, hereinzukommen, sie wollen reden. Er weigert sich.

Ende Oktober 1920 besuchten der Komponist Kirill Stetsenko und der Dichter Pawlo Tychina Leontovich in Tulchin. Beide arbeiteten in der Wanderkapelle des Dnjepr-Verbandes der Genossenschaften. Nach dem Auftritt in Odessa kam das Team mit der Bahn am Bahnhof Vapnyarka an – dem heutigen Bezirk Tomashpolsky in der Region Winnyzja. Die Mitglieder der Kapelle erfuhren, dass der Autor von „Shchedryk“ und anderen Werken aus ihrem Repertoire 18 Kilometer entfernt wohnte. Wir beschlossen, ihn zu besuchen.

„Nikolai Dmitrievich lehnte seinen Kopf an die Wand und lauschte. Zuerst klatscht er in die Hände“, schrieb Pavlo Tychyna in sein Tagebuch über das Konzert in Tulchin.

Leontovich zeigt und spielt Fragmente seiner Oper „Auf der Meerjungfrau Velikden“. Kirill Stetsenko lobt es und rät, es so schnell wie möglich fertigzustellen, um es in Kiew aufzuführen.

„Ich muss irgendwie selbst zu meinem Vater kommen, Klava“, sagt Nikolai Leontowitsch Anfang 1921 zu seiner Frau.

- Wie kommt man bei dieser Kälte dorthin?

Nadezhda bringt ihn in ein anderes Zimmer und bittet ihn, nicht noch einmal so zu scherzen.

Vier Tage später schießt ein Agent des Gaysinsky-Bezirks Tscheka („außerordentliche Kommission.“ - Kraina), Afanasy Grishchenko, mit einem abgesägten Jagdgewehr auf ihn. Dies geschah im Elternhaus im Dorf Markovka. Der Sicherheitsbeamte bat darum, die Nacht dort zu verbringen. Bei ihm ist der Fahrer Fjodor Grabtschik, ein Bauer aus Kiblich – dem heutigen Bezirk Gaysinsky in der Region Winnyzja. Die Eigentümer stimmten zu.

Morgens um 7 Uhr ist ein Schuss zu hören.

- Papa, Papa! Was ist das? Explosion? - Nikolai Dmitrievich ist der Erste, der antwortet.

- Raus hier! - schreit den Besitzer an und stößt ihn aus der Tür. Befiehlt Grabchak, allen die Hände zu binden. Dazu entfernt er das Handtuch von der Wand und zerfetzt den gefundenen Rock.

Wenn der Vater schreit, fallen die Leute zusammen. Einige eilen dem Mörder nach, andere dem Arzt in Teplik, andere dem Opfer.

„Wasser“, fragt Nikolai Dmitrievich. Wenn es serviert wird, darf er sich nicht betrinken. - Sweta. Gib mir etwas Licht. Papa, ich sterbe.

Nach ein paar Minuten hört sein Herz auf zu schlagen.

Die Bauern holen Grabtschaks Karren ein, aber Grishchenko ist nicht darin. Die Polizei verfolgt ihn. Er schießt zurück, verwundet den Polizisten und rennt weg.

„Der Bezirksinformant Grishchenko, der eine Geschäftsreise angetreten hat, ist als solcher zu betrachten und ab dem 12. Dezember von Essens- und Teezulagen auszuschließen“, bestätigt eine im Archiv in Winniza gefundene Bescheinigung seine Position. „Der ihm für geheime Ausgaben gewährte Vorschuss von 5.000 sollte als Aufwand im Einnahmen- und Ausgabenjournal ausgewiesen werden.“

Am nächsten Tag wurde aus Starschgorod ein Kranz von Nadeschda Tanaschkewitsch zum Grab gebracht. Darauf befand sich die Inschrift: „Ewige Erinnerung. Schlaf gut."

Nikolai Leontowitsch schuf 160 Bearbeitungen von Volksliedern. Die bekanntesten sind „Shchedryk“, „Dudarik“, „Spinner“, „Einen Kosaken tragen“, „Der kleine Fuchs machte ein Geräusch“, „Oh, hinter dem Berg Kamyanaya“. Davon wurden 50 Werke für Kinderchöre in den Lehrbüchern „Notation“ und „Solfeggio“ veröffentlicht.

„Shchedrik“, arr. M. Leontovich, „Shchedrik“, arr. Yu. Poteenko

Arbeitete im Donbass

13. Dezember 1877 – Nikolai Leontovich wurde in der Familie eines Priesters im Dorf Monastyrok im Bezirk Bratslav – heute Bezirk Nemirovsky in der Region Winniza – geboren.

1892 - Eintritt in das Podolsker Theologische Seminar in Kamenez-Podolsky, das er 1898 abschließt.

1901 – veröffentlicht die erste Sammlung von Liedern aus Podolien. Zwei Jahre später erscheint das zweite – mit einer Widmung an Nikolai Lysenko.

Arbeitet als Lehrer an einer zweijährigen Schule im Dorf Tschukiv. Spielt Geige und Flöte. Organisiert vom Schulorchester. Aus eigenen Mitteln kauft er fünf Geigen, ein Cello, eine Flöte, ein Kornett und eine Posaune. Bei einem Monatsgehalt von 27 Rubel zahlt ein Lehrer für jedes Instrument 25 bis 40 Rubel.

Seit 1909 nimmt er Kompositions- und Polyphonieunterricht beim Musiktheorieprofessor Boleslav Yavorsky, den er regelmäßig in Moskau und Kiew besucht.

1916 – zusammen mit dem Chor der Kiewer Universität führt er seine Adaption von „Shchedryk“ auf.

1919 – während der Eroberung Kiews durch Denikins Truppen muss er nach Tulchin fliehen. Dort gründete er die erste Musikschule der Stadt.

1919-1920 - Arbeiten an der Volks-Fantasy-Oper „Auf der Meerjungfrau Velikden“ nach dem gleichnamigen Märchen von Boris Grinchenko.